作者:Erika Balsom (Sight & Sound)
译者:csh
译文首发于《虹膜》
我们看到的最初影像,是列奥纳多·达·芬奇的《施洗者约翰》。在这幅画中,施洗者约翰带着某种假笑,在画里凝视着观者。他的右手指向天堂,指向救赎。即使在艺术史学界仍存在争论,但根据最普遍的观点,这幅神秘的油画被认为是达·芬奇最后的作品。八十八岁的让-吕克
作者:Erika Balsom (Sight & Sound)
译者:csh
译文首发于《虹膜》
我们看到的最初影像,是列奥纳多·达·芬奇的《施洗者约翰》。在这幅画中,施洗者约翰带着某种假笑,在画里凝视着观者。他的右手指向天堂,指向救赎。即使在艺术史学界仍存在争论,但根据最普遍的观点,这幅神秘的油画被认为是达·芬奇最后的作品。八十八岁的让-吕克·戈达尔在《影像之书》的开头,引用了这幅油画的其中一个部分,也就是那只指向天堂的手。这只手从整个构图中被分割出来,并被放大,直至填满整个银幕。戈达尔汲干了它的色彩,在银幕上呈现出黑色背景中的浅灰色图案,那就像是复印机重复工作几次后的结果。
《影像之书》中充斥着暧昧的互文性。但是,在这最初的「手势」中,戈达尔这篇哀伤的影像散文的中心思想,已经清晰可辨。戈达尔搜刮各式各样的多媒体资源,将这些影像碎片以独特的方式重新组织,使他们化身成某种奇异的复制品。他牺牲了影像的真实性,追求某种抽象性、残损性与仿造性,指涉着当代视觉文化的灵活性与易变性。
在整部影片的五个章节中,「操纵」(manipulation)的理念——就语源而论,「manipulation」一词源自拉丁语的「manipulus」,意为「手工的」——无处不在,这与电影的数码(digital)形式紧密相连(「digital」一词源于拉丁语的「digitus」,意为「手指」或「脚趾」)。纵观全片,《影像之书》都在思考,在救赎与美中蕴含着怎样的可能性,能够让我们久存于这个恐怖的、不确定的世界。直到结尾,戈达尔咳嗽着宣告他自己的方式,呼吁我们在面对这「最深的夜」的时候,怀着「最殷切的希望」。
在他那史诗级的系列影片《电影史》(1989-1998)中,戈达尔转向了数字视频媒介,以及拼贴式的创作方法,「拍」出了一部特殊的、非线性的电影史。他的《电影史》是一个关于堕落与救赎的故事,主要立足于欧美电影的传统,更多地服务于导演个人的观点而非事实本身。戈达尔称之为「对黑暗的答复」(La réponse des ténèbres)。他所说的黑暗并不仅仅只是大屠杀这样的灾难,而包括了战后时代日益弥漫的失望感与挫败感。
但是,这一切并没有抹去他对电影的热爱。戈达尔始终表现出对那些难忘影像的狂热,以及某种独特的信念。这种信念可以在影评人塞尔日·达内的论述中找到定义:「迷影并不是指人与电影的关系,而是指人通过电影与世界产生联系。」
其中一种接近《影像之书》的方式,就是把它当做是《电影史》系列的延伸。我们当然也不能忘记同样采用这种手法的短片《21世纪的起源》(2000)。在《影像之书》中,戈达尔关注的很多问题、使用的许多影像都是相同的,甚至影片的风格元素也是如此。在他的手中,蒙太奇是一种表达思想的形式。第一个章节的标题「重制」,以及他此前的影片中无数的案例,都可以成为这一点的佐证。通常而言,看戈达尔影片的观众,他们的任务不仅仅只是找到他引用影片的来源,还得找到这些来源在「戈达尔宇宙」中的位置:「对于引用狂人的引用」。
