节前票价贵,节后看一部小成本喜剧乐一乐。不过,虽说是小成本,但这部电影的阵容可不小,喜剧演员文松自导自演,外加贾冰、崔志佳、张晨光这样的神助攻,把一部既生活化,又充满梦幻色彩的喜剧电影诠释得活灵活现,不得不说来自于真实生活的喜剧才最带感。
节前票价贵,节后看一部小成本喜剧乐一乐。不过,虽说是小成本,但这部电影的阵容可不小,喜剧演员文松自导自演,外加贾冰、崔志佳、张晨光这样的神助攻,把一部既生活化,又充满梦幻色彩的喜剧电影诠释得活灵活现,不得不说来自于真实生活的喜剧才最带感。
在软件上刷到了一个剪辑片段,5、岁孩子成熟的见解、沉稳的气质以及十分凡尔赛的发言(对我来说),让我带着质疑和自愧不如的好奇熬夜看了10集原片,一窥到底的好奇让我真正见识到了“别人家孩子”养成手册。最开眼界的还是几位鸡娃妈妈。教育大环境和鸡娃妈妈自身的学识和教育观念,让她们在对待孩子的成长上一丝不苟,稳扎稳打,学习计划落实到每一分钟。德智体美劳全面发展,
在软件上刷到了一个剪辑片段,5、岁孩子成熟的见解、沉稳的气质以及十分凡尔赛的发言(对我来说),让我带着质疑和自愧不如的好奇熬夜看了10集原片,一窥到底的好奇让我真正见识到了“别人家孩子”养成手册。最开眼界的还是几位鸡娃妈妈。教育大环境和鸡娃妈妈自身的学识和教育观念,让她们在对待孩子的成长上一丝不苟,稳扎稳打,学习计划落实到每一分钟。德智体美劳全面发展,各项课外班分时段全面开花。各项考试与赛事成就似乎信手拈来,一项项解锁。鸡娃们随着妈妈的步伐一步步打卡成就,向着妈妈早已“私人订制”好的人生目标进发。已经成年的我看到这些片段的时候很感慨,为啥我小时候没有好好学习打好基础呢?为啥没有学些才艺好展示个性呢?这估计是一个普通家庭散养教育的孩子都会发出的感慨。现在长大了,看着片子里被安排的满满当当的鸡娃们反而羡慕,很赞同片子中一位妈妈的话“小孩子的时间成本是最昂贵的,因为他们有无限可能”,父母有意识、有心力、从实际安排而非单从口头鼓励出发地培养孩子,才能真正地帮孩子全面发展。
片子中各位妈妈的顺序安排蛮合理的,前几集是让我一未婚未孕的学生越看越自卑,越看越焦虑,后几集回到地面,感觉就好多了。片子很好,能接触到各个接触不同妈妈的教育观念,其中也有不少可以学习的点。
886,补觉去了
皮克斯06年带来的这一部作品,我到现在(2015夏)才看上。
记得以前,爸爸在看,我在一旁看,不知怎么的,断断续续地看了几次都是从麦昆比赛那会儿开始,也没有怎么看下去。
也是昨天才把这部电影看完的,一个字:
棒。
每部皮克斯动画都有各自的内核。
《玩具总
皮克斯06年带来的这一部作品,我到现在(2015夏)才看上。
记得以前,爸爸在看,我在一旁看,不知怎么的,断断续续地看了几次都是从麦昆比赛那会儿开始,也没有怎么看下去。
也是昨天才把这部电影看完的,一个字:
棒。
每部皮克斯动画都有各自的内核。
《玩具总动员》的“陪伴”;
《飞屋环游记》的“梦想”;
《怪物大学》的“坚持”;
《勇气传说》的“勇气”;
以及,《赛车总动员》的“追寻”。
正是这些内核,构成了皮克斯让人无比着迷的故事。故事的情节很简单,车神麦昆在“道路之母”66号公路的一段经历,改变了自身。不过在谈这些前,先说说66号公路繁华转衰落的那一段蒙太奇吧,这段堪称是神来之笔。
短短几分钟,没有对白,却勾勒出无法阻止时代变化的那种淡淡忧伤,以及对昔日过往的无限怀念。
09年的《飞屋环游记》开场那段蒙太奇也有同样意味的段落。那么在这个故事里,皮克斯究竟想说些什么呢?
