几年前，在北京，早点摊上，看到这么一段。

大家在油条锅前面排队，等油条出锅，排第二的大姐有点急了，对排第一的大哥说，我有点急，我能跟您换一下吗？大哥说好啊。就换了。大姐谢过，站第一，等油条，油条出锅了，又裂又歪。大姐指着油条，似乎说不出来话的样子，然后笑着开口了，这油条太丑了，我不想要了呢，怎么办。排了第二的大哥笑说，您不要，那给我得了，我不嫌丑。大姐也笑了，那太谢谢您了 ，您瞅瞅，是不是太丑了。排着队的人都笑了。

似乎都不正确，换位置，嫌油条丑，但在场的所有人都没觉得有什么不正确，大哥大姐似乎就是有义务演这么一段，活跃一下气氛。

《寻汉计》讲的就是这个，我觉得它和什么小三、接盘侠、讨好型人格都没有关系，那都是故事，故事都是假的，这个电影为的就是讲这么一种情绪，北京特有的情绪，就在早点摊和胡同里流动着的，弥合大大小小的世界之间的裂缝，填补空隙的这么一种情绪。起了那么多的高楼大厦，也没给毁掉的一种情绪。

我有很久很久没有看过这样的电影了（我们的群友都有同感），我给它打了五星。那这几年我们看的都是什么电影呢，我的感觉是，我们看的都是“奇观电影”，或者故事是奇观，或者场面是奇观。但这个电影不是，它不是奇观。

其实在看这个电影之前，我先看到了故事简介，寻找接盘侠，做局做庄，我有点担心，这会不会是另一部《最想念的季节》，但看了一小半就放心了，完完全全不是一回事。《最想念的季节》依然有奇观的成分，但《寻汉计》不是奇观，甚至不是故事，就是一种流动的情绪。

甚至也不是导演说的“这姑娘不容易，能帮一把帮一把”，那是他为了让观众容易理解特意说的，故事里的人，没有这么自觉。故事一开始，两个人就已经懵懵懂懂接受对方了，“做局找人接盘”也好，平凡人的帮补也好，都已经不重要了，他们就是要小小傲娇一下，扭着身子挣扎一下，以及再三确认一下。

确认一下北京这地方，高楼大厦之间，还有这种情绪在流动。

王子川演的，其实是“董永”或者“宁采臣”，就是这种情绪的代言人。之所以给这两个名字打引号，是因为我不是专指那两个角色，而是那一类角色，淳朴的，散淡的，不卑不亢的，没有被善待过，但也没被亏待过，最接近“原人”的，人类的基本面，弥补裂缝的水。

这就是理想伴侣。毛茸茸的头发，驾驶蹦蹦，乱剪指甲，都是假的，是王子外面那层青蛙。

再说一遍，故事也是假的，所以，豆瓣评论里，那些分析讨好型人格、原生家庭、厌女、女性地位的，打一星的，可能是太年轻了，没看懂，看懂看不懂，和上过什么学，读过多少书看过电影没关系。就是莫文蔚的歌词里唱的，“女孩，通通站到一边，这里的细微末节就算都体验，真想弄明白，还要好几年。”

有两场戏特别特别好，宾馆里那段，还有大理那段，首先写得特别好，对白尤其好，一点不是想象中那种精准的、犀利的，接得特别顺的对白，反而是言不及义、言不由衷、左顾右盼、断断续续、闪闪躲躲、表达不到位的，但两个人的情绪和情绪的递进却那么合理得体。他们说的都是些散话废话，指东打西的话，难堪的、伤自尊的所以不得不往轻描淡写里说的话，但我就是知道他们真正要说的是什么。写得精准犀利不难，反而是写成这样非常难。我也是写东西的，所以我边看边想，我能不能写得上，CAN不CAN，UP不UP，我觉得我远远写不上。

李保田演的姥爷，其实本片监制田壮壮也能演，不过田壮壮太合适了，太符合想象了，而且没有那种略微带点江湖气的、狭促又善良的感觉，现在这样正好。

就是这么一个看起来碎扑扑的电影，却让我一直在回想。

它的情绪也流动到了我心里的缝隙里。

某天我妈突然在看不负时光，我就跟着看了一集，发现这不就是校阅女孩么，就去微博看了一下都说是抄袭局，还说其实是翻拍小说，反正我没看过小说，单前面有几集的场景和剧情和日剧很相似，确定导演真没看过日版才拍的么

吐糟主要不是因为抄袭还是翻拍，还是人设问题，女一女二男一每个都有问题都太值得吐糟了，也就男二人设好点，坚持让我看下去的竟然是男二哈哈啊哈

女一不知道是演员的问题还是特地演出来的原因，太聒噪了，说的好听点是做人直白，其实就是情商低，女主人设妥妥的一出口那么聒噪的说怼主编怼作家怼旁人，在社会上第一集都结束了竟然后面成了校对科团宠，主角光环太强大了。反观日版，虽然十元演的女主人设也是一集结束太爱怼，可是她怼人时候我就没有那种很聒噪的感觉，可能还是十元太美

女二演员我没看过她其他戏，只听过都是很虐心的人设感觉hh，这剧也是个苦孩子吧，表情一直不变，除了面对男主，对主编对同事对领导都给我一种莫名自卑的感觉，而她面对男主时候就很强势，又有嫌弃的感觉，可是明明就是他死缠烂打要男主做模特的，主编要用男主又一直说男主不行提议换人？？黑人问号脸？太多压力全部加给男主，可是总觉得她的能力又不行，像极了妈妈把毕生的心愿强加给孩子，希望孩子活成她想要的样子

