讲述的是一个哥伦比亚女孩玛利亚用身体贩毒（吞下一包包的毒品）的故事。影片的宣传语是Based on 1000 true stroies.

        成千上万象Maria一样的女孩冒着死亡的危险走踏上了飞往美利坚的航班，只是为了改变自己的命运，等待她们的是什么？他们不知道。影片中Maria是一个当出生在哥伦比亚小村庄的17岁女孩，不甘于简单重复的工作和糟糕的环境，一次偶然的机会让她结识了毒贩子富兰克林，她的生活即将发生改变。影片中Maria问已经“去过”两次纽约的Lucy， 美国怎么样？Lucy无不向往的说那里很美很整洁……，或许就是这样一句话促使Maria下定了决心，踏上了这条生死未卜的道路。

         Maria身怀六甲，“带着”62袋海洛因来到美国，经历种种磨难，终于换回了那本该属于她的钱，当她准备踏上回家之路的时候，又是Lucy姐姐卡拉的一番话，最终让Maria决定不在回去，因为卡拉告诉她，这里总是充满着希望总是有那样这样的机会，为了孩子当初的她决定留下，不管多难。或许这就是影片想要让观众思考的“题目”，是什么吸引了成千上万和Maria一样的女孩走上这样的“旅途”，又是什么让她们留下。

        想起了Seven（七宗罪）里，老干探的独白：“海明威说：这个世界如此美好，值得人们为它奋斗。我只同意后半句。” （Earnest Hemingway once wrote, "The world is a fine place and worth fighting for." I believe the second part. ）

