无意中看了一个短剧,讲的是女权。
但是它的标题让我以为是所有范围内的敏感,所以这篇内容因此剧而起,却未必以此剧为止。
扔出这个每集不到十分钟的超短韩剧:
豆瓣:9.0 无意中看了一个短剧,讲的是女权。 但是它的标题让我以为是所有范围内的敏感,所以这篇内容因此剧而起,却未必以此剧为止。 扔出这个每集不到十分钟的超短韩剧: 豆瓣:9.0 1、献给老上海和老上海电影(城市与胶片)的挽歌,建立在城市的今夕对照与电影人的今夕对照上,出发点是好的。 2、电影中的上海,不是《小时代》里的摩天大楼与灯红酒绿,而是石库门拆迁区的奋斗青年,因为老上海人说,旧上海,哪那么多经理、太太、小姐,最多的还是寻常百姓。这种环境与人物的设定,与《马路天使》《十字街头》《乌鸦与麻雀》一脉相承。只是,那时的电影人,尽管物质匮乏,无论于电影还是于 1、献给老上海和老上海电影(城市与胶片)的挽歌,建立在城市的今夕对照与电影人的今夕对照上,出发点是好的。 2、电影中的上海,不是《小时代》里的摩天大楼与灯红酒绿,而是石库门拆迁区的奋斗青年,因为老上海人说,旧上海,哪那么多经理、太太、小姐,最多的还是寻常百姓。这种环境与人物的设定,与《马路天使》《十字街头》《乌鸦与麻雀》一脉相承。只是,那时的电影人,尽管物质匮乏,无论于电影还是于爱情,有一种飞扬的浪漫与赤诚,这一点在赵丹这个人物身上格外明显,也是那一代电影人的精神写照。倒是今天的青年,虽然物质条件比旧时好多了,反倒在城市里生活得压抑而苦涩,无论事业还是爱情,都缺少那种飞扬的神采,两位演员都没能把这点演出来。当然,导演或许要的就是这种对比。朋友看完说觉得压抑。 3、聊到表演,不得不说选角。女主没选袁泉,算一个巨大的遗憾。袁泉当初被彭导发掘去演《上海纪事》,后来又演了关于黄宗英的《上海伦巴》,和老上海及老上海电影结下了奇妙缘分(后来有了《电影之歌》和《罗曼蒂克消亡史》),至今也是我眼里最接近老上海电影人的超有彼时神韵的女演员,似乎自带一种热爱电影的复古体质。不过主创透露,彭导首选袁泉,但作为职业演员的袁泉很清醒,她的年龄,已经与角色的相差较大了,所以推荐了别人。 4、拆迁的环境与环境声,让置身其中的男主的房间像一个废墟中的绿洲(蓝绿主色调),这让故事蒙上了童话色彩。但男主那考究的房子和神秘的放映间,甚至墙上的海报和特意给出镜头的白手套,都仍然只停留在表面,我们还是没能找到男主、女主真正热爱赵丹和黄宗英的细节,尤其是女主,只看一张照片和一本传记,就能和黄宗英对话,缺少太多铺垫。包括肖雄饰演的导演也是,没有让我们看到他们怎样热爱以及为何热爱,这一点很遗憾。也让导演的理想主义不够扎实,框架在,气虚了。 5、说到虚假,两位主人公虽说是都市蚁民,但没有生活质感,没有细节铺垫,朋友说他们买了那么多笼包子,没吃完都不打包,不科学。也因为这一点,两个人物立得不扎实。但这种超级生动的生活质感,恰恰是赵丹左派电影的鲜明特质,所以,尽管导演模仿《马路天使》设置房东,设置抱小孩,设置“你的嘴巴臭死了”的台词,却依然无法让人物有神儿。 6、立意是好的,但表达太直接了,一上来就让女主看《小时代》,穿顾里同款,拉LV皮箱,太刻意了,还常常忍不住借台词说教,表达太急切了。 7、现实故事、纪录片内容、纪录片采访现场、纪录片故事还原、故事片拍摄现场、老电影片段、梦境,太拼贴了,也太杂了,黄宗英讲述的故事,似乎没必要还原。梦境那段,因为前边铺垫不足,太突兀了,跳戏。 8、一个感想:无论表现老上海,还是老上海电影,重点其实是那个精气神儿,尤其是赵丹与黄宗英,有他们特有的人物神采。今天的城市和今天的人物没有这种神韵,便导致某种程度上无法实现今夕对话,似乎处处格格不入,便也没了观众进入的空间。 9、一插曲:陪我觀影的是室友,回家路上我告訴她,當初選中租現在的房子,就是因為一進門就看到了陳舊的桌子上《大眾電影》的封面,而封面人物肖雄正是片中飾演紀錄片導演的那位女士。 The saber in your hand.Is pen to wirte it down.托老师我的超人!!saber终于完结了,从去年的9月7日到今年8月22日,也有小一年了。虽然前期崩了,但掩盖不了它是个好故事。飞羽真只是个写小说的,却改写了世界的结局。书是很美好的,能给人带来很多,结局虽不是个个完美,但人人都能书写自己的故事。故事的终结,是新的故事的开端 The saber in your hand.Is pen to wirte it down.托老师我的超人!!saber终于完结了,从去年的9月7日到今年8月22日,也有小一年了。虽然前期崩了,但掩盖不了它是个好故事。飞羽真只是个写小说的,却改写了世界的结局。书是很美好的,能给人带来很多,结局虽不是个个完美,但人人都能书写自己的故事。故事的终结,是新的故事的开端故事的结局由我们来决定! 麻酱+小日向文世 欢喜冤家搭戏已经够出彩 松隆子演反派大boss 演员表藏得够深的?? 木村拓哉+松隆子真的效果拉满 松粉狂喜 麻酱+小日向文世 欢喜冤家搭戏已经够出彩 松隆子演反派大boss 演员表藏得够深的?? 木村拓哉+松隆子真的效果拉满 松粉狂喜 名字起的不错,很有感觉,其实小岳岳演个偶像剧也是完全ojbk的,不过小岳岳的那种贱贱的感觉总是让人浮想联翩哈哈,不过呢,最后结果还是蛮不错的,过程也还行,告诉我们想要追女神任何人都是有可能的,在这个看脸的时代偶尔也会有点插曲,更说明一切皆有可能,不过过往的那些会议起来确实也是有点心酸,但说实话,不管怎样,人性还是可以作为一些东西的评判标准,只要人品好,一切都还是可以考虑的,不过这些东西确实也 名字起的不错,很有感觉,其实小岳岳演个偶像剧也是完全ojbk的,不过小岳岳的那种贱贱的感觉总是让人浮想联翩哈哈,不过呢,最后结果还是蛮不错的,过程也还行,告诉我们想要追女神任何人都是有可能的,在这个看脸的时代偶尔也会有点插曲,更说明一切皆有可能,不过过往的那些会议起来确实也是有点心酸,但说实话,不管怎样,人性还是可以作为一些东西的评判标准,只要人品好,一切都还是可以考虑的,不过这些东西确实也是有点扯,如果可以这样成为一对的话那真的算是真心吗?所以,现实生活中还是不要尝试,简简单单,普普通通多好啊,但是如果不是最后看到真心也不会成,大概也确实是种方式吧,一个平平凡凡的小伙子最后抱得女神归,也算是好事一桩了,给个三星吧,还是不怎么样 每当看见别人用异样的眼光看着郑大,我心里就很难过,他那么聪明,他跟别的孩子没有什么不同。我一定要教会郑大说话。 这是孙丽英的一段独白。 当你生下来一个残疾的孩子的时候,你这辈子就算欠了他的了。 这片头,到最后,都没有一点装腔作势的故作温和慈爱。 她,只是一个普通的母亲,独自抚养听力残疾并无法正常发音说话的孩子。她没有光鲜亮丽的职业,没有多高的所 每当看见别人用异样的眼光看着郑大,我心里就很难过,他那么聪明,他跟别的孩子没有什么不同。我一定要教会郑大说话。 这是孙丽英的一段独白。 当你生下来一个残疾的孩子的时候,你这辈子就算欠了他的了。 这片头,到最后,都没有一点装腔作势的故作温和慈爱。 她,只是一个普通的母亲,独自抚养听力残疾并无法正常发音说话的孩子。她没有光鲜亮丽的职业,没有多高的所谓素养,她有的只是一个母亲的本能。 