今天刚刚在netflix上看了，无奈又无力，尤其是当妈妈喊出来那段bring her to doctors I can’t afford, give her pills she wouldn’t take, with side effects I can’t bare to watch l...感同身受，心都碎了...

大多人定位这部剧是科幻网剧，但我看到，这部剧里的优秀元素不仅仅是科幻。影片中不仅仅是男欢女爱的故事，更多了悬疑情节，女主母亲意外身亡的原因扑朔迷离，而正直踏实的父亲竟然表里不一，科技造就隐形人的背后又牵扯出多少难言的故事，在男女主携手共同探究的过程中，也让我们倍感烧脑，惊叹起编剧的功底水平。

为这样的好剧点赞。

金云范=金大中 （1997年当选韩国总统 韩国首任在野党总统）

金英浩=金泳三 （1992年当选韩国总统 韩国首任文人总统）

李汉生=李哲承（和金泳三多次争夺担任在野党新民党总裁，是面对朴正熙政府的妥协派）

金大中、金泳三、金钟泌 并称三金 是韩国从朴正熙时代到90年代，在野民主的代表人士。

总统=朴正熙，1961年5月16日发动政变，1962年兼任代总统，并以民主共和党候选人的身份连任5届总统，前后执政长达18年，是大韩民国建国以来执政时间最长的领导人。任内培植特务机构中央情报部（1979年 被中央情报部部长金载圭枪杀 《南山的部长们》），取消总统连任限制，经济上创造汉江奇迹，韩国的人均GDP从1960年的82美元增长到1980年的1592美元。

故事发生在朴正熙统治时期。金大中1954年朝鲜战争结束后进入政界，经历四次议员选举均落败（其中一次由于执政党的阻碍，金大中没能进行候选人登记，电影内有提及）。直到1962年他在通过补选当选议员。故事就这样开始了。

第一场选举：1967年国会议员改选，此时的金大中已经是在野统一党新民党的发言人（电影有展示席位，不在最高权力层）。金大中再次在木浦参选（隶属于全罗南道），并胜选。选举过程中正值朴正熙三选改宪，金大中的政见和执政党激烈交锋。

第二场选举：1970年1月，金大中宣布出战新民党总统候选人指名投票选举，与金泳三，李哲承竞争 ，出乎意料地扭转战局反败为胜（电影主要描述这个过程），当选总统候选人。

另外，在金大中当选后，金泳三开始支持金大中竞选总统，受到党内好评。

第三场选举：1971年4月，选举结果出炉，最终是金大中以90万余票的微小差距落选。当时有的评论认为，“如果有公正的选举机构监督，正确计算选票，金大中肯定当选总统“。

PS，韩国西南两个省，全罗南道、全罗北道，统一被称为湖南，唐代的百济地区。东南两个省，庆尚南道、庆尚北道被称为岭南，唐代的新罗地区。金大中是湖南人、朴正熙是岭南人。在朴正熙当政期间，岭南经济快速发展，湖南相对落后，岭南人口更多（昌大的策略是给金大中打上地域保护主义的标签，无论是岭南的既得利益者，和其他地区人民都不希望看到一个只对湖南地区更加关心的总统）。历史上最中新罗灭了百济和北部的高丽句，统一了朝鲜半岛。（这就是李书记的梗）

其他：金大中选举失败后，多次遭遇朴正熙暗杀，先是车祸导致跛脚，后来险被碎尸沉海。朴正熙的继任者军人警卫出身的全斗焕（电影里末尾提意见的秃头军官 彼时毫无发言权）军事法庭以“阴谋内乱罪”判处死刑，后来遭美国干预缓行，流亡美国。

餐桌见面的前一场选举：1987年，执政党卢泰愚面对金大钟、金泳三，金大钟不愿意实行单一化，导致选票被分，在野党落败。金大中本人后来也表示：“当时我应该放弃竞选。

餐桌见面的下一场选举：卢泰愚政府朝小野大，拉拢金泳三加入执政党。1992年，执政党候选人金泳三PK金大钟。金泳三胜利。金大钟宣布退出政坛。

最后一场选举：在野党失去牵制力，1995年金大中重返政坛，1997年74岁的金大中和金钟泌实现单一化，联合成为首位在野党总统。新政府将是以发展民主和经济为目标的“国民政府”。