王子变青蛙在我心目中真的是封神的偶像剧，这么多年我看过很多韩剧日剧，但是王子变青蛙在我心目中的地位真的一直没有变过。爱睡拍得那么烂，竟然还恶意刷差评，我王子评分这么低，怎么着我也要来个5星好评！
和很多90后一样，我最开始是在安徽台看到的，那时候其实没有过分着迷，只是电视台播到哪就看到哪，所以剧情看得零零散散的，不过经典场景一样印象深刻。好几年以后，在电视台偶然看到爱情睡醒了，女主说了一句花子婆婆，我心里面一下子想到这部剧是翻拍王子变青蛙的。带着童年情怀，再加上整剧都有林俊杰的歌，我在那个国庆把爱情睡醒了刷完了。说真的，不是很好看， 完全照搬的经典情节激起我重看王子变青蛙的欲望，所以我就这么入坑了。那应该是我第一次把王子变青蛙完整地看上一遍，后知后觉的我隔了那么久才了解了我的偶像剧初心。那段时间，我把王子变青蛙刷了不下3遍，甚至找了粤语版来看，之后的每年我都会把它拿出来看1遍，今年暑假在B站看到cut，和迷妹们一起就着弹幕又食用了好几遍，看到有那么多人和我一样喜欢这部剧我觉得特别开心。
王子变青蛙是经典不只是因为它曾是很多人的童年回忆，更是因为剧集本身过硬的质量，这不是一部只靠情怀刷存在感的偶像剧，它是真正的优秀偶像剧，这部剧就算拿到现在来播还是一样会大爆。很多童年的偶像剧现在回过头去看都会觉得尴尬，可是王子变青蛙却完全不会，这不只是我一个人的想法，也是众多迷妹们的共同观感，单均昊之后再无霸总不只是说说而已的。
关于剧情：在我看来，一部好的偶像剧或者说一部好的电视剧的首要评价标准就是剧情，于此王子变青蛙无疑是合格的，虽然剧情上确实存在一些bug，有些地方也有些扯淡，尤其是买葱被打劫那段。但总体而言剧情流畅动人，毫不拖沓，一环扣一环，人物的情绪和情节的发展都很合理，可以带动观众的情绪和认同，悲和甜都恰到好处，男女主相爱的过程也是合理自然的。剧本很多小细节上把控很好，比如御守和真爱戒指贯穿全剧，初吻借据的前后呼应等等。整部剧都是将自己定位为一个美好的童话故事的，所以就算有一些不足和不切实际的地方，观众也愿意抱着美好的心情去相信，毕竟相信比较幸福。 很多人会遗憾到最后单均昊也没有想起茼蒿的记忆，但在我看来这才是剧情不落俗套的地方。整部剧的主旨都是在讲述爱与记忆无关，无论我是否记得你，都会为你心跳。单均昊关于天瑜爱的记忆一点点复苏，他一点点找到内心最纯粹的那个自己，也慢慢变得有人情味，变成那副温暖的模样，变成叶天瑜一开始爱上的那个茼蒿。如果说前期主要是男主在改变和塑造女主，那么后期就主要是女主在改变男主了，当然这两个人从头到尾都是互相影响的，只是有所侧重而已，我想爱最美好的样子不外如是了。
关于人设：提到人设，男主是一定要着重提及的，这个男主是我在这么多偶像剧里见过最完美的了。单均昊能力一流，技能点满（ 不仅会说英文，会射飞镖、会弹钢琴、会跳华尔兹、会游泳、会品红酒，还会修水管、换灯泡、功课辅导，明道还自带标准水下救援和范本式心肺复苏术 ），有风度有修养，智商全程在线，有责任感有担当，三观超正，光明磊落，对待感情干净利落（有人说天瑜是小三，这一点我是不能认同的，单均昊失忆，天瑜爱上他时并不知道他有未婚妻，知道后第一时间把茼蒿还回了单家，之后她从没想过要去抢单均昊。后来单均昊认清自己的感情，第一时间就和芸熙坦白要取消婚约，只是芸熙受伤神志不清，单母和男二一直要求单均昊担起责任，女主拒绝他的表白，所以单均昊才决定承担责任照顾芸熙。他去海边找天瑜时说过这是他和天瑜的最后一次机会，所以只要他和芸熙结婚他就会好好做一个丈夫。在婚礼上两人真心表白，虽然这一段我觉得有点不合适，但是天瑜跑掉后，单均昊想要去追，被拦下后还是先去找了芸熙，拿到离婚协议书才去找的天瑜。单均昊并不是在女二和女主间摇摆不定，他是对女二有责任有义务，因为他们一起长大，在他心中芸熙是家人，如果自己注定不能和天瑜在一起，芸熙那么需要自己，和芸熙结婚成全一个人也是好的，单总只是太习惯于承担责任了，很多观众或许都忽略了这一点），温柔体贴，情话满分，成熟稳重，宠辱不惊，男友力爆棚。前期的单总独断专行，不懂得去体会别人的感受，这些和他从小到大的生活环境是分不开的。单均昊其实活得很累，整个senwell和单家都压在他一个人身上，他必须比谁都优秀，这么重的责任让单均昊不苟言笑，他的日常状态和工作状态根本没有区别。失忆之后，他没有了那些外在的压力，同时失忆之初的迷茫不安也让他感到无措慌乱，渔村的安宁平淡也让他的武装没有了存在的必要，所以我们看到了温暖软萌的茼蒿。在B站时看到很多小可爱都把茼蒿和单均昊看成是两个人，但是其实没有这个必要。茼蒿虽然软萌，但是行事果决，训起人来也是毫不留情的，单总的绅士风度，超正三观，洁癖，毒舌还有容易严肃的个性并没有变，茼蒿和前期单总真正不同的只是茼蒿懂得去体谅别人的心情，他会把自己的暖表现出来，可是单总一开始并不会这样。后期随着单总对天瑜爱情记忆的复苏，小天使的特质就一点点浮现出来了，单总后来也会对着天瑜撒娇卖萌，会懂得体谅别人的情绪。只不过单均昊还是有着诸多的责任和压力，所以他不能像茼蒿那样完全放松，可是在天瑜面前完全放松的单均昊就是和茼蒿一样的。