不知道是第几次去学校报名了,郑大努力地在校长面前讲出妈妈无数次无数次教过他的语文课文: 一只乌鸦口渴了,要找水喝,飞呀飞... 这样努力的郑大,发出来的声音,仍旧一目了然地证实他的确是个有听力和说话能力缺陷的残疾孩子。 窗子上趴着的是再一次投入希望然后再一次失望的母亲。 喜欢上巩俐就是从这部片子开始的。大学时候,选修了影视艺术专业。那个时候学校大礼堂,把巩俐的《红高粱》一个片段一个片段地剪辑,分析,告诉我们光影效果的运用,画面的颜色搭配,拍摄手法,高潮的掌握。诸如此类。然而整个大礼堂沉醉在巩俐那俏丽的面庞和一袭红衣里。 原来巩俐真的这样美。 但是,看漂亮妈妈的时候,在巩俐对着镜子涂上口红,对郑大说,郑大,看,妈妈漂亮吗? 郑大靠着门框用不清楚的发音快活地说道:嗯,妈妈漂亮! 我是真是太同意郑大。 虽然秋香的回眸一笑很迷人,虽然花满楼的头牌的菊仙更美的不可方物,虽然家珍是那样的温柔内秀,虽然婉瑜那样饱经风霜年过半百,美的哀婉而苍凉。 只是,我被巩俐惊艳到确实因为这部小成本的片子。 孙丽英是一位美丽的母亲。 片中,她并不是一直温柔慈爱的,相反很多个镜头表现的都是焦虑到几近崩溃边缘的孙丽英。 但是她的焦虑在脸上通常是很短的,实在藏不住了的时候,大多数时间她隐忍操劳。她没有时间。 看到她最初的竭嘶底里样的对孩子怒吼:是因为一个助听器。 那些孩子将郑大围着推搡与嘲笑,郑大因为受已经离开他们母子的父亲的影响,用暴力还击这群欺负自己的人,孙丽英生气了。对孩子说,谁,谁教会你打人了啊? 紧接着找不到助听器了,回过头顺着路去找,看到被踩的支离破碎的助听器。她的表情第一次到达一种失控的状态: 对着眼前已经很难过很不甘很委屈的郑大说,你,怎么这么不懂事啊,这个是你的耳朵呀!你没有耳朵怎么上学啊! 助听器是孩子的耳朵。是郑大唯一可以用来代替听觉器官,抓到那仅有的一点与外界声音交流的希望。 孙丽英气的已经无法正常思考,不知道是否是第一次,将孩子扔在后面,自顾自地发火急速走在人群里。 然而突然的紧急刹车声响,同时有什么被猛烈撞击的声响,一个小小的身影被撞倒。她反应过来随着人群回头看了一眼,愣了两秒后,那瞬间可能觉得天塌了。 她在人流和车流涌动的街头,往事故现场奔跑,她挤开一层层的人群和汽车三轮车,冲向那个倒地的小小身影。在半途看见了郑大。紧紧抱起郑大的那一瞬间,她恍若隔世再来。 她的世界无数次快要坍塌,但都没有这样的恐惧。这辈子就算欠了他的了,她这样说着。但是郑大是她的命。 丈夫是靠不住的,他离开了自己亲生的残疾儿子。朋友也是弱势群体。只是比那时的孙丽英似乎要坚强和圆滑一些。在社会的底层混,也混出了一些套路和出路。 面对方老师,面对校长,面对工商管理局,面对善良的人,丑恶的人,孙丽英的表情,都带着社会底层的那种唯唯诺诺。她小心翼翼地对待所有人。为挣扎一线生计的希望。 然而她为孩子撑起那一小片局促但安全的天地。 她第二度气馁无奈而埋怨别人是在摆书摊时,在工商局检查的人来的时候,所有小商小贩都像过街老鼠一样,孩子听不见,仍旧在吃盒饭,所有的书被收走了。 她对最好的朋友的埋怨,你不是说不要紧吗??你实话跟我说这些说到底怎么回事,来路正不正啊?这怎么说来就来了啊。!说完又立刻自己先受伤。她怎么会想要伤害帮助她的人。 工人阶级雕像已经斑驳,到处都是下岗职工,挤破头的招聘会。50路公交车,一小时5块钱的钟点工工作,孙丽英只是这个社会的一部分底层人的代表。 只是,她恰好又生了个聋哑的孩子。 然后,她还必须要生活。因为有郑大。 孙丽英和郑大的生活,导演特意让苦和乐的画面交相切换。你看到母子两受一段苦,接下来,电影画面会让他们有一小点幸福。 虽然这幸福在偌大一个灰色城市里显得那么微不足道,但这细碎的幸福是她们娘俩的天。是彩虹,是五颜六色的水果糖。 她在手指划破的时候,包扎之前都要先一遍一遍地教他,郑大,看,这是什么?血。跟妈妈念,血。血是什么颜色??红,红色。 孩子跟着念,一遍一遍地念。她又拿出色卡教他分辨,绿色,这个是绿,绿色。她的嘴型认真而标准。孩子把花一直念成发的音,她才想起来,哎,算了,吃饭吧。 她随时随地都在考虑他。随时随地都是疲累的,但是她只能坚持。 电影里她一直叫:叫,郑大,郑大,这个,郑大,你看那个。郑大... 我听着她一遍遍地叫郑大,我觉得郑大好幸福。他的母亲这样爱他。可以为他做一切。 车到山前必有路,可是这路,我们不知通往何方。 她和他穿行在天安门广场,主席像前面,孩子抱着妈妈的脖子,快乐地站立着,母子俩的幸福就是这样。只要我们在一起。 默默承担地不仅是辛劳,是别人异样的神色,还有极端的侮辱与暴力。她把从那双肮脏的手上抢过来的一摞钱拍在助听器专卖店的柜台上时,倔强的她留下了屈辱的眼泪。 但这些都可以过去,只要郑大有能跟其他孩子差不多的未来。 要是他爸爸在就好了,她对方老师说。这是一个内敛矜持的女人最含蓄的告白。 然而,方老师虽然是个好人,却没办法给她,不能实现的幻想,他是善良不想趁人之危还是懦弱无勇气负担我们不追究了,最大的可能就是,他同情她,但是没有爱她。 孙丽英也并不是所有的苦都能吃,在孩子对生活绝望的时候,她作为母亲无法点燃孩子对生活的希望的时候,她的心才算是真的碎了。一个巴掌扇过去的同时心就已经汩汩流血般疼。 她对孩子说过最重最无奈的话。然而郑大是懂事的。在这里回到电影外,我佩服导演到最后的用心。 一只乌鸦口渴了,要找水喝,飞呀飞... 天桥上,冷风中的孩子,对着妈妈大声地背诵这段语文课文。 这部片子多少年前让我流过泪,如今更是让我泣不成声。 郑大跟别的孩子没什么不一样,今年上不了学,咱们明年再来。 我希望,上天能多给这对母子一些平顺。哪怕只是间歇性的,一小段一小段的。 本来呢,我是挺抗拒看小短剧的,感觉太快了情节不够深入。最近实在没剧可看,就打开《悄悄地喜欢你》,真香! 本来呢,我是挺抗拒看小短剧的,感觉太快了情节不够深入。最近实在没剧可看,就打开《悄悄地喜欢你》,真香! 一颗星给池昌旭不能再多了,但其实本来我一颗星都不想给,这剧真的太拖沓太无聊了。 1??首先是剧情,本来这个题材应该算是爱情剧里题材比较新颖的,但是硬生生的磨灭了很多有看点的点,像一开始有意大利还是哪儿的黑帮,明明可以从更刺激更抓人的细节入手,后面黑帮老大没戏份了居然是因为以为博士死了…然后后面去世退场...哪个黑帮老大那么无能...?本来弟弟的病也可以做做文章,但居然在进冷冻室之 一颗星给池昌旭不能再多了,但其实本来我一颗星都不想给,这剧真的太拖沓太无聊了。 1??首先是剧情,本来这个题材应该算是爱情剧里题材比较新颖的,但是硬生生的磨灭了很多有看点的点,像一开始有意大利还是哪儿的黑帮,明明可以从更刺激更抓人的细节入手,后面黑帮老大没戏份了居然是因为以为博士死了…然后后面去世退场...哪个黑帮老大那么无能...?本来弟弟的病也可以做做文章,但居然在进冷冻室之前提过一次之后这条线一点发展都没有...反派下场的太过容易,本来整部剧就只主要说了一个事件,事件的反派主角也太容易退场了……整部剧的节奏超级无敌拖沓,明明这么点内容,要其他高分编剧和导演来可能都不要10集,后面真的太无聊了,女主再次进冷冻箱那里开始我就一直开二倍速看的??很多镜头真的真的很没必要。 2??再说演员,池昌旭的颜我真的很吃,除了奇皇后太长又是我不太能get的古装以外,他后期的剧我基本全看过。