今天是七夕,突然想起这部剧。
从小跟着家里的姐姐看TVB,后来慢慢被美剧和书籍吸走了注意力,细细回想这应该是最近几年看过的最后一部TVB的电视剧。
《守护神之保险调查》。
退役警员张东(苗侨伟饰)、逍遥男百天明(黄宗泽饰)和独立坚强的富家女杜心茹
今天是七夕,突然想起这部剧。
从小跟着家里的姐姐看TVB,后来慢慢被美剧和书籍吸走了注意力,细细回想这应该是最近几年看过的最后一部TVB的电视剧。
《守护神之保险调查》。
退役警员张东(苗侨伟饰)、逍遥男百天明(黄宗泽饰)和独立坚强的富家女杜心茹(刘心悠饰)三人组成保险调查小分队,每当保险公司怀疑有人骗取保险金,或是无法决定是否赔偿之际,他们就会即刻出动,查清案件真相。
以上是这部剧的剧情梗概。其间种种剧情发展也算TVB职场剧的老套路了,不一一列举,只想说说黄宗泽。或许应该这么说,在七夕这个日子,惋惜一下黄宗泽的爱情。
打小看TVB,对他家的男演员是有心里排序的,第一位肯定是我最爱的欧阳胖胖,第二位是演戏超级苏的林保怡,第三位就是黄宗泽了。
相较前面两位老戏骨是因自身演技让我喜爱,黄宗泽则是得益于他和胡杏儿的CP。当年我可喜欢《野蛮奶奶大战戈师奶》这部剧了,后来得知他们是现实中的真情侣,应该是移情作用吧,就特别喜欢看他们的各种消息。看他们在各种场合合体秀恩爱,看向对方的眼中是有真爱的,是真是假眼神确实骗不了人,哪怕他们是专业的演员。
后来他们分开我也知道确实是他不懂得珍惜。TVB台庆的大合照时,黄宗泽看胡杏儿的眼神和表情,我知道他后悔了想挽回,奈何当时杏儿已经和另一位先生订婚了。
今天七夕,突然想起了黄宗泽,也突然生出特别多的感慨。可惜这个世界上没有如果,错过也就错过了。没有后悔药,也不可能重来。我这个旁观者,也不过就是一声叹息,感慨下当时真情实感希望能携手共度一生的CP终究还是走散了。
借用爱情公寓5里面曾小贤让我特别感动的一段台词,送给全天下的有情人:人生就是这样充满了变化和意外,但我们终将会遇到一个和我们手拉手共同面对变化的人,就算天河倒灌、星月逆行,两个人也会陪着彼此,走到时间的尽头。
愿天下有情人终成眷属,七夕快乐。
低成本小众烂片之一,看出来cg整条??的成本挺高的,只能减少露脸次数,其余片段用鱼鳍道具代替了。传统作死探险肉身喂鲨鱼的桥段,毫无新意。为了撑时长只能塞入大量情节无关对白和远景转场桥段,然后靠一惊一乍的音效吓人。讲真,全片唯一吓到我的是一只海豚,鲨鱼吃人也是一口闷,??吃那打架的那俩男的还给我看乐了,电影院吃吃响起一阵哄笑。最后作死五人组在救生艇上漂了一天一夜,仨男的全扑街喂鱼,俩女的活下来
低成本小众烂片之一,看出来cg整条??的成本挺高的,只能减少露脸次数,其余片段用鱼鳍道具代替了。传统作死探险肉身喂鲨鱼的桥段,毫无新意。为了撑时长只能塞入大量情节无关对白和远景转场桥段,然后靠一惊一乍的音效吓人。讲真,全片唯一吓到我的是一只海豚,鲨鱼吃人也是一口闷,??吃那打架的那俩男的还给我看乐了,电影院吃吃响起一阵哄笑。最后作死五人组在救生艇上漂了一天一夜,仨男的全扑街喂鱼,俩女的活下来,不知道是不是西方政治正确。总之片子就这样吧,适合带女朋友逛街累了买张票边吐槽边看,专程去不值得。
同为国际gczy战士却活的那样奔放、洒脱和意气风发。这里民风淳朴,有的是志同道合的兄弟姐妹。同为咱们的老朋友却晒出有别于战斗民族冰冷、坚毅、团结的新风格。玩游戏的人可能会联想起育碧的孤岛惊魂里的人物。对!就是那种魔魔怔怔的感觉。加上近未来的时间与偶尔跳出来点缀一下的未来元素;老旧画风映衬出的第三.5世界民风;以及像通信网络、视网膜认证、数码硬件、无人机、阿迪达斯这些当下潮流和那些甚至低落回原
