凶手是艾玛,她的两个轮滑小伙伴是共犯。
整个剧节奏很慢,有好几次都几乎看不下去了,但是贯穿全剧的轮滑三姐妹很是洗脑。试想一下,如果镇子里发生了这么恐怖的凶杀案,小姑娘们还敢在半夜溜旱冰吗?除非她们知道凶手是谁,或者,她们就是凶手。
其中第八集有一个细节,就是Chief巡逻看到只有两个小姑娘在滑,就上去询问了一下为什么艾玛不跟她俩一起滑,并且嘱咐她们小心醉汉,结果其中一
凶手是艾玛,她的两个轮滑小伙伴是共犯。
整个剧节奏很慢,有好几次都几乎看不下去了,但是贯穿全剧的轮滑三姐妹很是洗脑。试想一下,如果镇子里发生了这么恐怖的凶杀案,小姑娘们还敢在半夜溜旱冰吗?除非她们知道凶手是谁,或者,她们就是凶手。
其中第八集有一个细节,就是Chief巡逻看到只有两个小姑娘在滑,就上去询问了一下为什么艾玛不跟她俩一起滑,并且嘱咐她们小心醉汉,结果其中一个小姑娘开玩笑的回答,也有可能是醉妇,并调侃Chief劝他不要性别歧视。这个细节暗示了女孩子也可以拔牙??
剧情今天看有点老旧,不过里面每一个都是熟悉的面孔,有几个更曾经红透半边天,黎明、草蜢、李克勤、周慧敏,那都是青少年时代的记忆,然如今,他们都老了,一如我们逝去的青春。
被里面跟李克勤一起的女生惊艳了,原来叫桑尼,台湾人,这个“24岁却拥有12岁容颜”的女孩,当年真是清纯得如同天人,什么刘亦菲、刘诗诗都弱爆了,跟她这惊鸿一瞥对比。桑尼小姐因为演艺事业不太顺利而出家为尼,一年后为了照
剧情今天看有点老旧,不过里面每一个都是熟悉的面孔,有几个更曾经红透半边天,黎明、草蜢、李克勤、周慧敏,那都是青少年时代的记忆,然如今,他们都老了,一如我们逝去的青春。
被里面跟李克勤一起的女生惊艳了,原来叫桑尼,台湾人,这个“24岁却拥有12岁容颜”的女孩,当年真是清纯得如同天人,什么刘亦菲、刘诗诗都弱爆了,跟她这惊鸿一瞥对比。桑尼小姐因为演艺事业不太顺利而出家为尼,一年后为了照顾父母,还俗再入影视圈。那么漂亮的女孩子没能混出来,有点可惜,但更可贵,那一定是她坚持了某些东西,否则她就算成不了一个能捞钱的演员,也能找到个有钱人嫁了。
对了,那些年,貌似香港电影很喜欢起名叫“XX一族”、“X族”的,印象中有一部万梓良的《猪标一族》,还有部《浪族阔少爷》。大概那时候香港文化中流行族这个词,什么单身贵族、打工族,就像今天内地流行蚁族、月光族等一样。
《独自站立》之后的加斯帕,用一部又一部视觉异常暴力的作品,2002年《不可撤销》、2009年《遁入虚无》、2015年《爱恋》,探索着困在凡人肉身里的灵魂(如果有的话)深处的那一个个黑暗角落。
一次又一次,他在死亡、暴力和失控之间,不断挑战银幕之前的观众底线。
如果《遁入虚无》将近三小时的灵
《独自站立》之后的加斯帕,用一部又一部视觉异常暴力的作品,2002年《不可撤销》、2009年《遁入虚无》、2015年《爱恋》,探索着困在凡人肉身里的灵魂(如果有的话)深处的那一个个黑暗角落。
一次又一次,他在死亡、暴力和失控之间,不断挑战银幕之前的观众底线。
如果《遁入虚无》将近三小时的灵魂出窍游荡还没有突破你的底线,那么《高潮》里长达一小时的大型集体嗑药现场,这些毛骨悚然的极端场面巨细无遗地呈现在面前时,你是否还忍得住不愤然离场?
