《超人总动员2》之前布拉德·伯德其实只执导了两部皮克斯作品,第一部就是《超人总动员1》,在超人身份认同的大背景下,跳出人们对超人的刻板印象,回归生活的琐碎细节,在超级英雄电影还未成为滥觞之前,就在类型和反类型上走得很远。而另一部作品也要追溯到十多年前的《料理鼠王》,用老鼠视角重新审视厨房,不仅空间感构建完整,还在这有限的空间里,赋予了生龙活虎的动作戏场景。那部作品中他讨论了
《超人总动员2》之前布拉德·伯德其实只执导了两部皮克斯作品,第一部就是《超人总动员1》,在超人身份认同的大背景下,跳出人们对超人的刻板印象,回归生活的琐碎细节,在超级英雄电影还未成为滥觞之前,就在类型和反类型上走得很远。而另一部作品也要追溯到十多年前的《料理鼠王》,用老鼠视角重新审视厨房,不仅空间感构建完整,还在这有限的空间里,赋予了生龙活虎的动作戏场景。那部作品中他讨论了创作者和批评家的关系,而当时皮克斯和评论界还是如鱼得水的状态,作品中充满了自信,如同有着动画超能力。所以最初对该片的期待,总是会想要与当下最好的“皮克斯”有的一拼,但被迪士尼“招安”十多年后,当年的动画界的超级英雄,愈发的显着有些欣欣然,衣食无忧的想要在欢乐喜剧人的道路上走的更远。
《超人总动员2》里的资本家和政治家单纯善良,反倒是反派屏霸成了野心家,价值观遥远坚定,像羊副市长,像灭霸,恰好都是迪士尼的。而屏霸形象塑造完全被叙诡牵绊住了,原本可以值得深挖的当下的社会命题,在欢乐的氛围与“拯救”的概念中退而求其次。而超级英雄方面,头疼于家庭危机和事业危机,要公关,要正名,伸张正义成了次要动机,倒是继承了第一部里“超人亦凡人”的视角,皮克斯通过各种各样的细节,将生活化略带大男子主义的“超人形象”,对于某些人来讲“带孩子可比拯救世界难多了”。带孩子,打扫家真的不是说来就来,没个几天几夜的不睡,与层出不穷的笑料,怎能闯过现实生活这一关。影片中的超级英雄不论是谁,都要在现实生活与超级任务,这两条线之间自由的切换,就算弹力女超人海伦,在钟情于飞车追捕的过程中,也顺道解答下孩子东西乱丢在哪儿的问题,这些生活化的细节构建,让整个的人物性格丰富起来,真实性也愈发的强烈,就好像是你我可以经历的生活乐趣,但又有你我不曾经历的精彩瞬间。可以说再也没有像《超人总动员》里更破绽百出的超级英雄了。
虽然家庭片的比重占了大半,但是如果逃开超级英雄成分,这些东西是怎么也新鲜不起来。无论家庭类型、悬疑类型、动作类型怎么混搭,最重要的看点还是超能力的展现。最有趣的超能力宝宝桥段倒是像一部《小杰克的攻击》的加长版。而把女主从家庭片中大段剥离出去,乍一看颇有女性主义的意味,但除去和屏霸讲女性社会角色的部分,实际没太多有效探讨,不过弹力女超人的动作戏着实比超能先生要好看不少。两姐弟的“金钟罩”和“飞毛腿”第一部已经展现太多,也有大量同质化的超级英雄电影反复用了类似想法,不甚新鲜,所以动作戏稀少。酷冰侠的动作戏倒是炫酷升级,新角色穿越女的动作戏份也算是比其它新面孔高出一筹。Jack-Jack的新能力也算是片中着力描写的部分,重装亮相的搞笑担当,在动作戏份中,融入童稚的趣味与笑点,这是皮克斯电影最有趣的一部分。群雄逐鹿,并未眼花缭乱,动作戏的取舍是这部片子的一大亮点。
其实不论第一部中戏份突出的超能先生巴鲍勃,还是在第二部中站在聚光灯下的是弹力女超人海伦,电影在整个故事的描绘与叙述之中,总是脱离不开现实生活的这个外衣,不论是多少的理想梦想与神奇幻想,往往最终能够帮你完成人生高光时刻的,还是那些琐碎生活里羁绊的人们。让英雄走下神坛,回归真实生活之间,这是皮克斯在超人泛滥的当下, 延续前作的精妙之处。最后还有一点不得不提的是,在动画正片前,皮克斯精妙的加上了一个小彩蛋,小短片《包宝宝》,以中国文化为切入,将家庭琐事中累积情感牵引而出。
“我看见这一代最杰出的头脑毁于疯狂。”这是金斯堡诗歌《嚎叫》的第一句话。跳出银幕,一个没有超级英雄的现实世界里超级眩光却到处都是,用虚拟的光线遮蔽了太阳的光芒,侵蚀着我们的本能,钝化着我们的感知。破绽百出的我们轻而易举地成为了真正的Screenslaver,超级英雄电影的确像我们时代的鸦片,我们在银幕里崇拜超级英雄,以为这种情感真的给世界带来了正义,其实世界并不会因此变得更好。《超人总动员2》在超级英雄电影走向滥觞的今天再次提醒或者模糊了梦和现实的距离。要怎样抵抗这个真正的屏霸呢?或许也和动画中一样,回归家庭生活,带娃睡觉打豆豆,让每个人成为他人的超级英雄。
