电影落幕，灯光亮起，在电影院听完阿信的《青空未来》才走。

一边听我一边吐槽说“好烂，阿信用脚写的歌吧。”

结果24小时过去，我还在听这首歌。

脑海中浮现出郑宇星和陈辰的样子，有很多不同的样子。

啊，后劲好大。

被无限的遗憾打败，被回不去的必然打败。

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毫无疑问，HBO再一次证明了毫无下限是影视创作至高无上的优势。可谓所向无敌。Gillian Flynn也再一次证明，女权的真相就是，女人和男人一样，有好有坏。Amy Adams演起神经兮兮的女人向来得心应手(我真的是在夸她)。这一次她更是演技爆表。这姐妹儿真的是很拼，自毁形象，增肥，能使的招绝对没落下。别说三星，四星可能都有人觉得低了。

但是我还是想说，这部剧，太牵强，跟《big little lie》一样，无病呻吟。

BTW， 先说一句，现在的美剧真是越来越暗黑了，不光是剧情上的，就是在摄影光线上，全是自然光，要不大多数是在黑夜或室内。想想最近的几部HBO名声大噪的剧《真探》(单指第一季）《罪夜之奔》（The night of). 请问哪一个可以在大中午，开着窗帘，或是晚上开着灯看的？能看清楚吗?

说回《利器》，最大的问题就是人物的动机。原生家庭的罪恶向来是文学影视创作者还有心理医生不会放过的源泉。仿佛一个人的善与恶全都可以怪在父母身上。为什么Camille酗酒，抽烟，自残，能用的self-destruct的招都用上了，因为她妈对她的各种。她二妹死了，她妈毒死的。她的小妹纯粹是一个 manipulative bitch and psychopath, 因为是被她妈逼的。 Amma显然比她姐段位更高，没有被逼的自残，反而是逼的疯狂的虐他。 她妈为什这样，从第一集我们就知道了，此妈非比妈。因为这一个妈，丈夫不像丈夫，女儿不像女儿。你要问她妈为什这么神经？因为她妈真的是有神经问题，学名munchausen syndrome by proxy。 为什么她妈是疯子，因为她妈的妈就是刻薄的control freak （剧中她妈的言语中有透漏）. 她们家是什么人家？old money. 不为钱发愁，更没有为了钱的撕逼，就一个原因，一家人都是疯子，不是遗传，但就是一代祸害了一代。

这些个人物的动机，too convenient.

Flynn主张女人要和男人一样坏，甚至更坏，没问题。 Flynn要把人物的动机都归结与家庭，在这个每个人都需要心理咨询的年代，也不算错。但是她把最后所有的家庭的恶和冷漠都算到一个或者两个家庭女主人神经病的身上，太牵强。或者，我这种升斗小民不可以理解这种 high class problem。实际上，有很多比单纯的心理问题更好的人物动机可以使一个家庭和家庭的个体走向毁灭，包括导致这些家庭的个体产生心理问题。钱太少，钱太多，女人在社会和家庭角色互换的冲突，这些都是很有代表性的问题，往大点写，种族，政治，还有性别，都是女人在家庭和社会中要面对的问题。而且这种冲突不一定就是由丈夫引起的，完全可以满足Flynn这姐妹儿在女权上的主张，不就是女人的问题不一定是男人带来的吗。都可以做到。但是 Flynn没有多想，就是她妈有心理问题，怎么着吧。

既然如此，就不要高举女权大旗， 因为现实中女坏人的原因很多，纯粹心理问题抗不起来你的旗帜。当然公平点说，Flynn自己可能没说自己是新女权的代表，她是被一些白左的评论家推到 that high hourse.

说实话，这剧刚上HBO我就看了一集，但是没有看下去。这是第二次才勉强看下去， 还是边看边说服自己，Amy Adams的演技不错，结尾的引人入胜，等等。有没有像我一样，止不住想冲Amy喊, 行啦，你的确不幸，你妈虐待你了，你妹妹死了，但是你已经离开了，你已经长大了，就是没人爱你你自己也要爱自己吧， get over it!!!

最近在看吴京先生参演过的作品，看了一些虐的来看看这个喜剧，其实看完整电影之前我已经看完了毕野武的cut，超级帅~那么中二的发型也挡不住吴先生的帅气，还有白衬衫配黑色长风衣，挺拔的身姿真的好好看啊~我超爱毕法师的~

这电影好的点在配角和特效，黄百鸣，古天乐，吴京，闫妮，吴尊，都很不错的演员，就连吴尊，个人觉得演技都还过得去，毕竟不是专业演员，倒也是及格了。关键是帅啊，吴尊是真的帅，感觉和飞轮海时代一样，都没有什么变化，真好看。然后是特效，特效没有很假，对这种电影来说足够了，至少我是没有因为特效出戏的，真的挺不错了。

这电影烂在剧情，真的好无语啊，一部如果没有粉丝滤镜支撑着我我绝对不会看完的十分无聊的电影，据说是为了捧新人，可是捧新人选个稍微过得去的剧本不好吗，或者把这个剧本再完善完善，小姑娘还挺漂亮的好好捧也未必不会红的，可惜小姑娘演技不行，我出戏啊，而且配音也出戏，不知道有没有原声版，想看看原声是怎么样的。两颗星全都扣在这里吧，剧情里有太多拖拖拉拉的情节了，不干净利落就会让人觉得无聊，那些没有必要的情节估计就是用来衬托小姑娘的了。

其实这电影两颗星就足够了，但是还有一颗星是给毕法师的，心疼熊孩子。

毕野武，本片最大反派，因为木系魔法师的小说想扭转时空，开头我觉得他闲的蛋疼，扭转时空还因为一本小说，图啥啊，你们魔法师不应该组成联盟对抗黑暗势力大boss吗，怎么自己人和自己人打起来的，还是说魔法师铁律，每逢火系必坏蛋23333,。后来揭示原因的时候，我一方面心疼毕法师一方面又想抓起熊孩子揍一顿，虽然还小，但是当时的情况要是懂事一点，就不会出现这种事了啊，你们就可以大战黑暗法师了啊。

不过后面竟然没有英雄救美的情节，我还是觉得挺好玩的，也没有女主角大战反派的情节，也挺好，这两点就没有落入俗套，还是可取之处的 。

最后，毕法师“改邪归正”恩，行吧，您开心就好，不过他本来就不坏，只是因为儿时犯下的错和这么多年的执念让他必须这么做而已。皆大欢喜。

我还有好多吴先生的作品没有看呢啊啊啊啊啊

视频：https://www.bilibili.com/video/BV1nD4y117kq/

第6集女浩克去参加了塑料姐妹露露的婚礼，但露露很不高兴，因为她希望女浩克变回詹妮弗。

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第三集女主挂了。估计是现实生活中生了小孩，想回家带娃了，剧组挽留没有劝回来，真是可惜。1