相较之下,《爱恋》里的性爱场面,竟然显得有些许温馨了。
当然,也少不了那些极具辨识度的、饱和度过高的电影配色和高频率的光影交换。加斯帕就像一个永远在蹦迪的诗人,在闪烁的霓虹灯蹦着跳着,躁动地思考人生。
就算你从来没有听说过加斯帕,也从来没有看过他的作品,但若你够细心,在《高潮》影片开头的舞者casting场景中,已经隐隐预示着整个电影的风格和走向。
《老子》里说“道可道,非常道。”说的出来的东西,就不是永恒的东西了,真正的美是只可意会不可言传的。《孟子》也说“言近而指远者,善言也”话很浅近,意义却很深远,这是好的语言。古人作诗,常讲究意境意蕴,犹抱琵琶半遮面,未著一言,尽得风流。而电影镜头的巧妙运用,也会给观众带来诗歌般朦胧想象之美。周润发和吴倩莲主演的电影《花旗少林》,情节奇异浪漫,画面朦胧优美,给人留下无尽的想象。电影讲述
《老子》里说“道可道,非常道。”说的出来的东西,就不是永恒的东西了,真正的美是只可意会不可言传的。《孟子》也说“言近而指远者,善言也”话很浅近,意义却很深远,这是好的语言。古人作诗,常讲究意境意蕴,犹抱琵琶半遮面,未著一言,尽得风流。而电影镜头的巧妙运用,也会给观众带来诗歌般朦胧想象之美。周润发和吴倩莲主演的电影《花旗少林》,情节奇异浪漫,画面朦胧优美,给人留下无尽的想象。电影讲述美籍华人张正奉中央情报局之命,前往中国大陆协助护送一件国宝赴美。他在武林圣地少林寺等候消息期间,跟少林寺方丈空智大师和七岁小和尚清淳产生了友谊,但也有文化差距与生活习惯的冲突。更令张正感到意外的,原来所谓的宝物是身怀特异功能的少女小菁,两人在揭破惊天阴谋的过程中产生了一段浪漫情缘。“月亮”是影片中不可忽视的意象之一。张正和小菁的浪漫爱恋正是在月色下发生的。张正送给小菁的书籍,翻开第一页“今晚我们一起赏月”,邀约方式含蓄自然。夜晚,月在蔚蓝的空中圆满明亮,镜头自上摇下,两人相偎而坐,此情此景浪漫温馨。他们的爱情在发酵,感情在升温,月亮是她们的媒人。在小菁被掳走后,镜头在屋内的小菁和屋外的张正来回切换,画外音响起的是邓丽君的《月亮代表我的心》,一句句、一声声,缠绵悱恻,“自在飞花轻若梦,无边丝雨细如愁。”月色朦胧传递情思。影片中的女主人公小菁是一个拥有超能力的少女,是各方相争的国宝。当然作为拥有特异功能的她,更促进了故事情节的发展。第一次相见,隔着木门,双手相对,一颗蛋从门中穿透。影片的后面,两人分离,隔着车窗,双手依然相对,良久之后,特写镜头里小菁不敢睁眼,然而一枚戒指落入手心。两次的隔空取物,相互照应,既是情节上两人的相遇相离,也是情感流泻的含蓄表达。流光夜色中,小菁用自己的特异功能,白雪地里百花盛放,一如他们的心境,绚丽多姿。其中,两人飞跃松林的画面最让人难以忘怀。朦胧的月下,只见纷飞的雪花斑斑驳驳自夜色而来,近景中,小菁捂住眼睛的双手慢慢放下,只是两人依旧闭着双眼,美景来之不易,两人沉醉在如梦如幻中。电影《花旗少林》是武术高手和超能少女的奇情之旅,是轻松诙谐的动作片,是导演偶得的神来之笔。月色朦胧,雪花纷扬,情意流转,一切的一切,幻化成一首歌“你问我爱你有多深,月亮代表我的心”。一部电影已成一首诗歌,含蓄又悠长。
总会在快乐面前选择止住脚步而选择担心未知的未来?而且步步为营为自己做好各种防护好让自己可以应对突然其来的危险对吗?
这或许是因为曾经由于沉迷快乐而失去些什么重要的东西之后的后遗症吧...也或者是经不起坠落带来的失去而拼命保护自己吧...
如果这样确实能让你更加有
总会在快乐面前选择止住脚步而选择担心未知的未来?而且步步为营为自己做好各种防护好让自己可以应对突然其来的危险对吗?
这或许是因为曾经由于沉迷快乐而失去些什么重要的东西之后的后遗症吧...也或者是经不起坠落带来的失去而拼命保护自己吧...
如果这样确实能让你更加有安全感,就继续做这样的自己吧~
只是不要忘记快乐的存在哦~你其实是可以同时拥有快乐,也可以拥有爱的??快乐和爱一直在你心中~
自我介绍:原著看过五六遍,天蚕土豆三部曲都看过,斗破苍穹动漫从第一季追到现在年番。
说句实事求是的话,年番是所有季里面最拉胯的没有之一,第一季我都能忍,别问我为什么,因为对比之后我觉得我可以接受第一季。从特别篇1到三年之约结束,质量一部部提高,三年之约达到国漫巅峰,十三集破二十亿的超级播放量,属实牛逼(仅仅是腾讯视频的播放量,其他不要钱的盗版网站没统计渠道不知道),我一度以为今年
自我介绍:原著看过五六遍,天蚕土豆三部曲都看过,斗破苍穹动漫从第一季追到现在年番。
