看到仅一条的评论(虽然跑题了)忍不住吐槽一下,感觉这个大哥(姐)根本看反了啊!我要导演我能给气七窍流血了。
个人感觉塑造这位精准、完美、自恋,将屠杀视为最高艺术品的连环杀人凶手,恰恰是导演极力讽刺的、尤其是以艺术作挡箭牌的那些“大艺术家们”。说白了他们就是一名字叫做诡辩的变态杀人狂魔啊!尤其在下雨那一段说的很明白,“虽然我不够虔诚,但那场大雨是我感受神迹最深的时刻。”然后领路人回
看到仅一条的评论(虽然跑题了)忍不住吐槽一下,感觉这个大哥(姐)根本看反了啊!我要导演我能给气七窍流血了。
个人感觉塑造这位精准、完美、自恋,将屠杀视为最高艺术品的连环杀人凶手,恰恰是导演极力讽刺的、尤其是以艺术作挡箭牌的那些“大艺术家们”。说白了他们就是一名字叫做诡辩的变态杀人狂魔啊!尤其在下雨那一段说的很明白,“虽然我不够虔诚,但那场大雨是我感受神迹最深的时刻。”然后领路人回答他,“你以为的上帝其实不过是恶魔的化身”。
这么直白了我滴妈啊怎么看不明白呢我的妈,真气人啊!
感觉导演对那些尤其是声称为了极致、艺术美的艺术家做出了终极批判,恰恰在最后揭示了主题:
“Jack,请问你的房子不盖了吗?”
“对不起,我没坚持下去”。
其实正如台词早已昭告一切,Jack说他心目中理想的房子是难以实现的时候,领路人直截了当——说白了你们这些打着艺术的幌子干坏事、心中没有爱为艺术最高追求的人,不过都是些”平庸之徒“。这对于一个热爱艺术的人难道不是最佳反击了么?
”你以为自己特殊然而你不是。“
反驳的案例也不能更鲜明,当Jack描绘屠杀的美好,以及符号的重要性时(说真的这段讽刺极了,因为艺术家们请问哪个不是穷极一生追求自己变成一个符号),领路人只给他讲了在那个纳粹集中营里,一棵平凡却不平凡的橡树,歌德曾在那里思考。
这段简直人性之光,文学性太强了,也基本上是致命一刀,个人认为这段基本上是导演真正想表达的意思。
在里面看出暴力美学的朋友,真的迷惑了,这...最多能看出美学暴力吧???这俩者能一回事吗???感觉完全看南辕北辙了。要不咋说《发条橙》播出之后一大堆年轻人效仿他去行凶作案呢,说白了不就为了追求个”符号“呗,感觉导演煞费苦心为了让大家回归“艺术的真谛是爱”,结果最后还是沦为了感官娱乐工具,真的惨。
回答一下主题,恐怖的氛围可能出于美与残暴的对抗,个人感觉只不过导演将”杀人“彻底物理化、生物化,变成了血淋淋的残暴,用他认为最深刻的方式表达了他的思想。
而那些精神的奴役、残暴,从未见血的”为了艺术“的奴隶们,却从来没看见过他们自己本来的面目,只能在天堂的窗前才意识到原来自己最重要的东西早已曾经拥有。
以及恶心这种事,怎么说呢,如果在电影分级制度下,“这种片子的存在对世界没有任何积极意义”实在太极端了,真的,让人不得不怀疑磨皮片看多了缺乏理解世界的韧性。
其实看到真正的丑陋也是一种勇气。古有绿河杀手,今有暗网、章莹颖(如果你查查作案细节包括虐待、砍头,以及凶手毫无悔意甚至还有点想笑的姿势,你会确信恶魔真的在人间),那些庆幸没有被接触的黑暗,我们只能庆幸,但永远不能意味着它们的消除。
https://site.douban.com/widget/forum/1513667/discussion/40547131/电影"Matrix "《黑客
https://site.douban.com/widget/forum/1513667/discussion/40547131/电影"Matrix "《黑客帝国》,第二集于 2003 年上演,这部电影真的很难得,即使佛教界自己筹资,拍一部电影来介绍佛法,恐怕也很难比《黑客帝国》拍得更好。它从头到尾都没有佛学名相,也没有佛像和宗教人物,讲的却是佛法;虽然没有讲得很彻底,但只要稍加补充说明,就是很好的佛学教材。故事是说,二十一世纪初,人工智能的技术有重大的突破,计算机能够自行学习,代替人类做很多事,但是计算机却发展出自我意识,不愿再听命于人类。人类企图关闭电源,结束计算机的自我意识,计算机却抢先一步宰制人类的命运,培植人类做为电力的来源。每一个人从出生开始,都被放在一个个的电池槽里,全身插满了管线,计算机建构一个称之为“母体”( Matrix )的庞大系统,产生虚拟现实的讯号,欺骗人类的大脑,让人以为自己是生活在二十世纪末的社会里。