第三集女主挂了。估计是现实生活中生了小孩，想回家带娃了，剧组挽留没有劝回来，真是可惜。2

第三集女主挂了。估计是现实生活中生了小孩，想回家带娃了，剧组挽留没有劝回来，真是可惜。3

第三集女主挂了。估计是现实生活中生了小孩，想回家带娃了，剧组挽留没有劝回来，真是可惜。4

刚二刷完，还是简单地聊一点感想。一刷的感受是非常超出期望的，剧情、叙事节奏和埋梗都带来了不少惊喜，二刷则没有了对剧情反转的惊艳感，多了一点审视的意味。在这种审视下，剧本存在的细节问题确实有发现，但关于创作者表达意图的线索也逐渐明晰起来。这里暂且抛开细节，只谈一些对主线的感受。「戏中戏」无疑是导演最想呈现的东西。举重若轻是喜剧最常见的表达方式之一，而《人潮汹涌》还不止于此，矛盾的爆发和解决并不只靠高高举起又轻轻放下，而是具有某种更核心的喜剧精神——人生如戏，别太认真。「表演」二字贯穿全片。从周全躲的交警其实是在拍戏，到最后李由对着镜头说出的那一声「卡」，大喜大悲处，大起大落处，导演总要让你及时地从戏里出来，风流是戏，得意是戏，好的坏的都是戏，镜花水月，黄粱一梦。这种表达在最后写着巨大「endgame」的废弃剧场里无疑达到了高潮，你方唱罢我登场，表演不一定按照剧本，却一定有迹可循。编剧借晖姐之口说出来：「你们都是演员。」晖姐是全片唯一较真儿的人。说着「我最恨的就是骗子」出场，一开始就是冲着揭破这场戏来的。但即使是这样一个只玩真实的人，也落败在了拆戏台的最后一步——她拿着那把道具刀，以和周全几乎一模一样的动作，完成了这幕大戏的最后一步。喜剧至此达到了高潮，露出其诡魅的底色来——没人能逃得出这场戏，没人能袖手旁观，观众与演员总在相互转换。是极致的游戏，也是极致的解构，所谓的「现实」至此被剥得支离破碎，即使是片尾的判决书也无法拯救。周全是一个真正的演员。出现在全片中心位置的小丑实在颇有深意，他的假身份千千万，而最能代表他的其实是小丑这样一个面目模糊的形象。扮演完小丑之后，他很快回想起了杀手的身份，很难不让人问一句究竟是庄生梦蝶还是蝶梦庄生。他身上存在两种截然相反的色彩和形状。一种是暗色的、锋利的，是皮衣和刀刃，一种是轻佻的、缤纷的，小丑的鼻子，机关重重的家里那一堆海洋球，唬人的手枪里装着的玩具子弹——杀手多少沾点变态，但他身上体现出的不是变态，而是一种更加茫然乃至童真的底色——刀头舔血，尔虞我诈，也不过是一场游戏。他扮演了很多角色，失忆后的经历也毋宁说是一场表演，演陈小萌，演李由的父亲，某种意义上与他从前的职业生涯并无二致。既然是表演，则又必须回到那个非常老生常谈的问题——他是谁？这是每个涉及身份互换题材的作品都会面临的问题。身份互换诚然会带来巨大的戏剧冲突，但其也会触及更根本的问题，亦即自我认同与同一性的建构，毋宁说是忒修斯之船的变体。回答不了这个问题，再精巧的情节也难免显得轻佻。《人潮汹涌》在这个问题上大致给出了两条线索。第一条是所谓的「人格」，而这种人格某种意义上是以能力为其依托的。周全在本子上记录下的关于自己的信息，正是某种人格与身份的构建。悲观，邋遢，平庸，这是陈小萌。整洁，聪明，精英，这是周全。陈小萌和周全因其本身而言就存在人格质量的断层，因此周全能过好陈小萌的生活，而陈小萌过不好周全的。周全会收拾房间，会讲英文，能精确地背诵演员书籍。陈小萌把周全的大房子搞得一团糟，什么也不会，惹了一屁股麻烦。这其实是很传统的成功学叙事，忽视了机会平等与对人本身的关注，将成功与失败的因素更多地归结于「努力」，因而自然而然地得出结论：成功的人在哪都会成功，因此你现在所遭遇的一切，都是活该。「精英」与「庸人」，也因此成为了两种典型化的形象。这种叙事显然存在某些逻辑上的问题，但却是最易被接受也最有市场的。但放在今天而言，在这样一个机会看似处处都有但其实被高度垄断着的社会环境里，这种叙事似乎构成了与前段时间大热的《心灵奇旅》的对话，而后者无疑对时代有更敏锐的嗅觉——在描述一段蒙上失败底色的loser的生活这件事上，后者至少显得稍微温柔一点，且不论这种温柔是强心针还是麻醉剂。而传统化的叙事之所以仍然有其市场，是因为观众几乎无一例外地都会代入周全，而不会代入陈小萌。周全当然有过人的天赋，同时也很努力，兼有好运气。观众也许会共情陈小萌，但绝不会将自己代入这个卑劣怯懦的失败者。从这一点上来讲，周全视角无疑更像一种「爽文」，大概来说类似于重生穿越文一路逆袭的女主。作为一部喜剧来说是过瘾的，但其背后的东西事实上禁不住细想，是非常悲凉的底色——有几分能耐干几分事，人与人的差距其实是流在血液里的。不过《人潮汹涌》当然不止于此，其在某些方面也有破局的尝试。周全在《流浪星球》的拍摄里崭露头角又被遗忘，陈小萌作为「普通人」也展现出了人性的光辉，但我们很难想象，倘若身份互换永远进行下去，仅仅依凭人格的一贯，周全会找到破局的可能性吗？或者说，这种可能性是什么呢？功成名就，成为影帝？抑或发现做「普通人」的美好之处？有点扯远了，这当然是禁不住细想的问题，或者说在这部影片里深究这个问题实在有点缘木求鱼，毕竟以阶层划分的身份差异正是这部影片的最高前设。作为喜剧而言，《人潮汹涌》给出的答案已经足够让人开心了：明天蕴含着希望，因此不管拥有怎样的资质与资源，都应该好好活下去。第二条线索则是围绕身份的关系构建。在一个重视关系的社会里，这种构建无疑表现得更加明晰——陈小萌回原来的家时要挡脸以防被邻居看到，而周全作为陈小萌与李想建构起的情感联系，是无论他的身份怎样变化也不会属于别人的。这种同一性来得更加直观和浪漫，某种意义上也贴合了「人潮汹涌」的主题——人潮汹涌，而爱是唯一的标记。但这种情感联系究竟在多大程度上属于他本人？这是令人怀疑的，周全要占有陈小萌的身份才能和李想继续过下去，而李想爱周全失忆后的纯洁、善良、脆弱，她说「永远都不要变哦」，不禁让人怀疑她其实未必能爱他恢复记忆后的狠辣、强势、复杂。但她仍然是爱的，这当然是意料之中的结局。身份与关系原本是一体两面，而男主和女主的关系，显然是必须超越一切身份的。身份可以割裂他们，也可以被轻易跨越。「爱最大」的叙事当然不是敷衍和幼稚，而是不确定性的洪流中最重要的一份安全感。身份、样貌、姓名，什么都可以变，唯独情感的标的是独一无二的，也因此构成每个个体独一无二的历史。在此处，历时性的同一性问题也在某种程度上被消解了——下一刻的我还是不是我并不重要，重要的是这一刻你我之间的情感联系并不属于他人。电影不是论证，抛开一切「成年人的」精细计算和考量，打动人的反而是这种直截了当的不管不顾。当然是很经典的爱情，是抛开一切现实顾虑后的奔赴，诚如饶导所说，是个童话。这两条线索某种意义上仍然没有给「他是谁」一个明确的答案，像是戏中戏中戏，「真实」的他仍然面目模糊。但仅仅是侧写也已经足够了，毕竟人生如戏嘛，何必太较真。如果硬要说两位主角在身份互换后经历了什么自我觉醒的过程，那大概还是要回到老生常谈的「人性光辉」上来。是善良和爱，仍然经典和浪漫，构成人的内核，也构成平等的内在可能性。这部影片总的来说具有很浓重的浪漫主义色彩，因此也实在没有必要深究「为什么上海女人会爱上这种男人」这样的问题，如果实在要问呢，我的答案是：因为他是刘德华。最后，我不太懂演技的问题。对演员，有人带着喜欢的滤镜看，有人带着讨厌的滤镜看，我是前者，因此大约一开始就被开除了评价资格。但还是想说，我很喜欢这部片子里所有演员的呈现，很舒适和动人。最后的最后，希望《人潮汹涌》获得与其质量相匹配的关注。