Healer、the k2、奇怪的搭档、旋风少女都有看。The K2评分和现在(20200203)的评分一样都是6.8,但是在我心里,K2能在8.5左右,而这部我是真的不喜欢,K2起码看点超多:很多帅气爆裂的打戏,飙车戏,k2和后妈的对手戏,节奏也不错,k2和后妈的演技也是各种爆炸。所以我很理解不了这两部剧评分居然能一样,不过这部剧评分的人还太少,我可能之后想起来还会再来看看评分有没有降?? 另外女主这个演员元真儿?之前不认识,长相风格我还是挺喜欢的,看着感觉很干净笑起来很好看,但是她演技我真的get不到,感觉演戏痕迹好重?笑的哭的生气的没情绪的,都是那几个表情,感觉像套公式演出来的戏一样,以至于后面我看她特写笑着的镜头都会给我一种假面感,就感觉她根本是在假笑其实并不开心的感觉……跟池昌旭对戏的女主里唯一让我有踩雷感的...... 尹世雅我是真的好喜欢,里面出场啊还有各种职业套装真的很衬她气质,不过感觉来演这部剧可惜了,天空之城那种剧本才能衬托她。 总之就是这部剧真的让我觉得有点演技的演员来演都是浪费了...其实池昌旭接这种浪漫言情剧我很能理解,毕竟他确实也挺适合这种戏路,圈女粉也相对容易,但是请借点好的剧本吧?? 我真的是不知道说什么好,本来是想看看演员有谁是不是我认识的,结果看到全是差评真的是搞不懂。 到我评分的时候刚刚更新到第九集,还没有过半许多人就已经开始骂了真的是不知道为什么,看到有人说抄袭警察荣誉,不可否认我刚看第一集也有点这种感觉,又是新人,又是两男一女就超级像,可是看到后面发现是完全不一样的,我不知道 我真的是不知道说什么好,本来是想看看演员有谁是不是我认识的,结果看到全是差评真的是搞不懂。 到我评分的时候刚刚更新到第九集,还没有过半许多人就已经开始骂了真的是不知道为什么,看到有人说抄袭警察荣誉,不可否认我刚看第一集也有点这种感觉,又是新人,又是两男一女就超级像,可是看到后面发现是完全不一样的,我不知道是不是警察荣誉有些演员在这部剧里也出演的原因就先入为主了,但其实吧真的不太一样的目前我看到现在,新人们进入公安局之前就相互认识了,虽然也有分师父的环节吧是不一样,所以真的不至于现在就给一星差评。 然后还看到有些人说新人比老人厉害什么的,我的天啊,哪有啊哪不都是老人在努力去做,新人狂妄的不行虽然现在还没有看到狂妄的后果吧,但是我觉得等等看呗,还有说女警察被挟持的时候没有反抗在警校白学了什么的,我真的会谢,虽然把警察这个职业让人感觉就是超级厉害,超级英勇,但是警校进入派出所真的没有那么厉害的,虽然会学习到擒拿什么的,但是一个女孩子在面对拿着武器的危险人物的时候吧,没有反应过来也很正常啊,等她反应过来的时候不就马上解决麻烦了吗? 唉,我真的是剧荒了想找一部随便看看,然后看了几集这个感觉还不错看看那些演员演的而已啊,怎么就那么多差评啊,现在剧也就更新了九集呀,还有些差评甚至是在只更新了一两集的时候就有了,完全没有必要吧,我本来是不像现在就打分的也还不确定要打几分呢,就是觉得没必要全是一分差评,就算是要打一分吧,也至少等它多更新一点之后好好看看嘛。 君儿,你咋演啥子女都这么糟心,这次有了老婆,也是个糟心的。剧情不吸引人,中年危机展现得不够充分,剧情老套。总的来说,编剧功底差。 黄磊的戏没怎么看过,觉得还行。他年轻的时候演戏,就觉得他演技一般,颜值也get不到。 海清的角色,我想说,人设怎么如此诡异。一个中年人,心智还跟个不懂事的青年人一样。 至于子女的演技,男孩子还行,那个女儿治好了我多年的低血压。< 君儿,你咋演啥子女都这么糟心,这次有了老婆,也是个糟心的。剧情不吸引人,中年危机展现得不够充分,剧情老套。总的来说,编剧功底差。 黄磊的戏没怎么看过,觉得还行。他年轻的时候演戏,就觉得他演技一般,颜值也get不到。 海清的角色,我想说,人设怎么如此诡异。一个中年人,心智还跟个不懂事的青年人一样。 至于子女的演技,男孩子还行,那个女儿治好了我多年的低血压。 【1-5】第一章:把心埋在土里的女孩●相遇又相逢/5′00″玫瑰花打戏/野兽日记:悠悠球帅啊●找不到的私生饭/14′20″社区窗户对视/29′30″不是什么锁都愿意开的何老师开锁/野兽日记:何老师评价和上课合集-现在的爆炸性新闻都是需要让子弹再飞一会儿。现在的互联网就是充斥着大量没有调查基础的胡乱猜测和肥客观性的情绪性言论。●没有谁的坚强是理所当然/3′42″把他腿给卸了/21′22″我来找 【1-5】第一章:把心埋在土里的女孩●相遇又相逢/5′00″玫瑰花打戏/野兽日记:悠悠球帅啊●找不到的私生饭/14′20″社区窗户对视/29′30″不是什么锁都愿意开的何老师开锁/野兽日记:何老师评价和上课合集-现在的爆炸性新闻都是需要让子弹再飞一会儿。现在的互联网就是充斥着大量没有调查基础的胡乱猜测和肥客观性的情绪性言论。●没有谁的坚强是理所当然/3′42″把他腿给卸了/21′22″我来找吹风机→两门神/32′28″医院偷笑/野兽日记:你只值一百五十米+何老师拐室友-我们早已习惯了,在朋友和同事面前保持体面和优雅,在父母面前报喜不报忧,假装情绪稳定,假装生活安稳且充实。然而平静的海面之下,却是无数看不见的暗礁,我们触礁溺水、呼叫挣扎,没有人能够听见,海面之上不曾泛起一朵浪花。成年人的崩溃都是无声无息的,如果有幸还能再次浮出水面,我们也只会收起那些惶恐和担忧,假装岁月依旧静好,然后说一句,我没事。-你和隋意真是两把好刀啊,深深扎在我的肋骨上。-轻松赚钱的方法有很多,想听吗。去看刑法,里面都有。●纵然世界破碎我也要付出我的一切/6′55″西装脱手表开锁/18′15″盖毯子摘眼镜/23′40″三人组第一张合照/24′30″女孩子不要洗碗!-要出道了,就要把心埋进土里了。埋进土里,不是代表它再也不见了,是为了让它更好地生长。●把心埋进土地会长出彩虹/【6-9】第二章:千河展馆里的唯一●突然爱美的未婚妻/●每个人心底深处都有一把锁/●你的名字我的心事/●我了解宇宙却不懂你/【10-14】第三章:关于爱你这件事●突如其来的小甜蜜/●学习开始的第一步/●鸡蛋上看不见的裂缝/●无处隐藏的小心思/●我想要靠近我喜欢的人/【15-19】第四章:孤独的野兽●人总是对遗憾抱有幻想/●即将来临的约会/●蝴蝶张开了翅膀/★●世界上的另一个我/●想保护他人就先强大自己/【20-24】第五章:如今我有人相拥入怀●想要和过去和解的我们/●在这孤独而浪漫的荒野你和我这样的野兽终将会命中注定地相遇/●有些爱情还没开始就结束了/●离开之后你还会想我吗/●我们都有不愿告诉对方的事/【25-30】第六章:闪电撕开了天空●我们害怕第二次的背叛/●我讨厌别人欺骗我更讨厌自己欺骗别人/●孤岛上的飞行棋/可爱捏脸●一千个读者有一千个哈姆雷特/●最好朋友的秘密/●最好朋友的谎言/16′43″刀我别用何初逢/颜人中罗杰客串-今天我28岁,在这之前我有过悲惨的人生,有过不堪的过去,但我依旧想要拥有值得期待的生活。我从来不觉得赢是一件丢人的事,我很想赢他,我没有办法再去掩饰我内心对赢的渴望、对幸福生活的渴望。我有我热爱的工作,我想要认真的对待这一份我热爱的事业,我感受着它带给我的快乐、欣喜、成就和荣耀。我有陪伴我的朋友,虽然我们有着不同的性格,看待事物的想法也经常不同,但我知道他们是属于我的真心的朋友。我喜欢这样的生活,我应该,值得拥有这样的生活。