我不懂诶，你们是没有看过湄公河吗？是没有了解过被毒品伤害的人吗？还是说没有听说过，就算没有了解过道听途说也该了解过毒品有多么可怕，他们伤害了多少人，为什么会有人会在电视剧里美化他们？缉毒很轻松吗？当卧底是很轻松的事情吗？这是一件搞笑的，应该被拍出来的吗？能不能清醒一点啊？不要再被这些不知所云的电视剧荼毒了，行不行？脑子都快被他们荼毒没了，不是，现在看电视不能带脑子，或者是磕CP磕糖，不用带脑子，是这些电视剧让你渐渐丧失了脑子啊，他们根本就没有逻辑，没有道德底线，没有任何的正能量传播，以至于看渐渐的就不带脑子了，渐渐的就变成了一种正常，可是不正常，这不正常，傻白甜，或者是欢乐喜剧都得有一个逻辑吧，最基本做人的逻辑都该有吧？可这些剧都没有啊，尤其是这部剧，他没有啊！它在洗白什么？它在美化什么？那是毒贩，那是毒品！不是你们喊着好甜，好可爱啊的小可爱！睁开眼睛看剧好吗？用你们的脑子看好吗？不要再纵容这些垃圾的东西出现在市场上了，就是因为我们的要求一降再降，他们才会越来越突破底线，拍出这些无法用语言来形容的垃圾

烦了，这电视剧怎么还没有被查封

《大舜》并不完美，但是瑕不掩瑜，它有很多宝贵的东西。

首先是选题，近年来各种清宫剧霸占屏幕，都快看吐了，《长安十二时辰》把目光瞄准了大唐，而《大舜》则一下子追溯到华夏文明最根源的时代，这样的视野和魄力就值得称赞。我真的对清朝皇帝一家子在紫禁城那巴掌大的皇宫里发生的事情不感兴趣。我们的文明历史如此悠久，形态如此多元，构成如此丰富，请不要再给我看清朝那些事儿了。

次为细节，要论服化道，这部剧可以挑出来的毛病太多了，也许正是因此上不了某些大批评家的眼。然而客观来看，古装剧没有哪个可以说完完全全再现当时的状态的，隔着几百几千年的历史，很多东西需要考古学的挖掘研究考证，要展现在屏幕上，很多东西必然是不完美的，这方面过渡苛求没有任何道理。更何况，这部剧中的服装道具，实际上有些细节可以看出来是很用心的，并不是随随便便做的布景、服装和道具，就拿我所知道的来说，至少士兵的服装就有在用心还原殷商时代的面貌，为什么不是尧舜禹时代，因为那个时候的服饰真的没有任何可以参考的史料或考古资料。

三为表演，没错，这部剧确实和其他国产剧一样，有着很多毛病，演员的表演浮夸幼稚的地方有，角色脸谱化的毛病也有，但是，这里没有纯粹邪恶而弱智的反派，即便是鲧，你也可以看到他对自己治水方法的执着，看到他对家人的爱，看到他的人性中的闪光点，娥皇和女英，不是两个涂脂抹粉弱不禁风，头发和装束永远不乱，高高在上的“妃子”，而是两个充满原始活力，干活也会干到满脸脏兮兮的如此真实的人，顺便说一句，这里并没有刻意避开一夫多妻的事实，也很赞。这里的角色设置，不是机械地划定谁是好人，谁是坏人，而是真实地展现人性的弱点。

归根结底，这部剧最吸引我的，是它所蕴涵的那种文化精神，我们这个文明，自神话时代开始，经历了许多事，三皇治世，五帝为君，开天地、治洪水、尝百草，这是属于我们自己的故事，是流淌在我们身体中的文明之血液，然而我看了太多其他人的故事，为日本战国时代的英雄慨叹，崇尚希腊罗马的理性之光，或沉浸于科幻构想的宇宙与未来，这些都是很好的故事，都是很好的文明，然而我想看自己的故事。当从小熟知，甚至感到枯燥厌恶的那些史书上的文字，如此鲜活地呈现在眼前，我内心所奔涌的，是最深邃的苍凉与自豪感。这部剧不完美，但是它做了一个很好的表率，希望看到更多这样良心的历史剧，最后再重复一遍，我真的不想再看清朝皇帝他们家的事情了啊啊啊啊啊！！！！

“ 挥天戈治水患，理生息，谱一章万民太平歌！”——《大舜》主题曲《太平歌》

夜魔侠的战衣是深红色的，这与他眼中燃烧的视野是同一颜色，红色代表着愤怒，这是他力量的源泉，也是他精神上的软肋，他头盔上有着凸起的恶魔形状犄角，这与他名字daredevil dare里devil相符，他的武器是战斗棍以及盲杖，这决定他的战斗出发点不是为了杀人，或多或少这也抑制住了他杀人的能力，