只有少数反抗军没有被计算机奴役,他们扮演黑客( Hakers ),不断侵入母体,企图拯救被奴役的人们。主角尼尔( Neo )被解放之后,离开电池槽,来到黑客的宇宙飞船。为了让他了解什么叫做“母体”,他再度进入虚拟现实。在虚拟现实中,尼尔摸摸高背椅,问:“这都不是真的?”反抗军领袖莫斐斯( Morpheus )答:“什么是真实?真实该怎么定义?如果你指的是触觉、嗅觉、味觉和视觉,那全是大脑接收的电子讯号。你以为的真实世界,其实是互动的虚拟世界──我们所谓的“母体”。你一直活在梦世界,尼尔!”这段话揭露了一个惊人的事实:大脑位于身内,为头颅、血肉、皮肤…等组织所包裹,根本接触不到外境!既然接触不到外境,我们却看得到、听得到、嗅得到、尝得到、摸得到,这真是奇怪的事。以视觉来说,光线只能射到眼球感知光线的部位,再进去全是光线照不到的内部组织,现代生理学告诉我们,是视神经系统负起传导的功能,让大脑以为自己能看到外境。视觉如此,听觉、嗅觉、味觉、触觉也都是这样,外五尘(色、声、香、味、触)无法进入大脑,必须透过神经系统才能传送到大脑。既然大脑需要的只是讯号,并不是外境;也许有一天,我们可以仿真神经系统的讯号,使大脑感受到虚拟的五尘境界。如果真有那么一天,人类就不必那么辛苦的追求物理世界的享乐了。没有余钱到国外渡假的打工仔,只要在身上插上讯号线,预先选好想去的地方,由计算机产生虚拟现实,效果和真的出国渡假并没有两样。计算机甚至可以仿真你最“哈”的电影明星,让你在虚拟现实中,与她(他)相会。毛斯( Mouse )问尼尔:“早餐〔麦片的品牌〕麦片你吃过吗?”“没有。”另一位黑客 Switch 答:“实际上谁都没吃过。”这段话很有意思,和禅师所说的:“终日吃饭,不曾咬着一粒米,”倒有九分神似。毛斯又说:“一点也没错!这不禁令人纳闷,计算机怎么知道麦片的味道?也许它们搞错了,也许麦片的味道其实很像鲔鱼三明治。我开始怀疑,就拿鸡肉来说,它们搞不清鸡肉的味道,所以和很多肉都像,也许……”小时候我曾经想过类似的问题:我们用“酸、甜、苦、辣”等语言文字,来形容食物的滋味,可是天晓得,也许这个人的酸,是另一个人的甜,说不定这是某些人特别偏好渍酸食品的原因。譬如大部分的色盲,他们一样能分辨红绿灯,单独的颜色也不会说错,只有特殊设计的图形,才会说错;这证明色盲所说的青黄赤白,虽然和一般人一样,但所看到的颜色其实是不同的。根据脑神经医学的记载,曾有一个画家,发生车祸之后,所看到的东西全部变成黑白的。神经所传达的讯号,不等于实境,因此会因为神经系统和大脑的各别差异,使得我们所感觉到的外境也有所不同。譬如电视和摄影机的机型不同,或者有新旧、故障、传输障碍等因素,所摄取的影像固然一样,显示出来的画质,却有所差异。莫斐斯说:“你曾做过一种梦,彷佛实实在在的发生过?要是你醒不过来呢?你该怎么分辨梦世界和真实世界?”这又是另一个话题了。前面是说神经系统传达外境的讯号给大脑,讯号不等于外境,大脑所感知的外境,其实就是这些讯号。可是当我们在熟睡时,五官的分辨功能暂时停顿,根本就没有外境与之对应,为什么会有梦境?梦中的见闻觉知,显然不是神经系统的讯号所能解释的,它是独立于外五尘而存在的。梦境大都很真实,很少人能察觉到自己正在作梦,可见梦境中的见闻觉知,和清醒时的见闻觉知,并没有明显的差别。我们平常只觉得梦境很像“真实”(清醒时所觉知的五尘境界),反过来说“真实”也很像梦境,全部不是实境、不是客观存在的外五尘,都是透过某种机制而模拟的;就像电视、电影的声光,都是经过转换的。这种模拟机制,无论是在梦境或清醒时,都是持续的运作。清醒的时候,它根据五官的神经系统所传递的讯号而仿真;梦境当中,则独立作用。如果你只在电视上看过爱因斯坦,你不会说你看过爱因斯坦,照这个标准来说,你不只没看过爱因斯坦,你也没看过你的父母、你的小孩──你根本没看过任何人。乃至欲界的贪爱、两性的燕好,本质上与梦境并无不同,仍然是透过某种机制而模拟的;翻云覆雨拥抱了半天,竟然没有碰到任何人,我们就是这样活在人生大梦里!对无知的人们而言,母体固然是心灵的牢笼,但反抗军却充分利用母体的特性,甚至仿照母体的模式,自行撰写数据加载程序。