对于丧尸片我相信大家也看的绝对不会少~先说这丧尸的造型做的还是比较科学化逻辑上还是能说的过去的（第三季对这些怪物解剖分析比较多并没有凭空出现）。毕竟我们看了过多的传统丧尸片里面的丧尸都是腐烂缓慢没脑子的，为何我对行尸走肉弃之，剧情老套题材并不新鲜，情节非常拖累看的审美疲劳~整体框架感觉接触不到边际，行尸走肉我就不过多说了反正我很早就弃了。。吸血鬼题材看的比较多的人应该不难发现血族的怪物和（刀锋战士）里的很像，是刀锋和丧尸的结合吧！算是一种改进。前一 二季不过多说，第一季比较钓人胃口，第二季感觉就是加长剧情而已，让新角色有多一点露脸的机会（女议员、警察局长、路人甲乙丙丁等），暂时最好看的还是第三季情节明显加快，各个人物的回忆杀控制得当、时间把握到位没有让人觉得有拖沓感~几处场景战斗可圈可点昆兰爆表，最最想说的是 石心集团老板是第三季里最棒的插曲，石心BOSS的回忆杀让我们知道了他为何如此偏执，他的回忆让人看了不知道从何恨起这病怏怏的老人，他映射出了当今社会普通人最原始的本能吧！鼠哥向斯特拉基说起爷爷曾经帮助纳粹屠杀犹太人时，斯特拉基回复：你爷爷做出了正确的选择吧~应为我们是普通人啊~为了自保可能同样会像石心老板，鼠哥爷爷做出本能的选择！！！！！！人性的阐述表现不能说惊艳，却简单易懂~这就够了。 如果说这剧要说最佳演技我觉得 （石心集团BOSS）才是最佳演技，他为了不在父亲面前显的弱小，从轮椅上下来抬首挺胸的走去，并且拿出当年给他的支票以一个胜利者的姿态告诉他我赢了，用你当年给我的钱夺走了你的一切，你的公司我将重新命名为《石心》我相信观看后大家都会一致想到一句成语（铁石心肠）完美完美完美！这种简单易懂的让观众联想实在是太棒了~ 他拿到白血 转身的那一刻手握抱拳面部表情神态是多莫的真实（我国有许多面瘫），装病反攻德国佬时大家都为他的演技和战斗感到惊艳！！！！！！！！！！！！这是一部电视剧？

过时的笑点和G点，对于子供向动画来说，人物的设定对小朋友三观塑造同样过时，非Q版人物感觉十分多余，对情节来说只起着拖沓作用，还有莫名其妙的反派设定。好的一点就是作为家乡的宣传片，科普挺到位的，希望更多的人走近并了解三星堆文明。不过，三星堆在影片中的挪用有点过...  (展开)

这一系列老片翻拍的电影太多，现在总结下翻拍电影拍摄门槛为什么这么低…… 1.找个导演，内地导演优先考虑(省钱)。 2.去网上热搜榜（经纪公司）上挑几个当红明星（粉丝效应）。当红明星就像木偶一样被装扮上了。 3.去影视学院和北漂南漂找上其他演员龙套（省钱）。 4.租个摄制...  (展开)

这篇影评可能有剧透 之前看完预告后，并没有很想进影院看『奇迹男孩』（Wonder）。因为一个因罕见疾病导致颜面畸形的小男孩在校园遭霸凌的励志故事，实在不太吸引我。还好后来凭着相信『壁花男孩』导演的直觉去看了这部电影，否则就像电影中一开始太空帽不离身的小男主角奥吉一样，不知不觉就错过...  (展开)

最近总在想一件事，是否应该为了自己喜欢的那个人去往北海，从0开始。看过电影之后，总觉得从0开始并没有那么可怕，自己现在似乎真的没有特别值得怀念的东西，因为该有的也一件都落不下～ 电影讲述了一个芬兰的艺术生和来芬兰避难的叙利亚难民的故事。作为芬兰的第一部同志电影...  (展开)

