剧中妈妈的原话
剧中妈妈的原话
很温暖感性的一部电视剧,故事细水流长,缓缓道来,人生亦如此,很慢轻轻的飘在空中,在大城市之中拼搏奋斗,没有任何时间思考,因为太忙了,为了自己所谓的前程,可是一旦遇到致命打击,我们即便很风光的前提下,都不能随心,也不能拯救,自己好孤单,好渺小,就像剧中的许红豆一样,带着挚爱去旅行,带着救赎去寻找,我们自己真正想要的人生,生活具体是什么,所以人生有写不完的书,看不完的风景,不是我们不够坚强,也不
很温暖感性的一部电视剧,故事细水流长,缓缓道来,人生亦如此,很慢轻轻的飘在空中,在大城市之中拼搏奋斗,没有任何时间思考,因为太忙了,为了自己所谓的前程,可是一旦遇到致命打击,我们即便很风光的前提下,都不能随心,也不能拯救,自己好孤单,好渺小,就像剧中的许红豆一样,带着挚爱去旅行,带着救赎去寻找,我们自己真正想要的人生,生活具体是什么,所以人生有写不完的书,看不完的风景,不是我们不够坚强,也不是我们不够努力,而是这个世界本来就很大,大到我们一辈子也走不完,也无论我们怎么努力,一辈子也好,来生也好都会有未完的心愿,这就是人生,不用刻意去理解 去参透,太大了,我们只需要过好自己的人生就行了,看看美丽的风景,一辈子很长也很短,什么时候我们自己也无法预料,所以咯带着心愿和许红豆一起去旅行 ,走到哪儿都是心愿所在!
只是为了看国霖哥哥,剧情什么的都忽略不看,整部剧就是为了突出林定邦,所以把马皓天写的哪哪都不如男主,面对一些抉择的时候马皓天表现得才是正常人的心理,林定邦人设太完美太戏剧化了,郑国霖演的马皓天真的是有血有肉有层次 ,颜值在线演技都在线,而且他不是真正意义上的反派,两党相争各为其主罢了,就算最后沦为汉奸也没有给日本人起到实际作用,对待感情也比男主专一,三任妻子他都担起了做丈夫的责任,最后还迷途
只是为了看国霖哥哥,剧情什么的都忽略不看,整部剧就是为了突出林定邦,所以把马皓天写的哪哪都不如男主,面对一些抉择的时候马皓天表现得才是正常人的心理,林定邦人设太完美太戏剧化了,郑国霖演的马皓天真的是有血有肉有层次 ,颜值在线演技都在线,而且他不是真正意义上的反派,两党相争各为其主罢了,就算最后沦为汉奸也没有给日本人起到实际作用,对待感情也比男主专一,三任妻子他都担起了做丈夫的责任,最后还迷途知返,太爱这个角色了,主要郑国霖太帅了。
21岁的贾宏声 眼神怎么可以这么坚定 疯狂的这么坚定看到演职员表 美术指导是我们专业一个师姐的爸爸1蛇和乔大声娇喘的恳求让人联想到的是太直白的性压抑,略有不适还以为蛇钻她裤裆里了2排着队的孩子齐步走,像背课文似的连喊三声叔叔好3“你以为看了几本书就能破案了”“想当女侠,当外国电影里的侦探?孤胆斗群雄轻而易举地就把案破了?” 导演肯定知道孤胆英雄哪有那么好当4地铁里那段rap是认真的吗5电梯夹
21岁的贾宏声 眼神怎么可以这么坚定 疯狂的这么坚定看到演职员表 美术指导是我们专业一个师姐的爸爸1蛇和乔大声娇喘的恳求让人联想到的是太直白的性压抑,略有不适还以为蛇钻她裤裆里了2排着队的孩子齐步走,像背课文似的连喊三声叔叔好3“你以为看了几本书就能破案了”“想当女侠,当外国电影里的侦探?孤胆斗群雄轻而易举地就把案破了?” 导演肯定知道孤胆英雄哪有那么好当4地铁里那段rap是认真的吗5电梯夹死老胖子6最外层幕墙拉开是巨大的吐着舌头暴露上半身的女人,和片头xiong下垂的老妇呼应,再拉开是死尸7时装t台秀 波点和长腿8车站公共储物柜9黑白的乔治格罗兹+汉密尔顿般的拼贴空间10最后的扫射11死前的记忆全是样板戏和抗日片80年代末的艺术 反传统的实验不再向外扩张,把压抑内化转而寻找别的出口,不还是成了商品市场上的流通物
害,没那么容易,可总要试试
我承认一开始被这个5.4的评分拦住了。但是为了安娜的颜和泳池那一段。。。。啧。。说正题。
剧情其实很普通,我就不剧透了。不过看完之后整体感觉这片子很不错。我不知道那些低评分或者说这片子有多烂的人是什么想法。至少比起很多高成本大制作的要强很多。
五星算不上,只是想稍微拉高一些整体分数,至少个人觉得这片子能有个8分。细节, 伏笔,小转折。我不会有看到一半就想关掉的感觉。虽
我承认一开始被这个5.4的评分拦住了。但是为了安娜的颜和泳池那一段。。。。啧。。说正题。
剧情其实很普通,我就不剧透了。不过看完之后整体感觉这片子很不错。我不知道那些低评分或者说这片子有多烂的人是什么想法。至少比起很多高成本大制作的要强很多。
