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  • P小P
    2013/10/8 22:49:28
    致我们终将逝去的作死爱情
    1992年,王朔在小说《过把瘾就死》中已把恋爱里疼入心肺、难得见光的一面写到剥肉拆骨,小说中那对未受任何外界阻挠的男女在不断升级的嘴仗中完成了一次惨烈聚散。大V作业本首度操刀的电影剧本所受王朔的影响是显而易见的,且不说大V微博头像常年晒着王朔笔下方枪枪小朋友的大头照,电影《我想和你好好的》中的倪妮和冯绍峰躺在床上对望时竟和21年前的杜梅、方言说了一样的话,男问:“如果我比你先死呢?”,女答:“那我
    1992年,王朔在小说《过把瘾就死》中已把恋爱里疼入心肺、难得见光的一面写到剥肉拆骨,小说中那对未受任何外界阻挠的男女在不断升级的嘴仗中完成了一次惨烈聚散。大V作业本首度操刀的电影剧本所受王朔的影响是显而易见的,且不说大V微博头像常年晒着王朔笔下方枪枪小朋友的大头照,电影《我想和你好好的》中的倪妮和冯绍峰躺在床上对望时竟和21年前的杜梅、方言说了一样的话,男问:“如果我比你先死呢?”,女答:“那我就先把你毒死,我再去死。”那一刻,实在有点穿越。
       即便有模仿经典的痕迹,编剧作业本与导演李蔚然还是在认认真真地为时下男女讲了一个发生在2006年的故事。人物的真实感值得按赞,银幕上倪妮一身素净,冯绍峰那不修边幅的头发和穿着深得北漂屌丝神韵,俩人站一块不是明星顶多是在西单逛街一对长得挺好看的情侣。更令人倍感安慰的是全片无雷语,也没有为了说俏皮话而说的俏皮话,在如今满目皆是以桥段和“抖机灵”堆砌而成的国产片中,能以刻画人性为前提云淡风轻地讲完一个故事已是难得的诚意。每当走进电影院,如果能跟随剧情节奏、相信故事中的人物,并且没有感受到导演无所不在的野心,那么我认为此次观影值回票价。
     《我想和你好好的》讲了一个平凡而琐碎的爱情故事,一个不靠谱的男青年遭遇了一个不懂事儿的女青年,每个人大概都能从自己或三五好友的历史里拎出类似一段“谈得好辛苦”却又“端不上台面讲”的爱情,那种爱情无关物质、不理会现实、纯情且失控,它往往最能印证男性、女性天生基因里某种无法调和的矛盾。老话说“最好交情见面初”,电影里的男女却在陷入恋爱时就显现了性别上的节奏差异,初遇时喵喵一屁股坐到亮亮的车里,亮亮几乎第一眼就喜欢上这个女孩,因为她足够漂亮,但女人总需要更多的桥段来确认自己的感受,于是喵喵要等到亮亮飚过车、唱过歌、讲出几个逗笑自己的笑话后才真正动心。而动心后就是无穷无尽的麻烦,毛姆在小说《月亮和六便士》里说:“作为坠入情网的人来说,男人同女人的区别是:女人能够整天整夜谈恋爱,而男人却只能有时有晌儿地干这种事。”往后的故事是各种磕磕碰碰、摔摔打打,不断的矛盾升级,然后女人三更半夜不睡觉逼着男人问“你爱我吗?”终于,女的越来越不讲理,越来越爱钻牛角尖,男的越来越不耐烦越来越没真话,而冯绍峰每次撒谎被女友揭穿,观众席都会爆出一阵男观众会心笑声。的确,在爱情里,你不能要求女人讲理,也不能要求男人不撒谎,这故事里的一男一女不过是把各自性别里天生的弱点放大至戏剧矛盾呈现给观众,当我们谈论爱情,谈论的绝对不是对错是非。
      李蔚然和作业本选择以男性视角观察、描述这个作死的爱情故事,女孩喵喵是整个故事的主使人物,一切矛盾的驱动者,总结起来就是这个人物“太能作”了。现实里确有这么一类姑娘,她们容颜清丽、从不造作,她们感性至极且阴晴叵测,如同电影里的喵喵可以甩掉富二代和投入屌丝的怀抱,这类姑娘不太物质,但她们生活里把一样奢侈品当必须品:真爱。在爱情里,她们哭、闹、不爱惜自己、做尽伤人伤己的蠢事,她们反反复复只为求证一件事:你爱不爱我?你会不会一直爱我?王朔曾给笔下的杜梅安排了一个凄惨的身世,而电影中的女主角喵喵却显得像她第一次坐到亮亮车里一样来历不明,她似乎被刻意画成了一个没有过去也没有未来的人,导演甚至没给她身边安排哪怕一个朋友,她茕茕孑立、两手空空,只有安全感极度贫乏的心和对感情失控般的贪求,而最令人动容的莫过于喵喵哭着对亮亮说:“我控制不了自己,其实我从第一天就知道我们会是这个结局。”其实这未必不够真实,现实里我见过一些女性,她们漂亮、家境良好、童年也并不凄惨,而不安感却扎扎实实地存活于她们体内,总是有很多隐去的记忆和神秘莫测的力量铸就了今天的我们。
         恋爱如一场慌张无措的疾患,过程里最终不是看清了别人,而是看清了自己。冯绍峰有一句台词最好:“我不喜欢面对面睡觉,会惊醒的。”世间最难的修行,都在最亲密的关系里。
         《过把瘾就死》里的杜梅最后陷入疯癫,据说李蔚然也拍了另一版结局,喵喵死了。现实里,大多数人则努力学习自爱,当有一天能够克服与生俱来的不安,能够忍受不可深究的人性,能够接受聚散离合的无常,那为爱“作死”的日子便终于逝去了。
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  • Rosier
    2017/7/23 22:35:42
    爱是人生最好的相逢
    曾经看到过这样一句话:最能打动人的不是伤痕和苦难,而是幸福,失之交臂的,或者不可企及的。
    有时候,电影所要背负的东西太多了,深刻的人文关怀,恢宏的历史关照,当我们被充满使命感,责任感的影像冲击思索,不堪重负时,或许需要的就是只是一种单纯的感觉,一个可以令人有幸福感的故事,遥遥的感受这种幸福。
    《玻璃之城》不是一部有足够深刻内涵的电影,虽然它巧妙的借用了70年代的革命思潮,97香港回归这
    曾经看到过这样一句话:最能打动人的不是伤痕和苦难,而是幸福,失之交臂的,或者不可企及的。