这篇影评可能有剧透 本文为媒体专稿，不允许转载 《影》首映礼，编辑部观影回来后交流感想，每个人的理解竟然都不一样，谁都无法说服谁。 我想这才是《影》的重点。说《影》是极致的中国风，不仅仅因为水墨丹青画卷般的画面、贯穿全片的中国古乐、脱胎于三国荆州故事的中式权谋，更因为渗透进故事...  (展开)

这是在电影院最生气的一次，拍的是啥鸡脖玩意儿，刷新了我对烂片的认知…… 前三十分钟，演技浮夸，情节突兀，梗算是我妈都不会笑的那种梗……但是尽管如此，我还是对电影抱有希望，说不定后面的情节好看呢？？？有转折呢？？？ 结果直到结束，让我知道了真的特么的烂片是无底...  (展开)

女人不哭，是我印象很深的一部片子。女主角的优雅大方坚强的气息我多年没有忘怀，我当年印象最深刻的是汤唯演的尚丽，为此至今还依然觉得贾乃亮不是个好人。哈哈，重看一遍，才发现尚丽已经成为过去的一部分了，而女主角身上的那种气息是一种生生不息的力量。也到今天才发现，感情如果曾有过一个可以共同信仰在身边相伴实属幸运。就像赵剑和子君那样的感情，曾经有过一个人支撑自己不断变得更坚强更勇敢，这样的缘分也已经属于奢侈了。无论最后他们有没有在一起，这样的一段感情真的是非常奢侈了。是什么时候起，我就知道真正的感情只在大富之家 的，这样的富有不仅是物质的无忧还是精神的饱满。两种力量唯有平衡才是难得的爱情吧。无论是与生俱来的拥有，还是像男女主角那样后天为了共同的目标共同成长，那都是一场人间最美的画卷。就像我十八岁看过的电影，成为简奥斯汀那样，就像是纪以宁和唐易那样，就像是现实生活中的廖静和潘瑞，就像是期待爱情的富家女王璐以及她爸妈那样的感情，其实都是人间的唯美一场画卷。所谓好的姻缘从来都是缘分，好的姻缘很少很少，少到随着时光的静止，它可以在心中被风化在记忆里。不过没事，在我最好的年纪里，我以爱执信，所以再多人误解，我都可以一个人静静的寻找那个让自己心满意足的自己。我爱这样的自己，在岁月的风烟中不食人间烟火，这是我不虚此行的一场人生，哪怕最后殊途同归也应该活得与众不同。新年的一场心灵盛宴，如果我的物质暂时无法和你同行，那么我希望我的精神与你同在。这就是我人生里的信仰，信念以及信心。读一部女人不哭，走一段自己的路。我想这就是艺术的魅力所在。

影片开始阶段的气氛营造得很好，让人觉得事件背后肯定有大阴谋。报社总编的表现也很容易让人产生怀疑。但是随着剧情的发展，观众越来越失望，真相越来越清晰，阴谋却越来越小。而且故事发展变化非常突兀，没有一种水到渠成的感觉。虽然并不难看，但是却也不算佳作。

文/梦里诗书


借着电视剧的气，照着《真爱至上》的谱，自喻还是翻拍着口碑也不怎么地的《结婚前夜》，电影版《咱们结婚吧》以四段乍看不同实则皆是暖男靓女的爱情，力图渲染集文艺、职场、婆媳诸多元素一体的都市情感戏，但如此噱头临摹一锅烩何能称好？！

自觉与同名电视剧的绝然不同，并非一件坏事，这是一个导演不炒冷饭的态度，但既然决定了要不按电视剧的套路去翻拍电影，那么就应当尽其所能的去拍好一部真正属于自已的作品，而不是放下了自已的冷饭，却将外来和尚的饭捧作原版经典去复刻临摹，更何况韩国的《结婚前夜》并非算得佳作，戏剧张力的欠缺，故事逻辑的乏善，勉强也就仅是个一般，去翻拍这样的一部作品，在夹杂点《真爱至上》的料，或是确保了电影不至于一无是处，更还节省了导演编剧们宝贵的艺术时间，但实质如此草率寥寥的东拼西凑，伊始便注定了电影的平庸无常。


