写作文还讲究个主次分明呢。这么大的电视剧,结果主角不像主角的样子,主角写的让人讨厌反感,配角写的讨喜。追到三十多集,越看越心塞,犹如鸡肋,食之无味,弃之可惜。每次看完更新都要被气到半死。大家记住这个剧的导演和编剧,特别是编剧,以后看到赶紧绕道。
记得上次因为配角戏份多被骂的还是《香蜜》,可是人家剧情好啊,结构严谨啊,演员演技在线啊。特别是台词,我居然没找到一个错别字,还有很多平时
写作文还讲究个主次分明呢。这么大的电视剧,结果主角不像主角的样子,主角写的让人讨厌反感,配角写的讨喜。追到三十多集,越看越心塞,犹如鸡肋,食之无味,弃之可惜。每次看完更新都要被气到半死。大家记住这个剧的导演和编剧,特别是编剧,以后看到赶紧绕道。
记得上次因为配角戏份多被骂的还是《香蜜》,可是人家剧情好啊,结构严谨啊,演员演技在线啊。特别是台词,我居然没找到一个错别字,还有很多平时容易读错的台词,在《香蜜》的剧里都是对的。我决定再去三刷《香蜜》了。再见了您嘞!
个人对剧情的一些猜测:sam的的父亲可能是个恋童癖或者有暴力倾向,对sam各种折磨,后来sam在邻居nick那里找寻到了温暖和慰藉,深深迷恋上了nick,于是在父亲提议搬家的时候,sam不想离开nick并且对父亲起了杀意。sam杀害父亲后喊来nick,nick带着他逃亡,他们跑出屋子遇到的黑猫很有可能是父亲的附身,因为1.父亲一死黑猫就出来了;2.sam有提到感觉这只猫像是被一个三十岁左右的
个人对剧情的一些猜测:sam的的父亲可能是个恋童癖或者有暴力倾向,对sam各种折磨,后来sam在邻居nick那里找寻到了温暖和慰藉,深深迷恋上了nick,于是在父亲提议搬家的时候,sam不想离开nick并且对父亲起了杀意。sam杀害父亲后喊来nick,nick带着他逃亡,他们跑出屋子遇到的黑猫很有可能是父亲的附身,因为1.父亲一死黑猫就出来了;2.sam有提到感觉这只猫像是被一个三十岁左右的男人附身;之后他们逃到妹子的旅舍,sam看出来nick想去和妹子打炮酸的不行,酸酸地让nick去了nick还真去了...事后醋意熏天的sam找到妹子说nick是同性恋,和妹子上床只是觉得妹子蠢。这里sam很可能是撒谎,因为nick后来知情后打了他,nick应该是喜欢妹子的。sam这么说应该是为了挑拨离间nick和妹子之间的关系。如果这么推测,nick有可能不是同性恋,一切都是sam的一厢情愿。后来离间计成功,nick与sam又继续上路了,nick带他到小树林里扎营,遇到的路人可能觉得他们过来露营却穿着短裤并不像是有备而来更像是逃难,于是就报了警。警察过来逮捕他们,nick在枪战中被杀,sam逃到一个小镇上面,因为谎话连篇而被居民怀疑并报了警,后来sam也被警察带走,警察问话时告诉了sam nick死掉的信息,sam悲痛万分,跑到厕所里哭泣。出来后继续面不改色地向警察撒谎,说是nick不想让自己搬走于是杀了自己的父亲并且带他出逃,但警察后来在sam的身上并没有找到性侵犯的痕迹。后来喜欢sam的妹子来找sam,道出了实情:1.sam痛恨自己父亲,希望他死掉;2.sam爱着nick。所以sam后来向那个胖叔叔说自己做了噩梦是自己杀的父亲很可能是真相。
sam是个极其腹黑的小男孩,谎话连篇,内心阴暗,和别人说话姓名,身份,经历全部撒谎,唯一卸下假面具的时刻大概就是得知nick死了之后,眼泪抑制不住地流下的时候吧。
坎卜斯在我们这片以群体形式与天使和尼古拉一起出现,尼古拉会奖励乖小孩,坎卜斯会惩罚坏的不听话的小孩,坏小孩会被关进背篓或被打,谁做了坏事就应该害怕他们,最初坎卜斯起源于野人传说,一种林中野人的异教习俗,远离人群与社会准则,他偶尔会从荒野中出去惩罚那些有罪的人们。“
坎卜斯这个名字的原文Kramp
坎卜斯在我们这片以群体形式与天使和尼古拉一起出现,尼古拉会奖励乖小孩,坎卜斯会惩罚坏的不听话的小孩,坏小孩会被关进背篓或被打,谁做了坏事就应该害怕他们,最初坎卜斯起源于野人传说,一种林中野人的异教习俗,远离人群与社会准则,他偶尔会从荒野中出去惩罚那些有罪的人们。“
坎卜斯这个名字的原文Krampus来自德文的krampen,意思是「抓」。
凑佳苗的东西,你们只要熟悉她的套路就知道。真心巨无聊。永远都是因为一件小事引起的误会然后酿成了灾祸。看完10集之后破口大骂的人不在少数,搞了半天你那么装逼的结局就是这样的?没错。之前传说中口碑很好的《为了N》也是如此,当然在我眼里真的是不值一看。节奏真是太慢了,都是因为一些小事酿成的灾祸套路。凑佳苗擅长描写小事,但是我是来看悬疑的,谢谢。所以我极度不喜欢凑佳苗的节奏。真是太慢了,絮絮叨叨废话
凑佳苗的东西,你们只要熟悉她的套路就知道。真心巨无聊。永远都是因为一件小事引起的误会然后酿成了灾祸。看完10集之后破口大骂的人不在少数,搞了半天你那么装逼的结局就是这样的?没错。之前传说中口碑很好的《为了N》也是如此,当然在我眼里真的是不值一看。节奏真是太慢了,都是因为一些小事酿成的灾祸套路。凑佳苗擅长描写小事,但是我是来看悬疑的,谢谢。所以我极度不喜欢凑佳苗的节奏。真是太慢了,絮絮叨叨废话一堆和主线没有半毛钱关系,这个故事你看第一集和最后一集,也没什么影响,反正4个人瞒着的真相,就是广泽喝过酒这件事而已。这种小事隐瞒十几年,我差点笑出声。
不过4人组都是好人,4个人其实根本不需要为广泽的事付多大责任。他们内疚是因为他们善良。其实广泽的死就是意外,关他们屁事?
1.他是出车祸死的?不是。所以让他开车害他死不成立。同样,酒驾也不成立。
2.男主根本不知道他荞麦过敏。你他妈不说纯属找死,在日本荞麦那么普遍的东西,你不和身边的人说。竟然能活到现在?我觉得你早该死了,真的。
然后说说4人组
1.老师男,责任感非常强,不畏强权。在事后戒酒惩罚自己。
2.棒球男,性格最开朗,整天嘻嘻哈哈开玩笑,其实内心最敏感的就是他。一个人承担起照顾老婆孩子的责任,并且明明最后有搞死死对头的机会,他居然没有落进下石,而是第一时间主动反省自己的错误,这种品质真的很难得。
3.政治男,因为政治婚姻结婚,根本不爱老婆。所以经常让她独守空房,家里也是一塌糊涂。导致老婆精神失常。对情人是真爱,不想毁了她的前途,主动退出她的生活。并且他老爸让他不要管广泽的时候他义无反顾挂了电话说,我怎么可以见死不救而冲向汽车。最后鼓起勇气和爸爸说他不想被爸爸安排好一辈子,他不想做政治家。想过自己的生活
4.男主就更不用说了,性格好脾气好的一塌糊涂的宅男。仅次于广泽的品格。
吐槽:4个人开车的时候,车陷进雪里了,推也推过各种方法都试过了。还是没办法才弃车而走的。最后让广泽一个人去的时候你们脑子是被驴踢了?就算他去了,他怎么把车开出来?你们4个人都他妈的推不出这个车,让他一个人推车?去了有什么用?
那两个小偷真是力大无穷,隔壁奥特曼剧组过来的吧?两个人推翻了4个人都推不动的车。呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵。
总结:要不是为了藤原龙也和户田惠梨香的回忆杀,再次看夜神月和弥海砂的情侣。我才不会看这烂剧。看的那么仔细不写个影评真是浪费了。
拍宫闱片是李翰祥的梦想,所以,1982年,他不顾各方阻力,北上北京,到故宫取景拍摄《火烧圆明园》(1983)和《垂帘听政》(1983)。事后,男主角梁家辉被台湾封杀,一度“失业”。
我们都知道,经典之作《末代皇帝》(1987)曾在故宫取景拍摄。这是该片取得巨大成功的重要基础。
拍宫闱片是李翰祥的梦想,所以,1982年,他不顾各方阻力,北上北京,到故宫取景拍摄《火烧圆明园》(1983)和《垂帘听政》(1983)。事后,男主角梁家辉被台湾封杀,一度“失业”。
我们都知道,经典之作《末代皇帝》(1987)曾在故宫取景拍摄。这是该片取得巨大成功的重要基础。
而李翰祥则早贝纳尔多·贝托鲁奇数年便获得了进故宫拍摄宫闱片的机会,何其幸哉!
