这两天《十日游戏》就播出了,因为疫情已经好久不能去电影院看电影的我,可以拍着胸脯地劝大家吃下我这枚安利——这真的是近期非常值得一看的网剧。不仅有悬疑,破案,还有甜甜的爱情,高颜值的男女主,和互飙演技的卡司阵容,对于一个互联网短剧来说,这已经几乎是黄金配置了。
这两天《十日游戏》就播出了,因为疫情已经好久不能去电影院看电影的我,可以拍着胸脯地劝大家吃下我这枚安利——这真的是近期非常值得一看的网剧。不仅有悬疑,破案,还有甜甜的爱情,高颜值的男女主,和互飙演技的卡司阵容,对于一个互联网短剧来说,这已经几乎是黄金配置了。
真的,如果给机会,能随便像看视频拉进度框一点设定认真时间点位重来人生……
那么,选择愿意的肯定是现在有遗憾的;而一路跌跌撞撞好不容易混舒服些的,才是往事不堪回首。
本片唯美气质被拉升到飘忽,满满文艺地设定未来的人们不仅忠贞爱情还相信婚姻:几个海滩上一起玩大的小伙
真的,如果给机会,能随便像看视频拉进度框一点设定认真时间点位重来人生……
那么,选择愿意的肯定是现在有遗憾的;而一路跌跌撞撞好不容易混舒服些的,才是往事不堪回首。
本片唯美气质被拉升到飘忽,满满文艺地设定未来的人们不仅忠贞爱情还相信婚姻:几个海滩上一起玩大的小伙伴,无论出身和境况,一辈子活好几回还兜兜转转互相组合。
看了以后真的感动,以前只知道五四运动,但不知道怎么回事儿,由哪几个人发起的,现在才真正认识到谁是马俊,马俊精神值得百年后现在的我们学习,真心希望大家都能去看看。我还是一名摄影爱好者,从中能够看到导演从灯光和角度上专业,支持支持支持。支持支持支持。支持支持支持。支持支持支持。支持支持支持。支持支持支持。支持支持支持。
看了以后真的感动,以前只知道五四运动,但不知道怎么回事儿,由哪几个人发起的,现在才真正认识到谁是马俊,马俊精神值得百年后现在的我们学习,真心希望大家都能去看看。我还是一名摄影爱好者,从中能够看到导演从灯光和角度上专业,支持支持支持。支持支持支持。支持支持支持。支持支持支持。支持支持支持。支持支持支持。支持支持支持。
我是想给两颗星的,但是因为真的喜欢胡歌,私心给个三颗星。
无论对于《猎场》还是胡歌,因为本身就关注胡歌很多年,加上阵容极其强大,开播前营销也吹得天花乱坠,我是抱着极大期待去追这部《猎场》的,结果可想而知,稍微带点审美、理性或者没收钱的,都知道这部剧相当烂,胡歌的表现也确实差强人意,《琅琊榜》给胡歌带来的一飞冲天的势头,到了《猎场》,有种戛然而止的失落感。
胡歌这次演绎
我是想给两颗星的,但是因为真的喜欢胡歌,私心给个三颗星。
无论对于《猎场》还是胡歌,因为本身就关注胡歌很多年,加上阵容极其强大,开播前营销也吹得天花乱坠,我是抱着极大期待去追这部《猎场》的,结果可想而知,稍微带点审美、理性或者没收钱的,都知道这部剧相当烂,胡歌的表现也确实差强人意,《琅琊榜》给胡歌带来的一飞冲天的势头,到了《猎场》,有种戛然而止的失落感。
胡歌这次演绎的郑秋冬,有很重的表演套路痕迹在里面。不知道大家发现没有,看胡歌表演,有很重的割裂感,比如在罗伊人面前,他演的是李逍遥,在同事面前,他演的是霸道总裁,在陈龙面前,又成了“爱搞基”的媒体前的自己。(搞基这一点甚至在《琅琊榜》中都没能幸免??)
