特效一般,剧情毫无亮点,女浩克变身过程好敷衍,节奏快是不错,但观感真的很差,班纳戏份看女浩克的那段独白应该后面剧集都不会再出现了,还是喜欢暗黑悬疑魔幻风格的剧集(月光骑士就很不错)可能喜欢这种律政喜剧风格的会觉得好些吧,现在只剩下靠客串角色夜魔侠和王维持追剧动力了,如果作为一部普通美剧会打7分,漫威作品打6分
特效一般,剧情毫无亮点,女浩克变身过程好敷衍,节奏快是不错,但观感真的很差,班纳戏份看女浩克的那段独白应该后面剧集都不会再出现了,还是喜欢暗黑悬疑魔幻风格的剧集(月光骑士就很不错)可能喜欢这种律政喜剧风格的会觉得好些吧,现在只剩下靠客串角色夜魔侠和王维持追剧动力了,如果作为一部普通美剧会打7分,漫威作品打6分
真。脑残。无双。养母三观存疑,亲那是你养了二十几年的闺女啊,是的你是把她当亲闺女养的你不欠她啥那你就继续把她当亲闺女啊!凭啥遇到亲生的就瞬间变后妈啊?!
你是不欠你养女啥但是你养女也不欠你啥啊?你知道她跟你亲闺女换错了完全没想过说出真相让你养女回到她应有的生活吧?那你就没资格觉得亏欠亲生闺女,觉得养女抢了她男人好吗?!
你养女辍学打工长成这么强势的性格都是因为谁啊?都
真。脑残。无双。养母三观存疑,亲那是你养了二十几年的闺女啊,是的你是把她当亲闺女养的你不欠她啥那你就继续把她当亲闺女啊!凭啥遇到亲生的就瞬间变后妈啊?!
你是不欠你养女啥但是你养女也不欠你啥啊?你知道她跟你亲闺女换错了完全没想过说出真相让你养女回到她应有的生活吧?那你就没资格觉得亏欠亲生闺女,觉得养女抢了她男人好吗?!
你养女辍学打工长成这么强势的性格都是因为谁啊?都是为了谁啊?凭什么需要她让出既得利益的时候就一副我是你妈你要听我的嘴脸啊?
当然这并不是说男主三观没问题。不管怎么说你是有未婚妻的人真心想谈恋爱一开始就应该掰扯清好吗。
啊一旦吐槽起来我真觉得这剧每个人三观都有问题好吗!
那谁,那个女二叫啥来的,为什么这么多年了中国偶像剧的女二还是这么一副恋爱脑啊!给我一个智商正常的女二真的那么难吗真的吗?!哦我错了可能真的那么难毕竟连男女主角编剧都没智商何苦要求女二呢。烦死了好像妹子们除了谈恋爱人生就没有其他意义了一样。
每次太后一换到浙江台看这个我都感觉眼睛和脑子被qiang jian了真的。我妈还很认真的吐槽了一句“抱错孩子这么容易吗?这锅医院背了太多次了他们根本是拒绝的”
真的十年前是抱错孩子的梗十年后还是,医院表示这锅我们不背好吗。哪有那么容易抱错孩子,还有养母不是知道抱错孩子吗?虽然我看的不仔细不知道她啥时候知道的。但是真的有心查的话根本不会查不出来的,医院都有档案的好吗!
好的剧本+好的演员=良心剧
这剧。。剧本就不说了。。演员。。算了也不说了我怕被颜粉们谋杀(:>)| ̄|_我家爱豆敲努力!我家谁谁演技敲棒!(每条五毛,括号里删去)
总之这剧如果十年前播像我家母上这样的可能还会买账,但是放在今天真是连我外婆都看不下去了(:>)| ̄|_
以前看笑傲江湖的时候由于剧里人设及妆容讨厌过袁姗姗,以至于后来凡是看到袁姗姗的剧都不愿意点进去看,上周剧荒,无意间看到了恋爱真美,说实话,剧名不咋样,但是看了简介发现还挺适合我的口味的。耐着性子看了一两集发现还不错,女主御姐范很招人喜欢,自信,口才棒,有能力,讲义气,让我这个黑粉渐渐得喜欢上了女主。男主憨憨的,但是心地善良,对自己喜欢的女人特别冲,脾气也好,也算是个有担当的好男人。另外抛开人
以前看笑傲江湖的时候由于剧里人设及妆容讨厌过袁姗姗,以至于后来凡是看到袁姗姗的剧都不愿意点进去看,上周剧荒,无意间看到了恋爱真美,说实话,剧名不咋样,但是看了简介发现还挺适合我的口味的。耐着性子看了一两集发现还不错,女主御姐范很招人喜欢,自信,口才棒,有能力,讲义气,让我这个黑粉渐渐得喜欢上了女主。男主憨憨的,但是心地善良,对自己喜欢的女人特别冲,脾气也好,也算是个有担当的好男人。另外抛开人设,剧情带点欢喜,不狗血,也很有正能量,还真的是一部很值得看的剧!侧颜美爆啊!美姗!
英俊帅气,事业有成。这两个词基本上代表现在女性对理想男性的要求,同时按照市场运作规律,在广大女性的需求下,这八个字也和男性同胞们心目中的自己重合,成为奋斗目标。
但在“直男”日渐成为贬义词的当下,耿直boy们该如何自处?英俊帅气事业有成,后者可以通过努力实现,但前者事关先天基因,可不是通过努力能够轻易改变的:你可以说马云事业
英俊帅气,事业有成。这两个词基本上代表现在女性对理想男性的要求,同时按照市场运作规律,在广大女性的需求下,这八个字也和男性同胞们心目中的自己重合,成为奋斗目标。
但在“直男”日渐成为贬义词的当下,耿直boy们该如何自处?英俊帅气事业有成,后者可以通过努力实现,但前者事关先天基因,可不是通过努力能够轻易改变的:你可以说马云事业有成,但你能说他高大帅气吗?
就像片中的许招尘,出色的工作能力和俊朗的外表,使得他在事业上顺风顺水,化作行走的荷尔蒙女人缘不断。但实际上又有几个人能做到他那样?站在他的角度来说,他那样生活又真的快乐吗?
同在一家公司,杜文则更加像一个“凡人”,他丝毫不加掩饰自己的欲望,也缺乏主见人云亦云,自认为充满魅力而迷之自信……但他更加真实,更加像我们本来的自己。
如果说许招尘是理想,那么杜文就是现实。每个人都想做许招尘,但谁能直面自己内心的杜文?
面对工作,他把中庸二字做到了极致:提案会议,他从不主动提出新的方案,注意力永远在老板和上司身上,对老板提出的建议,明知愚蠢至极,但他第一个积极响应拍手叫好——他清楚地知道如何在这家公司待下去,并越做位置越高。电影的结尾,几位主要角色:许招尘回美国了,陈薇离职了,吴晓雪离职了,而他杜文呢?杜文的机会来了。
面对人际关系,他长袖善舞,圆滑老练。不知道大家有没有细心观察过,办公室,酒会,会议室……杜文出现的地方,身边永远不会缺人,无论是男人还是女人。这一方面来自于杜文的人格魅力,另一方面,杜文在刻意“和群众们站在一起”,君子慎独,一旦有了重大分歧,他刻意轻易以“绝大多数的意见”自居。
面对爱情,他大胆追爱,执着不懈。自从男厕所里的偶遇(哈哈哈哈哈哈哈哈哈),他觉得吴晓雪对他情有独钟,只是缺乏勇气。于是他作为一个男人,选择主动出击,促成了第一次约会,而后三番五次约吴晓雪去酒店——换做一般人,在被无视这么多次后,恐怕早就放弃了。酒会事件,吴晓雪的话让他深受打击,但他依然是所有人中第一个原谅她的。
“完美”使人产生距离,高岭之花和路边野花,一个只可远观不可亵玩,另一个虽然看似普通,但各有各的明艳,也能充分满足你的需求。许招尘是追逐的梦想,而杜文是最终的归宿。
《黄石》整个剧集创作,无疑各方面都是优秀的,本文从编剧创作角度谈感受,它是一个很好的剧作教材,也推荐国内编剧能好好学习这个戏的编剧技巧。国产剧很多网文改编电视剧,内容基因是网文,看过网文的人知道,那都是无法拿来就拍摄的,讲故事并不是网文作者擅长的事情。那是编剧的工作,所以编剧有没有基本功?是不是会写小说就能做编剧?
《黄石》整个剧集创作,无疑各方面都是优秀的,本文从编剧创作角度谈感受,它是一个很好的剧作教材,也推荐国内编剧能好好学习这个戏的编剧技巧。国产剧很多网文改编电视剧,内容基因是网文,看过网文的人知道,那都是无法拿来就拍摄的,讲故事并不是网文作者擅长的事情。那是编剧的工作,所以编剧有没有基本功?是不是会写小说就能做编剧?