其实借角色的口,我们已经得以一窥里面的内容。
不要忘记自己内心的快乐;
要善待别人,关心别人,不要太自私总是太在于自己;
当你明白自己想要追求的是什么的时候,其他的东西对你而言都是“空杯子”。
不得不大赞一下皮克斯,说教都是“润物细无声”。没有刻意的转折,一切都能深入人心。很明显,这是一个追寻自己、正视自己内心的故事,66号公路对于每个人而言,是自己内心的一处关卡,你可以让它重新繁华起来,那个时候,你一定能找到自己内心宝藏的。
就连动画片尾曲都是《Find Yourself》,萦绕在电影中的乡村音乐使得这短短的两个小时变得轻快起来,昏黄的沙漠与壮丽的天空给人一种别致的感觉——似乎,时光都变得慢起来。喜欢麦昆的配音,即使是发怒,也带着淡淡的克制,谈吐间十分好听,赞~!电影中也出现了许多的彩蛋,比如在前往活塞杯的路途中,画面一闪而过的站在电线杆上的鸟, 恰恰是皮克斯的动画短片《鸟!鸟!鸟!》。
片尾还有《玩具总动员》《虫虫特工队》《怪物公司》中的NG段落,有趣的是,都截取角色之间的情绪爆发部分。
很遗憾这么久才看到皮克斯的这部动画,它带给我许多的感动和启发,好的动画应该是这样的。
“他们都去了光明的世界
我独自坐在这里
他们美好明亮的记忆驱散了我的愁绪”
这首解密之诗恰恰是男主人公未来生活的写照。
灵感总出现于不符合世俗规范的节点上,不属于俗世。就如教授的女友,一个女学生,终究会从他的世俗生活中隐去,他在她身上体会到隐秘的快乐,她却自杀,转瞬即逝。电影似乎在说往往忘不掉的都是些隐秘的快乐。他从此不再写作。然而经历一系列过
“他们都去了光明的世界
我独自坐在这里
他们美好明亮的记忆驱散了我的愁绪”
这首解密之诗恰恰是男主人公未来生活的写照。
灵感总出现于不符合世俗规范的节点上,不属于俗世。就如教授的女友,一个女学生,终究会从他的世俗生活中隐去,他在她身上体会到隐秘的快乐,她却自杀,转瞬即逝。电影似乎在说往往忘不掉的都是些隐秘的快乐。他从此不再写作。然而经历一系列过程他终于用种种解密的方式释放了内心隐秘的爱--那个名叫“隐藏”的缪斯。他杀死了隐藏缪斯,也直接导致其他缪斯的死亡。然而帮助他的激情缪斯也就此消失。
片子似乎在说诗歌已死的事实。从男主体内被拖出的隐藏缪斯--爱的记忆,似乎象征着诗歌的神秘,神秘消失的时候,其他缪斯也会消失。当诗歌隐藏的神秘被最后拖出时候,诗歌也就面临着死亡。也似乎隐含着充满激情灵感的状态无法长久,也无法与世俗相容,要长久保持灵感的人们自身的生活最后会失去平衡,在激情之后就是惩罚和谎言,而那些试图去捕获灵感的人们得到了意象,但人是贪婪的,长久保持灵感的后果是死亡的提前来临。灵感们一直在寻找意象,到最后这些灵感缪斯也没有得到意象,为什么?因为身为激情的缪斯,藏起了意象。而她处于失忆状态。也就是说她忘记了有关激情的一切。而这个激情缪斯每天做的事是为其他人跳钢管舞,去引发他人的激情,而表演过后她只是一个母亲,平静。所谓激情在生活里只是她的一个表演,一个维持生计的方式。她已经在世俗生活中忘记了过去,已经没有激情。而她逐渐恢复记忆的时候是何时呢?正是在她要逃离管控她的黑社会组织的时候,并在这个时候杀死了管制她的人。而她逐渐恢复记忆的事时候,其他缪斯也就随之而来。她们要什么?意象!也就是创作激情过后,寻找的是意象。然而激情早已不足,她想要的只是世俗的意象---她的孩子。所以,失去灵感的意象究竟是什么。
激情不可言说,激情缪斯的意象给了答案。它束手束脚。而给激情缪斯的禁忌则是不去生育。生育的激情因此留下一个意象,就是一个孩子。
诗人们为世界留下了明亮的诗句,那是他们留给世界的孩子。而他们所承担的黑暗缪斯终将把其生活撕裂。而灵感究竟是什么?它与创伤有关,与隐秘的世俗之外的无法言说有关。它们抵临死亡的边界。却又脆弱不堪。
这样一部剧让我一个喜欢打台球的人看了,有种小时候看足球小将和中华小当家动画那样的感觉。片中每一个人都有自己独特的“球技”,就和足球小将里面的“曲线射门”、“猛虎式射门”一样,比如主角的“跃龙门”还有反派的“蛇毒”等等。说到各种技能,也就得说到和技能相匹配的各种技能特效,我觉得这部片子的特效制作也是非常良心了,和技能名字还有片中角色非常匹配。
另外片子的主线剧情虽
这样一部剧让我一个喜欢打台球的人看了,有种小时候看足球小将和中华小当家动画那样的感觉。片中每一个人都有自己独特的“球技”,就和足球小将里面的“曲线射门”、“猛虎式射门”一样,比如主角的“跃龙门”还有反派的“蛇毒”等等。说到各种技能,也就得说到和技能相匹配的各种技能特效,我觉得这部片子的特效制作也是非常良心了,和技能名字还有片中角色非常匹配。
另外片子的主线剧情虽然走的是传统老套的少年英雄一路成长的故事,但是片中配角所承担的搞笑任务着实让影片增色不少,尤其是男二很好的演绎出了中二少年的感觉,每次看到他出场,都能带来欢声笑语。而且师傅的形象就和七龙珠中的龟仙人一样,一个有着绝对实力的好色好头,师傅这个演员的长相本身就挺喜感的了,再加上他的灵魂演技,实在是逗死我了。
片子最后的结尾看起来好像还会有第二部的感觉,如果有第二部我肯定会接着看下去!
