今年在冰岛电影界实习，克莱尔德尼是荣誉终生成就奖的得奖导演，受邀来冰岛领奖＋给讲座。期间抽空看了high life （这个中文名翻译好无趣，完全没有诗意，英文原名虽然也很简单但可以解读成几层不同的意思）。我之前没有看过这个导演的其他电影，所以无法跟她以前的作品做任何比较或放在一起分析。

关于电影本身。影片的视觉是我很喜欢的类型，色调，节奏，剪切，叙事碎片化，有些缓慢，有些令人窒息，有种游离感和不现实感，就好像整个太空旅程本身一样。在一个封闭的，监狱化的太空舱里，过着冗长无趣的每一天，缓慢地朝着未知的黑洞航行，船舱里的人必定对时间的感知已经受到了影响，时间这个概念已经变得十分渺小和不重要了。影片本身也是塑造了这个氛围，时间线破碎，前后跳转，影像片段式，呼应这种对时间的感知失调。

导演在讲座中说，对她来说这部影片重要的不是叙事或者对话本身（何况这是她第一次执导英文片，而且她承认自己的英文也不是很好哈哈），因此此片的对话都非常极简，她说对她来说用视觉影像来描绘一种特定的氛围是她最重视的部分。用各种不同层次的视觉图像来描绘一种无法用语言描述的情绪，气氛是她对此影片的着重点。此片所营造的这种粘稠，湿润，黑暗的氛围，很暧昧，很暴力，很沉重，又很亲昵，加上许多蒸汽，流动的不明液体的画面，就如同船舱上几个互相没有瓜葛的人被囚禁的肉体和欲望。

导演说，现在的很多太空片都把关注点放在特效，机械设计，剧情都是什么外星人进攻地球，或者人类探索外星之类的比较科幻化的走向。而最早的太空片，其实都是性感的。外媒也称克莱尔这部太空片是一部“性感”的太空片。此片可以说不是一部我们所熟悉的太空片。没有什么画面是描绘神秘浩瀚的宇宙，或者是太空船先进的设备之类的。基本上导演是讲一个非常人类化的故事，关于人类对情感，肉体，道德，欲望的探讨，放在了一个对外隔离的空间里，而太空的设置，放大了这种隔离感，延伸到了宇宙的黑暗深处，孤独感前所未有。

对我来说最有意思的部分，是影片结束后发现影片的艺术指导是冰岛艺术家olafur eliasson。熟悉Eliasson的光艺术的人都会认同此片的光影非常出彩，尤其是影片最尾，当父女两人逐渐接近黑洞，影片突然陷入深沉的黑暗，只有一道耀眼的黄色光芒横切画面。这道黄色光是艺术家的一个作品。在讲座中克莱尔分享她跟olafur合作的经历，说她在艺术家位于柏林的工作室里寻找她想要的可以象征性表现黑洞的光雕塑作品，这道简单的黄色的光虽然在形态上与人们所知的黑洞的影像并不接近，但她发现当手靠近这道光管的时候，皮肤的颜色产生了变化，肌肤可以感受到光管发散出的能量，这种特别的能量正符合她个人对黑洞的艺术影像化。

对于影片结尾，导演非常开放地说，是的，她就是想要指出最终父女两人乱伦的无可避免性，这是人们拒绝去接受的，但必然会发生的一个taboo。这是一个非常人类化的故事，而性是一个非常人类化的话题，当时间本身已经失去了意义，当这对父女整个人生整个世界都只有彼此，整个人类世界的规则和道德衡量都已经距离他们如此遥远，而缓慢迎向他们的，只是一个未知的黑洞和未知的人类可能性，这个所谓的taboo，似乎也没有那么重要了。。。？