马特是律师，在他的世界观里上帝是绝对公平的，每个犯人都有权利接受公平的裁决，司法体系是上帝手里的审判之秤。马特并没有权利私自审判地狱厨房的罪人，作为律师他是最明白这一点的，虽然他为正义而为，可是谁能保证他的正义不会出现主观意识上的判断失误？ 不杀戮是马特束缚自己权利的原则，这让他在践行正义的时候保持清醒，如果他越过这道原则，杀戮将会让他失去自己，他迟早沦落为金并手合会之流，而他们都凭借手里的权利凌驾于法律之上肆意杀人。杀死金并不难，难的是有一天当马特手里沾满鲜血的时候，他会发现杀死一个坏人其实是给了另外一个更邪恶的人作恶的机会，世界上没有金并逃不出的监狱，而爱是囚禁一个人最好的监狱，修女也说爱可以赎回迷失的灵魂，所以马特选择牵制住金并，用金并对梵妮莎的爱作为筹码与其达成协议，囚禁住金并的心。也许有一天地狱厨房会恢复秩序，司法体系足以惩恶扬善，人们不再需要夜魔侠，夜魔侠会摘下面具，而马特会以律师的身份审判罪人，那就是正义降临人间的那一天。《霍比特人》里比尔博巴金斯在一个同往日里一般寻常的清晨被甘道夫领上了征途，他们悄然离开夏尔，比尔博从来没有准备好，但最终还是击败了史矛革，有些事情从来没来得及准备，但是已经开始。马特决定化身夜魔侠行侠仗义的时候还没有一套像样的战服，凭着对上帝的信仰，他在地狱厨房的黑暗里寻找光芒，他自诩上帝的战士，可是他还没有做好独善其身的准备，他是上帝的信徒，可是信徒总是要接受考验，他不知道做英雄的代价，无尽的争斗让他无所适从，舍弃朋友的生活让他茫然若失，被现实渐渐剥离的信仰让他有所疑虑，他开始恐惧夜魔侠的身份，终于他放弃了对上帝的信仰，有时候信仰在地狱厨房是如此的无力，它并不能帮助马特惩奸除恶，脑海里金并挑衅的话语成为他战斗的理由，他质问修女为什么上帝选择沉默？然而上帝早有安排，上帝让失明的马特得到异常敏锐的感官能力，上帝让神父引导幼小的马特走上正途， 上帝让马特遇到忍者大师，学会举世无双的战斗技艺，可以说上帝赐予了马特惩奸除恶的能力，上帝把朗基鲁斯之矛交到了马特手里，上帝没有沉默，夜魔侠就是上帝最公正严明的措辞。在马特寻死的弥留之际，他虐诚的请求上帝宽恕，这时出现了神迹，路过的警车救了马特一命，不论这是巧合还是上帝的安排，总之马特因此而活了下来，也许上帝从不曾来过人间，对上帝的信仰不过是马特心底摇摇欲坠的正义决心，不杀金并的瞬间让马特学会控制愤怒，使他在上帝面前找回了身份，剧末马特理解了神父的话语，他开始尝试相信上帝的安排，他理解了夜魔侠的意义，他请求修女继续指引他，因为他依旧需要对上帝的信仰，这信仰支撑着马特心底的正义理想不会坍塌，这信仰鞭策着马特行走在正确的路上，而他也在上帝面前找到了自我的定义，他又回到了第一季时候的状态，只不过这次他更加坚强。马特并不是看到了毛毯背后的景色，他只是接受了残酷的事实，那就是无论他如何努力把再多的罪人送上审判席，善与恶的纷争都永远不会结束，他说服了自己，他开始相信地狱厨房满目苍夷的丑恶之下存在着善良，而那值得他舞起手中的棍子，为之一战！

眼睛是心灵的窗户，没有眼睛因该怎么表演？查克斯诠释了关上窗户舍弃瞳孔表现的演法，痛苦悲伤的时候他会抬起头扶着墙看着教堂上方，他的眼睛睁的大大的，空洞的眼神似乎在寻找上帝的答案，高兴的时候他会撇嘴一笑，看起来就像一个开心的大男孩，在与其他角色对戏的时候，他会表现出侧耳倾听，用心思索的样子，当他说到重点的时候他会扶一下镜框，这个演员身上有种特殊的魅力，那是一种关于善良的感觉。

这一季比较可惜的是放开了前两季所做的种种铺垫，导演选择了短中取长，相较于手合会与夜魔侠之间缠不清的恩怨关系 ，夜魔侠自我沉沦的信仰抉择确实升华了故事的主题，同时也给了金并更大的表演空间。或许当夜魔侠确认了立场之后，下一季他才能心无旁骛的面对手合会。教堂是电影比较重要的一个场景，修女与神父的角色设定完成了马特的蜕变过渡，修女为马特疗伤的同时慰籍他伤痕累累的内心，神父引着马特感受上帝的痕迹。剧里几场拳拳到肉的长镜头硬核动作戏确实拍的刺激又过瘾，凯伦在本季有了专属的故事剧集，她的经历甚至影响了马特对于杀戮的看法，演讲时的弗吉也是英姿飒爽。导演合理的把靶眼推到了属于他的位置，他的出现推动了剧情，他让金并与夜魔侠之间生死对决的结局有了第二种可能性，又起到银币背面的对比作用，凸显了夜魔侠，同时展现了金并强大的精神控制力。

靶眼是剧里最悲情的角色，剧里每个角色都有重要的东西，马特有凯伦和弗吉，金并有梵妮莎，纳迪姆探员有家庭，他们都惧怕失去自己重要的东西，这是他们的软肋，也是战斗的缘由。 没有人生来为恶，只是选择太少，靶眼从小身患精神疾病，这让他无法控制自己，被父母遗弃的他渴望从棒球场上找到缺失的爱，（回忆里这个场景有个细节，金并瞪着让小靶眼下场的教练，手里捏紧了棒球，脸上满是愤怒，导演很会把握细节勾勒角色）。长大的靶眼在治疗师死去的时候心中的指南针就失去了方向，他每天都承受着边缘性人格障碍的折磨， 耳机里的录音无法抑制住他临界疯狂的人格，朱莉的抛弃让他痛心不已，他以为金并和他是同一类人，哪不知金并只是利用他，金并的背叛让他失去唯一的依靠，到了最后这个男人手里已经再也没有可以失去的东西，烧毁磁带的时候他空洞的眼神里已经没有了自我的挣扎，那是一种绝望尽头的空茫，就像他儿时的那幅画，他只剩下了孤独。下一季里他因该会装上艾德曼金属卷土重来吧。

马特就像现世的约伯，心中坚持的正义就是对上帝的信仰，金并即是行走人间的魔鬼，他是考验马特的种种磨难。

受尽苦难的约伯告诉上帝：“从前我风闻有你，现在我亲眼看见你。”

从此约伯受到了上帝的加倍祝福。

马特在教堂的下层顿悟了所经历的种种，从此他与上帝止息纷争，成为上帝在人间最强大的战士。

看着这部电视剧，总感觉缺了点什么。运筹帷幄，决胜千里之外，本无可厚非。但整体下来，感觉冼英的聪明才智，总是先坏人一步，造成剧情没有紧张感。不如狄仁杰来的张驰有度。

狄仁杰中的经典是 元芳，你怎么看？

谯国夫人的 口头语是 相信冼英，自有对策。

剧里的阿沙依 真的好美，对爱情更是忠贞刚烈。

对于苗族王子而言，对冼英是爱而不得，对阿沙依，却因永远失去反而是最美的。

片过一半，发现只有7.4分，心中还暗自诧异，直至看到结尾处才发现原因。结局过于粗糙草率了，扣一颗星。但光影与人像太美，瑕不掩瑜，恰恰戳中打动了我，私心加上一颗。

片中色彩的隐喻很奇妙。红气球带来了董洁，带走了陶虹，两个女孩来走时都是一袭白衣。陶虹热烈开放，喜着红杉；董洁纯洁娴静，常穿白衣。但片中衣着偶有互换。影片开头，陶虹的服饰多以红色的短衫、小褂、长裙为主，但在被张站长抛弃的那天，第一次穿上了素净的白上衣。巧妙的是，董洁当天却首次换上了大红的衬衫。从此之后，陶虹就如同被抽掉了骨子里所有的傲气与骄纵，服装朴素了起来，除了回到自己失身的壁画处时，怀念地换上了那件漂亮的红色长裙。结尾处，罕见的，陶虹穿了全套的半透纯白纱衣，与红气球相得益彰，却又预示着她将要离去。此时，那件红衬衫又出现了在了董洁的身上。导演的小心思令人在观影期间多了丝别样的趣味，总忍不住去细品这“红与白”的奥秘。