这部电影从开头烂到结尾,已经无法用语言来形容的恶劣,浪费了我一个半小时,我之所以坚持看完只为了见识一下电影这种艺术能下贱到什么地步,看完之后严重拉低了我的三观,一部逻辑完全不通,演技极端拉垮,故事特别奇葩,场景只有一个的烂片,我甚至没有从电影中办法找到一丝丝正常的表达,居然公然出现在我的电视屏幕上,这个东西毁了我美好的夜晚。
这部电影从开头烂到结尾,已经无法用语言来形容的恶劣,浪费了我一个半小时,我之所以坚持看完只为了见识一下电影这种艺术能下贱到什么地步,看完之后严重拉低了我的三观,一部逻辑完全不通,演技极端拉垮,故事特别奇葩,场景只有一个的烂片,我甚至没有从电影中办法找到一丝丝正常的表达,居然公然出现在我的电视屏幕上,这个东西毁了我美好的夜晚。
总结一下,不入流的导演用了一个不入流的作家的不入流小说,花500块钱在酒吧找了一群社会哥和女混混当演员,在城乡结合部找了一间瓦房,花半天时间拍出来给凑数的电影
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剧情还可以 ,但是有些细节很让人难受,比如演技,台词等。( 我现在很想让警察把案子查好,然后警察下线,这个警察队长实在很让人难受)
1.两个人一起出任务,你说“把人带走”不就行了吗?回头跟另外一个人说什么“找人把他带走”,这样很奇怪啊,你们就两个人找什么人?而且确实就是跟班把人带走的啊。
剧情还可以 ,但是有些细节很让人难受,比如演技,台词等。( 我现在很想让警察把案子查好,然后警察下线,这个警察队长实在很让人难受)
1.两个人一起出任务,你说“把人带走”不就行了吗?回头跟另外一个人说什么“找人把他带走”,这样很奇怪啊,你们就两个人找什么人?而且确实就是跟班把人带走的啊。
2.行动之前,说了一句“分头找一下”就开始行动了,这样也不符合现实情况。如果说一句“你先去那边看看”这类的,观众就能理解,你们是要分头行动了。如果说“分头找一下”,这样其实是没有制定过计划的,不符合现实情况。
3.警察队长这个演员全程面无表情,头部歪着,一副很拽的样子,演得令人尴尬,没有代入感,分不清情绪波动。这个形象远的不说,就说《开端》里的老张,并没有让人有他每次出场都是一样的行动,但人物形象很单薄这样的感觉。
4.配音音效偶尔会突然有变化,很奇怪。
5.观众看了一定量的影视作品之后,是会有一些敏感度的。我认为细节这个东西不管是对我个人来说,还是大部分朋友来说应该都是比较在意的东西,希望以后在国产剧中看到更加令人舒心的细节处理。
近年来看过的最好笑的喜剧片,也是印象最深的喜剧片。
电影全程都是笑点,而且全程节奏紧张,笑点密集,看的时候,电影院里时时暴笑。三个主演都奉献了出色的演技,徐峥想方设法的要摆脱,王宝强装傻充楞,黄渤梗着脖子各种窥视跟随,三个人的每次交集和冲突都伴随笑点。
虽然这电影也特意为了主题煽情,但不突兀,小陶虹客串的演技也是过硬的。
近年来看过的最好笑的喜剧片,也是印象最深的喜剧片。
电影全程都是笑点,而且全程节奏紧张,笑点密集,看的时候,电影院里时时暴笑。三个主演都奉献了出色的演技,徐峥想方设法的要摆脱,王宝强装傻充楞,黄渤梗着脖子各种窥视跟随,三个人的每次交集和冲突都伴随笑点。
虽然这电影也特意为了主题煽情,但不突兀,小陶虹客串的演技也是过硬的。
最后的彩蛋,范冰冰与王宝强合框,又是煽情又是好笑。
这是一部成功的商业喜剧片,国产里至今未见超越。
看完第二季,趁着2020年春节假期在家,回追第一季。也和妈妈一起看了蛮多。
本来单单凭借短暂的真人秀评价别人不是一件那么好的事儿,可当时最直观的感受记录下来,以后想起才会共鸣深刻。
张国立很迁就,顾家,是难得传统型好男人。张国立邓婕的爱情,是经过世事后的相濡以沫,吵吵闹闹互相嫌弃的幸福,蛮好。
陈建斌有孩子般的可爱,对世界的好奇,探求和热爱,也有普通男人的
看完第二季,趁着2020年春节假期在家,回追第一季。也和妈妈一起看了蛮多。
本来单单凭借短暂的真人秀评价别人不是一件那么好的事儿,可当时最直观的感受记录下来,以后想起才会共鸣深刻。
张国立很迁就,顾家,是难得传统型好男人。张国立邓婕的爱情,是经过世事后的相濡以沫,吵吵闹闹互相嫌弃的幸福,蛮好。
陈建斌有孩子般的可爱,对世界的好奇,探求和热爱,也有普通男人的懒散逃避,蛮难得在这个年纪,还能如此可爱纯净,看得出他们生活幸福,互相包容。蒋勤勤贤惠勤劳,善于倾听,只是很多事一旦追求完美,便不得不亲力亲为。
福原爱和江宏杰真的好甜,不得不说日本女孩子好温柔体贴,台湾男孩子温柔甜蜜。这个组合是偶像派组合,每次看到小爱,都会跟着温柔起来,是一个越看越喜欢的女孩子。
大S和汪小菲是不同于以上两对的一组,汪小菲初期略拘谨,后来的节目看来,是内心情感很丰富的一个人,也是温柔和包容的男人。大s有自己的风格,聪明安静,说话做事很有分寸,御夫有术。
故事情节垃圾,特效垃圾,内容垃圾,这种烂片只适合儿童观看。完全浪费大家时间,浪费国人时间,浪费金钱,坏我文化环境。故事情节垃圾,特效垃圾,内容垃圾,这种烂片只适合儿童观看。完全浪费大家时间,浪费国人时间,浪费金钱,坏我文化环境。故事情节垃圾,特效垃圾,内容垃圾,这种烂片只适合儿童观看。完全浪费大家时间,浪费国人时间,浪费金钱,坏我文化环境。
故事情节垃圾,特效垃圾,内容垃圾,这种烂片只适合儿童观看。完全浪费大家时间,浪费国人时间,浪费金钱,坏我文化环境。故事情节垃圾,特效垃圾,内容垃圾,这种烂片只适合儿童观看。完全浪费大家时间,浪费国人时间,浪费金钱,坏我文化环境。故事情节垃圾,特效垃圾,内容垃圾,这种烂片只适合儿童观看。完全浪费大家时间,浪费国人时间,浪费金钱,坏我文化环境。
《黄石》整个剧集创作,无疑各方面都是优秀的,本文从编剧创作角度谈感受,它是一个很好的剧作教材,也推荐国内编剧能好好学习这个戏的编剧技巧。国产剧很多网文改编电视剧,内容基因是网文,看过网文的人知道,那都是无法拿来就拍摄的,讲故事并不是网文作者擅长的事情。那是编剧的工作,所以编剧有没有基本功?是不是会写小说就能做编剧?
《黄石》整个剧集创作,无疑各方面都是优秀的,本文从编剧创作角度谈感受,它是一个很好的剧作教材,也推荐国内编剧能好好学习这个戏的编剧技巧。国产剧很多网文改编电视剧,内容基因是网文,看过网文的人知道,那都是无法拿来就拍摄的,讲故事并不是网文作者擅长的事情。那是编剧的工作,所以编剧有没有基本功?是不是会写小说就能做编剧?
