坂间家的梦碎，小山冒险的终结。看似生活无情或官九的玩笑，但官九想表达的是日常，无论生活怎样的奇妙、惊喜、失落、刺激，最终也会回归日常。好像什么都没有改变，可是坂间家收获的真心表露，小山冒险、私奔中看清自己重拾的勇气，让生命的旅程经历了无与伦比的风景。如果没有这SP，他们还是会酿酒、上课，SP完了还是一样要推销、要应付家长，但他们的心情会不会变得不一样？最终宽松兄弟依旧回归日常，在店门口告别，就好像一开始在店里相聚一样。(村上春树的新书助攻得好！)

首映日正好是周五，毕竟是工作日，周围座位有些小白领们可能因为加班太晚，交通堵塞，约会上菜太慢之类的原因，电影开场了半个小时才姗姗来迟。一般情况下，我对这类人报以同情，毕竟花了一样的钱，故事都看不完整。但这次，我真的很羡慕他们，他们的观影体验，一定比我好太多。

这大概是我最割裂的一次观影体验，只看30分钟以前的部分，我以为是个烂片。只看30分钟以后的部分，我以为是个神片。但总体来说，优点大于缺点，而且这大概是是我第一次在国产电影里看到诺兰式的多次叠加反转，反复堆叠剧情高潮的商业片。

无独有偶地，跟查泽雷一样，巴里·詹金斯也是一位具有作者意识的导演，而且他的个人风格比前者更是有过之而无不及，这在追求商业娱乐的好莱坞也算是稀有动物。《月光男孩》可谓奠定了他独特风格之作，当年更获得“黑人王家卫”的外号，至于这种称谓是褒是贬则是见仁见智，毕竟王家卫不是每个人都学得来。《月光男孩》之所以获得成功，有几方面因素，段落式叙事令每个故事的展现空间不大，却有利于他标签式的气氛营造与美学建构；另一方面，无疑是他对黑人种族话题的强烈关注，这一点相信才是当年在奥斯卡上以黑马姿态击败《爱乐之城》的真正原因。

这部新片同样包揽了以上两个要素，然而这次他处理得不尽人意。简单地说就是完全沉浸在个人风格里，陷入过度抒情的泥潭里无法抽身兼顾叙事。本身这个剧本的表现空间就很有限，缺乏《月光男孩》里面那些夺人眼球的黑人同志身份认同等破格话题。透过剧本表达爱情足以对抗针对黑人的不公现象并非行不通，然而导演一直在肤浅的故事表层原地打转，却无意深入探究社会原因，点明美国其他种族对待黑人的歧视根源，实在相当可惜。很多个场景都可以单独挑出来作为美术及摄影教程，色彩与服装设计，台词与剪辑技术酝酿着极其暧昧的情绪，缓慢的节奏更直逼欧洲大师级艺术片质感。然而，这些场景组合起来后却无法制造叙事上的惊喜，逐渐沦为孤芳自赏的风格炫耀。詹金斯手上可把玩的似乎只剩下这些瞩目的作者标签，却无法像《月光男孩》那样，炮制出一部令人回味无穷的黑人自省作品。