对比《结婚前夜》，《咱们结婚吧》在大同的框架下，对四个故事做出了职业背景的改动，这种改动从某种程度上来说令电影不仅接了所谓“地气”，更还多了份高端国际范的“大气”，高圆圆与姜武的故事是电影四个独立故事中最大的分支，虽说是无巧不成书，但总也不应将所有的剧情发展全归于巧合，那神般种种巧合所塑造所谓的浪漫张力，刻意生硬锻造的“恨嫁女”，反倒令这一人物形象倍感虚无缥缈，难进真实。


电影既真希望改编后的故事能接地气，就不应塑造郭碧婷小提琴手与李晨兼职导游实则音乐高材生的劣俗童话，这个情定罗马的故事看似为电影增色了一层唯美浪漫的高端大气，但其想寄予说明什么？相恋多年的男友只因忙于事业就该被甩，外出罗马比赛的文艺女数天时间觉得有些许感觉就定非他人不嫁，还在婚礼上大胆表露我爱上了别人？这就是所谓的为了追求艺术为了真爱？相信导演就文章出轨姚笛这一真实事件也可以改编一部反派正话的高大上真爱童话，不定还能省个版权费。


相比之下一位逼婚的台湾腔撒娇女和一位事业女强人为了打掉孩子闹离婚的分分合合，还有那必不可少婆媳关系的搞怪生嵌，在这部如此接“地气”的电影中也真就是小巫见大巫，《咱们结婚吧》所希望寄予的是敢于追求幸福和对婚姻所应做出的包容与责任，标杆确是很好很全面，可叹不仅预以的原创地气玩不好，临摹更也是画蛇添足。

    李治廷给观众的印象是什么呢？成名于《岁月神偷》，当年金像奖最佳新人，被鞋匠一家寄予厚望的大儿子；《我的兄弟李小龙》中的文艺版李小龙，复古气质让人印象深刻，《寒战》中的廉政公署调查员以及《亲密敌人》，出镜不多但很惊艳；《倾城之泪》中的苦情富二代，故事老套但个人形象不错，然后就是《一夜惊喜》中成功追到范冰冰的暖男，这些角色大概均是观众对李治廷的印象，得益于外形，英俊小生气质英伦或是少女杀手，用现在比较时髦的语言来总括，就是“小鲜肉”或者是“美男子”。



   被定义为小鲜肉或美男子的明星背后都有无数的少男少女粉丝群体。不过对于明星来说，这些市场上炙手可热的定义，在有着这样的资本的情况下，毕竟鲜肉只是人生中的一个片段而已，过了这村可就再也没有这个店了，多数有远见的明星已经开始考虑未来的前景问题，李治廷也许也有了这样的动机，于是就有了这部《北回归线》的出现，片子属于那种比较活泼的爱情喜剧片，电影本身暂且不谈，只是从这部电影中能看出李治廷选择出了自己未来的发展方向，当自己度过小鲜肉阶段后，恐怕他选择的是喜剧片路线。

   一个明星打算要转型是非常困难的，对此深有感触的是王宝强，这几年频繁打算突破自己当年给观众留下深刻印象的土鳖造型，为此甚至出演反派，效果暂时不理想。要知道在上个世纪70年代末，经典电影《小花》中，唐国强饰演的赵永平被视为那个年代的白面小生，结果唐国强用了十多年的努力来摆脱这个被定型的个人形象，终于在《三国演义》中成功塑造诸葛亮而就此转型。任何被大众定位的明星打算要摆脱自身的标签都比较困难，李治廷也不例外。小鲜肉、少女杀手的形象过于深入人心，再加上一张俊俏标致的面孔，很多时候演技反倒被放在其次了。

   其实在《一夜惊喜》中就能看出李治廷逐渐在转型，片中他饰演一名屌丝的角色张童宇，为追女神一心一意的当起了暖男，虽然期间也有搞笑演出，但限于角色本身的问题，本来就是一个暖男，李治廷给人印象依旧是英俊帅气。到了这部《北回归线》中，李治廷的转型则更加明显，同样得益于角色本身的定位。


