从电影整体的拍摄节奏来看确实没有拍摄的必要。
但是不能否认的是电影中想要表达的那种内心的战斗,人内心处的渴望与现实的矛盾。这是电影竭尽全力正在表达的。
影片中提到西西弗的神话,我个人看到的就是这样子的矛盾,将石头推到顶峰时我们内心的渴望,但是做不到却才是现实
从电影整体的拍摄节奏来看确实没有拍摄的必要。
但是不能否认的是电影中想要表达的那种内心的战斗,人内心处的渴望与现实的矛盾。这是电影竭尽全力正在表达的。
影片中提到西西弗的神话,我个人看到的就是这样子的矛盾,将石头推到顶峰时我们内心的渴望,但是做不到却才是现实,渴望与现实处境的矛盾时刻让我们做着不喜欢的选择。少年人的心中何尝没有过香港或者北京。但是总是会有很多的理由让我们掩藏这样的愿望。
面对这样的矛盾,我们的有心无力也许会让我们消沉,但是也有可能,让我们想西西弗一样如复一日年复一年的与现实做对抗。或许方法会错,但是我们总在坚持再见认为对的事情。我们在自以为是的拯救我们以为可以拯救的人。可能方法错的离谱。
《中国奇谭 - 鹅鹅鹅》并非意识流,其实有非常明确的主题和隐喻:通过一个送鹅货郎在压迫中失去自我的志怪故事,隐喻了许多 ”被压迫者“ 在被压迫中失去自我、沦为压迫者的现实故事。标题里的 “鹅” 隐喻非常清晰,“鹅” 就是 “我”。
大家好,我是白头豕,今天想当一回破壁人,破解《 《中国奇谭 - 鹅鹅鹅》并非意识流,其实有非常明确的主题和隐喻:通过一个送鹅货郎在压迫中失去自我的志怪故事,隐喻了许多 ”被压迫者“ 在被压迫中失去自我、沦为压迫者的现实故事。标题里的 “鹅” 隐喻非常清晰,“鹅” 就是 “我”。 大家好,我是白头豕,今天想当一回破壁人,破解《鹅鹅鹅》的哑谜。 “鹅鹅鹅” 可以理解从动画文本,理解为货郎携带的两只 “鹅”和最后出现的鹅女;也可以理解成两只”鹅“ ,和货郎随着鹅女一起丢失的 “自我”;最终则可以解读成三个 “我”。这个从开头结尾的呼应中即可看明白: 片头说,这里是鹅山,是 “你” 失踪的地方: 《黑袍纠察队》又名“英雄克星”,已经拍到第三季。前两季的口碑都不错,评分都是8.6。 6月3日,第三季正式回归,更是收割一波热度,评分也飙升至9.4。 《黑袍纠察队》又名“英雄克星”,已经拍到第三季。前两季的口碑都不错,评分都是8.6。 6月3日,第三季正式回归,更是收割一波热度,评分也飙升至9.4。 就想为结局点个赞,为什么呢?因为看了超多的惊悚与悬疑恐怖片之后,我整个人都感觉被套路了,结局之处不是人患有精神障碍陷入魔道,就是有人陷害健康的人吃镇定剂之类的安神药物而导致的种种虚幻的情境和自己虚拟的凭空想象。有的是因为自己的心里固有的心魔而导致的种种根据自己的猜疑而导演的故事情节,然后大结局就是,建国以后不许成精。而这个却意外的是一个电台的故事,然后故事离奇的以美好的结局来结束这一切,让人 就想为结局点个赞,为什么呢?因为看了超多的惊悚与悬疑恐怖片之后,我整个人都感觉被套路了,结局之处不是人患有精神障碍陷入魔道,就是有人陷害健康的人吃镇定剂之类的安神药物而导致的种种虚幻的情境和自己虚拟的凭空想象。有的是因为自己的心里固有的心魔而导致的种种根据自己的猜疑而导演的故事情节,然后大结局就是,建国以后不许成精。而这个却意外的是一个电台的故事,然后故事离奇的以美好的结局来结束这一切,让人有个小惊喜,感觉生活真TM美好。 rt 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 rt 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 有人在电影院给我包饺子 Carlos是那样的完美,外表俊郎,内心温柔,体贴,善良,有责任心,仿佛是上帝赠与TK的小天使。看到这部剧前几集的时候,我更喜欢完美的Carlos,认为TK很能作。 Carlos是那样的完美,外表俊郎,内心温柔,体贴,善良,有责任心,仿佛是上帝赠与TK的小天使。看到这部剧前几集的时候,我更喜欢完美的Carlos,认为TK很能作。 人有三魂七魄,三魂就是三把火,七魄就是七盏灯。一个人要想不怕鬼,首先这三魂七魄是不能丢的。 自信。人怕鬼三分,鬼怕人七分。凡人的火足以化刀,灯足以辟邪。但是疑心自生暗鬼,一旦滑落到此一境地,邪祟就驱之不离,离之不去了。 正气。注意不是正能量。你正能量再多,鬼该找你还是要找你的。无论何时何地,都要知道人在做天在看,其实就是要心存敬畏 人有三魂七魄,三魂就是三把火,七魄就是七盏灯。一个人要想不怕鬼,首先这三魂七魄是不能丢的。 自信。人怕鬼三分,鬼怕人七分。凡人的火足以化刀,灯足以辟邪。但是疑心自生暗鬼,一旦滑落到此一境地,邪祟就驱之不离,离之不去了。 正气。注意不是正能量。你正能量再多,鬼该找你还是要找你的。无论何时何地,都要知道人在做天在看,其实就是要心存敬畏之心。不能暗室欺心,做事情只求结果,不论手段。这是很危险的。 信息和资讯的摄入。鬼不像人,因为鬼是死去的人遗留的反物质,所以都是以光速飞行的。换句话说,你一想,他就到了。