发现以前很会提起笔就写文章,经常都是跟着思维一气呵成,而且极其看不起那些只会写"哇,电影很好看"或者"强力推荐"之类的评语,这种评语还不如直接打个分算了,但是现在的自己不花时间酝酿一下,也会给出这样的"不如直接打个分算了"的影评,明明内心很多感触的,就是形成不了能组合成一篇文章的东西,哪怕是几个小点也行。究其原因,可能被社会沾染
发现以前很会提起笔就写文章,经常都是跟着思维一气呵成,而且极其看不起那些只会写"哇,电影很好看"或者"强力推荐"之类的评语,这种评语还不如直接打个分算了,但是现在的自己不花时间酝酿一下,也会给出这样的"不如直接打个分算了"的影评,明明内心很多感触的,就是形成不了能组合成一篇文章的东西,哪怕是几个小点也行。究其原因,可能被社会沾染了浮躁,现在工作生活什么都要讲究高效率,电影看完,当下滋养了大脑,缓过来就算了,完全没有记录下什么东西,到时候回头来,也只能说说,"嗯,这部电影我看过,还不错,推荐"之类的毫无信息量的话语。但是我清楚这部电影对于我而言是特别的,特别的地方并不在于这部电影是2D的(我之前提到过自己现在更喜欢2D的片子,感觉碰到佳作的几率更大一点),而是这部电影和之前写过一篇影评关于斯坦福监狱实验的——实验精神和质疑权威一样都是心理学题材。
我对心理学的兴趣是很浓厚的,尽管现在时间都分给了编程和跳舞,而兼顾不了心理学的学习,但是如果有机会,我还是想多接触一点心理学范畴的东西,往更加具体地说,我是对社心感兴趣,而这兴趣起源于自己,扯远了......所以就是这么一部心理学题材的电影,却是和斯坦福监狱实验不同,斯坦福监狱实验属于行为主义领域的一个实验,但是这一个就完全是精神分析这一条心理学分支的了。
说到精神分析,大家都会想到弗洛伊德,而影片中提到的荣格就会有点陌生,荣格其实一开始也是弗洛伊德的弟子,后面因为和弗洛伊德有某些学术上见解不一样而分道扬镳,形成自己的分析心理学学派,就近现代而言,精神分析中的三个流派中,荣格的分析心理学依旧一片繁荣,也不断发展,感兴趣可以自行搜索资料
我现在这篇终究还是影评,而不是某某心理学理论分析论文,所以对心理学部分虽然很想再唠唠嗑,但是还是得忍住,我们一起回归到影片上 :-P
一开始引起我注意的是,在尼斯刚进医院看到电击疗法,在众人都认同的情况下,还是能冷静提出疑问,注意我这里说的是疑问,而不是反对,她并没有说"我反对这种做法,你们是人道的么,不觉得残忍么!",而是冷静提出疑问"你这个电压值设定是多少?”,“以什么为标准?",这是相当职业范而且很科学的提问,因为你并不能毫无数据或者实例地去反驳,人家提出这么一个理论自然有一定的可行性,不清楚就先提问。
P.s.其实我还想提提质疑精神的,我是很缺乏质疑精神的,所以每次我看到有敢于质疑的人事物,都感动到不得不得了,但是鉴于自己之前老是会写质疑精神,重复太多太啰嗦,还是算了。
在状况不明确的时候,先观察,获取一定量的初始数据以后再添加人为干扰,比如画画,检测添加扰动后所带来的变化。
精神病院里面的病人都是穿同样的病号服,当然正常的医院住个院也是要穿病号服,但是区别在于正常病院里面的人都被定义为精神没问题,只是肉体受损,所以统一的病号服对人格的定义在"良好的"精神状况下以及短时间内的影响是微弱的。但是有了解过为什么监狱里面的犯人统一穿狱服甚至还剥夺姓名而剩下编号的人肯定知道(斯坦福监狱实验就监狱制服对人的影响方面有提及过),这种统一性是会剥夺一个人的个性和个体的概念,在统一的制度下,人会逐渐顺从,而失去对自我的定义,甚至会逐渐把自己映射为制服本身所定义的角色,换而言之就是有可能不是精神病也会变成精神病(吐个槽:论一身行头重要性,哈哈),因为能够让自己区别开他人的要素实在太少了。
P.s.你可以稍微想想你是怎么定义自己的?还可以思考一下如果人与人之间差异性贫瘠会如何?
