这部剧完全没有可以被评五颗星四颗星的必要,因为不好看,剧情还是演技,都不太行。
编剧强行走剧情,拉故事线,导致很多部分前言不搭后语,看着很不爽,导致拉低了这部剧整体水平。
本来演技不够,颜值来凑,但颜值都挽留不了这是部不好看的剧,没有花时间去看剧情的必要,热血谈不上,感情线走的慢,早弃早解脱。
这部剧完全没有可以被评五颗星四颗星的必要,因为不好看,剧情还是演技,都不太行。
编剧强行走剧情,拉故事线,导致很多部分前言不搭后语,看着很不爽,导致拉低了这部剧整体水平。
本来演技不够,颜值来凑,但颜值都挽留不了这是部不好看的剧,没有花时间去看剧情的必要,热血谈不上,感情线走的慢,早弃早解脱。
剧集的第一个画面就是巨魔被希尔达当做素材作画的场景,由巨魔的故事结束,似乎终得圆满。一开始好奇小镇的名字。Trollburg,听起来像是巨魔住的地方,看到故事结尾,顿时明白,这块地方,原本就是巨魔的领地。人类历史上似乎有很多类似的故事,因为古老而不被发现,被发现却又不能被理解,不被理解而被恐惧,被恐惧而被驱逐。人与人之间尚且如此,何况其他物种与人呢?与能沟通且拥有
剧集的第一个画面就是巨魔被希尔达当做素材作画的场景,由巨魔的故事结束,似乎终得圆满。一开始好奇小镇的名字。Trollburg,听起来像是巨魔住的地方,看到故事结尾,顿时明白,这块地方,原本就是巨魔的领地。人类历史上似乎有很多类似的故事,因为古老而不被发现,被发现却又不能被理解,不被理解而被恐惧,被恐惧而被驱逐。人与人之间尚且如此,何况其他物种与人呢?与能沟通且拥有智慧的精灵和巨人相比,力大无穷的巨魔却总是处于劣势。在希尔达成为小巨魔的那一刻,她开始逐渐走进巨魔的世界,理解巨魔的语言,并慢慢接近了巨魔的真相。而这一切的开始,都是源自一位巨魔妈妈的爱。她为了自己的孩子不被折磨,施加魔法将其与希尔达交换。这个故事与其说是巨魔与人类的故事。不如说是母爱的故事。巨魔妈妈因为爱施法交换,希尔达的妈妈因为爱不断追寻和保护着已经变成小巨魔的希尔达。而这一切一切的起源,是所有巨魔的母亲在土地中对她所有孩子的呼唤。最终巨魔们得以一年回归小镇一次,并与母亲对话。巨魔母亲最终仍没有伤害人类,而是在一年一度的团聚日里,细细叮嘱自己的孩子,要好好生活,善良待物。还在他们的身上,手上和头上生长出植物和花朵来,仿佛送给孩子们最珍贵的礼物。人类总比我们想象中的邪恶,而其他生物总比我们想象中的善良。这也许是作者想说的。想想也许只有出生于荒野的希尔达,才能在变成巨魔后还有心思去体会巨魔的心情,费心了解他们的需要,才能在故事结尾揭开一切真相,从而避免一场惨烈的大战。看完这个故事不禁想到剧集中的其他生物,从巨人到精灵,从磷虫到海怪,从木头人到鹿狐,从雷鸟到维特拉,还有噩梦精灵马拉,住家精灵尼森,水神,潮汐鼠,西格(沼泽中的那个巨人),等等。这些我们喜欢的魔法生物般的存在,是否也各自有他们的故事呢?是否就像木头人说的那样:没有关于鹿狐的书籍,也没有关于木头人的书籍,但他们仍存在,这是一个事实。这句话背后的含义我并不敢妄言,但它至少说明了大多数人对很多东西都是无知的,甚至不知道它们的存在,谈何了解?又谈何成为朋友呢?幸运如希尔达,可以随时随地与它们作伴,甚至可以帮助它们达成自己的心愿。当然你也可以把这部剧完全当成一个童话故事看,毕竟其中的一切都是作者杜撰的。但仍然想说,自然是拥有声音的,不同物种是拥有声音的,就连灵魂也是拥有声音的,有的时候只需要留心一点,就能看到。看到作者和希尔达眼中的世界。说一句比较俗套的话,这世界并不缺乏美,而是缺乏一双发现美的眼睛。
关于童年,网上有一句流行的话: 关于童年,网上有一句流行的话:幸福的人一生都被童年治愈,不幸的人要用一生来治愈童年。这句话透露出来的信息是,一个人过得幸福与否,基本上是由童年决定的。我不知道这句话是否过于绝对,但就《梅尔罗斯》这部剧来说,确实是对这句话的一个印证,而且原著作为自传体小说,说明主角确有其人。 全剧充斥着满满的负能量,尤其是第一集,主角Patrick生活在奢华的堕落里,基本上只做三件事:与毒瘾作斗争,与过去作斗争,与不同的女人上床。一个多小时的剧里,写满了他极端的痛苦:理性上明明知道不能这样继续下去,但在感情上却一再陷入能让他暂时逃避痛苦的纸醉金迷,然后连同纸醉金迷也成为痛苦的一部分。从一个深渊到另一个深渊,怎么挣扎都是绝境。 看上去这种绝境源于他父亲对待他的方式,即使在他已经和父母分开的时候,即使在他父亲已经化为灰烬的时候,他仍被困在始于童年的绝境,心灵的绝境。当Patrick发现骨灰盒里的父亲竟然还是他的梦魇时,他甚至想从酒店的窗口一跃而下,用死解脱一切。 这是一个什么样的父亲?他对自己的儿子做了什么?母亲哪儿去了?这对父母是什么样的关系? 两个男人的场景十分脏乱,通篇运用低调lowkey灯光风格,大量的黑夜用于营造惊悚压抑的氛围,也符合韩国犯罪类型片的一贯基调。但是由于没有过硬的剧情作为依托,黑暗的色调加剧了混乱也令观众疲倦。 总体来讲看,男主镇一这个角色没有魅力,没有共鸣,无法令观众同情。能看出导演极力塑造一个身世悲惨却依旧与命运挣扎的主角,但因为一直到电影最后,都没能对镇一的背景进行详尽的描述,且对其情感也没有 两个男人的场景十分脏乱,通篇运用低调lowkey灯光风格,大量的黑夜用于营造惊悚压抑的氛围,也符合韩国犯罪类型片的一贯基调。但是由于没有过硬的剧情作为依托,黑暗的色调加剧了混乱也令观众疲倦。 总体来讲看,男主镇一这个角色没有魅力,没有共鸣,无法令观众同情。能看出导演极力塑造一个身世悲惨却依旧与命运挣扎的主角,但因为一直到电影最后,都没能对镇一的背景进行详尽的描述,且对其情感也没有深入的剖析,凡是反映人物性格的段落琐碎而经不起推敲,需要观众拼凑。 在两个男人中,韩国警察也严格遵循的韩国影视的一贯套路,一傻缺,二功利,三事情解决后再出面。 警察基本作用就是推动情节向更糟糕的方向发展。当然造成最后惨烈结局的原因之一还有男主贯穿始终的低智商,片中几场镇一挨打的戏码,除了珉豪的饭心里哭着说欧巴,相信观众都有种男主自食其果的感觉。 女主的表演更是堪忧,自始至终面瘫+皱眉的演技,被追赶面瘫皱眉,被囚禁面瘫皱眉,获自由面瘫皱眉,哪怕到最终的情感大爆发,女主眼睛就没睁开过。 影片中的其他人物的设置脸谱化形式化,懦弱的同伴,耍狠的对手。大部分人物只是不停的在爆粗口,西巴西巴阿西巴,尤其是追赶镇一的疯子这个角色的设定很尴尬,事实上并不是邪魔一笑就可以演变态。 两个男人最后的高潮就是男主与疯子的混战,不时地加入马锡东大叔,三个人狗咬狗一通乱吠。一个故事在之前所蓄积的力量无的放矢,结尾草草了事。Ending也没说清楚疯子和男主的前因后果,怎么讲清楚一个故事这么难么? 一开始我是冲着马锡东来看的这部电影,之前大叔在釜山行和邻居等电影中都有着出色的表现。少年与大叔的搭配,犯罪剧情类型,我以为会是个有着强烈化学反应的组合。 然而马锡东饰演的ktv老板这个角色定位也很混乱,他在镇一和疯子之间摇摆,不停的选择站队。两个男人---男主与老板间的connection只流于表面,内心之间完全没有关联性。由于老板的定位模糊也导致剧情更加零碎,其背后的逻辑也不完整。 直到影片结束我也想由衷地感叹,这都是什么啊,阿西巴。 2019年迄今为止“开局涨势”最好的超级英雄电影当属《雷霆沙赞!》了,不为别的,就因为它在正式上映前获得了无数观众和媒体的好评,烂番茄和MetaCritc指数都非常可观,甚至还成了“蝙蝠侠《黑暗骑士》系列”之后,DC超 2019年迄今为止“开局涨势”最好的超级英雄电影当属《雷霆沙赞!》