数据加载程序可以在虚拟世界中,提供衣服、器材、武器、仿真训练,和反抗军所需的一切。母体的作用广大,不一定是恶,了解真相的人可以将它运用在善的一面。有的人已经隐隐约约感受到母体的作用,企图将它找出来,可是却找不到,终日寄挂着此事,乃至食不知味,有如行尸走肉──男主角尼尔就是这样。女主角崔尼蒂(Trinity )告诉尼尔:“我知道你来的目的,还有你在做什么。我知道你辗转难眠,每天晚上都独自一个人,坐在计算机前工作。你在找他。我也曾找过同一个人,当他找到我,他说其实我不是在找他,而是在寻找一个答案。有个问题驱使着我们,尼尔!这问题把你带来这里。”这里所谓的“他”,是指莫斐斯,象征真善知识。尼尔探求真相的心情,十分的渴切,要是没有这种心情,勉强把真相告诉他,他会受不了。莫斐斯在解放尼尔之前,告诉他:“记住!我只能告诉你真相。”探求真相,解脱烦恼,便是修行的实义,这中间全都是“真”,如果有自欺或欺人的心态,便是背道而驰;但是很多人会因为现实利益,而选择虚假,甚至甘心受他人欺骗。譬如影片中有一个人物塞佛( Cypher ),他被解放之后,感到很痛苦,因为以前他活在花花世界,酒肉美女,尽情享乐,解放之后,只能活在狭窄破旧的宇宙飞船里,穿破旧的衣服,吃淡而无味像是浆糊的食品;他厌倦平淡的生活、厌恶与计算机人(计算机人是无明的象征)对抗,埋怨莫斐斯欺骗他,最后竟背叛反抗军,自愿为计算机提供电源,回到虚幻的花花世界里。我问一位小朋友:“如果真实平淡无味,像是一坨浆糊,而虚伪却是有声、有色、有享乐,你要选择哪个?”他告诉我:“我宁可选择真实,不然的话,我会有被骗的感觉。”这位小朋友很有智慧,有的人恐怕宁可选择虚伪,譬如那些沈迷于网络游戏的朋友,明知道是假的,还愿意花大把钞票,把时间虚耗在游戏里,就为了提升自己在网络游戏中的等级,以便打败更厉害的怪兽、魔王。还有一些热恋中的朋友,宁愿陶醉于甜蜜的谎言中,不听好友善意的规劝。尼尔在训练程序中和莫斐斯动手过招,挨了几下重击,回到真实世界时,发现嘴角竟然在渗血,他感到很奇怪。 DVD 显示的国语字幕:“我以为这是假的?”莫斐斯答:“你的大脑认为是真的。”“在虚拟世界里死亡,也会死在这里?”“大脑死了,身体也活不了。”这段话很精彩,可惜和原文有些出入。“你的大脑认为是真的”,原文是 “Your mind makes it real 。”,直译为:“你的心使它变成真的”。“大脑死了,身体也活不了”,原文是“ The body cannot live without the mind。”直译为:“没有心,身体便不能活”。很多人以为:“心的功能全部在于大脑,大脑就是心,离开了大脑,就没有心,”所以将“ mind 。”翻译为“大脑。”他们以为精神现象只是身体──特别是大脑──的附属品,照这样的逻辑,人死之后应该一切归于空无,也不应该有未来世;所以这种想法其实是唯物思想、典型的断灭论。我们知道有些人可以在禅定或被催眠中见到自己的前世;既有前世,则知必有后世,由此可知断灭论不符合事实。那些黑客明知道自己身在虚拟世界中,可是看到计算机人还是得溜之大吉。自己和世界都是虚妄,计算机人也是虚妄,怎么会有被计算机人杀死的事?又怎么须要逃呢?“你的心使它变成真的”,毛斯便是这样,明知道是假的,还要去玩弄取乐,得意洋洋的向尼尔推介他所写的红衣女郎程序,说他可以安排尼尔在虚拟现实中与她相会。面对“电子皮条客 ”的讥刺,毛斯辩解道:“别管这些伪君子,压抑自己的情欲,就是否定与生俱来的人性。”不只凡夫如此,初见道的人也在所难免;不过见道的人不会讲这种话,因为他已经可以现观:七情六欲的心,是虚幻不实的。毛斯认妄作真的习气很强烈,既然会执着虚假的乐,就一定会执着虚假的苦,所以他后来在虚拟现实中被杀,就真的死了。尼尔就不一样了!他也在虚拟现实中被杀,却能死而复生,进一步亲眼见到整个虚拟世界,只是一堆电子讯号。他的动作变得比计算机人更快,用一只左手对付计算机人全力的进击,还可以取胜──象征见道的人,现观无明的起处,到了炉火纯青的地步,无明已经无所能为。尼尔甚至钻入计算机人的身体,把计算机人炸成碎片──象征他已经粉碎了无明,能够脱离生死轮回──故事到这里也进入尾声。电影里面还有一些有趣的意象,包括:崔尼蒂料理了四个前来逮捕她的警察、一只虫子从肚脐钻入身体、插满管线的尼尔从白色的黏稠物中挣脱电池槽、尼尔在训练程序中很快的学会武术、祭师( Oracle )对尼尔的演示、计算机人企图打探锡安密码……等等,我不认为它们是单纯的剧情,读者不妨以佛法的知见自行解读看看。