影片有一个关键词,“愤怒”。而本片中也存在着多种多样的愤怒。
第一种愤怒,也是最明显最直观的愤怒,视听愤怒。从电影的第一场戏(机场爆炸假想,说不定是真正结局),导编就让观众感受到了视听上的愤怒。毫不拖泥带水的爆炸,映入,哦不,刺进了观者的双眼;震耳的轰鸣灌进了听者的耳膜。可以说,《拆弹专家2》的确以一种强势且有效的方式,展现
影片有一个关键词,“愤怒”。而本片中也存在着多种多样的愤怒。
第一种愤怒,也是最明显最直观的愤怒,视听愤怒。从电影的第一场戏(机场爆炸假想,说不定是真正结局),导编就让观众感受到了视听上的愤怒。毫不拖泥带水的爆炸,映入,哦不,刺进了观者的双眼;震耳的轰鸣灌进了听者的耳膜。可以说,《拆弹专家2》的确以一种强势且有效的方式,展现了其视听态度。而电影后续中更多的爆炸场面、极度吵闹的配乐更不断地强化着这种愤怒。
第二种愤怒,是人物情绪的愤怒。潘乘风在片中有四次很明显的愤怒。
1.对上司的愤怒。(同事关系)
2.对董卓文的愤怒。(朋友关系)
3.对庞玲的愤怒。(爱人关系)
4.对清洁工大妈的愤怒。(路人关系)
不难发现,四次愤怒几乎将一个个体在社会中的所有社会关系都包含在内了——意味着潘乘风的愤怒不是对某个人、某件事的不忿,而是对社会的抵抗。
第三种愤怒,是对制度的愤怒。
片中,有一位博士因其女友跳楼而选择去炸教育署。故我认为,这位所谓的博士的行为可以视作对教育体制的愤怒。
大反派支持无zf主义,从而走上了恐怖份子的路。这是对世界现行的大部分社会体制的愤怒。
当然,还有编导精心设计的潘乘风对警局体制的愤怒。
以上所有愤怒的总和,招致了电影开场的结局——毁灭。
乍一看,似乎挺正能量的。可愤怒过后,仔细想想,这样的创作是该多么幼稚多么自我啊。
表面上看,潘乘风黑化的最根本原因在于,他作为舍己为人、利国利民的拆弹专家,却因任务断腿后受到制度“歧视”,还遭受上司歧视、兄弟不相助、爱人不理解。而且,电影中大量药物的摄入,还能给黑化做药理上的备注。不得不承认,邱礼涛这波啊,有点厉害,让有些观众还能同情这个人物。
为什么要把上司,兄弟,爱人都放在潘乘风的对立面啊?
因为如果不这样做,潘乘风就不可能黑化啊(此处有个大大的滑稽)。不把潘乘风逼到绝路上,他怎么会从天使变成恶鬼呢?因为但凡有一个因素不是潘乘风回归的阻碍,潘乘风都不太可能变成草菅人命的恶鬼。
对潘乘风极端的社会关系设计,让潘乘风黑化,从而将最根本的原因归结于“制度”,而并非潘乘风对拆弹事业的热爱。这就是邱礼涛那幼稚而自我的想法。
他放弃了对人,对人性的最基本关注。而是将人视作对环境被动反应的两面性生物。
潘乘风是拆弹专家没错。可他更是一个人。人是什么?人是其社会关系的总和。
他可能执着于在永远冲在第一线的荣耀,可能执着于做英雄的快感。既然如此,他也更可能是一个秉持正义的人,善良的人。因为,如果只是为了荣誉和当英雄,正常人不可能在交接手榴弹时将自己的防弹衣给与自己无关的市民。
他既然是善良者,正义者,难道会因为无法再去第一线拆弹而伤害自己的社会关系,伤害无辜市民的生命吗?
无法去第一线拆弹,到底对潘乘风有多大伤害?足以让他牺牲自己所有的社会关系去完成这一偏执的执念吗?
不幸的是,邱礼涛选择让潘乘风牺牲所有社会关系,让他走向为了一己私欲随意剥夺别人生命权的深渊。潘乘风有为了自己重回一线愤怒、抗争的自由,可他没有剥夺别人生命权的自由。
潘乘风就这样被硬生生地从一个愿意为无辜者而死的好人变成了害无辜者死的坏人。邱礼涛这样做的目的是啥?控诉谁?
制度。
在他看来,只要制度不阻止,潘乘风也许就不会黑化。也就不会有悲剧。
那么我请问,如果上司们同意,而董卓文拼死反对(如果他不想再让好兄弟断腿甚至丢掉生命,如果他关心他的好兄弟,如果他想让他已经残障的好兄弟过正常人的生活呢)潘乘风会不会黑化?