了,不为别的,就因为它在正式上映前获得了无数观众和媒体的好评,烂番茄和MetaCritc指数都非常可观,甚至还成了“蝙蝠侠《黑暗骑士》系列”之后,DC超英电影中最高评分作品。 迫不及待观影后,我必须承认片子没辜负大家的溢美之词,其“年轻态、少年心”和“情感矛盾、共鸣设计”是它优秀的最大法宝……然而,这也是影片未能在国内收获足够好口碑的症结所在。 1. 攻破境州后,由于青萍参与了攻城行动,沛王第一时间冒雨赶到现场。田战跪在青萍尸体旁向沛王报告军情。君臣默契十足,说明二人之前朝堂上的翻脸是假的,是做给外人看的一出苦肉计。这个外人是谁?杨苍,还有子虞。 2. 后面三名杀手轻车熟路去密 1. 攻破境州后,由于青萍参与了攻城行动,沛王第一时间冒雨赶到现场。田战跪在青萍尸体旁向沛王报告军情。君臣默契十足,说明二人之前朝堂上的翻脸是假的,是做给外人看的一出苦肉计。这个外人是谁?杨苍,还有子虞。 2. 后面三名杀手轻车熟路去密室斩杀子虞。而这段时间,除子虞、小艾、境州外,只有田战来过密室。这里暗示田战向沛王投诚,出卖了子虞。再次佐证,沛王与田战那是出苦肉计。一来可以迷惑杨苍,让境州疏于防护,为攻破境州做准备。二来这是为子虞设的圈套,以成功打入子虞内部。不这么干,以子虞谨慎的性格(影子的事连自己的亲信田战都不知道),沛王很难安排自己的人接近子虞。 3. 田战为什么会选择向沛王投诚?三年前,子虞在境州之役中败于杨苍。之后伤势更是复发。三年来,子虞一方面要养伤,另一方面致力于如何破解杨苍的刀法,对自己部下的关怀自然越来越少。何况最近一年,旧伤复发,病入膏肓,都是境州替他上朝。为了保密起见,不被识破,境州与都督部属见面的次数自然是越少越好。长此以往,子虞与部下的感情也会渐趋疏远。这给沛王将自己的势力向军中渗透提供了绝佳机会。所以,田战被境州带去密室见子虞时,内心戏应该是这样的:果然如沛王所说,你这个骗子。口口声声说我是你的亲信,这样的事我居然到现在才知道。一直防着我,这个时候却想到我,我在你这里果然只是枚棋子而已,亲信个屁啊。 4. 之前沛王朝堂验伤其实是做给田战看的。境州慷慨激昂解释新伤口的时候,作为军人及下属的田战的表情不是激动,热血,而是皱了下眉头。这明显是某种说法得到了验证。那么,现在摆在田战面前的选择是:一方是三年前败于杨苍,身负重伤,病入膏肓,时日无多,军中威望处于低点,且有把柄被抓在沛王手中的都督;另一方是极善隐忍、精于算计、年轻有为、谋划有度的一国之主。何况,干掉子虞,他就是都督。田战也有足够的动力扳倒子虞。所以,于情、于理、于势、于利,田战都没有理由不向沛王投诚。 5. 境州在林子里突然跟田战说:都督想见你。这么唐突的一句话,田战的表情却一点也不惊讶。明显,他已经知道:眼前这个人不是真都督。 6. 沛王验伤摊牌后,子虞病急乱投医,密室中轻易向田战许以都督之位,暴露了自己意图谋反篡位的野心。这是子虞本次与沛王相争失败的另一个深层次原因。先分析一下子虞的战略目标。由于三年前的战败之耻,导致子虞在军中的威望大打折扣。因此,本次子虞的战略目标是,用境州作牺牲品,攻破境州,一雪前耻,用新功重新树立自己在军中的威望,进而巩固对军方的牢牢控制权,为下一步推翻沛王做军事上的准备。所以,田战原本不在他的规划当中。毕竟,影子的事,知道的人越少越好。可是,沛王验伤,相当于明确地告诉子虞,你有影子的事,本王是知道了,欺君之罪跑不了。子虞一看,对方打明牌了。没办法,只得快速调整既定战略目标,两步并做一步走:收复境州的同时击杀沛王。 临阵突变,必受其乱。战略目标调整,不得已,战术方法也必须调整,所以,只好寻求新的合作力量。这恰好就跳进了沛王设计好的圈套。于是,接下来,田战施苦肉计,与沛王当众闹翻,子虞拉拢田战。而击杀沛王的新目标当然得由田战这股新加入的力量来完成。那该怎么做呢?子虞的计谋是,将敢死队计划告知青萍,让青萍加入敢死队。这样,攻破境州后,沛王一定会立即赶往境州。这就是田战一举击杀沛王的最佳机会。让青萍加入敢死队这个任务非由田战执行不可。因为田战演苦肉计的时候,青萍可是不惜用生命去保护他的。所以,青萍肯定会信任他。这一步进行得非常顺利。事实上,青萍年轻气盛,受不了杨平的羞辱,所以得知这一消息后,立即主动要求加入敢死队,要亲自找杨平报仇。沛王当然不同意。但是,出于全盘考虑,为了不过早地打草惊蛇,只能将计就计,让青萍加入敢死队进行训练。但是叮嘱田战,到时把错误的出发时间告诉青萍,把她落下。田战答应了。可是古怪精灵、年轻任性的青萍最终还是混进了进击的敢死队。所以,敢死队跳水的霎那,田战惊呼:“长公主,你怎么也在这里?” 7. 综合来看,在本次斗争中,由于军权掌握在都督手中而“没有做过一天安稳的王”的沛王抓住子虞三年前战败受伤的良机,运筹帷幄,用沉迷声色的假象迷惑对手,待时机成熟时主动出击,步步为营。而子虞由于重心放在破解杨苍刀法及暗中收复境州上,导致后期与沛王的交手中被动应对。对方摊牌后,子虞慌乱之中不得已动了田战这步险棋与臭棋,最终导致功亏一篑。 有很多我喜欢的镜头和情节,也有我很爱的人物,然而尤其是中间部分,内容撑不起那么慢的节奏,镜头语言的效率很低,看似轻盈的故事、举重若轻,但表现起来却落于刻意和用力,好像一个导游,需要不停地冲我喊着:这里这里,来跟上! 片头很喜欢;打了20多米深却没打到水的挖井人一离开,爷爷就一锹一锹地把土填回去,一种敝帚自珍的 有很多我喜欢的镜头和情节,也有我很爱的人物,然而尤其是中间部分,内容撑不起那么慢的节奏,镜头语言的效率很低,看似轻盈的故事、举重若轻,但表现起来却落于刻意和用力,好像一个导游,需要不停地冲我喊着:这里这里,来跟上! 片头很喜欢;打了20多米深却没打到水的挖井人一离开,爷爷就一锹一锹地把土填回去,一种敝帚自珍的、贴近生存真实的感觉,冲淡了原子化的现代生活过久了产生的异化感与没有原由的焦虑;爷爷听了打井人的建议,卖掉了羊,留下了一撮羊毛,然后骑上白马去给被拉走的一车羊远远送行:父亲的草原,母亲的河——贴近土地地生活,会直面生存的残酷,也会真的懂得万物有灵,而非“小布尔乔亚式的伪善”。 爷爷,镇子,诊疗所,影片的前三分之一好多次让我想到了我的姥姥姥爷,而他们正在类似的村子里面对新冠病毒的威胁。额头,鼻尖,心口,历史的哀伤在以现在时的方式延续,丰茂的水草没有停止过在任何一片草原或是乡村或是城市里消逝。从这个角度讲,电影不必只是召唤对草原的共情,蓦然回首发现家的远去,似乎可以成为一个母题。 两个演员之间的张力不足以支撑缓慢的沙漠行路,不够复杂,好在过程中可以看骆驼,好喜欢骆驼啊,一举一动都那么优雅! 去敦煌那年,自然也安排了张掖一站,但直奔市中心与景点实在是错过太多,等于没有去过那片土地啊…如果再去,或许寻常的野地荒漠,像兄弟俩一样在其间走一走、望一望,也许能从时间慢下来的流逝感中得到更多感悟。 P.S.如果老喇嘛没有把自己的骆驼让给弟弟,他会跟其他徒弟们一起去城镇么?还是希望他能活着…?? 一切都是梦幻泡影,瞬间摔回破碎现实。 看完全集,总结全剧。就还是三星吧,剧两星,女主加一星。 我是追更新看的,看到今天的结局,我只能说我是有些平静的,可能情绪都被上一周的破烂剧情消耗光了。 一切都是梦幻泡影,瞬间摔回破碎现实。 看完全集,总结全剧。就还是三星吧,剧两星,女主加一星。 我是追更新看的,看到今天的结局,我只能说我是有些平静的,可能情绪都被上一周的破烂剧情消耗光了。 