两个小时,一口气观看了1~3集《夏花》,忍不住先谈谈自己的感想。
《夏花》给人予美的享受!
《夏花》每一个镜头犹如一幅幅精美的画作,好想多留几帧静静欣赏。
《夏花》每一个场景都能把观众带进童话般美丽的世界,重温享受
两个小时,一口气观看了1~3集《夏花》,忍不住先谈谈自己的感想。
《夏花》给人予美的享受!
《夏花》每一个镜头犹如一幅幅精美的画作,好想多留几帧静静欣赏。
《夏花》每一个场景都能把观众带进童话般美丽的世界,重温享受年轻的美好时光。
《夏花》是一部良心剧,是从心底有感而发的走心剧。完全能感受到从编剧、导演、灯光、置景、背景音乐、每一首插曲……都是用心投入。再加五官立体感十足的言承旭,他的每一个眼神,每一次举手投足,都感染到并打动到了观众的心。
《夏花》展现了电影的视觉,三维的特效。既拍出了大片的艺术效果,又拍出了人物特写油画般细腻入微的质感。美到心醉,令人陶醉。再欣赏着每一首悦耳动听的歌曲,简直是唯美艺术的精彩表现和享受。
《夏花》用综合艺术,来讲述故事,表现人物,传递感情。那人,那时,那事,那花,那海,那屋,那景,那美……凝聚了创作人员可贵的艺术才能。
《夏花》是一部走心剧,不仅给观众带来了美的视觉听觉双重的精彩盛宴,《夏花》顾名思义更是通过故事,传递了人的生活、情感、思想、信心与希望……
好剧就想推荐给大家,一起分享《夏花》绚丽的魅力。
熟悉徐克的影迷通常都被他的古装武侠和神仙科幻整的五迷三道,欲罢不能。但说起枪战片,往往很少有人提及徐克。其实,《英雄本色》本来是属于徐克的片子,但为了救济好友,才最终选择让渡给吴宇森。到了第三部,因为各种问题,徐克勉强上任,担任了《 熟悉徐克的影迷通常都被他的古装武侠和神仙科幻整的五迷三道,欲罢不能。但说起枪战片,往往很少有人提及徐克。其实,《英雄本色》本来是属于徐克的片子,但为了救济好友,才最终选择让渡给吴宇森。到了第三部,因为各种问题,徐克勉强上任,担任了《英雄本色3》的导演。谁找来了一大帮明星出演,但因为观众对于影片固定的审美成见,以及第一部实在太过惊艳,让徐克的枪战片依旧被人看作平庸。 如果满分有10分的话这部电影给5分吧。上海电影节去看,感觉很普通的剧场版。背景做的不错,无论是星空还是坐船升天这些远景描绘的都不错。剧情就是我们要自由(误),人类经历了压迫和各种受限后依然会发自内心向往自由的天空。不过货币会随着时间腐烂这想法挺有趣,人物感觉都没怎么展开所以塑造不行。总体而言开头不错,后面越来越平淡了 。 如果满分有10分的话这部电影给5分吧。上海电影节去看,感觉很普通的剧场版。背景做的不错,无论是星空还是坐船升天这些远景描绘的都不错。剧情就是我们要自由(误),人类经历了压迫和各种受限后依然会发自内心向往自由的天空。不过货币会随着时间腐烂这想法挺有趣,人物感觉都没怎么展开所以塑造不行。总体而言开头不错,后面越来越平淡了 。 ① 其实编剧极佳,经典桥段俯拾皆是,包袱抖地又稳又巧,可是再好的编剧笔下,神经喜剧里的男男女女总难免显得蠢笨癫狂。 好在我们还有芭芭拉·史翠珊。 ② 《纸月亮》里面狡黠的圣经推销员戴上玳瑁眼镜,到这儿就成了 ① 其实编剧极佳,经典桥段俯拾皆是,包袱抖地又稳又巧,可是再好的编剧笔下,神经喜剧里的男男女女总难免显得蠢笨癫狂。 好在我们还有芭芭拉·史翠珊。 ② 《纸月亮》里面狡黠的圣经推销员戴上玳瑁眼镜,到这儿就成了呆萌英俊的乐理博士。 