棒子的政治题材电影的确很有独特魅力,《特工》《铁雨》《南山的部长们》《摩加迪沙》等等,实在是非常羡慕他们能拍,敢拍,有深度有思想有表达有世界观。哎,相比大陆电影,差距真的拉得越来越大,这是来自广告从业者的感慨。
王者制造整体的剧情讲述还是不错的(虽然目前的中文翻译看起来
棒子的政治题材电影的确很有独特魅力,《特工》《铁雨》《南山的部长们》《摩加迪沙》等等,实在是非常羡慕他们能拍,敢拍,有深度有思想有表达有世界观。哎,相比大陆电影,差距真的拉得越来越大,这是来自广告从业者的感慨。
王者制造整体的剧情讲述还是不错的(虽然目前的中文翻译看起来是有点苦逼),映射的是金大中政治生涯的故事,弄得我还特意去了解了韩国历史和历届总统的知识点。金大中政途是相当的坎坷,也算是目前唯一善终的韩国总统,不知道文在寅能成为第二个不。
电影中的金大中(金云范)人物刻画,我总觉得他是表面正直,即伪君子,片尾呼应片头的偷鸡蛋故事,金云范的回答,演员薛景求的演技有点告诉我,他是真的表面正直,他在呼唤严昌禄(徐昌大)回来帮忙,徐昌大也是明白和了解他的,作为影子助选帮手,整个电影的中心思想就在以下这句台词中尽显无疑了。
这个电影最大的收获是了解了一个特殊群体:失读症。这也是导演拍摄这个电影的原因。希望更多的中国人能够重视这个问题和这个群体。但是毕竟是一个剧情片电影,我觉得对“失读症”的了解还是有点模糊。
导演强调:这是一种特点并不是疾病。我还是上网科普了一下。不能认识和理解书写的或印刷的字词、符号、字母或色彩。是由不能识别视觉信号的语言含义
这个电影最大的收获是了解了一个特殊群体:失读症。这也是导演拍摄这个电影的原因。希望更多的中国人能够重视这个问题和这个群体。但是毕竟是一个剧情片电影,我觉得对“失读症”的了解还是有点模糊。
导演强调:这是一种特点并不是疾病。我还是上网科普了一下。不能认识和理解书写的或印刷的字词、符号、字母或色彩。是由不能识别视觉信号的语言含义所致。它与大脑优势半球内侧枕额脑回损害有关,并因累及视觉放射可致同侧偏盲。失读症常与失写症一起作为视觉性说示不能的症状。在朗读、拼写上面会跟别人不一样。比如,有些失读症患者需要倒立着看字。
如果,失读症的孩子在小时候没有被及时矫正或锻炼,很有可能会自卑引发自闭,或者从小就么有一个好的学习基础,以后会更加困难。但,如果引导得当的话,也会很快的跟进学习,最后读博士,硕士也不是问题。像是毕加索、爱迪生、乔布斯这样的大家,都是有过失读症的。虽然在中国知道的人还是很少但是在国外已经对这个情况很了解,甚至将“失读症”当成是“聪明”的象征。
也可能是因为“对失读症”的不了解,所以在故事观看的时候,会有一些疑惑。比如片名《五彩缤纷》让我误以为是一个色盲的故事,但看下去其实是因为失读症引发的“文盲”问题。五彩缤纷其实是指小女孩的梦和她的发光点。小女孩的优势或者天才的部分就是她对视觉和色彩的先天优势。电影中也有很多细节地方做了铺垫。
小女孩梅梅和妈妈陈兰的失读症到底有什么区别和联系?测试评估的时候,主治医师在猜出陈兰也有失读症的时候说了一句:梅梅很有可能是那极小的不可治愈的一部分失读症。而到了最后陈兰想带孩子退学的时候,学校拿着当时的测试说,发现梅梅在视觉和图形方面有着惊人的天赋,这又是什么意思呢?同一个测试,不同的分析结果?
