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  • Y城人的自白
    2017/7/27 0:51:12
    少年的老去

    虽然是上个世纪的香港老电影,电影海报和片头洋溢的年轻元素和煽动力仍然奏效。那是不纠结不内敛的态度,不扭捏,放轻松,所有的东西都指向热情。

    还有一个多月满21岁,才看到这部比我大了5岁的电影。还是有些节点可以感触的。


    虽然是上个世纪的香港老电影,电影海报和片头洋溢的年轻元素和煽动力仍然奏效。那是不纠结不内敛的态度,不扭捏,放轻松,所有的东西都指向热情。

    还有一个多月满21岁,才看到这部比我大了5岁的电影。还是有些节点可以感触的。


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  • 分派电影
    2019/12/23 19:29:30
    鬼影特攻-Netflix压轴商业巨制爆米花爽片!

    文章首发微信公众号:分派电影,更多推荐欢迎关注。

    今天推荐一部网飞2019压轴商业巨制「鬼影特攻:以暴制暴」(Six Underground),影片的制作成本高达1.5亿美元,几乎与「爱尔兰人」不相上下,号称Netflix 史上

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    今天推荐一部网飞2019压轴商业巨制「鬼影特攻:以暴制暴」(Six Underground),影片的制作成本高达1.5亿美元,几乎与「爱尔兰人」不相上下,号称Netflix 史上第二贵电影!由迈克尔·贝执导、“死侍”瑞恩·雷诺兹主演,当“爆炸贝”遇上不差钱的网飞,会擦出怎样的火花?

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  • ??Alllllice
    2022/4/22 16:11:14
    像大师致敬!
    今天分享一部好看的电影,真人真事改编。 著名英国影星(卷福)本尼主演。人物传记片。 英国著名插画大师(画猫得名)louis Wain的自传电影。 非常荣幸的能在闭环封城在家的时候,观赏了这位天才插画师的一身。他也为19-20世纪的猫咪创造了猫咪进家庭,品种猫繁育,贡献了自己...  (展
    今天分享一部好看的电影,真人真事改编。 著名英国影星(卷福)本尼主演。人物传记片。 英国著名插画大师(画猫得名)louis Wain的自传电影。 非常荣幸的能在闭环封城在家的时候,观赏了这位天才插画师的一身。他也为19-20世纪的猫咪创造了猫咪进家庭,品种猫繁育,贡献了自己...  (展开)
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  • 维修各类UFO
    2007/4/17 0:59:11
    jb还是那样
    首先抗议拙劣恶搞clockwork orange,不可原谅
    其次藐视dio主唱的拙劣表演
    再次不满本作演奏作品的平庸
    最后感叹那个小jb真tm像jb,真tm像,为什么会这么像。。。为什么。。。
    首先抗议拙劣恶搞clockwork orange,不可原谅
    其次藐视dio主唱的拙劣表演
    再次不满本作演奏作品的平庸
    最后感叹那个小jb真tm像jb,真tm像,为什么会这么像。。。为什么。。。
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  • DONT_BOTHER
    2020/9/26 1:32:40
    Diane & Bojack,是怎样的朋友?

    第五季第二集

    突然就想到Diane &Bojack的关系。

    两个人是很好的朋友,但两个人是哪种朋友呢?

    是那种我懂你,你也

    第五季第二集

    突然就想到Diane &Bojack的关系。

    两个人是很好的朋友,但两个人是哪种朋友呢?

    是那种我懂你,你也懂我的朋友。

    是那种我在你面前全然表达真实感受不用伪装的朋友。

    是可以展现脆弱的朋友。

    因为真实就是破碎

    而这种懂得,是对生活无奈的懂得,是对丧的懂得。

    是知道人间不值得,但还在挣扎的时候,相视一笑的“IGetIt”。

    是外在体面,但一起喝酒就酩酊大醉,但醒来后还是尴尬的离场。

    不然怎么办呢。

    人间真实吗?

