编剧绝对要背大锅,节奏比较慢但是演员长得好看所以一直在等待剧情的惊艳。但是看到男女主快相遇的时候开始出现迷惑的台词,女主站在台上光芒万丈底下的观众赞叹的时候,男主居然自然自语说还不是个盒子精。从这儿强烈的感觉到编剧真的不懂爱情,不明白男主喜欢女主什么,没有看到男主对女主的欣赏,或者是被她打动的瞬间,难道是被她在打游戏时候的菜打动的吗?最让人膈应的是这种情节
编剧绝对要背大锅,节奏比较慢但是演员长得好看所以一直在等待剧情的惊艳。但是看到男女主快相遇的时候开始出现迷惑的台词,女主站在台上光芒万丈底下的观众赞叹的时候,男主居然自然自语说还不是个盒子精。从这儿强烈的感觉到编剧真的不懂爱情,不明白男主喜欢女主什么,没有看到男主对女主的欣赏,或者是被她打动的瞬间,难道是被她在打游戏时候的菜打动的吗?最让人膈应的是这种情节设计不仅是不懂爱情甚至是一种错误的reaction,在女主的职业闪光点的时候,男主却要表达她的弱点,是为了表达一种宠溺?虽然她在大家眼里都很好但她其实什么什么很差,这是喜欢?这个逻辑很没品。
后来在校庆的时候男主几乎就要相认了在台上男主给女主献花,因为太过震惊。花掉在地上,让我彻底的想要弃剧。这俩人在干嘛。正式场合能不能别小情小爱的。
姐弟恋,女主是明星,是个社会人,却毫无城府或者说是社会历练的痕迹,与男主这个还没进入社会的学生相比,完全看不出成熟在哪,多的年岁在哪?一味的套用傻白甜,不合时宜。 总之剧情脱离设定,悬浮且立不住脚,缺乏节奏的刺激,也缺乏正确的价值观支撑
罗布打架只有小部分时间搞笑部分大部分时间都在认真打,朝阳只在剧场版变过身并且朝阳这样是因为她不是人是凑家母亲的所有积极情绪通过光转化的人,本就没有完整的七情六欲跟剑吾一样完全的单纯和善良,想到什么做什么,我想让对方高兴,就会过去说happy因为她觉得这样可以让对方开心所以就做了。罗布唯一缺点就是变身时间和有些剧情衔接问题。顺便剧情我可以说是新生代数一数二的黑暗,只
罗布打架只有小部分时间搞笑部分大部分时间都在认真打,朝阳只在剧场版变过身并且朝阳这样是因为她不是人是凑家母亲的所有积极情绪通过光转化的人,本就没有完整的七情六欲跟剑吾一样完全的单纯和善良,想到什么做什么,我想让对方高兴,就会过去说happy因为她觉得这样可以让对方开心所以就做了。罗布唯一缺点就是变身时间和有些剧情衔接问题。顺便剧情我可以说是新生代数一数二的黑暗,只是被搞笑题材掩盖了,爱染篇属于对“英雄”的探讨吧,爱染是英雄吗?明显不是因为他只看到英雄应该打败敌人帅气的离开,但却从不知道英雄要承受的代价和痛苦,因为这个获得黑欧布后甚至自己召唤怪兽跟自己演戏就为了让别人追捧他,这是正义吗?凑家兄弟或许格斗技巧差,或许有时候把事情想的太简单,或许会不着调,或许会做一些傻事,但他们战斗的理由只有一个,守护,从一开始的守护家人,变成守护自己爱的人,守护自己生长的城市 守护地球,守护宇宙不断成长美剑篇但凡认真看都会感到不适因为,来自异乡的兄妹三人为了守护一颗不知名星球,牺牲两人留下妹妹一人独活,留在地球上不知多少年,这些年美剑是怎样过来的,她是如何煎熬着种下那些为了复仇做的准备,是如何从天真的少女变成只知道带着仇恨只想着复仇的人,看到跟自己哥哥长的一模一样的凑家兄弟使用自己哥哥的力量怀着怎样的心情,看到凑家兄弟合体成为罗布却依然不肯承认他们,她真的不愿意承认他们吗?并不是,她只是难过自己的哥哥已经回不来了,对于她来说只要不是自己的哥哥都没有资格使用这份力量,但在后期通过朝阳的影响下,在纯粹的善意和天真面前她还是变回了原本的格丽乔,善良会为了保护别人战斗的她,最后跟着自己的哥哥一起变成光粒子消散(并且在剧场版帮助朝阳,让朝阳变成奥能够保护自己的哥哥)。再说说全剧,凑家是很常见的家庭但也是不常见的家庭,仅有父亲一人扶养两个孩子长大,哥哥为了弟弟放去学习开始打工,弟弟也考上大学,消失了十多年的凑零在异次元看着自己孩子一点一点长大,自己却不能参与,看着他们难过痛苦,她又是怎样的,无论从哪一方面看,罗布的剧情从来都没有轻松过(但编剧走这线路只能说有利有弊,属于是爱的爱死烦的烦死,在中间的人其实很少)不过这个真的是因人而异,我也没想过改变你的想法,只是想告诉你罗布真的没有那么差