同为国际gczy战士却活的那样奔放、洒脱和意气风发。这里民风淳朴,有的是志同道合的兄弟姐妹。同为咱们的老朋友却晒出有别于战斗民族冰冷、坚毅、团结的新风格。玩游戏的人可能会联想起育碧的孤岛惊魂里的人物。对!就是那种魔魔怔怔的感觉。加上近未来的时间与偶尔跳出来点缀一下的未来元素;老旧画风映衬出的第三.5世界民风;以及像通信网络、视网膜认证、数码硬件、无人机、阿迪达斯这些当下潮流和那些甚至低落回原始部落的事、物在屏幕上的展现。这就像一锅格瓦拉剁大雕的无水伏特加鸳鸯火锅,只是吃到锅低才发现中间的格挡漏了。而我现在回味起来非但有滋有味还会希望大厨们别忘了配方。
Firebird is an epic Queer love story set in a tense Soviet Union. This unconventional film followed the romance of Sergey, playe Firebird is an epic Queer love story set in a tense Soviet Union. This unconventional film followed the romance of Sergey, played by Tom Prior, and Roman, played by Ukrainian hunk, Oleg Lobykin. 这里第三集的前提是六分半堂设下重重阻碍阻止苏梦枕进京,因为苏老楼主将死,苏梦枕要去见父亲最后一面继承金风细雨楼,不然就要被六分半堂安插在金风细雨楼的奸细(花无措)夺权,破板门是一路拦截的最后一道关卡,六分半堂几乎上了所有的高手,务必在此地拿下苏梦枕,而苏梦枕虽有准备但是必定会死战一场,转机来自苏梦枕碰到的“锄强扶弱”的王白二人,打破了 这里第三集的前提是六分半堂设下重重阻碍阻止苏梦枕进京,因为苏老楼主将死,苏梦枕要去见父亲最后一面继承金风细雨楼,不然就要被六分半堂安插在金风细雨楼的奸细(花无措)夺权,破板门是一路拦截的最后一道关卡,六分半堂几乎上了所有的高手,务必在此地拿下苏梦枕,而苏梦枕虽有准备但是必定会死战一场,转机来自苏梦枕碰到的“锄强扶弱”的王白二人,打破了六分半堂给苏梦枕布下的“死局”。截图重点在分析战局人物不美观不好看见谅。 因为邓伦,继续往前翻他的剧,这是一个月来,继《香蜜》、《一千零一夜》后的第三部。 先吐槽该剧缺点: 车祸、失忆、交换人生……但凡你能想象到的烂俗狗血情节,这里全有。真的很无语,直接翻拍韩剧,虽然打着发扬传统刺绣文化的旗号,但情节基本和刺绣没半毛钱关系,而且还会觉得不伦不类。到最后为剧情需要还让女主在极短时间内搞出双手刺绣,真当观众是弱智。 就搞不明白现在的 因为邓伦,继续往前翻他的剧,这是一个月来,继《香蜜》、《一千零一夜》后的第三部。 先吐槽该剧缺点: 车祸、失忆、交换人生……但凡你能想象到的烂俗狗血情节,这里全有。真的很无语,直接翻拍韩剧,虽然打着发扬传统刺绣文化的旗号,但情节基本和刺绣没半毛钱关系,而且还会觉得不伦不类。到最后为剧情需要还让女主在极短时间内搞出双手刺绣,真当观众是弱智。 就搞不明白现在的国剧为什么动不动就是4、50集甚至更长,剧情拖泥带水、哭哭啼啼都要搞半集。女二么从一开始就坏,简直坏成撒谎战斗机,脸谱化得过分。后来看了结局关于女二出狱后的删减片段,其实吴优形象还不错,表演也不错的,但她演个坏得这么脸谱化的人物,真心觉得对自身演艺发展是有害的。而且服饰难看、站姿驼背,怎么看怎么难受,关键后面还戏份多得不能忍。 导演和编剧为了烘托女二的坏和王爱玉对两个女儿的双重标准,还把一帮人搞成了弱智,除了李云恺和小姨自始至终都比较正常,陆思琛智商始终在线外,其他那么多人在中后期面对女二的满口谎言时,要么是傻愣愣的被她当枪使,要么是爱得坚贞不听劝,要么是一副欲言又止的样子,连女主也难逃圣母白莲花的指责。 这部剧我觉得还有个最大的问题,就是思路跑偏。明明题目叫“因为遇见你”,明明前半段都还好,重点还在男女主的相识相爱相知上,后面逐渐就发展成了所有人围绕坏女二的一系列坏事进行围追堵截,不知不觉就弱化了男女主的那条线,全程只看到女二的聒噪,真真气煞人。