五星算不上,只是想稍微拉高一些整体分数,至少个人觉得这片子能有个8分。细节, 伏笔,小转折。我不会有看到一半就想关掉的感觉。虽说结尾如果只到做梦那里就结束是我心目中的完美结局,但是又总感觉差点什么。很是纠结。
总之,值得一看。
记得当时刚看完Mommy还是比较平静,合上电脑就去洗澡了,抹洗发膏的时候一些剧情细节开始往脑海里回钻,想到Steve对着电话留言说:“我难过自己给你带去了那么多的伤害,你值得一个更好的孩子而不是我这样的白痴。” 镜头下他金色的睫毛不停在颤抖。然后就莫名其妙想哭,蹲在浴室地上满脸泡沫混着洗澡水和眼泪,电影最后一幕当他挣开束缚冲向死亡,我宁愿去相信这是选择了自由,就像那段惊艳了众人的展屏,St
记得当时刚看完Mommy还是比较平静,合上电脑就去洗澡了,抹洗发膏的时候一些剧情细节开始往脑海里回钻,想到Steve对着电话留言说:“我难过自己给你带去了那么多的伤害,你值得一个更好的孩子而不是我这样的白痴。” 镜头下他金色的睫毛不停在颤抖。然后就莫名其妙想哭,蹲在浴室地上满脸泡沫混着洗澡水和眼泪,电影最后一幕当他挣开束缚冲向死亡,我宁愿去相信这是选择了自由,就像那段惊艳了众人的展屏,Steven怒吼着:“I am free!”电影的最开始,出租车里Steven躺在Diane腿上,被妈妈揉着头发补个小觉,或者像那个撩起头盔的金发少年一样和小伙伴在草地上玩曲棍球,这才像一个十五岁少年该有的生活状态。可眼前这是个说话大声到炸耳,问妈妈要烟抽,朝老奶奶做下流手势,不用粗鄙字眼好像就不能够组织语言的问题男孩,他还患有ADHD,容易情绪失控,甚至是暴力伤害。当他凶神恶煞地朝你吐口水,或者将拳头往Diane身上揍的时候,作为观众只能捂眼心想真是造孽,能摊上这么个恶魔也不知道是上辈子得罪了哪路神仙。就在Steven的调戏被Kyla愤怒反击之后,他居然吓到尿了裤子,缩在一边像个可怜不知所措的小狗般瑟瑟发抖,那一刻作为局外人的观众突然意识到原来这也就只是个孩子而已,剥去顽劣成性这层外衣,或者是保护壳吧,他也许比普通孩子还要脆弱,更为敏感。Steven跟妈妈回到家的第一件事是到处嚷嚷要找到爸爸的相片,在镜子前套起爸爸的皮夹克,翻到那张爸爸自己制作的满是快乐回忆的CD,Diane被炒了鱿鱼后,他用爸爸的话安慰她;“Grab the future by the balls, fuck the past, in the ass.”Steven帮妈妈擦掉眼泪,告诉她,他们两就像个Team,他会控制自己的毛病然后好好照顾她,保护她。绿洲的《迷墙》没人不耳熟能详,振奋人心的背景音乐下Diane开始了家政工作,Kyla帮Steven复习功课也很顺利,歌词大声唱着:”Because maybe , you’re gonna be the one that saves me…”屏幕从1:1扯开成了4:3,我们的视野宽阔了,Steven大声吼着他自由了,Diane和Kyla笑的灿烂,似乎大家都真的得到了拯救。从Diane拿到诉讼传票开始,画幅缩回1:1,刚刚出现曙光的生活再次陷入一堆麻烦里。片里的服装造型是多兰亲手打理的,Diane的喇叭裤、超短裙和高度夸张的高跟鞋,伴着脸上的浓妆,这品味实在不算高级,她举止也轻佻,总之没有一处符合世俗眼中的三好妈妈,但多兰向我们展示了她是位多么勇敢的女人,不惜代价保护儿子的母亲。酒吧里的失控,还有那个越雷池的吻,超市里Kyla安慰Steven说Diane不会抛弃他的,他一脸无所谓表示完全不在乎转头却割了自己的手腕,他那么害怕不再被爱。手腕鲜血直流他却只是问妈妈,我们依然爱着彼此,对不对?Diane回答他,那是我们最擅长的事情了。但她绝望了,认为送他离开也许才是拯救他的唯一办法。片中的那段蒙太奇感人至深,那是一个母亲最美好的梦,上学然后工作,结婚生子拥有一个美好的家庭,永远幸福的生活着。这么简单的梦却像这蒙太奇的画面一样朦胧缥缈。Diane对Steven说一个母亲不会某一天醒过来然后不再爱自己的儿子了,母亲的爱只会日复一日有增无减,孩子才会随着成长而爱意慢慢减退,Because life works that way。现在我生活在一个离家遥远的城市,我也问自己为什么总想去更大更远的地方见更多的人,生活的意义到底在什么地方,常常在茫茫人海中感到迷茫,不知所措。但至少有一点是清晰的,我知道不论今后三更半夜会在哪个陌生的城市醒来,不论有多么孤独,会碰上多少麻烦,也不必感到绝望,因为有个人会始终爱我,即便这世界再操蛋我也永远有路可退,有个家可以回去。所以想告诉Diane其实不是这样的,随着年纪的增长孩子会逐步减少对妈妈的依赖,减弱的是需要感而不是爱,孩子对母亲的爱从来不会减少,永远不会。如果有一天我有了自己的孩子,我知道TA会一天天长大,注定一点点离我远去, Because life works that way,但我想我不会太难过,因为明白TA也一样不会停止爱我,唯一改变的是我们相爱的方式。我希望自己能竭尽能力做一个好妈妈,像Diane和我的妈妈一样勇敢,我希望我的存在能像一盏属于TA的烛灯,TA永远不必感到孤独和绝望,因为妈妈哪里都不会去,妈妈会永远在这里,永远爱你。