女主的人设相对于男主而言一开始并没有那么出色，有些地方还有些讨厌，可是这个人物越到后期越出彩。叶天瑜有缺点，她爱贪小便宜，爱说谎，有些虚荣，她也没有读过很多书，有些时候确实不太有教养，但是她善良又坚强，在爱情面前并不物质，遇到挫折从不退缩，面对不足她会及时承认并补救，内心柔软，重视感情，同时她也很独立自爱，绝不是软弱的傻白甜。很多偶像剧女主都会因为身份的悬殊而自卑，可是叶天瑜从来没有，她会放弃单均昊从来不是因为觉得自己配不上他，所以她是自重自爱的，她更不会为了爱情去牺牲自己的尊严。叶天瑜是全世界最了解单均昊的人，男女主的从来不是拯救和被拯救的关系，他们一直是平等的，叶天瑜不是灰姑娘，她是公主。
虽然男二颜值一直被吐槽，但是徐子骞这个角色的人设也很好，他温和有礼，待人真诚善良，作为公关经理能力也很出色。和单均昊黑白分明的性格不同，徐子骞情商很高，让人觉得很好亲近，他不喜欢竞争，对很多事情都会隐忍退让，他也很容易关心弱者，体谅他人，所以他会去同情叶天瑜。但是与此同时，徐子骞也是一个孤独的人，表面上的可亲近掩盖了内心的孤独，所以事实上他其实并不好靠近，也很少有人去了解他。在徐子骞心里最渴望的就是温暖，在他孤独的人生里，童花顺是他最重要的朋友，叶天瑜则带给了他家的温暖。徐子骞的黑化（虽然我不愿意用黑化这个词）是完全合理的，迅速的洗白其实也并不突兀，因为徐子骞本来就是很温柔的人。徐子骞和范云熙的感情在剧中所占比重并不大，尤其是相对爱睡而言。徐子骞心里一直最爱的人都是芸熙，对于天瑜则更多的是家人的感情，徐子骞和天瑜尝试交往后把自己对爱情的渴望转化为了对家庭的渴望，他也用这种方式说服自己彻底死心。
范云熙和很多偶像剧的女二不太一样，她看上去很完美，但是其实内心一直有被抛弃的阴影，这种害怕让她活得小心翼翼的，她把嫁给单均昊看作自己梦想实现的唯一方法，不然在单家她就永远是一个外人。如果不是单均昊未来的妻子，那么她就没有留在单家的必要了。因此，她在单均昊面前也一直是顺从的状态，她很少会对着单均昊撒娇，即使后期均昊和天瑜越走越近，她的反应从正牌未婚妻的角度来看也实在是太不够理直气壮了。芸熙是自卑的，也不够坚强，其实子骞才是最适合她的人，我想她不是没有意识到过，但是她自欺欺人，强迫自己一直爱着单均昊，这种爱让四个人都痛苦。如果说单均昊对芸熙是习惯，那么芸熙对单均昊就是执念了。芸熙是自私的，她明明知道子骞的心思却还是接受着子骞对她的好，但同时她也是善良的，从头到尾对天瑜她没有做出太出格的事情，甚至还与天瑜推心置腹地说出自己和均昊子骞之间的牵绊。她不会放弃单均昊，但是我也相信她也是真心希望子骞和天瑜幸福的，即使这种幸福是她自欺欺人的假象。说到底，芸熙不过是被执念所累的可怜人，她太没有安全感了，单均昊更没有给过她安全感，她只能靠着自己的假想来给自己安全感，却忽略了身边的温暖。后来芸熙精神出现了问题，最真实的她一点点展现出来，我们看到她把自己和子骞之间的点点滴滴都记在心里，她全心全意地依赖着子骞，她会在子骞遇到危险时不顾自己的安危去保护子骞，她也终于正视了自己的内心，发现原来自己在意的人是徐子骞。所以女二的所有行为我都可以理解，我也从来不讨厌她，这个角色是非常饱满的角色。
其他人设：王子还有一点我觉得很好的就是即使是配角也很可爱，编剧并没有因为他们是配角就敷衍了事。张明寒、大伟、金枝妈妈、老爷、正哲、同花顺、观美三傻、李管区、苏立欣这些角色都各具特色，很是鲜活。
关于演技：一部电视剧尤其是偶像剧11年后看竟然不觉得尴尬，演技好是很重要的一个原因。