我们都知道,我们正常人的步幅和光速比起来就是可以忽略不计,所以资讯的摄入会影响你的脑电波的输出,这个讯号一旦对上了,你就被鬼跟了。 四阴之地和八字属阴。这个就比较麻烦了,一般都有种命中注定的感觉。风水学,命运学,人类灵魂学对此都有过专门的阐述,在此恕不赘言。 体育题材很不好拍,电影的成片质量比个人预期中要好。剧本还行,整体很工整,除了几个配角的表演稍微弱一点外,没什么Bug。在个人这里,前半段6.5分,后半段8.5分,整体能给到7.5分(满分10分)(当年摔跤,个人好象给的是8∽8.5分),完全可以看。 另外,中前段有一首歌听着还不错,好象是邓超唱的? 体育题材很不好拍,电影的成片质量比个人预期中要好。剧本还行,整体很工整,除了几个配角的表演稍微弱一点外,没什么Bug。在个人这里,前半段6.5分,后半段8.5分,整体能给到7.5分(满分10分)(当年摔跤,个人好象给的是8∽8.5分),完全可以看。 另外,中前段有一首歌听着还不错,好象是邓超唱的? 影片剧本参考了一部graphic novel,书中的女主是16岁电影中年龄更大,原因? 不想让“年龄太小还没独立”成为她犹豫要不要孩子的原因 focus的重点在ambivalence 影片剧本参考了一部graphic novel,书中的女主是16岁电影中年龄更大,原因? 不想让“年龄太小还没独立”成为她犹豫要不要孩子的原因 focus的重点在ambivalence about motherhood 聊聊女主。 unpolished character, have flaws, just like one of us There are different ways of being a woman! 导演说自己drawn to those true, Rakel is not the normal thing you see broadcast everywhere 剧组买了最便宜的olive oil每天抹在女主头发里,制造油头效果 Who is Ninjababy (this character)? Rakel’s subconscious, so she has discussions with oneself, like talking out loud They have so much fun creating this character, can’t decide his age, draw many different fetus, beautiful and ugly The director never created animated character before had some difficulty trying to find the voice has to fit the character — children - become sad and not funny, not as wanted end up with this teenage attitude, not nice, a little rude voice, he really wants her to say I love you but he is not saying that he wants it, just trying to get her attention, he is teenager but also a grown-up How did she react to ninjababy, the animated character that was not on set? Scenes was thoroughly planned in this “one woman animation show” 女主本人不仅是演员还做design(has worked as production designer, make children books) so holding a pen, being in her space is sth the actor herself loves, maybe she feels natural the technical part - they were a small crew, just being all around her, telling her where to look it’s very techinal, but the actor is also very “present” 耳机里会有另一个人在另一个房间里说ninjababy台词 导演希望the scenes to be emotional, don’t want just an assistant to read it What do you want the audience to come away with? (最终结局是男人带孩子,主持人觉得比较subversive) men also need to have a broader space in films to