我是男主的七年老粉,在知道他要拍这部片子之后去看了漫画和动漫,因为很喜欢这类的漫画所以用了两天的时间就都看完了之后我就陷入了深深的忧虑,一方面我很喜欢这个漫画也很希望他可以演好夏池另一方面我对他的演技还是。。。(即使有粉丝滤镜我也吹不出什么个人认为他最好的演技是在他出道时演宗玺的时候,毕业大戏演的也很好)很担心他会因为这个被骂,然后就怀着这样的心情等了很久终于端脑上线了看了这么多集感觉还不错
我是男主的七年老粉,在知道他要拍这部片子之后去看了漫画和动漫,因为很喜欢这类的漫画所以用了两天的时间就都看完了之后我就陷入了深深的忧虑,一方面我很喜欢这个漫画也很希望他可以演好夏池另一方面我对他的演技还是。。。(即使有粉丝滤镜我也吹不出什么个人认为他最好的演技是在他出道时演宗玺的时候,毕业大戏演的也很好)很担心他会因为这个被骂,然后就怀着这样的心情等了很久终于端脑上线了看了这么多集感觉还不错,虽然朱朱的演技开始还是有些用力但是比起之前确实看出来是有进步的后面也在渐入佳境(如果在表演时嘴巴不要太用力,不要老是耸肩就好很多)毕竟是大本命之一我还是希望他可以更好的。另外关于剧情的一些改动我觉得还是可以的毕竟现在漫改剧经常会处于一个十分尴尬的局面:改编的太多会被人说魔改不尊重原著;完全照搬又会被人说和原著一模一样还有什么意思?所以我觉得只要逻辑没什么大问题适当的改编还是可以接受的。可能是我本身就对漫改所报的期望不大吧所以我真的认为网剧还是很良心很值得一看的。(以上是我的一些个人见解如果有人反对勿喷。)
偶然地在江苏台看的。故事是当年流行的学艺报仇,再以兵荒马乱的时代作背景,虽没新意,但也中规中矩。作为一部邵氏功夫片,动作设计与现在流行的截然不同,是偏向于戏曲舞台上的打法。完全的套招,完全的硬桥硬马。拳脚棍棒,刀枪剑戟,套招没重复感,很好地展示了刘家辉的真功夫。想想他现在中风躺着床上,真是世事无常。
偶然地在江苏台看的。故事是当年流行的学艺报仇,再以兵荒马乱的时代作背景,虽没新意,但也中规中矩。作为一部邵氏功夫片,动作设计与现在流行的截然不同,是偏向于戏曲舞台上的打法。完全的套招,完全的硬桥硬马。拳脚棍棒,刀枪剑戟,套招没重复感,很好地展示了刘家辉的真功夫。想想他现在中风躺着床上,真是世事无常。
乱七八糟,编剧你在吃屎吗?逻辑一塌糊涂,演技狗屎一坨。什么人都可以拍电影了吗?2019最佳烂片。不不,整个中国电影史最佳烂片。把一个几乎不会发表对电影看法的人,逼的非要吐槽一下。也是导演编剧成功的地方。垃圾。给一星是觉得有几个打斗的地方还能看到一点武术指导没有在做梦,起码有一个正常人在工作。
乱七八糟,编剧你在吃屎吗?逻辑一塌糊涂,演技狗屎一坨。什么人都可以拍电影了吗?2019最佳烂片。不不,整个中国电影史最佳烂片。把一个几乎不会发表对电影看法的人,逼的非要吐槽一下。也是导演编剧成功的地方。垃圾。给一星是觉得有几个打斗的地方还能看到一点武术指导没有在做梦,起码有一个正常人在工作。
张予曦又“出嫁”了!
继在《美人皮》、《人鱼缚》中以婚服出镜后,她又在《海大鱼》中做了海神的新娘。
张予曦又“出嫁”了!
继在《美人皮》、《人鱼缚》中以婚服出镜后,她又在《海大鱼》中做了海神的新娘。
看过好多冒险犯罪类的影片,其中我觉得最好看的就是《极盗者》。
男主强尼是个警察,他奉命卧底极盗者。
看过好多冒险犯罪类的影片,其中我觉得最好看的就是《极盗者》。
男主强尼是个警察,他奉命卧底极盗者。
或许你见过狗仔,还是著名的……
或许你见过狗仔,还是著名的……
注意:本文包含大量剧透!如果想把悬疑感留在影院请谨慎观看!谨慎观看!谨慎观看!
先晒个悄悄拍的刘陆姐姐的美照(看完这场电影对刘陆姐姐路转粉了,不仅很有气质,演技也很好,后面再慢慢夸)
注意:本文包含大量剧透!如果想把悬疑感留在影院请谨慎观看!谨慎观看!谨慎观看!
