（文/杨时旸）

又怪异又治愈。这就是《非典型孤独》给人们最直观的感受。你很难说这部美剧讲述了什么，即便它似乎有一个清晰的主题，一个患有“高能自闭症”的18岁男孩儿遭遇了自己的青春期。有关自闭症和孤独症的美剧并不鲜见，但大都悲戚或者悲壮，而《非典型孤独》却无底线无节操地耍贫，充满讽刺和揶揄，到处夹杂着有关性的段子，看到最后，却慢慢地发现，某些温热的东西开始在心中流淌，那些满不在乎和调侃其实才是真正的尊重，从而把那个自闭症的孩子剔除了患者身份，他不过就是个普通人，偶尔说点怪话，时不时造成点尴尬，可想想，谁又不是如此呢？大家都有病，不是吗？

如果非要找个熟悉的美剧类比，那么或许可以把《非典型孤独》理解为《生活大爆炸》中的谢耳朵的“前传”，确实，这故事里的男主角萨姆，怎么看怎么像谢耳朵——与世俗格格不入，一身怪癖，极端聪明、执着又呆萌，对人情世故一窍不通，对男女关系懵懵懂懂。

萨姆到了18岁，仍然清瘦，孤僻，不敢与人直视，只有一个朋友，热爱谈论南极洲和企鹅，饲养一只乌龟，努力接受心理治疗，被焦虑的父母环绕，被疼爱他的妹妹照顾。可他毕竟也在长大，终于一头撞上了每个人都躲不开的青春期。他寻找爱情，获得爱情，被爱情伤害，也伤害他人。当然，他在遭遇了性，这个普通人都难以捉摸的东西，对于萨姆来说，更加麻烦，它成为了一种催化剂，让他长大，认识自己，面对自己，接受自己，更重要的是，他在经历了一切混乱之后，似乎在一点点摆脱那些与生俱来的症状，慢慢地融入人群。

这部美剧穿插着大量的独白和呓语，这个苍白的男孩儿自顾自地念叨着所有想法，他的不解，他的迷惑，他的希冀，他的愤怒，他的欲望，这样一来，一切都变得有趣起来，或许，我们可以换一个视角去注视这个困惑的男孩儿，通常意义上讲，他是一名患者，他无法藏住心里的想法，无法像绝大多数人那样沟通，比如，他不懂得暗示，不明白委婉，别人都觉得他难以招架，只有他那个善良的女友觉得这是坦诚，她对他说，“我爸妈不在家，你或许可以过来找我。”但萨姆不太理解这其中的奥妙，去问他的朋友——一个自以为风流倜傥的geek，对方告诉他，那是暗示他有关性的事情。于是，萨姆就当着所有同学的面去问那个女孩，她到底是不是这个意思。这样令人尴尬的事有很多，但时间久了，这些原本啼笑皆非的尴尬却生发出另一种情境和反问，所有人，所有“正常人”，每天拐弯抹角，似是而非，人们封闭自己的想法，隐瞒真实的内心，然后说出某些让彼此觉得得体的语言，维系一种虚假的关系。这算不算一种“症状”？从这个意义上说，萨姆作为一个自闭症患者，对于周遭世界的深深的不解，却变成了一种独特的对比，它得以让人们反问自己，自己是不是每天也都陷于某种意义上的荒诞与虚妄。长久以来，我们的视角都被固定在“大多数”和“正常人”的身份中，对于萨姆这样的人，无非是猎奇和讪笑的态度，但时间久了，却发现，自己身上需要被讪笑的内容并不比那个“病人”要少几分。

这个故事的成功在于，它并没有只聚焦于这个“患者”，萨姆是主角，但不是绝对的主角，换句话说，他并不是一切，即便他的家庭因为他的特殊情况，不得不做出应对，但家庭成员中的每个人也都在处理着自己的生活以及自己的困惑。萨姆像一面镜子，折射出这个家庭成员中每个人的内心。

