疫情期间，和爸妈看央视一套黄金档电视剧居然能看到这部尬剧，和家里人边吐槽边看，神奇的是他们还要坚持看下去。走后门的精神，老大假大空，老二矮矬穷，老三瞎扯淡，每个故事都是漏洞百出，也不知道说什么了，希望以后央视还是多拍点正常的电视剧吧。接下来，究竟是人性的扭曲还是道德的沦丧，让我们走近cctv1奋进的旋律，每晚20:20让我们不见不散！为

很多手持镜头拍摄，人物关系紧张图片转场，用奖状来表明顾悠悠的优秀用顾悠悠的视角拍摄顾立成，讲述吕小梅为她的付出和牺牲“打破束缚，消除偏见，追求自由”从互相看不起到融合，色调变暖，节奏轻快同一个场景进行转场，回忆与现实互相穿插两边都在被治愈，都在理解对方倒放镜头回到比赛，但两人的心境大不相同“世界上所有的爱，都指向相聚；唯有母爱，指向离别”

这两天公司开价值观研讨会，一群很有着中年危机感的同龄人在聊天，虽然谈论的是公司问题，但是话题也不能免俗的谈到中年危机。

畅聊中，我们这群上有老板下有团队的职场中间人，先是感叹了一下看到高龄简历会再三掂量是不是真的要招入团队。

继而又自嘲了一下自己也马上要到了去当专车司机的年龄。最后另一位同事用我们会活到100岁，职场路还有很长，来聊以安慰。

中年人的生活，从来没有简单两个字。

翻开自己经过个性化定制的新闻App，充斥在眼前的有：

· 《35 岁程序员，年后第一天被辞退》？

· 《所有的中年危机，都怪你自己没好好投资》？？

· 《郑重提醒！90后 你们离中年危机还有5年！》？？？

有时候不免会好奇，上一辈人怎么过来的，他们心态为什么没有崩溃，生活竟然也没有落魄得流离失所，到了晚年还保有勇气继续乐观的面对生活。

我的印象里，出轨，失业，原生家庭问题等等问题，才是中年人影视剧的主旋律。婆媳关系、职场争斗，鸡飞狗跳，最后都是一地鸡毛。

但是真的是这样吗？最近我面试了一两个孩子的妈妈，她在纠结过程中，最终还是选择了创业公司。她面对不确定的未来，也一脸坚定和坦然。丝毫没有中年人的困顿和纠结。

再看下自己，日子似乎也没有那么难过，似乎生活中朋友也有，休闲也有，工作中多多少遇到问题，最后虽然不能都解决，但是都能渡过。

说了那么多，主要还是自己也是中年人的一份子，感慨太多。

但是这部《遇见幸福》竟然让感慨化作了轻喜剧，用轻快的基调，调侃所有的所有的中年问题。角度清奇，算是今年开学季的意外惊喜了。

这个电视剧，我当时看的时候，觉得挺好看的，题材很新颖，很吸引人。

浦卞刚刚遭遇了人生的低谷，不仅一直以来引以为豪的事业以失败收场，就连身旁曾经海誓山盟的娇妻也弃他而去。

丁羽一直将浦卞视为命中的宿敌，处处想与其一争高下，然而，除了在情场上春风的意外，丁羽似乎一次都没有获得过胜利。

柳林拥有人人艳慕的姣好面孔和火辣身材，曾经在国际模特界里风靡一时，然而，时过境迁，如今的她落魄潦倒，连一桩“生意”都接不到。

苏杭杭个性大大咧咧，是精通电脑的技术型宅女。

一次偶然让这四个人个性迥异的年轻人走到了一起，一间专门帮助失意男女牵线搭桥的约会公司应运而生。

这家公司促成了很多姻缘，帮很多人找到了真爱，帮他们求婚，告白，每一次都很成功，最后他们四个也找到了自己的真爱。

