导演像是一辈子只有一次拍片机会似的,强行将自己笔记本上能用的反转都塞到了一部电影里边。然而观众需要的是出人意料却能自圆其说的反转。由于铺垫的缺失(主角为扮演盲人而作的自我训练几乎没有交代)、细节经不起推敲的地方过多,使角色在那些极端状况下的反应显得极不合理,观众于是很难相信他们。当观众对角色本身都失去信任,电影也就失去了意义。
7年前我对短片版《调音师》的评价是:「两个小时的电影
导演像是一辈子只有一次拍片机会似的,强行将自己笔记本上能用的反转都塞到了一部电影里边。然而观众需要的是出人意料却能自圆其说的反转。由于铺垫的缺失(主角为扮演盲人而作的自我训练几乎没有交代)、细节经不起推敲的地方过多,使角色在那些极端状况下的反应显得极不合理,观众于是很难相信他们。当观众对角色本身都失去信任,电影也就失去了意义。
7年前我对短片版《调音师》的评价是:「两个小时的电影都无法照顾到的许多细节,这部13分钟的短片却一一交代。音乐缓慢,每一秒都如此漫长。」显然印度人在这部电影里做得比原作相差甚远,远到即使不与原作对比,也没能达到正常电影对叙述逻辑的要求。
颠沛流离中偶遇,一个具有国际视野,一个具备专业技能,受到ancient Chinese secret的启发,借取暴戾且文艺之领主的“天使奶投”,哥俩在失魂落魄的丰饶之野开创了“独角兽”事业。
可是,谁动了我的奶啰?!土豪领主发动追讨,难兄难弟不离不弃曝尸荒野……
影片之出彩在于每时每刻
颠沛流离中偶遇,一个具有国际视野,一个具备专业技能,受到ancient Chinese secret的启发,借取暴戾且文艺之领主的“天使奶投”,哥俩在失魂落魄的丰饶之野开创了“独角兽”事业。
可是,谁动了我的奶啰?!土豪领主发动追讨,难兄难弟不离不弃曝尸荒野……
影片之出彩在于每时每刻对背景、路人、配角、台词等等的精细打磨,貌似素朴的音画在不徐不疾中妥帖自然地散发着隽永的各色人味儿。
在荼蘼中蓦然回首那灯火阑珊处,回溯着生产、交换、市场、资本的初心与发韧,该片不宜休闲视之;可等质齐观的,推荐大陆出版的《美顺与长生》。
做电影编剧和TVB监制出身的曾瑾昌其实很会拍,惊悚与恐怖气氛营造得相当了得,这部被片名耽误的电影非常适合雨夜观赏。
银河映像初组,招兵买马,彼时杜琪峰麾下只签了吴倩莲一个女演员,这部作品仿佛为其量身订造,一个与众不同的恶女形象,事实上,这也成为我迄今看过的吴倩莲最好的一次表演。她乍看寡淡的五官其实藏着一种决绝和果敢,记得当年看许鞍华版的【半生缘】就感觉她总
做电影编剧和TVB监制出身的曾瑾昌其实很会拍,惊悚与恐怖气氛营造得相当了得,这部被片名耽误的电影非常适合雨夜观赏。
银河映像初组,招兵买马,彼时杜琪峰麾下只签了吴倩莲一个女演员,这部作品仿佛为其量身订造,一个与众不同的恶女形象,事实上,这也成为我迄今看过的吴倩莲最好的一次表演。她乍看寡淡的五官其实藏着一种决绝和果敢,记得当年看许鞍华版的【半生缘】就感觉她总有憋在身体里泄不出的力量。【恐怖鸡】中,吴倩莲的人物造型也极好,尤其到了黎耀祥家后的一袭贴身黑T黑裙和短发,使她瘦削的身材更和她的一系列行为成为对比。很明显导演有意识地总让她微微驼背,疲惫感与无奈无望都在为她接下来的恶性蓄力。
很简单的囚禁故事,得意在曾瑾昌非常会调理叙事顺序,把握细节,表现戏剧张力。字幕切割着热开场,雨夜,叶小雁到妓女斯琴爱儿家避雨,闲聊中,叶得知爱儿无甚亲友,遂把她杀了获取了爱儿的身份。这一场,抹完头发随手扔的毛巾、爱儿从冰箱里拿出的四分之块西瓜、高色温光中没有表情的叶的脸、以及极其凌厉的剪辑其实比常规恐怖片中也遍布的杀人者的“移形换影”更出恐怖气氛。之后阁楼上,也翻看爱儿的身份资料,则平和许多,相对迟缓的小动作完全看不出她刚刚勒死了人,反差也更突显肃杀的惊悚感。
影片必然也对黑色电影多有借鉴,大量的雨戏、夜戏,甚至过半的大雨瓢泼的雨夜,也使这部在核心事件上类似【危情十日】的影片带有更强烈的B级片色彩。空间造型上,主场景陈启明(黎耀祥)住的房子被有意地隔离世外,他停下车,也要徒步近十分钟才能走到,周遭是树林,也有窄河与小桥,但人迹稀少;楼上楼下的格局又使两场意外杀人的戏充满类型片应有的张力——其一是陈启明的妈妈雨夜见儿子迟迟不接电话前来探望,其二是爱儿的丈夫在身份证登记处跟踪叶到达陈家,两次都含有四个四个人物视点:闯入者、楼上房间被禁锢的陈、不知有人闯入的叶(第一次叶在海边等她的丈夫阿辉,第二次叶已经上楼)、陈的女儿(第一次是后半程以电话语音留言方式,第二次是被解救惊恐地望着事发)。更有意思的空间是陈母的家,空间中遍布被捆绑好的旧报纸,祖孙住在其中,转身的地方都有限,这个空间中调度不多,但摞得高高的旧纸堆也能给观众带来纵向线条的延伸感和压力感。