play out give the men a chance, don’t push them away, they can be wonderful, we don’t need to be rigid, “there are so many ways to do this” What’s next? TV series first before feature films political satire about the labor party in Norway, following a female character, based on actual happenings 版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。 作者:乐活LIFE(来自豆瓣) 来源:https://www.douban.com/note/703592234/ 《情深意浓》和《不要碰我 版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。 作者:乐活LIFE(来自豆瓣) 来源:https://www.douban.com/note/703592234/ 《情深意浓》和《不要碰我》是周末看的两个电影。 都是亲密关系为主题,一个讲述经历差异的跨越,一个是内心障碍的愈疗。 《不要碰我》获得第68届德国柏林电影节金熊奖, 第一遍还没看懂剧情,跳着看两遍还有点懵,超出我的鉴赏能力。 其中的两大段台词必须分享,好的东西就应该被大家熟知欣赏。大量的裸露镜头都文艺到抑郁,对亲密关系有恐惧和障碍的成年人可以看看,其他人不推荐。片中的大量镜头时刻映射内心,正视障碍需要勇气。 2 我渐渐明白,爱是怎样掩藏着如此多的矛盾的情绪,愤怒、愧疚、暴力,这些层层叠叠的帷帐,是怎样让爱如此难以企及,而现在我又是怎样继续着我的亲密生活,依然带着对痛失所爱的恐惧,带着不信任,愤怒,还有从未实现的渴望。 “我曾那么确信,关于亲密关系,关于信任,欲望和安全感的一切,我都了然于心。 随着时间流逝,与真实的生活、真实的人,是我对世界曾不假思索的看法渐渐动摇了。” “离家在外的20年里,我一直认为自己是个自由而成熟的人,但现在我明白了,我和家人之间连接着纽带,实际从未被切断。至少现在还没有,始终淌在我的血管里,就像一位亲爱的朋友说的,告诉我你曾如何被爱,这能教你如何去爱。请告诉我,你曾怎么爱我,我就能明白我此时是怎么在爱着的,又该如何去爱。” 这是导演与演员角色互换后说出的一段感悟,对亲密关系的病症切中肯綮,真实和虚构都不重要,就是直击人心,深思之下默默低头。 3 “你眼中的我的形象,与我实际的样子之间,也存在矛盾吗?我是否仍会因为太过恐惧而不敢破坏这形象,生怕失去你,着是否就是我们从来不谈这部电影的原因呢?” 人的心中都有一堵墙,爱就是翻墙,到另一边,这一路上,愤怒、嘲讽、抗拒、不安、排斥、甚至厌恶,都会一直出现在路上。 亲密关系需要自我审视,也需要耐心面对,维持健康的亲密关系没有那么容易,先放弃的人内心软弱,而逃避的人在体内闪躲。 4 过去几天,我经历了一些东西,内心的改变,还有一些我一是到了非常重要的东西,就像顿悟,其实我早就看到了那堵墙,我很长一段时间以来一直在努力的修筑那堵墙,对我来说,这堵墙一直都是保护我,不受外界的侵扰的墙,昨天的某一瞬间,意识到那堵墙实际上并没有保护我,不让外面的任何东西进入我,而正相反,它把我内心本来能够释放出来的东西,关在里面了,它把我本来要释放的东西关在里面,这个将我本来要释放的情感压制住的过滤器,让我感到那么的不自由。 5 所有的艺术形式,无非是换一种方式,让我们有机会去看清楚自己。 电影《不要碰我》最后一个镜头之一是女演员自然舒畅,全身心投入的舞蹈,有一种坦然的裸露,像灵魂在舞,韩国电影《燃烧》中女主在夕阳下裸舞的镜头也是中景,却像是濒临毁灭之前的回光返照,而前者是释放的生之舞蹈,后者确实有虚无的颓废感,因无所适从到无所顾忌的身体舞动。前者像是自然的释放,后者是麻木的绝望绝望,一是尘埃落定,一是迷失其中。 6 我想起《摇摇晃晃的人间》,诗人余秀华写下诗句“穿越大半个中国去睡你”,很久之前觉得这句简直不忍直视,而看过这部电影,我反而觉得到了诗人那个年纪,敢于正视自己,精神和身体都全然的接受自己,她的内心没有半点障碍,不过是肢体残疾,可肢体健全的人的内心,反而没做到诗人那个样子。比起身体健全的人而心灵残缺的人,她的内心是丰盈的,至于离婚,愿意给出所有的稿费,大概是一个内心健全的人无法接受思想上的残缺者成为自己的伴侣,爱情、婚姻中的亲密关系,势均力敌的平衡才稳固。 7 将自己的身心大胆的全然袒露在镜头之下,接受全世界,包括至亲的观察、审视甚至大众、各种价值的评判,需要何等的勇气! 毫无保留展现裸露的背后,是多痛苦多难堪,有多挣扎多勇敢,因多坚强多不甘? 任凭乌泱泱的一大片人站在河对岸,可她们敢于冒着被巨浪深潭吞没的风险,自然坦荡 将内心的困惑和伤痕,公之于众,无所隐瞒? 做这个电影的人,怎么可能不让我感到震撼? 