伊瑟雷尔先后模仿了400多封名人信件，虽然并不是什么巨额款项，但是可以改善她失业后的困境。但是这个事要两说：第一，伊瑟雷尔被出版业淘汰，可以看出当八十年代的美国，不再对出版物有文学性的要求，尚行偶像效应，作家笔杆子并未要求有多硬，包装和演绎大行其道。第二，伊瑟雷尔作为《纽约时报》的记者，曾出过畅销书，在她模仿名人信件的同时，可以看出她创作的实力，也做到了她笔下的每句话都十分贴合模仿对象。

生活一团糟的伊瑟雷尔，身边只有一只猫，因为年纪渐长，又不修边幅，出版发行公司果断放弃了她！养猫和酗酒成为了她打发寂寞的方式。最后她结识了一个浮夸又不靠谱的基佬朋友，他们虽然彼此都看不上，但是在患难时刻，他们成为了彼此信赖的人。虽然，伊瑟雷尔也是因为这位朋友的不靠谱，最后锒铛入狱。

他们再见面的那场戏，是 梅丽莎 麦卡锡 与 理查德 格兰特 最能打动人的对手戏。他们彼此疼惜着对方，也感谢着对方曾经的陪伴，但是终究不是一路人，同行一时却难以为伴。这种描写底层两个落魄人的电影，很像2017年的一部《无处为家》，都描述了小人物对抗着社会既得利益群体，虽然最后结局都不算好，也许这就是生活的真相，社会的规则就是如此，虽然极其不合理，但是你执意拧着来，最后终究会被社会淘汰。

这是一部比较轻松的剧情片，喜剧演员 梅丽莎 麦卡锡 完美演绎了这一个不得志的中年女作家，提取了人物性格中刚毅的一面，市井气加上街头痞气，同时也是十分看重感情的人。表演太过于细腻，都能感觉原型人物也就是这样吧！

vice中国过去这么多年真的是拍了很多有价值的片子，感觉他们也越来越成熟，除了那些燃炸的年轻风格，也能沉下来讲故事。关键是他们能坚持这么多年，也是不易。喜欢这个片子里面的历史交错和多角度，呈现的不是去club蹦迪的嗨，是电子音乐来到中国之后的故事。我不是一个标准电子乐迷，但看这些故事和文化在中国的发展，也挺受启发的。很期待其他几集，腾讯真的应该多出品些这样的内容好吗！

抱着了解传统民俗的心态看的节目，但是看完后突然多了个疑问，传统该如何传承？在有些人看来，传承传统就是做和过去一样的事，可真的是这样吗？辩证来看，有些人眼中所谓的传统过节方式，与古人的过节方式或许也并非完全一致吧？不同时代有不同时代的特点，沿袭传统的同时当然也要有时代特征。年味并不会因为融合了西餐元素而减弱，年夜餐桌上也因为直播这样新话题热闹得多。新年，这个最古老的节日，在Z世代解锁出新的玩法。这就是《上菜了！新年》，给我最大的启发。

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如果现在摆在你面前两个选择。

一个是在家做家庭主妇，老公每个月给你不菲的生活费，你不需要面对职场的倾轧，不用在职场摸爬滚打，只需要照顾好老公的衣食起居、伺候好一家老小。另一个选择是，去做一个灰头土脸的打工族，工资没有多少，每日要加班加点，还会被领导臭骂，被同事挤兑，每天在尔虞我诈的夹缝中求生存。

你会选择哪一个？

如果是10年前的我，可能会有80%的倾向选择前者，因为会做着“遇到一个好老公一辈子爱我”的美梦，也会以为做家务有什么难的，职场才是真刀真枪的倾轧，做家庭主妇是一个舒适区，而职场却是刀山火海。

但10年后的我，却把第一条路堵得死死的，如果只有两个选择，我会百分之百地选择后者，因为明白了“所有命运馈赠的礼物，都已在暗中标好了价格”，那些需要仰赖别人的忠诚和恒久不变的爱才能维持的生活，其实是一场赌博，而且从自己把命运交到别人手里的那一刻起，也许就已经输了。