影片出品正值香港回归,影片又涉及内地人入港抢夺身份,因而这部影片也不可避免地被打上政治隐喻的标签,表现彼时港人的身份恐慌。从这个角度上讲,在故事的整体叙事视点的选择上,曾瑾昌应该也受到麦氏兄弟的启发,和【省港旗兵】系列有一脉相承的地方。核心人物是大陆妹,强烈地需求一个新身份,他们的需求带有不得不的苦衷,叶小雁被房东强奸,遂和丈夫阿辉对其灭门,杀了房东一家五口,在被警察追缉中,又杀死了警察,而阿辉也被警察砍断手臂。这里含着港人对内地不平不公的想象,也不免让内地人看来有丑化内地的想象。
银河映像素以宿命绝望无常著称,他们一干导演最著名的作品都包含这样的价值观和生命论,【意外】与【暗花】当属典型。【恐怖鸡】中出现的一众港人形象也深藏着银河人对香港的悲观绝望。首先是未出场的群像——叶初到香港拿了临时身份证就忙于给从爱儿处拿来的名片和电话号码依次打电话,爱儿接了多少香港嫖客,这些人接到电话避之不及的态度;其次是未明确交代的原因——爱儿明明已经结婚可以拿到身份,却仍宁愿滞留内地继续接客也不肯来港完婚;元彬饰演爱儿的丈夫,人设上是给人搬抗运的苦力,接不到爱儿,每天在身份证办理处等着爱儿,只是怕人才两空。主要人物中,陈启明不学无术,计程车司机干得有一搭没一搭,逼走妻子、气走母亲,也不管女儿,他肯花1500元叫鸡过夜,却不管老母的死活(母亲买龙眼,十元讲到八元还要多拿,尽遭白眼);陈母贪图小便宜,在街市口碑不好,邻里关系也不好(把孩子扔到邻居家门口,也不等人开门答应),带着孙女住的旧屋如垃圾堆一般。一众港人自私自利也貌似自知朝不保夕。
银河作品好看,也在于他们最会写恶人,写人的复杂性。陈知道母亲被杀,在楼上嚎啕大哭,知道女儿处于危险中,也拼命试图阻拦;陈母看见下大雨,给儿子打电话没人接,终于忍不住前去探望,后来邻居也说“她本是好人,被欺负得多了,才这样的坏脾气”,甚至着笔不多的爱儿的丈夫,到了魔窟,发现小女孩,所有反应都是急于给孩子解开绳索······
电影很奇妙地刷三观在【恐怖鸡】中也得以呈现。我在观片时,竟然始终站在叶小雁的立场上,替她焦虑,而非被禁锢的陈启明。当然这与故事整体的叙述视点有关,但更重要的是人物着笔。初到港时,电话后的失意;她并非主动杀害无关人等(陈母),杀了陈母后失声大哭,尤其听到陈女稚嫩的电话声,以及她和丈夫的同进退。叶小雁始终无法对陈女下手,夜晚把小女孩接来,雨夜中险些下手,听女孩说起自己的先天心脏病和对自己的信任,心有戚戚;在一楼的沙发上,她逗女孩玩,在陈女的副线中,类似的动作从未出现,陈母全是恶语和不耐烦,而陈启明除了结尾的呼喊,在此之前与女孩从无交流。最后一日的清晨,貌似影片又个小小穿帮,最外屋地上出现了三个垃圾袋,本以为是狗、陈母和女孩的,但爱儿丈夫来时,我们才发现小女孩并没有死,只是被捆着塞到了楼梯下。活埋和钢筋捅死哪一种死法更恐怖,恐怖片杀人职业至此也是令人后背发凉。
高潮的平行剪辑很厉害。叶线是夫妇砍下陈的手臂去办理补办身份证,陈女在小洞穴中被雨水即将吞没。当然表现戏剧张力的同时也有点问题,时间概念看起来不免混乱,叶线看来是至少两天的事(到办事处时貌似要下班,回家再烧尸等准备离开),而女孩线看来不过一两个时辰。
结尾林雪神出场,救了被河水冲到下坡的小女孩。我一度认为阿辉与叶小雁追着被冲走的小女孩是为了救她,当然目的其实是灭口。阿辉与叶小雁的两张黑白照片应借用他们不惜一切代价的身份照,此刻确变成了通缉令用。最后是二人背影,叶小雁把身份证和临时身份证都扔进路边,淡淡地说 “都怪我一时心慈手软,不够狠,不够坏。不过不要紧,下次做好一点……” 越是淡,越是使人不寒而栗······
四月职业剧扎堆。先是《人民的名义》爆红,号称“史上尺度最大”反腐剧。前几天《外科风云》播出,医疗剧又引起了一阵热议。其实本月还有一部职业剧播出——刘恺威和蒋欣主演的律政剧《继承人》。
四月职业剧扎堆。先是《人民的名义》爆红,号称“史上尺度最大”反腐剧。前几天《外科风云》播出,医疗剧又引起了一阵热议。其实本月还有一部职业剧播出——刘恺威和蒋欣主演的律政剧《继承人》。
《我们的当打之年》是由沈阳执导,徐璐、陈都灵领衔主演,张雨剑、郭品超、邓萃雯、周大为、易柏辰、陈昊蓝、李添诺主演的现代都市女性情感励志剧。
该剧讲述了一对90后的闺蜜毕业之后选择了不同的人生道路,多年之后再次携手,于当打之年重启人生、破立前行的故事。
《我们的当打之年》是由沈阳执导,徐璐、陈都灵领衔主演,张雨剑、郭品超、邓萃雯、周大为、易柏辰、陈昊蓝、李添诺主演的现代都市女性情感励志剧。
该剧讲述了一对90后的闺蜜毕业之后选择了不同的人生道路,多年之后再次携手,于当打之年重启人生、破立前行的故事。