说句实事求是的话,年番是所有季里面最拉胯的没有之一,第一季我都能忍,别问我为什么,因为对比之后我觉得我可以接受第一季。从特别篇1到三年之约结束,质量一部部提高,三年之约达到国漫巅峰,十三集破二十亿的超级播放量,属实牛逼(仅仅是腾讯视频的播放量,其他不要钱的盗版网站没统计渠道不知道),我一度以为今年他可以取代斗罗大陆成为国漫新一任老大哥,毕竟斗罗大陆马上完结了。结果年番出来……呵呵呵,笑死个人,我高估他了,就这水平还做国漫No1?是阅文没睡醒还是粉丝都是脑残无脑捧你?年番做的什么垃圾?吞噬星空才是今年下半年的黑马。言归正传,年番这一段剧情在原著里很平淡我知道,可是平淡不意味制作的这么不堪入目和低水平。第四季第三季照样没有高潮剧情,可是做的很好啊。接下来仔细分析……
剧情方面,幼稚,根本不是一个为了家族仇怨而努力提升实力的萧炎,更像是校园恋情,剧情分不清重点和次点,外院选拔赛草草结束,选五强的比赛,结果台上最后只有五个人才开始打!额??。和萧薰儿谈情说爱倒是很细,强行煽情,恶心。情感方面建议这个新导演去看看第四季是怎么带入情感的,第四季的情感如神来之笔,把剧情升华了。
建模方面,……我无话可说,太粗糙了,和第四季第三季对比一下,什么玩意,全是复制粘贴的半成品,学院同学的衣服全是粗布麻衣,兵器是小刀??(我看到这里的时候尴尬的笑出声),主角们的衣服光鲜亮丽,观众一眼出戏(尬),连萧家二长老都客串了学院长老我真的无语子。跑步全是火影跑,看看三年之约围堵萧炎那块,那些跑龙套的跑步姿势多么正常和舒服。
配音方面,这是最突出的问题,新人不一……唉。学别人说话,照台本读,油腻,轻佻,像反派,打斗时一句话就出戏……张沛才是萧炎本炎,其他人谁都不配。看看三年之约二上云岚宗怒斥云山那段,谁有比他还合适?他才是萧炎本炎。那些不太清楚的去b站看有些博主的对比视频,一目了然。
打斗过程的分镜,镜头切换,细节,全都是次品,尴尬,生硬。我不信你们看不出来,只要是老粉,看过以前的那些季,都能非常清楚的感觉到问题。
这全都是问题,这一季的问题,年番的问题。我不清楚那些硬洗的人是水军还是故意捧杀。斗破苍穹这个IP做好就是国漫第一IP,对手当然不希望看到。现在这个时机,就是对手的机会,人家一定会下手,我就很怀疑一些人是不是故意的,捧杀。
我是老粉,我真心希望斗破苍穹越做越好,即使达不到三年之约但是也不能低于第四季吧。指出问题就是希望官方看到并给出处理结果和态度。(那些脑残粉,水军,故意捧杀的zz,都滚,你主子的钱好使,你带不到另一个世界,劝你积德)
鹈鹕是分布在除南极以外绝大多数大陆的一种大型水鸟,最明显的特征是嘴下带有一个喉囊,可以自由伸缩,用来储存食物。
小男主迈克尔,在海边发现了三只刚出生,父母却被猎人捕杀的“孤儿”鹈鹕。如果放任不管,不出一天就会死掉,于是他就把幼崽带回了家,用剁好的鱼给它们做食物。迈克尔的父亲本以为三只小鹈鹕不会活太久,可在迈克
鹈鹕是分布在除南极以外绝大多数大陆的一种大型水鸟,最明显的特征是嘴下带有一个喉囊,可以自由伸缩,用来储存食物。
小男主迈克尔,在海边发现了三只刚出生,父母却被猎人捕杀的“孤儿”鹈鹕。如果放任不管,不出一天就会死掉,于是他就把幼崽带回了家,用剁好的鱼给它们做食物。迈克尔的父亲本以为三只小鹈鹕不会活太久,可在迈克尔的悉心照顾下,他们健康地长大了。
但鹈鹕是没有办法作为宠物而存在,为了让他们能在野外生存,迈克尔亲自指导他们如何捕鱼和飞行。学会野外生存之后,小鹈鹕回归了自己的族群,放飞后的某天,迈克尔的父亲出海时遇上了暴风雨,因为鹈鹕的帮助得以获救。
用影片中的话说:鹈鹕是风暴之子,你保护它们,它们也会保护你。后来鹈鹕被猎人捕杀,政府为此设立法案,保护鹈鹕们。
在野生动物保护工作的各个领域里,最直观、最感人,也最容易引发共鸣的,无疑是“个体救助”。看到一只伤愈的鹈鹕重返蓝天,就足以让每一个在场者为之动容,热泪盈眶。
首先,这是一部严肃的电影,探讨星际旅行中的人性问题,虽然,由于大叔搞事情,结果剧情在飞船还没出太阳系就结束了,还人马座呢,就是说说而已,另外有网友说,为什么不休眠,都没出太阳系,可能有些操作没做完吧。
说正事,星际旅行安排一个工程师,并搭配一个高端人工智能性机器人,从电影里看起来就漏洞百出了,很明显,这种事情,不会出现在真实星际旅行的计划里。
为什么这么说?
<首先,这是一部严肃的电影,探讨星际旅行中的人性问题,虽然,由于大叔搞事情,结果剧情在飞船还没出太阳系就结束了,还人马座呢,就是说说而已,另外有网友说,为什么不休眠,都没出太阳系,可能有些操作没做完吧。
说正事,星际旅行安排一个工程师,并搭配一个高端人工智能性机器人,从电影里看起来就漏洞百出了,很明显,这种事情,不会出现在真实星际旅行的计划里。
为什么这么说?
一,人是错误的集合体。
人认知能力非常有限,不知祸福,瞎搞一气,而且很容易被情绪左右,开心是一种智商,生气就变另外一个智商,比如说电影里,用把电池充满吗?先充一半,解决燃眉之急,再另想办法不可以吗?