从外部去观察，从整体上做判断，这是个其乐融融的家庭，除了萨姆，他们还有一个努力上进，聪明漂亮的女儿。作为女儿，作为妹妹，凯西一直觉得自己的这个家庭普通也令人安慰，但很快，她就意识到这个家庭并非没有裂痕，比如，她后来才知道，自己小时候，父亲曾经离家出走了一段时间，只不过日后所有人对此都闭口不提罢了。当父亲发现自己的儿子永远不可能像其他孩子那样与自己亲密相处，和自己嬉笑打闹，那种难以名状的压力和绝望足以撕裂所有人，所以，他的离家出走无法用道德判词进行指控。这个悲戚又绝望的部分，在故事中是以短暂的背景出现的，由此，在向人们提示，这个故事也在慢慢地转换视角，镜头从对男孩儿萨姆的注视，缓缓摇移到每一个家庭成员的脸上。

爸爸走过了那段不堪，如今变成了一个笨拙又本分的男人，而妈妈，却在默默经历着一场悄然而至的中年危机。她最重要的角色，其实不只是母亲和妻子，还是儿子的“护士”和“陪伴者”，但有一天，儿子突然告诉他，他应该自己去买衣服，而不是再穿妈妈随便买来的T恤，对于母亲而言，孩子的长大，是心绪复杂的过程，不只是欣慰，还有恐慌，自己满腔热忱被抽空了释放地点，自己的意义被突然取缔，她存在的价值还剩什么？为孩子筹备一场party，为闺蜜们做做头发，还有，就是去参加和维系那一场场自闭症儿童妈妈的聚会，彼此诉苦，赞叹，鼓励和互相八卦，除此之外，她的生活就只剩下去面对巨大的空洞。未能免俗，她选择了一场婚外情作为填补空洞的捷径，那是一个和他们的生活完全相悖的男人，她所在的那个中产家庭，谨慎又妥善，总是充满计划，但那个酒保，只活在当下，他成为了一个绝望主妇生活中的强心针。故事至此，人们就会明白，每一个人都在微笑的脸和假装不在意的轻松姿势背后，努力挣扎。女儿在权衡，一边是更好的高中，一边是自己友谊和刚刚展开的爱情；萨姆的那个心理医生，表面上看起来对一切尽在掌握，但实际上，自己的感情也一触即溃……更不要提萨姆自己，一边在和疾病缠斗，一边开始对青春中突然来临的爱与性的本能不知所措。有个爱他的女孩，他却觉得自己爱上了心理医生，又或者，他根本不知道到底什么是爱情。

你看，所以说，这根本不是一个区隔了常人和病人的故事，这故事里的每个人都在破碎，而每个人都在重组。人们都遇到了生活里的一段颠簸，每个人都在寻求一种妥善的方式试试到底该如何度过。总体上说，这是一个温情脉脉的故事，它用一种自嘲和幽默的轻拿轻放的姿态呈现了原本可以想见的凝重主题，无法摆脱的怪异疾病、中年危机和青春困惑，还有那些永恒的困境，性与爱该如何处理，人和人又该保持怎样的距离，家庭成员之间如何可以让彼此不被熟悉窒息又不让彼此疏离。生活轻巧地为人们设下严酷的谜题，我们只能遍寻谜底。

萨姆在经历了摸索，探求，挣扎，尝试以及经受过伤害和被伤害之后，最终慢慢变得柔和，他脱去了帽衫，穿上了一件礼服，和女友敞开心扉，他似乎懂得了爱情和生活到底包含着怎样的意义，即便那感受朦胧又模糊。但是，谁不都是如此吗？谁能说得清爱情的形状，谁能描摹出生活的轮廓。你看着萨姆一点点敢于和人直视，看着他一点点能够明白旁人的感受，就会明白，那是一种怎样美妙的变化。萨姆不只是一个病人，他也是我们每一个人的缩影。谁的生活不曾经历过困惑，颠簸和解脱。

（本文首发《北京青年报》）

衣橱绝对是近期韩国恐怖片的代表之作。导演除了对突发惊魂的高度把握，在一个充满悬念的故事中，住在衣柜里到处都是孩子造成的失踪。同时也反映了现代家庭中扭曲的亲子关系，使故事有了更深层次的探讨。我觉得好的电影应该是这样的，让观众有多种视角获得不同的体验。这是看这部电影最有趣的部分。。。。。。。。 。

