晚上跟妹子看电影，一进门就俩情侣坐后面，妹子还说哇哦包场……结果沉闷了90分钟……
本片内容可以用一句话来说明：高帅富叛逆少年离家出走练成骑士打败恶人抛弃白富美跟了酒吧女招待。
就这么点内容还使劲用力煽情幼稚了90分钟，我真不想多说什么了。整个影片只有一个半两点，第一个是面包，第一个半是疯子魔法师。
如果你想有个完美的夜晚的话，最好别看这个。
另外问一句：律师和骑士之类的吐槽是不是在讽刺美国政治？美国最近律师总统有点多，军人总统消声灭迹了。

这篇影评可能有剧透 与观看之前我的预想完全不同，滨口和野原找到了其他战争电影罕有的切入点，向女性与战争的关系抛问——此前以《金陵十三钗》为首的一类已经把女性在战争中蒙受的伤痛熟练运作为国之伤痛的喻体，并且把女性分割为必须捍卫的贞洁学生和可以为前者牺牲的不洁妓女，同时不忘率领观...  (展开)

08年写的剧评，一直放在QQ空间，刚看了围脖上有人发了片头曲才想起这部心中最爱的TVB剧第一位。
转过来放豆瓣备份。

现在回头看五年前写的东西，文笔确实弱，很多地方的表达明显词穷，这是大学四年阅读量太低的报应。但也不打算改，我现在再看这剧，写不出这样的东西的。人生的经历改变了最初的我们，只有剧中这些金庸笔下的配角拥有不变的爱情。


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一个星期，才把《九阴真经》看完。
太忙，每天晚上十一点半以后才有时间煲剧。
哎。

小学时就看过这部《九阴真经》。
只觉得这黄药师老气，气质却令人难忘。
剧情不太记得，但记得剧尾的白雪，还有那首背景音乐。

还不懂爱情的时候，看完《中神通王重阳》郁闷得很。
稍微长大了点，重温《中神通王重阳》还是哭了个唏哩哗啦。
所以这部剧后来被我列为禁区之作，每每想拿起来再看，还是都放下了。
回想起来，最后一次看这剧，也已经是八年前的事情了。
后来很难再找到那种看完结局想大哭一场的剧。
没想到，如今再看《九阴真经》，竟再一次给了我这样的感觉。
听说《中神通王重阳》《九阴真经》都是TVB创作的“射雕前传”三部曲之一。
另外一部《南帝北丐》，郑伊健跟魏俊杰演的，没看过。不知道基调是不是也是一样。


其实这两部剧都有一个共同点。
还没开始看，大部分角色的结局我们已经都知道了。

王重阳最后没有和林朝英在一起，出了家做了道士。
（《中神通王重阳》真狠，直接让林朝英死在王重阳怀里。想让王重阳不出家都难。。）

陈玄风一定是和梅若华（就是梅超风）在一起，而且后面拜入黄药师门下，偷了九阴真经走，被逐出师门。
（我记得跟《射雕》里面的情节设定不一样，但是我更喜欢《九阴真经》里面的。这才能解释为什么梅超风最后仍这么尊敬黄药师。）

黄药师也没能和冯蘅一生一世，冯蘅最终一定是为了替黄药师写九阴真经而死。
（《射雕》里面没有说黄药师在冯蘅之前有过一个最爱的师妹，但这影响不了姜大卫在里面感情专一执着的形象。）

所以看这两部剧，相当痛苦。
仿佛在看着这些人的宿命，如何走到既定的结局里面。
这世界上，原没有人可以逃脱命运的主宰吧？



《九阴真经》其实真是部异类作品。
明明是金庸作品演化出来的原创剧，却充满了古龙跟王家卫的味道。
很少对白，大部分时候靠演员的演技来支撑起剧情。
梁佩玲跟姜大卫很多对手戏都是演技啊，那一对望，什么话都不用说了。
而一些武打部分，都是靠给大家一种意境去想象，而很少实拍出动作。
像一开始黄药师报仇的那段。
黄药师径直冲到仇人师傅面前，当中根本没有看到他挥剑，却听见无数刀剑划破皮肤的声音以及无数人的哀嚎，忽地一声挥剑，仇人头颅已经飞起，撒了黄药师一脸鲜血。
立马想起古龙喜欢说的“这不是一把刀，这是一种精神”这话的风格。
完完全全是古龙风格啊，这部电视剧。

可是又不尽然，虽然对白少，却出现了很多段经典的长对白。
这些对白要是给现在那些小生花旦，估计会让他们背到噎死。
几段我比较喜欢的，放到下面的剧情和人物分析去了。

看了网上一些评价，都说画面像极王家卫的手法。
不过电视剧毕竟不同电影。
看完之后，就觉得开头跟结尾都是那种电影的蒙太奇手法，中间部分的画面还是比较普通的。
可在人物的动作跟剧情上面，仍然跟一般的港剧不一样。
整部电视剧，充满了灰暗的基调和苍凉的气氛。
想不通这会是潘嘉德的作品。
潘嘉德一向拍习惯比较现实的题材的，忽然间冒出一个这么意识流的作品我还真没习惯。