我想之所以尼斯一直在说要把他们当做正常人对待也是出自这么一个原因。人的自我并没有那么强大,很多时候都会以别人作为镜像来定义自己
我这里的demo是指影片中尼斯对主张的一个尝试,在当时物理疗法比如电击疗法这种非人道的治疗方式为主流的巴西里约热内卢,尼斯究竟要怎么证明和推行自己认为的人道的疗法呢?
我从电影整个故事线中,看到了很多甚至推广到现在社会都靠谱的做事方式,其中之一就是demo,这个也是刚才问题的答案。
你要推行你的做法,你光是控诉不人道,有用么?电击疗法的的确确解决了一些问题啊,比如电击疗法后病人攻击性的确下降(不下降才怪,命都快没了),对其他"正常的人"来说,安全性得到了保障,万事大吉;你要实现你的主张,你光是说病人需要爱和关怀,有用么?物理疗法寻求的是一种一般疗法,就是无论是谁,经过这么一个疗程,都可以"康复",而较少关注人的个体差异来进一步针对个人制定治疗计划。谁有耐心每一个精神病人都要分析背景,然后很有耐心地了解究竟他在表达什么?人们都偏向于能一劳永逸的办法。
所以需要一个demo。尼斯找到让病人们作画这种方式来让健全的人信服她的主张,让"大多数人"相信精神病人加以引导和关爱,那么他们某一方面仍然具有社会价值,所以这些精美的画都是尼斯的demo,是她能够证明她的理论正确性的有力凭证,也是能够撼动电击疗法这种非人道疗法的数据支撑,毕竟如果有了一种看起来更加人道而又能达到效果的疗法,谁还用看起来不人道的呢?
demo这种想法在现在工作中也能常常见到,特别是一些原始不成熟的创意或者想法,没有人会为你的想法买单(风投暂时不列入,狡猾的我,哈哈),但是如果有了demo,人们就会更愿意去看一眼,毕竟事实总是让人有一种确定的幸福感,梦不能填饱肚子,如果有了demo,那么事情就会更加有说服力和可行性,所以与其口说无凭,或者大把时间动嘴皮子游说,不如自己动手做一个demo,有了数据,就算再烂,再粗糙,你也展示了自己想法的一定的可能性,也会有人停下来听你讲几句。demo想法,我认为是一种不失为在事情陷入泥潭具足无措时,可以尝试的突破口。
首先我还是要肯定一下非人道的疗法,这是一种有价值的尝试,也是科学前进必经的阶段,你说他非人道,也只是站在今天去看历史罢了,当时可是普遍认为这是一些有效治疗精神疾病的疗法。
而真的非人道是指在历史上发生,然后后面有所改变(文明有所进步),而带来的对原本这种行为重新认识。非人道是站在更高的文明来定义的,如果在当前文明复现历史非人道做法,那么才可以评论是非人道的。
作为当下文明的人,其实也在做着一些未来十几年后的未来人认为是非人道的,可是我们现在却认为非常人道的事情,因此,对于人道不人道,唯一能做的是——不要重蹈历史覆辙(吐槽:聪明人不是不犯错误,而是不在同一个地方犯二两次),历史上被认为是非人道的事情不去做就已经是一般人的人道了,至于剩下的事物人不人道还得看经济,科技和文化的发展,或许有一天我们给人用的洗澡水如果是没有到达饮用级别的水也是非人道的做法...
天才在左,疯子在右
上面引用的这句话,估计已经被各种相关影评说烂了,但是我还是提一提,毕竟不能因为大家都说,我就刻意避开。
这句话我的理解是"天才和疯子其实是相像的两种人,为什么前者被社会追捧,后者却被要被关押在精神病院而失去自由呢?",这里的主人翁不是天才也不是疯子,而是把人定义为天才或者疯子的"大多数人"。
根据现有人类历史,如果单个不属于"大多数人"的人,如果并不能威胁到大多数人而且对大多数人无用,那么他就被定义为疯子;而如果能够威胁到大多数人,或者对大多数人有用,那么就被定义为天才。
作为大多数人,或者去作为大多数人,换来的是安全感,枪打出头鸟,献身的往往是先锋,历史告诉我们,如果你像大多数人一样或者去代表大多数人,往往能够活下来,人生与死之间大多数都是怕死的。所以我一直敬畏那些革命壮士们,嗯。
如果某一天你被当做精神病人,你怎么证明你不是?模仿和大多数人一样?