最后十分钟,导演整了一出VR游戏的戏码,这个VR游戏还没有真人,全是潜意识的驱动。其实导演的意思就是说和做梦差不多,但是做梦做不了这么长的剧情,就拿个VR游戏作为解释。因为是潜意识操纵,和做梦差不多,正好躲过审查机制,毕竟是梦,能过审,就和国产鬼片最后一般是吃药、精神病、吸煤气差不多。只要灵魂互换不是真实的,符合唯物主义观,就能过审。而且剧里的一切不合理的剧情都可以变得合理,谁让这是潜意识操纵的游戏(梦)呢?棺材救人,多么浪漫;圣母剧情,多么宽容;高二期末610上北大,多么励志。这些离谱的剧情,都可以说是女主的潜意识想要实现的,似乎逻辑瞬间变得合理了起来。 但是我作为观众,并不买账。 作为一部没有什么深刻含义的下饭剧,最重要的应该是好看,逻辑什么的观众其实并不太在意。但是这部剧在13集之后,笑点数量急剧下降,已经偏离了这部剧的定位。小虐可以,但是后面得甜,要不就把笑点搞出来(然而这部剧离了男女主的互动,很难造出什么笑点)。但是男女主小虐之后和好,并没有多么甜,还不如第一次互换时甜,就给我一种这段小虐完全没必要的感觉,而且让我看得难受。后面的家庭救赎层面,可以说是女主内心希望的,但是观众看这样的剧情绝不会开心。导演和编剧选了这样的设定,但是14集到最后基本都拍的不好看,这完全是自身实力的问题。观众才不会因为你这“潜意识驱动”的解释就接受这么多离谱剧情,14集到最后,无论逻辑是否合理,就是难看。 浅聊一下VR游戏的设定,那个设计师说女主是第二个通关的人,再加上后面遇见乔南,乔南说的 “可能以前我还真的会不记得你,但是现在不一样了 ”,以及各种暗示,说明乔南是第一个通关的玩家,而且乔南的游戏应该就是女主游戏里设定的样子。既然都这样了,为什么非要说除了玩家自己,全是NPC呢?就不能说男女主都是真人,其他人是NPC吗?难道在游戏里也不能和真人早恋?如果男女主都是真人,在游戏里的经历也算是一起经历过的,就不是完全的虚无缥缈,也算还能接受。但是现在这样设定,就算经历了相同的游戏,各自游戏里的对方,终究不是真人,是假的,就给人一种感情也是假的的感觉,挺无语的。而且如果男主也是NPC,男主互换之后那么多气女主的行为,怎么解释呢?总不能说是女主的潜意识吧?其实已经不合理了,不如说是男女主都是真人,反而好像合理一点,观众也好接受一点。 不过就算在两人的游戏里对方都是真实的,但是后期家庭救赎的层面也是假的,拍得已经很难看了,还告诉我是假的,那这些剧情有什么用?费了大力气整了一个圣母团圆剧情,结果告诉观众是假的,一切都是梦幻泡影,醒来后直接摔回现实。既难看,还不真实,那我的评价是不如删了。一个喜剧最终还要回归现实,告诉这一切都不是真的,看个小网剧做个梦还要被告诉是假的,真是纯欠骂。爱情线是真的,就留下,家庭线是假的,就不如删掉,保留前13集就挺好。 看到有人提变成你的那一天的结局:是女主写的小说,其实我觉得这个结局还不错,比VR游戏强。观众当然知道剧是拍出来的,情节是虚构的,他们所喜欢的那些人其实并不存在,但是大部分观众依然会倾向于希望剧情是真实的,这只是一种自我欺骗的安慰。如果反转的结局也是写的小说,那至少在小说里乔南和想想的感情和经历都是真实的,家庭的救赎的也是真实的,小说世界里他们没有经过太多苦难,能够快快乐乐地生活下去,观众倾注真心喜欢过的角色有一个美好的结局。至于剧里的圣母大团圆,只不过是小说作者把金手指开得太过了而已,也能解释。如果是小说,后13集的剧情虽然难看,但是还是有保留的必要,毕竟是小说里真实的一部分。 还想说一下这部剧的拍摄,前面互换的时候还好,到最后几集发糖的时候感觉都拍的不咋的,看起来不怎么甜啊。在第一篇剧评我说过我是女主新晋粉丝,后来去补了女主的风犬,风犬里娇娇和马田可比这甜多了。而且都是短发,我感觉风犬里娇娇比反转里的女沐想想好看挺多,可能是反转里滤镜或者是妆太厚了,有些失真?但是肯定有拍摄手法的问题。(当然男沐想想还是很帅的) 提一句,感觉最后两集的声音有点奇怪,和之前不一样,直到最后10分钟才变回来。 (赶紧看两集风犬娇娇安慰一下自己) 1.18-24个月,语言爆发期,且大多关于社交。走出去会大大刺激语言数量。2.大脑的通道,用则强,不用则废。也即熟能生巧的道理。但要考虑机会成本的问题。3.婴儿选择的偏向性在二岁已经显现出来,但是在后期也许会改变。4.大脑抵制诱惑和自我控制的额叶皮层区域在婴儿20月的时候开始成熟,这是成年后成功的必要素质之一。5.婴儿在去性别化的社会中,不在刻板的认为爸爸应该做什么,妈妈应该做什么。除了家庭 1.18-24个月,语言爆发期,且大多关于社交。走出去会大大刺激语言数量。2.大脑的通道,用则强,不用则废。也即熟能生巧的道理。但要考虑机会成本的问题。3.婴儿选择的偏向性在二岁已经显现出来,但是在后期也许会改变。4.大脑抵制诱惑和自我控制的额叶皮层区域在婴儿20月的时候开始成熟,这是成年后成功的必要素质之一。5.婴儿在去性别化的社会中,不在刻板的认为爸爸应该做什么,妈妈应该做什么。除了家庭中的影响,他们也可以看到更广阔的世界。6.颞上回(H区)听觉性语言中枢。婴儿在社交中婴儿扮演着一个非常积极的角色,当失去关注后会积极的做出各种努力去赢得关注。这也说明了父母单独关注婴儿的重要性,和父母的互动也是日后社会交往最重要的基础。7.早期与身边人建立的独立联系,对生存而言非常重要。8.婴儿很早就会分辨好与坏,并选择与好的人,帮助别人的人在一起,这是学会信任他人的起点,也是健康社会的基础。证实了人之初,性本善。9.婴儿的哭声粗糙度比较高,它会触发人的扁桃体结构,从而令人压力增大,迅速的做出反应。10.躲猫猫是使婴儿笑的最多的游戏,因为这也是和人建立联系的游戏,婴儿获得的奖励和喜悦。婴儿对狗的兴趣是猫的两倍,也是因为狗狗会讨人喜欢,善于和人交流,在有看管的情况下,让狗狗和婴儿玩耍会有非常多的乐趣发生。11.婴儿得到的语言表达机会越多,会越熟练。12.自我意识就像洋葱一样,起初只有一个核心,然后一层一层的发展,慢慢具备了自我意识、性格、思想等等。自我意识的觉醒(一般在24个月的时候),刺激了婴儿社会发展中另一个变化,那就是意识到别人和自己不一样,也有独立的思想和意识。13.婴儿在很早就可以表现出来共情反应(共情感),这是与生俱来的能力,父母应该注意自己的教育方式,保护孩子强烈的共情感。14.婴儿就像海绵,看到什么就会吸收什么。15.爬行对婴儿来说是一段隐秘的旅程,它至关重要。第一次独立,也是对世界以及其危险的首次认识。16.分散注意力是让发脾气的幼儿平静下来的最有效的策略。17.婴儿更喜欢听父母语(吐字清晰,音调明显拖长音)。18.知觉窄化也称作异族效应,指的是无法分清外国人的长相,原因就是知觉窄化,此处也从语言上做了实验,在语言上也同样会出现知觉窄化,集中发生在6-9个月期间。19.分离焦虑是指婴幼儿因与亲人分离而引起的焦虑、不安、或不愉快的情绪反应。20.当宝宝产生独立性的时候,他希望自己可以为所欲为,通过哭闹发脾气来发挥自己的独立性。21.宝宝两岁的时候已经有了同同伴沟通协调合作的能力,但也需要鼓励。22.在八个月的时候,宝宝经历了与记忆相关的大脑区域(前额皮层)的生长突增,他改变了宝宝看待世界的方式,也触发了分离焦虑。 1944老东北伪满区,黑白片,又是日本兵又有翻译,无法控制的去往《鬼子来了》想,剧情更接近老流氓柯俊雄强迫舒淇拍的《浴女》,开片一个二十分钟手持跟拍长镜头让我就很喜欢,老演员高强的五官总觉得和史泰龙很像,又有喜欢的颜丙燕(化妆很细致,连脸上的皴都做了)。