编剧有门槛,有技术技巧,在一部电视连续剧/网剧的体量下,电视剧编剧的专业技能在几个方面:
1.事件的连贯性,从一而终,事情不能换来换去,总要有头有尾连续发生,发展,高潮,结局。一个连续性事件填满30集的容量,难度可想而知。国产剧的注水是因为单个事件做不出来情节量,只好磨叽注水。
2.设计每一集戏的核心事件,能吸引观众能看下去,每一集围绕主线事件的小事件必须连续和相互扭结,扭结是最难做到的。若是平行关系,一直平行,不能连续,是系列剧,不是连续剧。
3.这个是很难做到的了,对人物塑造的想象力,都是中规中矩的人物,整个戏就平淡无奇,没滋没味。意料之外,情理之中,编剧要有对人性的想象力。
以这个标准评价,美剧的编剧剧作水平是行业top的,一些水平稀松的英剧在主线和人物两件事上,远远不及美剧。美剧的工业化程度高,更重视要把观众牢牢抓住的契约关系。
美剧的第一集是成败关键的一集,因为在电视工业里,通常第一集都是作为样片/试播集,拿出来谈合同卖钱的,很多剧都只拍了一集就戛然而止,因为没有卖出去。第一集要故事走向明确、人物性格特点鲜明,还要设计足够的悬念吸引观众看下去。第一集是集中全组最大智慧的一集了。在这个体制下,一些编剧很厉害的第一集诞生了。
《黄石》第一季第一集,《权力的游戏》第一季第一集,都可以拿来作为剧本创作课的经典案例来分析。对于编剧来说,第一集的写作要动用最深层的创作功底积累。
第一集要干什么?主线矛盾出来——故事方向出来,设计悬念——下故事的钩子,人物特点出来——人物让人带入。黄石第一集这几个方面都做到了,非常明确的主线——土地问题,冲突设置,张力十足,可以预料后续故事的强情节;人物,达顿大叔一家子各有不同。编剧比较难的是,所有的这些任务都要扭结到一件事情上,观众没有兴趣看过多的信息,必须是按照一条主要事件线徐徐展开。第一集设计的大事件就是大哥之死。所有的人物、事件都在围绕这个事件奔忙。大事件的起承转合非常清晰,以至于几年过去,我还记得,达顿抱着大儿子在树下痛心不已的镜头。
《八角亭迷雾》的第一集,可以用这个标准看看就知道差在哪里了。主线事件特别不明确,悬念不明确,主要人物关系和矛盾不明确,每场戏都指向了不同方向,导致看完第一集真是只有迷雾。看国剧之光《琅琊榜》的第一集剧本非常优秀,主线、悬念、人物上面几个都做到了,是非常厉害的编剧。
说回第四季,这部剧已经播了三季,主线一直都没有变——达顿能否保住他的黄石牧场,围绕一个大事件写了这么多集戏,对于编剧其实是很难的。因为写着写着就会跑,因为事件无法深入,人物静止没事干,都会跑掉,但这个戏最牛的地方就是一直保持这一根弦,一直拉满,几经波折,悬而未决,各色人等登场,各种手段死磕角力,仍未分出胜负。达顿和他的家人保持着核心人物的地位,既有内部矛盾,又要对抗觊觎他们土地的人,反反复复,每一轮的对抗和冲突都不相同,不离开土地争夺这一条线,编剧的写作功力,非常厉害!《权力的游戏》第三季之后的主线已经分散,因为人物众多,地点也不同,矛盾冲突不同,特别难扭结,事件合不拢,都变成平行的关系。
这种“组队升级打怪换地图”的结构方案,常常在国产古偶剧里出现,男频小说或者言情小说改编的电视剧都是这种结构,因为这种写法省事儿,编不下去了就换一群队友,或换个地点,或者换个事件,再不然,换另一个主角的戏。平行而散乱,没有连续事件的情节支持,是很多国产剧最大的问题。
《黄石》的第三季是事件发展到了一个非要用大事件解决的程度了,西部黑帮片的一场大战打响了。达顿被枪击的戏,很像《教父》中柯里昂街头遇刺一场,连调度都是一样的,这场戏在电影中一个小时多一点出现,可是黄石用了整整30集的量积累到这个事件,说人物、情节铺陈展开的技巧性极高。这也是电视剧会比电影好看的地方,对人性的刻画深度、人物关系的延展度更好。
第四季在达顿家的复仇线同时发展的是觊觎土地的反派角色们登场。这一集的反派角色,投资公司的老大来了,一个董明珠式的女企业家,和颜悦色中暗含杀机,将和达顿大叔展开较量。从第一季到第四季,惦记他们家这块地的人绝不重复,斗争方法也不重复,这也是编剧的专业要求,不平行,不重复,所有事件都在一趟飞驰的列车上,每节车厢都扭结一起,向前发展。
连续性、扭结性,不重复,做到这几个编剧技术的指标已经很难了,但不是最难的,是编剧的一种技术性的常识,对于编剧最难的是人性的想象力,怎样给人物写戏、写动作,既不能陈词滥调,俗套,有新意,又非常合情合理,更高的要求是能写出那种令人一声叹息的韵味。
比如在第二集Beth把医院门口捡来的男孩儿带到家里来的戏,戏主要在这个男孩儿和Rip,同样是孤儿出身,在牧场干活儿寄人篱下艰辛长大的Rip,按道理他应该很顺利地接受男孩儿,同病相怜,但是并没有,那样写就没有戏,没有动作,没有人物心理,那样写就是和谐的国产家庭剧了。Rip开始就很反感他花言巧语蛊惑人心,坚决踢出家门,那种憎恨同类,是因为憎恨同样出身的自己,或者是自己的出身,复杂的心情纠缠在一起。他第二天送他走,路上心软,又带回来,给了他一份铲屎的工作,挺符合Rip侠骨柔情的硬汉形象;接着他想把男孩儿送到牛仔们的宿舍,看那些男人喝酒打牌,算了放弃,又改了主意,把他带回了家,从第一晚踢出去到送回家,这个过程复杂了些,但是这个过程里,把小男孩儿和Rip这一对未来会有很多互动关系的人物个性充分呈现,故事的真正推动者是人物,每个事件背后的人物行动,人物行动背后的心理动机,是人们看剧的终极看点。这段戏的重点是RIP如何接受了小男孩儿,不是顺利接受,是慢慢接受,在二人的交流互动中悄然变化。看事情如何慢慢变化,人物如何慢慢变化,不是看戏最好看的地方吗?