    两个很丧的人,两个都很明白的人,但却活不明白,只能在各自的生活中奋力挣扎,期待出现一颗救命稻草,但终了或无所得。

    他们好像是愿意“众人皆醉我独醒”的人,因为清醒,所以反而又用喝醉来伪装。

    经常看到弹幕有人在刷,希望两个人在一起。

    我说,两个人不能在一起,那么像的两个人,如果在一起,岂不是都要落到黑洞里,那里有深渊,并且即使低到尘埃也无法开出花来。

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  • 兰村雪子
    2023/1/20 17:15:11
    编剧给所罗门的选择
    这篇剧评可能有剧透 电视剧《弹子球游戏》第一季是从善慈的出生开始,和1989年第四代移民所罗门从美国回日本发展两条线同时展开的。 电视剧从第一集开始就交代了Solomon为什么会从美国回到日本工作,原著中Solomon在美国已有美籍韩裔女友Phoebe,并和他一起回到了日本,然而以Solom
    这篇剧评可能有剧透 电视剧《弹子球游戏》第一季是从善慈的出生开始,和1989年第四代移民所罗门从美国回日本发展两条线同时展开的。 电视剧从第一集开始就交代了Solomon为什么会从美国回到日本工作,原著中Solomon在美国已有美籍韩裔女友Phoebe,并和他一起回到了日本,然而以Solomon被银行解雇后,...  (展开)
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  • 假名字
    2022/5/16 15:53:42
    人都是各取所需但也随波逐流
    这篇剧评可能有剧透 人都是各取所需但也随波逐流,建议看原著,警惕总在文学作品里提伟光正的三观的人,别杠内核,看情绪就好了。 影视改编我只看了两三集。控封在家,浅谈一下。 我觉得每个人都是弗朗西斯,都是尼克。去年看完原著就在等hulu上线,期待了一整年。 在原著里狠狠共情 首先,经典短...
    这篇剧评可能有剧透 人都是各取所需但也随波逐流,建议看原著,警惕总在文学作品里提伟光正的三观的人,别杠内核,看情绪就好了。 影视改编我只看了两三集。控封在家,浅谈一下。 我觉得每个人都是弗朗西斯,都是尼克。去年看完原著就在等hulu上线,期待了一整年。 在原著里狠狠共情 首先,经典短...  (展开)
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  • 于成
    2020/10/2 13:30:57
    《再见吧!少年》剧作得与失

    《再见吧!少年》的题材本身很打动人,影片最终的呈现却不太令人满意。之所以如此,除了视听语言上过度精致的矫饰,剧作问题也是关键原因。

    一、情感和成长

    《再见吧!少年》的情节主线围绕身患白血病的少年(或许也可以叫儿童)王新阳乐观面对生活展开。除了自己的阳光心态,在王新阳身边还有一群关心

    《再见吧!少年》的题材本身很打动人,影片最终的呈现却不太令人满意。之所以如此,除了视听语言上过度精致的矫饰,剧作问题也是关键原因。

    一、情感和成长

    《再见吧!少年》的情节主线围绕身患白血病的少年(或许也可以叫儿童)王新阳乐观面对生活展开。除了自己的阳光心态,在王新阳身边还有一群关心他、爱护他的人。他的同学于晓若是其中之一。

    从开场段落来看,王新阳和于晓若明显是『后进生』和『好学生』的典型代表。从后续情节来看,于晓若又明显对王新阳暗生情愫。姑且不论她对他的好感因何而起(可能就是『男不坏,女不爱』模式),更重要的问题在于:

    王新阳是否知道这件事?

    这不仅涉及主角对异性示好的回应,更关乎影片本身的主旨:命不久矣的未成年,如何面对懵懂的爱。

    结合故事背景,王新阳和于晓若应该都是00后,他不太可能看不懂她的心思。所以,影片前半截让王新阳始终处于看不透的状态,甚至还问对方『你为什么帮我补习功课』,就显得很不切实际。这是1980年代少年儿童才有的想法,是那个时代的编剧才会写出的桥段。

    但结尾还是小小反转了一下,王新阳不仅看出于晓若就是此前一直给他心理慰藉的女网友,还问后者:『你会记得我多久?』这一问便把他们的关系引向了一种微妙的状态:看破不说破。

    这里之所以微妙,不是说少男少女情窦初开的欲说还休、欲迎还拒、欲擒故纵,而在于将死之人和陪伴者的心理博弈。这其实是很多绝症患者及其家属的真实写照:双方都清楚彼此的境况,但又都不明说,似乎独自默默承受,就能减轻对方的痛苦。具体到王新阳的想法,那就是

    他知道自己活不了太长时间,也很清楚于晓若知道这一点;

    他知道于晓若喜欢自己,也很清楚自己给不了她未来。

    所以,他只能看破不说破,假装什么都没发生。

    在这个意义上,王新阳已经在情感、责任层面实现了成长。由此也就不难理解,为何片尾的《生如夏花》会有点动人了。

    二、生命和梦想

    作为身患白血病的少年,王新阳的主要戏剧任务就是活下去。为了对这个相对空泛的概念做更接地气的表达,编剧选择了音乐梦想这个切入口。

    梦想总是能鼓舞人心的,身患绝症的逐梦少年就更令人动容。应该说,活下去和音乐梦想的结合,是比较可取的做法。但在展开过程中,它又做得有点虚了。或者说,我看到的王新阳对音乐的爱,还不到能和生命等量齐观的程度。

    比如,Too Young To Die乐队的组建,就显得太轻松了,这里其实可以有很多戏剧性。但话说回来,这也不只是剧作的问题,而是涉及音乐叙事本身。目前影片中的音乐,基本还只是作为插曲而存在。

    在影片中和音乐有关的还有陈楚生,他在片中扮演他自己。

    那么另一个问题是:为何是陈楚生?