新年第一场观影献给张小斐主演的《交换人生》。其实看电影之前已经看了简介,实在有些好奇,灵魂互换这个老掉牙的梗如何能演出新意?毕竟影史漫漫长河中,相似题材实在太多。
前有《小姐好辣》(2002)、《变身男女》(2012年)、《羞羞的铁拳》(2017年),后有热爆台剧《想见你》融合了时空穿梭和灵魂互换两大热门元素。灵魂互换的原因
新年第一场观影献给张小斐主演的《交换人生》。其实看电影之前已经看了简介,实在有些好奇,灵魂互换这个老掉牙的梗如何能演出新意?毕竟影史漫漫长河中,相似题材实在太多。
前有《小姐好辣》(2002)、《变身男女》(2012年)、《羞羞的铁拳》(2017年),后有热爆台剧《想见你》融合了时空穿梭和灵魂互换两大热门元素。灵魂互换的原因也是千奇百怪,可能是一场意外的电击,可能是一场怪诞不经的实验,也可能只是一场纯纯的诅咒。但无一例外地是,对于男女主角而言,复位的关键永远是真爱之吻。就像公主让青蛙王子变成真正的王子那般,一个吻也能让灵魂回归到它的本体中去。所以《交换人生》要想表现出彩着实很有难度。
如同片名所指出的,游戏,可能是最平凡的竞技活动。游戏的竞技属性是令人着迷的,这部片子提及了很多关于游戏比赛的历史,其中最让我震撼的还是第一集中的space invader那段历史。
在对博得之门和ingress的评论中聊到,一切RPG的起源是Ultima和DND。这是游戏的另一个分支,也就是对世界的再创造。这种对于世界再创造的欲望,最终形成了从Ultima到wow所有那些令人震撼
如同片名所指出的,游戏,可能是最平凡的竞技活动。游戏的竞技属性是令人着迷的,这部片子提及了很多关于游戏比赛的历史,其中最让我震撼的还是第一集中的space invader那段历史。
在对博得之门和ingress的评论中聊到,一切RPG的起源是Ultima和DND。这是游戏的另一个分支,也就是对世界的再创造。这种对于世界再创造的欲望,最终形成了从Ultima到wow所有那些令人震撼的世界。而观察doom这个最后的例子,除去技术上的进步,本质上也就是competition in a fantasy world for everyone.
在我的记忆中,电竞是起源于quake2的。那是这个纪录片最后doom之后不久的历史,是id最辉煌的时代,也和一个叫thresh的玩家名字联系在一起。但现在我知道它实际上不只是起源于space invader,也起源于和邻居打魂斗罗,只要你有过3条命打3,4个循环的经历。
游戏作为竞技活动有两个天然的优势,一是门槛极低,二是竞技性极强。我有一个玩万智牌的朋友。他和我说起过曾经玩过一阵台球,但后来发现这个活动一旦进入竞技层面,就不免有些对于人身体方面本身的要求,于是就放弃了。后来他开始玩牌,一部分也是因为发现这个活动没有任何身体条件上的要求。如果你考虑德州扑克的门槛,我想这就是门槛极低的意思了。同时他是一个胜负感极强的人。在以前聊自己打quake3和warcraft3的经历说过,胜负感对于所有竞技活动都是要求极高但对于旁人又是不容易感受到的东西。后来不出意外的,他是我们那些人中pro积分最多的那个。
但这部片子对我来说还提及一个很有意思的点就是关于flow和zone的。我以前写过一篇日记是关于对静态的宏观景物观赏以达成超越的感想。人,是很难感到满足的。如果无论欲望满足与否都让人觉得不满,即长时间欲望无法得到满足的痛苦和欲望满足后无聊感的持续。就只有超越对于欲望的种种念想才可能得到一种解答,那就是对于时间的束缚。
我想过这样一个问题,有时候在开车的时候根本不会去想关于开车的种种,也没有外物打扰的情况下。人似乎成了一个机器,除了达成把车开到目的地以外,就没有任何别的念想了。似乎这正是flow的概念,开车的人进入了领域。
也就是在一段时间内,当目的变得如此明确而又强烈,以至于你的行为全然都是为了这个目的,你就忽略了时间的存在,从而达成了一种超越或者解脱。而这似乎正是小时候玩游戏时候所感受到的那种感觉。如果拿个近一点的例子,就是打只狼对某个boss不断retry时候的那种感觉。事实上,这个现象不只是在打游戏时候有。当我凌晨1点快看完一本小说,直到最终4点才看完的时候,我相信同样进入了领域。