最后来个两人互相甜笑着说“因为遇见你”的点题,真的堪称史上最生硬点题。 还有孙怡,其实前面都还可以的,和邓伦的对手戏都很自然很舒服,但这人设真有问题,一会儿善良到无原则,一会儿又很硬气,感觉反反复复飘忽不定的。 再来说说优点: 这部剧的优点,主要集中在演员上。编剧真的无力吐槽。演员们其实都还不错的,除了女二抢戏太多坏的过分脸谱化,其他人的各种个性都表现得淋漓尽致,惹人恨的如王爱玉,招人爱的如小可爱乐童等等。刘敏涛气场强大,演技没的说,看邓伦和她的对手戏觉得甚是酣畅淋漓。孙怡作为女主表现还算可以,特别是前面和邓伦的互动很带cp感,就是后面随着剧情跑偏她的人设也在跑偏,有点过于圣母白莲花。李云恺的后妈金花绝对是全剧的搞笑担当,一口上海普通话有趣可爱得紧,人物形象也是很有亮点,非但不惹人厌还很招人爱。李云恺的哥哥后几集发力也蛮好,对女二的愤怒、心痛表现到位。还有最厉害的陆思琛,没有他的智商在线我看这一大堆人都很难扳倒张雨欣。 然后我要重点说邓伦,本来也就是冲着他看的这部剧。真心话,最近连续看他的剧,每一部都看到了完全不一样的邓伦。他演出了不同性格的人,基本不会让人串戏。如果说《香蜜》的旭凤让我第一眼惊艳,那这里的李云恺是让我惊叹。李云恺前期刚做律师时还带着些许玩世不恭的痞气,开朗、逗比中二得十分可爱,和果果的不打不相识让人觉得年轻真好。邓伦演活了二十出头的毛头小子的腔调,包括那会儿对喜欢他的许晓琴没有明确拒绝,有点半推半就的暧昧态度,也很容易让人理解,这就是个还没成熟的毛头小子啊。五年后的李云恺,再见时明显和之前不一样,随着情节深入,他的男友力、责任心、有勇有谋敢担当的成熟气质愈发爆棚,层次感丰富且鲜明,给我的感觉就是李云恺这个人物形象是在随着年龄增长、阅历增加而不断饱满,不违和,也不脸谱化。邓伦真的不光颜值在线,演技也确实过硬。但凡有他的每场戏,表演都是如行云流水般自然流畅一气呵成,该发力时发力,该收敛时收敛,眼神、动作、微表情统统在线,让观众代入感很强。 最喜欢且印象最深的三场戏,一场是李云恺和金依蓓相认的那段,只见邓伦的表情从一开始看到果果来时的惊讶,到知道她就是依蓓时的惊愕,再到通过回忆确认后的惊喜,再是百感交集的激动,望着依蓓的眼里逐渐水雾蒸腾,泪水逐渐溢满眼眶,抱紧金依蓓时泪水止不住的滑落,那种失而复得的心情演绎得入木三分。这一段我看了多次,十分感动。 一场是李云恺知道乐童是张雨欣女儿后,果果带着乐童离家出走,李云恺去找她们,在公园里走路的那场戏。但见邓伦背着装睡的乐童,和果果轻描淡写的说着在家里男人是顶梁柱,天塌下来也得男人顶着,自己会保护自己的老婆和女儿,而乐童这件事已经解决了云云,真心好喜欢。看似戏谑般云淡风轻的表情,却是承载着这个男人的全部担当,这种老公谁不想要啊!和果果的互动也是无敌狗粮,一来二去就是夫妻间的互动,不是甜的腻歪,却是日常的感动。 还有一场,是果果和张雨欣终极PK刺绣的现场戏,且不说两人站在比赛台上互相指责吵架有多狗血,单单就说邓伦。这场戏,他作为果果的老公坐在台下观赛,全程没有一句台词,起的是个烘托的作用,而他把这个烘托处理得十分到位。镜头不断的切换,每一次他的表情眼神都是随着台上的情节发展深入而变化的,对果果的鼓励、支持,果果第一轮认输时的担忧,随后的释然,果果成功后的喜悦,一切尽在眼底。没有台词的表演,最是考验功力。这一段,邓伦演的赞。 还有,邓伦实在太会撩了。每一部戏,但凡见他撩妹,都让人满口狗粮吃得甘之如饴。记得他说,他热爱表演,在表演时觉得是自己最自信的时候。这种自信,还真是散发在有他的每一场戏里,所以才会那么的惹人爱。 不管这部剧怎么样,看到邓伦饰演的这样的李云恺,还是觉得值得的。 我不得不说,导演拍的已经够隐晦够低调了!乍一看我觉得这哥们挺有胆,竟然敢拍东北国企职工下岗的事!后来仔细发现,原来拍的是现在的事!对于导演想要表达的东西给我实在是太理解,太明白了! 乡音故土,小人物的生活更有代表性。这个一地鸡毛的东本家庭,如果放在现实当中实际上并不是太惨,只是用他人的眼光看来确实有点祸不单行!