    不是质疑陈楚生的音乐水准,而是说,在前边(情节的前边,不是故事的前边)完全没有提及陈楚生的情况下,结尾忽然出现他,就难免显得突兀。喜欢音乐没问题,崇拜偶像也没问题,想在偶像的演唱会上唱自己写的歌同样没问题。但前后总该有所交代和呼应。

    解决办法也很简单,在讲述王新阳的音乐梦想时,引入陈楚生就好了,比如把后者作为引路人、前进动力什么的。

    三、配角和意义

    除王新阳外,片中还出现了其他少年儿童病患形象。影片也通过王新阳之口,引出了身患白血病的少年这个数量庞大的群体。遗憾的是,它并未能在这条路上走远。

    首先,影片塑造了白血病少年儿童的群像,但除了较年长的武寒还有点前史外,其他几个基本都沦为了符号。即便是武寒,其性格也不明朗,遑论其他人。试问:大壮除了爱吃零食,还有些什么喜好?吹哨子/口琴的小妹妹,则是干脆连名字都没有。这些人物如果都立起来,将使少年白血病群体的整体形象更为明晰,也将能吸引更多关注的目光。

    此外,影片对王新阳父母的着墨也不到位。小孩得了白血病,影响的不只是一个家庭,而是一圈又一圈的社会关系。比如,王新阳父母怎样费劲地向亲朋借钱,他们的工作受到了何等程度的干扰,他们自身如何在心力交瘁而看不到未来的绝境中艰难挣扎。影片目前对此略有涉及,但还是不够。这种表达的有限,不仅使影片的社会意义失去了根基,也令王新阳母亲在医生面前的咆哮显得唐突了。

    就挖掘社会意义而言,这样的表现还是太有限。

    话说回来,影片不一定非得挖掘这种社会意义,但它分明流露出了相关苗头和趋势。起范儿还有点儿意思,后边就乏力了。不妨说,在描绘个体情感和剖析社会现象之间,影片自身也有点摇摆。如果不是这样,就没办法解释莫名其妙的演唱会。

    关于陈楚生演唱会,上一小节提出的问题是:为什么是陈楚生?

    实际上还有另一个问题:为什么要在演唱会?

    或者说还有第三个问题:为什么要在死后才提出在陈楚生的演唱会上唱?

    如果说是为了个人梦想(还是在结尾『从天而降』的梦想),当然没问题。

    问题在于,如果王新阳的这个梦想就是编剧想表达的全部,那就有点单薄了。兴师动众、大费周章要在陈楚生演唱会上唱的歌,居然只是为了『谢谢爸妈和爱我的人』,这格局未免有点小,也辜负了那么大的舞台。

    如果结尾的这首歌(是编剧写的,而非王新阳写的),是呼吁关心白血病少年群体,那么立意马上就上去了。

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  • 小义大道
    2015/5/11 8:43:42
    《孙老倔的幸福》:家有一老 如有一宝
    (文/小义大道)

    家庭剧,近年来由于年轻化、折射社会现实,真实接地气的缘故大受观众热捧,在电视剧市场上可谓如鱼得水。而从《媳妇的美好时代》开始,婆妈剧、婆媳剧渐渐成为此类电视剧的主流,从女性视角展现家庭矛盾,也正应了三个女人一台戏的俚语,可以说是一时风头无两。不过,自从《老有所依》、《嘿老头》等电视剧出现之后,老年人在家庭剧的地位逐渐攀升。而到了《孙老倔的幸福》,老年剧终于达到了巅峰
    (文/小义大道)

    家庭剧,近年来由于年轻化、折射社会现实,真实接地气的缘故大受观众热捧,在电视剧市场上可谓如鱼得水。而从《媳妇的美好时代》开始,婆妈剧、婆媳剧渐渐成为此类电视剧的主流,从女性视角展现家庭矛盾,也正应了三个女人一台戏的俚语,可以说是一时风头无两。不过,自从《老有所依》、《嘿老头》等电视剧出现之后,老年人在家庭剧的地位逐渐攀升。而到了《孙老倔的幸福》,老年剧终于达到了巅峰,诞生了这部堪称里程碑的作品。

    《孙老倔的幸福》由华策影视出品,在5月3日起登录黑龙江和广东一南一北两大卫视,剧中主要讲述了“倔老头”孙老倔(李幼斌饰演)与50后的亲家,60后的小舅子,70后的子女,80后的侄女,90后的孙子孙女之间剪不断理还乱的关系和逗趣儿搞笑的斗智斗勇。用一锅炖的方式把当下社会的种种现象折射到这一部电视剧中,让这部电视剧呈现出了前所未有的百花齐放百家争鸣的特色。

    在这部剧集中,孙老倔作为一名退休工人,之前闲不住的他面对着退休之后平淡生活显然在心理上存在落差,因此不论是该管的不该管的,他都想横插一杠子,正因如此,也就给人一种没事找事无事生非的感觉,从电视剧第一集开始的“跳楼”情节就可见端倪。不过,虽然曾经一家之主一家独大,但是上了年纪自然会被贴上跟不上时代的标签,所以他说的话也就开始没人听了,这时候性格倔强的他就开始上演“咆哮帝”的表情,通过大嗓门来展示自己的强硬和一家之主的身份。

    在愈发纷繁复杂的社会和工作生活压力越来越大的今天,像孙老倔这样多代同堂的家庭问题和矛盾已经日益激化,再加上有这样一个倔老头,每天家里都可以说是鸡飞蛋打,鸡飞狗跳,鸡犬不宁了。不过,孙老倔虽然倔强,但是却用他那多年的生活经验不断的化解着家里的危机,虽然有的时候他的做法显得不合时宜,但是渐渐的每个人都能够感受到他的真心和对家人的真爱,所谓“家有一老,如有一宝”,而孙老倔这个活宝最终用他的倔强,给家里注入了不尽的正能量,解决了面对的所有问题。这也正是此剧最感人至深,引人入胜的地方。