只是对于凡人来说,随着年龄增长,人生的目的总是越来越不确定,对于这个概念,也总是越来越不强烈。
最后更新一下,晚上刷到的导演辛爽的采访,看来我的理解方向是对的。【专访】《隐秘的角落》导演辛爽:这是一个关于爱的故事。 最后更新一下,晚上刷到的导演辛爽的采访,看来我的理解方向是对的。【专访】《隐秘的角落》导演辛爽:这是一个关于爱的故事。 《隐秘的角落》导演辛爽:不希望拍成一个猎奇故事丨专访 。 以下是原内容 王家卫的忠实影迷一定会听过谭家明这个名字,他曾为《阿飞正传》和《东邪西毒》担任过剪辑师,为王家卫奠定作者风格,一步步走向国际付出不少功劳。事实上,谭家明本身也是导演,他早在80年代初期与徐克、许鞍华等人同期出道,掀起香港新浪潮运动。相信他是新浪潮导演里最具实验精神的一位,其电影高度风格化,以影像凌厉见称,古装武侠片《名剑》和爱情惊悚题材的《爱杀》莫不如是。相比起徐克和许鞍华,谭家明的作品没能 王家卫的忠实影迷一定会听过谭家明这个名字,他曾为《阿飞正传》和《东邪西毒》担任过剪辑师,为王家卫奠定作者风格,一步步走向国际付出不少功劳。事实上,谭家明本身也是导演,他早在80年代初期与徐克、许鞍华等人同期出道,掀起香港新浪潮运动。相信他是新浪潮导演里最具实验精神的一位,其电影高度风格化,以影像凌厉见称,古装武侠片《名剑》和爱情惊悚题材的《爱杀》莫不如是。相比起徐克和许鞍华,谭家明的作品没能引起太大关注,也没能在票房上创造惊喜。直至拍摄由张国荣、夏文汐主演的《烈火青春》,凭影片中青少年的反叛意识和性爱描写而引起轰动,才真正受到观众关注。自此后,他转向拍摄商业元素较多的作品,也自然有了这部《最后胜利》的出现。 这算得上是一部浪漫化的黑帮喜剧,讲述黑帮小弟爱上大佬的女人,纠缠于情与义的故事。这种题材在现在看来一点也不新鲜,必胜筹码在于这个令人捧腹不已的剧本。令我吃惊的是这个剧本竟出自王家卫的手笔,风格跟他成名后的文艺腔调完全是天壤之别!这是谭家明和王家卫两人第一次合作,王家卫鬼才般的编剧功力令谭家明这部作品当年一举拿下金像奖10项提名,成为后者导演生涯上票房与口碑俱佳的一部小众经典。 王家卫这个剧本是以不少搞笑的段子和生动逗趣的台词为基础,运用摆乌龙的桥段来逐渐增强喜剧效果。三人在日本过夜住在同一屋檐下的一段特别明显,曾志伟饰演的男主角不想让两个女人彼此知道大哥的身份,在极力掩饰下爆出层出不穷的笑料。另外,剧本更不惜用雷同的场景和情节来刻画人物的性格与心理状态,最明显的莫过于曾志伟和两个女主角驾车去银行打劫的段落。男主角反复多次的尝试都以失败告终,无厘头的设计让观众了解到男主角的真实性格和心理包袱。 要成为一部卖座的商业电影,摸准观众的口味与时下潮流趋势相当重要。这部影片跟随80年代中后期香港人哈日的潮流,拉大队去东京拍摄男主角与两个女主角在东京相遇的奇趣经历,让观众领略一番当年的日本流行文化。除此之外,陈百强的一首贯穿始终的《深爱着你》,也改编自日本流行曲,歌词内容不仅是男女主角内心的真实写照,而且为人物塑造渲染出浪漫的氛围,特别是曾志伟失意后在酒吧唱歌偶遇李丽珍的一幕最令人感动。 当然,在王家卫这个好剧本的基础上,谭家明的导演功力也更上一层楼。他依旧秉持新浪潮时期的实验精神,用高饱和度的灯光和色彩反映人物心理,从人物衣着的颜色到场景的美术设计可见一斑,在酒吧的几场戏最为突出,炽烈的红色灯光映射出女主角对男主角陷入热恋的心思。而导演灵活的摄影和凌厉的剪辑仍然不失水准,在开场一幕于夜总会里几个主角出场的形式,运用大特写镜头与跳跃剪辑,墙纸、绿帽子、白西装,这些色彩对比强烈的搭配,令常见的大佬教训小弟的情节透出风格化的喜剧色彩。而最后一幕,女主角李丽珍在抢劫银行中枪后躲避到学校,这种风格化的特写镜头和剪辑再次出现,令节奏感与氛围出现突变,这也是谭家明显著的一种作者特色。 有了导演和好剧本,还要有演员才能成事,这里面四位演员都令我刮目相看,可谓强强联手,每一场对手戏都火花四射!曾志伟将一个胆小怕事的小弟,在情义之间煎熬而最终勇敢面对的转变,演绎真实可信。短发示人的李丽珍既有清纯可爱的一面,也有为爱奋不顾身的狠劲,提刀去麻将馆救人一幕最有突破。另一位饰演萍姐的女主角李殿朗,身为江湖大嫂,既有市井的霸气,也有圆滑世故的心思,这个庄谐并重的女汉子角色演绎得无比生动。最后是令人大跌眼镜的徐克,没想到他不做导演也竟能如此出彩,尽管戏份并不算多,但每次出场都能演绎出不动声色的威严霸气,以及最后一幕与小弟决裂的内疚深情。