除了历史大戏，电影最简单的故事才是隐喻：民众面对哪怕一点点权力都是无力的，被邻居偷了鸡蛋只能诉苦。政治家在政纲的表述里，总是哪怕被伤害，还能真诚以待，唤醒对手的醒悟和民众的善意。只有影子们立场鲜明，为达目的，可以不择手段，他们不在聚光灯下，但眼里有欲望，心里有底线。不过影子知道的，政治家们早就知道，他们只是在需要的时候让影子出来办事。影子是人，也是他们自己的B面，是举正义大旗者，抽离出的权力与阴暗。

那么，也许更好理解，为什么被枪指头也不犹豫的昌大换了阵营，却不为一官半职。只是历史都不会明白，谁引爆了炸弹？

上影节那几天，电影《动物世界》喊我去参加提前试片时，我手里正拿着同一时段《重返柏林》影票，就没去成。等到试片结束媒体上下一片赞时，我整个人就不是很好。

国产“烧脑片”哦。李易峰混搭迈克尔·道格拉斯的奇葩演员表哦。你们嘴上这么甜，都不要面子的。

端午节后，《动物世界》又有深圳场提前点映。这次出于业界压力，就非看不可。

看完释怀了：确实可以。

当下我在去广州长隆野生动物世界的巴士上，还是《动物世界》请的。李易峰虽然明天会来深圳但只跑影城不请媒体，我为见动物还特地画一大妆。

现在的感觉就是，因为片子可以，所以值得。值得上海深圳广州跑一趟乃至于很多趟。比德国更对得起2018年夏。

不是动画片，不是纪录片。6月29号，就明天公映。

————————

1、从《肿瘤君》到《赌博》三部曲

严格说来，其实是我每天过手太多通稿，所以面对这个有姜文有药神的暑期档，对其他影片都过于大意了。

如果早再仔细一点，就能看见《动物世界》的豆瓣页面上写着导演：韩延；编剧：韩延/福本伸行。而在剧情简介上，又写着男主角名叫“开司”。

韩延是谁？《滚蛋吧！肿瘤君》的导演，怎么说也代表国产片角逐过奥斯卡吧。对漫画改编题材人家是有底子的。

福本伸行是谁？是日本漫画“开司三部曲”《赌博默示录》《赌博破戒录》《赌博堕天录》作者，该系列作品画风惊人，总销量破千万，我身边不少朋友是该系列的忠实粉丝。而“开司”，正是这三部漫画的共同男主角。

换句话说，《肿瘤君》的导演在处女作大获成功之后，没有继续拍安全又赚钱的小妞片儿，而是选了一部强剧情烧脑派漫画，来继续玩他喜欢的“漫改”。

就《动物世界》目前来看，这部电影只是拍了第一章的“希望之船”故事。

原著后面还有“绝望之城”等篇章。

据韩延在发布会上自己爆料，他们已经买了三部漫画的版权，电影也准备拍成三部曲。

三部曲都弄完了从头至尾至少得5年吧，足够一位凭处女作一炮成名的青年导演彻底站稳脚跟，或者重新归于沉寂。江山代有才人出，市场不会给一个年轻人聚光太久的。成名之初就选择这么大的一个系列计划，韩延是像开司一样，把事业生命赌在了这艘船上。

刺激。

————————

2、“动物世界”里没有动物

在影片中，李易峰饰演的男主角被发小骗走房子背了一屁股债，遂登上一艘邮轮参与赌博游戏，如果成为赢家就可能还清贷款。邮轮这个封闭空间，是具体的“动物世界”。

上贼船不是请客吃饭。在“动物世界”里，每个人只有兽性，没有人性。

据导演韩延说，他原本想给赌局中的每个角色以具体动物种类来指代。我推想可能类似于谁是狼谁是狮子谁是狐狸那种。但在成片中，导演舍弃了这种过于dramatic的处理，而只是强调“人性沦丧”而已。

具体的游戏内容是华彩段落，也是本片从《赌博默示录》中汲取的精华，其跌宕刺激可以驱散前半段全部的沉重。我在这里不剧透，但已经看到有人详细分析了。

李易峰开片第一句台词“我脑子有病”挺搞笑的。在影片中他被设计患有一种类似精神分裂的妄想症，发病时会幻想眼前的人们全都变成怪物，被自己变成的英雄“小丑”逐个斩杀——但这只是幻想，男主角并不会因为这个病而拥有超常的智商或者战斗力。