《未来罪行》：进入身体的万神殿

———柯南伯格的唯物质电影观

加拿大导演柯南伯格，作为本届戛纳电影节最受关注的作者之一，最初开始被大众熟知，是因为其影片中反复出现的各式破格的血腥镜头，这些场面多涉及对破坏的身体不加掩饰甚至刻意夸张的呈现，而这种由单纯观看引发的不适、恶心、以至恐惧，几乎是纯然生理式的，这也导致这位导演虽然能在特定的观众类型中收获追捧，却很难得到主流评价体系真正的认可，哪怕细数柯南伯格在产出那些我们如今看来最负盛名的经典作品的时期，他所获得的具有真正代表意义的大奖仍然寥寥无几。一面，他的作品被划归到B级片的范畴提前离开了严肃的评价体系，另一面，也始终有一群坚定的信众要拥护他作品独一无二的价值。于是我们也有如今在评价柯南伯格时经常能听到的“身体恐怖”（body horror）这样更带理论性质的描述，随着时间发展，他的作品中始终隐现的，关于肉体的物质本质及其和人的精神性间的哲学关系，也开始被更多知识分子型的评论家注意到。柯南伯格逐渐被主流看见、接受、欣赏、以至推崇。在其已横跨几乎半个世纪的创作生涯中，他也经历了从晦涩的实验电影，到逐渐确立风格，再到走入类型片制作的不同转变，而距离他的上一部作品《星图》（Maps to theStars，2014）在戛纳电影节主竞赛单元首映，也已经过去八年之久了，这部影片虽然得到金棕榈提名，但最终只赢下一个表演类奖项。所以无论是对于柯南伯格一直以来的粉丝，还是世界影坛来说，这都是备受瞩目的一部新作，人们想知道暌违八年之久，其间还经历了严重的寻资危机之后，他的新作究竟会选择以何种方式，开始或者结束一段不平的生涯。

本片宣布入围本届戛纳电影节主竞赛单元，随后便释出了预告，在预告中，我们就能看到“被改造的身体”（《欲望号快车》Crash，1996）、“带有有机体质感并和身体连接的奇怪装置”（《感官游戏》eXistenZ, 1999）等熟悉的视觉元素，而被打开的腹腔则几乎是《录像带谋杀案》（Videodrome, 1983）的原版复现，熟悉的不适和恐惧几乎能立马将人捕获。再结合影片创作的背景，几乎可以确信，比起自我复制，这部作品更将会像是无论哪种意义上的，属于柯南伯格的某种带有回顾性质的“集大成”之作。但由计算机音乐主导的无调性配乐、其和《异形》在视觉美学风格上的相似性，及其与其他当今主流模式的科幻片类似的影调氛围、甚至是与去年的金棕榈影片《钛》在主题上所具有的令人迷惑的一致性，都还是不免让人迟疑，来到新世纪又一个新的十年后，创作风格也早已几经更易的他，最终究竟能否成功，又将选择何种方式，来完成这场个人宇宙的“回顾展”。

而当正式看到全片之后，并结合柯南伯格一直以来在视听风格上都相对不太具有强烈个人风格的传统来看，可以不假思索地供认，这仍是一部彻头彻尾的柯南伯格电影。只是没想到，作为一部具有个人创作生涯总结性质的作品，它竟果真选择了这样一种毫无迂回、几近论述的展现方式。影片设定在暧昧不明的未来，在未加事前说明的前提下，人们开始长出新的器官，而主人公SaulTenser（ViggoMortensen饰）则是一位通过控制其器官生长并与搭档Caprice（LéaSeydoux饰）协作对其进行重创再造的艺术家。不同于以往经常假借文学作品的电影化或其他故事来最终实现其柯南伯格式的表达，在《未来罪行》中，他没有再选择任何假托的方式去表达自己“身体即物质，电影又是物质现实的再现，则电影即身体”的观点，而是明确将有关身体的所有凝视、破坏和重塑本身，作为一种艺术活动。维果莫滕森饰演的主人公，则几乎像是柯南伯格本人作为艺术家的一张镜像。更为难得的是，柯南伯格少有地开始在一切的物质化中求索意义，这意义是关于存在并最终指向美的，正如所有艺术之于我们。于是在一如既往的颤栗里，我们共睹着影片末尾维果那张仿佛已经与神连接的面部特写，渎神数十载的柯南伯格似乎终于正式树起了一个新神，并毫不遮掩地为它写下了教义。

这“教义”原本并不是教义，而是一个武断粗暴到近乎疯狂的立场，关于一个纯粹的物质宇宙，这立场只有通过导演在其诸多前作中的反复论证，才最终形成了一套完整的电影哲学体系。