都怪那个古灵精怪的女人,莫名其妙死乞白赖就缠上了他,阴差阳错引得各色人马轮番上场,从头到尾状况外的他早就精疲力尽。 他意兴阑珊地坐下来,随手弹起钢琴,没成想幕布揭开,又是她侧卧在钢琴上得意洋洋地冲他抛媚眼。 她给他唱起了小曲儿,悠扬婉转真好听。完了完了,这下他在劫难逃。 ③ 前半段是欢喜冤家的神经喜剧,后半段是飞车追逃的动作喜剧。神经喜剧自诞生起其实一直没有长进,倒是动作喜剧一直能有推陈出新。 前半段要是觉得装疯卖傻太刻意,不妨熬一熬,后面有一段绝妙的追车戏呢。 ④ 所以旧金山是最适合拍追车戏的城市么?想了想,不,我们还有重庆。 阵容很强大,威哥和mookda都很火,目前看来是先婚后爱的老梗,男二女二颜值还可。 第一集就是男主撞死女主爸,但是纯属意外责任不在男主,女主因为生气各种恶作剧。看了简介后面会是先婚后爱、虐恋情深,属于很腻的泰剧套路了,男主女儿目前看来也不够可爱。目前来看男主只有一个女儿,简介里的两个孩子估计有误。 看到四集已弃剧,看不出什么新意,四集也还没结婚什么的,节奏偏慢,也不够 阵容很强大,威哥和mookda都很火,目前看来是先婚后爱的老梗,男二女二颜值还可。 第一集就是男主撞死女主爸,但是纯属意外责任不在男主,女主因为生气各种恶作剧。看了简介后面会是先婚后爱、虐恋情深,属于很腻的泰剧套路了,男主女儿目前看来也不够可爱。目前来看男主只有一个女儿,简介里的两个孩子估计有误。 看到四集已弃剧,看不出什么新意,四集也还没结婚什么的,节奏偏慢,也不够甜,无cp感。 泰剧冷门佳片推荐 条纹亮片(坏女孩和好女孩的人生逆转),丛林之花(养成系)。 本身剧情不错,也有情怀,节奏比较紧凑,展现一个行业的没落与物联网时代的方向,角色演技也在线,唯一可惜不是重庆话,听起川普太跳线! 本身剧情不错,也有情怀,节奏比较紧凑,展现一个行业的没落与物联网时代的方向,角色演技也在线,唯一可惜不是重庆话,听起川普太跳线! 本身剧情不错,也有情怀,节奏比较紧凑,展现一个行业的没落与物联网时代的方向,角色演技也在线,唯一可惜不是重庆话 本身剧情不错,也有情怀,节奏比较紧凑,展现一个行业的没落与物联网时代的方向,角色演技也在线,唯一可惜不是重庆话,听起川普太跳线! 本身剧情不错,也有情怀,节奏比较紧凑,展现一个行业的没落与物联网时代的方向,角色演技也在线,唯一可惜不是重庆话,听起川普太跳线! 本身剧情不错,也有情怀,节奏比较紧凑,展现一个行业的没落与物联网时代的方向,角色演技也在线,唯一可惜不是重庆话,听起川普太跳线! 没有人是一座孤岛,在大海里独居,每个人都是一块小小的泥土,连接成整个陆地。所以,无论谁死了,都是我在死去,因为我是在人类一部分。因此,不要问丧钟为谁而鸣,丧钟为你而鸣。 ——约翰·多恩 今天去看了《Bacurau》,获得今年戛纳电影节评审团奖。 讲述一个叫 Bacurau 的小山庄,女族长去世后,村民们发现村庄从地图上消失了,奇怪的事 没有人是一座孤岛,在大海里独居,每个人都是一块小小的泥土,连接成整个陆地。所以,无论谁死了,都是我在死去,因为我是在人类一部分。因此,不要问丧钟为谁而鸣,丧钟为你而鸣。 ——约翰·多恩 今天去看了《Bacurau》,获得今年戛纳电影节评审团奖。 讲述一个叫 Bacurau 的小山庄,女族长去世后,村民们发现村庄从地图上消失了,奇怪的事情不断出现,危及每一个村民的安危。 像是一部西部片,充满巴西本地混乱又现实的魔幻感。 