其实,从《江山美人》(1959)开始,李翰祥就开始了他的宫闱片圆梦之旅。不过,能够进故宫拍摄才是梦圆之时。
《武则天》(1963)之前,李翰祥已经拍了两部宫闱片:《江山美人》和《杨贵妃》(1962)。但是,《江山美人》和《杨贵妃》都重儿女情长,于国事朝政、宫廷斗争发挥不多。《武则天》真正拍出历史宫闱片的气概,场面胜前二片甚多,更有李翰祥的考据心得穿凿其中。
如果说《江山美人》和《杨贵妃》是李翰祥拍摄宫闱大片的“小试牛刀”,那么,《武则天》就是李翰祥拍摄宫闱大片梦想的真正起点。
总的来说,《武则天》的前三分之二都铺陈极佳,后三分之一却潦草带过,仓促收场,给人后劲不足之感。也许是吸取《武则天》的教训,李翰祥在台湾拍摄《西施》(1965)的时候,将其一分为二,以上、下两集公映,使其能够保证不因片长限制而导致叙事不完整。如果再给李翰祥半个小时的片长,我相信李翰祥会把《武则天》的故事处理得更加完善。
少年时代,我嗜看历史剧,在电视上看过刘晓庆主演的电视剧《武则天》(1995)。该剧长达30集,以片长论,约是李翰祥版《武则天》的10倍。但我如今回忆,觉得30集的电视剧《武则天》所传达的信息并不比112分钟的电影版《武则天》多,而且,李翰祥用112分钟将武则天的一生书写得相当完整与流畅,可见李翰祥的浓缩功力之深。
上世纪六十年代的表演方式对如今的观众来说,难免显得太过拿腔捏调了。我的好友看该片时,认为其台词超烂,便因为其始终无法接受这种“过时的”腔调。其实,该片的台词除个别地方显得不合情理之外,大部分还是相当有水平的,并无一般电视剧台词的糙感。
就我的个人观感而言(我能理解特定时代所不可避免的“粗糙”),我觉得该片的美工是十分出色的,很多道具都落实到细微之处,应该是李翰祥特别用心经营之故。这在当时的香港影坛乃至当时的整个华语影坛来说,都是难能可贵的。
李翰祥算是美工出身,他导演的影片中,美术、道具出色的不在少数,《武则天》之外,《梁山伯与祝英台》(1963)、《倾国倾城》(1975)、《瀛台泣血》(1976)等影片也可圈可点。至于《火烧圆明园》和《垂帘听政》两部“大片”,基本上是用现成之景,调度多于经营,李翰祥只是善用而已。
我不得不说,李丽华演武则天并不成功,但较之《杨贵妃》,似乎还稍擅胜场——杨贵妃的媚态、胖态都是李丽华所欠缺的。该片中,李丽华很吃力地表现武则天霸气的一面,却不知道武媚娘之所以能够迷倒高宗,并非有赖于此。窃以为,武则天应该是柔弱之中存刚毅、妩媚之外藏居心。武则天是妃嫔出身,到底是女人,不是Tomboy。倒是赵雷演昏君比较出色,因为这个“皇帝专业户”一看就不是那种雄才大略的君主,书生气太重,泡妞有道,治国失色。
此外,该片多处出现“女权主义”说辞。我以为这样的处理比较幼稚,因为在武则天的时代,“女权主义”的表达是主要是行为式的,而非话语式的。李翰祥硬把当代的“女权主义”理论话语塞到一部古装片中,只会让片子变得不和谐。
1993年,宁夏电影制片厂因负债40余万元陷入财政危机。
刚刚凭借影片《杂嘴子》夺得第50届威尼斯电影节“国会议长”金奖的刘苗苗拿下了这个“烫手山芋”,接任宁夏厂厂长,当时她31岁。
1993年,宁夏电影制片厂因负债40余万元陷入财政危机。
刚刚凭借影片《杂嘴子》夺得第50届威尼斯电影节“国会议长”金奖的刘苗苗拿下了这个“烫手山芋”,接任宁夏厂厂长,当时她31岁。
前言首先感谢yvaineshine的作品给我带来的无限感动。《你向着我来的时候》【黄始木&韩如珍】 前言首先感谢yvaineshine的作品给我带来的无限感动。《你向着我来的时候》【黄始木&韩如珍】http://m.bilibili.com/video/av13423120.html?dt_platform=mobile_qq&dt_ref=02b380e3f459aa448e530105625086e974c7238104b24c37879edf69a28792f02503e5089743f86cc3471a92b239488c&dt_dapp=1本文是为了纪念一位好友以及感谢所有在这里陪伴过我的朋友,请不喜木珍的各位也不要进行批判。多谢大家支持。正文“我最爱的两个人是天作之合!”几十天以前,有个人无比激动地推荐我秘密森林。虽然讨厌韩语但是我还是答应她会看。因为艺术作品是联结我们两个怪人的最重要纽带。我很珍惜有这么一条途径能让我交到朋友。因为想知道她的想法,我在看剧的时候格外认真。而她的推荐一如既往的有她的悲喜,秘密森林,真让我受宠若惊。剧里密布着太多细节能勾动我的私人心绪,这部剧竟然用这么重的笔墨,这么优秀的演员去演绎,我的刹那心情,不起眼的落寞,秘密森林都会严肃对待,像拍摄龙卷风一样记录这些细碎的情绪。而这其中最令我心折的,是两位主角的一路晴雨。从头到尾,一向回避感情线的我不断在想,黄检与汝珍的相交,为什么会让我这样期待?我必须为他们写些什么。在我看来,黄始木不是一个病人,他是每个失意者的影子,在黯淡的精神世界里独自体会生命的无奈。对他来说生活的全部温度只是一碗拉面而已。没有失意过、崩溃过的人或许无法明白为何有人从千篇一律的食物和工作中寻找生活的意义。为何每天自己跟自己对话,或是深夜一个人发呆到天明。直到有一天他遇到韩汝珍,一个用灵魂看他的人。不是看到他怪异聪慧,而是看到他对爱懵懂无知却又渴望着情感眷顾。但是心有大爱的韩汝珍走向他却不是因为怜惜,而是因为相似。霍金说全宇宙最让他感动的,是“遥远的相似性”。落伍庄严肃穆的法庭,震撼人心的庭辩,暗色西服和青涩的脸,一个初入职场的年轻人安静地坐在那里,周围满是心潮澎湃的观众,眼前是命运恩赐的榜样。就在那天,他目不转睛,他器宇轩昂,他望着他,用目光宣告着他有了理想。然而走进理想战场仅仅8年,当初怀揣同样理想意气风发的同僚们,终究变成了一个又一个黄始木心里无法信任的名字。“告诉你们次长..”当黄始木终于听到这个名字,他在去往真相的路上病发了。这是对黄始木内心的第一次刺激。这个刺激来自于他心中的那座灯塔可能已经坍塌,而他不得不去面对坠下的残垣和更深的漆黑。检察院,权力的集中营。除却巨大的诱惑,纵向的人际关系导致了每个人都无法平等地对待他人。这个仅凭权力和出身来衡量个人价值的地方,催生了徐东宰这号人。在这个体系里他不被平等看待,加深了他的自卑和不择手段,成了中间人最好利用的体制蛀虫。而就是这样的小人却将一众看似高人一等的精英轻松拉下水;在体制坍塌的过程中,谁敢说徐东宰不是元凶?而那位前辈,竟然也和元凶为伍了吗?无数徐东宰充斥的检察院,黄始木既不能融入,也不能离开。最终,从小就‘跟不上‘集体意识的黄始木又一次落伍了。陪伴他的,只有同僚们丢下的未结案件。此时的黄始木应该从没有想过,有一个同样落伍的人,将会不可阻挡的出现在他生命当中。“在赛场上,不就是得当前锋吗!“,一个嘴角带血的女生轻描淡写地对同僚诉说着她的理想,照在她身上的阳光格外耀眼。而坐在她对面的被她当做同志的人,此时心里盘算的却是如何让这个碍眼的女人滚蛋。出身警察大学的韩汝珍对组长来说是个职场上的威胁,但是碍于署长的命令只能对这个女人物尽其用。在一番敲打之后发现汝真对留任如此坚定不移使得组长心情更加复杂。而善良的汝真却在想自己的行为给同事们带来了多少压力,所以她更加不能逃避。警车里的这段对话,一个是出自责任感和对同事的关心;一个是为了排挤和利用。