9月22日晚间,湖南卫视播出了纪录片《岳麓书院》的第一集。从这部纪录片的整体来看,它应该是以湖南的岳麓书院为契机,讲宋明以来的儒学传承。这是一个非常巧妙的切入点,也非常能够讲出一些有效的儒学知识来。于野心层面上而言,这部《岳麓书院》的纪录片走的大路径是正确的。
不过,首集观看之后,我觉得,《岳麓书院》作为纪录片存在,讲故事的
9月22日晚间,湖南卫视播出了纪录片《岳麓书院》的第一集。从这部纪录片的整体来看,它应该是以湖南的岳麓书院为契机,讲宋明以来的儒学传承。这是一个非常巧妙的切入点,也非常能够讲出一些有效的儒学知识来。于野心层面上而言,这部《岳麓书院》的纪录片走的大路径是正确的。
不过,首集观看之后,我觉得,《岳麓书院》作为纪录片存在,讲故事的内容太多,讲儒学理论的内容太少,失之于浅。如果《岳麓书院》定位于一个科普小知识的电视节目的话,能够这些“有关岳麓书院的故事、典故”串讲起来,也算是不错了。但是,它的官方宣传上写的是“大型历史人文纪录片”。所以,我愿意按照其自身的定位,对这部纪录片提出更高的要求。
在首期当中,讲了岳麓书院的由来,战火当中的损毁,再次修建,成为重要的学术场所等等内容。配合这些内容出现的,有两个较为值得注意的儒学知识。一个是,儒家学术面对释道两家冲击之后,有过怎么的改变。另一个,是朱熹和张栻在岳麓书院的会面,和学术辩论。这个两项内容,算是《岳麓书院》首期当中的真正“干货”,其实的书院的由来啊、损毁啊、重新建设啊、成为学术“殿堂”啊之类的,网上都有,真没必要重新拍摄一下。
所以,我先得出两个结论。第一个结论是,《岳麓书院》首期的内容,大量地讲“历史由来”的部分,都是网络小百科的状态,没什么深邃的东西。第二个结论是,上边提到的两个“儒学知识”,在纪录片《岳麓书院》当中,并未呈现“大型历史人文”的定位,太浅显了。
对于第一个结论,倒也不必用来苛责湖南卫视的《岳麓书院》。似乎它的首期就是想讲岳麓书院的历史渊源的,把一些网络小百科的内容拍摄成为影像内容,也无可厚非。纪录片也不能光讲高深的理论,需要有一些常识化的内容存在,尤其是作为铺垫和前情背景存在。对于这一点,唯一的遗憾算是,讲书院历史的内容,没有出什么新的东西。这就造成,观众们看这档纪录片,不如直接读小百科来的速度快。
对于第二个结论,我想重点地聊一聊。首期内容当中,出现了两个“儒学知识”。这其实是非常重要的内容,甚至于可以说,这是整个第一集的核心内容,把这两个知识点讲明白了,这个《岳麓书院》就立得住了。换言之,整个的《岳麓书院》是一张华美的袍子,这两个知识点,是两颗缀在上面的夜明珠。这是点睛之笔。
然而,对于这两处点睛之笔,《岳麓书院》依旧采用了讲故事的方式,而不是深入到理论需求内部去。这是非常大的遗憾。我们先说第一个知识点,佛教传入、道教兴起,对儒学是有巨大冲击的。在这种冲击当中,儒学为什么需要自变呢?而又如何自变呢?这个内容,在这档纪录片当中被蜻蜓点水、一带而过了。然而,这是要讲明白宋明儒学的最根本性的一个问题了。尤其是程朱理学,乃至于稍后的王阳明等人的思想,都必须先要面对这个问题。
要讲明白这个问题,无外乎回答三个内容,是什么,为什么,怎样。佛道对儒学的冲击到底是怎样的。它们为什么能够形成对儒学的冲击,曾经的儒学传统当中,又有哪些“尚未占领的哲学高地”呢?儒学如何通过自我变革实现了对于儒释道三家的最终融合?这些问题回答清楚了,《岳麓书院》首集的第一个知识点才立得住。
再说第二个知识点。《岳麓书院》当中,讲了朱熹和张栻的会面、讲学等等。甚至于用讲故事的方式,讲了当时长沙等地的儒生们都赶过来听课,因为要骑马前来,所以岳麓书院前边的饮马池水都被喝干了。这个故事到底讲得很不错,娓娓道来。但是,遇到核心问题的时候,这个纪录片又哑口无言了。什么核心问题呢?就是朱熹当时的理学思想,到底和张栻有什么不同?说张栻思想影响并且帮助了朱熹,根据是什么,有哪些学术上的支撑呢?