有一点不得不提，就是本剧的音乐了。
本来是比较难接受东邪吹箫被改成吹笛子的，不过我一向觉得吹笛子的姿势好看过吹箫，也就接受了~
东邪的那首笛曲我相当喜欢，听说就是鼎鼎有名的《碧海潮声曲》。
因为缺少了解，我也不敢确定，不过不管是什么曲子，这都是首会记住一辈子的音乐。
九阴真经大部分配乐都是西方长笛大师詹姆斯创作的，出自他的《The Enchanted Forest-Melodies of Japan》。
暂时还找不到全碟下载，不过听听《碧海潮声曲》，就是原名叫做《Nakasendo》，也是不错的。
这首音乐可以说是全剧的灵魂，黄药师跟冯蘅相遇，相别，都是这首曲子。
最后黄药师掩面而泣的时候，听着这首歌，哎，实在是控制不住眼泪。
搜索了下，发现很多人都因为这个镜头而把此剧视为永远的经典。



看过很多版本的东邪。
虽然姜大卫版的东邪还是不够邪气，却是所有版本里面最深情最执着最孤寂的一个。
到了后来各个版本《射雕》里面的东邪，黄药师已经都变成了一个性格孤僻脾气怪异的老头了。
他对冯蘅的深情和对黄蓉的爱，各个版本都是蜻蜓点水，大多忽略了对东邪这个角色的人性描写。
而姜大卫版本的黄药师，他很自我，对谁都是冷冰冰的，唯独看着冯蘅的时候表情是那么温柔，说话都嘴角带笑。
小时候看《九阴真经》的时候，就被姜大卫的气质折服，所以到了《酒店风云》真是怎么都不相信这就是我小时候的黄药师。


    道德三皇五帝，功名夏侯商周
    英雄五霸闹春秋
    顷刻兴旺过手
    青史几行名姓，北氓无数荒丘
    前人田地后人收
    说什么龙争虎斗

其实《九阴真经》整部剧里面甚少出现书上的武功，大多都是在讲武林人士抢夺真经的过程。
通剧都在描述一个主题——
任你武功再怎么高强，也敌不过岁月无情的冲击。
到最后，再强的人也会死去。


黄药师出场的场景我后来经常想起。
几个画面，时间前后来回切换，画面时而黑白时而透出猩红。
还有慢镜头，让人震撼。

师 妹：这场雪下得好美，不知道明年下雪的时候你会在哪？
            药师，我不希望你为了替我报仇滥杀无辜。
            你能不能答应我一件事。
            当你想杀人的时候，你想一想我。

师妹临死前的要求，黄药师恪守十年。
从那以后他真的没有再杀过一个人。

黄药师：师妹，我把你葬在这儿已经十年。
            我们的师傅赵不凡为了想占有你，阻止我们相爱把你害死，把我逐出师门。
            我发誓要替你报仇，证明我们俩真心相爱。
            我已经把他的人头带来了。
            你临死之前问过我，明年下雪，我会在哪儿。
            我现在可以告诉你。
            这十年来每逢下雪，我都去一些没有人去的小酒家，喝我们俩最喜欢的酒。
            我很想一醉解千愁。
            可是不知道为什么，我……我从来没有醉过。
            在我心里，我写了很多信给你，如今，杀了赵不凡总算解脱了。
            我很想重新做人，过点宁静的日子。
            师妹，我以后不会来见你了。
            可是你永远永远在我心里。



冯蘅出来了。
金国国教萨满教的圣女。
我觉得这设定现在看来是有些土了，因为漫画里面经常出现。。汗。。
而且她出场的镜头也太浮夸了，一堆女演员不知道在哪里舞个啥，个个跟羊癫疯一样。
梁佩玲其实并不是很漂亮的女演员，要说气质，总觉得也谈不上。
但是看完《九阴真经》，觉得她演得非常好。
以前看过她的《中神通王重阳》《笑傲江湖》，都是个性比较强的角色。
可是这个冯蘅跟我原来所想的是一样的，柔弱，隐忍，却内心坚强。
她对黄药师的爱，也绝不是死前说的那句“药师，你知道吗，我是多么的爱你？”可以表达的。
如果冯蘅不是梁佩玲演，估计也不会有这么多人喜欢这部剧了。
姜大卫跟梁佩玲成了金庸剧里面相当特别的一对。



黄药师报仇的场景也够经典。
一路冲过去，砍了师傅的头颅下来，拿起头颅回头，拉着冯蘅扬长而去。
好像除了冯蘅之外，其他人都不存在了。
黄药师太潇洒，而冯蘅也安静的跟他走。