    有时候,电影所要背负的东西太多了,深刻的人文关怀,恢宏的历史关照,当我们被充满使命感,责任感的影像冲击思索,不堪重负时,或许需要的就是只是一种单纯的感觉,一个可以令人有幸福感的故事,遥遥的感受这种幸福。
    《玻璃之城》不是一部有足够深刻内涵的电影,虽然它巧妙的借用了70年代的革命思潮,97香港回归这样的历史事件作为背景。但是穿透时间的印记看过去,它真正只是女导演张婉婷在大时代的变迁之下,用温情柔软的笔触描绘了一场交错纵横的盛世之恋,因为有了时代感的映衬多了一重别样的滋味——再寻常的爱情,也有她独有的庄重和宏大。且放弃影像的深邃含义,只是投入其中,看一场爱情过往。
    毫不夸张的说,这部电影满足了一个人对爱情的几乎所有憧憬。
    我们需要一场满溢着幸福感的爱情,尽管它由一场悲剧车祸开始。新年的烟花璀然绽放,狂欢的人群涌向节日广场,牵着五彩气球的孩子惊异的回头一瞬,一对恋人携手倒在血泊中,脸上还挂着未来得及释放的喜悦笑颜。这是我所能想像到最凄美的离世,你可曾在情感初萌时有过这般鸳鸯蝴蝶的幻梦,倒在爱人的怀里死去,最后一刻握着一双温暖的手缓缓闭上双眼。泪,猝然从心底流出来,汇入夜色康桥下的柔波里,波光倒映出这一座玻璃之城。
    时光的手轻轻抚去老照片上的微尘,时光倒回激情飞扬的70年代大学校园。
    一个是如花美眷,一个是如风俊彦。于喧嚣纷乱的泼水嬉闹中,四目交会,定定的两两相望,耳畔只有一个声音在回响:原来你也在这里。于千万人之中的相遇,请相信,童话的存在。
    之后的情节流转,寻常得和每一对恋爱中的孩子无异,那些温暖甜美的小细节,多么的矫情,又多么的真挚,看得人只能微笑怅然,只羡鸳鸯不羡仙。
    球场上,韵文跑在风里,明朗的笑声洒落一地,这个角色是天生属于舒淇的,她并没有特别美丽精致的长相,但是笑的时候眼睛里所绽放的光华有一种深深的感染力,每个人都能够感受到她的笑颜在蜜色夕阳下,闪闪发亮。所以港生会那么情不自禁地为她的进球叫好,把欢喜大声地喊出来,是年轻独有的资本。
    那一支顽皮的总是从桌子下面冒出来的玫瑰花,夺走了所有女孩子艳羡的目光。那一刻,韵文忐忑欣喜的一颗心化成一块糖,融在了港生的那杯茶里。一颗阿司匹林可以令一朵花保持一个星期的鲜艳美丽,这真是世上最浪漫最神奇的一颗药片了。所以恋爱中的男孩子啊,记得无论怎样,都要在你们相爱的日子里送她一朵红玫瑰。它是俗气的,却最具有杀伤力的记号,多年以后,就算爱已成往事,女孩子老到发摇齿落,也会牢牢记住生命中的第一朵玫瑰。
    我们常常以为凝固不动的那些日子,其实只是人生的瞬间片断。年轻的时候,有太多梦要做,太多理想要实现,往往就在不断的追逐奔跑中输掉了最宝贵的东西。港生去巴黎之后,距离终于显现出它的残酷性,像雨水般一遍遍冲淡了曾以为化作永恒的爱情。韵文在电话里,焦急又无助的呼喊:“你说话啊,说话啊,电话费那么贵…… ”信号断了,“我下次攒够钱再给你打电话。”画面转为黑白。最后一次,只有一声又一声的电话铃声回荡在空气里,无人接听。突然暗下来的黑白色调,不动声色的宣告一段年少恋情的散场,闪亮的日子蒙上了生活的烟尘底色。
    还记得在临别前港生送给韵文的那只手的雕塑吗?港生的手,生命线,事业线,爱情线,全部由韵文的名字组成。手心忽然长出纠缠的曲线,他们注定还是要在有生之年狭路相逢的,于是20年后的乍然重逢,只是一个回眸凝视,尘封的记忆便四溢出来,铺天盖地挡也挡不住。一句熟悉的“We are the best ”,一曲低回的“Try to Remember”,将青春岁月重新拾回。生活稳定衣食无忧的中年人,最抵抗不了的诱惑是什么,是怀旧。虽然心里清楚,各自有了另外的一杯茶,克制再克制,还是只能含笑饮毒酒,那场雨夜的爆发是无法避免的,命运早就将这对男女牵引在一起,逃不过流年。看着他们共同构筑依山傍海的家,共同学开飞机翱翔于长空,港生高价买回读书时的邮筒,韵文把那年的情书重新投回去,回不去的那段相知相许美好,都在发黄的信纸上闪耀。谁会忍心责备找回遗失美好,沉浸在失而复得幸福中的人呢?只能看他们慎重又华丽的爱着,是的,爱情需要华丽,在这个贫乏的年代,更甚以往。
    只是内心的负罪感时时袭来,在同学聚会的那个晚上,昏暗的房间里,看不清彼此的表情,韵文幽幽想道别离,却又偏偏说出至今为人铭记的经典台词:“我想让你知道,我们分开的日子,你不在我身边,我才最爱你。”结果,一语出口,还是逃不掉了。“什么是爱情,爱是想道别时总是犹豫。”尽管这一段爱情里,有自私的伤害,有灵魂的责备。爱没有是非对错,太清醒理智的人爱不起来。
    穿越时空20载的情感纠葛,被张婉婷用一种婉转细腻的语调娓娓道来。借由港生和韵文的两个孩子,都叫做康桥的一对小儿女的眼睛,带着观者穿梭于时光碎影里。于是我们也看到了下一代人的爱情观。爱情对于新一代的年轻人来说,不再那么沉重纠缠,而是多了一些轻松的调子,甚至可以玩游戏时互相交流第一次的性经验,他们的青春更肆意随性,因为这个时代虽然激情和理想主义越来越淡漠,但却更加自主宽容。看吴彦祖和张燊悦由开始的互相敌视,斗嘴,到两颗心渐渐贴近。吴彦祖隔着玻璃窗,指着傻乎乎跑下楼去的张燊悦,用目光告诉她:那个女孩就是你。会意的女孩怔怔站在原地,无措的笑。这样青涩的爱情里,也是可以读出幸福的甜味的。
    影片结尾处,康桥们将父母的骨灰随绚烂的烟花送上天际,让这一对盛世恋人永远相守,凝望他们所深情眷恋的玻璃之城。整座城都笼罩在回归的巨大欢庆中,一个时代结束了,查尔斯王子在仪式上无奈宣布,忽然想起这也是一个深陷爱里不能回头的人。谁曾想到他会在多年之后,给这份感情一个圆满真实的盛宴。
    本以为故事会在金银红绿的华丽夜色中落幕,但女导演心细如发,最后一个镜头,年轻时代的港生和韵文携手跑出去,消失在回廊深处。多么令人感叹又欢喜的一个结束,生命是一场随时可以中止的契约,爱情在最醇美的时候,却可以跨越生死。