大概率不会吧。换成庞玲同理。
所以邱礼涛意图在于全是制度的锅,为此,还刻意将兄弟、爱人的劝解全部放在制度那面——这恰恰是盲点。
可兄弟和爱人怎么会站在制度那一面呢,他们都会站在爱潘乘风的那一面啊。他们都会因为爱潘乘风而去阻止他,而不是因为什么狗屁警局规定。
邱礼涛,你喜欢把全部的错归结于环境。可你忘了人本事就是复杂的动物,人有恨,却也有爱。潘乘风不是一个有自己思想的活人,他只是一个被你用来表达幼稚且自我的理念的可怜家伙。
他甚至连属于自己的挣扎都没有。可笑的“复生”,竟然还只是你拿来过审的手段。
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最后贴个本人对《拆弹专家2》的剧作设计
第一部分:顺叙潘乘风如何成为一个有名的拆弹专家,并对其性格中要强执着进行深化说明。但他本质上是一个正义,善良的人。
第二部分:董卓文是潘乘风的好兄弟。在一次拆弹中,潘乘风因为救董卓文炸掉了一条腿。董卓文极其愧疚,潘乘风因为警局制度未被重新启用至第一线。这对潘乘风造成极大打击。尽管上司们也想让潘乘风回来,但迫于舆论或者公众质疑,无法让潘回归(因为上司们不是冷冰冰的机器)。
失去事业的潘乘风意志消沉,甚至因为长期服用药物而变得性情大变。
董卓文、庞玲一切看在眼里,他们同样痛苦,一直在为潘乘风奔走相助。
第三部分:潘乘风性情大变,在社会中不停挑事。引起媒体和公众的批评、唾弃,从而引起了复生会的主意。他进入通缉犯,并成为警方的通缉犯。
第四部分:倒叙潘乘风进入复生会是卧底行为。是庞玲和董卓文说服了潘乘风参与此次行动,并非利用,而是让实现潘乘风重回一线工作的愿望(尽管不是拆弹)。
第五部分:复生会布置了最终的计划。董卓文为救身份暴露的潘乘风而死,庞玲在于复生会的交战中中弹死去。潘乘风成功降低了炸弹造成的的损失。
第六部分:上司重新邀请潘乘风回归一线,潘乘风却拒绝了。
他辞去了警察一职,消失了。
很久没有看到这么难看的电影了,硬是咬着牙看完,简直就是大失误,浪费的时间干点啥也行啊。
槽点太多了!先说优点吧,武打动作不错,成家班的动作设计真的有保证。唯二的优点是后期几个boss兵的设计,喷烟的,放电的和全盔甲。
剩下的就是槽点了,你以为这个电影主角是成龙和施瓦辛格?大错特错,都是龙套。后期配音就后期陪但是嘴都对不上太难受了,就不能后期那几个人中文配音吗?剧情更是
很久没有看到这么难看的电影了,硬是咬着牙看完,简直就是大失误,浪费的时间干点啥也行啊。
槽点太多了!先说优点吧,武打动作不错,成家班的动作设计真的有保证。唯二的优点是后期几个boss兵的设计,喷烟的,放电的和全盔甲。
剩下的就是槽点了,你以为这个电影主角是成龙和施瓦辛格?大错特错,都是龙套。后期配音就后期陪但是嘴都对不上太难受了,就不能后期那几个人中文配音吗?剧情更是离谱,一个信鸽横跨欧亚大陆,一辆马车两匹马从伦敦跑到中国,解救的沙皇不回罗刹国来长安凑热闹,最离谱的是英国的海盗开着船直接到长安码头?。?。。
看的我直接地铁老人看手机的表情,宫殿前院连着后院直接是大坑,好不容易搞出来几个boss兵,几下就完蛋了,离大谱的是刀枪不入百毒不侵穿着盔甲的那个倒在地上直接下线。
尴尬的看完觉得挺可悲的,但是又转念一想,他们拍电影能赚钱就行了呗,你观众怎么想有什么关系呢?诶。小丑竟是我自己。
1.5分,给成龙和动作僵硬的前州长,还有最后几个boss兵。
《聊斋倩女传》脱胎于聊斋的经典篇章,增加了许多细节上的看点,其中最重要的便是三大妖怪的登场。黑山老妖、蛇妖和蝎妖的出现为本作增加了许多打斗戏份。郭欣妍与这三妖的战斗无疑是最扣人心弦的。但这些戏份的增加并不会让主线——宁采臣与聂小倩之间的爱情故事失彩,反而这重重的阻碍更能凸显出两人的至死不渝。尽管不再是天人两隔,但终究是人妖殊途,郭欣妍饰演的痴情狐妖聂小倩与
《聊斋倩女传》脱胎于聊斋的经典篇章,增加了许多细节上的看点,其中最重要的便是三大妖怪的登场。黑山老妖、蛇妖和蝎妖的出现为本作增加了许多打斗戏份。郭欣妍与这三妖的战斗无疑是最扣人心弦的。但这些戏份的增加并不会让主线——宁采臣与聂小倩之间的爱情故事失彩,反而这重重的阻碍更能凸显出两人的至死不渝。尽管不再是天人两隔,但终究是人妖殊途,郭欣妍饰演的痴情狐妖聂小倩与宁采臣之间这段虐心之恋是否能开花结果,依旧是本片最大的看点。
自从《十月围城》上映开始,这部电影就不断和《上海滩十三太保》进行相比。两者其实走得是两条完全不交叉的路,前者注重的是把一个惊心动魄的故事讲得尽可能圆润;而后者则力求把“十三太保”中的每一个角色都塑造得立体、具有漫画般的趣味。十三太保中最耀眼的当属“快刀”,他身份的三次变化(从路人变成杀手再从杀手变成叛徒,最后又由叛徒变为杀手),把压轴的“教头”风头完全盖住。我非常喜欢电影的开始部分,撬锁者像