编剧有门槛,有技术技巧,在一部电视连续剧/网剧的体量下,电视剧编剧的专业技能在几个方面:
1.事件的连贯性,从一而终,事情不能换来换去,总要有头有尾连续发生,发展,高潮,结局。一个连续性事件填满30集的容量,难度可想而知。国产剧的注水是因为单个事件做不出来情节量,只好磨叽注水。
2.设计每一集戏的核心事件,能吸引观众能看下去,每一集围绕主线事件的小事件必须连续和相互扭结,扭结是最难做到的。若是平行关系,一直平行,不能连续,是系列剧,不是连续剧。
3.这个是很难做到的了,对人物塑造的想象力,都是中规中矩的人物,整个戏就平淡无奇,没滋没味。意料之外,情理之中,编剧要有对人性的想象力。
以这个标准评价,美剧的编剧剧作水平是行业top的,一些水平稀松的英剧在主线和人物两件事上,远远不及美剧。美剧的工业化程度高,更重视要把观众牢牢抓住的契约关系。
美剧的第一集是成败关键的一集,因为在电视工业里,通常第一集都是作为样片/试播集,拿出来谈合同卖钱的,很多剧都只拍了一集就戛然而止,因为没有卖出去。第一集要故事走向明确、人物性格特点鲜明,还要设计足够的悬念吸引观众看下去。第一集是集中全组最大智慧的一集了。在这个体制下,一些编剧很厉害的第一集诞生了。
《黄石》第一季第一集,《权力的游戏》第一季第一集,都可以拿来作为剧本创作课的经典案例来分析。对于编剧来说,第一集的写作要动用最深层的创作功底积累。
第一集要干什么?主线矛盾出来——故事方向出来,设计悬念——下故事的钩子,人物特点出来——人物让人带入。黄石第一集这几个方面都做到了,非常明确的主线——土地问题,冲突设置,张力十足,可以预料后续故事的强情节;人物,达顿大叔一家子各有不同。编剧比较难的是,所有的这些任务都要扭结到一件事情上,观众没有兴趣看过多的信息,必须是按照一条主要事件线徐徐展开。第一集设计的大事件就是大哥之死。所有的人物、事件都在围绕这个事件奔忙。大事件的起承转合非常清晰,以至于几年过去,我还记得,达顿抱着大儿子在树下痛心不已的镜头。
《八角亭迷雾》的第一集,可以用这个标准看看就知道差在哪里了。主线事件特别不明确,悬念不明确,主要人物关系和矛盾不明确,每场戏都指向了不同方向,导致看完第一集真是只有迷雾。看国剧之光《琅琊榜》的第一集剧本非常优秀,主线、悬念、人物上面几个都做到了,是非常厉害的编剧。
说回第四季,这部剧已经播了三季,主线一直都没有变——达顿能否保住他的黄石牧场,围绕一个大事件写了这么多集戏,对于编剧其实是很难的。因为写着写着就会跑,因为事件无法深入,人物静止没事干,都会跑掉,但这个戏最牛的地方就是一直保持这一根弦,一直拉满,几经波折,悬而未决,各色人等登场,各种手段死磕角力,仍未分出胜负。达顿和他的家人保持着核心人物的地位,既有内部矛盾,又要对抗觊觎他们土地的人,反反复复,每一轮的对抗和冲突都不相同,不离开土地争夺这一条线,编剧的写作功力,非常厉害!《权力的游戏》第三季之后的主线已经分散,因为人物众多,地点也不同,矛盾冲突不同,特别难扭结,事件合不拢,都变成平行的关系。
这种“组队升级打怪换地图”的结构方案,常常在国产古偶剧里出现,男频小说或者言情小说改编的电视剧都是这种结构,因为这种写法省事儿,编不下去了就换一群队友,或换个地点,或者换个事件,再不然,换另一个主角的戏。平行而散乱,没有连续事件的情节支持,是很多国产剧最大的问题。
《黄石》的第三季是事件发展到了一个非要用大事件解决的程度了,西部黑帮片的一场大战打响了。达顿被枪击的戏,很像《教父》中柯里昂街头遇刺一场,连调度都是一样的,这场戏在电影中一个小时多一点出现,可是黄石用了整整30集的量积累到这个事件,说人物、情节铺陈展开的技巧性极高。这也是电视剧会比电影好看的地方,对人性的刻画深度、人物关系的延展度更好。
第四季在达顿家的复仇线同时发展的是觊觎土地的反派角色们登场。这一集的反派角色,投资公司的老大来了,一个董明珠式的女企业家,和颜悦色中暗含杀机,将和达顿大叔展开较量。从第一季到第四季,惦记他们家这块地的人绝不重复,斗争方法也不重复,这也是编剧的专业要求,不平行,不重复,所有事件都在一趟飞驰的列车上,每节车厢都扭结一起,向前发展。
连续性、扭结性,不重复,做到这几个编剧技术的指标已经很难了,但不是最难的,是编剧的一种技术性的常识,对于编剧最难的是人性的想象力,怎样给人物写戏、写动作,既不能陈词滥调,俗套,有新意,又非常合情合理,更高的要求是能写出那种令人一声叹息的韵味。
比如在第二集Beth把医院门口捡来的男孩儿带到家里来的戏,戏主要在这个男孩儿和Rip,同样是孤儿出身,在牧场干活儿寄人篱下艰辛长大的Rip,按道理他应该很顺利地接受男孩儿,同病相怜,但是并没有,那样写就没有戏,没有动作,没有人物心理,那样写就是和谐的国产家庭剧了。Rip开始就很反感他花言巧语蛊惑人心,坚决踢出家门,那种憎恨同类,是因为憎恨同样出身的自己,或者是自己的出身,复杂的心情纠缠在一起。他第二天送他走,路上心软,又带回来,给了他一份铲屎的工作,挺符合Rip侠骨柔情的硬汉形象;接着他想把男孩儿送到牛仔们的宿舍,看那些男人喝酒打牌,算了放弃,又改了主意,把他带回了家,从第一晚踢出去到送回家,这个过程复杂了些,但是这个过程里,把小男孩儿和Rip这一对未来会有很多互动关系的人物个性充分呈现,故事的真正推动者是人物,每个事件背后的人物行动,人物行动背后的心理动机,是人们看剧的终极看点。这段戏的重点是RIP如何接受了小男孩儿,不是顺利接受,是慢慢接受,在二人的交流互动中悄然变化。看事情如何慢慢变化,人物如何慢慢变化,不是看戏最好看的地方吗?
这个戏也不是全部都是优点,没有槽点。最大槽点是在凯西老婆这个人物身上,从出场到第四季不知所踪,这个人物身上的戏始终是没有力量,和主线的关联度不大,来充戏量的感觉;人物行动先也有很多前后不统一,不经推敲之处。想来在开始创作时,编剧是设计一个印第安土著女性角色,但没想好这个角色的功能是什么,后续越来越乏力。这一季如果能去掉这对母子的戏,整个剧会更精简明确。
第三集更新
人物的个性,在剧本创作阶段,都被编剧赋予了某一个人格特点,其他特征都在这个特点上延展出去,演员赋予了人物生动可感的生命力,观众感受到了人物,能跟随人物。其实写出特点看似容易,但是真的很难,因为任何性格特点都是太容易想到的,但这个特点要完整连贯,又要生长开去,可以发展变化和成长,又能让观众接受就难了。
编剧对人物的想法和最后呈现出来的人物不会完全一致,优秀的演员会把这个剧本给予的部分完成,并且赋予她/他灵魂。达顿一家子写的最好的角色,私以为是Beth和达顿大叔,因为他们身上都有一个让人记住的特点,俩人个性都能用三个字概括:来硬的!但各有不同,大叔的来硬的,是保守派的作风,信奉权威,自上而下的社会规则,自己是个武断的旧式家长,相信权力的无所不能,也恪守信用和规则,这么一个老鹰一样的人;Beth的来硬的,有身为女性在牧场里争强好胜氛围里的养成,还有一部分是母亲去世之后的深深自责PTSD和不能生育的PTSD一直没有完全过去,看着老拧巴倔强一女的。但两个人物发展到第四季的两个人都越来越难写,因为他们不可能这辈子畅行无阻,都顺着他们,又不是爽文的人物。当人物的个性特点都能呈现出来,他们是必须有发展和变化的了。很期待看到黄石最强硬的两个人达顿和Beth的命运变化,不可预料的部分生长出来。
第四季觉得换了编剧,人物的感觉差了一些,演员在线稳住了大盘。和前三季相比,动力差了一些,当然水准还是在的。这种感觉是在Beth酒吧里跟着上司耍横这场戏里,和前三季的场景重复,其实都是靠着演员表演站稳了人物,后续的事件乏力的话,人物就会没有变化,停留原地。很希望看到Beth的戏,她身上的女性力量,誓死捍卫家族利益的死磕的样子,放到事件中的人物非常有感染力。
达顿大叔依然强势,好喜欢他和那些对手的交锋戏码,这一季到现在少得可怜。达顿是个大家长,牧场主,还是一个很狼性的人,他不去进攻,和不发动什么事,人物光芒就出不来。上一季是家族被欺负,这一季大叔的plan呢?真的很想知道他的布局,他不出来驱动故事,不牵动所有人,戏就不会好看。
第三集是过渡的一集,没有大事件发生,只有人物零星的进展。Beth教育养子卡特的一段戏,是复仇主线外叉出去的一段戏,很连贯地写出了人物关系的互动,人物的变化。这段鸡汤挺好看,对人性的关照深度很好看。Beth跟RIP说,这孩子今天就干到这,我带他去买衣服!Rip不同意,提醒她,你要把他当宠物养,他以后就是个宠物,还是不怎么样的宠物。Beth不听,带着卡特去买衣服,卡特看中的一件花夹克,Beth一看当场甩脸发作,接着就是一顿车里教育他的四个致富选择的戏,第四个是说到买衣服这件事,靠舔别人dick取悦别人致富。Beth回到家跟老公说:虽然我对人性只有一点点自信,但这小孩儿SOB还是耍了我一道!这孩子以后归你管了。Rip说:他心里有好的一部分,说不定需要一个男人启发出来。这是这部剧里难得的家一段教育的戏,对人性的不确定性从来不能太乐观,大概是我喜欢美剧的原因。不是都是好人,孩子进了家门就是乖乖的宝贝,他也是一个人,充满了人性弱点的人,也会贪心、懒惰。这种教育的理念,和方式,严重怀疑编剧也是一个达顿的保守派,先承认孩子身上的人性的弱点、黑暗面,去规训和管教。