这也是《请叫我总监》中宁檬所面对的两难选择，只不过她要选的不是家庭主妇和打工人，而是精英老板的女秘书和从零开始的投资人。

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同标题第一集节奏很快，感觉是个大片，尽管小警察这个角色Bug很多（很多帖子都在吐槽小民警，就不一一列举了），但总算瑕不遮瑜

但从第二集开始，剧情人设越来越套路，芒果台走过的路就是无尽套路呀。

从第二集到第四集，剧情都过半了，还没开始抓狼子，对于8集的剧，用三集来感情铺垫实在是太拖拉了

尤其到了第四集，光煽情了，除了仨狼子的剧情，嫂子、克里木人物对剧情推动没什么作用，你说为了塑造人物，其实第一集赵城和老魏的关系已经很清晰了，完全没必要再扯出这么多新人物了

满大街那么多人，谁在乎每个人都经历了什么？一部剧里每个人背后的故事，每个人之间的关系都演一段就没完没了了。

现在不会讲故事的编剧导演动不动就会说要呈现群像，要讲成长。成长没问题，但要可控，不能过度煽情，即便讲感情，也是以推动主体剧情为目的。记得早年窦文涛做节目时说，他做节目的标准就是这部分内容能不能删，如果删了不影响整体结构内容，那就删掉，一直删到没有一点多余的内容，节目就好看了。同理，判断剧情水不水的标志就是，这部分内容删了，影不影响剧情逻辑。

说实话第二三集剧情推进极度缓慢，四集剧情停滞基本没有任何推进，煽情的部分没有起到推动剧情的作用……

好的剧情片翻个手机的功夫就接不上剧情的，好的生活剧一集不看你都不明白这个人经历了什么为什么会这样了，还有一种叫泡沫剧，不光水都把水打成沫了，但好的泡沫剧会集中几个关键人物，你会对角色产生感情，他们吃喝拉撒你都感兴趣

此剧归到哪了类型都不算好剧

同样的电影宇宙，但是制片商玩的模式是不一样的：

漫威的模式是，工业流水线打天下，同样的模式，相似的桥段，再加上耳熟能详的漫画IP以及相似的情节，成功爆出了一个的流行文化ICON

传奇怪兽宇宙的模式是，世界观拼图，用帝王组织穿起了几十年的故事线，期间夹杂着怪兽们的爱恨情仇以及重口猎奇

我的印象当中，招魂宇宙，更多的实际上走的应该是世界观拼图的这个模式。以招魂为宇宙的主干剧情线路，根据主干铺设的一些元素进行延伸，构筑一个由恶魔和恐惧组成的世界。

之前的招魂宇宙和安娜贝尔娃娃的互动，我个人觉得很惊艳。安娜贝尔第一部虽然质量一般，但是第二部以让人惊艳的素质弥补了开篇作的不足，并且很好的跟第一部联系了起来。据说这个系列还要拍第三部，可见也是相对比较成功。

但是这次的哭泣女人，却完全没这个感觉。无论是从设定上还是剧情上，这个片子都让我感觉非常的平庸，像是一部夹杂着神话传说、异域文化神秘色彩，复仇的宿命论等等元素，用温子仁恐怖模型粘合在一起的四不像。

为了惩罚丈夫出轨，杀死自己孩子的女人，让人想起了希腊神话里面的美狄亚，这个好像是一个经久不衰的神话经典人物。按照这个原型去设计人物原本没啥不妥，但是影片缺乏对这个人物的更深层次挖掘，在我看来，这就是个可悲的魔鬼，类似于道具，他的存在就是为了制造恐怖气氛，他被打倒，影片也就结束了。至于人与鬼之间的互动，虽然也有，但是点到为止，完全不是重点。

异域文化神秘色彩主要体现在女鬼的形象，以及墨西哥的文化背景上。温子仁体系出来的魔鬼，都要配上一个独特的脸谱。本作当中的女鬼脸谱是黑色泪痕妆，很好的应和了他哭泣女人的定位，但是整体感觉比较平庸，没有什么太大的恐怖感。