但确实是这么多年以来,千万东北家庭的真实折射! 一 我不得不说,导演拍的已经够隐晦够低调了!乍一看我觉得这哥们挺有胆,竟然敢拍东北国企职工下岗的事!后来仔细发现,原来拍的是现在的事!对于导演想要表达的东西给我实在是太理解,太明白了! 乡音故土,小人物的生活更有代表性。这个一地鸡毛的东本家庭,如果放在现实当中实际上并不是太惨,只是用他人的眼光看来确实有点祸不单行!但确实是这么多年以来,千万东北家庭的真实折射! 一句滚犊子,回一句狗懒子,只有你在那生活过,才会觉得这对话有多带劲! 普通人的爱情没有过多浪漫的表达,妻子一句我男人心理有多憋屈,丈夫一句我媳妇长得多带劲,分量远重于重复的我爱你! 东北的问题有很多,地缘政治,地理环境,人文文化,总之不是一句话能解决的!前年毕业十年我返校,依然看不到有什么新鲜的变化! 好电影,好演员,在我的印象里,东北就应该是这个色调,这个味道! 上学的时候来回我坐的都是绿皮车,我特别喜欢看窗外一片片空旷的苞米地,就是最后导演给的那个长镜头!看的时候时常眼睛里有点湿润,因为我对这片土地充满了热爱! 受不了了23集之后都是什么东西,一定要为了狗血而狗血吗,乱加的什么剧情,本来把妹妹的人设改了就已经很难看了,怎么还捅了一刀就切子宫了??是要凸显无脑狗血还是泰国医疗落后,作妖女二女三也让人很无语,拜托拜托女三快点反水吧,我不就想看个甜宠吗,顾漫知道剧本改成这样了吗,芒果就算出海投资剧本也不能没有心吧………开头4星,现在想打2星了,要不是推哥我为什么要遭这份罪?????? 受不了了23集之后都是什么东西,一定要为了狗血而狗血吗,乱加的什么剧情,本来把妹妹的人设改了就已经很难看了,怎么还捅了一刀就切子宫了??是要凸显无脑狗血还是泰国医疗落后,作妖女二女三也让人很无语,拜托拜托女三快点反水吧,我不就想看个甜宠吗,顾漫知道剧本改成这样了吗,芒果就算出海投资剧本也不能没有心吧………开头4星,现在想打2星了,要不是推哥我为什么要遭这份罪?????? 演员个个棒,上来就是雷格生,很稳,不过很快就挂了。 接着又是蒋雯丽,倪大红呀,好多好多,不管是主演还是配角。感觉功力都特别深。台词就像话剧似的。 画面也拍的特别好看。特别有年代感。色调非常好。 看酒馆的镜头就感觉像话剧似的。个个演员都是京腔京韵,可能我是外地人,觉得是京腔京韵吧。但是听起来确实是非常舒服。 想起了大王别姬,现在看起来。蒋雯丽的演 演员个个棒,上来就是雷格生,很稳,不过很快就挂了。 接着又是蒋雯丽,倪大红呀,好多好多,不管是主演还是配角。感觉功力都特别深。台词就像话剧似的。 画面也拍的特别好看。特别有年代感。色调非常好。 看酒馆的镜头就感觉像话剧似的。个个演员都是京腔京韵,可能我是外地人,觉得是京腔京韵吧。但是听起来确实是非常舒服。 想起了大王别姬,现在看起来。蒋雯丽的演技确实比章子怡要好得多了。 章子怡演谁都像章子怡。一张面无表情,凶厉贪心的脸。 此剧给好评。 从匪徒进门开始那段,我就想看看这部电影到底能有多烂。全局男女主的神色诡异不自然,男主全程一个表情。还有这剧情,充满漏洞的杀人过程,是把观众当弱智吗? 其实我最最最想吐槽这个"蚯蚓",一副憨憨打手的神态,基本不用讲话,看到那个喝的吐血倒地了,说了句喝多了,然后被告知他死了,居然一脸震惊?!我也很震惊。 从匪徒进门开始那段,我就想看看这部电影到底能有多烂。全局男女主的神色诡异不自然,男主全程一个表情。还有这剧情,充满漏洞的杀人过程,是把观众当弱智吗? 其实我最最最想吐槽这个"蚯蚓",一副憨憨打手的神态,基本不用讲话,看到那个喝的吐血倒地了,说了句喝多了,然后被告知他死了,居然一脸震惊?!我也很震惊。 前面看着像流水账,后面慢慢领着观众入戏了。到真正海战那里,相信很多人都被深深吸引感动了。到底家国天下的片子拍出来需要演员一颗赤城的心啊!至于大场面,呵呵...ps看评论有人说韩国为了宣传把日本打败朝鲜海军故意拍成这样,这并不准确。