二,没有后代的性,问题会很多,子女是父母感情的粘合剂,并激发出人类最大的潜力。
有了后代之后的父母,会更多诞生责任感,这种神奇的力量,往往就在看到子女某一瞬间激发出来的,让父母意识到自己的监护责任,渴望把他养大,并为此不惜忍耐一切痛苦。是这种奇迹的力量,让父母变成了英雄和超人。
而没有子女的感情是脆弱的,不负责任的,一有点波折,便可能终结,对于星际旅行简直就是噩梦了。就算在地球上,这种性文化也催生诸多悲剧。
三,主题不错,但是编剧智商不在线,比三级片多了些内涵,比故事片少了些剧情。
所以说,没有娃的感情生活,张力弱了很多,这个是电影创作团队的问题,他们就生活在这样的性文化里边,根本找不到答案。
窥视者的情绪渲染非常的有技巧性,它的吸引力足够让观众看完。但是如果把它和科恩兄弟的《冰血暴》放在一起对比,《冰血暴》几乎从各个角度都要明显的好上一截。然而这不能成为《窥视者》的一个缺点,因为大部分的片子在《冰血暴》面前都是不够好的,但至少这证明了它具备了与《冰血暴》相比的前提,它具备了那种品质。
一,风格不一是明显的问题之
窥视者的情绪渲染非常的有技巧性,它的吸引力足够让观众看完。但是如果把它和科恩兄弟的《冰血暴》放在一起对比,《冰血暴》几乎从各个角度都要明显的好上一截。然而这不能成为《窥视者》的一个缺点,因为大部分的片子在《冰血暴》面前都是不够好的,但至少这证明了它具备了与《冰血暴》相比的前提,它具备了那种品质。
一,风格不一是明显的问题之一
短短7集的风格曲线就如同一条正态分布线。从第1集对经典恐怖片的拙劣模仿——如男孩踢足球的镜头中,视角是接近草皮的,远处大人的噪杂声音被淡化成背景,观众得到的信息显然是:孩子要出事;如呆侍应是一个典型的类《鬼影实录》的随时警戒观众「我现在可能不会吓你,但我会突然吓死你」的客体——到2、3集中父亲对女儿的惊吓、女儿对监控男孩的惊吓等等,似乎都在表明本片是一部传统风格的恐怖片。
过了中段,首先是镜头的风格除了窥视者的视角之外,已经不太具备刻意的隐瞒式镜头,这可能与故事情节几乎已经全部交代有关。本可以作为主要情节之一的呆侍应并没有起到应有的份量,如果将狗的尸体放到呆侍应的餐盘里,效果显然会更好,观众会在略微的不适中加深恐惧感,类似的情节可参见《沉默的羔羊》。
线索的混乱、纷杂,不明所以的主线,使得后半段尤其是6、7集可能会导致观众昏昏欲睡,侦探的欺骗、男主角痴迷和一笔带过的后生活叙述、女主角的跟踪、男主角称自己为约翰等等,难道导演的意图是全片的谜底越乱越好的开放式结局吗?
其次是角色风格的转变。比如监控男孩突然的反咬是毫无道理的,简单的一句「你能明白这对我的伤害有多大吗」并没有准女友的父亲+自己不占情理的说服力更高,哪有自己的雇主在查窥视者自己的网名又恰好叫窥视者然后并不想解除误会反而要报复的?剧末男孩给新的房主投递了监控服务广告,显然,他对这座诡异的房子和整个小镇都轻车熟路了,在主角一家入住的时候他也是这么干的,否则这组镜头只能理解为男孩的黑化,那将使这组镜头毫无意义,有什么理由要在结尾再添一个黑化的情节呢?最合理的解释就是男孩了解这一切,那就更没必要表现的仿佛受伤害了;
再比如女主角再前后的性格突然转变,仿佛一夜之间她和男主角的职能互换了,一夜之间就从想要搬离诡异的房子变成想要找到罪魁祸首了。女主角的形象可以说并不是靠着角色本身支撑的,而完全是靠《面纱》中娜奥米·沃茨随着爱德华诺顿一同前往中国治疗湄潭府的瘟疫时的那张天姿国色的脸,那张即使几十年后唇边已有了天命之年的皱纹却依旧性感的脸。
二,角色展现的弱智性
男主角女儿的弱智表现是最容易理解的,也是相对而言最合理的,青春期的叛逆,爱情的冲动等等,做错了才知道后果,是典型的表现,观众很难不骂她蠢,就像对《权力的游戏》前几季中的珊莎·斯塔克的感觉,如出一辙。蠢归蠢,她本应是那样一个角色定位,美貌,有一定的优点,但脑子不大灵光,同样类似的角色可以参考《摩登家庭》的海莉,甚至也不能说她是蠢的,就是相对全知全能的角色或旁观者而言,是个惹是生非的角色。
男女主角的弱智体现在,面对迟迟未装上的监控,毫无自主解决问题的能力。住了那么久,就算是在屋子外面雇人守几夜——专业的人值得信赖的人,而不是什么萍水相逢的陌生小孩——或者在屋内柜子里、桌子下、房间里拿把枪等着,都不可能是这种下场。甚至在他们发现密道之后,第一件事情竟然是打草惊蛇。这件事是我最迷惑的,一时间让我无法分辨,到底是警匪片看多了而普通人并没有这种素养,还是西方人对打草惊蛇守株待兔这种事没有任何了解。
整个剧的弱智是最弱智的,全片都弥漫着我们就是不正常,但其实我们都很正常,就算我表现的很不正常,你也无法确定又能拿我怎么样的诡异感,上次给我这种奇怪感觉的还是《绝命毒师》里面毒师的儿子,刚开始看的时候真的没法分辨到底智力有没有问题。但《绝命毒师》是一部剧情片,这种偶尔的诡异是具备乐趣的。同样的诡异在恐怖片中真的只会让人厌烦。如同《咒》中的大黑佛母所在的密道,一群人搞的神神秘秘,进去了还不到30米,这种用榴弹炮可以分分钟解决的问题,并不是什么恐怖片,而是故弄玄虚。
三,具有足够张力的设定
不难看出,无论谜底是什么,它都不是唯一的主线。窥视者之所以能成功,必须有几种因素同时具备。