这档纪录片当中,只说张栻影响了朱熹,两人思想有分歧等等,但不说分歧是什么,如何影响的,就属于只提出论点,而缺少基础性的论据材料了。在纪录片的创作上,这是非常大的一个忌讳。所以我说,这部纪录片更像是拿着网络小百科讲故事,而缺少更好的理论层面上的建设。
当然,这只是首期内容,希望它接下来的几期能够精进一些。(文/马庆云)
和很多人一样,因为檀健次演了猎罪,荣梓杉演了隐秘的角落,而关注这部剧。所以观感也必然会不自觉比较。
就前三集而言,格调是大不如年初的《猎罪图鉴》,更不如《隐秘的角落》了。感受到制作的粗糙,画面缺乏美感,部分演员表现僵硬。台词有蜡味儿,对不是腊味,是蜡。不是香薰蜡,是白蜡。导演的镜头语言有点幼稚的故弄玄虚,还透
和很多人一样,因为檀健次演了猎罪,荣梓杉演了隐秘的角落,而关注这部剧。所以观感也必然会不自觉比较。
就前三集而言,格调是大不如年初的《猎罪图鉴》,更不如《隐秘的角落》了。感受到制作的粗糙,画面缺乏美感,部分演员表现僵硬。台词有蜡味儿,对不是腊味,是蜡。不是香薰蜡,是白蜡。导演的镜头语言有点幼稚的故弄玄虚,还透着点无趣。室内的戏打光不舒服,收音也有点奇怪,感觉像在看情景剧,然而并不是。
作为科普小剧场,或者短视频的话,是可以接受这种轻松简陋的调性。有的点还是有点意思,毕竟是真实的被逗笑了。但作为一部连续剧,而且打着悬疑旗号,就需要观望,后面的走势。
从角色来看。檀健次塑造的沈翊太深入人心,虽然他扮演的角色很多,但是让大众熟悉的可能还是沈翊。在造型接近的情况下,沈翊和秦淮,很容易让人重叠。其实会影响秦淮这个 角色在观众心中的辨识度。可以感受到檀健次自己也想尽量区分开两个人物。但是,有时候,倒不是沈翊覆盖了秦淮,而是秦淮变成了檀健次。大概之前考古太深入,所以真的演员其实是需要和观众有距离,保持一定神秘感的。没办法,这孩子也不容易。出道早,又想在资本市场上闯出名堂,只能先尽量吸粉,争取机会。不过比那些服务对不起流量的艺人而言,檀健次这个演员,已经很不错了。我只看了三集,对于秦淮这个角色还不好说什么,看后续吧。
至于,荣梓杉扮演的周游,目前感觉,不如当年隐秘的角落那个小男孩。一样的。两个男主角目前看起来,个性有些标签化,没什么真实的温度。如果编剧对人物本身就写得面目模糊的话,演员要有作为就很不容易。没有人物本身魅力的加持,那是要硬拼演技的。
对这部剧的期待是因为对这两个演员有期待,对这个题材有期待,也是今年国产剧出现的几部好作品带来了期待。现在看来不能说失望,肯定是没惊喜。看最后的完成度吧。
…~~~~~~~~4—8集~~~~~~
这部剧开始渐入佳境。这种感觉主要归功于演员。就是表演大于人设,人设大于剧情。
目前看来,陈默这条线主要负责悬疑, 和稍显轻松搞笑的主线对应起来,容易让人跳戏,节奏把握的不是特别好。饰演陈默的演员挺帅的,演得算自然。 谁看个片不图个顺眼呢?长的好,演的也还好,自然,观感就好。
荣梓杉的女装是真的走心,还做了美甲,带了手链。 不过以他的身高,扮成个女孩子在路上应该会非常打眼,旁边的路人表现的也过于淡定了一点。作为一个中二少年他演的比较规矩, 把这个年龄的孩子热血冲动,容易膨胀,也容易被骗都表现出来,但是这角色有时会有点漂浮感,大概就是力度没有掌握好。这个人设,其实有一点小bug,他高中阶段离家出走,在社会上独自漂了一段时间,照理说不应该这么傻白甜。所以人设本身也限制了演员的发挥,或是把演员带偏。
周游和秦淮的关系有点像蜘蛛侠和钢铁侠之间的关系,当然秦淮是没有那么爹味儿。
说到秦淮, 之前还在担心沈翊和秦淮这两个角色会重叠。但是檀健次准确的剥离了沈翊身上的艺术气质,赋予了秦淮更多的烟火气。沈翊身上的少年感更强而秦淮更为成熟。沈翊看起来白兔一样脆弱没有危险,但实际上是有些腹黑的。秦淮内在则更为热血。作为观众,应该不会把这两个人看成是一个人。