这个戏也不是全部都是优点,没有槽点。最大槽点是在凯西老婆这个人物身上,从出场到第四季不知所踪,这个人物身上的戏始终是没有力量,和主线的关联度不大,来充戏量的感觉;人物行动先也有很多前后不统一,不经推敲之处。想来在开始创作时,编剧是设计一个印第安土著女性角色,但没想好这个角色的功能是什么,后续越来越乏力。这一季如果能去掉这对母子的戏,整个剧会更精简明确。
第三集更新
人物的个性,在剧本创作阶段,都被编剧赋予了某一个人格特点,其他特征都在这个特点上延展出去,演员赋予了人物生动可感的生命力,观众感受到了人物,能跟随人物。其实写出特点看似容易,但是真的很难,因为任何性格特点都是太容易想到的,但这个特点要完整连贯,又要生长开去,可以发展变化和成长,又能让观众接受就难了。
编剧对人物的想法和最后呈现出来的人物不会完全一致,优秀的演员会把这个剧本给予的部分完成,并且赋予她/他灵魂。达顿一家子写的最好的角色,私以为是Beth和达顿大叔,因为他们身上都有一个让人记住的特点,俩人个性都能用三个字概括:来硬的!但各有不同,大叔的来硬的,是保守派的作风,信奉权威,自上而下的社会规则,自己是个武断的旧式家长,相信权力的无所不能,也恪守信用和规则,这么一个老鹰一样的人;Beth的来硬的,有身为女性在牧场里争强好胜氛围里的养成,还有一部分是母亲去世之后的深深自责PTSD和不能生育的PTSD一直没有完全过去,看着老拧巴倔强一女的。但两个人物发展到第四季的两个人都越来越难写,因为他们不可能这辈子畅行无阻,都顺着他们,又不是爽文的人物。当人物的个性特点都能呈现出来,他们是必须有发展和变化的了。很期待看到黄石最强硬的两个人达顿和Beth的命运变化,不可预料的部分生长出来。
第四季觉得换了编剧,人物的感觉差了一些,演员在线稳住了大盘。和前三季相比,动力差了一些,当然水准还是在的。这种感觉是在Beth酒吧里跟着上司耍横这场戏里,和前三季的场景重复,其实都是靠着演员表演站稳了人物,后续的事件乏力的话,人物就会没有变化,停留原地。很希望看到Beth的戏,她身上的女性力量,誓死捍卫家族利益的死磕的样子,放到事件中的人物非常有感染力。
达顿大叔依然强势,好喜欢他和那些对手的交锋戏码,这一季到现在少得可怜。达顿是个大家长,牧场主,还是一个很狼性的人,他不去进攻,和不发动什么事,人物光芒就出不来。上一季是家族被欺负,这一季大叔的plan呢?真的很想知道他的布局,他不出来驱动故事,不牵动所有人,戏就不会好看。
第三集是过渡的一集,没有大事件发生,只有人物零星的进展。Beth教育养子卡特的一段戏,是复仇主线外叉出去的一段戏,很连贯地写出了人物关系的互动,人物的变化。这段鸡汤挺好看,对人性的关照深度很好看。Beth跟RIP说,这孩子今天就干到这,我带他去买衣服!Rip不同意,提醒她,你要把他当宠物养,他以后就是个宠物,还是不怎么样的宠物。Beth不听,带着卡特去买衣服,卡特看中的一件花夹克,Beth一看当场甩脸发作,接着就是一顿车里教育他的四个致富选择的戏,第四个是说到买衣服这件事,靠舔别人dick取悦别人致富。Beth回到家跟老公说:虽然我对人性只有一点点自信,但这小孩儿SOB还是耍了我一道!这孩子以后归你管了。Rip说:他心里有好的一部分,说不定需要一个男人启发出来。这是这部剧里难得的家一段教育的戏,对人性的不确定性从来不能太乐观,大概是我喜欢美剧的原因。不是都是好人,孩子进了家门就是乖乖的宝贝,他也是一个人,充满了人性弱点的人,也会贪心、懒惰。这种教育的理念,和方式,严重怀疑编剧也是一个达顿的保守派,先承认孩子身上的人性的弱点、黑暗面,去规训和管教。
等待第四集,等待那种拍案叫绝的戏出现,等待人物有勇有谋的反击,和预料之外的博弈结果。
第四集
发展到第四集,主线事件奔着复仇,找仇人的部分,这集有了重要线索推进,并且吉米的老爸牵扯进来,吉米会面临一次道德处境。达顿大叔对吉米的态度很多是相信他是自己的儿子,但不愿意面对自己的怀疑,让小儿子去试探吉米。终于看到本剧中的一丝家庭温情,吉米不是坏人,由衷希望人物会有这个走向。但是吉米始终处于不被家庭接受,不能成为真正的达顿家人的感受中,这个感受不是Beth给的,是他和父亲、兄弟和Beth的格格不入上,他找不到自己在这个家庭里的位置,到底能做什么?达顿让他干什么就去干什么,但是还是对自己不满意。
获知自己身世是吉米解脱的最好的机会,也是重新寻找自我的机会。吉米这一季比前几季成熟多了,似乎知道自己该干什么和不该干什么,每一个行动都有自己的理由。在人物如此走向和解和谐时,人物静止下来了,但戏就会不好看,没意思了。编剧再起了一个悬念,亲老爸是否参与策划了刺杀达顿?这个事件足以写一集戏了,静等下一集怎么写吉米的行动。
这一集很想说Rip打老劳埃德的戏。