    《孙老倔的幸福》中,几乎涵盖了当下社会所有的问题,像丁克、中年危机、住房问题、养老问题、股市、下岗与创业的艰辛还有跨国恋、子女教育压力等等,都有所呈现。而他与儿子,儿媳妇,亲家,老伴之间的各种矛盾,也反映了当下老年人面对新时代新情况的思想斗争。要知道,当今社会早已步入了“老龄化”,老年人的数量达到了20%以上。因此这部电视剧除了轻松搞笑之外,还有着深刻的社会含义,让我们能够正视老年人的地位,重新审视老年人对社会和家庭的双重贡献。
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  • Do_are
    2017/3/18 13:20:41
    书呆子爱上了图书管理员

    首先,这部电影剧不剧透有那么重要吗……

    城堡里王子被女巫变成了野兽,需要命定之人的爱才能恢复人形。

    在城堡不远处的小山村里,有个美丽的会读书的姑娘,村里图书馆的书都被她看完了,sad。能歌善舞的村里人觉得这个女孩不务正业,读书怎么能比歌舞重要呢。男二是个不喜欢读书的小霸王,致力于娶了女主给自己捏脚。

    然后在闪电、狼、马的的指引下,姑娘进了野兽的城堡,并跟野

    首先,这部电影剧不剧透有那么重要吗……

    城堡里王子被女巫变成了野兽,需要命定之人的爱才能恢复人形。

    在城堡不远处的小山村里,有个美丽的会读书的姑娘,村里图书馆的书都被她看完了,sad。能歌善舞的村里人觉得这个女孩不务正业,读书怎么能比歌舞重要呢。男二是个不喜欢读书的小霸王,致力于娶了女主给自己捏脚。

    然后在闪电、狼、马的的指引下,姑娘进了野兽的城堡,并跟野兽发生了口头争吵。后来姑娘发现野兽是一个超大型图书的管理员,一下子就觉得野兽是个有文化的兽,双方暗生情愫。

    小霸王不开心,于是领着村民打野兽。但童话中坏人都是要失败的。姑娘还是跟心爱的图书管理兽在一起了,并且野兽美少男变身成功。

    最后大家一起唱歌跳舞表示好感动呀好感动呀~~

    电影院的痛苦,绝对是快进无门……

    这个电影也就画面美了

    【详细】
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  • 小张也是Echo
    2022/3/6 13:24:57
    打入一针荷尔蒙

    大结局啦,我也来把这篇剧评更新完。


    大结局啦,我也来把这篇剧评更新完。


    【详细】
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  • 奂饷嘉
    2022/11/10 20:51:25
    男性自我感动的爽文罢了

    但其实不那么认真的话还挺好看的

    但其实不那么认真的话还挺好看的

    【详细】
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  • 桃桃林林
    2011/3/4 11:07:21
    《观音山》:信仰的崩塌与重建
    (以下文字将会涉及剧情,慎看!)

    准确的说,我给《观音山》的评分是3星半。

    直到肥皂喊出那句“迈克尔?杰克逊都死了,还买什么单啊!”我才搞明白这片名到底是什么意思。

    观音山上有座观音庙,观音庙早就毁了,佛像也被掩埋在废墟之中,连金童玉女都成了独臂。这种场面与其说有些荒凉,更不如说有些可怖。电影中有种方法叫以场景展示人物内心,比如主人公的家,基本就是主人公内
    (以下文字将会涉及剧情,慎看!)

    准确的说,我给《观音山》的评分是3星半。

    直到肥皂喊出那句“迈克尔?杰克逊都死了,还买什么单啊!”我才搞明白这片名到底是什么意思。

    观音山上有座观音庙,观音庙早就毁了,佛像也被掩埋在废墟之中,连金童玉女都成了独臂。这种场面与其说有些荒凉,更不如说有些可怖。电影中有种方法叫以场景展示人物内心,比如主人公的家,基本就是主人公内心的形象化展示。干净整洁的卧室,就说明这个人内心也是很规律且安静的。杂乱不堪则是反例。杀人狂的家却满是布娃娃,也就暗示他内心还是个小孩子。并不是什么太高深的东西,其实说出来也很通俗。

    在本片中,观音山及观音庙也同样是角色内心的一种形象化暗示。在这里,则指的是信仰,或是寄托之类的。以庙或是佛像暗指人心,也是再恰当不过,本就是宗教信仰相关的东西。庙毁了,佛像没了,几个主人公也都跟没魂一样,迷茫的混在这世上。到了后半段,开始捐钱建庙,为菩萨重塑金身,自然是拾起信仰,重新树起希望。有了希望,人也就活得通透了,始终放不下死去儿子的常月琴也懂得什么叫无生无死了。一直不敢在一起的南风与丁波也敢爱在一起了。大概,这就是导演在影片深处想说的一些事情吧。