加上检察院的对立、同僚的不满,此时的汝真,彻底地在体系中掉队了。这便是韩汝珍的战场,比起检察院赤裸的等级关系,龙山警署则是看似和谐的修罗场。一面要在公众面前为维系警察尊严,一面要去检方卧底,同时还要提防内部暗箭又要担心别人的安危;同样是秉持理想的人,汝真面对的比黄检还要沉重。落伍的人会遇到落伍的人,掉队的人才能明白掉队的人。有人曾说,君子就是给信念看摊儿的人。在接受黄始木的想法后,汝真毅然曝光了血检结果,这里是他们第一次真正的心灵交汇。听到新闻里传来足以惊扰公检双方的轰鸣声,黄始木脑海中第一次出现了一个女孩,一个不畏强权,随时敢为弱者牺牲的名叫韩汝珍的无名之辈。凭借汝真找来的证据,黄检也曝光了检方的失职。他们不约而同地把自己推到了风口浪尖,两个看摊儿人命中注定地站在了一起,直面冷眼千千。此时的两个人已经不仅是因为理想了。同僚的观望,公民的期待,职业的荣誉和责任,立世的信念,自身的前程。。。这一切,又怎是看着电视的热血青年们所怀揣的理想二字可以承担的?勇气与智慧要承受这一切,理想太无力,为了支撑下去,他们给了自己一个相同的理由:不能逃避。除了万众瞩目,他们一个是落入别人圈套的猎物,一个是必须成功才能留任男权帮的女人。然而这些都没有让他们急功近利不择手段,黄检和汝真仍然遵循着自己的原则稳步向前。这背后是常人无法企及的勇气,而勇气的背后更是卓越的智慧。我永远不能忘记汝真和黄检针对妈妈桑的那段神之审问。一个直面黑暗刀刀致命,一个迂回明媚循循善诱,同样的初衷,互补的天分,谈笑间化解方圆。简直用事实诠释了什么叫心有灵犀。而除了业务上的机敏,汝真更叫我心折是对人心的善意体察。临走时她提点妈妈桑:“司机至少还报警了,你呢?”这不仅是指责,更是一种搭救。是在点醒当事人自己的自责源自于没有尽力,以后不要重蹈覆辙。而聪明如黄检,让汝真做她想做的,自己则在门外守候。奉上同~时~翻白眼的两人~你们要不要这么默契(啊喂) 一个月前,如果说《智取威虎山》票房会超过《一步之遥》,恐怕没几个人相信。但中国电影就是这么难以意料,就像三五年前,几乎没人会相信,徐克这样一个香港导演,居然去搞一部“文革”时代的样板戏。评价这部红色经典时,人们把关注点放在了电影特效上。杨子荣漂亮地打了一只大老虎,也就是在这种段落,徐克开始尝试摆脱地心引力,就像他拍过的武侠电影,还有在《狄仁杰》系列当中,不断进行探索的特效技术。凭心说,作为一 一个月前,如果说《智取威虎山》票房会超过《一步之遥》,恐怕没几个人相信。但中国电影就是这么难以意料,就像三五年前,几乎没人会相信,徐克这样一个香港导演,居然去搞一部“文革”时代的样板戏。评价这部红色经典时,人们把关注点放在了电影特效上。杨子荣漂亮地打了一只大老虎,也就是在这种段落,徐克开始尝试摆脱地心引力,就像他拍过的武侠电影,还有在《狄仁杰》系列当中,不断进行探索的特效技术。凭心说,作为一部爆米花片,在场面上,打老虎和打飞机都完成得踏实认真,可是,问题也出在这里。这些段落和主线故事关系不大,打或者不打,其实好像无关紧要。一窝土匪,给人的感觉不仅外强中干,还心软自乱。有鉴于此,主人公只好找一些路边猛兽来打怪升级。打老虎是原著的梗,大概是要凸显出杨子荣不仅有智,更有勇。至于打飞机,据说这才是影片的真实结局,徐克终于想放开点想象力来拍,但非常遗憾,有关部门掌控每一部中国电影的结局,这并不是一个秘密。最终,它沦为了一个奇异的彩蛋。至于故事本身,从闯虎穴到飙黑话,徐克基本照搬了原著,这个卧底当得毫无压力。杨子荣英勇,203小队成员,更像是特种兵小分队,以一当百。那么,徐克在哪里?有人说,他在村子保卫战。分头迎敌,镜头语言愣是整成了现代枪战戏,土炮似重拳,子弹如刀。在我看来,真正徐克的地方,其实是这部《智取威虎山》的青春感。有人可能看不惯林更新和佟丽娅的颜,认为在屁股都要冻裂的林海雪原,他们是得涂多少的护肤品。他们也可能同样看不爽杨子荣的眼影,八大金刚的摇滚造型。当观众一致吐槽首尾的现代戏,肯定是为了品牌的植入广告。徐克跑出来解释说,那是为了构建当代观众和一部红色经典的联系。然而,真正有联系的,其实是这种年轻取向的包装打造,去掉了观众预想的土气和老套。更不用说,在那些白衣飘飘的滑雪场景中,徐克简直把解放军当成了不问姓名出处的仗义侠士。所以,《智取威虎山》真正成功的地方,在于人物造型,归功于服装美术等幕后班底。在不可能对原著故事大动刀斧的情况下,徐克做好表面文章,其实也成功吸引了观众,瓦解了他们对红色经典的排斥和抵触。回看以往的红色主旋律,人物不是灰头土脸,就是塑造英雄时的伟光正、高大全。徐克用一辆老爷坦克,轰掉了座山雕的老巢,这般摧枯拉朽和无可阻挡,洋溢着一种轻松欢快的革命浪漫主义。而在此之前,年轻观众对《智取威虎山》的刻板印象,大概还是京剧舞台上的穿越和怪诞。这固然不是一部太好的徐克电影,可是,它给中国电影提供了一个前所未有的思考方向。尤其是当你知道,我们的电影院,还有在放映着《天河》、《大地赤子史来贺》、《周恩来的四个昼夜》等片子,那么,你就明白《智取威虎山》的可贵所在了。【晨报周刊】【微信公众号:movie432 请勿转载】 大概是去年在网上看到杨超越、曾舜晞和刘宇宁的一些可爱日常互动,由此开始留意这部让他们结缘的《说英雄谁是英雄》。本剧主要讲的是两个男主角王小石和白愁飞闯荡京城、建立功业的故事。女主角温柔给他俩起的绰号分别是小石头、大白菜,不过白愁飞对这个绰号并不满意,因此王小石通常对他简称大白,或许是觉得这样一来能让白愁飞收到更多载歌载舞的感谢。 大概是去年在网上看到杨超越、曾舜晞和刘宇宁的一些可爱日常互动,由此开始留意这部让他们结缘的《说英雄谁是英雄》。本剧主要讲的是两个男主角王小石和白愁飞闯荡京城、建立功业的故事。女主角温柔给他俩起的绰号分别是小石头、大白菜,不过白愁飞对这个绰号并不满意,因此王小石通常对他简称大白,或许是觉得这样一来能让白愁飞收到更多载歌载舞的感谢。 王白两人初到京城,一度十分穷困潦倒,一个去回春堂医馆打工,一个在街头卖画。身为蝶谷医仙传人,不管是叫张无忌还是叫王小石,小伙子都能在医疗行业混出点名堂来。两人打工攒钱的坎坷经历,像极了现代年轻人的北漂生活。不过考虑到剧中的都城是东京汴梁,也即开封,那么他们应该算是“开漂”。 光靠在药房抓药和摆摊卖画,不知道何时才能出人头地,因此有贵人相助才是最关键的。苏梦枕和温柔这对师兄妹就是白愁飞和王小石成功路上的关键人物。寂寂无名的两个年轻人,因为在苦水铺帮助了竹联帮少主……我是说,金风细雨楼少主苏梦枕,因而卷入江湖两大势力争斗的漩涡。 原著小说当中,两位主角是先做了开漂,然后遇到的苏梦枕,而且苏梦枕一登场就已经是金风细雨楼的楼主了。本剧的前五集重点是两个男主如何帮助苏梦枕顺利接掌金风细雨楼,张力十足、情节紧凑。刚刚在《风起陇西》演了李严的尹铸胜老师,这次又演了一个野心勃勃的二把手。只不过他碰上了同是“奸相专业户”的罗嘉良,因此只好退出朝堂,成为了江湖帮派金风细雨楼的香主花无错。说到罗嘉良,他已经演了南宋的秦桧,现在又演了北宋的蔡京,留给他的宋朝宰相已经不多了,估计接下来他该演贾似道了。 苏梦枕虽然在本剧开头还不是楼主,但是已经有楼主的范儿了,缺的只是一个仪式和名分而已。如果这是一个以苏梦枕为第一主角的故事,那么或许可以参考《教父》的麦克柯里昂,刻画他从完全身在江湖之外到临危受命扛起家族重担的过程。