上面说的是关于天才和疯子的区别的模糊性,接下来我要说的是,我不太认可影片中那些画出惊人大师作品的疯子们,至少不应该在画作杰出程度上给出认可,而是应该在对人的肯定这个角度,你可以冷静计算一下,在尼斯治疗他们的期间,这些个精神病人,每天有吃有喝,而且没有任务,不用对生活担忧,除了行动不自由以外,基本日常消耗都有人负责,而且还有个尼斯全程跟踪辅导,及时打鸡血,你觉得如果是放到社会,你心理不好了,谁给你打鸡血?这是一方面,另一方面,疯子们有灵感不假,但是我觉得在社会中的这么多人,如果你照顾他们吃喝拉撒,而且陪着打鸡血做心理辅导,一段时间内就算失去自由,也能成就一番,然后重新获得自由......
如果就画作本身而言,我会觉得"很棒,艺术!",但是就疯子在这么一种有吃有喝有人打鸡血的状况下作出杰作这件事而言,我只能给出一个同情,人还是要吃喝拉撒,你看如果没有这些医生护士看护,精神病人恐怕早就饿死了(吐槽: 人类逃脱不了肉体,肉体逃脱不了吃,摄入营养是人类社会必要行为,吃货是人类的终极奥义!),我更加认可甚至敬佩在能够自理情况下(至少能证明自己可以获取食物)作出杰作这种情况。
如果能够把男女护士还有男女画家的做个访谈就更棒了,我比较好奇是什么让他们产生这种变化,特别是男护士,对精神病人的态度简直180°转变
以上就是我想唠嗑的全部内容,如果有认识见解上冲突,不胜荣幸,请下方留言。(冲突是见解提升的路径之一
告诉未来的我:这是我今天刚刚看完的,马上写下来的个人的观点和感受,对于我自己而言,也是很难得能够遇到这么一部能让我静下心来写写影评的电影,同样地也要感谢这部电影,对未来的一些安排和规划有了一定的启发。
This TV series is five star rated, by me, for three reasons. The first is its arresting storyline, especially the ups and downs of those protagonists' lives, to which my eyes are glued, while
This TV series is five star rated, by me, for three reasons. The first is its arresting storyline, especially the ups and downs of those protagonists' lives, to which my eyes are glued, while the second the unpretentious performance made by the following actors/actresses: Matt Czuchry (who plays Cary Agos in "The Good Wife" and is one of my favorites), Manish Dayal, Emily VanCamp, Shaunette Renée Wilson, to name just a few. The third, probably the most important of all, is its exploration of what life/death really means and what role a doctor could or should play in a patient's life: an angel or a devil or just a human. These questions remain, evading easy answers.