    歌声缓缓升起:
    就趁那歌声悠扬
    玻璃倒映了今生不再的幻象
    天空正挂着今世最亮的月亮
    蜚短流长未来将怎么设想
    恨这晚歌声悠扬
    当中多少秒钟可跟最爱来分享
    种种恩恩爱爱
    可伸展多少世代仍在唱

    当你需要幸福感时,可以去看一看这部关于相遇,别离,重逢的电影。
    爱是人生最好的相逢。
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    86902691
  • tpc
    2020/2/9 4:20:08
    没有那么渣

    今天无聊死了,然后看见魔镜奇缘3,看完了,很慌,只能说动画的画面太僵硬了,制造经费明显不足,至于情节只能说比较很狗血和幼稚,适合小朋友观看,但画质实在不行,接着又找了同名第一部来看,结果第一部的整体居然比第三部要好,最少开头一段时间还行,中后期画质明显下滑,尤其是最后明显感觉制作方很赶时间或胡乱交差了!情节很老套,有一定的教育意义,适合小朋友观看。中间的配乐还行,挺好听的!

    本不

    今天无聊死了,然后看见魔镜奇缘3,看完了,很慌,只能说动画的画面太僵硬了,制造经费明显不足,至于情节只能说比较很狗血和幼稚,适合小朋友观看,但画质实在不行,接着又找了同名第一部来看,结果第一部的整体居然比第三部要好,最少开头一段时间还行,中后期画质明显下滑,尤其是最后明显感觉制作方很赶时间或胡乱交差了!情节很老套,有一定的教育意义,适合小朋友观看。中间的配乐还行,挺好听的!

    本不想写评论,最后还是写了,看到大家对动画很失望,也对作品很气愤,清一色的差评,其实这部没那么差的!相对第三部来说还是优于第三部的!15年这样的动画,给小朋友看还是不错了的!毕竟教会了我们不要以貌取人是吧!所以我给了4星,毕竟电影的存在除了娱乐最大的用处还是育人最重要!当然啦,这部影没抓住这个,而一个劲的生搬硬套,反而觉得整体故事很乱很糙,这部抛开画制给4星还是鼓励一下吧!毕竟15年到19年,我们看到了中国动画的成长!