后来又担心秦淮压不住体内的檀健次。本色演出这种事,其实对于我们观众而言,对标的都是演员们在综艺、访谈、直播这种公开场合所表现出来的“本色”行为,但谁又能断言这所谓的本色不是一个优秀演员的表演呢?那毕竟都是在镜头前。檀健次曾在一个节目中被要求做非常甜腻的动作,当时他表示本人是做不出来的,但他可以表演出来。没有看到过私下里真实状态中的模样,谁都不能说,本色演出是什么。所以还是要夸一句,檀健次把秦淮演的真不错,自然而趋向真实。
你看他爱美又爱钱还小气,平时没个正形,但他贱的不讨厌。业务能力似乎不是那么强,8集了公司认真就做了一单生意。 却给警察和社区做了不少免费业务。做运动身体直发抖,一副手无缚鸡之力的样子。但在不太多的动作戏里,秦淮往往能以最简单快速的招式制敌。动作连贯流畅,具有爆发力,节奏感好。这种观感可不是人设能解决的,需要演员本身的个人素质配合。就好比最近看的《长歌行》,非常喜欢皓都这个角色,演员眼神动作都很好。只是每到骑马的戏,就觉得遗憾,因为他在马上会有一种不自觉的不自信,而因为有时不是真骑,镜头也不可能给的很自然(只是举例,没有任何拉踩的意思)。如果演员真的会骑马,皓都这个角色在我眼中就更完美了。所以要当演员,还真的是什么都要会一点才好。
在几场需要爆发力的戏里,秦淮的角色形象都立得很好,很自然。比如,回忆片段中,声嘶力竭的反抗,是初入职场的纯粹和被现实毒打时的倔强。与曾经的上司再聚首时,表面的云淡风轻是一个社会人的克制与隐忍。得知好友亡故时的颓丧是可以让观众共情的无声的痛。
这几集里的秦淮,其实让我想起了,早年的日漫《城市猎人》里的寒羽良。平日里都懒懒的贱贱的,怎么看都不那么靠谱。那一旦认真起来,帅的无与伦比。能给人很强的安全感。我不知道编剧在设计这个人物的时候有没有参考过寒羽良。不得不说,檀健次赋予了这个角色很大的个人魅力。
看到第8集,我记住了人物( 主要配角表现也是可以的),但是剧情回忆起来就非常模糊。反派们暴露的太早,那些遮遮掩掩的镜头欲盖弥彰,并没有起到吊人胃口的作用。故事主线有点散乱。还不如像《猎罪图鉴》那样,用一个个小故事连贯起主线任务。导演和编剧讲故事的能力确实不足,其实挺好的一个题材。
现在只代表这8集的观感,后续如何尚未可知。或许会越来越好,期待越来越好。
王家卫导演的作品无疑是极具个人鲜明的风格和特点 吴亦凡曾被冯小刚称赞“眼里有戏 心里有人”虽后来的作品被人诟病 但这也不能单纯认为一部作品的好坏完全取决于演员 导演新人 剪辑奇怪 剧情毫无逻辑性等等这些各个方面都会影响一部电影 电影老炮儿中吴亦凡的表演无疑是亮眼的 他有潜力 他仍需要导演的挖掘 就好似一个未打磨的玉器 需匠人的雕琢和时间的打磨 方能绽放自己独一无二的色彩 吴亦凡眼睛有神 大银
王家卫导演的作品无疑是极具个人鲜明的风格和特点 吴亦凡曾被冯小刚称赞“眼里有戏 心里有人”虽后来的作品被人诟病 但这也不能单纯认为一部作品的好坏完全取决于演员 导演新人 剪辑奇怪 剧情毫无逻辑性等等这些各个方面都会影响一部电影 电影老炮儿中吴亦凡的表演无疑是亮眼的 他有潜力 他仍需要导演的挖掘 就好似一个未打磨的玉器 需匠人的雕琢和时间的打磨 方能绽放自己独一无二的色彩 吴亦凡眼睛有神 大银幕上一点都不突兀 很多人在当时致青春2点映时被大量的营销号洗脑 希望不要随意的去评判或看待一个人只到你去接触他 了解他 人云亦云是错误且可怕的
期待王家卫导演的繁花 也期待吴亦凡的表演