想到周迅差点演了朱灵一角就感慨命运的神奇。陶虹相较于周迅更年长，对女人韵味的呈现怕是会更多。但又不免好奇周迅塑造下的朱灵会不会更娇俏。

除了色彩的玄妙，我尤其喜欢影片光影的运用。两位女主年轻干净的脸庞恍若笼罩在圣光下，美得失真又朦胧。清晨从屋顶漏下的光斑，透明瓦片折射的光晕，电影幕布上晃动着的星星点点的手电筒光束，恰到好处的惑人。导演对美的感知是敏锐的。同是带有老电影的质感，霍建起是捉云捕月来记录浑然天成的美好，无私分享给观众这山川海河。而此片则是导演对自我美学观念的精致运用展示。或许在气概上落于下乘了，但呈现结果倒也不赖。能获得东京国际电影节的最佳艺术贡献奖，名副其实。

影片失败在结尾处。一是陶虹被气球带走的特效与画面过于粗劣了，甚至将这部原本情感真挚的片子衬托得滑稽了起来。但也能原谅，毕竟2001年拍摄的影片，技术还不成熟。设定到不足为奇。毕竟在刘烨点炮仗的时候，哑巴能叫出“王加宽”，而聋子能听见哑巴叫自己就已经有点魔幻的苗头了。如果董洁是被红气球给吹来的就更妙了。二是结尾旁白配音过于出戏。原本观众正震惊于这奇特的结尾，需要留出空档来细品回味，但充满了年代感的旁白却解读打碎了宁静。魔幻与老旧相交织，突兀而不高明。

最后还是谈一谈刘烨吧。难以想象这和《蓝》、《巴尔扎克与小裁缝》是同年作品。此片中野性、健美、真挚、热烈的王加宽，丝毫看不出蓝的妩媚柔情和马剑铃的文艺隐忍。导演显然知道他的美。过低的汗衫领口，裸身沐浴的戏码，多次穿插的戏水与泼水镜头……这还仅仅是对他紧实胸腹的展露。导演中途剃掉他头发的设计更是锦上添花，五官线条在镜头下暴露得利落完美。但在阳刚之外，导演又捕捉到了他另一份脆弱的美——王加宽将自己浸在水缸中的那个夜晚，让人怜惜的独特气质隐约浮现。不禁感慨，导演可真“太会”了。

现在的市场，恐怖再也出不了这样质朴的片子了。对旧式乡村有情怀的导演们日渐老去，更加潮流、科幻的元素被引入电影中，演员流水线一样生产出来，观众在刺激大片与欢乐喜剧间贡献票房。想来唏嘘，这样的片子看一部便少一部。

早期香港的爱情喜剧还是挺好看的。

这是一个因为拜金主义相遇却最后因为真爱而结合的故事。设定的其实还颇为有趣。

男女主都是奔着嫁个有钱人的念头，花了积蓄包装自己，在外国相遇。却又因为识破对方的身份分开，等到都受到有钱人的追求之后却还是选择了放弃追求真爱。

我还是喜欢这个电影的，大概不是郑秀文和任贤齐也演不出男女主的可爱可怜及可悲之处吧。

云中谁寄锦书来，一口气追了10集，看到半夜。真是看的停不下来，喜欢看女主怼天怼地，不惯绿茶婊。但是后面的兴趣不大了，看到一半就已经看出幕后的黑手。作为一个甜宠剧，还是很有意思的，姐妹情，小情侣之间的，那种情绪，很打动人。女主演的也很灵动，很聪明的样子，不再是傻白甜。男主也很睿智，宠着女主的样子很男人

天，拜托了，不要再放这些剧了，老妈太喜欢看了，在旁边听到这些，感觉自己都要恶心坏了。三观不正，这样也能过审，然后男主女主都是傻子一个。看了就气愤，妈呀，都什么年代了，天天一样的剧，看了开头就猜到结局，要复仇最后还要搞原谅，白搭，还不如一开始不要复啦。而且还搞那么多集，如果短小精干点还好，偏偏要那么长，晕死了。真想直接给关了

这个假期，看了李光洁、费启鸣主演的电视剧《我在未来等你》，心中有很多震撼，私心认为这是一部很优秀的国产剧，里面很多演员的表演都切中了我的欣赏神经。我没有看过韩国的《请回答1988》，但我觉得这部剧就是在校园和主角们生活中呈现的中国1998。

熬过开头，就会进入“真香”世界。第一集有些无厘头的搞笑，讲的是37岁还没结婚的郝回归（李光洁饰）被假装得了绝症的妈妈逼婚，在发小陈小武的帮助下，找了一个假的结婚对象举办婚礼，正在此时，自己的初恋王微笑（佟丽娅饰）来到了自己的婚礼现场，郝回归最终还是没能鼓起勇气表白，在痛苦之余，他来到了一家游戏厅，在游戏里，意外地穿越到了20年前，与十七岁的自己刘大志（费启鸣饰）相遇，成为高一（8）班的班主任，由此拉开了整部剧的序幕，精彩自此开始。

在刘大志十七岁的生活里，有四个最好的朋友。王微笑，刘大志的暗恋对象。叮当，刘大志的表妹，但是常常怼自己。陈小武，刘大志的发小，家庭贫困，一家人靠父亲卖豆芽为生。陈桐，理科班转来的学霸，默默关心着刘大志。

在校园生活中，还有这样一些角色，以追求升学率为目标的教导主任、校长；留学回国的美丽的英语Miss杨；有点儿娘娘腔的体育武老师……

每个孩子的家庭，都是一个错综复杂的网络，折射着当时中国的点滴，每个不同家境的年轻人的房间布置，都能看出那个年代的流行元素与年轻人的热爱。我没有经历过那个年代的青春，但是，尽管年代不同，追求的事物也不一样，但年轻人的心境却相似的，这样一份相似的心境会跨越时间、空间，让我们心底留下长足的共鸣与回音。

电视剧里让我感动惊喜的地方是在太多，挑选了一些印象深刻的点和大家分享。

一、许多的年代细节:理发店的牌子、校门口卖的小吃、音像店里刘德华、张信哲的海报。主角们身上穿的衣服、背的包包，都有那个年代的特色，也符合剧中人物的经济条件。剧中恰到好处穿插的老歌，每一次都要十几万的费用，我们在歌中回忆自己的青春，都是导演和编剧用金钱堆出来的，不容易啊。