我认为胡歌是有做演员的天赋的,大家回看《仙一》,那个时候的胡歌胜在自然、灵性,没有太多雕琢,反而成了经典,后来的少年杨家将、射雕英雄传以及神话,除了《仙三》用力过猛,胡歌都演的非常灵性,不僵硬,至少比现在一眼望过去满屏尴尬的小鲜肉好太多。当然,也不代表没出过坏作品,《轩辕剑》、《高手如林》剧本都是硬伤,胡歌表现只能算中规中矩。
然而,胡歌的改变是从他打算锤炼自己演技开始的,他的《如梦之梦》零星的在网上看过一些,但是真正以崭新姿态回归电视剧的,是从跟闫妮的《生活启示录》开始,相信关注胡歌的都看过这部剧,把这个当作是胡歌转型的开始,当时乍看这部剧还没有什么感觉,就是觉得他俩有夫妻相。现在回想,胡歌当时在这部剧里,有很多对闫妮的表情、动作的模仿,胡歌记下了这些演技表达方式,把它们当做公式一般,开始在后来的《大好时光》、《伪装者》《猎场》里大量使用,可以说,只要是现代戏,只要是这个人物是个精英、有坐而论道、熬鸡汤的演技表达需求,胡歌就用这一套东西展现任何人物,也就是说,近期作品中,除了病公子冷漠谋士梅长苏,其他所有角色无一幸免的成了这套表演套路的量产品。
这就很不舒服,因为演戏可不是初中生做题目,永远都是那一套解题公式,就跟之前批评杨幂因为从小演戏,形成了一套固有的模式去套在戏里,没有思想没有深度一样,胡歌我个人还是相信他愿意下功夫在里面的,但是展现出来的东西却都非常跳戏,与其说以前的影子明显,倒不如说胡歌已经潜移默化掉进自己钻研出的套路里了。
再说回《猎场》里的郑秋冬,胡歌演的是一个早期心怀梦想、心思单纯却误入歧途的大学毕业生,后来经历了种种磨难逐渐进化成了猎头大亨。这个角色是有成长的,如何体现出这份成长,最重要也最难的就是气质的变化,胡歌是怎么做的呢?他演起了自己,早期的郑秋冬,他希望把李逍遥套进去,可是说句实话,现在的胡歌,演不出当年李逍遥的味道了,这种生硬的模仿,反而让人有种装嫩、不自然的感觉,这在《伪装者》里也有体现,可是这段还算合格,真正失败的是后面,胡歌在舞台上练就的东西跟从闫妮那里套来的公式一结合,结果是什么呢,进了监狱后一直到大结局,秋冬的气质就瞬间转回到现在胡歌的状态了,盲目耍帅+生硬过度+猝不及防的夸张,我承认剧本烂是一部分原因,但是胡歌在一些情节上的处理过于夸张,可以说更加烘托了剧本的烂。比如,扮演覃飞刚到公司以为被揭穿那段儿,那神态动作表情,傻子都能看出他心里有鬼,即便是一个普通人,这种慌张也过于夸大了,舞台上需要夸张的表现去呈现人物特点,可是搬到了电视剧里,就难免让人看了觉得表演痕迹过重,这点《驴得水》里几个舞台演员的把握,就比胡歌高明得多。
胡歌扮演的郑秋冬,在同事、竞争对手、情人以及前女友团面前,似乎是不同的人格,这里不是说有不同的感情变化,面对事业家庭当然要有细微的变化,但是胡歌处理的过于夸张,在公司他是又酷又冷漠不苟言笑的霸道总裁,跑家里,就瞬间变成了逗比,这种割裂感,完全就是偶像剧那一套,说白了,就是耍帅+圈脑残粉式演技,不接地气,直接给你呈现两种甚至多种完全不同的人格,也完全不是在从多个角度表现人物,而是非常拙劣的人格分裂式演绎。这也许仍然是舞台演绎惯性所致。这一点,大家只要看看同剧里张嘉译的戏份,就能看出差距,张嘉译在处理官方打交道、家庭关系、朋友关系上,都有变化,但是变化的自然合理,看不到表演痕迹以及割裂感,这才是真正把角色演活了,润物细无声,胡歌这方面一直都是一种用力过猛的感觉,要表现幽默就是超级逗比,想当喜剧之王,要表现酷就是极致的酷,表演脱离了人物,各种风格混于一身,观众自然就看不懂他到底塑造了什么。(脑残粉除外)
至于爱耍帅,几乎是偶像演员的通病,不举小鲜肉了,举几个有成长的比如黄教主、谢霆锋,早期都是各种耍帅让人受不了,但是教主的《暴疯雨》谢霆锋的《消失的子弹》,都算出彩,只是谢基本不演戏了,教主又跟刘德华一样,拍戏状态太不稳定,一直没有给人蜕变的感觉。彭于晏算得上是胡歌同辈里最出挑的了,颜值身材演技都不错,更有《激战》《寒战》系列光环护体,《湄公河行动》也可圈可点,但是这两年也是烂片居多,比如《黄飞鸿之英雄有梦》《悟空传》《乘风破浪》《匆匆那年》,剧本很硬伤,但是起码他作为男主,表演是合格的,至少不会让人觉得突兀、不舒服。
这部剧的烂,肯定不是胡歌一个人的锅,女主罗伊人无力吐槽,最根本的剧本、台词、后期剪辑、配乐都没有道理的烂,在这种情况下,胡歌作为主角,他演技方面的不足也被最大限度的暴露出来了。