题材是不错,就是这演技、台词、人设都太烂了点,女主是换体重生,但再怎么样也不至于完全不在意换体者本来的人设,一重生就打完大姐毒瞎大哥逼的原身体主人父亲下跪,直接怒怼贵妃。男主人设是装傻充愣吧 可是第二身份一点掩饰野没有就是头发换了颜色 ,奇葩的是女主居然认不出来。再就是再杀也是个王爷,哪怕下人胆子再大也不至于完全无视王爷,王妃。这编剧也不知道啥咋整。然后不
题材是不错,就是这演技、台词、人设都太烂了点,女主是换体重生,但再怎么样也不至于完全不在意换体者本来的人设,一重生就打完大姐毒瞎大哥逼的原身体主人父亲下跪,直接怒怼贵妃。男主人设是装傻充愣吧 可是第二身份一点掩饰野没有就是头发换了颜色 ,奇葩的是女主居然认不出来。再就是再杀也是个王爷,哪怕下人胆子再大也不至于完全无视王爷,王妃。这编剧也不知道啥咋整。然后不管谁主角还是配角完全是在念台词一样。
我终于看完了第三集。也许是我的心理建设做得太到位,也许是情绪已经消化完,也许是我强迫自己站在编剧视角,看下来竟然没有我以为的那么难受。当然,E03之前还抱有的期待也消失殆尽,毕竟剧已过半、无力回天了。
实在太可惜。可惜到不分析为什么可惜我会一直睡不着的地步。所以这也是一篇必须完成的分析。也许论文式长篇大论,
我终于看完了第三集。也许是我的心理建设做得太到位,也许是情绪已经消化完,也许是我强迫自己站在编剧视角,看下来竟然没有我以为的那么难受。当然,E03之前还抱有的期待也消失殆尽,毕竟剧已过半、无力回天了。
实在太可惜。可惜到不分析为什么可惜我会一直睡不着的地步。所以这也是一篇必须完成的分析。也许论文式长篇大论,但治好了我自己的S2E03 PTSD。准备许久,那么来吧。
先放一个目录,如果太长就拉到自己感兴趣得部分看吧:
(一)上篇回顾:以爱到底说了一个什么故事
(二)冷酷分析:德的「出轨」剧情攻击性强,但没有OOC
(三)剑走偏锋:观众愤怒、恶心、无法接受的根本原因是什么?
(四)差在哪里:与Part One技、艺、人的全面差距
E02 之后的上篇分析,主要目的是抽出Part One 故事梗概,并且说明从剧作角度而言,Part Two并没有剧情脱线、人物崩塌。这个观点在我被剧透E03 出轨情节之后有过剧烈摇摆,但是冷静下来之后,我还是回归到了之前的结论。
为什么竟然接受了这种情节后文再说,先回顾一下前面的结论,因为也是今天分析的基础。主要有以下六点:
1. 剧本故事本身的写法是有一定规律的,也即之前写过的:
首先,故事需要一个人物,人物会有一个欲望,这个欲望与他的身份有关,实现这个欲望他需要解决一些问题,他会做出一些动作、也遇到一些阻碍,然后他会去想办法克服困难,但在克服困难的过程中,他被某些关键事件影响,至于他最后有没有实现他的欲望这个结果可能不那么重要,但他一定在这个过程中有所收获,与故事最初的他有不同了,这个不同的部分,也就是故事想要传达给观众或者读者的主题。
2. Part One的故事梗概总结下来就是:
一位高考前夕遇到已经决裂少年好友的高三生如何决定放弃理想大学提前录取资格的故事,故事最大的悬念和看点就是他与那位对未来没有想法的富家独生子好友之间的关系发展及其如何影响对主线,结局就是他虽然没考上理想大学但是得到了成长和爱情。
3. 剧本结构是属于单线叙事,剧情聚焦于核心问题的解决,阻碍主要发生在两人之间,而非环境或他人。除两人关系的变化以外其它的剧情,对于核心问题的解决其实没有太大影响。这也是为什么甚至放弃了出柜这种金手指剧情的原因——本来出柜在多数LGBTQ剧里都是可以化解两人之间任何矛盾的利器。
4. 德的欲望是「成为演员」,欧儿的欲望是「知道自己以后想做什么」。这一点仍然是贯穿Part One和Part Two没变的,也是剧情发展依托的主线。
5. 两人关系的变化仍然是最大的悬念,Part One的关键在于「德是否能接受自己喜欢上欧儿」,而Part Two的关键在于「爱是否能一直不变」。
6. 以爱的内核和主题在两部也是统一的,是成长、是对自我认知的明确、是人生更自由,而德和欧儿,是这个内核发展出来的一体两面:对人生目标一直明确、感情上呆头呆脑的德来说,成长是「本来就是你喜欢谁都行的啊」;对感情一直明确、人生目标虚无缥缈的欧儿来说,成长是「 你可以成为任何你想成为的人,幸福就好」。(如果这一点没分析错的话,这个目标Part One已经满分完成,希望Part Two至少能完成六成,PMeen有点良心吧,别虐完欧儿啥也不给他)
详见之前的分析「以爱到底讲了一个什么故事?Part Two 真的人设崩塌、故事脱线吗?」
而故事方面出乎之前分析预料或者我还在等待解释的部分主要是以下两点:
1. 主视角/核心主角问题。Part One是明确的德主视角、获得成长的也是他,而欧儿的成长比较不明显,之前认为Part Two一定是欧儿视角展开、欧儿会是主要事件的推动者,但E03 为止,事件主要还是围绕德在展开的,欧儿单独的成长线铺得都很弱。倒是OST数量目前明显偏向欧儿/PP,在剧外给了欧儿更多的情绪释放。(顺便说一下Hold me tight这首真的太适合PP了,用Billkin的话说就是被PP诠释得非常sexy;而Fake news有种「歌词伤心欲绝、曲子快来跳舞」的跳脱感,不知道是否有其它寓意。)