自从《十月围城》上映开始,这部电影就不断和《上海滩十三太保》进行相比。两者其实走得是两条完全不交叉的路,前者注重的是把一个惊心动魄的故事讲得尽可能圆润;而后者则力求把“十三太保”中的每一个角色都塑造得立体、具有漫画般的趣味。十三太保中最耀眼的当属“快刀”,他身份的三次变化(从路人变成杀手再从杀手变成叛徒,最后又由叛徒变为杀手),把压轴的“教头”风头完全盖住。我非常喜欢电影的开始部分,撬锁者像是个太极高手又像是旦角一样姿势流水一样拿捏器具。这和影片的快节奏形成了让人舒心的韵律,耗费大量人力物力来保卫一个人和一个机密或一个国家的危亡,这故事本身便足够生发出好戏。张彻让片中的每一个人都浑身是宝,烟嘴儿、折扇、大木棍,甚至是反派身上劣质的“杀”字纹身,都显示出张彻的童心。角色死去时,几乎都是睁着眼面对镜头。这是彻彻底底的硬朗,死就是死,死掉不留恋也不回味,眼都不闭——就连被众人保护的正派主人公面对多人为自己惨死的惨状,也只是嘟囔两句后立刻被别人一劝即通,毫无心理压力。
一部舞台剧风格的电影,故事主旨虽然是老生常谈了,但密集的文本使得这不到90分钟的故事里塞进去了很多的内容。
Levi是个有天赋的小号手,由于童年时罪恶的白人带来的家庭变故,他不相信上帝,立志在音乐方向出人头地,得到白人的尊敬;被捧成“蓝调之母”的Ma对待白人咄咄逼人,毫不留情,有着骨子里的骄傲。虽然Levi和Ma都是人才,可
一部舞台剧风格的电影,故事主旨虽然是老生常谈了,但密集的文本使得这不到90分钟的故事里塞进去了很多的内容。
Levi是个有天赋的小号手,由于童年时罪恶的白人带来的家庭变故,他不相信上帝,立志在音乐方向出人头地,得到白人的尊敬;被捧成“蓝调之母”的Ma对待白人咄咄逼人,毫不留情,有着骨子里的骄傲。虽然Levi和Ma都是人才,可是他们互相却看不对眼。一场平常的录音活动也变得剑拔弩张。
像所有此类影片一样,展现黑人在那个年代遭遇并延续至今的不平等待遇是叙事的主体,Levi父母的悲惨遭遇,其他乐手娓娓道来的故事和坚定的信仰,Ma虽然为人强势但她深知自己在那些百人眼里的本质,这些片段无不在强调这一点。得益于查德维克·博斯曼、维奥拉·戴维斯等人出众的表演,整个故事动感和张力还是很充足的,尤其是结尾时Levi的创作结晶被唱片公司老板无情地否定,并且试图用几个小钱将其买断时,直接击溃了他的心理防线,让他一气之下杀死了自己的同胞,将他内心的撕扯放到了最大,冲击力十足。
影片的最后一幕非常的讽刺——老板请来了一群白人乐手录制了Levi的音乐,所以老板并不是不认可他的音乐的商业价值,只是想少付钱罢了,毕竟Levi不是Ma,他的演奏并非独一无二的,所以他永远达不到Ma的地位。另一方面,乐手们在演奏时个个面无表情,只为了赶紧完成任务,而Ma和她的乐手们虽然剑拔弩张,但一旦音乐响起,他们的快乐和彼此之间的化学反应就溢出了屏幕,印证了Ma的那句“白人根本不懂布鲁斯,他们只知道听,却不知道他们是怎么被唱出来的” 。
制作上,影片的调色是很难被忽略的,那带有明显年代感的暖色调,质感非常好。而且每一名黑人的皮肤都锃亮锃亮的,尤其是Ma,每一寸外露的皮肤都闪耀着光泽,给了他们别样的气质。
影片还有一个小支线,就是Levi一进排练房就开始纠结的那扇紧闭的门,在他印象里这扇门原本是开着的,能通向一个地方,可当他最后撞开那扇门时,发现门外只是一个天井,哪儿也去不了。其暗示意义不言而喻,也是影片走向结尾高潮的起始点。
PS:昨天看完了探讨女权的《前途似锦的女孩》,和《蓝调天后》一样,影片都设置了非常有冲击力的结尾,和两年前的《绿皮书》一派和气的结尾大不相同hhhh看来现在人们在拍摄政治题材影片时候的态度也更加激进了。
在这以前,并不是很了解这位诗人。
唯一的印象就停留在姐妹俩穿越到1955年在浓妆艳抹的女高中生口中所述的“常识”一般:老处女,抑郁症,阴暗。
所以,我看这部剧,相当津津有味。
没有被文学史所禁锢,只是欣赏一群年轻人的在马萨诸塞的阿默斯特镇的嬉笑怒骂,喜怒哀乐,自由,矛盾,抗争,希望
个人认为第三季最佳,其次第一季,后第二季。第一季是很久之前看的
在这以前,并不是很了解这位诗人。
唯一的印象就停留在姐妹俩穿越到1955年在浓妆艳抹的女高中生口中所述的“常识”一般:老处女,抑郁症,阴暗。
所以,我看这部剧,相当津津有味。
没有被文学史所禁锢,只是欣赏一群年轻人的在马萨诸塞的阿默斯特镇的嬉笑怒骂,喜怒哀乐,自由,矛盾,抗争,希望
个人认为第三季最佳,其次第一季,后第二季。第一季是很久之前看的了,印象最深刻的就是苏穿着婚纱从阴暗的楼梯口微笑着走向众人的样子,烛光,鲜花,和她的眼睛交相辉映。
