寝室的室友刚好在打电话回忆从前上学时候的故事,笑得快岔气了…我在她的笑声里看完这部电影。虽然我是一个女孩子,但不知道为什么这种男生视角的二十我也真的好像作为一个旁观者经历过一样,京载在KTV里抢过麦克风喝醉了酒,大家一起哭倒在地的样子我好像在心里或者也亲身经历过,跟着一起看哭了。
从初中的时候开始就有了写日记的习惯,从懵懂无知的小女孩到现在已经略经人事,文笔之间的用词也是变换了不
寝室的室友刚好在打电话回忆从前上学时候的故事,笑得快岔气了…我在她的笑声里看完这部电影。虽然我是一个女孩子,但不知道为什么这种男生视角的二十我也真的好像作为一个旁观者经历过一样,京载在KTV里抢过麦克风喝醉了酒,大家一起哭倒在地的样子我好像在心里或者也亲身经历过,跟着一起看哭了。
从初中的时候开始就有了写日记的习惯,从懵懂无知的小女孩到现在已经略经人事,文笔之间的用词也是变换了不少。但这些曾经的变换,就是我曾经成长的痕迹。
和影片一样,我的人生里也有许多分岔路口,有选错的时候,也有与朋友们分道扬镳挥手含泪告别,这一切都是成长的抉择。
一提起“青春”,鼻子泛酸,眼泪好像一下子就能涌出眼眶,我有好多好多的话要说,有好多好多的人想要纪念,我一直在默默记录,一直在默默改变,一直在和我的青春做最后的告别…我不会再继续沉迷从前的故事,当有一天回头的时候,看得见从前的自己…多吃些苦头吧,我想这些苦头过后的结果才是我对青春最好的纪念。
二十岁,是我最浪漫的故事
那个时候梁朝伟还很年轻。梁家辉的额头也还没有抬头纹。还是很美好的岁月。青葱的年华。如水般的潇洒悠闲。电影里的是一个很年少英俊的梁朝伟,是最吸引人的。喜欢他那么多年头。电影中,他站在舞台上,黑发黑瞳,殷红的唇,对着镜头唱着那首古老甜蜜的Tell Laura I Love Her。唱起情歌风华绝代。看着他那种心悸的感觉从心脏蔓延到全身。可惜这个男人结了婚,新娘既不是我,也不是张曼玉。这也许是所有
那个时候梁朝伟还很年轻。梁家辉的额头也还没有抬头纹。还是很美好的岁月。青葱的年华。如水般的潇洒悠闲。电影里的是一个很年少英俊的梁朝伟,是最吸引人的。喜欢他那么多年头。电影中,他站在舞台上,黑发黑瞳,殷红的唇,对着镜头唱着那首古老甜蜜的Tell Laura I Love Her。唱起情歌风华绝代。看着他那种心悸的感觉从心脏蔓延到全身。可惜这个男人结了婚,新娘既不是我,也不是张曼玉。这也许是所有穿越时空的电影中,最温馨的一个。没有爱情的纷纷扰扰,没有生死别离,没有业界纠纷。只不过让一个男人净化了自己的心灵,从而了解了自己的父亲,也了解了亲情的本质。人有时候之所以被人误解是因为他的多面性,朋友前,妻子前,儿女前,各不相同。
这也是这部影片要阐述和解决的父子冲突。梁朝伟演艺的儿子和梁家辉演艺的父亲都很传神。无论是梁朝伟穿越时空之前父子的代沟,或是穿越之后两人宛若难兄难弟的情谊。几次四眼相对,传达的感情,我们都能体会。当儿子换一个身份了解自己的父亲的时候,一切矛盾冲突都得到纾解。作为兄弟作为儿子,梁朝伟帮助梁家辉唱出了那首Tell Laura I Love Her,追求到了自己的母亲。听起来有些愚蠢,但也那么美好。影片的结尾,我的泪水几乎盈眶而出。团圆大结局有的时候也能感人至深。梁朝伟和梁家辉。可能世间再无人能与他们比肩了吧。