男一太能让我吐糟了。暴躁症?低情商?低智商?恋爱脑?不负责任?自私自利?幼稚小学鸡?双标狗…不知道小说男主是不是这样的啊，反正日版菅田给我留下太深印象了，越看越帅哈哈。暴躁症，莫名其妙突然就发火，明明可以心平气和的说话非得吼着嗓子，且生气时候肢体动作巨多，对女主生过气，对女二生过气，对男二生过气，对主编对领导生过气，对其他作家也生过气，一言不合就暴躁…不负责任，写的书不听编辑意见不肯改，只坚持自我却不对读者负责，自己选择的模特行业，却三番五次拍摄途中离开，拍摄带个人情绪个人偏见，一点都不敬业。恋爱脑，和不负责一起，为了追女主鸽了拍摄的团队，走秀中因为看到女主而发愣？双标，记得有一集和个明星合拍，明星摆架子拖时间，男主自己作为新人迟到了，还说别人一点都不敬业，看到这我真的笑了。住女二家和住男二家完全两个态度，女二家温顺的像条狗，男二家自己是大爷，当模特没钱么，自己不能租出去么非得赖别人家里？自私自利，印象最大的一个是30几集里男主自己去找主编要解约跳槽去另外一家公司，且不说瑞莎他们花了多少心思培养他，就他这性格还能继续做模特没被解约已经很好了，最搞笑的是他跑去和女主说他已经去和主编解约了，要带着女主一起跳槽（当然之前另家公司给他的要求是男女主需要一起过去要么就都不用），这时女主说的一句话我觉得很对，即使你爱我你也不能为我的人生做规划。我看弹幕好多人在怪女主，说男主这是为了女主好，都是在为女主做牺牲，我真的…现实中很多事最恐怖的就是拿着为你好来道德绑架，别人所谓的为你好真的站在你的角度来思考是否是符合你的想法了么，往往都是自以为事的自私而已。

男主人设真的太可以吐糟了，相对的女主就让我好受很多，毕竟男主的三观是傻逼，女主三观还相比较下稍微正一点。太喜欢看这剧了，看一集吐槽一集，没有那么能让我吐槽的剧了，虽然泰剧三观更毁，但最起码该甜的还是甜，这部剧就是部供我吐槽的剧，没有任何甜的部分。

这里吐槽无关演员本身，只吐槽剧中人设，谢谢

《王冠》第4季共10集已于11月15日全部上线。

这一季主要涵盖了1977年到1990年的重要事件，撒切尔夫人和戴安娜王妃正式登场。

剧中对历史事件的演绎有多准确？历史真相究竟是怎样？

本系列文章将结合剧中情节，一一揭开历史的面纱。

S4E1

一、查尔斯和戴安娜是怎么认识的？

剧中，查尔斯当时正在和戴安娜的姐姐莎拉·斯宾塞约会（查尔斯确实在1977年至1978年间与莎拉·斯宾塞短暂约会）。

查尔斯到斯宾塞庄园拜访莎拉·斯宾塞时，莎拉短暂离开了一会儿，留查尔斯一人在门厅等待。

这时，戴安娜打扮成一棵 “疯树”偷偷出现了。她说是因为学校正在排练《仲夏夜之梦》。

查尔斯后来告诉莎拉，他遇到了她的妹妹，莎拉不屑地说，戴安娜“一直很想见到你”。

这真的是查尔斯和戴安娜初次相遇时的情景吗?

历史的真相不完全是这样。

查尔斯确实是1977年去阿尔托普和莎拉约会那段时期遇到戴安娜的，他认为她“很快乐”。

但戴安娜并没有穿戏服，也没有痴迷于见到查尔斯的想法。

他们在一场晚宴上相遇。

斯宾塞一家以举办晚宴闻名，当地重要人物都会出席。

当晚有32位重要人物参加晚宴，着装也很正式，戴安娜穿的是长裙晚礼服。

而且那次见面没什么大不了，戴安娜只是做为查尔斯女朋友的小妹妹，那时她也才16岁。

二、撒切尔夫人和女王的关系怎么样？批评其他女性太情绪化？

第一集中出场的还有英国第一位女首相玛格丽特·撒切尔，她在1979年大选中带领保守党战胜了工党的詹姆斯·卡拉汉。

剧中女王和撒切尔对彼此互相称赞。

现实中，虽然这两位女性确实相互尊重，但关系中往往充满了紧张和尴尬。

剧中展示了在赢得大选之后，撒切尔夫人第一次与女王见面的情景。

撒切尔身着皇室蓝套装，以一种夸张的屈膝礼向女王致意。

英女王在其统治期间，通常每周三都会在她住所的一个专门房间与首相举行一次会面。这种会面完全是私人的，没有任何记录。

有历史学家曾这样评价——“撒切尔是矛盾的，她既是一个本能的民粹主义者，又是一个露骨的君主主义者”。

她的低屈膝礼“成了宫廷笑话”。

接下来，在剧中，女王和撒切尔讨论新内阁人选的问题。

女王说：“想必你的新内阁中没有女性吧？”

撒切尔表示：“当然没有，女性一般都不适合担任高级职务，她们过于情绪化。”

历史学家认为这一幕非常不真实，撒切尔决不会对女王说这样的话。

相反，撒切尔夫人认为男人是脆弱和情绪化的人，而女人是决策者。

她从小就主张应该鼓励妇女外出工作。她认为女性应该努力工作，以达到她们应得的目标。

而女王问出这个问题也有些不太可能，因为当时保守党中并没有什么其他杰出的女性可供选入内阁。

既然如此，剧中为什么非要安排这样一番对话呢？

有可能是因为人们批评撒切尔并没有致力于提升其他女性的地位。

这不仅是对撒切尔的批评，也是对她那一代相当一部分女性的批评。

上世纪五、六十年代，一部分在社会上拥有一席之地被称为“蜂王”的女性，在成功的路上要克服很多来自男性世界的偏见和阻碍。

她们往往认为自己是通过自身努力才得到这样的地位，其他女性也应靠自己的努力来实现。她们并不相信什么“平权行动”。

另外关于“情绪化”，事实上，与公众心目中的“铁娘子”形象相反，撒切尔本人是一个非常情绪化的女性。

她自己经常被感动得流泪，或者被下议院交流时不友善的话语所伤害。

1978年撒切尔在接受《女人世界》采访时说：“有时压力很大，我晚上回到家，会独自默默流泪。”

