闲来无聊，偶然间看到了这部作品，却是意外之喜。

我很喜欢王后这一个角色的塑造，是我心目中真正的大女主。剧中虽然没有太多她初入宫时的画面，但从一些回忆的片段也可以看出她曾经也是一个单纯善良、天真活泼的女孩，但后宫的种种算计权谋迫使她成长，最后能够用一己之身为所爱之人遮挡风雨。

她作为王后，刚毅果决、有谋略手段但也宽仁待下，相较于其他电视剧中的后宫之主，她有匹配这个位置的能力却没有在后宫的争斗中失去自己的初心。她希望自己的孩子成为世子，但却在选拔世子的比赛中用自己的权力去努力维持公平正义。她甚至在君王犯错时勇敢地站出来匡正君王，坚持有错该认、犯错该纠。对于反叛的行为，她原谅了一直和他斗争的黄贵人和她的孩子、原谅了杀害自己孩子之人的母亲，在她的处事原则里，冤有头债有主，而无需去殃及无辜之人，也无需让仇恨代代蔓延，她的爱和恨是暴露在阳光之下的。

她作为妻子，她尊重明白自己的丈夫，遇到问题不会事事依赖丈夫而是尽量依靠自己的力量去解决，与心爱之人并肩同行，做他身旁的一株木棉。遇到问题她会表达自己的意见、坚持自己的原则，但最终尊重丈夫的选择，理解丈夫的难处。在她这段不平凡的婚姻关系中，她独立自主不依附男人却又温柔细腻，着实难能可贵。虽然在封建王朝下无法守住一人一生，但也获得了夫君的爱和信任。

她作为母亲是最让我感动的形象。她的母爱是保护，她会用自己所有的能力去保护自己的孩子，让他们得以健康地成长，她爱每一个家人，无论是否优秀、是否懂事，没有一些电视剧里让人难以置信的偏爱，在她的保护下没有兄弟阋墙、手足反目；她的母爱是尊重，她也和全天下的母亲一样希望自己的孩子优秀聪颖，但她不会强求，她用心教导、以身作则，然后静待花开、听凭风引。她尊重孩子的选择与不同，对于孩子的“错误”，她也会和普通人一样生气、会批评，但也会去倾听、去感受、去理解，虽然不舍也会放手让他去过自己想要的生活，给他身心以最大程度的自由；她的母爱也是传承，在电视剧的结尾有世子给王后撑伞的画面，呼应了前面王后给孩子撑伞的情节，王后的爱已像润物细无声的春雨滋润了孩子们的心灵，我相信这份爱也将薪火相传、连绵不绝。

也许有的人会说这样的形象也就只会出现在影视作品中，但就算不真实我也很高兴，因为爱与自由是我的希冀，是我心中永远的主题。

三季都看了，最喜欢小男孩和机器人部分，机器人是真的吗？第三季男孩长大了，也好看，就是太帅啦，偶尔看着像女孩，剧情还可以，科幻冒险，我喜欢，机器人最后为男孩牺牲了自己，挺感人的，忍不住哭了，太空是未知的，这家人还那么勇敢前行，真是心态好啊，遇到问题想办法，冷静，不抱怨也很励志了，不知道有没有第四季，还想看接下来发生什么，机器人死了，是不是没发续集了

被片名骗到了，以为只是讲80年代的中年危机，其实影片涉及到的内容更加丰富尖锐。

先说表演吧，整体话剧感重，说台词像念课文有板有眼。但好在整体风格一致，可以理解那个年代国内电影都是这个风格。

镜头用的比较楞，有时候忽然间反复的特写切换观众甚至笑场。潘虹真是不错，不仅漂亮而且透着一股倔强的气质，非常容易打动人。

这种大女主偏女权的故事走向放在现在也不过时。当然潘虹这条线也有其时代局限性，没有当个贤妻良母相夫教子一直是她后悔于心的。放在现在看也是duck不必了。

父亲这条线总的来说还像个人，支持潘虹事业并且主动承担起家务孩子教育等等。但是最后明知道妻子这么忙还答应家里事儿让她一肩挑也是值得商榷的。

影片最好的地方是把角色们中年遇到的这些困境，借角色之口，从一种更宏观的角度去探讨。一场饭桌戏，道尽了50年代生人的苦衷。其实调度表演都一般，但只是因为现在已经没有可以再饭桌上谈zz的影片了，所以显得尤其珍贵。