柏林金熊奖,大拿们果然不同凡响。 end 北野武在这部电影里饰演了一个典型的“铁汉柔情”形象。北野武遭遇了一场很严重的车祸后拍摄了这部电影。可以看到电影中他因车祸而半边面瘫,一边的眼角会不住的抽搐,反倒更凸显硬汉形象。北野武饰演了一个失意警官,孩子死去,妻子得了绝症。好友又在执行任务时受重伤,妻子带着孩子抛弃了他。影片前段时常有出乎意料的暴力镜头,突然的暴徒袭击,突然的枪击,颇有一种人在无常世事前的渺小与无奈。 北野武在这部电影里饰演了一个典型的“铁汉柔情”形象。北野武遭遇了一场很严重的车祸后拍摄了这部电影。可以看到电影中他因车祸而半边面瘫,一边的眼角会不住的抽搐,反倒更凸显硬汉形象。北野武饰演了一个失意警官,孩子死去,妻子得了绝症。好友又在执行任务时受重伤,妻子带着孩子抛弃了他。影片前段时常有出乎意料的暴力镜头,突然的暴徒袭击,突然的枪击,颇有一种人在无常世事前的渺小与无奈。 晚上没事干,决定找个片子看看。于是把03年杜琪峰韦家辉的《大块头有大智慧》搜到瞅了瞅。之前听说内地版被剪得七零八落,毁掉了原版的什么禅机佛理宿命轮回,所以这次特意找到完整版一睹为快……如果说大陆剪辑版还能推卸责任让大家骂骂某局,那完整版就一个字可以形容——烂。 说它烂,倒不是因为它内容空洞。内容空洞的片很多,只要能娱乐到我就还OK。恰好相反,这电影不但不空洞,还 晚上没事干,决定找个片子看看。于是把03年杜琪峰韦家辉的《大块头有大智慧》搜到瞅了瞅。之前听说内地版被剪得七零八落,毁掉了原版的什么禅机佛理宿命轮回,所以这次特意找到完整版一睹为快……如果说大陆剪辑版还能推卸责任让大家骂骂某局,那完整版就一个字可以形容——烂。 说它烂,倒不是因为它内容空洞。内容空洞的片很多,只要能娱乐到我就还OK。恰好相反,这电影不但不空洞,还想阐发状似深奥的道理——因果。然而整个叙述相当神逻辑。 “因果”这词听着很玄虚,也不是完全不能理解,简单说就是人要为自己所做的事负责。当日种下的因,就有收获苦果的可能。比如某人没复习,导致考试不及格。“不复习”是因,没及格是“果”。假设我说,我今天没及格,主要是因为我上辈子造了孽,这话不光老师不信,自己也说不出口。 这就是说,当逻辑关系显而易见时,人们很少诉诸佛教意义上的“因果”。可是,假如一件事由偶然因素导致,特别在遇到意外之喜和无妄之灾时,人们就很有可能把这一切归因于更加玄妙的“因果”。因为人需要一个解释,让自己觉得世界可控、可预测。《大块头有大智慧》就是如此。 刘德华饰演的大只佬能看到人过去的“因”。他发现这辈子杀人的印度阿三,前世曾被今生的被害者杀死,而张柏芝扮演的警察李凤仪身后总是站着一个砍人头的日本兵,她的“恶业”太重,难逃一死。这里有个设定上的问题,印度人那一段明显是前世今生关系。可到了张柏芝这里,导演和编剧跨越一步,把通常意义上的因果进行了全新阐述。大只佬告诉李凤仪,她不是日本兵,日本兵也不是她。她之所以承担这个果,是偶然性在起作用。这个世界的因果律是:只要有人做了恶,种下“因”,就会有一个随机的人来承担“果”,即便这个人无论前世还是今生,都和作恶者毫无瓜葛。如果说往常意义上的因果还和上辈子作孽有关的话,这部电影里的因果完全是随机的。因此,李凤仪质问:“这公平么?” 这还用说,明显不公平。但全片看下来,导演编剧不光把这种假设掰得有鼻子有眼,还循循善诱地告诉你,就算不公平,也应该快乐勇敢地承担这“果”,淡然接受一切,面对一切。这就是“大智慧“。换言之:“人必须屈从于强加给他的苦难,永不质疑或者反抗造成这种苦难的体制。”记得《无间道2》主题曲里有句歌词:“无对与错,但有因与果”——在电影中我还不至于看到这个表述,不知道这是词作者的想法还是导演也认同。总之我非常讨厌这一句。如果《无间道》系列就是要表达这个思想,那它就是个二流电影。 佛法中的“因果”究竟存在与否,是个很难证实的问题,视为假设未尝不可。但拿这种不可知的东西来抹杀“是非对错”,那就是偷换概念了。如果一个好人车祸身亡,他的亲朋好友感叹说“这是上辈子造了什么孽?”也许还能勉强让人发生“天意从来高难问”的感慨。可假如这个人是被杀的,首先不追究杀人犯的对错,而是归因于“上辈子他可能作孽太多”,真是太欠扁了。没人能接受这个说法。但凡正常人第一时间想到的肯定是向邪恶追索,而不是怀疑自己之所以这么倒霉大概是因为上辈子是个qj犯。 难怪鲁迅说:“命运并不是中国人的事前指导,乃是事后的一种不费心思的解释”。并不是说不存在偶然性,而是不能把一切都归咎于命运的偶然,甚至达到“不问是非只讲因果”的地步。反过来,“因果”一说,貌似是重视命运的偶然,实际上又包含对必然的极度肯定,把偶然假定为必然。终究又印证“公正世界现象”:从孩提时期,我们受到的教育就是“善有善报,恶有恶报”……我们很容易会跨越一步,进而认定那些春风得意的人必然是好人,那些受苦受难的人是他们命中注定。 《大块头有大智慧》试图在这个问题上凸显积极的一面,因此搬出了另一个假设——多做善事,就可以种下“善果”。如果每个人都如此,就不会有“恶”的存在,也就不会有被迫承担“恶果”的倒霉鬼。但是这种玄学上的问题本身就充满了各种矛盾。