首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢~
上海看过后,好像一直没有再说《烈日灼心》。跟多数人一样,被段奕宏的眼神和身体语言吸引,也因高楼戏的紧张真实吓腿软。但,片子属于不能去细思回想的,否则漏洞会越来越多,越来越大(当然有审查的影响干扰)。这电影没能拍得更好,而大多数主流院线片,根本不能被当作一部有追求的电影来对待。曹保平当然是个有创作力的导演,然而,距
首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢~
上海看过后,好像一直没有再说《烈日灼心》。跟多数人一样,被段奕宏的眼神和身体语言吸引,也因高楼戏的紧张真实吓腿软。但,片子属于不能去细思回想的,否则漏洞会越来越多,越来越大(当然有审查的影响干扰)。这电影没能拍得更好,而大多数主流院线片,根本不能被当作一部有追求的电影来对待。曹保平当然是个有创作力的导演,然而,距离上一部在电影院放映的《李米的猜想》,居然过去了整整八年。八年,抗日都完成了。这中间,曹其实还有一部青春成长题材电影《狗十三》,可惜一直没有做公开大规模放映——虽然放映了也很可能是观众寥寥。当《烈日灼心》冒出抑扬顿挫、字正腔圆的说书人,我并没有投入到大雨倾盆又烈日灼心的暗黑故事当中。哪怕郭涛被设定为开出租车的,但听评书看相声,基本都是北方人民的闲暇爱好,好在这个虚张声势的老头开完场就消失了。作为一部发生在厦门的电影,故意说故事的氛围营造,跟演员不停地用普通话读“我干你母”,同样违和。换段奕宏压低嗓子,蹦出几个糙字,简单利索,情绪到位。在厦门讲普通话,当然可以畅行无阻,但除了路人老太一句过于短促的闽南方言(它的识别度甚至没有电视机里佟大为的声音高)。整部电影,即便你认得出演武大桥、双子大厦,可它跟福建或厦门的关系并不大。类似遗憾,也发生在《左耳》当中,不知何故,这些电影选择了充满地域文化特色的城市(几处祭拜一扫而过),却放弃了在地性的方言,实在可惜。《烈日灼心》的毛病,可能还包括那位港片看多了的房东。他出场亮相的戏份,电影就拍得很诡异。而43号房客的分析报告,怎么看都像是在COS《窃听风云》,再不然,还有人说,这是对“老大哥在看你”的终极隐喻。你,会信哪个?据说一部没有爱情的犯罪片,女性观众数量会减少三成以上,《烈日灼心》似乎在迫不得已之下,硬是加入了这么一段感情戏,结果就是巧合的巧合之上,再加了巧合,结果可想而知。王珞丹的人物情感线索,始终游离于主线故事以外。即便曹保平一度想力挽狂澜,用上了跳切闪前闪回,制造真相大白的过程。但最终效果,其实并不太妙。看过原始版本的朋友,纷纷提到了乳贴上阵的王珞丹,她正背面全裸,本是勇敢的牺牲突破。某大哥则不以为然:因为即便她转过来,也没什么看头啊。更何况,《烈日灼心》也不是没有感情戏啊!《烈日灼心》讲的脱逃嫌犯假装正常人,甚至“演好人”。最后告诉所有人,原来他们真的演上瘾了——就为了当好爸爸。由于有表演和伪饰的剧情需要,整部电影也确实在强调演员的表演,尤其是扮演警长的段奕宏。伊的眼神,深柜得动人,情绪连贯,很容易把观众带入到猫和鼠的警匪游戏当中。在去金元岛的车内,视线目光的几次交错,试探、退避、攻击、转移,起落精准,耐人寻味。但即便如此,整部电影演得最好的不是警察也不是嫌疑犯,而是只有一个镜头的真凶。同性恋是这部电影的最大亮点,但也被很多有刑侦方面知识的人嗤笑。显然,即便邓超奋不顾身,舌吻的演技也是拼爱才会赢,可是,警长立马上当,还饱受情感冲击。这种假装出柜的戏码,怎么看都像是一名深柜谨小慎微又意外擦枪走火的心灵震撼。一个人演也就罢了,三个人一起演,真把警察当猴耍了。类似的疑问,也发生在尾巴身上,尾巴是小女孩尾巴,尾巴也是当年水库大案的尾巴。搞了大半天,警察才发现她是她。这种恍然大悟,也恍然得立不住脚。这可是富有一线作战经验的人民警察,怎么着,都像是乱了方寸。警察乱了,疑犯也乱。没有杀人非要揽罪,理由居然只是坏人也有好的一面。为了营造暴力与凶险的电影氛围,《烈日灼心》并不避讳多处血腥场面,令人津津乐道的则是邓超的两次救人。这个身份模糊、说话犹豫且一直没有变化跟爆发的协警,完成了两次救人工作。第一次是单纯的一对一救人,凶险无比但平安化解。第二次是群像高潮,彰显了曹保平在场面调度上的高超技巧,按住了所有人的心脏,也把观众吓到腿软。与香港警匪片的天台戏不同,《烈日灼心》没有太多造型和枪战设计,只是突出了紧张、刺激和真实,暴露着每个人的心理承压底线。即便段奕宏在这两场戏过后都是大汗淋透,湿了衣服,可是,回到电影片名,烈日灼心似乎被导演忘在了脑后。因为回想起电影影像,予我强烈视觉印象的却是大雨倾盆一直下。太阳在哪?只能自己想象说,那是看不见的青天白日,有只眼睛在你头顶上。结尾是《烈日灼心》的第三次坠落,可能是高虎戏份被删改得比较厉害,却透出一股自以为是,自作聪明的中二病。号称智商163的人,怎么看都是傻子扮傻子,养猪还是养金鱼,都没看出他哪里有过人之处。纵然如此,《烈日灼心》在演员表演和场面调度上,依然高出主流院线电影太多。它在国产警匪类型片上,翻出了新意。在触及敏感话题时,宁可暴露缺陷,也要把禁忌打破。至于巧合的堆叠,只能说无巧不成书。还有那些血腥场面和高楼戏份,只要观众盯着它们看,就会忘记故事漏洞…… 北青报