在《影像之书》的末尾,戈达尔在一个黑屏中表述了某种乌托邦式的希望。他声称,对反驳与反抗的需求永远不会消失。在那之后,他剪进了一个来自马克斯·奥菲尔斯的《欢愉》(1952)的舞会场景。一个老人伪装成年轻人在舞池里跳舞,直至虚弱晕倒——这可以说是刚才提到的表述的完美例证,而那个老人也可以看作是戈达尔自己的化身。
我们的解读可以在这里停下来,但也可以往前再走一步:这一段由这位刚结束流亡的犹太导演拍摄的精美影像,描摹了燃烧的欢乐,与火焰烧尽后的枯竭。这段影像忧郁的配乐,来自汉斯·欧特手下的钢琴。而在《21世纪的起源》中,我们同样听到了汉斯·欧特的钢琴乐,伴随着指示「1900年」的字幕板。戈达尔给《电影手册》写的第一篇文章就是有关《欢愉》的(不过被拒绝了)。而在1962年,戈达尔称《欢愉》是自二战结束以来最好的法国电影。这部备受戈达尔喜爱的影片,以其劣质的、脏污的拷贝,承载着多层次的年代与意义——从电影的诞生,到二战,到法国新浪潮,再到今天。电影史成为了一种讨论政治、讨论戈达尔自身的方式。在二十世纪六十年代晚期,戈达尔发出了「回到原点」的呼吁;而在《影像之书》的结尾,他提出了另一种返璞归真的宣言。
这部影片的第二和第三个章节对二战进行了大量的指涉,试图论证文明如何成为了野蛮的同谋,这也是《电影史》的核心命题。通过戈达尔的蒙太奇,卢米埃尔兄弟的火车接上了将人们运往集中营的列车。我们也看到了好莱坞影片的踪迹:希区柯克、奥尔德里奇、布朗宁等等。
然而,《影像之书》也涉足了新的主题。因为戈达尔长期采用「重制」的手法,影像的真实性从来都不是他的最高理想——影片前期在《荒漠怪客》(1954)与《小兵》(1963)之间创造的联系正是如此。如果《影像之书》确实是对历史的重制,那么这种「重复」必然包含着一些区别。戈达尔重新思考了他的早期创作,那时的「电影」,被理解成为一种建筑、一门技术或是一个实践的场所。如今,这种概念被新的「影像」理念所取代。影像被看做是独立的个体,不受任何规则的束缚,与任何实在的物质材料相分离,能够在世界范围内流通,只要鼠标轻轻一点,就能被压缩、上传、改变形态。
在《影像之书》的标题中体现的图像与文字之间的碰撞,不仅仅只是对亚历山大·阿斯楚克的「摄影笔论」(caméra-stylo)的颂扬。对于数字影像如何从本质上成为一种书写的手段,戈达尔赋予了同等重要的地位。在代码的基础上,这部影片的影像在作者的指令下,成为了展示变化与变形的场域。虽然戈达尔没有否认索引式影像的纪录力量,但他更倾向于表现操纵影像的多种方式:包括突然改变影片的画幅、使影像呈现出高度非自然的色彩、动画式的效果和断断续续的「故障」。天空会突然变成橙黄色或是朱红色;人物的动作被分解成时断时续的静止影像。高清晰度的影像与经过多次处理的拷贝夹杂在一起,正如电影史与艺术史的杰作混杂在那种表现性与死亡的粗俗视频之中。
在《影像之书》中,戈达尔探索了这些新影像独特的可塑性,以及将它们混杂在一起时极富变化的效果。可以说,这部影片从「断裂」与「接续」两个层面同时理解媒介史的衍变。电影已经不再是一种独裁体制,因为戈达尔运用了他的一切技巧,创造出了一部更广阔的影像图册。正如数码视觉文化本身那样,《影像之书》是令人困惑的、高度过载的、极端混杂的、时断时续的、层次分明的、不断复沓的。这部影片的声轨也同样具有这些特征:既是多声道的,也是多语言的。有时,许多不同的声音会同时出现,争相吸引观众的注意力,同时还播放着断断续续的音乐。戈达尔嘟嘟囔囔的耳语贯穿始终,但它并不能算是某种导语,而更像是这混乱的声音杂烩中的又一个元素,与其他的声音拥有着同样的地位。