    所以说李玉的野心极大,一个看似迷茫青春的故事,却放了一个如此宏大的命题在其中。我们总说自己现在是活在一个信仰崩溃的时代,又何止年轻人,所有人都活得无依无靠。不光是物质上,更是心中的虚无感。所以本片敢于把信仰和生死之类的话题拿出来说,确实需要十足勇气。因为这并不是一部电影能承载的,影片讲得也过于概念化,尤其最后,只是靠几句模棱两可的话就解释一些,好像“孤独不是永远的,在一起才是永远。”难免显得轻了。导演说自己喜欢金基德,我觉得很实在,都是形而上的东西。

    当然,跳开上面所说的形而上的话题,只是单纯的将影片看成一部描写城市青年迷茫生活的电影也没什么问题。三个角色确实各自触及到了一些生活现象,几个角色各有各自的问题。南风最大的问题是她始终没有一段靠得住的爱情,丁波对自己的感情也一直若即若离。丁波则纠结在事业与父亲之间,如何摆脱父亲失败的阴影,成为一个能担当起爱情的男人。同样,常玉琴与肥皂也都各有各的困惑,几个困扰又孤独的个体,很自然就聚在一起,相互依靠并彼此疗伤。

    不过,在《观音山》里,有个名字必须要注意,就是曾剑。娄烨的老搭档,《春风沉醉的夜晚》的剪辑加摄影,《夏宫》与《苹果》的剪辑。这回则是《观音山》的摄影加剪辑,几乎所有人都在拿《观音山》与《春晚》做比,因为没法不比,摄影、剪辑、配乐都来自同一个团队,影像风格难免相似,都是手持摄影的晃动镜头,也都有大段的抒情段落。手持带来的是真实感,也正好应和了影片焦躁和不安的主题。曾剑的特点是喜欢虚化环境,将观众的视觉重心集中在人物身上。这是与贾樟柯之类的第六代完全相反的一种处理方式,贾樟柯他们更喜欢把人物放在环境中,大全景、远景的长镜头随处都是。这里没有孰优孰劣,就是不同的世界观以及对应的影像风格。对人物的关注正好与娄烨的电影风格相符,他一直是一个个人情绪的导演,即使他执导了夏宫这种很话题性的电影,视点却依然集中在个体上,他关注的是单个人的情绪。所以当这种影像风格移植到《观音山》,影片也很明显的变成了一部情绪化的电影,全片显现大量抒情的段落。

    于是,在这部情绪化的电影里,如何将片中角色的情绪有效传达给观众,显然是最需要解决的问题。让李玉和曾剑合作做这么一部情绪化的电影,本就是一件很奇怪的事情。印象中李玉一直是个写实型的导演,纪录片出道,作品更多关注的是社会现实与边缘人物,与娄烨的风花雪月,你情我爱的个人情绪电影完全不同。在她以往的作品中,也总存在过于符号化的人物,片中人物的感情人为痕迹很重,人物行为也总会有这样或那样的不合理。回到《观音山》,有些遗憾的是张艾嘉,起码在这部影片,她真的不如范冰冰的表现。张艾嘉的常月琴是个很奇怪的角色,丧子之痛没问题,痛苦的情绪也没问题,问题在于她的情绪很难传达并感染观众。比如在儿子损毁的车中痛哭一场,由于之前完全没有足够情绪铺垫,角色在片中哭得死去活来,观众却很难被打动。之后学生送蛋糕一场更是尴尬之极。真实不重要,重要的是你的真实应该为观众所认同。

    电影中的情绪,犹如吹起的气球,在最鼓胀的时候爆掉,才会收获最明显的效果。有个例子,就是蔡明亮的《爱情万岁》,片中的杨贵媚同样对着镜头哭了几分钟,而且是一个长镜头,一直哭一直哭。这个镜头不但不会令人生厌,反而打动了许多人,并被不少人选作经典场景。同样是痛哭,她的痛哭就很感人,这是因为之前的情节铺垫的到位,观众已经认同了角色的情感。而张艾嘉这个半路生插进来的角色,没多久就开始痛哭,则很难打动观众,此类情绪断裂的段落还有几处,这样的处理也无疑削弱了影片的力量。至于原因,你可以归咎为剧作的情节不当,更多的,则是导演对此类情绪化电影的经验不足。

    范冰冰在片中的表演确实很令人惊讶。虽然不是范冰冰黑,不过始终不是很喜欢她的表演,尤其在《麦田》里的念白,生硬且干瘪。但在这部《观音山》,范冰冰绝对是最亮眼的演员,她演出了一股子狠劲,这是与这部情绪化电影最搭调的一个角色了。在其他的段落,也有很多闪光的细节,包括第一次去常月琴家看房子那场,几处对白和表演更像是即兴发挥出来的,很有生活的味道。

    汶川地震那段应该是片中最震撼的一段,果然来自生活的真实才是最有力量的。不过,这也是片中最怪的一段,很意外导演为什么要把这场戏加在这部电影里。是想将她的信仰理念拉得更广一些么。始终觉得这段处理得太实了,一个很抒情的东西,太真实了,反而会破坏电影的气氛。就像常月琴消失在观音山中,那才是神来之笔,生与死并不重要,导演故意留了个悬念给观众,也留了些思考给几个角色,并引出他们最后一场在火车上的若有所思。