    最后说一声,第三部我就懒的评了,4年一点没长进不说,居然越弄越差,我算大开眼界了!

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  • 布拉格芜
    2017/11/13 10:54:53
    滑稽

    追到这简直是找不到题材可写了,先说女主吧,伊恩去了幻境又不是死了她就各种作,作完然后想到消除对他的爱意,如果真心爱一个人怎么会想到消除记忆这种事,好吧男主不是回到现实了结果她忘了!这部电视剧给我的感觉就是今天他或她不在我就可以随便再找一个他她上床谈恋爱,他们的爱情就是无稽之谈!是什么坚持看下来的呢要不是科幻我根本就不想再看!

    追到这简直是找不到题材可写了,先说女主吧,伊恩去了幻境又不是死了她就各种作,作完然后想到消除对他的爱意,如果真心爱一个人怎么会想到消除记忆这种事,好吧男主不是回到现实了结果她忘了!这部电视剧给我的感觉就是今天他或她不在我就可以随便再找一个他她上床谈恋爱,他们的爱情就是无稽之谈!是什么坚持看下来的呢要不是科幻我根本就不想再看!

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  • 点绛唇
    2020/11/17 20:07:32
    评论

    从第一季第一集,这个剧的主基调就是一个在纽约的,移民二代,无业青年的故事。故事的主人公戴夫不愁吃穿,身边有几个从小玩到大铁哥们,还没有女朋友,尝试着在演艺圈开创一点事业。每一集的故事其实都是围绕当下社会的热点问题展开,如生孩子,情侣关系,少数族裔在电视上的机会,追求梦想与朝九晚五。之所以说它是一股清流是因为它并不像《马男波杰克》或是《伦敦生活》那样,过多的

    从第一季第一集,这个剧的主基调就是一个在纽约的,移民二代,无业青年的故事。故事的主人公戴夫不愁吃穿,身边有几个从小玩到大铁哥们,还没有女朋友,尝试着在演艺圈开创一点事业。每一集的故事其实都是围绕当下社会的热点问题展开,如生孩子,情侣关系,少数族裔在电视上的机会,追求梦想与朝九晚五。之所以说它是一股清流是因为它并不像《马男波杰克》或是《伦敦生活》那样,过多的强调生活中丧的部分。它更多地是在探究当代青年人在大城市中的一种生活状态。虽然说中国和美国的政治环境,社会环境都很不一样,但是它带给人的思考是共同的——我们都希望被认可,被爱;我们都希望可以和父母进一步的沟通,勇敢地追求自己认为是对的的事情,追求自己想要的生活。从这个角度来说,我觉得这个剧也是可以引起很多在中国一二线城市生活的年轻人的共鸣。

