如果92黑玫瑰对黑玫瑰是对梁家辉喜剧功力的认可,那么这部玫瑰玫瑰我爱你就是对梁家辉喜剧功底的升华了.
全片梁家辉的幽默属实抢镜,最有趣的则是片中陪叶玉卿去自杀然后自己倒霉回家一头血的梗了.不知道导演彭绮华(女)在选角的时候是如何找到梁家辉的.个人猜测还是92黑玫瑰对黑玫瑰的原因吧.演的确实出彩啊.
这部电影大概是我从90年代末期看的,电影中最艳丽的还是叶玉卿在学校唱冬天里的一把火.谁能想到她之前已经拍过三级片了,但身材确实棒.我挺喜欢叶玉卿和梁家辉合作的电影的.
为此我还去过香港喇沙利道,这个地方就是他们所住的那个家,但是房子在香港已经没有了.那个学校就是在喇沙利道的喇沙书院,但物是人非,香港现在已经没有90年代的气氛了.

        那些打一星的人我不知道你们怎么想的，这么好看的电视剧，演员再怎么做作那也是为了耍帅而已嘛，这样你们不觉得很酷吗？
         虽然酷不能当饭吃，台词能呀！尤其那个霍什么的，简直等于“努力加餐饭”呀，有木有，有木有……
         而且霍演技也有了很大的进步，再也不用看一集洗一把脸了，什么那是灯光拍摄的问题？灯光拍摄不算演技么，真的不算？那好，准备一集洗三把脸吧！有吗，没让你们一集洗三把脸吧，所以这是很“用心”的一部戏哦。
         说到那个一星呀，呃，怎么找不到零星，你们打一星的也不用心找找，对得起这部戏么，算了，我也不找了，从了你们吧……

本片俄国境内发行权归沃尔特迪斯尼和索尼影业的合营公司WDSSPR共享。 中国版权似乎是归索尼。 希望不要演出《八月八日》投资1600万美刀却只卖了990万美元多一点的餐具。 我看过费多尔的《第九连》，在此祈祷票房一定要给力才行！

另外说一下，俄国本土电影现在占本国电影市场的比重并不大，2011年度俄国电影占本国的比重才14.7%，好莱坞相对强势。纵观整个欧洲，真正做到能在老美面前不太落下风的就是法国，2012年在本国的市场占有率是四成左右，德国影业在本国也就两成多一点的比重。

作为科幻迷，真心觉得这是个烂片，片尾看到原创故事是威尔·史密斯，说实话险恶的地球怎么看就是童话世界


先吐槽一下科技吧。说实话要是勇气这玩意能比的上钢铁，我们义和团就不会失败了，非洲的祖鲁战士早就把欧洲殖民者赶走了，维尔史密斯和他的孩子现在还在草原上住草棚，而不是在比华利山住豪宅了。科技那么多年了，居然又变回冷兵器时代，你那个金箍棒能变22种刀有啥用，能变大变小我看都没用。在贾登奋力从洞里爬上山，下面追着怪物的时候，我多么希望他背的是两个手榴弹而不是一根棍子啊........然后既然用刀能杀，用枪自然更能杀，他姐姐要是有把AK47而不是一把刀，也死不了。搞得人类对抗怪物还要好像圣斗士一样关闭五感去体验第六感么？


当然外星科技也是垃圾，外星人不自己出面去和地球人打（也许怕太强一下玩死他们），非得弄个怪兽，怪兽非不给弄眼睛，要感受你的恐怖。这真是给孩子讲的童话啊。威尔为孩子还是挺上心的。


然后就是衣服，这玩意就很厉害，配备全息跟踪，配备了能自动感应危险而变色的装置，穿着它上能飞天，下能入水。可惜这玩意就是不保暖......... 然后你们是太空船好不好？在星球上活动竟然没有供氧装置，没有太空服，非得每天喝一瓶饮料来帮助吸氧。我就好奇你们在太空里头要出去是不是也喝一瓶就行了？那倒是进化了～～


地球上呢，环境恶劣，一个纯粹的欧美常见的温带森林地貌，居然在晚上能一下转变到极地的温度，树们卷卷叶子就能熬过去，实际上也没多冷嘛。生堆火，或者找只雕来挖个坑盖点树枝都能熬过去，不知道地球人的高智能服装为啥那么怕冷？


故事就没什么了，就是一位小朋友在森林里面大冒险，他对猩猩不友善，于是猩猩就欺负他了。他对雕友善，于是雕就保护他了。所以小朋友要和小动物们做朋友哦。

他克服的恐惧，于是怪物就完蛋了。然后他 就救了爸爸，快乐地回家了。贾登·史密斯从头到尾一张苦瓜脸，我说这孩子怎么越大越深沉了？好像全世界都欠他似的。也许是觉得是有点弱智吧