等待第四集,等待那种拍案叫绝的戏出现,等待人物有勇有谋的反击,和预料之外的博弈结果。
第四集
发展到第四集,主线事件奔着复仇,找仇人的部分,这集有了重要线索推进,并且吉米的老爸牵扯进来,吉米会面临一次道德处境。达顿大叔对吉米的态度很多是相信他是自己的儿子,但不愿意面对自己的怀疑,让小儿子去试探吉米。终于看到本剧中的一丝家庭温情,吉米不是坏人,由衷希望人物会有这个走向。但是吉米始终处于不被家庭接受,不能成为真正的达顿家人的感受中,这个感受不是Beth给的,是他和父亲、兄弟和Beth的格格不入上,他找不到自己在这个家庭里的位置,到底能做什么?达顿让他干什么就去干什么,但是还是对自己不满意。
获知自己身世是吉米解脱的最好的机会,也是重新寻找自我的机会。吉米这一季比前几季成熟多了,似乎知道自己该干什么和不该干什么,每一个行动都有自己的理由。在人物如此走向和解和谐时,人物静止下来了,但戏就会不好看,没意思了。编剧再起了一个悬念,亲老爸是否参与策划了刺杀达顿?这个事件足以写一集戏了,静等下一集怎么写吉米的行动。
这一集很想说Rip打老劳埃德的戏。
黄石牧场本质上也是职场,有上下级,有同僚,有职场竞争对手。Rip如果没有成为乘龙快婿,大概率就是劳埃德的手下,劳埃德管理所有牛仔,管理牧场的这些事。Rip也是劳埃德亲手带出来的,劳埃德绝对是Rip的前辈。牛仔宿舍里这场打架戏,Rip不由分说一拳打翻了老前辈,看的我有些难过,为老人劳埃德难过,但前面也讲了整个事件怎样发生的。从管理角度看,劳埃德有错在先,忽略了生病的马不能和牛在一起,这个常识性错误,那个唱歌的牛仔walker告诉他了,他不听。直到达顿看到,及时止损。在牛仔宿舍里的斗殴,Rip对劳埃德毫不客气,他必须如此才能让下面的人服从他的管理。除了有点不讲感情之外,没什么问题。也看到一个残酷的事实,一个职场老前辈,如果不能升职,真会被后辈欺负,因为他的行为是职务行为,你不能期待职场上的人讲感情,何况是rip。Rip敢爱敢恨,但除了对待达顿一家人,最讨厌别人挑战他,别忘了,他曾经是一个死人堆里爬出来的孩子。他的暴力是常态,温情脉脉只对Beth,这里按照他的逻辑处理,痛打劳埃德非常合理。
这场戏也增加了黄石的一个动荡元素,劳埃德是个知道很多黄石秘密的老人,他的出走会带出去一些什么?这么一个情节感觉像是编剧埋下的一颗定时炸弹,希望这件事能够在后面引发连续事件。
按照黄石编剧的一贯写法,不太会写废子,不写浪费的情节和细节,这段劳埃德出走的戏,希望后面还有另一只靴子。
第五六七集
第五集和第六集波澜不惊,几乎没有大事件发生,最大的悬念只花了两集,杰米的生父策划了谋杀达顿一家子,而且杰米没有太纠结,就被他亲爸PUA,背叛了养父达顿,这一段情节我不是很能理解,为了杰米后面的反转做铺垫,还是让杰米真正成为反派角色,怎么看都不是很充分,人物的动力不足。杰米怯懦,但他前几集里非常渴望得到达顿的认可,即使知道了达顿不是自己的生父,也怀着复杂的情感,没有那么绝情。善恶之间的人物才有意思。姑且看看后续杰米这个人物的发展。
评论里有觉得这一季的《黄石》散了,我也同意,至少在第五集第六集第七集,主线事件和人物尽丢失,换成了一些凯西的家长里短,工棚里的恩怨情仇,和Beth夫妇的撒狗粮,农场的鸡零狗碎,最搞笑的是吉米小朋友在6666农场(话说这个名字好萌)在马场给?? jerk off,笑死了;这一季的编剧应该是熟悉农场生活,喂给观众很多农场工作场景,西部奇异的风景场景,那些牛和马比人可好看多了。剧情线掉线,至少这三集丢掉了主事件。主要的一个原因是达顿静止下来了,主要人物一旦静止,就像一辆车的发动机熄火,发电机的马达停了,其他人物都只能被动静止下来。这是这几集戏不太好看的原因。
如果把一部剧比喻做一个人,核心事件基本上是整个人的脊椎(backbone),有人要搞死农场,达顿家阻止这个人保护农场,就是这个脊椎,其他组织和骨骼都附着在这条脊椎边上。一般剧集,就算展开人物众多,也基本上10-15集左右,这个大事件就用完了。美剧一季12-13集,就是以一个大事件为核心,戏剧结构起承转合高潮结局,之后这个核心事件就用完了,需要换新的事件和人物。国产剧动辄30-50集,在10集-15集以后,便需要转换时空或者加入新人物。人物命运跌宕起伏起来,掀起下一个核心事件风云。这是一般来说剧集的体量
第四季的难度是核心事件的体量不够,没有真正展开这条线,寻找仇家用了几集,也是断续写的,悬念非常弱,好像这一季的编剧心不在焉地在填这条不情愿的坑,原本观众期待的正方派对抗被一些闲笔消解了。这几集很像是编剧边写导演边拍,写到哪拍到哪,缺少一条完整的情节线。
闲笔写到第七集,估计也写不下去了,因为都是彼此没什么关系,是平行关系。终于写了能将杰米、老达顿、Beth,农场写道一起的大事件,达顿大叔发动了竞选州长活动,相当于又一轮黄石农场保卫战开始了,在游离了几集之后,我松了一口气,终于又回到了主线,人物有事情干,达顿子弹上膛,Beth要收拾别人了,那个女银行家出来又消失,战斗值去哪里了。后面的杰米如果没有大招,也容易顺撇,如果继续搞暗杀,重复的戏也不好看。感觉编剧到了这个阶段,对人物发展的想象力储备不足,过于静止了。
尽量少给牧场风光,很多段落都让我以为在看一部西部音乐风光片。期待编剧的回血,展开后续的大事件,达顿大叔无论怎样都是核心人物,他没有行动,故事就不会好看,这也是剧集创作的铁律了。《甄嬛传》的嬛嬛比《如懿传》里的如懿的戏好看就在她是主动的,事件的策划者发动者执行者,爱恨情仇的终极体验者,戏在主要人物身上,观众才能持续对故事发生兴趣,因为我们是因为认识、认可了主角才来看你这个故事。
第八、九、十集
终于等到最后一集,再来写几笔。
这一季很遗憾,没有看到达顿大叔的强有力反击,行动弱了,大事件也没有发生,都是局部事件,送走了凯西一家子,牛仔吉米回来又走又回来又走,来了卡特,Beth和Rip这一对结婚,次子杰米被逼无奈之下,或将回归,黄石牧场如常运行。没有我一直期待的前几季里的西部大战、非常强烈的冲突和对抗,都不是很大的事情。默默地演完了10集,被很多人吐槽注水地演完了10集。
黄石拍到第四季,已经没什么新鲜梗可以玩儿了,换句话说,一部2小时西部黑帮片的容量,已经拍了三十多集戏,就是30多个小时了,可想而知,能想到的都用过了。另一方面这第四集的十集,明显后续乏力,没有大事件,做家庭内部,和工棚内部的戏,这些局部人际关系的戏了。
事情的另一个方面,到了这个阶段,前面已经积累了一批观众,后面的戏就会松一点,一般国产剧写到15集之后就会难看一段时间,到快要收尾的几集,质量又能回来一点。中间15-26集,水戏很多,水戏就是讲讲鸡毛蒜皮的人际关系,只是我没想到现在的美剧也会这样了。导演想怎么拍就怎么拍,编剧想写啥就写啥,不像前十集的戏要非常讨好观众,这一季里好几条线索都是这种宕开写的闲笔,纯粹的闲笔,编剧导演为了自己高兴写的。吉米这条线,一个牛仔的成长,在黄石得到悉心栽培、精心呵护下成长,后来去了一趟德州,便彻底成长和放飞了,这条线放在故事里真的莫名其妙,想来是为了谢尔丹的马场,他喜欢拍这段马场生活,就用一个人物去带出来。夹带私货的写法都不是讲故事了,创作者喜欢吧,权当作风光片看看涨见识了。
这一季里最硬核的情节,就是最后一集Beth收拾了杰米,逼他下手弑父,最终让杰米回到达顿阵营,一辈子跳不出去她的控制。对杰米这个人物彻底失望,即使回到黄石,他也是一颗废子,因为如此他没有战斗值,没有还手的能力,轻而易举地受人摆布。人物完全失去了动力和再跟下去的热情。最后一集所有戏都写给了Beth,当然我还是很喜欢她,但编剧失去了平衡,丢失主线,所有人都围绕她一个人的行动,达顿大叔风采尽失,若不是科斯特纳演技支撑,人物完全没有戏。
主角仍然是达顿,主线是达顿的行动,才能保证故事不会游离,这第四季,达顿大叔大多数时间都是闲着,几个孩子各有各的生活,彼此不连着,凯西彻底失联,和黄石没关系了;Beth各种拼命,达顿第八集参加竞选,后面两集没有接上这件事,或许留到第五季写吧。
编剧水平飘忽不定,第一季的剧作最优秀,第四季是低谷,没有给观众期待的新的刺激,因为新的事件没想出来,编剧可能到了黔驴技穷的阶段。这一季剧情张力水准下降,可依然还是一部耀眼的美剧。因为她特别的西部风格,故事里的有趣的人,和我们一样又不一样的人,很难在其他电视剧里看到。第十集我最喜欢的一场戏,是吉米带着德州新女友回来,前女友米娅当晚也在,二话不说,上来就揍那个新女友,工友们开始下注,德州女孩儿还是米娅赢面大。换到城市里,一定是俩女的一番骂骂咧咧再扯头发的场景,到黄石里的女的是要动手真打的;米娅后来独自在路口目送吉米离开,吉米和德州女友都流泪了,that's life, most of it hurts.还有老劳埃德在送吉米离开时,不敢拥抱吉米转身离去,这些戏演的都很好。