女的光被欺负，有明显的性别歧视

最讨厌查理张他把那女的欺负的看不成呀，我这个人的观点就这一丢丢啊，让我写也就是这样，我不剧透，这几天看的我生气，我从来没看过这么狗血剧情。。。。。。。。。。。。。。。。，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，。。。。。。。。。。。。。。。，，。，，，。。，，。。，，。，，。，，，，，，，，，，，，，

几年前看过一次《教头发威》，记得比较好看，所以，今天又重新看了一遍，想不到精彩程度超过了我的预期……1.很港式、很风月，前面包括中间有长时间露点（本来是一个噱头，但鉴于影片本身的质量，露不露都无所谓了）；2.狄龙年轻时候长得真的很帅，这部戏配上大胡子更增阳刚之气，有几处欲发作而未发，狄龙的眉宇之间的神情很值得玩味；3.二十几岁的胡慧中非常惊艳，八十年代的天然女星了不得；4.樊少皇小时候的演技还挺好，演出了那种小屁孩的毛躁，同时，作为“童铁铮”的儿子，他也很正直、倔强；5.做个正直的人好难啊，尤其是在中国，虽然他“铁骨铮铮”很让人敬佩，但连自己的儿子都被阉了，他作为一个父亲有多失败！所以他的为人和作为有待商榷，比如，妓院在古代中国是合法的，而且成年男子也确实有这方面的需求，他是不是能妥协一些，准许士兵们嫖娼，只不过将次数限制一下；6.最后的大复仇，他的旧部下能在他被困之时，挺生而出、拔刀相助，真尼玛热血，完全是对其人格的崇敬！好一个不打不相识，好一个危难之时见真情！（不争气的挤出点泪花）；7.很多动作片，我们姑且不算那些打得不好看的了，看的中间就感觉无聊，只能弃剧，有的坚持看完，也没有啥感觉，直让人感叹“烂片横行”，我们不得不反思，这是为什么呢？这本就是一个物欲横流的时代，而电影本就是“声色犬马、名利昭彰”，当今制片方和观众只关心“技术、特效、娱乐、恶搞...”，而忽略了电影最重要的东西，最纯粹的东西，最原始的东西，那就是“故事和表演”，你徒有大把的钱、先进的技术、靓丽的演员，而不抓住那些最应该的、最美好的东西，整个影片只是空打，而不知道为何而打！那你注定不会好看，而《教头发威》这部电影抓住了“文武平衡”，甚至“文为主、武为辅”，武打为剧情服务的原则，打出了自己的情意，显得很好看；8.同样，《十月围城》也是此类型片中的佼佼者；9.有大兄说这部电影是“邵氏最佳”，我觉得也差不多了。

汗をかくだけじゃだめ涙を出すほどもだめ血が滲む、さらに命をかけるそれなら可能です第一次从yuzu那里得来了这部番的op，应该是ダンシング吧，从那时开始就动了看番的念头了。然而各种原因耽搁下来，第四部看了一两集，实在跟不上（唉现在想来，直接看高中联赛的部分，一个人都不认识当然跟不上），再从第三部开始才渐渐看了进去，慢慢地，终于注意力被吸引了，越来越有共鸣，いよいよインターハイが来た，这时已经是欲罢不能了，直到几分钟前刚刚看完第四部...然而看了豆瓣评分和一些评价，所以第一部和第二部更精彩？巅峰在前吗？那也可以暂时减轻我对出第五部的焦急了每个人物形象都丰满得很，最熟悉的体育项目是花滑，不怎么看队列滑，常常感叹冰舞和双人的男伴女伴都是过命的交情。现在呢也算是了解了Team Work的みりょく了。唉，总北啊，每次这六个孩子跑在一起真是说不出的舒服，说不出的感动，每一个都还有个性得很，真是一群太好的孩子了