-然后再用你早就准备好的那把刀,深深地插在我的心里。-该来的终究会来,谎言永远不能成为真话,不是谁都能理解谎言。-我只是把你给我的钥匙弄丢了,但是我知道,你一定会给我开门的。你好不容易才有了现在的生活,你要替我好好活下去才是啊,你还有好多人生的事情要去好好经历,对吧。【31-36】第七章:能否让一切回到往常●我们遇见彼此是一件很棒的事情/8′22″女孩子不用洗碗-在这座城市里,每个人都有自己的选择,每个人都需要与自己和解,无论是面对家人还是朋友,这可能也是人们忘记烦恼,继续生活的原因。●第一片落叶●如果谎言有解药那便是其中的善意●没有说出口的话未必是不在意/11′12″我真的不想再听到你一个字的废话/19′09″打戏!●知更鸟从不做坏事只为有心人歌唱●何处无相逢-无论是逢场作戏还是各取所需,假象中也总有真相,在这不见尽头的寒冬里,哪怕是沧海一粟般的片刻温柔与温情也早已弥足珍贵,值得珍惜。 就像Friends看到最后深深被Chandler打动一样,TBBT越看越爱Howard。 他们同样有着惨痛的童年经历,同样缺少父亲的关爱,同样被人们认为可能是Homo,同样用幽默(自以为)掩盖内心的伤痛与落寞。但当爱的机会降临,他们最终都会挑起责任的重担,因为他们从未丧失对爱的信心和执着。 都说小丑面具背后有一张悲伤的脸,Chandler和Howard用幽默作为“Sh 就像Friends看到最后深深被Chandler打动一样,TBBT越看越爱Howard。 他们同样有着惨痛的童年经历,同样缺少父亲的关爱,同样被人们认为可能是Homo,同样用幽默(自以为)掩盖内心的伤痛与落寞。但当爱的机会降临,他们最终都会挑起责任的重担,因为他们从未丧失对爱的信心和执着。 都说小丑面具背后有一张悲伤的脸,Chandler和Howard用幽默作为“Shield”的背后,是一颗柔弱却渴望爱的心灵。虽有迟疑,有徘徊,但终归可以鼓起勇气,抛弃过往,成为自己想要成为的朋友、丈夫、父亲。 TBBT只有最后两季的时间了,纵有千般不舍,万种不愿,他终究要和Friends一样完结。我只能祝福Howard能和Chandler同样,与父亲有一个和解,与以前的自己有一个和解。以后的日子还长,两个孩子麻烦多,还是轻装上阵比较容易吧。 (P.S. 现在手机铃声还是Howard写给Bernadette的那首歌。)配张图,可惜没有Chandler 转眼,距离2021年过去,只剩不到50天了。 过去一年,对漫威来说,像是在渡劫。 作为曾经好莱坞独占鳌头的吸金巨兽,先是因疫情错过了整个2020,又于2021招致了诸多争议。 如果说小盘口的流媒剧表现尚可,那作为粉丝凝 转眼,距离2021年过去,只剩不到50天了。 过去一年,对漫威来说,像是在渡劫。 作为曾经好莱坞独占鳌头的吸金巨兽,先是因疫情错过了整个2020,又于2021招致了诸多争议。 如果说小盘口的流媒剧表现尚可,那作为粉丝凝聚点的院线大片,《黑寡妇》的口碑票房只能用“扑街”来形容。 这七天,跟玩似的,每一集都有退团的机会,可是他们非得玩足七天,民匪一家亲,彼此都舍不得离开对方。特别是女主,长着一副冷酷无情的脸,不知道的以为她有多厉害,多能打,却总是站在道德的制高点俯视众生,她告诉我们,当面对恶势力要忍让,要服从,不能反抗,对恶势力只能低头,着也就算了,在不了解事实的情况下一直要搞死父亲,全程一副好像很吊样子的脸,动不动就吼人家,真搞不 这七天,跟玩似的,每一集都有退团的机会,可是他们非得玩足七天,民匪一家亲,彼此都舍不得离开对方。特别是女主,长着一副冷酷无情的脸,不知道的以为她有多厉害,多能打,却总是站在道德的制高点俯视众生,她告诉我们,当面对恶势力要忍让,要服从,不能反抗,对恶势力只能低头,着也就算了,在不了解事实的情况下一直要搞死父亲,全程一副好像很吊样子的脸,动不动就吼人家,真搞不懂她是怎么活到最后一集的,真白瞎了王千源,在他职业生涯中,终于有了一部烂片,而且还不是一般的烂 生活琐事,一地鸡毛,如果进入家庭,做好准备经受亲人生老病死、生活困窘,但会收获温情,至少有人陪你抵挡末日的残酷;如果承受不住看着身边的人受苦受难,世俗割裂的无奈、有了软肋而一辈子做局外的观众,悲悯地看着生活里的人物悲欢离合,也许不会成为生活的奴隶,但会渐渐被遗忘,也许是道人或怪兽。 一百年很长吗,从宏观上看,渺小如星辰,但从生活琐碎、世俗羁绊、生老病死、欲望、温情的交缠中,又很久 生活琐事,一地鸡毛,如果进入家庭,做好准备经受亲人生老病死、生活困窘,但会收获温情,至少有人陪你抵挡末日的残酷;如果承受不住看着身边的人受苦受难,世俗割裂的无奈、有了软肋而一辈子做局外的观众,悲悯地看着生活里的人物悲欢离合,也许不会成为生活的奴隶,但会渐渐被遗忘,也许是道人或怪兽。 一百年很长吗,从宏观上看,渺小如星辰,但从生活琐碎、世俗羁绊、生老病死、欲望、温情的交缠中,又很久很久,好像几个世纪,又好像是梦里走一遭。 这个片子很真实,真实到没有商业性,它不是一个商品而是写实艺术品,也许这就是纪录片的魅力也是它的阻碍,没有迎合市场,所以宣传片,排片场地场次也少,就连这仅有的几个场地,也没有几个人去看。 今天我包场,片子延迟播放将近四十分钟,中间又卡顿修了几分钟,两个工作人员为整个放映厅仅一人的我提供了优质服务,咯咯,今天也是个王者。空荡荡的放映厅,我一个人安安静静地看完,中途两个工作人员轮番进来几次瞧瞧,片子最后,清洁阿姨进来被它吸引,放下手中的工具,静静地坐着,享受仅有几分钟的共鸣。片尾曲结束,我站起身,向阿姨投去敬意,身后其他放映厅很吵闹,我裹紧羽绒服,压低帽子,走出电影院。 《婚情咨商》一部讲婚姻咨询的电视剧,咨询师却全程没有出场。 它的场景巧妙的设置在咨询室对面的小酒馆里。夫妻俩每次都会在咨询前10分钟到小酒馆里,点一杯Pride啤酒和一杯白葡萄酒。 每集10分钟,没有一句废话,充满了英国的黑色幽默和对婚姻现实问题的深入探讨。 《婚情咨商》一部讲婚姻咨询的电视剧,咨询师却全程没有出场。 它的场景巧妙的设置在咨询室对面的小酒馆里。夫妻俩每次都会在咨询前10分钟到小酒馆里,点一杯Pride啤酒和一杯白葡萄酒。 每集10分钟,没有一句废话,充满了英国的黑色幽默和对婚姻现实问题的深入探讨。/就算敏感点也无妨/
电影剧情上实在没有什么新意。一群人因为一百万的奖金来到一个荒岛,基本上就是告诉观众他们是去送死的。平心而论,由于这部片的演员众多,要一个一个的干掉是需
电影剧情上实在没有什么新意。一群人因为一百万的奖金来到一个荒岛,基本上就是告诉观众他们是去送死的。平心而论,由于这部片的演员众多,要一个一个的干掉是需要时间的,所以电影的节奏还可以,进入剧情后基本十分钟就死一个,保证了电影稳步的发展势头。
问题是陈小春第一个就被干掉了。第一个啊,有木有搞错,男主角啊,片酬那么高给请过来,能这么快就没有戏了么,太把观众当弱智了吧。果然,当电影推进到第84分钟的时候,当所有的挑战者都挂掉的时候,当大家都觉得要再不出现投资方就亏了的时候,他又出现了。
然后就是一段“腹黑男主角”的内心独白。这大哥说了N分钟的话,没有一句说出重点。这些人是你杀的,ok,那你倒是讲讲看那些如鬼似魅的超能力你是怎么做的啊,魔术么!原景重现下好不好啊!!连个毛我也没看出来啊!!