但如果从获得观众共情的角度而言,欧儿是Part Two的主导还是比较明确的。回想Part One我们大多数时间是陪德一起经历因为欧儿而导致的情绪的跌宕起伏,而这一季,两人关系带来的情绪变化大多是由欧儿带领我们体验的,我们会不自觉代入欧儿的视角。
2. 基于上面的第3点和第5点,两季都不会安排「实质第三者」,这里指的是(大写加粗)主动破坏两人感情的第三方。Part One的「虚假第三者」包括丹、柏石甚至是德妈,但两人关系的关键其实只在于德的想法。我现在仍倾向于这种观点,柴也并不是「实质第三者」,但是PTSD了我话先不说那么满。
天啊我竟然要分析这个。先声明一下,情感上我非常抗拒这个剧情,不仅因为非常喜欢 剧本、表演、画面、BGM无一不优秀的Part One,也因为德欧已经成为永远热恋的少年留在我心中,实在无法接受这样突如其来的改变。并且与剧有关也无关,我也内心大喊过无数次BKPPSZD,虽然只磕人间真情不磕xql,但这种冲击性的剧情发生在由二人发展而来的角色上,确实令人窒息。
但人剧分离、再抽离观众视角之后我在想,这个剧情真的脱离了德的最基本设定了吗?德的「出轨」是必要的吗?
刚刚回顾过,「德」这个人物的「欲望」一直都是「成为演员」,他明确、坚定甚至执拗,而且非常努力。
到什么程度?Part One里他为了「 考入最好的表演系」而「一页一页抄写单词加深记忆」「做了一箱单词卡便于随时抽背」「 吃药比吃饭多」「 成绩已经非常好但为准备高考还是去参加补习」,同时 「 参加各种比赛、准备面试、争取提前录取资格」。连欧儿也说看到他背后下的功夫才知道,他看起来的毫不费力只是因为非常努力。
来到大学,他为了「学习演技」刚入学就「摸到戏剧社去自荐」「即便不能上台也要当场务」「每天排戏」,「不断试镜」又不断失败,身边的同路人一个一个离开但他还是坚持。
与欧儿总是允许也能够给自己多种选择不同,德就是这样一条道走到黑的性格,用百分之百的付出去达到目标,一旦集中过头就会忽视其它的一切,甚至包括之前他所珍视的。
所以当欧儿成为他心中最重要的事的时候,他「花自己复习的时间去帮助欧儿」「把词卡和所有复习资料都给了欧儿」「剪了自己的辅导书给欧儿做成语册」,以至于「放弃已经触手可及的提前录取资格」,可以说他已经给出了他能给的一切、什么也不剩了。
德与欧儿的关系稳定下来之后,他的「Super Objective」(S2E02关键词,即戏剧中角色贯穿始终的「终极需求」或者说是「欲望」)在他心中的位置又逐渐占了上风。与第一季的中文学习不同,学习表演这条路他走得并那么顺利,克服重重阻碍的过程耗费了他太多心力,导致他在不知不觉中无法对欧儿那么在意了。
这也是S2E01-E03的主故事线,不仅体现在剧情中,E02和E03除德欧以外集中的角色也都是德的表演朋友圈中的,甚至每一集使用的关键词都与表演相关——除了E02的「Super Objective」,E01是「Ice Breaking」(破冰),即演员之间消除陌生感的过程,E03是「Memory Recall」(记忆唤起),演员调动自己记忆来相信自己处于角色中场景的方法。
表演学习很难靠自己完成,必须依靠他人,而且练习的方式对一般人而言也具有一定的侵略性,需要一定程度上克服本能。而E03就是集中体现了这种侵略性对于德的影响。
德本来是比较抗拒非亲密关系下的肢体接触的,要知道是他教欧儿「两个人手肘或膝盖碰在一起而没有躲开就说明他们互相喜欢」的,也就是他知道这个界限。所以刚开始他无法完成「允许接触练习」。但要「成为演员」,他必须克服。所以以他的性格,他一定会想办法做到。
焦躁之时,柴告诉他「Memory Recall」(记忆唤起)这种方法,从自我出发去找到类似的体验,观察生活、再把生活中的一切感觉都当作表演的养料。甚至包括初ye体验。这点本来德也觉得有点抗拒,但柴德吃饭之时德感受到方法的神奇之处,也给德打开了新的大门。他相信了这个方法,为了达成目标,他也一定要学会。
然后他上头了。这还是与他本身的性格有关。
德走的应该是「体验派」的方法,除了「Memory Recall」还有写角色日记。这个方法要求演员“从自我出发成为角色”,需要演员本人放大自己与角色的交集,哪怕只有一点,再把这一点在表演中下意识表现出来。就拿直男演同性恋举例,他要做的不是把自己伪装成同性恋,而是将自己内心中对于男人的好感挖掘出来,成为角色,用自己同性恋的那一面来示人,才会在表演中不着痕迹。(参考:周申答“表演艺术中的「体验派」、「方法派」、「表现派」分别指的是什么?”)
