第一、被救援的13个人塑造的太差。全片除了开头十几分钟,后面基本都懒得理他们。从恐惧、绝望、看到希望、到重生的曙光,所有这些都拍不好,看了一个多小时我甚至都记不得任何一个名字、任何一张脸,当然也就没法对他们的困境产生多少同情,这又造成对救援的紧迫性,以及救援队付出的艰辛难以产生共鸣。最后就只看见他们一个个被打了麻药像死尸一样的被拽出洞穴,流水账也不是这么记的好不好
第一、被救援的13个人塑造的太差。全片除了开头十几分钟,后面基本都懒得理他们。从恐惧、绝望、看到希望、到重生的曙光,所有这些都拍不好,看了一个多小时我甚至都记不得任何一个名字、任何一张脸,当然也就没法对他们的困境产生多少同情,这又造成对救援的紧迫性,以及救援队付出的艰辛难以产生共鸣。最后就只看见他们一个个被打了麻药像死尸一样的被拽出洞穴,流水账也不是这么记的好不好。
第二、大好的洞穴探险、野外生存、潜水项目科普的机会,导演完全不削一顾,好吧也许他对此完全没兴趣,或者单纯就是知识储备为零,不敢露怯?但是你至少用点心详细介绍一下那个洞穴构造呀,这有个啥难度?你不说清楚这一点,观众怎么理解救援工作的艰辛,以及耗费那么长时间、那么多人力物力的价值呢?
第三、神棍出没,倒是给的镜头不少。还有人都还没救出就载歌载舞什么鬼啊!
总之,一个真实事件+亲情、友情歌颂+洞穴探险、潜水知识科普+国际合作精神的塑造,以上任何一个现成G点都没触碰到,叫人看完了淡出个鸟来,中文译名差评!因为我看不到任何奇迹,不如就用英文原名吧——The Cave,全片冷冰冰就是个破洞而已。
作为观众,我只想说这剧真热闹,打架,追车,枪击,内鬼,感情等等抓人的每一点他都有,可惜的是抓人的点太多了,照顾不过来,跟万花筒一样。
作为同行,我只想说就是用这剧来打发时间,我都觉得有点浪费时间,因为漏洞太明显,太脱离现实实际。
1,按照剧情的设定已经是2018年了,不说车上几个人从哪里来去了哪里,但是凭着技术一个县城找一辆车的大致轨迹,驾驶人是谁,是一定找得到的。而
作为观众,我只想说这剧真热闹,打架,追车,枪击,内鬼,感情等等抓人的每一点他都有,可惜的是抓人的点太多了,照顾不过来,跟万花筒一样。
作为同行,我只想说就是用这剧来打发时间,我都觉得有点浪费时间,因为漏洞太明显,太脱离现实实际。
1,按照剧情的设定已经是2018年了,不说车上几个人从哪里来去了哪里,但是凭着技术一个县城找一辆车的大致轨迹,驾驶人是谁,是一定找得到的。而且还出现在公安局门口。
2,现实中,一个副局长不可能让大队长听一个民警的指挥,而且是当着其他人的面。一个优秀的侦查员也不可能站在搬运村问搬运村枪击的线索,按照这样,也不可能问的出来。
3,一个县发生被打的人丢在公安局门口这样的恶性案件,在2018年可以说一定是全局出动,局长亲自调度,更别提后面副市长被枪击,那一定是市省都会来督办的。
4,副市长到县城怎么可能是这个待遇,连县委书记都要陪同的,如果是这么重要的活动,那是要提前抽调各警种准备预案,布置现场的。
5,倒是面店老板说的话我觉得很实际,要保护费的人关了几天就出来了,被惩罚的还是他们开店的。这很符合生活中大部分人的心理和实际,但是作为一个刑侦大队的民警处理这种事情要么是通过法律找到证据扎扎实实的办案,要么是通过自己公安局的名声直接跟收保护费的人联系同样可以处理这才是实际啊。
电视当然很戏剧,也会明显高于生活,可是你让一个一毛一警衔的民警去主导一个扫黑除恶的大案是制造了戏剧,不是高于戏剧,是脱离了生活不是高于生活。
破冰行动看到这里,有些槽不得不吐了(不想评论主角,他可能是石头缝里蹦出来的,反正现实中应该没有。)
1.赵嘉良。
赵嘉良简直丢光了一个黑帮大佬大毒枭的脸...哪有毒枭赴汤蹈火亲自上阵把马仔的活都干了的?他这样得安排成他是奉罗叔的命令来跟林耀东谈生意还差不多,正常的毒枭要么像林耀东躲在村里,要么像刘浩宇躲在庙里,要么像宋倩弄个小白脸来跑腿,从香港到塔寨千里送人头他是不是
破冰行动看到这里,有些槽不得不吐了(不想评论主角,他可能是石头缝里蹦出来的,反正现实中应该没有。)
1.赵嘉良。
赵嘉良简直丢光了一个黑帮大佬大毒枭的脸...哪有毒枭赴汤蹈火亲自上阵把马仔的活都干了的?他这样得安排成他是奉罗叔的命令来跟林耀东谈生意还差不多,正常的毒枭要么像林耀东躲在村里,要么像刘浩宇躲在庙里,要么像宋倩弄个小白脸来跑腿,从香港到塔寨千里送人头他是不是东莨菪碱打多了产生副作用了?
2.林耀东。
林耀东把赵嘉良安排在东山大酒店已经实现了对他的控制,不让他出酒店就是了,要起他的底得想别的办法,又不是日本鬼子审抗日英雄,对生意伙伴严刑逼供算哪门子的事?又不是野生动物的社交,先毒打一顿,对方诚服了再允许他加入...以后贩毒圈谁还愿意跟你东叔做生意啊...
3.蔡永强。
自从蔡大队长跟男主角冰释前嫌,智商情商就光速向男主角靠拢。前半部分那个随波而不逐流,三缄其口,默默站队,说话跟打太极似的大队长变成了没事可干等着男主角来指挥,心里对赵嘉良和李维民的猜测拿出来跟下属无保留分享的旁白角色...
4.李维民。
不否认吴刚是很有演技的演员,但剧中的设计仿佛在强制跑弹幕:这个吴刚很有演技!跟推动剧情发展反而没啥关系...
5.导演的镜头运用及演员对白。
据说中国的电视马上要全面进入4K时代了,吓得我两股战战更不敢看国产剧了...你看看那多的晃眼的后期配音,对白完全对不上口型;你看看那动不动就特写,从脸到手到皮鞋,那么多细节除了展现汗迹和毛孔和眼泪鼻涕,好用的实在不多...本剧颜艺最佳是陈光荣,李维民顶多及格。这还是所谓制作精良的主旋律大剧,这标杆立下去,别的剧得是啥样啊?
6.本剧主要人物人设没崩的,除了死了的陈光荣和林胜武,竟只有马云波了...
7.本剧主创对女性角色有极大的偏见。
除开蔡小玲和于慧两个悲剧人物,女性正面人物主要有那个为了强埋感情线为男主增加戏份的不知所谓的护士女主,还有被男主牵着鼻子走的耍帅女保镖,以及来自部里的谈话机器花瓶监军左处长...她们或协同添乱,或形同虚设。
这个故事其实是比较偏“玛丽苏”那类的,虽然很老套但是我很喜欢这部电影,这部电影虽然是老梗大明星爱上平民小女孩(这种爱情在现实里不可靠!)在这部戏里值得一提的可能是男主(由片寄凉太饰演)这部电影里,他饰演的角色是一名演员,也就是说,身为演员的他去扮演一个演员,其实作为演员去饰演演员是一件很难的事,很容易太入戏了出不来,因为角色本身很贴近他的生活(虽然性格不像
这个故事其实是比较偏“玛丽苏”那类的,虽然很老套但是我很喜欢这部电影,这部电影虽然是老梗大明星爱上平民小女孩(这种爱情在现实里不可靠!)在这部戏里值得一提的可能是男主(由片寄凉太饰演)这部电影里,他饰演的角色是一名演员,也就是说,身为演员的他去扮演一个演员,其实作为演员去饰演演员是一件很难的事,很容易太入戏了出不来,因为角色本身很贴近他的生活(虽然性格不像),男主一直在这部电影里退步,因为队友们的期待而强迫自己发炎的喉咙去巡演,导致一辈子不可以唱歌,因为大众的见解而放弃自己的爱情,甚至在结局,如果没有女主的朋友牵线,可能这辈子,她们(指男女主)永远不可能再次相遇,男主又何尝不是我们呢?我们在为生活退步,在为爱好退步,在别人让我们选A还是B的时候,我们好像也只是个只会回答“你选吧,我都行”的普通人。在我们的人生里,应该,也总会有一个朋友会影响你的一生,正如女主的朋友,让两人收获了一段美好的爱情,而现在,你是否也找到那位重要的朋友呢?这部电影如果是要看剧情的话我不太推,但如果只是放松但那哦想看些不用用脑看的电影的话我很推噢!