除了对失读症的关注,电影另一个宣扬的主要思想就是爱。如果没有对失读症了解的美国老师和作家的帮助,中国的梅梅母亲的坚持可能也是徒劳。其实一个大字不识的中国母亲带着孩子去美国求医求学,是非常困难的,但就是那么顺利的实现了。英语老师是好人,房主作家也是好人,学校更是好人。好成了一种高尚。不知道,中国人口10%的失读症人群会不会有这样的幸运的事情。毕竟一个底层农村的孩子拿到失语症小哈佛学习机会,是有多少呢?深挖的话,总是不愿意相信世间这么美好。
陈兰对于只学了5个字的不信任和产生放弃也有点突然。但是人生、故事可能就是这样的冲突和想不到吧。可能是因为是从海外华人的视角拍摄的,总觉得在讲中国家庭的部分有点不接地气。
你是世上独一无二的花,失读症并不可怕,可怕的是没有爱你的人,没有爱包围你,让你将自己的能力和能力发挥出来,让这世界见到你的五彩缤纷。
如果失读症孩子都能如此优秀,那没有阅读朗诵障碍的我们是不是更应该珍惜和努力。
有人说:如果你从世间走过,没有发现美,那就白来了。
PS 感觉女主扮演者朱珠长得很像于文文。
电影的伟大之处在于,它能通过视觉的感官体验,给人展示天马行空和奇思怪想。
比如怪诞的故事剧情、另类的人物洁癖、神奇的物种超能力,甚至一些不知所云的意象画面……只要导演敢想,就能创造出令人瞠目结舌的作品。
《哈洛与慕德》的故事题材就足够让我眼前一亮,它在讨论人的死亡,但却并没
电影的伟大之处在于,它能通过视觉的感官体验,给人展示天马行空和奇思怪想。
比如怪诞的故事剧情、另类的人物洁癖、神奇的物种超能力,甚至一些不知所云的意象画面……只要导演敢想,就能创造出令人瞠目结舌的作品。
《哈洛与慕德》的故事题材就足够让我眼前一亮,它在讨论人的死亡,但却并没有过于沉闷的哲学性阐述,而是从哈洛和慕德两个忘年之交的怪诞癖好入手,去诠释一种对死亡的认知。
哈洛和慕德都是怪癖的人,年龄差距相差快60岁的他们有着共同迷恋着一件事:死亡。
哈洛是个上流社会的富家弟子,生活宽裕,但却沉默寡言,每天思考的是如何尝到死亡的滋味。
日本新感觉派作家川端康成说过:“死亡是极致的美丽,死亡等于拒绝一切理解。生并非死的对立面,死潜伏于生之中。”
哈洛是死亡的拥戴者,他享受死亡过程中带给他的美好,他也用死亡的方式来表达对母亲的态度。
人生仅此一次的死亡,和无数次死亡的尝试,那就是他的愿望。
本片的武打戏真的非常好,很久没有看到这样酣畅淋漓的真实打戏。真心看不出来甄子丹的年纪很大。比起去年的倚天,这部剧王晶和编剧们也算好好做人了一回。受篇幅限制难免有对剧情的删改挑重点,强化了慕容复也算是没有选择的选择,起码没有离谱到无语的魔改,女演员们也都没拖后腿。
阿朱的几段文戏真是百看不厌,越看越虐。最喜欢雁门关外又哭又笑地飞奔和镜湖小院里与父母相见不相认的默默含泪。塞上牛羊空许
本片的武打戏真的非常好,很久没有看到这样酣畅淋漓的真实打戏。真心看不出来甄子丹的年纪很大。比起去年的倚天,这部剧王晶和编剧们也算好好做人了一回。受篇幅限制难免有对剧情的删改挑重点,强化了慕容复也算是没有选择的选择,起码没有离谱到无语的魔改,女演员们也都没拖后腿。
阿朱的几段文戏真是百看不厌,越看越虐。最喜欢雁门关外又哭又笑地飞奔和镜湖小院里与父母相见不相认的默默含泪。塞上牛羊空许约,这版终于把放羊的美好愿望拍出来了,算是最大惊喜。喜欢的一处改编是乔峰把阿朱(的墓)带到了塞外,把那句最经典的“四海列国,千秋万代,就只有一个阿朱”说给阿朱听了。阿朱姑娘应该会很高兴吧。
最喜欢这部戏中陈钰琪的表现,应该说是有好好琢磨阿朱这个角色。在有限的剧本里也发挥了阿朱狡黠灵动的一面。如果能有更好的妆造,相信更会是一版令人难忘的阿朱。
这是一部关于“看见”的电影。
这是一部关于“看见”的电影。
电影的主题是“每个人都是蜘蛛侠”,而这,恰恰就是蜘蛛侠这部漫画那么多年的唯一主题。