まぁ总北在我心中是“home team”，可能还是因为，嗯，每个有个性的厉害选手都有自己的怪癖，总北队的孩子们总的来说是最...正常的一群了吧。不过坂道くん的公主大法真的牙白（笑哭），就青八木和镝木唱的那里简直了hhhhh...作者是想把总北和箱学画成双子星的吧（不知道漫画），还有小野田和真波（还有很多很多的双子星及各种cp，唉看的时候就想这简直是cp粉福利啊），总的来说各种双子星都还是立得起来的，没有一方太过压过一方的感觉

从第三部后半部分的片尾才察觉到，原来真波这么帅？？这个镜头很服气。唉帅哥就是受欢迎撒，ダンシングMV右下角的动漫海报，真波好像是C位啊。在这里要再次夸奖yuzu的音乐品味！嘛反正我对第三季第四季所有的op ed都喜欢得不得了！

【详细】

10584917

不是说香蜜原版人马嘛 ？刘宁还说谁都没谈呢 怎么回事？制片方骗我们了？豆瓣你过分了 别的剧他不香嘛 为啥偏偏是这部……人家制片方都说了只选择香蜜和冰糖的人 况且赵丽颖做配 你玩我呢？兄弟??能不能别耍粉丝 人家制片方说了有人找他但他谁都没谈过 他希望还原原班人马 给香蜜 冰糖一个美好的收尾 你可以去找别的剧 但这部剧不行 因为它寄托着制片人和粉丝的期盼！

不得不说女人有时候真的蠢得一批 ，她妈在开枪的时候有没有想过杀了他以后谁来保护她们？就你可以杀别人老婆 别人杀了你老公就要死要活？而且这男的也不是什么十恶不赦的坏人 都是生存所迫 处于这样一种环境为什么不能和谐共处呢 最后小女孩长大后也是离谱 都一起生活十几年了还没感情吗?她妈其实就是被她害死的 两个蠢女人