感觉我们现实生活中就需要一个这样的公司，帮人出谋划策，帮人改变，找到真爱。

期待第二部

想看这部的貌似还挺多。

虽然政治不正确，但我很庆幸我不是花钱在电影院看的。

因为他会有让你有一种，走也不是，不走也不是的感觉。

不走的原因，当然是因为你花了钱。

而走的原因，是实在让我感到水土不服。

当然，他也没有想要针对哪里特别的市场。

你要说他是个小众电影，倒是完全符合小众的定义了。

但是，存在即合理吧，抱着这样的想法，还是给可能会喜欢这一类型的朋友来说说这是一部啥片子。

故事聚焦在两个年轻人身上——白人男Ezra和黑人女Amira。

这两不止是种族不同，连宗教信仰也不同。

越是什么难，他们就越要追求什么，两个人对彼此的感觉——用Ezra的感受来说就是，他用35年等来的这个the one！

精神同频，完全get到对方的点。

Ezra不是一个很突出的男人，在外表上就能看得出来，（豆瓣演员表里的照片，简直……帅到让人第一眼没认出来），在某些细节，他的品味也被嘲讽，还有他的社交能力，跟老板开玩笑的分寸感可以说是近乎没有。Amira很有想法，不管他做什么蠢事似乎都不在意，鼓励他去尝试他想做的事情，也能get到他的每一个笑话。

就是这样的两个人，决定结婚，接下来，漫长的抗争之路，也就来了。

Amira的父亲希望Amira找的是一个非裔男，哪怕Amira痛恨前男友，父亲也会默默帮前男友来求复合。

Ezra母亲这边很欢迎非裔媳妇，但是她其实完全不懂得如何融合黑人群体，过于重视，也过于紧张，以至于三不五时就会丢出一句冒犯黑人群体的话。

两边家长入局，有意（Amira父亲）无意（Ezra母亲）地开始阻扰了两个人走向婚姻的这条路。Amira父亲试图找出Ezra是个混蛋的证据，让他丢脸，不动声色地霸凌他。

刚好Ezra属于那种很容易被霸凌的类型，只能默默忍耐，一边接受。而Ezra的母亲则是不断地融入，但每一次融入的结果都是变成冲突，升级成误会。

到最后，婚礼的那一天，这一对佳人终于犹豫升级到了最高点的冲突不欢而散了。

但这是一部he局，最后，两边的父母意识到了他们的问题，重新制造了一场充满惊喜的婚宴，让两人重归于好。

话说，整部电影看下来的感觉就是，熟悉的配方，不同的味道。

有点像从前两家因为贫富差距互相看不上的闹剧，这一部的阻碍换成了现代社会的种族冲突。

Ezra是犹太人，Amira是非裔，两边的父母在聚餐的时候，甚至为究竟是犹太人先开始当奴隶，还是非裔先开始当奴隶吵得不可开交。犹太人这边说，他们3500年前就在当奴隶了，非裔这边说，他们当的时间比较久，至少你的犹太老爹在当医生的时候，我祖母还在奴隶主的农场上弹棉花。

电视机前的我，就跟里头的Ezra和Amira一样扶额直摇头。

在影片的一开始，主创团队为了让人了解这个冲突的起源是当前的美国社会背景，所以，一开始就搞了一堆充满美国文化冲突意味的场景，这可能会让国内的观众既无法对这个场景有共鸣，又无法理解这是在干什么。

所以，前五分钟，你可以去上个厕所，做点等下用来下片的爆米花。等到男女主角正式出现的时候再看也不影响。当然，你还有一个更好的选择，那就是——关掉电视，跟你的朋友们出去玩，度过一个更美好的周末。