至于郑秋冬人物,角色设定本身就是硬伤,从一个有梦想却爱走捷径耍小聪明的年轻人,到后来诚实守信、八荣八耻当人生准则的五好大叔,人物转变的不但生硬,而且俗套,如果说感情戏过于玛丽苏过于狗血,那人物成长就设定的过于俗套且不接地气,郑秋冬的变化,就是原本人家好好的演杨康,突然换了个头他成了郭靖,套进金庸故事里,杨康就是杨康,他一开始误入歧途,即便后来浪子回头了,他顶多应该是儿子杨过那种状态,这才是刻画了一个人,而不是当两个人去演,直接变成了郭靖,一点过去的样子都没了。从遇事投机取巧到只知道高喊“侠之大者,为国为民”,在配合后面各种狗血的虐恋剧情,这个角色被刻画的过于束之高阁,就像整部剧一样,充斥着各种各样的“道德宣言、鸡汤文”,极不真实却窠臼且令人反感。
我在另一片影评里曾经写过,也是我真心想对胡歌说的,不忘初心,方得始终。胡歌在成为演技派的路上,依然,路漫漫其修远兮。
首先这部片名的翻译有些问题
不光与欢迎来北方的第一部没有衔接
而且也不是在南北文化隔阂上做文章
也许该正确地翻译成北方一家人
影片的核心矛盾就在“家人”与所谓“巴黎上流社会”上面
首先得肯定影片节奏流畅 人物生动
喜剧效果层出不穷 而且环环相扣
观看具有十足的娱乐效果
笑中又有亲情爱情的感动和温馨
首先这部片名的翻译有些问题
不光与欢迎来北方的第一部没有衔接
而且也不是在南北文化隔阂上做文章
也许该正确地翻译成北方一家人
影片的核心矛盾就在“家人”与所谓“巴黎上流社会”上面
首先得肯定影片节奏流畅 人物生动
喜剧效果层出不穷 而且环环相扣
观看具有十足的娱乐效果
笑中又有亲情爱情的感动和温馨
所以我打5星
片中主角是农村出生
硬是学了一口巴黎腔
混迹时尚圈
专门设计新潮但不舒适的家具
比如没地方摆腿的餐桌
坐不稳的三条腿的椅子
还有硬邦邦的沙发
这里着实就是讽刺了
比如时尚圈颁奖的女贵人就因为这样时尚的沙发坐骨神经痛
另一个客户看家具还得带上正骨师
一边强忍腰疼还要恭维这样的设计
时尚界真的很强撑啊
看到主角车祸后的主治医师
也因为用的是主角设计的家具
因为腰酸腿疼不能帮主角治病了
我笑出了杠铃般的声音
当主角哥哥的妻子说到
他丈夫15年每天给她弄好送上牙刷和漱口水
这样的小确性让她确信自己的选择
我又感动得羡慕起爱情来
还有一个小细节
主角的岳父趁主角失忆不懂事谋夺主角的公司
但是其实这时候主角已经恢复了
并记起来岳父是开车撞自己的凶手
但是他还是默默签了字把公司送给了岳父
幸好主角妻子还是真爱主角的
不光学主角的北方话还陪着主角再创业
这回不再走所谓时尚那种古怪不舒适的线路
主打舒适与环保
而且一家人亲情暖暖
给了个完美和睦的结局
这部片子其实很简单
套路不需要思考太多
但是如此流畅完美
足见导演功底
我只想知道 那个夜北那边闯入了一只狼的时候,为什么女主角和那个公主,他们要呆在那里一动不动?为什么不早点往后退?为什么要等狼接近他们的时候才跑,他们为什么要站在那个中间。本来看了一下,好像还可以,没什么电视看看吧,我服了,干嘛不赶紧跑,就是为了让男主英雄救美吗?你可以尴尬,但没必要尴尬的这么明显
我只想知道 那个夜北那边闯入了一只狼的时候,为什么女主角和那个公主,他们要呆在那里一动不动?为什么不早点往后退?为什么要等狼接近他们的时候才跑,他们为什么要站在那个中间。本来看了一下,好像还可以,没什么电视看看吧,我服了,干嘛不赶紧跑,就是为了让男主英雄救美吗?你可以尴尬,但没必要尴尬的这么明显
看之前,不知道柯莱特是何许人也。看之后,竟仍不知道柯莱特是谁。之前的不知道只能怪自己的无知;但之后的不知道,就多少要怪罪于编导的平庸了。
这种原型人物定义传奇的故事真是把双刃剑:戏剧性极强绝不缺话题性,但创作者一旦将自身的认同感过多地代入创作之中或不懂取舍,必会被原型故事所绑架,或亦步亦趋,或煽情廉价。纵使金牌大导如梅尔.吉布森、丹尼.博伊尔、丹尼.霍珀抑或是印度的传奇标签阿米尔
看之前,不知道柯莱特是何许人也。看之后,竟仍不知道柯莱特是谁。之前的不知道只能怪自己的无知;但之后的不知道,就多少要怪罪于编导的平庸了。
这种原型人物定义传奇的故事真是把双刃剑:戏剧性极强绝不缺话题性,但创作者一旦将自身的认同感过多地代入创作之中或不懂取舍,必会被原型故事所绑架,或亦步亦趋,或煽情廉价。纵使金牌大导如梅尔.吉布森、丹尼.博伊尔、丹尼.霍珀抑或是印度的传奇标签阿米尔.汗皆在此摔了跟头,纵使“钢锯岭”“乔布斯”“丹麦女孩”“摔跤吧!爸爸”豆瓣评分均在8.0以上甚至是9.0,但又有多少分数是立足于电影文本本身的呢?!真实人物真实事件的轰动性已然登峰造极,其实更需要艺术作品能“源于生活 高于生活”地化繁就简的举重若轻式体现。而如今这种自始至终平铺直叙毫无亮点的亦步亦趋式讲述方式将柯莱特波澜起伏的特立人生完全泯然成街边小报二流人物的网红话题,既体现不出她反抗的艰难,又体现不出她稀世的绝美,近两个小时的浮光掠影竟都不如结尾定格在原型人物照片上的那句话:我的一生何其精彩,真希望早点意识到!她的人生何其精彩,“弱水三千 只取一瓢饮”的铁律真希望编导早点意识到!