明道的演技自然不用说，撩得B站一群迷妹直呼“单总之后再无霸总”，单总的好人设也要有好演技才能完美地呈现出来，不然参见爱睡。明道才第二部剧就演得这么好，人物的状态、气场、台词、小动作、眼神戏都把握得非常好，明明有些羞耻的戏份他演出来只觉得苏。明道演戏特别地细腻，所以人物塑造得很饱满，很多心理活动不需要说出来，眼神和动作就可以体现出来了，看眼睛就知道情绪。他演的霸道总裁完全不面瘫，也不会给人装的感觉，往那儿一站，光是气场就压死人，比起现在那些小鲜肉不知道好多少倍。B站上解析明道演技的视频很多，大家可以自己去搜，这真的是有天分的演员，而且又肯用心，又敬业，演技绝对称得上实力派！想起现在某些小鲜肉，一点演技没有，演个偶像剧就知道装面瘫，插个裤兜凹造型，温柔全靠配音展现，男女主在一块儿的粉红感全靠bgm和粉丝脑补，真不知道这种偶像剧是怎么撩人的，真的是只看脸啊！哪像我单总，除了脸还有气场，还有修养，还有技能，还有智商！陈乔恩的演技也特别的自然不做作，哭戏尤其棒，把叶天瑜演得俏皮可爱，一点都不傻白甜，小动作也很多，很多都激萌，所以和明道对戏的效果很好，两个人很有cp感。陈乔恩其实到现在也还在演偶像剧，但是却很少听到有人批她，可见有演技一直演偶像剧大家也不会说什么，而且有演技的偶像剧演员去演其他类型的剧，大家也会买单，所以重要的不是演什么剧，而是有没有演技，真正有演技的演员不会怕被别人说是什么偶像剧女王或者偶像剧一哥的。男二女二的演技也是好的，最起码人物的整体感觉都是有的，重头戏的表现也很不错，芸熙的哭戏也不错，哭着递戒指给男主的那场戏有打动到我，后期精神不正常那边演得也有分寸，柔柔弱弱的，不会让人觉得尴尬。徐子骞有些地方表演有点浮夸，和明道对戏的时候会有被压下去的感觉，但是总体还是不错，发现单均昊要带他回去，得知真相崩溃痛苦等表演得都不错。配角的话，老爷还有金枝妈妈演得都很好，注意看的话，金枝妈妈有很多非常好的小细节和小动作，和天瑜之间的母女情很动人。老爷被逼到走投无路时的狠劲儿，对待天瑜的关怀，面对单总唯唯诺诺的感觉都很好，这位演员在微笑pasta里演了很可爱的爷爷，就真的很可爱。其他配角诸如凤娇姨、苏立欣等都很自然，人物的主要性格都有表现出来，所以说这是一部全员演技在线的剧并不夸张。
关于台词：王子的台词是真的很棒啊，很多都是我们小时候的作文素材有木有？经典台词可以列出一长串，既动人又有道理，一边看剧一边喝鸡汤喝得不亦乐乎。“紧要关头不放弃，绝望就会变成希望”，“你想放弃的每一秒都是紧要关头”，“你相信有像那颗流星一样永恒的爱情吗？我相信，因为相信比较幸福”……单总作为金句达人兼情话小王子，把我撩得直呼少女心复苏，明道的低音炮简直苏到不行。
关于后期制作：王子的歌都是剧情歌，所以和剧特别地切合，其实我觉得台湾偶像剧的配乐都挺好的，像放羊的星星、下一站幸福里的歌都是既好听又贴合剧情。剪辑的话也很用心，我印象很深的地方是茼蒿被打头恢复记忆那里，剪辑一开始都是茼蒿的回忆，到后面就算是单总的回忆了，细节真的挺用心的。说实话后期制作我是不太懂的，但是作为观众我觉得看起来相当流畅自然，我想这和剪辑制作是分不开的。
林林总总说了这么多，不仅因为我很喜欢王子变青蛙，更因为现在的中国影视圈乱象丛生，只要有高人气的演员，会宣传炒作，买几个热搜，炒一炒绯闻就可以大热，到最后投资人赚得盆满钵满，演员拿到大笔片酬，粉丝舔颜舔得心满意足，观众被恶心得说不出话。很多用心制作的电视剧却没有办法得到应有的尊重，用心演戏的优秀演员却要去给高人气的小鲜肉当陪衬。我对这些小鲜肉没有意见，可是如果没有演技就不要腆着个脸自称演员，侮辱演员这个词，乖乖地当偶像当花瓶就好了，粉丝也不要自己蒙了眼去吹自家的演技了。有些年轻偶像的粉丝老是拿年纪来说话，但是说真的，现在那些真正年轻的演员反而演技还可以，倒是一些都已经二十七八岁的小鲜肉演技烂到让人无法忍受，还去演什么正剧和戏骨飚戏。再说了，这部剧的演员当年也很年轻，也都是小鲜肉，明道不过25岁，陈乔恩26岁，可是演技根本不是一个等级，演技这种东西不是只靠努力的，还要有天分，最无语的是粉丝连自知之明都没有。
除了演员，很多电视剧都是粗制滥造，恨不得在自己脸上贴上个字条，上面写着：我就是为了圈钱。动不动就是ip改编，中国是没有编剧了吗？改ip也就算了，还改得乱七八糟，改得乱七八糟也就算了，连最起码的操守都没有，抄袭的小说照拍不误。特效一塌糊涂，剪辑乱七八糟，10部电视剧9.5部是配音，有点难度的戏就不拍，要么用替身，要么用假得不行的特效。想当年王子的水戏都是真的在水下拍的，陈乔恩那么怕水还是自己下水，一个镜头拍几十遍就为了最后呈现出来好看，吃的东西从台南空运过来就只为了几个镜头，单总出场那段戏拍了一个下午，整个剧组都特别用心！偶像剧又怎么了？只要是用心拍的剧，观众都会买账，偶像剧并不低人一等，那些把观众当傻子的剧才低人一等！
罗里吧嗦写了这么多都是最近重温王子有感而发的，不论有没有人看到，我总算都说出来了。最后，那些说偶像剧不需要演技的，推荐你们来看王子。
谨以此文献给我最爱的王子变青蛙，我的童年是这么优秀的剧，我觉得很庆幸！所有看剧的小伙伴，也祝你们幸福！