每次黄药师拉着冯蘅的手奔跑的时候，冯蘅都只注视着黄药师，痴痴的看着他，仿佛天地之间只有他一人。
她甚至可以闭上眼睛，任由黄药师带她去任何地方。天涯海角，在黄药师和冯蘅的眼里，根本不算什么。
再加上《碧海潮声曲》，真是令人心醉啊~
能够全身心的信任和热爱一个人，原是幸福的。



冯 蘅：如果有一个人，能在你身边保护你多好。
            我知道他要是在我身边，一定会保护我的。

冯 蘅：我也不知道他在哪。
            不知道为什么，越是想一个人，越觉得他很遥远。
            我只觉得我们两个不可能再见面了。

冯 蘅：他们来抓我了，快带我走。
黄药师：我不会轻易为女人出手的，你真要我出手的话，你就要跟我一生一世。
（冯蘅没有回答，深情地看着黄药师，紧紧握着他的手。）


黄药师跟冯蘅有很多剧情。但设定都不落俗套。
现在很多剧都喜欢故弄玄虚，两个相爱的人要兜兜转转，经过一堆误会才能在一起。
《九阴真经》里面就直接很多。
冯蘅想找黄药师的时候，立刻就能找到。
黄药师要找冯蘅的时候，也是凭着直觉就能在人海中找到早已面目全非的冯蘅。
整部剧下来，《九阴真经》不是重点，重点在于黄药师和冯蘅之间深厚感人的爱情。


冯 蘅：我还以为我这辈子再也看不见你了。
黄药师：不会的，就算找到天涯海角我也要找到你。
冯 蘅：可是我现在变成这个样子。
黄药师：你无论变成什么样，也要跟我一生一世。
              你答应过我。

冯蘅死了以后，黄药师吹着笛子，忍不住掩面而泣。
整部剧，黄药师只在这段戏才让人看到了他脆弱的地方，

大结局，黄药师唯一一次穿了黑色衣服。左手抱着穿着紫色袄子的黄蓉，去拜祭冯蘅。
在这之前，他清一色的浅素色麻衣。

黄药师：阿蘅，你离开我们已经三年了。
              这三年来我们无时无刻都在想念着你。
              蓉儿已经三岁了，她很听话，跟你一样聪明。
              我很怕你寂寞。
              我们今生虽不能长相厮守，我相信来世一定能够在一起。



虽然不喜欢这个陈玄生，但是冲着张智霖还是要说一说。
看着这么帅的陈玄风，想到他之后的结局，真是让人很唏嘘。
不过这角色也迂腐了点，如果不是我们的万年帅哥张智霖，我估计会讨厌这个角色。
懒得评价这角色。

后面出来的梅超风，说真的，邪气太重。怪不得后来会跑去练《九阴真经》变成个疯婆子。
关宝慧说真的长得真是不好看，张智霖版本的《射雕》里面她演的穆念慈，估计是最丑的一个版本了。
演戏也一般般。最近看到她上奖门人，没想到保养得还不错。
不过她跟向海岚陈慧珊一样都是马脸，我个人不太喜欢这种长相。
梅超风和陈玄生只有一场戏我喜欢，是他们的最后一场戏。

陈玄生：人间世间，吉藏凶，凶藏吉。
梅超风：地下东南，天高西北，天地常无完整。
陈玄生：到头这一生，难逃那一日。
梅超风：急急流年，滔滔细水。
陈玄生：超风，我突然间觉得很平静。
              经历那么多事之后，起码我们两个人还能够在一起。
              我们还担心什么呢？
              江湖上有那么多风风雨雨，也许在你尸毒没发作之前，我们已经死了。
             就算尸毒发作，又怎么样？
             最重要的是我们两个能够死在一起。
             欧阳锋老是以为自己能够成为武林天下第一，其实我觉得他很可怜。
             你看他，孤身一人，众叛亲离。
             当有一天他不再是武林至尊的时候，江湖也一样会背弃他。
             超风，我认为我们应该忘记以前所有不开心的事，重新再开始吧。



黄药师：这十年我每天起来都跟自己说，有一笔买卖没做成，一定要好好的活下去。
              要不是为了这买卖，这十年不知道怎么过。

这部剧有一个很奇怪的角色，只在第一二集和最后一集出现。
黄药师在一开始常去的酒楼里面的老板娘——柳溶月。
这女人给我的感觉有点像王家卫《东邪西毒》里面的张曼玉的感觉。
整天慵懒的做在那里用手托着脸，面带微笑，不知道在想些什么。
她也从来不问黄药师要去哪里做买卖，只是经常坐在他的房间里面独酌等待。
其实她也是爱黄药师的，但是她也很清楚自己留不住黄药师。
所以任由他走。
这女人很有古龙的悲剧感，知道很多事情却聪明的保持缄默。

柳溶月：又下雨了。
               好久没有听到你的笛声了。
黄药师：干嘛不问我和那女人的事？
柳溶月：我不敢问。
               我们一起在听雨楼，有很多美好的回忆。
               要是太清楚的话，我怕连回忆也没有了。
黄药师：在这段日子日子里很感激你照顾我。
柳溶月：你要离开？
黄药师：再为我酿点酒。
              也许过几年，在下雨的季节，我会回来再跟你喝酒。
柳溶月：我们萍水相逢，可不可以答应我一件事？
黄药师：……
柳溶月：你离开以后永远不要再回来。
黄药师：你保重。