苏梦枕的扮演者陈楚河之前曾经演过《流星蝴蝶剑》,四舍五入,他等于已经演过两回《教父》了。 在苏梦枕上位之后,故事才接上两位主角的开漂生活。为了让这段故事的展开更具有合理性,刚接任楼主的苏梦枕只好被支开。他又干起了孟星魂的活儿,替反派傅宗书到边关去做刺客。三位男主在这一阶段的遭遇特别让人憋屈。不过压抑是为了更好地释放。当王小石奋起反击,秒了六分半堂的喽啰、痛扁小头目鲁箭三时,总算是出了一口鸟气,同时苏梦枕也再次现身,对傅宗书反客为主,接着就是三兄弟结拜、金风细雨楼增添两员猛将。 身为主角的王小石武功高强重情重义,天真烂漫却并非有勇无谋。他佯装去叩金风细雨楼的大门,对一直躲在暗中搞破坏的六分半堂喽啰引蛇出洞,让对方以为可以对他瓮中捉鳖,其实他早已准备好作为暗器的石子,等到敌人一现身,便以自身强大实力瞬间将其碾压。 之前在船上喝酒做游戏的王小石就是个铁憨憨,别人都害怕酒瓶转到自己,只有他对此求之不得,一直催促伙伴们快问他问题,巴不得抓住一切机会跟人家掏心窝子。铁憨憨的另一面是铁一样的意志,不会轻易被困难击倒,一直潜心寻找突破困境的机会,并且在关键时刻能展现出杀伐决断的一面。王小石这种看似天真单纯、却从未放弃心中底线的设定,像极了王道热血少年漫画的主角,诸如孙悟空、漩涡鸣人、小杰等。他们大部分时间随和开朗,但是在自己的理念受到挑战时,往往寸步不让,倔强到令人生畏。 主角三人组——王小石、白愁飞和温柔的组合,也容易让人联想到同是洋溢着青春活力的少男少女组合的鸣人、佐助和小樱,以及哈利波特、罗恩和赫敏。不同之处在于,后两个组合当中的女生往往是智力担当,而温柔却是三人组乃至整个故事的气氛担当。如果要在面向青少年的ACG领域找一个对标者,那我觉得温柔比较接近轻小说改编动画《为美好世界献上祝福》里的智障女神阿库娅。这里的智障绝无有恶意,只是对其行为方式的客观评价,而且这类角色往往越智障越可爱,虽智障却并非那种叽叽喳喳吵得人脑壳疼的低端傻白甜。苏梦枕说,在死和咳嗽之间,他选择咳嗽;狄飞惊说,在咳嗽和低头之中,他选择低头。类似地,在聒噪和智障之间,我选择智障。 温柔除了屡次自作聪明地在与狗头军师斗法中落败出糗、偶尔叫错别人名字、吃王小石和朱小腰的醋因而噘嘴生气气这些智障又可爱的基本操作,也有古道热肠、快意恩仇的侠女本色。从细柳镇出手救援遭到围攻的陌生人王小石,到孤身拦截傅宗书的轿子替师兄出气,再到燃放烟花鼓励身陷囹圄的两个伙伴,正是这位敢爱敢恨的温家大小姐一次次的挺身而出,让主角团的成员们找到彼此并被凝聚在一起。 故事推进到第12集,温柔和王小石终于发糖。没有肉麻的台词和狗血的煽情,只是站在城楼上一起看风景这么一个极其生活化的简单情节,就已胜过了那些抓马百倍的山盟海誓。而这段发糖戏之所以如此丝滑、如此水到渠成,也因为两人宿命般的爱情从第一集就种下种子——王小石为救温柔,一怒拔剑,这时插入师父讲解挽留剑寓意的片段,再加上音乐的烘托,观众瞬间就感受到了王小石此刻下了多大的决心。拔剑定情的这一段让我想到《大话西游》的紫青宝剑。也正因为这一段的情绪铺垫到位,拔剑之后王小石一气呵成的攻势才让人看得十分过瘾,是目前甚至可能是整部剧我最喜欢的动作戏。 除了男女主角之外,身为好兄弟角色的白愁飞也很像漫画主角身边那个背负沉重命运枷锁、随时可能黑化的伙伴。但是不同于佐助、酷拉皮卡等角色身负报仇雪恨的使命,白愁飞的枷锁主要是他想一飞冲天的野心,这方面可能跟贝吉塔比较像。 白愁飞和王小石都想闯出一番事业、做大英雄,实现理想的方式却截然相反,白愁飞采取不断进取的攻势,而王小石是向内探寻的守势。一个小细节最能体现二者的区别:盲眼的茶花婆婆被马车撞到,王小石和温柔在不断安慰婆婆,而嫉恶如仇的白愁飞在确认婆婆没事之后,第一时间就想去追上马车讨回公道。加入金风细雨楼之后,主角三人组在屋顶俯瞰京城,呐喊出自己的理想,成为江湖规则的制定者和变成更好的自己,一个着眼于兼济天下,一个立足于独善其身。显然白愁飞的志向更加远大,他想效法的是那些在尸山血海中冲上顶点、平定天下、开创盛世的雄主,而王小石选择的是圣心王道,两条道路各有各的困难,王小石的道路似乎见效较慢,但是即便失败,也不至于有太大危害,而白愁飞则只许成功不许失败,因为他这条道路的合理性完全建立在成功之后开创太平盛世补偿天下人这一承诺之上。太多人选择这条道路却没能兑现承诺,最后除了自己身败名裂之外,更制造出无数冤魂。 故事后半段,白愁飞黑化几乎是注定的,悬念就在于他是否最终能浪子回头。如果到结局时能有合理的洗白,那么本剧就有可能达成爱情线、兄弟情线两开花的成就。 在几位主角中年纪稍长的苏梦枕就没有那么明显的少年漫画角色对标了。他更像是金庸、古龙二位武侠前辈笔下最成功的英雄角色的结合体——抗辽保国的民族大义与号令群豪的领袖气魄非常像《天龙八部》前期的乔峰,而面对雷纯时的柔情与风雅以及他的健康状况又像《多情剑客无情剑》里的李寻欢。只不过本剧的重点还是在于呈现三个初涉江湖的年轻人身上的朝气,苏梦枕的重要性相对低一些,最终在震撼人心的效果上,也许达不到他的两个原型人物那样的高度。 第12集除了男女主角撒糖之外,新登场的角色方应看也给二人的感情增添了不确定性。这个风流浪荡的角色一方面很像《射雕英雄传》的欧阳克,与此同时他让人捉摸不定的立场以及疯疯癫癫搅浑水的行为,又让我有点期待他变成西索那种与主角亦敌亦友的关系。 颇具少年漫画风格的人物设定与故事节奏,让这部《说英雄谁是英雄》具有发展成友情、努力、胜利的王道热血故事的潜力。这种卡通风格在很大程度上抵消了原著的残酷与重口味,拓宽了电视剧的受众群体。 温瑞安先生的作品体系庞大,人物众多,关系盘根错节,而且大体身处的时代背景相近,相比金庸、古龙等前辈,其作品更具备组建武侠影视宇宙的潜力。《说英雄谁是英雄》目前大反派元十三限已经登场,另外我注意到片尾演员表里也有诸葛神侯,因此这个故事可以非常轻易地与《四大名捕》形成联动。 其实将美漫改编电影思路套用到温瑞安武侠作品的尝试,之前已经有人做过。2012至2014年的陈嘉上版《四大名捕》电影三部曲就打出了“超能武侠”的概念,有意打造一个东方版的《X战警》,可惜该电影系列无论审美还是剧情都十分迷惑,最后似乎还引得原著作者温瑞安先生亲自出来吐槽。在我看来,《四大名捕》电影的最大败笔其实是对主角无情进行了画蛇添足的性转。明明社会主义兄弟情才是新时代的风口和财富密码,该片的主创却逆时代潮流而动,最后观众不买账也就在所难免了。当然,性转这一大胆改编本身并非完全不可行,但是要转就转彻底,所有人都跟着一起转。《说英雄说是英雄》的女主杨超越,古灵精怪又接地气的感觉,在我看来就非常适合演性转版的韦小宝,至于她现在的两个搭档,也可以打包过去一起参与性转版《鹿鼎记》,白愁飞和王小石转成方怡和沐剑屏,而身为大哥的苏梦枕自然应该转成大姐苏荃,连姓都不用改。 在我很小的时候,曾跟着我爸看过一点香港的老版《四大名捕》电视剧。本世纪初,大陆也掀起了一波翻拍《四大名捕》的热潮,当时我和班上的同学都在电视上追看《四大名捕》,第二天到学校里交流,才发现大家看的不是一部剧,有的看的是聂远和王学兵演的,有的看的是任泉和吴奇隆演的,还有的看的是车仁表和钟汉良演的。2008年的《少年四大名捕》是我看的最后一部TVB剧。十年前我出国上学之前,在电影院看的最后一部电影就是上面提到的陈嘉上版《四大名捕》,那是我第一次发现电影是否好看在相当程度上取决于陪你一起看电影的人是谁。