黄石牧场本质上也是职场,有上下级,有同僚,有职场竞争对手。Rip如果没有成为乘龙快婿,大概率就是劳埃德的手下,劳埃德管理所有牛仔,管理牧场的这些事。Rip也是劳埃德亲手带出来的,劳埃德绝对是Rip的前辈。牛仔宿舍里这场打架戏,Rip不由分说一拳打翻了老前辈,看的我有些难过,为老人劳埃德难过,但前面也讲了整个事件怎样发生的。从管理角度看,劳埃德有错在先,忽略了生病的马不能和牛在一起,这个常识性错误,那个唱歌的牛仔walker告诉他了,他不听。直到达顿看到,及时止损。在牛仔宿舍里的斗殴,Rip对劳埃德毫不客气,他必须如此才能让下面的人服从他的管理。除了有点不讲感情之外,没什么问题。也看到一个残酷的事实,一个职场老前辈,如果不能升职,真会被后辈欺负,因为他的行为是职务行为,你不能期待职场上的人讲感情,何况是rip。Rip敢爱敢恨,但除了对待达顿一家人,最讨厌别人挑战他,别忘了,他曾经是一个死人堆里爬出来的孩子。他的暴力是常态,温情脉脉只对Beth,这里按照他的逻辑处理,痛打劳埃德非常合理。
这场戏也增加了黄石的一个动荡元素,劳埃德是个知道很多黄石秘密的老人,他的出走会带出去一些什么?这么一个情节感觉像是编剧埋下的一颗定时炸弹,希望这件事能够在后面引发连续事件。
按照黄石编剧的一贯写法,不太会写废子,不写浪费的情节和细节,这段劳埃德出走的戏,希望后面还有另一只靴子。
第五六七集
第五集和第六集波澜不惊,几乎没有大事件发生,最大的悬念只花了两集,杰米的生父策划了谋杀达顿一家子,而且杰米没有太纠结,就被他亲爸PUA,背叛了养父达顿,这一段情节我不是很能理解,为了杰米后面的反转做铺垫,还是让杰米真正成为反派角色,怎么看都不是很充分,人物的动力不足。杰米怯懦,但他前几集里非常渴望得到达顿的认可,即使知道了达顿不是自己的生父,也怀着复杂的情感,没有那么绝情。善恶之间的人物才有意思。姑且看看后续杰米这个人物的发展。
评论里有觉得这一季的《黄石》散了,我也同意,至少在第五集第六集第七集,主线事件和人物尽丢失,换成了一些凯西的家长里短,工棚里的恩怨情仇,和Beth夫妇的撒狗粮,农场的鸡零狗碎,最搞笑的是吉米小朋友在6666农场(话说这个名字好萌)在马场给?? jerk off,笑死了;这一季的编剧应该是熟悉农场生活,喂给观众很多农场工作场景,西部奇异的风景场景,那些牛和马比人可好看多了。剧情线掉线,至少这三集丢掉了主事件。主要的一个原因是达顿静止下来了,主要人物一旦静止,就像一辆车的发动机熄火,发电机的马达停了,其他人物都只能被动静止下来。这是这几集戏不太好看的原因。
如果把一部剧比喻做一个人,核心事件基本上是整个人的脊椎(backbone),有人要搞死农场,达顿家阻止这个人保护农场,就是这个脊椎,其他组织和骨骼都附着在这条脊椎边上。一般剧集,就算展开人物众多,也基本上10-15集左右,这个大事件就用完了。美剧一季12-13集,就是以一个大事件为核心,戏剧结构起承转合高潮结局,之后这个核心事件就用完了,需要换新的事件和人物。国产剧动辄30-50集,在10集-15集以后,便需要转换时空或者加入新人物。人物命运跌宕起伏起来,掀起下一个核心事件风云。这是一般来说剧集的体量
第四季的难度是核心事件的体量不够,没有真正展开这条线,寻找仇家用了几集,也是断续写的,悬念非常弱,好像这一季的编剧心不在焉地在填这条不情愿的坑,原本观众期待的正方派对抗被一些闲笔消解了。这几集很像是编剧边写导演边拍,写到哪拍到哪,缺少一条完整的情节线。
闲笔写到第七集,估计也写不下去了,因为都是彼此没什么关系,是平行关系。终于写了能将杰米、老达顿、Beth,农场写道一起的大事件,达顿大叔发动了竞选州长活动,相当于又一轮黄石农场保卫战开始了,在游离了几集之后,我松了一口气,终于又回到了主线,人物有事情干,达顿子弹上膛,Beth要收拾别人了,那个女银行家出来又消失,战斗值去哪里了。后面的杰米如果没有大招,也容易顺撇,如果继续搞暗杀,重复的戏也不好看。感觉编剧到了这个阶段,对人物发展的想象力储备不足,过于静止了。
尽量少给牧场风光,很多段落都让我以为在看一部西部音乐风光片。期待编剧的回血,展开后续的大事件,达顿大叔无论怎样都是核心人物,他没有行动,故事就不会好看,这也是剧集创作的铁律了。《甄嬛传》的嬛嬛比《如懿传》里的如懿的戏好看就在她是主动的,事件的策划者发动者执行者,爱恨情仇的终极体验者,戏在主要人物身上,观众才能持续对故事发生兴趣,因为我们是因为认识、认可了主角才来看你这个故事。
第八、九、十集
终于等到最后一集,再来写几笔。
这一季很遗憾,没有看到达顿大叔的强有力反击,行动弱了,大事件也没有发生,都是局部事件,送走了凯西一家子,牛仔吉米回来又走又回来又走,来了卡特,Beth和Rip这一对结婚,次子杰米被逼无奈之下,或将回归,黄石牧场如常运行。没有我一直期待的前几季里的西部大战、非常强烈的冲突和对抗,都不是很大的事情。默默地演完了10集,被很多人吐槽注水地演完了10集。
黄石拍到第四季,已经没什么新鲜梗可以玩儿了,换句话说,一部2小时西部黑帮片的容量,已经拍了三十多集戏,就是30多个小时了,可想而知,能想到的都用过了。另一方面这第四集的十集,明显后续乏力,没有大事件,做家庭内部,和工棚内部的戏,这些局部人际关系的戏了。