二、许多明星的惊喜加盟：第一集中李想作为记者采访郝回归，剧中的“徐怀钰歌友会”真的请来了徐怀钰，还演唱了当年的热歌，尽管歌手的身材不如往昔，但是情怀仍在才是最重要的。朱丹在剧中扮演刘大志的单身主义大姨：秦晓婉。片尾曲的演唱者是钟汉良，MV里也记录了钟汉良本人的成长历程，令人泪目。

三、无数场还原青春的情境、心境：

笔友：在剧中，丁珰给自己找了一个笔友。关于笔友，不仅是98年孩子的青春，也是我的青春。初中的时候学到penpil，就特别向往能够有一个不知真实身份，却能通过书信联系的好朋友，虽然没有结交成功，却因此产生了许多美好的幻想。就如叮当幻想的一般，可能就是自己的暗恋对象或者是一个超级大帅哥。最后叮当发现常与自己交心的笔友是陈小武的时候，有瞬间幻想破灭的感觉，但这才是真实的生活啊。

逃避跑步：剧中，刘大志和同伴因为体育课跑圈犯懒，趁老师不注意逃到了拐角处躲了起来。我自己当时的情况差不多和这一模一样，严重怀疑导演窥视了我的高中生活，不仅如此，我还逃过课间操等等要运动的时候。但是现在长大了回想真的特别后悔，跑步是强身健体的事情，完全是为了自己。成年之后想要跑个步还不一定抽得出时间来。

小虎队：小虎队已经不是我那个年代的青春了，但是《爱》等等一些热歌我当年也百听不厌，也会对照着电视比划里面的动作。在剧中，刘大志、陈桐、陈小武组合成湘南小虎队，模仿小虎队来了一场精彩的表演。这又令我想起了自己的青春时光，不过是在小学高年级，我也和班上的好朋友合作表演了郭富城的《浪漫樱花》，这首歌在我小的时候也特别特别火。我想，每个人都有一个明星梦吧，每次如果能有上台演出的机会，我都很紧张，但又很想抓住机会，现在想起来，初中和高中我分别都给自己争取了一次在大众面前唱歌的机会，虽然表现很差劲，但依然觉得自己很勇敢。

三人行的困境：在剧中，刘大志本来和陈小武是发小，两个关系很好。但是自从陈桐转学来文科班之后，刘大志和陈桐越走越近，陈小武品尝到了吃醋的滋味。终于在小武退学后和大志吃饭时吐露了自己的心声。很多时候，我们面上不说，但是心中其实是很敏感的。当自己的好朋友有了新的朋友，当三个好朋友走一起时，怎么做到雨露均沾，可是一个大课题呢。

对名牌产品的崇拜：剧中的刘大志家境还算小康，但是妈妈并不愿意给刘大志买名牌，认为没有必要花费这种钱。大志始终对名牌的衣服鞋子充满了向往。终于有一天，大志妈给儿子买了一件假冒的名牌，但是却被隔壁班的郑伟戳穿，没穿越前的郝回归还记得这件事给自己带来的心理阴影，赶紧穿着一样的衣服来圆谎，挽回了刘大志的面子。相信我们在青春时期里，也曾有过对名牌的崇拜吧，我小的时候，家里完全没有钱给我买名牌产品，于是每天早上做操的时候，我的都会下意识地看看身边人的鞋子，如果有耐克、李宁的标识出现，总会羡慕得不得了，甚至看到这些名牌鞋的鞋盒子，都会觉得它们发着闪闪的光。这样的崇拜心理一直等到自己赚钱工作以后才渐渐消失，现在回过头看，衣服鞋子还是穿着舒服最重要。

亲人离别的痛楚：我的外婆是在我外地高考之前去世的，当时家里人担心影响我的情绪，并没有告知我，然而当时的我和外婆有心灵感应似的，做了噩梦，第二天就给家里打了电话，确认了这一噩耗，没有给外婆临终送别是一辈子的遗憾。而剧中穿越而来的郝回归，代替17岁的刘大志给自己的外公送终，终于弥补了遗憾，也是本剧中令我痛哭的泪点之一。

转笔、画手表：我们在读初高中的时候，班上总有几个转笔高手，我也常常转转笔，幻想自己是个转笔大神。在手腕的位置画个手表恐怕是很多人小时候都会做一件蠢事吧！

四、演员演技高光评点

剧中最让我觉得惊艳的是陈小武的扮演者张植绿。陈小武是一个如果演好了会特别出彩的角色。小武家是卖豆芽的，家里除了小武，还有弟弟妹妹。有一次几个好朋友到卖猪肉的张嫂地方求张嫂假扮大志妈妈，张嫂编了一个可怜的家境，丁珰感慨得直叫苦，只有小武很平淡地说：“这没有什么的，我们家就是这样的。”剧中也没有把陈小武塑造成家境贫寒却品学兼优的好学生，因为这样的孩子毕竟是少数。剧中陈小武在家有空就要发豆芽，帮助家人减轻负担，哪里还有多余时间学习呢？连好好睡觉都是奢望吧，小武在学校做的最多的就是睡觉，家里人也没告诉他读书是条好出路，爸爸还一心想着让他拿个高中文凭就回家帮忙。但就是这样一个贫苦人家的普通孩子，尽管成绩不好，却有着很多好的品质，善良、坚韧、不怕吃苦，也成就了他最后成为湘南最大的农贸市场老板。

徐娇的出场戏份不多，但从这些戏份中也能看出这个优秀演员的演技。让我印象最深刻的是陈小武要退学的时候，在活动课上与不在场的同桌徐娇告别时，徐娇在门背后的那场哭戏，共鸣性特别强。徐娇是一个要强的资优生，在班上唯一的竞争对手就是王微笑，就算是帮传带工作也要超过微笑，不惜让小武抄袭自己的作业、考试卷。但是那天小武的一番话让她痛哭，自责、心酸……种种情绪都能从她的表演中得到体现。徐娇坦言自己曾经为了多点时间做作业，在广播放音乐时拿棉花塞住耳朵的情节恐怕也是很多好学生的青春回忆吧。

李光洁在剧中的表现让我很惊喜。除了这部剧，我只看过他的《和平饭店》，因为人设不出彩，所以对这个演员印象一般，但这部剧让我重新认识了这个演员。好多的微表情都让我暗暗赞叹，真是老戏骨啊！