剧情改得跟历史南辕北辙,跟张彻的电影也相去甚远,大概是想让剧情有新鲜感。但残酷的感觉还是想保留,所以把几乎所有人都写死了,当然留下了男一,但也不能让他好过,所以要让他与女一生离死别。但是这样的改动比起原先被五马分尸的结局已经是好太多了,所以这种凶残感要在别的角色上找补回来,因此本来就很惨的史敬思成了牺牲品,之前他不过是为了保护李克用力战而死,现在的故事虐身虐心,不
剧情改得跟历史南辕北辙,跟张彻的电影也相去甚远,大概是想让剧情有新鲜感。但残酷的感觉还是想保留,所以把几乎所有人都写死了,当然留下了男一,但也不能让他好过,所以要让他与女一生离死别。但是这样的改动比起原先被五马分尸的结局已经是好太多了,所以这种凶残感要在别的角色上找补回来,因此本来就很惨的史敬思成了牺牲品,之前他不过是为了保护李克用力战而死,现在的故事虐身虐心,不仅被砍了首级,女友还被砸死,还被挖坟掘墓,曝尸三日,真是看过的影视中最悲惨的情侣。当然,这样的转换其实已经是为了观众好受些了,毕竟要按原剧情,男一的那种结局,观众恐怕接受不了。而且为了不那么悲情,整部剧是以李存直和阿檀的HE结束的,李存直本身的存在,也都是为了冲淡悲剧气氛。
当时武侠剧还是很流行的,所以估计那时候无线的艺员训练班都要教授武打动作,改善艺员的身手,所以黄日华演了不少武侠剧,好些都在片头演示武打招式,包括本剧。不过本剧中身手最好的演员应该是演武功比较差的李存直的董玮,当然鬼精灵的李存直也就他适合演。惠天赐是董玮同门师弟,身手也不错,而且他相貌英俊,长身玉立,本来应该能受到更大的重用的,但是他演港片港剧有一个缺点,就是说台词会有点含混不清,粤语也有那么一点点不利索的感觉(杜琪峰(恰好是本片编导,董玮在访谈中提到过,他在TVB期间,合作过一位后来擅长拍黑社会片的导演,拍剧快靓正,很快就收工,很受工作人员欢迎,指的应该就是杜琪峰)也说过林家栋台词说不清,但是这是两种说不清。林家栋台词说不清主要是某些字吐不清楚,还没发音到位完整可能就滑过去了,但说台词本身还是流畅的,而且他后来有改进。但惠天赐的说不清就是感觉整个句子和音节都有点松散,有种生疏的感觉,而且不少字词不够清晰。当然,后来的TVB剧中,他的口音明显改善了。印象中没听他说过国语,但他既然师从粉菊花学京剧,国语当然是没有问题的。他的师兄董玮,虽然是在香港长大,但进京剧学校,演国语电影,又去台湾演戏,粤语氛围不算好,但他粤语就显得流利自如很多,虽然有些地方还是感觉受国语甚至上海话(董玮出生于上海)影响,比如浸的尾音发成n,“袋”发成“带”,还有整个的发音方式不是粤语的清音化,而显得发音部位比较靠后)。所以在看过的一些影剧中,他多演一些沉默寡言的人物。惠英红是惠天赐的妹妹,但她的粤语就很好,也许是她从小就在街头谋生,与本地人接触得多,而她的国语反而没那么好。不过,其他很多同是京剧学校出身的港影演员,国语粤语都说得挺好,所以惠天赐可能就真是天生的说台词不够清楚吧。
1.男主真的令人发指的满嘴跑火车,真正的想用谎言掩饰自己的落魄,反而显得更落魄。作为观众,很难理解这个角色说谎的设定。
特别是不能接儿子之后没联系老婆去接?说实话那么难吗?难道面子比儿子的安全和健康重要?
2.男主朋友真的是个奇葩,实在恶心到我了,编剧很成功。作为欠债者反而理直气壮的谴责男主,男主也令人窒息的委屈卑微,13万呐,男主的全部家底还是母亲给的遗产就那么和谁
1.男主真的令人发指的满嘴跑火车,真正的想用谎言掩饰自己的落魄,反而显得更落魄。作为观众,很难理解这个角色说谎的设定。
特别是不能接儿子之后没联系老婆去接?说实话那么难吗?难道面子比儿子的安全和健康重要?