同样是德军占领下的巴黎，同样是蒙马特高地上的三人恩怨，甚至地窖里同样藏着个犹太老板..《永别了，霍夫曼先生》里这些似曾相识的元素，都让人联想到特吕弗的名作《最后一班地铁》。身份的互换，人性的沉沦，《永别了，霍夫曼先生》无疑是在向前辈致敬，但在悲剧之外又拍出了不一样的反转，最后毅然绽放的，还是难能可贵的女性光芒。从《辛德勒的名单》到《安妮日记》，二战期间遭受纳粹迫害的犹太人，大部分都人财两空，即便从巴黎逃到了维希政府管辖的“自由区”，仍很有可能也会被抓入集中营。影片最后貌似给了一个家人团圆的美好结局，但联想到片名是“永别了，霍夫曼先生（Adieu Monsieur Haffmann）”，而非“再见了，霍夫曼先生（Au revoir Monsieur Haffmann）”，丹尼尔·奥托耶饰演的犹太珠宝店老板霍夫曼，很可能没有熬到巴黎解放，向曾经的伙计弗朗索瓦要回自己的店铺，这最终还是一个悲剧。同蒙马特剧院的老板卢卡斯一样，1941年纳粹占领下的巴黎，珠宝店老板霍夫曼也没能逃出“占领区”，只能屈身于自家店铺的地窖里，在德军的严格盘查和搜捕中慌慌终日。《永别了，霍夫曼先生》绝大多数场景发生在室内，情节推动多靠对话，给人以浓重的舞台感，自始至终都围绕着三位主角的视角，考验着他们的演技。毕竟，这部影片改编自让-菲利普·达盖尔的同名戏剧，原作曾于2018年拿下多项法国戏剧界最高荣誉“莫里哀奖”，而达盖尔的好友弗雷德·卡瓦耶因为太爱这出戏了，忍不住拿来改编成电影，搬上大银幕。卡瓦耶在电影版中增加了弗朗索瓦的戏份，采用了特制的变形镜头，在封闭拍摄中营造出一种“亲密者之间的惊悚感”，譬如皮球从排水口滚入地窖，德国兵上门找球那出戏，眼见着语言不通渐渐积累矛盾，着实让人为霍夫曼先生捏了一把汗。影片原本计划2020年初就杀青，可突如其来的疫情打乱了所有拍摄进度，现实中的恐慌情绪和社交禁令，又意外的同当年纳粹搜捕犹太人的肃杀气氛相吻合，眼前那空荡荡的蒙马特街道，仿佛是历史重现，连几位主演都有一种穿越感。戛纳影帝丹尼尔·奥托耶大半辈子都在饰演善良、正直的角色，到了老年就成了《咪咪流浪记》里的老爷爷，而这一次的霍夫曼先生，除了甘受莫名的“屈辱”，还保留了老一辈“导师”才有的尊严感。作为一个“精明的犹太人”，霍夫曼本来盘算得挺好，把店铺假装“卖给”伙计弗朗索瓦，等战争结束后再回来，并给予弗朗索瓦适当的补偿。可就像弗朗索瓦妻子布朗什所说：“以前我们一无所有，现在他什么都想要”，人性会随着身份、地位悄然变化，经不起欲望的考验。比妻子晚了一步，没来得及逃出巴黎的霍夫曼，不仅反过来成了弗朗索瓦的伙计，还不得不成为一匹圈养的“种马”。这是影片最具讽刺意味，也让人感到荒诞的情节，常年不育的弗朗索瓦，为了让梅西尔家“有后”，居然胁迫霍夫曼和妻子交媾，这种主动“喜当爹”的脑回路，不仅妻子和霍夫曼难以理解，就连浪漫如法国人也感到诧异——真喜欢孩子，也可以去孤儿院领养一个，何必这般“委屈”自己？但如果从戏剧角度来思考，这正是弗朗索瓦人性扭曲的起点，自卑的伙计想通过这种方式来真正留住霍夫曼的财产所有权，为自己的贪婪找到一个勉强可以自我安慰的借口，而最终牺牲的，只是妻子布朗什的情感和尊严。