《挥泪斩公孙》武打设计棒,情节起伏跌宕,蔡少芬颜值出众。《假琥珀》略显无趣,邵美琪病殃殃的撑了整个剧,但颜值实在不能让人哀叹娇弱可怜,就武打动作尚可。《亲子情仇》6集最长单元,这故事哭的我稀里哗啦,母亲为了儿子受尽疾苦冤屈,亲儿子为了功名让她背负铡刀之刑污名,她也愿意承受,干儿子为保母亲性命辗转奔走,亲儿子要杀之灭口后来也不计前嫌,最后感动了亲儿子自愿受刑,前四十
《挥泪斩公孙》武打设计棒,情节起伏跌宕,蔡少芬颜值出众。《假琥珀》略显无趣,邵美琪病殃殃的撑了整个剧,但颜值实在不能让人哀叹娇弱可怜,就武打动作尚可。《亲子情仇》6集最长单元,这故事哭的我稀里哗啦,母亲为了儿子受尽疾苦冤屈,亲儿子为了功名让她背负铡刀之刑污名,她也愿意承受,干儿子为保母亲性命辗转奔走,亲儿子要杀之灭口后来也不计前嫌,最后感动了亲儿子自愿受刑,前四十集我觉得最精品单元。《七子护京华》到最后一集才知道七子是开封七子,还以为是哪些侠客组织呢,最没趣,也最短,4集。《人皮面具》小侯爷命真惨,本是忠良最后因为出身原因做了错事,与玉真堂前殉情,话说关咏荷杀变脸王那里真是又美又飒,飘逸干净利落。《梨花劫》这个单元感觉仅次于亲子情仇,故事严谨,姐姐身世悲惨被伦奸含冤死,妹妹为其报仇 最后跟前几个不一样得以存活,与前几个单元只要杀人就铡刀刑形成差异 虽然她没杀一人但是有动机但可以全身而退也是开心的事了,梁佩玲的这个姐妹古装扮相把楚楚动人和行事泼辣分的很好,《叛血忠魂》最佳武打动作颁发此单元,好多人说秦霸天杀了那么多人最后结尾还予以表彰愤愤不平,但我不这样认为,而且包拯最后说了警示后人没有对他公开赞扬,他失忆前和后判若两人,而且知错能改,最后还为了救大宋免于辽兵水火还救了包大人最后和反派同归于尽,是对是错都随着他死了结了,且不说功过相抵他也抵不了以前杀生,但也没公开表彰他把,这个拍的还是不错的《真假牌坊》大宋最佳室内伦理道德普法剧,一点动作场面都没,对喜欢武打的我就不说了,足足说了五集。
《花蝴蝶》故事不错,仇深似海,用脸谱方法使两人男扮女装饰一角一群人看不出来,宋朝科技真是黑魔法,曹众长得一般但挺有气质,武打精彩。
《夫证妻凶》终于轮到古装女神梁小冰出场了,可惜角色给她表演空间不大,都是哭哭啼啼角色我不喜欢 ,穿苗族衣服也不好看,故事也一般。
《错配良缘》演员都不怎么出名,但故事诙谐有趣,个个巧言善辩,那个女飞贼长得很耐看 貌似拍过不少三级片,可惜找不到资源
《忘情酒坊》哎,看完只觉得痴情男错爱薄幸女真的不值,捕头救了妓女,敢情护院没救过你?最后落的自己死了还拉上个爹被革职,一个妓女为了救新欢老公啥都肯做还重操旧业?看了全篇她才是最大祸害,巴不得早点死
《弑父奇案》我都不想说了,明明两集就可以交代完毕的案情,嘚啵得硬是说了我集,快进加昏昏欲睡,一个吃喝嫖赌恶霸父亲被人干死家里人争先恐后抢着顶罪的故事~
《雪魄梅魂》哎,这个也不多说了,古巨基的古装扮相真是烂,还强装痴情呕一地,剧情也没得意思,就是你侬我爱啊相爱相杀的剧情,话说这个梅乐天应该是这部剧反派武功最高了吧?貌似展昭单挑都不一定打过,不是他自愿伏法,还不知道捉不捉的住
《泣血凤凰》北宋宫斗剧,两贵妃争宠,前期觉得温碧霞很恶心,以为她爱慕权势故意假装是为卓凡好,后期处处袒护卓凡,最后入了空门为他守一生才大有改观,康华,张慧仪长得是真美,康华这会还上不了线,露两次脸都是线索人物早早领了便当,温碧霞是真的老了,谭耀文两次出演都有血有肉,有情有义,爱的壮烈爱得深沉,可歌可泣
八十年代的自由主义电影,反映84、85年政治民主化改革和城市经济改革,电影结尾传达中央精神,要进行厂长责任制、经济承包责任制改革,要继续整党以统一思想,“迎接中国改革高潮的到来”,紫杨先生露面。
看得拧巴,因为电影发行后的三十多年来中国的政治框架不断调整,同一个文本在不同的历史坐标系中会获得不同评价,在84、
八十年代的自由主义电影,反映84、85年政治民主化改革和城市经济改革,电影结尾传达中央精神,要进行厂长责任制、经济承包责任制改革,要继续整党以统一思想,“迎接中国改革高潮的到来”,紫杨先生露面。
看得拧巴,因为电影发行后的三十多年来中国的政治框架不断调整,同一个文本在不同的历史坐标系中会获得不同评价,在84、85年自然是反映改革精神,89年之后会被认为是资产阶级自由化,在世纪初的胡温时代会被重新欢呼,认为“党大还是法大”振聋发聩,在“新时代”会说“党大还是法大”是个伪命题。
涉及到多方主体,顽固守旧的机械厂党委(以书记马玉为代表)、改革创新的机械厂厂长程戈、中级法院(以法官郭刚为代表)、电视台(以为敏、徐瑛为代表),还有学者(改革派)、省委(保守派居多)等,当然每个单位里也分新旧,法院和电视台里也有守旧求稳的老干部。主线有两条,一是郭刚审判线,强调法律、法院、法官的价值、党不能大于法、要依靠司法解决社会矛盾。二是程戈承包线,强调程戈搞承包制调动了积极性,解放了生产力。或者说主题有两个,一是法治建设,二是国企承包制改革。
关于法治问题,为了凸显法治的优越性和旧势力抵触法治的保守思维,刻意表现党委书记马玉等老干部对待法庭审理程序的无知、对法官的傲慢,还让马玉在法庭上问出“那么党的领导到哪里去了呢”,制造党和法的虚假对立。电影提到问卷调查(如果有人伤害了你你会怎么办,30人选择以牙还牙,67人选择私下了结,只有3人愿意上法院),试图以此来证明司法不被信任而法治建设任重道远,这夸大了法律解决社会纠纷的作用,潜台词甚至是将其作为唯一救济途径。但是“被伤害”并未说清情节轻重,选择私了是人之常情,在后来的司法建设过程中也越来越重视多种方式化解社会矛盾,法律只是兜底。更何况制约群众选择司法途径的因素,除了法治观念外还有诉讼成本。电影后面由T省省长出面召开记者会发表讲话,面对党大还是法大的问题,省长回答去翻党章,党章总纲表述是“党必须在宪法和法律的范围内活动”,电影里这一段应该是关于“党大还是法大”问题的较早呈现,电影以及当时探索政治民主改革的中共的立场很明显:法大于党。这种典型的自由派发问后来被“新时代”被揭穿(党大还是法大是个伪命题)。接下来提到的法律不能被舆论左右、不能被政治干扰,也体现了唯法律倾向,还有党是人民公仆、党委不能凌驾于法律之上、执法机关要监督党员等,这些表述都反映了当时知识界、社会舆论以及党内改革的一般倾向。
关于国企承包制问题,其实更重要,电影也在论证承包制优势上花了很多心思。几次庭审辩论实际上是关于国企承包制优缺点的辩论赛。核心论题有三个,浮动工资制、开除工人、招收劳教人员。
首先是浮动工资制,程戈搞浮动工资制,给表现优秀者发奖金,以此来调动积极性,马玉则批评其是搞金钱刺激、资本主义歪风,要保证社会主义正确方向。这个问题马玉回答得没错,物质利益刺激会滋生私有制的意识形态,发奖金会产生贫富差距。如果摆脱对“积极性”的迷思,马玉的质疑回答起来并没有像电影里看起来那么容易。
其次是开除工人,程戈按照承包合同开除了五名不符合要求(很可能是效率要求)的工人,其中包括省委第一书记的小舅子刘煌。电影为了证明开除的合法性,塑造了刘煌游手好闲的形象,并借此表现主角程戈的铁面无私、不畏权贵。大锅饭养懒汉也是个老问题,大锅饭是否一定会养懒汉可以讨论,社会主义通过政治教育提高自觉性的方法(政治挂帅)与物质利益刺激的孰优孰劣也可以讨论。但可以明确的是,对大锅饭下提高工人积极性的问题,解决办法不能是赋予厂长开除工人的权力。“铁饭碗”的政治意义正是要打破雇佣劳动制下资本家、管理者对劳动者的生杀予夺大权,要保证劳动者不受侵夺的“铁”一般的劳动权、就业权,以此来塑造社会主义生产关系中的劳动者主体性。
有趣的是,物质利益刺激、厂长拥有巨大权力都属于五十年代被批判的苏联“一长制”(厂长负责制)模式。所以苏联国企的“一长制”与资本主义的泰勒制本身就具有一致性,强调管理人员、技术人员的权威,用奖金来刺激积极性,自上而下进行管理,在生产方式上,除了由国家而非企业自身制定生产计划外,与资本主义企业没有区别。而中国在社会主义经济方面的进步,正是在克服苏联“一长制”的基础上,拿出了超越“马钢宪法”的“鞍钢宪法”(核心是两参一改三结合:干部参加劳动,工人参与管理,改革不合理的规章制度,领导干部、技术人员、工人三结合),让工人掌握实际的生产过程,参与管理,打破生产中的等级法权,真正成为劳动的主人。这些当然是电影里的程戈以及八十年代厂长责任制改革的鼓吹手们考虑范围之外的政治逻辑。所以国企改革不能走承包制、私有化的道路,也不能走官僚化的道路,官僚治厂还是资本家治厂,这是比烂逻辑。要走鞍钢宪法、经济民主、工人治厂的道路。
最后是招收劳教释放人员,程戈招收劳教释放人员为工人,理由是要改造他们,社会不能放弃他们,党委老马的反对意见是认为他们道德品质不过关,要保证工人队伍的纯洁性。双方的理由是电影制造出的虚假对立,以此表现程戈的人道主义和爱子情怀(其子也是劳教人员所以更能理解这类群体)。这和党委指责程戈贪污公款但其实是用来搞科技研发和保送员工上大学的手法一样,是制造对立以突出程戈的道德高尚没有私心。电影所掩盖的两个问题,一是开除不合格工人和面向社会招工的实质是要招收优质劳动力,仅招工本身当然不能说明雇佣劳动制的复苏(社会主义国企如何超越子承父业的招工制度也是个问题),但至少可以说明国企不再以员工利益为目的,而是优胜劣汰以招收优质劳动力为目的。二是电影中没有点出劳教问题背后的社会背景(或者在当时这是人所共知),大量劳教释放人员出现,难以就业影响社会安定,正是八十年代严打结果。