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  • 小托
    2015/8/7 13:33:21
    《一路向前》:年轻的当下
    陈赫咧开嘴,露出牙,笑得猥琐而不自知,于是自如的生成了一股撒娇式的可爱。这个从《爱情公寓》起家,创造了“曾小贤”式表演的男演员,继续使用着他的“一招鲜”在大银幕上横冲直撞。
    今年年初与ANGELABABY出演《微爱》,饰演一位贱贱的文艺屌丝,算是其大银幕首秀,口碑欠佳,但风格依旧。半年后,他首次独挑大梁出演《一路向前》,继续合作女神设定的女演员姚星彤,饰演的依旧是位贱萌系的屌丝,大概陈赫也打
    陈赫咧开嘴,露出牙,笑得猥琐而不自知,于是自如的生成了一股撒娇式的可爱。这个从《爱情公寓》起家,创造了“曾小贤”式表演的男演员,继续使用着他的“一招鲜”在大银幕上横冲直撞。
    今年年初与ANGELABABY出演《微爱》,饰演一位贱贱的文艺屌丝,算是其大银幕首秀,口碑欠佳,但风格依旧。半年后,他首次独挑大梁出演《一路向前》,继续合作女神设定的女演员姚星彤,饰演的依旧是位贱萌系的屌丝,大概陈赫也打算把自己憨实搞笑的曾小贤继续发挥到大银幕上,吸引年轻观众了。
    本片8月初上映,夹杂在暑假档的一水大片里,不过相对而言,《一路向前》的故事很简单、很年轻、很当下,以“毕业一年”作为一个共鸣时间点,讲述了初入职场年轻都市人的爱情和事业。
    年轻的牛顿又怂又贱,没什么本事和才华,是被主流价值观和成功学抛在身后的男生,他在影片开头就直击当下的社会价值观:男人的爱情和事业总是被绑定在一起的。作为一个本事不大、没啥大钱的男生,他在开场就遭遇女友分手,默默打混,常出洋相的生活,与此同时,生活中也必然会出现一位命中注定的女神。
    姚星彤饰演的姚姚是一位标准的白富美,美而有序、温柔有型,有一位富二代男友,在工作上努力认真向上,牛顿喜欢上她仿佛是件水到渠成的事。
    而像所有男性向的爱情故事里的,屌丝总能感动到女神,屌丝总能和女神日久生情,故事在这点上并无意外,只是加上了许多当下的元素:现在的年轻人在一座陌生的城市如何打拼,现在的年轻人在职场上如何自处,现在的年轻人如何处理自己的价值观和爱情观。
    牛顿在片子里不仅忙着追求女神,还忙着学英文、讨好领导、争取出国的名额等等,在路途中,遭遇了好基友的风流史、遭遇了领导的猥琐出轨、遭遇了同事之间的恶性竞争,这些仿佛都是出现在当下这个社会的职场现实,年轻人要拼要撕,要更迅捷直白的表达自己的欲望,就这点而言,《一路向前》气质非常新锐和年轻化,夸张的搞笑点层出不穷。
    《一路向前》有一个别名叫做《职场菜鸟指南》,可以看到这部电影的创作初衷,不过电影最终更名为《一路向前》,也是让爱情挤掉了职场生存的许多戏份,年轻的牛顿和女神姚姚历经了鸡飞狗跳、悲情苦雨、阴差阳错和各种稀奇的搞笑,最终相爱了,携手在大城市的人潮汹涌中携手一路向前,这已经是这个时代,能给与毕业一年的年轻人最好的结果和礼物了。
    华语电影市场仍然缺少“当下”的电影,年轻一代的电影《小时代》或者《后会无期》均是无法反应现实生活的作品,有理想无实质。
    《一路向前》这种小成本的电影,仿佛是新媒体时代的大银幕产物,它轻松幽默无压力,有三俗的段子和耍贱的搞笑,易于互联网传播,最重要的是,它里面夸张的展现了一些年轻人的生活,一点一滴,一路向前。
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  • 做事不能设假设
    2022/2/5 17:29:51
    让雷诺当绿叶,给年轻人铺垫。
    让雷诺当绿叶,给年轻人铺垫。当然,本片的日本导演将动作戏设计的比较认真,但是本片羸弱的剧本撑不起一个好的故事。让雷诺当绿叶,给年轻人铺垫。当然,本片的日本导演将动作戏设计的比较认真,但是本片羸弱的剧本撑不起一个好的故事。让雷诺当绿叶,给年轻人铺垫。当然,本...  (展开)
    让雷诺当绿叶,给年轻人铺垫。当然,本片的日本导演将动作戏设计的比较认真,但是本片羸弱的剧本撑不起一个好的故事。让雷诺当绿叶,给年轻人铺垫。当然,本片的日本导演将动作戏设计的比较认真,但是本片羸弱的剧本撑不起一个好的故事。让雷诺当绿叶,给年轻人铺垫。当然,本...  (展开)
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  • 海潮灯塔
    2022/12/10 20:41:40
    国内观众不难伺候。一个作品好不好,看过后大家心里有数。

    看完了两集,我说几个明显有问题的点。

    开头接受叶文洁接受审问那一幕中,老太太竟然弹了一下舌头。是的,叶文洁弹了一下舌头。很轻佻,很变态。

    一开始我也被这个安排震住了,我想,我草,突然弹舌头,好轻佻,好变态,在这乌漆嘛黑的审讯地点,有一点点酷……然后我仔细想了想,发现不对味,所以我想提个

    看完了两集,我说几个明显有问题的点。

    开头接受叶文洁接受审问那一幕中,老太太竟然弹了一下舌头。是的,叶文洁弹了一下舌头。很轻佻,很变态。

    一开始我也被这个安排震住了,我想,我草,突然弹舌头,好轻佻,好变态,在这乌漆嘛黑的审讯地点,有一点点酷……然后我仔细想了想,发现不对味,所以我想提个问:什么人,在被审问的时候会弹舌头?

    我的答案是,《沉默的羔羊》里的汉尼拔可以弹,蝙蝠侠里的小丑可以弹,某个发疯的人也可以。也就是说,反社会人格或者疯子,可以在被审问的时候做出这种莫名其妙的反应。

    那叶文洁会吗?她是变态吗?她的人设准许她做出这样的事情吗?难道在主创人员的心目中,叶文洁就只是个疯子吗?这个问题值得好好思考一下。

    我的答案是,叶文洁不是疯子,也不变态。朋友,不是所有想毁灭人类的都是变态。不要浅薄。别的不多说了,DDDD。

    然后,审问人员对叶文洁说了一句台词,绝了。大意是:“我们用古筝行动取得了关键资料。”

    敢情这就是剧中顶尖审讯人员的水平,审问犯人的时候还要特意告诉犯人我们用“古筝行动”获得了资料。那你是不是还要把下面一步说出来啊:接下来呢,我们准备用面壁人计划给三体文明以沉痛的打击。……

    这样节奏才对嘛。

    然后是动画增加的剧情,可厉害,安排了几个位于地外空间的粒子对撞机超频计算挑战智子的封锁。

    呃,这个……

    虽然原著是很早之前看的了,但我大约记得,智子封锁科技的原理是这样的:智子会侦测到每次粒子对撞,然后篡改结果,让研究人员得不出任何有意义的结论。

    注意了,是篡改结果,也就是说每次对撞都会出结果,但你不知道手中的结果到底哪次被篡改了,即使某天你得到都是纯净的实验结果,你也无法采纳,因为无法侦测实验是否被干扰,所以对撞实验本身失去了意义。

    所以,对撞再多次,再怎么超频有什么作用?丁仪在空间站大喊大叫到底在干嘛?人类顶尖人才们在干嘛?