一部50多年前的电影,一段70多年前的历史。
黑白的画面、没有字幕。
第一颗星给小萝卜头,半大儿的人从铁门里探出脑袋,眨着大眼睛,天真烂漫的笑着,不怕被狱警责罚勇敢地给许先生和江姐传信。人小鬼大这个词可以这么用吗,那些比他大那么多的人,还拎不清是非对错,监狱长说出“把那个小萝卜头也一起带上”,这是不是也在某一个侧面反映出,小萝卜头的立场比他们清楚多了,除掉他是怕会成为
一部50多年前的电影,一段70多年前的历史。
黑白的画面、没有字幕。
第一颗星给小萝卜头,半大儿的人从铁门里探出脑袋,眨着大眼睛,天真烂漫的笑着,不怕被狱警责罚勇敢地给许先生和江姐传信。人小鬼大这个词可以这么用吗,那些比他大那么多的人,还拎不清是非对错,监狱长说出“把那个小萝卜头也一起带上”,这是不是也在某一个侧面反映出,小萝卜头的立场比他们清楚多了,除掉他是怕会成为以后的祸患?我当然为小萝卜头感到可惜和心疼,但更加替他骄傲。还有一个点,小萝卜头最后抓住的那只蝴蝶,放进纸盒里摇了摇发现蝴蝶不动弹了,他又给放了出来,说“我不关你了,你飞吧”,蝴蝶飞出了那高墙,小萝卜头没能。
第二季6集就完了?这个结局猝不及防,但好像不赖。
“If no consequence, people never stop” ,这句台词送给Robin
这个剧最开始是以女主超神的公关能力征服了我,让我一个下午怒刷完第一季。并且无比期待后续。
她
第二季6集就完了?这个结局猝不及防,但好像不赖。
“If no consequence, people never stop” ,这句台词送给Robin
这个剧最开始是以女主超神的公关能力征服了我,让我一个下午怒刷完第一季。并且无比期待后续。
她们都bitch的可爱,让人一边无语吐槽这drama的肉体关系,一边羡慕向往神drama的刺激生活。
幻想个如果,我大概会像是Melody,崇拜着有一天能像办公室的圣斗士一样在繁杂乱码里披荆斩棘,但有时候现实就是我还不足以强大到handle住类似的人生,因为自己无法挥剑断情毫无顾忌只为工作。
第二季很大的感受是,每个成年人的生活都是一团乱麻,家庭、事业、亲情、爱情、友情,任何一个词都会有意味着无法面对压力的瞬间。而墨菲定律巧妙的把这些瞬间安排在同一时间戏剧化登场。
有时看着女主,会觉得像是自己的投射。最近各种压力都在跟我say hello,满脑门官司 就是我的想法。
生活就是起起落落起起落,年少的时候会觉得关关难过就关关过。现在,只希望顺利一点,平凡一点,哪怕无聊一点,平淡一点。
谁的生活都不容易,所有看得见的光鲜亮丽,背后都是说不出的晦暗隐忍。
所有的现在都是无数种抉择的铺垫。只是有时候需要回忆下初见的理由。
偏了点,女主在说出客户隐私换记者收留的时候,我对她所有的同情都化为灰烬。我总觉得一个人还事需要底线。为人还是工作,都是。
她上了Tom的时候,对不起Eve;出卖隐私的时候,对不起工作;让Melody背过的时候,完全就是我扇她一巴掌都嫌费力气。
能喘气的每个人都不容易,Boss背后是爱人刚去世,继子想搞事;Eve在我眼里性感优秀到爆炸,照样面对亲妈的diss;Melody看着都走上不算正的轨了,爸爸转进临终关怀室了。能说啥?
有时候会觉得,电视剧电影就是对生活用了个修辞手法,狗血drama生活有时甚至不逊色。
2020过去半年了,就祝自己好好活着吧。
紫川秀:长老一个民族要走向自由,总是要付出代价的!
帝林:大蠢带小笨,猪屎教大粪,为了远东那些贱民居然带着中央军留守帕依,真是不可理喻!哥普拉集合监察厅部队轻装向帕依出发!我就是那第三个蠢蛋!
斯特林:卡丹为了你我可以不做家族统领,我们可以开一间面包店,你做老板娘。等生意好了我们多请些人,开分店…
刚开始《紫川三杰》里紫川秀的幽默诙谐让我感到看着这本书轻松
紫川秀:长老一个民族要走向自由,总是要付出代价的!
帝林:大蠢带小笨,猪屎教大粪,为了远东那些贱民居然带着中央军留守帕依,真是不可理喻!哥普拉集合监察厅部队轻装向帕依出发!我就是那第三个蠢蛋!