马玉三十年不换房,是作风朴素的老共产党员,他的顽固是“老革命遇到新问题”,所以后面也检讨自己。电影这样的安排反映了当时的政治叙事,即老干部们对改革的犹疑阻碍只是思想保守,不够解放,所以要进一步整党统一思想,“迎接改革高潮的到来”。电影将法治建设、城市国企改革两条线并列起来,塑造了程戈郭刚两个思想开放的改革英雄人物,并且还提到两年间的其他案件,如土鸡大王霸占民主人士院子,县委副书记动手打死邻居等,在改革推进的过程中都得到了合理解决。这种并列无非在制造一个改革新旧的对立局面,不改革就会有种种矛盾得不到解决、万事皆休,一改革则迎刃而解、一通百通,这大概也可以称之为是一种“改革神学”。
虽然是翻拍,但改编得很成功,很中国风,很武侠。喷子非常多,生怕别人不知道自己看过《座头士》,抱歉,那部电影我刷了五六遍,当年买第一台笔记本的时候赠送我的DVD就是北野武的座头士,那部电影的情节太熟悉了。尽管如此,依然不能否认这部《目中无人》是佳作的事实。单单就这个一语双关的名字就起的不落俗套。即便是拿着网大的投资,没有大腕加持的情况下,依然能有如此精良的制作,给人很多惊喜。有杠精拿他跟
虽然是翻拍,但改编得很成功,很中国风,很武侠。喷子非常多,生怕别人不知道自己看过《座头士》,抱歉,那部电影我刷了五六遍,当年买第一台笔记本的时候赠送我的DVD就是北野武的座头士,那部电影的情节太熟悉了。尽管如此,依然不能否认这部《目中无人》是佳作的事实。单单就这个一语双关的名字就起的不落俗套。即便是拿着网大的投资,没有大腕加持的情况下,依然能有如此精良的制作,给人很多惊喜。有杠精拿他跟《绣春刀》比,麻烦先看看《绣春刀》是什么投资,什么卡司,张震和王千源两个影帝,周一围,刘诗诗,金士杰,赵立新,聂远一众大腕明星老戏骨,不也才7.6分么?翻拍的电影很多,翻车的也很多。翻拍也不是我们的专利,国外的导演也翻拍,那《狮子王》还是翻的《哈姆雷特》呢,直接把人变动物了,一样成了经典,怎么我们华人的新人导演翻拍一部武侠片,就这么多人吐槽呢?某些人的膝盖如果软,建议多去补补钙吧,不要只看得见国外的月亮圆。
局长个人比较偏爱法医尸检、人像速写这种角度侦破悬疑的剧,所以影视化的《法医秦明》我都看过,但不一定看完过。
我个人也比较欣赏张耀这个演员,毕竟我很喜欢《少年游之一寸相思》,甚至还补过他不少剧。
《法医秦明》第一部在我心里也没有特别伟岸的形象,
局长个人比较偏爱法医尸检、人像速写这种角度侦破悬疑的剧,所以影视化的《法医秦明》我都看过,但不一定看完过。
我个人也比较欣赏张耀这个演员,毕竟我很喜欢《少年游之一寸相思》,甚至还补过他不少剧。
《法医秦明》第一部在我心里也没有特别伟岸的形象,所以也不存在比较、拉踩之类。
这一次,我简单说一说《法医秦明之读心者》这部剧给我的观感。
当我们的某个情感发展需求,因为负面环境或突发创伤没能被满足,我们就可能被困住。心理学上对此有各种描述,其中一种叫它未完成事件(unfinished business)。解决未完成事件是心理咨询中的一个常见深层目标。(5)里讲过双椅技术,跟它同属于完形治疗的空椅技术,就常用来解决未完成事件。原版的就是咨客把面前的空椅子想象成自己心结中的那个人,跟他/她对话。
当我们的某个情感发展需求,因为负面环境或突发创伤没能被满足,我们就可能被困住。心理学上对此有各种描述,其中一种叫它未完成事件(unfinished business)。解决未完成事件是心理咨询中的一个常见深层目标。(5)里讲过双椅技术,跟它同属于完形治疗的空椅技术,就常用来解决未完成事件。原版的就是咨客把面前的空椅子想象成自己心结中的那个人,跟他/她对话。
我们来看看沉睡花园里诸多人物的未完成事件。
①王苏:表层问题是和洛洛的关系,在催眠中揭示未完成事件是薇薇的背叛,而更深层的则是“我不值得被爱”。王苏的催眠最后那段就是空椅的影视化呈现——他终于听到薇薇的道歉,之后的流泪是一次情绪宣泄,是成功的空椅的一个常见反应。
②颜洛:说实话第一个故事结局时,我总觉得有点哪里没完成的感觉。看到后面才发现,那正是因为,颜洛的未完成事件,才刚刚开始,还未完成呢!颜洛的表层问题是逃离王苏,其实深层完全不同。在家里,她不被父母看见,第一次见肖潇她正被人退图,她的作品不被看见。颜洛的未完成事件正是——不被看见!
看第二集把我急的,觉得洛洛你发个消息求助就没这么多事了啊。但是人物更加丰满以后,洛洛这个不合理的举动就很有意思了。未完成事件是我们每个人独有的痛,但它同时也是我们最习惯的模式,所以我们的应对机制也往往跟它同源——例如受虐儿童有时长大成为施虐者,或者逃离原生家庭却发现自己陷入婚内虐待。我们看看洛洛遇到问题以后怎么应对——让自己失踪,不被看见!饮鸩止渴,因为不懂更好的药。
她被肖潇看见,有了一次事业的腾飞;被王苏看见,有了一次灾难,买小台灯被邵老板看见,有了一次希望。但最终,要解决她的未完成事件,需要她看见自己。洛洛的代表动物是兔子??,期待看到她后面“急了也会咬人”的发展。
第一单元主要人物的性格发展线,不在单元里而在主线里,挺有意思的结构,这种“未完成”感,大概避免了机械的单元感吧。
③肖潇:未完成事件不明显,估计16集篇幅不够展开。不过从大学广播电台回忆可以看出,她有明显的帮助者(helper)特征。这是一柄双刃剑。
④珊珊:表层未完成事件是和周然的关系,深层却是把梦想建筑在他人身上导致的支柱崩塌。所以梦见坠落。
⑤柴芊:故事还在展开,目前看是“价值不被认可”。
⑥林深的未完成事件是整部剧的主线,非常明显是跟车祸相关的。童年的未完成事件给他打上了强烈的烙印——行事严谨自律,情感沉稳内敛,从室内摆设到穿着都带着禁欲风,据小佳说每周日程都循环重复,这些都和创伤带来的强烈安全感需求很吻合。感情线后面也许也因此有波折。主线也是林深勇敢面对和解决他的未完成事件的过程。
要注意的是,解决未完成事件的关键不是找到那个人让他说出那句话,而是解开自身心结,因为我们无法控制他人,只能控制自己。真实的薇薇也许不会对王苏说对不起,洛洛的父母也许会永远看不见她,张珊珊虽然等到了周然的道歉,但她解决未完成事件其实比那要早,是不依靠对方而完成的。心理咨询的过程,就是帮助咨客从“他必须这样我才能好”的执念逐渐走到“原来我不需要他”。解决未完成事件也从来不是一蹴而就,比如王苏的催眠,只是找到症结,他还有很长的路要走。
创作过程中,用心的编/导/演主创,会只选择符合人物基本性格的情节与表演方式,剔除那些不符合的。比如(5)里那段催眠被打断后林深的戏,如果演成夸张的歇斯底里的惊恐,不符合林深外在人设;演成大学上课那样气定神闲的教学,会让观众体会不到他受创之深,违背内在的未完成事件;最后呈现的,是惊魂未定却隐忍内敛的效果,很有说服力。这样塑造的人物,就有内在自洽的逻辑,观众看了才觉得这个人物真实。而他有来处,技术分析时就会发现,咦?刚好各条都能搭上。
注:为节省篇幅,我这里把相关的事件/模式/症结/需求统称为未完成事件。实际上未完成事件定义要更狭义。
这简直就是撩妹盛典吧,怎么一步步让各方面都很平庸的富家小姐爱上自己。
女主太有人格魅力了,坚强、勇敢、充满活力,别说在当时那个年代,在现代也是很吸引人的女人。不过女主还是她时代的产物,并没有突破阶级观念(鄙视商人)和binary思想,保留了男权思想(感觉她更像是个跨性别)。
专门去看了一下历史资料和采访,故事、人物性格和情节应该80%是真实的,考证材料主要来自Anne
这简直就是撩妹盛典吧,怎么一步步让各方面都很平庸的富家小姐爱上自己。
女主太有人格魅力了,坚强、勇敢、充满活力,别说在当时那个年代,在现代也是很吸引人的女人。不过女主还是她时代的产物,并没有突破阶级观念(鄙视商人)和binary思想,保留了男权思想(感觉她更像是个跨性别)。
专门去看了一下历史资料和采访,故事、人物性格和情节应该80%是真实的,考证材料主要来自Anne Lister的日记,其中很大一部分都是用的暗号书写的,编剧花费了5年时间来破译,非常的了不起,对于LGBT历史是非常珍贵的资料。可惜另一个女主Ann Walter的日记应该在她逝世后被家人销毁了,她家人从始至终都反对她的生活选择。Anne Lister突发疾病死后,Ann Walter没过几年就又发病被家人送去了精神病院,在那里度完了一生,还是挺让人心疼的。她们真正在一起也就7、8年时间,期间Ann Walter由于自己的性取向和自己信仰的冲突,病情时好时坏,在那个时代能有一段幸福的爱情,应该已经是幸运儿了。
非常期待第二季的到来!
我已入坑《陪你逐风飞翔》了,沉浸在宋祖儿和王安宇的CP中不可自拔。
看完后,不禁感慨:啊!这才是青春的模样啊!
我已入坑《陪你逐风飞翔》了,沉浸在宋祖儿和王安宇的CP中不可自拔。
看完后,不禁感慨:啊!这才是青春的模样啊!