《影像之书》的地理政治学范围,与《电影史》截然不同。或许是为了回应二十一世纪新的冲突,为了答复围绕着欧洲中心主义日益凸显的问题,戈达尔选取了更为全球化的影像。探讨中东问题的影像占据了一个十分突出的位置,尤其是在第五个章节「中央区域」之中。可以说这部影片中几乎一半的影像都与中东有关。
而这第五个章节,是《影像之书》最接近其他任何种类的叙事形式的时刻。影片讲述了一个虚构的海湾王国「多法」的故事,这个国家不幸——或者说有幸——缺乏石油资源,在这里还发生了一次失败的革命。在这个章节中,戈达尔花费大量的时间取证、分析「东方主义」的概念,这种对中东的偏见弥漫在众多关于这一区域的电影表述之中。写着「在西方的眼中」的字幕板多次地在屏幕上闪现。我们可以看到帕索里尼与拉乌尔·沃尔什电影中的段落,我们甚至乘着魔毯,从那些阿拉伯地区的经典电影——像是尤素福·素欣的《阿尔及利亚姑娘》(又名《加米拉》,1958),一路看到新拍摄的描述日常生活的高清影像。戈达尔从这些影像中抽象出一种普遍存在的刻板印象,并指出存在于所摄对象之外的摄影者主体,发挥着多么重要的作用。在旁白中,戈达尔指出「代表」他人发声的行为中存在的暴力性,并将这种野蛮的实质,与「这一行为内在的平静」进行了对比。
如果说《影像之书》的第五个章节的大部分篇幅,主要是对于西方及其影片的控诉的话,那么它在影片最后的几分钟则突然转变了口吻。即使在终局之前,对埃利亚斯·卡内蒂的引用是如此悲伤而真切——「如果我们始终希望这个世界变得更好,那么我们永远不会停止悲伤」——但戈达尔以一句恳求,结束了这部可能是他最终之作的影片。这恳求不仅仅只是关乎电影,而是关乎为了正义的每一次行动,关乎生活中的每一个瞬间:「即使我们的希望没有改变任何事情,这一事实也不会影响我们的希望」。
老套的剧情 不太考究的剧情 记不住的ost 但是都挡不住戴眼镜框的霸道刘总裁 其他一切都可以不足挂齿 可以接受老套的剧情 无非是天天扭脚 偶尔落水 前夫纠缠不清 现任刘总强取豪夺!而刘学义的古装已经是天神的天花板了 没想到他的现代剧 开了新路子 女主虽然也是跟刘学义好几搭 但意外的有cp感 惊喜万分惊喜 愿意为老套的情节去看下去
老套的剧情 不太考究的剧情 记不住的ost 但是都挡不住戴眼镜框的霸道刘总裁 其他一切都可以不足挂齿 可以接受老套的剧情 无非是天天扭脚 偶尔落水 前夫纠缠不清 现任刘总强取豪夺!而刘学义的古装已经是天神的天花板了 没想到他的现代剧 开了新路子 女主虽然也是跟刘学义好几搭 但意外的有cp感 惊喜万分惊喜 愿意为老套的情节去看下去
爱德蒙·罗斯丹(托马·索利韦尔 饰)快到三十岁,结婚生子后创作陷入低潮,江郎才尽的焦虑令这位巴黎十九世纪剧作家沮丧不堪。这时缪思却来了,一个令人心动的女孩宣示命运的嘲弄。他唯有通过协助好友追求女孩,同时把情事化为戏语,超越一切嫉妒与痴狂,终成就一代喜剧英雄、一齣边写边排的神作。今天无人不晓得《大鼻子情圣》,它的诞生原来更加传奇。戛纳影帝奥利维埃·古尔梅饰演戏剧泰斗哥格兰,努力催生旷世杰作,更
爱德蒙·罗斯丹(托马·索利韦尔 饰)快到三十岁,结婚生子后创作陷入低潮,江郎才尽的焦虑令这位巴黎十九世纪剧作家沮丧不堪。这时缪思却来了,一个令人心动的女孩宣示命运的嘲弄。他唯有通过协助好友追求女孩,同时把情事化为戏语,超越一切嫉妒与痴狂,终成就一代喜剧英雄、一齣边写边排的神作。今天无人不晓得《大鼻子情圣》,它的诞生原来更加传奇。戛纳影帝奥利维埃·古尔梅饰演戏剧泰斗哥格兰,努力催生旷世杰作,更为电影增添无上魅力。