文丨卓鹏程靠近端详，垂死的谢利可汗比电影里要平静得多。他半部脸被烈火扯得稀烂，毛皮焦黑剥离，翻出赤红的血肉。听见脚步声，他挣扎着抬起头，结满癜痕的脸显得无比狰狞。如果还能说话，我想谢利可汗一定会充满仇恨地嘶吼一声，然后扑过来把眼前的人孩撕碎。可惜他的声带已经被吸进的热气毁掉，平日里开山碎石的四肢在间歇地抽搐。我小心翼翼地把「红花」插在地上，确保随时能致他于死命。然后，我坐在在一片焦土上，开始跟谢利可汗聊天。你好，谢利可汗先生。在为你解脱之前，我想和你聊聊。你应该不介意多活一会儿，听一会儿我的心声，对吧？谢利可汗，从我读书识字开始，就一直痛恨并鄙夷着你——在思想灰白的童年，谁不是呢？我们看见吉卜林笔下的你残暴而又狡狯，愚蠢而不自知，在密林游荡如被放逐的游魂。天生残疾的你，空有一副反派的面孔，却一步不敢逾过丛林社会的法则。在本当除掉毛克利的丛林会议上，你却被人孩手里的「红花」骇破了胆，胡须被燎光也不敢声张。就连死到临头，你也丝毫没有失掉丑角的本色——因为吃得太饱逃跑不迭，被毛克利驱赶的牛群踩碎了身子。谢利可汗，在我看来，那才是真正的你。一个一心向弱者寻仇、可憎又可怜的森林弃子。你跋扈是因为你得不到尊重，你往来为恶只为掩盖你无枝可栖。你向人孩寻仇，只能放大你的软弱。在童年想象力收拾不住的夜里，你曾许多次以受难者的形象在我的梦境中出现。我想象着你的死状，想象身首分离时尖锐剧烈的疼痛，想象鲜血浸透了一整个地面，想象被无数野牛在头顶践踏而过。但我想，这样的死法也许比电影里的更让你「愉悦」。我讨厌电影里的你。虽然这一个你无比强大，可以一击杀死头狼，让整座丛林瑟瑟发抖——可偏偏你又如此悲哀，比其他动物都看得明白却不被理解，明明手握大义却被森林厌弃，就连死时也不明不白。你一定不明白，为什么本该严肃探讨的异族生存的社会问题，会在最后被粗暴地改为翻身农奴把歌唱的英雄史诗。为了给孩子们一个不糟心的结局，人类急不可耐地将你塑造成了一个激进的种族主义者、一个倒行逆施的暴君、一个不择手段的复仇者，将正邪勾勒得棱角分明，然后用一场乏善可陈的勇斗大魔王将所有矛盾掐断。你一定不明白，为什么那些看起来睿智高贵的丛林动物们，在毛克利将自己的家园付之一炬后，还坚信人孩无罪，坚信人孩属于丛林。为什么那些主宰丛林、宛如神祉的巨象，只因毛克利帮助一只幼象脱困，便宽恕了他毁掉丛林的罪孽。你一定不明白，为什么这个世界都会陪着那个异族者讲完身份认同的故事。他们明明知道人孩不属于这片丛林的任何族群，明明目睹了丛林被毁的惨剧，却仍然和毛克利「快乐地生活在一起」。也许，这片丛林的成员们和我的族人们一样，在恐惧面前，习惯了示以绥靖的面孔，习惯了示以盲目的爱。你不明白，我也不明白。我想、最让你死不瞑目的，是毛克利扔下「红花」、摆出与你决死的气势、怒吼出「我是狼群的毛克利」，然后却在其他野兽的拼死掩护下将你引到火海想要把你烧死。我知道你一定愤怒得忘乎所有。你是这片丛林里最毒辣狷介的猎手，不可能意识不到那根枯枝有多危险。然而你扑得好像你完全没看到人孩蹩脚的陷阱。你愤怒，因为你发现毛克利是如此狡狯，表面上扔掉火把划清与人类的界限，最后却想要靠火将你杀死。你愤怒，因为那些团结而盲目的动物永远不会意识到，杀死你的毛克利，终究不是「狼群的毛克利」，而是「人类的毛克利」说到底，谢利可汗先生，我真的不知道最后你做错了什么，会被整个森林厌弃。如果这个故事的讲述者不是人类，抛开了无处不在的人类中心主义色彩，让那个人孩去掉该死的正能量光环，我想你会是捍卫丛林的英雄。某种意义上，也许你才是那个被迫害者。还好这只是一部合家欢的儿童电影。人们离开电影院时，不会费力去思考长相甜美、人畜无害的毛克利和面目可憎、行为不检的你，究竟哪一个才是丛林真正的敌人。在他们看来，编剧强行塞进的思路不会有错，不管其中逻辑是多么混乱，其中的价值观有多诡异。我觉得我们有一起祈祷的必要。愿毛克利永远不会长大，不会去和群狼竞争，不会发现自己离开了「红花」永远也不可能保护家人、抵抗尖牙利爪，不会想到征服这片丛林只能依靠「恐惧」的力量，不会意识到自己生而为人、远比丛林中的飞禽走兽更高等，不会如那个杀死恶龙的勇士一样最终堕入魔道。愿毛克利永不长大我站起身，看着面前了无生气的谢利可汗，叹了一口气，将火把凑向他的脸。谢利可汗剧烈地颤动起来，伤口被扯动的剧烈痛苦让他面目几近扭曲。我沉默地看着这头濒死挣扎的野兽，半晌，按灭火焰，从地上摸起一块尖利的石块，一下一下，砸断了谢利可汗的喉管。

