看过沈春阳出演的影视剧作品，比如:《樱桃》、《不是钱的事》、《樱桃红》、《男人四十要出嫁》，感觉沈春阳演技还不错，不管是无私伟大的傻妈妈樱桃、苦情的刘巧云、伶牙俐齿的荷花、温柔善良的春燕，也包括《爹妈满院》，这部剧剧情中的彩云，特别是哭戏、生气，第十三集，张万山和说完话后，离开农机站的时候，彩云生气的时候，拿起杯子，往地上摔的时候，觉得沈春阳演技炸裂，十分出色！

我是专门为了这个剧开开的豆瓣账号，也是这个剧让我粉上了他们俩，之前一直对他们无感，只不过女主角遇到的贵人很多就被这么多人喷，其实现实生活中，漂亮的女生确实很招人待见啊，都愿意帮助他们，我觉得这个剧拍的非常好看，这段时间脑残剧很多，看了这部剧有眼前一亮的感觉，已经三刷了，他们俩非常适合现代造型，期待他们更多更优秀的现代剧。

无数人喊着这也太矫情，这都算什么狗屁倒灶的小事情也值得放在桌面上讨论一下。谁的生活不是水深火热，而你们生活富足就因为心里痛苦所以无法忍受，这简直是自大成狂的晚期，嗯所以评分低了点我能理解。然而在我心里的安吉丽娜朱莉不应该是这样子的，她怎么能因为婚姻失败而把眼妆哭花，憔悴瘦弱的像只小鸡仔一样。她就应该像史密斯夫妇的开头的时候，试探皮特没想到人家顺坡下驴，那就骄傲的盯回去“你会习惯的”。她看起来太无坚不摧了，欧洲文艺风格由她出演，看着有一丝…诡异。但确实是一部好片子，从本子到摄影，豆瓣评分略低了。除了她实在不够像一个法国人以外，剧情什么的实在是太深刻的中年危机和婚姻危机了。我依然爱你但长期无法交流的痛苦，很多说出来嫌矫情不说憋得慌的话，放在心里百转千回最后只能靠折磨对方和自己来缓解这糟糕的婚姻生活带来的苦楚。即使是这个世界上最搭的一组俊男靓女也无法解决这些现实的问题，生活不是有情饮水饱，不是有爱就能解决一切问题，于是两个相爱的人用尽全力试图阻止危机的发生，但生活从来不在意你们曾经多有型，所以注定痛苦注定无解，这个世界上的困扰大都就是由这些屁都不算的小事情积累起来的，量变引起质变，于是婚姻彻底失败。可是亲爱的，强大如安吉丽娜朱莉，没有一个男人值得她哭哭啼啼，这就是本片最大的问题。

《守望者》来到第六集，终于，终于开始起节奏了。

身边的小伙伴看罢这集都说嗨爆了，准备把评分给回到五颗星。

但是说实话，剧情最终还是把论点落回到普通的黑人种族歧视这一块，创意上还是有所欠缺，不太符合《守望者》反传统价值的路子。

不过在纯品质方面，五集的铺垫也让本剧的第一个高潮部分来的如此畅快。

剧集之前抛出《美国英雄故事》的线索后，几乎再没有提及，让这条线成了孤儿线。

没想到却在这一集给出了完整真实的答案，同时也把之前许多伏笔串联了起来。

【详细】

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真的是太无聊了找了这部剧来看，当初没看是被那句“这片鱼塘被你承包了”给雷到了，所以一直没看，结果居然错过了一部好片。赵丽颖演的太自然可爱了，张翰也挺帅的，而且身材很好，衣服架子。里面的角色都还不错，即使是丽抒经常搞点小破坏，也能让人接受。杉杉来了算是非常好看的国产言情电视剧了。

我感觉这是一部为都市单身文艺女青年群体定制的文艺片。浸透日本的小文艺、性冷淡风。一个40多岁依然有着少女装扮及少女内心世界的办公室女白领，在她一人独居天天朝九晚五的生活里，她的日常流水账及内心微澜。一个如此不识人间烟火的女子，为一花一草动容，怕自己扔出去的旧椅子会感到孤单，跑去垃圾堆里久坐；自己的自行车被城市管理部门收走了，阔别一周才见到，想给自行车一个深情拥抱。地铁上、公园里、街道边，随时在注意一些陌生的面孔，企图感受他们的喜乐，并与其相通。这个片子拍得非常细腻。看起来极其美好。甚至让人羡慕的都市单身丽人的生活。但是情绪还是渐渐暴露出来，尤其当遇到一个钟意的男子时，那种过度的患得患失、生怕失去爱又不敢大胆 追逐爱的忐忑心理，及至终于确定了爱的稳定性时，那种喜极而泣的情形，令人感觉到，她是太太太孤独了。孤独在她的心中种下了可怕的野草，牵动着她的神经在周围一切的发丝中游走，惊悸或欣喜，凝视和感慨，都比普通人来得强烈得多，达到一种病态的地步。我相信导演这个片忠实地刻画了日本大都市里的一种女性的真实生活状态及内心状态（导演是个50岁左右的女性），我既能感受到这位女主角在镜头下所展示出来的一切，同时也想，在生活中，如果我结识这样一个人，如果走得非常近，我恐怕坚持不了多久，就会濒临崩溃。