编剧小学没毕业吧，不然能编出驴唇不对马嘴的矛盾人设和反人类正常思维的奇葩剧情？

周雨彤在大宋少年志演绎的很好，在这部剧就是个无理取闹，没理搅理的傻X！社会上最让人烦的，根本混不下去！

五星好评的真是啥黑心钱都挣不挑呀，随便糊弄两句骗到手就行呗，还长篇大论起来了，一大烂剧也值得你这么下功夫？

非常童话天真的电影，奔着RDJ主演和荷兰弟配音去看的。第一幕的公主设定还挺讨厌的，一个人突然闯到你家里面打扰你的生活还趾高气昂要求你去救人，那句“女王已经危在旦夕但你却在这里救一只松鼠？”让人感觉到微妙的不爽，但原本坚定不救人的多力特一下就被鹦鹉给说服了，原因是如果不救女王动物们就无家可归了，他原本以为是他自己死后庄园才会被回收，而造成那么大bug的原因是他当初让猴子审的合同。所以这个医生真的喜欢他的动物吗？连收留他和动物们的家园都如此草率对待，令人不免疑惑。第二幕转场到了女王的寝宫，原本像是社交恐惧症在角落里瑟瑟发抖不想见人的主角突然就正常了？然后，反派角色一出现了，是主角之前的同学，一直非常嫉妒羡慕主角。利用各种动物诊断完女王的医生主角立马决定要去神秘岛找解药救人，反派在主角出发后阴险地派人去击杀他，让他有去无回。就这明目张胆派一大艘船去劫杀，王室里最后出现的将军一点反应都没有？小弟子的出现也挺突兀的，为了追随主角，他直接放弃了当猎人的家庭成员们，毫不犹豫地选择了“同”一个世界的多力特。

第三幕在船上，一阵惊险刺激的海战，最后以召唤鲸鱼加速离开结束。医生把自己的性命交给了一个瑟瑟发抖的娇羞猩猩，差点魂丧大海，但很奇怪的是他的弟子飞过去拉住绳子，最后力气不敌绳子断裂，按道理来说绳子往下掉了这么多，他应该是在海底很深的地方，本来应该不可能自己扶起来，早就死掉了，但是毫无逻辑的又爬上了船。这里只能说是主角光环，既然绳子的设计都没有什么作用，拉不拉得住你都能自己爬出来，那还有什么意义？

最后一幕是和龙进行交谈。和动物能够无障碍交流的，可以当做是日积月累的学习观察得出来的，但是龙在故事里面一直是一个传说中的生物，他几乎从来没有见过，第一次见面就直接学会了龙的语言，是不是金手指开的太大了一些？如果说他是从他妻子的手账里面学会的，之前的情节里也提到过他的妻子，就是在前往神秘岛的路上死掉的，所以根本不可能把记载了如何和龙沟通的方法写在手账本上，所以并不成立。等等一系列为了推动剧情发展而设计的脚本，希望更逻辑自洽一些，不要因为是面向儿童的作品就草率对待。

当然如果无脑看的话，还是可以继续看下去的一个有趣的冒险奇幻童话片。

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【详细】

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虽然是装逼仿日剧，但四个主要人物角色选的不错，就是女主人设太傻白了一点，不过地狱蝴蝶丸的颜还是很棒的，J，Satan，勺子都演的很好，赞！虽然看得时候会从心里感觉是在一本正经的胡说八道，但其实里面提出的公式或理论都可以自圆其说，所以不怕胡说八道，只要自成方圆就能让人接受，而且能想出这种设定也是很牛的，冲着这加一星。就网剧而言，制作算是精良的。

另外与剧无关，就是想说一下这部剧播映的特点。这部剧可能是边播边拍，至少给人感觉是，中间优酷土豆播放平台尝试了很多如何与观众互动的设计，在每一集之后放出，虽然我不是在首播时看剧，但个人感觉这种互动形式还是很新颖也很吸引人的，是一种不错的尝试，再接再厉。

我觉得第一集开头还可以改进，《美丽见习生》的片尾有采访还有所有幕后工作者的名单，是我见过看过这么剧，最有良心最用心的，剧情贴切现实。化妆方面我觉得还差一些，女主那个口红是不是没有淡的了，女主很用心的去演戏，导致后面都有人在骂了，所以我觉得这个人设演的很成功融为一体了，总体来说挺好的，我觉得还是有需要改进的地方，如果有第2部我希望可以再好一些。

该片是《拳击》的续集。张彻导演的《拳击》在1971年的香港华语电影票房排行榜中，仅次于李小龙的《唐山大兄》排行第二。张彻虽然是一名风格化的电影导演，但他拍电影基本上是以票房为导向的，在商业环境中张扬个人风格。《拳击》取得的成功自然让张彻想“再捞一笔”，于是就有了这部《恶客》。在我眼中，《拳击》在张彻的作品中，只是水平中等之作，张彻同年导演的《新独臂刀》和《无名英雄》（这两个片子在当年香港华语电影票房排行榜中分别排第三和第六）都比这个片子要好。但既然观众喜欢，拍续集（主要有空间可以发挥）就是硬道理。《恶客》的票房成绩虽然不如《拳击》，但也上榜了（第十名，即最后一名），也可谓成功的续集了。无论是故事还是制作，《恶客》都是不输《拳击》的，不过没有什么新意罢了。