鸣梁确实是李舜臣带领朝鲜海军打了一场胜仗,不是大胜而已,随后的胜利是中朝联军打的,与电影无关这里不做展开。据说电影还会往下拍,再关注吧。 前面看着像流水账,后面慢慢领着观众入戏了。到真正海战那里,相信很多人都被深深吸引感动了。到底家国天下的片子拍出来需要演员一颗赤城的心啊!至于大场面,呵呵...ps看评论有人说韩国为了宣传把日本打败朝鲜海军故意拍成这样,这并不准确。鸣梁确实是李舜臣带领朝鲜海军打了一场胜仗,不是大胜而已,随后的胜利是中朝联军打的,与电影无关这里不做展开。据说电影还会往下拍,再关注吧。电影追求史诗效果,还是差了点火候。不过漩涡上的海战部分拍得真是难得的精彩。简单分析一下原因:1、主次清楚崔岷植扮演的李舜臣是绝对主角,力压群雄的既视感一直保持到最后。演员的辛苦自不必说,威严也演出来了。但剧情前半段的戏过于冗长,让我这个外国观众没有共鸣感。觉得老头儿有点不顾客观状况地偏执。不过到海战一步步演下来,发现他【必死即生】的态度是能逐渐打动人的。“放弃大海就等于放弃朝鲜”;“化极大的恐惧为无限的勇气”;“用我的命去唤醒众人的勇气”——随着海战的筹备、开战、受困、解围最后成功反扑,这些台词组成了另一条线,用对话的形式交代了李舜臣的举动最根本的动因,也体现了这位朝鲜英雄的大无畏精神。其他角色诸如情报员夫妻、洪守峰(水凤)、安卫等身份各异,心态不同,但最后都能为了战争胜利而不顾一切。他们的戏份也是颇为动人。有人说这是在拍民粹,我承认。但就电影而言,这还是能让人get到燃点的。2、因果明确十余艘朝鲜船带着千余艘民船打败300余艘日本船的原因也通过明暗线交代清楚了。(千余艘民船是《佳片有约》里提到的,电影并没有显示那么多,大概20、30艘的样子。)首先,朝鲜和日本双方都存在战争的领导层不团结的问题。但日本是三足鼎立,朝鲜是李舜臣一人话事。海贼王看似跟李并驾齐驱,但他整场海战直至战死都没有后援。李虽然一开始没有人帮(甚至有叛徒烧毁龟船),但随着战斗展开,朝鲜将士乃至百姓慢慢都向他归心。可谓之人和。日本将领与李打仗六年均败北(电影而已),因此畏惧不前,导致被李以小博大。此为因人心不齐而失却战机。第二,李的主战船一直退守血岛等待鸣梁出现大漩涡。这可谓利用天时与地利。第三,是个隐形因素,也是非常关键的一个因素——上层建筑。日本利用反间计致使朝鲜王罢免李舜臣,而在战争千钧一发之际,李重新被启用。日本方面却在对方仅有十二艘战船的情况下,号令300多艘战船空等海贼王。这是双方领导层在海战中做出的截然不同的方案,前者信任了悍将,后者拖延了时间。当然,原谅我爆粗口,日本几位将军被描写得SB得可以。海贼王派了两拨冲锋,自己都挂掉了。之后胁坂安治才喊:“全速前进!全速才是制胜的关键。”然后带队冲过去就被醒过神的朝鲜海军打趴了。这真是黑日本人黑得漂亮!3、选角靠谱崔岷植自不必说,几位朝、日将领也选得压得住场面。朝鲜方的卧底,日本人俊沙选了日本在韩国发展的演员大谷庆彦,也非常有说服力。另外,花美男也有,朴宝剑和鲁敏宇都很漂亮,特别是鲁敏宇的神枪手真是惊艳。但定位都为电影角色服务,不是卖脸。这是一部以历史为依托的电影主创们尊重观众的表现。必死即生,这场仗朝鲜打得艰苦卓绝、气吞山河。日本人离心离德,傲慢盲目。最后,李舜臣成就一代名将的神话,鸣梁海战大胜而回。结尾李舜臣吃着芋头说的那两句“还能活着吃东西真好。这样的深仇大恨,该如何是好?”将他从神又变成了人。大赞! 先说结论,无聊时可以一看,剧情部分过于文艺,配乐用心,演技略浮夸但情感真挚,是在认真讲故事。 ———分割线 相信外星人的富家少女,父亲再婚,为了去世的母亲决定开车离家去寻找。 癌症少男,哥哥为了给他治病可以卖掉自己 先说结论,无聊时可以一看,剧情部分过于文艺,配乐用心,演技略浮夸但情感真挚,是在认真讲故事。 ———分割线 相信外星人的富家少女,父亲再婚,为了去世的母亲决定开车离家去寻找。 癌症少男,哥哥为了给他治病可以卖掉自己的车。