王安宇饰演的男主邵北笙原本是双人花样滑冰选手,因缘际会下认识了女主沈争一。
于是就开启了欢喜冤家模式,两个人的相处就是互怼→误会→和解→了解→爱上的过程。
要问这对CP为啥好磕?
首先,满满的青春感!
王安宇,98年生人,今年23岁;
我看了第一集就上瘾,一看就停不下来,一口气追完了第一季江小白刚毕业就进入文筝杂志社,成为一名实习编辑。他大多数刚毕业的大学生一样,对待工作勤恳认真丝毫不敢怠慢。他好不容易盼到快转正了,然而在转正前一天,公司的娘娘腔上司派给他一个重要的任务,去机场接从美国回来的美女作家佟离。好巧不巧的是他在机场碰到佟离,却没认出她来。接机失败的江小白,遭到上司的甩锅,将他给炒鱿鱼了。江小白在家里叹气时,意外收
我看了第一集就上瘾,一看就停不下来,一口气追完了第一季江小白刚毕业就进入文筝杂志社,成为一名实习编辑。他大多数刚毕业的大学生一样,对待工作勤恳认真丝毫不敢怠慢。他好不容易盼到快转正了,然而在转正前一天,公司的娘娘腔上司派给他一个重要的任务,去机场接从美国回来的美女作家佟离。好巧不巧的是他在机场碰到佟离,却没认出她来。接机失败的江小白,遭到上司的甩锅,将他给炒鱿鱼了。江小白在家里叹气时,意外收到了一封邮件,这封邮件是他十年前写给十年后的自己,江小白感叹:还好十年前的他没看到他如今的惨状。这时江小白接到主编的电话,说佟离指定让他作为她的责编,通知他回去上班。对于失而复得的工作机会,江小白倍感珍惜,他亲自去佟离家拿稿,却被佟离当成色狼喊来了警察。江小白只得写一封介绍信让邻居小孩转交给佟离,看到江小白的名字,佟离这才意识到原来这个责编就是十年前她苦苦暗恋的男生。但可惜的是,江小白失忆了,已经认不出她了。故事拉回到十年前。那时佟离和穆夕雨是好闺蜜,她们不约而同地喜欢上了同一个男生江小白。但她们对喜欢的人表现得截然不同。性格活泼开朗的夕雨主动靠近江小白,和他一起组建九月乐队,和他一起唱歌排练,打着友谊的幌子和江小白成为很好的朋友。而孤僻沉默胆小的佟离将对江小白的喜欢埋藏心底,只是默默地偷看他排练,将他的作文获奖剪报贴在日记本里,偷偷画他的人像,默默走在他和夕雨的身后,不敢表露自己的心意。夕雨鼓励佟离大胆表达自己的喜欢,但是佟离一直拿不出勇气。她以为江小白喜欢的是夕雨,而她只是炮灰一般的存在。然而对于青春记忆里的这两个女孩,江小白一点都不记得。他在梦里反复出现一个女孩的身影,却看不清她的模样。作为佟离的责任编辑,江小白尽职尽责负责她的作品,认真和她一起对稿,当主编有质疑时力挺她,还配合她一起演情侣的情感升温桥段。在这个过程中他对佟离暗生情愫,感情升温。而在审稿过程中,佟离写的《玻璃小屋》的故事让他觉得似曾相识,逐渐唤醒了他的记忆。江小白的爱情可谓一波三折,他好不容易回忆起过去,想起了夕雨,却误把佟离当成了夕雨,让佟离觉得很受伤,开始闭关写作,对他避而不见。当他终于想起一直默默喜欢他的佟离,和佟离表达心意,两人终于解开误会,要修成正果时,佟离却被席琳告知夕雨死去的事实。佟离陷入了自责,无法释怀夕雨的死,她认为是自己间接导致了夕雨的死亡。她选择了离开,江小白千辛万苦找回的初恋再次离去,只剩他一个人孤单冷清
青云大叔没什么说的,预祝得奖。感觉教主比合伙人演得好,而且中间摘了眼镜真的很帅。方中信配音有点不搭,略出戏……中间往后开始越来越精彩!然后放到最后字幕出来的时候有种让我看了一次跟精神病患者有关的公益片的感觉……好吧,确实了解了不少精神病相关_(:з」∠)_总的来说很不错,值回票价。
青云大叔没什么说的,预祝得奖。感觉教主比合伙人演得好,而且中间摘了眼镜真的很帅。方中信配音有点不搭,略出戏……中间往后开始越来越精彩!然后放到最后字幕出来的时候有种让我看了一次跟精神病患者有关的公益片的感觉……好吧,确实了解了不少精神病相关_(:з」∠)_总的来说很不错,值回票价。
對的時間做對的事,此刻香港人面對離散、面對未知更需要看一些有份量可以振奮人心的電影。《點五步》(Weeds on fire) (2016),離最初上映到現在已經五年,當年的演員與導演趁著這個時候重映這部片回顧一下心路歷程。五年過去,當時的演員與導演在事業上也有了機會,五年香港已經變了樣。時間會論證一部電影經不經得起考驗,恭喜《點五步》捱
對的時間做對的事,此刻香港人面對離散、面對未知更需要看一些有份量可以振奮人心的電影。《點五步》(Weeds on fire) (2016),離最初上映到現在已經五年,當年的演員與導演趁著這個時候重映這部片回顧一下心路歷程。五年過去,當時的演員與導演在事業上也有了機會,五年香港已經變了樣。時間會論證一部電影經不經得起考驗,恭喜《點五步》捱過了,在此時此刻起了作用。影片開拍以2014年的雨傘運動開始去回顧沙燕隊的經歷,以大局切入描寫一段香港棒球的歷史,五年後亦反映出香港人在運動發展上並唔係垃圾,港隊在東京奧運相隔25年奪金,2021年香港隊在奧運歷史性奪一金二銀三銅,從九六年的零的突破從港英時代到2021年張家朗97後青年人奪金,香港在國際賽場上小球出色,大球卻未有機會登場,或者我們可以期待棒球隊?在今年東京奧運香港電視台未有直播棒球賽事,皆因本地無棒球的專業人員亦無棒球氣氛,而暗中香港的棒球界曾經有不為人知的小成就。
《點五步》裡的學生在香港少棒比賽擊敗了日本隊,這段鮮為人知的歷史因電影的出世而發掘出來並加以改編。從獅子山、城門河、禾輋邨(電影在大埔取景),寫出一段地區球隊如何影響香港棒球的發展。縱然棒球在香港是小眾運動,但你可知道香港有男女子棒球隊,香港女棒出征女子棒球世界杯,男子也有個別的比賽,包括世青賽,參與亞運與全運會。《點五步》之前亦曾經有一部棒球電影《無野之城》(雲翔導演),而兩部電影也有用到真實的棒球運動員,前者是一部以棒球包裝同志基情的電影,焦點落在全裸的球員。而《點五步》就是以歷史事件,真實的人物改編的電影,回歸到棒球比賽的真摯情感。而電影裡觸動人的是前特首曾蔭權提到1983年擔任沙田民政專員期間,是他公職生涯上最鼓舞,最難忘的一年。戲中亦有飾演曾特首與曾俊華的演員,他們對沙田街坊的貢獻創造了幾個香港第一,第一次放煙花、第一次有社區棒球隊。
沙田,曾經有很多集體回憶,新城市廣場的音樂噴泉、UA戲院、城門河龍舟、八佰伴,看電影回顧沙田的發展由農地到住了三十萬人的衛星城市,乃是港英政府人口遷移而推出的土地發展計劃。而最重要的是我們知道沙田的沙燕橋是為了沙燕隊的成就而命名,沒看過這部電影根本不會發掘這段本地歷史。現在要知道沙燕隊更多與真實的事情,在三聯書局在2021年出版的《棒球拾夢一十位棒球人的傳承故事》一書就有兩位與沙燕有關的人士分享,書籍再配以電影有助理解沙燕與香港棒球的本地發展歷程。
投手與捕手一大學電影學院的全員協作
投手是球場上主宰勝負的一員,一場比賽要勝利要靠投手的制球壓制打者,投捕拍檔發出指令,控制場上的局面。過去香港演藝學院碩士班協作周冠威拍攝《一個複雜故事》、以前亦有讓電影學院的學生拍過一部以陳慧作品為題的《咖啡或茶》。香港現在多了大專院校發展電影與創意媒體,如城大、演藝、IVE也有相關的文憑與學位。而這次台前幕後都是與浸大有關,浸大有電影系也有相關的文憑,智叔生前在浸大任教高級文憑、而監製的都是電影界的人馬,動員了很多學生參與電影,在電影業低迷下組團隊拍攝,集合實踐與謀生的作用。縱然在拍攝後在網上有質疑無糧出的聲音,但對於學生來說在艱難下有實習機會,電影學院仝人齊心做一件事,由得到電影發展基金的比賽的二百萬到成品,雖然作品是粗糙但反映了戲裡戲外的集大成。
在《點五步》中由學生負責寫劇本,電影出現社會運動的畫面亦反映五年前社會環境的開放包容,現在的香港在重重監督與檢查下不再復見,更見電影的價值與意義。縱然有聲音指出不應該加插政治的元素,但要知道參與的人都是年青人,他們有創造時代的可能性,而年輕人最想有發聲表達的機會,當時的年輕人覺得社會事件是思想的啟蒙作用,社會不能夠忽視年輕人的聲音,無論是那一個時代都應該學習年輕人、珍惜他們。時間會改變對電影的看法,不能改的是時代面貌與精神。
打者一港式青春熱情猛打