    虽然标题叫信仰的重建,却仍然觉得这是一部十足绝望的电影,到最后一刻,影片也并没有带来更多的希望,哪怕是有了爱。最简单的一个例子,片中一共有三场在火车上的戏,前两场都是意气风发,大吼着进隧道,又大吼着出了隧道,前方是越来越明亮。而到了结尾,几个人都没精打采的倚在车上。观众看到的是隧道的光越来越远,人物逐渐被湮没在黑暗中,然后影片戛然而止,其中的情绪不言而喻。

    尽管如此,这仍是一部值得一看的电影,只是还有着这样那样的遗憾罢了。最难忘的依然是Peyman Yazdanian的配乐,非常喜欢他音乐中传递出的那种虚无感。

    ················

    附上两点:

    1、范冰冰饰演的南风为典型的自毁型人格,她处理所有问题的方法都是搞死自己,吓死别人。无论是啤酒瓶砸脑袋强吻女流氓,还是爆饮白酒力挫她亲爹,再有卧轨试胆量惊煞陈柏霖。无一不是以摧残自己达到击垮别人的目的。

    2、张艾嘉的两次自杀,第一次是为死而死,是无信仰的前提下对生命的了结,这里的死是尸体腐烂,灵魂破散的死,只为了告别痛苦。第二次则显然是经过大师点化之后,信仰确立,为重逢而死,这时已不是自杀了,而是奔向另一个世界,与家人团聚,这也正好应和了之前所说的信仰论。
    【详细】
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  • 张三李四
    2009/3/4 14:06:34
    关于《大只佬》
     这部电影我看了有五六遍,应该有点小认识了.
       这是一部伟大的电影,或者说艺术品,这一点毋庸置疑了.杜琪峰和他的编剧们能合作出这么一部电影只能说是香港这块福地的孕育和导演编剧们自身的才华.
    1 一切带不走 唯有业随身
       这是电影的宣传用语也是主角李凤仪的台词.咋一听有点像内地鬼八道的假和尚用来骗香
     这部电影我看了有五六遍,应该有点小认识了.
       这是一部伟大的电影,或者说艺术品,这一点毋庸置疑了.杜琪峰和他的编剧们能合作出这么一部电影只能说是香港这块福地的孕育和导演编剧们自身的才华.
    1 一切带不走 唯有业随身
       这是电影的宣传用语也是主角李凤仪的台词.咋一听有点像内地鬼八道的假和尚用来骗香火钱的口词.内地人经过文ge大部分已经不信这一套,这有好处有坏处,不是本文讨论重点,禅宗在国内的式微是无可避免的悲剧.在香港这块土地,由于信仰自由,有传统文化的禅宗自然有很多人信,虽然也有贪生恶死的功利目的在内,但毕竟有这个氛围.韦家辉作为一流编剧,关于信仰这一块还是有自己看法的.这一句带不走,只随身.不上不下.不能由此吹捧电影成就也不能判断此片是否低劣.这是一个切口,其实这部电影有很多切口,我至今也未能全部链接起来,也许是我还没真正看懂,也许是编导在讲述这故事时本身也难以为继,毕竟这是没有答案的问题,若是他们讲明白了,就可以开坛立法,广收门徒了.耶稣,释迦一直耿怀的问题不是那么容易讲明白的.
    2传导
       逃犯孙果在逃亡路上打死路人小翠,了因<大只佬>看见好友死亡而自己无能追捕凶手发狂打死小鸟.了因看着死去的小鸟,坐在树下开悟,七天七夜后,脱下袈裟,游戏红尘去了.据后来大只佬<了因>和李凤仪的对话可知:了因看到了因果,知道因果是公道的,但再也做不成和尚.孙果受到某种刺激犯了罪于是被追捕,被追捕的恐慌导致滥杀路人小翠,小翠的死又导致小和尚杀死小鸟..单从因果报应上讲,根本就是乱了,小翠是无辜的,小鸟也是无辜的.但大只佬说因果是公道的.但再也做不了和尚.为什么做不了和尚了呢?我猜是和他以前吃斋念佛所供养的精神信念不一致了,他的精神观重建了.那他以前信的是什么?可能是因果循环,天公地道,屡试不爽.在他重建过程中,唯一坚持的就是因果是循环的,天地是公道的.但他无法释怀小翠和小鸟的无辜死亡.所以做不了和尚了,通过脱袈裟这一象征动作,他完成了转变的第一步.
    3善念
       在风雨雷电夜大只佬对自己说:帮她一次,最后一次.显然他此时还认为通过善行可以消解恶业不管是前世的还是今生的,这一点和我们现在假和尚宣扬的并无二致,也是世人普遍接受的.在文武师傅来广东看大只佬的时候.文师傅讲那女孩恶业太重,你帮不了她的.大只佬反问:是我帮她还是她自己帮她自己.文师傅在短暂诧异后旋即温和会意地笑道:那你为什么要帮她.大只佬说:因为我看到了她的善良.<对话只是大意,可能与原台词有点小出入>
    4爱情
       知道自己是要死的人,李凤仪无法奢望爱情,但她心中向往爱.在大只佬和她晚餐后即将88时,她跟大只佬借了一分钟,此时背景音乐响起-黄耀明的<身外情>,她牵着大只佬的手在人来人往的十字路口,走了一分钟,小手牵大手.这一分钟,我们看到李凤仪嘴角微翘的笑容,她是满足的.时间到,挥手88.快步走向前去.一个孤单的背影,眼角的泪花伴着都市的霓虹灯时隐时现,我们没有看到李凤仪是否流泪.这也许是导演的妙手吧.在这过程中用了一个慢镜头:在背景乐的烘托下,李凤仪的脸庞被缓缓载入---她的淡淡的哀伤.最凄美的爱情不是生离死别,该是相顾无言吧.
    5疯魔
       李凤仪被割头杀害后,大只佬找到她尸体后不久发现孙果,提棍追捕.其实这是个幻觉.是大只佬搂抱李凤仪尸体后过度悲伤,在脑中想象要怎么报复孙果的意念.他提棍追到山洞,发现孙果张的和他一样,一样杀气腾腾,暴戾残忍.孙果说:你怎么这么像20年前的我.这就是一个明显的提点.二人在疯魔状况下搏斗一门心思把对方杀死.最后在石佛面前,大只佬放弃了.孙果<大只佬>也放弃了.俩人对话:<大只佬>你是我心中的佛.<孙果>心怀恶念你有多么可拍,今天的孙果杀了李凤仪明天你又杀了孙果,万劫不复.<大只佬>如是因,如是果.<孙果>昨日因结成今日果,任何力量都改变不了.佛只看重一件事.<大只佬>当下种下的因.至此大只佬在意念中的自我进化完成.于是在当年的树下找到脱去的袈袍.重新穿上,通过穿袈袍这一动作完成第二个象征.
    6超脱
       几年后,在山中苦行也是为了有机会感化孙果那颗受伤的心的小和尚终于撞见了孙果.一个搂抱.化解了孙果的暴戾恐惧.一个大男人在河边嚎嚎大哭.下山后,剃发洗漱.脱下碎末的衣服,重新换上一个干净的皂角袈裟.一根香烟,绝尘而去.半空中响起李凤仪的祈愿:希望以后不要再有人杀人.那漫天飞舞的蒲公英应该是希望的象征吧.
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  • 大石叶
    2017/1/19 22:50:48
    讲真,你不是她,又怎能体会她心中的苦与乐?

