不写意难平，写又不知道从何说起

连续熬了一周多的时间，没有在2点之前睡过觉，昨天终于感到累了，已然正常状态的头痛，但依旧在躺床之后用手机看完了最后三集，生生又是磨到了三点多钟，一把鼻涕一把泪的磨完，n久没有看剧到这种程度了

能翻出这等冷门老剧，契机当然是秋官本人，不过我觉得自己简直已经要爱上配音演员了，毕竟台词入坑

剧分两部，完全是两个基调，真的倒回90年代，第一部我可能还是会爱看，但第二部估计真是要弃——年少无知，必然不懂，即便是现在的年纪，我也依旧有些嫌弃四爷出镜率简直低到可怜，更何况还是和之前风格迥异到可怕——苦大愁深的皇帝生涯，二部剧集总体并不算短，即便是以小说的角度来看。

框进历史的架子，又填进小说的骨肉，既然故事蓝本是吕四娘刺雍正，必然吕小姐家被灭门，也必然四爷被知己所杀，结局想都不用想会演到他死，还是一集标着一个年份的等死，不管是明里暗里，作为雍正皇帝肯定是要死掉的。剧里不想放弃历史架子里那些一批批的死人，努力的都算进来，尽管剧中其实是照洗白的角度并没有把这些林林总总都算到四爷头上，但毕竟脱不了干系，真真假假也总是令人叹息，一整片的愁云惨淡。

勉勉强强的算到晚年，年纪大了人越来越多的执念，曾经那个口中说出“偏要逆天而行，强人所归”的傅相公已然彻底的死去——所谓的潜心向佛不过是对余生的幻灭，热衷儒道固化到尊孔祭祀和一个死书生何异，甚至心心念念自己的陵寝建制……这样一个行将就木的老人，还要惦记尽自己作为一个皇帝的责任，身材瘦削单薄，形容枯槁憔悴（默默的佩服一下化妆师），这哪里还是那个有着游侠幻想闲云野鹤一般的傅相公

这种基调中熬上三十来集是个什么感受，我只能说庆幸历史上的雍正皇帝死的早（而且还是活活累死的苗头）——剧中我只盼快快给四爷解脱，结束这无可奈何的一生。

苦捱下来，唯一的一次春风和煦就是四爷拽着吕小姐从德妃宫里跑出去的场景，两人边跑边笑，笑到喘不过气，让我不禁的脑补了一下四爷谈个恋爱真不容易，即便是王子们也不能整天在宫里打打闹闹不看世事啊。

两人上天文台照理说是终于有机会二人世界可以打情骂俏一番，也不过是四爷遥望过去的自己，感叹未来必定不能再随性放浪，即便是假装，都不再有心思去装作富贵闲人的惋惜。

剧情演的苦，我看的也苦，倒不是说看的皇帝日子有多苦，只是感慨那个逝去的傅示真，与其说是道义与政治的纠结，我想更多还是幻想与现实中纠结的同一个人不同的心境——毕竟，谁不幻想仗剑天涯风流潇洒，却最终都要埋没于现实生活中的林林总总。

片头片尾两部都一样——好像全都是第一部中的的影像，当然我觉得其实是那年头做剧节约成本没有做两套剪辑出来，但到我这里却每集都觉得是对过去那个傅相公的无限怀恋，是那个春风得意的江湖奇侠，即便是装的，至少那时候还有闲心去假装

与其说是忘年恋，可能说是忘年交会更恰当一些，然而又是毕竟男女之间，要说没有一点点恋情的意思那也胡扯，只是发乎情止乎礼，富贵闲人的美梦被老太太一拐杖打出了老血，符合四爷的年龄设定……再到了后来，四爷也确实考虑了两人之间的年龄差异，甚至给姑娘留了后生之伴，这已经是一个兄辈或者父辈能给到妹子的最好交待了，毕竟这个时候的四爷，已经老了