打者,站上擊打區的1-9棒,球隊要得分就靠他們打到分數。《點五步》是香港久違的青春電影,男兒在球場上的激情、拋頭蘆灑熱血,在陽光與藍天映照下一班人一齊齊心做一件事,本身棒球就有熱血的基因,再加上日式漫畫與少年人在青春期的傻戇、單純、配合年輕演員的演出,面對教練智叔的激漲法,由一堆爛泥訓練到脫胎換骨,是一部勵志電影。在2011-2020的香港電影所呈現的青春大多是由中年人緬懷過去的青春,如《哪一天我們會飛》(2015)、《王家欣》(2015)、甚至運動題材《逆流大叔》(2018)以中年人為藍本。要講到青年人的電影可能要數《狂舞派》(2013),《狂舞派》雖然是舞蹈題材,包含著年輕人對潮流的指標與元素,但那種青春的描寫是對別的藝術形式的賤視與一副很自我的樣子。當年《狂舞派》得到賞識是因為香港電影久未出現過年輕演員,亦久未有新潮的玩意,而當導演拍續集風頭不及當年勇,同時導演的其它作品也顯然有不足之處,與世代難免有隔膜。《點五步》雖不至於優秀,但整體有種年輕人的味道與傻勁,即使有缺點也不至於與時代脫節,在片頭片尾也是以中年人的角度去看香港,但相對來就中年人仍抱持著年輕的心與追求,而中年人的旁白仍表達了對年輕人的支持與對社會的響往,建立兩代人的連結。
青春電影,最主要要寫出青年人的快樂與哀愁,寫時代面貌。而電影由八十年代香港所處的環境鋪陳到現在的香港,從殖民地到香港年輕人在思想上的變化。電影裡有很多支節,先集中講好處,好處就是打棒球很熱血、集體主義、隊伍跨越相處的鴻溝排除萬難完成一件事。林耀聲飾演的角色由懦弱怕事的青年到被球碰到仍站起來投球,展現出強大意志,在最後一場比賽隊友互相依靠大家的力量而優勝。這場勝利看似微不足道,對於眾人是不可磨滅的記憶。不論勝或負,總叫做搏盡無悔,很純粹去做好一件事。五年後放諸香港,在人心複雜的時候有很多分化與離間,其實大家都需要集合眾人之力打一場好球,這幾年發生的事更讓人珍惜與體會手足之情,雖然大家做著不同的事,但也是為了同一個目標。
接殺、三振出局一節外生枝、過多脈絡
顧名思義,接殺與三振出局就是出局。坦白講,《點五步》不是優秀作品,如果講上個十年有那位新導演特別標青,有那些首作電影是一鳴驚人,不客氣地說是欠奉。總不能每部戲也要用誠意搭救而忽略編導演的問題,例如電影裡林海峰聲演林耀聲的個人單向視覺,聲音略煩,又例如林耀聲與胡子彤之間因妒忌成恨,胡子彤成為小混混,二人分道揚鑣。還有是戲中林耀聲的家庭問題,母親的出軌,家庭的缺失,以致是胡子彤演渣男令到談善言未婚懷孕。對於只有九十分鐘的電影根本沒有空間處理過多的問題,處理上未免貪心與充塞場面。這些社會問題通通都要出局,而應該花時間在球隊的建立、掙扎、球員的練習與關係。有這些情節的原因亦可能考慮到教化的作用,古惑仔、未婚懷孕多是公屋環境常有的問題,而青春電影亦有老派保守的思維而駁斥年輕人的思想行為不負責任。
《點五步》的劇本難免太多節外生枝的地方,在真實的沙燕隊史上加鹽加醋,故意要他們由小學生到中學生,以滿足青春成長的故事。在片尾出現沙燕與香港棒球的發展,昔日沙燕的球員如今成為香港棒球的主軸,繼續薪火相傳。戲裡戲外皆有堅持。
打棒球的原意是為了將一班無所事事,讀書不成的年輕人一個成長的機會,學會紀律。而電影最主要談的亦是成長的苦楚,被朋友出賣、得不到心愛的女生、什麼都一事無成,唯有在棒球身上獲取成功感。而電影裡縱然有瑕疪有不足,依然感動人是因為我們成長中也是如主角一樣,不就是想做個普通人,不就是每件事都忍讓,在戲裡「點五步」的意思是粗口,但點題的意思是投手踏出去的每個半步半步就是移山倒海的力量。
「不死三振」一願你知每步每步和誰奮鬥
不死三振,是專業的棒球術語,在場上不算常見但偶有出現,意思是投手暴投或捕手出錯(日本:捕逸),而讓打者在滿球數下上壘。在電影裡穿插著八十年代殖民地與移民潮的片段,一路以棒球與香港時政雙線並行,當時的年輕人沒法控制自己的命運,香港人在港英政府下過得安逸,而真正改變香港人關心自己的權利亦是一班年輕人,而年輕人喚起中年人的初心。在過去十年香港發生了很多由年輕人主導的社會運動,視野由八十後到現在零零後出現,對於香港目前的環境,只想用《沙燕之歌》來寄語。
願你知每步每步和誰奮闘 別再憂未能動搖命運之手
對於香港人或許我們未能上壘,未能完成比賽,但總有機會等待上壘的機會,而不輕易說放棄,社會上有很多離愁別緒,很多人說氣話而忘記了團結、社會上彌漫不信任與分化,人倫關係正在破壞,這個時候看《點五步》是賺人熱淚與測試到觀眾對香港有多少愛。
結語:五年後的大家
《點五步》成功帶出一班年輕的本地演員,現在林耀聲、胡子彤、談善言也有大大小小的電影工作,他們的電影陸陸續續也會上映,談善言拍了電視劇,在雜誌做模特兒亦擔任MV主角,亦有做電影女主角的機會。林耀聲繼續有做男主角的機會,這些演員未必是明星,現在是他們的收成期。智叔雖然已離開,但他支持年輕影人的心是值得借鏡。而導演陳志發也有拍電視劇的機會,香港人只要默默去做就會有成果,能夠通過《點五步》認識香港年輕人,我很幸福與為他們驕傲。
影片开头是盟军进攻德军固守的仓库,攻克进入仓库撬开木箱,发现里面全是金砖。接着,将党卫军头目希姆莱抢来的金砖运到美国……
德国,迪特里希·凯斯恼恨达尔顿·拉塞尔将偷窃的纳粹钻石捐献给了齐柏林博物馆,带领约瑟夫·普雷策等人绑架了阿丽拉的弟弟化名大卫·巴拉什的达尔顿·拉塞尔,将大卫押解至柏林,并威逼阿
影片开头是盟军进攻德军固守的仓库,攻克进入仓库撬开木箱,发现里面全是金砖。接着,将党卫军头目希姆莱抢来的金砖运到美国……
德国,迪特里希·凯斯恼恨达尔顿·拉塞尔将偷窃的纳粹钻石捐献给了齐柏林博物馆,带领约瑟夫·普雷策等人绑架了阿丽拉的弟弟化名大卫·巴拉什的达尔顿·拉塞尔,将大卫押解至柏林,并威逼阿丽拉替自己谋划抢劫美国联邦储备银行的金砖……
女子阿丽拉·巴拉什走进联邦储备银行大厅,接着一辆灭虫车驶来,伪装灭虫的乔克2人走进银行灭虫,但随即拿出电击枪将保安监控室内的保安电晕捆绑;事先伪装清洁工在此的劫匪拿出烟雾弹扔进通风通道触响火警,客户陆续撤离时,女子从背包内拿出冲锋枪与伪装的押钞员一同关闭大门劫持了银行,银行职员和客户全部沦为人质……
医院里,无法支付手术费的肾结石患者麦伦拿手术刀劫持了一名医生,警局黑人探员雷米·达邦过来轻松成功处理劫持……
布里格斯副局长与地方检察官找到FBI探员布琳·斯图尔特,让其去与劫匪谈判;警局也让雷米火速去处理联邦储备银行抢劫案……
阿丽拉令约瑟夫·普雷策将所有银行保安扔出银行;而后令所有人交出手机并穿上与劫匪一样的褐色连体工衣;接着令乔伊、约翰揪出银行经理,让其打开储藏金砖的地下金库,但劫匪没理会这些金砖;又让经理打开有木箱的储物间,普雷策打开木箱,里面有当年盟军夺取德军的金砖,普雷策开怀笑说这是祖国的黄金。
警方围困银行,雷米认为劫匪可能与5年前抢劫纳粹钻石的劫匪。 FBI探员布琳了解到人质中有很多外国游客,而各国大使馆均盯着该案;又查询5年前的纳粹钻石劫匪头目达尔顿·拉塞尔发现其为恐怖分子,依然逍遥法外;其他劫匪均化名斯蒂夫、斯蒂文、斯蒂维等假名,其中一斯蒂在一年后因行凶被捕,因此供出匪首名字;而阿瑟因同情纳粹被软禁多年。
雷米电话联系阿丽拉,阿丽拉却用德语回话,索要20人份的食物和水,让布琳亲自送来;还限时8小时送来两辆运钞车,届时没做到就每小时杀一人质。另一边,劫匪抓紧时间分工做事,普雷策一伙融化金砖铸成金棒,鲍勃·詹金斯用高压水枪钻透墙壁准备打通地下隧道。
接着,阿丽拉电话索要5张签证护照和一架飞往马拉喀什的能装下金子的飞机。然后,阿丽拉把人质全转移后院。
阿丽拉打开392号保险箱,将手镯、项链和一本笔记放进去。
夜晚,一名劫匪偷偷藏金砖被普雷策一枪打死。听到枪声,布琳进银行查看人质安全,但进去后阿丽拉让其换衣后就不准其离开而扣为人质。特种队队长要强攻但被雷米阻拦。
此时,一名自称被家暴的女子艾娃对雷米说,其施暴的男友鲍勃·詹金斯可能是劫匪一员,还说劫匪可能挖通19世纪80年代废弃的哈德逊河下面的地下隧道逃离。此时,警方安什也查到阿丽拉名阿丽拉·巴拉什,德美双重国籍。于是,雷米马上电话联系上阿丽拉要和布琳通话,而阿丽拉此时手机收到短信提醒她警方已知道她姓名,警方有内鬼。阿丽拉趁机与布琳打成一交易。
警方内鬼通知阿丽拉特警从屋顶入侵,于是普雷策上屋顶擒获该两名特警,开枪打伤腿部后丢出银行。