现在很少能看到俄罗斯电影了,也很少见到魔术类的电影了。这部《杀掉那个魔术师》有种《惊天魔盗团》的感觉,帅哥美女非常养眼,表演的魔术惊险刺激又炫酷,斗智斗勇的过程让观众紧张到无法呼吸。主线比较老套,三兄弟显示互相猜忌、互相怀疑,在共同经历过一次次危险的表演后重拾信任。反转也很容易能猜得到,不过作为商业片确实很好看了!
现在很少能看到俄罗斯电影了,也很少见到魔术类的电影了。这部《杀掉那个魔术师》有种《惊天魔盗团》的感觉,帅哥美女非常养眼,表演的魔术惊险刺激又炫酷,斗智斗勇的过程让观众紧张到无法呼吸。主线比较老套,三兄弟显示互相猜忌、互相怀疑,在共同经历过一次次危险的表演后重拾信任。反转也很容易能猜得到,不过作为商业片确实很好看了!
互看不顺眼的两人在一起经历各种磨难后打开了自己的心防,最终从欢喜冤家走向相亲相爱, 和以往的古装爱情剧不同,它并没有将自己框在古装剧的条条框框里。搞笑也是认真,很轻松自然。女主微胖,真的非常可爱。巧妙的把一个唯美爱情故事展现在我们眼前,简单明了,没有晦涩不明的爱情之路,没有尔虞我诈的勾心斗角,只谈爱情,无关风月。甜而不腻,值得一看。
互看不顺眼的两人在一起经历各种磨难后打开了自己的心防,最终从欢喜冤家走向相亲相爱, 和以往的古装爱情剧不同,它并没有将自己框在古装剧的条条框框里。搞笑也是认真,很轻松自然。女主微胖,真的非常可爱。巧妙的把一个唯美爱情故事展现在我们眼前,简单明了,没有晦涩不明的爱情之路,没有尔虞我诈的勾心斗角,只谈爱情,无关风月。甜而不腻,值得一看。
对艾长安和沈夏而言,华汽是他们共同的家,是童年的回忆和骄傲,更是一生奋斗的梦想和事业。他们两个人既是从小到大的玩伴,是互生情愫懵懂爱慕对方的青年,还是真正志同道合的战友与灵魂伴侣,他们对彼此来说,的确是心中那个最无法替代不可忘怀的人。
这是那个时代独有的浪漫。华汽人怀揣着个体间的小爱,同时又因为对国家建设的热
对艾长安和沈夏而言,华汽是他们共同的家,是童年的回忆和骄傲,更是一生奋斗的梦想和事业。他们两个人既是从小到大的玩伴,是互生情愫懵懂爱慕对方的青年,还是真正志同道合的战友与灵魂伴侣,他们对彼此来说,的确是心中那个最无法替代不可忘怀的人。
这是那个时代独有的浪漫。华汽人怀揣着个体间的小爱,同时又因为对国家建设的热情而走到一起,他们的爱情闪烁着信仰的光辉与奋斗的坚守,在岁月的打磨下反而历久弥坚,我们总能在那一辈人身上看到如此长情的爱意,因为他们的感情,早已不止是最初的爱情本身。
我们能够看到,在《沸腾人生》里就是有这么一群可爱的年轻人,为国家的重工业发展贡献了一生。不管是“华汽七剑”,还是被艾长安、沈夏被吸引来到华汽投身建设的徐驰杨薇薇,他们每一个人都在这里留下了自己最热血沸腾的青春画像。作为剧情中心的两位主角,艾长安和沈夏他们更是从父辈那里传承了“华汽”人身上那股子敢拼敢闯敢吃苦的狠劲,除去这种无私无畏的大我之爱,他们之间纠葛一生的小我之爱也同样令人动容。沈夏知情明理,因为两家的嫌隙她含泪离开长安,并压抑自己的感情不再和心爱的人来往。艾长安也同样不是完美无缺的人,心怀愧疚不敢再见沈夏,却又在命运的安排下再次偶遇那个让他年少心动的女孩,两个人默默接受了命运给予自己的考验,学着独立承担身上肩负的责任,努力成长着,直到变成更有能力的人。
艾长安和沈夏历经多年才意识到,或许把两家之间小我的恩怨情仇都溶解在对集体对“华汽”的大爱之中才是更好的出路,两人才最终和解重新走到了一起,成为坚守在华汽帮国企转型的中坚第二代。正是因为有着共同的理想与寄托,他们用爱孕育出的孩子,也同样传递着对华汽不可分割的感情,开始了新一代的拼搏故事,谱写新的传奇。谁又能说,这样和时代命运紧紧联系起来的小爱,也是狭隘卑鄙的呢?