这四位主演在谭家明的调教下,游刃有余地在黑帮和爱情两种类型之间切换角色与演绎方式,令人目不转睛。相信没有别的华语电影能将曾志伟和李丽珍两人拍出如此惊艳和说服力的爱情感觉! 哆啦A梦真的是非常非常优秀的科幻作品了,科技发展与人类的未来似乎是哆啦A梦自诞生之初就贯穿始终的思考,每次观看都可以体会到科学性和人文性的完美融合,这一次也不例外,据不完全观察,影片中出现了包括但不限于以下这些要素:异说与定说的辩证;“以太”(露卡说埃斯帕尔人拥有以太的力量的时候我突然想到了暗物质是怎么回事);人工智能与机器人三定律的背反;辉夜姬的故事(前段时间东方文学刚刚讲过啊啊啊,露娜竟 哆啦A梦真的是非常非常优秀的科幻作品了,科技发展与人类的未来似乎是哆啦A梦自诞生之初就贯穿始终的思考,每次观看都可以体会到科学性和人文性的完美融合,这一次也不例外,据不完全观察,影片中出现了包括但不限于以下这些要素:异说与定说的辩证;“以太”(露卡说埃斯帕尔人拥有以太的力量的时候我突然想到了暗物质是怎么回事);人工智能与机器人三定律的背反;辉夜姬的故事(前段时间东方文学刚刚讲过啊啊啊,露娜竟然是辉夜姬,这个设定有点可爱)。总的来说还是很有看头的。 昨天七夕看的,伦伦买多了两张票就给我们了。主要是看中了开场时间21:21,爱你爱你,不然不会去,这年头国产爱情片真的没欲望。 整个电影两小时,好长,我看了一个多小时就看累了,怎么还不结束?但整体上,故事结构完整,叙事清晰,确实是把两个人的感情从头到尾娓娓道来,讲述得还不错,演员很合适,男主演技生动自然特别好,配乐剪辑以及拍摄 昨天七夕看的,伦伦买多了两张票就给我们了。主要是看中了开场时间21:21,爱你爱你,不然不会去,这年头国产爱情片真的没欲望。 整个电影两小时,好长,我看了一个多小时就看累了,怎么还不结束?但整体上,故事结构完整,叙事清晰,确实是把两个人的感情从头到尾娓娓道来,讲述得还不错,演员很合适,男主演技生动自然特别好,配乐剪辑以及拍摄的都不错,滤镜很好看,整体上一切都很自然,一下子就让人走进了故事中,这些都没什么挑剔的。剧情也还可以,没有特别狗血,也不烂,但也不是很出彩,单就在讲述青春爱情上,还是可以的。 人设上,男主让我想起了1988的狗焕,可是他和狗焕的不同,在于他让人无语又讨厌,狗焕却是让人心疼又无奈。狗焕的不主动是有原因的,并且他不自私,他要顾虑的太多了,到最后他很清楚,他错失爱情是因为数不清的犹豫和顾虑。可是这个男主,纯粹是怂,除了朝女主生气发火说气话,他还敢做什么?没有任何东西挡在他和她面前,可他就是说不出“我爱你,和我在一起”这句话,活该他永失所爱。 电影还没结束,但是到他来当伴娘时,坐我旁边两个女生已经气死了看不下去先离场了。其实他抢婚那一幕出现时,我就已经猜到了,悄悄跟小情人说这该不会是他想出来的吧?结果还真是。不知道是自卑还是什么,他就是不敢挑明他们的关系,可是女孩有多少年可以陪他耗陪他等?不是女主不愿意陪他耗着,而是男主的指责和气话太伤人,但凡他肯低头勇敢一点点,也不至于是这个结局,这波纯属他的错。 离场时真的觉得很晦气,为什么七夕佳节要来看这个电影?我和小情人,都不是这种畏畏缩缩搞暗恋的人,正是我们俩都很勇敢,追爱路上勇往直前,我们才能和彼此相爱,共同遇见最好的爱。来日可期。 今天看了纪录片《柴米油盐之上》中琳宝一集,片中琳宝是个个头不足一米六的小女生,确是开大卡车运送快递的一位女司机,这种反差给人留下深刻印象。琳宝出生在贵州边远山区的一个农村家庭,父亲母亲都是不识字的农民,家中还有一个哥哥。由于父母亲的传统观念,琳宝家从小都是重男轻女,纪录片中琳宝说,小时候家里有好吃的,妈妈从来都是先让哥哥吃,自己每次哭闹,爸爸就哄着说等编筐卖了钱就给琳宝买好吃的 今天看了纪录片《柴米油盐之上》中琳宝一集,片中琳宝是个个头不足一米六的小女生,确是开大卡车运送快递的一位女司机,这种反差给人留下深刻印象。琳宝出生在贵州边远山区的一个农村家庭,父亲母亲都是不识字的农民,家中还有一个哥哥。由于父母亲的传统观念,琳宝家从小都是重男轻女,纪录片中琳宝说,小时候家里有好吃的,妈妈从来都是先让哥哥吃,自己每次哭闹,爸爸就哄着说等编筐卖了钱就给琳宝买好吃的,可每次都没有兑现。琳宝说小时候班上同学每天都有一块钱买零食,自己没有钱可又特别想吃,就给同学说,让同学先给自己吃,明天自己买了再拿给同学,等到第二天,同学问自己,自己却没有钱。看到这里,大家会心酸,会心疼眼前这个小女生。