复仇的宿命元素主要体现在一开始被杀死儿子的那个角色身上。他为了复仇唤醒了哭泣女人，但在最后的紧急关头，他还是放了女主，让他去救孩子。这种表现，跟哭泣女鬼杀害孩子之后的复仇反悔是如出一辙的。但是这种呼应也没有得到更多的解读，甚至复仇女为啥灵机一动愿意放了女主这个动机也没有解释清楚，这也影响了影片的剧情逻辑和恐怖感

而最终呈现恐怖的方式，还是温子仁标志的一惊一乍式的恐怖。虽然招魂和潜伏都体现为一惊一乍的恐怖，但是他会结合对于剧情的深度解读，真正的呈现出恐怖的东西。而本作的问题就在于，他想奉献出恐怖的元素，但是又懒的对剧情设计进行更深层次的解读与呈现，所以最终的结果就是，情感没有感动观众，恐怖没有吓得住观众，没有任何让人记忆深刻的桥段。

这是什么呢？这就是类似于漫威的流水线啊，同样的模式，我填上不同的元素就可以出来卖了。但问题是漫威的漫画IP是自带性格属性的，而温子仁宇宙里的魔鬼们，有这种得天独厚的条件么？

那还是2001年的时候，千嬅和Eason都在华星。都还未大紫大红，作为小有名气的新人，一路同伴，感情纯真可想而知。他俩在媒体面前一直否认曾经或许有过的一阵拍拖，也许是因为像如今这样把对方当作一生挚友的感情不想被外界所干扰吧。有些感情有些话放在心底就好。可是老友鬼鬼的两人还是被无双党们乐此不彼的YY。作为陈医生和杨小姐的fans，同时又是无双党，这部电影就当之无愧地成为我心中的五星电影。电影最后Jerry的表白台词，长长地一段＂我钟意＂排比句，我更愿意是陈奕迅在对杨千嬅的感情表白。我真的钟意了你，我钟意你经常在客厅刷牙，我钟意你戴着菊花牌给我按摩，我钟意你生气的时候用石头扔我，我钟意你送给我的银光电话，我钟意你在我爬出窗外时没有把我推下去，我钟意你直话直说，胸口有个勇字，我钟意你把对我的感觉写进小说里，我钟意你识字，我钟意你紧张我啊。Eason和千嬅都眼眶湿润，那个时刻我相信不是在演戏背台词，而是彼此内心的感受终于由一种途径表达出来。所以，Eason总是迟迟不肯喊她丁太，而称千FA杨小姐。所以，Eason是千Fa有事第一个想到的人。爱人情侣有分手的那一天，而友谊却能地久天长。宁做杨千嬅，不做徐濠潆。陈生，别以为我们没看到当千Fa看你演唱会时你拥抱着她像拥有了全世界一样幸福的表情。其实你心底真的是有一个特别的位置留给了杨小姐，是不是呀？若問世間誰無雙多么感激竟然有一雙 你倆

小欢喜的第一个名场面是誓师大会吧。

操场上，家长和孩子们怀着殷殷的期望携手放飞心愿气球。天台上，方猴儿、陶子卖力安慰与妈妈争执过后委屈啜泣的英子，三个脱离大部队的小伙伴后来终于也笑着放飞了他们的气球。漫天的彩色气球冉冉升空，背景音乐适时响起，少年气息的混声唱腔唱着“我无比庆幸此刻年少，青春正燃烧。哪怕这明天一路飘摇，也挥舞着骄傲。我无比庆幸梦远天高，却执意得到，愿再会如期不远万里，问近来可好……”至此，这一场隆重盛大的仪式迎来了它的高潮。