女主角是练跳舞的,男主角一直都喜欢她。但是女主角却爱上了大魔王,他们说好一起去美国。就在女主角怀孕之后,大魔王却一个人偷偷的去了美国。女主角就只能和老实人男主角结婚了。后来女主角生下了女儿,虽然女儿不是亲生的,但是男主角对她们美女俩还是不错的。女儿长大之后,也决心去美国发展。女主角坚决不同意,在争执中两个人互换了身体。女主角就是打算把女儿去美国的计划搅黄了
女主角是练跳舞的,男主角一直都喜欢她。但是女主角却爱上了大魔王,他们说好一起去美国。就在女主角怀孕之后,大魔王却一个人偷偷的去了美国。女主角就只能和老实人男主角结婚了。后来女主角生下了女儿,虽然女儿不是亲生的,但是男主角对她们美女俩还是不错的。女儿长大之后,也决心去美国发展。女主角坚决不同意,在争执中两个人互换了身体。女主角就是打算把女儿去美国的计划搅黄了。母亲希望女儿不要离自己太远,但是女儿就是铁了心要去。最终女主角妥协了,同意让女儿去美国追寻自己的梦想了。看完这个故事,我们明白我们不要完全把希望放在别人的身上。自己的梦想,还是由自己来实现比较靠谱一些。从前有一种鸟,自己飞不高飞不远,然后就停下来下蛋。指望下一代来实现自己的理想。如果每个人都这么想,那么很多理想只能是一代又一代的拖延下去了。所以,自己的理想还是自己来实现比较好。
男主选角到底是谁定的啊?知不知道青春剧男主的基本是什么啊?特别还是从高中时代开始的故事,15岁啊!15岁啊!外形上我知道不能要求太多,可是15岁该有的少年感你起码得有吧?言默是男主,不是路上随便抓的普通高中生(路上随便抓的普通高中生也没有长这么老的)。你告诉告诉我那个言默符合哪一点?不白倒也没什么,不瘦也能接受,可是你好歹身材匀称一些啊[跪了],那双葫芦型的腿加上奇怪的身材比例真的很让我怀疑
男主选角到底是谁定的啊?知不知道青春剧男主的基本是什么啊?特别还是从高中时代开始的故事,15岁啊!15岁啊!外形上我知道不能要求太多,可是15岁该有的少年感你起码得有吧?言默是男主,不是路上随便抓的普通高中生(路上随便抓的普通高中生也没有长这么老的)。你告诉告诉我那个言默符合哪一点?不白倒也没什么,不瘦也能接受,可是你好歹身材匀称一些啊[跪了],那双葫芦型的腿加上奇怪的身材比例真的很让我怀疑184官方身高的真实性。我知道你们是想符合原著F君的形象,可是既然要拍成电视剧呈现在观众面前,就不能选一个符合大多数人期待的男主出来吗?港真,没看过小说的观众对着这样的青春剧男主是没有追下去的欲望的。剧里最暴击我的一个场景是费大川约乔一看电影,言默不开心微微噘嘴。我的天哪!我知道本意是想表达言默吃醋,男女主感情线在发展顺便再卖个萌让屏幕前的少女们小心心荡漾一下尖叫一波,可是真的。。。。一言难尽。还有热搜下面拿着男主那张脸来安利这部剧的营销号真的不是在赶客吗?劝剧方要安利还不如多截点兄妹情闺蜜情,至少不违和。剧播之前同为小说粉的朋友安慰我说说不定播出之后对男主会真香呢,现在她已经自戳双目闭门疗伤去了。。。。
“纵有千年铁门槛,终须一个土馒头。”
这部电影的主控思想就是死亡的突然性、偶然性和必然性。
一共由六个故事组成,前五个故事中都有人死去,第六个故事几个人与尸体同行。
第一个故事的主人公就是影片名字中的巴斯特-斯克鲁格斯。他擅音律、枪法准、拔枪快,然而天外有天人外有人,小镇上新来
“纵有千年铁门槛,终须一个土馒头。”
这部电影的主控思想就是死亡的突然性、偶然性和必然性。
一共由六个故事组成,前五个故事中都有人死去,第六个故事几个人与尸体同行。
第一个故事的主人公就是影片名字中的巴斯特-斯克鲁格斯。他擅音律、枪法准、拔枪快,然而天外有天人外有人,小镇上新来的黑衣男子,歌声更美妙、枪法更精准、拔枪更迅速。于是一路顺风的老巴死在了这个黑衣男子的手下。因为早已明天总有一个人会胜过自己的这个道理,而且死前还听到了妙不可言的歌声,老巴死得很开心。中枪后检查了自己的帽子,然后长出了天使的翅膀,唱着歌儿就升天了。