大结局的时候，镜头又给了柳溶月。
我觉得这段还是很特别的，像电影里面，经常重复下开头的镜头，以示点题。

柳溶月：药师，那天你叫我为你酿的酒，我已经酿好了。
             你夸奖我的指甲美，我也剪下来，一块放在这儿留给你。
             这间房自从你走了以后，它还一直空着没有人来住。
             我说过我一点都不了解你。
             可是不知道为什么，一个人在听雨楼，过着花开花落的季节，忽然间好像完全了解你了。
             那天你离开我的时候，我叫你不要再回来。
             其实我的心里多希望你回来。
             可是现在无所谓了。
             因为不论你回不回来，我永远都不知道。



原来桃花岛一开始也不是黄药师的。
是黄药师另一个红颜知己杨紫烟的，她死了以后黄药师才成为主人。

杨紫烟：你还是要走？
              那你还回不回来？
黄药师：我也不知道。
              可能到我死的时候我都找不到她。
杨紫烟：既然那么渺茫，你为什么不留下来呢？
黄药师：天下无不散之筵席
杨紫烟：我爹和我娘都死了，现在你也要走。
黄药师：紫烟，你一定要学会长大和坚强，也要学会孤独。
              因为人在江湖本来就是孤独的。
       


片头和片尾，都是白茫茫一片。
开始的时候，黄药师孤身一人。
结束的时候，他所有的也只是他怀里的小黄蓉。
就像其他人所说的，这部剧集前头和结尾都是大雪漫天，中间曾有的春光明媚，随着冯蘅的死去而告终。

黄药师一生中的四个女人都不能伴他终老，俗世之中他已没有知己，只剩下小黄蓉。
最后落在黄药师剑上的桃花，也许就是代表着小黄蓉给了他的延续生命的意义吧。
全剧最后的字幕：欠命的命已还,欠泪的泪已尽.落了片白茫茫,大地真干净。
黄药师从此应是无牵无挂，可以为了小黄蓉，专心的活下去了。


其他的角色？
中神通南帝北丐西毒，都没啥好说的，戏份太少。
而且对南帝还有点丑化。。
周伯通嘛，可能我看习惯黎耀祥的版本了，总觉得廖启智的周伯通不够顽皮不够野，太过正常。
但是倒也是蛮能耍人的。看看全真七子跟陈玄生，差点被他玩残了。

剧情，除了黄药师收徒弟那段感觉有点牵强，其他地方虽然跟原著稍有不同，却仍然合情合理。
实在是怕伤心，不然真的很想再多看几遍。

以前总把《中神通王重阳》列为最经典之作。
今日之后，《九阴真经》即成为心中最爱。
恐怕难有其他电视剧可以超越《九阴真经》了。
哎。

3星，虚构故事，而且设定比较久远了，整体故事逻辑就不必较真了。 毕竟法国是欧洲数一数二的发达国家，缺的还真不是钱，花钱买关怀，可能是这片子的意思吧。片名是匪医，但显然这个也是义匪，不骗穷人的钱，还仗义疏财。而且也是盗亦有名，让病人身心都保持了健康快乐，村民也...  (展开)

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该片最重要的就是两个优秀的演员拯救了这部戏，饰演妻子的艾丽西卡·维坎德和小雀斑飙足戏瘾。他们的互相依恋到最后互为亲人，这种虐心的情与爱不断拉锯纠缠，是影片最大的看点，当然小雀斑女装造型的摄人魂魄也是惊艳爆破点。
不过我看小雀斑的女装造型，也就一般般，只是小雀斑通过很多细节的呈现，让人对这种内心女性意识不断膨胀燃烧的渴望，感觉后怕。小雀斑的表现似乎真让人以为他已经完全走进埃纳尔的世界，或许是莉莉的世界。
演员的演技非常好，但我没有觉得这部电影很好看

曾经爱它有多深，现在就有多痛心，看到第六季出来还是这种王者荣耀式网红脸大胸大长腿卖肉式的建模，还是拖沓雷人无底线的剧情，还是装逼中二空洞的台词，我真的很难受，诸子百家之后再无秦时明月了！秦时明月想要做成一部史诗级动漫巨制的野心与目前剧情拖沓，建模台词低龄化...  (展开)