比如,对因果的追索无凭可依,很可能发展为滚雪球式的疑问。假如A杀了B是B的报应,因为B上辈子杀了A。那么往上追溯,为什么上辈子的时候B会杀A呢?说不定是因为在上上辈子A杀了B。以此类推,没个穷尽。 具体到电影中,李凤仪背负着不知道哪个日本鬼子的孽,我本以为她会在一次任务中被犯人杀死。没想到完全不是这么回事。她做出了一个匪夷所思的决定,只身一人连个武器都不拿就跑到山林里寻找逃犯,还相信就算被杀那也是自己的果,说不定逃犯因此暴露行踪被警察发现了,自己也算种了个善因。 果然,她后来被逃犯拿石头砸死,头还被割下来挂在树上。刘德华发现她的时候整个人凌乱了,电脑前的我也凌乱了……唉,这看起来不像是果报,更像是找死!明明可以活得更长!可能有人会说,找死表面上是发挥了主观能动性,其实还是命中注定。那么,问题来了: 在生活中,大伙儿没有刘德华演的大块头那种特异功能,无法了解自己是否命中注定要承担恶果,也无法了解这“果”究竟是什么程度,是考试考砸?还是死于非命?从电影里的解释看,大家应该坦然面对一切。既然如此,李凤仪要坦然面对,就应该顺其自然,按部就班地生活,做点好事,就算遇上小概率事件死了,也算偿还了“果”,而不是自寻死路。假如有个人命中注定需要承担的“果报”就是考试没过或者失个恋,而他自以为要承担的果是“被杀”,难不成要效仿李凤仪深入虎穴和歹徒搏斗?太离谱了吧。我看老老实实过日子别胡思乱想是最好的做法。 听说李凤仪死了,本作男主大块头“了因”发誓要找到杀人犯孙果给她报仇。中间还产生了幻觉,和自己的心魔斗争。最后得出结论不该冤冤相报。于是在山中蓬头垢面流浪了几年,终于撞到了比他还狼狈的杀人犯。大概是因为大块头瘦身成功后和大众偶像刘德华非常相像,没说两句话,本来是刘德华崇拜者的孙果就热泪盈眶决定投案自首……好吧,以上理由我都说服不了自己。还不如说孙果这厮流浪太久觉得白毛女的日子实在不好过,坐牢都比这爽。总之,最后大块头完成了他的蜕变史,摆出一个很淡定的刘德华式的表情,了悟因果,具有了“大智慧”。 可是,这大智慧在哪里?当初孙果一石头砸死李凤仪,怎么到大块头面前就幡然悔悟了?这种幻想当事人道德自律的方法能解决问题吗? 以上几点还构不成这部电影冲击底线的理由。因果这东西属于玄学范畴,无法证实也无法证伪,编剧可以自己发挥。真正雷人的是日本人这个设定。抗战过去多少年了,我们一直要求日本人谢罪。但是,根据《大块头有大智慧》的理论,第一,日本人杀人,有可能是因为我们上辈子做坏事了。或者说,即使没做坏事,也活该摊上这不知道谁种的果,因此也怨不得人家。冤冤相报何时了,大家要学会宽恕。第二,不光要学会宽恕,就连日本人当初种下的恶业,还要由几十年后无辜的中国人来承担。比如无辜的李凤仪。哪怕被杀也无怨无悔。这才是面对现实,才是淡定接受。 这种片子能得金像奖,哦,应该说是某些片子某些演员的某些角色得奖后,从根本上改变了我对奖项的看法。就是梁家辉说的,那是一个GAME,一个SHOW,你要当真就输了。呵呵。很多时候,真正的好演员和好作品,到未必能入的了这些猪肉评委的法眼, 我没有看过以前的任何版本 就只看过这个版本的 男生的人设真的很6啊 女主真的很没有勇气 很自卑 安娜的世界里只有自己 这部剧三观不行 男主结婚之后就应该和前女友说清楚 而不是扭扭捏捏的 两个都想要 现在我看到27集的安娜给王蜥蜴送饭这个片段 安娜就是想代替嘉欣 男主也是醉了 不但不拒绝 还接受了 我弃剧了 无语死了 亏我还等了那么久 我没有看过以前的任何版本 就只看过这个版本的 男生的人设真的很6啊 女主真的很没有勇气 很自卑 安娜的世界里只有自己 这部剧三观不行 男主结婚之后就应该和前女友说清楚 而不是扭扭捏捏的 两个都想要 现在我看到27集的安娜给王蜥蜴送饭这个片段 安娜就是想代替嘉欣 男主也是醉了 不但不拒绝 还接受了 我弃剧了 无语死了 亏我还等了那么久 我的2022年第一场电影就已吃了一坨大便的形式落下了帷幕,完全不知道这个电影跟反贪和廉政有啥联系,主角配角没有任何一点出彩的地方,编剧脑袋完全进水,故事情节明显是反恐,女主角跳出来也不知道是干啥的,拉菲哥演的是一个高智商犯罪份子最后莫名其妙的死掉了所有的人脑袋上都写着两个字弱智,恳请大家千万千万不要去看这部电影他就是垃圾! 我的2022年第一场电影就已吃了一坨大便的形式落下了帷幕,完全不知道这个电影跟反贪和廉政有啥联系,主角配角没有任何一点出彩的地方,编剧脑袋完全进水,故事情节明显是反恐,女主角跳出来也不知道是干啥的,拉菲哥演的是一个高智商犯罪份子最后莫名其妙的死掉了所有的人脑袋上都写着两个字弱智,恳请大家千万千万不要去看这部电影他就是垃圾! 在等更新的一周时间里会不时地翻出前几集再看,两位女主的对手戏演的真好,把握住了感情一步步加深,至今天更新的第六集时的难舍难分。沃克小姐目前只有感情这一条线,表现的也更充分,痴心,钟情,依恋,以及在道德枷锁里无法释怀的痛苦,让人心疼。同样心疼李斯特小姐,在分别的前夜那份可能对谁都没有诉说过的挣扎,抗争的心声。泪目。 李斯特的确适合沃克小姐。