我从来未曾拜访这个迷人的国度,但有幸认识了许多巴西朋友,他们大多数在文化行业工作,电影,舞蹈,音乐。 记得他当选的那天,我原本要和一位巴西朋友出去玩,看到选票出来,她告诉我,今天她要在家里哭。 几天前,我和一位巴西朋友聊天,他说直到今天,人们仍然愤怒绝望。 这位让我所有巴西朋友愤怒绝望的总统,他无视气候危机,称亚马孙雨林为“地球之肺”是一种谬论。 他打压文化,称艺术不是真正的工作。 他侮辱种族,女性,和LGBT群体,被西方媒体称为巴西特朗普。 电影隐喻了巴西当代社会,消失的村庄可以是亚马逊森林,也可以艺术工作者,也可以是所有人的未来。 我们所有的人,都住在这个叫Bacurau的小村庄。 面对愈加糟糕的世界,燃烧的雨林,融化的冰川,孜孜不倦的谎言,你是选择逃避服从...还是做出行动? 即使已經有那麼多人重複著虛假與謊言,你是否依然銘記去做一個無畏探詢真相的人。 上周和一位索邦大学教书的教授吵了一架,他是一个很有知识的人,我很敬佩他,但当他突然嘲笑年轻人竟然可以天真地相信哲学可以改变世界的时候,我恨不得有超能力把他丢进塞纳河,看看在死亡的驱动下,你是否会选择相信生命,勇猛前进到相信自我能力的地方。 自我效能(Self efficacy )指个人相信自己具有通过行动使事情发生的能力,在政治学和社会学里用来衡量一个社会的积极程度和活跃程度。而它的反面就是愤世嫉俗和犬儒主义(Cynicism)。犬儒主义是个人丧失参与变革的热情, 导致失败和自我预言实现的一大精神要素,个人有更高的自我效能值,生活的环境则更公正,自由与平等。 就算没有这样的环境,你仍然有可能去做一个行动者,为自己相信的事做出选择和改变。 我遇到了许多这样的行动者,我想其中一位的故事: 哈希姆是帮助我翻译电影的600名志愿者之一。2017年,他十七岁。在逃离阿富汗2年后,他在巴黎的难民营等待当地政府的决定。这是一个绝望的时间,特别是对于一个独自在异国他乡的17岁男孩,在经历屠杀,轰炸和漫长的逃难路中幸存之后,此刻他可能会被驱逐出境,但他仍然帮助我翻译。他说,我很乐意帮助你,帮助别人让我快乐。今年他18岁,他刚刚通过考试刚刚被索邦大学录取。我问他是怎么做到的,他说强烈的意志,相信你可以做到,相信世界会更好的。 我自己也会做一些这样的行动,有的很小,比如在公交车上,司机突然叫一位女乘客大声斥责她没有买票,乘客是个年轻的女孩子,都快急哭了。我正好有多的票,走过去放进打票器「哧」的一声,转头对司机说,票我帮她买了。女孩大声感谢,我挥手说,大家开心就好。整个公交车的人注视着我,觉得自己太帅啦,请叫我天使,哈哈哈。 比如「塑料吸管」运动,每天需要对咖啡店员说,我不需要一次性塑料吸管,你们也不要给发放给顾客,一起致力环保吧。于是我发起了「不用塑料吸管」计划。环保这件事可以非常简单,你可以从一根简单的塑料吸管开始。当你对环境负责的时候,你也是在为自己负责,这样的生活其实会带来更多的幸福感。我知道,全面杜绝一次性塑料用品很难。可是你可以从一根吸管做起,而且用杯子喝水真的很棒,商家可以用可持续性材料替代。 比如「世界水手计划」,作为唯一的中国人,我跟随一群来自欧洲各国的戏剧艺术家与爱沙尼亚的水手们一起,搭乘一建于1927年的百年木帆船,航行在波罗的海至地中海的各个岛屿与城市,搜集街头巷尾的民间传说,也在停泊的港口做艺术节与表演。 