    漫画里人物多人物关系也多,点到很多三十岁未婚女性会遇到的各方面问题和心路历程。

    第n次收到同学结婚仪式的请柬怎么办?正在老去的父母心怀怎样的期待?年轻人不断出现在工作环境中对自己工作带来危机如何应对?遇到无法忍受,对自己却不错,自身条件也不错的男人,应该妥协吗。或者以为命中注定的他却是婚姻不幸福的已婚男。或者沉溺在与前任的爱情里甘当备胎。

    40岁的自己如果从未来穿越而

    漫画里人物多人物关系也多,点到很多三十岁未婚女性会遇到的各方面问题和心路历程。

    第n次收到同学结婚仪式的请柬怎么办?正在老去的父母心怀怎样的期待?年轻人不断出现在工作环境中对自己工作带来危机如何应对?遇到无法忍受,对自己却不错,自身条件也不错的男人,应该妥协吗。或者以为命中注定的他却是婚姻不幸福的已婚男。或者沉溺在与前任的爱情里甘当备胎。

    40岁的自己如果从未来穿越而来,会怎么说呢?

    总之,很多女性拥有自给自足的(物质和情感)满意的生活。不需要婚姻,不需要爱情,不需要一个固定陪伴者。或是没有将这些需要作为某一时期必须获得满足的需求。

    同时也必定存在很多女性,承受着来自自身或者外界的压力:在一定年龄到来之际,组建家庭,生儿育女。她们或者成长在这样的传统观念中,根深蒂固怀有了对自己的要求。或者虽然身心独立却难以应对外界的压力。或者一个爱人,一个孩子,本就是她们对幸福的期待。

    幸福大体相同,不幸却各有不幸。三十岁,爱情长跑突然分手,暗恋多年未果,专注学业未谈过一次恋爱,长相丑陋,性格过分内敛,自身优越却从未遇到旗鼓相当的男人,等等等等。时间从未停止,自己也并非一无所获,只是婚姻这讨人厌的东西却怎么也实现不了。结婚就会幸福吗?必然不会。结婚可能是最大的不幸。那又如何?