颜丙燕演的真好,全片没有一句台词,全靠眼神,表情,肢体动作表达去刻画一个北方农村妇女愚昧憨直善良又怯懦的形象,压着演,让你几乎完全忽略她这个 1944老东北伪满区,黑白片,又是日本兵又有翻译,无法控制的去往《鬼子来了》想,剧情更接近老流氓柯俊雄强迫舒淇拍的《浴女》,开片一个二十分钟手持跟拍长镜头让我就很喜欢,老演员高强的五官总觉得和史泰龙很像,又有喜欢的颜丙燕(化妆很细致,连脸上的皴都做了)。颜丙燕演的真好,全片没有一句台词,全靠眼神,表情,肢体动作表达去刻画一个北方农村妇女愚昧憨直善良又怯懦的形象,压着演,让你几乎完全忽略她这个女一的存在,但你细思考后又觉得这个角色的控诉性是那么的强,将女性受到的压迫表达尽了。配乐用笛子和二胡分别演奏北方儿谣《月儿明,风儿静》但演奏的如此的悲凉绝望。个人今年观影很喜欢的一部,当下还有如此认真制作电影的国人让人尊敬。庆幸北影节,上影节都错过的这部2019的片总算在院线补上了。要说不足,结尾用开拓团队长的女儿有点生硬,抄《辛德勒》的红围巾也不太高明。 昨天晚上重新看了一遍王权篇,在看过竹业篇后对富贵他爸的严厉有了更深的理解,而且愚蠢的我当时没看懂富贵要丢下王权剑走的时候师妹为什么那么激动,昨天晚上才明白原来是师妹训练小蜘蛛给富贵织丝锦给他看外面的世界啊!原来师妹就是权家家主,所以王富贵不叫王权富贵因为王与权已经分家了! 还有就是好多搞笑情节真的笑死,可能是我笑点低吧…… 昨天晚上重新看了一遍王权篇,在看过竹业篇后对富贵他爸的严厉有了更深的理解,而且愚蠢的我当时没看懂富贵要丢下王权剑走的时候师妹为什么那么激动,昨天晚上才明白原来是师妹训练小蜘蛛给富贵织丝锦给他看外面的世界啊!原来师妹就是权家家主,所以王富贵不叫王权富贵因为王与权已经分家了! 还有就是好多搞笑情节真的笑死,可能是我笑点低吧…… 居然看到有评论说这动漫是小学生看的,哼,要是我三十岁的时候三刷了这个动漫,我就奖励自己五打五彩棒! 【《我的特一营》:一支在台儿庄战役中杀身成仁的“叛军”】★德辛成己[述记]【电视剧集《我的特一营》(2014,40)观赏随记】1.剧中第三集原韩复榘部国军第三集团军第56军中将军长廖光义有一句台词似为济南弃守与泰安失守而编排:“豪言壮语代替不了飞机大炮。”2.剧中第10集廖光义在写给麾下“叛军”特一营营长周天翼的绝笔信中痛指国军“派系林立,乱象丛生。闻鸣镝而股战,对穹庐以屈膝。内战内行,外战 【《我的特一营》:一支在台儿庄战役中杀身成仁的“叛军”】★德辛成己[述记]【电视剧集《我的特一营》(2014,40)观赏随记】1.剧中第三集原韩复榘部国军第三集团军第56军中将军长廖光义有一句台词似为济南弃守与泰安失守而编排:“豪言壮语代替不了飞机大炮。”2.剧中第10集廖光义在写给麾下“叛军”特一营营长周天翼的绝笔信中痛指国军“派系林立,乱象丛生。闻鸣镝而股战,对穹庐以屈膝。内战内行,外战外行。勇于私斗,怯于公战”。其中“勇于私斗,怯于公战”一句似亦可用以形容中国人的劣根性。3.剧中虽然不算特别铺张但却显然不够节制的煽情与做秀情节让大叔我相信:煽情与做秀都是双刃剑,火候和尺度把握不好就成为败笔和硬伤。4.剧中廖光义女儿廖真真、关东军特高课特工梦菲(秀田贞子)和国军战地医院上尉护士方芳的扮演者有点像三姐妹,其中前二者形象气质偏粗拙刚硬(鼻梁都很高),只有后者(由陈美霖扮演)感觉较细巧柔软。个人以为该剧中气质最好、最有魅力的女性形象是英国路透社战地记者罗伯特的妻子艾窝窝(由谢仙扮演)。5.经查,剧中廖光义的原型当为全面抗战爆发后担任第三集团军第56军军长兼第22师师长的谷良民,只是廖光义死守泰安并以身殉国,第56军“一万多人”全军覆没的情节乃出于虚构,因为历史上泰安与济南一样,也是因韩复榘弃守而沦陷,二城沦陷时间仅相隔四天,而谷良民则只是在1938年2月“收复”济宁时有出色表现,而且并未殉国。与此同时,滕县县长周同也没有坠城殉国,而是在滕县城破后逃过死劫,以后继续投身抗日游击战争,先联共后反共。6.在该剧集所演绎的特一营传奇故事中,作为特一营传递信息“独门秘笈”的口哨在战场上扮演着“杀手锏”的角色,屡屡建功纾难,让人颇有感触。7.剧中还编排说官兵个个身怀绝技的特一营有六大规矩,其一为“优先照顾老兵”,理由笼统地说是“老兵都是宝”,具体地说就是指“永远不死”的老兵往往都有自己保命杀敌的“绝技”。8.该剧集所演绎的特一营传奇故事实际上也可以说是在引导观众去关注战斗在或牺牲在若干场大规模战役的边缘和无数场小规模战斗的中心的英雄烈士。说来同样是战斗、同样是牺牲,但战斗在哪个时间事件上、牺牲在哪个空间过程中,其价值和意义显然还是有所不同的。然而,对于战争中的个体而言,是否死得其事、死得其所又主要不是自己能够把握和决定的,撇开价值和意义的高低大小,也许是否引人注目和受人重视才是幸与不幸最重要的一个标准。9.该剧虽然在台词编排、情节设计等方面存在一些不合历史事实和人情事理处,但总体表现还是相当精彩的,对于台儿庄战役惨烈战况的渲染表现尤其堪称出色。10.该剧主题曲《兄弟一条命》和插曲《如梦》的歌词和曲调都不错。其中《如梦》唱道:“……为什么爱善始不善终?……破镜重圆需要多少时空?”感觉揭示出了男女爱欲激情关系易断难续的特性。11.应该说,如果在观赏前就知道该剧所演绎的特一营传奇故事乃止于台儿庄战役结束,尤其是知道特一营最后全军覆没、与特一营直接相关的所有男女主人公除了艾窝窝和小云(被特一营老兵救出风尘的十六岁姑娘)最后不在场外全部都死光了的结局,大叔我就不会选择观赏该剧了。不过,观赏完倒也没觉得浪费时间,还是有一些感触和收获的。观赏后发现该剧集系根据王金全同名小说改编。【电视剧集《我的特一营》(2014,40)经典台词二条】1.人在不同的时期会有不同的心理状态,难以捉摸。(第12集)2.有的时候你可以让一部分人开心,但是你不能总是让所有的人开心。(第31集) 在观影之前,看到很多人对影片的结尾都不太满意。大家都觉得最好的结局是回到他自己的世界拥抱属于自己世界的女主。 但是在我观影之后,反而觉得这样的结局比男主回到自己的世界更能升华。纵观整部电影,与其于说是平行世界,我们倒不如把它看做同一个世界,只是时间线里人物出场顺序不一样了,十年前他们没有相遇相爱。 电影里一直到快结尾之前,男主都一门心思的想回到自己的那个世界,这一切的 在观影之前,看到很多人对影片的结尾都不太满意。大家都觉得最好的结局是回到他自己的世界拥抱属于自己世界的女主。 但是在我观影之后,反而觉得这样的结局比男主回到自己的世界更能升华。纵观整部电影,与其于说是平行世界,我们倒不如把它看做同一个世界,只是时间线里人物出场顺序不一样了,十年前他们没有相遇相爱。 电影里一直到快结尾之前,男主都一门心思的想回到自己的那个世界,这一切的原因都是因为男主自己不愿放弃自己的成功,不甘心在这个时间线里碌碌无为,没有真正明白自己对女主的爱已到入骨。所以一切的行动都是围绕着“我要回去拿回我的一切”为目的的,哪怕当了所谓的“第三者”也在所不惜。 但是来到结尾处,男主看到女主在这个时间线里获得的荣誉,是那么的优秀,是那么的耀眼,他回忆到他们曾经的快乐,明白了在电影开头他们吵架时,女主所说的她的牺牲是什么,并且男主也意识到自己做的一切都太自私了,所以他不想回到之前的时间线耽误女主的大好前程,他懂得了牺牲自己,放弃了回到自己的时间线,所以这里是升华了的。爱一个人是要懂得牺牲的,就像他留的那句话一样“爱上你,是我最美好的事”曾经拥有过你,我就已经很满足了。 