每代人都有每代人的困境。每代人都不容易。

片中80年代中年人面临的困境是忙忙碌碌，壮志未酬，生活拮据。

但好歹在北京有个属于自己的房子，夫妻情比金坚，生了两个孩子。

40年过去了，2020年代的中年人的困境是什么呢？

好像比过去强多了，也好像不是。

40年过去了，有些变了有些没有变

没变的是勤劳的中国人民，

和对未来肯定会好的的期望。

在东京的新家已经住了四个月了，当时选择这个房子的最关键因素不是它朝向好，也不是年数新，而是它离电影院非常近。因为疫情，东京的电影院直到五月底才重新开张，虽然就连自助购票机都还盖着厚厚的挡布，座位也是自动就被设置成隔着两个以上的空座。这恰到好处的孤绝感与电影相得益彰。

因为没有读过原著的关系，这个故事对我来说是崭新而陌生的，但又因为喜欢Greta太久，这个故事对我来说又是那么熟悉和亲切。就像，就像任何故事如果是你最好的朋友跟你讲，无论故事本身平庸与否都会焕发不一样的生机。因为你在意的，是从那个故事里靠近你在意的那个朋友的心。电影好像对我来说就是这样。

我是一个看电影的时候不太哭的人，但昨天看小妇人却哭了三四次。在Jo得知Laurie已经和Amy结婚，偷偷去他们才知道的秘密信箱里取出自己的表白信，然后在桥上亲手撕掉的时候；在Meg的婚礼上，Jo说，“I'd rather be a free spinster and paddle my own canoe. I can't believe childhood is over”的时候。在Laurie对Jo表白说“I've loved you ever since I've known you”的时候。

前年夏天，我写了一篇关于亲密关系的文章，记录了那个夏天和朋友的好多次越洋电话，朋友说，恋爱是明知一切稍纵即逝还是举身跃入黑暗。我则说亲密关系的核心就是和对方建立起无法言说却又深沉笃定的精神联结。那些让对方从芸芸众生之中变得金光闪闪的瞬间。

我几乎从知道爱情这个概念开始，就是心灵相通、精神联结之爱的狂热信徒，当然，我有很多很多藏在心里最宝贵位置的电影、音乐，都在向我反复陈述这个观点。安妮霍尔里，安妮第一次挑战在酒吧里唱歌，唱的是Doris Day的《It had to be you》，里面写“I've wandered around, and finally found...somebody who...could make me be true...could make me be blue...And even be glad, just to be sad thinking of you..."，这首同样的歌，也出现在当哈利遇到莎莉里，哈利在电影结尾对莎莉表白，“我喜欢你在四十度的天气里还感冒，喜欢你用一个小时来点你要吃的pie”，这几乎是我这么多年来的爱情圣经。

而Jo和Laurie呢，简直就是心灵相通之爱的完美典型。他们在不同环境下成长，却一样感到格格不入、孤独落寞，在愚蠢的派对上各自不合时宜，却偶然遇见彼此，在窗户和窗户之间，没有人能看得到的角落一起跳舞。还能说什么呢，这些画面简直就是曾经的我对爱的完美范本、定义本身。

可是，昨天看完电影之后，百感交集许久，我想，也许这么多年来，关于爱，我都理解错了。

最近胡缠老师在公众号上写关于爱的一系列文章，其中提到Scott Peck的观点，他认为真正的爱，是致力于自身和他人边界的扩展和心智成长。

“与之相反，追求浪漫之爱的人渴望的是静态的完整，是‘眼前的一切永远不变’。因为此刻的你，恰好是此刻的我所缺失的那块拼图。所以相信浪漫之爱的人，更喜欢用的表达是‘你使我完整’，或‘你是我一直寻找的另一半’。这句话听起来充满命中注定的意味，但同时也暗含着一个这样的自我认知：如果没有你，我就是残缺的。”（摘自胡缠的公号，《浪漫之爱与长久之爱》）

从什么时候开始，我们几乎已经习惯眼见着自己或者周围的人，因为孤独去爱，因为“他真的好懂我”去爱，因为豆瓣上的共同爱好超过500而去爱，我们好像已经忘记，爱的本来意思比起得到，应该更接近于给予。我们这些精神生活的信者，日复一日在大英博物馆里孤独地游荡，巨细靡遗地搭建我们的精神乐园，绘制比例尺详尽高度清晰的自我迷宫地图，然后有一天，我们忽然发现，我们爱的，其实是那个兼任着我们与上帝之间授奖仪式使者的爱人，是他的存在好像才让我们开始相信，这么多年来其实暗暗引以为傲的孤独和努力，都是值得的，因为，居然芸芸众生中有一个人和我如此相似，他能懂我的全部。这样的爱，最终好像还是渴望越过爱人与上帝交谈。

所以，爱真的应当成为我们确知自我的工具吗？

Walter Benjamin说，"The only way of knowing a person is to love them without hope."