演员蔡卓妍躲在twins阿Sa光环下苟且多年,屡屡营销演技,结果被这一部女法医打回原形。原形毕露的演员蔡卓妍成功将高敏症职业法医演绎为一名先天弱智低能儿。拙劣的演技,懒音不改的台词,矫揉造作的所谓穿职业装就变职业的低能儿角色塑造,对于一个出道22年,出演电影数十部,曾入围金像奖的演员来说,这简直是人生污点、职业耻辱,对不起观众和粉丝多年的支持
演员蔡卓妍躲在twins阿Sa光环下苟且多年,屡屡营销演技,结果被这一部女法医打回原形。原形毕露的演员蔡卓妍成功将高敏症职业法医演绎为一名先天弱智低能儿。拙劣的演技,懒音不改的台词,矫揉造作的所谓穿职业装就变职业的低能儿角色塑造,对于一个出道22年,出演电影数十部,曾入围金像奖的演员来说,这简直是人生污点、职业耻辱,对不起观众和粉丝多年的支持。这样的演技,如果该演员再次入围金像奖,那才真的是官商勾结、贪污腐败。
相反,另一位twins成员不需要演的有多好,而只需要展现正常演员的正常演技,即碾压低能儿女主,可谓全靠同行(队友)衬托。以前看戏,实在不觉得阿娇演技有多好,是多棒的演员。今次见识到,原来阿Sa可以入围金像奖,那阿娇这演技水平至少可以入围十次八次了。
时隔两年,我终于get到了人生一串的好看,看了第一集,被烟火气吸引,接地气,人情味,有刻板印象,但也无声地晕染不为人知的一面
期待下一集会介绍哪里的烤串,人在一个地方固定久了,会忘记这个世界有多大。
有时候迷茫,不知道追求什么,打开人生一串,看着看着就想,一个人慢慢地走,慢慢地吃,慢慢地品,慢慢地看,就行了,所有收获的小确幸不一定都要与人分享,重要的是愉悦了自己。
时隔两年,我终于get到了人生一串的好看,看了第一集,被烟火气吸引,接地气,人情味,有刻板印象,但也无声地晕染不为人知的一面
期待下一集会介绍哪里的烤串,人在一个地方固定久了,会忘记这个世界有多大。
有时候迷茫,不知道追求什么,打开人生一串,看着看着就想,一个人慢慢地走,慢慢地吃,慢慢地品,慢慢地看,就行了,所有收获的小确幸不一定都要与人分享,重要的是愉悦了自己。
人生一串的文案很棒,很江湖,意蕴丰富。
讲述两位步入老年的男女发生了爱情的故事,美国荒凉的中西部丹佛附近的一个小镇上,这里几乎每一个人都认识对方,传播流言的速度也快得惊人。丧偶的老太太艾迪·摩尔给她多年不来往的邻居路易斯打个了电话,鼓足勇气邀请另一个鳏居的老人来她家里共度夜晚。
讲述两位步入老年的男女发生了爱情的故事,美国荒凉的中西部丹佛附近的一个小镇上,这里几乎每一个人都认识对方,传播流言的速度也快得惊人。丧偶的老太太艾迪·摩尔给她多年不来往的邻居路易斯打个了电话,鼓足勇气邀请另一个鳏居的老人来她家里共度夜晚。
这一次,行业剧终于不是恋爱剧了
我并不讨厌恋爱剧,偶尔也会去看甜宠剧然后全程姨母笑。但最让我无力吐槽的是,为什么总有人喜欢把一切剧都变成恋爱剧——不同的题材就像是角色扮演,只不过换了个地方谈恋爱……
庆幸的是,搜狐视频的《不知东方既白》终于让我看到了一出正儿八经的行业剧,它有感情线,但是并不是这部剧的主要部分,看点最终还是落在具体的案子
这一次,行业剧终于不是恋爱剧了