【详细】

126192160

最近发现剧播热度很高，眼见着好评越来越多，作为T大这么久以来的书粉，我是很开心看到T大的书被更多人知晓，但同时又有些矛盾，矛盾的是T大笔下的人物设定一直以来趋于小众，可能并非很多人可以接受。有人说，T大的书中，《炽道》是最适合影视化的，人物设定已经非常趋于主流，其次就是《打火机与公主裙》，其他的书在当前的审查环境下，可能很难被改编了。插一句题外话，其实T大的《忍冬》和《有生之年》也是我的心头好。剧播了一段时间了，我也或多或少看到一些片段，书剧分离来看，也许剧综合各方面并不失为一部好作品，我也完全理解受制于当前审查环境下，编剧对剧情、人物设定作出的修改。但还是想说，作了这些修改，磨去了这些棱角，李峋和朱韵就再不是《打火机与公主裙》里的李峋和朱韵了。他们只是《点燃我温暖你》里，另一个故事里的李峋和朱韵，他们不再具有书里的李峋和朱韵所具备的人物内核和灵魂魅力。剧里选择磨掉的他们两人身上的性格棱角，恰恰就是他们区分于其他角色最大的魅力与闪光点，剧里的李峋和朱韵其实在一定程度上和近两年很多小甜剧的设定大差不差，万变不离其宗，因为他们太柔和了，所以他们特立独行的个性，不被世俗常人所认可的选择，都失去了支点，也失去了自己本身的人物魅力与辨识度。书里的李峋没有什么曾经幸福过的童年，他有父亲、有哥哥，却对他非常不好，他来自农村，他的底是自卑的，但自尊心也非常强，对他好的妈妈在他年少时就早逝，临死前要他做和他父亲、哥哥不一样的人，年幼的他能做的只有染一头黄发来证明自己的不同。李峋的原生家庭是构建李峋性格中的傲慢不羁与不合群，他所谓痞气的由来。李峋毋庸置疑是不完美的，他有性格缺陷，也有很多不能称之为是一个理想伴侣的缺点，但也正是他的这样一种所谓叛逆、特立独行、敢想敢做，不顾他人眼光的性格特点致命地吸引了朱韵。作为一个和朱韵一样，有着高度控制欲母亲，从小在严格家教环境下成长的众人口中的“乖乖女”，我在阅读的过程中，完全可以共情朱韵对李峋那种在很多人看来，爱得近似卑微、过于迁就的感情。朱韵作为一个传统意义上的高级知识分子家庭出身的“公主”之所以甘心成为李峋的骑士，守护他，就是因为朱韵在长久以来母亲的压抑和控制下，在长期为了适应父母的规训，家庭环境所养成的乖巧面具人格下，隐藏的向往自由，勇敢，不顾他人看法就顺着自己心意而为的野性、躁动的心。她面具带了很久，已成为她人格中的一部分，所以她的乖巧不是装出来的，而是已经成为一种条件反射，但与此同时，越这样，她就越向往自己做主，勇敢坚定奔赴自己心中所热爱的人生，向往那个不一样的自己，她对李峋的迁就、包容，其实是对另一个自己的投射的迁就包容。他们还有着共同的人生职业理想，就像朱韵自己说的，“我跟他，不仅仅是因为爱情”，而是因为在李峋身边的朱韵，才是最真实最自由的自己。而朱韵对李峋的包容柔和，以及她本身的外柔却内刚，坚毅果敢，也让内心一直不安定的李峋找到了归属感和安全感。朱韵表面温柔乖巧，其实一直很坚定的知道自己想要什么。他们两人之中，其实朱韵是更勇敢的那个人，所以她是骑士，守卫着她的国王，而李峋就像国王一样，带领朱韵找到了人生理想的方向。这种在一步一步的了解、试探过程中产生的两个灵魂的共鸣与同频共振，让朱韵明白，他们就是彼此的灵魂伴侣，所以朱韵爱得坚定，爱得勇敢无畏。李峋是朱韵一生中唯一的、坚定奔赴的、绝不会后悔的、自己选择的爱情与终身伴侣。他们都是彼此生命里的光，没遇到对方前，也许这一生浑浑噩噩踽踽独行于黑暗，遇见彼此，生命才有了不同。