最后的场景,是杨幂一个人从麻风病医院里走了出来,劫后余生面无表情的望向医院内,随着一声凄厉的惨叫,影片结束。
这部片子继承了国内一贯的“假悬疑真坑爹”传统。如果没有一定的国产烂片观影量,我是强烈不推荐看这部电影的。
女人天生带着些被强迫的渴望,所以喜欢这种情节也是很正常的事情,否则最近泰剧也不会这么火。
本以为大陆不会拍出这种片子,因为我国是要“歌颂广大的劳动阶层,痛斥资本主义的罪恶”,没想到居然出了,男主角居然还不错。邓超把强势男人的那点坏坏的和誓在必得演的像那么回事。
相比之下,女主
女人天生带着些被强迫的渴望,所以喜欢这种情节也是很正常的事情,否则最近泰剧也不会这么火。
本以为大陆不会拍出这种片子,因为我国是要“歌颂广大的劳动阶层,痛斥资本主义的罪恶”,没想到居然出了,男主角居然还不错。邓超把强势男人的那点坏坏的和誓在必得演的像那么回事。
相比之下,女主角就逊色很多,长得太过于正统,没有灵气,像个木头人,让人看着有接近暮气之感。
如果换个女主角的话,那么此片是可以推荐给想在国产剧里面寻梦的女孩子们的。
这部电影一反故态,相当于男女调转了一下角色。主角Amy从童年起就对被爱没有信心,于是从来就不想真正找男朋友,自己年轻嘛,就跟看得上眼的人享享短乐,却没有一个自己真正喜欢的男友。直到她遇到了Bill Hader饰演的医生,兼LeBron James的好朋友。整个流程到最后还是老流程,但它作为喜剧是真的好笑,而且人物们写得都挺丰富,深度也有,我很推荐。
我认识Amy Schumer是大学里看Charlie Sheen的roast开始的。如果不知道这是什么的话,去谷大那里搜。当时觉得这个新人好敢扯,连死人都敢讽,不过还是没有喜欢上她的风格。
近来Amy Schumer在Comedy Central 台有了自己的节目,叫 Inside Amy Schumer. 这是一个小品节目,类似于Key and Peele,但不同的是主题。Amy 从女性的角度出发,谈论娱乐圈、时尚圈,以及日常生活里的话题,但最让人瞩目的是关于自己并不苗条的身材的调侃,关于丑男对自己身材鄙视现象的调侃,以及对于社会上男女平等问题的调侃。如果你想看她的小品是什么样的,请去我的视频:http://www.bilibili.com/video/av2261734/ (11’08”开始) 以及 http://www.bilibili.com/video/av2313444/ (21'46"开始) 还有整个一集 http://www.acfun.tv/v/ac2335805
所以我对她的喜爱猛增,但对她写整个电影剧本,并担当女1号的能力还是担心。并不是因为我觉得她作为一个喜剧家能力低,是因为做一部好电影实在是太难了。这部电影让我更加佩服她了。Amy既能写,又能演,而经常过于拖沓的导演Judd Apatow也对自己有所控制。我非常享受电影的第1幕和第2幕,一个笑点接一个笑点。我一般只是静静微笑的,但是这部电影让我咯咯咯的笑了好多,真不简单。
首先,请放心,电影没有slut shaming婚前性行为,没有表现Amy之前到处睡的行为是可鄙的低下的,或者唯有找到一个男人才是真正的出路。我想让一部分直男读者们明白,到底怎样的性行为才是好的,健康的,这些都是有机的,每个成年人的人生经历都会不同,每个人都有自己的道路要走,每个人都想要得到快乐和充实的满足,“好”和“坏”的性行为,应该从对这个人来讲是否有益来判断,而不是社会上其他人看着顺不顺眼、是否能接受。只要对自己负责,采取保护措施,这跟外人没关系。
电影在这一点上确实非常的个人,它没有讲道理,而只是在讲Amy自己的故事。她害怕被伤害,被抛弃,于是从一开始就主动离开,并且对自己妹妹结婚生子的生活看不顺眼,其实她有很多自己不敢面对,甚至不知道存在的心理问题要克服。而喜欢上Bill Hader使她不得不面对自己的恐惧,真正的接受自己的价值,敢于迈入使自己缺乏安全感的区域。这就是她的人物发展。
我记得我大学话剧试演完,偶然看到了导演那里一张纸上写着“没有主角相”,我不知道那写得是不是我,但还是反复得想着这件事,虽然潜意识里肯定早就知道自己没有主角脸了,但因为自认整个麦田剧社里就没人比我口语好,所以我还是有点失望。于是,当Amy在小品里讽刺到我们会评论XXX可操不可操时,我是很有体会的。Amy那张脸肉乎乎的,腿上腰上也很是肉乎乎的,就连电影里Cena饰演的男朋友都讲,她从背后看起来像是个爷们儿。传统的好莱坞爱情片,绝对不会让她当女主的。有的人会讲,我花钱看电影,当然还要看养眼的人了,干嘛要看丑八怪?我来回答你,因为那些CW级别的养眼美女都不是“真”人,你再撸也好她也不会是你的。LA的这帮演员,如果哪天被告知不用再保持面容和身材依旧可以当一线主角,绝对会开始像正常人一样生活的,而他们的身材和面容也会变得不“完美”。你要想真的与电影有共鸣,要看更多的真人才对呢。好在虽然好莱坞依旧在不断给社会升高新的“性感”标杆,人家Amy Schumer就是有才,自己写自己演,让人欣慰。
演妹妹的Brie Larson,我两年前就相信她肯定会得奥斯卡的。我好爱她的表演,好喜欢她的人物。
Bill Hader离开SNL之后,我已经写过两个他当男主的电影的影评了。之前在Skeleton Twins里面,他演得特别黑暗,证明了自己演戏剧的能力。这次回归喜剧,但仍是电影中最稳重的角色之一,两边拿捏的都很好。而他的亮点之一,就是LeBron James是他好朋友,不是一般的好朋友,是铁哥儿们,最好最好的、无话不谈的朋友。LeBron在球场上的成熟也反映到了他的演技里,他演得很撑场面,很多好笑的戏。
Colin Quinn饰演两个女孩儿的爸爸,是个racist,sexist,患有MS的可爱的混球。他有点本色出演的味道,演得挺感人。我感觉这种知道自己的观点会冒犯人的萌叔叔还是蛮可爱的,但像我爸那样不知道自己说的话很纳粹的人物就不能接受了。Yeah I got daddy issues if you haven't noticed yet.
我从几个月前看预告,到看完整部电影,都没看出来电影里有个出境蛮多的人物是Tilda Swinton演的。她头发、眼线、眉毛、肤色全都换了,演的是一个很坏的人,台词荒唐的还是可笑至极。我爱她。这个角色的存在是对好莱坞娱乐时尚杂志的讽刺。这类杂志总是给人们搭建新的“标准”,但唯一的成就是让人们对自己的形象感到自卑,没有丝毫健康的益处。Amy在今年早些时候拿一个奖时发表演说,说大部分杂志请女笑星拍封面,都是“让她们捧着JB,当盛精液的垃圾桶”,这是她的喜剧风格,但这夸张的话反应的问题绝对是存在的现实的。
以上就是演员和人物。
导演Judd Apatow人缘一向很好,这次请来了Matthew Broderick 和 Marv Albert等人来客串,于是拍出了一段非常鸡肋不好笑的戏,但不好意思删,放在电影里格格不入奇奇怪怪。有些老毛病还是改不了啊。不过总体上,这部片子算是Apatow的作品里上乘的了,很大的功劳在剧本和演员上。
就算认识-相爱-吵架-和好的流程老套,影片里的人物还是很有吸引力的,而笑料很充实,你看了再多这类电影,也不会觉得反感的。所以不要被主题排斥,去看吧,你会享受的。
By Sean T. Collins
《黑客军团》极具视觉冲击力画面的拍摄经历
当托德坎贝尔 Tod Campbell 作为摄影导演加入剧组时是在第二集。他有着火线里马洛斯坦菲尔德说的“最大的缺点就是他的优点”,那就是如何摄像。主角拉米马雷克的眼睛实在太亮了。“拉米,即使我在一百码意外,我也能轻松找到你。”这位来自胜利之光和沉睡谷的资深摄像开着玩笑。这个选角的意外,促成坎贝尔的到来,也让人们看到主创山姆伊斯梅尔非凡的眼光。这部反资本的黑客剧成了夏日最大的一个亮点。你也许不会在意马雷克的眼睛,因为他的表演和摄像的协调,让你没有感觉到丝毫异样。
作为掌控社会的技术基层,黑客军团的角色通常是放在屏幕的底部。足够多的头顶留白暗示了角色上层的势力,也暗示角色的孤立感。当他们互相交谈,更显得自身的孤独。在通常的的影视制作中,角色间面对面的对话会占据屏幕的两侧,中间会留下我们熟知的主要留白(leading room)传达出角色间占据的物理空间。黑客军团颠覆了规则,用短焦镜头(广角)拍摄人物,将人像放在屏幕边缘靠近他交谈人的位置。
“短焦摄像很特别。”坎贝尔解释道。“这样的镜头容易突出艾略特世界的不满糟糕,传达内心的疏离感。我的内心一直在反复问自己:我要怎样将这个故事传达?怎样让观众知道艾略特的过去?