2018年sony在PS4上推出了《漫威蜘蛛侠》,成为有史以来最成功的超级英雄游戏。在12月,又让一部《平行宇宙》拉开整个索尼影业蜘蛛宇宙大企划的序幕篇章。这个以迈尔斯为主角的动画电影非但在超级英雄电影里面是成功的,同时,在2018年的动画电影里面,也如此与众不同,独树
电影的主题是“每个人都是蜘蛛侠”,而这,恰恰就是蜘蛛侠这部漫画那么多年的唯一主题。
2018年sony在PS4上推出了《漫威蜘蛛侠》,成为有史以来最成功的超级英雄游戏。在12月,又让一部《平行宇宙》拉开整个索尼影业蜘蛛宇宙大企划的序幕篇章。这个以迈尔斯为主角的动画电影非但在超级英雄电影里面是成功的,同时,在2018年的动画电影里面,也如此与众不同,独树一帜。
在迪士尼主宰下有一点欲振乏力的动画电影市场,你会觉得每一部动画的规格都很高,很没有明显的缺点,整个工业流水作坊掐时间点设置的爆点,低谷与高潮,标准的主题(诸如永远政治正确的励志来源,“独立个性,失败者的胜利精神法哲学,怪咖的成功之路”)复制,满目高分动画,但真正提得起的点越来越雷同,既不儿童,也不成人,总是介于安全地带,保险是第一要义。
当然,《蜘蛛侠 平行宇宙》既然是商业动画,一定也没法违背市场的准则,所以在模式上依然是主流的,安全的。
但是你会惊奇的发现索尼(哥伦比亚)在人物建模上面非常注重细节,特别是迈尔斯与蜘蛛格温电影前半部分出场的画面,相比蜘猪侠,潘妮.帕克的2d卡通建模立体的多,而彼得.帕克与暗影蜘蛛侠则介于二者之间,包括电影里面其他角色,比方主角这边的关系人与普罗大众的路人与同学,都有比较3维与平面的差别,这在主流动画里面比较少见,这种同幅里面的层次差别构成里一种不严肃但非常特别的画质感。
索尼近年的蜘蛛侠作品,从超凡两部到毒液到游戏《漫威蜘蛛侠》,到如今的《平行宇宙》,回馈给漫画虫粉的惊喜越来越多,这并不是说需要完全按着漫画剧情来,而是一种气质上的接近,比方说话的方式,比方性格的塑造,比方细节的打造,不问是不是对影片或游戏有实际功效,只问出现在电影里是不是会令粉丝激动。从《漫威蜘蛛侠》游戏里你能找到夜魔侠的名片,到《平行宇宙》里格温告诉你在另一个世界她救了她爸,但彼得帕克死了(神奇蜘蛛侠里死的是谁?),索尼越来越加重了一些和故事无关可是和粉丝有关的展现。
在平行宇宙里,虽然反派依然是金并,绿魔,章鱼博士,毒蝎这些(游戏也是这些)险恶六人组是索尼雷打不动的蜘蛛侠对头,但是,此前的蜘蛛侠电影,有哪一次对金并这个漫画里面极具个人魅力的反派有个背景与内心世界的描绘?看到给了金并那么多回忆杀,并且将平行宇宙的形成完全归咎在金并的一缕执念上,虽然烂俗到家,但对得起金霸王这个人气反派,对得起小虫粉和夜魔侠粉。暗影蜘蛛的出现是另一个惊喜之处,要知道《nior》这个系列其实是一个短篇的合集,每个角色一点点故事,描绘在一个平行的暗影世界里面的故事,故事是相当残酷与扭曲的,黑色而决绝。当然,这部作品如果拍成电影,一定要分R级,但索尼依然没有忘掉暗影蜘蛛,让他来客串一回。
除了角色上的选择,画面语言也是另一个爆点,时不时入框的心理独白文字,镜头一转就漫画化的切换,已经故意弄得个个独行其事,对主角漠不关心的冷色调路人,片尾字幕时略显迷幻风的画面,在在显示出时不时就想放飞一下的欲念。
这些合起来,才是最蜘蛛侠风格的不是吗?哪怕来来回回对抗六人组好没新意,好普通平凡中庸,就像彼得帕克和迈尔斯和格温的背景加起来也只是布鲁克林尴尬的群体加3,但是哪怕是这种平凡外观底下,那颗冲破禁锢的狂野与生俱来。
每个人都在说“能力越大,责任越大”,仿佛彼得帕克因为自己这宿命自讨苦吃,殊不知彼得帕克也许比曼哈顿更需要蜘蛛侠,曼哈顿至少还有《号角》始终在攻击蜘蛛侠的行事风范,但彼得.帕克不是一直嘴上不要不要,但内心始终焦灼不安的等待一次警笛,一次蛛感,,然后从派对脱身,换上蛛服吗?