她完全懂她,识她,看到她善良单纯的品质,知 在等更新的一周时间里会不时地翻出前几集再看,两位女主的对手戏演的真好,把握住了感情一步步加深,至今天更新的第六集时的难舍难分。沃克小姐目前只有感情这一条线,表现的也更充分,痴心,钟情,依恋,以及在道德枷锁里无法释怀的痛苦,让人心疼。同样心疼李斯特小姐,在分别的前夜那份可能对谁都没有诉说过的挣扎,抗争的心声。泪目。 李斯特的确适合沃克小姐。她完全懂她,识她,看到她善良单纯的品质,知道她的困境,既不强求也不吝真情。李斯特小姐的个性更坚强,思想健康,办事可靠,这些都已经被周遭的人了解。即便是不容她 的人也深知她不能被小瞧。心胸宽广的人更是由衷的喜欢跟赞美她。无论老幼。李斯特的家庭环境也更善意些,婶婶,父亲以及妹妹都对她的恋情起伏理解,也真心希望她能够安定下来,幸福的安定下来。整个李斯特家族也不愧是有历史的家族,这个家庭整体独立,他们对人有自己明确的喜好,这些也都是李斯特小姐的有力后盾。 可怜的沃克小姐则没有这些支持,不仅父母早亡,哥哥早逝,唯一的姐姐也远嫁他乡。剩下的人亲戚都只是惦记着她的钱,或者都是不能了解她体谅她的人。沃克小姐当然不笨,她只是孤独无人暖心,她需要李斯特小姐这样的强者支持,呵护。 Sophie表演走心了。二次求婚这场戏里,没有大的动作,没有多的语言,一句I have lost you,已足够让人心痛,面对求婚的戒指,想接又不能,只能抱着头痛哭,足够让人心疼。这是部关于李斯特的剧,作为感情线上搭戏的演员sophie很好的把握了爱情每一步里的心态,细节,尤记初吻时小确幸的微吐舌头,演得很好了。 历史上的沃克小姐选择了李斯特小姐,真是个明智的选择。 等第七集。 如果说《婉君表妹》,或者侯孝贤编剧的《早安台北》等,就算加上时代的滤镜,是拍得很好,那当然是在扯谈,但李行导演最后一部电影《唐山过台湾》还是有他非常了不起的地方,那如同《西部开拓史》的情节,有着放诸四海皆准的雄心壮志,与男儿豪情,如果拿这片跟《黄飞鸿》相比的话,我觉得很多方面来讲,后者更像是在玩过家家,就好比永远套不完的招式一样。 如果说《婉君表妹》,或者侯孝贤编剧的《早安台北》等,就算加上时代的滤镜,是拍得很好,那当然是在扯谈,但李行导演最后一部电影《唐山过台湾》还是有他非常了不起的地方,那如同《西部开拓史》的情节,有着放诸四海皆准的雄心壮志,与男儿豪情,如果拿这片跟《黄飞鸿》相比的话,我觉得很多方面来讲,后者更像是在玩过家家,就好比永远套不完的招式一样。 其实台湾电影除了少数像《赛德克巴莱》那样的,大多都是儿女情长,湿润祥和,甚至发展到后来成了同性恋的温床,阳刚之气欠缺,但柯俊雄先生在《唐山过台湾》中的表演,确实霸气十足,而且值得托付与依赖,展现出之前通常只有港星才有的那种气度与风采,也证明了不是必须演黑道人物,或者跟黑帮结亲家,才能展现出所谓的兄弟义气,与男性荷尔蒙。据说谢晋导演也很欣赏这片,觉得跟自己风格类似,可算得上是识英雄重英雄。 聂远的演技真心点赞,这个皇太极演的稳准狠,非常游刃有余,和延禧里的傲娇皇帝截然不同。 这个剧我只看了聂远的皇太极部分,皇太极一驾崩立马弃剧了。 秉承一贯的认真演绎每一个角色的风格,毫不例外的,这个剧里,他用他的眼神,肢体,演技,把一代开国大帝治国需要的狠,开明,以及一代帝王的爱恨情仇演的那叫一个过瘾。 建议同学们去看看天涯浮云驰的评论贴 聂远的演技真心点赞,这个皇太极演的稳准狠,非常游刃有余,和延禧里的傲娇皇帝截然不同。 这个剧我只看了聂远的皇太极部分,皇太极一驾崩立马弃剧了。 秉承一贯的认真演绎每一个角色的风格,毫不例外的,这个剧里,他用他的眼神,肢体,演技,把一代开国大帝治国需要的狠,开明,以及一代帝王的爱恨情仇演的那叫一个过瘾。 建议同学们去看看天涯浮云驰的评论贴 到豆瓣给打了4.7分,我突然觉得我们对好剧是有标准的,至少不能让一个无能的人做主角,我们对主角都抱有一种出类拔萃的寄托,他似乎不能怂、怂也只能是几集,后面必须逆袭,必须有超出平庸之辈的行为,甚至有引领时代的领头羊品质,突然觉得这部剧没有那么差,跟陈坤的《故梦》类似,在变幻的时代中,他没有觉醒,也没有沉沦,似乎在半睡半梦间,他没有敏锐的洞察力去预见时代发展的方向,似乎父母被 到豆瓣给打了4.7分,我突然觉得我们对好剧是有标准的,至少不能让一个无能的人做主角,我们对主角都抱有一种出类拔萃的寄托,他似乎不能怂、怂也只能是几集,后面必须逆袭,必须有超出平庸之辈的行为,甚至有引领时代的领头羊品质,突然觉得这部剧没有那么差,跟陈坤的《故梦》类似,在变幻的时代中,他没有觉醒,也没有沉沦,似乎在半睡半梦间,他没有敏锐的洞察力去预见时代发展的方向,似乎父母被日本人杀害也没有激起他的强烈爱憎,他就是个和我们一样的平庸之辈,既没有强烈的爱,也没有强烈的恨,没有所谓的英雄气质,干不出符合时代浪潮的丰功伟绩,这不就是迟钝的我们吗?不就是只想着维持自己生活现状不改变的我们吗?在职场上,我们谁不像他一样是个怂人,魏璎珞这样的爽姐有几人?我们还不是该应付的应付,该赔笑脸的赔笑脸,该忍气吞声的忍气吞声,我们和他一样呀,可是我们在电视剧中似乎不允许这样的人存在,因为我们都不愿意承认自己是这样的人。