但是，撒切尔夫人只是私下里流露出这些情绪，如果在公众场合，她担心人们会不认可，毕竟在当时的社会环境，让一个女政治家下台并非难事。

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S4E2

第二集主要关于巴尔莫勒尔测试（Balmoral tests）。

王室成员是考官，戴安娜、撒切尔是考生，通过测试的才能真正进入“皇家帮”。

戴安娜大获全胜，撒切尔则显得和王室的一切格格不入。

历史上，英国王室真的用巴尔莫勒尔测试来考验人吗？

撒切尔夫人是否很讨厌她在巴尔莫勒尔城堡的时光？

菲利普亲王真的胁迫查尔斯娶戴安娜吗？

一、臭名昭著的巴尔莫勒尔测试

剧中，撒切尔夫妇应邀到苏格兰的巴尔莫勒尔城堡，与女王及其家人共度周末。

巴尔莫勒尔城堡，是英国女王伊丽莎白二世的私人庄园，位于苏格兰阿伯丁郡的迪河旁。

每年夏天，女王都会和其他王室成员一起到巴尔莫勒尔度假。

在那里，一家人喜欢打猎、钓鱼、徒步旅行、骑马探险。

巴尔莫勒尔是女王最喜欢的住所。

在飞机上，撒切尔先生提醒撒切尔夫人，要提防“臭名昭著的巴尔莫勒尔测试”——王室成员经常对客人进行这种测试，“以确定某人是否可被接受”。

一位在王室工作过七年的管家曾说， 在巴尔莫勒尔，来访的客人可以很好地和王室成员互动。要想得到王室成员的认可，确实有点要通过测试的感觉，人们希望自己的穿着和言谈举止都得体。

对戴安娜王妃来说，这很容易，因为她的出身和王室有类似的背景。

但并非所有被邀请到巴尔莫勒尔的客人都是这样。

撒切尔夫人就经历了尴尬的局面，从穿着到聊天，撒切尔夫人和王室格格不入。

剧中，她评价王室成员“无聊”，并总结说，“这个国家需要从根本上改变，从上到下。”

历史上，撒切尔夫人到巴尔莫勒尔时，确实没带户外鞋，不得不借别人的雨靴穿。

撒切尔夫人不喜欢巴尔莫勒尔城堡，没时间也没兴趣和皇室维护那种老派的关系，但她从未真正打算改变或彻底改革君主制。

她很复杂。

一方面，撒切尔夫人是一个现代主义者和“圆颅党”（Roundhead），她想摆脱旧秩。

但同时她又把自己描述成一个“骑士”（Cavalier），有浪漫女学生的一面。

她没有将英国邮局私有化，原因之一就是它被称为“皇家邮政”。

她认为名称中有‘皇家’字样的东西都不能私有化。

她的理想是保持所有的富丽堂皇，但参与其中的每个人都是“超级撒切尔主义者”。

毕竟在她眼中，与王室相关的阶层都很软弱，没有勇气去做那些真正需要做的事情。

二、菲利普亲王胁迫查尔斯娶戴安娜？

与撒切尔夫妇不同，在《王冠》中，戴安娜轻而易举地就通过了“巴尔莫勒尔测试”，大获全胜。

戴安娜的父亲是王室侍从官，她小时候住在桑德林汉姆庄园（Sandringham Estate），从小就混迹于王室圈子，对礼节了如指掌。

而且，不像撒切尔夫人，戴安娜在一个狩猎、射击和捕鱼的家庭长大，他们是真正的“乡下人”，她的父亲还在斯宾塞庄园进行射猎。

作为伯爵的女儿，打猎是她所受教育的一部分。

但成年后的戴安娜对这些失去了兴趣。

剧中她对菲利普亲王说：“我本质上是个乡下女孩。”

但骨子里，她其实是个“城市女孩”。

小时候，她有很多时间是在伦敦度过。

戴安娜的父母在她6岁时就分居了，她的母亲在伦敦有住所。

长大后，她也经常去姐姐在伦敦的公寓。

1980年夏天，戴安娜在巴尔莫勒尔着实掀起了一场风暴。

她完美、有趣，让所有人都开怀，也几乎让所有人都爱上了她。

剧中，菲利普亲王把查尔斯叫到屠宰室，让他尽快向戴安娜求婚，查尔斯后来对卡米拉说：“不然，被宰的那个恐怕就是我了。”

菲利普亲王真的亲自敦促查尔斯娶戴安娜吗？

是，也不是。

他们没有当面交谈，当然更没有屠宰室里的那番谈话。

在1981年初，菲利普给查尔斯发了一份备忘录，敦促他下定决心。

他写道：“你要么娶她，要么就放手。”

但是，查尔斯误解了这一信息，他以为菲利普亲王让他必须娶戴安娜，于是就向她求婚了。

在这一集的后面，查尔斯与他的妹妹安妮公主交谈，哀叹他和戴安娜“几乎不认识对方”。

这是历史的真实写照。

在订婚前，戴安娜和查尔斯只见过13次面，而且大部分时间都不是单独在一起。

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S4E3

查尔斯王子和戴安娜之间的关系并非童话般浪漫，反而比普通人更加狗血。

查尔斯和戴安娜订婚了

这集开头，女王、玛格丽特公主、安妮公主、女王母亲都心焦地守在电话旁，等待关于查尔斯向戴安娜求婚的消息。

1981年2月6日，在温莎城堡，查尔斯向戴安娜求婚了。

有没有单膝跪地，无从得知，但剧中查尔斯说，“威尔士亲王只向君主下跪”，这话有点太夸张了，传记作家认为这不像查尔斯说的话。

戴安娜挑选了自己喜欢的订婚戒指——14颗独粒宝石环绕一颗12克拉的锡兰宝石。

摄政街上的珠宝商加勒德之家（House of Garrard）把备选戒指送到白金汉宫，供戴安娜挑选。

在剧中戴安娜解释，选择这枚戒指是因为它让她想起了她母亲的订婚戒指。

这话不假。

但还有另一种看法，如查尔斯所调侃，戴安娜是被这大号的宝石吸引了。

当时的英国民众也着实不让人省心，选戒指这件事竟还成了一桩丑闻。

很多人批判说，戴安娜应该带专门定制的戒指，而不应该选这种只要有钱谁都能买得到的现成戒指。

不管受不受批判，这枚戒指还是传下来了，现在归威廉王子的妻子凯特所有。

剧中，戴安娜在查尔斯求婚后很快就搬进了白金汉宫，为婚礼做准备，并接受专门的礼仪指导。

但事实上，查尔斯求婚后，她和母亲、继父去澳大利亚待了两周半时间，直到1981年2月24王室正式对外公布两个人订婚的消息后，她才搬进白金汉宫。

但至于有没有像剧中所演专门学习皇家礼仪，在《戴安娜：她的真实故事》这本授权传记中，并没有任何提及。

接着，最让人心碎的一幕来了。

两人订婚后第一次接受媒体采访，记者说，“你们看起来很相爱。”

戴安娜的反应是：“当然了”。

而查尔斯却说：“那得看‘相爱’指的是什么。”

......