事情的另一个方面,到了这个阶段,前面已经积累了一批观众,后面的戏就会松一点,一般国产剧写到15集之后就会难看一段时间,到快要收尾的几集,质量又能回来一点。中间15-26集,水戏很多,水戏就是讲讲鸡毛蒜皮的人际关系,只是我没想到现在的美剧也会这样了。导演想怎么拍就怎么拍,编剧想写啥就写啥,不像前十集的戏要非常讨好观众,这一季里好几条线索都是这种宕开写的闲笔,纯粹的闲笔,编剧导演为了自己高兴写的。吉米这条线,一个牛仔的成长,在黄石得到悉心栽培、精心呵护下成长,后来去了一趟德州,便彻底成长和放飞了,这条线放在故事里真的莫名其妙,想来是为了谢尔丹的马场,他喜欢拍这段马场生活,就用一个人物去带出来。夹带私货的写法都不是讲故事了,创作者喜欢吧,权当作风光片看看涨见识了。
这一季里最硬核的情节,就是最后一集Beth收拾了杰米,逼他下手弑父,最终让杰米回到达顿阵营,一辈子跳不出去她的控制。对杰米这个人物彻底失望,即使回到黄石,他也是一颗废子,因为如此他没有战斗值,没有还手的能力,轻而易举地受人摆布。人物完全失去了动力和再跟下去的热情。最后一集所有戏都写给了Beth,当然我还是很喜欢她,但编剧失去了平衡,丢失主线,所有人都围绕她一个人的行动,达顿大叔风采尽失,若不是科斯特纳演技支撑,人物完全没有戏。
主角仍然是达顿,主线是达顿的行动,才能保证故事不会游离,这第四季,达顿大叔大多数时间都是闲着,几个孩子各有各的生活,彼此不连着,凯西彻底失联,和黄石没关系了;Beth各种拼命,达顿第八集参加竞选,后面两集没有接上这件事,或许留到第五季写吧。
编剧水平飘忽不定,第一季的剧作最优秀,第四季是低谷,没有给观众期待的新的刺激,因为新的事件没想出来,编剧可能到了黔驴技穷的阶段。这一季剧情张力水准下降,可依然还是一部耀眼的美剧。因为她特别的西部风格,故事里的有趣的人,和我们一样又不一样的人,很难在其他电视剧里看到。第十集我最喜欢的一场戏,是吉米带着德州新女友回来,前女友米娅当晚也在,二话不说,上来就揍那个新女友,工友们开始下注,德州女孩儿还是米娅赢面大。换到城市里,一定是俩女的一番骂骂咧咧再扯头发的场景,到黄石里的女的是要动手真打的;米娅后来独自在路口目送吉米离开,吉米和德州女友都流泪了,that's life, most of it hurts.还有老劳埃德在送吉米离开时,不敢拥抱吉米转身离去,这些戏演的都很好。
《黄石》真正关注的问题其实是非常严肃的政治主题。自由主义和保守派之争,土地使用权的国家与个人利益之争,剧中微妙转换为大财阀和个人私有财产这之争,自由和秩序之争。第十集,编剧借法官之口表达了对那些以抗议为职业的人士,直接称他们是“职业罪犯”,背离法律,挑战法律,最终伤害那些弱者的利益。法官虽然最后也答应了达顿,但这口心里的恶气总算在庭审里发泄出来了。达顿这个人物可以写得很复杂,在各种力量里纠缠撕扯,可惜本季里环保主义者、商业大财阀、原住民这几条线都很干瘪乏力,缺少彼此关联,机场的冲突也许要留到下一季。
希望能有下一季,故事还没讲完呢。
看前边几集,齐景浩给我的印象都是傲娇臭屁不可一世的富家公子,我甚至有点嫌弃他的霸道,有点嫌弃他的占有欲。可是慢慢的看到后面我才发现,他的不可一世,他的占有欲都来自于没有安全感。他已经被妈妈抛弃过一次,不想再一次被抛弃。他努力变成腾远最优秀的人,不要命的留住社团,不要命的练旋风球,却对所有仰慕者不屑一顾。我以为这只是一个纨绔子弟的优越感,可是并不是。24集林语蓉雕塑展上,齐景浩(范世錡)张弛有
看前边几集,齐景浩给我的印象都是傲娇臭屁不可一世的富家公子,我甚至有点嫌弃他的霸道,有点嫌弃他的占有欲。可是慢慢的看到后面我才发现,他的不可一世,他的占有欲都来自于没有安全感。他已经被妈妈抛弃过一次,不想再一次被抛弃。他努力变成腾远最优秀的人,不要命的留住社团,不要命的练旋风球,却对所有仰慕者不屑一顾。我以为这只是一个纨绔子弟的优越感,可是并不是。24集林语蓉雕塑展上,齐景浩(范世錡)张弛有度的表演真的让我为之感叹。看见妈妈的一瞬间眼睛里真的有光,可是下一秒暗淡就下来了。那么不可一世的一个人,只有在面对妈妈的时候才显得如此小心翼翼。那微笑着红了的眼眶,递门票时微微颤抖的双手和反复挂在嘴边的那句“是我不好”,每一个细节都足够戳心。就像颜晓希说的:“一个四岁的孩子,他看不清大人的脸,也看不懂你的忧伤”。他不明白为什么妈妈会抛弃他,他以为是他不够好,他以为只要他变得优秀妈妈就会喜欢他。所以他一直在妈妈离开的地方等着她。有人说冰淇淋店里齐景浩不应该对颜晓希发脾气,但是齐景浩这个角色是什么,是一个原生家庭的牺牲品。母爱这个词他从来没有感觉过,“母亲”在他那里是无论如何都够不到的人。在这样一个人面前,除了讨好,他又怎么做到强迫她去看自己的比赛呢?就那么几分钟的镜头,范世錡的表演真的打动我了,明明那么委屈,那么渴望,却假装不在乎。最令人动容的不是撕心裂肺,不是号啕大哭,而是隐忍克制。闪着泪光的微笑,颤抖的双手,拼命往嘴里塞得冰激凌。每一个动作每一个表情范世錡拿捏的十分准确。与《可惜不是你》里的双角色相比,我觉得齐景浩更像是三个角色:一个不可一世,一个俏皮可爱,一个卑微可怜。一个天堂,一个人间,一个地狱,合成了我们看到的齐景浩。PS:以上纯属个人观点没有任何捧踩之意,如有不妥之处欢迎指正。另外感谢追球剧组所有工作人员和演员的辛苦努力,让我们看到一部如此优秀的剧。感谢风弄老师让我们看到一个如此鲜活的齐景浩。