但为了寻找10岁便不见的父亲,骑自行车离家出走。 在田里如厕时二人遇上,因误会结伴出行。 第一个段子过于欢快,挑鸡的中年大叔。男女主争论“凡事是否有绝对”,找大叔评理,大叔被绕晕怒走。想捎大叔一层结果翻车鸡满天飞被哄抢。“你走的太慢,就要变烧鸡了”,“我本来要送给亲家十只鸡,结果现在就6只”。送鸡给市长亲家迟到,女主大义凌然一段话说服亲家,过于魔幻。 再然后,男主坦诚癌症事实,女主怜惜,互生情愫。到达男主父亲住所,迷幻情节再次出现,男主当着女主面换衣,女主帮忙衬衫系扣,四目相对。分离时依依不舍,欲说还休,最后拥抱女主离开。男主求见重新拥有家庭、豪宅的“父亲”,父亲托女佣大妈各种理由婉拒,拒绝见面。男主醒悟父亲是个混蛋,丢还劳力士表,女主开车去而复返遇上。 男主悲伤时,接到母亲电话。母亲与父亲形成强烈对比,关心儿子是否吃了饭,为了给儿子借钱向曾经侮辱自己的人借钱。此时,狗血魔幻桥段再见:男主因为父亲生闷气迁怒女主,女主心疼百般倒贴安抚陪伴。为了赶走女主,男主甚至恶语相向,还要跳桥!!!撕扯之际,竟然呕吐病发,女主折返,相拥而泣。
2005年看六楼后座1到现在3年,部分细节忘了,印象最深是林嘉欣含着在男人两腿间的酒瓶,当时我17岁,看的时候大笑。还有truth or dare的游戏,游戏贯穿整部片子,把各个情节串起来,突现主题又使结构匀称,看下来,除了当时我17岁的大好青春的感慨之外,就是黄XX很会找亮点抓人眼球,表现一组群像,她知道如何找到互通话题,同时让观众相信这是真的。
其实我是喜欢黄真真的。
2005年看六楼后座1到现在3年,部分细节忘了,印象最深是林嘉欣含着在男人两腿间的酒瓶,当时我17岁,看的时候大笑。还有truth or dare的游戏,游戏贯穿整部片子,把各个情节串起来,突现主题又使结构匀称,看下来,除了当时我17岁的大好青春的感慨之外,就是黄XX很会找亮点抓人眼球,表现一组群像,她知道如何找到互通话题,同时让观众相信这是真的。
至于2,先不说电影质量,在上面我最先注意到的是几个大的潮牌,他们全部是潮人,且潮得厉害。
网路上骂2骂得凶,看了几篇,挑刺的凑热闹的什么的都有,我想先说清楚一点东西,一个导演(一些文艺片导演除外),他拍出的片子,票房才是目的才是保障,没票房片子艺术水准再高,对制片人而言那也是扯淡,所以蔡明亮才会说,电影是工业。对于普通大众,只要片子够搞场面够震撼动作够漂亮能让他有共鸣有悲喜感他就觉得这是好片子,他的电影票值了!没人会像影评人资深影迷去注意剧情结构、剪辑、灯光、表演、蒙太奇的使用。
我自己,因为学过点点电影的皮毛,看片的时候总会顾这顾那,有时因为一点我看来的不好,就让整部片子大打折扣,然后同时也丢掉了很多本应该获得的快乐。很早之前我不懂一些专业的东西的时候,看电影就很单纯,该笑就笑该哭就哭,那种感觉才是最好的,对于一般人而言,这也才是最重要的,因为电影让人体验了也许这一辈子你也无法经历的人生。
六2呢,总体感觉平平,没有1在结构上那样的新意,电影和游戏一样,只有创新才会不落俗套抓人眼球,求新求变才是真理。其实很早之前也看到过几个年轻人合租一起玩真实大胆游戏的电影,好象是[半熟少年],记不太清了。当时看六1就怀疑黄XX有抄袭嫌疑,可到后面看到不少新东西,结构上的新意,才觉得黄XX肚子里还是有东西的。六2在剧情上确实有点散,有几条线仅仅是轻描淡写,敷衍了事,像陆X和田原的感情上的不了了知,主线和副线不协调。suzy患病部分虽然是让前后照应,为让年轻人后面认识到什么才是真正的快乐丧礼作铺垫,但有点大起大落,同时我看到这里时就猜到了后面的剧情发展,太没新意。
但是,这部电影在我看来还是有亮点的,比如那个快乐丧礼,不仅支撑了电影剧情的发展,这个想法本身就是很有创意的,如果把它放到创意产业里,不准是个商机。
片尾许愿那点上,台词够搞,我看了自己也在心里许了愿:
Y某某,明年这个时候还说不好英文口语拿不到计算机等级证没做完计划内的事,你也去吃屎!