斯特林:卡丹为了你我可以不做家族统领,我们可以开一间面包店,你做老板娘。等生意好了我们多请些人,开分店…
刚开始《紫川三杰》里紫川秀的幽默诙谐让我感到看着这本书轻松愉快,和一本普通的网络小说没有区别。直到杨明华叛乱帝都流血夜里的帝林和斯特林让我感受到了作者老猪的本意---在气势恢宏的历史车轮中幽默只是一剂调味品。
到后来《光明王者》紫川秀经历了迷茫、蛰伏、发展、成功、以及布丹煽动的远东叛乱和紫川宁的背叛。让年轻的紫川秀蜕变成为了真正的光明王。
《铁腕统领》里紫川秀为了流风家的霜公主伪装成左加明王再次英雄救美。 让我们读者不再为了光明王的个人问题担忧。
《帝都赞歌》刀剑只能砍断战士的脖子,无法屈服战士的意志!魔族已经打到了帝都城下。刀与剑、血与火半个帝都已经沦陷!帝林啊又是你,站在了人性和地狱之间连着魔族与人类火烧半个帝都,但也站在了整个人类之前,挡住了魔神皇疯狂的进攻,为帝都保卫战哦不是人类保卫战运筹帷幄、决胜千里!
《一统天下》紫川秀对着斯特林与卡丹孩子:英雄辈出的民族是不幸的民族,和平的生活注定是平庸的,有些事或许你现在还无法理解,但当你长大你就会明白你的父亲一定不会希望你成为英雄,世俗的东西耀眼而毫无价值。只要你能健康成长,正直做人幸福生活,这是父辈对你最高的期望。祝福你,孩子,也祝福和平年代。
在其他电视剧评论区看到有推荐就来看了。感觉近几年大部分国产悬疑类电视剧都基本这个分数。虽然这部剧反转还挺多的,个人觉得节奏是比较紧凑的,涉及的内容也挺多的,还有很多敏感话题,比如学术抄袭、宠物医院背后的利益链、校园暴力等等。但是我感觉人物和剧情设定有问题啊。
1、第一集李老板以为遭遇劫匪,从保险柜里拿钱给劫匪,作为穷人,我好
在其他电视剧评论区看到有推荐就来看了。感觉近几年大部分国产悬疑类电视剧都基本这个分数。虽然这部剧反转还挺多的,个人觉得节奏是比较紧凑的,涉及的内容也挺多的,还有很多敏感话题,比如学术抄袭、宠物医院背后的利益链、校园暴力等等。但是我感觉人物和剧情设定有问题啊。
1、第一集李老板以为遭遇劫匪,从保险柜里拿钱给劫匪,作为穷人,我好想问富豪家里都会备这么多现金的?
2、男主方元是一位保险调查员,却做了很多警察职权范围内的事,全程只有最后一幕才出现了警察,赵警官一直存在男主的电话中。在调查过程中,男主使用了很多非法手段,这些根本没办法当做证据提交的呀。
3、米若在剧中的设定是一位天才,出场就是被一黑人大哥拿枪顶着,话说规模这么大的比赛,居然就派了一个人盯着他,而且就这样让他逃了?
4、钮梦的背上不是有鲁班指的纹身吗?
5、给主角设定的这句“不收规矩的方元”、“不守规矩的才是方元”,求您了,憋说了,有时候说出来真的有点尴尬。
6、后续方元和米若的感情线有点诡异啊,发展极快,双方前期都是只相信自己的人,合作了几次,被人劝几句,在知道米若家庭情况后就变得这么相信了?特别是在给米若爷爷凑手术费那段,俩人感情已经这么深了?可以把自己唯一亲人的性命赌上。
7、给爷爷凑齐手术费后,回忆里方元一个人买醉又纠结难过,但是他压根就没有诈保,这段回忆存在是为了后续反转而反转?
8、忽悠荣利“黄金左手”的案子时,好歹都是调查员,差距这么大的?就听了几句话就把案子给方元他们了?这么缺心眼的?
9、“黄金左手”案子调查清楚之后,男主,一位标榜坚守底线原则的调查员,在俱乐部老板说“虽然我们作弊了,但是冠军不是我们个人的,是国家的,冠军留在国内总好些吧”这话后,他们居然就这样默默认可了?
10、恕我直言,最后拆炸弹那段真的没必要加米若和罗昕那个吻,真的多余又奇怪。
。。。。。。
结局那点跟暗黑者相似,暗黑者里面的达克是一个团体,鲁班指也是。。。。
但是比起其他摩擦观众智商、打着悬疑幌子拍偶像言情剧的还是好很多的,如果有第二季,希望能再拍好点吧。
讲真的,这部包括之前看的《人间课堂》,整体观影下来我个人认为都要比现有的分数略高一些的,但是实际上8分出头在豆瓣的电视剧板块并不太够打。
个人认为最大的原因是网飞的播出方式。众所周知Netflix是少有的会一次性全集播放的视频网站,这种运行方式会造成观影的连续性。这其实是好事,但是对于其在观影平台的口碑评价上就相对很吃亏。<
讲真的,这部包括之前看的《人间课堂》,整体观影下来我个人认为都要比现有的分数略高一些的,但是实际上8分出头在豆瓣的电视剧板块并不太够打。
个人认为最大的原因是网飞的播出方式。众所周知Netflix是少有的会一次性全集播放的视频网站,这种运行方式会造成观影的连续性。这其实是好事,但是对于其在观影平台的口碑评价上就相对很吃亏。
举个栗子,之前ocn的《火星生活》其实整体看来并不会比被害者好太多,包括最近的mbc的《365》,个人认为其实并没有比《人间课堂》更好,但是分数却相差明显。其实究其原因我还是觉得与这种播出方式有很大的关系。一次性放出全集固然使观众有了流畅的观影体验,但是相对的,观众更像看了一场8-10小时的电影,由于连续观看,所以其中的缺点或不合理处也会被持续放大。相反,如韩国电视台的播出方式,更看重与观众的互动,因此即使某一集有一些瑕疵,但是由于结尾的悬念和反转会无限弱化这种缺点,而只要结局不崩的太厉害,对于已经有感情的观众来说一般不会有太大程度的改分。因此电视剧的分数往往比电影要高很多。
其实说了这么多,主要想说的就是,对于这种一次性放完全集的电视剧来说,是不是也能以稍稍宽容的分数来对其进行评判呢(唉,其实只是稍稍有点鸣不平啦!)