那个抛出蛛丝在林立大厦间悬冲跳跃的感觉,说实话,会上瘾。那十几二十套蜘蛛服,穿上脱下好麻烦的感觉,会上瘾。这就是彼得帕克自我的难以调解矛盾,他有他的责任,这同时也是他没办法摆脱的欲望,但他同时也必须维持一个正常的内向青年形象,以不泄露身份作为对家人的保护。
两面人,外在与内里,自我认同,在一面压抑维持,在另一面无所顾忌的爆发,而这不才是蜘蛛侠成为每个人内心希望拷贝模板的真正原因吗?不是蜘蛛侠漫画那么多年一直经久不衰的真正原因吗?嘴炮是真爆发时爽到家的武器,你没办法让彼得帕克在真实生活里面那么说话,不是吗?那会让他失去现实生活里的一切。那么自嘲呢?自嘲是让穿上蜘蛛服的自己紧紧握在手上的缰绳,让自己不要忘记要回到现实生活的柴米油盐,要回到或者美满或者糟糕或者苦难的生活里。
你说超级英雄的美漫离普罗大众距离好远,夸张,模式化,以前我会说你不懂美漫的写实,但其实你也没有说错,普罗大众通常就一个个距离好远,夸张不切实际充满幻想与野望并偷偷时不时拿来用在一些地方,也一个个今天穿这件明天穿那件,仿佛改头换面,但其实抛不开穿上蛛服脱下蛛服的模式化。
所以电影说的没有错,我们每个人都是蜘蛛侠。
虽然本系列电影宣传黑帮文化,犯罪,暴力,有误导青少年的嫌疑,但本片也有积极的一年比如电影中的朋友,兄弟情义,有困难时要帮助朋友或者学着向朋友寻求帮助等,做人应该讲义气,重情分,等等都是生活中积极正面的一面,是可以被学习和效仿的,不管也么说该系列电影是香港经典ip系列电影,特别收到,一大批男性观众的喜爱
虽然本系列电影宣传黑帮文化,犯罪,暴力,有误导青少年的嫌疑,但本片也有积极的一年比如电影中的朋友,兄弟情义,有困难时要帮助朋友或者学着向朋友寻求帮助等,做人应该讲义气,重情分,等等都是生活中积极正面的一面,是可以被学习和效仿的,不管也么说该系列电影是香港经典ip系列电影,特别收到,一大批男性观众的喜爱
本文首发微信公众号:业余艺术家MAart
影片以1980年的香港为背景,讲述了出生于视障家庭的朱芷欣(吴千语饰),从小就成为视障父母甘 本文首发微信公众号:业余艺术家MAart 影片以1980年的香港为背景,讲述了出生于视障家庭的朱芷欣(吴千语饰),从小就成为视障父母甘笑红(惠英红饰)和朱国强(吴岱融饰)的“指路明灯”,但在进入青春期后有了想要出国深造的梦想,与父母之间产生诸多代际问题的故事。 故事改编自导演的亲身经历,有一些真情流露的瞬间,但也仅仅是瞬间。 一两个小时的电影能把生活中的一个小切面完整地展现出来已经很难得了,但《我的非凡父母》却眉毛胡子一把抓,塞进了太多要素,导致叙事松散细碎,主题七拼八凑,成了四不像。 这部电影最重要的当然是聚焦于视障家庭问题。在孩子还小没有自理能力的时候,看不见的父母怎么才能照顾好呢?影片的开头,才刚学会走路的朱芷欣就因为拉下了电饭煲的电线,导致被热粥烫伤;在朱芷欣生病时,甘笑红又无法分辨哪瓶药是退烧药,很害怕孩子吃错药,像她一样发烧到失明。 同时,视障家庭的困境不仅围绕父母,也围绕孩子。朱芷欣在成长过程中一直羞于告诉身边的同学自己的父母是盲人,在同学嘲笑“盲人观星团”的活动时,她也只好跟着一起笑。 这个自卑心态的出现是缺乏铺垫的,因为在朱芷欣小时候,影片中展现的是她很开朗地给父母念菜单、陪爸爸出门摆摊的情节,并没有说明她因为任何经历耻于承认自己出生在视障家庭。 点开这剧色契机是我打开优酷网页,在优酷首页的新剧推荐栏看到女主是孙千,对女主有兴趣因而有了观看的冲动。另一方面,男主我不认识,初印象到目前印象就一个字,就是跟满屏弹幕刷疯了的帅的反义词。 恰逢周末一口看了更新的9集,故事脉络清晰明了,人物关系简单易懂,科幻机器人故事开门见山。不过我是从弹幕里知道,这是翻拍的韩剧,有着起因自然 点开这剧色契机是我打开优酷网页,在优酷首页的新剧推荐栏看到女主是孙千,对女主有兴趣因而有了观看的冲动。另一方面,男主我不认识,初印象到目前印象就一个字,就是跟满屏弹幕刷疯了的帅的反义词。 