这算什么话...

也许是因为查尔斯不习惯在公共场合表达自己的情感，这个问题让他感到有点尴尬。

也许是因为事实上查尔斯确实“不在状态”。

真希望这不是真的，但这场戏重现了那场令人心碎的采访。

接着，剧中更让人匪夷所思的一幕发生了。

订婚后，查尔斯很快就要去国外出访。

机场送别时，他告诉戴安娜可以让卡米拉陪她。

让还没有厘清关系的已婚前女友/现情人陪未婚妻？

戴安娜被查尔斯的逻辑震惊了。

事实情况是不是这样不得而知，根据当时的媒体报道，查尔斯和戴安娜在希思罗机场的告别是“温柔的、含泪的”。

查尔斯“微笑着，拍了拍戴安娜的肩膀，说‘保重’”。

戴安娜轻声说了些什么，然后低下头哭了起来。

当时在场的一位官员说，我们从未见过如此感人的告别。

不过，话又说回来，戴安娜后来真的和卡米拉一起玩了吗？

是的。

卡米拉认为，那是一顿非常友好的午餐。她想看看订婚戒指，戴安娜高兴地向她展示。卡米拉为戴安娜感到兴奋，并向她伸出友谊之手。

剧中卡米拉向戴安娜炫耀自己对查尔斯各种生活细节的熟知，应该是基于《戴安娜：她的真实故事》这本授权传记。

事实上，在英国上流社会中，和未婚夫的前女友交往这类事，并不罕见；分手后与曾经暧昧过、交往过的对象继续保持朋友关系，也完全可接受。

比如，卡米拉的丈夫，安德鲁·帕克·鲍尔斯就对查尔斯非常友好，尽管他对这俩人之间的事情心知肚明。

卡米拉知道查尔斯和戴安娜已经订婚了，她和查尔斯的关系也结束了，但他们两个还保持着朋友关系，还有一群共同的朋友。

所以卡米拉对戴安娜，更大程度上的姿态是邀请“查尔斯的未婚妻”进入他们的朋友圈。

更让戴安娜崩溃的是，她发现了查尔斯送给前女友的礼物。

在剧中，戴安娜发现了查尔斯画的手镯素描，上面刻有代表卡米拉和查尔斯的昵称的字母。

事实上，查尔斯真的送了卡米拉一个手镯。

就在他与戴安娜结婚的前几天，查尔斯和他的前任共进了最后一顿午餐。

实际中，被戴安娜发现的是手镯本身。更不幸的是，和手镯一起的，还有一批其他珠宝首饰，全是查尔斯订做的，准备送给他曾交往过的女性，以此来感谢她们的陪伴。

这些珠宝装在箱子里，都被送到戴安娜与科尔伯恩共用的办公室，放在科尔伯恩的办公桌上。

科尔伯恩被叫去走廊那边开会，回来就看到戴安娜冲出办公室，他意识到戴安娜已经打开了箱子，发现了一切。

戴安娜的贪食症

戴安娜对这一切感到很崩溃，甚至化悲愤为食欲，但大吃特吃之后，又全部呕吐出来。

的确，戴安娜一直因自己的心理健康和饮食失调而挣扎。

在寻求专业帮助之前，她已被神经性贪食症折磨多年。

在白金汉宫的孤独和寂寞也加重了这一症状。

但至于戴安娜是否像剧中那样处处碰壁，以及查尔斯是否真的六个星期一次电话也没打给戴安娜，知情人士觉得是戏剧性夸张了。

女王的侍从夫人苏珊·侯赛伊是戴安娜家的一位老朋友。

和戴安娜共用一间办公室的迈克尔·科尔伯恩把她当女儿一样对待。

但查尔斯并没有因为订婚而闲下来，戴安娜讨厌一个人呆着，不明白为什么他的工作要优先于他们在一起。

两个人之间的年龄差异、性格差异，让以后的共同生活越来越困难。

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S4E4

第四集聚焦于女王和撒切尔夫人与孩子们的关系。

撒切尔夫人疯狂搜救她失踪的儿子，女王则困惑于谁才是她最喜爱的那个孩子。

撒切尔夫人是一个怎样的母亲？

1982年1月，马克·撒切尔确实在撒哈拉沙漠失踪了6天。

马克本人在2004年写道，他“完全没有准备”，做了半天的测试，第二天就开车离开巴黎协和广场。

他想，‘好吧，我不知道会怎么样。“

1982年1月14日，阿尔及利亚军用飞机从空中发现并救出马克·撒切尔的团队。三人食物短缺，但仍有充足的饮用水。

马克是撒切尔最喜欢的孩子，这一点是毫无疑问。

但她应该不会像剧中那样竹筒倒豆子，对女王掏心掏肺说那么多。

女王对前首相哈罗德·威尔逊的态度相当亲密友好，但她和撒切尔一点也不是这样。

两个人之间是一种相当‘拘谨’的关系。

作为母亲，撒切尔夫人是怎样的？

她溺爱马克——

马克做什么都是对的，卡罗尔做什么都是错的。

“淘气儿子”是她的掌上明珠，而孝顺的女儿却一直被这个问题所困扰。

这是一种老套的家庭关系。

她宠坏了马克，却把卡罗尔当作一个彻头彻尾的废物。

1975年，撒切尔准备参加保守党投票，而卡罗尔要参加法学院的考试。

卡罗尔在早餐时说她很紧张，撒切尔夫人当时的反应是：

“你觉得你紧张？想象一下我的感受吧，我要参加保守党领袖竞选！“

谁是女王最爱的孩子？

“四个孩子中，哪个是你的最爱？”