《恶客》最令我惊喜的是张彻的客串演出。张彻在片中出演山口组的老大，身怀绝技，高深莫测。张彻共有两场戏，镜头不少，算是一个大客串了。这是我继《金燕子》看到张彻的手的客串（片中写书法的那只手是张彻本人的手）后，第二次看到张彻的客串。

鹿峰的头套笑死我了，锤桌，邵氏的头套有时候真是奇葩郭追的配音很出色，好几部片子里都是同一个配音，让我差点以为是他自己的声音狄姜双生弱爆了（喂不想活啦），你看人家郭追江生能演兄弟朋友，也能演情敌，江生还能演坏人难得在老爷子戏里看见不少的美女，潘冰嫦的胡夫人真的比想象中得还好，我以为她只是打酱油的戏份，露几个脸当人肉背景的那种，谁知寥寥几场戏里却是刻画出聪慧过人情深意重的形象；程灵素怕是像简爱那般最难选演员了，太好看了不符合，但难看了还得有灵气，黄敏仪应该说还是太漂亮的， 但这姑娘演得很讨喜，扮相也好看，最后那场诀别戏看得人泪汪汪的，老爷子对于这种爱情描写只是不出手而已，一出手准是有地；楚湘云才真是这种武侠小说里描写的美人祸水，比我之前看过得99烂版和瞄过的07新版里的还要漂亮，也不让人这般生厌了钱小豪的胡斐，我算是终于知道为嘛是飞狐了，如果他能正经的带个头套就更好了，小豪的胡斐很是惹人喜爱（貌似这版里的角色都相对地讨人喜欢），比之傅声，我更喜欢他少年时的卖萌风格数着数着，郭追也演了不少金庸笔下的人物了，数量可与狄龙相媲美了，除了毁人不倦实在不合适的侠客行外，袁承志、中年郭靖、苗人凤都是水准的演出哇（周伯通也真还算凑合吧o(╯□╰)o），也难得不是一味的脸谱化表演，而他们这一批四代弟子的打斗戏份也是老爷子的杀手锏，过招拆招太过瘾了

实话实说，在我看完第12集之后，我顿时对为这部剧写长评丧失了兴趣。但是回想起前11集带给我的惊喜和反思，我还是有必要写下点什么的。我写长评非常主观，我的见识也非常肤浅，而且因为我没有学习过任何关于戏剧或者拍摄的知识，所有看法都很主观，所以有关这方面的想法不乏偏差或者错误，欢迎友善讨论。

爱之全蚀这部剧是我看泰腐以来少见的剧情发展比较清水、平缓的剧。因为我是跟爱在空气中同步追的爱之全蚀，相较于隔壁活色生香的nc戏，这边牵个手、对个视、亲个嘴都已经算是奢侈（笑）。但正因为如此，对于更欣赏静水流深般发展感情的我，这部剧非常吸引人。

先来做人物小传的部分。爱之全蚀这个故事特别好的一点，就是其中的每一个角色都不是扁平的、只有单一特质的。每一个角色都非常立体，有很多的面，有令人欣赏的一面，也有令人觉得难以理解的面。虽然从我的角度出发，我会更加喜欢Aye这样的性格，但在Akk和Aye之间，Akk的这种多面特质融合在一起的感觉是更明显的。所以我会发现，到故事的后半部分，戏剧冲突似乎全都聚集在了Akk的身上。前期的Aye实在是太亮眼了，吸走了我的所有注意力，正当我以为Aye要带领所有人来一场大革命的时候，突然一下所有的压力都集聚到Akk的身上，然后Aye直接全身而退、开始全力做Akk的“贤内助”了。这个伏笔从故事伊始就已经埋下了。还记得第一集的第一个片段吗？Akk一个人躺在船上，说“来自小府男孩的生活，非常自由，有时候就想停留在那样的时间里，不想长大，去面对......”这就说明Akk是故事的主要讲述者，是看待整个事件发展的最主要人物视角。