恰逢周末一口看了更新的9集,故事脉络清晰明了,人物关系简单易懂,科幻机器人故事开门见山。不过我是从弹幕里知道,这是翻拍的韩剧,有着起因自然面不了但弹幕里多多少少的争议,但这无伤大雅,也与我无关。 对于孙千妹子,其实看她的剧不多,知道这个人物还是因为刘同的书和光线拍的几部电影电视剧,去年她参演那部周雨彤为主角里其中的一个角色,相当不讨喜,但人物还算有记忆点。我是觉得孙千属于长相舒服、演技自然、台词流畅的难得都用原声出演电视剧的95后小花。 在剧中也是用的自己的原声台词,这是理所当然但是我还想说,你很棒! 她圆脸与高挑细长的身材,似乎与可爱有点距离,但胶原蛋白的皮相里能够看出属于新生代小花的活力与灵动。 先说画面,毫无疑问制作更精良了,包括变身特效等。但有好多既视感。比如开始那个树一样的怪兽捏住赛文朝地上砸——浩克摔洛基;杰克与光太郎互殴——反浩克与浩克;黑暗星人在飞船里单手捏住公主脖子提起来——灭霸捏洛基(只是个人有这种既视感)。剧情也挺粗糙草率,光太郎女友说没就没了;太郎和杰克自告奋勇去搞掉金古桥能量源,其他几个竟然!真就让他俩独自去!!还有人物形象,诸星刻画成了一个脾气挺臭本领不强的不 先说画面,毫无疑问制作更精良了,包括变身特效等。但有好多既视感。比如开始那个树一样的怪兽捏住赛文朝地上砸——浩克摔洛基;杰克与光太郎互殴——反浩克与浩克;黑暗星人在飞船里单手捏住公主脖子提起来——灭霸捏洛基(只是个人有这种既视感)。剧情也挺粗糙草率,光太郎女友说没就没了;太郎和杰克自告奋勇去搞掉金古桥能量源,其他几个竟然!真就让他俩独自去!!还有人物形象,诸星刻画成了一个脾气挺臭本领不强的不讨喜角色,从飞机跳下变身帅的一批,训起人来理直气壮,结果打起架来就这?另外看到进次郎光轮扔一半脑阔掉了、赛文掷出的冰斧竟然被枪打下来了、艾斯胳膊又双叒叕掉了、进次郎肉身坠落大气层这些画面时都忍不住笑出了声~哇哈哈哈哈(?ω?)hiahiahia 到最后BGM响起才意识到变身后的小黄人竟然是杰顿!!真是surprise(内心吐槽:自从小黑人说出‘那我也要拿出点真本领’变成小黄人后,就一直在挨揍!根本没停过!看来本领是指超级耐造Σ( ° △ °|||)︴) 咋说呢,吃饭的时候打开aqy看见推广,就看了,非常典型的爆米花电影,常规的鬼怪故事,漂亮女人,可爱小怪,反转的男人,滑稽的手下,和面目可憎的反派……就是这么一个常规故事,我啃着鸭锁骨,看的还津津有味的。电影视觉作为网大是可以的,故事虽然老套,但是讲的充分,不含糊,还有点点的设个小圈套,搞个小幽默,说实话演员和角色是搭的……所以食用起来,不硌牙…… 咋说呢,吃饭的时候打开aqy看见推广,就看了,非常典型的爆米花电影,常规的鬼怪故事,漂亮女人,可爱小怪,反转的男人,滑稽的手下,和面目可憎的反派……就是这么一个常规故事,我啃着鸭锁骨,看的还津津有味的。电影视觉作为网大是可以的,故事虽然老套,但是讲的充分,不含糊,还有点点的设个小圈套,搞个小幽默,说实话演员和角色是搭的……所以食用起来,不硌牙…… 来自深渊早早被视为黑深残经典,很大一部分是因为黎明卿篇章。 但观众如果是因为「想再看到更加耸人听闻的情节」,而觉得对比之下生骇村不过如此,恐怕会辜负来自深渊的更深层内涵。 在我看 来自深渊早早被视为黑深残经典,很大一部分是因为黎明卿篇章。 但观众如果是因为「想再看到更加耸人听闻的情节」,而觉得对比之下生骇村不过如此,恐怕会辜负来自深渊的更深层内涵。 在我看来,生骇村的精彩程度不亚于黎明卿篇章,但同时必须承认,生骇村的故事并没有讲好: 谜语太多,以至于挤压了本该详细的人物刻画的比重;价值点不明确,深刻性仅体现在偶发的台词,而非完整的逻辑上;人物关系的展开并没能牢牢嵌在世界观的展开中。 相比于动机明确、做法明确、意义明确的黎明卿篇章,生骇村太多的语焉不详,太多的顾此失彼,以至于观众(至少是我)有零碎的感动,有在一两句台词中get了作者意图的感觉,但却没有了更深入且整全的思考。 如何写自己的观后感呢,我选择从三个蛋是什么的讨论来梳理自己杂乱的想法,毕竟整个故事的转折点就发生在「欲望的摇篮」的出现。 