我想，Jo是深深明白这一点的。她有在十九世纪过分清醒而孤独痛苦的女性自我，是她的孤独和痛苦让她遇见了Laurie，也让他们相知相惜，但她明白这不是爱。她明白他们之间的惺惺相惜模糊了很多问题，她了解自己融入不了Laurie的生活环境，她也明白自己固执而暴烈的生活习性很快就会让Laurie厌烦，她拒绝了Laurie的求婚。但电影关于他们二人结末的处理，比起书悲伤以及有趣在，它让所有观众被迫复习了人性。

人的欲望千变万化、相互矛盾，没有一种生活可以给我们提供不再失望和心碎的保证，我们只不过是在不同心碎之间挑选自己还比较能承受的罢了。即便是精神力无限强大的Jo，也最后因为妹妹的离世、在纽约不得意的写作和辛苦的生活而向妈妈自白如果是现在就会接受Laurie的求婚，因为自己非常孤独、想要被爱。妈妈回答说，可那跟爱好像不太一样。那一刻，我仿佛看到平行世界的自己。

我们都很容易把在心碎困顿时的微光当作爱，其实是那时我们迫切需要些什么来承受心的重压。那些舞、交换过的信和戒指，曾经带来的心灵震颤和美妙情绪，还没有承担心碎的Jo，还是用理智选择放弃了。但生活的痛苦忽然就出现了——在时间面前，孤独和痛苦好像才是最无坚不摧的。

如果爱不是工具，那我们究竟应该如何去爱呢？

下午和朋友在池袋一边吃泰国冬阴功米粉，一边讨论这个问题。我想，在通过生命最后的那道窄门时，没有人是结伴而行的，除非我们真的肯定了自己的灵魂，确知也接纳了自己的——不管是孤独的、痛苦的、独一无二的或是比比皆是的——灵魂，才能够对其他生命，哪怕那是和我们很不一样很不一样的灵魂和生命——不再夹带私货地欣赏、产生想念、携手同行。也许从那一刻开始，爱才真正的发生了。

思考完这些关于爱的问题，我和朋友都感到很久不曾有过的释然。

接下来想谈的，是关于女性的问题。这也是电影给我最大感触的另一部分。

我跟朋友说，我很讨厌在日本的媒体里，女性似乎只有两种，要么是fuwafuwa，软答答地一团，好像没有任何思想和生机的芭比娃娃，要么就是野心勃勃的事业女性，从不在意男人，也不会“软弱到”居然需要爱情。我觉得不论哪种，都是对女性非常严重的曲解和压迫。

Jo在对妈妈说“Women, they have minds and they have souls as well as just hearts. And they've got ambition and they've got talent as well as just beauty, and I'm so sick of people saying that love is just all a woman is fit for. I'm so sick of it! But... I just...just felt so lonely.”那一刻，我哭得很惨，因为Jo这个角色在Greta的镜头里，一下就活了过来，Greta透过Jo，在向所有人说，爱是美妙绝伦的，并且它绝不仅仅是一部分幸运人类的专有物，渴望爱也并不是软弱的表现。蒂凡尼的早餐里，编剧早就写"You're afraid to stick out your chin and say, Okay, life's a fact, people do fall in love, people do belong to each other, because that's the only chance anybody's got for real happiness."爱不应该是软弱的近义词，不应该是独立女性的反义词，我们野心勃勃冲出困难的性别语境，但我们也当然应该被人爱、被人看到和欣赏。

而男性的傲慢（或者说是被迫傲慢）则存在于，他们并不需要经历像女性一样多的思考和反复，并不需要像女性一样经历对爱的追求的迷茫和困惑，像Jo一样矫枉过正了许多年，才猛然惊觉，原来爱与被爱是如此重要的事。

就这样因为小妇人想通了一些对我来说很重要的事，我想很多年前，我就已经确信电影是对人生长达两小时的比喻，我可能不会爱任何男孩一辈子，但我一定会爱电影一辈子。