先晒个悄悄拍的刘陆姐姐的美照(看完这场电影对刘陆姐姐路转粉了,不仅很有气质,演技也很好,后面再慢慢夸)
《大理寺日志》每集末尾都有定格动画,制作非常惊艳,而且利用简短的几分钟,向观众科普一些唐代的历史文化,用意很好。
第四集科普唐代“外国人”参加科举,里面涉及到唐代书籍。唐代书本装帧会用龙鳞装、抄写孔颖达的《礼记正义》……这些是正确的,但有不少细节出现错误,随记如下:
1.书写格式:从上到下、从右到左、繁体者,正确。从左往右者,错误。
《大理寺日志》每集末尾都有定格动画,制作非常惊艳,而且利用简短的几分钟,向观众科普一些唐代的历史文化,用意很好。
第四集科普唐代“外国人”参加科举,里面涉及到唐代书籍。唐代书本装帧会用龙鳞装、抄写孔颖达的《礼记正义》……这些是正确的,但有不少细节出现错误,随记如下:
1.书写格式:从上到下、从右到左、繁体者,正确。从左往右者,错误。
你以为这是甜宠剧?NO!《马卡龙少女》是一部正经的商业题材电视剧,全剧就3个内容:
年中大促——女装节——双11
并不是说没爱情成分,只是感情线占比大约是25%,也许还不到25%,而且这25%是全剧角色的感情戏总和占比,只看男女主的话是不到20%的。
大促之后一集能有2分钟的感情戏就不错了,女装节之后更是0感情线,甚至男二女二都没啥镜头,更别提配角的感情戏
你以为这是甜宠剧?NO!《马卡龙少女》是一部正经的商业题材电视剧,全剧就3个内容:
年中大促——女装节——双11
并不是说没爱情成分,只是感情线占比大约是25%,也许还不到25%,而且这25%是全剧角色的感情戏总和占比,只看男女主的话是不到20%的。
大促之后一集能有2分钟的感情戏就不错了,女装节之后更是0感情线,甚至男二女二都没啥镜头,更别提配角的感情戏了。
要说反派,我代入的是消费者,因此不论是艾姐还是江楚楚,或者是骆氏,唯时尚、菲利斯,哪方势力分到网红电商这块蛋糕对我这个看客来说都没影响,又没违法犯罪,都只是商业竞争抢蛋糕罢了,我看的着实无聊,都快睡着了……
本来点进来就只想看这几个谈恋爱的,包括男二女二也挺有意思,但这只有开局几集的剧情才有……
后面你让我天天看网红带货?阿西吧!我快手上都快看吐了好嘛?
之所以给2星,是因为我觉得这剧的简介封面,包括前几集内容都带诱导性,看着看着就有种被忽悠了的感觉,你会慢慢发现“爱情”只是《马卡龙少女》的小“配菜”而已,全剧的吻戏一只手可数,骆天一又不会撩,江楚楚又各种矜持,这就没戏了……
这部剧的色调我特别喜欢,特别复古。奥斯卡影后朱利亚罗伯茨的开场演技就让我震撼到了,特别喜欢。然后还有就是唐顿庄园的大表哥丹斯蒂文森。他在这部剧里的表演特别的可爱,特别的俏皮,一改往日英国绅士沉闷的形象。我特别喜欢,虽然我搞不懂他在演英国人还是在演美国人。感觉有点俏皮,有点可爱。然后就是看完了前三集,我意犹未尽的时候来豆瓣上查了一下。我的天哪,演朱莉亚罗伯茨的丈夫。那个大胖子,政客。居然是奥斯
这部剧的色调我特别喜欢,特别复古。奥斯卡影后朱利亚罗伯茨的开场演技就让我震撼到了,特别喜欢。然后还有就是唐顿庄园的大表哥丹斯蒂文森。他在这部剧里的表演特别的可爱,特别的俏皮,一改往日英国绅士沉闷的形象。我特别喜欢,虽然我搞不懂他在演英国人还是在演美国人。感觉有点俏皮,有点可爱。然后就是看完了前三集,我意犹未尽的时候来豆瓣上查了一下。我的天哪,演朱莉亚罗伯茨的丈夫。那个大胖子,政客。居然是奥斯卡影帝西恩潘。我的天,他在这里边的易容术,简直让我震撼到了,我真的没有发现是他。我还说看的时候,我还说导演从哪儿找的,找了这么个大胖子,居然去亲朱利亚罗伯茨。我说这大胖子是谁呀?居然有这么大的能耐。能演影后的丈夫。原来是西恩潘我的天。他在这里面的装修和演技跟。那部电影至暗时刻。异曲同工。都非常的精彩。不错不错,我以为只有三级还以为太可惜了,原来有8集还有5集没看,太高兴了。
网剧的质量越来越好,是不争的事实。《对决》能够请到王景春这样的国际影帝,绝对是下足了功夫。王景春的上一部网剧《隐秘的角落》堪称爆款,如今再演网剧,绝对值得期待。
以欧豪的人气来提高网络播放量,以王景春的名气来提升口碑,《对决》这个算盘打得不错。
网剧的质量越来越好,是不争的事实。《对决》能够请到王景春这样的国际影帝,绝对是下足了功夫。王景春的上一部网剧《隐秘的角落》堪称爆款,如今再演网剧,绝对值得期待。
以欧豪的人气来提高网络播放量,以王景春的名气来提升口碑,《对决》这个算盘打得不错。
我知道你一定会来,所以我一直在等。想告诉你,我很好,我也很想念你。
世界还是一样,春去秋来,只是我在光阴之中偏安一隅,留在过去,留在回忆的影子里,我也很想念你。
海洋有上升流,从冰冷黑暗的海底,涌向海面,带来丰厚的营养,养育着崭新的生命。想和你玩,想和你在一起,想和你去海边,我也很想念你。
我知道,你们为了我,产生了很多误解。可我希望你们能好好的,像过去一
我知道你一定会来,所以我一直在等。想告诉你,我很好,我也很想念你。
世界还是一样,春去秋来,只是我在光阴之中偏安一隅,留在过去,留在回忆的影子里,我也很想念你。
海洋有上升流,从冰冷黑暗的海底,涌向海面,带来丰厚的营养,养育着崭新的生命。想和你玩,想和你在一起,想和你去海边,我也很想念你。
我知道,你们为了我,产生了很多误解。可我希望你们能好好的,像过去一样,因为我也很想念你。
彼岸的世界也许幽深遥远,但并不可怕,请放心,我从来都不是孤身一人,像我一直守望着你们,也有人一直守护着我。
通向彩虹深处的火车终有一天会来,在此之前请追随自己的心,追寻快乐。不要害怕搞砸,因为我们已足够幸运才能拥有彼此。
答应我,在此之前请永远记得我,活在快乐的回忆当中。感谢你成就了我人生中最美好的光阴。总有一天我将能够再次拥抱你,当我们重逢在彩虹深处。
如果说2021年大家最需要的是什么,那一定就是“燃”!因为疫情,我们“猥琐发育”了一整年,此刻,逐渐消减的热情也该被重新召唤!就在这样全民需“燃”的氛围中,一部特战动作电影——《特种兵归来4-替身疑云》横空降临,点燃了沉寂已久的激情!