怎么说呢,一直以来都没有坚持看完过韩国古装剧,之前就看完过步步惊心,我觉得很大原因是因为他是翻拍中国的,便看看她们拍的如何,后来看完觉得额感觉一般啊。期间我看了非常多韩国古装,但大多数我都是看了三四集便没有看下去的欲望,搁浅了。这次拿出花郎看,一开始也不是很想坚持,但是我这个脸盲为了认清里面的“花郎们”还有为了男主和男二坚持看下去,女主我不知道为什么不喜欢她的演技,并不是她怎么不好,只是单纯 怎么说呢,一直以来都没有坚持看完过韩国古装剧,之前就看完过步步惊心,我觉得很大原因是因为他是翻拍中国的,便看看她们拍的如何,后来看完觉得额感觉一般啊。期间我看了非常多韩国古装,但大多数我都是看了三四集便没有看下去的欲望,搁浅了。这次拿出花郎看,一开始也不是很想坚持,但是我这个脸盲为了认清里面的“花郎们”还有为了男主和男二坚持看下去,女主我不知道为什么不喜欢她的演技,并不是她怎么不好,只是单纯觉得她演不出古时候人的那种美,太现代化了。好了这些就不多说了,来谈谈我个人浅薄的看法。 一开始男主就带着一身不凡的身手,让人一看就知道这个人不简单,男二更是一开始就交代了是王,其实剧情一直对我而言没什么很大的惊喜和惊吓,不过她们当上花郎后,他们在里面学习的日子里,那三道老师给的考题,其实蕴含了很多道理,跟中国风,感觉非常符合中国古代问人思想观点。甚至还有鲁迅的影子,男主那句“世上本没有路,走的人多了便成了路”,确实让人看了很亲切,这不是我们中学时期常常存在我们作业里面的名言吗,名言果然是名言,也许当初我们运用在作文中时并不知道它这句话的最根本意义和重量,但是如果我们能在影视里面看到它们我们便会亲切倍加,并且把它深深记住和理解。 这部剧我的泪点,大概就是光洙和后面泰亨杀青那里,好像是叫这个名字我忘了,如果记错了也请大家原谅,真的是眼泪巴啦啦的掉,我觉得特别是泰亨杀青那里真的好突然。还有后面男主竟然也是圣骨真的让我猝不及防,原来韩国古代也有这种分等级的社会风气,对于生于这个人人平等的当代的我们该多幸运啊,我们真的应该庆幸并且感激。 这部剧其实是一部可以没有女主的剧因为看点不在爱情戏,其实我觉得女主如果以男主男二朋友关系结尾还是很好的但也只是我个人浅薄的想法。 其实我也不知道自己一直说了些啥,但是我看完这部剧就想到中国如果有翻拍的话,这部剧的框架也还不错,应该大火。 随便还在脑海脑补了自己希望出演的演员 男主:窦骁 男二:陈晓 意料之外,王家卫把他珍藏的菲林放出来了。赶着万事萧条的年末,赶着万念俱灰的年末,从片头到片尾字幕浮起的最后一分钟,一秒也舍不得错过,一秒也不忍心错过。我熟悉的墨镜,熟悉的抽帧方式,熟悉的繁体字幕,熟悉的面容人像,熟悉的所有让我在日日夜夜里一遍遍泪流满面的细节与对白。二十七分钟也好,一分钟也罢,重要的是,他们还在,也趁着这个当口回归空白的记忆中来。墨镜尽职尽责地往2 意料之外,王家卫把他珍藏的菲林放出来了。赶着万事萧条的年末,赶着万念俱灰的年末,从片头到片尾字幕浮起的最后一分钟,一秒也舍不得错过,一秒也不忍心错过。我熟悉的墨镜,熟悉的抽帧方式,熟悉的繁体字幕,熟悉的面容人像,熟悉的所有让我在日日夜夜里一遍遍泪流满面的细节与对白。二十七分钟也好,一分钟也罢,重要的是,他们还在,也趁着这个当口回归空白的记忆中来。墨镜尽职尽责地往27分钟的短片里填充了东邪西毒花样年华春光乍泄一代宗师……在泽东电影叱咤江湖的这三十年风云背后,许多不为人知的秘密。说是秘密,其实大多是一些备镜花絮,以及与他本人风格大有牵连的故事脉络。只要故事走向稍有改变,一段极其珍贵的菲林就会被铺张地遗弃,如他所言,“不过是0.01公分的差距”。故事变了,人物少了,帧与帧之间的拼接以旁白稍作遮掩,故事又以不同的版本蔓延下去。这本该是戏影行业里司空见惯的改动和编排,可在墨镜手上就能酝酿出新味道。怪也难怪,泽东电影在繁华的90年代横空出世,供他调教和改动的一众班底始终星光闪烁。