反清复明我一直都觉得是个笑话，可能都是时代的局限所在，毕竟不管是野史流传还是现代杜撰，这都是个挺有受众的话题——在我看来不管满人如何如何，难道明朝又是什么好鸟儿？身为普通百姓不过都是被治，一般程度的社会安定台面之下，管什么谁是皇帝，一帮人心心念念的就以所谓恢复前朝为目的，遗老遗少也就罢了，普通人还真是犯不着蹚这个浑水……又一说的分族而至，你驱除鞑虏我也认了，恢复大明？这个还是算了，拿江湖道义来掩盖智商下线的事实，我是怎么也不会认同的

再所谓的儒人执政，简直就是OMG，那帮书生什么尿性，还是快歇歇了的好，当然我想也有可能是因为文人占领了舆论高地，所以会把这当作所谓的正道沧桑吧——文人跟百姓，断然不是同一个物种

不知道剧中是不是对这些文人过分的夸张，名义上的正面人物，在我看来就纯粹是一帮人作死，气节？同样笑话——不过确实历史上流传下来的太多所谓名仕气节在我看来都是脑子被驴踢了一般的无法理解，所以也有可能并非夸张吧——古今观念不同，那个时候的舆论导向有多变态，谁能知道呢？能坚持自我的人向来都引人钦佩，然而我从来不是钦佩他们的政治是有多么正确，只是把这种坚持当作是一种可以任性的自由，我羡慕的不过是这种任性。

我死不怨你无情，你死亦不怨他人枉义，终究还是因为太过重情重义

在下姓傅，名示真，不甘示弱的示，返璞归真的真

说在后面的话：

全剧对这个皇帝的人设我还是很认同的，然而最不满意的一点就是末了四爷竟然说是怕了天地会，这怎么让我信，所以还真是任人幻想的两人携手同游去了更好

都说以前不拿雍正当偶像剧男主角是因为毕竟登基时候40多岁，让人懒得去yy，可是秋官演剧时候其实也是40多岁的年纪，和剧中完全相符，这种气质这种风度的男人会说吸引不了年轻小姑娘那还真是笑话，甚至我都觉得四爷还是和年轻妹子谈恋爱觉得更搭调，和往妻的桥段，尽管年龄匹配，历任夫人颜值也都在线，可是那份妇人打扮看起来却觉得违和，也可能这才是真正的生活吧