   电影中李治廷饰演一个情场骗子，依靠自己的出众的相貌坑蒙拐骗。从这一点中就能看出，李治廷的转型并不是“急转弯”，他依然借助自己得天独厚的优势进行逐步转变。片中的角色定位，一个依靠相貌为本钱的角色，李治廷这方面有基础，可以在电影前期大秀自己的功底，花样型男、小鲜肉等杀手锏一一亮相。而随着剧情的深入，限时任务+人质在手的双重压力，迫使李治廷不得不利用自己的浑身解数，搞定目标女子。此处依然是帅气阶段，但多了卖萌的元素。然而问题又来了，幕后黑手的终究目标不是该女子，而是该女子心中的“藏宝图”，必须从其口中套取秘密。更严重的是，该女子还是个结婚狂，希望立刻结婚，而且要回老家大操大办，偏偏她的家乡是与异族文化浓厚的云南阿细族村落......

   因此，电影进入到了疯狂喜剧的模式，观众跟随李治廷的视角，了解事件的前因后果，就更能体会小李同志的处境。一方面要与黄龄饰演的女汉子大摆龙门阵，想方设法在有限的时间里套取对方秘密，又不能过于进入角色；另一方面还有应付因文化差异与周边人士产生的隔阂。在这种双重压力下，于是观众从未见到的李治廷就出现了。电影是一部疯狂喜剧，但情节元素又不夸张，李治廷饰演的李明，是一个在常规环境下的疯狂角色。观众都知道他有限时任务，因此面对所有难题都是硬着头皮上，与体型庞大的阿细族猛男练摔跤，在派出所与警察周旋结果被电棍击晕，在山谷中误食迷幻蘑菇，开始癫狂秀逗，这些情节都围绕着其限时任务的契机展开，而李治廷也奉上了演艺生涯最搞笑最豁出去的一次演出。

   通常而言，在一部电影中评论中，经常看到“XX角色为XX演员量身定做”等话题，但《北回归线》这个角色看上去并不是为李治廷量身定做，因为观众没有见过李治廷这样疯狂的演出，然而这应该是他接下这部戏的原因之一。李治廷在片中的搞笑表现，不同于那些疯狂喜剧中那样，其本身有着李治廷自身形象的束缚，在不脱离实际情况下，他进行了自我最大能力上的突破，稳而有序，这是李治廷在本片的表现，同时也是该片的亮点之一。

   如今很多偶象明星都开始转型，也是走的循序渐进的模式，比如陈柏霖，在耍帅小清新多年之后，开始玩深沉，也就有了《后会无期》中的江河。陈意涵在演了多年学生妹之后，挑战自己的尺度，也就有了《军中乐园》中的风尘女子。这些角色都没有脱离演员本身的固定形象，却开始往另一方向中发展。这条路线同样适用于《北回归线》中的李治廷。首先这位形象不错，在这个基础上，如果奔着喜剧之王路线的路线前进，做一枚“逗比的美男子”，这样既不会让观众觉得突兀，也不会让自己的形象发生根本性的转移，也是一种聪明的做法。而本片中，李治廷展现了少见的搞笑天赋，或许小李同学在这条喜剧路线上可以走很远，大有潜力可挖。
 