我们不断用这种方法告诉观众主角艾略特的人格分裂。我们没有用通常的方式建立视觉上空间关系,而是建立了一个角色与角色间位置不确定的场景。还不断提醒观众,画面中的画面,扁平图像与映照面孔间的对话,还有不能忽视的,时刻提醒我们科技令人困扰的一面。
据坎贝尔说,马雷克的眼睛影响了他的拍摄方式,也决定了他对镜头的选择。“我们采用Cooke S5s,它比其他镜头更圆一些。”这种镜头能更加突出曲线,帮助脸型的塑造。 我选择那些镜头,因为拉米的眼睛是如此之大,还有其他很多角色也是这样“。 拉米,卡莉,波西亚,所有这些我喜欢的角色都有着巨大的,非常大的眼睛。 唯一一个不是的角色是泰瑞尔,他有着更深邃的眼眸。 我问山姆,“你在选角上有没有什么考虑?” 他没有回答我。“
短焦镜头让坎贝尔在拍摄特写时有更广阔的画面。”在给艾略特特写时,背景的一切都是如此的发散,好像画面整个漂浮在空中。“他说。”你可以一下子穿透到他明亮眼睛的底部,获得一种与艾略特人物相连的感觉。
坎贝尔也在如何在画面上表现电视旁白时面临着挑战。“电视剧中有艾略特非常多的内心独白,很多其他角色无法听到的内心对话。该如何在角色进行内心对话时保持视觉上的画面平衡,比如他的心理医生坐在对面,而他一言不发,不让画面显得单调。”坎贝尔解释道。“最后我还是回到那个头上的孤独的留白,他的脑子只有他一个人。借用留白,我抹掉他周围所有的东西,只有他的头。你的目光不能越过他的视线,看到他身后的人群,或者将视线移到通常画面里的其他东西。”
我们在故事叙述上另一个重要的决定是将上面风格扩展到其他的角色身上,而不仅仅是艾略特。“我们还会进一步是使用它,并把它应用到所有的地方。”坎贝尔说。 “这种方法不断暗示着世界的真实,或者说虚假?我们在主角思考上保持连续,让观众跟随角色的命运起伏共呼吸。那就是艾略特的感受世界的方式,你从没有感觉到你与角色是如此的贴近。
因为新的规则的建立,坎贝尔和伊斯梅尔对于离经叛道的事更加轻车熟路。 “有些时候,我真的很想把拉米死死的钉在屏幕的中间,尤其在他的心理医生的办公室。 办公室是那种看上去很安全的地方,但其实并不是,因为医生是真的想深入挖掘主角内心。 我们在角色对话时把他放正中间,或者在常规的屏幕一侧。因为那时我们觉得潜台词会更深刻,所以我们会更加重视些。
谈到摄像机的运动方式,坎贝尔说他不太信任传统的电视拍摄方式,摄像经常因为预算原因被挤到角落。“在电视上你不能因为机位移动不大就少拍一个场景,必须承认还是会有一些新的东西。但是我们遇到的一个情况是,我们实在是不想平移或者倾斜相机。全剧我们有两个手持拍摄镜头。一个是梦中的片段,另一个是艾略特发现在后备箱女友夏拉的遇害。我们开始没有采用手持摄像,但是最后我们想要这一刻与其他时候有所区别。”
“我们拍摄时有一架斯坦尼康,而且就在最后用了一次。坎贝尔补充说。”斯坦尼康有时真是太有用了,在电视剧中,也是很多导演喜欢的一种取巧的方式。架上相机,就可以开始边走边聊边拍。我们没有采用这种方式。
这种烈性鸡尾酒般非常规的创意还是开始于坎贝尔拍摄衰姐们的时候,这是一部严肃的纽约风格剧,从试播集的摄影导演蒂姆艾夫斯手中接过摄像工作时,他还有些担心,生怕搞砸。“因为USA对我来说是一家全新的电视网,他们的过去完全不同,更加多样的叙事风格和运镜方式。我很不安。”他说。“当然最后他们还是很支持我的。”
除了拉米的眼睛,坎贝尔的努力,正是制作人伊斯梅尔让《黑客军团》的卓尔不群成为可能。“当我接到他(伊斯梅尔)的工作电话时,他大概说'我想要做一部充满负面情绪的电视剧,我想让你呈现一些不一样的东西。”坎贝尔说。“我当时还没见过他,所以我就说’我已经对很多导演让我进行拍摄产生厌烦了”我想让你弄成《纸牌屋》一样的拍摄风格,我想让你拍成像什么什么的……“山姆,我想拍成大家的参照点,我想让大家都说”我想让你拍成《黑客军团》一样的风格“他立刻就说'好好好,这个拍摄工作就交给你了。'"
其实,TVB开始利用现在刘恺威,唐嫣这些内陆明星在内陆剧迷的影响力来合拍剧集。这步棋子早应该走了。不然完全固步自封地在700万港人的圈子里始早走向没落。但,这是王晶的水准?虽然我对王晶后期的影片不感冒,但不至于幼稚到如此吧。失望...
首先。不论是历史上的真实事件是如何发生的,亦或是后代的评书如何来演绎这个故事,杨家将的故事从开场到落幕,环环相扣,情节顺时而发,人物逐一登场,各司其分,说句草灰蛇线,绵延千里都不为过,那么这部电影拍什么
首先。不论是历史上的真实事件是如何发生的,亦或是后代的评书如何来演绎这个故事,杨家将的故事从开场到落幕,环环相扣,情节顺时而发,人物逐一登场,各司其分,说句草灰蛇线,绵延千里都不为过,那么这部电影拍什么?要怎么拍?就是主创们要解决的头等大事。
如果要想把杨家将的整个故事由头至尾的摆上屏幕,只怕没三四个小时都拿不下来。所以编剧们单只拿出整个故事中最精华、最高潮的部分做加工、演绎,实在是无奈而唯一的对策。至于故事情节中其他必需的部分,没关系,用些零散的片段稍作补充,只要观影过程中观众能看明白就行了,反正整出戏的重头在战争场面,这些片段只需要发挥他们过场戏的作用即可。
于是在这样的编排下,整部电影的聚光点都围绕着杨老令公和杨家七子身上和相关联的战场戏份,其余人物和情节显得多余而可笑。还记得杨六郎和柴郡主在花田里谈情说爱的那场戏吗?还记得擂台比武吗?还记得皇帝在某个类似哈利波特校长室里,那段为高潮部分做铺垫的前戏吗?还有柴郡主与杨六郎紧紧相拥,离别情深的戏码,统统都是败笔。
台词是可笑的、场景简陋的、人物是空虚的,连一贯能让人恨得牙痒痒的奸角都显得傻、大、空,
电影的拍摄难点除了叙事方式,更难的一点在于如何表达你的人文主义情怀,你所想表达的情怀,又是否能为观众所接收。忠君爱国的思想在现在的社会已经很难引起共鸣了,反而在当前的场景下有很容易被质疑成封建社会的愚忠思想,所以在很大程度上,电影是很回避这一点的,中国传统文化中,重视的“忠孝礼义”,唯一的落脚点只能归于“孝”了,以“家”的概念为核心和出发点,才让一切有了合理的解释。
七子上战场,不是为了要击退侵犯边界的辽军,而是为了救父亲回来;父亲撞李陵碑而死,在电影的渲染下,我想几乎没有人认为是为了守节,还记得苏武的话吗?“大羊不死,小羊难活”,所以杨业的死是为了儿子们能活;而就算是父亲已死,也不能就地埋葬,而是要拖着尸首回去让母亲“活要见人,死要见尸”。而从老大开始,一个个的杨家将最终成了战场亡魂,其实还是为了父亲能完整回家。
你能说忠君是愚忠,你能说爱国是死脑筋,但你不能批评孝道,因为身体发肤受之父母,向父母尽孝是怎么样都不为过的。于是这走得又是一招安全棋,却遗憾得难免把杨家将的故事和精神狭隘了。
在上述两个问题存在情况下,各人物的戏份是否平均倒显得不那么重要了,好在这就是一部人物的群戏,看得就是人物之间的互动与撞击,单个角色若是戏份太过出挑倒会显得很有问题。以上两项均表现平平的电影,唯一能看的只有一票养眼的帅哥和精彩的打戏了。