很多观众看到剧中的刘大志，肯定少不了骂他一顿，因为这孩子实在太咋呼，常常惹是生非，自己还没什么感觉。但与此同时，喜怒哀乐形于色，做事天不怕地不怕的样子，尽管刘大志常常惹事，但他也有很多暖心的时候，也在整个青春里不断地成长着，我们也会跟着会心一笑，因为他代表着很多人青春时期的面目。不知道你们有没有这样的感觉，看刘大志看久了，有点《情深深雨蒙蒙》里面杜飞的味道。

孙千扮演的王微笑是很多心中的初恋面貌了.在剧中，导演也没有把她塑造成可远观而不可亵玩的女神，虽然是鲜明的优等生，却也活泼生动。

说话做事直截了当的丁珰，有些人一开始的时候可能不太喜欢她，但是想想，自己在青春年少时，又何尝没有说过伤人的话呢？丁珰在剧里也有很多暖心的高光时刻啊！

优等生陈桐，转入文科班后默默喜欢着刘大志，帮助他，还有很多好朋友解决了许多难题，然而在那个年代，对同性的喜欢是不被社会接受的，好在，陈桐遇见了郝老师，一封书信，温暖了他敏感的少年心。

在校园里，没有真正的反派，就算是曾经很讨厌的郑伟，一旦维护起自己很喜欢的女生时，也是如此英姿勃发，妙语连珠。

喜欢的角色实在太多，还有课上气场全开、课后女人味十足的Miss杨，大志勤俭节约的妈妈，朱丹饰演的谭晓婉……

总之，这部剧不仅适合经历过那段青春的人看，也适合正在经历青春或早已度过这段时光的你，里面有无数的宝藏和心理共鸣等你发现，这是一部有笑点、有泪点、又促使着我们思考漫漫人生的好剧，期待你来看！

昨天古董第二部开播了，这部剧是集成了原著的第二部和第四部的情节，因此剧名叫鉴墨寻瓷，就是大男主许愿在与清明上河图谜团与青花瓷人物故事罐相关的一系列事件中与老朝奉斗智斗勇的故事。对于第一部，虽然演员阵容基本上无可挑剔，但改编问题太大，后期节奏严重拉垮，导致评分不高。或许也正是因为演员太过强大，所以让大部分观众留下了深刻的印像。再说剧的第二部，许多人因为演员大换血而纷纷吐槽，还有说是因为第一部口碑好就换人的，这点还真不是。由于版权在不同公司，导演、演员班底自然是用自家公司的人，况且第一部开播之前第二部都已经拍了大半了，又何来因为第一部好而换人的说法呢？再有，还是因为改编的问题，第一部无论在情节上还是人物角色上都做了不小的改动。有人发出疑问：第一部结尾许愿不是知道老朝奉是谁了吗，现在又不知道了？当然了，要知道了还拍啥，一集的电视剧就为了告诉你老朝奉是谁您看吗？在原著的故事中，许愿现在还不知道老朝奉的真实身份，并且开启了主动寻找老朝奉的旅程。至于角色的人设，我看到很多评论和弹幕都说许愿、药不然、黄烟烟人设都崩了，为啥许愿在第一部这么精明一人现在这么急躁，智商下降太多了！其实原著就是这么写的，而且原著当时也饱受质疑。怎么说呢，许愿作为大男主，主角光环一定是存在的，至于前后性格差异这么大，估计也是为了让许愿的人物形象更加立体吧。再说药不然，很多人说魏晨的药不然就是个痞子，第一部乔的贵公子气都没了，更有甚者说留洋的贵公子就是个痞子？其实吧，药不然从来就不是什么贵公子，人家本就是个北京土生土长的带痞味儿的小伙子，那些说药不然演成了痞子的弹幕其实说对了，说明角色演成功了，而那些所谓贵公子气质的言论，不过就是在第一部大改编影响下的先入为主罢了。我个人来看，看电视剧第二部就像是在看原著，魏晨的药不然的确是小说中的形象。不知各位是否有听书的习惯，当年我看完古董小说的时候闲着无聊又给听了一遍，说书人对药不然的处理和剧中的配音极为相似，而能说出这些话的药不然，他的细微表情的确又应该是魏晨演的这样。最后说说黄烟烟，黄烟烟本是个冰山美人，现在怎么变成一这么活泼的北京妞儿了？在原著中，二四两部的黄烟烟没多少戏份，而且她和许愿的感情也是有点尴尬，说没有吧，其实有，说有呢，又跟没有一样。黄烟烟和许愿在一起后性格确实有些变化，变得更小女人了一些，虽然剧中变化稍大，但很大程度上是为了让她和许愿的感情线更加突出一些吧，如果还和之前的黄烟烟一样冷若冰霜，一些情节台词可能会显得比较别扭。最后，作为一个看了好几遍，并且完完整整听了一遍《古董局中局》的原著党，我好歹还是有一些评判的，鉴墨寻瓷很尊重原著，剧情也是逐渐深入而引人入胜的，演员们的处理大体上也合我心意，所以我不想让一部改编自我心水的小说的好剧由于第一部的影响而遭受恶评，甚至成为某些人口中的失败云云，导致爱这个IP的朋友们弃剧，影响那些还未了解过古董局中局的路人朋友绕路而行。因此，如果你们真的爱这个IP，就请暂时放下你们的先入为主，以一种平和的心态去接受它，甚至将有可能慢慢地以一种欣赏的态度去认可它！马亲王的文笔还是广受认可的，相信这样一部尊重原著的剧集也一定会吸引到您的！五月十二日更：

【详细】

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本来为了花痴祁厅长追的这老剧，没想到当年国产剧还有这么好的剧，还是个献礼剧～一点没有谄媚的政治正确，也没有不食人间烟火就能住大房子只知道谈恋爱婆媳大战的主角，特别生活，又有批判。

每个人有都很丰满，每个人都有变化和成长，政治动荡，经济改革对底层小百姓和机关干部的冲击都很真实，一辈子敬业的劳模也会下岗，偷奸耍滑的人能挣钱但是也会栽跟头，不止事业，爱情和婚姻也是这么真实，摩擦分歧一直都在，价值观、不同阶层的巨大差距，就是林家一对儿女的婚姻都存在的问题，爱情不是万能的，旧爱也不是十恶不赦的仇人，追求自己的价值和互相的尊重理解，让人感慨又叹息。能看到每个人的起起落落，就像你我一样，梦想总是美好的，但是自己没有自认为的那么聪明，小运气有点儿，但是命运的天平也不总是偏向自己，物质爆炸信息爆炸的时候谁能不头脑发热？前一秒还欣欣向荣呢一个大意一时贪心又摔的更狠了，上进，责任感，最深沉的爱护，大概是主角们一路成长一次次从头再来的动力吧。