我并不讨厌恋爱剧,偶尔也会去看甜宠剧然后全程姨母笑。但最让我无力吐槽的是,为什么总有人喜欢把一切剧都变成恋爱剧——不同的题材就像是角色扮演,只不过换了个地方谈恋爱……
庆幸的是,搜狐视频的《不知东方既白》终于让我看到了一出正儿八经的行业剧,它有感情线,但是并不是这部剧的主要部分,看点最终还是落在具体的案子上。
前几集的剧情展开从一桩杀人案开始,嫌疑人是女主东方廌的哥哥,法学教授唐既白。为什么平素理智冷静的他,却会因为杀人被羁押在看守所?
当我们带着疑问抽丝剥茧,会看到唐既白赤手空拳地对付手拿钢丝绳的杀人狂,一个疑似杀害他父母的嫌疑人,在羞辱他之后,还准备侵害无辜的路人,他开车撞向杀人狂,但面临着即将因为过失杀人而被判刑的后果。
我突然想到《无间道》里的一句话:“这个世界不该是这样的。”
制止正在进行的不法侵害行为,无疑是正当防卫。但在具体操作中,正当防卫的认定非常艰难,这一点在剧中也有体现:东方廌想为这桩案子作无罪辩护,然而律所的合伙人全都离开了她。作为法律专业人士,所有人都认为不能洗清冤屈,只能将辩护策略改为尽量止损,减轻刑责。
在东方廌因为被人陷害被暂停律师执业资格后,唐既白拒绝了知名大律师为自己辩护,而是让律所的实习生为自己打这场重要的官司。在这段剧情里,唐既白总是表现出异乎寻常的淡定,很难让人相信他没有解决方案。也许,就连被羁押在看守所,也是唐既白的计划之一?
不过,当这种看似天马行空的想象具体落实在剧情里,却让人十分信服。英美法系与大陆法系的天然不同,导致我们之前所看到的大多数律政剧都很难贴近我们的生活,然后搜狐视频的《不知东方既白》通过各种与现实相关的法律主题,串起了一桩又一桩案件。
从唐既白的正当防卫,到唐既白委托东方廌为同在看守所的“难友”辩护。这是一场由家暴导致的悲剧,这部剧筹拍之时,一定不会想到正好赶上大家对于家暴的关注,某种程度上来说,正因为它触及到的都是最本质的、最真实的东西,所以才更具有前瞻性。
从家暴案可以看出,对于东方廌而言,维护委托人、维护法律,是比舆论所要求的“大快人心”更重要的东西。不被情绪影响,理智、冷静,是法律人最宝贵的特质。
从细节上而言,家暴案的庭审现场也非常真实。公诉机关采取了打感情牌的方式,试图影响合议庭的判断,而东方廌也以其人之道还之以其人之身,但最终定输赢的,还是通过询问证人的方式获得的真实证据,我想,法律的尊严,就在于其以证据说话,而不是仅仅在于煽动情绪。
我很期待看到接下来,东方廌如何为自己的哥哥找回应有的公道。
或许,东方终究会亮起,黑暗消弭殆尽。尽管天亮前会有一段很深很深的天黑。
从一桩激烈的庭审开篇,没有废话,只是短短的一段就展现了辩方律师东方廌的职业、性格,之后迅速去往看守所见到了唐既白,他俩的关系似乎很亲密,在称呼上,东方廌叫他哥,但看似并不这么简单。剧情的剪辑非常紧凑,但是处处留下了悬念。
在主线剧情上,本剧走的悬疑路线。唐既白开篇就在看守所里,却并不着急自己身负一桩杀人案,而开始为了自己父亲当年亡故一案四处打听消息;东方廌的律所东方既白,看名字应该是曾经和唐既白一同合开的,但如今为了唐既白的案子其他案子都不接,工作伙伴纷纷离去,整个律所最后只剩她一人。即便如此,唐既白仍然对自己的案子显得十分淡漠,但随着剧情的逐渐发展,能发现两个案子的涉案人员的关系匪浅,唐既白一案的受害者与唐父一案的相关人员有关,而唐既白对自己案件的态度也让人起疑,唐父、东方父等人的关系也扑朔迷离,这些父辈与唐父一案似乎有脱不开的关系,到底谁是幕后黑手?