《黄石》真正关注的问题其实是非常严肃的政治主题。自由主义和保守派之争,土地使用权的国家与个人利益之争,剧中微妙转换为大财阀和个人私有财产这之争,自由和秩序之争。第十集,编剧借法官之口表达了对那些以抗议为职业的人士,直接称他们是“职业罪犯”,背离法律,挑战法律,最终伤害那些弱者的利益。法官虽然最后也答应了达顿,但这口心里的恶气总算在庭审里发泄出来了。达顿这个人物可以写得很复杂,在各种力量里纠缠撕扯,可惜本季里环保主义者、商业大财阀、原住民这几条线都很干瘪乏力,缺少彼此关联,机场的冲突也许要留到下一季。
希望能有下一季,故事还没讲完呢。
这一下午都没从《野梨树》中回过神来,三个最喜欢的话痨型导演中,伍迪艾伦喜欢聚焦中产阶级和上流酸腐、侯麦擅长捕捉扑朔迷离的男女关系和情感、锡兰则游走在理想与现实互不相容的灰色地带,阐释着生活的本质。从影像风格上来说,侯麦像是巴黎街头喜欢谈论哲学和革命的画家,伍迪艾伦是四处游历创作的剧作家,而锡兰,则是愤世嫉俗的小镇青年,与周遭格格不入,跟故乡无法对话、对未来充满茫然,养育他的那片土地和家庭人伦
这一下午都没从《野梨树》中回过神来,三个最喜欢的话痨型导演中,伍迪艾伦喜欢聚焦中产阶级和上流酸腐、侯麦擅长捕捉扑朔迷离的男女关系和情感、锡兰则游走在理想与现实互不相容的灰色地带,阐释着生活的本质。从影像风格上来说,侯麦像是巴黎街头喜欢谈论哲学和革命的画家,伍迪艾伦是四处游历创作的剧作家,而锡兰,则是愤世嫉俗的小镇青年,与周遭格格不入,跟故乡无法对话、对未来充满茫然,养育他的那片土地和家庭人伦爱恨交加、像极了贾樟柯描摹的时代变迁中精神无处安放、徘徊在都市与故土之间的当下这一代人,唯一不同的是,土耳其的小镇青年在乡下的田野上谈论的是信仰的价值、宗教的意义,而处在经济野蛮飞跃国度的小镇青年,谈论的是去哪飙车K歌、抖音吸粉、或者野心勃勃的互联网新贵。野梨树里绵密不绝的台词,富含哲理和思辨的对白、剪不断理还乱的细碎日常,复杂的代际关系、雾气氤氲的田野、广袤苍凉的土地、抽象的主题,都在浇筑锡兰成长轨迹里不断迭代不断破碎和重建的认知,就像那口井,明知没有水源,却还要挖下去
影片围绕香港重案组卧底警员山哥(陈小春 饰)与全港最神秘的买家“金先生”(汤镇业饰)之间正邪博弈的故事展开。
剧情存在着很多BUG,比如莫名其妙的主角光环、前后矛盾的逻辑、跳跃式的节奏、以及莫名其妙的冲突。
影片围绕香港重案组卧底警员山哥(陈小春 饰)与全港最神秘的买家“金先生”(汤镇业饰)之间正邪博弈的故事展开。
剧情存在着很多BUG,比如莫名其妙的主角光环、前后矛盾的逻辑、跳跃式的节奏、以及莫名其妙的冲突。
《十四分之一》原著的单元故事都有各自不同的环境和氛围,个中悬疑感各有不同,都是独立的小故事,但电视剧的“讲述式”表现,让人非常出戏,不知道的以为误入《档案》,加之故事画面和作家讲述(有的像独幕剧有的像朗诵...)的穿插处理,以及讲故事过程中其他作家的“现场弹幕”,都让故事整体很破碎,原著很紧张刺激的情节全程表现缺失,而且丢失了作为悬疑故事最吸引人的惊悚、悬
《十四分之一》原著的单元故事都有各自不同的环境和氛围,个中悬疑感各有不同,都是独立的小故事,但电视剧的“讲述式”表现,让人非常出戏,不知道的以为误入《档案》,加之故事画面和作家讲述(有的像独幕剧有的像朗诵...)的穿插处理,以及讲故事过程中其他作家的“现场弹幕”,都让故事整体很破碎,原著很紧张刺激的情节全程表现缺失,而且丢失了作为悬疑故事最吸引人的惊悚、悬疑感和探索欲,很多细节和草蛇灰线也因此丧失。另外,大多数演员演技不在线,略浮夸做作的台词降低整体质感。第一集结尾掉下来的箱子仿佛空投箱...设计很出戏。原著很出色,剧改太青涩。还有剧版新增小警察和师姐的故事线宣兵夺主,不必要的内容太多整体显得剧情拖沓。作为悬疑剧除了惊悚悬疑推理不足外,起他都太多了。
这部韩国电影,抓人眼球的就是故事情节,太紧张刺激了,动作片也不过如此啊??,韩国政治格局决定这部剧的拍摄走向,一直以来他们的国家理念,政治色彩都是适应本朝的大方向,所以也有的地方限制了发挥,虽有遗憾,但不失为一部还不错的电影!男主帅气有担当,女主漂亮大气,纯看颜值,也是值得一看的啊!
这部韩国电影,抓人眼球的就是故事情节,太紧张刺激了,动作片也不过如此啊??,韩国政治格局决定这部剧的拍摄走向,一直以来他们的国家理念,政治色彩都是适应本朝的大方向,所以也有的地方限制了发挥,虽有遗憾,但不失为一部还不错的电影!男主帅气有担当,女主漂亮大气,纯看颜值,也是值得一看的啊!
首先这是一部关于精神的电影,不需要分析或者判断下定论,只要感受就好。
如果要分辨哪个世界是和我们同个现实,那我随便提醒一个情节:男主用念力捏扁汽车,没有人来找他们麻烦或者引起轰动,女主也不担心后果,对比结尾的慌乱,所以很明显这是嗑药了导致的。
女主给我的感觉是浪
首先这是一部关于精神的电影,不需要分析或者判断下定论,只要感受就好。
如果要分辨哪个世界是和我们同个现实,那我随便提醒一个情节:男主用念力捏扁汽车,没有人来找他们麻烦或者引起轰动,女主也不担心后果,对比结尾的慌乱,所以很明显这是嗑药了导致的。
女主给我的感觉是浪漫、主观、偏执、控制欲很强,感情流露也是真切的,做的是站街,什么都顺心开心就是没物质没钱。她情愿活在自己的世界里,所以对她来说什么是现实并不重要。
她眼中的自己,活在一个多重的世界里,只不过有的世界她要有药做依托和钥匙,有的世界里她则是将一切陌生的人事斥之为假。所以争论什么是真什么是假没有意义。当嗑药了进入梦幻乡,在效果上和所谓的脑盒模拟没有区别。
当你在写字楼工作,有的人就在很近的马路对面对抗着现代社会的主流,他们会无视你,同样你也注意不到他们。我认为导演真正想展现的就是理智者眼中所不了解的另一个世界,即在社会上off the grid的另一类人,把她刻画的有血有肉。她的毁灭是从遇见真爱为她补全人生最后一块拼图开始的,她在体会到渴求一生的真爱同时,也加剧催化了她的精神世界,以致迎来了自己人生的落幕。从一个精神层面的狂喜换来一个现实层面的悲剧,这是她注定的命运,展现出为什么有的人甘愿沉沦,这其中是理想主义式的偏执,也是精神支柱的追求。
很多桥段设置的目的性明显,逻辑性不足。Columbus这次浅尝辄止的求婚,需不要Wichita和Little Rock用不告而别来做反应。并且很快Little Rock对Wichita又如法炮制了一次。而且无论是Wichita的说回来就回来,还是最后在Babylon找到Little Rock后如久别重逢似的,毫无责怪。都让人感觉怪怪的,似乎都是为了推动情节
很多桥段设置的目的性明显,逻辑性不足。Columbus这次浅尝辄止的求婚,需不要Wichita和Little Rock用不告而别来做反应。并且很快Little Rock对Wichita又如法炮制了一次。而且无论是Wichita的说回来就回来,还是最后在Babylon找到Little Rock后如久别重逢似的,毫无责怪。都让人感觉怪怪的,似乎都是为了推动情节而设置的。
在所有主演都毫无新意的情况下,Madison的设置相当讨喜。这个无脑blonde,居然这么的不讨厌,而且还有几分可爱。尤其是用防狼喷雾救了Wichita,却因为吃了Wichita的坚果被当成变异险些被杀后。当所有人教唆Columbus去杀她,甚至让人心生怜悯。
Babylon这个地方像极了美国70年代遍地开花的集体公社,有不切实际的理想,脱离现实的生活,以及盼望群交的社员。这样一群人是怎么在丧尸横行的地方生存下去的。
其实更多看过第一部的人,再看第二部多少有些看孩子成长的意思,几个主演在第一部时候都不甚有名,但现在一个个都成长得独当一面。因此如果当初养成类电影来看,倒是未尝不可。
《影子大亨》
个人观影随笔,非正经影评
1.咖啡印很巧妙
2.开场这一帮开会的,不由得让我联想到万恶的资本主义,所代表的形象就是这些人贪婪的抓取利润
3.跳楼的桥段太魔幻了,刚说完万恶的资本主义,结果就跳楼了,觉悟的真快
4.黑色幽默
5.关于股股票这一部分我不懂
6.每个人都很癫狂,像打了鸡血一样,只有定罗
《影子大亨》
个人观影随笔,非正经影评
1.咖啡印很巧妙
2.开场这一帮开会的,不由得让我联想到万恶的资本主义,所代表的形象就是这些人贪婪的抓取利润
3.跳楼的桥段太魔幻了,刚说完万恶的资本主义,结果就跳楼了,觉悟的真快
4.黑色幽默
5.关于股股票这一部分我不懂
6.每个人都很癫狂,像打了鸡血一样,只有定罗宾,看起来像个正常人
7.最坏的是通常伴随着最好的结果,这是一个机会,也是一次考验
8.好多台词念得太快了,根本来不及看,不过很喜欢这种电影的形式
9.牛顿球都停了,太荒诞了
10.罗宾扑火的这一段好像功夫在汽车里给斧头帮老大灭火一样
11.女主打开抽屉的一瞬间我笑了,一只铅笔,hhhh
12.感觉很滑稽
13.hhhhhh,1957年就有打卡机了吗?为什么?我到了2006年才知道?这么说是不是跟电影里罗宾的思维方式很像?