相较于书中李峋与朱韵那种认定彼此，飞蛾扑火，孤注一掷的爱，剧里的李峋和朱韵更倾向于男女大学生谈了一场清新甜蜜的青涩初恋爱情，然后难以忘怀而已，失去了书里刻骨铭心的重量。李峋不完美，但这也正是T大作品的魅力，T大作品中的人物设定往往不讨所谓主流大众喜欢，他们本就是少数人，但这样就不配拥有爱吗？谁说人一定要完美才配被爱，我们生而为人，人生来本就不完美，我们或敏感、或自私、或狭隘、或暴躁，但有缺陷也值得被爱。可是现在越来越多的影视作品，大家越来越关注讨论人物设置完不完美，人物有没有犯过错，影视作品里犯过错的人不配作主角，也不配被爱。剧里的李峋有过快乐的童年，父亲是货车司机，没有虐待过他，甚至他的打火机也是寄托了怀念父亲温暖的遗物，母亲也还在，甚至母子相依为命，还需要他攒治病钱。这么一个人物，如何要我去相信他会像书里的李峋那样叛逆、狂傲，不相信爱，对家庭没有概念，无法被常人所喜欢和理解。因为遇到了朱韵才慢慢改变，有了牵绊、有了依靠、也有了家。剧里的李峋更像是一个普通的穷人的孩子早当家的自立自强自尊少年，他太常规了，失去了书里李峋的与众不同。现在的剧中角色似乎一定要给一个人表现出来所谓的性格缺陷找一个借口，他是因为父亲早逝、他是因为受过伤害、他是因为有过阴影，所以性格才这样，似乎一定要证明这个人本身并非如此，所以才可以被爱、被接受。可是不应该是这样的啊，人，可以生而卑劣、脆弱，但依然可以渴望得到爱，也配得到爱。书里的李峋就是这样，他确实不够好，所以很多人不喜欢他，但朱韵喜欢他，这就够了，李峋也不需要太多人喜欢，对他来说，有朱韵就够了。这就是我所向往的爱情，我们是彼此的唯一，我无法选择别人，你无法被取代，就只是你，只有你，我们就是世上最契合的两个灵魂。我知你卑劣，我知你所有的不堪，我知你本就是这样的人，但我依然爱你，爱是我们自己做的选择，可，爱也没有选择，爱就是无法控制的致命吸引。最近时常会怀念过去的TVB剧，主角千人千面，一身罪恶的大反派依然可以成为自己故事里的主角，也依然会有人爱他，爱得甘之如饴。就像《金枝欲孽》里的玉莹，她就是那样功利泼辣的性格，又自私又蠢，可是孙白杨就是爱她。希望有一天，我们的艺术作品里可以呈现出更加多元化的人物与故事，我们无需证明自己本无瑕疵，只是无意沾染了淤泥，还要出淤泥而不染，才值得被爱。人本就是复杂的，世界上不存在白玉无瑕的人，我们也许有着各种各样的缺点，但总会遇到那么一个人，于千万人中，你知道你们是同类，你们可以发现彼此身上的光，然后并肩同行于黑暗，照亮彼此，哪怕只一瞬间。我希望看到更多这样的故事。

开头那段酒吧蹦迪的场景就已经拉低质量了，本以为就这一段用来活跃一下气氛，没想到三番五次酒吧场景。而且男二和女二那段无聊透顶，纯粹水时长。我们男一到底因为什么原因就被甩了，导演也不阐述一下，直接就是秒分?追了半个电影又追回来了，而且两个人都在酒吧上班不尴尬吗？前半段几乎没有那些人的客串，要是想看那些人的话估计需要慢慢找 总结:烂片！

“我们这八年的苦真的是白吃了吗？抗战八年，我们忍受着一切牺牲，无非想胜利以后，中国的一切会进步起来，我们的日子就会过得有意思。可是，现在，你看，这一切的一切，都叫我们不能不伤心。”这一段告白，是本片的题眼。这些简单纯粹质朴的知识分子，凭着一腔热血，以为奉献牺牲燃烧了自己，就能照亮这个昏暗的世界；然而，八千里路云和月，三十功名尘与土，在接收大员的映照下，一切的价值和意义都变得那么虚无可笑。

抗战八年的八千里路云和月，看似狼狈不堪其实苦中有乐，看似绝望却从不缺少希望，是“记忆的时空”。抗战胜利后的“今日之中国”，“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，是“正在发生并讲述着的时空”。两年后成立的新中国，就像那个刚出生的孩子，代表着生机和希望，是一个“未来的时空”。当然，随着电影的不断被赏析，其后还有一个个“重新阅读和阐释的时空”。当穿越这些时空，再去看待这一段“八千里路云和月”，就会带来更加多样化的思考。