    这一幕就是为了酷炫和科技感吗?

    主创团队连这点都没搞清楚,这剧怎么可能过关?

    然后,第一集最后那位不幸被车撞死的短发女人。从故事透露出来的信息来看,这位女士帮罗辑贷过款,还帮了他很多忙,两人似乎不是情侣,属于那种关系。最让人震惊的来了,该角色被车撞不幸身亡,然后,被史强带走坐在车上的罗辑竟然一点都不伤心,也不恐惧!

    他还在车上拼命耍宝!

    就算是一个关系一般的同事当着自己面遭遇不幸,人都会陷入震惊之中吧?更何况跟自己有亲密关系的人?!罗先生在车上完全忘了这茬,竟跟个没事人一样!

    这真的让人震惊!

    倒是这一阶段所塑造的罗辑,足可以在审讯中弹舌头了!因为够反社会的了!

    然后,ETO刺杀罗辑,竟然是用远在桥上高速行驶的地铁去撞一台于桥下路过的车,我想请问这该如何做到?这个方法除了耸人听闻效果爆炸之外,有可行性吗?

    最搞笑的就是刺杀的人员都还在地铁上!地铁叮呤咣啷一通滚,然后他们一身伤走下来怒视眈眈!绝了。这不是降智,这根本就是傻得离奇!

    还有一些,说多了都一样,不想说了。累了,不说了。

    真的不是国内观众难伺候,是这样搞真的行不通。

    还有一点,我很疑惑——为什么不老实按原著来拍?或者说,不进行轻微的改编?

    主创觉得自己的水平比大刘高?

    这怎么可能呢?

    明明老实按原著拍,哪怕轻微的改编,都肯定比现在这个离奇剧要好。

    可为何不呢?

    真的不想打击创作人员。一部剧的诞生,确实是花了不少钱又花了不少心思。但是,一个东西好不好,看完大家心里是有数的。我们观众也应该说实话,好就是好,不好就是不好。这样,国产才真能诞生出更多好的作品。

    虽然说了这么多,但是,如果你们有一天做出好东西,作为观众的我还是会为你们喝彩的。

    【详细】
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  • _Lonely-R
    2020/5/2 21:22:06
    孩子不应该是父母完成希望的工具

    刚看到你的孩子不是你的孩子第四个故事《孔雀》整部剧用一种科幻的方式放大了现代社会存在的现实。

    《孔雀》给人的感觉有点毛骨悚然,但是又让人觉得这就是现实。

    父母都会对孩子有很高的期望,希望他们可以努力摆脱现在的生活,但是总是用错了方式。考大学确实是一个很好的踏板走向一种更美好的生活,但是它不应该成为唯一的选择。

    怎么考大学,不是说学校有多好多好考上的机会就有

    刚看到你的孩子不是你的孩子第四个故事《孔雀》整部剧用一种科幻的方式放大了现代社会存在的现实。

    《孔雀》给人的感觉有点毛骨悚然,但是又让人觉得这就是现实。

    父母都会对孩子有很高的期望,希望他们可以努力摆脱现在的生活,但是总是用错了方式。考大学确实是一个很好的踏板走向一种更美好的生活,但是它不应该成为唯一的选择。

    怎么考大学,不是说学校有多好多好考上的机会就有多大,还是要靠孩子的天赋和努力呀,如果孩子不够努力,或者真的不适合这种应试教育,哪怕你把他送到多好的学校也是无用功。反而会增加孩子和这个家庭的压力。

    每个故事里,孩子都很可怜,但是总的看下来牺牲最大的还是都是妈妈,因为她们为了这个家庭,为了孩子放弃了自我,没有自己的时间,忘记了自己曾经的样子。

    希望以后每个女孩子成家之后都有自己事业,都有自己的生活,不要被家庭捆绑。

    作为母亲,有了自己的时间,做自己喜欢的事,就可以给孩子一些喘息的机会,也给自己一些放松的空间。

    【详细】
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  • 听海
    2019/12/16 8:23:09
    主角团是国际主义战士,不是美国特工

    “一个外国人,毫无利己的动机,把土耳其斯坦人民的解放事业当作他自己的事业,这是什么精神?这是国际主义的精神,这是共产主义的精神”

    主角团是国际主义战士,不是美国特工

    主角团是国际主义战士,不是美国特工

    主角团是国际主义战士,不是美国特工

    中要的事说三遍,很多人看电影没看懂这点在那儿吐槽,这部电影很多地方都在打美国的脸

    “一个外国人,毫无利己的动机,把土耳其斯坦人民的解放事业当作他自己的事业,这是什么精神?这是国际主义的精神,这是共产主义的精神”

    主角团是国际主义战士,不是美国特工

    主角团是国际主义战士,不是美国特工

    主角团是国际主义战士,不是美国特工

    中要的事说三遍,很多人看电影没看懂这点在那儿吐槽,这部电影很多地方都在打美国的脸

    大反派Rovach是美国扶持起来的,在2号的闪回里面已经明说了(此时2号还没有加入鬼影)

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  • Carol
    2021/2/21 0:32:23
    生命的三个层次