19世纪哲学家克尔凯郭尔曾把人分为“旁观者”和“行动者”,他认为虽然这两种人都存在着,但真正意义上的“存在感”却并不属于惰性的、不活跃的事物;真正的“存在感”只属于面对了自身的处境、并为自己做出选择和决定的人。 是的,你只是一个天真的孩子,还相信着很多疯狂的事情。是的,你有好多恐惧,但最吓人的都是你自己编出来的。 有一天你要成为自己的英雄。 关键词:一位患有阿尔茨海默症的老妇女。常规处理这种题材的方式是:表现老妇女生活之艰难,由此唤起人们对这一全体的怜悯。但是怜悯有什么帮助?无非是强化了他人对自己命运无能为力的认知。还不如我们把眼光转向别处。 在陈凯歌导演的视野里,这绝不是一位悲惨的老妇人,相反这是一位充满了欢乐和希望的老太太。对她来说,一口牛奶 关键词:一位患有阿尔茨海默症的老妇女。常规处理这种题材的方式是:表现老妇女生活之艰难,由此唤起人们对这一全体的怜悯。但是怜悯有什么帮助?无非是强化了他人对自己命运无能为力的认知。还不如我们把眼光转向别处。 在陈凯歌导演的视野里,这绝不是一位悲惨的老妇人,相反这是一位充满了欢乐和希望的老太太。对她来说,一口牛奶、一嘴汉堡都是全新的美妙的体验。眼前的记忆虽然模糊了,但是年轻时关于爱的记忆却变得更加鲜活。大雪天过后,她相信有更美好的新年。如果说《霸王别姬》讲的是对现实的无奈和绝望,那么《淑贞》要告诉我们的是在任何看似绝望的处境中,都同时可以照见爱与光明。这应该渗透了导演中晚年的世界观。 而现实从来都不无奈。认为现实无奈,是因为我们认为自己总是被塞到不如意的现实中,却从来没想过是自己选择了这种现实。所有的显现都是心的投射。外境不是我们的主人,我们的心才是外境的主人。 收复台湾,泽被后世啊,直接导致外敌入侵延缓了两百多年。有几点要说说,一是那个台湾民主国的蓝底老虎旗帜,历史上确实是那样的,电影基本还原了历史。二是关于那个万民请命表,清军就那么看着那个女的一把夺走了,太轻松了吧,想不明白导演怎么搞的。三是如果想了解我们不太熟悉的台湾,可以顺序看,纪录片《过台湾》描写1945年之前的台湾历史,然后纪录片《台湾1945》这个时间刚好接上过台湾的,电影《英雄郑成功 收复台湾,泽被后世啊,直接导致外敌入侵延缓了两百多年。有几点要说说,一是那个台湾民主国的蓝底老虎旗帜,历史上确实是那样的,电影基本还原了历史。二是关于那个万民请命表,清军就那么看着那个女的一把夺走了,太轻松了吧,想不明白导演怎么搞的。三是如果想了解我们不太熟悉的台湾,可以顺序看,纪录片《过台湾》描写1945年之前的台湾历史,然后纪录片《台湾1945》这个时间刚好接上过台湾的,电影《英雄郑成功》,电影《赛德克巴莱》,电影《台湾1895》,最后买一套原国民党主席连战的祖父连横写的《台湾通史》。这样下来,台湾历史过往就基本清楚了,起码不会人云亦云了。最后说一句,希望在我有生之年,我们叫它台湾省! 如果这剧情出现在抗日片里,男主作为一个低级别的伪军是没有资格见大佐的,想见大佐必须提升自己的官衔,怎么办。男主使用了美人计,又使用了借刀杀人,暗度陈仓,瞒天过海,最终升了官,如愿以偿的见到了大佐。 也可以发生在古代宫廷剧,男主作为一个丫鬟是没有资格见皇上的,每天都在想怎么取代皇后的位置。 还可以发生在历史剧里,比如水浒传。 如果这剧情出现在抗日片里,男主作为一个低级别的伪军是没有资格见大佐的,想见大佐必须提升自己的官衔,怎么办。男主使用了美人计,又使用了借刀杀人,暗度陈仓,瞒天过海,最终升了官,如愿以偿的见到了大佐。 