所谓帅气是静态的,把杨家七郎一个个的拿出来单看,那都是百里挑一的美男,至少每个人都曾经有被观众记忆深刻的角色。而这厢聚在一起,孰高孰低,孰优孰劣,一眼就能看穿。
我认为此番角色完成度最高的,最右人物特色的只有杨大郎郑伊健和三郎周渝民。
早在古惑仔的时代,郑伊健就已经是带头大哥,此番再次出演大哥已经是驾轻就熟。何况岁月在他身上洗去了曾经角色中的匪气和痞气,褪去了不成熟,从男孩变成了男人,所以我们才能看到现在的杨延平。沉稳,淡定,平和,对,是平和,你很难看到他的情绪变化,因为他是杨家七子的领军人物,是稳定军心的唯一关键,兄弟们吵架,等吵完了,才谈谈来一句“以后我再也不想听到这样的话”,就化解了大家尴尬的气氛。这才是众兄弟们信服敬重的大哥。
他没有情绪变化吗?不,他是有的。在整部电影里,他唯一的一次爆发是在两狼山,听到七弟单枪匹马得去向潘仁美讨援兵,他毫不犹豫也毫不客气得打了六弟(打得好!),“你就拦不住他吗!”。因为他知道,七弟这一去就是有去无回,必死无疑。同时,对照之前的擂台比武,对照后面杨六郎向父亲忏悔说早该拦着七弟时,你应该知道,老大可以忍你第一次犯错,却不能忍你一错再错。
在和母亲单独交谈的这场戏,简直把他在多重身份中担任的角色体现到了极致:看过“七子去六子回”的之后字条,他仍是坚持要去救父亲,然后安慰母亲,对母亲承诺既要救回父亲也要保全兄弟,言下之意,即使牺牲自己也全不在乎(当然,他最后也是这么做的),此时,他不仅对父亲尽孝,也对母亲孝顺,他不仅是儿子,更是长子,是大哥,他的身份影响、造就了他的性格。
他已经习惯把所有的情绪都化解为无形,只是淡淡得接受事情的发生,然后做好自己该做的。就连自己的死亡,就连听到耶律原那一番简直是羞辱的话,他也只是平静的,接受现实,接受自己死亡的现实。
而如果说郑伊健的表演需要我们细细去品,而周渝民的惊艳却是能直观感受到的,每个看过电影的女性观众都无不感叹于周渝民的出彩。武器使用上的讨巧使得他的特写镜头最多,不单单能让只想看颜的观众得到满足,最重要的是让周渝民有了发挥的余地。演员能通过什么来表达人物的情感?动作、语言、表情或者说眼神,特写镜头让仔仔在眼神上有了发挥,让观众能更多和杨三郎有接触、有共鸣。
杨三郎是讷言的,他甚至比大哥更静。大哥的静,更多的体现在谋全局的沉稳,对兄弟们的关爱和照顾,大哥要在兄弟们都受伤的时候,查看每个人的情况,要在六弟慌乱无神的时候,镇定他的心神。
而他的静更多的是性格特征。平日里他也是静默的,默默得承受兄弟们的争吵,默默得承受着流血的伤口,他不会说父亲陷于危境是让自己多么焦急,他不会说自己腿上的伤口需要医治,直到大哥看到并给他递上了烫过的匕首。他和杨大郎,在队伍中共同扮演了守护者的角色, 而他守护的意味却还要更多一些。
还记得出征前,镜头扫过杨家七子的状态吗?他在做什么?只有他一个人手中怀抱着刚出世的幼子,那样的温柔,那样的满足,还有什么比这个场景更能打动我们的心怀?还有哪个场景更能说明杨三郎的形象?他天生的就是保护者,对家人,他是温柔的,爱护的,对敌人,他是冷酷无情、毫不手软的,拼尽所有来抵抗。
他用箭,为兄弟们除去视线中的盲角,护其周全,保护兄弟和父亲不受伤害。所以,战场上的他从来都是杀伐果断的,每个眼神都是那样的凶狠,每一箭都射中要害,即使和敌人贴身近战,也毫不畏惧,绝不犹豫。
你绝对不会认为这个人物没有存在感,就在于静与动的反差实在太大。在马厩里面,杨二郎问六弟,你有真正上过战场吗?你有听过过骨骼断裂的声音吗?你有看到过战友、敌人在你身边死去的场景吗?杨延安有,他见过,他的手上了结了太多敌人的性命,他对视着辽国神箭手的双眼,利落得射下那支箭,却从来不会胆怯于战争的凶残,也不会因此嗜血,对战争亢奋。
在死前的最后一刻,当他看见耶律源拖着哥哥们的兵器时,一切都了然了。那个眼神,让人神伤。
这就是仔仔诠释下的杨延安。人人都会爱的杨三郎。
于是,在这两个精彩角色的对比下,剩下的兄弟们显得很尴尬。
其中最最尴尬的莫过于于波的杨二郎--杨延定。作为一个从未在主流商业片中亮过相的内地演员,夹在一票港台明星中,相关经验和气场的缺乏让他很难把杨二郎演出挑。注意,是出挑。
他也是能打的,但是当镜头都给了四弟在沙场上赤身练拳的场景时,他的武艺从何体现?他也是有想法的,在苏武庙时想带着兄弟再突围,只不过被大哥否决了。他也是关心兄弟的,会关照爱马对自己的兄弟好一点,会在已经离开后,后返回大哥的所在处,不让大哥一个孤军对敌。百度百科中,对杨二郎的定位是单纯、直率,只是这份单纯和直率如何和七弟那种初出茅庐的青涩感做区别,而已经身为二哥的他,似乎在弟弟们面前还没有存在感和威严,这是最致命的问题。
而让我最感动的,还是在和大哥分手之际,他接过大哥的字条,雾气渐渐湿润了眼睛,却还是爽快得说,“我们雁门关见”。也许,编剧和导演对觉得的定位,只在于完成了这场戏份即可。但对于于波而言,这样的不完整是永久的缺憾了。
至于李晨--四郎杨延辉,林峰--五郎杨延德,这两位的尴尬在于,如果角色互换的话,你会完全没有违和感。甚至会觉得,让现实中活泼好动的林峰来演后来去做辽国驸马的杨四郎,文质彬彬,说起话来来一套套的李晨后来出家当和尚也许更合适。当然了,在港台演员压在内地演员之上这一合拍片中的定律来看,主创还给了林峰会医术这一特长,这两个人互换角色的可能性也实在不大。
一部戏中出挑的戏份就那么几个,现在是哥几个戏份分猪肉还分不了,更遑论出挑,群戏都出彩的除了《士兵突击》我还没有见过第二部。而对于这二位,角色的特性和之前的角色有所重复也是造成平平无奇的原因,尤其是林峰,在TVB这条电视剧生产流水线上,什么主角没演过,什么职业没当过,说到医生,古代有《布衣神相》,现代有《天涯侠医》;而有情有义的古装青年,林峰更是驾轻就熟,却了无新意。
至于李晨,他实在不是一个会将感情外化得很明显的人,连谈了新女友,也没有大肆宣扬,这次的杨四郎,很难让人点评出个褒贬。
一部戏中出挑的戏份就那么几个,现在是哥几个戏份分猪肉还分不了,更遑论出挑。而对于这二位,角色的特性和之前的角色有所重复也是造成角色平平无奇的原因。
在爱说电影这一节目中,主持人问林峰,“五郎应该算是比较内敛的角色吧?”,林峰的回答是,“算是吧,但要看和谁比了”。很可惜,二、四、五郎们,就这样被比下来了。
至于剩下吴尊的杨延昭杨六郎,和付辛博的杨延嗣杨七郎,实在是没有点评的亮点。倒让我想起另一对杨家将:胡歌和彭于晏。
作为杨家军中唯一生还并肩负杨家将保家卫国遗志的杨六郎,无疑是戏份最吃重的一个。他好了,整出戏的情感和境界都得以升华一个层次。《少年杨家将》中的胡歌,是我的成长经历中所接触到的描写杨家将故事里,表达得最好的一个,没有之一。
无论是之前的青涩鲁莽,还是成长之后的担待,胡歌都用出色的演技,令人感同身受并且信服。胡歌和吴尊,曾同出演影片《剑蝶》,前者演反派马文才,后者演大主角梁山伯,可是胡歌却用悲痛的泪水告诉我们什么叫做失去爱人的痛彻心扉,而吴尊却用紧缩的双眉和抽搐的脸部,告诉没有什么叫做抽筋。对于这位商业电影的常客,我想说,请你再练练演技再接片吧,不然你演出来的东西都是一个样。