而它首先便是关于身体的，这是一个我们所有人一直忌惮至今都不敢斩钉截铁咬定一个立场的问题，柯南伯格却奇怪地，从一开始，就毫不犹豫地抹去了其中一切多余的神圣性，正如影片中投影在展览现场的那句标语一样：“身体是现实。”（“Body is the reality.”），他认为人究其根本就是身体，而身体无非是另一种形式的物质的组合，这对由基督教主导的信仰传统来说，无疑已经是一种根本性的亵渎和颠覆，因为，当它承认身体全然的物质性时，便也就立马全然否认了其精神性，及其代表的灵魂，和衍生而出的所有道德。

于是这个前提首先解释了影片贯穿始终的一个核心要素，那就是台词中反复讨论着的“new sex”和“old sex”，不难看出，柯南伯格在所有有关“手术”，及涉及一个身体对另一个身体的侵入、伤害和改造的场景中，都有意地强调着一种性张力，并无数次地用“Surgery isthe new sex”（“手术是新的性爱”）将其言明了。但这层关于性的指涉却和传统观点，也就是“old sex”完全分化，这种分化在一场戏中有过非常具体的呈现：器官登记处调查员Timlin（KristenStewart饰）对身体改造程度很高的主人公Saul首先产生了一种物质性的引力，她打开对方的口器，即通向身体内部的窗口，那是渴望越过代表着社会角色的身体外部侵入另一具身体的内部，从而洞察其物质性。但当这种互动最终发展为传统意义上的“吻”时，Saul便将一切叫停了。《未来罪行》的手术式性爱，无关乎任何布鲁埃尔或侯麦式的资产阶级欲望游戏，是一种纯粹的张力，这种张力是完全物与物的，正如他在《欲望号快车》中将其和无限迫近撞车时刻时那充满危险吸引的力所做的沟通是一样的；而在其1991年的作品《裸体午餐》（NakedLunch）中，他则通过将打字机化身成甲虫、写作者化身成“代理人”，把写作这样一件原本属于绝对精神性的行为转化成了两具身体间的关系，一种绝对的物质行为。所以理解了这一点也就不难理解电影中其他令观众感觉受到了道德挑衅的所有场景，就算是一个被杀死，尸体又被当作艺术媒材来对待的孩子。

在这样的强前提下，柯南伯格与电影中的人物一起，展开了本片关于艺术乃至最终关于人的存在的各种探索。其中一条主要的线索，便是对意义的求索。“Body is empty, empty of meaning”（“身体是空洞的，意义的空洞”），这是主人公Saul和搭档Caprice在一次表演中宣讲的内容，这句宣言可以说是电影中各个角色，面对器官的增生和演变时，分享的相同困境，也是他们不同艺术探索的共同动机：在没有生理学功能的器官上刺青，也就是在没有意义的物质上创造意义。柯南伯格又一次通过一种极端化的设定，将本身就深植于我们的形而上问题实现了真正的具象化。那么，如果说主人公搭档代表着一种纯粹的美学人生观，那食塑料的另一侧则代表着另一种。他们主张“synchronise le corps et le monde”（使身体和世界同步），通过演化出消化塑料的器官，来打破自然生长的有机物和人造的无机物之间的不同步，这种假设当然是粗暴的，可这也正是独属于艺术的粗暴。

于是这些带着相同困惑走在不同求索路上的人们，互相吸引，形成了一种隐秘的地下组织，这也是柯南伯格电影中的“异类”间一贯的组织方式（《欲望号快车》里追寻撞车快感的人、《裸体午餐》中践行新的写作观的人、哪怕是《感官游戏》中一同进入虚拟世界的人），在一种半自觉甚至无意识的引力驱动下，他们以地下组织般的形式聚合在一起，共同信仰着一种无法言明的力量。而他们的坚信，则又恰恰是因为这种力量是由代表着唯一真实的身体发出的。柯南伯格便是以这种方式在电影内外聚拢起了一个个异教团体。而当手术刀划开身体，这是未来罪行，却也是所有异教徒们终于走进那所他们的教堂，然后领受圣痕的礼拜日。

回看作为电影导演的柯南伯格，从影数十载，创作了大量被认为不入流的邪典片，B级片，却在用自己的方式暗暗靠近着一种接近本质的电影观。根据克拉考尔的物质现实复原论，不同于其他艺术媒介，根源意义上的电影始终是从对物质现实的如实反应开始的，无论荧幕上的画面多么刺目荒唐，它却具有着根本的物质性，那些充满躁动、挑衅、不安的镜头，那些令人不适的粘液和肉体，背后其实是如此沉静肃穆的静观，他用所谓的“身体恐怖”诉说的，其实是不要恐惧，身体就是万神殿。如今在他从影生涯很有可能的末端，柯南伯格却用了一部充满大量论述对白的电影来为自己的异教世界写下教义，这是自我背叛吗？还是挽歌性质的？我们不知道，但相信在问起他关于电影的未来时，他还是要说：“既然电影就是身体，身体在进化，电影也会进化。”

请原谅我在标题上就唱了起来，不过事实确实如此，所谓打着童年回忆为名的重制续集就如同标记着我不是骗你情怀的青春电影一样，充斥着你能想到的最狗血烂俗的桥段。

嘛，所以我偶尔都会想霓虹啊霓虹，怪不得每当出现新剧新番时越来越多人所说的业界药丸【好吧，这里的锅不能推给业界

书归正传！说回主题。

作为童年怀旧情怀党，我绝对是敢拍着胸脯保证自己身份的人，在电视上看的时候集集不落，怕错过某集曾多次反抗家长，收到其中四集的VCD光盘（VCD年代）所以足足重复看这四集看了十几二十遍啊！顺便一说那四集分别是滚球兽在东京、爱撒谎的小恶魔兽、朋友！兽人加鲁鲁、电光！比多兽，以上标题纯靠记忆，但我保证绝对无误，毕竟这么多年过去，我觉得再没有什么能让我重复看那么多遍了。

再以及后来收到了全套VCD光盘作为生日礼物从小就冷血动物的我都被父母称为从没见过你这么开心的样子，嘛！时至今日我大概都没有比那时更开心的样子了吧，毕竟那是最想要的时候拿到了自己最想要的礼物的时刻（还是意外惊喜），在当时我的厨力简直爆发到了最可怕的境界，能够把每个被选召的孩子的全名记住（当时觉得四五个字的名字超难记）能够把每只数码兽的每种时期的名称以及必杀技名称记住，当然这些都不算什么，可怕的是后面能够把每集动画名称记住以及每集的主要内容和关键台词记住，并在角色说出来的前一秒准确说出来。