也可以发生在古代宫廷剧,男主作为一个丫鬟是没有资格见皇上的,每天都在想怎么取代皇后的位置。 还可以发生在历史剧里,比如水浒传。 本片可以说是众多80、90的同年经典影片!帅气隐忍的老爸(李连杰),懂事聪明的儿子(谢苗),阴险毒辣的BOSS(于荣光),时髦漂亮的香港女警(梅艳芳),憨厚重情的马仔(柯受良),还有刘松仁、邹兆龙、卢慧光等一众出色演员的配戏,不仅将各个人物刻画的有血有肉,更使得阵容上星光熠熠。 本片可以说是众多80、90的同年经典影片!帅气隐忍的老爸(李连杰),懂事聪明的儿子(谢苗),阴险毒辣的BOSS(于荣光),时髦漂亮的香港女警(梅艳芳),憨厚重情的马仔(柯受良),还有刘松仁、邹兆龙、卢慧光等一众出色演员的配戏,不仅将各个人物刻画的有血有肉,更使得阵容上星光熠熠。 崇利明审莲二这场戏,如果要我来命名,我会叫它《猫和老鼠》。 在莲二眼里,这部《猫和老鼠》应该来自美国动画,自己这只聪明老鼠总能在最后一刻逃出蠢猫的手心。所以,他说:“放了我。” 崇利明微微低下头,嘴唇轻抵食指,遮去唇边一半的笑意,眸子里却荡着戏讽,像猫也像狐狸,慢悠悠地答道:“为什么放了你?”——嘿,欢迎来到动物世界,这里,猫吃老鼠。 两个人,两把椅子,猎 崇利明审莲二这场戏,如果要我来命名,我会叫它《猫和老鼠》。 在莲二眼里,这部《猫和老鼠》应该来自美国动画,自己这只聪明老鼠总能在最后一刻逃出蠢猫的手心。所以,他说:“放了我。” 崇利明微微低下头,嘴唇轻抵食指,遮去唇边一半的笑意,眸子里却荡着戏讽,像猫也像狐狸,慢悠悠地答道:“为什么放了你?”——嘿,欢迎来到动物世界,这里,猫吃老鼠。 两个人,两把椅子,猎人与猎物。他们要在这个空间内进行拉扯、较量,令观众感受到气势的倾斜、气氛的变化。攻心,不只是攻对方的心,还得攻观众的心。 可两人所能凭仗的,只有台词与表情。 如果这段戏,是两个二流演员来拍,那台词会成为主导,中景远景轮换来,偶尔cue几个特写,让观众看台词理解剧情。 但是一流的演员,导演就可以放心地把镜头交给演员,一个笑,一个抬眸,一个凝视,一个挑眉,都能补全台词没写出的刀光剑影。 导演的选择与镜头的呈现,是最诚实的——配不配吃这碗饭,演了就知道。 想不到这个暑假带给我最大惊喜动画片居然是《小马宝莉》,对原著不了解,印象中就是个典型美式英雄主义低幼动画片,奈何人物造型讨喜,尤其受到女孩的追捧,在动漫届的地位可以对标男孩追捧的“奥特曼”。所以这次本来是想带孩子来影院补个觉的,但还是被影片吸引,毯子都备好了,但还是放弃了午觉时间。这是一部非常典型的好莱坞全家欢动画,成熟的动画制作水平,严谨工整的故事架构,欢乐的歌 想不到这个暑假带给我最大惊喜动画片居然是《小马宝莉》,对原著不了解,印象中就是个典型美式英雄主义低幼动画片,奈何人物造型讨喜,尤其受到女孩的追捧,在动漫届的地位可以对标男孩追捧的“奥特曼”。所以这次本来是想带孩子来影院补个觉的,但还是被影片吸引,毯子都备好了,但还是放弃了午觉时间。这是一部非常典型的好莱坞全家欢动画,成熟的动画制作水平,严谨工整的故事架构,欢乐的歌舞场景和情节输出能保证成片的质量,但是也难出彩。总体上个人感觉比今年拿奖那部《魔法满屋》好太多,至少在套路前提下剧本过硬,制作精良。当然好莱坞这类动画,在主题输出上也绝对少不了意识形态表达,这也正是这部电影让我感兴趣的地方,又是靠爱来化解调和的族群的对立矛盾。族群间互相抹黑造谣,利用对彼此的偏见和无知,制造对立情绪,煽动仇恨,居然和我们身处的这个世界不谋而合。