14.女人总是很在乎别人对他的评价,即使她可以表面装作不在乎,即使她身居高位
15.我有点想不通,为什么总裁要突然跳楼?难道是为了下一盘很大的棋吗?继续看
16.每个人说话都说的快的一批,我来不及反应
17.我总是有一种错觉,感觉罗宾像金凯瑞
18.54分18秒,就知道会有音乐,果然来了,有人要恋爱了
19.在这样一个荒诞喜剧电影里,所有人都那么精明,而罗宾这个所谓的低能儿,跟周围一切形成巨大的反差,如果衡量一个人,的价值不是精明或是金钱,那最可贵的一定是善良,在黑色幽默的衬托下,这种反差更为强烈,到底谁才是可笑的人?不得而知.
20.扫了一眼这部电影的年份,也是1994年,肖申克的救赎也是1994年,也就是说那一年罗宾有两部主演电影上映,一部是聪明绝顶的银行家,一部是看起来傻傻的,傀儡总裁
21.喔喔喔,爱情来得太快,就像龙卷风,离不开暴风城来不及逃,说着说着两个人就亲上了,基本上一句没听懂
22.呼啦圈转的我真的很想笑,太骚了
23.呼啦圈还有安全测试,美国人的安全意识很强啊,hhhhh
14.看电影多的好处就是总是能在电影跟电影之间找到相互联系,在这部电影的1小时05分钟,那个呼啦圈降价的贴标签动作,跟星爷的食神里撒尿牛丸降价如出一辙,不用说,这一段肯定是星爷,借鉴了这个桥段!
这么说,这个电影的风格跟食神还确实是有点像的!真是没白看
15.1小时07分,我的天,连音乐都跟功夫的一模一样,hhhh
16.搜索一下呼啦圈,还真是1958年的时候出现了,不过发明者是两个人
17.电影里有个镜头给到一张报纸上写的有罗曼蒂克,我想到中文的浪漫,应该就是罗曼蒂克的音译吧,罗曼蒂克,浪漫,真的很像
18.撞玻璃这一段也能在星爷的电影里找到
19.你觉得口音很熟悉,以前肯定在哪个电影里面看过,是猜火车里面布拉德皮特演的吉普赛人的口音吗?想不起来
20.hhhhhhhh,做梦这一段很好玩
21.荒诞喜剧和黑色幽默有什么区别呢?我觉得这部电影更像是一部荒诞喜剧
22.罗夏测试,那个图案不是跟守望着你罗夏的面具一样,盯着那些图案看,然后第一时间说出想到的东西,仔细想想还是挺科学的,一个人脑子里看到一样东西出现的第一个画面,非常有说服力,想到什么?十有八九能体现这个人目前的心里状态
23.真是万恶的资本主义呀
24.我觉得电影里,巴恩斯跟女主之间的感情戏处理的不太好,不过好像又不能用正常的眼光去看待他们之间的故事,因为电影的格调就是这样
25.以前看空高的电影,都没感觉,之前看云中行走也是内心毫无波澜,不过这地方,吓死了
26.竟然出现了天使!总裁!!??拳击,荒诞到极致
27.好像每个人都特别喜欢笑,而且会发出爽朗笑声的那种
28.总裁在蓝色信中说,在选择公司和选择那个女孩儿的时,他觉得自己错过了一段姻缘,所以决定结束自己的人生和职位,那这么说,罗宾的选择不就是重蹈覆辙吗?虽然是总裁,但不过是另外一个循环而已,最后虽然跟女主接了吻,拥了抱,看似大团圆结局!!!
29.其实这部电影之所以评分不高的原因,我想,主要是因为里面大段大段的台词,实在是看的人有些乏味,说一些有的没的,不过我很喜欢,可能因为星爷的电影看的比较多,所以接收这种电影的风格也是理所当然,我想星爷的很多电影肯定都借鉴了他,本来是想给三星的,多一星是私心,hhhhhhh
1.那几个女人是瘾君子,所以大概生不出孩子。
2.乳汁那块是刚喂完奶。
3.药丸是奖励,拿精液换的,不知道是什么,不知道他们知不知道荷尔蒙仍然自愿吃,反正迷药是靠水。
4.叙事是穿插的甚至倒序的,一个完整的回忆是男主的女性朋友弄死了男主的狗(动机
1.那几个女人是瘾君子,所以大概生不出孩子。
2.乳汁那块是刚喂完奶。
3.药丸是奖励,拿精液换的,不知道是什么,不知道他们知不知道荷尔蒙仍然自愿吃,反正迷药是靠水。
4.叙事是穿插的甚至倒序的,一个完整的回忆是男主的女性朋友弄死了男主的狗(动机主客观不详,没有直接描写狗死的过程),男主用石头杀了她,后来才成为罪犯。男主也自称是被狗养大的。
5.铁锹杀死的是飞行员,不是囚犯,下药催眠也是她没睡。和女囚其实不住一起。飞行员本来的任务不是自杀吧,他们是去提取黑洞周围的物质才对,是女孩受不了(生孩子的事实)刺激自杀去了。飞行员不是亚裔用铁锹杀的,应该是自杀女孩自己杀的。亚裔是看到她自杀了才捡起铁锹去打女医生,认为是她的生殖实验害死的吧。男主抢过铁锹一下,可能亚裔就算交代了。影片后期加速灭亡,死人太容易。
6.然后提到黑人,黑人就躺土里死了,算是就剩男主自己了,团灭贼快。
7.导演习惯用女性视角去意淫什么的,所以影片有一些她自己的“特色”手法。
8.最后说时间比例:火车老头说的是我们成骨灰他们还在飞,这个稍微模糊一点,最后男主做报告的时候提了时间,local date是6750天,earth date是76861,人家解说说十倍关系大概准确(这里我认为时间不是线性的1比10,因为他们99%光速进行,靠近黑洞就减速静止了,根据公式,99%光速时间是0.141倍,远达不到十分之一,考虑到还需要减速,10倍以上的差距是导演常识硬伤),其他实在说不通的很多细节,都是影片本身就说不通。
9.黑洞的形态表现和女主被吸进去的过程表现大致准确,艺术没法精确较真。但是男主进去是个什么状况我就不太理解了。
日本人和日本人之间用中文对话已经是家常便饭,其中有一句台词是:“抗日战争已经进行到第七个年头了”。。还有一个拿着机枪的日本军人,被几个拿着锄头的女人抓住了,住了,了。。。。。。应用第一人称拍摄方法有点频繁,导致该剧成为辣鸡抗日剧,我在此希望各位回忆过去的老人老兵们,不要看这个剧,这简直就是对中国历史,乃至世界历史的侮辱,我希望大家想要回忆历史,希望去看外国人拍的电视剧,电影什么的,他们那些才
日本人和日本人之间用中文对话已经是家常便饭,其中有一句台词是:“抗日战争已经进行到第七个年头了”。。还有一个拿着机枪的日本军人,被几个拿着锄头的女人抓住了,住了,了。。。。。。应用第一人称拍摄方法有点频繁,导致该剧成为辣鸡抗日剧,我在此希望各位回忆过去的老人老兵们,不要看这个剧,这简直就是对中国历史,乃至世界历史的侮辱,我希望大家想要回忆历史,希望去看外国人拍的电视剧,电影什么的,他们那些才是真真正正的世界反法西斯战争,如果那段历史真像中国抗日雷人剧拍的那样,哪里来的1931年---1945年的抗日战争,在我看来,在他们这样拍下去,那里来的14年抗战,仅仅14天就能抗日成功,希望拍抗日电视剧的导演,都长点心吧!!!
可能期待越大,失望就越大。
有几点想要吐槽的点,仅代表个人看法:
1、情节有点假
男主搬家,偶遇女主,两人同班,女主平时卖碟的店铺就在男主家的楼下。(女主为什么高中卖片,还不是自己家的?)
男主妈妈把男主的
可能期待越大,失望就越大。
有几点想要吐槽的点,仅代表个人看法:
1、情节有点假
男主搬家,偶遇女主,两人同班,女主平时卖碟的店铺就在男主家的楼下。(女主为什么高中卖片,还不是自己家的?)
男主妈妈把男主的画画东西扔掉,女主捡走了。(看到扔东西,我下意识猜到了,多多少少没有新意了)
女主工作后在地铁整理资料,站起来的时候碰到陌生女人的蛋糕派,随手逃出200元。到家的时候还说蛋糕派是坏的(打开确实好的)
2、男的不爱在天桥上为啥要哭
男的最后结婚是不是大学当时盖衣服的那个女孩,那啥时候加上微信的,不是毕业后同居一直和女主在一起么。
两个人因为女的一路高升,男的工作坎坷,误会矛盾,越来月没话说。最后因为女主姥姥去世男主没有去,两人分开。
分开之后还继续联系,然后天桥告别,痛哭流涕,不是生活把你们的情谊都耗没了么,那哭啥?
如果有感情为啥不在一起呢?