秋官气质真是赞到爆，“孤云出岫 野鹤飞天”这种只可意会不可言传的风骨，竟然在他亮相的一瞬立即得到了印证，当真的会心一击

【详细】

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我們所熟識的港產警匪類型電影，多數不過是因襲自80年代而來的一些印象。當然，香港警隊歷史不過170多年。更經歷過六七十年代的貪腐風波，到70年代末慢慢本地化，轉為服務型隊伍。伴隨着這樣的歷史，才會出現警察在類型電影中所代表的正面力量——因為正邪對峙，向來是類型電影的一個重要母題。伴隨警察身份的變化，類型電影中更慢慢衍生出忠奸難辨，在黑色地帶中掙扎求存的邊緣人形象，已是後話。之所以說這些，是想證明香港類型電影（好似“警匪電影”“黑幫電影”）雖然多數有着商業化包裝的虛擬背景，或過火的場面，但歸根到底，是源自於現實，是有它的時代背景的。回顧80年代經典的幾部警匪或黑幫電影，時代性都非常的鮮明。好似《省港旗兵》中大圈幫打劫銀樓，便是源自於當時的真實案例和社會現況，片中有一段描述大圈團伙在討論港元兌換人民幣的匯率，今天一看必定失笑（因港片和人民幣的匯率已經互換），但80年代大陸人因改革開放對於金錢、城市的渴望，及97前香港社會的動盪，卻被這部電影紀錄了下來；另外好似吳宇森拍攝《喋血街頭》，其實是還原60年代，三個好朋友成長於石硤尾的徙置貧民區（到《古惑仔》時幾個主要人物也是相似成長背景），到後來遠走越南後遭遇的越共動亂事件，皆強調當時的時代背景，今天重看仍然印記鮮明。回頭看近幾年香港電影中的警匪類型電影，尤其這部《風暴》，其實其中所有東西都是虛假的。97之後已不可能有劫持解款車的事情發生；在大陸城市化和財富急速發展之後，也不可能存在胡軍這樣的大陸悍匪；警察的形象在《無間道》之後其實已經不用再去討論什麼忠奸的含義，因為今時今日，警察在香港市民心中是否還代表着“正義”的形象？最誇張的是這部電影在結尾對中環狂轟濫炸，你在其中能看到有一堆車，但並沒有多少人（因為片子是清晨搶拍加上綠幕後製合二為一，固然也請不到那麼多臨演），但中環的特色從來是人群洶涌，而並非車水馬龍。創作人給出的理由是炸中環並不為劇情，只為“炸出港片新格局“。這種論調雖然可笑，但卻暴露了他們的目標，他們不在乎城市背景的虛假，實質上他們只需要”中環“這樣的一個地標，一個符號，去消費一種奇觀，而至於香港背景本來是什麼樣的，有否發生這樣事情的可能，他們是不予考慮的。所以他們所拍攝的其實不是一套香港警匪片，而只是面對觀眾（尤其是合拍片所指向的大陸觀眾）消費一種他們印象裡所謂的香港特色（另外一部《掃毒》更甚），你看到《風暴》中的人物幾乎全是樣板化的，符合我們過往所看到的港產電影中的印象：包括有道德困境的警探劉德華，有嗜酒有離婚的警隊隊友，有愛好書法的反派胡軍……這些設計乍一看好像立體，其實在戲劇裡全部都是功能化的，根本沒有推動戲劇，而只是一種假扮出來的”人性“層次，因為這部戲的所有目標不過是”打“”爆炸“，他們不需要一個真正的城市，也不需要人性，他們轟炸中環，其實和好萊塢轟炸紐約是一樣的，他們已經是在製作一種“全球”電影，而這些blockbuster只在乎奇觀，轟炸紐約和轟炸悉尼，改變的只是一種景象而已。這方面作為陳木勝編劇的袁錦麟當然是因襲了陳木勝的習慣。其實90年代開始陳木勝已經對奇觀樂此不疲，但過往他電影中的人物其實都算得上頗為豐滿，《怒火街頭》中幾個配角張達明，李綺紅，林尚義各個性格背景不同，但卻用不少戲劇篇幅寫得豐滿有味，而不似《風暴》或《掃毒》這類電影，完全沒有戲份去交待人物之間的關係，而只是一味打、爆炸，當要闡明人物之間關係時，已經寫不出什麼戲，只能讓演員哭，或是做一些做作的自我闡述，以此強調彼此的聯繫，幾乎比電視劇手法還要低端。雖然我不願意做這種判斷，但我覺得他們其實都已經墮落了，或許連他們也不知道，只是因為市場的利誘和創作上的懈怠，他們不期然把妥協當成了一種習慣。他們已經只在乎那個”結果“，而忽略了”過程“，比如他們要拍“兄弟情”，他們只能去消費，想像，堆砌一些元素，其實他們心中已經沒有了”兄弟情“；正如他們說要拍一部純正血統的港產片，他們也不過是消費，堆砌港產片的元素，其實他們心中早已經沒有了”香港“。

非法占用人家别墅的赔偿金给了吗？

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今晚看的英国剧情片That Good Night片名翻译成《那般良夜》，也相当传神。结尾处苍老、疲惫又倔强的声音诵读托马斯的《不要温顺地走进那个良夜》，特别触动人心。 温柔的对待死亡，那般良夜。老爷子在最后的时光与儿子和解，孙儿出生，安静的逝去，honey推荐的电影，说葡萄牙的阳光很明媚，却有一丝感伤，害怕暮年爱人离我而去，也希冀年老时依旧相爱相知，可以说你这个狡猾的小老头呀。