首先,房主要有金钱危机,在这种情况下,窥视者的信可以最大程度的扰乱房主的生活,进一步加大金钱危机,形成恶性循环,最终导致房主不堪重负,要么精神失常,要么不甘离去,或者两者皆有。
其次,房主一家人要角色齐全,不能只有一个光棍富豪,这样一来威胁性过小,房主不容易激动。
再次,房主不能胆大心细情绪稳定,如果是《谍影重重》的波恩或者《碟中谍》的伊森,那恐怕有危险的是窥视者。
最后,房主一家内部要有足够的危如累卵的感情关系,如果是《寻求庇护》或者《美丽心灵》的那种夫妻绑定型,那还有越住越舒服的可能。
可见,窥视者只是某个极端的房屋爱好者组织中的一人或多人作案,并不会真的做暴力行为,而是利用敌人(房主)内部的矛盾使激将法,进一步引发其家庭内部矛盾的恶化,从而达到恶性循环,进而从内部瓦解,使其不得不退场的。这是本片最巧妙的设定之一。也是我喜欢它最主要的原因。
最后,多报一个菜名。麻花辫老女人真的有《迷雾》中神婆那种欠踹的风采,俨然最佳配角无误。
人物的表现,剧情的设计,老实说谈不上多好,甚至有些地方有点跳跃。比如大根这个转换,有点太快,主角光环加持进化的太快,这有点假。 甚至还有很多槽点,比如没驾照去4s店就直接给车开。
但是里面有两个场景深深影响了我。
一个是成功的秘诀:坚持不懈,直到成功。别看这有点老生常谈,但是这些年的职场混下来,还真是这样的人。有的人就是看准了然后一头扎在里面,几年后再看,他们真的成功
人物的表现,剧情的设计,老实说谈不上多好,甚至有些地方有点跳跃。比如大根这个转换,有点太快,主角光环加持进化的太快,这有点假。 甚至还有很多槽点,比如没驾照去4s店就直接给车开。
但是里面有两个场景深深影响了我。
一个是成功的秘诀:坚持不懈,直到成功。别看这有点老生常谈,但是这些年的职场混下来,还真是这样的人。有的人就是看准了然后一头扎在里面,几年后再看,他们真的成功了。而这点支持全剧我看下去,边看边悔恨自己虚度时光,怎么自己就不能傻一点。
另一个就是大根被老板带去到4s店体验的时候,那位汽车销售说,只要你是我的客户,就要对你提供最优质的服务。你现在可能买不起,不代表你以后买不起,就算你以后买不起,不代表你朋友买不起,就算你朋友买不起,不代表你朋友的朋友买不起。
就因为这句话,下决心,我以后要服务好每一个自己生命中的过客。
热评第一的观点一个根本的错误是在于对“以色侍人”的理解。正确的说法是“以色事人”,意思是凭自己的姿色侍奉别人,下面还有一句话“色衰而爱弛,爱弛而恩绝”。随着容貌老去,爱情会消散,天恩会断绝,所以这句话是建立在一对有感情的男女身上的,(原句出自汉武帝李夫人传)不是啥青楼女子都能乱用ok?
好,那我们一点点来看,
热评第一的观点一个根本的错误是在于对“以色侍人”的理解。正确的说法是“以色事人”,意思是凭自己的姿色侍奉别人,下面还有一句话“色衰而爱弛,爱弛而恩绝”。随着容貌老去,爱情会消散,天恩会断绝,所以这句话是建立在一对有感情的男女身上的,(原句出自汉武帝李夫人传)不是啥青楼女子都能乱用ok?
好,那我们一点点来看,首先第一,赵盼儿,宋引章,张好好都是有一技之长在身上的,碰巧他们长得很美丽,所以叫“以色事人”,这个“侍奉”没人说过指的是献身,所以那种只有容貌但没有才艺或者只有才艺(才艺还没自己好)没有容貌的人依然不在他们的眼界内,无论是不是贱籍。拿女人做对比可能热评不太明白,就拿男人来做比喻吧。一个能力又强家里又有背景的人拿到了一份优越的工作,你觉得他能看得起那些靠走后门进来的关系户,还是会把能力强但是家境不好的人放在平起平坐的位置?各方面都很强的人往往并不会自谦,但这没什么,他们一没有加害他人,二凭自己真才实学吃饭,三能给社会创收,别人也没本事超越他们,这种现象由古自今应该不在少数,微妙的和谐。
第二,关于热评下面支持者甚众说导演编剧有“贞操带”,那我就想问一下三娘这个角色存在的意义能不能打你们的脸呢?三娘是一个嫁过人也有孩子的杀猪贩,如果编剧导演真的歧视女性,她就应该被浸猪笼,只配当女一女二的背景板,不配有幸福,那么事实是这样的吗?我不剧透,大家可以自己看剧。剧中确实提过自己“清清白白”,盼儿的贞操与原著确实不一样,但是有一点,艺术创作来源于生活,要尊重当下的生活方式。原著改编其实是二创的一种,我们现在社会有盼儿原著里的职业吗?答案是没有的。而关汉卿老爷想表达的意思只是青楼女子也有风骨义气?那到底是谁看不起青楼女子?风骨义气,是个人都有,不仅是青楼女子,只是古往今来关于女人间互相扶持的友情描写实在太少太少,多是闺怨。其实宋朝女人地位并不低,程朱理学风行是明清的事儿,只是贱籍(不一定卖身的才叫贱籍热评应该知道吧)不论男女都会被人们鄙视,只是男人的贱籍我们很少关注,也很少被拍出来。关老爷写《救风尘》,不仅仅是为了“歌颂”青楼女子,与民众刻板印象不同,其实更是看重同为落难女子之间的情谊,这才是精髓。所以girls help girls的部分,剧里还原的非常好。
至于强调贞操,看不起青楼女子部分,我觉得可能只是热评自己的YY,如果真看不起,为什么盼儿引诱周舍的时候要自轻自贱编造自己是谁的外室?就当自己是个乐伎不行?真看不起青楼女子,在周舍知道盼儿曾经当过外室的时候为什么还觉得她看不上自己?为什么还要明媒正娶盼儿当正头娘子?