柴希望自己和德做到的也是这样。但德因为急切地想解决无法入戏的问题,投入过度了、没有顾及到其它。他原本就因为柴是他唯一仅剩的同路人、指导者而对柴抱有极大的信赖,又发现生活中两人也有相似之处如都是重口味,在他独自坚持梦想的路上又得到了这位懂得其中艰辛的前辈的鼓励,再经过练习中的放大,这种仰慕就逐渐开始变得跟喜欢更像,他自己也发现了。
相较而言,欧儿目前为止在人格上比德更加成熟,对于感情的坚定与意志与德对于目标的坚定一样,他善于捕捉自己和其他人感情上的变化,处理上也都比较及时果断,会直接表达、当面询问,不会拖着,有对象了就干脆利落拒绝其他可能,而且知道自己的极限、也比较喜欢在舒服的状态下努力,不会把自己逼到某种程度。
而德的性格中不仅完美主义、目标至上,而且一直都有冲动的成分,行动比脑子快,第一季中他亲丹、亲欧儿,都是在对自己心意并不明确的情况下的冲动之举。他也一贯有点幼稚又别扭,会逃避问题不去解决,明明发现与欧儿的沟通变少、欧儿的变化他内心也还没接受、知道自己对柴产生了好感,但他什么也没做,任其发展。德还爱欧儿吗?应该还爱。但他在E03时爱柴学长吗?可能也爱。非常伤人,但是这也确实是他的性格弱点。他也只有在遭遇重大打击的时候,他才知道除了梦想之外,他真正还在乎什么。
所以德亲柴的情节是OOC吗?我觉得不是。这是德过度集中于他当下的目标、试图解决达到目标中途中遇到的阻碍、过度投入导致的,对象是他尚未明确自身感情属于哪一种的前辈、又看到过这位前辈与其他人不因爱而接吻,他冲动的性格、不坚定的感情,也成为催化剂。这确实是德可能做出的无数选择当中的一种。
但这个情节是必要的吗?我也觉得不是。人是复杂的、角色的选择是可能有很多的,而最终选择哪一种行动取决于导演和编剧的取舍。这个情节只是没有OOC,但绝对不是好的选择,不如说很烂吧。因为德亲柴这个剧情的攻击性过强,不仅攻击主角本身、也攻击主角的人物关系,甚至攻击到了观众。接着分析。
首先明确一点,以爱的观众绝对不是抱着来看无脑小甜剧的期待来看第二季的,既然主题是Coming of Age,那一定是会面对很多变化和问题。而且Time changes everthing, 荷尔蒙减退之后的感情经过三年之后很难如初,可能有现实原因、可能感情变淡、可能分手决裂,观众都已经做好准备接受变化。
然后第一季也不是纯纯的柏拉图爱情,虽然表现得比较含蓄,但也是有情欲成分在的,甚至可以说是第一季最为出彩的部分。因情而动,也并非是不可接受的。
再然后,剧本角度来说,剧情发展到中点,确实需要一个有烈度的冲突事件产生看点,调动起观众的强烈情绪,如生气、难过,再想办法去安抚、舔舐观众的伤口,最后反转让观众满足结束。
但为什么在此基础上,德的「出轨」情节仍然引起观众暴怒呢?是因为第二季导演忽视对于烈度的掌握,明显想要剑走偏锋,来一次毁灭性攻击之后再绝地求生,让剧的主题得到最大化的表达。也不管多少观众已经被毁灭了,还有没有机会求生。
而他这个剧情让人无法接受的根本原因,我认为在于功利性过强、观众失去共情。
一是德的行为变得功利。德的性格弱点在第一季就已经非常明显了,那为什么当时虽然大家都骂德「渣」开玩笑说他「真德不行」,却没有真正怪他呢?因为他所做的一切都是真诚的。
德因为说了重话去给欧道歉,他只是想道歉。
做成语册子给他,他只是想帮他。
把名额让给欧儿,只是因为想给他。
哪怕是亲欧儿,也只是很想亲他。
没有其它目的。
而第二季,德隐藏着想要「把体验拿出来用」的目的去跟欧儿睡觉,直觉上无法接受。过程越美好,越感到恶心。
不仅如此,他还在明知自己已经动心的情况下「把体验拿出来用」在柴身上。德确实「不干净」了。
这是剧情对于主角的攻击。
二是导演本身的功利性。可能是因为第一次执导、又是编剧出身,第二季导演的自我意识非常强,他追求剧情的烈度、追求自我表达,更在乎是否表达出来他想表达的,角色是他的工具,他只想利用他们而不在乎他们。
说到底成人的世界里有功利性也并非不可,爱情不会一直那么纯粹,但是观众需要被说服这种改变是必要的,才能够继续与主角产生共情、愿意随着他继续经历故事的发展。但导演完全不想说明,那让观众如何去接受,曾经用满满炽热真诚建立起来的感情一下子变得功利了呢?同样的剧情换一种表达方式,比如坦诚告诉欧儿他的目的,比如在亲柴之前强调德对于解决问题的焦躁,可能效果会完全不同。
这毫无疑问是导演对于观众的攻击。
所以这个情节不是必须有、即便要有也可以有更好的叙事方式。现在的设计让观众对于主角失去共情,对任何一个故事而言都可谓是灭顶之灾了。剑走偏锋需要高超技艺,不然就是两败俱伤。
平心而论,如果脱离第一季,第二季没有那么差。德妈知道德欧在一起给两个孩子护身符、海洋馆的众目睽睽下亲吻、欧儿数到十睁眼发现没有德、德欧吵架之后泼过来的一盆水,就这几场戏让我一直对S2抱有期待。
只是与第一季一对比,还是显出各种差距。怀着第二季为什么不直接换个名字另起炉灶的愤慨,虽然已经花了端午两天的假期写了这么长了,我也就是想把这种差距明明白白摆出来(如果端午多放两天我甚至都想再另开一篇长文分析贴)。