    1. Estella这个妖精,就问谁能扛得住?沦陷的开始,水池边的唇舌交缠。

    1. Estella这个妖精,就问谁能扛得住?沦陷的开始,水池边的唇舌交缠。

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  • 荆轲
    2016/8/30 10:53:02
    农村北漂男笑创成功路
    有关农村人进城打工、奋斗成名的剧集如过江之鲫,但鲜有《傻根进城》这样妙趣横生的作品。这部励志轻喜剧《傻根进城》在爱奇艺全网独播以来备受关注。包贝尔主演的李大根那笑中带泪的励志故事,直击观众的内心。他用纯朴、善良和倔强的行动,告诉了我们“真诚”两字的含义,引领大家对于工作与梦想、爱情与友情的纯净思考。
    剧集讲述质朴又踏实的农村小伙李大根为谋生来到北京,笨嘴拙舌的他却阴差阳错成了一位靠嘴皮子吃饭
    有关农村人进城打工、奋斗成名的剧集如过江之鲫,但鲜有《傻根进城》这样妙趣横生的作品。这部励志轻喜剧《傻根进城》在爱奇艺全网独播以来备受关注。包贝尔主演的李大根那笑中带泪的励志故事,直击观众的内心。他用纯朴、善良和倔强的行动,告诉了我们“真诚”两字的含义,引领大家对于工作与梦想、爱情与友情的纯净思考。
    剧集讲述质朴又踏实的农村小伙李大根为谋生来到北京,笨嘴拙舌的他却阴差阳错成了一位靠嘴皮子吃饭的推销员,前前后后干了一大堆令人啼笑皆非的傻事。他因傻而招祸不断,却也因傻而得福不浅,历经种种坎坷、辛酸、歧视和挑战,打拼出自己的一番天地。
    纵观剧中李大根的北京生涯,真是怎一个“傻”字了得。因在夜总会管闲事,制止富二代调戏卖烟女郎,丢掉保安工作;见不得宠物医院黑心骗人,出手治好宠物狗,被老板炒鱿鱼;来到新梦想公司后,更是凡事较真,屡屡开罪上司,数次弄砸生意,险些被开除。但如果仔细分析李大根所作所为,会发觉他一点也不傻。那句如同“这不是骗人吗?”的话语,如同挂在其嘴边的口头禅,表明天真而问温纯的他容不得欺骗。他工作上固执地认死理、不懂变通取巧,体现扎扎实实的做事态度,让自己的钱赚得干干净净;交友上对人真诚、待人厚道,显现老老实实的做人态度。他用自己的“傻”,诠释堂堂正正的做人做事原则。
    常言说,天公疼憨人、傻人有傻福。这句话是有一定道理的。所谓的傻人肯吃亏,肯帮人,肯做好事,因此好运常经常会降临他们,倘若你只是抱着利已之心,那么你可能只会得一时之利,而不会得一世之利。剧中的李大根与刘明伦,都是怀揣梦想在城市拼搏的农村人,他们没有知识,没有人脉,更没有在大城市生存的技能。两个的作为形成鲜明的对比。李大根本本分分地做事,用以傻卖傻开启自己的奋斗,最后赢得光荣与梦想;而刘明伦却投机取巧来骗人,用弄巧成拙的骗术来发财致富,终致一无所有。前者的大智慧与后者的小聪明高下可判。
    剧集故事情节生动、喜剧色彩鲜明,全方位的贴近现实,真正接地气回归质朴,大量的使用来源于生活的幽默细节,唤起了观众心底的真爱,看的同时可以联想到身边的人和事。严格说来,该剧是以喜剧化的形式表现小人物在都市奋斗的酸甜苦辣与曲折经历。故事为梦想为顽强拼搏的绝非李大根一人而已。在人设上,有着一种强烈的差异化组合。李大根是北漂赚钱的穷矮丑,高博是生活优渥的高富帅,余超群则是大学刚毕业毫无工作经验的职场菜鸟。三个年轻男人带着各自的想法走进新梦想公司,因缘际会成为同事,又随着剧情发展成为患难兄弟三人帮,在相互扶助中各自实现了人生价值。他们不但都事业有成,且都收获了爱情。淳朴的李大根成为成功人士,同白富美老板夏天在爱情上瓜熟蒂落。酷爱梦想的余超群,工作干得风生水起,用真情真意赢得美女同事董娇娇的芳心。聪明叛逆的高博修补了与老爸的情感裂痕,战胜困难重振家族生意,且与心爱女子曼丽情人终成眷属。综合来看,人们能通过《傻根进城》这部戏去感悟奋斗和梦想的真正意义。李大根身上所具有忠诚、善良、宽容、坚韧,叫人看到一个农村北漂追梦人,所具有的满满正能量。
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  • 梦里诗书
    2014/5/30 10:00:08
    儿童动漫的缺失
        文/梦里诗书

         当皮克斯完成首部完全使用电脑动画技术的电影《玩具总动员》已经18年了,在看完《81号农场之保卫麦咭》之后我感概中国电脑动画技术至少是差不多达到了18年前《玩具总动员》的制作水平的,当中国动漫影业的今天不缺乏技术,不缺乏美工,甚至不缺乏市场的时候,我们到底缺失了什么
        文/梦里诗书

         当皮克斯完成首部完全使用电脑动画技术的电影《玩具总动员》已经18年了,在看完《81号农场之保卫麦咭》之后我感概中国电脑动画技术至少是差不多达到了18年前《玩具总动员》的制作水平的,当中国动漫影业的今天不缺乏技术,不缺乏美工,甚至不缺乏市场的时候,我们到底缺失了什么?