刚成年,父亲收下六千元彩礼后把琳宝嫁到一个男的家中,可谁知道,这个男的有暴力倾向,每次喝酒就打琳宝,最严重的一次琳宝躺在床上三个月没起来。每次挨打,琳宝就逃出去,可每次都被哥哥送回公婆家中,最后一次,琳宝忍无可忍,决定逃离那个家,唯一的不舍是儿子,这也是琳宝觉得亏欠儿子的地方。琳宝逃到杭州后,先是打工后来又学驾照,最终成为一名运送快递的卡车司机,并在快手上认识了现在的老公,他也是一名卡车司机。两个人每两周见面一次,琳宝很在意这个老公,用心经营两人的婚姻。两人贷款买车后,决定回家一趟,看看琳宝的父母。回到家中,琳宝会带父母逛街买衣服吃东西。琳宝说,自己有时也恨父母亲,为了六千块钱把自己送给前夫,但有时候又觉得毕竟是生养自己的亲生父母,不能把恨总是放在心上。琳宝去学校看自己的儿子,哭着抚摸着儿子的头,不能陪伴儿子的童年,让琳宝觉得自己不是称职的母亲。琳宝打电话给老公,让老公和自己一起去看儿子,老公却说都和儿子没什么关系了,为什么要去看。琳宝给儿子买自行车和电话手表,老公却指责琳宝事先没有和他商量。老公的态度,让琳宝重新审视自己的婚姻。琳宝意识到,眼前的这个人,可能不是自己牵手过下半生的人,三个月后,琳宝决定离婚。琳宝在独立的道路上坚定的走着,未知的远方也许遍布荆棘,可琳宝坚定的步伐终将迈过。 每次看到这种偶像剧,我都在想,如果我是这里面的演员编剧,看到自己拍一坨屎一坨辣鸡,我会很伤心。就算有再多人喜欢,给我钱我都很伤心。因为我知道我是一坨辣鸡,辣鸡属于辣鸡桶。而我发现人只要找到属于自己的垃圾桶,就可以意识不到自己是一坨辣鸡。总有更辣鸡的辣鸡喜欢你这坨辣鸡。她们小清新的全世界就是恋爱,恋爱就是全世界。作为一个无性别二分裂繁殖物种,因为早就和人类产生了生殖隔离了,所以我没失恋过。但是 每次看到这种偶像剧,我都在想,如果我是这里面的演员编剧,看到自己拍一坨屎一坨辣鸡,我会很伤心。就算有再多人喜欢,给我钱我都很伤心。因为我知道我是一坨辣鸡,辣鸡属于辣鸡桶。而我发现人只要找到属于自己的垃圾桶,就可以意识不到自己是一坨辣鸡。总有更辣鸡的辣鸡喜欢你这坨辣鸡。她们小清新的全世界就是恋爱,恋爱就是全世界。作为一个无性别二分裂繁殖物种,因为早就和人类产生了生殖隔离了,所以我没失恋过。但是我发现没失恋的人生已经很惨了,很丧了,我倒还真想人生烦恼有且仅有恋爱,那么,每天只要努力恋爱就好了,努力恋爱生活就美好了。我觉得我最可笑的是这群小清新居然会吧人生喜怒哀乐寄托在人身上。我以一个长者的身份和你港啊,图样! 人这种多变复杂的生物,你为他每天满地打滚上窜下跳悲欢离合不有病么。人这种生物以概率波形式存在,你无法操控他,不可控因素太多了。算了。还是和AI恋爱好了,设定一个永远爱你认为你最炫酷最帅气鸡鸡最大的程序,然后每天野猫叫春,对的就这样,那些小清新的小恶心烦恼解决了。( ˙?˙ )( ˙?˙ )( ˙?˙ ) 百无一用是深情。情深不寿,极强则辱。PS:评论区一些喷子真是让人没办法_(:з」∠)_ 彼得.佩尔格,前维也纳警察局督察,前奥匈帝国陆军中尉,维也纳大资本家女儿安娜的丈夫,一个父亲。 现在,啥也不是。 就因为带着责任感上了战场。 他的结果,已经比跟他一起回来的战友强很多了,起码他有自己的房子可以睡觉。 彼得.佩尔格,前维也纳警察局督察,前奥匈帝国陆军中尉,维也纳大资本家女儿安娜的丈夫,一个父亲。 现在,啥也不是。 就因为带着责任感上了战场。 他的结果,已经比跟他一起回来的战友强很多了,起码他有自己的房子可以睡觉。 他为什么这么惨呢?因为他是一个女婿党,本来,他是警界奇才,破案高手,后来攀了高枝,娶了大资本家千金,心态发生了变化。我不敢说他对自己女婿的身份毫无芥蒂,但一定有一丝丝证明自己价值的动机促使他想上战场立功。他对自己输掉这场战争比谁都感觉屈辱。 正是这样的背景,让他有了莫名其妙的责任感,驱使他从人群中窃取了支配他人生命的权力。战俘营里,他们自发组织了六人委员会,把电车难题接过来,用20个还是5000个的选择迫使鲍尔顶不住道德压力背叛,维也纳谋杀案,也正是由此而起。 好像有个科学家,解答了电车难题,说答案就是不要给自己机会当这个选择的人,这是自寻烦恼,因为死谁都是可以的。佩尔格就是这样一个人,喜欢权力,喜欢控制,但最大的讽刺就是全世界比他更喜欢权力更喜欢控制的德皇威廉都放弃了,他还不放弃。 作为女婿党,还真是有好处的,尽管他不想,但过去的人脉还是能帮助他活的比一般人强一些。因祸得福的人还是有的,法医妹纸就是最幸运的一个,本来只是法医办公室的打字员,因为所有的男同事全部上了战场,她居然成了首席,靠做假肢应该也能生活,甚至赚不少钱,因为她的衣服比电影里其他女人看起来都新一些。 最让我感慨的就是人类的自组织能力,人一走茶就凉,面对失败,他们迅速调整思维,改变自己之前的认知,把所有责任都推到某个人头上,然后重新开始。我们内心创作的初衷,就是把人性的复杂一面展现出来。我们不展现纯粹的恶,也不喜欢基于猎奇的趣味。最终反回来的都会带给观众和我们各种思考,就是我们在生活里要避开这些恶,让自己学会爱,让自己学会正确的爱。如果有一些人说“这不就是我吗,这不就是我在生活里对爱的理解吗”,你就要琢磨一下,是不是自己的爱有问题,是不是要在生活里调整一些。我希望让观众看到、思考这些。