在没看过台版的情况下看的14年韩版“命中注定我爱你”,全20集,中后部略有拖沓,如果剪成16集左右就完美了。抽风搞笑场景跟虐心剧情一样多,会忍不住笑,也会不自觉默默陪着掉眼泪,不过总算结局是happy ending,所以可以放轻松放心看。
接下来主要想说说男主角,
在没看过台版的情况下看的14年韩版“命中注定我爱你”,全20集,中后部略有拖沓,如果剪成16集左右就完美了。抽风搞笑场景跟虐心剧情一样多,会忍不住笑,也会不自觉默默陪着掉眼泪,不过总算结局是happy ending,所以可以放轻松放心看。
接下来主要想说说男主角,第一次看男主张赫的剧是99年的“沐浴阳光”,完全是喜欢的型,万分着迷,现在明明有皱纹了有眼袋了魅力却有增无减,气质决定了经得起岁月的那种好看,在各种年纪能有各种帅。
全剧前半部张赫稳稳hold住了浮夸的彩色西装和花轮同学发型,后半部以成熟款深色西装和暗色条纹西装偏多,撞色鞋和各款墨镜搭配尤为出彩。
最喜欢的是结尾两集不上班专心恋爱期间各种欧范简洁休闲款,搭配利落的短发,恨不得他分分钟变回二十多岁,最近几年大概为了拓宽戏路总是搞得胡子发型邋遢,难得白净青春一次看得少女心泛滥。
开剧白衬衫湿身甩发梢虽然是搞笑夸张但看起来肩线胸颈无比性感,后来还有仅着CK贴身内裤正面平躺全景出镜速秀各种肌肉,以及酒醉后白衬衫黑西裤沙发上背面平躺远景侧面展示暗藏的翘臀。
现实中76年生快四十已经是两个孩子爸爸的人,颜面身材管理做的无比之好,脸部皮肤没有松弛,没有脱发凸肚,做偶像剧男一完全没有违和感,剧中单双杠和跳绳还有地上的各种翻滚动作显示身体素质也依然超棒,满足了重见初恋时带有的各种想象,感觉当年喜欢对人了,如今也完全没有失望,想说谢谢延续了记忆的美好,也贪心的想要你再这样保持下去。
男主的台湾腔普通话让人受不了。。。不太明白怎么会整出这样一部作品。。。
男主的台湾腔普通话让人受不了。。。不太明白怎么会整出这样一部作品。。。
不同于第一部,第二部主角终于从背景墙中出来了,这里先心疼一下主角,3秒。
好了,进入正题。情不知所起,一望而生
不同于第一部,第二部主角终于从背景墙中出来了,这里先心疼一下主角,3秒。
好了,进入正题。情不知所起,一望而生。从前那个张小凡被自己心中所依仗的正道给伤害了,如今早已是鬼厉。一心追求灵石,到头来却是一场空,心中的希望有多大,失望又有多大。面对以前的玩伴,当初并肩作战的同袍,无不在处处阻挡着鬼厉复活碧瑶,鬼厉心中的苦找谁去诉说。
他的内心是孤独的,孤独的在山川大地行走了十年,为找复活之术。鬼厉 其实内心还是很重情义的,回到大竹峰,悄悄看望自己的师兄师姐,带走属于自己的小灰。通常给人感觉话很少,殊不知他是因为没有可说话之人才这样。等到碧瑶独处聊天时,他会分享自己的所见所闻,所感所想。
在死亡沼泽真的是虐到我了,为了能在幻觉见到碧瑶,身中剧毒却不进行医治。面对碧瑶那个柔情鬼厉会变出来,满眼透着温柔。和碧瑶在一起的时候鬼厉很心安,即使是幻觉,鬼厉也能露出笑意,全无平日里的严肃。真的好戳我,好喜欢凡瑶这一对。
一个没多少情节的故事被拍得很细腻,如果不嫌节奏太温吞沉闷也有很多动心之处。片中任贤齐扮演的gay丈夫伟中和范晓萱饰演的妻子阿凤两人的生活客气得可怕,连问候对方的言语都像汇报工作一般小心翼翼。阿凤在片中的大部分时间更是像一个木偶一
一个没多少情节的故事被拍得很细腻,如果不嫌节奏太温吞沉闷也有很多动心之处。片中任贤齐扮演的gay丈夫伟中和范晓萱饰演的妻子阿凤两人的生活客气得可怕,连问候对方的言语都像汇报工作一般小心翼翼。阿凤在片中的大部分时间更是像一个木偶一般,穿着粉白色的制服,带着一脸木讷的温柔游走在家、办公室和孩子的学校之间。Mavis的表现私以为比任贤齐好太多,片中持续的那种压抑、冷淡的机械状态拿捏得都恰到好处,两场爆发的哭戏时流露出来那种颤抖的愤怒和温柔的决绝都很走心。