作为一个90后女孩，从年代角度讲是不会追一部所谓年代感情戏的，也只是在百无聊赖的时候翻到了这部电视剧，本打算看一下生活美满的开头部分就直接弃剧的，没想到却深深爱上了里面的郑宝珠这个女人，她对爱情的执着，对爱人的守护让我感动，也让我羡慕。

郑宝珠的爱情观很简单，“”我喜欢那个男人（二叔），会尽所能的守护他，维护他”。确实跟晓微相比，宝珠似乎没什么胜算，没有晓薇漂亮，没有晓薇家事好，没有晓薇的温柔才情，甚至没有尔志强与晓薇之间的含情脉脉.....从哪个方面看，宝珠都输给那个女神般的人物。但是宝珠最终得到了男主尔志强，就是因为她对尔志强纯粹的爱，不管尔志强现在家里有多困难，她敢跟父母撕破脸的争执与坚持，不管尔志强对自己的情深几分，她愿意等这个男人对她迟到的注视与爱护。当眼前这个男人深爱别人，她愿意祝福，当眼前这个男人处于困境，她无怨无悔的站在了他的身边。我喜欢她对爱情的执着于纯粹。

印象最深的一幕就是宝珠跪在晓薇面前的场景，自己不能怀孕，对尔志强始终有愧，当得知晓薇怀了尔志强的孩子后，第一时间她是气愤的，她恨的是这两个人给她的背叛，她恨这个被丈夫眷顾的女人，狠狠的甩给晓薇一个耳光。站在我的角度，我觉得打得好，因为尔志强和晓薇彼此相爱却没有用力的相守，他们对不起自己得爱情也对不起可怜的宝珠。后来宝珠想到自己不能怀孕的事情，去找晓薇，让她留下尔志强的孩子，她愿意疼爱尔志强的孩子，尽管孩子身上有另一半别人的血液，她尽自己所能的守住尔志强的孩子，到这里，连晓薇都不得不承认，这个世上没有人比宝珠更爱尔志强。

当然这部电视剧还是有着情感大戏的通病，情节狗血，剧情浮夸等等，本人也是借剧抒情了。希望我们都要做一个敢爱敢恨的姑娘。我相信爱情本来就是纯粹的，如果你喜欢一个人羞于对他讲出来，大胆一些，向前走一步，追求自己的爱情本来就没有什么不对（不支持所谓第三者插入别人婚姻的）。不管结果如何，对得起自己，终有一天，你会对自己竖起大拇指说“嘿，姑娘，你是好样的”。

很精彩啊，这一部主题是走到人生岔路口时的迷茫与成长。在混乱的压力下太一退出了花牌社，自己和千早都很痛苦。好在两人都振作起来，有了圆满的结局。与情节有关的4首和歌，记录在此：98 描写夏天的景色，清新的苍翠的夏天仿佛就在眼前。是比赛的季节，是高三毕业的季节，也仿佛是人最明媚的青春：风摇梄树叶，净罪小河川。暮色清凉处，正值夏暑天。9 慨叹光阴匆匆、韶华易逝。但周防久志却鼓励太一即便如此，当我们拼尽全力时，也可以让某一刻光芒万丈，进而永存人心：忧思逢苦雨，人世叹徒然。春色无暇赏，奈何花已残。这两首合在一起，便是无数花牌队伍的拼搏青春：在匆匆的青春岁月里，在不算长的高中三年中，每支队伍都拼尽全力。当最后一场比赛落幕，不论输赢，这种激情拼搏的美好时光，可以永存每个人心底。看到这里，我十分感动。40 爱慕之心难以掩盖，明眼人都看得出来。这正是太一的写照：相思形色露，欲掩不从心。烦恼为谁故？偏招诘问人。41 爱恋之心本没想宣扬出去，但竟被传的沸沸扬扬，人尽皆知。这正是新告白后的情景：春闺初慕恋，但愿避人言。谁料蜚语快，风闻满世间。团队决赛最后一轮，四组同时进入命运之战，从来不被神眷顾的太一，这次冥冥中感受出那张“不会被念到的牌”。这一次，他带领团队获得了胜利。牌面正好契合人物，看到太一按住“相思形色露”流出了百感交集的泪水，我也激动不已。在主角们高中的结尾，故事终于走到了小圆满的节点。电影落幕了，但它给我带来的忧伤、喜悦和感动却久久萦绕心间。ps：太一面庞还是很帅气，但是发型感觉不如之前好看，除了最后的背头还不错。