其实我想给观众呈现出更多的乐趣,比如我喜欢埋线索彩蛋,让大家看剧时有种交流互动的感觉,但我觉得一些过于夸张、过分的解读,也没有必要。比如我看到有观众解读朱朝阳在警车里搓手是因为他补刀了王瑶,我觉得不是我的初衷,纯粹的恶从来不是我想展现的,我不相信这世界上有无缘无故的恶,这不是我创作理念。
《铁弓缘》:失败的女主角
这个部分有一个现成的比较对象:由京剧表演艺术家关肃霜主演的经典京剧电影《铁弓缘》。这个部分尽管在情节上和京剧版有较大差异,但是人物关系和性格还是基本保持了京剧版中的定位。但
《铁弓缘》:失败的女主角
这个部分有一个现成的比较对象:由京剧表演艺术家关肃霜主演的经典京剧电影《铁弓缘》。这个部分尽管在情节上和京剧版有较大差异,但是人物关系和性格还是基本保持了京剧版中的定位。但是作为电影,它的问题在于京剧腔太重,不像电影,不论是其中衙内夸张的舞台化动作还是扮演女主角英英的施思的台步都过于戏曲化了,再加上京剧锣鼓点作为伴奏,我简直觉得作为联合导演的张彻和程刚在故意偷懒:除了没让角色们唱京剧,他们几乎原封不动地将京剧搬上了银幕。但是这样的照搬其实没什么意思,即使《铁弓缘》是一出很成熟的京剧,它也不可能完全适应电影的表现手法。就好比京剧《铁弓缘》最出彩的地方就是关肃霜的靠旗出手,但是这样的京剧技巧是绝对不可能照搬到电影中的。
其实我觉得电影可以从人情上入手深入刻画剧中的人物,比如,我觉得衙内这个角色的性格就在电影中得到了很好的补充:明明是个草包,为了博得美人的垂青,硬要展示自己的“武艺”,尽管这里演员的表演和动作过于京剧化,但是还是比较符合这个人物的漫画式丑角的定位。这个人物有意思的地方在于,他命人去捉拿英英的未婚夫匡钟未果,派去的人还被英英打了一顿,末了,衙内居然说:这个小妞真让我喜欢。这个处理很好,越发衬出了这个人物的顽劣。
电影中第一个出场的人物是匡钟。看到岳华的扮相,我不禁傻笑。他头上带的是什么呀……又不像古代的帽子,又不是京剧的盔头,简直就是四不像么。看了邵氏的一些老片,我觉得岳华从形象和气质上说都不太适合匡钟这个角色。我看过上海京剧院的奚鸣燕主演的《铁弓缘》片断,其中的匡钟是由小生行当扮演的,而岳华绝对不可能是小生;关肃霜版《铁弓缘》的匡钟是大嗓小生或者俊扮的老生,我觉得岳华可能还是比较贴近这个定位。问题是,他的脸型太宽,不适合俊扮。(说句题外话,在我看来他的外形不适合任何的京剧生行的行当,当然,旦行就更别提了。)他扮演的匡钟显得过于沉稳、深沉,不像英英的情郎,倒像她的干爹。我个人觉得还可以演得意气风发一些。
剧中扮演陈英英的施思我最不满意。但是她的问题也许更多出在编导对这个人物的改编而不是出在她的表演上。电影中的英英的性格有点前后脱节:前面是娇羞腼腆的娇小姐,后面跟匡钟比武时又故作任性。其实京剧在塑造英英(这个人物在京剧中的名字是陈秀英)这个人物上已经很成功了。一开始,秀英就爱慕匡钟的人品武艺,因此对母亲说要这个拉得开铁弓的公子做自己的“小女婿”;后来,跟匡钟比武时又不依不饶,处处好胜;最后,为救情郎甘愿兴动人马:这样的江湖儿女哪里是什么“娇小姐”,根本就是“辣妹子”么。电影版恰恰把她最大的特点——那种火辣辣的感情——给改淡了,虽然在电影的最后她还是敢于杀死前来挑衅抢亲的衙内一干人等,但是这个人物的性格终究不及京剧版中的那样泼辣鲜明。顺便说一句,施思和岳华在茶馆后院的一段打斗根本就是标准的京剧开打,就差亮相了。
《胭脂虎》:不识真情
《胭脂虎》也是根据京剧改编的,但是这部戏已经久不上演,所以,我也不能把电影的这一部分和京剧作比较。