另外,那部电影虽然谈不上多精彩,却勾起了我阅读温瑞安小说原著的兴趣。可惜温巨侠的小说过于盘根错节,而且后期风格又太过奔放乃至重口味,读到《少年四大名捕》我就没能再读下去。 温瑞安先生是金古梁黄温五位武侠大宗师中唯一还在世的,也可说是上世纪后半叶武侠小说发展史的活化石,而《说英雄,谁是英雄》系列又是温巨侠的集大成之作,这次的改编受到了近年来经典武侠小说改编极少能享受到的礼遇。是的,武侠小说受到轻慢这一现象已经存在很久了。在全球华人群体中最家喻户晓的金庸先生,其作品近年来屡次惨遭改编,被糟蹋得面目全非。在这种时候,能有一部像《说英雄谁是英雄》这样制作精良的武侠剧问世,虽然未必能一比一还原原著,却体现出足够的诚意与敬意,至少我个人作为一个老武侠迷是有点受宠若惊了——当然我知道这种心态并不正常。 正如上面提到的,温瑞安先生的原著小说是比较重口味的,电视剧进行了适当改编,但是仍保留了原著的内核,像王小石一样饱含对世界的热爱与赤诚方能成就更好的自己、成为真正的英雄。同时本剧也对书中不少经典场面和台词进行了还原,比如主角三人组初见化名田纯的雷纯时,温柔非常智障地误以为对方的名字是“田田纯”,还夸这名字有趣。我看她的脑回路更有趣。大概也是受到了女主角的智障光环影响,我有时也会对剧中人物的名字产生疑惑,比如温柔每次自报家门,总要提到她爹“洛阳王温挽”,我总第一时间以为这五个字就跟“佛山黄飞鸿”“常山赵子龙”类似,是地名+姓名的结构,要反应一两秒钟才想起来,“洛阳王”三个字应该连读,是类似海贼王、靠山王的称号。 本剧开头就是一段太平歌词,紧接着是在江湖中历经十年风霜历练的主角王小石登场,他身上带着骨灰坛,说那里面有他这一生最重要的人。包括我在内的很多观众看到这里就开始心头一紧了:完犊子,一上来就宣布女主死了,这么虐的吗?不过接着看下去,我又觉得结局未必灰暗。王小石一生最重要的一个人恐怕不止一个,说不定那骨灰坛里是他的恩师或者兄弟。所以我现在追剧的最大动力就是解开这个谜底,如果最后发现真的是温柔死了,那我一定要回来调低给本剧的评分。
具体这部片子,恐怕是他所有纪录片里倒数第二难看的(第一难
具体这部片子,恐怕是他所有纪录片里倒数第二难看的(第一难看的应该是那部他和几个科学技术专家讨论泰坦尼克号沉没过程的片子,原本是不错的题材,结果拍成了一部无趣的装逼片),这片子的更像是一部工作日记,甚至还不如中间穿插的几部电影片段和片场记录镜头有意思。整个片子节奏和情绪控制都很一般,卡梅隆的搭档在工程关键时刻去世,孩子们参观下潜仓,以及他妻子的全程关注,都处理的草率而生硬;处于戏剧化处理而加入的少年卡梅隆和老前辈的探险情节也流于简单粗糙。就算是把那个潜水器的结构和制作中的技术性难题拿出来晒晒都是很好的亮点,可惜也米有。另外纪录片中的留白很重要,人物瞬间的真实反应,甚至静态镜头,都会给观者以深刻的触动。本片类似的东西也很少,最让我喜欢的出水之吻的镜头角度也很糟糕。
这个题材拍成这样,只能说制作者更适合做科考记录而非拍一部感情丰富的纪录片。当然这不能说有什么错,但当你面对卡神这种站在技术巅峰手握闪电却对未知自然如此好奇又如此敬畏的人格,却交出这样一份答卷,我还是有些遗憾
可能作为卡粉最遗憾的事就是卡神无法自己导演拍摄自己人生的纪录片
不假装幸福、不假装不幸、不评论、不安慰,这既是剧中解放同好会的宗旨,也是这部剧呈现出的质感。
整部剧里,所有的角色,没有一个真正经历了什么大事,或做出了什么根本性的改变。甚至三个主角母亲的去世,编剧也是极其克制笔墨和情感,将其还原为一个虽不常见但依然普通的日常事件,极力消解其戏剧性。
不假装幸福、不假装不幸、不评论、不安慰,这既是剧中解放同好会的宗旨,也是这部剧呈现出的质感。
整部剧里,所有的角色,没有一个真正经历了什么大事,或做出了什么根本性的改变。甚至三个主角母亲的去世,编剧也是极其克制笔墨和情感,将其还原为一个虽不常见但依然普通的日常事件,极力消解其戏剧性。
从头到尾,这部剧只是在刻画普通人在普通一天里逐渐积累起来的那种疲惫感。
疲惫感是非常难以通过故事进行描写的。愤怒、仇恨、嫉妒、爱情,这些强烈的情绪有很多办法进行描写,但疲惫感的尺度却极其难以拿捏。
写得重了,变成一种为赋新词强说愁的刻意的苦大仇深感;写得轻了,变成一种无事生非的无聊感。
说白了,疲惫感,就是谈不上不幸,但也谈不上幸福,只是在日复一日的积累中,突然有那么一刻,产生出自己困于其中无法脱身的窒息感。可真要问你一句:“你到底有什么痛苦?”你似乎也说不出来自己到底有什么痛苦,好像自己在进行一场没有对象的无病呻吟的表演。而这种无法说出却明明难以忍受的感觉,又进一步加深了疲惫感。
这种内心的情绪无法对朋友和亲人进行言说,而朋友或亲人对你的评论或安慰,都起不到任何效果,只能继续加深内心里难以忍受的疲惫和压抑。
这种感受,让我想到了徐干的一句诗:虽路在咫尺,难涉如九关。
是啊,引起这种疲惫感的都是一些小事,比如每天上班差几分钟错过的公交、疲劳下班坐地铁时差一点就能坐上的空位、回到家看到需要洗的昨天的碗筷。这些小事只要稍微努努力,就都能解决。但就是觉得累,不想解决,越堆越多,然后心里越来越自我厌恶和疲惫。
这部剧不像我们一般设计的影视作品那样,给主角安排一个非常明确的困境,主角能够通过完成一个具体的事件,完成个人的成长,走出困境。
疲惫感不是生活里某一个具体的问题,你甚至找不到问题究竟是什么,而是日复一日各种小事堆积起来后,那种无力回天的空虚。这种生活,你谈不上满意,也谈不上不满意,只是机械而疲惫地继续生活下去,如此而已。
所以剧中的具子敬,当他努力地把房间里的酒瓶全都装进垃圾袋里,对别人来说,这不过是举手之劳而已,但对他来说,光是做到这件事,已经花光了他所有的力气和意志。
虽路在咫尺,难涉如九关。
而且,不要指望他今天收拾完屋里的所有酒瓶,他的生活从此就能发生天翻地覆的变化,他的精神面貌就能焕然一新,人生从此走向一条新的道路。
这其实就是颠倒了因果。
恰恰是我们的生活已经找不到改变的可能性了,恰恰是所有上升渠道已经完全被堵塞住了,未来几十年的生活,一眼就能望到头,几乎没有任何改变的可能性,疲惫感才由此产生了。正是因为我们知道,自己振作也好、自己颓唐也好,生活都是如此,也只能如此,我们才会觉得如此疲惫。
不是我们的疲惫感形成了这样的生活,是这样的生活形成了疲惫感。
但剧的最后,廉美贞也给出了自己的解法:片刻的振作,改变不了生活,但片刻的振作,也有片刻的欢喜。
如果每天的生活,能有5分钟的欢喜,那这一天就不算白过。
如果仅仅振作片刻,都让人觉得太累,那就再退回去、缩回去,这也没有关系。片刻的振作不会让生活变得更好,片刻的退缩,也不会让生活变得更糟。
这部剧的最后,三个主角,居然全都退回到了原点,或者说,只是勉强往前,挪了一小步。姐姐廉琪贞跟男友不清不楚地拖着,也许一拖,就要拖到50岁,更可怕的是,她原本想成为男友的力量,结果却变成了给男友带来疲惫感的另一个女人;二弟廉昌熙还是在便利店里工作着,还清了贷款,却也身无分文;廉美贞换了份工作,依然是个无人在意的小职员,与具子敬保持着若即若离的关系,具子敬也依然酗酒,也许某一天会彻底变成酒鬼,也许有一天会变好。
生活哪有这么容易发生大起大落、天翻地覆的变化呢?不正因为我们发现自己改变不了自己的生活,才会感到如此疲惫吗?