时至今日，我就算对我本命都没有这么强大的厨力了【喂！

当然之后还包括刚学会上网就搜索数码宝贝（还真搜索到了一个主页）以及因为上面有同人文开启了我的看同人的道路，小卖铺里只要有关于数码兽相关的各种骗钱玩具零食都痛快付钱，说起来那时候收到的东西倒是遗失在时间的洪流中了。

总而言之，当初的我，厨力惊人，爱意深沉，就算为此耗费了许多时间和金钱也觉得这是最值得也最开心的事情，不过小丑皇说过，美好的时间总是短暂的，回忆很美好，现在想起也很美好，但现如今可就不那么美好了。

14年，听说数码宝贝要出续，高兴得我简直想从办公室里冲到楼下跑三四圈，当时的我实在是图样图乃衣服，我真傻，真的，我单知国内那些本着情怀作为卖点的影片多半是坑爹，没想到……唉！说出来都是泪啊！

忽略中间种种，tri的人设出来之后，我的内心是崩溃的，虽然当年那种子供向幼齿人设必然不能再用，但这是什么鬼？虽然我从小学生长成连大学都毕业了你们却才只上过高中这种不合理的时间流可以不纠结，但长毁容了还长得一毛一样了是闹哪样？

嘛嘛，人生不如意之事十之八九嘛，不管你怎么口嫌都还是个体正直啊，反正真出了，我一定看！

于是第一集出了，于是我看了，于是……

嗯，讲了什么？

仔细想想还真是无法回忆起来，当时的我实在还未对二次元有什么兴趣，但现如今想来，第一集的剧情还是很套路很流水的吧？总之，因为看完第一集已久，但问我演了什么，我大概只能说……大概就是普通高中生的日常吧，日常大三角日常NTR日常卖卖腐日常玩纠结，不太日常的数码兽出现进化，结束。

对不起，要是说错全怪我，毕竟我看完第一集之后实在有点提不起劲，以致于第二集第三集出来之后也一点都不想看（所以就没看），第一集的剧情自然也被定为了最好赶快忘记的无用剧情里，好在挺好忘的。

然后昨天我忽然发现……第四集都出了？！

本来没有想看，但不知怎么的就打开看了。

所以以下是吐槽，毕竟时光一去永不回。

开头的默片其实还是挺带感的，除了我看得不明所以这一点，不过或许和第二集第三集有关系？又或许是接下来的伏笔？总之暂且略过。

最终选择看第四集的原因也有看了预告pv知道这次是在数码宝贝世界发生的故事，而且新人貌似没来，我觉得这时一定要说一下自己的立场，当初的02我也是从头都看到尾的（凭借对初代的爱），但是！就算这么说不好，但我实际上很讨厌02里新出现的角色们，尤其是不得不弱化初代来凸显他们的时候，所以tri里架空二代我还是挺开心的【喂！不过这次的新人，第一集她有没有出场我不记得了，但反正我讨厌她，也没啥其他理由，总而言之被选召的孩子我只认初代八个再加谁都给我西奈啦，立场很偏激心胸很狭隘，但这就当是我的任性好了，反正绝对不会改。

所以我怀揣着是不是会重新开始一次新的数码宝贝世界冒险的心情打开了第四集。

事实上并没有。

稍微了解了一下前情提要，数码宝贝世界被重启，于是数码兽不记得孩子们了，失忆梗玩得好也不错呀，然而等等！比起失忆，其中有人被调包了吧，就是本集的重点，比丘兽，你真的当年那个缠着空不停喊她名字喊到对方头疼的粘人小可爱吗？这是魂穿啊【不对！我以为就算是重来一遍，性格也不会改变吧？

不过这是制造戏剧冲突的手段，算了，就先暂且接受吧。于是再来说说本集的女主空（其实我好想打素娜才比较熟悉啊，不过还是好好打正确的名字吧）。

要知道，当年空可是我的女神，洒脱细心的大姐姐，有时候还有着男主们都无法反驳的强硬，尤其是在太一回到现实众人分崩离析时，只有她一个人四处忙来忙去虽然自己很纠结但是也一直在帮助其他人，这就是我最喜欢的妹子啊！

然而，女神其实在02和剧场版里就有些一言难尽，不错，就是太和空大三角，遥想当年看时我还和同学打赌究竟是太空还是和空，嗯，我站的是当时看简直必输无疑的和空，然后看02圣诞节那集时我的内心简直飞奔过一百头草泥马，卧槽卧槽卧槽我竟然！赌赢了？嗯，坦白交代我当初站西皮毫无根据，就是小孩子闹别扭你们都说太空那我偏偏站和空，站着站着就感动了自己并且深信不疑【喂！不过在我发现自己赌赢了之后比较感伤的是我赌赢了，和我打赌的那个同学却和我没联系很久了，我赌赢了，然而当年和我打赌的那些人还记得这件事吗？毕竟连我都忘了赌注是什么了。所以之后反而没那么纠结，太和空自由组合都好，我没意见，但你时而太空时而和空，有事永远站中间的空女神真是……为剪辑狐狸精提供素材吗？更别提不知为何当年男孩子气的空忽然变成了人妻角色，再也没有在太和吵架时大吼一声勒令禁止的威武霸气，反而成了现在这个样子？就算你叫tri也不用时时刻刻玩三角吧？我建议剥离数码宝贝的部分直接把剧情设定为纠结的大三角剧情，大家提起时可以叫【数学】，专解三角函数！不过想到新人，我忽然觉得你们就大三角着也好，总好比和新人谈恋爱，那我想抽死新人之心会更加澎湃。

剧情上也许是比丘兽要究极进化了，所以玩了和当初超进化时一样的梗——没人理解的空，就算我再瞎也看得出来呀，小树林里面的太和追空，当年我看得还很开心呢【喂！不过上次是空不在队，这一次为了能追还要空一跺脚就跑了，追问空为什么生气的太和是真瞎，比丘兽那么明显的被魂穿【喂！都看不出来，我觉得空可以考虑一下用怒吼的方式让他们看眼科，而不是娇羞地骂一句笨蛋，这不是智商的问题，至少这不仅仅是智商的问题，而且每次解决这个话题的方法都是轻飘飘的搞笑段子是怎样啊！还请出亚古兽特意出镜当笑点……虽然进化了，智商却停留在滚球兽了吗？

不过其实在大和说应该问问岳时我倒没想到tri新给大作家加的花花公子属性，而是当年也是靠岳的一句我很喜欢空而把她留住……就当我理解的是对的吧，花花公子大作家实在有点雷啊。