至于结尾处,女主冲出来拥吻男主的镜头,其实导演更多的是留给观众的想象,女主到底有没有冲出来并且拥吻男主,其实可能是真实的,也可能是男主想象的,就像他们去旅游的时候,女主说要给他一个惊喜时,男主的那个想象一样。退一步说这个结局是真实的,但男主的本意是牺牲自己成全女主,结果就算在这样的时间线上,最后女主还是选择了和男主在一起,也算是印证了“有情人终成眷属”这句话吧。 本文像懒婆娘的裹脚布,长并且不定期截图更新,各位请多担待并按需服用。 有关剧情请移步另一个单独剧评,此文专注于瑞典时尚和家居风格。 本剧作为第二部瑞典时装连续剧在Netflix上获得了巨大的成功。虽说各国评论对剧情有争议,但一致盛赞斯京人民的时尚和家居品味。 本文像懒婆娘的裹脚布,长并且不定期截图更新,各位请多担待并按需服用。 有关剧情请移步另一个单独剧评,此文专注于瑞典时尚和家居风格。 本剧作为第二部瑞典时装连续剧在Netflix上获得了巨大的成功。虽说各国评论对剧情有争议,但一致盛赞斯京人民的时尚和家居品味。 后来,我想象过心远最后的样子,大概是坐拥江山,君临天下,无边孤单。尚艺馆五子,沈蝶依与杨子安白头偕老,唐九华遇见了韩玉儿,独孤暮雪找到了凝香,萧心远成为太子,好像每一个人都有自己最终的归宿,又好像只有心远一人,无边孤单。 心远喜欢算卦,卜测天象,衡量运气,从来没有想过握住权力的大柄,掌握他人的生死。刚出场的他,只是一个小孩子,单纯的心性,与世无争的性情,一点也不像尔虞我诈的皇宫养 后来,我想象过心远最后的样子,大概是坐拥江山,君临天下,无边孤单。尚艺馆五子,沈蝶依与杨子安白头偕老,唐九华遇见了韩玉儿,独孤暮雪找到了凝香,萧心远成为太子,好像每一个人都有自己最终的归宿,又好像只有心远一人,无边孤单。 心远喜欢算卦,卜测天象,衡量运气,从来没有想过握住权力的大柄,掌握他人的生死。刚出场的他,只是一个小孩子,单纯的心性,与世无争的性情,一点也不像尔虞我诈的皇宫养出来的人物。沈蝶依如卦象所示,如约而至出现在他的生命里,猝不及防闯入他的马车,只是一瞬,就在他生命里定格了一段最美的经历。后来他隐姓在尚艺馆求学,算是因缘巧合吧,又遇上沈蝶依,甚至后来在偶然间窥听到她的身世,这个姑娘,就这么猝不及防地闯进她的心里。同窗四年,肝胆相照,沈蝶依不知道,心远友情的外衣下其实暗生情愫,可能心远自己也不知道,这情起何处。 如果所有的爱都能得到回应,人生也太过圆满了。人生啊,总是不如意事常八九,心远心心念念的蝶衣,眼里心里都是杨子安,甚至,她们还心心相印,天造地设。半仙算到了开始,却没有算到结局。作为杨子安的朋友,作为沈蝶依的爱慕者,他也只能放下,再道一声恭喜。 蝶衣拒绝心远的时候,说的分明,拒绝的干脆,没有给他留下半点可能。到底是他喜欢过的姑娘,干净利落,从来不拖泥带水,即使说出的话如利刃扎心,也确实让他彻底放下,不会在以后漫长的岁月里怀有任何幻想。这个姑娘,明明那么让他伤心,他却完全怨不起来,他说,“你不用愧疚,我怪过那日马车为何不多行一会儿,悔过那夜在湖边没有将风筝给你,向你表明我自己的心意,但现在看来,这一切都是错的。刚才我将这鲤鱼风筝放在天上时,突然明白了,鲤鱼应该是在水里,而人却将它放到空中,这是错的。”其实她也没有辜负他,因为从一开始就是他的一厢情愿,如今得不到回应也是所料之中。 沈蝶依与杨子安在一起了,两人和和美美,举案齐眉。他虽然心中苦涩,但是也是会祝福的吧!故事的最后,心远对沈蝶依说:“有的时候我很羡慕父皇,羡慕他的眼里装满了日月星辰,江山万里,而我的眼里却只有一个人,而那个人,现在就要从我的眼中离开了。”好像是遗憾,但是是放心吧!我愿意相信,日后的心远,舍得下儿女情长,放得下爱恨情仇,成为一位明君,日月星辰为伴,江山万里相护。 片子其实还可以,很真实地表现了北漂的困境。生活真的是不容易,现在这个社会我们压力太大了。 大多数人没有主角那么不幸,也没有主角那么幸运。电影固然是戏剧性、夸张化的,但是很多人也能从片中看到自己生活的影子。我有点被电影触动到。 另外,主角的设定是热心肠见义勇为,但是莽撞不过脑子,还有大男子主义,可以说是缺陷很多了。不知道是不是电影故意表现出主角见义勇为的后果,提醒观众见 片子其实还可以,很真实地表现了北漂的困境。生活真的是不容易,现在这个社会我们压力太大了。 大多数人没有主角那么不幸,也没有主角那么幸运。电影固然是戏剧性、夸张化的,但是很多人也能从片中看到自己生活的影子。我有点被电影触动到。 另外,主角的设定是热心肠见义勇为,但是莽撞不过脑子,还有大男子主义,可以说是缺陷很多了。不知道是不是电影故意表现出主角见义勇为的后果,提醒观众见义勇为也是要有分寸的。其实从设定上,我感觉还是挺真实的,主角就应该是这么个性格,有优点有缺点。不是这个性格他早发达了,也不会也电影的情节了。 最后说一下电影的缺点,有些情节拍的不太行,比如大爷和主角咋这么熟了,明明之前还不认识。 本剧是都市生活的写照,聚焦当今社会的敏感话题,主要有以下三个视角:一是性别歧视的传统观念。重男轻女思想作为一种传统观念始终是影视剧的热门话题,在本剧中体现得淋漓尽致。尽管陈颂英、宋思凝身为公司高管,属于典型的白富美,也同样受到性别的歧视,在工作中不被尊重,享受不到妇女应有的权利。家庭中也是一样,宋父心中有愧于女儿思凝,很珍惜与女儿的感情,但只要儿子唯一有需求,父爱的天秤就倾斜了,导致唯一成了 本剧是都市生活的写照,聚焦当今社会的敏感话题,主要有以下三个视角:一是性别歧视的传统观念。重男轻女思想作为一种传统观念始终是影视剧的热门话题,在本剧中体现得淋漓尽致。尽管陈颂英、宋思凝身为公司高管,属于典型的白富美,也同样受到性别的歧视,在工作中不被尊重,享受不到妇女应有的权利。家庭中也是一样,宋父心中有愧于女儿思凝,很珍惜与女儿的感情,但只要儿子唯一有需求,父爱的天秤就倾斜了,导致唯一成了典型的啃老族。李俊龙的父母很疼爱孙女,但是他们督促俊龙夫妇生二胎,主要还是想抱上孙子好为李家传宗接代。二是不同的育儿理念。思凝自己从小缺少父爱,由警察出身的母亲独自带大,养成了自立自强,不服输的性格。她对女儿的教育近乎苛刻,让她参加各种培训班,生怕女儿输在起跑线上。而李俊龙性格比较温和,随遇而安,他对女儿的教育是让她快乐成长,别累着,别有烦恼。这就形成了矛盾冲突,好在最后解决的比较圆满。在生二胎的问题上,思凝的危机感主要是来自于工作,她深知女性在职场上的不容易,害怕失去努力了这么年的位子,因此不敢触碰二胎这条线,而俊龙则不一样,他既没有这样的危机咸,更有父母的支持,所以对生二胎态度积极。三是不同阶层的婚姻观。本剧中实际上主要展现了三个阶层的婚姻状态和理念。陈颂英夫妇属于高级白领阶层,一个企业老总,一个是公司总监。他们的夫妻生活却让人心酸,由于他们没有感情基础,又都放不下架子,连平常人的生活都难过上。宋思凝夫妇属于中层阶级,都有稳定的收入,夫妻感情也很好,尽管在育儿和二胎的问题产生了分歧,但最终达成共识。陆可盈夫妇纯属于北漂阶层,为了爱情私奔,为了梦想到都市打拼,但唯一只想编织梦想,可怜的可盈一个人在打拼。这也导致了可盈离开了唯一投入了他人的怀抱。而唯一又不想成为被人供养的金丝鸟,于是她又回到唯一身边,督促他为了生存先去奋斗,把梦想放在心底。 《To My Star》一部第二季绝对比第一季上升了不止一个level的BL剧,从来没有想过一部BL剧能拍出最真实而又理想化的爱情。第一季里讲述了小厨师和大明星两个人相遇、相识、相爱的过程,可是第二季才真正拍出了爱情的真实模样,细腻又温柔。