许亚军真的太迷人了！

钟晴这个角色，很早形象就崩了。

虽然编剧在最后一集，给了她怀上的孩子，是和洋人在海外秘密结婚怀上，男的意外死亡来补这个锅和BUG，但是这个角色崩得实太惨，想洗白也是洗不白的。

这个女人就是一个绿茶婊，而且是到处找备胎的绿茶婊。

最初，和洋人恋爱，结婚，怀孕，姑且正常，虽然天天含洋枪，还可以接受理解，毕竟是正规婚嫁，大伙不能说什么。

然后呢？男的死了，怀了孕，就急急忙忙找接盘侠备胎，以闪电的速度二婚生娃了——好吧，这里，你可以用她和洋人是真爱，不想孩子生下来没爹再洗一次白。

但后面的剧情，就够恶心的了。

孩子生了，和备胎男主丈夫闹矛盾，离婚了。然后呢？

然后这女人，扔下孩子，扔下残废的父亲，跑到非洲对外援助去了！

是想说这个女人，大公无私，圣母绝世，以至圣母到了，抛父弃子，为满足个人的道德优越感，以至于冷酷到连生病半瘫的父亲，和刚生下来的孩子都不管不顾的地步了吗？

至于后面的院长退休，烈士子女，男的养不起，最后破家败家流落街头之类的狗血剧情，更是胡说八道到了极致。

这部剧，就是一部三观极其不正的，超级烂剧！

很荣幸在毒舌观影团那拿到了超前点映的资格，可以提前一个星期看断网。导演对电影的定义是动作片，在这方面做的是非常不错的，郭富城的那段动作戏看得很爽。郭富城、任达华、林家栋三位演员的演技在线。导演也说了想拍一种新的动作片，可能是指用特效表达网络上的争斗吧，观感不错，暗网的那段还是很有感觉的，但你要说新的话，也不是特别新。总的来说还是推荐观看，但是电影中的警察智商掉线，如果很在意这个的话挺影响观感的。

【详细】

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整部剧有不少bug就不谈了，说下女主的剧情。前期表现比较平淡，藏得比较深，不过从她利用姊妹和处置二奶的手法，就能看出端倪，这人并不是善类而且预谋着什么。虽然本来就是黑的，不择手段但也不至于会杀人放火什么人。觉得写得不好的是后期的黑化，纯属是意外的发展，越踩越深这角色才无法回头。

大家有没留意让女主做得越来越狠的原因，其实都是些意外，你意外一次就好了，两次三次我觉得很水，感觉编剧是没什么想象力了吗，或许真有那么巧合的事情？这样的剧本个人感觉有点生硬了。

第一次是女主软禁二奶，二奶逃跑过程中和女儿摔死了。虽然不是女主下的杀手，但是女主的处置手段有着不可推卸的责任，已经是犯罪污点了。第二次是女主和自己老公撞车，这时女主因为自己的利益没有救自己的老公，虽说不一定能救。假设没有这场意外，女主是不是已经玩完了呢，还是说上天帮了女主？或许是天网恢恢，更多的麻烦找上了女主，但是并没有将女主惩治于法，而是因为各种意外意外让女主更多的犯罪。第三次是克洛伊的朋友因为被追杀意外死亡，第四次是克洛伊的爸爸发现女主的罪行，纠缠过程中意外死亡，女主还求弟弟帮她非法处理尸体。除了一些手段外，后面女主比较主动去做的其实也就帮马老换药，并且在病床前把他气死。

如果说剧情是女主的主动权比较多，那样会比较精彩。但现在是只是因为各种的意外去让女主越描越黑，这样比起之前深思熟虑的剧情弱太多了。因为这些意外打破了她的部署，加快了剧情的进度。想看女主怎么赢的剧情，变成了看女主怎么输的剧情，因为这样发展观众不难猜到女主必跪。剧本最后赶着收尾，男主一集反水，女主无可奈何，像是明明有优势却自己投降了。女主还死了，虽然不是意外，但是对观众来说，这应该挺意外吧。不知道编剧是不是香港的，合拍剧还跟tvb一个尿性。凡是那些boss，最后就没几个受法律制裁的，要么被杀要么就意外死。

最后女主也是心大，儿子不是交给父母养，而是交给了自己害死别人爸爸和朋友的姊妹，这剧情神了。

当然是冲妮可看的电影，不然这样的警匪片有什么好看的。说白了，就是妮可扮演的女警，和她的警察爱人，一直当卧底打入一个抢劫银行的集团中。本来任何会完成，两人也会爱情事业双丰收。但是因为贪婪，因为想打小算盘，想改变人生（其实看着很不好理解，其实我们每个人都很容易陷入这样的境地。我们都是普通人，我们怎么打拼都似乎没有办法改变命运。而眼前就是几百万几千万的现金，这样的机会，很容易改变人的初衷），所以他们没有提前向上汇报。结果抢劫很成功，而悍匪头子，因为手头的钱被染色弹炸开，发毛了（这样的钱肯定是花不出去了），就当场杀了银行的前台姑娘，而妮可的爱人，出于警察的天职，回头要组织悍匪头子，也被头子杀害。虽然妮可如愿以偿弄到了一笔钱，但是从此却失去了爱人。陷入了深深的罪责之中。

多年后，她发现悍匪头子卷土重来，于是她拼上性命，要复仇，更要把自己从悔恨和愧疚炼狱中拯救出来。

应该说，美国电影这类“诱惑”的故事情节安排得很好，毕竟“魔鬼的诱惑就是为了人的灵魂”。当然这如果放在中国，我们会用另一个观念来解释“生死有命，富贵在天”。

影片最后，妮可死前，肚皮上像中了剧毒一样，不知道是中枪感染，还是什么病毒，或者是魔鬼的灵魂安放。但是当她解决了悍匪头子，安排好搭档揭开真相，她眼前是天堂的光芒。19.4.10

这是陪我外婆看的，老人家嘛，看共产党就来劲。不过这部电视剧，真不是我要故意吐槽。

演员我就不说了，然后说说我最反感的一点吧，跟大多数抗日神剧一样，日本人总是跟日本人说中文，这种常见问题我就不吐槽，但是这部剧里的日本人你说中国话为啥要咬着舌头说啊，是舌头没长好嘛。然后再说剧情，男主我能确认了，女主呢？是谁啊，一开始我认为的李金铭，居然在我洗澡的空隙就死掉了，然后所谓的女主在两个男人间纠缠不清，没有故事的主线，不清楚想要表达一些什么。然后说说剧中展现出来的情况吧，延安当时情况多苦啊，可是这部剧，霍，大门楼子还有站岗的，住的窑洞窗明几净，我怕是比现在山区上学的孩子条件好的不是一点半点，你条件好就好吧，为啥一个学校的厨房就是几根木头和茅草搭的棚子，大部分都是露天的，是经费不够了？还是铺垫后面的下毒情节啊。至于中间的抗大，眨眼功夫就送走一批又一批的学员我不予评论，权当艺术修饰，然后就是延安作为当时的根据地，为啥学员们遇到一个老乡不是日本的就是国民党的，然后招生的话，干脆扩张到海外去好吧，直接招收日本学员和国民党间谍好吧。