其中影射的现实族群也很明显了。大家都知道从小用各种渠道教育孩子用爱与包容对抗误解和仇恨,然而电影散场,世界依然没有变得更好! 在电视剧《心灵感应》中的男主人公是心里的话会被周围人听到,而本作品则是高台家三兄妹能够听到他人内心的话。自己的话被听到应该是很令人难堪的,可是能够听到别人心里话的应该是很“幸福”的吧。这种想法在少年时期是无比正常的,但对于成年的我来说,已经明白了不管被人听到还是听到别人都不是件值得开心的事,除非你打算做违法的事。故事便以爱幻想的白领木绘,遇到能“读心”的精英男高台光正,并开始一段爱情之旅 在电视剧《心灵感应》中的男主人公是心里的话会被周围人听到,而本作品则是高台家三兄妹能够听到他人内心的话。自己的话被听到应该是很令人难堪的,可是能够听到别人心里话的应该是很“幸福”的吧。这种想法在少年时期是无比正常的,但对于成年的我来说,已经明白了不管被人听到还是听到别人都不是件值得开心的事,除非你打算做违法的事。故事便以爱幻想的白领木绘,遇到能“读心”的精英男高台光正,并开始一段爱情之旅的过程。木绘能够使得高台光正爱上自己,便是那充满童话般以及不失纯朴的幻想,可是在知道真正的内情后也感到“恐惧”,当然这是一部唯美的漫改爱情故事,所以最终的结局还是不出意外的。 人们对于艺术的追求往往都是很盲目的。为什么这么说?真正的艺术鉴赏者,一定会有着自己的立场,你让一位不喜欢梵高的作品的人去鉴赏,他肯定不会对梵高流露出一丝一毫的溢美之辞。相反,你让一个对于艺术没有一定的审美的人去附庸风雅的话,得到的结果却会让你大吃一惊。 人们对于艺术的追求往往都是很盲目的。为什么这么说?真正的艺术鉴赏者,一定会有着自己的立场,你让一位不喜欢梵高的作品的人去鉴赏,他肯定不会对梵高流露出一丝一毫的溢美之辞。相反,你让一个对于艺术没有一定的审美的人去附庸风雅的话,得到的结果却会让你大吃一惊。
剧里很多的梗,都跟现在的社会新闻热点挺贴合的,什么朝阳风云,花千肉、我就是潘金莲、众筹打绿茶婊双面人、看了之后会心一笑吧,虽然有些地方有点雷人,但是感觉三观很
剧里很多的梗,都跟现在的社会新闻热点挺贴合的,什么朝阳风云,花千肉、我就是潘金莲、众筹打绿茶婊双面人、看了之后会心一笑吧,虽然有些地方有点雷人,但是感觉三观很正,而且搞笑得认真而努力啊!以这些演员的配合和整个剧情渐入佳境的趋势,感觉如果有机会做第二季、第三季肯定还会有进步的空间的。
我觉得整个剧最不玛丽苏的就是7-10集,他们的问题密集地都来了之后,三个女孩的脆弱,让人好心疼,尤其是第十集,那些原生家庭的问题,真是击中我这个80后老阿姨的内心。正如第一段所说的,可以看出新人团队的生涩,但是新人,最大的优势,大概也就是真诚吧。唯一不足的是哔哩和他父亲的问题没有深入,逻辑上有点经不起推敲,估计是受到篇幅的限制。
这部戏,一直宣称要反玛丽苏,结果,大结局整个一个甜炸少女心的玛丽苏,这编剧肯定是特会YY的女生来的吧!男主不仅花心指数为零,才华横溢、而且还是个隐形富豪(具体男主是谁,为啥有钱我就不说了,只能告诉你吗高立森人物原型已经被阿里巴巴入股了我就去),就这样,明明是easy模式出生的女主还硬生生将自己活成了hard模式,我只能说,艾玛,你真的傻得可以啊!
不过这样的结局显然美好得不现实,一切的问题都迎刃而解,说好的反玛丽苏呢?编剧你给我出来!发糖发那么欢,看得老子我简直就想谈恋爱了!