3、整个剧情跨度特别快
如果是一个情节可以更加聚焦一些,更加贴近生活一些,我也觉得还好。
突然就是高中,大学,工作。
还没来得及反应,就下一趴了。
看完我只记得女主没有去参加婚礼,但我并感觉这段有遇见的喜悦在哪里
挺有意思的,可以充分领略韩国人是怎么思考的,一些剧情很尬,不知道演员是怎么不笑场的。
有些人说剧情离谱,但要完全按照历史拍那还有人看吗。这可是地小民疾的韩国拍的历史剧啊,能跟中国古代宫廷相比吗?韩国人能想得到吗?虽然改了很多但我完全能够接受,因为他就是给韩国人看的,把你想成韩国人就顺畅多了。很
挺有意思的,可以充分领略韩国人是怎么思考的,一些剧情很尬,不知道演员是怎么不笑场的。
有些人说剧情离谱,但要完全按照历史拍那还有人看吗。这可是地小民疾的韩国拍的历史剧啊,能跟中国古代宫廷相比吗?韩国人能想得到吗?虽然改了很多但我完全能够接受,因为他就是给韩国人看的,把你想成韩国人就顺畅多了。很离谱的地方直接快进跳过吧,快进你肯定会吧。
还有人吐槽太墨迹了,确实挺墨迹,但你快进不会啊还是咋地,无聊的情节跳过,精彩的部分慢慢看,我感觉挺不错的。车男神也太帅了吧,没见过这么英俊的男人。 但从头到尾一副抑郁脸怎么回事,像没睡醒一样。
我不知道历史上的光海君是怎样的,但他的外交政策还是非常成功的,明清两头巨兽都不是一个朝鲜能惹的,最好的办法只能是左右逢源,两边都不得罪。对比之下仁祖就是个完蛋玩意了,败家子,连续两次被大清暴揍,底裤都被扒下来了还不长记性,真的是不作就不会死。幸亏大清没看上朝鲜那穷地方,打完就走没干预内政,要不然朝鲜就真成一个省了。我要是朝鲜人一定支持光海,在他治下可是啥事没有。仁祖脑袋被驴踢了,看完剧更加坚信:仁祖确实是个昏君。
看过一些低分影评,大致分为三类人:一是浮躁型,没看两集就开始给差评,就像没喝过茅台的人刚舔了一口,满嘴的都是辛辣,体会不到之后的醇香。二是无知型的,竟然有人在指责为什么要在那个年代开展两弹一星计划,说是不自量力?!说这观点的绝对是个孩子还是个无知的孩子!在那样的年代那样的环境多少前辈多少如钱学森先生一般伟大的人们奉献了青春乃至生命换来的是什么?换来的是中国五十多年乃至以后更长久的繁荣昌盛,换
看过一些低分影评,大致分为三类人:一是浮躁型,没看两集就开始给差评,就像没喝过茅台的人刚舔了一口,满嘴的都是辛辣,体会不到之后的醇香。二是无知型的,竟然有人在指责为什么要在那个年代开展两弹一星计划,说是不自量力?!说这观点的绝对是个孩子还是个无知的孩子!在那样的年代那样的环境多少前辈多少如钱学森先生一般伟大的人们奉献了青春乃至生命换来的是什么?换来的是中国五十多年乃至以后更长久的繁荣昌盛,换来的是民族的自强无人敢欺!试问没有重工业和军工业的保障,中国的经济凭什么来支撑她的腾飞,没有坚硬的脊梁又怎能抬头仰望!如果没有中国只能是918前的中。三是菜不对口型的,大多批判该片爱情描写过多,演员演技不够等等。其实瑕不掩瑜,细细品来,很多的细节令人动容,倪大红的台词不多,但是他把一个北京老炮式工人师傅演的传神,对徒弟的规矩,对张力军的劝慰,对徒弟的恨与自责,对陆若文离婚后的关心等等,无不体现出话无需多,一个眼神一个动作足以让大家体会良久。其中最让我感动的是张力军的父亲,在是非观扭曲的文革时期,仍能如此的正直,对于陆若文一家仍能如此坦荡实属不易,看到32集我才明白张力军的这些骨子里的品德都是源自他的父亲。张志坚老师的表演让我真实体会到一个好演员如何把几句台词几个镜头的表演就足以让我牢牢的记住了他。其实这部戏的配角真的太出彩了,太多了也无法一一赘述,配角的刻画用寥寥数笔就能让人记忆深刻乃至动容确实应该加分。主角的表演和剧情的合理性上确实相比有些许欠缺。不过总体来说是一部诚意满满的年代大戏,把使命,忠诚,牺牲和坚持贯穿于爱情生活之中,真是平凡而又伟大,无奈却很热血的那些年!
事实证明,凡人的动画制作节奏已然崩了,这个季度注水太过严重,但拿这集来讲,闭关修炼给几个镜头得了一直在那儿播,也没说做的多细致,我搞不懂你的中心是什么;你要埋墨的暗线,也不必如此详细吧,以后又不是没有篇幅介绍了,跟国产剧一样,通过语言来把身世带出来,我....韩立出洞穴,外面那水、那山,做成这个样子就不要再给特写了好吗,满满的塑料感...元瑶妍丽的建模我就不说
事实证明,凡人的动画制作节奏已然崩了,这个季度注水太过严重,但拿这集来讲,闭关修炼给几个镜头得了一直在那儿播,也没说做的多细致,我搞不懂你的中心是什么;你要埋墨的暗线,也不必如此详细吧,以后又不是没有篇幅介绍了,跟国产剧一样,通过语言来把身世带出来,我....韩立出洞穴,外面那水、那山,做成这个样子就不要再给特写了好吗,满满的塑料感...元瑶妍丽的建模我就不说了,有点拉,没有“人”的质感,她俩出场为什么是从楼顶飞下来?什么身份能在城里飞啊???这集看完这个剧我要放弃了,已经没有看下去的欲望了。
任素汐和言承旭只能用风马牛不相及来形容,真不如王子川有感觉。同样是找男人,原本觉得离谱的《寻汉计》和本片一比,简直生活化的和真事一样。
言承旭本身太阳春白雪了。而周启文从任何角度看都是一个妈宝。女朋友收到别人的花就提分手,自己提的分手还要回台北疗情伤。矫情不矫情。无论是男女主的对手戏,还是和一帮兄
任素汐和言承旭只能用风马牛不相及来形容,真不如王子川有感觉。同样是找男人,原本觉得离谱的《寻汉计》和本片一比,简直生活化的和真事一样。
言承旭本身太阳春白雪了。而周启文从任何角度看都是一个妈宝。女朋友收到别人的花就提分手,自己提的分手还要回台北疗情伤。矫情不矫情。无论是男女主的对手戏,还是和一帮兄弟的哈拉,这个人完全无法融入,总和大环境有一层隔膜。
自己兄弟的不当言论在先,还带着人砸场子。美其名曰想要给兄弟们幸福,那你倒是跟他们表明你的立场和态度啊。相亲时候一个个完全就是冲着捣乱去的,他们根本就是以为你是替他们出头来的。完全不表态,让他们自己悟。
陈然和周启文的关系的进展也让人匪夷所思,前一秒还不善言辞的周启文,突然就想要给陈然介绍对象了,然后又主动送早点,又蒜香小龙虾,和蔼可亲还样样精通。这和之前的表现完全不同,像是换了个人。在酒后乱性后终于确定把她介绍给自己的朋友。这个逻辑是怎么来的。我也不是很清楚。这种事连《半个喜剧》里的反派都做不出来。
而且在此之后,原本想要看着他们幸福的兄弟们的交友计划就完全不提了,变成了给另一个朋友介绍对象。前一秒还送外卖,买房子,后一秒就私人飞机所罗门群岛潜水。
任素汐和言承旭的对手戏就像是让人在市井烟火气和台湾偶像剧之间来回切换。十足的割裂感。同框的时候还好一些。如果是分开就完全连不上。最后的视频喊话,镜头的切换就像是你拿着遥控器在换台一样。
震撼我小区!
哇中间医生那一长段戏也太厉害了 大卫给他解开手铐的时候他看大卫那个眼神我的妈 仿佛在看一个无生命物体 拿起手术刀的时候也太震撼了 之前的什么善良的伪装全是骗人的这才是各种意义上的“外科医生”啊!
果然这个剧最好看的就是辛老师!
顺带一提 Malcom解决问题的方式也太扯了 外头一个长成那样的精神病杀人狂 但凡换个谁都不可能出去 我本来还期待他
震撼我小区!
哇中间医生那一长段戏也太厉害了 大卫给他解开手铐的时候他看大卫那个眼神我的妈 仿佛在看一个无生命物体 拿起手术刀的时候也太震撼了 之前的什么善良的伪装全是骗人的这才是各种意义上的“外科医生”啊!
果然这个剧最好看的就是辛老师!
顺带一提 Malcom解决问题的方式也太扯了 外头一个长成那样的精神病杀人狂 但凡换个谁都不可能出去 我本来还期待他看着他爸做手术想起点什么来呢 结果人家去单挑关底boss了 这要到什么时候他才能想起来小时候出了什么事啊
不过他那个蓝汪汪的狗狗眼真是没话说 可怜巴巴的 快给这个易碎的小茶杯一个汉尼拔(不是
我没看过原著,不会以书评剧。我喜欢动物,尤其喜欢凶猛的动物,比如:狼、虎、豹、狮、鹰等。喜欢它们带有智慧的威武之美。
电影《狼图腾》的镜头表现很美。几乎每个镜头是一幅画卷。知青刚入蒙时的一望无际的草原,远处灰白色狼的特写镜头形成鲜明对比,这是草原独有的美景。
电影突出表现了狼和狼群的凶猛,狼在出击黄羊前流涎三尺,天边漂浮着狼一样
我没看过原著,不会以书评剧。我喜欢动物,尤其喜欢凶猛的动物,比如:狼、虎、豹、狮、鹰等。喜欢它们带有智慧的威武之美。
电影《狼图腾》的镜头表现很美。几乎每个镜头是一幅画卷。知青刚入蒙时的一望无际的草原,远处灰白色狼的特写镜头形成鲜明对比,这是草原独有的美景。
电影突出表现了狼和狼群的凶猛,狼在出击黄羊前流涎三尺,天边漂浮着狼一样的火烧云。人趴在茫茫雪原上,白雪、黄皮衣、结满冰碴的胡子绒帽,画面的冲击力极强。
人们偷黄羊时,远山上狼群怒目圆睁的双眼,此时埋下了人狼之祸根,同时内心隐痛,我更倾心狼的愤怒。
这部电影最震撼的是那场马、人与狼群恶战。马蹄踏翻狼,狼撕扯马后满嘴马鬃,真是人仰马翻,配合背景音响,看的我热血沸腾。次日晨辉下,马惨死冻于草原上似一座座雕像,远景拉开像是马儿的悲壮群雕。瞬间的宁静更衬托出人与动物的悲伤。此处的泪不知是为人?还是为狼?