“《海岛之恋》就是一部黄片”一个同行的妹子说到。电影前半部分有很多激情戏，导致很多女生还没过半场就提前离开。她们没有看到后边的情节，就妄下结论，这样是不对的，因为后半部分就是一部悬疑片！！田亮，哦不，是李亮，在后面一一为大家揭开之前的谜底，见证奇迹…...感觉这样很刻意，是有点低级的表现方法，可能是导演的能力问题吧。影片的剧情狗血可笑到我一度以为它的编剧是于正！台词可笑到全程在藐视观众的智商！！演员可笑到，那么好的风景中表演像却是在表演舞台剧。还有故事也有点老套，全程基本无看点，看完后感觉导演是希望以开头的裸露戏份增加影片的票房似的。如果真的是抱着这样的想法，那太悲哀了。剧情杂乱甚至混乱，看完之后让人一头雾水。人物关系到还是明晰的。

此影评有严重剧透，慎入！！！！！ ------------------------------------------------------------------------------- 为什么《寻龙诀》没有忠于原著？

 2012年底左右，拥有后4部版权的万达传出要拍《鬼吹灯》：备案时片名修改为《寻龙诀》，将由乌尔善执导、陈国富监制，张家鲁撰写剧本，原著作者天下霸唱参与改编。彼时的万达影视还未声名鹊起，也仅仅是投资了《HOLD住爱》之类的影片。乌尔善凭借《画皮2》刚刚坐稳魔幻导演的宝座、陈国富监制的《太极》也都刚上映，至于编剧张家鲁是谁？圈外人完全不知道啊。

那时质疑的声音可不止一两个。从06年作者天下霸唱在网上发表《鬼吹灯》，经过6年的激烈，原著党已经成为一个庞大的群体。在这6年中，版权几经易主、导演监制等人选也换了不少，甚至08年还传出过“成都网友叫板杜琪峰，筹钱私拍《鬼吹灯》”的新闻。

在寻龙诀拍摄的4年里。系列游戏上线了，拥有前四部版权的“中影”所投资的陆川版《九层妖塔》上映了，同为“盗墓系”的《盗墓笔记》的广播剧、网络剧、季播剧之类更是层出不穷，眼花缭乱，让钟爱盗墓的粉们也常常感到迷茫。

不过幸好，顶着电影业内人和原著党的巨大压力，乌尔善版《鬼吹灯》终于交出了一份让所有人惊喜的答案——正宗摸金范！在总局审查制度下，讲述了一个比原著还完整的故事，老胡、S杨、胖子、大金牙全都变得更具象，在特效、美术、音乐方面完全满足了对原著的所有想象。这次改编的成功，再次证明了一个道理：好电影是不忠于原著的。（原话是：好电影改编自二流小说，但《鬼吹灯》本身就是一部非常棒的小说，因此对原句做了改动）。

 
一．故事好：探险外壳下的《黄皮子坟》

要把《寻龙诀》做成什么电影？我想，这是摆在乌尔善面前的第一难题。
原著《鬼吹灯》在登载它的几个文学网站上，界定非常模糊： 有的把它归为惊悚类，有的算作灵异类，也有把它列为玄幻小说的范围。作者天下霸唱（张牧野）则认为它是探险小说。
小说从民国年间胡国华得到一本《十六字阴阳风水秘术》开讲，真正的故事是从胡国华的孙子胡八一下乡当知青开始。胡八一一开始没把这本秘籍当回事，后来误打误撞进入了东北的古墓才意识到古人修建陵墓都是按照风水来选址。依靠着这本宝典，他带着好朋友胖子渐渐深入盗墓者的行业，“从良”加入考古队，揭开了西域古国精绝城的秘密。

导演乌尔善延续了原作者的意图，继续将电影打造成“探险”风格。
但问题来了，中国是没有成规模的探险电影，探险电影怎么拍？
乌尔善曾在采访中透露他做了一些工作（以下两段选自时光网乌尔善专访自述）：
第一是看遍了探险电影，找探险电影的规则，像《印第安纳琼斯》系列，《古墓丽影》系列，《国家宝藏》系列，《木乃伊》系列等等，找到它们共同的规律，它们作为探险类型有什么基本的法则，类型特质，人物关系如何设置，有哪些要素是不可能回避的，这些东西弄清之后，我写了篇论文交给编剧，有哪些要素，要根据这些规则去创作。
第二就是把《鬼吹灯》8本原著小说读几遍，整理出它最有意思、最核心、最本质的特点，然后哪些东西打动了我。把这两方面做一个结合，把这些小说提供的丰富的元素变成电影可以展现的故事核心，能够用两个小时讲清楚，讲精彩。这个工作的过程既辛苦但是又很有意思，一边学习一边创作，一边调整，逐渐完成，用了两年的时间。

确定类型以后，就是故事。
万达只拥有后四本的版权，如何讲述一个让原著党满意的故事？——重新写。
导演乌尔善和编剧张家鲁（《天下无贼》《风声》《狄仁杰》等）非常聪明了决定重新写一部，并且让原作者天下霸唱来当顾问和编剧，保证了与原著即有所不同，又原汁原味。
这样首先可以回避掉总局对“鬼”的审查，因此，它就成为了根据《鬼吹灯》“改编”的一个作品。而“寻龙诀”是原著里的秘籍，也算贴切。其次可以保留原著的精华，完成从读书到电影的视听转换。我们都知道，其实天下霸唱是不太擅长写感情线的，而第5部《黄皮子坟》可以说是8部中感情戏最多的一部，里面有胡八一的初恋——丁思甜。同时，时间跨度最大——从80年代“现代”回忆“70年代”插队，及“纽约”“北京”到“内蒙古”，横跨近20年和2个国家及3个地方，这样可以使故事背景更宏大和饱满。因此看会才会觉得爽。