生活中没有绝对的甜蜜和苦涩,常常是甜蜜中夹杂着苦涩。 《To My Star》一部第二季绝对比第一季上升了不止一个level的BL剧,从来没有想过一部BL剧能拍出最真实而又理想化的爱情。第一季里讲述了小厨师和大明星两个人相遇、相识、相爱的过程,可是第二季才真正拍出了爱情的真实模样,细腻又温柔。生活中没有绝对的甜蜜和苦涩,常常是甜蜜中夹杂着苦涩。以分手开始的第二季,每一次转场回忆都是这样,那样甜蜜的回忆却也都是导致两人分手的原因。 小厨师是个“一无所有”的人,没有父母没有家没有钱,作为厨师没有华丽的学历背景,所以第一季里他有句台词“你看我一无所有所以觉得我好欺负吗?”他内敛又自卑,一开始就拒绝了大明星,所以有了那段告白名台词, 大明星:即使我是真心的,你也要拒绝我吗?小厨师:是 大明星打开门离开,小厨师捂脸哭,大明星突然回来:“如果你累的话,那我来走向你靠近的路。“ 但其实,小厨师一开始就被大明星吸引。大明星是个像太阳一样的人,甚至有点“社交牛逼症“。大明星有钱,情商超高,是那种经常会表达的人,与小厨师完全不同,唯一的弱点是有创伤(玻璃破碎的声音和被父母抛弃),而小厨师的沉稳恰好给了他安全感,台词中他对小厨师说,“我喜欢你这样看起来强的孩子。”所以第一季两个人的相爱实在是恰到好处。 然而,以分手开始的第二季才是爱情最细腻也是最真实的模样;相爱容易相处难。成为情侣后,他们住在大明星的家里,会为了挂衣架这样的生活琐事而吵架,会因为观念不同而选择避而不谈。其中有两个回忆片段比较典型,一是:大明星给小厨师送了一辆车当生日礼物,小厨师没有收,而且从后来大明星让小厨师来拿走这辆车的对话来看,两个人肯定也没沟通过这个问题。只不过是大明星开开心心送了,小厨师从来没有开过。二是:两个人一起畅享未来的时候,大明星说“他们一个拿奥斯卡,一个开了那种没有预约都吃不到的意大利餐厅”;而小厨师只说,“未来要到那个时候才知道”。虽然回忆中两人打闹着很甜蜜,但是两个明明观念不同人,也同时错过了真正沟通的时机。现实中的爱情就是这样的,大多数时候,可能没有第三者,没有背叛,甚至没有任何原则性问题,但还是分别了。 其实从挂衣架这样的小事就看得出来,小厨师内敛自卑,他住在大明星家,这样一个几乎什么都比他优秀的恋人,所以他一直忍让,几乎什么都说不出口。其中当然有小厨师不会表达的问题,比如在一个回忆片段里,大明星就让小厨师不断说“我爱你”,要求小厨师多表达;当然也有大明星疏忽的错,他认为只要出发点是好的,那么对方就能感受到,但忽略了有些事情知道是一回事,感受是另一回事。所以,他们明明还是相爱甜蜜,但相处起来却又是苦涩的。第二集里小厨师问大明星:“你既然知道我们在一起有这么多不合适,为什么还要一直跟我在一起?”大明星没有回答出来。 目前为止才到第四集,希望后面导演继续这样拍下去,用更细腻的拍摄讲述他们不同性格形成的过去,解释他们为什么会分手的原因,同时又为“他们为什么明明不合适,却还要在一起”给出答案。 私心希望立意不要垮,现实而又理想的爱情应该是这样的:虽然我们有各种各样的不合适,但因为爱,所以即使分别我也不能忘记你;虽然在一起会有争吵误会,甚至痛苦的想要逃跑(小厨师台词),但“我不能没有你活着”(大明星台词);甚至我们可能会分手,但一个依然在“等待”(小厨师餐厅名字),一个会放下自尊去追回来;因为爱,不管走过多少路,我们终将在一起。 最喜欢看里面的四人友情的部分 很让人羡慕。反映了很多我们现实生活中会遇到的问题。好朋友会有误会意见不合的时候,但在你最需要的时候依旧会挺身而出,为你打抱不平,没有什么反目成仇没有什么暗恋不成破坏男女主感情的戏码。唯一不太喜欢的点就是女主的性格,前面有点优柔寡断,不管是对男主还是对哥哥,甚至是哥哥的母亲。除此之外,觉得剧情整体来说是挺不错的,男主还有男二女二女三的人设都挺好。 最喜欢看里面的四人友情的部分 很让人羡慕。反映了很多我们现实生活中会遇到的问题。好朋友会有误会意见不合的时候,但在你最需要的时候依旧会挺身而出,为你打抱不平,没有什么反目成仇没有什么暗恋不成破坏男女主感情的戏码。唯一不太喜欢的点就是女主的性格,前面有点优柔寡断,不管是对男主还是对哥哥,甚至是哥哥的母亲。除此之外,觉得剧情整体来说是挺不错的,男主还有男二女二女三的人设都挺好。 經典的一部晨間劇! 日本的晨間劇與大河劇往往會為了刻畫細節和眾多人物,而拍得過於冗長或比重失衡。但不知是否因為是NHK第一百部晨間劇的緣由,《夏空》的火候拿捏得恰到好處,沒有一集是多餘或不鹹不淡的情節。 由「開拓者」的「心志」展現人物的生命存在;就像爺爺 經典的一部晨間劇! 日本的晨間劇與大河劇往往會為了刻畫細節和眾多人物,而拍得過於冗長或比重失衡。但不知是否因為是NHK第一百部晨間劇的緣由,《夏空》的火候拿捏得恰到好處,沒有一集是多餘或不鹹不淡的情節。 由「開拓者」的「心志」展現人物的生命存在;就像爺爺第一次帶小夏出門的教誨:不要期待別人給你什麼,而是自己能做到什麼,並幫助別人。 在自然與人文,在鄉村與城市,在舊時代與新時代之間,在開拓者們的努力下,互相連結融和,而無有對立。就像沐浴在黎明的曙光下,帶給人萬物生生之生命力。人與天地,互為彼此。 此部讓人重新認識廣瀨鈴,展現作為演員的潛力與特質的演出之作,在這樣的年紀能有超齡的演出,讓人想起韓國朴信惠在《 蘿蔔泡菜 》的表演:率真卻又成熟而打動人心,令人印象深刻。
----一直在剧透-----
美中不足的是罚叔和karen和foggy的剧情太过抢戏 配合上集karen的剧情 和 各种枪战肉搏( 还有金并给罚叔送经验的刺激动作戏,karen成功转职,foggy终于加入高端律师事务所…后面以"罚叔明显知道很多然而观众根本不知
----一直在剧透-----
美中不足的是罚叔和karen和foggy的剧情太过抢戏 配合上集karen的剧情 和 各种枪战肉搏( 还有金并给罚叔送经验的刺激动作戏,karen成功转职,foggy终于加入高端律师事务所…后面以"罚叔明显知道很多然而观众根本不知道会发生什么的”的技巧实力埋坑 -?- 简直想让人跳过所有手和会黑天什么鬼继续看 惩罚者
马律师 和 艾丽卡这条线 就真的 难以言喻
马律师一开始还是好单纯好不做作的样子对沦为女二的前女主karen说:我不想那么快搞你因为我搞过的人都会遭遇不幸 我希望这份幸福能延续到明天后天大后天
然后真的他们的爱情只last for 3 days啊 前女友一上线他就对前女友艾丽卡爱得死去活来了
很变态 一开始他们还说“我们还是做朋友吧”,马律师说“你性格不好,太不成熟了,不可以干人,但是我觉得我们的师傅不行,是个坏蛋,而你可以变好” 艾丽卡说“我可以改,我也觉得我可以变好”,然后马上下一秒又干死一个人在马律师面前,“哦对不起我改不了啊,我现在要去杀死救我一命的师傅了”……
马律师一下子说“我觉得师傅想杀你是有道理的” 然后反派上来解释来龙去脉 说艾丽卡是他们培养出来的十尾人柱力,十尾被师傅压抑在艾丽卡体内,阿兰卡女主越来越爱杀人,就势因为十尾的力量要爆发了,所以师傅觉得保了你那么多年终于要搞死你了。马律师和艾丽卡又不乐意了。
这时还要插入一下棍棍的回忆杀,讲艾丽卡如何干死了纯真会不太纯真的路人,然后有人看不下去了,村子里的人都很恨她,然而伊鲁卡老师(x 然而棍叟老师还是干死了看不下去想要做掉艾丽卡的别人把爱丽卡托福给大官抚养长大……
就seriously艾丽卡你真的就这么翻脸不认人吗??