一是技不如人。这里主要指讲好一个故事的技巧。
第二季想用冷冽现实劈开第一季的炙热美好,可以明显感知到这种意图,但是导演的一个重大失误就是,没有掌握好叙事节奏。每一集一个困难,节奏这么统一又来得突然走得急促,又不是打怪升级类剧情每集一个boss打完就完事。第一集欧儿的思乡病好了第二集你倒是交待一句啊?第二集德遭遇打击之后是怎么坚定信心越挫越勇的你也倒是说一句啊?不用台词,镜头语言也行啊,观众不傻能看懂。比如第一季,欧儿决定自己参加高考之后他做了什么?只要给一个几百张词卡都已经从「不会」那一筐到「会」那一筐的镜头就够了,就很明了欧儿绝对是在认真备考了并且效果不错。甚至于还细心呼应了之前总错的词,“伤心”(不知道记错没),他也会了。
而又是另一个问题引发的,就是一集一年这个非常死板的节奏。所以每一个剧情都必须在一个规定的、不变的时间内完成,造成有些剧情的未能完整展开、有些剧情显得多余。前者比如欧儿转专业之后两人的变化以及欧儿为什么突然变成红发,后者比如E03德跟柴的相处刻画过多导致喧宾夺主,其实即便要交代德为什么会亲柴,只要意图明确一两场戏完成足矣。而最为关键的德欧两人关系的变化反而缺少中间步骤的呈现、也缺少大量充实的细节、甚至没有交代清楚动机。
剧情详略和节奏的失控,也导致观众无法适应每当新的一集出来时剧中其实已经过去一年了,这一年里剧中人物已经发生了很多变化,所以才每集都有OOC的讨论出现。
二是艺不如人。这里主要指对故事的艺术表达。
第一季经得起360各种维度分析和解读的原因是,它确实以不同方式提供了足够丰富的细节,隐藏在剧情中。你可以从画面、颜色、BGM、道具等一切你想得到的角度切入,然后都会发现它们经过精心设计,都有其意义,也服务于剧情。
比如如何表达喜欢一个人还不明确?PBoss并不直接说,他选择先让角色迷恋上对方身上的气味来传递。但是气味如何通过画面表现出来呢?通过触觉。而椰肉看起来、摸起来都很像肌肤,所以欧儿就变成了椰子味儿的。(其实也是PBoss自己喜欢椰子味)
这种「以物叙事」的手法在另一个情节里也体现得淋漓尽致,就是德放弃提前录取资格决定重新复习参加高考、翻开他剪掉的词语书的时候。书已经被剪得全是坑洞无法复原,就像他对欧儿的感情也无法回头了,因为他已经付出了所有;这本书是之前两人补习时用的,也代表了两人共处的时光,也同样一去不回头;而书中美好的词都已经给了欧儿,剩下的所有词都消极而灰暗,跟当时德的心情也呼应起来。不用其它渲染手法,只是这个表达能力,我就已经要跟德一样嚎啕大哭了。
第一季中这种近乎Magic的表达太多了,知道剧情也每一次都会被打动。而这种艺术表达手法在第二季近乎全无。第二季基本上所有剧情都非常直白,也挖掘不出什么东西。
此外,第二季导演对于镜头调动、人物走位、动作设计等表达的运用能力也远远不足。比如抓背这个设计,第一季中既是两人之间的秘密,也是情欲的信号,同时也体现了两人的成长——小时候的抓背长大之后再做,意义就不同了。类似的设计在第二部不仅一个没有,而且除了海洋馆用了海面之下的亲吻,其他第一部已经铺陈好的那么多设计全都没了。好像德与欧儿和观众一起在普吉岛发生的一切、以及观众通过第一季知道的两人之间的秘密,都消失在海里了。第一季沦为第二季背景板,就起到了介绍人设的作用。
三是人不如人。这里是指人对于作品的追求。
与第二季导演不同,PBoss对于剧的抓马程度没有那么高的要求,而是要求扎实程度。他做第一季的时候的标准是「十年之后再来看也不会后悔」,他对自己作品的定位是「我拍的是电影,只是用电视剧的方式播出来」,他顺便想达到的目的是「希望看过剧之后大家都想去普吉岛玩」,他思考的是「我们要向社会传达什么、剧会引导什么方向、考虑每句话会不会让人想到什么、延伸出什么别的含义、会不会有负面影响」。
他对于如何写出让人高度入戏的剧本是这么说的:「理解人类是最基本的,理解人类最基本的情感,喜怒哀乐、爱恨情仇的是什么,能够理解那种状态。即使没有相关经验也可以,我们可以感知,通过采访和探索自身。只是要首先理解人类。」
他对于自己笔下或者镜头里的角色,是有爱的,就是有缺点的德、不完美的欧儿,获得了观众共情和喜爱。他甚至也说过,对于德他的想法是,「如果未来这个孩子长大了,他可能遇到其他男生、也可能喜欢其他女生。没必要被定义,顺其自然。」我很想看看如果是PBoss,会如何讲述德变心的故事。
而第二季导演,我只想用Fake News的一句歌词,「既然不爱又为何要假装告诉我」。你都不爱你的角色,还指望观众会爱他们吗?而且这不是你创造出来的角色,不属于你,不要把他们仅仅当作导演的工具人。
7500字,从天黑写到天亮,又从天亮写到天黑,确实是一篇论文的数字,还是查重率应该都0%的全手打(如果万一真的有在校生拿去交课程论文,起码点个有用再关注下我吧,其它地方使用的话麻烦发个私信问一下,不要学之前人人视频拿了就用还备注错名字)。我都怀疑会不会有人看完。但是我写完了,真开心。至此我自己的E03 PTSD已经痊愈,希望之后的E04和E05不要又给我整懵了让我缓这么久。没时间再写这么长了。