就在这进三步、退两步的腾挪间,我们感受着生活里片刻的欢喜和痛苦。
这部剧的编剧真的让我非常非常佩服。我们见过、写过太多悲欢离合、大起大落的故事,但这种在方寸之间,普通人努力辗转腾挪的故事,见得很少。
虽路在咫尺,难涉如九关。
但进了一步,也有进一步的欢喜。
在影片《小丑回魂》中,小丑象征的是青春期的恐惧,对性成熟的不适和对性的向往。
片中最绝妙之处在于对少女对初潮的恐惧和自身性别认同的不确定进行了出色的影像化展现。
Beverly由于女性魅力展现得较同龄女孩更早,在学校里被女同学欺负,加上回到家父亲对她的侵犯,让她对自己的女性特征产生了负面看法,于是她剪去长发弱化性别特征。
对女性特征另一处否定和厌恶体现在B
在影片《小丑回魂》中,小丑象征的是青春期的恐惧,对性成熟的不适和对性的向往。
片中最绝妙之处在于对少女对初潮的恐惧和自身性别认同的不确定进行了出色的影像化展现。
Beverly由于女性魅力展现得较同龄女孩更早,在学校里被女同学欺负,加上回到家父亲对她的侵犯,让她对自己的女性特征产生了负面看法,于是她剪去长发弱化性别特征。
对女性特征另一处否定和厌恶体现在Beverly对于自己初潮感到羞耻,去超市买卫生巾时遮遮掩掩,回到家又害怕被父亲发现当中。
但同时,通过她在超市利用性吸引分散收银员为小伙伴们解围,也表现出了Beverly内心对于自己的性吸引力又是非常自信和肯定的。
影片的校园厕所场景,超市场景和回到家剪头发的三个场景就完完全全展现了Beverly对性别特征,性发育的矛盾纠结,并最终在浴室场景集中呼应以上三个场景,达到Beverly个人戏的高潮。
浴室戏中,首先是一群小男生的声音:"We all want you, beverly",呼应了先前的校园厕所遭遇霸凌戏。
接下来洗手盆里伸出她为了模糊性别特征而剪掉的头发,沾着让她恐惧的经血,将她捆绑住,直到整个浴室所有物品都沾上了经血。
作者: 想给阿鹅充小电视QAQ 出处: 作者: 想给阿鹅充小电视QAQ 出处:【使徒行者3】反派幕后大BOSS?自闭女警官带感养成系的爱情故事违章CPCUT合集评论区 个人见解,G就是韦sir的心灵救赎,是他的软肋,所有的脆弱面也只会对G一个流露,因为他一直以来接受的教育都是怎么成为一个精明能干的接班人,像魏长兴这样的人是不会允许他有软弱的时候,而机缘巧合之下,G成了唯一一个看到了他软弱面的人,所以韦sir就对G产生了不一样的情愫。但我认为单单这样是不够让韦sir痴恋十数年的,还要归咎于G的阿斯伯格症,高智商低情商,赋予了她无论有多大的才干,在情感的世界她总是一只小白兔,小单纯,就像家姐说的,G是一个善良的人。是G干净纯粹的内心,才能让韦sir在关注G的这些年慢慢陷入暗恋,他在黑白两道的明争暗斗中,每个接触的人都心怀鬼胎,他越是在波谲云诡上走得远,内心就会越渴望越怀念那份单纯纯真,一直精神都在紧绷状态,时刻不敢松懈的他,只有在G面前才能真正的放松,这就能解释为什么是韦作荣,还是魏德礼,都会爱上G,就算G奇奇怪怪,他也会在碰上这双纯真眼眸的时候不能自拔。 本人还是觉得不错的电影,为什么那么多水军胡乱评价,人可以做错事,为什么非得把现实中的人放进电影里面去比较! 电影是值得一看,比TM很多商业国产电影好多了!!!! 不要因为抱什么预期的想法去看,至少我觉得它是一部动人的电影 ! 本人爱电影不剧透,所以真正喜欢电影的人我还是觉得热力推荐一下! 本人还是觉得不错的电影,为什么那么多水军胡乱评价,人可以做错事,为什么非得把现实中的人放进电影里面去比较! 电影是值得一看,比TM很多商业国产电影好多了!!!! 不要因为抱什么预期的想法去看,至少我觉得它是一部动人的电影 ! 本人爱电影不剧透,所以真正喜欢电影的人我还是觉得热力推荐一下! 这部片真的挺浮夸的,但是不会太过,属于“既然是超级英雄电影那浮夸一些也没关系”的程度。 所有的建筑都美如画,而且效果挺真实,基本上看不出来是电脑制作的。 最重要的是真的好好笑啊!以下是我觉得特别搞笑的4个片段: 巴霍巴利(爹):说了很长一段月光下鸟儿们耳鬓斯磨的场面如何浪漫。 Kattappa :我活了这么长时间,最喜欢鸟儿们的时刻,莫过于用 这部片真的挺浮夸的,但是不会太过,属于“既然是超级英雄电影那浮夸一些也没关系”的程度。 所有的建筑都美如画,而且效果挺真实,基本上看不出来是电脑制作的。 最重要的是真的好好笑啊!以下是我觉得特别搞笑的4个片段: 巴霍巴利(爹):说了很长一段月光下鸟儿们耳鬓斯磨的场面如何浪漫。 Kattappa :我活了这么长时间,最喜欢鸟儿们的时刻,莫过于用调味料腌制后,再慢火烤炙,哎呀呀那可真是美。 巴霍巴利(爹)带公主回家的时候驾驶的飞鸟船,翅膀还能转360度。 Bhallaladeva 驾驶的战车,和我之前用的割草机是一个原理。 攻打城墙的时候,六个人举着盾牌,投射过去,围成一个铁桶,然后再散开。文字写出来没有那么好笑,但是看的时候我真的快笑炸了。 所有那些看似不合理的地方,想一想这其实是个超级英雄电影,也就变得格外合理。以及电影中兄弟反目成仇,设圈套陷害等等的剧情稍微有些宫斗剧的老套感,但是其实全世界的人都喜欢看这种坏人陷害好人,然后好人复仇的故事。 我并没有看2015年的第一部《巴霍巴利王》,直接看的这一部,所以发现了一个非常贴心的细节: 当 Bhallaladeva派 Kattappa去刺杀巴霍巴利(爹)的时候,我原本以为 Kattappa会拒绝,或者自杀,但他并没有,巴霍巴利(爹)被杀死的时候,剧组为了防止观众们有任何关于他会复活的幻想,让Bhallaladeva再拿斧子砍了十几下,彻底断绝复活的可能性,实在是考虑得太周到了。不像其他超级英雄电影,动不动就复活,当然Kingsman里的科林叔回归我是双手双脚赞同的。 电影中的女性角色也很精彩。 Anushka Shetty公主剑法一流,因此巴霍巴利(爹)对她一见钟情,公主拒绝与从未谋面的陌生人的指定婚姻与千万财富,而她的父母也支持她。公主敢于公开指出婆婆的错误,并且对非礼女性的男人毫不客气。 巴霍巴利(儿)的恋人Avanthika 也骁勇善战,而且演员真的好美好美好美X10000。第一部里有更多她的镜头,我明天准备看。 歌很好听这一点大家都知道了,印度电影基本上没有音乐不好听的。 总之这是一部看了很过瘾的电影,不仅剧情杠杠的,画面还非常精致,音乐动人,美人如玉剑如虹,超级英雄电影所需要的元素都具备了,非常推荐。 一个是贾玲儿傲娇的说“咱们女孩子就是精致呢~~”然后,端起一大碗炒饭。“泡个饭” 一个四大名捕张鹤伦说“个儿还挺高”“别跪着挡道儿”(张鹤伦真是德云社里我很喜欢的相声演员) 哈哈哈哈哈。 虽然其他笑点有的挺无聊,但 一个是贾玲儿傲娇的说“咱们女孩子就是精致呢~~”然后,端起一大碗炒饭。“泡个饭” 一个四大名捕张鹤伦说“个儿还挺高”“别跪着挡道儿”(张鹤伦真是德云社里我很喜欢的相声演员) 哈哈哈哈哈。 虽然其他笑点有的挺无聊,但还好是在平台看的能选择快速。贺岁电影看的时候就是要个热闹,大牌云集,就连打个酱油摔倒的都是孟非,志玲姐姐是真的美啊! 品质之作都非常准确。