对于菲利普亲王来说，这问题不难回答。

许多与王室成员关系密切的人士都声称，安妮是菲利普最爱的孩子。

安妮性格务实，喜欢户外活动，自信外向。

菲利普想要一个像自己的儿子，这个愿望最终在安妮公主身上实现了。

但对于女王来说，这个问题就很难回答了。

剧中，女王让她的私人秘书安排她和四个孩子分别一对一会面，还让他准备一份备忘录以便了解孩子们的喜好和最近动态，不然显得太“疏远”了。

“疏远”，正是查尔斯在1994年授权传记中对母亲的描述。

女王对皇室责任的兼顾，与儿女之间的繁缛礼节，让查尔斯对母子关系天生应是怎样的，感到困惑。

—爱德华王子—

女王最小的孩子，1964年出生的爱德华王子，第一个登场。

他当时18岁，在戈登斯敦学校就读的最后一年，当上了“监护人（领班）”。

兄弟三人都曾在这个苏格兰寄宿学校就读。

查尔斯的一个同班同学曾说，“霸凌在这个学校已经是制度化了”。

剧中，见面后爱德华向母亲鞠躬致意——所有王室子女都必须向君主鞠躬，但在他们小时候，这种礼节可以免除。

爱德华很担心他的补助——英国政府因王室成员为国家服务而支付给他们的一笔钱。

女王对小儿子的喜爱是显而易见的。

查尔斯和安妮小时候，女王不得不把抚养孩子的日常工作交给皇家保姆。

而到安德鲁王子和爱德华王子出生时，女王在国内的日常公共事务稳定下来，海外事务也有其他王室成员监管，女王从而有更多的时间和她的小儿子们在一起，对抚养孩子她也更加亲力亲为。

—安妮公主—

在剧中，女王询问了安妮的婚姻状况。

当时关于安妮婚姻有很多谣言。她的丈夫马克·菲利普斯被媒体描述成一个冷漠的人，对马术运动比对支持妻子履行王室职责更感兴趣。

剧中女王还提到了克罗斯中士。

他是安妮自1979年以来的私人保镖。一年后，因为有人指控两人关系密切，他被解除了职务。

克罗斯后来在1984年向小报贩卖消息，声称自己和安妮公主有染，但安妮从未承认过他的指控。

在安妮的婚姻中，出轨的是她丈夫菲利普斯。

菲利普斯因婚外恋生下了一个女儿，这对皇室夫妇最终于1992年4月离婚。

剧中安妮公主和媒体的紧张关系并不是事实的全部。

的确，安妮公主从不向媒体示好，不宣传自己，还曾对摄影记者不客气。

但在20世纪80年代中期，相当一部分媒体，特别是女记者，都在赞颂安妮公主直言不讳和自信的公众形象。

尽管她并没有被描述为女权主义者，但一些作家确实把她塑造成了“新女性”的典型——一个拒绝在公共或私人生活中充当男性附属的人物。

—安德鲁王子—

剧中，安德鲁王子的出场方式最为与众不同——他驾驶一架海军救援直升机在温莎城堡低空掠过。

实际中，安德鲁王子很喜欢和女王开玩笑、搞恶作剧。据说他曾干扰白金汉宫的天线，让女王无法收看比赛。

这一集的结论是，安德鲁是女王最喜欢的孩子。

许多王室专家都同意这一点。

据王室传记作家所述，女王将安德鲁的出生与“重启婚姻和人生快乐时光”联系在一起，生下安德鲁后她休了长时间的产假陪伴这个孩子。

剧中安德鲁和女王谈到的那个女演员，实际上也确有其人——库·斯塔克，美国摄影师和演员，安德鲁王子1981年至1983年间的约会对象。

但安德鲁最后的结婚对象不是她，他在1986年7月娶了莎拉·弗格森。

剧中安德鲁还提出要参加福克兰群岛战役，事实上，安德鲁确实在“无敌”号航空母舰上服役，并担任海王直升机的副驾驶。

直到20世纪80年代，安德鲁都一直生活在哥哥查尔斯王子的阴影下。

1982年，当他加入英国特遣部队，从阿根廷军队手中夺回福克兰群岛时，许多人因此改变了对这位年轻王子的看法。

为了安全起见，政府本想给安德鲁安排一个文职，但安德鲁和女王坚持要参战。

他做到了，在战争期间执行了许多任务。冲突结束后，安德鲁作为直升机驾驶员的功绩受到了英国小报的热烈庆祝，这些报纸还采访了一些王子帮忙拯救过的士兵。

—海格罗夫的查尔斯—

剧中，查尔斯王子是最后一个和女王一对一会面的孩子。

他邀请女王到海格罗夫——与戴安娜订婚前，查尔斯于1980年购买的乔治亚风格庄园。

据报道，查尔斯对他在海格罗夫所进行的场地改造非常自豪，他习惯躺在窗户附近的地板上，偷听游客的谈话。

在剧中，女王对儿子的庄园改造计划颇有嘲讽之意。

虽然没有证据表明女王不赞成她儿子的计划，但查尔斯敏感的性格与他两个务实的父母截然不同，这一点已不是秘密。

海格罗夫是查尔斯的避风港，但对他年轻怀孕的妻子戴安娜来说，这座庄园与世隔绝，远离伦敦，而且关键的是，距离卡米拉只有15分钟的车程。

查尔斯为戴安娜多变的情绪所困扰，他俩也没有共同的兴趣爱好。当查尔斯试图通过谈论荣格来给戴安娜精神和智力上的支持时，她毫无兴趣。

除了负责装饰海格罗夫和后来他们在肯辛顿宫的公寓，没有多少事情能让戴安娜感到融入这些生活。戴安娜开始怨恨查尔斯花在工作上的时间和吸引他注意力的那些活动。

戴安娜第一次怀孕期间非常不愉快，据说她还曾从楼梯上摔了下来。

在其传记中，戴安娜说：“我告诉查尔斯我感到非常绝望，眼睛都快哭瞎了。他说我是在喊狼来了。‘我不会听的’，他说，‘你总是这样。我现在要去骑马了’。”

女王知道他们婚姻里的这些纷争吗？

查尔斯似乎不大可能开口。卡米拉传记的作者曾写道，即使在女王发现戴安娜摔下楼梯时，查尔斯也没有借此机会向母亲吐露心声。

而在女王的一方，根据查尔斯的传记作者所述，出于天生的含蓄本性和礼仪感，女王不大可能询问戴安娜或查尔斯关于他们的婚姻状况。

虽然女王很有同情心，但她不喜欢正面冲突。

因为是看了原著的关系，特地找了电影来看，因为最新的是韩国版，所以看得也是这个先。说实话，真的拍的很差，抛开已经完全偏离了原著的情节，且书中想要表达友情与亲情的温暖也是完全没有。只是一味的凸显动作的刺激，但是故事的情节却是弄得完全支离破碎，书中的下水道逃跑还有整容苟活的情节完全没有体现出来。我觉得书最大的特色是结局，雅春不是像英雄电影一样的主角，完美的战胜了恶势力，而是为了"苟活"选择舍弃自己的脸。因为作者不像神化雅春，而是想要更真实的体现人性的脆弱。书中让人感动的是朋友间的帮助跟父母的理解。俗话说人不为己，天诛地灭。不想在这边说大话，弘扬无私奉献，确实这个是人性的真实。但是雅春的好友们以自己的方式默默帮助他，使他可以安全逃脱追捕。看到这里真的觉得，啊，有这群朋友真好！书是真的写的很不错，但是电影却真的不是很推荐。