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一开始知道欧阳震华，马德钟和万绮文一起演这部剧后，我是满心期待的。就觉得这三位实力派聚在一起演戏，肯定很有看头。谁知道随着剧情的推进，越来越看不下去。先说整体吧，我其实有点没搞懂这个到底是不是警匪片。比起另外一部正在热播的TVB剧，这部有点让人雾里看花。我都不知道要说这部剧是警匪片呢，还是家庭伦理剧。至于剧情，开头得第一集我觉得还可以。结果越看越觉得很不可以。到后面都没有继续追下去的欲望了。整部剧的节奏平平无奇。还有一点就是很受不了编剧一直让常笑跟戴政君和秦永熙纠缠不清。看得我想砸电视。这位编剧在写三角恋上还有待进步。最后，我想说的是这部剧的地女主应该是谁？我不是想说谁不好，只是觉得这部剧浪费了欧阳震华，马德钟和万绮文他们的好演技。新人需要经验，我了解。但是一下子让那么多资深实力派当她的配角，我有点接受不了。而且很多时候她根本接不住三位前辈抛出来的戏。所以，这部剧我只给了三颗星：一个给欧阳震华，一个给马德钟，一个给万绮文。

我是在优酷上看的，闲来无事看推荐，看到是优酷独播我就点进去看了看，虽然要钱但是为了女主我还是买了，我一看只有70多分钟，有点失望，但还是继续看了，刚开始看的时候有点幽默，然后就开始撒狗粮，但是夜辰这也太会说了吧，把我都说心动了，到了后来就开始虐了，越看越虐，但是却觉得很好看。总体来说剧情不错，演员演技也可，特效也不错。我要站师师和夜辰这对cp，还有飞赫和夜辰这对cp，为什么会有两个夜辰呢？那就要你们自己去寻找答案了，现在想看的话可以到优酷看，我是刚看完才来的。我现在特别特别期待第二部。

这个题材本来很不错，但可惜的是现在成片实在太不尽人意。从故事的建制，结构来看，故事的主线不清晰，一开始以双胞胎的口吻来讲述故事，但主角的欲望和动机不明确，一会是为了穿上新鞋、新衣服而加入跳绳队，一会儿又变到为帮助同学而偷钱，一会又变成兄弟为争取比赛名额而互相努力比拼。看上去更像是一段段小故事的拼凑，故事间没有很强的联系。故事中出现的很多个点也缺乏设计，听见跳绳说话，应该说的是境界的提高，但这个提高在片子里就草草达成了，主角的努力和付出没有很好的表现，故事的可看性自然不强，类似的问题片子里还有很多。镜头语言的表现也很不多问题，全片大多以全景和中景为主，缺乏特写和细节的表现，好几个地方都是没有必要的镜头运动，例如任宇翔的父亲在骗领居的这场戏，全景是一个摇臂镜头上下不断移动，专业摄影都知道，镜头角度表现的是情绪，我想知道导演这个调度是想要表达什么情绪呢？这完全就是没有意义的镜头运动。还有就是体育老师离校坐的一个小船很不合逻辑，一个是年代，为什么老师离开要坐小船而学生出发却坐的是大巴？另一个是老师要去的地方，这么一艘小船能到哪？还有全片的最后一个镜头，抱小孩的是什么人？是双胞胎的父亲？但服装却是很潮，跟农民工父亲的形象格格不入，可见美术没有很好的把控。总体来说，这个片子作为一个主题不错的广州电影，是值得鼓励的，但是作为金鸡奖的最佳儿童片，在整体水平上还是很不达标的，说实话有点名不符实。

格格巫为了获得强大神奇的蓝精灵汤，制造了一些长相酷似蓝精灵但皮肤是灰色的“淘气精灵”（Naughties），然而很快他就发现只有真正的蓝精灵才有用，而要想把这些淘气精灵变成真正的蓝精灵，需要一句只有蓝妹妹才知道的秘密配方。 于是格格巫绑架了蓝妹妹，把她带到了巴黎，因为他要在这里接受“世界上最伟大的魔法师”大奖。为了救回蓝妹妹，蓝爸爸（Papa）、笨笨（Clumsy）、厌厌（Grouchy）、福福（Vanity）再度出发来到人类世界，向他们的人类朋友帕特里克和格雷斯求助。