男女主演技都不错,就是剧里面有好多坑,到结局我也没有明白为什么明川和那个干尸案有什么关系,为什么出现在酒吧,又为什么会怀疑他,为什么画像师会画明川的画像呢,他那天又为什么会出现在酒吧,结尾也显得有些潦草,到故事的结尾我也没有得到答案,还有就是音乐把,还是换一换比较好,但是总的来说还是不错的,值得一看
男女主演技都不错,就是剧里面有好多坑,到结局我也没有明白为什么明川和那个干尸案有什么关系,为什么出现在酒吧,又为什么会怀疑他,为什么画像师会画明川的画像呢,他那天又为什么会出现在酒吧,结尾也显得有些潦草,到故事的结尾我也没有得到答案,还有就是音乐把,还是换一换比较好,但是总的来说还是不错的,值得一看
身为半个正午阳光爱好者,《县委大院》有孔笙+胡歌的黄金阵容,让人梦回当年的《琅琊榜》,自然是要第一时间追剧的。
孔笙有《大江大河》《山海情》在前,《县委大院》拍得很稳,而这种稳也让前期冲着胡歌来的观众有些捉急,总觉得这位县长面目有些“平”,不如吴越、李光洁等人的角色形象鲜明。而直到看完最后一集我才敢说,梅晓歌的主角魅力是在后
身为半个正午阳光爱好者,《县委大院》有孔笙+胡歌的黄金阵容,让人梦回当年的《琅琊榜》,自然是要第一时间追剧的。
孔笙有《大江大河》《山海情》在前,《县委大院》拍得很稳,而这种稳也让前期冲着胡歌来的观众有些捉急,总觉得这位县长面目有些“平”,不如吴越、李光洁等人的角色形象鲜明。而直到看完最后一集我才敢说,梅晓歌的主角魅力是在后期才体现。尤其是要经济还是要环境,面对两难的电车难题,梅晓歌的决绝让人刮目相看。
女主帮助客户们解决一个又一个名誉危机,却让自己陷入一个又一个谎言导致众叛亲离,我佩服她的工作能力,却也同情她不明白自己。
女主帮助客户们解决一个又一个名誉危机,却让自己陷入一个又一个谎言导致众叛亲离,我佩服她的工作能力,却也同情她不明白自己。
妥妥的烂剧 剧本倒还过的去 BUG太多 导演拍戏不认真 几个演员台词表演都很浮夸 一些台词听的人起一身鸡皮疙瘩 明明晚上的戏突然变白天 …全剧最精彩的竟然只有突击步枪的枪声 虽说小成本电影 如果换个优秀的导演 不会成这样 感觉这导演看神剧长大的
几个解放军战士演的还可以 最后的打戏非要加最后一脚的摆拍 完全画蛇添足 还有把反派演的智商低到下水道
妥妥的烂剧 剧本倒还过的去 BUG太多 导演拍戏不认真 几个演员台词表演都很浮夸 一些台词听的人起一身鸡皮疙瘩 明明晚上的戏突然变白天 …全剧最精彩的竟然只有突击步枪的枪声 虽说小成本电影 如果换个优秀的导演 不会成这样 感觉这导演看神剧长大的
几个解放军战士演的还可以 最后的打戏非要加最后一脚的摆拍 完全画蛇添足 还有把反派演的智商低到下水道
《冬后是樱花》改编自漫画《冬日后的樱花》,整部剧并不按漫画的情节走,而是穿插漫画的情节,打破了传统的漫改剧,整部剧弥漫着粉色的泡泡,刀人的地方在前期,但刀得并不深,齁甜的,十分推荐。
人物方面除了“最萌身高差”的主角俩,我认为较为发光的还是妈妈,一开始我认为妈妈会向世俗低头,体现出来了大多数同性恋家庭的焦虑,但后来妈妈接受了
《冬后是樱花》改编自漫画《冬日后的樱花》,整部剧并不按漫画的情节走,而是穿插漫画的情节,打破了传统的漫改剧,整部剧弥漫着粉色的泡泡,刀人的地方在前期,但刀得并不深,齁甜的,十分推荐。
人物方面除了“最萌身高差”的主角俩,我认为较为发光的还是妈妈,一开始我认为妈妈会向世俗低头,体现出来了大多数同性恋家庭的焦虑,但后来妈妈接受了同性恋,这让我着实感动,毕竟能够真正接受同性恋的家长很少很少,妈妈的形象也给家长树立了榜样
其实很喜欢这个剧,很大一部分是台词!
剧中有美国演员,澳洲演员,英国演员。全是英语玩得走火入魔的程度。词汇量虽然不大,也没什么深度的八级难词,但是语境是非常丰富。
仔细去体会每句台词,都是话中有话。是一部讽刺学的
其实很喜欢这个剧,很大一部分是台词!
剧中有美国演员,澳洲演员,英国演员。全是英语玩得走火入魔的程度。词汇量虽然不大,也没什么深度的八级难词,但是语境是非常丰富。
仔细去体会每句台词,都是话中有话。是一部讽刺学的大戏。其实欧美的百姓生活就是很多大部分程度以挖苦讽刺著称。 仔细去揣摩,有很深的语境。
推荐大家重新看看,仔细听听台词。非常喜欢这样的剧本和台词。每个人物都是葛朗台似的讽刺高手!