         这次观影给我留下了印象非常深的一幕,小朋友们都很开心都来影院看这部电影,电影开始前很多小朋友都开心的笑着,议论着麦咭这一人物,但电影开始后直到结束几乎没有一个小朋友的笑声,特别是在电影结束后,我走在后面,一位父亲问孩子:“电影好看吗”。那个女孩子揉了揉蒙松的双眼说:“不好看”。其实当看到这一幕我的内心真的很痛,中国动漫走到今天这一部,难道不值得反思吗?很多的人把中国动漫事业的停步不前归罪与政策原因,这显然是极端错误的,如果是政策为什么例如《蓝精灵2》,《疯狂原始人》,《极速蜗牛》等一系列优秀动画影视作品可以在中国影院公映呢?这些作品又有哪些是违反了政策,不适合儿童观影的呢?在谈到今天这部《81号农场之保卫麦咭》,电影的开头,电脑动画技术还是不错的,还是有吸引力的,但电影在正剧开始后来却渐渐迷失了。

          动画上人物角色不够生动,电影当中那只胖胖的小鸡我个人感觉本来可以刻画成这部电影中不错的喜角,但电影中他却是一个连话都不会说只会叫的小鸡,而三只小鸡人物表情感觉非常僵硬,剧情上的主次颠倒,这部电影不论是从名字还是海报主角应当是麦咭,而不是那三只小鸡,但这部本来就仅有75分钟的电影(PS:结尾字幕占了5分钟),我估算了下麦咭的出场时间一共还不到10分钟,而三只小鸡几乎贯穿了电影的整个剧情,就是这仅仅75分钟的剧情也充满着空洞乏味的拖沓感,笑点上定位的失败,这部电影显然是一部定位于低年龄的儿童动漫,但电影中笑点却涉及PM2.5,日内瓦公约,作为一个小孩子如果说保守估计可能还会有50%知道什么是PM2.5的话,99%的儿童肯定不会知道什么是日内瓦公约,那这个笑点的意义又何在呢?作为一个儿童影视动漫的创作者,从这一点就可以看出,自已就没有从儿童的角色去定义这部电影,当角色的失败,剧情的颠倒,笑点的偏差,给我的感觉这是一部缺失灵魂的电影,作为一个影视动漫的创作者,从这部作品中明显的可以看出充满着浮躁,根本就没有用心去创作影视动漫,更像是在完成一件任务!

         不谈宫崎骏大师那种发人深省的巨作,在不缺乏技术,不缺乏美工,不缺乏市场的今天,我们却连一部迪士尼流水线的作品都做不出来,更不要去抱怨环境,华特·迪士尼是在废弃的车库中创作的米老鼠,中国动漫缺失的是灵魂!(转载须注明:原作者梦里诗书)
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    66861267
  • 过世艺人
    2023/1/22 11:35:32
    为无名者立碑

    上海的孤岛时期,是各个间谍机构活动最剧烈的时期,是黎明前最黑暗的时期。地下工作者们,没有姓名,抛弃自我,投身到一场一场的伪装中,在纸醉金迷中仍坚守心中的信仰,为理想献身。你的名字无人知晓,你的功勋永垂不朽。沉重的话题,克制的表达,程耳用他的才华为无名者立碑。画面色调偏暗,但屏幕外的观众,能一直感受到光亮,那是无名英雄们燃烧的信仰之光。

    上海的孤岛时期,是各个间谍机构活动最剧烈的时期,是黎明前最黑暗的时期。地下工作者们,没有姓名,抛弃自我,投身到一场一场的伪装中,在纸醉金迷中仍坚守心中的信仰,为理想献身。你的名字无人知晓,你的功勋永垂不朽。沉重的话题,克制的表达,程耳用他的才华为无名者立碑。画面色调偏暗,但屏幕外的观众,能一直感受到光亮,那是无名英雄们燃烧的信仰之光。

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    149020
  • 一枚忧桑的胖子
    2020/12/21 5:50:48
    这就是科幻版本的行尸走肉

    丧尸剧里的末日,各方势力为了生存的资源斗争

    科幻剧里的危机,各方势力为了AI所带来的巨大利益而斗争

    剧里的标准剧情走向还是有的,也能猜到很多走向,但是看到第七集为止,没有拖沓的太严重,比如女主儿子会主动去套路AI,而女主老公也就是象征性阻拦一下,上司也从半信半疑到很快相信并支持女主的行

    丧尸剧里的末日,各方势力为了生存的资源斗争

    科幻剧里的危机,各方势力为了AI所带来的巨大利益而斗争

    剧里的标准剧情走向还是有的,也能猜到很多走向,但是看到第七集为止,没有拖沓的太严重,比如女主儿子会主动去套路AI,而女主老公也就是象征性阻拦一下,上司也从半信半疑到很快相信并支持女主的行动

    里面NEXT最厉害的地方在于,他总能找到人性的弱点或者欲望并加以利用。种族主义者就满足他的复仇欲望,男主弟弟就给他失去的事业以及科技革命的期望,各路杂鱼就是给钱,就连ZF也因为想要用科技称霸世界而被利用。

    期待后续发展

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