寂静的荒野。
寂静的荒野。
记录从4星到2星的观影体验.jpg
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看了原版小说再来看这个感觉真心是粗制滥造,配音奇怪,服道化莫名其妙,不说海上牧云记那种制作,但是你们也太不走心了吧!快进看了两集,剧情跳跃、制作简陋,感觉就是一部洗钱,圈钱的片子,唯一拿的出手也就蒋劲夫和幼娘这对cp了,还有点小感动,另外马玲儿是什么鬼什么鬼,原著马玲儿是全书最美的女子,这选的什么角啊,颜值崩塌!鞑靼五万大军跟玩似的,五毛钱的老虎特效,呵呵,原著党看不下去啊。
看了原版小说再来看这个感觉真心是粗制滥造,配音奇怪,服道化莫名其妙,不说海上牧云记那种制作,但是你们也太不走心了吧!快进看了两集,剧情跳跃、制作简陋,感觉就是一部洗钱,圈钱的片子,唯一拿的出手也就蒋劲夫和幼娘这对cp了,还有点小感动,另外马玲儿是什么鬼什么鬼,原著马玲儿是全书最美的女子,这选的什么角啊,颜值崩塌!鞑靼五万大军跟玩似的,五毛钱的老虎特效,呵呵,原著党看不下去啊。
年轻人就该看偶像剧,年长者就该看磨磨唧唧的家长里短,谁规定的?年轻人,也爱思考,年长者,也有热血。总被生活打压,谁不想看个被打压被辱骂,却死倔的从不认输,逆境翻盘的电视剧呢?我们都是小人物,没有金手指,不是什么老天爷私生子,小时候或许天真,长大了所有棱角都在生活中被磨的鲜血淋漓,不得不妥协,仅有的一点点不甘心也被压在心底,只有在小说里,在电视剧里跟着主人公的经历起起伏伏,看着他不认输不服输,
年轻人就该看偶像剧,年长者就该看磨磨唧唧的家长里短,谁规定的?年轻人,也爱思考,年长者,也有热血。总被生活打压,谁不想看个被打压被辱骂,却死倔的从不认输,逆境翻盘的电视剧呢?我们都是小人物,没有金手指,不是什么老天爷私生子,小时候或许天真,长大了所有棱角都在生活中被磨的鲜血淋漓,不得不妥协,仅有的一点点不甘心也被压在心底,只有在小说里,在电视剧里跟着主人公的经历起起伏伏,看着他不认输不服输,也激发起我们的求胜欲,坚持初心,才能在年复一年的评职称拼业绩里不负所望,武动乾坤,就是给每个年龄段的人讲的童话故事
三部曲首部,根据真实案例改编,非常有意思的微反应元素,组成了这部悬疑推理电影。各方面表现中规中矩,感觉像在看别人玩剧本杀,“背景~搜证~盘凶~搜证~盘凶…”跟着剧情走就好了。演员方面真的很喜欢柯蓝饰的女警角色,漂亮、知性美,是我的菜???♂?。
不是大片,适合静静的看,期待另外两部上映,还会支持的??????。
三部曲首部,根据真实案例改编,非常有意思的微反应元素,组成了这部悬疑推理电影。各方面表现中规中矩,感觉像在看别人玩剧本杀,“背景~搜证~盘凶~搜证~盘凶…”跟着剧情走就好了。演员方面真的很喜欢柯蓝饰的女警角色,漂亮、知性美,是我的菜???♂?。
不是大片,适合静静的看,期待另外两部上映,还会支持的??????。
信息闭塞时渴望信息,禁网时爬梯子也要获取信息,但当全网信息真的呈现在面前,我们不必再抱怨信息少了,却开始抱怨信息多的看不完了。于是精力有限的我们,只看被个性化智能分发给自己的信息,于是我们又被自己的偏见所禁锢。不仅如此,我们的喜好和行为习惯,在化作行为参与进互联网后,还可能被技术黑帮所利用,所控制。当他们有所图谋时,甚至还会编造虚假信息给我们看。于是,我们不仅被自己的偏见和无知所蒙蔽,还被虚
信息闭塞时渴望信息,禁网时爬梯子也要获取信息,但当全网信息真的呈现在面前,我们不必再抱怨信息少了,却开始抱怨信息多的看不完了。于是精力有限的我们,只看被个性化智能分发给自己的信息,于是我们又被自己的偏见所禁锢。不仅如此,我们的喜好和行为习惯,在化作行为参与进互联网后,还可能被技术黑帮所利用,所控制。当他们有所图谋时,甚至还会编造虚假信息给我们看。于是,我们不仅被自己的偏见和无知所蒙蔽,还被虚假信息所迷惑摆布。都说吃什么,就长成什么样。整日泅在远离真相的信息洪流里的我们,又怎么能指望自己,在消化了这么多不真实的信息后,还能长成什么好样?有什么正确的思想?做出什么正确的行为?我们改变不了技术与科技巨头,但我们可以改变我们自己。我们可以用知识武装自己,学习批判性思维,提升自己独立思考的能力;学习积累足够多的通识,以发现自己在哪些方面有多么无知,尽可能地去补足它们,以使自己少跳坑;经常“清洗”自己的头脑,把错误的信念一点点清除掉;学习更多门的语言,以拓宽自己的生活的世界,了解更多元的文化和可能性;学习、了解和使用技术,以保卫自己的隐私数据,更安全地利用互联网,而不是被互联网利用!
做到这些很难,学习不是一个一蹴而就的过程,在这个过程中你仍会受到各种伤害,但随着你逐渐变得强大,你会更少地受到恶意的侵扰和控制。自由是有代价的,只给愿意付出代价以换取清醒的人。或许活在母体可能更好,毕竟无知即是极乐,你同意吗?