年代剧里的人物群像,往大了说可能集中展现出是一个集体乃至一个国家的岁月变迁,可细细数来,正是因为每个时代浪潮中都有着像艾长安、沈夏、徐驰这样青年才俊们前赴后继地挺身而出,用他们的大情小爱交织出一曲曲“沸腾人生”的年代赞歌。
成理市的成理二字寓意深刻,暗指法律专业人士要言之成理。
“成理”有三个含义:
(1).固定的规律。《庄子·知北游》:“天地有大美而不言,四时有明法而不议,万物有成理而不说。”《韩非子·大体》:“守成理,因自然。”韩非子是法家思想的集大成者,《韩非子·大体》全文都是讲法律。
(2).有道理。《荀子·非十二子》:“然而其持之有故,其言之成理,足以欺惑愚众。”
成理市的成理二字寓意深刻,暗指法律专业人士要言之成理。
“成理”有三个含义:
(1).固定的规律。《庄子·知北游》:“天地有大美而不言,四时有明法而不议,万物有成理而不说。”《韩非子·大体》:“守成理,因自然。”韩非子是法家思想的集大成者,《韩非子·大体》全文都是讲法律。
(2).有道理。《荀子·非十二子》:“然而其持之有故,其言之成理,足以欺惑愚众。” 清·纪昀《阅微草堂笔记·滦阳消夏录五》:“据其所言,乃凿然成理。”
(3).治理。《战国策·秦策三》:“富贵显荣,成理万物,万物各得其所。”
有件事我思来想去,还是明白地说一下——已经放出预告片的电视剧版《张公案》并没有用拙作《张公案》的故事情节。应该是只保留了【书名】和【部分人物名】。【故事发生的朝代】,【所有角色】的【出身背景】、【成长经历】、【人物性格】,以及【故事情节】均是剧方原创。所以,虽然这部剧的预告片当下倍受好评,将来会非常热播,成为现象级大爆作品,我都不能沾光蹭这份热度与荣誉。因为确实和
有件事我思来想去,还是明白地说一下——已经放出预告片的电视剧版《张公案》并没有用拙作《张公案》的故事情节。应该是只保留了【书名】和【部分人物名】。【故事发生的朝代】,【所有角色】的【出身背景】、【成长经历】、【人物性格】,以及【故事情节】均是剧方原创。所以,虽然这部剧的预告片当下倍受好评,将来会非常热播,成为现象级大爆作品,我都不能沾光蹭这份热度与荣誉。因为确实和拙作没有关系,这不是我应得的。荣誉应该归于真正创作它的人,归于剧方的主创人员和这部剧的编剧老师。如果按照我的小说拍,不会呈现出这样华美、绮丽、诡谲的艺术效果。拙作是平实的风格,【风格】、【价值观】等等与剧版截然不同。当中的差别有银河系那么遥远。更恳请各位老师们不要比照原作,更不要用原作攻击剧版,讨论剧版的时候也无需带上原作。因为真的是完全不同的两部作品,丝毫没有互相比较的可能。比如剧是什么属性?剧里的人物应该是帅的还是平凡的?是沉稳的还是可爱的?会不会武功、法术、特异功能?这些都不需要从原作中寻找答案。我不懂电视剧的创作,不过我觉得它是集体的创作,耗费了很多人的心血才成功的作品。我看过剧照和预告片,个人觉得非常非常精彩,我作为一个普通观众也非常非常的期待,一定会观看的(应该还会买预售)。[心]我虽只是一个拙劣的网文小作者,写的文十分寡淡,情节也不怎么样,但我只拿自己应该拿的,不能窃取别人劳动成果,或蹭人家辛苦努力得来的荣誉。我觉得每一部付出心血创作的作品都应该被尊重和认真对待。放下一切成见和预设,用最单纯的心观看感受一部作品,才能真正品味到它的精彩。[鲜花][心][鲜花](这回真的是最后一次蹭剧版的热度了……[跪了])[/cp]
转自作者微博
更新啦?????????
已经看了九集,再来谈一下自己的观后感。
首先这是一部好剧,但是并不是人人都能看懂读懂的好剧,它需要揣摩,需要细品,需要咂摸,需要回味。就像刚泡好的一杯茶,有人嫌烫喝了一口就走了,有人尝了一口太涩也走了,没耐心的人品不出它的“茶香”。
电视剧前三集其实都是在交代人物关系,交代故事背景,但它不是像旁白一样一句一句给你提示,而是通过人物
更新啦?????????