唐既白撞死被害人是既成事实,东方廌的申辩也集中在防卫是否过当上,但一向冷静理性的唐既白真的可能一时冲动撞死被害人吗?我反而觉得,他是故意为之,再加上唐既白的法学教授身份,我不得不猜测他做出撞人行为,是有深谋远虑的目的的。
全剧从一开始就告诉我们这一切的背后有一个惊天秘密,或许会影响到每一个人,甚至可能挑战了社会规则。
在副线上,本剧通过东方廌遇到的和唐既白授意处理的一个个形形色色的案件,串起了我们当代社会的生活百态,每个案件都跟近几年关注度最高的几个社会热点相关。如家暴、拆迁,剧情除了展现抽丝剥茧的案件侦察和激烈的法庭辩论,媒体对社会舆论的推波助澜也同样精彩。若是没有媒体朋友作用,不会掀起全社会对于案件的争议,而这些争议有时候会让法院考虑到案件的社会影响,是可以影响到案件的判决,甚至法条的修订。展现案情的过程中,也让观众能够明白法律到底是什么,它不分简单的好人坏人,它是丝丝入微、公正分明的。
在家暴一案中,被告长期对死者进行虐待,但死者是否真正因被殴打而死?在法律面前,我们不应简单地认为反正他不是好人,管他定的什么罪,该死。用通俗的话来说,他是坏人,我们要知道他坏在哪里,坏到什么程度,才能给予相应地罪责。
东方廌在法庭上说的一段话发人深省:被告是家暴了吗,是的;他是否犯了故意伤害罪,是的。他真的杀了死者吗?看到证据我们认为并非如此。那么他应该为家暴而被判杀人罪吗?
法律的定罪和量刑不是依靠道德准则,而且什么是好人与坏人呢?一念成佛,一念成魔,法律的真正目的绝不是惩罚,而是要改变一个人,影响到所有人,让这个社会能安全良性地运行下去,让所有人的幸福生活得到保障。
在剧情发展的过程中,对男女主角性格的刻画也鲜明起来,常常用简单的几段戏就能把人物立起来。唐既白看似温吞,其实内心里却有自己的执拗和坚持,想沉默的时候绝不多说一句,该出手的时候十分果敢。东方廌拥有强大的气场,爱憎分明,凡事非要分出是非曲直,在法庭上叱咤风云,但内心却是无比柔软,在感情上坚定执着。
当然,两位演员的表演对人物体现也功不可没,演技可圈可点,把唐既白和东方廌两位性格特点和表现得令人信服,再加上本剧的悬疑成分,主角们把这种不能说透的人物关系也表现得恰到好处。
最后说一说女主东方廌的名字与本片的片名。
“廌”是传说中的神兽,古代法庭上用它来辩别罪犯,会用独角攻击撒谎的人。女主东方廌正像“廌”一样,为了维护正义她棱角分明,攻击性十足。
“不知东方之既白”则出自苏轼的《前赤壁赋》,“客喜而笑,洗盏更酌,肴核既尽,杯盘狼藉,相与枕藉乎舟中,不知东方之既白。”
在天空既白之前,不知黑暗还要持续多久,而天空既白之时,正是正义到来之时。
剧本乱七八糟,不想再说。
就说吴宇森最擅长的枪战戏,空中一个回旋翻身一枪,冲出膝盖滑地开枪,踩桌跳起前冲开枪,楼梯滑下开枪等等,这些在30年前是新鲜的过瘾的,就像《纵横四海》周润发在轮椅上各种消灭保安,最后大战,张国荣跳起倒挂在横梁开枪,每个开枪动作都是各种不同,还各种潇洒飘逸。不知道为什么,当初的电影即便现在看也没有什么不适,但是现在电影再这样拍就过于浮夸了,甚至产生不适感,主