还记得九十年代有部情节相似的影片《借种》，同样也是暴露了男人的自私和怯懦，最后同样由女性来独自承担。好在纪欧多饰演的布朗什女性意识觉醒得早，霍夫曼也的确是一名正直的长辈，这段显得狗血的“借种”一幕并没有真正发生过，反而是从霍夫曼寄给妻子的信中，感受到了什么才是真正的爱情，而反观曾经敬爱的丈夫，已越来越沦为卑劣的小人。勒吉尔·勒鲁什准确地抓住了人物的内心活动，看似憨厚的弗朗索瓦，自从成为店铺老板，搭上了纳粹军官后，心态一路变化，原本压在心底的贪欲，以及手艺不精的自卑，掩盖了对霍夫曼先生的感激之情，最终做出了肮胀的决定。卡瓦耶的电影剧本里，比戏剧更加突出了弗朗索瓦的心路，按照真实的历史，当年那些盘下犹太资产的法国人，最后也大都占为己有，即便算不上是“法奸（collaborateur）”，也是这场人类悲剧的告密者和帮凶。自始至终，弗朗索瓦从未寄出过霍夫曼的信，最后却向德国人寄出了举报信，这都是因为不甘屈辱的霍夫曼做出了一个勇敢的举动：主动走出地窖，在德军少校面前不卑不亢的坐下来。这意外反转的一幕，带给当事人和观众的冲击感，堪比《寄生虫》里那个神秘的男人，同时又承载着历史的悲壮和残酷——犹太人已经没有了生命，但他们还有尊严，还有钻石般的道德感留存于世。这是整部影片最具象征意义的高潮，相比之下，最后一个反转，弗朗索瓦冒充霍夫曼去卖画的操作，虽然呼应了之前的身份互换，但在节奏上显得有些仓促，更多是满足一种朴素的民间情感——好人有好报，投靠德国佬的人，没有好下场。在两位演技派老戏骨面前，莎拉·纪欧多反而是全片最具弧光，也最让人越看越爱的“宝藏角色”。就像电影海报里的布局，站在后景，位于奥托耶和勒鲁什之间的纪欧多，一开始似乎只是个不重要的“工具人”，其饰演的布朗什是那么纤弱，在洗衣房打工的她，连日常说话都是怯怯的，完全就是那种跟着丈夫来巴黎落脚的外省女人。但布朗什拥有最可贵的道德观和同情心，明白不劳而获的幸运“像战争一样不能长久”，尤其是看到曾经深爱的丈夫，在虚荣和占有欲下变得如此卑劣、丑恶时，毅然选择了正义的一边，这份深明大义的勇气和胆识，比《最后一班地铁》里的德纳芙更令人肃然起敬。从拒绝德国人到拒绝丈夫，电影中的布朗什看似温柔顺从，却能在关键时刻摆脱社会属性和家庭属性，追求自己的独立意识，跳出“男性纽带”的功能，这在那个年代的女性之中，实在是值得万分的钦佩。Luc

我都已经吐槽都不知道该用什么文字来形容这部电影有多么的差了！

乱七八糟的剧情 ，不知所谓的情节，浪费了一众好演员！

也算是砸了林岭东多年好不容易树立起来的动作金字招牌！想起前几天看的一个“烂片”专题，才发现绝大多数的烂片导演，都是香港导演！

究竟是什么原因让原来喜闻乐见的港片成为了现在的烂片？

是香港导演一直没进步，还是人们的观影水平提高了！

我想双方面的原因都有吧！

看完这部电影我决定，只要是豆瓣上5分以下的，无论是谁导演，无论是谁主演，全弃！

这部电视剧很直观的向我们展示了贵州省遵义市播州区枫香镇花茂村的独特风景，在这里你可以体现不一样的乡愁文化。也突出贵州在脱贫攻坚中的坚持和取得的成果！在花茂村有不同的工艺技术，有不同的风景层叠，但有一个共同的乡村人情，花茂村的村民淳朴热情，前往花茂不会让你后悔！希望这部电视剧能让更多观众认识花茂，了解花茂，前往花茂。