信仰很重要如果排除每个男性角色都可以身中数枪而不死、刀子插在心口也不死、步枪把你打成筛子了也不死，以及从来没有人见过手枪桑偏偏大反派一来就看见了，再以及忠心耿耿明察秋毫的老管家被安沃允干掉了藏在床底下居然一整天都没有人发觉等等挑战观众智商的桥段，我们还是可以长舒一口气说一句，暗杀毕竟代表了亚洲人民献礼世界反法西斯战争胜利七十周年的最高水准。电影工业就好像是导演与观众之间的一场博弈，高手过招，一搭手就知道深浅。影片一开始的暗杀，再到后来的三人小组，不得不说，崔东勋一上手就将一部讴歌朝鲜半岛反抗日本殖民主义侵略历史的主旋律电影拍出了十一罗汉的味道，看得我当时就一拍大腿，这钱没白花！至于后面执行任务的波折以及李政宰扮演的廉队长内心的挣扎暂且按下不表，这路子一上来起码就不至于让观众没完没了地低手看手机。剧情并不复杂，尽管前面三十分钟我都在拼命地认脸，预先埋下的亲情爱情友情三根线，在李政宰的串联下，终于在最后一场教堂之战里面一齐爆发了冲突。尽管作为河正宇的拥趸，我在心里始终坚定地认为夏威夷.手枪才是这部电影的男主角，然而演职员表已经暴露了一切，毫无疑问，作为一个前后人物设定相对统一的角色，夏威夷.手枪除了捣乱、耍帅和谈恋爱，并没有在剧情推进和主题深化方面起到什么实质性的作用，反倒是李政宰扮演的廉队长一角让这部电影不再仅仅局限于江湖儿女几多情的格局，甚至对当下朝鲜半岛的对峙带有某种程度的现实关怀，所以我们的故事从男主角廉队长开始讲起。很多人都忽略了影片中非常重要的一个细节，廉队长在觉察自己被金九怀疑以后，回想起自己在日本人监狱中被折磨的场景，尽管电影中没有用充斥感官刺激的酷刑来描绘这位当年刺杀康寅国的热血青年经历了怎样生理和心理上的折磨，但是他最后倒在日本军官怀里崩溃痛苦的场景已经足以说明一切。从仁人志士蜕变成日本密探，李政宰的角色从这一刻开始已经注定了小人物在大时代中命运的悲剧，再到后来背叛金九，廉硕晋在大烟馆说不管什么韩国独立军、韩国光复军、朝鲜义烈团，个个都有自己的资金来源，到头来还是一团散沙，自言自语直到情绪崩溃，开枪打死了被误认为是金九的平民老百姓，结果又被佐佐木抛弃——枪声响起，打死的不是金九，而是廉硕晋内心曾经燃烧过的理想主义，还有半岛光复的梦想。自此以后，廉硕晋再不提什么主义，也不在乎什么信仰，说他是双面间谍其实并不恰当，因为他的所作所为不过是一个渴望出人头地的小人物在大时代的洪波里拼命挣扎罢了。所以，他才可以义正辞严地在法庭上训斥那个骂他是“卖国贼”的后生；所以，当安沃允最后问他为什么出卖同志的时候，他还会歇斯底里地呼喊说，因为我没想过会光复啊。从20岁到60岁，李政宰的演出跨度不可谓不大，大烟馆一出戏和法庭上赤裸上身的一出戏都堪称经典（尽管我当时的第一想法是剧组的化妆师太牛了，这个皮肤的质感就是活脱脱一个60岁的老人啊！）。最后，廉硕晋终于被安沃允击杀倒在了一片荒原上，破碎的白布迎着风飘扬，不知道为什么，我心里竟然有一丝凄凉。想起来年很火的一款游戏，名字叫潜伏之赤途。革命从来不是请客吃饭，当年那些热血青年，即使逃过了日本人的子弹和自己人的暗箭，又有多少人可以从一而终不改初心，到头来最好的结局不过是泯然众人，全然忘记了曾经的那些主义。从这个角度上来说，无论是全智贤扮演的安沃允还是河正宇扮演的夏威夷.手枪都不过是英雄光环笼罩的正面人物，尽管导演通过各种各样的小伎俩让人物尽可能丰满（比如廉硕晋问安沃允到了京城打算做些什么，全智贤笑笑说打算喝喝咖啡谈个恋爱；再比如说夏威夷.手枪和老头在下水道逃命，明知道出了多半是死路一条，可两个人还在谈论夏威夷的阳光和美女），然而相比于李政宰扮演的廉硕晋，还是显得单薄了一些。全智贤在电影中一人分饰两角，不过美津子戏份不多，也算不上惊艳，反倒是有几个细节让人印象格外深刻：比如安沃允与夏威夷.手枪在米拉波咖啡馆第一次相遇的桥段，女神学着河正宇往咖啡里加糖，搅拌以后叼着勺子的画面简直舔屏秒杀。再比如安沃允第一次百货商场配眼镜的过程，那种小心翼翼的紧张，还有抑制不住的少女心，全都写在全智贤的眼神里了。当然少不了最后安沃允举枪与父亲康寅国对峙的段落，尽管反派险些发动嘴遁让所有观众操碎了心，但也正是这样一个举动，加上前面目睹姐姐被父亲开枪打死以后面对照片无声哭泣的段落，让整个人物不再停留于冷血杀手的层次，也就有了更多值得回味的地方。曾经有那么一段时间，我对河正宇在恐怖直播中的表演顶礼膜拜，当然，在这部暗杀中，河正宇的主要任务就是帅，用步枪帅，用手枪也帅，用冲锋枪更帅，击杀康寅国然后幽幽地说出我就是当年杀父联盟八个人当中唯一苟活下来的那一个，简直帅到无以复加！尽管夏威夷.手枪的死有一种cosplay抗日神剧的浓浓违和感，看得我几乎要尴尬癌发作，但是这也丝毫我将自己为数不多的少女心全部奉献给糙哥。说到夏威夷.手枪，还要提一提老头这个角色，扮演老头的吴达洙在国民电影辩护人中扮演宋佑硕事务所的事务长朴东浩，人物设定与老头基本相似，也是从最初的反对到后来的赴汤蹈火。不知道为什么，我每次看到吴达洙都会恍惚把他认成吴孟达，一定是因为人物设定太相似的原因。暗杀的配角很多，有的甚至连名字都没有，有的则是历史上大名鼎鼎的人物，前者如酒吧的老板娘和酒保，后者如金九先生和金元凤。酒吧的酒保是个非常有意思的人物：他是日本人，但是支持朝鲜半岛独立；在速射炮失踪以后，他主动补上；站在汽车旁边加油的时候发现换了车，不顾自己暴露也要康寅国的车指给安沃允看，最终被乱枪打死。看得出来，崔东勋尽管在叙事框架选取了一种更加符合主流观众审美的方式，但是这丝毫不妨碍他将自己对于这段历史的理解和态度放到电影中。这一点在日本宣布无条件投降以后，金九与金元凤的对话就体现得更加明显，从日本人语带讥讽地说我从没听说原来朝鲜人还会团结在一起，到金九向金元凤一再道歉，没讲一句大道理，可是导演想说的话已经全说出来了。另外，电影中间有几个细节让我更外喜欢，比如廉硕晋拉速射炮入伙的时候，速射炮一万个不愿意，于是廉硕晋背了一段速射炮当年从新兴武官学校毕业时候写下的血书。看到这段的时候，周围的观众都在笑，后来速射炮问安沃允“队长，任务是不是完成”，得到了肯定的答复以后，速射炮若有所思地点了点头，对安沃允说“那我们一会儿楼下见”，泪点低如我几乎直接泪奔。革命年代，总有一万种打击让你忍不住想要放弃自己的信仰，每个人都在选择，廉硕晋如是，速射炮亦如是。再比如酒吧老板娘在廉硕晋带来的人抽了一个耳光以后，颤巍巍站起来以后的第一个动作是整了整自己的发型，看到这里的时候，我已经断定，老板娘肯定要自杀，就这么一个小动作就把整个人演活了。再比如很多人诟病川口上尉智商之低，居然找一个在火车上认识的、不知道什么来头的海军军官做自己的婚礼护卫，而且未婚妻掉了包也根本没有觉察，其实导演从一开始就已经告诉你了，这个日本驻朝司令川口真守的儿子本就是个傻白甜，还记得他第一次在火车上遇见夏威夷.手枪的场景吗？对，那时候他正在搽雪花膏，一个在火车上搽雪花膏的日本陆军上尉，这样的场景从一开始就已经注定了他的喜剧人设。总之，正如我在开头说的那样，排除掉所有那些cosplay抗日神剧的桥段，即使只是为了全智贤的颜值、为了河正宇的耍帅、为了李政宰的演技，暗杀也是一部值得二刷的好电影。