最近在看武定土司的历史资料，发现有这么一部影视作品于是来看看，才10分钟，完全没法看下去了。老板，你可以去拍去前年非常火爆的抗日影视剧了，找到一个点子，自己YY然后就拍成电影，人没有文化不可怕，但是没有常识很可怕。完全不根据事实，去看看 赛德克·巴莱，制片方花多少时间去追溯历史事件，还原真相，哎~~~烦躁的导影，粗制的剧情， 歪曲的实事，让我这个彝人无心吐槽了。

这部剧涉及的几个问题：父母的婚姻，母亲出轨，父亲早年离开。男主的成长：适应世界：上大学，恋爱，学习社交规则。妹妹的成长：新的高中，新的高中的人际关系，男友。心理咨询师：怀孕，是否订婚。人们都可以从中看到自己关心的问题。妈妈开始诚实面对自己和内心，诚实表达自己的想法，开始找到自己，也许是个好开始。izzie的角色，不知道为什么要这样设置，一开始就使坏，诬陷妹妹推她，让妹妹在学校里喝醉，后面和好的剧情是否突兀？妹妹好单纯，交浅言深，在新学校试图合群。这部电视剧里妹妹的角色象征着一种美好与单纯，她给我白羊的感觉。第七集，找到自己的长处，必要的时候寻求帮助，表达自己的需求。nate说谎，他们一对都不是可以长久交往的人。我发现我在看电视剧时会产生不好的联想，比如izzie一出现就觉得她不是好人，妈妈会出轨，但我觉得编剧似乎又让观众看到好的结局，让我觉得自己那样想是不是太坏了，世界还是好的。但真的好吗？

意识到潜意识。妹妹不想学习，想让自己挂科，是因为不喜欢学校。amber偷了作品集，是因为不想男主受苦，是因为她的共情能力。

仪式，rituals，ceremony。birth minute这个有点意思。

男主的改变：男主尊重规则，尊重对方，会请求对方说清楚现状，定下规则。其实我觉得这样挺简单的，按规则来就好了。男主开始会关心人了。对待朋友z，他能明白他的感受，会为他说谎，会开玩笑逗他开心。男主会开始用phrase了。

第九集，妹妹好惨，妈妈先斩后奏，不把她的意见放心上，不在意别人的想法，bossy，只为了自己的想法，然后又若无其事，还说自己压力大不自私。唉，越看越不喜欢，希望后面人设改变。男友为了家庭合睦也说了几句，但应该维护妹妹才对。clayton prep那些人，一看穿衣打扮就是不一样的人，看起来有点bitchy。其实哥哥也有点自我中心啊，部分rituals只不过为了完成仪式和为了自己的宠物。

第十集，take risks。尝试在大学前独立生活。

我只能说烂尾了，开头想法很好，不同时空的人，穿梭到同意空间中遇到怪兽，在这个空间中，一开始导演还是按照同意时空发展的规律来安排大家的结局，按理说他们都应该是同样的结局，同一种死亡，可是令我没想到的事，导演安排了不同时空的多种结局 那就和之间的同一结局相矛盾，所以导演这里的安排真够愚蠢的，自相矛盾，应该在同一时空都有不同的命运结局这才合理，真的这导演是觉得观众傻，还是觉得自己傻，无语了 ，再者就这种垃圾怪物，平常武器都可以轻松把它杀死，战五渣，放入人类世界中，一支军队也可以轻松将其歼灭，有何谈非要守护之说，引入人类世界，再将其歼灭不是一举两得 就这点平行时空的人穿梭到同空间开始导演安排是有相同的轨迹，相同的结局，最后又自己与自己背道而驰又有不同的轨迹不同的结局，这么大的漏洞，哎，中国的导演就这水平嘛，哎 还有就是你怎么设定他们是第一批到达那里的人，怪兽加科幻，怪兽电影也都没见怪兽多少镜头，一直在悬疑还大漏洞，丝毫没把怪兽的凶残表现出来