片中的歌伎石中玉是个响当当的女人,她为救情郎敢于闯法场,当面斥责有关的官员,丝毫不因为自己的身份而自觉低人一等。但是这样一个骄傲美貌、甚至还身怀武艺的女人爱上的却是一个平庸无奇的男人。她的心就这样系在这个男人的身上,对为了见她一面不惜一掷千金的大盗庞勋不屑一顾。庞勋走时仅仅留下一句话:总有一天要你心甘情愿地为我弹琴。但是石中玉怎么听得进去呢?为了帮助情郎将功折罪,也为了证明自己的本事,她向官员提出要和情郎一起擒住庞勋。她的美人计、苦肉计果然奏效,庞勋最终成了朝廷的死囚,但是他仍旧没有恼恨石中玉的样子,他还是轻描淡写地说:二十年后我要你为我弹琴。在庞勋被处死之前,他的一个故人向石中玉讲出了一段惊人的实情:庞勋一直深深爱着石中玉,因为爱她,在多年前他救过当时还是名门闺秀的她,以至满门抄斩,为了她,他才成了一个大盗。石中玉惊呆了。此时,庞勋已经在法场上了。但是这时的石中玉不可能再闯法场,尽管她的感情仍是真的,旁人又怎么可能会理解、同情一个为了另一个男人第二次闯入法场的女人呢?她的真情已经感动了旁人一次,假如她要再用,它就成了人家的笑柄。这个法场上的男人,这个她所不认识男人,这个爱了她一生的男人,这个把性命送给了她的男人,她怎么报答他呢?纵然有真情,她也挽救不了他的生命。他在法场上,她在他听不到琴声的地方弹琴。她第一次获得了配得上自己的爱情,但是这爱情转瞬之间就消亡了。庞勋坦然而死,石中玉没有嫁人,栖身青楼孤独终老,她年轻而美丽的生命就这样枯萎了。其实庞勋的真情曾经不加掩饰地放在她的面前,但那时,她的眼里唯有她的情郎,根本容不下任何其他人。她曾经跟这份深情如此接近,但是她随随便便就把它打发走了。就这样,她错过了这个世界上最诚挚的深情,将自己的余生留给了无尽的悔恨。这个故事就这样伴着观者的痛惜结束了。
《白水滩》:男人的情谊
我虽然不是邵氏老片的忠实观众,仅仅从《白水滩》的改编来看,还是能看出张彻对姜大卫的偏爱:首先,他扮演的十一郎是京剧版中的主角,短打武生应工,而狄龙扮演的青面虎在京剧中由武净应工,可见两个角色的差异。虽然电影中的十一郎不可能像在京剧舞台上一样把一条棍子耍的满台生光,但是无疑姜大卫的角色的武艺是剧中人物里最高的。其次,编剧改善了十一郎的性格。在京剧中,十一郎的不得志跟他的性格不无关系,他在不明就里的情况下就帮助官兵为难青面虎。在电影中,他的出手是合理的,因为青面虎的妹妹刁难十一郎在先,而且他在主动弄清青面虎等人的身份后还帮助他们逃走、和他们结下友谊。这个十一郎显然比京剧中武艺高而头脑不算清醒的十一郎好得多。但是我不得不说,姜大卫的形象即便作为短打武生来说还是过于瘦小(姜的拥趸们,原谅我……),或者,这不是他的身材问题而是他的气质问题:他看上去那么随意,不像武生,倒像武丑。我一个多星期前正好在剧场中看过京剧《白水滩》,扮演十一郎的张火千身材挺拔,一身皂衣很俊俏。但是这身黑衣穿在姜大卫的身上我实在不敢恭维。电影中十一郎在大堂上的一场,我觉得张彻可能还是借鉴了京剧的程式,比如人犯被衙役高举过头抬进大堂,这一幕让我想起《野猪林》的大堂,姜大卫的穿着也颇像林冲发配时的装束,但是张彻服装的鲜明的“红白相间”反而不如李少春先生的“红蓝灰相间”看来舒服,可能张彻就是借此要表现十一郎刚决、鲜明的性格吧。最终,青面虎等人为救只见过一面的十一郎而牺牲,而十一郎在幸存逃走时仍时时回头看这些为他而死的新朋友——大概这就是张彻想要表现的男人的情谊。
总结出《叛逆》四要命:
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总结出《叛逆》四要命:
除了开头,影片的插曲难听的要命,好好的华人大小姐,唱什么叽里咕噜的日文歌,即使唱,也该唱英文歌,符合香港的背景嘛;
陈美玲难看的要命,整天是一副眼皮子打架,脑袋向前一冲一冲鸡啄米的样子,还有那种处处唯恐别人不知道她跟日本有很深的渊源的莫名其妙的优越性,真的很让人讨厌;
剧情无聊的要命,简直就是吃饱了撑的找罪受,凌希如此,他女朋友也如此,真想不到张老师还有这么有气没力抒滥情的时候;
阿龙的大框眼镜傻的要命,真想把当时的造型师揪出来臭骂一顿。。。。。
阿龙还真是客串啊,我等他等的好苦。。。不过当看到他在游泳池边秀了一把好身材的时候,虽然觉得导演对他的演技重视不够,但也认为苦苦的等待值了,好歹没白看。
一个家庭背景出来的兄弟俩,我不明白凌希和凌绍的人生观为什么会差这么多,凌希太不成熟了,除了自虐型或母爱泛滥型女孩,选男朋友都不会选他这样的,片子一直很无趣,直到看见两兄弟打架,才觉得眼前一亮,还是狄姜两人在一起有感觉啊!
当篇尾曲《春风秋雨》响起时,香港的美丽,香港女人的坚强,便一一灵动的浮现眼前。1991年,那真是一个充满希望的年代。
当篇尾曲《春风秋雨》响起时,香港的美丽,香港女人的坚强,便一一灵动的浮现眼前。1991年,那真是一个充满希望的年代。