从商业片的角度来说，模仿游戏是成功的。至少它能让所有先前没看过图灵传记，对他一无所知的人在走出电影院的时候都被感动得一把鼻涕一把泪，对他悲惨的一生唏嘘不已。好吧，刚刚走出电影院的时候，我的感受差不多就是这样的。从故事情节来说，The Imitation Game不愧荣登2011年度“尚未采用的好莱坞最佳剧本”，它取材于历史，既合时宜，又有时代性，有感人有煽情，有笑料有深度，而除了以上种种，更不失英国风格。相比雄性荷尔蒙过于浓厚的好莱坞风格，它还有英伦三岛的细腻平实，将焦点放在无意于为国捐躯的个体身上，而他对于自我和知识的追求却无意中拯救了全人类和英国，然而国家机器没有给予他应有的肯定，却因他个人性取向而将其迫害致死。透过对Turing的性取向感情丰沛的描写，对他性取向的正面肯定，大英帝国再次在一部影片中完成了对自我的赎罪。将主流建制与非主流反建制如此融洽地融合成一个整体，只有英国人才干得出那么天衣无缝的活儿来。如果只是想看一部不错的影片，为冲击奥斯卡度身定做，但意欲隐藏得比较好，不像张艺谋那么明目张胆的话，这篇影评看到这里就可以关闭视窗了。尤其是考虑到Benedict在影片中奉献的神演技，Matthew Goodie三百六十度无死角的美颜和终于可以在一部影片中看到不那么讨人厌的Keria Knightly，我觉得一百块不到真是值回票价了！然后如果有心者在看完电影，被Turing坎坷一生深深感动之后，满怀好奇心翻了翻他的传记，就会发现，这位导演不仅是个讨巧的说故事人，还是个大骗子！当然，根据历史人物改编的文艺作品，为了制造戏剧效果而进行再创作或者一定程度的歪曲，都是再正常不过的事。比如说，为了给枯燥的破解密码的工作制造一些波折，而将Matthew Goodie扮演的Hugh Alexander写成Turing的死敌，或者把海军上将写成个不近人情的老顽固，这些都是可以理解的艺术加工。但，导演对Turing的生平和性格为了制造狗血剧情而做的某些大刀阔斧的改动，不仅毫无必要只反映导演水平之庸俗，更有意无意地透露了导演满满的恶意。首先，影片刻意将Turing塑造成一个高IQ低EQ，有如Sheldon Cooper，BBC版Sheldon这样带有自闭症甚至反社会人格倾向的怪人，然而在现实生活中，Turing确实是一个天才，还带有一点毒舌，可是正是因为他的毒舌和天才，使得他一向深受同事欢迎，在Bletchley更吸引了一群粉丝，他和Hugh Alexander性格上的互补并没有让他们交恶，反而有助于他们取长补短无间合作。如果要给Turing的性格制造一些古怪之处，为什么导演不选用因为有花粉过敏症而带防毒面具上下班，或者总是在睡衣外面罩一件夹克就返工这样的有史实证明的细节呢？其次，影片对于Turing的同性恋倾向着墨事实上并不多，一方面把他描述成一个因为惧怕社会压力而深柜的同志，另一方面则把他的同性恋情集中在对初恋的忠贞和念念不忘之上。而事实上，Turing从来没有隐瞒过自己的性取向，只要一有机会就向同事出柜，甚至在和Joan订婚第二天他就把自己的真实性取向告知了对方；而在Christopher去世之后，从大学开始他的情史便洋洋洒洒一大堆，完全不像电影中写的那样永远活在纯情的十六岁。也许这种媚俗的改编纯粹是为了迎合大众口味，可是为什么我们的主流影片要一再纵容这些口味呢？为什么一说到高智商的科学家，就一定要出现A Beautiful Mind，Big Bang Theory这样的刻板印象？难道一个高智商的人，就不可以有高情商吗？难道一个人因为学术和知识的成就被人敬仰，就注定在日常生活中孤独终老吗？莫非这就是当代人所能接受和理解的“上帝是公平的”吗？而这部以主角同志身份为重心的影片，甚至重要到要虚构一个情节贯穿整部影片将三条主线汇聚在一起，却根本无法正视主角的同志身份。让Joan抢掉那么多感情戏份也许是出于剧情考虑暂且不说，但是导演在影片中对主角的同性恋倾向甚至都没有Turing那么坦然，他所勾勒的Turing对同性的偏好，是因为童年阴影和初恋情节这些伪心理学的陈词滥调所建立起来，这里的Turing不是坦荡荡地对同性有性趣，而是因为错误的巧合，刚好对同性产生了依赖，却没有机会得到正常的表达与疏导，受这些影响，才导致了同性性取向的萌发。这种煽情的合理化让我感到恶心。