另一方面马律师还要劝说艾丽卡 十尾人柱力什么的就是bullshit 才不管是什么呢 “师傅这个人真的很迷信啊 十尾人柱力什么才不是真的” 就你的耳朵能接受全纽约的wifi信号了还觉得什么东方忍者离奇复活只是因为命硬吗,就都有雷神传送过来了十尾为什么不能是真的
最后13集简直在搞笑……
就 艾丽卡挡刀死了觉得自己拿下了一城 马律师抱着她哭哭, 大概哭了五分钟 反派四个小咯喽和反派大boss 一只在旁边看着,就真的literally在看啊???!四个小喽啰还一直摆着敌不动我不动的pose?不太懂你们忍者啊???随便射一个带毒的剑男主就死了吧???
简直了 而且因为感觉编剧为了让艾丽卡能顺利被插死,而罚叔的狙击天赋实在点得太高了,就让罚叔一直在喷手绘t恤。等到男主抱着女主哭完,才让罚叔上线把四个围观全程的反派狙死。
罚叔:纽约堵车太厉害了!!
而且棍叟成功收尸死遁电梯下楼的的nobu 应该是知道手和会 会用秽土转生的吧!!
就这样还敢把还艾丽卡埋在公墓啊(((还不火化啊??
一晚上过去就被挖走拿到铁罐子里腌泡菜了。
感觉棍叟一定心想“让你们把我捆绑在小黑屋里”然后存心报复 故意不告诉你艾丽卡的尸体会被手和会捡走哦!!!
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而且前面也很尴尬 就 马律师终于干倒惩罚者 然后想以律师的身份为他争取一个无期徒刑达到自己干人但又不敢死人的目的
就一定要为惩罚者打官司
结果前女友上线 男主就屁颠屁颠的去和前女友做支线 做完支线又睡过头(。) 完全一点都不care 惩罚者的官司和自己的队友(。 就 谁想看他和前女友的支线啊/!!大家都只想看惩罚者啊?!!
任务不要乱接啊???!?
而且比较不懂的是,就马律师一直标榜自己单纯不做作,看到罚叔杀人还要去狂打罚叔帅脸,后来就完全不care了 照样痴恋上随手给反派割喉捅刀的艾丽卡…而且真的是痴恋啊……???
就真爱一定要靠自打脸来证明的意味吗。
就一开始还在期待 前面任务接了那么多是不是最后会串在一起,并不会啊?
虽然第二季 感觉还是为了给后面开新坑……所以有种迷之烂尾的感觉
想象一下boss是上一季的badass ninja 精英怪。下一季的boss难道是血泡陈年老泡菜???
反正我竟然毫不关心DD和艾丽卡接下来会怎样。
看到一个评论说这一季是DD的迷惑期,本身单纯不做作的马律师在对司法系统彻底失望之后会如何如何的(感觉很有道理 总之这一季的DD刻画的比较好的是他真的把“我纠结在爱与痛的边缘”这件事情写在脸上 下一季DD如果能所转变应该会让人有期待一点。
但是走近科学:夜班护士克莱尔带你解密神秘东方忍术秽土转生 和 纯真会VS手和会:第四次忍界大战 ,karen 金并 加盟的 惩罚者 第二季 和foggy加盟的 杰西卡琼斯第二季 还是比较让人期待的吧((虽然感觉karen后面憋的论文我也觉得非常尴尬
没有钱,搞不定丈母娘
想不到向西村上村树还能给我们带来这么走心的电影。
西谎极落是西方极乐的意思,太爆是太拥挤,太子是香港的一个地名,太空舱是一方4*6大小的居住空间。奇怪的名字,已经把这部电影讲述的主题大概告诉我们了。
电影讲述的很多主要是向大众展现了香港的一些社会问题。今天咱们通过电影主要讲述的社会问题来了解这部电影
没有钱,搞不定丈母娘
想不到向西村上村树还能给我们带来这么走心的电影。
西谎极落是西方极乐的意思,太爆是太拥挤,太子是香港的一个地名,太空舱是一方4*6大小的居住空间。奇怪的名字,已经把这部电影讲述的主题大概告诉我们了。
电影讲述的很多主要是向大众展现了香港的一些社会问题。今天咱们通过电影主要讲述的社会问题来了解这部电影。
阿轩研究生毕业,平时不喝酒、不鬼混、不乱花钱,因为买不起房,女朋友的妈妈一直不同意两个人的婚事。迫不得已只好骗女朋友出差其实是住进了像棺材的太空舱住房,只为了省那8000块钱,每天还要假装各种在外的照片来哄女朋友。过得真是一塌糊涂。最后还被女朋友戴了绿帽子。
阿明一直想要一个家,想结婚但是没有地方住,因为住在太空舱,被女朋友抱怨像棺材。就连亲热也不愿意待在这个地方。
影片最后阿明的车爆炸后,阿明大叫着,我只想有个家。真是道出多少人的心声。
阿峰像大多数人一样,视古惑仔为偶像。只不过大多数人都放弃了这个不切实际的梦想,只有他还在坚持着。
阿峰梦想着打架、砍人,可是十五年了只能走点水货。最后自以为机会来了的他在保护一位黑心开发商的时候,开发商被车撞死。阿峰的梦彻底破碎。
阿昌,曾经因为抢劫被抓监狱。在监狱中经过教育深刻反省自己,决定出来好好做人。没想到出来后连一份像样的工作也找不到。拍电影被弱智导演骂,准备抢劫一个女生,被曾经监狱强奸犯狱友打。
几个失败者聚在一起,他们没有伟大的梦想,也不想成为世界顶尖的人。他们只是想有个简单的家,有个稳定的工作,就这样的要求这个社会都提供不了。
就在大家特别颓废的时候,网上有人悬赏一百万寻狗。在感慨自己活的还不如一只狗的时候,他们感觉自己的机会来了。
一群人跟着狗狗救出地产商的女儿,遇见了黑社会。几个人凭着自己逆天的运气躲了过去,救了富豪的女儿。帮助了警方破获了一个黑社会集团
影片中有几个镜头,我感觉特别现实,让人看了不由得思考自己的处境。阿轩和女朋友分别的时候,女朋友还说:别忘了,在这里还有个傻猪猪等着你回来。而且还在他背上写着“不要鬼混”没想到自己却给阿轩戴了绿帽子,这难道就是没房没车的后果吗?
阿全自从救了这个女孩后,女孩和他很甜蜜。但是阿昌爆料出阿全曾经是强奸犯时,阿全未来岳父的嘴脸完全变了,他女朋友也说以后再也别找她。
但是当阿全说出自己买了房和车后,岳父的表情又变了。直夸自己眼光好,还说自己被阿全感动了。这难道就是有房有车的结果吗?