演员听导演的，所以在这我就懒得评论演员不专业的地方了，DY是个什么牛马。这种年代，拍出这种东西，请问一下现实意义在哪啊？还有不知道拍这个的DY有没有看过电影关于抗大的描述，你肯定没看过。最后一句，不建议观看，剧情引起强烈不适。

1、辛意雲老師老子辛說卷六十八談「強行者有志，不失其所者久，死而不亡者壽」：有一部電影，是土耳其的電影，導演曾經導過冬日甦醒（K?? Uykusu，2014），這部電影得了坎城的金棕櫚獎，現在又再以這一部野梨樹（Ahlat A?ac?，2018）去參加競選，並代表土耳其角逐奧斯卡金像獎。電影的故事講一個年輕的大學畢業生，是土耳其的一個年輕的大學畢業生，也就是一個想成為作家的年輕人，他已經在大學寫好了一本關於自己家鄉的書，想要發表，他寫這個家鄉的書，不單純是旅遊的介紹，或者不單純是一種單純的風俗民情的介紹、風景的介紹。他這本書是從他家鄉的最突出、最真真實實的當地的各種各樣的不同於外在的風貌講起——奇怪的老人，吃梨的行為，賣著水果，做出各種令人不能理解的動作，但是卻具有某種戲劇化的特質。已世俗化的教長，信仰不再是最神聖的依歸，他們所表現出來的是跟常人一樣的觀點、行為，成為一種有趣的特殊性。還有，頹廢沉淪的教師們、老師們，以及各種古怪有趣的鄉村儀式。這種奇奇怪怪、各有各自特質的人，卻都生存在、生活在那美麗絕倫的家鄉的山村之中。

這一個青年人，土耳其大學畢業生，他把這些奇奇怪怪、各種各樣，其實雖有特質，卻都世俗化的人作了紀錄，同時進而將他們寫在那美麗絕倫的鄉下山村之中。他家鄉在舒緩的山脈包圍底下，那發紅的土地，滿山的翠林綠樹，尤其散散落落插在其中古古怪怪的野梨樹，他能夠結出歪七扭八的果子，可是這些難看極了的果實卻甜美多汁，可口極了，特別在清晨早餐的去吃的時候。在整個的陽光下，他們的村落總展現出驚人的色彩。這一切，在家鄉的人看來，簡直不足提，一切都稀鬆平常，可是他認為這是最迷人的地方了！當然，其中還有各家所養的牛羊獵狗，還有山中的各種小動物，包括狐狼。他認為這一切都是最值得與人分享的，可寫給別人看到的事物，可介紹給別人，去認識這個世界中有這樣的村子——他認為這是最值得書寫出來介紹給別人的村子了。

不過他缺少出版的資金，畢業後他就直接回家，想回家籌錢。也就在這籌錢的過程中，他看到鎮長的嘴臉，鎮長說一切為了家鄉，然後他所說的不在這些事物的介紹，卻是如何發展出企業，為這個家鄉賺錢。企業家呢？也同樣的認為只有企業能為家鄉帶來財富，才是唯一的工作。即使成了企業家，仍保有好讀書而且成為成名的作家，也都只是認為唯有發財才是真實的價值。包括了教長，包括了成名的作家……，他去一個個的訪問，問這些在上位者的意見，看見他們對自己周遭的生活的環境全不以為意，開砂石的開砂石，挖礦的挖礦，抓石頭的抓石頭，同時他們都不同意年輕人對家鄉人物的介紹，覺得那樣好像在揭瘡疤一樣，甚至於他和成大名的作家討論什麼是寫作，什麼是作品，其藝術性會是什麼，而成名的作家直接就告訴他：「只要投讀者所好就行，你只要強調出日常生活，大家都經驗到的，這一切，讀者就覺得你寫出了他們的心聲了，不必要有任何理想的陳述，這就有讀者，就能販賣，也就有出版社替你出版。」

就在這籌錢的過程，導演的重點，也就是電影本身最精要而充分的一個社會性的討論——他反映出整個社會中各種各樣的人物對現實的各種各樣的看法。也就是，在現實中，在利害中，侵蝕了所有的人際的關係——夫妻間既相愛又無法相擁；信仰失去了神聖性，只是一種生活的以及批判別人的規範依據；教育只是不得已的一個工作；至於國家社會也只不過是無可奈何的拘束；還有人生的問題……。在這些種種的限制且大家都在講求利益的觀點中，人生反而走不出去了，也無利可圖了，一切都被困住了！在他不斷的質疑中，像個鬥雞一樣，最後讓人全拒絕了他。不過他不退讓，就如同長在這山坡地上的那一棵棵顯得疏落而孤獨的野梨樹。他深深的自覺到自己的孤獨，不過也深深的意識到自己無法放棄的堅持，那種對自己生存環境提供生活的大地、山村，那種美麗山野的情趣，他情不自禁的關注在大自然，關注在這些大自然生命的展現中。而他慢慢開始發現這一切對大自然的愛戀，也是對生命的愛戀和肯定、生命本質的肯定，全來自自己父親的啟迪和影響。

他慢慢深入到自己的內心，看見自己對大自然、對生命的關注與愛戀，這全來自自己父親的啟迪和影響，而父親其實是被自己，以及自己的母親、自己的妹妹，甚至於全村的人都認為是個怪胎，甚至於是個失敗者的。這名父親是一位小學教師，雖然大學畢業，不過只在小學教書，沒有人真正的認同他，肯定他，甚至於喜歡他，包括他的祖父——也就是他父親的父親。所以，這個父親在退休後，一個人退隱到山上牧羊生活——因為這個怪胎父親對大自然的愛，對動物的愛，使他無法生活在一個人的社會中，他無法忍受全以人為中心的那種社會，尤其是以世俗價值為最高價值的社會，他在那樣的一個以世俗價值為高的生活中，他只有頹靡，他只有不振，他覺得被窒息，甚至於到最後迷失了自己真正的生活方向而賭起馬來。即使他愛著妻子、子女，他都無法從賭馬中振作；他賭盡了一切，甚至於讓家庭蒙羞。可是他對大自然的愛，卻堅持不顧一切人的反對！