与导演所想要表现的这个内心永远住着当年失去了Christopher而强忍着眼泪故作坚强的敏感小男生的Turing相比，没有了这些狗血和矫饰，现实生活中的Turing却显得更真实而可爱。影片中最打动我的是Turing谈及他的论文时所说的那段话：“机器当然无法像人类一样思考，机器与人类是不一样的，有趣的是，如果某个东西与你的思考方式不同，那是否说明它不会思考？你看，我们允许人类之间的种种差异，你喜欢草莓，我讨厌滑冰，你看悲伤的电影会哭泣，我对花粉过敏，不同的口味，不同的选择，意义究竟在哪？如果我们并不会因为大脑运作方式不同而质疑思考方式的不同，我们如此对待另一个人的大脑，为什么我们不能对一个由铜线与钢铁铸成的大脑，抱有相同态度呢？”我想，对于看过这部影片的人来说，这段话也许想要问的是，“天才和普通人也许是不一样，但是那是否就说明天才不会和普通人一样生活和享受生活？有人通情达理，有些人弄袖善舞，有些人则是彻底的混蛋，我们并不会因此质疑那些人是不是正常人，可是我们能不能以同样的平常心对待一个思想不同的天才呢？”“同性恋者和异性恋者也许是不一样，但是否就说明同性恋者不会和普通人一样那样去爱呢？有些人享受萍水相逢的鱼水之欢，有些人永远着迷爱情的新鲜感，有些人信奉执子之手与子偕老，可是我们不会因此质疑那些人是不是正常人，可是我们能不能以同样的平常心对待一个跟自己性别相同的人恋爱的人呢？”这部电影反映出来的答案是悲哀的。也许我们终于可以把同性恋者放在台面上来谈论，可是我们仍旧从骨子里觉得他们不可能像我们那样去爱。和我们不一样的天才，仍旧是需要低情商自闭症这些标签去看待的；和我们性取向不同的人，仍旧是需要用一套伪心理学的陈词滥调去分析他的性取向动机，合理化他的性取向的。因为，从骨子里，这部影片的导演，并不愿意，也无法去坦然地理解Turing，而种种媚俗，或许正反映了大众的真实面相。有人说，Turing对于机器人工智能的孜孜热情事实上反映了他本人在社会中的焦虑，他从来不曾感到他自己和其他的人类是一样的，当他研究及其如何模拟人脑思考，他的一生也是在思索，自己该如何模拟正常人那样去生活。或许从这一点来说，无需有狗血的Christopher情节，Turing孤独的终年与崩溃也是可以理解的，而Benedict在那一段的表演，仅仅是透过满怀哀伤的双眼，所反映出来的深度是电影所不曾企及的，而真实的Turing的思想的深度，也远远超出了这部商业影片所能反映的。在Turing的传记中，作者写道这个社会永远不曾grapple到Turing的unconformism。在这部影片中，我看到这句话的真实，社会并没有去理解他的unconformism，只是尝试把他的unconformism中某些当下社会已经开始能够接纳的部分提炼出来，以confomist的方法去解读，并以此表达自己对unconfomist的包容。有些人看完影片之后说不知道这部影片想要讲的是什么，究竟是天才，还是同性恋。我说别闹了。这部影片只是一部典型的英式主旋律电影，反映了英国在二战期间对反法西斯主义作出的艰苦卓绝的伟大贡献，在纪念反法西斯战争胜利七十周年之际，透过自己书写的忏悔剧本来赎罪，树立大英帝国正义而神圣的形象，Turing不过就是个时下流行的元素借来过桥而已。这通过影片结尾就已经体现出来，没有床头的苹果，没有服毒自杀的Turing，只有二战结束之后，Bletchley Park各位同僚，肩搭着肩手挽着手，亲手将数年的心血投入火堆看着它们化为灰烬，火光映衬着他们年轻的脸庞，带着欣慰的笑容，闪着幸福的光芒，好像革命胜利之后的地下党一般，功成身退，深藏功与名。当然，我还是强烈推荐这部电影的，难得有一套主流的影片，可以用广大群众能明白能理解的方式，将一个同性恋者为人类社会做出的伟大贡献呈现给大众的。套用一句网友评论，各位恐同者，你们敲出的每一个恐同和仇恨同志的字眼，若不是因为这位同性恋者的无名贡献，绝不可能成为现实。建议那些号召因为库克出柜抵制苹果，因为Starbucks支持同志平权而抵制Starbucks的各位，看完这部影片赶紧快快把自己的电脑合上，扔进垃圾堆里，不，为了表达义愤填膺，最好是一把火烧了，让火光映衬着你们的充满正义感的脸，如同影片结尾一样，看着熊熊火光闪着幸福的微笑，大声地唱着歌，从今往后，只用竹简书帛，深藏功与名。