       这部改编自大热韩国电影《阳光姐妹淘》的电视剧宣布翻拍的时候，我内心还有小小的期待，请的是谁，李若彤、李丽珍、袁洁莹、陈慧珊······全是年独当一面的女神哪，现在集齐七个女神召唤来的一部电视剧，这样的阵容的豪华可谓空前绝后。
      严格来说，七位女神算不得女神，比起maggie张这样的神级不止一点点距离，但是如李若彤，几乎是一个年代小龙女的代称；清纯又有魅惑力的李丽珍，曾是多少少男的梦中情人；说起精英白领代表，你绝对不会忘记陈慧珊；还有小鱼儿袁洁莹，另类搞怪江欣燕，性感的张慧仪···每一个风格各异，自成一派，以自己独特的魅力在九十年的荧屏给观众留下不可磨灭的倩影。
      作为看过原版电影的观众，既然宣称改编，对电视剧的大概脉络也清楚，追剧的唯一动力可能就是看看我们的女神去哪里了，现状如何。
      几集下来，最大的感慨不是美人也会老，而是迟暮美人扎堆，就免不了比较，比较谁摧残得更加厉害，这个才更加残忍。除了同龄中的比较，还要面对年轻一辈的比较。饰演年轻一辈小演员们肌肤净白兼紧致，满满的青春气息，让人不由增添迟暮的概叹。
      杜拉斯《情人》开篇时说了个非常鸡汤的话“我认识你,永远记得你。那时候你还年轻,人人都说你美。现在我是特地来告诉你,和你那时的面貌相比,我更爱你现在倍受摧残的容颜!”可是现实是，世人对变老的女神更加苛责，王祖贤回港遭遇便可见一斑。

                      阴差阳错的邂逅

在一堆碟里独挑出这一张，因为封面上的金城武特写，和那个片名――《香港夜疯狂》。

在我的印象里，“金城武”和“疯狂”似乎从来都是不相干的，这个大荧幕上超级帅哥的例牌动作，就是将搭在黑风衣高高竖起的领子上的浓黑长发轻轻一甩，露出堪称完美的四分之三脸，棱角分明的嘴唇含上一支香烟，眯起双眼，深深吸上一口，透过渐渐弥漫开来的浓浓烟雾给你一个落寞的浅笑。

真是美啊，每一次都会在心里麻一下。可是总感觉镜头前的金帅哥是一点都不会沉醉和入戏的，就像看他主演的电影，每次让我们凝神的都是他的美丽，远大于所谓的剧情和演技。

太美丽的人都会不自觉地自觉自己的美丽，太美丽的人也总是让别人倾注于他的美丽，所以超凡的美丽对于演员来说可以是‘送我上青云’的‘好风’，也可以是铸下‘花瓶’烙印的一生的桎梏。

而镜头前的金帅哥的一贯风格就是――倜傥的、理性的、谦逊的（居然不因为自身的美丽而傲慢也算难得），唯独从来不疯狂。

再看内容简介，MY GOD! 居然是三级片的写法，所谓“一个在两个男人中间摇摆的女人”、“在灵与欲的天平上苦苦挣扎的灵魂”。细看演职人员简介，主演是金城武和陈慧琳。

这两人堪称香港演艺圈的绯闻绝缘体，乃文艺片中流砥柱，居然在未知的猴年马月曾经一起合作出位片？好奇心外带色心骤起的我，立马付钱走人。

影片开始的两分种后，我明确判断自己“上当了”，那画面、音乐、对白无一不显露出浓浓的爱情文艺片调调；

二十分钟后，我庆幸自己“上了一当”，这多么像一本布局逻辑缜密，行文精致趣逗，内容又言之有物的小说啊，特别像张小娴的“面包树三步曲”系列（这是我唯一喜欢的她的作品，细腻稚嫩的让人心痛，惟其亲身经历，我仿佛可以自字里行间看到她微微颤动的笔尖）；

一个小时后，刀光剑影、歌舞升平的绚烂画面彻底宣告，这确实是一部“出位”的爱情片。

一个半小时后，字幕打出，伴奏的是郭富城演唱的亦不知是猴年马月的歌曲，很好听，于是听了好久～～～

有惊喜啊，不止一点点。

                            大牌绿叶

演员阵容及其强大，我闭上眼睛数得出的就有：郭富城、曾志伟、古巨基、张学友、张国荣、袁咏仪～～～（依出场顺序）。

其实真正的主演除了金和陈两位，还有郭富城。其他几位大牌均是绿叶。

尤其是古巨基，第一个镜头扫过一张被撑开的报纸，一秒钟；第二个镜头对准撑开的报纸，报纸放下，露出古某人的大头，拿起咖啡杯（又遮住半张脸）喝一口放下，都不看镜头，亦无特写，两秒钟后就此别过。