因为编剧非常的厉害,无论笔墨多少,几乎给了每个角色一个非常完整并且立的住的表达,郝蕾、张译、佟大为,剧本给了他们非常刻骨的小细节,让他们的角色跃然纸上。甚至福利院院长、派出所警官、法院法官,都通过寥寥数笔,让人清晰的看到他们的立场乃至风骨。 品质之作都非常准确。因为编剧非常的厉害,无论笔墨多少,几乎给了每个角色一个非常完整并且立的住的表达,郝蕾、张译、佟大为,剧本给了他们非常刻骨的小细节,让他们的角色跃然纸上。甚至福利院院长、派出所警官、法院法官,都通过寥寥数笔,让人清晰的看到他们的立场乃至风骨。 前面几集还假正经,才第三集,就开始赤果果的《西部世界》了。 第二集就已经开始酝酿了。从集尾直接吊死几个人那个片断就开始了。原始暴力性。还有假正经。 第三集的科技化,改成冰箱洗衣机,加电器了。但还是跑不了的小皇片。皇恐暴片片,还有那么多水军,什么美剧之类的,替这些投资方,制片方,洗白的。 前面几集还假正经,才第三集,就开始赤果果的《西部世界》了。 第二集就已经开始酝酿了。从集尾直接吊死几个人那个片断就开始了。原始暴力性。还有假正经。 第三集的科技化,改成冰箱洗衣机,加电器了。但还是跑不了的小皇片。皇恐暴片片,还有那么多水军,什么美剧之类的,替这些投资方,制片方,洗白的。看来韩剧日剧美剧,甚至是泰剧之类的这样的水军大场,真的是存在的。评论的角度和口风全是一致的。 你为什么不喜欢,你为什么不愿意。这样的电影谁会喜欢。而且还搞些古早的老“明星”出场。性的温情了就不是性,性的暴力了就不是性。披上温情的外衣,说着关系好,打着关系坏的实质。 治安官,法官,最大的特点就是,说得不算,由资本暴力说得算。对了还有一定要披上温情的外皮。 白白。小皇片。 我打的评分是五分,从剧情,配乐,立意,还有演员表演,没错,是表演,从这些来看的话,这一定是一部非常用心非常优秀的青春偶像剧。 但是,这绝对绝对不是当今市场上流行的傻白甜青春偶像剧,虽然男主角帅到跪舔,女主角清纯可爱大圆眼 在一开始,它似乎走着傻白甜的外衣,白富美裴语燕遇到了帅气的小混混于皓,从一次偶然的美女救英雄开始,于皓想要报答小燕子,于是每天接送她上 我打的评分是五分,从剧情,配乐,立意,还有演员表演,没错,是表演,从这些来看的话,这一定是一部非常用心非常优秀的青春偶像剧。 但是,这绝对绝对不是当今市场上流行的傻白甜青春偶像剧,虽然男主角帅到跪舔,女主角清纯可爱大圆眼 在一开始,它似乎走着傻白甜的外衣,白富美裴语燕遇到了帅气的小混混于皓,从一次偶然的美女救英雄开始,于皓想要报答小燕子,于是每天接送她上学,走到哪他那些小弟就保护到哪,一时之间小燕子成了全校的关注人物,她虽然家境富有,爸妈也社会地位素质高,但是却从来没有如此被人高调的追求过,这个人还是没有父母成绩不好的小混混,跟她的生活简直天差地别。 然而越是天差地别的两个人却越是互相吸引,当小燕子意识到自己也喜欢他的时候,于是她放弃原本美好的前程,放弃温暖富有的家庭,放弃爱她的爸爸妈妈,跟他亡命天涯,在他摩托车后面说着,我永远也不会后悔。 然而没有学历,没有背景的小混混能做什么呢?小燕子被他的敌人阿豹盯上,为了保护小燕子,于是他加入了鹰帮。 小燕子知道他加入鹰帮后,生气,难过,恐惧……于皓的好朋友单子,也是喜欢小燕子,他带他重新回到家门口,最终,小燕子还是没有勇气去敲门回家。这件事之后就等于她是终于彻底的选择了于皓,和黑道的生活。 她怎么适应呢?从小在温室里长大的花朵,面对打打杀杀怎么去适应? 既然选择了从天空潜入海底,自然是要刮掉一层皮。 小燕子曾经碰到过鹰帮老大雄哥的女人,老大的女人不相信如此家教良好的小姑娘会是黑社会于皓的女朋友,说她这样子柔弱根本不属于他们这个世界的人,并且可能拖累于皓。小燕子为了不成为于皓的包袱,开始向红豆学打拳,吸烟,说脏话,但是她的娇小柔弱和善良的本性却始终和这些东西显得格格不入。 直到被他们的仇人盯上强奸。 其实不管你愿意不愿意,主动或者被动,在那样的环境下,你永远无法保全。 四年后出场,她终于变成了能独挡一面,能处理闹事人的燕子姐。 这种转变是她讨厌的,痛恨的,但却是她主动的,因为她要保护自己,不成为任何人的负担。她变的成熟稳重,善解人意,这样的转变是于皓不喜欢的,他爱她,所以希望她永远快乐,所以加入帮派保护她,但不希望她同他们一样沾惹那些风雨,可笑的是,这样的转变和风雨,都是他一手带来的。 后来的他知道小燕子变成这样是因为四年前的强奸的时候,他几近崩溃,自己一直拼命想要守护的东西到最后是因为自己而变得堕落。 而后来的小燕子听说于皓要为了救一个和她长得很像的女孩子而退出帮派的时候,也崩溃自杀,她说,我不知道该高兴还是难过,那个她竟然有这么大的力量,可以完成我四年都完成不了的愿望,那我四年来的付出算什么呢? 他们的信仰同时崩塌,爱情也岌岌可危。 最终,她还是回到了于皓身边,也知道了他的相救只是因为同情。但是回到他身边是一回事,要怎么原谅呢? 有一天晚上她做了一个梦,梦里于皓被人用刀捅着血淋淋,她在梦中惊醒,对陪伴她的单子说,我想我会原谅他,人总是在最紧要的关头才知道最重要的是什么,还有什么比于皓还重要呢?没有了。 小燕子在剧中前期是一个不谙世事什么都不懂的小姑娘,而后期她当了大哥的女人之后,身上展现的却是多个特质,她聪明,冷静,敏感,每次出事,是她在旁边帮于皓分析,她细心,所以能看到很多于皓他们看不到的细微的点,但同时她又善良有大局观,制压住闹事的人之后,她叫手下给点颜色,但不要闹出人命。这些特质让我相信,如果她还是以前那个弹钢琴的裴语燕,该多么前途无量。 而于皓,对不起,他的成长并不多,他能力强,能管事,但是有着大男人粗心的毛病,而他最大的毛病,是善良和犹豫。在和大陆妹不小心发生关系后,愧疚让他没有办法把一个被拐卖的女孩子豪不留情的推开,却伤到了小燕子,在他决定退出帮派时,为了报恩还帮雄哥完成最后一件任务,甚至天真的相信了他的兄弟情谊,最后他的忠肝义胆被人利用杀害。 其他人,单子和小燕子,从头至尾没有说过为了雄哥为了帮派,我要怎样怎样,他们就像是认真工作的同事,不会逃避,也不会掏心掏肺,而于皓,是用心,甚至用生命工作,别人对他好,他一定会尽全力对别人好,至于那是不是真好,他不会顾虑太多。在开始他是像一个爸爸一样保护手无缚鸡之力的小燕子,而到后期,是小燕子是像母亲一样的包容,以及理解帮助他,与其说他用心,不如说他幼稚天真。我曾经想过为什么到小燕子会喜欢他?但是这个问题似乎他们以另外一种形式回答过了,于皓说小燕子有时候比他还冷静,更适合当一个老大,小燕子说,但是,他们只愿意跟着你,只有你一声令下,他们才愿意卖命。 其实,最最适合小燕子的人,是单子,是他从头至尾看懂了她所有的恐惧、痛苦、和焦虑,是他,明明白白的清楚小燕子想要的生活,也有能力给到她,他们对喜欢的东西,对事物的理解是那么相似,最后在小燕子自杀时,他说要带她走,过全新的正常的生活,小燕子泪流满面,这一直以来是她最想要听到的话,但是到现在,她还是希望说这个话的人是于皓。有的人说不清哪里好,但就是谁都替代不了。 单子是唯一通过努力走上正常生活的人,也是全剧看的最清楚的人,有点同情他,甚至心疼他的默默付出 ,但是如果我是小燕子,我也还是选择他,因为他才是那个闪闪发亮的人呀,你说他幼稚也好,说他冲动也好,说他笨也好,可是人群里,第一眼只见到他。 