这部剧的主线其实非常简单。不乏主观地说，起初我以为故事线背后埋藏了特别巨大的阴谋，到后来却发现原来一切都很简单的时候，我是失望的。说几点我一直忍不住吐槽的地方。第一点，Aye来suppalo有调查出什么东西吗？从头到尾我看他查出的最有说服力的线索就是Dika曾当过教务老师，然后就没了，然后就全都是怀疑，怀疑舅舅的死因是Chadok造成的，中间一直在Akk身上下功夫，直到倒数第二集终于爆发跑去直接问Chadok了，结果到头来发现居然是一场误会。连Sani老师半路去调查都查出来照片了，不知道Aye一直在忙活个啥（中间还有一集拿个红绳绕来绕去，更加不知道意义是什么，看着好想笑）。第二点，一直以来被认为是反派的角色突然转阵营，猝不及防，更过分的是居然还全员洗白。第三点，没有解释“世界不遗忘”帮的背景。从头到尾有一个问题一直在我的脑海里盘旋，为什么“世界不遗忘”帮都被这么针对了，还能坚持着继续？而且他们才三个人，势单力薄，每个人却都像是吃了熊心豹子胆，对学校的百般刁难根本不在怕的。按理来说，这么坚持，背后总该有点深刻的原因吧？结果根本就没提。

我知道我不该对一个爱情剧的政治剧情抱有什么期望，真的，这个亏在年初看Not Me的时候已经吃过了，快年底了又吃一次。

先说Aye，因为他比较容易看懂。看完这部剧我真的太喜欢Aye了！他几乎拥有所有好的特质，他善良、坚定、勇敢、包容、重情义、直率、聪慧，我几乎就看不到他的缺点！针对suppalo死气沉沉的氛围，Aye的出现就像是花火，掀开了漆黑大幕的一角，让一束光透了进来。有时候我真的很敬佩Aye的勇气，他一个沉浸在丧亲之痛中的高中学生，还患有抑郁症，在明知道suppalo油盐不进的情况下，居然敢只身一人去挑战一整所学校的权威？他真的好大的胆子啊！他跟Akk在角色身份上最有意思的一点，就是Aye是挑战者，而Akk是维护者，而且起初两人的信仰也截然不同，一个认同平等，一个认同规则。Aye是suppalo规则和权威的挑战者。他只在想穿校服的时候穿校服；上课的时候公然顶撞老师，强调民主和平等的作用，否认老师以教科书为权威的想法，“教育应是具有开放性和发展性的，不应固步自封”，强调新时代应拓宽了解知识的渠道，尤其是网络；他暗中与“世界不遗忘”勾结，给他们支持和鼓励。其实这些想法并不是什么新鲜想法，我认为任何一个正常的学生都会这么想，只不过在suppalo那样畸形的生存环境之中，连这种正常的思维都被看成是“反骨”，是“傲慢”，是“大胆”。真是没有对比就没有伤害啊。

用刻板印象来看，这种“自以为是”的学生，他的个性应该是比较凶恶、冷酷、不近人情的，但是Aye又是个非常温暖善良的人。大抵是舅舅Dika教育得特别好的原因？Aye的心思非常细腻，很敏感，共情能力也非常强。像和Thua的妈妈见面时，Aye一句话就点出了Thua的难处，而且用的还是不经意的、非常礼貌委婉的方式，而神经大条的Kan、甚至是Akk都没看出来Thua内心的矛盾。到剧情后半，Akk在各种矛盾之中苦苦挣扎、还讲出一些违心的话的时候，Aye都能体察到Akk情绪的不对劲，然后一遍又一遍地询问Akk的真正想法是什么。这同时也能体现Aye是个很坚定的人，他很相信自己的观察和判断，如果换做是我，在Akk那里一次次讨不到好果子吃时，我可能早就放弃了，但Aye还能苦苦坚持。我敢说最后Akk和Aye能成，有80%都是Aye穷追不舍的功劳。