而当年电视剧中的七郎-彭于晏,今年练得一身好肌肉,只怕不必吴尊逊色,演技也更胜一筹,也许电影中的六郎让彭于晏来演,恐怕要好得多。
而至于付辛博,连要拍需要裸露上身挨打戏份都不知道提前练肌肉,而只在片场临时做俯卧撑来就急的人,也没有什么被点评的意义了吧。
其他女性角色:
佘太君-徐帆
只能说用自己的方式完成了角色,但是和杨业的那场夫妻之间的对话,对于你们这个年纪来说,真的合适吗?!!!太肉麻了吧
柴郡主-安以轩
这是一个很让人出戏的角色,搭配上吴尊之后,戏出得更加不知道去了哪里。
她是一个很神奇的演员,在于她的每一个角色,让人的感觉都是她自己,而不是角色本身。她的说话方式与表演方式并不会因为角色而改变许多,而这么多年来都有角色找上门,也许是因为演员背后更强大的因素吧。
安以轩是个只适合演林月如那样在穷山僻壤的小镇中长成的无拘无束的小姑娘,这才是她的本性。她连妓女的才情与媚气都演不出来,更遑论郡主的高贵。
李倩
之所以把她单列出来,真真是我的私心。想当初《大唐双龙传》中,还曾经迷恋过仲致配,现如今在同一部电影中碰头,一个已经是真正的少爷,而另一个却降级为丫鬟了。
也许男女演员戏路的差别就在于此吧。
花了一个下午还多的时间来写出自己的观后感,即便这部电影有许多的吐槽点,我还是会把战争场面一段段的拿出来反复看,也许这就是这部电影唯一的着力点吧。
所以我们可以来看看主角的设定,男主,城市的漫游者,也是自己生活的漫游者,读的
所以我们可以来看看主角的设定,男主,城市的漫游者,也是自己生活的漫游者,读的医学却热爱爵士,宁愿在车站吹小号,也不愿过一些体面的生活,游荡中去碰撞一些意外的惊喜。而在他的内心,有着不能触碰的硬块,六年的时间都不能痊愈。我一直不太确定是否男生心里会有这么一种伤害是无法消除的,至少我认为大多数中国男人时没有的(抱歉我这么说,或者我是错的,或者我说的是你们的初恋)。曾经深深爱着一个女生,所有的脾性互相都熟知,好像是生活在同一个世界的自己,然后,忽然有一天,自然而然就到了结束的时候,感情虽然到了,心里却没有做好准备,总归是留有遗憾,或许自己在坚持一点,会收获幸福的结局,然后一直成为心里灰暗的影子。接下来我说说看我为什么觉得中国男生没有这种情怀,因为缺乏一种敏感,感情只有投入了才会接近灵魂,才会随着你的呼吸慢慢渗透,而很多人的感情都终止在优衣库或者三大主题酒店里。就好像好奇大调查里面伪装失恋喝醉酒的女孩最后都会被过路的男生占便宜,甚至直接送酒店说一夜情也好,说qj也好,总归不会陪着你做一些费时间的事,时间既是最廉价的,也是最宝贵的,不花时间去得到的东西总是最容易失去的。我是一个充满幻想的女孩,现在的男朋友曾经也经历过五年的感情,在大学里面无疾而终,我刚遇见他的时候常常会幻想他是如何度过那段黑暗的日子,他说他曾一个月不下床看24小时(虽然我觉得那是夸张),他说他在学校遇见她想和她打招呼却发现身边那个人,他说他开始喝酒,看着他的人人从质问到放弃到崩溃到不再提,或许她的影子并没有我想象的那么重要,但是我觉得男人,一定要有放不下的东西才算是有过经历。尽管我被这种幻想折磨,但是我不会怪他曾经付出过。
接下来是女主,为了爱情不顾一切从伦敦来到波士顿(没记错的话),学艺术的妹子总归不是现实的,可是也敌不过爱情变乏味的过程,意外发现老公与情人的邮件,像一个偷窥者一样介入了别人的感情,一字一句去揣摩双方的心思,分分钟想爆发却想知道所有的细节,我觉得台词的功力在女主的一些对话中可见一斑,她说他给linny写的邮件中会说一些开心的事,意外的事,甚至搞笑的事,是那种你会对爱的人说的一些事,这样我觉得他对我说的话、微笑、做爱都变成谎言。我相信如果有过这种经历的人都会对这些话感同身受,因为我曾经也是一个偷窥者,我看到过他说外面风硬,不要感冒了,然后这种话我从来没有听到过。虽然我现在觉得很好笑,但是真的可能是电影看多了,生活里普通的细节都被情节化了。女主还有一个情节很揪心,就是她在咖啡馆里和男主说我时常想到他触碰她皮肤的感觉,是否比我的还细嫩,每次想到这我就会异常生气。你迫切地想知道她为什么如此吸引他,却又不敢相信这种事发生在自己身上。“所以当我坐在酒吧的时候,我发现我是爱他的,所有的回忆像潮水一样把我淹没,是我把所有的一切都抛弃了,所以我想拿着包就走,可是我发现我的包不见了。”我真的很想说这样的语句如此生活化,却无处不有浪漫的气息和哀伤的情绪在。当一个人静下来的时候,周围的一切其实是空白的,你会有一种全世界都消失的感觉,当你再次反应过来的时候,有一种迷茫的感觉,就好像电影里说到两次的那个法语词汇。
我爱看林克莱特的爱在系列,我爱看洛夫斯基的蓝白红系列,我在大学的拉片课上无论多么无聊的电影,我都会专注的去看,连吃零食的时间都没有,因为我害怕错过任何情节。我会在自己看电影的时候暂停来看完字幕,曾经也被男朋友嘲笑说我是迟钝还是眼神不好,因为我真的很喜欢细节。这部片子里我喜欢的几个细节有:
虽然很傻逼,但是很喜欢打电话时光机这个情节,因为它前后有对应,有的时候有些话说出来氛围就破坏了,不说出来也许以后都没机会再说了,所以需要以另外一种形式来诉说。美队在第二个电话里面说,祝她好运,并谢谢她,是她让我知道我可以爱上的不只是一个人。
画背后的涂鸦。前面是正经的油画,背后却是随意的涂鸦,怎么说都是一个浪漫的创作,男女主角在酒店各自创作的时候那种轻松的氛围显得十分诱人。
my little valentine. 不止一次在电影中听到这首歌,你会发现在嘈杂的生活间隙,我们的耳朵是渴望一些娓娓道来的声音的。
最后的酒店评价单。很巧妙的处理方式,我们永远不知道背后写的是什么,其实我们也不想知道,我们享受这个想要知道的过程,因为很多问题不需要答案,很多经历不需要完结,不确定的事情才不需要定义。
虽然这是一部不算太惊艳的电影,虽然美队的表演还是有些用力过猛,虽然火车助攻,小偷助攻,信用卡助攻,出租车助攻,朋友助攻,前女友助攻,才有了这么一个故事,就像女主在第二个时光机电话中所说的,hey,我是xxx,不要给你的信用卡还款,他说你也没有打算这么做。我宁愿相信很多事情都是注定的,就好像你不会在下一个路口遇见我,也会在这个路口莫名想去下一个路口的面包店看看。很多事情与其去解释,不如去感受。所以在这么一个身心具疲的星期五,我很庆幸我看了一部如此慢节奏的电影,我也终于耐着性子写了一些感想(时隔很久了),因为我还在期待会有人陪你去感受城市的潮湿(因为电影里经常会出现潮湿的地面,这样的场景往往会显得很有格调,第一次意识到还是在美国往事)。希望每一个看到我影评的人都能去感受那一份敏感,做一个细心的人。
最后用灵媒的话结尾。
there is no perfect.
there will always be struggle.
you just have to pick who you want to struggle with.
(我很享受现在这个有想法的自己,被工作折磨的空隙做一些浪漫的事)