《十八岁的天空》上映时间2002年，火了一把。里面通过展示每个学生所面对的独特的现实困难，体现老师在参与传道受业解惑时的温度。这部剧也是。老师换了一身皮囊，学生还是那些学生，会随着成长不断涌现出各种各样烦恼的学生。

真正得人心的教师是什么样子的呢？首先要分辨得出每个学生的不同特点，愿意真诚的去了解学生某些行为背后的故事，为处于懵懂期的孩子保驾护航。其次要具备专业的能力，传授知识、沟通和解决问题的能力，这样才能更有凝聚力，让学生愿意去相信，成长的路上更有希望。最后，可能要具备一些不一样的特质，有担当、有勇气、有坚定的立场和正确的三观，不会轻易的嘲讽谁、贬低谁，也不会被他所面对的现实打倒。言传身教中让学生领会并接受这社会上存在的各种可能，并“放任”学生成为他自己。

身边有很多教师朋友，疲于奔命，逐渐在琐碎与挫折中熄灭自己的教育理想，甚至有些已经脑容量磁盘混乱。长大之后，让我耿耿于怀的一件事是，大学毕业的某一天回到高中校园，碰到了当初的班主任，问好的时候能真切的看到老师眼中的陌生，她不记得我。我拼命想要理解她的疏离，也在为她找不同的理由。毕竟上学时期我不是一个成绩拔尖的学生，也没有坏的彻底。如此的平庸，好像真的很容易淹没在她几十届的学生大潮中。你看，对于学生来说，与老师的相处是一对一的，回想起上学时光的某些片段，也都是与哪一个老师发生了什么，而不是一群老师。而老师不一样，从他的角度是一对多，除非学生身上的特质符合他的关注点，否则只不过是路人甲乙丙丁。可是我也会想，如果上学的时候，他就像电视剧里所演的那样，认真参与了每个学生的成长，真正对我付出了艰辛，那么他还会如此轻易的忘记我吗？

现实如此残酷，那理想就要一直存在。所以，即便过去了二十年，无论是古越涛还是向东南，我们心中理想教师形象的内核还是那样。

主流美媒是不是在PC这条路上走得太远了？明明是警察暴力为什么要包装成种族歧视？试想如果是非裔惯犯打死白人警察会成为全国性新闻么？要是非裔又或是拉丁裔警察误杀白人惯犯呢？

而这些媒体更大的问题是容不下异见，不然种族歧视、厌女、恐同那一顶顶帽子马上就扣过来了。久而久之美国就只剩下这一种声音了

最可怕的是遗忘。小满怕浩一死亡；浩一却更怕小满遗忘。浩一因为车祸成了一具能呼吸却没有心跳和体温的尸体，甚至不需要进食和睡觉。说是侥幸存活，其实无论如何都会死去，不过是延长死亡带来的痛苦。浩一慢慢变得难以被人看见，难以相信，这多得的生命不过只有五天。只有五天。这五天给浩一的是被遗忘的痛苦，带给小满的却是失去浩一的痛苦。死亡的确是最可怕的事情。对于将死之人来说，或许不会思考过多；但是浩一他被迫有着很痛苦的煎熬。因为他需要一个最爱他的人；或许同时也是他最爱的人。他在这延长的时间中慷慨：对玉置老师说“最爱的人可以有两个”。但其实他还是悄悄在心中祈祷：“拜托了，小满最爱的人一定是我吧。只能是我。”这五天是奇迹。浩一和小满足以多一点点拥抱、亲吻和互相道别。也有很多很多的痛苦。但没关系。“到死亡那天，我最爱的人也是你。”

他们都做到了。