-你知道五月雪吗？
-我只知道五月天！
一段清纯的故事就这样从网络上开始了，一段和台湾乐队五月天有关的故事
女孩喧喧是一个在哈尔滨学京剧的孩子，青春俏丽有灵气
男生阿磊有些年轻气盛，把谁也不放在眼里，他是五月天里石头的弟弟，帮乐队做网站
喧喧象很多年轻的孩子一样，喜欢五月天，喜欢主唱阿信
而阿磊日常工作中的一项就是帮五月天给歌迷们回信
就这样喧喧和阿信慢慢交流起来，到了五月份，喧喧在的剧团到台湾去演出
她约阿磊陪她去三义看油桐花，那纷纷扬扬落下的花朵就是传说中的五月雪
两个人约在诚品书店见面，阿磊却不敢相认，只能跟在后面陪她去三义
在回来的路上，喧喧终于认出了阿磊，两个人有些尴尬，但却慢慢相处着
后来阿磊陪喧喧去寻找她爷爷的足迹，在特别漂亮的景色里
阿磊渐渐爱上了喧喧，他惊奇的发现这个女孩就是舞台上唱念作打的花旦
这时候，喧喧离开台北的日子也近了，她留给阿磊一本日记
全是她在哈尔滨的时候，想象自己身在台北的心情
忠孝东路，诚品书店。。。一切离他那么近，可她却渐渐走远
阿磊沿着他们一起走过的地方，去穿起喧喧的故事
原来她的爷爷是从大陆过来的老兵，一直想回家却再也回不去了
他一直喜欢油桐花，就因为花落的时候象是老家的大雪天
爷爷去世之前，知道喧喧喜欢五月天，还特别跑到台北去要他们的签名呢
很快冬天来了，阿磊想念喧喧的心一点没有改变
五月天也要到内地巡回演出了，阿磊跟着他们来到了内地，特意去找喧喧
他看到了北方的大雪，看到了美丽的索非亚大教堂
看到了很多像喧喧一样在冰上骑车子象是走路一样稳当的女孩子
可是他没有看到喧喧，等啊等啊，终于在离开的那一刻
喧喧骑车子呼着热气赶来了，两个人终于在一起了

故事很简单，贯穿其中的是五月天的歌曲，就是一部音乐电影吧
演员都很漂亮，景色也好，其他的没有什么了
我也是很喜欢台湾的，很清秀的男生，很精致的景物，很人文的商业
呵呵，所以我找个男朋友是说闽南语的
有机会，等收回台湾了，一定要到那片土地上去看看

样板戏的名声素来不好，那是成也江青、败也江青。然而最近徐老怪居然决定翻拍它，不得不让人再回头来想一想，这部戏到底如何。所以我就看了看。

一遍看下来，即使京剧的部分我完全搞不懂，但是也觉得情节不错，按已有的说法就是，其实符合美式大片的基本元素——可能还丰富一些。虽然意识形态的宣传贯穿始终，但是典型化人物里，还有点俏皮的东西：追击逃窜的座山雕那一段，该雕逃无可逃，举起日本刀要和杨子荣拼命，而杨子荣也给足面子，居然不用枪，改为用枪柄和空手夺白刃。

故事之外，我记得汪曾祺老爷子的事。老爷子一生淡泊随性，偏偏和这部样板戏纠缠不清，也是命运作弄。简而言之，江青看上了他的才能，要他改编原著《林海雪原》成一部现代戏，把他从牛棚里愣是捞了出来，礼为上宾。这段故事的精彩程度，也不下这部戏。只是文革之后，汪老爷子就遭了殃。但饶是如此，他也还一直对江青抱有感激，纵是说完场面上的话，也要补充一句——“江青在艺术上是有见地的”，颇有人情味。

对了，彼时江青眼前的红人为人所熟悉的现在还有一个在世，文艺界耆宿，上阎下肃是也。

 放假看了心中有鬼—打着鬼片的名义可讲的是爱情故事，不想对电影做什么评价。没觉得它多好看，不过是看看就算，但是里面的一段台词很喜欢，是曼丽说给君初的一段话，找出完整的放在这。
     