狼的高智商体现在最后利用羊尸体堆砌出高台,集体翻墙轻松逃跑。跃进羊栏,咬死羊,狼群用羊的尸体垛起来,轻松逃跑。狼的聪明令我佩服。
这部电影应该是一部狼的电影,人物都是配角了吧。要说不足还是有的,一是男主不够man,更多了些许柔与俊,内蒙汉子的演绎更出彩。二是突出了狼群的凶悍,忽略了狼群生存的特性与狼的社会。
狼也是地球的造物。
影片展现给我们就是一战时期的拉脱维亚历史画卷。通过拉脱维亚乡村的一家普通农户,主要是儿子阿图尔(男主)在一战过程的经历,展现了拉脱维亚人民为了国家独立民族自由反抗强敌英勇不屈服的精神,同时也描述了在此期间这个小国家的一个个小家庭和一个个所付出的巨大代价。
16岁的阿图尔生活在非常普通的拉脱维亚家庭里,有自己的梦想也有喜欢的女
影片展现给我们就是一战时期的拉脱维亚历史画卷。通过拉脱维亚乡村的一家普通农户,主要是儿子阿图尔(男主)在一战过程的经历,展现了拉脱维亚人民为了国家独立民族自由反抗强敌英勇不屈服的精神,同时也描述了在此期间这个小国家的一个个小家庭和一个个所付出的巨大代价。
16岁的阿图尔生活在非常普通的拉脱维亚家庭里,有自己的梦想也有喜欢的女孩,此时拉脱维亚隶属沙皇俄国,由于历史原因也受到来自立陶宛方向的普鲁士德国势利的影响,小国家虽然不富裕,但至少也算平静。
然而一战的爆发打破了这种平静,波罗的海三国的地理位置使其成为沙皇俄国和德意志帝国争夺的战略要地。阿图尔的母亲被意外到来的普鲁士军队枪杀,他和父亲还有兄弟要为母亲报仇,一起加入沙俄军队。
旷日持久的一战越来越残酷,阿图尔的父亲和兄弟相继阵亡,他自己也屡次受伤,但运气还不算太差。在和德军相持中,沙皇俄国被苏维埃政权取代,阿图尔的战友们纷纷被苏联红军枪毙。阿图尔逃离了红军,参加了争取国家和民族独立的军队,带领一帮学生军拼死抵抗试图入侵的苏联红军和德军。
最终战争结束,在盟友爱沙尼亚的帮助下拉脱维亚获得独立,多次负伤满脸沧桑的阿图尔也和心爱的女孩一起回归正常生活。
从近现代历史上看,拉脱维亚,以及爱沙尼亚和立陶宛,其争取独立的历史就是一部血泪史。
波罗的海三国是典型的东北欧小国,三个国家加起来人口也就600万左右,当地原住民种族人高马大金发碧眼,更接近北欧瑞典芬兰人种,就连语言也和瑞典芬兰接近,相互大多能听懂。最南端的立陶宛历史上受普鲁士德国和波兰影响较多,语言和生活习惯也更接近这两个国家。
对于早先吞并他们的以斯拉夫人种为主的沙皇俄国并没有太多的认同感,反倒是德国对势力影响的立陶宛实行相对宽松的民族政策,获得了不少认同感。
一战时期,夹杂在军事强国德国和沙俄(苏俄)之间的这三个小国家的人民也是很无奈的,两边都惹不起,只能是看谁厉害就跟着谁混,轮番给德国和俄国补充兵员当炮灰。
本来是没什么希望的,但是沙俄内部革命,新成立的苏维埃政权忙于对付反对派,德国在战争中两线作战元气大伤。于是三个小国家相互扶持,在一战结束的时候,一起为独立而战,并获得了二十多年的短暂独立。
二战早期,苏德秘密划分了欧洲势力范围,波罗的海三国被划入苏联的范围内,面对苏联红果果的武力威胁,三国被迫加入苏联。在德国入侵苏联后,三国民间的反苏势力纷纷联手纳粹德国对抗苏联红军。
德国投降后,苏联恼怒三国的反抗行为,对这三个小国家实行了种族灭绝式的迁移和屠杀政策,造成三国人口进一步锐减,至今拉脱维亚女性比例远超过男性。
在东欧剧变苏联解体时期,波罗的海三国也早早宣布独立,并且迅速与继承苏联衣钵的俄罗斯划清界限,不参加以其为首的独联体,专而直接加入北约集团。俄罗斯受国力所限,只能干瞪眼。至此,三国才算真正获得了国家和民族独立。
无论是在一战末期还是冷战末期,在普鲁士德意志帝国、沙皇俄罗斯帝国、纳粹德国、红色苏联的眼中,波罗的海三国从来不是三个独立的国家,而只是一块战略要地罢了,谁强就是谁的。夹在这些强大国家之间,也是三国人民的不幸。
即便世界残酷如此,也不能熄灭阿图尔们心中争取自由和独立的火种,也许他们的肉体会被消灭,但他们的精神必将永存!
大概是去年在网上看到杨超越、曾舜晞和刘宇宁的一些可爱日常互动,由此开始留意这部让他们结缘的《说英雄谁是英雄》。本剧主要讲的是两个男主角王小石和白愁飞闯荡京城、建立功业的故事。女主角温柔给他俩起的绰号分别是小石头、大白菜,不过白愁飞对这个绰号并不满意,因此王小石通常对他简称大白,或许是觉得这样一来能让白愁飞收到更多载歌载舞的感谢。
大概是去年在网上看到杨超越、曾舜晞和刘宇宁的一些可爱日常互动,由此开始留意这部让他们结缘的《说英雄谁是英雄》。本剧主要讲的是两个男主角王小石和白愁飞闯荡京城、建立功业的故事。女主角温柔给他俩起的绰号分别是小石头、大白菜,不过白愁飞对这个绰号并不满意,因此王小石通常对他简称大白,或许是觉得这样一来能让白愁飞收到更多载歌载舞的感谢。
王白两人初到京城,一度十分穷困潦倒,一个去回春堂医馆打工,一个在街头卖画。身为蝶谷医仙传人,不管是叫张无忌还是叫王小石,小伙子都能在医疗行业混出点名堂来。两人打工攒钱的坎坷经历,像极了现代年轻人的北漂生活。不过考虑到剧中的都城是东京汴梁,也即开封,那么他们应该算是“开漂”。
光靠在药房抓药和摆摊卖画,不知道何时才能出人头地,因此有贵人相助才是最关键的。苏梦枕和温柔这对师兄妹就是白愁飞和王小石成功路上的关键人物。寂寂无名的两个年轻人,因为在苦水铺帮助了竹联帮少主……我是说,金风细雨楼少主苏梦枕,因而卷入江湖两大势力争斗的漩涡。
原著小说当中,两位主角是先做了开漂,然后遇到的苏梦枕,而且苏梦枕一登场就已经是金风细雨楼的楼主了。本剧的前五集重点是两个男主如何帮助苏梦枕顺利接掌金风细雨楼,张力十足、情节紧凑。刚刚在《风起陇西》演了李严的尹铸胜老师,这次又演了一个野心勃勃的二把手。只不过他碰上了同是“奸相专业户”的罗嘉良,因此只好退出朝堂,成为了江湖帮派金风细雨楼的香主花无错。说到罗嘉良,他已经演了南宋的秦桧,现在又演了北宋的蔡京,留给他的宋朝宰相已经不多了,估计接下来他该演贾似道了。
苏梦枕虽然在本剧开头还不是楼主,但是已经有楼主的范儿了,缺的只是一个仪式和名分而已。如果这是一个以苏梦枕为第一主角的故事,那么或许可以参考《教父》的麦克柯里昂,刻画他从完全身在江湖之外到临危受命扛起家族重担的过程。苏梦枕的扮演者陈楚河之前曾经演过《流星蝴蝶剑》,四舍五入,他等于已经演过两回《教父》了。
在苏梦枕上位之后,故事才接上两位主角的开漂生活。为了让这段故事的展开更具有合理性,刚接任楼主的苏梦枕只好被支开。他又干起了孟星魂的活儿,替反派傅宗书到边关去做刺客。三位男主在这一阶段的遭遇特别让人憋屈。不过压抑是为了更好地释放。当王小石奋起反击,秒了六分半堂的喽啰、痛扁小头目鲁箭三时,总算是出了一口鸟气,同时苏梦枕也再次现身,对傅宗书反客为主,接着就是三兄弟结拜、金风细雨楼增添两员猛将。
身为主角的王小石武功高强重情重义,天真烂漫却并非有勇无谋。他佯装去叩金风细雨楼的大门,对一直躲在暗中搞破坏的六分半堂喽啰引蛇出洞,让对方以为可以对他瓮中捉鳖,其实他早已准备好作为暗器的石子,等到敌人一现身,便以自身强大实力瞬间将其碾压。
之前在船上喝酒做游戏的王小石就是个铁憨憨,别人都害怕酒瓶转到自己,只有他对此求之不得,一直催促伙伴们快问他问题,巴不得抓住一切机会跟人家掏心窝子。铁憨憨的另一面是铁一样的意志,不会轻易被困难击倒,一直潜心寻找突破困境的机会,并且在关键时刻能展现出杀伐决断的一面。王小石这种看似天真单纯、却从未放弃心中底线的设定,像极了王道热血少年漫画的主角,诸如孙悟空、漩涡鸣人、小杰等。他们大部分时间随和开朗,但是在自己的理念受到挑战时,往往寸步不让,倔强到令人生畏。