据听说影片的粤语版本比较好笑,有些梗只有懂粤语的人才能Get到。我看到的是这电影毫不留情的在抨击社会现象。
我对《无极》的印象,应该就是没有什么深刻印象。
对它的评价至少说是有些失望,原因是期待太高。这部电影的画片效果是不错的,谢霆锋的演技与刘烨的演技也可圈可点,故事也不太离谱,但细节有些离谱。
这篇稿子,我对电影本身说得不是太多,但我想,看
我对《无极》的印象,应该就是没有什么深刻印象。
对它的评价至少说是有些失望,原因是期待太高。这部电影的画片效果是不错的,谢霆锋的演技与刘烨的演技也可圈可点,故事也不太离谱,但细节有些离谱。
这篇稿子,我对电影本身说得不是太多,但我想,看过电影的豆瓣也许才会找到我之所以做此评价的原因。
看过《无极》之后,我冒出来一个结论:与张艺谋相比,陈凯歌的最大长处,就是他可以坚定不移彻头彻尾的荒唐。其原因是,陈凯歌看起来似乎是个立场坚决的人,而张艺谋的更容易受别人影响。
有媒体在访问陈凯歌时问过这样一个问题:“徐枫女士(《霸王别姬》制片人)说过:凯歌不是他拍什么你就给他拍的导演,你同意这个说法吗?”陈凯歌这样回答:“我不想涉及徐枫女士。我觉得这话正该反着说:陈凯歌不是一个你给他什么他就拍什么的导演。”
陈凯歌的执拗可见一斑。但看完了《无极》,你会发现“一斑”不见了,“全豹”出现了。
在这部影片中,陈凯歌在执拗地讲述着人生与命运的道理,不仅让他老婆“萨满神”(陈红饰演)不时地跳出来讲,而且在影片最后处,你会听到噼哩叭啦的人生独白,他们就想像触了电一样地往外闪耀真理的火花,什么“真正的速度是看不见的,就象风起云涌,月落日升”,什么“你剥夺我做一个好人的权利”,什么“你不能轻易相信别人”、“所有的东西你都能得到,就看你够不够坏”不绝于耳。
或许,陈凯歌之所以敢如此肆无忌惮的深刻,是因为他觉得,把任何东西做到极致都会通向成功。
一、陈凯歌的文学修养
细究起来,这决不是无缘无故的。
拍《无极》之前,陈凯歌的高峰之作当数《霸王别姬》,陈凯歌之所以能很好地把握好这个故事,某种程度可以说,他对段小楼有着很好的理解,因为他就是“霸王”,他知道回营的时候,该走五步还是走七步,不用别人教育他。加上张国荣的程蝶衣,人戏难分,再加上题材本身又是国粹、大历史,所以这部电影一炮而红,实不意外。
再再看《霸王别姬》的前前后后,从电影的路数上看,你就知道陈凯歌是个什么类型的导演,探索的《黄土地》且不说,根据史铁生的《命若琴弦》改编的《边走边唱》,曾大书特书以黄河为母亲的“情结”,比写《北方的河》的张承志还“过”。《孩子王》的原作者是寻根文学的代表作家阿成,小说的意蕴和深刻自不必说;连陈凯歌起初看不上的《霸王别姬》,其作者也是现在身价最高的自由撰稿人李碧华。选择这些作品,也从侧面反映出了陈凯歌强调思考、富于文学性的审美趣味。
在写这篇稿子之前,我特意在GOOGLE里查询了一下“陈凯歌的文学修养”,结果发现很多人都在称赞他:
陈凯歌的妹妹陈凯燕刚刚进入北京西城师范附小时,班主任第一次在班上点到她名字,停了下来,仔细而严肃地看着她问:陈凯歌是你哥哥?很快她就明白了,陈凯歌作文之好全校闻名,他的作文经常被作为范文在各班传阅。
余秋雨的妻子马兰说:陈凯歌、姜文、李保田都是书迷,他们的成就离不开书籍的滋养。马兰很喜欢陈凯歌说的一段话:“读书就像梦游一般,等你回到现实,眼睛还是梦游者的,但身子已到了现实,这种体验完全是一种幸福。”
陈凯歌的同学、“老冤家”张艺谋说:在我们第五代这几个导演里,凯歌的文采最好,首屈一指。他文学素养高,感觉也好。他爱读书,写得也好。
陈凯歌的老师周传基说,在他印象中,陈凯歌“文学底子最好,口才也佳”,而且整天谈论的都是“国家、民族、社会将向何处去”的宏大命题。
此前,有媒体爆了他最著名的段子:在《孩子王》里,一把砍刀放到桌子上的特写镜头,陈凯歌在导演分镜头本子上注了整整一页纸的内涵阐述,拍《黄土地》时,陈凯歌给扮演翠巧的演员说戏,说你肩上担的那不是水,你肩上担的那是中华民族五千年的文化!
不知,作为《无极》的观赏者,你是不是也认为这是对陈凯歌最好的旁注?
二、《无极》:转移与撤退
看《无极》的时候,总有一些很奇怪的联想与回忆在缠绕着我,比如说萨满神一出场,我就想起了桑德罗·波提切利的《维纳斯的诞生》;衣着红色盔甲的王的部队一出现,就想起了福楼拜的名著《萨朗波》;光明大将军(真田广之饰)一蹦一跳地出来,就想了黑泽明的御用演员三船敏郎,以及电影《乱》;大将军一进野地,就好像到了《蜘蛛巢城》;倾城(张柏芝饰)一亮相,就仿佛了看到了希腊神话里在特洛伊城头上露面的海伦……
而且,尤以历史小说《萨朗波》的印象居多。《萨朗波》描写的是公元前三世纪时,迦太基统治者与在雇佣军之间的矛盾,因为统治者积欠雇佣军的军饷,雇佣军在利比亚人马托的带领下哗变,但不幸的是马托爱上了迦太基统帅的女儿萨朗波,因为爱,马托交回了从萨朗波处盗走的神衣,而他也被残忍地处死,在马托被处死时,萨朗波的眼光同马托的眼光相遇以后,如受雷击一般,也倒地死去。
于是,无极之城与迦太基古城,美女倾城与美女萨朗波,奴隶昆仑(张东健饰)与雇佣军首领马托,公爵无欢(谢霆锋饰)与统帅阿尔米卡,一对一地跳出来,让人头晕脑胀。
在《萨朗波》中,福楼拜以马托隐喻太阳神,以萨朗波隐喻月亮神,意思是太阳与月亮永远不能在一起,而这与电影中“月亮”倾城和“太阳”昆仑又是多么相像。
我无意于在此断言,陈凯歌是在抄袭。但至少我要说,看《无极》的时候,西洋文化与传统像巨浪一样扑面而来。而且,非常显然的是,陈凯歌导筒下的这些欧化表达,是二十世纪以前的东西,它们是奢侈的,华丽的、狂热的,原始的,带有宗教幻觉和命运感应的,有时候甚至是温润而色情的。
有趣的是,虽然在福楼拜时代,《萨朗波》诞生后还没有什么炒作,但小说还是留下了许多时尚的尾巴,这些尾巴与《无极》正在打造的时尚文化一脉相通,传说,小说《萨朗波》出版后,萨朗波的装束被描画了出来,取名 “萨朗波”装,名流太太们,穿起这种十分夸张的服式参加盛大舞会、宫廷豪宴;再比如,《萨朗波》今天也被Wanadoo制作成了电脑游戏,也在 “招惹”着网迷和游戏迷,这款游戏的介绍里写着:你是一个成功逃走的奴隶,你会发现这一个时代有关佣兵倒戈的历史,你是一个生还者,长官的女儿与你堕进了爱河……
说不定有一天,人们在纪念陈凯歌时,也会《无极》的外景地留一块石碑,说《无极》就是在这里诞生。因为福楼拜故居花园的菩提树下,就竖立着一个纪念碑,一块铁牌上头铸着一段文字:这条从迦太基的废墟挖掘出的圆柱,竖立在这个写《萨朗波》的地方,以纪念福楼拜诞生一百周年。
三、《无极》的功利性猜测
那么,陈凯歌为何要选择“转移与撤退”呢?因为这本身是个推断,所以看完电影后,我不由有了这样的猜测:
首先,很可能要怪李安。1996年,李安凭借《理智与情感》获得了1996年柏林电影节金熊奖,同时得到美国金球奖提名、奥斯卡最佳影片提名。而这部作品就改编自英国女作家简·奥斯汀的小说。影片的叙事背景就是不仅令国人隔膜,而且让欧美人士也感到遥远的维多利亚时代。但李安还是成功了,有评论甚至认为,李安通过这部电影找到了东西方传统美德的契合点。既表现了东方传统伦理道德对“君子”的约束,也反映了西方传统对“绅士”的要求。
而曾经也闯荡过好莱坞的陈凯歌却是碰了一鼻子灰回来的,《温柔地杀我》是陈凯歌在好莱坞拍的第一部电影,这部由老牌电影公司———米高梅精心打造的惊悚艳情片,在票房上却遭遇了重创。影片在巴黎及其近郊上映之初,曾有100多家影院加入“阵营”,然而半月后,只有两家影院还在放映,在法国的票房只有30万美金。要知道,法国一直是陈凯歌的“福地”,这样的刺激不能不说是个打击。由此,陈凯歌回过头来学习李安,不能不说是他的一个走国际线路的好办法。
其次,可能要怪张艺谋。陈凯歌非常急于摆脱张艺谋在无形中给他的压迫,他要摘掉自己“票房毒药”的帽子。老谋子摄影出身,技术上日臻完美,使陈凯歌不得不寻找自己的亮点。虽然,陈凯歌肯定比张艺谋会讲故事,但这不足以成为“奇兵”,不足于成为制胜的“法宝”。于是,在《无极》中,陈凯歌把宝押在了“想象力”,他要想人所不能想,要把更具视觉冲击力的电脑特技引进来,要打破正常人的能力极限,要把观众放置一个完全无知的世界中去。或许这样,他才会获得一种超越。
第三,还可能与台湾导演杨德昌沾点边。杨德昌的《一一》继《霸王别姬》之后,也在法国大放过异彩,获得了2000年戛纳电影节最佳导演大奖,而这部电影的名字也是饱含了中国文化的深义,“一”实为万物之源,由一才能有二,才能有万物。
显然,陈凯歌的这部呕心沥血的电影,要有大的境界,当然也要有个大境界的名称,来自《周易》的“无极”自然成了上好之选,何为无极呢? 易云 :无极而太极,太极而两仪。两仪而八卦,八卦而六十四象。
内容不输于李安、想象力不输于张艺谋、电影名称不输于杨德昌,谁又敢说《无极》不是部好作品呢?
2005年12月14日