上影节那几天，电影《动物世界》喊我去参加提前试片时，我手里正拿着同一时段《重返柏林》影票，就没去成。等到试片结束媒体上下一片赞时，我整个人就不是很好。

国产“烧脑片”哦。李易峰混搭迈克尔·道格拉斯的奇葩演员表哦。你们嘴上这么甜，都不要面子的。

端午节后，《动物世界》又有深圳场提前点映。这次出于业界压力，就非看不可。

看完释怀了：确实可以。

当下我在去广州长隆野生动物世界的巴士上，还是《动物世界》请的。李易峰虽然明天会来深圳但只跑影城不请媒体，我为见动物还特地画一大妆。

现在的感觉就是，因为片子可以，所以值得。值得上海深圳广州跑一趟乃至于很多趟。比德国更对得起2018年夏。

不是动画片，不是纪录片。6月29号，就明天公映。

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1、从《肿瘤君》到《赌博》三部曲

严格说来，其实是我每天过手太多通稿，所以面对这个有姜文有药神的暑期档，对其他影片都过于大意了。

如果早再仔细一点，就能看见《动物世界》的豆瓣页面上写着导演：韩延；编剧：韩延/福本伸行。而在剧情简介上，又写着男主角名叫“开司”。

韩延是谁？《滚蛋吧！肿瘤君》的导演，怎么说也代表国产片角逐过奥斯卡吧。对漫画改编题材人家是有底子的。

福本伸行是谁？是日本漫画“开司三部曲”《赌博默示录》《赌博破戒录》《赌博堕天录》作者，该系列作品画风惊人，总销量破千万，我身边不少朋友是该系列的忠实粉丝。而“开司”，正是这三部漫画的共同男主角。

换句话说，《肿瘤君》的导演在处女作大获成功之后，没有继续拍安全又赚钱的小妞片儿，而是选了一部强剧情烧脑派漫画，来继续玩他喜欢的“漫改”。

就《动物世界》目前来看，这部电影只是拍了第一章的“希望之船”故事。

原著后面还有“绝望之城”等篇章。

据韩延在发布会上自己爆料，他们已经买了三部漫画的版权，电影也准备拍成三部曲。

三部曲都弄完了从头至尾至少得5年吧，足够一位凭处女作一炮成名的青年导演彻底站稳脚跟，或者重新归于沉寂。江山代有才人出，市场不会给一个年轻人聚光太久的。成名之初就选择这么大的一个系列计划，韩延是像开司一样，把事业生命赌在了这艘船上。

刺激。

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2、“动物世界”里没有动物

在影片中，李易峰饰演的男主角被发小骗走房子背了一屁股债，遂登上一艘邮轮参与赌博游戏，如果成为赢家就可能还清贷款。邮轮这个封闭空间，是具体的“动物世界”。

上贼船不是请客吃饭。在“动物世界”里，每个人只有兽性，没有人性。

据导演韩延说，他原本想给赌局中的每个角色以具体动物种类来指代。我推想可能类似于谁是狼谁是狮子谁是狐狸那种。但在成片中，导演舍弃了这种过于dramatic的处理，而只是强调“人性沦丧”而已。

具体的游戏内容是华彩段落，也是本片从《赌博默示录》中汲取的精华，其跌宕刺激可以驱散前半段全部的沉重。我在这里不剧透，但已经看到有人详细分析了。

李易峰开片第一句台词“我脑子有病”挺搞笑的。在影片中他被设计患有一种类似精神分裂的妄想症，发病时会幻想眼前的人们全都变成怪物，被自己变成的英雄“小丑”逐个斩杀——但这只是幻想，男主角并不会因为这个病而拥有超常的智商或者战斗力。