总结一下,关于梦华录,作为一部偶像剧好的点真的大家都夸完了,黑也可以,比如一些剧情确实有点俗套,更的实在慢了点等,但是揪着电视剧想传达的精神黑确实没必要。《救风尘》只是一短剧,而《梦华录》是电视剧,是二创,现代电视剧对于古代的生活本身就是管中窥豹,不可能一比一等身还原。如何丰满人物形象,借由赵盼儿,宋引章两个原也是虚构出来的人物展现北宋生活风貌,封建社会下女性如何重建属于自我的生活才是我对这部电视剧最大的期待。如果后面三个女孩子只是靠男主不停地开金手指,做出现代人逻辑都无法理解的骚操作,我会第一个站出来骂
看了几个镜头之后不得不说老赵没有导演的天赋,自己执导不如找没有名气的新手导演,场景布置简陋,龙套过于稀少,一个新闻发布会开到露天的山沟里去,太寒酸了,负责安保的人员只有十来个,只有火力点没有巡逻队,女记者身上没有一点在工作的姿态,拍照的样子像是来观光旅游,下属安保人员突然就把老赵打伤,并且污蔑他杀害重要人物,这套路要玩也可以,但是你玩得太生硬。摔不死技能和打不中光
看了几个镜头之后不得不说老赵没有导演的天赋,自己执导不如找没有名气的新手导演,场景布置简陋,龙套过于稀少,一个新闻发布会开到露天的山沟里去,太寒酸了,负责安保的人员只有十来个,只有火力点没有巡逻队,女记者身上没有一点在工作的姿态,拍照的样子像是来观光旅游,下属安保人员突然就把老赵打伤,并且污蔑他杀害重要人物,这套路要玩也可以,但是你玩得太生硬。摔不死技能和打不中光环不出意外的救了老赵一命,这必须得救,不然十五分钟这片子就结束。没死就得逃跑啊,顺路捡到女记者,智商情商都低,还是个圣母表,但是她会挖子弹,老赵术后一顿反杀,美国女杀手被活活打死。在一个被通缉的国家里两个人活得挺滋润,顺带教学武器使用,女记者成为狙击手,男女搭配回去寻仇顺带平反昭雪,反派府邸里士兵被惊动后冲了出来,士兵们被事先安装的土制汽油瓶通通炸死,好厉害哦,然后就跟最终boss决战了,从兄弟到仇人,反转得太生硬了,片中还多次上演回忆杀,喘气都经常失灵靠气雾剂缓解的人,还有心思算计老板,还能拳拳到肉和老赵打上好几分钟,难道你那口喷就是用来除口臭的么。总评一星0分,除了最后强行反转一波,前边的剧情老套到三十年前都已经用烂了,驾驶固定翼飞行器开头来一次,嫌不够尴尬,结尾又来一次,都不知道烧的什么燃料,有那钱真不如买张机票,安全舒适。咬着塑料鸡取子弹好尬,不忍直视。老赵被打伤被追杀,在晚上露营时跟女记者正常问答,既没有愤怒也没有恐惧更没有紧张,镇定过头了吧。
《灵笼》一度让我以为是外国动画片,不仅仅是精良的制作,它的设定让我想到了太多的经典。而这部动画里最有趣的部分,不仅是末日的设定,还有人类应对末日的准则,就是所谓的“灯塔三大生存法则”:第一,取缔家庭关系,根据基因匹配科学优化的进行繁育任务。繁育任务是三大法则之首,也是人类生存下去的基石。第二,生命公式判定,对于给灯塔带来负担而不再有用处的无用者进行舍弃。第三,基因的区分,分化为上民和尘民。这
《灵笼》一度让我以为是外国动画片,不仅仅是精良的制作,它的设定让我想到了太多的经典。而这部动画里最有趣的部分,不仅是末日的设定,还有人类应对末日的准则,就是所谓的“灯塔三大生存法则”:第一,取缔家庭关系,根据基因匹配科学优化的进行繁育任务。繁育任务是三大法则之首,也是人类生存下去的基石。第二,生命公式判定,对于给灯塔带来负担而不再有用处的无用者进行舍弃。第三,基因的区分,分化为上民和尘民。这三大生存法则之所以振聋发聩,就在于它们在人类的历史中都曾出现过。咱们一条一条说。首先是取缔家庭关系这一条,最早我们可以追溯到柏拉图的理想国,在柏拉图看来,孩子应该离开目前统一教养,这有助于培养人才。而取缔家庭真正厉害的地方,在于把人从家庭中剥离出来,变成原子化个体,然后,成为灯塔这个庞大机器的螺丝钉。这是最有效的通知方式,去掉家庭这样的小团体阻隔,把集体的力量放到最大。如果说这一原则有什么问题的话,我想那就是反人性了。人性使然,是无法彻底摒弃亲情爱情和友情的,所以人的工具化是无法实现的,即使屈从却不能认可,而总有人是不会屈从的,对她们来说,比死更可怕的是没有真正的活过,比如马克的姐姐红蔻。再来看第二条准则,舍弃无用之人,美其名曰为远行。其实就是把无用之人流放,任其自生自灭。这是艰难环境下人类经常会选择的手段。比如日本电影《楢山节考》,里面就讲述了,一个村子的规则,老人年满70岁,就会被儿子背到楢山上等死,理由很简单,老人无法生产资源却会浪费资源。现实中也有这样的情况。中世纪的欧洲有猎杀女巫的传统,有经济学家统计发现,猎杀女巫的兴盛与否和灾荒正相关,往往灾荒年间,人们会热衷于猎杀女巫,女巫都是什么人?无儿无女的中老年妇女,你品品,细思极恐。