鲍勃·詹金斯打通地下隧道后,残忍的普雷策将鲍勃开枪打死。接着,在保险箱和挖通的隧道上安装遥控定时炸弹。而乔迪担心阿丽拉有人身安全,将劫匪的德国手机卡和一块金砖给了布琳。
接着,阿丽拉趁普雷策不注意偷走其鲁格手枪并将其锁进一储物间,而后引爆了炸弹,墙体破裂,哈德逊河的河水灌入银行。警方冲进银行,里面一片狼藉,人质纷纷走出。雷米找到布琳刚要开锁,普雷策攻击将雷米摁入水下,布琳开门出来后砸死普雷策。
之后,警方向媒体宣布人质全部安全、所有黄金未丢失。雷米回到指挥中心,发现艾娃已离开,黑板上写着392的数字,雷米打开392保险箱,里面有大卫、阿丽拉和艾娃的照片和“这就是原因”的纸条,还有一本笔记、金砖等物。
由于钱财没丢失且问不出人质任何线索,警方断定阿丽拉被河水吸进河中死去,警长令雷米结案……
但最后,雷米醒悟那些后来进银行清理废墟杂物的清洁工是劫匪一伙,黄金被融化铸成黄铜状的金属棒伪装成栅栏清理走。
布琳给雷米发短信,让其按照地址赶来;而布琳按照手机提示和定位,找到一辆快递运输车,车厢里的箱子里全是金棒;此时,迪特里希·凯斯也带人马过来,布琳冒充劫匪,承认阿丽拉已死,并让凯斯释放了大卫;凯斯刚要离开,就被FBI包围逮捕……
【一些个人视角的感受和思考,并非剧评。存在很多剧透,建议还没有看剧的朋友不要阅读】
本剧一开始我只是当成悬疑剧看,看着看着发现是社会剧,就更加认真看待起来。剧情中连续的杀人犯罪暴行令人震惊和痛苦,不像欧美剧喜欢为连环杀人魔进行去道德化的暗黑审美表现,mouse的作者聚焦精神变态犯罪的社会主题,进行了怀有严肃意
【一些个人视角的感受和思考,并非剧评。存在很多剧透,建议还没有看剧的朋友不要阅读】
本剧一开始我只是当成悬疑剧看,看着看着发现是社会剧,就更加认真看待起来。剧情中连续的杀人犯罪暴行令人震惊和痛苦,不像欧美剧喜欢为连环杀人魔进行去道德化的暗黑审美表现,mouse的作者聚焦精神变态犯罪的社会主题,进行了怀有严肃意图的探讨,想要追问这一切的因果何在。
剧中除了主角郑巴凛从无情感到有情感找回人性接受惩罚从而自我救赎的历程之外,就是全剧中几位女性的形象,几位母亲们的形象最引起我的深思,或者说让我不能释怀,想要理清我的感受。
有一点很清晰的就是其中几位女性都怀有某种良知或者责任感,想要阻止精神变态罪犯的儿子,阻止的方式就是杀死他们。
剧中男主郑巴凛的生母成智恩,知道丈夫是杀人魔之后,担心腹中孩子遗传有变态基因,本想堕胎,堕胎未成想杀婴,杀婴未成又和金护士换子约定,后来男主果然成了杀人魔,她几次想要下手杀子除害。金护士作为养母,听成智恩说小巴凛想要活埋弟弟的行为,决定下狠心,亲自动手要捂死他。杀害数名女性的禹律师幼时就杀死过女童,他的母亲发现了真相,又了解到他有精神变态基因,给他下毒。暴力侵害女童的罪犯(借用了素媛案)姜德秀的母亲,为了阻止姜德秀继续犯罪,也想要毒死他。
应该说有这样多的女性、母亲们抱着阻止罪犯,不惜杀子的决心并且拿出行动,听起来本剧应当是一个女性力量的世界,也的确这是出自女作家之手的作品中含有的一层女性力量维度,就是母亲对儿子的罪行负有责任,因为子来自于母。但是正如她们想要杀死罪犯儿子的作为最终都是“未果”,没有实现,剧中这个世界又让人感到是一个女性相当无力的世界,至少这些母亲们是相当无力的,甚至可以说这是我看过的电视剧中最感到无力虚弱的一群母亲们的形象。这是为什么?我想理清楚我的感受。
郑巴凛和成医生的生母、养母这两位母亲两人的状态都是常常吓得瑟瑟发抖,成智恩丈夫是杀人魔,她害怕腹中之子,金护士目睹变态儿童杀母没有报警,而是和成智恩一起瑟瑟发抖,她们出于恐惧决定了换子事件。还有禹律师的妈妈,也是太可怜,发现儿子是精神变态杀害了女孩秀珍,痛苦地想要毒杀儿子,自己自杀,毒杀不成反被儿子杀害。姜德秀的母亲已经年迈,经常被儿子殴打,毒杀儿子不成,自己绝望留遗书上吊自尽。还有崔导演的妈妈和治国的妈妈都是受害者家属,一个精神失常,一个眼泪淋淋,在这磨难深重的世界劫后余生。奉伊的奶奶心中愧对孙女,又觉得自己年老,怕孙女没人照顾,觉得郑巴凛是好人,就想让他当孙女婿,结果引狼入室,自己被残忍杀害。剧中重要的主线女性人物崔洪珠导演为完成秀晶姐姐的梦想,坚持在电视节目里追踪罪犯,为实现正义的世界发声,决心是“一定要阻止”变态杀人犯。她还对成智恩坚定的表示,我不会像你一样,让我孩子背上杀人魔后代的名。看起来是这里最有力量的一位母亲了。但她和成智恩又都陷在同一个逻辑里,就是她们都是认父的。
这些就是mouse最引起我深思的地方。
剧中的核心疑问其实并不是所谓人的善恶是由基因决定还是环境决定,这样提问就错了,应该问的是,人的生命是来自于母还是来自于父。
成智恩自认为怀了杀人魔的孩子,最早就判定了孩子的属性,无比恐惧,养育了另一个正常孩子,也不免于让他背负着杀人魔儿子的压力心灵饱受摧残。这位恐惧儿子的母亲,根本上是在恐惧他的变态遗传基因来源——父。在成智恩的意识状态里她生的孩子不是她的孩子,孩子的生命完全是来自于父,最后无法面对一个儿子是杀人魔,另一个儿子无辜惨死,竟然蹈海自尽。如此虚弱,也是必然。
剧中所有的母亲们都是性缘之下的母。成智恩尤其如此,自出场发现丈夫是杀人魔之后,最关心的问题是“你为什么要和我结婚?”最痛苦的是“你根本不爱我呀”。当韩叙俊亲口承认需要她为自己繁衍后代时,成智恩就彻底崩溃了,从此陷入对于父、对于来自于父之子的焦虑恐惧之中。
无论变态基因是否来自于父,成智恩对于生命父源的认同、对于生命母缘的迷失,以及随之而来的恐惧焦虑,都是鲜明的。没有生命来自于母的清晰意识,不能意识到母不生子就无子,母不认父就无父。而完整的母意识才能对应完整的母权,出现完足力量的母。对于“生命来自于母的意识”的严重残损和迷失,就是造成剧中这些母亲们形象的无力感的根源所在。
除去这些母亲们,其实剧中整个世界都在执行“认父的机制”,剧中呈现了一个父权制社会的伦理结构和生命观念。比如被冤枉的金大叔的女儿快要和总统候选人的儿子结婚了,却被爆料父亲是杀人犯,立刻成了社会新闻热点,总统候选人还得出来表态,请大家不要责怪她。崔导演根本就没结婚,相当于单身生育,孩子是她的孩子,和男人有什么关系?但她也为被世人误解生下了杀人魔后代而苦恼,最后导演一切揭露真相除了主持公正,也是为还儿子的爸爸一个清白,于是成医生洗雪了冤屈,她也为儿子完成了认父,只不过这个父是一个好人,所以她的儿子也是一个好人的后代。
父的存在是如此庞大如此深刻,由此而言,mouse的世界也可以说是一个无母的世界,呼应了剧中这个残酷的充斥杀人罪犯的世界,呼应了当下父权社会女性母权意识的普遍迷失。
看剧时,我心里经常跳出来一个问题,不是大家广泛讨论的“杀人魔是天生的吗?”而是“生命所自来的母的力量、母的责任在哪里?”的确,让一个被父吓倒的母亲去担负起有力量的、树立和引导生命的责任来是不可能的。像成智恩这样虚弱惶恐的母亲肯定是做不到的。
然而我还是想去寻找母的存在。金护士妈妈养育了男主之后,心里怀有对于变态基因的恐惧,但她毕竟亲自抚养过小巴凛,无论如何承担过母责,临死前还对他嘱咐,要他成为善良正直的人,这句话小巴凛是听进去了,所以才改名为巴凛,金护士说的话其实就是母对于子的引导。其后巴凛虽然还是没有正常人的情感,但oz的报告结论也很清楚,就是他的确是精神变态,但100%能够控制自己不去杀人。作者对于在勋(也就是小巴凛)是同情的,一直向神祈祷,期盼得到引导的在勋也是本剧的一个关键。在勋对金护士妈妈至少有情感认同的意向,很在意妈妈误解他要杀死弟弟这件事。本来在勋小时候跟着金护士在继父家里,知道继父和他是没有血缘的,只认同金护士是亲妈,相当于是一个认父被悬置的环境,得到小成的关怀后心里想的是也想做他这样的孩子。如果金护士妈妈没有听成智恩的而是相信在勋,如果她更有力量一点,如果她没有意外死去,她很可能做到引导在勋成人,虽然不能和常人一样,至少不会变成杀人魔。