已经看了九集,再来谈一下自己的观后感。
首先这是一部好剧,但是并不是人人都能看懂读懂的好剧,它需要揣摩,需要细品,需要咂摸,需要回味。就像刚泡好的一杯茶,有人嫌烫喝了一口就走了,有人尝了一口太涩也走了,没耐心的人品不出它的“茶香”。
电视剧前三集其实都是在交代人物关系,交代故事背景,但它不是像旁白一样一句一句给你提示,而是通过人物的日常对话来展开叙事,而且台词之间有逻辑有呼应,如果稍稍漏了一个很可能就会跟不上剧情,不知道为什么这么发展了,所以我看剧的时候,就是看剧,手边不会做什么事来分神。(建议不要加倍速或者跳着看,很容易跟不上节奏。)
三集之后剧情慢慢进入正轨了,我最喜欢也是看过很多遍的就是林家三口的日常了,林动他爹还是我童年最爱的酒剑仙扮演的,真是惊喜!青檀妹妹是家里的小公主也不为过,父亲和林动一致认为她是青阳镇最好看的女孩子(*???*)虽然并不美哈哈哈哈哈哈。林动表面很皮,假不正经没个正形可是又很孝顺,打黑拳为爹治病,哄爹和妹妹开心。可是故事怎么可能一直这么美好呢,异魔都现世了,英雄还只顾小家怎么能行?
所以被祖石选中的林动,这个大英雄,势必要舍小家顾大家。所以林动他爹死了,兄妹两个被赶出青阳镇,带着全身家当去闯天涯了。也是很可怜了。
目前为止我觉得刻画地最好的人物就是林动,他是有血有肉的,生动形象地出现在你面前,那么有生气。他不想做英雄,他只想让家人在一起好好地在一起而已,做英雄就意味着要失去一些东西。黎叔不仅仅是在讲林动的故事,还是在讲年轻人的故事。成长的代价就是失去,试问一路走来你变得越来越成熟稳重,变得越来越成功,你又失去了多少呢?所以,没有人能随随便便成功。
………………………………分界线……………………………
这部剧的主题非常吸引我,可以说是这几年来最眼前一亮的剧情,国内的剧很难让我有追剧的冲动,因为题材。
这几年流行的所谓的大女主剧不过是玛丽苏剧情,所有的人都围着女主转;所谓的生活剧不过是偏离实际幻想的生活,这和我们生活的状态偏差甚远;所谓的穿越剧就是披着搞笑的外衣恶搞历史,对历史人物没有足够的尊重……而武动,它不像之前任何一部剧,看不到其他剧的影子,它是新生的鲜活的,把历史和玄幻杂糅在一起迸发出不一样的火花。它不仅仅包含林动从守护一家人到守护全天下的家国情怀,它还关乎成长,就像导演说的:“这是年轻人摸打滚爬的故事,是充满生命力的触底反弹的故事。”正是这样的主题吸引着我。最明显的是以往的剧我没看到编剧的诚意,导演的诚意,演员的诚意,而这部剧做到了。两年的时间打磨一部剧,演员为拍戏浑身是伤,每个人都为这部剧奉献着自己,足够了,剩下的交给观众,交给时间。
一、以父之名
剧中男主角克奎德(Adonis Creed)与对手杜拉格(Drago)对战的原因,皆是父亲。奎德应的与杜拉格的第一场比赛,转播主持人的开场白可以体现两人对战由立场至各自应战心理的立场,是如莎士比亚悲剧般的设置:两个在不同环境成长,接受不同训练和教育的男主角,在同一个擂台为同一个证明目。这个目的便是为父亲洗过去失败之辱。故比赛是两者为父亲正名而战。杜拉格是为之前败在奎
一、以父之名
剧中男主角克奎德(Adonis Creed)与对手杜拉格(Drago)对战的原因,皆是父亲。奎德应的与杜拉格的第一场比赛,转播主持人的开场白可以体现两人对战由立场至各自应战心理的立场,是如莎士比亚悲剧般的设置:两个在不同环境成长,接受不同训练和教育的男主角,在同一个擂台为同一个证明目。这个目的便是为父亲洗过去失败之辱。故比赛是两者为父亲正名而战。杜拉格是为之前败在奎德拍档洛奇(Rocky)之下的父亲,而奎德是受对方以其父亲因战而死的激将而战。
二、以国之名
奎德应战杜拉格的两场比赛,分别在美国和俄罗斯举办。两场比赛在转播中的内容无不以“主场优势”分析两人的气场。两国人民群众在各场的支持态度也截然不同。