他对爱情和婚姻的模棱两可,说是谁都不辜负,实际是谁都辜负了,从小优渥的生活条件和万事父母宠溺的态度使他一生都难以长出责任感和担当,但是从结局看他为了密疏几乎是搭上了全家人的命,又何尝不是英雄之所为,他和其他英雄的差别就在于他没有英雄气质,他懒散、自私、遇事就躲、优柔寡断,可是一个没落王朝的贵族不就是这样吗?如果八旗子弟个个英雄了得,又怎会王朝覆灭,他的圈子里不是没落的格格、就是妄图靠日本人复辟的遗老遗少们,生活圈子所限,所以他身上是难以会有革命火种产生的,最多是像马俊杰这样的忠勇锄奸团,但他们没有信仰,蛮干无头脑,注定成不了大器。舍身救国、奔走呼号的英雄的确更伟岸,更高大 ,但是哈岚凭借“怂“而斡旋于各方势力干出的爱国的事也是无可辩驳的。
2.林俊贤、万梓良给刘德华配戏,地位可见一斑。前者一直是半红不黑,多是演正面小生,这回居然演个败家仔,最后还险些要了华仔的命,反倒被吕秀才附身的华仔给说死了(真是既穿越又雷)。老万,不必说,貌似
2.林俊贤、万梓良给刘德华配戏,地位可见一斑。前者一直是半红不黑,多是演正面小生,这回居然演个败家仔,最后还险些要了华仔的命,反倒被吕秀才附身的华仔给说死了(真是既穿越又雷)。老万,不必说,貌似其生涯反派居多,早期也多是男一号。到了华仔这,成小弟了,还转性演起好人了。
3.秦沛,秦爷,也是经常演反派,在我能轻松回忆起的片子里,已经有三次饰演华仔的死对头了---《大冒险家》、《雷洛传》和这部。
4.片尾秦爷的父母想干掉他领赏金,事前问他喝不喝汤,最后端出来居然是用来泼,智商堪忧。尼玛不会在里面下药?再说这一家子,也全是逗逼,砍人不能等你儿子放松警惕再暗地里下手?隔着三丈远就看见你们扑过来,都一把老骨头了,急着进棺材?后果是果不其然。
5.刘德华演枭雄---雷洛和何鸿燊,都没什么气场,不看片名分不出谁是谁。如今暂且不论,早年确实是男花瓶······
看一部情节缓慢,鲜少对白的电影可以在空白处构思自己的小说,不知道你有没有试过。《羽毛》是偶然淘来的一部韩国片,导演和演员均具有陌生化效果 :)
海风吹了过来,让看着的人也感受到了这份舒服的洁净。寻找过去约定的男人来到曾经的小岛,他问镜子里的自己,这些年过的怎么样?好象他和自己也有很久都不见了。
在灌满海风的纯白楼顶,忽然出现了造型迥异的女子和少女跳一场探戈。她头
看一部情节缓慢,鲜少对白的电影可以在空白处构思自己的小说,不知道你有没有试过。《羽毛》是偶然淘来的一部韩国片,导演和演员均具有陌生化效果 :)
海风吹了过来,让看着的人也感受到了这份舒服的洁净。寻找过去约定的男人来到曾经的小岛,他问镜子里的自己,这些年过的怎么样?好象他和自己也有很久都不见了。
在灌满海风的纯白楼顶,忽然出现了造型迥异的女子和少女跳一场探戈。她头上别着的那根绿色的羽毛是迷路在海边的孔雀掉的吗?那个美丽的动物在被男人突然抱住的时候有一种惊悸的身体语言,好似一个害羞的少女,谁又能说它的美逊色于女孩呢?
在海边生活的人没有事情的时候就在暴风雨中钓一钓鱼。我以为这是不可能完成的任务,可就这样,那个看起来痴傻的男子也还是等来了他的妻子。
什么是我们想要追寻的呢?记忆中的爱情?埋在沙中的誓言还未腐坏,爱情却早已杳然远去。在雨中淋湿的钢琴何其无辜?我们只是孤寂。和雨中所有无辜的事物一样。
希望是,我们还会遇到另外一个人,并且你能够爱上她,并且她也在等待着你,期望和你再度相见。连杯子都可以在风中带上翅膀,我们何不试着,梦一次呢?
本以为这种纯爱系的电影会是狗血的大团圆结局。
没想到结尾还小小的讽刺了一把。
作恶不是那么容易救赎。江山易改,本性难移。其实那个阿俊有什么好的?
至于那个高利贷,我囧……
阿蚊:
恋爱中的每个女人是不是都有过像阿蚊那般任性的时候。其实无心伤害
本以为这种纯爱系的电影会是狗血的大团圆结局。
没想到结尾还小小的讽刺了一把。
作恶不是那么容易救赎。江山易改,本性难移。其实那个阿俊有什么好的?
至于那个高利贷,我囧……
阿蚊:
恋爱中的每个女人是不是都有过像阿蚊那般任性的时候。其实无心伤害对方,只是因为缺乏安全感。往往两个人多亲密,要通过伤害来证明。可凡事都要有一个限度,即使再好的脾气,也 经不起折腾。
58:
谁又不是在伤害中学会成长呢。时间长了,我们终究学会控制自己的脾气,掩饰自己的需要,在对方面前做个完美情人。可是心中,却也是不甘的。所以,会有“好朋友”的存在。总有无数个借口原谅自己偶尔的放纵。最终,也学会收心,明白有些人,是只能相爱不适合相守的。“喜欢,和能不能在一起,已经是两件很不同的事了。”就是因为不是正选,所以才能得过且过,少了那份距离感,一切缺点都会暴露无余。所以,“我欢喜侬”,我不能和你在一起。
阿宝:
“全世界的人都不相信你,都说你骗我,只有我一个人相信你。”
当我们终于踏入真实的社会,浮浮沉沉那么多年,谁还可以那么执着,那么简单的相信一个人呢?“很傻很天真”是要付出代价的,又有几人能够承受那样的痛彻心扉。
即使是电影中的女主,在经历了那么多的事后,仍然被老公所欺骗,那么我们这种现实中的小人物,又怎能期待奇迹偏偏遇见自己呢?