如果说2021年大家最需要的是什么,那一定就是“燃”!因为疫情,我们“猥琐发育”了一整年,此刻,逐渐消减的热情也该被重新召唤!就在这样全民需“燃”的氛围中,一部特战动作电影——《特种兵归来4-替身疑云》横空降临,点燃了沉寂已久的激情! 其震撼十足的风格,悬疑诡谲的氛围,热血喷张的对决、激荡炸裂的场面迅速引起了小鉴的关注!可谓不看不知道,一看便“燃”到根本停不下来。 该片为何能如此之“燃”?剧情又有什么独到之处,接下来就听小鉴仔细说与大家听~ =========================================================================== 雨を告げる漂流団地 (2022) 一个微妙的少年情感史 故事其实设计的挺粗糙的 不过如果面向的人群是小学阶段的儿童的 =========================================================================== 雨を告げる漂流団地 (2022) 一个微妙的少年情感史 故事其实设计的挺粗糙的 不过如果面向的人群是小学阶段的儿童的话应该算是差不多 =========================================================================== 讲述了一个典型中国家庭生活中的点点滴滴,那里有他们“混乱”的生活日常,也有家常日子里很轻易就会忽略的温情时刻。 讲述了村民贾有权以经营果园和饭店为生,却因为收成不好经营不善,加上村里大大小小的随礼金,引发家里财产危机。原本惩戒的两桩生意也黄了,雪上加霜之时“抠门精”小算盘又打量着给女儿二翠又重办一场喜宴,又收一次礼金。 讲述了一个典型中国家庭生活中的点点滴滴,那里有他们“混乱”的生活日常,也有家常日子里很轻易就会忽略的温情时刻。 讲述了村民贾有权以经营果园和饭店为生,却因为收成不好经营不善,加上村里大大小小的随礼金,引发家里财产危机。原本惩戒的两桩生意也黄了,雪上加霜之时“抠门精”小算盘又打量着给女儿二翠又重办一场喜宴,又收一次礼金。 作为单身的我来说,我真的很喜欢这样的爱情故事,很纯很真,没有很多过多的装饰,喜欢就是喜欢,不喜欢就是不喜欢。 作为单身的我来说,我真的很喜欢这样的爱情故事,很纯很真,没有很多过多的装饰,喜欢就是喜欢,不喜欢就是不喜欢。
值得赞赏的是这一部的导演和上一部的导演有着一样良好的习惯,关键道具一定不会赫然出现,都是有所铺垫的。比如第一部中奇洛医生的钢笔,第二部中的电动推车。
开
值得赞赏的是这一部的导演和上一部的导演有着一样良好的习惯,关键道具一定不会赫然出现,都是有所铺垫的。比如第一部中奇洛医生的钢笔,第二部中的电动推车。
开始克丽丝就被一连串的打击折磨得手足无措,克丽丝面对上司说的那句It changes everthing,it changes me.是克丽丝心理上的一个转折,官场的明争暗斗玩弄权术让克丽丝看明了周遭,此后的克丽丝更多的是为正义而不是命令了,这是她很重要的一步。
莱克特写给克丽丝的信,精致而谨慎,温暖而柔和,似是许久不见的恋人,就连信纸都是奢侈品,配上他流畅的圆体字,原本有些心悸的事变得如此浪漫。
他太了解她,甚至知道收到信的克丽丝会把它作为追查他的证据,尽管如此,他还是留下了味道这浪漫的线索,正如他第一次见她时便能嗅出她润肤霜的品牌和偶尔擦香水的习惯。
他可以为了让她重拾事业而冒着生命危险站到台前,愿意做她最爱的事业的牺牲品,他知道这工作对她的重要,也从没有人像他这样了结克丽丝的内心。
这封信着实浪漫,还承载着汉尼拔独有的黑色幽默Your job is to craft my doom so I’m not sure how well I should wish you, but I’m sure we’ll have a lot of fun.还有结尾处那句孩子气的ta-ta汉尼拔眼中的克丽丝已经不是Agent Starling了,是那个需要他保护的Clarice.