电影的故事来自《黄皮子坟》，电影的进入角度基本与此相同，原著中胡八一去美国前发现旧照——想起了和胖子一起在草原上的文革岁月，想起了曾经的“革命友谊”丁思甜，并由丁思甜的一封信深入内蒙腹地，开始三人探险之旅。除缘起与背景外，保留了《黄皮子坟》中的一些段落：黑龙乌云（牛虻）、掉入百眼窟、日军生化基地、僵尸……而关于第四十三章“梦”境中，即还原了带着面具的丁思甜，又加入原作最精彩的部分———“鬼吹灯”概念，即摸金校尉盗墓的方式：下到墓穴，开光之前点蜡烛，灯灭就要收手，视为“鬼吹灯”。最精彩的地下墓穴世界，则是完全脱离8部小说，生造。不过辽代女神手捧彼岸花的探险设定，颇像“精绝女王”。而最终丁思甜并非原著中死于白灾（牧区雪灾），也正因如此，电影才可以让丁思甜成为胡八一和王凯旋从美国回来以及S杨出场的原因——因为初恋最难忘。

因此非原著党也不必担心“看不懂”的问题，因为电影的故事设定非常完整—— 一边打怪一边恋爱。


二. 演员好：选对了演员，还了魂。

胡八一就像“一千个人心中的哈姆雷特”，但原作者比较认可的特征是：胡八一当过解放军连长，两人都需要有军人的英气。导演乌尔善也曾透露过选角考量，作为退伍军人，既有英气又有帅劲，“觉得还是坤儿最合适”。陈坤最初曝光的造型，油腻中分头多少有几分邋遢的意味，但较为符合他在美国混日子的设定，颇有几分嬉皮风。深入古墓后，他就变成真正的“胡八一”，陈坤将《龙门飞甲》《钟馗》中逐渐蓄积的“霸气”完美释放。作为每次倒斗行动中都是核心人物，当兵的经历使得他往往是表现得最沉稳的一个，同时他也是掌握最多定穴知识的人，而且他也是最有脑子的人，他就是整个团队的指挥官和太阳。与初恋在一起的时候，年少轻狂英姿勃发，与S杨在一起则更具责任感，还懂如何讨女孩欢心。这样的胡八一，真是让人分分钟想嫁啊。

王凯旋，作为一个胖子，竟然让黄渤来演，也是分分钟挑战演技的事。50亿帝虽然本身不够胖，但在陈坤和其它演员面前，被活生生对比成了一个胖子。黄渤饰演的王胖子，既有狂妄的实力，比如忽悠美国人买倒斗用的家伙事，也有牛逼的魄力，为了答应过的事忘记个人生死。那得瑟的坏德性，还真有几分高干子弟的模样，而且最重要的是，他只信胡八一的（请编剧续集深挖一下这个点）。总是，他是一个抢戏的胖子。

Shirely杨这个集性感聪明英姿飒爽于一身的女人，应该是所有男人都愿意跟她去冒险的女性，花落舒淇。舒淇本身长得不够西式，但自身带有和陈坤和黄渤完全不同的气质，因此被他俩造型反衬的格外“洋气”。也因现实中还未嫁人，因此嘟嘴卖萌哭鼻子……看起来都还挺自然，不显作。而在地下空间里穿坦克背心打僵尸的戏份，真是分分钟“中国版劳拉（《古墓丽影》）”的即视感。

Angelababy饰演的丁思甜是个女知青，显然AB的长相不够知青。“长相不够，造型来凑”，穿上文青服，大草原上拉着手风琴，倒是颇像70年代男人们幻想的女神，足够成为那个让胡八一和王胖子思念了20年的女孩。但我个人最喜欢的，还是她颇像“精绝女王”的精怪扮相。

夏雨饰演的大金牙是胡八一和王胖子的经纪人，干的是从死人嘴里掏金牙给自己戴上的活儿，是个玩玉的行家，考验演技，导演（采访透露）觉得这个角色特别不好演，所以就从影帝里选出了夏雨。夏雨为戏减了6斤，所以很好的演出了大金牙的柔弱劲，而且那幅逼逼叨的嘴脸，真是活脱原著中“满身老旧习气的老插”。总之看了很想抽他。同时他也是本片的喜剧担当。
其它如刘晓庆演的生造人物——彩虹，以及日本女杀手、外国男之类的，也都还好。

可以看出，看个演员都十分重视这部戏，并为此做了一定的准备，比如陈坤去学跑酷、AB练习手风琴、夏雨减了6斤肥，所以呈现出一种群像式的好看。当然，个别配角还是会让人跳戏，但整体算较为成功。
但其实，演技最棒的莫过于蒙古小胖子！
      