剧本乱七八糟,不想再说。
就说吴宇森最擅长的枪战戏,空中一个回旋翻身一枪,冲出膝盖滑地开枪,踩桌跳起前冲开枪,楼梯滑下开枪等等,这些在30年前是新鲜的过瘾的,就像《纵横四海》周润发在轮椅上各种消灭保安,最后大战,张国荣跳起倒挂在横梁开枪,每个开枪动作都是各种不同,还各种潇洒飘逸。不知道为什么,当初的电影即便现在看也没有什么不适,但是现在电影再这样拍就过于浮夸了,甚至产生不适感,主角做完动作打死杀手,旁边的杀手向其开枪,如果不想让打中主角就分镜拍,杀手和主角仅隔几米,杀手连开数枪打不中,这发生在一个画面中,而且这种画面有很多,观众很容易就会出戏,本来见到胖胖女杀手,就已经够出戏了…
算了,一星给演员,一星给片名。
热评第一的观点一个根本的错误是在于对“以色侍人”的理解。正确的说法是“以色事人”,意思是凭自己的姿色侍奉别人,下面还有一句话“色衰而爱弛,爱弛而恩绝”。随着容貌老去,爱情会消散,天恩会断绝,所以这句话是建立在一对有感情的男女身上的,(原句出自汉武帝李夫人传)不是啥青楼女子都能乱用ok?
好,那我们一点点来看,
热评第一的观点一个根本的错误是在于对“以色侍人”的理解。正确的说法是“以色事人”,意思是凭自己的姿色侍奉别人,下面还有一句话“色衰而爱弛,爱弛而恩绝”。随着容貌老去,爱情会消散,天恩会断绝,所以这句话是建立在一对有感情的男女身上的,(原句出自汉武帝李夫人传)不是啥青楼女子都能乱用ok?
好,那我们一点点来看,首先第一,赵盼儿,宋引章,张好好都是有一技之长在身上的,碰巧他们长得很美丽,所以叫“以色事人”,这个“侍奉”没人说过指的是献身,所以那种只有容貌但没有才艺或者只有才艺(才艺还没自己好)没有容貌的人依然不在他们的眼界内,无论是不是贱籍。拿女人做对比可能热评不太明白,就拿男人来做比喻吧。一个能力又强家里又有背景的人拿到了一份优越的工作,你觉得他能看得起那些靠走后门进来的关系户,还是会把能力强但是家境不好的人放在平起平坐的位置?各方面都很强的人往往并不会自谦,但这没什么,他们一没有加害他人,二凭自己真才实学吃饭,三能给社会创收,别人也没本事超越他们,这种现象由古自今应该不在少数,微妙的和谐。
第二,关于热评下面支持者甚众说导演编剧有“贞操带”,那我就想问一下三娘这个角色存在的意义能不能打你们的脸呢?三娘是一个嫁过人也有孩子的杀猪贩,如果编剧导演真的歧视女性,她就应该被浸猪笼,只配当女一女二的背景板,不配有幸福,那么事实是这样的吗?我不剧透,大家可以自己看剧。剧中确实提过自己“清清白白”,盼儿的贞操与原著确实不一样,但是有一点,艺术创作来源于生活,要尊重当下的生活方式。原著改编其实是二创的一种,我们现在社会有盼儿原著里的职业吗?答案是没有的。而关汉卿老爷想表达的意思只是青楼女子也有风骨义气?那到底是谁看不起青楼女子?