年輕人開始看到他父親這特殊的一面，似乎也就在自己的特殊性格之中了！他想起他原本對父親的憎恨，曾恨父親迷上賭馬，欠下了巨額的賭債，賠上了他們整個家庭的命運，他詛咒他的父親。當他在詛咒他父親、責罵他父親的時候，這個時候說也奇怪，對他父親幾乎已放棄希望的母親竟然嚴厲的責備他：「你不可以這麼去咒罵你的父親，你要知道，你父親是個君子！在這麼一個視家暴為常態的社會裡與村子中，你父親這一輩子都沒有打過我，他連舉起手來揮一揮都沒有。他只是做不到我的要求，承擔不起那些來自社會、來自家庭要他完成的責任。」而後母親敘述出何以愛上他父親的原因，說他英俊，他會說話，他會說故事，他會說出許多令人迷醉的雋永語言，他會打開人的眼睛，讓人看到周遭的美景。他母親說：「他打開了我從來沒有見到的世界。」

年輕的作家非常驚奇，因為這是他不知道的，沒有意識到他父親的另一個特殊的部分。不過，這個作家秉承著他父親的堅毅與不顧一切的性格，終於還是走上寫作的路。同時似乎在他的回想裡，這一切都是來自於從小父親不知不覺的教導，讓他看見了家鄉的美，與這特有的環境下特有的人情風俗。整個大自然其實就是自然鮮活的巨大載體，是一切生存、生活、生命的來源，但生活在其中的人們都視而不見了，都只一味的追求著實用的以及商業的價值，以至於使生活淪落為平淡無奇。只有他的父親，最後幾乎放棄一切現實中整個社會的一切，回歸到山林，回歸到自然，酣然無憂的沉睡在帶著寒風的山坡的院子地上：周遭，都是翠綠的松林；鮮紅搖曳的楓葉在冷風中襯映出夕陽下鮮紅的太陽；而這鮮紅的太陽，更染紅了鮮紅的大地泥土塊——而這一切，是永恆的；而這一切，是真實、能傳承的。

他翻閱父親放在旁邊空無一物的皮夾——一毛錢也沒有，可是裡面卻深深的藏著關乎於他出版了書，在報紙上的報導剪報，上面還打著圈圈。他一時真是感動！等到父親醒過來，他才知道父親已經把它的書看得滾瓜爛熟，同時記住他很多的金句。父親甚至於告訴他哪些金句自己非常的喜歡，因為他陳述出大自然最真實的部分。

在這部三個鐘頭的電影中間，導演似乎想用詳細的事件、日常事件、景物，透過鏡頭，告訴我們什麼是自然；也似乎讓我們看到，唯有在這自然，也就是在這道中，才具有真實性，才具有傳遞性，才具有繼承性，人的生命也就是在這樣的環境裡，能傳遞，能繼承；而當人們能看得見，加以記錄，人世之間才具有能傳遞、能繼承的文化——然後，文化，也就是道的展現和陳遞了。

我藉著一部土耳其的電影野梨樹來說明人世間的傳遞與繼承，這裡頭包含了文化的傳遞與繼承，而這也是道的傳遞與繼承。在這人世間的傳遞與繼承中，我們或是可以體會到「不失其所者久，死而不亡者壽」的含義，也就是任何能久的事一定是不失其所，一定以道為基礎，依道而行的事。而也唯有在這基礎上所完成的事，才能讓人脫開了私己，真正打開了屬於人性——人的眼睛、智慧的心靈，而涵蓋著天下人類、國家民族共同需要的事。由此才合乎道，同時能傳遞、繼承下去，然後成為不朽的事業，所以，「死而不亡者壽」。這部野梨樹雖沒有老子所說的這個道理那麼深邃，可是也傳達了類似的這樣的訊息。這部電影似乎透過了實際現實生活的形象，表達出另一種所謂合乎道的真實狀況。

整個村子裡的每一個人，都有著共同的價值觀，而這個價值觀就是商業利益的價值觀，就是合乎商業利益才具有實用性的價值觀，而這種具有商業利益實用性的價值觀才是人生命最真實的價值。這從人的現象世界看來，似乎是一種最具普遍性的價值了，因為人人這麼看。可使這商品實用性的普遍價值，唉呀！卻不是一個真正可以繼承、傳遞的事物。這奇怪吧？雖然這樣子的價值觀也會在現實的社會中一代代的傳遞，可是他何以卻無法成為那一個永恆性的繼承和傳遞的事物呢？原因是，他不是道，以至於他無法完成不朽。如此就不可能久，也就不可能壽。為什麼呢？因為凡是只求私利，一味的指在利上打轉，凡是私利，在心理上，在感情上，在意識上、知覺上，其實都圍繞著自己，這種圍繞會形成封閉的個體，一個孤絕的個體，跟外界無法真正相通的個體。封閉的個體就像地上一塊塊的石頭，雖然多，卻缺少真正的聯繫，他那裡面沒有生命的發展性、創造性、綿延性，所以他自然就沒有了傳遞與繼承的可能性。人只有開放了自己的心靈，開放了自己的意識，提升了自己在人性上的位階，不再在生物性上的限制，而到達了真正人性的開展裡，人才看到了生命的整體性，或者說人才能從生命的整體性看到了道。人能看到道，同常是從生命的整體性、相關性、通透性，才會意識到道，然後才會意識到道的生生化化的那一分創造和流轉。由此，而進入到道，然後與天下萬物一體，與道一體；由此所創造所做出的事物，就自然具有道的傳承性、不朽性，而達於永恆了。

這部電影如果去看的話，是需要一點耐心的，同時需要細心的品嘗。這部土耳其電影的導演，他拍製的手法，從和伊朗的名導演阿巴斯的手法滿類似的，不知是不是和在那樣的一種特殊環境下的生存、生活、生命發展有關，或者還是和中東回教的信仰有關，他們看事情都如同仔細的環顧周遭種種平常的事件，然後逐漸呈現出他們所要陳述的生命真相和主體。他們在這個敘述中特別喜歡展示周邊的大自然的環境，而這都是這一部電影中極其出色的表現，那個光影、光色之美，清亮、純粹、精緻。我一面看一面想，天哪，真有這樣光影的地方嗎？美到了一點渣滓都沒有，清晰到一點渣滓都沒有，翠綠就是翠綠，鮮紅就是鮮紅，清朗就是清朗，整個的大地非常非常的明細而清楚。喜歡看藝術電影的朋友不妨前去看看。