剧中人物的表演都很不错,虽然稚嫩青涩,但是真挚自然,于皓光是站在那里阳光一笑,嘴里宠溺的叫着小燕子,你都觉得他就是那个小说里的于皓,他的语气,他的表情,让你没办法怀疑,郭品超的演技说不上特别好,但是于皓这个角色他演出来了。 安以轩的哭戏我是服的,剧中好多次哭戏都让我哭肿了双眼,但更加让我惊喜的是她在剧中的蜕变,由傻白甜到御姐的蜕变,并且她的蜕变非常自然,首先她并不是蜕变成冷血的御姐,她甚至还是温柔,善解人意,看起来有点柔弱,但是她神态镇定,稳重,遇到危险着急但是从表情上看出她是很快稳定了,我觉得,正常的蜕变是这样的,我们身边很多人可能经历大风大雨,性格什么的会会有一个大的转变,但是很多细微的,原本保留的本质还在,她的感觉就是,变成熟冷静不再那么胆小,但是她依然是那个敏感温柔的裴语燕。 男二和女二简直不能再喜欢,男二的表演简直无缝天然,没有见过比这更能演机车的帅哥哥了,后期红豆死了他的哭戏我简直想跳起来鼓掌,妈的太好了,而且他也很帅啊,就是被机车掩盖了一部分…… 女二刚开始看有点丑后面越看越耐看,有一场戏是她想要跟阿奇结婚,看着他,含情脉脉又害羞的样子,你怎么能想象,这是一个砍别人手指头当纪念品的人呢。 惊艳的角色,是老鼠和阿豹这两人,我不知道怎么形容,我觉得老鼠这个演员完完全全把这个角色演成了老鼠,演出了奸诈小人欺善怕恶的感觉,并且还长得很像老鼠!阿豹每次说话我都是害怕的,熊哥说话我都没这么怕,每次都要替和他对话的主角捏一把汗,最后主角和雄哥全被他干掉…… 总的来说,这是一部我很难夸完的剧,总觉得还有太多太多没讲。
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我在看《战狼2》的时候总在琢磨故事究竟发生在哪个非洲国家。海盗出现,可能是在索马里之类的东非国家,但东非没有疫情;拉曼拉病毒(原型埃博拉)让人感觉可能在西非,但西非又没有战乱;目前唯一正在发生热战的国家是南苏丹,但那里也只是偶尔交战、零星冲突。撤侨桥段让人想到2015年的也门或是2011年的利比亚,可这一个是海湾国家一个是北非国家,与电影里呈现的广阔草原、狮子追车的撒哈拉以南黑非洲的情景差太多了。
直到中国大使站在反政府武装的枪口前,义正言辞地强调,“中国和非洲是朋友”,仍然没有点明是哪个具体的独立主权国家,我才遗憾地意识到,电影原来又想呈现一个泛化的非洲,为观众端上一盘揉杂战乱、瘟疫、饥荒、海盗、贫穷等元素的大拼盘。
常驻非洲的朋友会对此一笑了之,而没去过的中国人恐怕看完电影后一辈子都不想踏上那个人间地狱般的大陆。我们对非洲的想象力很丰富,会把饥饿的非洲人描绘成行尸走肉般的僵尸,但某种程度上这种想象力仍是贫瘠和狭隘的,难以突破乱和穷的窠臼,以及永远在等待外来“救世主”的姿态。
对此,我和“老非洲”贺文萍教授聊了聊,她是社科院西亚非洲研究所首席研究员,从事非洲研究近三十年,访问过非洲大陆东西南北中的25个国家。她告诉我,对非洲概念化的理解,《战狼2》算是一个很典型的例子了。
电影里的反派非政府武装组织“红巾军”,会突然降临惬意的海滩,不加区别滥杀无辜,这种野蛮的杀戮更像是恐怖组织的行为。反叛武装起码会有更明晰的袭击目标,比如围攻政府所在地。冷战后,非洲大陆上发生过的最骇人听闻的杀戮当属1994年卢旺达大屠杀,近百万人死亡,但也是胡图族人对图西族人基于种族的区别灭绝行为,使用砍刀这类冷兵器。好莱坞由此拍摄了《卢旺达饭店》,而《战狼2》中谁先撤走、要不要带黑人一起撤走的桥段,早在这部大片中就有呈现。
“红巾军”雇用欧洲白人雇佣兵在前线作战也脱离非洲现实。非洲很难雇佣到来自欧洲的雇佣兵,事实上在冷战后,雇佣兵的形式就很少出现在非洲大陆了。近年来名声最大的是卡扎菲的雇佣兵,用于镇压非政府武装,但被招募的图阿雷格族也是来自撒哈拉以南的黑人。曾有资料爆料称一些非洲叛乱背后有白人策划的影子,源地在巴黎或伦敦等地,也仅限于幕后操控,远非前线作战。但不排除《战狼2》制作者想通过打败白人来将民族自豪感升华到更高层次的意图。而以保卫企业安全为目的的欧美公司如黑水,也只能被称作私人安保武装,而非“雇佣兵”。
男主角在开在贫民窟里的一家中资医院里邂逅了美籍医生瑞秋,在里面横冲直撞,最后在一滩因瘟疫死掉的尸体上翻车。贺文萍告诉我,中资医院首先一般都开在首都或大城市,其次基本不会出现美国医生,至多会聘用本地医生协助。影片呈现的在疫区搭棚、美国医生援助、难民寻求医疗帮助的细节,更像是发生在无国界医生或红十字这类国际医疗组织里的情景。另外,即使是在埃博拉疫情爆发时期,医护人员对尸体都会迅速就地掩埋,堆成小山只会让疫情传播更快。不说身患拉曼拉病毒的男主角一夜自愈的离奇,男女主角躲藏的喀斯特山洞是不会出现在非洲草原上的。山洞疗养后武功更强的想象是存在于中国武侠片中的,嫁接在非洲地形地貌上很显突兀。
电影里另一个重要场景是一家遗世独立的中资工厂。那个喜欢舞枪弄棒的富二代言语里透露“我家的厂”,判定这是家私企无疑了。根据前不久麦肯锡发布的报告《龙狮共舞》,目前在非洲大陆上九成中企都是私企。如此规模庞大的私企工厂矗立在非洲平原打破人们对国企主导的印象。但走访过不少中企的贺文萍告诉我,像电影中这样孤岛般的工厂实际中很少见,这么多中非工人,工厂附近应该有村庄或居民区。本地工人一般都会就近在工厂就业,片子里那种偏僻的、突然冒出的中国工厂,当地人不知道得驱车多久上下班。
安保方面,首先中资企业鲜有在战乱地区投资设厂的,其次企业多会交给本地安保公司来防范小偷小摸抢劫行为。黑人保安在门口护卫工厂大院,养几条狗,可能才是企业更日常的场景。
更误导的虚化信息可能是中国护照在非洲“好使”、能畅行通关,中国企业家和打工者在非洲多国的海关或多或少都遇到过刁难的经历,要求开箱检查,或拖延敲诈小费。而在南苏丹、尼日利亚、喀麦隆曾发生过多起针对中国人的绑架事件,向受害者单位索要巨额赎金,动辄会撕票。2007年4月24日凌晨,位于埃塞俄比亚东部的中石化中原石油勘探局营地突然遭到非政府武装袭击,9名中国工人死亡,7名中国工人被绑架,65名埃塞俄比亚雇员被打死,负责营地安全保卫的埃塞士兵多人伤亡。被短暂占领的营地遭到洗劫。
影片最后,中国军舰舰长眼见同胞受难,按下了向地面发射导弹的按钮。这个细节在现实中无论如何也不会上演,但可贵的是,它开始触发观众思考中国军事力量如何在非洲运用的问题。中国会在和平时期培训非洲当地军事人员,在吉布提军事基地补给或搞友好访问,但在战乱冲突时期是极为慎重提供军事援助的。需要提到2008年的中国军火船事件,当时津巴布韦内战一触即发,穆加贝政府被指控操纵选举。就在这个敏感时期,一艘中国军火货船“安岳江-广州号”根据早前签署的合同协议即将抵达南非,引起周边国家和国际社会高度警觉,没有国家同意这艘船只卸货,最后只得返航。尽管津巴布韦的内战并没有打起来,但从这个“尴尬”案例值得参照。
瑕不掩瑜,《战狼2》还是模仿到了好莱坞个人英雄主义的精髓。毕竟男主角的初衷是为了给爱人复仇才踏上非洲,而不再是民族大义了。