第一场比赛美国为主场,杜拉克下的战帖是一种踢馆和挑衅的行为。杜拉克在美国主场的擂台备受倒彩,反之奎德却是光彩亮丽。乃至于其被打败,是虽败犹荣收场。第二场比赛为俄罗斯主场,奎德应杜拉克的再一次宣战。这一次的比赛对两者来讲同“为父亲名誉而战”的性质不同,衍生了回向个人热忱和家庭幸福的保持与发现。然而除了“父亲之名”的声音,两人的对战背后还有代表国家名声的身份。这一体现在杜拉格一方很明显:其父亲因为败在美国选手洛奇手上,倍受国家鄙弃,直到后来儿子的出色表现才让他重新受到重视。
三、拳头的律动
承上所讲国家作为主场优势,第一场比赛杜拉克的踢馆挑衅行为使美国人厌恶,所以在他出场的时候大家都纷纷对他喝倒彩。奎德的出场却很气势,隆重地宣告主场优势。到了第二场比赛,杜拉格得到了俄罗斯人民观众的支持和期望,他出场两旁的火焰和火红的服装与第一场比赛中的奎德出场时候穿的颜色相同,比喻的是主场转移和个人自信的气场。
不过身为主角的奎德总不会是同杜拉格在第一场比赛一样的待遇,即使场内欢呼并不如对杜拉格的欢呼响亮,还是有妻子的歌声作气派的入场。(这一段的歌曲让我觉得很感动,此处可能应该加感叹号但是我想假装冷静。)而且歌词唱的内容和意涵,也直接的投射奎德当下要一雪前耻的心情。
这部电影的配乐和插曲与电影中的画面非常搭调,尤其在奎德训练或重点比赛时候的运动和挥拳,节奏感都十分强烈合拍。由于故事主角为美国黑人,电影中的插曲也几乎都是充满黑人曲风的音乐,使视觉与听觉的艺术感得到优质的呈现。
四、父子关系
第二场比赛是奎德与杜拉格之间的恩怨的句点。胜出者虽然是奎德,对于杜拉格来讲却不是“莎士比亚悲剧”般的收场。杜拉格从小便是为父亲的仇恨而得到训练,他是一个被推上擂台的复仇武器。父亲时常以“那一场比赛使我屈辱”、“那一场比赛造成了祖国对我的唾弃”和“那一场比赛夺走了你的母亲”灌输杜拉格,杜拉格身在母爱缺失的环境之中,父亲的关注和父亲所在乎的一切于是成了他甘愿成为武器的原因。
杜拉格的父亲在第二场比赛的最终回合看到了这一点,所以不服输的他见儿子为自己强加于他的信念遍体鳞伤。杜拉格本不需要对父亲证明什么,也不需要帮助父亲清洗前耻,他本就不在乎国家和人民会如何看待他们父子。只是因为这是父亲的期待,而他对父亲关爱的渴望也许只能以这种方式取得,于是他做了。而他的父亲也在不曾见儿子失败和受伤的情境,意识到了儿子对父母关爱的渴求。他的投降之举便是对儿子的付出回应。
在奎德身上也有父子关系的处理。也是一般传奇故事常见的主题:拥有一个传奇般的父亲和师父,身为儿子和徒弟在以“谁的儿子”或“谁的徒弟”的阴影之中,要如何创造属于自己的传奇?还有父亲的失败悲剧是否需要儿子承担,要儿子为他夺回荣誉?第一场的比赛,奎德是“以父之名”出战。但是他明显对这个说明感到犹豫,他的师父洛基和他本身知道父亲在那一场造成悲剧的比赛,坚持进行比赛本就出自于父亲自己的意愿,而父亲也应该预知这会是结果之一。所以对方的挑衅,真正利用的并不是奎德对父亲之死的仇恨,而是奎德对自己“应该捍卫什么”(刚刚夺得拳王的封号或者父亲被对手打死的怨恨)的迷茫。第一场比赛的中介者在找到杜拉格父子的时候,正好是奎德夺得拳王名誉之时,他对杜拉格父子说:“现在是时候了。” 正是因为奎德身处人生胜利尖峰,还未稳定的地位和心情于是容易受到干扰。
第二场比赛的奎德则并不再“以父之名”或捍卫拳王封号的欲望出战,而是为了用捍卫拳王名誉作为维持爱好的心态出战。他成功守住的“拳王”地位,他在父亲坟前讲了:“这并不是为了您。” 虽然奎德的父亲并不在了,但是经过这两场比赛,同杜拉格父子相似,他们也经历了交流。杜拉格父子是父亲从儿子身上意识到了亲情,而奎德是从父亲当时的坚持领悟到了对竞技和爱好的热忱。那是父亲给他的启示,而不是父亲留下的“仇恨”和随意对他人挑战的理由。
PS:和爹地交流的过程和内容就是一个大反差。他即使讲了整个《洛奇》本传和外传的故事,我对这个系列故事除了这一部外传以外完全是空白。
韩国编剧太厉害了吧!当我以为男主只是一个被生活捶打的底层小人物的时候,没想到这小人物还有点能力,初中文凭考上司法考试,还挺厉害的,男主面试时被考官嘲笑,居然当场打人!我很无语,没必要打人吧,果然是不良社会青年,暴力狂,这男主我很不喜欢,想要再坚持一下看看编剧在搞什么,结果面试居然还没结束!男主居然成为了军检察官!没想到男主很有脑子,我还以为男主是四肢发达头脑简单型,结果是个心机boy,利欲熏