最可怕的是最后一条生存法则,根据基因把人分成上民和尘民,所谓尘民,顾名思义,像尘土一样卑微的人。这就是典型的基因决定论,通过基因在人类中划出一道不可逾越的鸿沟。您觉得这是危言耸听吗?还真不是,今年的诺贝尔奖化学颁给了基因编辑技术,人类离上民和尘民又近了一步。当然,技术就是一个工具,关键看人类如何使用,而在生存艰难的末日,人类选择了最可怕的方式。物理学家霍金在他的遗作中,谈到了对于基因技术的担忧,担心基因或许可以造出超级人类来。想想看,如果我们通过基因改造能够提升自身的力量、智力、寿命,对人类来说这是好事还是坏事呢?不妨试想一下,如果技术真的到了这一步,会是哪些人优先采用呢?显然是处于金字塔顶峰的那一小撮人,他们首先将会获得更高的智慧、更强健的体魄和更长的寿命。恐怕这将会给人类社会带来永恒的不平等。在现代社会,即便向上流动的通道再狭窄,阶层再固化,少数底层的精英仍然可以凭借智慧或是体格,通过教育或是体育比赛改变命运。而上层社会的二代们也会因为自身的愚蠢而家道中落。人类社会就这样起起伏伏,没有恒久不变的辉煌。然而基因技术很可能改变这一切,当上层社会的人们通过基因改造,在能力上全方位地碾压他人,这块天花板真的就无法突破了。危言耸听地说一句,那时候,有一些人就成为了上民,其余的人则成为了尘民,尤其在资源极度匮乏的末日,这是争夺资源最有效的手段。这就是《灵笼》里的灯塔三大生存法则,残酷而有效,我们在几千年的人类历史中时不时就可以窥见到它们的身影,而那样的时代,往往都是人类最苦难的时代。而好的作品就是要把人物投身于极端环境,让人性经受考验,而当大多数人沉沦之际,总有英雄挺身而出,他们是人类的希望,是认知为人的基石。《灵笼》是一部我们国家难得的描绘末世的动画片,这三大生存法则证明,编导谙熟人类历史,却又在绝望中保有希望,我喜欢这样的作品,活着绝不是人类唯一的目标。就像科幻作家刘慈欣说的那样:给岁月以文明,而不是给文明以岁月。
一个英雄式救人的家伙被判八年,出狱后,随机去了芬兰,在那灭了芬兰食人魔一家后,逃出法律制裁。什么是英雄,什么是魔鬼呢?这个正邪不分的时代啊。即便被叫三次英雄,被狂欢覆盖,可这个精神分裂的家伙内心藏着魔鬼,藏着不为人知的动机,渴望血腥和混乱的欲望。之后,说下这片子的调性,男主的精神分裂加上反套路的银行杀劫匪(这让我想到了《局外人》)让人一直沉浸在虚实不分的幻像里,以至于误入芬兰,看起来像是一个
一个英雄式救人的家伙被判八年,出狱后,随机去了芬兰,在那灭了芬兰食人魔一家后,逃出法律制裁。什么是英雄,什么是魔鬼呢?这个正邪不分的时代啊。即便被叫三次英雄,被狂欢覆盖,可这个精神分裂的家伙内心藏着魔鬼,藏着不为人知的动机,渴望血腥和混乱的欲望。之后,说下这片子的调性,男主的精神分裂加上反套路的银行杀劫匪(这让我想到了《局外人》)让人一直沉浸在虚实不分的幻像里,以至于误入芬兰,看起来像是一个梦。(内向恐怖的芬兰人呐)。中间几处搞笑的地方:23分钟后,抱着残肢跳舞这些…不管咋说,这片子整个都蕴含着神经气质,每个人在片子里都是神经病般的存在,每个人心中都藏着一个随时办banquet的恶魔。
这片子看似是个恐怖片,细思探讨了伦理困境:因为动机被律师猜测而入狱,被美国法律制裁。 在芬兰杀人后,逃避制裁,回国做回正常人。什么是正当防卫,什么是出于暴力杀人,杀人这事儿总能游弋于真实动机和正当防卫之内,越想越黑色幽默的一部片子。
俄罗斯被誉为“战斗民族”,看来是很有道理的。
俄罗斯的电影目前还是不够好,但是“动作片”已经有了自己的特色。或者说“动作片”本身就是俄罗斯最好的特色。尽管俄罗斯电影有很多的问题,比如思维模式似乎难以适应,感觉情节很粗糙,没有办法联系起来。
这部电影,我还特意查了下“赛西亚”,也称为“斯基泰人”原来是一个不仅好战嗜血,而且还把敌人脑袋装酒喝的民族(当然
俄罗斯被誉为“战斗民族”,看来是很有道理的。
俄罗斯的电影目前还是不够好,但是“动作片”已经有了自己的特色。或者说“动作片”本身就是俄罗斯最好的特色。尽管俄罗斯电影有很多的问题,比如思维模式似乎难以适应,感觉情节很粗糙,没有办法联系起来。
这部电影,我还特意查了下“赛西亚”,也称为“斯基泰人”原来是一个不仅好战嗜血,而且还把敌人脑袋装酒喝的民族(当然,古代这种“震慑敌人”的做法并不少)。而影片就是讲述这个民族的“历史”。
主人公,一名悍将,他凭借勇武与忠诚得到君王的重用。但是也因此招来强敌:王子。王子雇佣了赛西亚人(他们像是深山悍匪一样的一个存在),绑架了主人公的妻儿,要挟他杀死君王。很简单,要吗他成功了,王子可以继位,再除掉他;要么他失败了,利用他的不忠,王子也可以杀了他。但是主人公选择了忠诚,没有拿毒药杀死君王,君王就玩了诡计,假装中毒身亡,然后放走主人公,宣布通缉主人公。让主人公去找赛西亚人。于是,主人公一路血战,不仅克服仇敌的追杀,不仅解决了凶悍的原始人,还凭借天赋的“熊的力量”,成为了尊奉战神阿瑞斯的赛西亚人新领袖。