【三．技术好：中国工业新标杆】
纵观电影史，有些电影的出现，就是来推动技术的。比如蒙太奇的出现，让剪辑技术发展的如梦如痴，《阿凡达》则让3D技术发展壮大，不久前的《捉妖记》算是填补了中国做真人CG的技术空白……从这个意义上来说，《寻龙诀》是中国工业的新标杆，技术上的意义比单纯的作品还要大。

这种工业高度，来自服装、化妆、道具、特效等各个方面，它们一起，打造出可以抗衡好莱坞的《寻龙诀》。看过之后真的会默默感慨——“特效很棒”，“不输好莱坞大片”“我们觉得中国电影真的有了更多的可能。”

鬼门关、奈何桥到底长啥样？
《鬼吹灯》小说就以磅礴而巧妙的场景设置引人入胜，《寻龙诀》作为 “一次摸金校尉的冥界之旅”，需要构建一个完整的冥界体系，形成层层关卡：鬼门关尖石嶙峋，怪异洞穴从不同角度看都似骷髅；奈何桥前萨满僵尸虎视眈眈，冥界独有的诡异绿光笼罩下，忘川河上骨状索桥隐露致命危机……场景细节丰富细腻。
为了达到对种想象的还原，首先是前期全部用3D来拍摄，为此乌尔善曾偷师徐克《狄仁杰》学习3D拍摄技巧。其二是置景宏大，据乌尔善在采访中透露：亚洲最大的5000平米棚无法承载一个完整的场景，只能分别放在十几个棚，于是中影怀柔的基地15个棚包了13个，拍完即拆，再建新景，半年之间就这么轮流搭建完成拍摄。其三，在关卡上，通过借鉴土耳其石窟、印度教走廊、穹顶等具体形态和类似人体的元素，以及机关上则利用风、火等玄学元素，同时颜色上保持冷峻范，最终整体呈现出隐晦中带有一点点恐怖的地狱感。
在实拍、实物搭建的基础上，再用特效进行补充。

粽子、僵尸到底长啥样？
“日军僵尸融合了铁锈的感觉，萨满僵尸则是根据风、火等元素以及翅膀、骨头一类的古人生物崇拜元素混合做成，相对感觉嗨一点”——美术指导郝艺。特效化妆总监肖进之前的《画皮2》水下换皮曾惊艳过我，在他手中的萨满僵尸则是将西方‘转移伤疤’技术和东方蓝鬼元素做结合。
另外让我印象深刻的是，守护骑兵，带着面具骑在马上，仿佛看到了守门的兵马俑。因此最终呈现的粽子，是“很中国”“酷粽子”，完全没有西方僵尸感，同时也不不至于吓到小朋友。
在实做、实画的基础上，再用特效进行补充。

最终，在服化道的基础上做特效，特效镜头占比高达85%：“整个电影1800个镜头，有1530个是电脑特效镜头。

个人认为，这1个多亿的特效花的值。而且影片还有部分段落是为IMAX设计的全画幅，而非1：2.4尺寸。因此，请去刷各种高格式版本，比如IMAX3D、杜比音响厅、ScreenX厅（三块屏幕270度视野），绝对值回票价。

而且相对完整的剧情及演员的表演，可以让我们的注意力更多的集中在电影荧幕的中心视点上，使视听更完美的结合，扩大想象空间。
（音乐之在字幕看到是个日本人，其它没太多资料，因此暂时不作赘述了）
当然，这是我近期唯一一次没看完字幕的电影。太长了！——2400多人的幕后制作团队。


【其它：票房好？25亿或许有】
（关于票房不想多说，仅当本文花絮看吧）

一开始是万达独家投资，其后华谊、光线加入。华谊老板王中磊拍完《狄仁杰》之后就想拍《鬼吹灯》可惜版权不在自己手里，于是他在长白山故意与万达影业总裁叶宁漫步，为了能参与《鬼吹灯》。至于光线的老大王长田的加入，也是因为“长白山漫步时”恰巧他也在其中。三个民营影视公司巨头，会将这部影片作为重点项目推进。

电影本身主演的知名度都很高，又是热门IP，一定有很多人像我一样从年初就在默默期待。12月18日前后没有很强的影片能够对它构成威胁，因此至少可以称霸1周左右的市场。另外，口碑将会比较过硬（看完确实爽），技术故事表演都没有太大的问题。所以票房一定会很高，感觉20亿肯定有，但是25亿应该不难完成。

《寻龙诀》如果超过25亿将打破《捉妖记》记录，成为大陆地区影史最卖座影片。它的成功对电影产业有重要意义。从此以后，我们的想象力和技术都可以和好莱坞PK，达到一个电影工业的新高度。

所以你说，电影一定要忠于原著吗？


部分段落出处：
时光网乌尔善专访：http://news.mtime.com/2015/05/16/1542646.html
万达华谊光线三大公司联手欲擒20亿：http://news.mtime.com/2014/05/06/1527238.html
南方都市报：《鬼吹灯》“复活”记：http://news.mtime.com/2014/05/14/1527466-2.html#content