    我需要这样一个男人

* 有点害羞，但曾在分别的街头，大声说我爱你。

* 言而有信。

* 从来不迟到--我迟到他不生气。

* 拥抱很久、很紧--每次我起身时几乎是需要慢慢推开他。

* 睡得比我迟一点，醒来早一点。

* 朦胧醒来轻呼我的名字--没有呼错。

* 记得我的日期、鞋号、密码、最怕的事。

* 我很怕虫子，见到虫子大声尖叫他不会笑我。
   
* 笑起来很像个坏蛋--其实不是。

* 不舒服时，请假带我去看医生，回来路上买冰淇淋做奖励。

* 开车绝不喝酒，让我系上安全带。

* 帮我做家务，每天。边做边聊天。

* 常常帮助别人，不为什么。

* 答应我：永远不。然后永远不。

* 一边吹口哨一边修马桶。

* 说：希望你是我的女儿。

* 白煮蛋的黄可以给他吃。

* 雨天散步，背我过积水，说：你还可以再胖一些啊。

* 吵嘴时不会一走了之。

* 错了会认错。

* 我说笑话他笑。

* 逛街时我看中同一款式三种颜色的裙子，他说：都试一遍好了。

* 试鞋时，他把我的卡通袜叠叠塞进上衣口袋。

* 常常说，有我呢。

* 事情过了才告诉我，轻描淡写。

* 指甲整齐干净，喜欢我替他剪指甲。

* 我做的菜他每样都爱吃，要求明天再做。

* 小孩子都喜欢他，常常在楼下玩一裤子泥回来。

* 轻轻拧开我拧不开的汽水瓶。

* 忙时给我订机票，让我带父母一起出去玩。

* 告诉我--24小时随时打电话。

* 去义务献血，回来笑嘻嘻掏出一块“福利饼干”给我尝。

* 我喜欢赤脚，他在副驾驶位脚下铺一小块羊绒毯。

* 留言时画一个小老虎头当签名。

* 与人争论听上去像是解释。

* 教我滑旱冰，扶着我跑了快一千公里。

* 送我的花是盆花，替我浇水。

* 和我下棋，允许我悔棋。

* 他其实很早就对他的父母说起我

* 喜欢运动，带我去招待女宾俱乐部。

* 穿十年前的牛仔裤仍然合身。

* 他养了一条大狗，他的狗喜欢我。

* 我不辨方向，他体内有指南针，说：”跟牢我。”

* 吃我吃剩的东西。

* 我失眠时他陪我聊天。

* 比我高，我取不到的东西让他取。

* 重大的事情和我商量，比如明年的投资计划、周末野餐带不带烧烤架，晚饭吃大白菜还是小白菜。

* 站在商店的洗手间外面等我。

* 我感冒了，他还是会用我的杯子喝水。

* 和大人在一起像大人，和孩子在一起像孩子，和狗在一起像狗。

* 钱不会多到要别的女人替他花。

* 喜欢我，从未犹豫，从不和别的女人比较。

* 必须非常合心的东西才会买--买时从不问价格，然后用很久很久。

* 火车站接我，早到十分钟，带一盒蓝莓酸奶。

* 我买给他的东西都合他心，不转送他人。

* 身上的味道很好闻，但他自己不知道。

* 对女人有风度，也有距离。

* 很少叹气。

* 真的可以随时找到他。

* 和他在一起不怕死--也不害怕活下去，活到很老

    电影里的台词没这么长。其实很早就在报纸的副刊上看到过这些文字，真的是细细的读过，然后念给宿舍里的姐妹，大家当然都很喜欢——呵，宿舍长还剪下来读给她男朋友听（两个人离开校园就分手了，四年的感情，唉……）。这样暖暖的文字的确吸引人，不过结尾的那句话总觉得悲壮了一点。
    其实最喜欢的是这句：和大人在一起像大人，和孩子在一起像孩子，和狗在一起像狗我还真是个奇怪少女~~这个年龄，还是可以做少女的吧~~

采访：祖伊、蜉蝣



前一晚去看了《心迷宫》的提前点映，正在查阅影片的短评和导演信息时，祖伊突然走过来问我，明天有个《心迷宫》导演的专访，要去吗？

狂点头。

这绝对是能排入我个人今年院线片前三名的佳作。170万的极低成本，无任何可宣传的点，这个影迷型的导演的首部长篇，就能用极高的叙事能力，讲述一个引人入胜的故事。导演聪明又踏实，这样粗糙的影片里，是藏不住的才华迸现。

出发前，祖伊说，排在我们前面的还有三个采访。顿时没了信心。我问：“那轮到我们的时候导演是不是都讲吐了？”。祖伊：“那也得问。”

于是就蹦到了Moma。

有件小事是，我们打算送导演一点小东西，就在库布里克买了一本我俩都很喜欢的书。别人去做采访都是要导演的签名，我俩则是签了自己的名字送过去。那本书是马尔克斯的《迷宫中的将军》。希望他能喜欢。

真正见到导演后，是连续的惊喜。我很怕第一眼看到的是他讲到一脸疲惫，口吐白沫的样子，没想到本人特别帅、声音好听，温和有礼，看到我们来了还主动出去点咖啡。采访中的导演健谈、思路清晰，即使是那些我们犹豫要不要问的问题，他都给出了满意又附加惊喜的回答。

谈及影片，他讲了连共刷三遍的祖伊都没有意识到的细节铺陈，清晰的创作思路，以及清醒的未来规划，都让我们佩服不已。

最后，请猛烈的支持忻钰坤导演的作品。《心迷宫》绝对不会让你失望的。



>>>> 多线叙事结构在剧本阶段就定好了

Q：《心迷宫》最吸引人的是结构，这样一个多线交织的拼图式叙事，在剧本创作还是剪辑阶段完成的？
忻钰坤：在剧本阶段就已经写成这样的结构了，剪辑只是按照顺序完成，并没有做太多加工调整，在剧本阶段都已经想明白了。

Q：最后剪辑完成版本和最初剧本有没有出入的地方？
忻钰坤：有一个小的出入。剧本里第一章很明确告诉观众，那天晚上白虎（片中角色）死了，两个年轻人开始逃亡。在逃亡路上，两个开始有一些信任危机，闹了一些小矛盾。这个女孩跑了一次，后来不忍心又回来，发现奖章，再劝男孩回去。开始拍的时候，预算一直没有到位，很着急，这段拍得比较粗糙。剪的时候感觉这段戏挺弱的。如果放进去，会让影片减分。再一点就是太长了，所以改了。