另外，最重要的，我觉得Aye特别特别吸引人的一点，就是他既有天不怕地不怕的狂气，又有一种引人怜惜的脆弱感和破碎感，两种特质融合得特别好。Aye其实是一个非常悲情的人物，在遇见Akk之前，他是真真正正的孑然一身。因为最爱的舅舅的去世，他崩溃交加，患上了严重的抑郁症。他坚持着活下来的信念只有一个，就是亲手查明舅舅死亡的真相。我想到这里的时候，脑海中突然涌现了Not Me的一句台词，“无所畏惧的人就像是没有目标的炸弹”，如果一个人只有勇敢而没有恐惧，那么他的目标就很难实现。如果一个人勇敢到为了达成目标连自己的生命都可以不管不顾的时候，他做决定时就很容易冲动莽撞，可能目标还没实现呢，自己就已经没命了。前期Aye的状态就是如此，他满脑子想的都是复仇，为了查明真相可以不顾一切，甚至Aye的妈妈都问：“你不会离我而去吧？”当时Aye是犹豫了一下，才说“不会”的。那就是说他当时是想过在调查真相的期间，自己可能会被“处理掉”，可见他已经将生命放在次位了。这时候的他，就有点太“无所畏惧”了。但是，与此同时，他也深深地感觉到了自身的渺小和力不从心，当他被全校老师针对的时候，当他倚在Akk肩头，问“你不会对我那么刻薄的，是吗”的时候，他掩藏在强大外表下的空虚、无助、痛苦表露无疑。这两种看似矛盾的特质，将Aye塑造成了一个非常有魅力的角色。

然后再说Akk。说实话我有点害怕谈论他，他是一个极具多面性的角色。当时我就觉得，这个人虽然一脸正直单纯，但是很难看懂，他总是在两种立场中微妙地反复横跳，让人不知道他的真实想法是什么。是该说他太善良？还是说他很邪恶？个人认为，其实从源头上来探究，Akk的想法非常单纯。起初他加入纪律部的原因，纯粹是仰慕Dika老师和学长Mes，他们能将学校各种棘手的事务打理得井井有条，非常有能力，Mes后来还得了最佳学生奖，还鼓励Akk说他以后也能做到。这对当时因为“乡下佬”身份感到自卑的Akk而言，是一根救赎、进步的绳索。满怀憧憬的他加入了纪律部，后来升任纪律部部长。沉浸于这种校园氛围的Akk，丝毫没有感觉到suppalo的校规有多么魔鬼、多么反人性。从他的角度来看，大家只要好好遵守校规就能平安无事了啊，不就是在学校一定要穿校服、不能使用手机、不要顶撞老师、不要参与反校园活动等等等等，就行了嘛，为什么总有人愿意放着舒坦日子不过转而去反抗学校呢？所以他是心甘情愿遵守校规的，被Aye嘲笑“你可真听话”。他在任职纪律部部长期间逐渐迷失了自己，可能之前还是以保护学生为主，到后面就慢慢开始以维护校规为主了，做了很多他自己之后都没法理解的事情。可能当时“邪恶”的想法就是一瞬间产生的。

然后Akk和Aye的角色塑造跟感情线是紧密相连的。很容易看出，两个人在陷入爱情之后性格都有些微妙的转变。先是Akk，之前被别人认为是最铁面无情、油盐不进的人，现在居然开始对学生违反校规的行为睁一只眼闭一只眼了，尤其对他身边最大的刺儿头——Aye，基本就是无底线纵容了。我也认为是Akk先动心的（尽管一仔死活不承认），就是在Aye帮Akk别校徽的一瞬间（这个在最后一集也呼应上了），大概是觉得Aye也没有想象中的那么无药可救？Aye喜欢Akk就很正常，因为他本身的性取向就是男生，加上好几次他最脆弱的时候都有Akk在身边，对Akk动心是很容易理解的事情。还有，就是Akk变得更加勇敢坦率了。原先，Akk一遇上难以解决的事情就会习惯性逃避，但是Aye会一步步将Akk真正想说的话语引导出来，然后配伴他、支持他。Aye喜欢Akk之后最大的变化就是有软肋了，不敢胡乱造次了。只有他自己的时候，Aye可以为了真相，置自身的性命于不顾，但当他的心里有Akk之后，他就不敢那么勇了，因为他死了就没人保护Akk了。两个人在喜欢上彼此过后真的在慢慢变好。