他洞察力极强,他在弗朗西斯出卖他之后的第一时间就识破真相。
他果敢,以自身为诱饵深入虎穴以求解决宿敌。
他冷静,面对十余头食肉野猪却淡然如常。
他敏锐,一句话便激起柯德积怨已久的仇恨轻松除掉维杰
他像为情人准备晚宴一样挑选昂贵的餐具,甚至一个古色古香的钟,他也睿智地明白其他的“厨具”不能这样大方地购买,他像在超市的货架上选购商品一样从医院带走一切他要的器具,不慌不忙,正如背景音乐,像是一场歌剧,婉转而曼妙。
莱克特潜入克丽丝的家为熟睡的克丽丝拿开沙发上的酒杯,关掉电灯,点上两支蜡烛,他甚至细心到提醒他更换移动电话的电池(OMG 塞巴斯蒂安也不过如此了吧!!!)。
他甚至也能猜到克丽丝接到他的电话第一反应回去准备枪,还温柔地提醒她无证带枪是违法的,莱克特的黑色幽默(感谢这个好导演吧)。
第一部中,他为她介绍自己的画,画中的景致是佛罗伦萨,讽刺了克丽丝廉价的鞋子,这次他就隐居在佛罗伦萨,回来时送给克丽丝一双GUCCI。恐怕世间再无更浪漫的事情了吧。对于克丽丝的礼貌,他回报以礼貌(虽然是杀了隔壁牢房的迈克斯),对于克丽丝的信任,他回报以信任(相信克丽丝会到维杰的府上来救他)。
正由于电影开头上级对克丽丝的背叛和不公的待遇,克丽丝也知道不能再相信他们能救莱克特,于是她独自一人行动了。?It changes everthing,it changes me.?这句话的种子,在此才算发芽了。
克丽丝爱了,她眼角的一滴泪征服了一切,克丽丝变了,那个原本的她甚至是不能相信自己爱着面前这个恶魔般的男人。那泪是为那爱和正义感的斗争而留下的。
莱克特爱了,那信,那鞋,那些电话里的话,那临别的吻,为她逃生,为她赴死,为她断掉自己的手臂,This is really gonna hurt.这个莱克特也不是从前的莱克特了。
Dr. : Tell me, Clarice, would you ever say to me :?Stop. If you love me, you’d stop.??
Cla : Not in a thousand years.
Dr. : Not in a thousand years. That’s my girl.
莱克特还是切了自己的手,逃掉了。
遥望着远处的烟花,此时克丽丝的眼泪才真的为了莱克特。
莱克特本没奢望带走克丽丝,因为他太懂她的倔强,而手起刀落后,走的就不仅是莱克特,留下的也不是克丽丝了……
——陈丹青
感觉最近两年,贾樟柯在内地的名望是越来越高了。原来喜欢贾樟柯的作品的人基本上都是“非主流人士”,现在贾樟柯基本上能通吃“主流人士”和“非主流人
——陈丹青
感觉最近两年,贾樟柯在内地的名望是越来越高了。原来喜欢贾樟柯的作品的人基本上都是“非主流人士”,现在贾樟柯基本上能通吃“主流人士”和“非主流人士”了。
昨天和朋友去西单,在西单图书大厦外看到好多保安和围观的人,一看那架势就知道肯定是有人正在签名售书。朋友对我说是贾樟柯在签名售书,我赶忙隔着玻璃张望一番,结果只看到黑压压一群人。后来我在着急要走的朋友的催促下,不得不走了,就这样错过了看到真人版贾樟柯的一个机会,现在想起来还感到有一点点遗憾。
上周五晚上,去看了贾樟柯的第三部可以在内地公映的片子《二十四城记》,结果在黑暗的电影院里,某些情节和配乐让我流了一脸猫泪——本来我都有点不好意思说这事儿了,还好今天在豆瓣上的《二十四城记》页面上看到有人说“背后的小姑娘哭声很大”,还有人说“我看前大半段一直在哭”,我的心里平衡了。
巴西导演瓦尔特?萨列斯说:“今天,没有任何一个国家像中国这样经历如此快速而猛烈的变化,更没有任何一个人能够像贾樟柯这么深刻地反映出这种变化。”回想一下,在内地所有电影导演中,在过去的十几年坚持拍摄关于当下的中国的电影并且还能保证较高的艺术水准的,除了贾樟柯之外,似乎还真的就没有第二个代表性人物了。
关于《二十四城记》,贾樟柯曾说过这样一段话:“越老的工人越在维护这个体制,绝不是他对这个体制没有反省,没有批判,而是他很难背叛他过去青春的选择。”其实贾樟柯本人又何尝不是“很难背叛他过去青春的选择”,因为就像他谈起自己为什么会在二十几岁的时候决定去拍摄《小武》时所说的那样:“我在拍《小武》之前,看了无数的中国电影。我有非常不满足的地方。从这些影像里面,我们看不到当下中国人的生活状态,也看不到当下中国社会的状态,几乎所有的人都回避这个问题。我想十年以后,一百年以后,当人们再看中国电影的时候,他们看不到这个时代真实的面貌。影像在九十年代的缺失是令人非常焦灼的。九十年代中国的经济、社会和文化都处于一个强烈的转型期,时代进入到一个前所未有的混乱、焦灼、浮躁的氛围里,每个人都在这个氛围里承受了很多东西。这种时代的变数,是一种兵荒马乱的感觉。我从普通的感情出发,希望能拍这样的东西。”