第二个故事的主人公因为抢劫银行被判绞刑,因为印第安人的突然袭击逃脱刑罚。然而逃过第一次,逃不过第二次。他终是因为自己没犯的罪上了绞刑台,因为已经有过一次经历,这次面对绞索,他并没有在意。刽子手蒙上头的前一立刻,他还看到了一位美丽的女子——这样死去也并不遗憾吧。法官的判决只在寥寥几句话之间:
He was caught driving rustled beeves.
Good enough. Hang him.
第三个故事中,流动剧团中没有四肢的艺术家,因为自己的表演太过于阳春白雪,观众日渐减少。在没法为剧团老板赚更多的钱之时,他被一只会算术的母鸡代替。在这个故事里没有直观的杀戮镜头,上一秒老板向桥下扔了一块石头,转身笑眯眯地向艺术家走来,下一秒马车里就只有鸡笼了。这位艺术家除了在舞台上慷慨激昂的表演,台下几乎没有台词,也没有肢体动作。全凭眼神演绎生之渴望和死之无奈。
第四个故事的反转很妙。在黄金谷中淘金的老人,在某个方面有点像海明威《老人与海》中的老人。可能是他们的执着比较相似。在终于找到了金矿后,却遭到一直跟踪他的歹徒的枪击。正当我以为老人就这么死在了成功一刻之时,装死的老人绝地反击,最后死的反而是贪婪的歹徒。整个故事没有对白,一路都是老人的自言自语。老人最后带着金子离开,留下满目疮痍的黄金谷。人类对大自然的索取也是贪婪的。
第五个故事里有了浪漫的爱情元素。根据每个故事必死一人的规律,这里一直以为死的会是Knapp先生。至于怎样的死法,谁知道呢,也许是死于女主的男仆麦特,也许死于印第安人的进攻,又或许是生意伙伴的嫉妒。没想到好事将成之时,女主角死于自己对未知的恐惧。
第六个故事第一次根本没看懂,只觉得几个人要进的旅馆看上去气氛诡异,怕是几位旅客都要死在这个旅馆里了。二刷三刷,结合之前几位旅客在马车中的对话,才明白抬尸体的两人是死神派来的使者,片中有人称他们为“赏金猎人(bounty hunter)”,西方文化中也称这类使者为“灵魂的收割者(reaper of soul)”。
使者之一也描述了人死之前的种种表现,比如下面这一段与死神的讨价还价。
I must say... it's always interesting watching them after Clarence has worked his art. Watching them negotiate... the passage.
Passage?
From here to there. To the other side. Watching them try to make sense of it, as they pass to that other place. I do like looking into their eyes as they try to make sense of it.
使者对面的三位乘客,都是年老之人,到了该去那边的时间。所以最后的旅馆其实就是地狱,而不是我最初想象的凶杀现场。
人终有一死,或死得幽默,或死得淡定;或死于饭票不保,或死于贪婪;或死于自己的内心。但无论怎样小心翼翼,到头来这一身,难逃那一日。第六个故事的旅馆是所有人最终的归宿。
科恩兄弟比起从前,变得稍许柔和,很多批评者不喜欢这种变化。好在科恩兄弟,如大卫-林奇、伍迪-艾伦、斯皮尔伯格等大师级人物一样,已经自成流派,不用在意行业中的规则或潜规则,不必有救赎性的转折,也不在意场景是不是过于血腥,坏人不一定会受到惩罚。
挺独特的一部电影。