《杀戒》这部我真心认为的好电影，在豆瓣评论上亮出了5.1分的惨烈低分，让我吃惊不小，我甚至认为是我近年看过得最好国产电影，很厚重很真诚，很有生活气息。看着豆瓣上很多人把它评的一文不值，那些犀利无情的语言，让我真心为主创人员赶到心痛，想表达点什么的电影人，最后是这个结果。反而像《不再让你孤单》这样随意编造情节来赚取廉价眼泪的烂片却有7点几的高分，观众的趣味，决定了如今优秀电影人的尴尬处境。更不要说《小时代3》，《白发魔女之明月天国》，《一生一世》这种烂片中的烂片。
看爱情剧，我偏爱悲剧，因为我觉得悲剧才符合人类的普遍处境。但我喜欢的悲剧不是那种虚假煽情的苦情剧，我要的悲剧来自于生活的真实，符合生活的逻辑和人物心理发展的逻辑，从这个角度讲，连《泰坦尼克号》也入不了我的法眼，它更像完美的电影商品，还不是真正艺术上的经典，跟《罗马假日》和《卡萨布兰卡》，还不是一个级别。
《杀戒》故事的开始，刚好是一般爱情剧的结束，一般爱情剧，总是为两个恋人的恋爱过程设置种种障碍，或者误会，或者客观原因如门第，或一方身体出了问题如得了白血病，但经过种种磨难有情人终成眷属，或者一方去世了，但活在另一方的终生怀念之种，于是戏也结束了。
但是《杀戒》告诉你，结婚，只不过是刚刚开始。两个有着很大差异的男女，并没有真正互相了解，虽然也有着相爱的甜蜜，但是感情基础却并不牢固。从农村出来靠着自身努力混出一席之地的肖立坤，高大，英俊，善良，是小镇上接种站的未来站长，他有着知识分子的浪漫和体贴，同时又有着农村里成长起来年轻人特有的敏感，固执，甚至自卑和粗鲁。他是个杀猪匠的儿子，但是在当地的人看来，他已经是个很有出息的人，在同事小娟眼里，他是诗人，是当地的普希金。
女主角江月娥，是小娟的中学同学，年轻漂亮，富有才情，是幼儿园的钢琴教师，被人称为钢琴家，学生时代作为班花被很多人追，所以习惯于被人赞扬和奉承，内心有些高傲，有些小资情调。所以当她的男朋友抛弃她而选择了厅长的女儿的时候，对她的打击是很大的，用小娟的话来说，就是足足半年才缓过劲来。而这个时候刚好肖立坤填补了她感情的空白期，加上闺蜜小娟对肖立坤的有点夸张的高度赞扬，让江月娥对肖立坤有着不切实际的过高期许。而肖立坤，对这个年轻漂亮的姑娘走进自己的生活，自然也满心欢喜。
可生活没那么简单，结婚开始不久，矛盾就显露出来，被长时间的火车颠簸的有点疲惫的江月娥，又是被农村的摩托小三轮一顿晃，紧接着是忽高忽低，杂草丛生的小路，然后到来了院子，刚好碰到肖立坤家在杀猪，花花绿绿的猪内脏，满地的鲜血，惹得江月娥好一阵子乱呕，最让人难以忍受的是江月娥找不到一个干净的地方上厕所，满地的苍蝇幼虫，根本就无处下脚。这一切在土生土长得肖立坤而言是再自然不过得，觉得江月娥有点小题大做。江月娥这时候的难受应该还跟她的怀孕有关，当然肖立坤并不知情。所以当江月娥第二天执意要走的时候，肖立坤觉得江月娥不给她家人面子，是看不起他这个杀猪的后代，在苦劝无果的情况下，向肖月娥发了脾气。而江月娥自然无比委屈，一个人负气离去。