这边优酷的《山河令》打响了“耽改101”第一枪,
那边腾讯也在暗戳戳的搞事情,
旗下海外平台WeTV火速上线新剧,不仅被翻成8
这边优酷的《山河令》打响了“耽改101”第一枪,
那边腾讯也在暗戳戳的搞事情,
旗下海外平台WeTV火速上线新剧,不仅被翻成8种语言,还在十余个国家和地区成为台剧网播冠军。
今天就来说说这部豆瓣8.9,口碑榜第一,顶着“台腐天花板”大帽子奋勇出圈的——
互换身份、假戏真做,原本作为构思喜剧的利器,在《阑尾》里,却成为构筑悲剧的手段。《阑尾》是一出十足的悲剧,里面没有任何引人发笑的部分。我们只看见伊朗底层人民艰难的生活处境,以及复杂的社会状况。伊朗作为政教合一的国家,深受宗教的影响,伊朗男性将名誉与尊严放置于首位。宗教与父权制合体,成为加在伊朗女性身上的双重束缚。这一方面促使伊朗电影人发展出独具特色的编剧技
互换身份、假戏真做,原本作为构思喜剧的利器,在《阑尾》里,却成为构筑悲剧的手段。《阑尾》是一出十足的悲剧,里面没有任何引人发笑的部分。我们只看见伊朗底层人民艰难的生活处境,以及复杂的社会状况。伊朗作为政教合一的国家,深受宗教的影响,伊朗男性将名誉与尊严放置于首位。宗教与父权制合体,成为加在伊朗女性身上的双重束缚。这一方面促使伊朗电影人发展出独具特色的编剧技法:为人物设计两难处境;另一方面,女性议题成为伊朗电影最为重要的表达主题。呈现伊朗女性的生活困境,进而揭示伊朗社会存在的问题,是伊朗电影取得了世界性声誉的一个原因。
《阑尾》以两位已婚女友在医院的偶遇为切入点,系统呈现了伊朗女性的家庭地位、深受礼俗影响的婚姻关系,以及伊朗落后的医疗体系。一场割阑尾的简单手术,竟然让两个不同阶层的家庭暴露出相似的问题。扎丽是突发阑尾炎的那位,被丈夫送到医院。因为医保卡过期,扎丽丈夫不得不借女友蕾拉的医保卡代替。为了避免穿帮,扎丽的丈夫怂恿蕾拉和扎丽交换身份,进而引发了一件件难以解决的危机。正如那句老话所言:一个谎言需要无数谎言来圆。扎丽的丈夫以一己之力,成功将两个家庭拖入这个困境。
事实上,扎丽和蕾拉都有着无法与自己丈夫共享的秘密。扎丽丈夫离职数月,家计没有着落,扎丽曾向丈夫的上司询问原因,换来的却是对方的性骚扰,这绝不能让暴躁易怒的丈夫知道。蕾拉因为还爱着丈夫的哥哥(曾经的男友,因故去世),刚打掉两人的孩子,这也不能让丈夫知道。更加麻烦的是,扎丽和蕾拉的医保卡交换后,意味着有堕胎记录的是扎丽,而不是蕾拉。这直接引发了扎丽老公的暴力,将谎言推向不可圆满的结局。
扎丽和蕾拉之所以隐藏秘密,还不是怕丈夫知道后引起误会,触发家庭矛盾。这从侧面反映出伊朗女性在婚姻里的附属地位。伊朗男性受到宗教习俗的影响,将家庭名誉和个人尊严放置在第一位,可能比生命还重要。这直接导致了他们对妻子的绝对控制欲,也使得女性生存困境艰难。很多伊朗电影便是从这个角度出发,构建戏剧冲突,讲述引人入胜的故事。其他国家因为缺乏宗教背景,很难为人物构筑有效的两难困境,使得编剧困难重重。伊朗电影得天独厚的优势在此。
花两天时间追完了,整体感觉可圈可点
1、剧情有新意,一上来就抓眼球,抢劫犯和人质都带上一样的面具,警察不好判断,既不能强攻,又不能等待,给观众留下期待的空间。
2、剧情烧脑,高智商犯罪。猫抓老鼠的游戏,“教授”凭借大脑,总能领先一步,步步惊心。
3、演员表演很赞。几个主演很出彩。教授、柏林、探员很鲜活,饱满。
4、不足之处也很明显。教授,智商太