既然说到岳就来说一下岳……以及光吧，毕竟天使夫妇的西皮不能不站啊，我可以接受小哭包长成大腹黑，但我不能接受大腹黑又长成了撩妹达人啊，相比而言同样的，光长成有点小恶魔属性的腹黑，我也有点一脸懵逼的感受，在我的设想中光应该长成类似于空现在的那种性格吧？温柔又有包容力，太为她人着想而忽视自己，有柔弱的地方想依赖哥哥，有坚强的地方所以有痛苦自己扛着……现在，至少从这集看来，这俩最没跑偏的地方在于对数码兽的感情和兄控属性！非加一点的话大概就是彼此之间的关系吧？

如果说01的女神是空02的女神是光，那美美大概就是tri里我最喜欢的妹子了，其实我当年有点嫌弃任性公主病的美美，再加上不是主要战力，所以经常会忘记。

不过tri里的美美真是可爱啊，性格在妹子里大概最贴近原版，光美西皮也比大三角不知道在纠结什么或者两个腹黑互相试探调情好上很多，至少可爱啊！以及当年在人马兽迷宫里这俩的互动就很萌，也不算是凭空出现的西皮。

而光子郎呢，也保持了一直以来的优良传统，话说光子郎和甲虫兽真是难得的从始至终没崩坏过的角色，包括02及剧场版，永远冷静可靠睿智机敏，当年看时就很喜欢甲虫兽和哥玛兽，因为这两个都是帮助主人解决问题的，基本上从始至终没被带歪过，尤其是甲虫兽，一直冷静可靠，光子郎和甲虫兽绝对是最佳搭档，互相理解互相支持，知己啊！非要挑出错来大概就是最后赶进度一样来了个究极进化……好想问一句，你们干啥啊！

既然都快说完了就再说一下丈，嗯，他一如既往的没戏份啊！把当年的老梗说完了就完成任务一样，说实话当年觉得哥玛兽讨喜完全是因为丈实在是太空气了，反而显得哥玛兽很厉害了……我觉得制作组对丈一直很敷衍。

接着说剧情，这是一只战斗力不如成长期的究极体，我大概遇到了假的究极体，不过可以理解，世界刚刚重启，究极体也是赶鸭子上架啊！发了一波绝招，我在想我擦！难道要全灭？然后神勇无敌的米娜桑都一点事也没有，好吧，大作家崴了脚，然而好的特别快，话说刚刚重启，创世村应该也很忙吧，我总觉得接下来要出现恶魔兽了啊混蛋！

果然大家都不是普通人啊，大作家的话，绝对要信！

紧接着，新人来了……不要追究她怎么来的，也不要追究她的猫为啥没失忆，更不要追究比丘兽为啥坐在她身边，这大概都是剧情需要，关于她的事情我选择忽略。

但是！谁能告诉我披着小贤皮的黑玄内为啥一把推倒了空对她动手动脚还敢舔她？！

是为了让大家嗅到本子的味道吗？大三角就算了数码兽被魂穿也算了性格崩坏了些许统统都算了你这是要闹哪样？！制作组的恶意啊，透过屏幕都传来了，挡都挡不住啊！

好吧，受尽苦难才能究极进化啊，条件够了吧？不行！还得duang duang砸两下，我便是不懂了，比丘兽被抓住哪儿了？不是会飞吗？为啥你也那么趴在哪里？这大概是作画的锅。

受尽了苦难的女主角终于迎来了究极进化的瞬间，可是bug兽和甲虫兽你俩咋还抢人头呢？如此轻飘飘的就成功了，实力嘲讽空之前所受的苦啊。

是的，我知道进化过一次以后就容易的设定，但重启了啊！这个重启就是为了玩失忆梗吗？别忘了当初天使兽重新出生之后连从迪哥兽进化成巴达兽都很艰辛啊！而且看到bug兽进化的这么轻松，我总觉得很不适应，毕竟长期压轴并专注于越级挑战。

当然我也同样不懂太和那边的浮浮沉沉，我还以为会淹死呢【喂！以及大三角的解决途径一定是太和吧？这俩人直到最后都不知道空在生什么气，简直注孤生。

最后新人作为普通妹子被黑玄内掐死了，皆大欢喜，我很开心【别信！

总而言之，时光一去不复回，往事只能回味，继续看下去的话，大概真的是冒险越来越深入了，太特么冒险了啊！

以上。

「大家好，我是条通里最不会喝酒的臭卒仔妈妈桑席耶娜，一瓶啤酒就倒，不会喝怎么当小姐？当然有方法闪酒，把酒倒进地毯、吐回茶杯里。当了妈妈桑，我就会直白跟客人说，我不太会喝酒，要让我喝，请开香槟王。」

——席耶娜

“条通”是日文“巷子”的意思，《华灯初上》重现在这里上班的小姐，不以脱衣、带出场的方式服务客人，而是透过饮酒助兴，在言谈之间察言观色，找到勾起喜悦的话题，讨客人的欢心，在歌舞升平的酒场人性之间卖笑不卖身。

席耶娜在条通工作了15年，从日式酒店小姐再到日式酒吧老板、妈妈桑、也是“岛内散步”的日式酒店导览员，身为台剧《华》的技术指导之一的她，由于剧集的爆红而采访与节目邀约不断。

25岁就进日式酒店工作的席耶娜，至今已积累了十几年的条通经验，曾经她只是一个柜台销售员，由于当时高额的卡债让她不堪重负而选择了去当酒店小姐，一开始，她还做好了要出场的准备，而带她的大姐提醒她不必这样做，并指导了她很多正确的为人处世观念，后来回想起，她认为这是自己为什么有机会从酒店小姐转型成老板娘的重要原因。

由于以前的日式酒店主要服务的客人超过50%是日本人，与台式酒店最大不同在小姐贩卖暧昧不卖身，除了透过肢体语言及眼神交流外，早期的酒店小姐甚至要精通花艺、茶道、更要学习日本文化，与日本客人拉近距离，建立深厚感情。席耶娜说，来店的日本人通常是公司菁英，被外派到台湾一般是管理职位，对于自身的公司声誉及个人前途是非常重视的，因此一般都很有礼貌不会乱来，并非像戏剧中好色，她还大方分享几任男友都是从客人变成情人。

条通的日式酒店仿照日本“银座模式”，全店为开放式空间、不设包厢，小姐会轮桌与客人聊天、喝酒唱歌，“亲密互动顶多是牵手、或将手放在客人大腿上，连亲嘴都不行”，如遇客人喝醉或借酒壮胆的毛手毛脚，小姐也会“有技巧”的回避，接机将客人的手放回腿上，十指交扣。如若情况失控，店内少爷便会出面保护小姐。

想起入行前的职前训练，席耶娜仍觉得相当辛苦，首先，日文是必备技能，酒店虽会为小姐安排日文课，但师傅领进门，修行在个人，小姐若不努力学习，妈妈桑一眼就能看出来了，那时还只是兼职状态的席耶娜被妈妈桑要求3天内背下五十音，她连公交车的时间都不能浪费，接着唱日语歌是不能错词，一唱错就完蛋。