婚后的江月娥，并不满足平淡的生活，总是去参加各种活动，到半夜三更回来，并嫌弃肖立坤的土和粗俗。而照顾儿子肖磊的任务，也常常落在肖立坤的身上。江月娥还尽量逃避与肖立坤的性生活，有一次在做到一半的时候，因为儿子的一个哭声而强行推开肖立坤，这让正是当打之年的肖立坤感到苦闷和不满。于是开始猜疑，吃醋，跟踪，并且发现了江月娥的婚外情，备受打击。当肖立坤正准备回家要跟江月娥提出离婚的时候，想不到江月娥已经做好了饭等他，并且难得地准备了红酒，两个人都说有话要对对方说，最后离婚两个字还是由江月娥先说了出来。这段是电影的精彩片段之一，两人的那种爱恨通过表情演绎的非常准确，也揭示了矛盾所在。江月娥说，你想听小娟怎么评价你的吗，想听吗？她说你高大，英俊，浪漫，体贴，是诗人，小城的普希金，脾气好的不能再好。可是肖立坤，你承不承认，你骨子里就是个粗俗的人。肖立坤强行压抑内心的愤怒，用冷笑来回敬，是的，我承认，基因就是这样，我就是个杀猪的后代，那你呢，你怎么评价你的基因，全班25个男生，22个追过校花，你没少招蜂引蝶吧。江月娥想的满是自己的失望与委屈，不会去考虑自己的背叛给肖立坤带去的痛苦和打击。而肖立坤，急痛攻心，说的话自然好听不到哪里去。所以矛盾，只会越来越尖锐，感情，只会越来越僵。
于是一场以争夺儿子肖磊监护权为核心的离婚大战拉开了序幕。电影的正面情节也是从争夺儿子开始的，而其他的像认识，相爱，结婚等，都是通过闪回的方式。为了争夺儿子，双方都各使出各种手段，无所不用其极，昔日爱人完全反目成仇。最后江月娥为了赢得官司，不得不拿出杀手锏，说出肖立坤不是肖磊生父的实情。原来江月娥在跟前男友分手前不小心怀上了孩子，又死活不肯打掉，听从小娟的建议，隐瞒了肖立坤。当听到这个情况后，肖立坤当场晕倒在法庭上，打击达到顶点。
肖磊判给了江月娥，肖立坤哪到了几万元补偿款。但是肖立坤想不通，在酒精和《杀死比尔》电影画面的刺激下，肖立坤萌生了杀死奸夫淫妇的念头，他把父亲的杀猪刀揣在怀里，出发了。。。画面上江月娥的情人惨叫一声，捂着肚子从房间里逃出来，跳进游泳池，肖立坤追上去，也跳进游泳池，又在他背上连扎几刀。江月娥听到动静赶忙冲出来，嘴里连喊，肖立坤住手，肖立坤住手，并且也跳进游泳池试图阻止肖立坤行凶，肖立坤不仅没住手，还反过身下意识地在江月娥小腹上捅了一刀，鲜血像泉水般喷出来，江月娥脸上浮现出惊愕的表情，肖立坤似乎也马上后悔了，但是已经晚了，鲜血把整个游泳池都染红了，水里悬浮着两具尸体。
肖立坤突然从梦中惊醒过来，原来这些恐怖血腥场面只是他的梦境。
当他真正拿着刀出去的时候，外面下着大雨，肖立坤穿着雨衣，他来到江月娥住所附近，此时的江月娥正在给肖磊喂食，肖立坤在黑暗处看着她们母子，只听肖磊说，妈妈，爸爸呢，爸爸怎么不来，我想爸爸了。江月娥说，小磊想爸爸啊，爸爸最近特别忙，过几天来看你。
不知道是肖磊的可爱和对自己的依恋触到了肖立坤内心的柔软处，还是自己梦里太血腥的场面也吓到了自己，肖立坤最后把刀子丢在了越积越深的水洼里，转身离去。他放过了江月娥和她的情人，也放过了自己，完成了对自己的救赎。
这是一曲普通人的爱情悲歌，但正因为普通，才更具有普遍意义，才更打动人。造成悲剧的原因，是因为差异，而这种差异，既有性格的，有环境和阶层的，又有男女之间天然存在的对情感的不同理解。男女因为不同而互相吸引，又因为不同而无法互相理解，从而成为永恒的敌人。
我把《杀戒》跟另一部我喜欢的文艺片《白日焰火》去比，我发现自己更喜欢杀戒。白日焰火描写的凶杀案和一个警察的命运，虽然也演绎的逼真和有冲击力，但是它毕竟不是像婚恋那样是人类更普遍更日常的一种经验和命运，所以显然杀戒给我的震撼和共鸣更大。