以至于三十年过去了,他们其中的一些已然挥别人海,透过时空散射出的光芒却依然引领我们辗转寻芳。怪也难怪墨镜放出的菲林中数春光最多,早在先前就有一版摄氏零度的望梅止渴,此时零碎的片段又从遥远的时空中流露,对这部戏喜忧参半、难言爱憎的情感也只能被纠结地冲淡。无论是题材还是选角,时间的敏感性,故事的敏感性,光怪陆离的异域经历还是生死叵测的爱恋情怀,春光在无脚鸟系列中的特立独行,将跨越南北半球的爱情唱得迂回而又酣畅。在这个历史性的坐标上,伟仔的魅力得以尽情释放,Leslie与墨镜的合作落下帷幕,背后辛酸不须赘言。这一次,不再是Leslie郁郁渴盼地唱着一曲《春光乍泄》,不再是伟仔颠簸在夜市的跑车上唯留模糊的灯火,因为时隔久远我们已很难再身临每个人的“当年情”,就算有不良善的意味在内,三十年,也足够平息。于是我们用另一个脱胎换骨的视角重遇春光。更为冷酷的是,黎耀辉撒手人寰,留何宝荣在人间痴痴地守候他驻留的小店,同我们一起回味黎的点点滴滴。他对他的爱,带着刻骨铭心的悔意和眷恋。用生离死别拆散一对爱侣,这不是墨镜惯常的手法,甚至大大偏离他颓废荒诞的风格。偏偏在这个版本里,黎耀辉与何宝荣之间,曾经有过这样一条漫无边际的鸿沟,何宝荣坐在店外等着那个永不会再出现的黎耀辉时,满眼含泪,却遮掩着痛楚地微笑。一晃眼黎耀辉和何宝荣终于还是天人两隔了,墨镜不会料到,我们更不会料到。可在三十年后,看到菲林里那个任性可爱的何宝荣,为爱侣离去而坠入无边哀伤,便又是心痛不能自抑。我再难忘记这个假设,再难忘记何宝荣摸着黎耀辉的掌纹对他说,几好啊,你会很长命,眼里满是疼惜又欣慰的笑意。再难忘记,张震因为那年十一月和Leslie的错过,便只得凭借今日音轨的对接,完成他们遥遥时空里共处一帧影像的呼应。Leslie又是那么多变的一个人,戏里戏外的反差极大,又全因为他能适时地投入场景全身心地做戏,以至于我们时而会对他的个性产生恍惚。看一场《红》,心结解脱大半,便觉他是无心自盛放的袅袅水仙,看一场访谈又觉他亲善随和,来走如风。他的人生那样潇洒自如,何宝荣这样一个多愁善感色彩浓重的角色安在他身上竟也别有一番风采,随他眼眶泛红的瞬间也自泪如泉涌。想想是戏,理应作罢,倒是墨镜的慷慨“解囊”,提醒了我们有过多想他。东邪西毒尚且有过王祖贤的存在,花样年华在皇后饭店里以对白的方式开镜,0.01公分的距离,阿菲和223错身而过。一颗蛋,又扮演起诸如表钟,无脚鸟,厨师沙拉,伊瓜苏瀑布灯的特殊意象,串联起一段段镜头背后的独家回忆。不知何时我才能走出墨镜的电影世界——冲着这一颗跨越影海浮沉三十年的彩蛋,冲着年末的最后一点眷恋和惊喜,冲着姗姗来迟的影像、菲林——久远到已经使我们永远失去了那些鲜活的面孔和嗓音。 忍不住又在深夜里回味起二十七分五十五秒的匆匆过往,扑簌簌地流了满面的泪水。冲着这许多,如同酒醉而迷途忘返的游子,我情愿埋葬自己在菲林深处,同我触不可及的香江岁月一起。今生,往世。擦身而过,久别重逢。之前没看过《浣花洗剑录》这本小说,也没有看过任何版本的电视剧,觉得名字太矫情,太不武侠。今年在B站看到了,竟然很和我看电视的胃口,迅速入坑。古龙的这本书讲述了一个技艺超群的蓬莱剑客孤独求索,一心追求剑道,但最终被剑灵方宝玉打败的故事。但电视剧并没有把追求剑道作为主题。而是描述一个波谲诡秘的江湖,三对年轻人各自带着自己的责任和使命在江湖的腥风血雨中
之前没看过《浣花洗剑录》这本小说,也没有看过任何版本的电视剧,觉得名字太矫情,太不武侠。今年在B站看到了,竟然很和我看电视的胃口,迅速入坑。古龙的这本书讲述了一个技艺超群的蓬莱剑客孤独求索,一心追求剑道,但最终被剑灵方宝玉打败的故事。但电视剧并没有把追求剑道作为主题。而是描述一个波谲诡秘的江湖,三对年轻人各自带着自己的责任和使命在江湖的腥风血雨中浮沉,最终得到解脱。呼延大藏:蓬莱剑客,剑法已有所成,为了追求剑道和中原名剑,只身来到中原,挑战中原高手,进入江湖。后与武林盟主的女儿珠儿相爱,历经坎坷,终得圆满。方宝玉:外公青萍剑客白三空,在与大藏比武的时候,为大藏所杀,方宝玉为了报仇踏入江湖。后与紫衣侯的女儿奔月相爱木郎神君:双重身份,青木堡少堡主,朝廷的锦衣卫,父亲欧阳峥嵘为白水宫所杀。表面是为了重振青木堡,为父报仇而投入江湖,实际为朝廷效力,肩负朝廷剿灭武林的责任。与脱尘郡主相爱相杀,一段孽缘,最终死在脱尘刀下。脱尘:大宛国郡主,来中原的目的是请紫衣侯去大宛国做国师。机缘巧合与木郎相识相爱,最终由于身份的限制,立场的对立,杀了木郎,自己也殉情而死;