Akk在中后期的处境其实是很艰难的，两面受气，一边是Aye、被压迫的学生和逐渐觉醒的自我，另一边是纪律部部长的责任、校方的压迫和期许，以及金钱和荣誉。他是被推上风口浪尖的人。第十一集是我觉得超级精彩的一集，之前埋下的许多伏笔都在教学楼前的十多分钟内被推出。基本上所有人都在逼Akk给出一个解释，一下子Akk就成了众矢之的。那一刻我真心觉得太精彩了，也很难过。我感觉，作为观众，最害怕看到的情节就是，把自己代入到ta的情境中去依然无解，当时的我就是这么认为的。如果十一集后半到十二集能稳住这个叙事节奏就好了，可惜没有，后面直线下滑。真的很可惜。

这部剧的感情线真的走在我的心巴上（除了最后一集）。当然不免俗的，有泰腐模式化情节填充，比如水下吻啦、生病擦身啦、慢镜头四目相对啦这种我看着就想跳过的剧情，但是其他的地方都很好磕啊！细水长流、生活化的感情线我真的喜欢！

今天是改革开放四十周年，我便找到了这名同志，而后又看完这部电影，让我更加深刻认识到邓小平同志的伟大，在那样一个年代，敢于为全中国人民的发展说话，敢于解放错误的思想，敢于做出英明远见的决策。不论是恢复高考制度，平反文革冤案，破除两个凡是，还是把国家中心转移到经济建设上来，进行改革开放，都能体现小平同志作为一个伟大领袖的非凡领导力。电影中贯穿着许多小画面，小平同志去农村调研，去发达国家学习等，从小细节侧面反应那时候国家的贫穷和群众人民的无知，在这时候有小平同志为拨开迷雾，指出正确方法，解放了群众的思想，这份魄力气度令我十分信服，电影中有个片段，小平同志对外国记者说：“我们永远不会像赫鲁晓夫对待斯大林那种对待我们毛主席。”这也让全世界感受到最公平政治家的样子，这就是我们中国领袖的魅力。

超甜的一部剧，男女主一上来就抱抱亲亲外加各种咚，男女主的戏太甜了，互相套路，互相骗，心理活动太搞笑了，男主毒舌的很，真是虐妻一时爽，追妻火葬场啊。男主属于耐看型，越看看帅，身边的小侍卫真是帅到我了，服化道也不错，制作还是不错的，适合小女生追剧系列，看起来吧，哦对了，女主还有梦境预测未来的梗哦。

看十七岁的天空，过半了才发现主角a白家铁男的扮演者是演人鱼朵朵里朵朵丈夫的那个。总觉得他的脸孔和神态里都透着一种疲惫，像是美丽风景的照片，曝光不足。主角b的演员杨佑宁，形象很青春，笑起来带点傻气。他和主角a的嘴唇都是肉感的那种，吻起来舒服的样子。看片子的初衷，是研究两个人发乎真情的H是什么样子。感情是怎样发展的，忍不住跳过去了，说实话不是没有一点别扭的，我印象里的十七岁男生，大都像某配角似乎没发育完全般，脸上还有小豆子，或是像另一个配角，什么都成熟了除了智商= =。不过也只能是印象而已，大多数人过去了的年纪，杨佑宁近距离放大的脸让人羡慕，谁在十七岁可以和爱人大被同眠看他的微笑醒过来。话说回来，感情的桥段都嫌老套，且男女皆宜，不过这种事情也计较不来。看了简介评论在看内容回过来看标题，觉得真是切题，顾名思义的青春片。没有背叛没有替代没有不可抗力没有意外事件。太简单，太直白，太年轻。年轻所以不管不顾，年轻所以不甘轻率，年轻所敢作敢为敢爱敢恨，去寻找去追求去付出去得到，去亲密去伤害去追回去弥补，去爱，并相信。怎么可以这样轻松，在连正统男女配都要痴男怨女受尽九九八十一难方成正果的时候，他们倒吵吵闹闹的happy着。也别问怎么了，因为正青春。其实都知道禁忌的感情总不够幸福，不伤害别人就伤到自己。可这话题太沉重，他们太年轻，能快乐几时就快乐几时，别管它青春散场。相比我们不够勇敢的现实，更容易接受的是我们不再年轻。所以，别人在起起伏伏方死方生，而他们，年轻的家伙们，做爱做的事情去罢。如果青春是光线，那么生活问你，面对冲不破的黑暗，你有多勇敢。