可是,当他带着赛西亚人回归君王时,君王居然下令射杀所有的赛西亚人。而主人公也因此与君王对敌,自称赛西亚人。很明显赛西亚人也就覆灭了,可是按照电影的表达,那是阿瑞斯找到了新的继承人,新的赛西亚人,新的血统已经建立起来了。
整部片子就是“杀戮”,并没有多么复杂的武打设计,全凭“倒下再站立”,然后成功逆袭。很血腥也很血性。影片也展示了宗教的问题,当时,很明显,一方面是基督教(准确点说可能是“东正教”)占据了俄罗斯很多王国;另一方面,欧洲古代的神话和信仰还存在。片中主人公未来找回妻儿,逼迫赛西亚俘虏发誓,最终找到了他的信仰:阿瑞斯。所以,本片的内在,也是在追溯俄罗斯民族的原始信仰,有反叛基督教的嫌疑。因为主人公一开始就是虔诚的信徒,因为虔诚,所以也忠诚,也忌惮自己的“杀戮天赋”。但最终很明显是从质疑走向反叛。
然后,我忽然发现一个严重的问题,连俄罗斯电影都有风格了,中国电影呢?2018/6/20
6
不作任何评价
凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑
不作任何评价
凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数
《使女的故事》透过一名使女的眼睛,描述了一个宗教极权统治国家中,人是怎么沦为“社会工具”苟活的。在这里,每一个人都活在严格的监控下,尤其是女性,她们被定义成“国家财产”,被编配给上层男性使用。在这里,女性不可以识字,更不可以工作,她们按照不同的功能被培养成不同的社会工具。有的成为上层统治者的生育工具,有的成为花瓶配偶,还有的成为劳力。
街道随处可见的墨镜警察,禁止使用敏感词汇语言
《使女的故事》透过一名使女的眼睛,描述了一个宗教极权统治国家中,人是怎么沦为“社会工具”苟活的。在这里,每一个人都活在严格的监控下,尤其是女性,她们被定义成“国家财产”,被编配给上层男性使用。在这里,女性不可以识字,更不可以工作,她们按照不同的功能被培养成不同的社会工具。有的成为上层统治者的生育工具,有的成为花瓶配偶,还有的成为劳力。
街道随处可见的墨镜警察,禁止使用敏感词汇语言,将同性恋定义为疾病去治疗,不不不,这个故事其实离我们并不遥远。然而无比讽刺的一幕,里面很多对话和潜规则我们已经上演了几千年,也没有谢幕的意思,反倒是愈演愈烈。
看这部剧是2018年2月25号,这一天同样见证了历史意义的一天,很讽刺,对吧?
水遇到墨,是水的错,还是墨的错?
初见剧名,便知是以水墨为载体的纯爱剧。秋水为水,正是这样一个水一般的女子,才能在从小被歧视、被误会的环境中仍然保持着一颗善良执着的心。景墨即墨,就是这个墨一样的男子,才能在别人觉得没有希望时仍能不轻言放弃,创造一个又一个令人想象不到的惊喜。水遇到墨,既不是水的错,也不是墨的错。如果水未遇到墨那么水只是水,墨变只是墨。秋水在遇见景墨前只是一个平凡的
水遇到墨,是水的错,还是墨的错?
初见剧名,便知是以水墨为载体的纯爱剧。秋水为水,正是这样一个水一般的女子,才能在从小被歧视、被误会的环境中仍然保持着一颗善良执着的心。景墨即墨,就是这个墨一样的男子,才能在别人觉得没有希望时仍能不轻言放弃,创造一个又一个令人想象不到的惊喜。水遇到墨,既不是水的错,也不是墨的错。如果水未遇到墨那么水只是水,墨变只是墨。秋水在遇见景墨前只是一个平凡的采莲女,纵然她再冰雪聪明,数术无双也只不过能在荷塘边了却一生。而景墨在遇见秋水前也只不过是人们眼中只会画画的富家公子。恰恰是两者的相遇融合了水墨才诞生了无限的可能。这可能只是一颗种子,只是一朵花,一棵树。也可能是一片乌云,一座青山,一方绿水。秋水可以在茶的经营之道中屡献奇计,可以将复杂的账目打理的井井有条;景墨可以从一个游手好闲的富家少爷转变为杀伐果决的一家之主,可以在众人的怀疑中仍能推陈出新,将一品茗峰推广至更大的舞台。他们的爱情正如水墨一般,一旦相遇便不可分离。其实我们身边又何尝没有一个如此的人,相遇时都曾是最好的自己,分开时也如水墨般泾渭分明,再也没有了以往那无限的可能性。
难得剧组营造出了一个古风古韵十足的背景与氛围,山中采茶,荷塘摘莲,傍晚的日暮在袅袅的茶气中徐徐落下。那是多人令人向往的茶乡生活。丝绸旗袍,长袍马褂,足见剧组在服化道上的用心。虽然在情节与对白上稍显平淡了些,但细细想来,真正的爱情与生活最终其实都会归于平淡,这份平淡的感觉正如品茶般,初闻淡然无奇,但回味却让人久久不能忘怀。
愿有此一人,使茶山为聘,水墨为媒,宁负时光不负你。