客人一般会分为“恋爱客”及“友情客”两种，恋爱客通常指因为喝醉酒会在短时间内做出大笔消费，让业绩瞬间飚高但不会长久的短客，友情客指的是像朋友般经营，属于细水长流型的常客。

日本人很重视细节，最在意店家的厕所是否干净整洁，他们觉得这是酒店的品质和灵魂所在，而整洁的意思是除了时刻保持干净还需要备有漱口水、牙线、香水、擦手的毛巾，甚至放鲜花，而每一位客人出来，少爷都会将洗手台的水渍擦一遍，就连厕所的卷筒卫生纸前端也都要随时保持三角形，方便取用。

而为了与客人有话题，小姐必须时刻关注日本新闻。晚上9点开始营业，小姐们7点开始化妆，8点在店内准备的时候妈妈桑就会把日文报纸的每版头条念一次给小姐听，方便准备话题。另外为了营造氛围，店内摆放的鲜花都是由各位小姐轮流负责，插花是必修课，有时为了陪客人外出打球，妈妈桑还会安排高尔夫球课，让小姐们学习。现在的话，当然是不会有了。

而如此的工作状态，是否能带来高收入生活，席耶娜笑道，我常说我们就像酒店界的公务员，能维持温饱，但赚得没有外界想象多。

日式酒店的计费方式有一套规矩：客人来店后，需支付新台币1200至1500元的“人头费”，若是第一次来，还需支付“开酒费”，至少是一瓶新台币6000元起跳，因为费用高昂，往往无法一次喝完，故酒店通常还会提供“寄酒”服务，即细心留存客人未喝完的酒，供其下次来店继续喝。如此规矩，在日式酒店做小姐不用很会喝酒，喝太多客人反而会为钱包心痛，灌酒的情况一般都不会出现。

业内术语有个叫做“四进四出”，指小姐因四次陪伴客人而晚一个小时上班或早一个小时下班，前者可以是吃晚餐、外出旅游、购物逛街，后者则大多是吃宵夜，这样的话就能跟客人维持店外交情与互动，确保酒店有稳定的客源之余也能保持小姐的业绩与奖金。

其实，日式酒店的规矩往往就是某种“欲擒故纵”的方式，是攻心为上的催化剂，一张“拿钱来见”的邀请函，而非铜墙铁壁的男女授受不亲。所谓禁止客人在店内与小姐过于亲密，乃是为制造“人人可追求”的神秘感。

条通夜色里，客人与小姐互为光影。豪掷千金的觥筹交错间，情慾既是商品，也是真实上演的戏如人生。

就题材来说是十分新颖的，可以说是开了科幻短剧的先河，创作者脑洞大开构建了一个沙雕又科幻的世界，里面的剧情和人物也是引人入胜。整个故事兼具推理、中二、科幻搞笑、悬疑惊悚等元素，迎合了现代人们对于短剧的需求，带给人们直观感受的同时，又满足了观众对于自身时间紧，需要更短小，更精悍的剧情的需求，未来这样的短剧很有可能成为一种趋势。

人生三碗面——人面，场面，情面。杜月笙说人生要吃好这三碗面，可也说这三碗面最难吃。杜月笙从一个下三流的混混，走上了历史的舞台，不光是运气使然，自然有他的一套人生哲学在内。可是，最终他的晚景凄凉。在病榻之上，也念叨着：“没有钱借给别人了，场面撑不起来，朋友也就没有了”。原来，场面等于朋友。杜月笙一生大起大落，身后无一物留给一群子女，只不过留下一句遗言：“吃是明功，穿是威风，嫖是落空，赌是对冲”

这样对拍的好的导演公平。《同行》拍的实在是烂，白瞎了这么好的题材。希望后面的几个单元挺住，千万别再垮了。

目前最喜欢第二单元《摆渡人》，不愧是《天盛长歌》的导演，简单朴实更打动人。以后看剧得先看导演，不能只看演员，切记、切记！

希望有一天有人出个导演排名榜，把其拍的剧列一列，大家以后选剧心里就有数了。

10月8日补充：各单元排名：

全部看完个人的观感排名如下：摆渡人、救护者、武汉人、方舱、生命的拐点、搜索24小时、口罩、我的名字叫大连、火神山、同行。

摆渡人，从头感动到尾。自始至终没有刻意渲染情绪，小人物刻画的真实可信。语言不多但代入感极强。侧面透露疫情蔓延时的场景，更让人可信而感到恐惧。个人最喜欢这一单元。

救护者，开篇长镜头击中人心，镜头渲染气氛到位。可赞的是，没有刻意突显某一个人，呈现给我们的是群像英雄，点赞。

武汉人，说实话感动了！知道这是千千万万个社区工作人员的缩影，不仅仅是武汉的社区工作者，全国各地各个城市的社区工作人员在抗疫中付出了太多太多，发自内心的感谢他们！这一单元演技在线，特别是贾乃亮，演的很棒！另外，吉他弹唱的配乐点睛之笔呀，喜欢这个感觉。

方舱，个人很喜欢的一个单元，因为这一单元属于春天。老干部靳东演的真好，患者群像刻画的活灵活现、真实可信，处处充满人情味。整个单元情节紧凑。

生命的拐点，开篇。在有限的情况下能拍到这个程度实属不易，不能苛求像纪录片一样真实完整，已经相当不错了。

搜索24小时，内容根据真实事件改编，整个故事链完整。缺点一是太突出某个人的能力，不具备报告剧的特质了；二是没有拍出大环境的紧迫。

口罩，刚刚看完。完全忘记了这是一部报告剧，完全按照电视剧情节来看的，不知原型如何。感觉中规中矩，没有太大的感触，也许是审美疲劳了。

我的名字叫大连，上半部拍的出色，可惜下半部的刻意渲染大打折扣，难道上下两集不是一个导演？

火神山，唉，有点高大空。陈数的太完美的形象反而拉垮了这单元。是不是涉及军队只能这样演？《最美逆行者》也这样，不解。

同行。可惜了这么好的题材，被此单元的编剧和导演毁了。但客观上讲赵今麦演的相当出色，这个必须夸！

整体来讲，4星。因为无论什么样的剧情和演技，感动一直在，这就够了。

向所有医护人员致敬！向所有奋战在抗疫一线的工作人员致敬！也向剧中所有演职人员说声，谢谢！

个人观点，礼貌交流不喜勿喷。评分的话大概是四五十分。看完第一集的时候，我的评分也是2星，基于对tvb的热爱，我还是希望这剧后期能给力，然而希望越大失望越大。现在tvb的剧，基本看一两集就知道编剧水平了。虽然不是写实剧，但基本逻辑你总应该有吧。第一集看下去觉得你剧本不严谨，咁你好睇极有限。剧情也是跟城寨非常相似，家人含冤，兄妹失散，为父报仇。唔知你翘唔怕旧还是江郎才尽。就是剧情拉胯，其他方面其实不错了。