任贤齐的角色是被重点塑造的那一个,可导演却没控制好这个糟心的演员。他扮演的伟中承担着生活真相,却又不断在逃避、伪装自己,他害怕妻子发现孩子觉得自己做的菜比她做的更好吃,不自信到不愿意听到别人喊他店长,片中也多次用他照镜子来映射他对自我身份的不断怀疑。眼镜店的身份设置也很巧妙——戴上眼镜之后,对方看到的自己已经是通过镜片折射之后形成的镜像了。那场配眼镜的戏很喜欢,暗室里两个人通过机器像是在凝视彼此,镜头在两人之间平行缓慢游移,蓝色的灯光打在Thomas认真睁大的两眼之间,空气里尽是暧昧和渴望。但伟中对Thomas心动也没有跨出更多,在酒店的时候他已经开始退缩了。大概他一方面考虑的是家庭(可能更多的还是孩子),另一方面也害怕失去对现在安稳生活的控制,所以最后他在妹妹的婚礼上还是对阿凤说,我要继续牺牲自己和你在一起这样的话。
这样的角色是可憎的,他的温柔是残忍的,爱是无力的。可任贤齐把这样落魄软弱的中年男子演绎成了一个弱气受和心灵炖汤小能手,全场一直在傻笑卖萌,对自己的表情毫无控制力。
除了这对夫妻之外,片中另一条线是伟中的妹妹和石头兄扮演的三三。电影出来的时候我知道这个似乎是讲同妻的婚姻故事,所以片头的二十分钟里我一直纠结于石头兄你到底是不是gay啊!你看起来比男主角gay(受)得多啊!台词几乎没有一句不是嘟囔着说出口的,一直带着一种委委屈屈的亚撒西笑容,堂堂半导体研究工作者为何处处流露出一种被压榨到快饿死的农民工气息······
不知道石头玩儿吉他之前是念什么的,从这部电影我觉得您对工科生似乎有很大的成见或者误解。
三三和妹妹的这条线也很莫名其妙,到片尾的时候,导演借阿凤之口说出“即使你想得很清楚,生活也不一定会那么顺利”,给已经怀孕的妹妹一个去和三三复合的契机,更让两人在家门口互相表白,说出了比片中妹妹看的韩剧更狗血淋漓的台词,然后又欢欢乐乐地结婚去了。可怎么想都还是觉得一心沉迷于泡沫剧的妹妹重新回头找上三三,都只是为了给肚子里的孩子找爸爸而已。看到这边我是觉得很讽刺,但是导演似乎觉得这样的安排很温情合理。想得清不清楚和爱得明不明白似乎是两码事儿吧。如果都不能明确自己对这个人是否爱到了愿意结婚的程度,这样的结合和同性恋找妻子来掩饰性取向的行为有何区别呢。
这部片的重点其实没有很放在同志主题上,只是无数个出轨故事里的一种,基本没有牵涉到通常同志题材的片子里同性爱的纠结问题(任贤齐的角色确定自己是爱男性的,他一直强调的是自己“不当gay”,也就是说他并没有反对自己的性取向,只是在逃避感情问题)或者是同性恋这样的特殊群体和社会之间的沟通理解问题(片中妹妹很快就表示支持伟中,三三也很快融入了同性恋群体)。而片中的同志群体所表现出来的轻松愉快的生活氛围也与两对在婚姻问题上挣扎的情侣形成了鲜明对比。不得不说柯宇纶果然很棒,大概是跟着杨德昌、侯孝贤拍过不少电影的关系,饰演的骚gay形象很生动讨喜,可惜电影又不能完全放开来表现这种很喜剧化的元素,鸡汤没炖好又加了各种乱七八糟的香料的感觉。
几场脑补的戏也很有喜感,也反映了人物和现实的某种激烈冲突和挣扎,算是电影的一个闪光点,可是我不太理解的是为什么范晓萱的那场KTV唱着唱着就变成了很欢乐动感的歌舞,好看是很好看。也很感谢导演让我听到Mavis唱了一首新歌。前面唱《志明与春娇》的那位同事大姐您唱得也很好听。
Mavis唱得那首歌叫Will You Still Love me Tomorrow,和片名有点像。片尾两个人在众人抛洒的彩花里离开妹妹的婚礼,全然不确定的未来化成推开门的一瞬间门外的空白,如果明天再爱上的话,剩下的爱真的只是纯粹的亲情了吧。果然是个很温暖的结尾。