Q：影片线索很复杂，但也能看出其中有不少场景和台词的设置是在帮助观众理解。比如重叠时间不同场景播放猩猩纪录片，还有台词中强调时间。还有其他更多这样的安排吗？
忻钰坤：在剧本阶段，很明确了故事发生在第一天到第五天，每一章节的时序都是第一天到第五天。我特别希望观众能够记住发生了什么，当（观众）知道第一段里每天发生什么，才能和第二段第三段（衔接）。但第一版剪完之后是两个半小时，很多东西淹没了。这是一个取舍。

>>>>我需要观众也参与进来，这很重要

Q：您把故事“重组”时候，会有一个观众理解的问题，要换位思考，您是怎么考虑的？
忻钰坤：我的经验在于，你一开始不用去想的，尤其面对今天的观众，你说观众到底能不能理解，其实每个观众都有自己的理解，你只能保证说大多数人在这样的共有的情感底下是什么样子。所以我在每场梗概完成后，在每个情节点做个图纸一样的东西，说明这场戏情节点是什么，会给观众什么样的气氛。因为全片一定是这样，一定要把片子里面的正反和观众，三个角色带入，这是很重要的。我需要观众也参与进来，这很重要。就像在看希区柯克的时候，到底什么是悬疑。悬疑就是桌子底下的炸弹，我一定要让你知道有这样的东西。我很清楚这场戏一出来观众会说，哎呀，谁谁谁死了，那我知道将来我会在哪一场给你一个答案，告诉你，哦，不是他死了。然后还会在中间再有一些设计的东西，去误导你引导你。再适当做一些留白，让观众往里面填补一些画面，就能完成这样一部作品了。

>>>>开机前三天没有男主角

Q：实际拍摄中，除了资金问题，有没有遇到什么意外困难或惊喜？
忻钰坤：有。最初，村长这角色是从北京找的演员，结果他在来剧组的路上腰间盘突出犯了，没法再演。开机前三天，其实是没有男主角的，母子俩聊天说爸爸怎样怎样，其实脑子里根本没有爸爸的形象。后来才找到霍卫民老师。他来了之后，我又觉得他跟想象中的村长不一样。 后来他做了很多形象调整，还跟我分享生活经验，甚至试着让声音变沙哑。最后一场戏前，他熬了两天夜。父子在棺材前对峙的一场戏，心力交瘁的状态完全表达出来了。所有的人都说，这角色换对了。

Q：故事发生在河南农村，有网友问为什么不用方言，可能会更有原生态的真实感。有想过吗？
忻钰坤：这个片子里没有一个纯正面的角色，描写的是普世的、人性本源的东西，并非刻意在说某个国家，民族或地域。在国外放映，观众也没有理解上的障碍。 如果用方言，可能会让有些观众觉得地域歧视。另外，河南方言本身有很多幽默的地方。影片里面的一些黑色幽默场景是自然发生的，并不是语言幽默或段子。如果用方言，一上来就变成喜剧了，跟我初衷不同了。

>>>>第一段戏剪掉8分钟，加快节奏

Q：您曾提到，为了影片节奏，上映版比之前（《殡棺》）剪掉了约8分钟，具体是哪些？
忻钰坤：第一段表现父子冲突的部分。比如，晚饭那场戏，母子吃饭，儿子一直说父亲的不好。同时父亲在另一个场景吃饭，不断说对儿子怎么好。这样来表现矛盾。这样节奏慢，会让后面逃亡的戏显得有点怪。其实现在的观众从各个层面都有，不可能拍一个戏满足所有人口味。我剪成这样，其实还有人觉得太啰嗦了，也有人说没太看明白。

Q：从棺材的悬案到一个完整故事，可以有很多切入点，为什么选择用父子冲突这个角度？
忻钰坤：《心迷宫》的创作没有我个人经历感受在里面的，是纯粹的创作。我觉得一个棺材换了三家人这个事很有意思，但讲这个故事我就要放在当代乡村背景。根据我的经验和观察，乡村留守的家庭越来越多，会有年轻人和父辈冲突的问题。这样一个大家熟识的背景下，观众看的时候不会出戏，有真实感。

>>>>每个人的心事都有外化象征

Q：有观众对一个地方有不同理解。村长处理完尸体后，和老赵“偶遇”，发现尸体一段。有人理解成真实发生，也有人理解成是村长内心的计划，或做梦。
忻钰坤：这段不是真实发生，是后者。其实前面有对照，村长这个想法和之前王宝山描述的尸体处理方式是一样的。其实还有观众认为结尾白虎烧香，是不是还魂复活了？一些人以为还是正常时序发生的。
 