功夫场景还是可以的，服装勉勉强强吧，三名女主女配都搞套战衣不是不好看，不过挺滑稽，特别是千千被人控制杀人还要先换套衣服，化个浓妆？讲究，你拍灵异片呢。而且个人感觉大红口红真的不好看。日常服的话安娜在彭家的造型也挺难看的。。

槽点首先是开头的步天下，路向东和连师父，三人知道自己被下江湖追杀令了，还在那里谈笑风生，还让小孩下楼玩？？？你不出事我都觉得奇怪，有脑吗。之后也是，安娜被彭家发现是卧底后，安娜知道自己有危险还敢上街的？赤灵王煽动街坊捉安娜这时步青云看着自己妹妹“歩青心”（安娜）被街坊捉住，居然不还手。拜托了，兄妹失散多年重逢，谁动我妹妹，哪怕是街坊，我打残他好吗？如果说之后主角团不能在赤灵王手上就回安娜，那就拜拜了。

然后是便当三人组。多多，又不懂功夫，你凭什么单人匹马去查别人仓库运毒？再者如果你要被虐待死的话，当晚就死了，哪有可能活到第二天。如果说你单纯想座诱饵，拿尸体引也是一样，还能熬到早上说几句遗言去骗观众感情？不好意思骗不到啊，你有没有必要写死这角色呢；

步青原，因为演员不是常用配角，所以他刚出来的时候我就觉得这个角色不重要，或者是个便当角色。没想到挨不过大结局还是死了。他也是，自己残疾还一个人去救人，难道没有人看守吗，你是觉得看守不敢杀你吗。虽说最后还反杀了金耀龙，但就很离谱。倒不如死在监狱的擂台那里合理。（金耀龙是真的6，贪生怕死活了那么久居然死于意外，还有就是，所有逃跑的人你们没地方去吗？？为什么逃来逃去还是回唐人街？不然哪有那么多狗血剧情）

连棘的警察小弟，感觉弄成了搞笑剧情，难得被连棘看上，优点却只有正义心了。被人跟踪吐槽了一次，第二次还是被人跟踪，前后呼应就挂了，该说是笑点吗？。。

说到笑点，还有路向东的四个手下？你们是我一手训练的，你们还想过回以前的日子吗？那4个废人4打2 4打1连病残都打不过就离谱，你们真的不是来搞笑的吗。所以路向东的手下都是fw吗？两个最强的女儿还是二五仔，呵呵了。可惜安娜也是无脑白给的剧情，冲动送死对剧情的发展有什么帮助呢。你编剧智商不在线也不要侮辱观众啊，你一两个是这样还可以接受，你个个都是这样搞什么，boss不可能输啊。

最惨的几家人。方家？步家？多惨就不说了，不是说受不了BE，但写得真的差。结局的打斗不得不说也是放飞自我，有人说打boss干嘛不用枪。确实这枪也真的是鸡肋，无论是主角团还是bili仔，拿过一次出来也不拿了，铁拳英雄嘛，解除事情就用拳头，现实真的那么讲究吗？其实我觉得离谱的不是主角团怎么做什么，离谱的是他们为什么觉得这样做就有胜算？虽说他们赢了，不过谁不觉得狗血呢？生化危机医学奇迹放飞自我。

路向东有武力，都潜入主角团了，唐人街两个大势力瓦解，剩下的主角你逐个杀了也不是问题，非得玩过家家玩死自己。那也是，怪编剧吧。鬼佬电两下就实力倍增。主角打两只肾上腺还能咸鱼翻生，连荆福妹阿吉虽然显得酱油，不过这么多新伤旧伤还能打boss也是难为你们了。仟仟，好像是自小就被训练，但是长时间失踪没有训练。你插几针激发潜能真的有用吗？功夫也许是行为记忆，但是力量这东西你本来低就是低，瞬间提高几个level靠谱吗，只有最后自己扎自己才有那一点副作用？蚁多蝼死象？路向东真是幸苦你了，人家用外挂。

想吐槽的话感觉有很多地方，虽然城寨英雄美中不足，但跟这部一比也是天与地。我看下去我吐槽因为我是tvb粉，看了tvb十几年，看到tvb这样真的失望，演员流失已经严重，剧集质量下降，更别说一年里能有多少好剧了，在豆瓣能上个8分都偷笑了，往往是剧本浪费了演员的阵容和努力，铁拳英雄连豆瓣分都不敢开，怕不是5分左右。今年几部新的都在网上看完了，现在开始重温旧剧了。

一部从头到脚都在打情怀牌的片子，片名叫做一眉先生，但一眉先生在片中甚至没有几句台词。

套路和传统大陆恐怖片一样，先用个障眼法让你看看僵尸，再告诉你是人扮的。然后反派其实也就是恶人。我甚至不理解为什么山英要换上道袍对付恶人的障眼法。

但该说的得说，一部网大，摄影动作化妆调色甚至不输给院线大厂出品的同类型电影，真的不知道是网大牛批了还是同类型电影太烂了。

服装是个槽点，清民背景的片子服装可是个送分题，搞得大差不差都能加分但这部片子的服装真的是太糊弄了，淘汰的军警帽徽一摘就用了，是不是也太不讲究了。

再说说钱小豪也挺不容易的。年龄放着但身段还在，精气神还是有，从年轻不羁的秋生跟着九叔打酱油到如今沉稳挑大梁。不禁唏嘘。

最后不能不提林正英。这个世界上，已经没有也不会再有任何一个人可以超越林正英和林正英塑造的道长形象了。那种古板中带着机智，严肃中带着诙谐，平时的尖酸刻薄和临事的大义凛然，还有一板一眼的道法阐述和信手拈来的道术手法，真的是......

哎...再看一眼...

【详细】

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视频：https://www.bilibili.com/video/BV1Ee4y177To

第9集开头是复古风的《女浩克》，这个女浩克其实是男的演的。

【详细】

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雪迎真的好灵动，又可爱智商也在线，剧情越看越上头感觉很有悬念！不得不跨跨雪迎演技依旧在线，古装也好看。这种有欢快轻喜中又带有亲情朝堂天下君臣设计的超赞很丰富不单一，值得一看，正好过年看。男主演技也不错，深情人设立住了。为雪迎而来，古装依据扛得住。剧又欢快又搞笑，剧情也不单一很丰富还包含了君臣天下设计亲情越看越上头