但没有如果,剧中的世界对于遗传自父的变态基因的恐惧和焦虑已经无限扩大化了,权势阶层中出现了狂热的崔秘书长这样的人,她试图消灭犯罪天下无魔的方式就是通过一部筛选基因的堕胎法案,将罪犯消灭在母腹之中。为了让法案通过,她领导的组织不惜拿巴凛等人作长期的监视观察实验,不能接受巴凛能自控抑制虐杀本能的实验结论,就刻意制造刺激杀人本能的契机,促使他成为杀人魔,眼睁睁看着他连环杀了多少人仍然不加以制止。这一切的根由在最后一集由崔秘书长亲口道出,她是一个出身基因科学家的政客,迷信基因决定论。而基因论本质就是父权论。当崔秘书长执迷到了要求男主杀死她以促成法案通过,看着她扭曲疯魔的样子,作者让男主告诉她,你也是个可怜人罢了。托你的福,我已经有了常人的情感,不会再杀人了。这一幕非常讽刺。【考虑到崔秘书长的女性身份,她可以说是本剧中最迷失母性的了,一个基因决定论的科学+政治狂人,想要除魔,自己却已经入魔】
剧中有所救赎的女性,包括了扮演假姨母角色的oz女成员,男主失去家人后随她生活,她也应是一位母亲角色,但她真实的身份却是派来观察作为实验对象的男主行为的,对于男主的成长没有负担起引导的责任,只是惊恐的冷眼旁观。后来姨母意识到oz组织的罪恶,退出了组织,良知发现,帮助巴凛揭露了一切,自己也接受审判入狱。至少这位姨母在这个时刻承担起了自己的责任,推动了让一切罪与罚都归位,自己也就不必再活在惊恐之中。姨母在与巴凛告别时含泪肯认,你确实已经不是从前的你了。这也算是自幼失母的巴凛最后得到的一丝母爱吧。
作为受害者家属之一的配角人物,宋秀浩宋秀晶的妈妈,本来没什么戏,似乎只是作为崔导演为成医生昭雪的一个环节出现,但是在全剧快要结束时有了相当的角色意义。她可能是这些苦难的受害者家属中最早从痛苦折磨中走出来的一位。郑巴凛受审时,对这位妈妈给了一个镜头,听到死刑宣判,她的眼神没有像其他人一样低下头或者看别处,而是目不转睛而含有悲悯地看着郑巴凛——杀死她儿子的凶手。而她的儿子当年误入oz歧途,杀害了郑巴凛的养母一家。高刑警听说郑巴凛要死了,触起父母哥哥被杀害的痛苦,心情矛盾,去见的就是宋妈妈,问她你是怎样做到能够原谅这两个杀人犯父子的?宋妈妈回答我是为了自己活下去,原谅了之后我睡了好几天。如何在这个残酷世界中劫后余生的活下来,宋妈妈给了一个答案。然后高刑警在她怀里痛哭一场,之后就去监狱见了郑巴凛。我认为她也是一位具有救赎者色彩的女性,一位能够救赎他人的母亲。
全剧最为有力的女性实际上只有一位,就是吴奉伊。遭受严重身心创伤、奶奶被杀害的连续折磨打击,没有让她消沉,而是越来越坚强,小时候侵害她的罪犯姜德秀出狱后,她回到原来的区域居住,不是我躲着他,应该他躲着我,苦练搏击,保护自己,允雅出事时,勇敢与恶人搏斗。事后允雅转学的小情节也正寄寓了作者对于吴奉伊这个人物的赞许,允雅心目中她的英雄就是吴奉伊姐姐,姐姐就是最了不起的神奇女侠惊奇队长,这表示她将女性的力量传递给了下一代女孩,这是这个无母的或者女性无力的世界里的真正救赎和希望。最后一集奉伊和郑巴凛雨中对峙的戏,落脚点也在于女性对于罪恶的宣判。郑巴凛跪在雨中跪在奉伊的面前,奉伊对他说的话其实相当于神对他的宣判,她要他自首接受惩罚,痛苦一辈子,让罪恶感侵蚀,活着比死了更痛苦,在地狱中赎罪吧。从某种意义上,这也是一种母的引导,也是郑巴凛此世此生所能得到的最后的引导了。结局中奉伊终于走出了自己对于下雨过桥的心理阴影,她不再害怕下雨过桥了。奉伊虽然是没有生育孩子的女性,但她却是本剧女性人物中最有力量的一位母。
全剧关于男主郑巴凛结局的非常有力的收尾,展示了女作家的母力量。让杀人魔的已经悔罪的杀人魔儿子去杀死不知悔罪的杀人魔。这个弑父的场景是非常有力的收尾,郑巴凛已经不再能两眼空空的无情杀人了,而是含着眼泪痛苦不堪地杀死了韩叙俊,不是因为他杀的是父,而是因为他有了感情,有了道德良知,不堪承受杀人的痛苦。这个情节当然也是在彻底的否定父。至此,我认为已经完成了对于基因决定论的否定。前面郑巴凛被捕后面见成智恩时,成智恩说了一通她是如何因为怀了杀人魔儿子而瑟瑟发抖,以及如何良心不安一再想要下手杀子而未果,郑巴凛听完后含泪说,对我来说,你和韩叙俊是一样的。临走时又告诉她,我没有要杀死弟弟,我也没有杀我的家人。这个情节是说巴凛的无母。对于巴凛的悲剧来说,无母是根由。直到最后他才知道自己是韩叙俊的儿子,他并不是因为认父才变成杀人魔的。倒是他的母亲在他未出世时就匍匐在认父的惶恐之中,也因此他才无母。这一点也是作者非常具有深意之处。
无母引导而成魔,因为神的降罚(这个神就是女作家)而获得人性,最终弑父而自我救赎。我认为郑巴凛故事呈现出来的双重意义就在于对于无母与认父的揭露与批判。认父只能误导生命,而无母又何来引导生命。
剧终时高刑警问的那个问题的答案,其实很清楚:接受惩罚就是得到救赎。当然这是从观众的全知视角来看,高刑警的角度不清楚这个答案,至少不能肯定:一个人从无情无感变成痛苦不堪到底是惩罚还是救赎?从郑巴凛自身的角度,从无知于情感到承受痛苦,无疑是得到了救赎,所以他在幻想中告诉小时候的自己,你不再是个怪物了,神听到了你的祷告。全剧最为催泪的一幕。
归根到底,女作家崔兰是创造全剧别有意义的世界的有力量的女性。她当然有她的疑惑不解,但也有她的肯定无疑。她就是赋予一切的神。
而在勋祈祷的所谓神,也就是能够引导生命者,实际上就是母,也只能是母。
母从性缘的迷失,从认父的迷失中走出来,恢复自然力量,不论做怎样的抉择都不再瑟瑟发抖,人类才能从认父而无母的世界走出来,才能终结这一切悲惨的因果。
《黄石》第四季已经更到了第三集,豆瓣评分9.7居高不下。
不愧是俺的爱剧呐。
不过,等《黄石》更新的日子,我们又有新作可以看啦。
《金斯 《黄石》第四季已经更到了第三集,豆瓣评分9.7居高不下。 不愧是俺的爱剧呐。 不过,等《黄石》更新的日子,我们又有新作可以看啦。 《金斯敦市长》 Mayor of Kingstown(2021) 从开始看第七集就猜到结局会是这样,这不是这种片子的一贯作风吗?感觉这集盒子里的故事并没有给我带来惊艳,可能我把期望值放的太高了,第七集的结局有点老套了。 回顾那些起义的历史,不都是一样的套路吗?起义前为人民自由而战,成功后便开始维护自己的权力 希望后面有令我猜不到的反转,不然真心觉得第七集不怎么样。 从开始看第七集就猜到结局会是这样,这不是这种片子的一贯作风吗?感觉这集盒子里的故事并没有给我带来惊艳,可能我把期望值放的太高了,第七集的结局有点老套了。 回顾那些起义的历史,不都是一样的套路吗?起义前为人民自由而战,成功后便开始维护自己的权力 希望后面有令我猜不到的反转,不然真心觉得第七集不怎么样。 惊悚是惊悚,演的也还行,剧情我是真的不理解到了,你题材是关注独居女性,到头来把女主塑造的像个傻子,有些剧情没必要发生,女主的一系列做法真的让我无法理解,剧中男性好像个个都是坏人,唯一的警察还把人塑造的很无用...能这么说吧...最不理解的1.一名动物医生,怎么设计出那样的工厂,各种机关,各种电子设备。2.动物医生哪里来的机关枪啊踏马的!!!??我真的不理解 惊悚是惊悚,演的也还行,剧情我是真的不理解到了,你题材是关注独居女性,到头来把女主塑造的像个傻子,有些剧情没必要发生,女主的一系列做法真的让我无法理解,剧中男性好像个个都是坏人,唯一的警察还把人塑造的很无用...能这么说吧...最不理解的1.一名动物医生,怎么设计出那样的工厂,各种机关,各种电子设备。2.动物医生哪里来的机关枪啊踏马的!!!??我真的不理解 (这条有大神解释是猎枪,已解决。我看着打起来突突突的挺带感还以为是老高级的枪??)3.女主在杰弗瑞车上给乔小曼打电话?她都已经发定位给警察了,也知道对面坐的是杰弗瑞了,有机会偷偷打电话为什么不打给警察啊???4.对面楼里的老大爷,俩女的在不知道对面是什么人但知道不是什么好人的情况下直接冲过去,还进了屋里,结果大爷告诉她家里有人...那大爷不就应该是个好人吗?那他家里的各种摆饰怎么解释?还有他老伴到底是活着还是没了? 我的不理解如果有问题的话那我非常想得到解释....就这样,我不知道编剧在做什么... 假如我拍一部剧,讲一个热血青年为了国家抛头颅洒热血,与志同道合的外国友人想尽一切办法想让自己国家的民众摆脱愚昧。这部剧剧情优秀,服化道精良,诸位觉得这么一部剧怎么样呢? 那如果我再告诉你我剧中的男主角叫汪精卫,他的外国友人分别叫谷寿夫、冈村宁次呢?那些优秀的剧情只不过是我把革命先烈的故事改编套在他们身上,而且我TM还把中国的革命先烈在剧中各种丑化,这种剧,不顾真实历史完全从电视 假如我拍一部剧,讲一个热血青年为了国家抛头颅洒热血,与志同道合的外国友人想尽一切办法想让自己国家的民众摆脱愚昧。