就像玛丽苏官宣所说的一样,玛丽苏式的完美只存在童话里,现这部剧,也不是完美的,值得吐槽的女主的嘴(我的眼睛挪不开对不起);有些演技和台词也真的是让人一秒出戏;有些穿帮镜头,可以看得出抓襟见肘的预算~~~不过,就电影的细节和情绪的处理,对女性角色的塑造和把握,我觉得真的在网剧当中算非常难得走心的作品的!
特此打call,坐等第二季!
这是我印象最深的一句话
生活绝望的让人渴望,让人幻想
我不再是一个小孩
在我的意识里有两个自己存在
那不是天使与魔鬼
而是年幼和成熟(——引自导演的一句话)
年幼的我总是在幻想
幻想着这条街道能够变得宽一点,干净一点
幻想着有一天自己也能像其他同学一样去游
这是我印象最深的一句话
生活绝望的让人渴望,让人幻想
我不再是一个小孩
在我的意识里有两个自己存在
那不是天使与魔鬼
而是年幼和成熟(——引自导演的一句话)
年幼的我总是在幻想
幻想着这条街道能够变得宽一点,干净一点
幻想着有一天自己也能像其他同学一样去游戏厅玩一玩
幻想着如果换一个爸爸该多好
幻想着在自己参加比赛的时候穿的是买来的礼服,而不是妈妈做的
为了掩盖内心的幻想
我需要一个盾牌
那就是学习的骄傲
在学校,我从来都是老师眼中的乖乖牌
不迟到、不旷课、学习自主、成绩优异
殊不知,可能我的本意并不是如此
因为我不知道,如果没有了成绩
我还能有什么
年幼时家庭,给我的伤害已经够深了,深到我无法呼吸,想要逃离
如今,我已不是个小孩
我知道幻想是不可能实现的
于是我便渴望
渴望自己也能有一段单纯的天长地久的爱情
渴望自己的家人永远不要再分开
渴望自己在年轻的时候就能够事业有成,能够享受维持生计之外的精神生活
渴望自己可以不用在孤独的时候感到寂寞,在悲伤的时候想要依靠
为了掩饰心中的渴望
我努力的散发着光芒
让别人看到自己的乐观和坚强
其实我并没有做好
恋爱的失败,让我不敢去爱
得到的关怀,却不知怎么去体会
明明近在眼前,却想要拒之于千里之外
尽管内心千万种思念,却不懂的如何去表达
是伤?是痛?
我绝望的渴望被爱,却不懂的如何去爱人。。。。。。
在此之后,小嘉和赌博集团的得力干将薛家强(林峯 饰)发生交集,更由此陷入警方与犯罪团伙、黑帮组织之间的连番对决和火并之中,由此上演了一段令人拍案叫绝的卧底传奇……
除了涉及主角感情戏的部分,我是快进着看完这部剧的。
在女主角的婚姻当中,晨曦一直都没有改变,变化的,是女主角自己的心。贫贱夫妻百事哀的情况,确实会影响她的心态,然而从根源上来说,还是因为她没有用正面的情绪去引导自己,而使得负面的情绪
除了涉及主角感情戏的部分,我是快进着看完这部剧的。
在女主角的婚姻当中,晨曦一直都没有改变,变化的,是女主角自己的心。贫贱夫妻百事哀的情况,确实会影响她的心态,然而从根源上来说,还是因为她没有用正面的情绪去引导自己,而使得负面的情绪主导了内心。所以她的“心眼”就渐渐被遮蔽,只看到她想看到的东西,觉得晨曦窝囊、不上进,却看不到丈夫为这个家所做的付出和牺牲。
辛苦维持这个家的时候,并非只有你一个人在承受艰难。
宋晨曦最难得的一点,在我看来就是那颗历经多年却依然未被俗世里诸多习以为常的丑态和理所当然的偏颇所污染的赤子之心。
所以即便重来一次,女主角依然无可改变地被他所吸引。因为她的心感知得到自己对他的不舍与依恋,即便她的脑在反复要求她割断对他的牵念。
当理智与情感发生冲突时,除了做一大堆理性的分析之外,是不是还应该安静下来听听心的声音呢。
要爱恋一个人到怎样一种连自己都习以为常的态势,才会在烧菜的时候都不自觉全部做成他喜欢的样式?不是她刻意为之,而是那些年累积的所有牵挂和不舍,已经让她只会烧他爱吃的菜。
所以,在她的脑子反复抗拒时,她的内心其实已经做出了最固执的决定。
我知道会有观众认为,晨曦不是那种适合结婚的对象,他天真热忱,一片冰心,宜恋爱却不宜成家。然而在我看来,这只不过取决于你采用何种心态和视角。如果你爱他,这些就是优点,如果你不爱他,这些才是缺陷。在这么沉重的世道里,生活已经如此艰辛,有人在身边时时保持一颗赤子心不好吗?我觉得那简直是大善。至于说他不能赚钱不会养家,这个家怎么是靠男人一己之力来养的吗?作为一个有稳定工作,尽管收入不高,但能够养活自己,也确信能够供养家里的人,我无法理解这样的思路。诚然,男方赚得多一点,经济条件好一点,那是再好不过的,但如果他爱你而你也爱他,你们都有工作,日子尽管比上不足可也比下有余,那还有什么可抱怨的吗?