其实直到结尾，他脑子有病对剧情本身都没太大帮助。不是上下文任何情节的逻辑充要条件。

只有一个比喻是有意义的，就是大多数人在他的眼中都是怪物。

多数情况下人类约等于怪物，这在影片外也成立。

正如尔虞我诈同类相食贪得无厌，这些本来就是人性，不是兽性。

“动物世界”其实是怪物世界，也即弱肉强食的人间。邮轮只不过将这种毫不含蓄的凶险放大而已，走出去也一样是地狱。

影片结局也在暗示这一点：哪怕看见一抹暖色，但阶级永远存在，男主角依然承受着迈克尔·道格拉斯的榨取。甚至这榨取从他的父辈就早已开始了。捆绑上一个周冬雨，终究难解。

————————

3、漫画改编默示录

漫画改编电影，尤其是日本漫画改编电影，往往难逃三类争议：

1，如何掌握对原作的忠诚度的分寸；

2，如何加强“电影语言”和“电影感”的浓度；

3，如何将代表小众文化的漫画变成更面向大众的消费品。

本质上，这是导演个人业务水平、漫画粉丝小众群体趣味和电影观众更大众文化的，三个层级的交锋。

近几年“优秀”的漫画改编真人电影分为好莱坞超级英雄片和日本漫改电影两派。

好莱坞那边，要么以漫威电影宇宙为代表，彻底地安全和爆米花化，沿着畅销的谄媚之路走到黑，扔掉脑子走向商业娱乐的终极，要么以诺兰《黑暗骑士》为代表，把原著的故事和本质倒掉，只拿来漫画的瓶子，重新灌入犯罪惊悚的酒。而那位又重视原作，又尊重思考，还懂电影语言的“漫改无冕之王”扎克·施耐德，则因为未能讨好普罗大众而票房与口碑双双尴尬，前路未卜。

日本漫画改编电影通常尊重原著，但舞台式的过度表演，自成一派语法，在非原著读者往往就像看特摄片一样，市场也基本集中于本土。这几年来，《寄生兽》原著本身便具有社会性因此略胜一筹，《银魂真人版》只是用真人来表演漫画分镜而已，至于《jojo奇妙冒险真人版》就压根不足以被称为“电影”了。

韩延导演操作漫改电影的机智之处，就是先选到具有现实感的题材，然后在讨好大众的前提下，对原著故事做了相当充分的本土化改编，并用一个小trick来串联片中“日常”和“非日常”的戏剧感落差，再以口哨等细节，来让影片更加成熟和完整。

《动物世界》首尾两端，李易峰与周冬雨的对手戏，所有桥段的设计都经过了十足的打磨，种种相处细节颇具巧思，既踩实了背景，又树起了人物，还给足了动机，这些都是漫画没有的。这些巧思绝不惊人，而是尽可能地平和、放松与舒适。我们都体会过看国产都市爱情片男女主角毫无火花硬要尬戏让人汗毛倒竖硬起一身鸡皮疙瘩的感觉吧？在这部片里，周冬雨洗头被李易峰恶作剧的片段，其干净自然和宁静，超过很多国产爱情片，功底都在水下了。

船上高戏剧化的、非日常的封闭空间智斗，与开头结尾的“日常感”差异极大，将两者衔接在一起的，就是上文我提到的小trick，即男主角“脑子有病”的设计。这一设定对推进剧情没有帮助，却成为这次漫画改编电影的关键支点：

如果不是在日常生活段落之中，均匀地、润物细无声地，加入这些非日常的小炫技，那又要用什么来铺垫后面的大炫技？小丑砍怪物如切水果的幻想画面，是链接前后两部分不至于断崖式分裂成两部片子的节拍器和润滑剂。

说到小丑砍怪物如切水果，这里倒有一个遗憾：为了弱化影片的血腥度和精神压力，让沉重的影片尽可能轻松，片中的怪物都没什么威胁，包括“如果在船上赌输了就要成为小白鼠”的生命风险都缺乏实感。原著漫画中有不少血腥场面，在这里也一律删除，基本上不会给到观众什么危机。这种轻松对于暑期档的商业考量是合适的，但对于一部电影，这些设计则让它彻底告别严肃、告别了更深层思考的机会。