并不是什么高成本大制作,只是一部简单又低调的爱情小品。奚仲文导演,岸西编剧。岸西是很妙的剧本作家,居然把原本泛滥的暗恋明恋三角恋、微妙复杂的男女关系,写得如此真实细腻。三位主角--陈家富(金城武饰)是一个害羞
并不是什么高成本大制作,只是一部简单又低调的爱情小品。奚仲文导演,岸西编剧。岸西是很妙的剧本作家,居然把原本泛滥的暗恋明恋三角恋、微妙复杂的男女关系,写得如此真实细腻。三位主角--陈家富(金城武饰)是一个害羞内向的调琴师,游牧人(郭富城饰)是风流倜傥的无业游民,莫敏尔(陈慧琳饰)则是一个为爱义无反顾的女子。中间穿插了许多星光熠熠的客串--警察张学友先生,看更阿伯曾志伟,餐厅的路人甲古巨基,出版社的张国荣和袁咏仪小姐,等等。
其实电影的剧情是老土又俗气的,无非是A喜欢B,B喜欢C。B和C在一起了。A的暗恋无疾而终,却写成了一部小说,投到出版社,用故事跟B说我爱你。后来,B和C在现实生活中分开了,A和B也不再联系, 但他们的“爱情”却在文字里永恒地延续下去。
那部小说有一个很古怪的名字,叫做《侠侣XO》,讲述一对在修道院长大的孤儿阿叉和阿蛋的一段神奇美丽的经历。一次废墟寻宝,一个藏有小纸条的音乐盒,一份未能及时传达的心意。是电影后半段的点睛之笔。
摘录几段对白:
男编辑:“明明是儿童故事,你又说是爱情小说。你是怎么看稿的?”
女助理:“你看过再说嘛。他的文笔是差一点,不过……”
男编辑:“你都说差了,还要我看下去?我每篇都这样看的话,只怕会看到天荒地老。”
女助理:“这个作者好就好在他不懂得用‘天荒地老’这种荡气回肠的字眼……”
男编辑:“你认为我们的读者会喜欢这样的桥段吗?一个无厘头的鬼魂,千方百计去逼那个什么‘叉蛋侠侣’,去追那个莫……”
女助理:“莫敏儿。”
男编辑(叹气):“可能我对现在的爱情市场已经脱节了,不过我始终觉得,最伟大的爱情故事就是……”
女助理(低头):“狄更斯的《双城记》嘛。”
女助理:“每个人的表达方式都不同。我想这个陈家富……就像狄更斯写《双城记》那样,或者都是想用曲折一点的方法,去表达自己对某个人的某个感觉……”
阿蛋:“找了这么久都找不到,究竟真正的莫敏儿……在哪里呢?”
阿叉:“那个人真是一个大变态,活生生的时候就耍酷,现在死了却连累我们。”
阿蛋:“想想‘我爱你’这三个字是比较老土,堂堂一个大男人,如果鼓起勇气当面跟人家说而人家却没有反应的话……很难堪的。”
阿叉:“那这三个字明明是发明给男人说的嘛。”
阿蛋:“那女人呢?如果你爱上一个男人的时候,你会说什么?”
阿叉:“哦,她不会说的,她只会等。等那个男人先说,跟着她就会说‘我也是’--这样咯!”
电影落幕的时候:
“没有公平,只有运气,有人找到他的莫敏儿,有人穷一生之力也找不到,世界总是如此。” --节录《侠侣XO》 陈家富
如果你看惯了荧幕上那些轰轰烈烈的爱情故事,大概就不会喜欢这部小电影。它只拍给少数人看,而我刚好属于这少数人里面的其中一个,并觉得那是我至今看到过的最温馨动人的童话。
PS:电影的主旋律是巴赫*的Minuet in G major,是《巴赫初步钢琴曲集》里面的第一首,也是我小时候第一首会弹的钢琴曲。
有一首改编自这首小步舞曲的英文歌,叫做A Lover's Concerto,是我每次去唱K时必唱的曲目之一。
*此处说法有争议,Minuet in G major虽被收录于巴赫献给妻子安娜玛德莲娜的Notebook for Anna Magdalena Bach,但现今广泛被认为是Christian Petzold的作品。