男女主演技尚可,新生代小花小生中有辨识度,表演上还不错的,CP感也蛮有感觉的。之前是在《少女大人》里面认识张凌赫的,五官俊朗,气质干净,在新生代的男演员中还不错,可驾驭的角色类型空间也挺大的。女主的人物形象更多是机灵可爱的,演技还是OK的。其实青春校园剧演员的CP感和碰撞的感觉很重要,大部分时候都是看有没有表现出一种感觉,青春期懵懂、纯真、善良、成长,这种有些朦胧
男女主演技尚可,新生代小花小生中有辨识度,表演上还不错的,CP感也蛮有感觉的。之前是在《少女大人》里面认识张凌赫的,五官俊朗,气质干净,在新生代的男演员中还不错,可驾驭的角色类型空间也挺大的。女主的人物形象更多是机灵可爱的,演技还是OK的。其实青春校园剧演员的CP感和碰撞的感觉很重要,大部分时候都是看有没有表现出一种感觉,青春期懵懂、纯真、善良、成长,这种有些朦胧的意识流感觉没有太多复杂的台词或是动作,更多的是看演员有没有表现力,我觉得两位主演还算是达标的。尤其是雨中送医的那场戏还挺感动的!
当然就故事本身来说还是偏传统套路的,不是很有亮点,但是也不出错,讲清楚故事了运镜也还可以,部分地方滤镜有一点点重,但是不影响总体观感,及格线的编剧和导演。而且启用新的演员组合也算为这个剧增添了一点新意。
青春校园剧中还不错,总体质感中等!
首先声明标题跟正文没什么关系,标题是我看剧的最大感受,正文是骂编剧的- -
演员颜值2星,李准基演技1星,为夜行书生灰心时第一个站出来扶起吸血鬼的小女孩流的泪再加1星。
为了李洙赫cut来的,演员颜值确实很高,全员都非常好看,但女主妆造实在……
第一次看李准基的剧,被演技惊艳到了,连指关节都是戏!无奈剧本太弱智,本杠精忍不住一一杠一下,我首先承认杠精,您就
首先声明标题跟正文没什么关系,标题是我看剧的最大感受,正文是骂编剧的- -
演员颜值2星,李准基演技1星,为夜行书生灰心时第一个站出来扶起吸血鬼的小女孩流的泪再加1星。
为了李洙赫cut来的,演员颜值确实很高,全员都非常好看,但女主妆造实在……
第一次看李准基的剧,被演技惊艳到了,连指关节都是戏!无奈剧本太弱智,本杠精忍不住一一杠一下,我首先承认杠精,您就不要再来杠我了谢谢!
韩国人在好莱坞类型化的本土化深耕积淀二十年,至少在亚太很难出其右。在美国完成制作又有多少增值?年轻的女编导凭寥寥几部短片就上位了,电影生态进化越来越快,当然背后有恐怖片教父级的 Sam Raimi加持。Raimi的恐怖具1980年代嬉皮喜剧风,是特定时代产物,对本片风格化没有贡献。首部长片非恐怖即犯罪是新晋导演的标准起势,但是不要低估恐怖。韩语命名韩裔主演,韩服
韩国人在好莱坞类型化的本土化深耕积淀二十年,至少在亚太很难出其右。在美国完成制作又有多少增值?年轻的女编导凭寥寥几部短片就上位了,电影生态进化越来越快,当然背后有恐怖片教父级的 Sam Raimi加持。Raimi的恐怖具1980年代嬉皮喜剧风,是特定时代产物,对本片风格化没有贡献。首部长片非恐怖即犯罪是新晋导演的标准起势,但是不要低估恐怖。韩语命名韩裔主演,韩服并混搭了一幅西方渊源的符号化面具,本片更像是韩国外壳的美国家庭套餐MV,但又无法植根美国文化(如《X》)。如果对比就发现《寄生虫》是美国外壳,裹挟的是韩国心。韩国有一批影人擅长用好莱坞方式来讲述韩国犯罪故事,哪怕不冠以恐怖,但可以做到相当惊悚骇人。本片试图避开亚裔编导秉持的东西方文化冲突这一长期主旨(比如《米纳里》),那就拍得更吓人一点嘛。日韩恐怖类型惊吓过全球,甚至印尼泰国的恐怖片也有斩获,因为把握了本土化民族化内核。或者如《灯塔》,根本没有恐怖事件发生,只是表现主义的黑白意象呈现就能从头惊到尾,当然 Robert Eggers 的文学艺术功底已抵近60岁大师级别。要么就不惧分级制度不惜暴力(同胞大哥罗泓轸就这样整,效果一流啊),或者再简单一点:怀旧,都可以更吓人(= =lll)。
历史应当尊重
麻烦导演编剧了解下日军的进攻战术在拍吧,就开头呢站一排随便让打的日军 也就神剧里会出现了
还有这索然无味的对话 比老太太的裹脚布还又臭又长 人物刻画也一点都不鲜明不贴合实际 就是神剧里刻板的形象。
为
历史应当尊重
麻烦导演编剧了解下日军的进攻战术在拍吧,就开头呢站一排随便让打的日军 也就神剧里会出现了
还有这索然无味的对话 比老太太的裹脚布还又臭又长 人物刻画也一点都不鲜明不贴合实际 就是神剧里刻板的形象。
为啥我会闲的没事专门下个豆瓣来差评,因为是真难看啊 网上还一堆水军刷好评 无语至极!浪费我们全班考研时间! 本来想轻松一下结果看了这么个玩意,佛了,就这腾讯给悬崖之上7.8 给这玩意7.7??? 这差的是0.1?
影评要删就删 反正是发泄的 建议大家都别看 浪费时间的电影 还有个博主分析的 比较专业 我没呢个专业知识 就是来差评这个不好看的电影的