    当然这样的问题不仅限于女性,男性也同样存在。没有女性严重的首要原因大概是-----男人不显老。

    。。。。

    回到剧里,相比漫画,电视剧第一集平平常常,感觉像一眼能看到结局的老套路,让人缺少期待。

    当然漫画党也不得不承认,帅气男主的出现使该漫画成为不折不扣的白日梦。

    然而,男主在漫画中抖s的吐槽,又恰恰是将众“大妈”从白日梦中唤醒的关键。读完颇有受益。期待剧里有相同表现。

    三个女人都年过三十,却仍旧像少女时期一样组成女子会,整天聚在一起仿佛不曾长大的小女孩。幸运之处在于她们美丽,独立。因此也握有更多的选择权。经受一次次打击后,又幸运的因为有彼此的陪伴而重新振作。再加上漫画本身风趣幽默,许多笑点在剧中也用特效和动画表现了出来。所以不管怎么说都,作为消磨时间调解心情的剧也值得一看。

    每次遇到这种剩女题材的剧,我总能想起一个美丽的朋友。年近三十,工作不错,长相不错,有要好的闺蜜。工作之余的生活也有滋有味。某一天她告诉我,在一个周六的晚上,她一个人在被窝里痛哭整晚。

    “并没有梦想着 童话般跌宕起伏的盛大恋爱

    也并没有想要靠男人来获得幸福

    只不过是想要找到能让自己认同的答案而已

    只不过是想要在 应该安定下来的地方安定下来而已。”摘自漫画

    对于婚姻,我的观念每年都会有巨大的变化。随着周遭环境的改变和年龄的增长,我发现它的地位从“不是事儿”到“全部的事儿”到“无所谓的事儿”再到“期待的事儿”之间来回穿梭。

    看剧的时候弹幕里有各种年龄段各种声音。讲真,你不是她,又怎能体会她心中的苦与乐?

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  • 路米內
    2018/2/21 0:19:11
    大佛肚中的赤裸生命
    在看过《大佛普拉斯》后,不少人都把它和2016年钟孟宏的影片《一路顺风》作起比较。把《大佛普拉斯》和《一路顺风》放在一起,不仅仅是因为两者从摄影(钟孟宏化名的中岛长雄),剪辑(赖秀雄),美术指导(赵思豪),到演员(纳豆、庄益增、陈以文、林美秀、还有戴立忍),甚...  (展开)
    在看过《大佛普拉斯》后,不少人都把它和2016年钟孟宏的影片《一路顺风》作起比较。把《大佛普拉斯》和《一路顺风》放在一起,不仅仅是因为两者从摄影(钟孟宏化名的中岛长雄),剪辑(赖秀雄),美术指导(赵思豪),到演员(纳豆、庄益增、陈以文、林美秀、还有戴立忍),甚...  (展开)
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    9168216
  • 丁小巾
    2022/6/21 10:17:44
    献给超英电影粉丝的一封黑色情书
    没想到这部法国片会如此搞笑,隔离期间在酒店的房间里直接笑到喷,鹅叫的笑声能传遍整个走廊,估计隔壁那些隔离人员以为我已经被关疯了吧。 男主角自导自演,明显能看出他对于DC漫威各种超英套路的烂熟于心,到最后已经分不清他是怀着嘲讽在恶搞还是怀着崇拜在致敬了。最关键的...  (展开)
    没想到这部法国片会如此搞笑,隔离期间在酒店的房间里直接笑到喷,鹅叫的笑声能传遍整个走廊,估计隔壁那些隔离人员以为我已经被关疯了吧。 男主角自导自演,明显能看出他对于DC漫威各种超英套路的烂熟于心,到最后已经分不清他是怀着嘲讽在恶搞还是怀着崇拜在致敬了。最关键的...  (展开)
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    14467216
  • Troy Bolton
    2012/7/17 8:27:59
    有钱不一定合家欢
    许冠文——香港最好的喜剧演员,这个名头当之无愧,在他搞笑的影片里我们不会因为下流的桥段而在笑与鄙视间徘徊犹豫,有的人经常说不愿意看香港喜剧,虽然搞笑但台词大多充斥着性与粗口,但如果你看过许冠文的影片你就再不会有这个念头,因为这才是真正的港式喜剧。Michael最近一次出现是在杜汶泽和薛凯琪主演的悬赏中,短短几分钟几个动作几个台词就把愤怒的小牛诠释的淋漓尽致,这就是大师......
    许冠文——香港最好的喜剧演员,这个名头当之无愧,在他搞笑的影片里我们不会因为下流的桥段而在笑与鄙视间徘徊犹豫,有的人经常说不愿意看香港喜剧,虽然搞笑但台词大多充斥着性与粗口,但如果你看过许冠文的影片你就再不会有这个念头,因为这才是真正的港式喜剧。Michael最近一次出现是在杜汶泽和薛凯琪主演的悬赏中,短短几分钟几个动作几个台词就把愤怒的小牛诠释的淋漓尽致,这就是大师......
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    5508191
  • 苏眠
    2017/6/2 23:47:12
    来来来,我们来讨论讨论所谓的三观。
    在评论区看到好几个评论让我实在坐不住了,决定写这篇长评。看到某位仁兄写的帖子“三观不正?什么时候三观成为评价一部剧的标准?”还有人说这才是现实,诸如此类神言论让我着实无语。接下来让我们探讨一下什么是一部剧的三观? 首先,我特别受不了有人把此剧跟某些美剧与日剧...  (展开)
    在评论区看到好几个评论让我实在坐不住了,决定写这篇长评。看到某位仁兄写的帖子“三观不正?什么时候三观成为评价一部剧的标准?”还有人说这才是现实,诸如此类神言论让我着实无语。接下来让我们探讨一下什么是一部剧的三观? 首先,我特别受不了有人把此剧跟某些美剧与日剧...  (展开)
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