Q：其实最后这段是所有故事的起点。
忻钰坤：对。其实能圆起来。这样看下来，其实会让有些观众能提高，觉得有意思。
 
Q：片中有一处点题，小风母亲对她说一句话。这句台词是开始就设计好的吗？
忻钰坤：最早这个故事叫《心事》。开始想起英文名，好像只能翻译成secret，但又觉得不对，秘密和心事完全不一样。心事是写在脸上的，就像“殡棺”一样，想埋埋不掉。我就想，需要有个不是主角的人来提一下。生活中其实会有这么一个人。

Q：结尾处，黄欢把徽章埋掉，有没预先安排的用意？
忻钰坤：在剧本阶段，徽章起了很大作用。一方面是第一章的主要线索，两个年轻人的情感冲突和选择回来都是因为徽章。另一方面，每个主要角色都有一个心事外化的道具。父子两人是那座棺材， 黄欢是这个徽章，代表一个天大的秘密。 丽琴的心事是那个拐杖，大壮的心事是那个手镯。怎么处理呢？有的人是埋不掉（棺材），大壮只能留着手镯，丽琴把拐杖埋掉，黄欢也选择埋掉。 其实我告诉观众其他人处理的方式，唯独没有交代父子是怎么处理的，留给观众。

>>>>我希望自己像科恩兄弟那样

Q：您在不同场合提过一句话，《心迷宫》是你第一部电影，也可能是最后一部。是说这次拍片机会很难得吗？
忻钰坤：原话大概是在拍摄之初，觉得这是我第一部，也可能是最后一部，如果拍不好可能就再没机会了。并没有我以后不拍电影的意思。我以后还会再拍“这样的电影”。《心迷宫》能被人喜欢，是观众的整体观影品味在多样化。可能再早五年，大家只满足视觉的冲击， 现在大家想看一些不一样的，能打动人的。所以，做一些体量不是太大的，给导演更多发挥空间的影片，是有可能生存下去的。这一切源自于市场的变大，受众的细分。所以，我特别希望自己能像科恩兄弟那样，他们拍的电影永远有自己的风格，不去追求票房冠军（这样的成就），不断给观众惊喜。他们拍片也多不会赔钱。

>>>>想和黄渤合作，他很“生活”

Q：那么，如果资金不是问题了，接下来的作品最想提升哪方面？
忻钰坤：所有方面。《心迷宫》的预算已经低于正常标准线了。设备，后期等各个方面都需要提升。在我看来，《心迷宫》各个方面在掉分，是故事在裸奔的一个状态。希望以后故事继续往前跑，别的方面都追上来。演员方面，我也不排斥和明星合作。

Q：有很想合作的演员吗？
忻钰坤：黄渤。我觉得他很“生活”，特别适合我这种“生活流”或现实主义题材的表达，让他看着不会出戏。而且能看出他很用心，对每个角色塑造的那种差异。这很难得。

>>>>会继续做原创，拍“这样的电影”

Q：您既然向观众做成了“承诺”，还会继续拍这样的电影。接下来有没有什么计划，有压力吗？
忻钰坤：压力很大。之前走影展的时候，心态有些浮躁。但现在不一样了，知道自己该是怎样一个姿态。所以我有底气回答观众，我还会拍这样的电影。接下来，我会和FIRST青年影展“并驰计划”的项目合作。他们在资源和资金方面扶持各种类型青年导演，我自己也可以专心创作有自己风格，但又有自己观众的作品。

Q：现在有什么感兴趣的题材吗？
忻钰坤：还是更想做原创的东西，更能有导演自己的骨血和神韵。

Q：还会再玩结构这种手法吗？
忻钰坤：不会了。之所以用结构的方式，是因为它符合我的故事，能把棺材换三家人的故事讲好玩 。后面就会根据不同题材来看。

Q：不是为了结构而结构，而是看什么题材内容适合什么形式？
忻钰坤：对，是这样。

>>>>再过十年，可能片尾不需要交代字幕了

Q：10月16日，《心迷宫》正式上映。不少人感叹不易，制片人任江洲先生曾说“感谢广电”。您经历了从拍摄到大银幕公映的漫长过程，有什么感受？
忻钰坤：制片人说“感谢广电”，我也很认同。《心迷宫》有一些人性的灰色，没有传统意义的正面角色。最后能过审，我也觉得挺意外。 结尾处加一段字幕，我觉得并不影响表达。只有拿到龙标，才能让制片人回本，我觉得这不是很纠结的事情。另外，有很多影展是国家帮推送的，这可能是很多观众不了解的。

Q：观众会有习惯性的猜想。
忻钰坤：对。但其实你会发现，没有那么不尽人意。十年前，可能这个片子过不了审。五年前，可能要重新拍一个结局才能上。到今天，只需要加一行字幕。 可能再过十年，这个字幕是不是就没了呢？



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当年第一次看大话的时候，和大学室友争论里面的八戒到底是不是吴大神，几年后看了这部上海滩赌圣，骤然顿悟。。。大神真的很娘很无敌.