主角三人组——王小石、白愁飞和温柔的组合,也容易让人联想到同是洋溢着青春活力的少男少女组合的鸣人、佐助和小樱,以及哈利波特、罗恩和赫敏。不同之处在于,后两个组合当中的女生往往是智力担当,而温柔却是三人组乃至整个故事的气氛担当。如果要在面向青少年的ACG领域找一个对标者,那我觉得温柔比较接近轻小说改编动画《为美好世界献上祝福》里的智障女神阿库娅。这里的智障绝无有恶意,只是对其行为方式的客观评价,而且这类角色往往越智障越可爱,虽智障却并非那种叽叽喳喳吵得人脑壳疼的低端傻白甜。苏梦枕说,在死和咳嗽之间,他选择咳嗽;狄飞惊说,在咳嗽和低头之中,他选择低头。类似地,在聒噪和智障之间,我选择智障。
温柔除了屡次自作聪明地在与狗头军师斗法中落败出糗、偶尔叫错别人名字、吃王小石和朱小腰的醋因而噘嘴生气气这些智障又可爱的基本操作,也有古道热肠、快意恩仇的侠女本色。从细柳镇出手救援遭到围攻的陌生人王小石,到孤身拦截傅宗书的轿子替师兄出气,再到燃放烟花鼓励身陷囹圄的两个伙伴,正是这位敢爱敢恨的温家大小姐一次次的挺身而出,让主角团的成员们找到彼此并被凝聚在一起。
故事推进到第12集,温柔和王小石终于发糖。没有肉麻的台词和狗血的煽情,只是站在城楼上一起看风景这么一个极其生活化的简单情节,就已胜过了那些抓马百倍的山盟海誓。而这段发糖戏之所以如此丝滑、如此水到渠成,也因为两人宿命般的爱情从第一集就种下种子——王小石为救温柔,一怒拔剑,这时插入师父讲解挽留剑寓意的片段,再加上音乐的烘托,观众瞬间就感受到了王小石此刻下了多大的决心。拔剑定情的这一段让我想到《大话西游》的紫青宝剑。也正因为这一段的情绪铺垫到位,拔剑之后王小石一气呵成的攻势才让人看得十分过瘾,是目前甚至可能是整部剧我最喜欢的动作戏。
除了男女主角之外,身为好兄弟角色的白愁飞也很像漫画主角身边那个背负沉重命运枷锁、随时可能黑化的伙伴。但是不同于佐助、酷拉皮卡等角色身负报仇雪恨的使命,白愁飞的枷锁主要是他想一飞冲天的野心,这方面可能跟贝吉塔比较像。
白愁飞和王小石都想闯出一番事业、做大英雄,实现理想的方式却截然相反,白愁飞采取不断进取的攻势,而王小石是向内探寻的守势。一个小细节最能体现二者的区别:盲眼的茶花婆婆被马车撞到,王小石和温柔在不断安慰婆婆,而嫉恶如仇的白愁飞在确认婆婆没事之后,第一时间就想去追上马车讨回公道。加入金风细雨楼之后,主角三人组在屋顶俯瞰京城,呐喊出自己的理想,成为江湖规则的制定者和变成更好的自己,一个着眼于兼济天下,一个立足于独善其身。显然白愁飞的志向更加远大,他想效法的是那些在尸山血海中冲上顶点、平定天下、开创盛世的雄主,而王小石选择的是圣心王道,两条道路各有各的困难,王小石的道路似乎见效较慢,但是即便失败,也不至于有太大危害,而白愁飞则只许成功不许失败,因为他这条道路的合理性完全建立在成功之后开创太平盛世补偿天下人这一承诺之上。太多人选择这条道路却没能兑现承诺,最后除了自己身败名裂之外,更制造出无数冤魂。
故事后半段,白愁飞黑化几乎是注定的,悬念就在于他是否最终能浪子回头。如果到结局时能有合理的洗白,那么本剧就有可能达成爱情线、兄弟情线两开花的成就。
在几位主角中年纪稍长的苏梦枕就没有那么明显的少年漫画角色对标了。他更像是金庸、古龙二位武侠前辈笔下最成功的英雄角色的结合体——抗辽保国的民族大义与号令群豪的领袖气魄非常像《天龙八部》前期的乔峰,而面对雷纯时的柔情与风雅以及他的健康状况又像《多情剑客无情剑》里的李寻欢。只不过本剧的重点还是在于呈现三个初涉江湖的年轻人身上的朝气,苏梦枕的重要性相对低一些,最终在震撼人心的效果上,也许达不到他的两个原型人物那样的高度。
第12集除了男女主角撒糖之外,新登场的角色方应看也给二人的感情增添了不确定性。这个风流浪荡的角色一方面很像《射雕英雄传》的欧阳克,与此同时他让人捉摸不定的立场以及疯疯癫癫搅浑水的行为,又让我有点期待他变成西索那种与主角亦敌亦友的关系。
颇具少年漫画风格的人物设定与故事节奏,让这部《说英雄谁是英雄》具有发展成友情、努力、胜利的王道热血故事的潜力。这种卡通风格在很大程度上抵消了原著的残酷与重口味,拓宽了电视剧的受众群体。
温瑞安先生的作品体系庞大,人物众多,关系盘根错节,而且大体身处的时代背景相近,相比金庸、古龙等前辈,其作品更具备组建武侠影视宇宙的潜力。《说英雄谁是英雄》目前大反派元十三限已经登场,另外我注意到片尾演员表里也有诸葛神侯,因此这个故事可以非常轻易地与《四大名捕》形成联动。
其实将美漫改编电影思路套用到温瑞安武侠作品的尝试,之前已经有人做过。2012至2014年的陈嘉上版《四大名捕》电影三部曲就打出了“超能武侠”的概念,有意打造一个东方版的《X战警》,可惜该电影系列无论审美还是剧情都十分迷惑,最后似乎还引得原著作者温瑞安先生亲自出来吐槽。在我看来,《四大名捕》电影的最大败笔其实是对主角无情进行了画蛇添足的性转。明明社会主义兄弟情才是新时代的风口和财富密码,该片的主创却逆时代潮流而动,最后观众不买账也就在所难免了。当然,性转这一大胆改编本身并非完全不可行,但是要转就转彻底,所有人都跟着一起转。《说英雄说是英雄》的女主杨超越,古灵精怪又接地气的感觉,在我看来就非常适合演性转版的韦小宝,至于她现在的两个搭档,也可以打包过去一起参与性转版《鹿鼎记》,白愁飞和王小石转成方怡和沐剑屏,而身为大哥的苏梦枕自然应该转成大姐苏荃,连姓都不用改。
在我很小的时候,曾跟着我爸看过一点香港的老版《四大名捕》电视剧。本世纪初,大陆也掀起了一波翻拍《四大名捕》的热潮,当时我和班上的同学都在电视上追看《四大名捕》,第二天到学校里交流,才发现大家看的不是一部剧,有的看的是聂远和王学兵演的,有的看的是任泉和吴奇隆演的,还有的看的是车仁表和钟汉良演的。2008年的《少年四大名捕》是我看的最后一部TVB剧。十年前我出国上学之前,在电影院看的最后一部电影就是上面提到的陈嘉上版《四大名捕》,那是我第一次发现电影是否好看在相当程度上取决于陪你一起看电影的人是谁。另外,那部电影虽然谈不上多精彩,却勾起了我阅读温瑞安小说原著的兴趣。可惜温巨侠的小说过于盘根错节,而且后期风格又太过奔放乃至重口味,读到《少年四大名捕》我就没能再读下去。
温瑞安先生是金古梁黄温五位武侠大宗师中唯一还在世的,也可说是上世纪后半叶武侠小说发展史的活化石,而《说英雄,谁是英雄》系列又是温巨侠的集大成之作,这次的改编受到了近年来经典武侠小说改编极少能享受到的礼遇。是的,武侠小说受到轻慢这一现象已经存在很久了。在全球华人群体中最家喻户晓的金庸先生,其作品近年来屡次惨遭改编,被糟蹋得面目全非。在这种时候,能有一部像《说英雄谁是英雄》这样制作精良的武侠剧问世,虽然未必能一比一还原原著,却体现出足够的诚意与敬意,至少我个人作为一个老武侠迷是有点受宠若惊了——当然我知道这种心态并不正常。
正如上面提到的,温瑞安先生的原著小说是比较重口味的,电视剧进行了适当改编,但是仍保留了原著的内核,像王小石一样饱含对世界的热爱与赤诚方能成就更好的自己、成为真正的英雄。同时本剧也对书中不少经典场面和台词进行了还原,比如主角三人组初见化名田纯的雷纯时,温柔非常智障地误以为对方的名字是“田田纯”,还夸这名字有趣。我看她的脑回路更有趣。大概也是受到了女主角的智障光环影响,我有时也会对剧中人物的名字产生疑惑,比如温柔每次自报家门,总要提到她爹“洛阳王温挽”,我总第一时间以为这五个字就跟“佛山黄飞鸿”“常山赵子龙”类似,是地名+姓名的结构,要反应一两秒钟才想起来,“洛阳王”三个字应该连读,是类似海贼王、靠山王的称号。
本剧开头就是一段太平歌词,紧接着是在江湖中历经十年风霜历练的主角王小石登场,他身上带着骨灰坛,说那里面有他这一生最重要的人。包括我在内的很多观众看到这里就开始心头一紧了:完犊子,一上来就宣布女主死了,这么虐的吗?不过接着看下去,我又觉得结局未必灰暗。王小石一生最重要的一个人恐怕不止一个,说不定那骨灰坛里是他的恩师或者兄弟。所以我现在追剧的最大动力就是解开这个谜底,如果最后发现真的是温柔死了,那我一定要回来调低给本剧的评分。