这片叶简直惨绿之极！

如此路人，让我犹疑此片的制作发行岁月是否要追溯到90年代，直至后来的门房曾志伟伯伯，例行公事的警察学友，均是1分钟内过场的角色，突然省悟到演员大牌，导演制作人必更大牌，可是盗版碟没有告诉我，耐着心看字幕吧～～～

                     类似小说的影片结构

影片的展开采用小说的手法，分为四个篇章。

第一篇章《游侠儿》。

游侠儿是个无所事事的待业青年，整天幻想着有朝一日能著成绝世佳作，又迟迟不付诸努力，只专心赌马泡妞。个性狂放，本性风流的他很有女人缘。因机缘巧合与外表老实木讷、本性善良的钢琴调音师陈家富相识，并借机暂住陈家，骗吃骗喝。

第二篇章《莫敏儿》

莫敏儿是搬入陈家富楼上的新租客。一开始就与游侠儿因生活琐事针锋相对，个性精灵古怪，好胜心强。

第三篇章《游侠儿与莫敏儿》

因一次居家火灾小险情，莫敏儿与游侠儿不仅前嫌尽释，且火速热恋。游侠儿借口找到带住处的工作，告别陈家富，搬入莫家同居。其实内里细腻善感的陈家富第一眼就被莫敏儿深深吸引――那个将整瓶矿泉水尽数淋到头上的莫敏儿，很风情、很感性、还有点熟悉的狂放。陈家富由莫敏儿家中常常传出的钢琴声，敏锐地捕捉到了其中的变奏，由此知晓两人的恋情，只将失意放在心里。

第四篇章《变奏》

生活渐渐侵蚀爱人的热情，时间带领我们走向内心曾经因恐惧而假装盲视的终点；它终究还是来了，不早也不晚，我们也没有想象中的惨痛，因为此时身心俱疲的我们，早已失却了表达的欲望与力量。

终于游侠儿与莫敏儿的爱情走到了末路，以两人沉默地分手告终。影片如果就此终了，那就无关“疯狂”二字了，变奏在此吹响号角。

第五篇章《侠侣叉蛋》

出版社一女助编收到一份名叫陈家富的人寄来的小说稿，名字叫《侠侣叉蛋》。小说荒诞不经的故事情节，颠覆传统爱情描述的行文让人耳目一新，亦让女助编心有戚戚焉，遂将其推荐给男编辑，却遭其诟弊。在女助编的再三坚持下，男编辑看完全稿，在此过程中，我亦在座位上开心地随着这段轻松欢快的变奏，畅游梦幻爱情之旅。最终陈家富的《侠侣叉蛋》遍及书屋，盛行于世。

                          另类爱情片

盗版碟的坏处就是对内容介绍的张冠李戴，这次简直可以说是“造谣惑众”（受惑众人包括在下），看完影片回头再想想碟片上的介绍，让我想起那个经典的《水浒传》 “现代包装”――《三个女人和一百零八个男人》。

其实影片的主题只有一个――爱情，无关风月。

游侠儿的爱情狂热而随性，很快就如火堆般燃尽了，无法持久。

莫敏儿的爱情很有宿命感，知道什么不适合自己，仍无法克制地投身火海，到该全身而退的时刻，踌躇再三仍直蹈死地。

陈家富的爱情是古典式的，隐忍着痛苦着，终于也在“一片尘埃里开出一朵花来”，他终于在一本小说中完满了自己的爱情，从一名调琴师成功转行为畅销书作家。（这结局是对一直以号称要写绝世佳作来调马子的游侠儿最大的讽刺，编剧是个很有幽默感的人呐。）

影片对现实爱情的表现遵循了传统文艺片的套路，依据情节发展循序渐进，起伏跌宕都无出意料，用一首世人皆熟的歌曲来贯穿整个故事，以及俯首可拾的细节铺衬与呼应，都使得这部影片堪列为爱情片中的精品。

可是，慢着，如此循规蹈矩，与《香港夜疯狂》的“疯狂”何干？

这部影片的主题虽然只有一个――爱情，可是表现的手法诡异多变，穿梭在现实和遐想间，透过芸芸浮生众相――长恋、短爱、明恋、暗恋、痴迷，绝恋～～～

从现实转向虚幻的“变奏”篇章中， “侠侣叉蛋”的爱情演绎是神怪片，武侠片，爱情片的综合体，这段剧情的想象力简直疯狂到爆棚。

而情节和人物突如其来的“变奏”，若没有导演过人的驾驭画面和控制节奏的能力，恐怕会显得突兀可笑（这让我想起了《铁三角》，三位个性导演争相显示自己的个性，众多大牌演员竭力争夺观众眼球，结果成了个四不像的大杂烩，可惜啊～～～），事实上――它就是“疯狂”的推动力，将一部传统的爱情片瞬间颠覆为另类爱情佳作。