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补充1个信息：（来自huge的短评）
配乐用了4首杭盖乐队的歌曲：
喝酒飙车用的是《酒歌》，摩托追马用的《希格希日》，八一小丁拔彼岸花用的是《海然海然》是一首关于初恋的歌曲，用的都很到位。

[鲨海] 这部电影不管怎么样我觉得特别好看??????????????????????因为它虽然人物不多而且是在海下拍摄，让人羡慕，因为很多人一辈子从来没有去过海底，不过你看完这部电影估计不喜欢海底了，因为没有你想象中那么美好!其实鲨鱼是残酷的，这就是冷血动物...  (展开)

独自生活的愉快来自于没人给自己找不愉快，独自生活的不愉快来自于自己给自己找不愉快。像电影中的女主从早到晚的不愉快，也真是性格决定命运了，不能代表独自生活的群体，是因为抗拒周围环境和人的亲近或者伤害，才选择了孤立自己。这会误导大家认为独自生活是很痛苦很可怕的...  (展开)

在大中华生活了30年，从点开这部片子之前，一直认为承载着中华包容的涵养。
神影之《超级保镖》
中午看了这部神影，比之手撕鬼子、甩手榴弹炸飞机的神剧更刺激，更过瘾。
主角碗豆脸，奢靡浮肿的眼睛我忍了～匹诺曹的表情，擎天柱的肢体，e神浮夸的演技，我忍了～喉癌晚期的配音，我忍了～东施效颦《中南海保镖》我也忍了，人家定位是部动作片，拳拳到肉，血淋淋的打斗至少也挺有视觉感观。但从点开影片那一刻起，三道黑线刷在脸上，我就是一手贱！
暴风评分8.6 VIP 一般收费的国产电影在暴风能上8.5分是比较不错的，同档李连杰、范冰冰的《封神》惨淡到只有5分，评分是我点开的主要原因。
列序手贱是怎么炼成的：
1.影片的封面就整个《第一滴血》的海报，长发，头扎，赤裸上身，就差把铁链换成M60了，好吧，用兰博做噱头不算你抄袭。
2.影片开头又开启了星爷《少林足球》模式，×！腰马合一，腿翘这么高，不怕扯着蛋吗！就是哪只冰激凌太可怜了。
3.影片中间我居然看到《泰坦尼克》在船头的经典场面，碗豆～咱没小李的帅就别过家家了成吗？
4.碗豆一脸便秘的说他的鞋子50斤……每只。我化学不太好，但我想知道地球上用什么金属做成的鞋底能有50斤！你是把大黄蜂拆了融成的吗？好吧，一双鞋100斤我信了，可穿100斤的鞋居然比100码狂飙的汽车跑的都快，这是在挑战万有引力吗！
5.在主角光环的笼罩下，肯定有属性加成：闭气功！能龟缩在土里几小时不死，中华武术博大精深，对这咱只能膜拜，但挖的那坑足有一米宽，2米长，2米深，而且为了烘托豌豆的悲壮，还下起了大雨，然后把主角埋了，4个平方的湿土，刚度娘～8吨……亲～你没听错！主角轻易的就掀起盖在身上8吨的土，暴怒的钻了出来，比玩植物大战僵尸还刺激！
该上班走了～就看到这，本来是想挑战一下对烂片忍耐力的新高度，对不起～我又失败了～

今日联系豆瓣电影微信公众号，管理员已在今日豆瓣电影公众号推送的头条文最下部分作出未经允许就转载的致歉说明。 -------------------------------------------------------------------------------------- 之前那篇被删。豆瓣发的豆邮中是这样解释：“ 因为投诉方称该贴含...  (展开)

我只是想到只要今天能见到你 已经很开心了 没有其他的

你为什么就是不明白 爱情总归有一天会结束 但现在 你在这里 活生生的 正因为遇见你 才改变了我



我要加油 赚钱买辆新卡车 然后自己做生意 到时候 到时候我给你买一间大到你吓一跳的别墅 真的是很大的那一种
不管你喜欢谁 我只喜欢你一个

永远 为什么会有这个词的存在 但是 如果每一秒每一天 这些点点滴滴的积累就是永远的话 我现在愿意相信这个词 永远 它不属于任何人 对永远的这种感受永远是和某个人相连 和某件事相连


看到最后渡部和老徐一起生活的片段 忽然觉得心里那么温暖
或许也曾有那么一个人 给过你那么一些片段 要你想留下来 陪他生活


ps: 六年前想看的电影。没想到《燕尾蝶》里的杀手就是渡部笃郎啊 难怪 我心那个扑通扑通
想当年迷恋三上博史的时候 仍然没忘记那个成天低着头带着鸭舌帽的RAN。
真是岁月催人老。