电影的结局虽然不算太阴暗，但总体还是悲情的，可它不正是我们真实生活的写照吗？全篇没有一个简单的好人或坏人，只有有缺点的普通人和他们残缺和不如意的生活。
没有做错什么的肖立坤失去了老婆还发现多年养的心爱的儿子并不是自己的，并且失去了监护权，似乎活的很讽刺。肖月娥貌似在跟肖立坤的争斗中占了便宜，可先是被人玩弄后抛弃，现在她又抛弃了肖立坤，虽然暂时似乎找到了门当户对又有共同语言的情人，可是有一天她或许会发现他情人的平庸和自私，还远不如肖立坤，到那时，又怎样呢，每个人都会为她的行为和弱点付出代价，一个都逃不过。
影片的好我觉得在于它的情节包括细节都站的住脚，符合人物心理的各自发展逻辑，符合生活逻辑，语言也非常生活，感觉很真实，会给你带来强大的心灵震撼和共鸣，你是怎样的人，就会做出怎样的事，而你做了怎样的事，就会有怎样的报应，有因必有果。
全片有很多精彩镜头，比如吃火锅那场，三个男人说的话，很有趣，又很生活化，感觉就是我们自己和周围的人在那种情况下会说的话。
江月娥来肖立坤家找儿子那场，江月娥拿起什么往自己拎包里用力塞，肖立坤过来抢，一看都是小磊画的儿童画，把一个母亲对儿子的思念之情刻画的有点令人心酸。肖立坤看到也楞了一下，有一点不忍，但还是抢过来撕得粉碎，往空中一抛。肖立坤因为江月娥找不到肖磊而有点小小的得意，在那一边做菜一边哼歌，并随手把电水壶里的水倒到玻璃杯里拿起来喝，却忘了水是烫的一下就烫到了嘴吧，一股无名火突然冒了出来，拿起玻璃杯就猛地朝地上摔了下去。这些细节都非常传神和符合当时人物的那种状态。还有江月娥不想跟肖立坤说话，随手拿起一张废纸在上面写了我要见我儿子6个字甩在肖立坤面前，紧接着又写了我恨你3个字放在肖立坤面前。她写肖立坤也开始写，这时江月娥的表情是有一点点胆怯，又有一点好奇，她用眼睛去瞄肖立坤写的什么字，我想她这时候仍然希望肖立坤不要写出太难听的话，女人总是在任何时候希望男人能够保持风度，可惜男人大都做不到。
或者说虽然事情闹到了这个地步，她的内心还是对肖立坤有一丝丝的温情。但肖立坤写的是，我也恨你，并且有无数次想杀了你的念头。这时候的江月娥心肯定是凉了，她不动声色将肖立坤写过字的那张纸放进口袋，后来就作为对肖立坤不利的证据出现在法庭上。
江月娥在法庭的最后时候对是否要说出实情仍在在犹豫，从表情看得出来，因为她很清楚这将会是一个炸弹砸在肖立坤身上，但是肖立坤的辱骂让她消除了最后的顾虑，肖立坤说你有资格做婊子，你没有资格做小磊的母亲。此时的江月娥眼圈微红，嘴角冷笑了一下，终于将实情说了出来。年轻的倪妮将女主角的细微心里变化演的很细致和有层次感，像极了生活中的这一类女孩。
 至于男主角刘烨，他把一个善良，温情同时又自尊，敏感和固执的丈夫和父亲演绎的很准确。他算是知识分子了，同时又有农村人的土气，刘烨把这种土洋结合的很到位。肖立坤跟大多数普通男人一样憧憬着温馨甜蜜的婚后生活，也跟大多数男人一样无法接受妻子给她带的绿帽子。他激动，愤怒，甚至冲动的想杀人，最后理智还是战胜了冲动，他真正成熟了，升华了。
不管生活如何戏弄了你，你还得勇敢的走下去，带着爱，而不是恨，不是吗？

这是一场人性的较量，亦是对权威的挑战…… 那些假借神迹隐藏真相的昧徒，他们的信仰里只有私欲，爱意早被泯灭，而为了所谓的胜利，只能继续麻痹自己，否定行将毁灭的事实。但这场幻梦总要破碎，要么，任由女孩走向死亡，宣告神圣的终结，要么，从泡影中趟过荆棘，将通晓的真相...  (展开)