花两天时间追完了,整体感觉可圈可点
1、剧情有新意,一上来就抓眼球,抢劫犯和人质都带上一样的面具,警察不好判断,既不能强攻,又不能等待,给观众留下期待的空间。
2、剧情烧脑,高智商犯罪。猫抓老鼠的游戏,“教授”凭借大脑,总能领先一步,步步惊心。
3、演员表演很赞。几个主演很出彩。教授、柏林、探员很鲜活,饱满。
4、不足之处也很明显。教授,智商太高,逢凶化吉的本事太大。女探员,在第二季反水的太快,不符合常理,应该放慢节奏,给第三季留下悬念,就更完美了。
几十年来第一部完全哭到停不下来的电影,却只有4.6分的评分,真的替主创觉得委屈
打低分的,估计是没有过类似的经历吧,既体会不了问题学生背后的绝望无助,也体会不了老师们几年如一日一点一点把他们拉出泥潭的用心
真实的生活远比电影里更残酷,这些问题少年的境遇在现实生活
几十年来第一部完全哭到停不下来的电影,却只有4.6分的评分,真的替主创觉得委屈
打低分的,估计是没有过类似的经历吧,既体会不了问题学生背后的绝望无助,也体会不了老师们几年如一日一点一点把他们拉出泥潭的用心
真实的生活远比电影里更残酷,这些问题少年的境遇在现实生活中其实还没有太难
即使是没有行为问题的学生,压力之大也很难想象,这些压力,不仅来自于学业,也来自于对自我的困惑
2020年全国高中生心理健康抑郁率高达24.6%,这就意味着全国有四分之一的16-18岁的孩子因为家庭,学校,以及社会的原因,而饱受精神上的折磨。而这仅仅是抑郁的数据,其他常见心理疾病如焦虑症等,都还不算在内。影片中问题学生的问题行为,就是这些心理问题的外化而已。而严老师之所以能够帮到他们,也仅仅是满足了他们的心理需求,被看见,被认可,被尊重,而已
这一切,并不虚假,都是真实在发生的,每一天……
作为一个老师,一直关注后进生和问题学生,只想说,有教无类,是事实
也想说,这些孩子也一直在教我如何做人
满分??,给努力上进的学生和耐心支撑他们的老师
典型的主旋律流水账。讲述杂乱无章,对白基本都是口号和说教。“你打算要在这呆多久?”“我打算呆一辈子。”然后TM就转场了。编剧老湿,这样的话理应安排在女主和她的男友(或者至少是父母)之间,这样才会有矛盾冲突,不然就是废场。女主的事情都不是做出来的,而是说出来,靠自己或者他人的嘴巴。
旁白叙事又来了。国产烂片特征之一:凡用旁白的国产片99%以上为烂片。而这个片子的旁白简直就像电视专题
典型的主旋律流水账。讲述杂乱无章,对白基本都是口号和说教。“你打算要在这呆多久?”“我打算呆一辈子。”然后TM就转场了。编剧老湿,这样的话理应安排在女主和她的男友(或者至少是父母)之间,这样才会有矛盾冲突,不然就是废场。女主的事情都不是做出来的,而是说出来,靠自己或者他人的嘴巴。
旁白叙事又来了。国产烂片特征之一:凡用旁白的国产片99%以上为烂片。而这个片子的旁白简直就像电视专题片的解说一样。
受不了这种80年代乡村电影的配乐(而且反复多次同一首曲子),不过这种放在快手上应该能别树一帜、奇葩突出。
女主很村姑,看了那么多大学生村官、支教题材,这个女主是最路人的一个。人家好歹还找个能看的来撑撑门面。
好吧,看完电影,查了下昔阳这个地方,确实是没什么存在感的一个小地方。
作者: LORENZO
第一次代表华人电影提名奥斯卡外
作者: LORENZO
第一次代表华人电影提名奥斯卡外语片,第一次让华语电影斩获三大电影节最高奖……顶着这样的盛名,68岁的张艺谋每一部新片还是会引来影迷的最大关注,即便“第五代导演”这个划分已经很久没有被提及。