韩国编剧太厉害了吧!当我以为男主只是一个被生活捶打的底层小人物的时候,没想到这小人物还有点能力,初中文凭考上司法考试,还挺厉害的,男主面试时被考官嘲笑,居然当场打人!我很无语,没必要打人吧,果然是不良社会青年,暴力狂,这男主我很不喜欢,想要再坚持一下看看编剧在搞什么,结果面试居然还没结束!男主居然成为了军检察官!没想到男主很有脑子,我还以为男主是四肢发达头脑简单型,结果是个心机boy,利欲熏心没有一点良知!难得有一位不仗势欺人的老实财阀,男主居然诬陷老实人!可怕!接着大反转老实人的真面目居然是践踏生命、漠视法律面目可憎的财阀,真可怕,我又被骗了。没想到男主身后的操纵者不是老板只是个打工人,跟男主一样为幕后老板打工,这终极老板有点精神病的样子,演员演技太好了,搞得我有点害怕,终极大老板太可怕了,一副精神变态的样子,可怕??接着出现了一个可爱的小白检察官,她天真烂漫、不畏强权,向黑暗亮剑,为正义发声,很可爱,终于出现一个好人了。没想到,实在是没想到,我大为震惊,小可爱真面目居然是身份不明的魔鬼辣椒,貌似还搞了复仇者联盟,准备搞事情。不是-_-||,只是一集而已,没必要,这么多反转,让屏幕前的我像个傻子,连初中毕业的男主都是智商逆天,我真的??总之剧情太刺激了,世界太复杂了,只有我像个傻子。
疫情搁家,母上在追这剧无聊作陪抬头偶尔看几眼,好家伙 这是神T??剧情,狗血淋头,剧里主要角色三观设定没一个正常的,编剧是真不把观众当人…这剧是如何被同意上的,影响三观 辣眼睛,忍不住吐槽还要被母上怼,球球影视剧的各位大佬多上线点正经的电视剧,这太影响人的情绪 编剧啥的玩意儿??????
疫情搁家,母上在追这剧无聊作陪抬头偶尔看几眼,好家伙 这是神T??剧情,狗血淋头,剧里主要角色三观设定没一个正常的,编剧是真不把观众当人…这剧是如何被同意上的,影响三观 辣眼睛,忍不住吐槽还要被母上怼,球球影视剧的各位大佬多上线点正经的电视剧,这太影响人的情绪 编剧啥的玩意儿??????
虽然可能和原著有出入,但是我确实是被剧吸引的,看了一集就上头了,然后就看到超前点播了,哈哈哈哈哈。到现在我还是觉得为什么超前点播后面不能拥有预告。我也算个悬疑破案片的忠实粉丝了,基本国内好看的我都看过了,可能这部剧的案子不会有很多反转,恐怖(我就喜欢看吓人的案子),但是不拖不沓。然后我也是个爱看甜宠爱情的,像这部剧就很好的满足了我的要求,把悬疑和甜宠结合的很好 虽然我不能说它是最好看的,但是
虽然可能和原著有出入,但是我确实是被剧吸引的,看了一集就上头了,然后就看到超前点播了,哈哈哈哈哈。到现在我还是觉得为什么超前点播后面不能拥有预告。我也算个悬疑破案片的忠实粉丝了,基本国内好看的我都看过了,可能这部剧的案子不会有很多反转,恐怖(我就喜欢看吓人的案子),但是不拖不沓。然后我也是个爱看甜宠爱情的,像这部剧就很好的满足了我的要求,把悬疑和甜宠结合的很好 虽然我不能说它是最好看的,但是对于我来说是很值得看的一部剧,希望可以让更多人看到。
太神了!超越妹妹第1次演戏,表现的竟然出奇的不错。可能就有一点,前几集的时候,该大激动的时候没太表现出来。其他的都还好。
最喜欢剧里弟弟了,16岁的弟弟和小时候的弟弟都太神了!两个又帅又演技好。
杨童舒,演的弟弟的妈妈,这个太牛逼了,没得说,我暂时看这5集里剧里数一数二的演技。
还有印象比较深的是,哥哥当时把小孩子吓到了,冲出来保护小孩子的那个大人。演的到
太神了!超越妹妹第1次演戏,表现的竟然出奇的不错。可能就有一点,前几集的时候,该大激动的时候没太表现出来。其他的都还好。
最喜欢剧里弟弟了,16岁的弟弟和小时候的弟弟都太神了!两个又帅又演技好。
杨童舒,演的弟弟的妈妈,这个太牛逼了,没得说,我暂时看这5集里剧里数一数二的演技。
还有印象比较深的是,哥哥当时把小孩子吓到了,冲出来保护小孩子的那个大人。演的到位了,
还有弟弟的室友们,坐在一起看比赛讨论,也不尴尬,特别像咱们正常室友一起看电视,玩游戏的感觉。
总体来说,感觉这个剧评分以后不能低了。有丶厉害。 因为超越来看,发现了很多其他惊喜。