我相信,想要什么是要自己去争取的。
琪琪:
看到琪琪,想到一个名词,《诈欺猎人》里所说的红鹭。
美貌,聪明,自信……因为缺少了一点善良,所以成了女二号。
其实严格说起来,她不过是企图心太过强烈,稍稍冷血了而已。她做的一切都是为了自己。苍蝇不叮无缝的蛋,若不是那么男人本身意志力太不坚定。又怎会让她有机可乘?
而且,她爱男人的钱,正如男人爱她的外表和身体一样,又有谁有资格谴责谁?
她不过是“对一切能赚钱的事都感兴趣”,仅此而已。
比起现实中的明争暗斗尔虞我诈的种种卑劣手段,其实她都算良善。
电影中没有交代她的结局,但我相信,聪明如她,只要能过了自己虚荣心和挫败感这关,一定可以东山再起的。
只是这样的生活,又会否太悲凉?从来没有真正爱着谁,甚至没有真正的被爱。
在每个角色身上都看到自己的影子,究竟自己是哪种人,将要成为哪种人。我一直都在寻找着答案。
不过,有时候,还是要写一写自己的感想。今次的 “光影记忆——香港电影与电影中的香港”主题影展,部部都好,为了银子考虑,咬咬牙选了几部网上没有的,虽然知道网上的效果是在和电影院里得有差距,但是,总是要节约的不是?
于是,首
不过,有时候,还是要写一写自己的感想。今次的 “光影记忆——香港电影与电影中的香港”主题影展,部部都好,为了银子考虑,咬咬牙选了几部网上没有的,虽然知道网上的效果是在和电影院里得有差距,但是,总是要节约的不是?
于是,首选了许鞍华的《疯劫》(另外撰文)和罗卓瑶的《秋月》。
十五岁的即将移民的少女,忽然有一天发现原来在炎夏和寒冬中间还有个不冷不热的秋天,也许是因为太美好,就无端地出现了悲凉和寂寞来。一个日本青年,一个香港少女,一个不懂中文,一个不谙日语,好在还有简单的英文可以让两人交流,两人虽碍于言语隔膜,却发展出一段纯真的友情。
终于知道这部片子为何在网上很难找到了,原来里面有可媲美《色戒》的大段裸戏,日本青年时夫暂时抛开刻板的工作,独自来到香港,企图在美食与美色中找出人生的真谛。美食最后是在慧家的餐桌上吃到要松皮带的满足,白发苍苍的老祖母的手艺才是本港最好吃的美食;而美色,真是巧啊,居然是初恋女友的姐姐。
最喜欢的桥段是时夫对初恋女友胸部的描绘。那是他见过的最美的胸部,就像冬天雪后盛开的桃花,白白的雪上,粉红绯绯的桃花盛开,恰如少女那美好的胸部。不得不说,这是今年来我看到的最好的描写了,伴随着时夫深情的回忆和诉说,虽然是裸裎相见的两个人,却丝毫不觉猥亵。
而慧的祖母病床上的呢喃,面对着时夫的录像机镜头,现实露出了羞怯地笑,然后反反复复地重复着我希望葬在高高的山顶上,越高越好,那样就能看见我的子子孙孙,能保佑他们长命百岁、大富大贵。老人深陷的眼窝和虔诚的诉说透过镜头反映给观众,那种震撼和心酸的感觉比直面更来得强烈。
及至祖母出院,出院后第一件事是去拜菩萨,生怕耽误了对家人的保佑。对比达到极点。丛慧的叙述中,我们知道慧一家其实已经办好了移民手续,而在那移民表格上,祖母已经是个死去的人了,因为那样,办移民的时候比较容易。
祖母摔伤却不让少女慧通知远在加拿大的父母,生怕他们担心,而远在加国的父母来电话却只是快乐地报告终于觅得在海边的房子。没有一句问到祖母何如。
父母的欣喜和对老人的漠视与老人对子孙无微不至地照顾和关怀淡淡地通过少女的眼睛和日本青年的摄像镜头映射出来,没有多余的言语,却是影片最让人心酸的桥段。很好地反映了香港有一个时期大举移民却遗留大批老人留港的弊端,远的不说,今年大热的影片《桃姐》其实也是在间接反映这一同样问题,家庭移民了,孩子可以去那边上国际的学校,只有老人,孤独地留守,所以少女慧的心中,一直在担心祖母和老猫,无论谁先走,剩下的哪一个谁照顾呢?
影片没有回答我们这个问题,但是其实答案你已经知道。
日本青年时夫在和慧的相处后,,终于真正找到自己所希望了解的东西,在与慧的祖母的相处中,时夫感受到了来自于老一辈人对于故土的理解,深受启发的他最终回到了故乡。
只剩下一轮秋月高挂在天际。
无论是在东京还是在香港,甚至是遥远的加拿大,其实面对的是同一个月亮吧。
没有谁比秋月更皎洁更明亮,因为有凉爽的秋风,那月亮分外的明亮。
但是总觉得,所谓秋月,其实别名是寂寞。