这也不是一部纯粹的盗墓电影！可能因为经费原因吧，场景不是非常的好，但是故事内容和导演的叙事能力，比那些洗钱的电影好太多了！电影还是有一点奇幻内容的，但是感觉导演没有拍完，并没有把奇幻的八卦说清楚！一星是我看完了整部电影，一星是电影中有些奇幻的东西是我喜欢的，一星是给导演鼓励，一星是男主角太帅了！无聊看看还可以！

作为一个昨天看完电影忍不住二刷的观众，豆瓣这个分数让我很意外，评论里很多人说没什么剧情，我忍不住想科普一下，文艺电影本来就不注重以特技效果和引人入胜的情节吸引眼球，文艺电影的观看者通过故事里每一个人陷在情感困局里的状态，根据自身的感情经历探究、剖析和思考爱情和婚姻的真正意义，以及展示人在不同阶段情感阶段所发生的心理变化。

评分里许多人还是用商业电影的标准去衡量文艺电影，但是文艺电影和商业电影的评判标准本来就是不一样的。当初霍建起导演的那山那人那狗，在中国内地0票房，被日本人买走版权后火爆东瀛，在艺术院线一放就是几十年，成为日本票房最高的中国文艺电影。或许，我们国内不仅电影要分级，电影院也应该分级了，否则文艺电影这个片种将不可避免地消亡。

以下说说我对电影的感受，想到哪儿说哪。

1，爱情是多巴胺分泌异常的产物。有理有据，不能不服。所以当爱情的狂热期过去后，才是真正的考验来临的时候。2，最激烈的一场船戏竟然是男主和前妻的。也侧面印证了前妻的话“我和他也是有过有过真爱的，你给过他的我也都给过，真爱和真爱，没什么不同。”3，前妻在离婚后将原本好端端的生活过得一团糟，即使她拼命挽留，在网上写连载小说，逼迫男主和自己恢复联系，可即使是和女主分了手以后，男主依然郎心如铁，没有回到她身边。所以说 变了心的男人是挽留不住的，女人都应该对自己好一点。4，女主的梦想是在法国的象鼻山面对大西洋举行他们的婚礼，她没等到婚礼，梦想中的海誓山盟却以另一种形式出现了。女主在山上祭奠爱情，男主在海边拉琴追忆爱情，这也是海誓山盟。导演用这个设计隐喻男人和女人本质上的不同：女人爱山一样的男人，因为女人在爱情中最需要的是安全感。而男人爱海一样能包容他的女人。5，男女主付出了沉重的代价，背负着良心的愧疚和道德的谴责 终于可以把偷来的爱情变成光明正大的婚姻，却终于敌不过互相猜忌和怀疑 渐行渐远。女主越来越像男主前妻，终于把自己活成了男主前妻的样子，而男主已经忍了前妻七年，他不会再容忍第二个前妻。不禁让人感慨“所爱隔山海 山海不可平 海有舟可渡 山有路可行 山海皆可平 难平是人心”6，陈晓太帅了，陈晓太苏了，陈晓太欲了！我一边骂陆松渣一边花痴陈晓，胡子卷发扮相完全是我的菜，啊，睡不到陆松人生还有什么意义。。。。来吧来渣我吧。。。。杜鹃的表情还是有点单调，情绪起伏不明显，但她是真美真有气质。演技最好的是陈晓和马苏，男主和前妻的几场对手戏都挺精彩。华少很适合角色，嘴皮子工夫一流。其他配角没啥存在感。7，几首歌都超级好听，还有贯穿电影的小提琴乐曲，曲调的变化似乎在隐喻着男女主恋爱中的不同阶段和心态变化。我太爱了！！！