话归正题。其实《谁是被害者》对于我而言是有些些失望的,毕竟在看过《与恶的距离》和《想见你》之后,对台剧期望还是蛮大的,又是和网飞合作的犯罪悬疑。但是看完后其实有点好像讲了很多但是啥都没深入的感觉。(唯一惊喜的确实是场景道具布置,很逼真)
影片从疑似过气歌星死亡到之后一系列的死亡引发最终悬念到达高潮,其实整个过程看下来还是流畅的。这里要着重说一下刘光勇这个角色。还特地搜了一下,演刘光勇的这个角色明明还是个老戏骨啊?但是对于刘光勇这个这么重要的角色给我的感觉就是他的抱歉和悲伤完全浮于表面,完全感受不到那种深入骨髓想要自杀的抱歉。就,其实刘光勇是个很重要的角色,他其实是后期破解整个案件的关键,但是真的给我的感觉太拉胯了!
除此之外整部影片就,中规中矩,其中穿插了很多想要说,或者可以继续深入说的话,比如资本和政治持续勾结,比如过气明星的痛苦,比如少数群体如何能够正常的生活,以及家庭给孩子带来的影响。其实最后一条还不太准确,江晓孟的成长其实还掺杂了太多这样那样的东西。那其实说了这么多到底想表达个啥呢,好像都涉及了一点,又好像都很弱?
影片最后徐海茵和李雅均的对话就好像鸡汤和邪教的碰撞,最终鸡汤获得了胜利。
ps:吐槽下说林心如演技好的,当林心如表情正常的时候确实还行,但是当她癫狂的时候那个瞪眼+青筋暴起的绝活,实在....你们看那个表情不会想到大宝贝吗???大宝贝一生气起来也是这一招...
好久没看这么文艺的小众电影。大提琴声中弥漫着意大利阿尔卑斯山一个寂寥小镇里风景绝美可生活无望的淡淡忧伤。乡村凋敝大多如此,不管哪里。
女主人公的际遇,就像北漂的青年们,音乐梦想并不顺利,家乡的哥哥因为想种植葡萄园来改变生活却意外身亡,嫂子想要延续爱人的梦想,却被银行逼债的几近绝望,妈妈不知何因完全不说话,用医生的话说她选择了与整个世界对抗。小镇上的人们除了伐木、养羊,再无它事可做
好久没看这么文艺的小众电影。大提琴声中弥漫着意大利阿尔卑斯山一个寂寥小镇里风景绝美可生活无望的淡淡忧伤。乡村凋敝大多如此,不管哪里。
女主人公的际遇,就像北漂的青年们,音乐梦想并不顺利,家乡的哥哥因为想种植葡萄园来改变生活却意外身亡,嫂子想要延续爱人的梦想,却被银行逼债的几近绝望,妈妈不知何因完全不说话,用医生的话说她选择了与整个世界对抗。小镇上的人们除了伐木、养羊,再无它事可做。
女主人公不知道前路在哪里,睡在客厅沙发上的某个深夜,她终于开始把琴弓抹上松香。
是的,音乐最能唤醒心灵,歌唱总是给人希望。
今晚,网剧墨白已经播到了14集,剧情过半,但这部剧真是越追越开心有没有!13集里,陆完完看望生病的韩京墨,两个人各怀心思又不说破的拉丝状态真是看得人心潮澎湃,游戏里墨白之间参加游戏PK直播,只是为了给锄禾送一套独孤套装,简直霸总上身!让人看得少女心爆棚,直冒粉红泡泡!14集里面韩京墨这么大的人了竟然还会吃醋陆完完的初吻不是他,虽然觉得好幼稚,但是这种满满占有欲的腹黑小奶狗形象,不知道为什么,
今晚,网剧墨白已经播到了14集,剧情过半,但这部剧真是越追越开心有没有!13集里,陆完完看望生病的韩京墨,两个人各怀心思又不说破的拉丝状态真是看得人心潮澎湃,游戏里墨白之间参加游戏PK直播,只是为了给锄禾送一套独孤套装,简直霸总上身!让人看得少女心爆棚,直冒粉红泡泡!14集里面韩京墨这么大的人了竟然还会吃醋陆完完的初吻不是他,虽然觉得好幼稚,但是这种满满占有欲的腹黑小奶狗形象,不知道为什么,竟然看得我老脸一红?(? ???ω??? ?)?(不对劲,我不对劲????)相比较看两个人线下谈恋爱,线上游戏部分的剧情更适宜无脑食用:锄禾和墨白举办游戏大婚,迎亲洞房环节都有,八抬大轿锣鼓喧天,婚礼仪式感都拿捏到了;墨白开直播对战,把赢来的礼物送给锄禾,满满宠妻氛围感;锄禾发表渣女言论,惹得墨白直接下线(等着看陆完完使什么招数把大神哄回来).....看得我忍不住嘿嘿嘿姨母笑。