刚看到你的孩子不是你的孩子第四个故事《孔雀》整部剧用一种科幻的方式放大了现代社会存在的现实。
《孔雀》给人的感觉有点毛骨悚然,但是又让人觉得这就是现实。
父母都会对孩子有很高的期望,希望他们可以努力摆脱现在的生活,但是总是用错了方式。考大学确实是一个很好的踏板走向一种更美好的生活,但是它不应该成为唯一的选择。
怎么考大学,不是说学校有多好多好考上的机会就有
刚看到你的孩子不是你的孩子第四个故事《孔雀》整部剧用一种科幻的方式放大了现代社会存在的现实。
《孔雀》给人的感觉有点毛骨悚然,但是又让人觉得这就是现实。
父母都会对孩子有很高的期望,希望他们可以努力摆脱现在的生活,但是总是用错了方式。考大学确实是一个很好的踏板走向一种更美好的生活,但是它不应该成为唯一的选择。
怎么考大学,不是说学校有多好多好考上的机会就有多大,还是要靠孩子的天赋和努力呀,如果孩子不够努力,或者真的不适合这种应试教育,哪怕你把他送到多好的学校也是无用功。反而会增加孩子和这个家庭的压力。
每个故事里,孩子都很可怜,但是总的看下来牺牲最大的还是都是妈妈,因为她们为了这个家庭,为了孩子放弃了自我,没有自己的时间,忘记了自己曾经的样子。
希望以后每个女孩子成家之后都有自己事业,都有自己的生活,不要被家庭捆绑。
作为母亲,有了自己的时间,做自己喜欢的事,就可以给孩子一些喘息的机会,也给自己一些放松的空间。
本片的叙事焦点很巧妙,具有家庭式的结构关系,三个视角:
女性主义视角:凭什么一个有自己生活、个性和工作的人(女人)要承担整个家庭的责任?这样的结果正是童言无忌的孩子所说出来的:“你才是那个有病发疯的人,臭女人!”当然,并非女人的错,反而这位母亲、妻子很伟大,全片没有出现离婚这个词,她一直在努力维持家庭的稳定和丈夫的健康,其实
本片的叙事焦点很巧妙,具有家庭式的结构关系,三个视角:
女性主义视角:凭什么一个有自己生活、个性和工作的人(女人)要承担整个家庭的责任?这样的结果正是童言无忌的孩子所说出来的:“你才是那个有病发疯的人,臭女人!”当然,并非女人的错,反而这位母亲、妻子很伟大,全片没有出现离婚这个词,她一直在努力维持家庭的稳定和丈夫的健康,其实她转身离去也没什么错;
艺术家视角:如画廊老板所说,他必须画画,他需要艺术,如同口渴的人需要水。艺术是生命力的释放,是他内心症结的解药,但也是病因,艺术家都是疯子,疯狂地表达、尝试和改变,艺术就是疯狂内心的外化;
孩童视角:这是很弱、很隐蔽的一个视角,通过孩子的关注和感受(尴尬、羞耻、恐惧)将前两者联系起来,让叙事焦点在这两者之间不断转换,孩子对父亲和母亲不同的态度形成对比,孩子的心理在父亲发病、病愈前后发生了很大的转变。其实,孩子对于父亲的尴尬、羞耻和恐惧,是正常人对于非正常人的道德判断,大家都有病,只不过发作的时间不一样。最后,通过孩子在餐桌上对父亲发病的模仿,解构了僵持的家庭关系,拍到这里就应该直接结束,但结尾的分歧仍然存在就显得很别扭。
他的病与水有很大关系,基本上都有水的出现:发病于海、泳池、湖之中,如水般时而狂躁暴烈、时而平静沉郁。其次,与画画有关,救护车来的那次发病的表现就是要画画,给妻子和父亲画自画像,这一段纪录片式的真实呈现对于理解艺术和艺术家来说至关重要,艺术就是那样迸发而出的冲动、灵感,真的很想看他把那副即兴画像画完。