风骨义气,是个人都有,不仅是青楼女子,只是古往今来关于女人间互相扶持的友情描写实在太少太少,多是闺怨。其实宋朝女人地位并不低,程朱理学风行是明清的事儿,只是贱籍(不一定卖身的才叫贱籍热评应该知道吧)不论男女都会被人们鄙视,只是男人的贱籍我们很少关注,也很少被拍出来。关老爷写《救风尘》,不仅仅是为了“歌颂”青楼女子,与民众刻板印象不同,其实更是看重同为落难女子之间的情谊,这才是精髓。所以girls help girls的部分,剧里还原的非常好。
至于强调贞操,看不起青楼女子部分,我觉得可能只是热评自己的YY,如果真看不起,为什么盼儿引诱周舍的时候要自轻自贱编造自己是谁的外室?就当自己是个乐伎不行?真看不起青楼女子,在周舍知道盼儿曾经当过外室的时候为什么还觉得她看不上自己?为什么还要明媒正娶盼儿当正头娘子?
总结一下,关于梦华录,作为一部偶像剧好的点真的大家都夸完了,黑也可以,比如一些剧情确实有点俗套,更的实在慢了点等,但是揪着电视剧想传达的精神黑确实没必要。《救风尘》只是一短剧,而《梦华录》是电视剧,是二创,现代电视剧对于古代的生活本身就是管中窥豹,不可能一比一等身还原。如何丰满人物形象,借由赵盼儿,宋引章两个原也是虚构出来的人物展现北宋生活风貌,封建社会下女性如何重建属于自我的生活才是我对这部电视剧最大的期待。如果后面三个女孩子只是靠男主不停地开金手指,做出现代人逻辑都无法理解的骚操作,我会第一个站出来骂
一星全给小白的颜值
初晨 这部小说是我初中看的 当时听说小白来演男主 觉得气质真的非常符合 有点期待 结果拍出来就这???
建议没看过剧的书粉快跑 不能说这剧是一模一样 只能说是毫不相干
凌晨2点把这部剧看完 每
一星全给小白的颜值
初晨 这部小说是我初中看的 当时听说小白来演男主 觉得气质真的非常符合 有点期待 结果拍出来就这???
建议没看过剧的书粉快跑 不能说这剧是一模一样 只能说是毫不相干
凌晨2点把这部剧看完 每集都在疯狂拉进度 但是丝毫不影响看剧的连贯性 可以说明这剧有多拖拉了 整部剧大半都在讲创业 而且是男主被压着打 可以说是最没有男主光环的男主 你干脆改名叫与创业同光算了
而且其他配角的戏份非常多 分分钟追平男女主 我想说 其他副cp的情感线都比你主角的感情戏要完整和自然 男主告白被拒后 女主后来的告白也是那么突然 那么猝不及防 好像都看不到心路旅程的变化 怎么就突然喜欢上了 转折这么生硬
男女毫无cp感可言 在一起前和在一起后依然感觉像姐弟 真的好有姐弟感(颜值真的???
看得这剧后面一直在问自己是什么让我还在看这心梗的剧 是小白的颜值啊!!!几度想要放弃 还是坚持着??
最让我无语的是 这剧最后几分钟了还要让他爸死得这么潦草 我不懂编剧的脑回路 强行煽情吗?还是租的病房快到期了 抓紧用一用??
而且她妈怎么样也直接没交代 怎么接受他们的恋情 病情是否改变直接不讲
有一集初遥说韩子墨是不是疯了 有条弹幕说 我看是编剧疯了 笑死我了 还有男主妈 男主 男主的爸爸都用的同一个病房 弹幕说是 黎家专用病房