其实直到结尾，他脑子有病对剧情本身都没太大帮助。不是上下文任何情节的逻辑充要条件。

只有一个比喻是有意义的，就是大多数人在他的眼中都是怪物。

多数情况下人类约等于怪物，这在影片外也成立。

正如尔虞我诈同类相食贪得无厌，这些本来就是人性，不是兽性。

“动物世界”其实是怪物世界，也即弱肉强食的人间。邮轮只不过将这种毫不含蓄的凶险放大而已，走出去也一样是地狱。

影片结局也在暗示这一点：哪怕看见一抹暖色，但阶级永远存在，男主角依然承受着迈克尔·道格拉斯的榨取。甚至这榨取从他的父辈就早已开始了。捆绑上一个周冬雨，终究难解。

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3、漫画改编默示录

漫画改编电影，尤其是日本漫画改编电影，往往难逃三类争议：

1，如何掌握对原作的忠诚度的分寸；

2，如何加强“电影语言”和“电影感”的浓度；

3，如何将代表小众文化的漫画变成更面向大众的消费品。

本质上，这是导演个人业务水平、漫画粉丝小众群体趣味和电影观众更大众文化的，三个层级的交锋。

近几年“优秀”的漫画改编真人电影分为好莱坞超级英雄片和日本漫改电影两派。

好莱坞那边，要么以漫威电影宇宙为代表，彻底地安全和爆米花化，沿着畅销的谄媚之路走到黑，扔掉脑子走向商业娱乐的终极，要么以诺兰《黑暗骑士》为代表，把原著的故事和本质倒掉，只拿来漫画的瓶子，重新灌入犯罪惊悚的酒。而那位又重视原作，又尊重思考，还懂电影语言的“漫改无冕之王”扎克·施耐德，则因为未能讨好普罗大众而票房与口碑双双尴尬，前路未卜。

日本漫画改编电影通常尊重原著，但舞台式的过度表演，自成一派语法，在非原著读者往往就像看特摄片一样，市场也基本集中于本土。这几年来，《寄生兽》原著本身便具有社会性因此略胜一筹，《银魂真人版》只是用真人来表演漫画分镜而已，至于《jojo奇妙冒险真人版》就压根不足以被称为“电影”了。

韩延导演操作漫改电影的机智之处，就是先选到具有现实感的题材，然后在讨好大众的前提下，对原著故事做了相当充分的本土化改编，并用一个小trick来串联片中“日常”和“非日常”的戏剧感落差，再以口哨等细节，来让影片更加成熟和完整。

《动物世界》首尾两端，李易峰与周冬雨的对手戏，所有桥段的设计都经过了十足的打磨，种种相处细节颇具巧思，既踩实了背景，又树起了人物，还给足了动机，这些都是漫画没有的。这些巧思绝不惊人，而是尽可能地平和、放松与舒适。我们都体会过看国产都市爱情片男女主角毫无火花硬要尬戏让人汗毛倒竖硬起一身鸡皮疙瘩的感觉吧？在这部片里，周冬雨洗头被李易峰恶作剧的片段，其干净自然和宁静，超过很多国产爱情片，功底都在水下了。

船上高戏剧化的、非日常的封闭空间智斗，与开头结尾的“日常感”差异极大，将两者衔接在一起的，就是上文我提到的小trick，即男主角“脑子有病”的设计。这一设定对推进剧情没有帮助，却成为这次漫画改编电影的关键支点：

如果不是在日常生活段落之中，均匀地、润物细无声地，加入这些非日常的小炫技，那又要用什么来铺垫后面的大炫技？小丑砍怪物如切水果的幻想画面，是链接前后两部分不至于断崖式分裂成两部片子的节拍器和润滑剂。

说到小丑砍怪物如切水果，这里倒有一个遗憾：为了弱化影片的血腥度和精神压力，让沉重的影片尽可能轻松，片中的怪物都没什么威胁，包括“如果在船上赌输了就要成为小白鼠”的生命风险都缺乏实感。原著漫画中有不少血腥场面，在这里也一律删除，基本上不会给到观众什么危机。这种轻松对于暑期档的商业考量是合适的，但对于一部电影，这些设计则让它彻底告别严肃、告别了更深层思考的机会。

【多图预警】

作为资深理工男家属，一直致力于将其改造成多细胞生物，如今抗战8年，依旧走在游击阶段。有人说你可以曲线救国啊，但对手线条直如钢筋，想带着他拐个小弯抄个近道，大概如同第八大数学难题一般（前七大请理工男作答谢谢。）

如果我去回应知乎上的“和理工男恋爱是一种怎样的体验？”，大概会痛说革命家史三天三夜，最后声泪俱下地总结：认栽吧。

李峥嵘老师曾指出过和理工男和谐共处的5项原则：

1. 不要指望他搞点文科生认为浪漫的事。他认为有用比虚词重要。

2. 不要奢望他甜言蜜语。他认为行动代表一切。

3. 不要企望他能听懂委婉的示爱。有什么直说。

4. 不要抱怨他袖手旁观。没有明确指令，他不会来干扰你的独立自强。

5. 最后最重要的一条，不要逼问他爱不爱你、到底有多爱你。爱，这种不能量化的东西会导致他大脑短路。

没有浪漫，不善言辞，目中无（爱）人，那些爱着这样理工男的女孩们，现在，艾情带你们翻身了。

《我的时代，你的时代》里的吴白，简直颠覆了理工男的传统形象！太可了！！

我粗略总结了吴白十大优点，建议带着各家家属好好追剧，看不懂的，请将十大优点一一解释给他听，需要注意的是切记5项原则第3条：直！说！

祝大家好运，比心。

1. 接你（不给你机会抱怨为什么永远不来接我，无论远近）

全国机器人格斗总决赛，吴白刚进比赛现场就听说艾情还没到，立马冲回瓢泼大雨中迎接她，并且，带伞。

【详细】

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