当我看到艾玛被半胁迫的带入到这个公司的组织里面，而且还美其名曰我们不是周末加班，我们只是想给你一些活动和组织让你参与进来。

这不能让我想到自己之前在高科技公司的完全契合的经历，那种体验带给你的就是你似乎生活在一个这个公司营造的宇宙里面，你的生活的方方面面似乎都在被公司关照，你感激着它，同时它也通过这种方式让你深深的绑定在这家公司里面。

一开始你还乐在其中，感觉公司为你考虑了生活的方方面面，你只需要工作就可以了，但其实往极端的说这是另外一种形式的洗脑和教化。

一个类似hr的人对艾玛的建议也像极了当时我leader对我的建议：你的工作之外的与同事之间的密切交流也是必要的！而且他们是工作的一部分，是证明你ok不ok的一部分，所以在这种企业文化中，大家每个人都全力扮演着一个个“优秀”的随时都有谈资的人。

这样看上去既有影响力也让你显得对工作handle的很自如。

最后艾玛的朋友，终于恢复了红润的脸色：我终于有时间胡思乱想了。

是的，这也是我现在的状态，我终于逃离了那个“宇宙”那个用软性的技巧性的方式，诱导你深深的卷入其中的组织。

hey~我终于也有时间胡思乱想了！

是，真实，符合现下大部分男人的侧写肖像

但我真的是恶心这个角色(不上升演员)

1.作为面试的领导，走专业冷静的职场人设

却因为私人恩怨把前女友百般刁难，最后让她落选，连个理由都编不出来，他也知道自己这事做得欠妥，断人前程如??人全家，他懂吗？

2. 因为装某卫生巾还是卸妆棉的袋子不是黑色的就不拎，还说的理直气壮……

首先把所有的卫生巾配音改成卸妆棉我就已经很恶心了，一个标榜女性独立的剧却在这里搞月经羞耻，素颜羞耻

这个男主的做法更是把某大男子主义发挥得淋漓尽致……

然后就这样，叛逆个性独立自强的沈嘉南还会喜欢上他，我也真的是不理解……就是有受虐倾向是吗？钱，事业，美貌，家世，你样样不缺，但就是对这种披着道貌岸然的外衣，觉得自己为你付出就是对你好的男人撒不开手？我怎么觉得他的性格和你那个不争气的爸一模一样？独断专行，听不进去人话，用私人恩怨掺合公事，公私不分明的自己有错，还既当又立，觉得自己精明能干……

最后说说这几个女主，看前几集的时候，我还蛮喜欢她们的人设，想着copy欢乐颂，说不定能copy的成功一点……可是呢？十多集了，生活的温馨没看到，女孩子们的可爱也没看到，爽点也没看到，说女性职场打拼，也就秦海璐那里稍稍有点样子，就看她们不停地和各种男性角色的纠纷，还没一个表现出一点苏点。

编剧大概是没谈过恋爱，就以为打打闹闹就能成为欢喜冤家，可是我到目前为止，没看出几组官配的一点合适之处，只想着几位女主角赶紧摆脱男人独美。可是呢，多美还在不停地煎熬，十多集了看得我心梗，沈嘉男那边父亲外遇没下文了，事业上也没靠自己打拼出来什么，最后还暴露了身份，秦海璐的这个角色明明应该是爽点所在，但是节奏太慢，根本体现不出来，只看到她因为不同的绯闻在不停地被折腾……

拿着一手好牌，打得稀巴烂……

疫情在家看了快一整年的剧，终于看到了一部颜值般配（摸着良心说，这太太太不容易了喂），剧情节奏靠谱，演技在线的现代剧！罗云熙现代装非常帅气，原来人长得帅，真的无所谓古装还是现代装！剧情看也没有旧梗，主演的微表情都很到位，导演于中中给力！摄影师，服化道，尤其是服装，太好看了，追了追了！