这部剧的某些三观不正就体现于此,它似乎是要强调对于女性来说,事业和家庭之间存在某种难以调和的矛盾,然而,我认为这取决于如何取舍。工作和顾家固然有一定的矛盾,但并非不可调和,世上这么多有着自己事业的女性,难道各个都是弃小家于不顾的吗?无非是必须适时地牺牲工作,而难免有时候亏欠家里,个中平衡如何达到,关键在于自身。
这个故事里的高富帅无疑是很好的,堪称完美,所以女主角的家人才会对她说,无论她在晨曦和楚浩之间选择哪一个,他们都会支持她。楚浩是很理想的结婚对象,然而,就像《白马啸西风》中李文秀说过的那句话一样,“那都是很好很好的,可是我偏不喜欢”,因此,他再好,也不是她的牵念。
楚浩也曾经劝过女主角,告诉过她,有些人跟她并不适合。可我认为,有些人哪怕跟你再适合,你也不见得就能跟他真正过下去,因为,所有的适合,前提必须是两情相悦。只有在相互心许的情况下,才能开始探讨适不适合的问题,如果你压根不喜欢一个人,他就是跟你再适合,你又怎么跟他亲密相处长相厮守呢?那不就只是纯粹地搭伙吃饭而已吗?
在相互喜欢的前提下,可以探讨适不适合的问题了。女主角反复对自己强调的观点是她跟晨曦不适合,然而她所认为的不适合,根源并不在于两个人价值观上的差异,而在她改变了她看待世界的初心。在这点上,女配角贝贝恰好是正面典型,贝贝用积极的心态和视角去看待生活,没有那么多瞻前顾后。
当你足够爱对方,对方也足够爱你的时候,你们会相互影响,相互让步,相互调试,那么,除了身世背景教养环境所导致的人生观价值观的根本差异这种确实会导致双方注定分道扬镳的不合适之外,其他所谓的“不合适”都是可以磨合的。
女主角绕了一个大圈,终于意识到了这点,终于听见了自己内心的声音。
无论重来多少次,她都会不由自主地被带着阳光的灿烂和大海的宽广的宋晨曦吸引。
当然,这一切的前提是,宋晨曦不能是个死胖宅或者毫无性吸引力的猥琐男。不过鉴于这是狗血言情偶像剧,所以这个问题是不用担心的。
很微妙地,这部剧会让我想起梅格瑞安与休杰克曼主演的《隔世情缘》,在那个故事里,女主角最终义无反顾选择追随,也是因为她确信,他就是“对的那个人”。
从某种意义上说,这部剧的编剧是精分的。一方面他们让故事里的爱情朝着正确的方向发展,另一方面他们对于女性在职业和家庭间的立场处理很反智。而且这部剧的分支情节发展是非常弱智的,除了可以给编剧祭出“玛德之杖”外,唯一合理的解释就是,通过这些弱智的情节发展,让女主角知道即便重来一次,要是她选了一条不对的路,她将经历怎样的折腾。