不要在地铁上捡东西,这应该作为警告写在纽约市旅游手册里。我们最近才移居纽约的超杀女弗朗西斯妹子,艺高人胆大,没有这样的意识。她不仅地铁上捡到了一个被遗落的包包,而且不顾自己室友的劝告,亲自将把包包完璧归赵。拍摄过《哭泣的游戏》奥斯卡获奖导演尼尔·乔丹与雷·赖特共同撰写了本片的剧本,他们试图在影片类型上玩一个多种元素的混搭……我想编剧想表达的主题中很重要的一点是“不要和陌生人说
不要在地铁上捡东西,这应该作为警告写在纽约市旅游手册里。我们最近才移居纽约的超杀女弗朗西斯妹子,艺高人胆大,没有这样的意识。她不仅地铁上捡到了一个被遗落的包包,而且不顾自己室友的劝告,亲自将把包包完璧归赵。拍摄过《哭泣的游戏》奥斯卡获奖导演尼尔·乔丹与雷·赖特共同撰写了本片的剧本,他们试图在影片类型上玩一个多种元素的混搭……我想编剧想表达的主题中很重要的一点是“不要和陌生人说话”…….
腾讯视频,优酷之类的没有,爱奇艺3-14集是有的,大家可以百度搜索,还是能在其他在线平台上找到的。,,。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。????。。。。。?。。。。。。。。。。。。,,,,,,,,,,,,,。。。。。。。。。。,,,。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
腾讯视频,优酷之类的没有,爱奇艺3-14集是有的,大家可以百度搜索,还是能在其他在线平台上找到的。,,。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。????。。。。。?。。。。。。。。。。。。,,,,,,,,,,,,,。。。。。。。。。。,,,。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
好俗套的偶像剧剧情啊啊啊啊啊,感觉再看下去智力会变低那种??看完第一集的第一反应就是立刻马上想去化妆咱们也可以搞女神降临??女主很美但还是不够美,像低配版的Jisoo,车银优的五官真是没谁了,但这部里脸有点发面馒头而且演技太木就丧失了人格魅力,相比之下男二真的是又拽又欲。茶余饭后可以瞎看看(没有英文配音就很难受还没法练听力,准备及时弃剧了)不禁感叹韩国人到
好俗套的偶像剧剧情啊啊啊啊啊,感觉再看下去智力会变低那种??看完第一集的第一反应就是立刻马上想去化妆咱们也可以搞女神降临??女主很美但还是不够美,像低配版的Jisoo,车银优的五官真是没谁了,但这部里脸有点发面馒头而且演技太木就丧失了人格魅力,相比之下男二真的是又拽又欲。茶余饭后可以瞎看看(没有英文配音就很难受还没法练听力,准备及时弃剧了)不禁感叹韩国人到底是有多看重脸蛋,一个个基本都是整出来的有什么好审美歧视的????
呃呃呃呃对不起!!我看到第三集竟然猛哭并且上头两男争一女的傻缺剧情!杀了我吧车银优好帅真的好帅车银优你帅死了你怎么能这么帅黄寅烨你也好帅痞子感绝了喜欢死了!说真的车银优越到后面演技越好特别能get到角色的心理活动,尤其是他笑起来的时候,眼睛和嘴巴都弯弯的真的是融化了我的心!韩书俊真的是气质超级好声音特别好听整个人的感觉太到位了,基本上我所有的眼泪都给了他他真的是意难平,这个男孩子实在是太温柔了。
看完最大的感受就是这个剧本的基底如此套路但是里面的价值观都令人动容。Seo-jun那么喜欢周京但他始终没有越界,他站在周京的身后默默保护了他这么多年,看着男女主两个人好只选择观望与尊重祝福。修浩和周京的模范恋爱让人羡慕,编剧把恋爱美好的一面最大限度的展现给了观众。女二人物形象塑造的很丰满,可恨与可怜两种情感在观众心中跌宕,令我不禁感叹始终要以最大的善心对待那些曾经真心对你好的人,也是在看这部剧的过程中让我悟到何为宽容,那些伤害过你的人也是曾经对你特别好的人,如果目光永远停留在对方的缺点和不愉快的经历,周遭的一切只会是阴暗和仇恨。人或许只有放下恨意才能真正实现慈悲与心怀天下,用爱去填满世界进行他者贡献,才能获得心底深处的幸福。
听到“三次约会”以及看到周京的小盒子又令我想起了我的感情。如今的我也终于明白为什么会有“早恋”这个词汇。年轻的少年们真的没有足够的心智和能力去承担一段认真的感情,剧中男女主相遇时是在十八岁,即使他们有时也会有些幼稚但处理很多事情还是有成年人的理智的。后来二十多岁重逢后也让我看到了一段有结果的爱情是如何从稚嫩带来的痛苦成长成成熟带来的幸福。不知道这种Happy Ending是不是只会发生在偶像剧里,但我仍在期待着。我想如果最后的结局真的会像true beauty里一样美好,我也会写个剧本把它拍出来的(因为这份感情从相遇到当下真的很奇幻)我想我们在22年最后几个月都成长了,但不够,还是不够。成长的路还很远,我相信三年后我们都能变得很强大,而当下最明智的选择便是花最多的精力聚焦在提升自我上,当你的磁场越来越稳定和优秀,与你有相同磁场的人一定会出现的。
用行动等一个有结果的未来。