                        谁都不是谁的主演

说到这里，到底大牌主角金帅哥演绎的是哪个角色呢？

风流倜傥的游侠儿？

非也。此角色由另一帅哥中的帅哥郭富城担当。

印象中郭帅哥外表健康俊朗，是义正辞严的正面角色的表率，就算是类似《风云决》中带点邪意的步惊云，也是走沉默寡言的酷哥路线，似乎与饶舌的痞子没有交集。可是，这次他的表现令我吃惊不小，从动作的细节处理，到语调语速的控制，加上活泼灵动的眼神运用，郭帅哥的表演可圈可点，令人信服。

除却游侠儿，金城武的角色自然就是外表木讷，内心细腻的调琴师陈家富。这未尝不是一次颠覆。

陈家富其实是与游侠儿相对的两种人，面对游侠儿采用的可疯癫可夸张无度的表现手法，陈家富的表演是较难把握的。

人物的性格决定他内心的活动很彭湃，可是外在的表现却极为内敛。稍OPEN些，会过犹不及；反之，又有帅哥装傻充愣之嫌。

这里要提到陈家富的造型，感谢造型师为角色设计了一副文质彬彬的眼镜，一手抹去金帅哥深邃魅人的招牌眼色；垂至肩头的长发干净整洁地顺贴耳后，一把收拢金帅哥原本长发飘飘的倜傥风姿。

原来要一个人易容也并非难事，关键是要隐藏他的特质。而普通人则是最难扮演的，因为太过平常，过眼即忘，没有任何印象留存。

此刻的金城武当然不至于是一张扔在人堆里遍寻不着的面孔，遮掩了那么多特质的他还是有其抢眼的特质：迷离的气息。

一个人的气质是最难粉饰的，不过和角色――钢琴调音师的身份并无矛盾，何况这位艺匠在最后的篇章里华丽转身为畅销书作家，作家的气质有些异于常人也是情理之中的。

金城武的表演还是颇为用心的，克制的眼神，微微前倾的走路姿势，说话的节奏感都有控制，何况有狂放不羁的游侠儿相衬，这个陈家富就显得很有说服力了。

不过被陈家富颠覆了下后，导演可能觉得只让金帅哥扮糗未免可惜，于是在“侠侣叉蛋”篇章中，金帅哥开开心心地扮酷耍帅了一把，也让我美美地赏心悦目了一把。

注意看，这里也有导演的巧心思哦――木讷的陈家富在“侠侣叉蛋”小说中将自己变身为风流倜傥的男主角阿叉，这个角色该是金帅哥擅长的，可是怎么看我怎么觉得这个阿叉的举止眼神似曾相识，简直就是游侠儿的镜像演绎么。

确实，木讷的陈家富虽然不太认同游侠儿的爱情态度，可是心底里――他确实非常非常羡慕游侠儿吸引女孩的特质，他希望他是他，相信变身游侠儿的自己才会赢得完满的爱情。

帅哥阿叉即是游侠儿，金城武扮了一次郭富城，如此颠覆常规的角色设置，却是顺理成章，实在让人击节叫好。


知道在影片如此众多的爱情篇章里，最让我记忆深刻的是哪段么，且看以下对白――

男编辑：明明是儿童故事，你非要说是爱情小说，你怎么看的稿子？

女助编：你先看完么。他的文笔是很菜，不过也很～～～

男编辑：你也说很菜，还要我看下去？我每篇都这样看，那不得看到天荒地老？

女助编：这个作者的好处就是不会用天荒地老这种荡气回肠的字眼。

女助编：每个人的表达方式都不一样。我觉得这个陈家富就像狄更斯写《双城记》一样，只不过想用比较曲折的办法，说出他对某个人的某种感觉。

男编辑是张国荣，女助编是袁咏仪。

难得，张国荣成功演绎一名为生活消磨得低沉潦草的中年男子，未见个性只见疲态的角色，印象中属于张国荣的只此一个。很显功力的是，画面中我看到的只是中年男主编，未见张帅哥。

袁咏仪让人印象深刻的该是她在《金枝玉叶》中的假小子形象，此番出演暗恋中的文艺女青年，与张配合得恰到好处，两个大牌均本分演出，毫不抢戏，却让人入戏。

毕竟追根究底是爱情文艺片，所以在结尾处，影片还是回归传统，借陈家富的小说点明主旨：没有公平，只有运气，有人找到了他的莫敏儿，有人穷一生之力也找不上，世界总是如此。

心痒的我续道：也许找到了他的莫敏儿的人，却无法使面前的莫敏儿对自己产生相同的感觉，也许怎么努力也没有办法；不妨放手，沐浴焚香静心，用笔在白纸上完满自己的爱情，就像陈家富那样，成就一个人的天长地久。

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