由此可见,拍摄关于当下的中国的电影就是贾樟柯的“青春的选择”。转眼十多年过去了,从他最新的这部作品《二十四城记》可以看出来,他依旧在坚持自己的“青春的选择”。现在的贾樟柯已经功成名就、名利双收,记得在一次接受采访的时候,他大概说过他是内地最赚钱的电影导演之一。虽然钱赚得越来越多了,但在创作方面,贾樟柯依旧希望自己是一个纯洁的人,他说“坚持独立性,绝不边缘化”是他做事的原则,并说他不会跟财富作对,因为他需要财富。看来兴趣和功利的交点还真就是“吉穴”,说到这儿我不禁想起很多中国的“艺术青年”似乎都有这样一种想法,那就是先努力赚钱,然后再去搞他们“最心爱的艺术”。因为在他们看来,如果他们想把自己的父母气疯,但又没有勇气去搞同性恋,他们还有搞艺术这样一条路可走。言外之意就是,搞艺术是赚不到钱的。甚至他们还会认为总是谈钱是会损害他们的“艺术气质”的,看来“艺术气质”还真就是折磨艺术业余爱好者的一种病。
说回正题,最后还是要感谢一下贾樟柯,感谢他拍出了这样一部打破了真实与虚构的界限的“伪纪录片”,这是一次迷人的尝试,通过这部“伪纪录片”,一些很普通的当下的中国人的生活状态被永久地保存了下来,这也使得他们,或者干脆就说我们吧(因为我们以及我们的长辈也曾有过类似的欢乐和痛楚),在十年或几十年后重温这部“伪纪录片”的时候,也可以像德国艺术家安塞姆?基弗那样很平静地说出这句话:我不是怀旧,我是要记得。
离开了杰森·斯坦森的《玩命速递:重启之战》,男主艾德·斯克林的生涩与被女主牵着鼻子走的剧设显然并不适应那铁血硬汉快递哥的人物形象,而昔日吕克贝松的独家编剧变成四个编剧一台戏,并没能使电影有以更好的节奏感,相反变成了一场专属奥迪车的英雄秀场。
杰森·斯坦森与吕克贝松联手打造的《玩命速递》是令人映像深刻的,电影在飙车角逐中呼之欲出的是一个身手淋漓的孤胆
离开了杰森·斯坦森的《玩命速递:重启之战》,男主艾德·斯克林的生涩与被女主牵着鼻子走的剧设显然并不适应那铁血硬汉快递哥的人物形象,而昔日吕克贝松的独家编剧变成四个编剧一台戏,并没能使电影有以更好的节奏感,相反变成了一场专属奥迪车的英雄秀场。
杰森·斯坦森与吕克贝松联手打造的《玩命速递》是令人映像深刻的,电影在飙车角逐中呼之欲出的是一个身手淋漓的孤胆英雄,而《重启之战》伊始的反派登场虽能抓人眼球,但并没能在随后引人入胜,相反男主的登场沿用了《玩命速递》中杰森·斯坦森的老梗,一场快递哥大战偷车小混混的战斗已然不具何吸引力,其后男主更是处处被女主牵着鼻子走,俨然变成了一个不具任何人物特征的打手,这与昔日杰森·斯坦森出色的人物形象形成了好坏立断的鲜明对比,那么,谁又是这部电影真正的主演?当然是那辆坚不可摧的奥迪神车。
严格意义上来说,这是一部在奥迪车广告中插播剧情的电影,《重启之战》开场便是一出360度全方位的奥迪展示秀,随后电影彰显了奥迪撞消防栓,撞车,撞门毫发无损连个漆都没掉的卓越品质,再呈现了时速赛飞机的高时速,电影从广告学的角度来说不但呈现了其无所不能的完美品质,更成功打了一个夸大产品的擦边球,将此车化作了堪比坦克的英雄存在,《重启之战》就观感言男主更像是一个车模,衬托出这部以奥迪车为绝对主角的超长广告片。
剧情的羸弱甚可以用没有剧情来比喻,支撑全片剧情的就只是又傻又色的坑儿子老爹接连被女主绑了在被反派绑,双方都以此来要挟男主,男主也就自然随遇而安的被要挟,然后就是和女主谈爱上床,救救老爸,顺便收拾了反派,人物情感的极度匮乏,使这部作品看起来就如同一场过家家游戏般随意,好莱坞的特效品质和尚算中肯的飚车打斗成为了电影唯一的可看点,如此毫无营养的爆米花,在几天后便可为人遗忘所有,当然电影给人映像深刻的就只是“那辆奥迪神车还不错”,某种角度上来说对于一部商业片也算得是一种成功。
本想老树开新花的《玩命速递:重启之战》,实则只是一部老树谢了花的回炉超长广告,最后友情提醒,奥迪可买,电影桥段切勿模仿,这车真没那么神!