这部剧剧情优秀,服化道精良,诸位觉得这么一部剧怎么样呢? 那如果我再告诉你我剧中的男主角叫汪精卫,他的外国友人分别叫谷寿夫、冈村宁次呢?那些优秀的剧情只不过是我把革命先烈的故事改编套在他们身上,而且我TM还把中国的革命先烈在剧中各种丑化,这种剧,不顾真实历史完全从电视剧的角度看越优秀越恐怖。 我知道有些粉丝没脑子没底线,但我依旧没有想到有些人的底线居然能这么低。 我个人还是比较喜欢新版林海雪原的,虽然因为正面人物脸谱化和特技布景虚假被拉低了评分,但反面人物无论在造型还是设定上都是可圈可点的,可以加分不少。 我今天想说的是林海雪原中的重头戏智取威虎山,比起之前的样板戏和徐克拍的同名电影,这版的智取威虎山感觉更加有血有肉丰满立体,不能说更好,因为电视剧在时长和表现形式上占优势,所以不能一概而论。 但就这部电视剧而言,智取威虎山这段 我个人还是比较喜欢新版林海雪原的,虽然因为正面人物脸谱化和特技布景虚假被拉低了评分,但反面人物无论在造型还是设定上都是可圈可点的,可以加分不少。 我今天想说的是林海雪原中的重头戏智取威虎山,比起之前的样板戏和徐克拍的同名电影,这版的智取威虎山感觉更加有血有肉丰满立体,不能说更好,因为电视剧在时长和表现形式上占优势,所以不能一概而论。 但就这部电视剧而言,智取威虎山这段应该是最出彩的,惟妙惟肖的将座山雕和八大金刚这些土匪形象呈现在观众面前,不再是以前刻板统一的凶神恶煞,尤其是八大金刚,以前就是个座山雕爪牙的代名词,分不清谁是谁,但本剧赋予了他们每个人不同的感觉,能让观众们区分开并留下记忆,这应该就是翻拍经典的一大突破。 老大刘大麻子,木匠出身,因为忍受不了师傅虐待砍死师傅一家人,背负人命投奔座山雕落草为寇。刀狠管儿亮,为人粗鲁野蛮,凶残暴戾,杀害高波不可饶恕,头脑简单,是威虎山第一个见到杨子荣的人,对了一串黑话听到胡彪的报号,没有怀疑的马上就带着杨子荣进山了。之后杨子荣拜山过坎子等一系列在威虎山的行动,刘大麻子本人一直都不曾有疑心,助力不少,试探行为也是遵座山雕指派,甚至到最后杨子荣亮枪他才大喊老九原来你真是共产党啊,也是哀哉,毕竟整个威虎山恐怕也就他是真心钦佩杨子荣当成是好吧嗒。 老二醉花,身为粮台,手握整个威虎山的财政大权,深得座山雕喜爱,平日里鞍前马后的献媚,做派娘气,又贱又奸,百鸡宴事变他第一时间选择逃跑,别人都在拼死抵抗,战斗到死,他却成为唯一一个在百鸡宴脱逃的金刚。难怪平时其他人都不待见他,品性差到在土匪窝都被瞧不起。不过我倒是挺喜欢看他,扮相不错,不是喜欢这个人,而是他拿腔拿调的样子实在太好笑,口头禅是“俺们威虎山,有九群二十七地堡,谁要是敢来,吓死他!”哈哈哈哈 老三殷八字,智囊型的人物,但可惜太草包,卜卦算的太不准了,杨子荣带着跳涧子上山,他竟然说是如虎添翼。摊上这样的军师,何愁威虎山不亡。杨子荣过坎子他露过一手,精通赌桌骗术,深谙黑道规矩,平时主要也是靠耍嘴皮子,不过比醉花要好太多。被杨子荣手下留情放了一马后,还是比较知情的替杨子荣说好话。特别是百鸡宴上,杨子荣拔枪相向,毫无反抗能力的他没有逃跑,而是义无反顾的为座山雕挡枪而死,可谓忠勇。 老四一撮毛,联络官,十分油滑狡诈,座山雕解说的江湖义气最能在他身上体现,平时跟栾平称兄道弟,结果为了夺先遣图,杀害栾平的三舅和媳妇儿,毫无人性,不知道栾平临死前听杨子荣说这些作何感想。当然也是多亏他,杨子荣才能拿着先遣图敲开威虎山的大门,对了,他恐怕是在监狱陪着座山雕到最后的人。 老五飞龙,好勇斗狠,狂妄不羁,夹皮沟地主老财冯老六之子,顺便一提,冯老六两口子演的好,活生生的地主和地主婆的嘴脸。飞龙应该是威虎山上最能打的一个,因为没什么脑子,受醉花挑唆被当枪使,最能找杨子荣的麻烦,也是太下作,最后死于老常刀下。 老六老七表现相对不多,一个水香,一个花舌子。直接说老八马勒沁,蒙古人,豪放但没那么粗野,威虎山马号,爱马如命,杨子荣刚一献马,他立刻屁颠屁颠的去求座山雕把青鬃马给他,看面相他应该是八大金刚里最年轻的一个,在爷爷辈的座山雕面前像个要糖吃的小孩,也是有够率直。求马不得心不死,直肠子的他那点心思都被杨子荣看在眼里,许以赠马,借机拉拢,终于利用赛马之际成功传递情报。 当威虎山在一夕间覆灭,高座在上的花甲老人座山雕,眼含老泪看着朝夕相处好几年的几大金刚一个个死去,我的心头也不觉划过一丝悲凉。虽然是穷凶极恶的土匪,但威虎山是他们的家,同甘共苦苦心经营数十载,情不自禁回想起八大金刚围绕在座山雕跟前嘻嘻哈哈的热闹场景,使得覆灭后一片肃杀冷清的威虎山更显凄惨。 这一切都源于一个杨子荣,而杨子荣能够卧底在威虎山取得最终胜利,一方面是因为他实在是胆识过人,只身入虎穴临危不惧,随机应变,实乃真英雄;另一方面就是他得益于座山雕的赏识之情,这与座山雕的经历和性格有关。 按本剧所述,座山雕打小就是胡子,也是多灾多难,爷爷让张作霖插了,爹让杨靖宇插了,他年纪轻轻22岁就挑大梁,拼死拼活38年,一心想成为东北王,却总是天不遂人愿。历经艰辛,深知江湖险恶,戒备心很强,遇到杨子荣时更是已经修炼到老狐狸的程度了,他其实一直都没完全相信过杨子荣,百鸡宴枪一响,连杨子荣自己都还没反应过来的时候,座山雕马上就看向了他。既然不相信为什么不找借口和机会赶走杨子荣呢? 究其原因有二,一是座山雕非常懂得成就大业人才难得,用他自己的话说就是好虎一只能拦路,耗子一窝喂老猫,对徐久彪马希山等人的精准评价说明他在识人方面很有眼光。几次三番试探杨子荣,也着实被杨子荣的本事吸引,难舍其材。 二是因为座山雕是个性情中人,一撮毛跟少剑波交待时就说过顺他心意者步步高升,有个不如意马上就插了。粮台醉花本是梨园名角,因为杀了人不得已投奔座山雕,这事虽然是一带而过,但就醉花在逃亡去大锅盔路上对座山雕的愤恨可以推测,杀人这事极有可能是座山雕下的套,不为别的就因为他喜欢听醉花唱戏,所以设局逼他上山落草,陪伴在自己身边。醉花文不能安国,武不能定邦,除了一张嘴啥本事也没有却能高居威虎山二当家粮台之位,座山雕当面说是因为不用担心他造反用着安心,其实他把醉花的为人看的很透,被捕后跟杨子荣说醉花就是个戏子,我在他趾高气扬,我亡他立时变节。所以这最主要的原因还是因为座山雕对醉花的极度喜爱外带一丝愧疚,而他对杨子荣也是如此,亲口对杨子荣说三爷稀罕你,贼拉稀罕,这绝对是他的真情表白(别想歪了,就是纯粹的喜爱,哈哈) 座山雕这脾气醉花最清楚,所以他生怕杨子荣在威虎山夺了自己的恩宠,这才处处与杨子荣作对,也真是十足的小家子气。 座山雕在监狱里回忆起这些,不知是否会懊悔自己当初的鬼迷心窍?但我想他也是老怀安慰了,毕竟杨子荣临了孝敬了他一场让他永世不忘的六十大寿。 这场被称为百鸡宴的六十大寿,杨子荣可以说是苦心钻营,虽说是另有所图吧,但让他一整弄得跟春晚似的隆重。为了争得司宴官,就跟竞选春晚导演似的,他先是到座山雕屋里摸底结果发现了那件半成品的大帅服,投其所好有心的改好终于让座山雕松口委任司宴官。然后又张罗春晚的舞台布景,张灯结彩,高挂红灯笼,座山雕你忌讳红字非得让改名结果怎么样,你的老九别有用心的改满堂红成满堂光,最后真的满堂都一扫光了吧。 除夕当晚,座山雕作为第一领导人又是寿星盛装出席,晚会开始是各分部团拜,然后是几个当家的歌舞表演和二当家的戏曲独唱,上面表演下面吃喝,外面还放着礼炮,就等着最后零点的钟声响起,一曲难忘今宵结束晚会了。没想到钟声没等来,却等来了催命的枪声。 杨子荣给座山雕当了十来天的老九,所有的道理座山雕都明白,什么无事献殷勤忍辱负重,非奸即盗,什么快刀斩乱麻不要拖泥带水,但最终还是毁在一个情字上,不舍之情,这就是人与动物的区别,就比如杨子荣进山时遇到的那只猛虎,它没有这些情感,只有捕杀猎物的目标。 不知道杨子荣在威虎山覆灭后作何感想,除了回忆起各种险境时的后怕以及取得胜利的成就荣誉感,是否还会有些其他的情绪? 佛曰:“受身无间永远不死,寿长乃无间地狱中之大劫。”无间道中陈永仁曾卧底在同父异母的哥哥倪永孝身边,黑白不两立,陈永仁代表着正义,可当倪永孝临死发现陈永仁是卧底却依然替他将窃听器藏好,那一刻的泪目模糊了正义与邪恶的界限,所谓正邪,本质就是成王败寇。 当然这只是我就这版电视剧偶发感想而已,纯属娱乐,对杨子荣同志只有敬意,他是个真正的英雄,有勇有谋,令人钦佩。