2.男主朋友真的是个奇葩,实在恶心到我了,编剧很成功。作为欠债者反而理直气壮的谴责男主,男主也令人窒息的委屈卑微,13万呐,男主的全部家底还是母亲给的遗产就那么和谁都不商量借给一个不靠谱的朋友。
3,说男主是社畜的代言人侮辱社畜了
社畜没这么智商情商不在线,面对朋友唯唯诺诺,面对家人谎话连篇。
以上
对于回复说社畜腌臜事更多的,奉上社畜的定义。
分这么低不科学啊。
好比《星合之空》之于《网王》,《清阴》对比排球大概也是这么个差别,但是不知道为啥清阴的口碑比星合差那么多orz也是挺迷的。
看了小排球再回来看清阴,可以明显感到纯正热血运动番和校园剧的差异,在比赛之外,更侧重环境、家庭、人际、感情线的剖析。很多运动番给人的感觉就是全
分这么低不科学啊。
好比《星合之空》之于《网王》,《清阴》对比排球大概也是这么个差别,但是不知道为啥清阴的口碑比星合差那么多orz也是挺迷的。
看了小排球再回来看清阴,可以明显感到纯正热血运动番和校园剧的差异,在比赛之外,更侧重环境、家庭、人际、感情线的剖析。很多运动番给人的感觉就是全体为打球而生,生活、学习、亲子关系对部活几乎没有干扰。但是在清阴里会看到各种各样的人,各种各样的烦恼,不断有人退出,反而显出来小地方球队的不容易。
同常一部运动番都会用各种各样的手段营造运动的围墙,集中的体育场馆场景、专业的战术术语、大篇幅的全场比赛、不同的学校的不同运动文化、重要角色的成长史、厉害招数的升级,更广阔的环境是被限制的。从演员到观众,所有人都存在于类似“梦境”一样的框架里,这个系统几乎完全为这项运动而运转,包括路人、杂货铺老板、邻居、民宿主人……几乎没有什么外界的要素可以干扰,历史可以理想地线性地进化。
但是在清阴高校,各种各样现实的要素在不断打扰这个运动梦境的稳定:不良集团、小团体、游移不定的主人公的决心、对凡俗的认命、回归普通生活的愿望…排球只是生活的一部分,除了少数几个人,排球对大众也只是一个运动而已。
这可能就是很多人觉得它不燃不热血的深层原因吧!太凡俗了,太不拿排球当回事了,被停赛的第二天主攻居然可以悠哉悠哉吃着冰棍到处晃?什么鬼?
再比如吉野爽太这个角色的设置,跟公誓从小一起打球、约定要一起打进全国大赛、却中途纠结放弃的角色,就是一个普通人的真实状态。他出场大概5分钟,台词却非常震撼:假如有一天排球背叛了你。
这句话是对着公誓说的,全篇几乎唯一一个沉浸式打球的人。顺便也让观众从运动的梦境中惊醒:原来并不是那么理所当然的,还有那么沉重的东西在挤压梦想。这才是真实的现实,大多数人的状态,我们不是英雄或天才,代入之后心中也会顿起周折。
好在公誓经受住了,强大的精神力将人们重新拉回梦里面,不容置疑地告诉你,这条路他还要坚持走下去。此间的转换对比,一下子把人物就立住了,梦想也变得更有份量,让人更实际地了解选择这条路要付出的代价,比停留在口头的宣示更加深刻。这个实际是个很厉害的处理。
日本大东北的氛围很传神,让人觉得即使那么小的岛国,风物差异也如此巨大。二传和主攻的互动真的好可爱,萌萌哒!果然天然专克傲娇啊哈哈哈哈~男主一动就脸红,萌死了(?˙︶˙?)最初看起来很平凡,甚至有点混,但到后面反而发现这种神经大条的在关键时刻意外地靠谱,能给敏感的男二以坚定的支持,大天使一样好安心啊!而且因为平凡,所以对比翔仔那种不世出的天才显得更接地气、更真实。男二一开始满满恶感,但是到了东京那场戏后,绷了那么久的罪孽深重被终于化解,那种一直埋在那里、大家已经默契地视而不见的雷一下子挖掉的瞬间,我也跟着“啊~~~解决了!”这样好不容易松了气,这个伏线还是挺厉害的,张力足了。然后男二的反应也是又心疼又有点萌,心理防线一下子崩了,直接晕过去2333逐渐就发现公誓真是个好单纯的人啊。对于排球对于人生,经过一番挣扎纠结,最终也暂时找到了足已支持自己走下去的答案。对战部分少一些,但决不能说不够燃,表面上没小排球那么喧嚣和大段大段的心灵鸡汤,但是内心的波澜还是透过水彩的着色在汹涌澎湃。不同的风格,讲了同一个运动,都非常喜欢,甚至我更喜欢清阴一些,觉得叙事更加有大人的感觉、矛盾更为集中,去掉了很多枝蔓,更加一气呵成。
再就是小排球最喜欢月岛,同时对翔阳那一挂的男主不感冒,反倒是祐仁这种少女感又实力强大还美型的男主更合我口味,所以私心里排名清阴还是更喜欢一些啦啦啦(? ??_??)?
从一开始就猜得到剧情,十足的凑520档期热闹的商业爱情片,张亮和张雨绮从小青梅竹马,断了联系若干年,一个结了婚,离了,对婚姻失去希望;一个三十岁的女人,恨嫁恨到了米国,虽然没有合适的人,还是心急火燎的要结婚,俩人都心照不宣的想重新开始,又不明说,剧情发展用脚趾头都知道哦,完全不用剧透,好像新时代的不见不散,但是时代变了,作为观众的我们也变挑食了,你继续来这种套路不觉得骗钱骗得太明目张胆么?不
从一开始就猜得到剧情,十足的凑520档期热闹的商业爱情片,张亮和张雨绮从小青梅竹马,断了联系若干年,一个结了婚,离了,对婚姻失去希望;一个三十岁的女人,恨嫁恨到了米国,虽然没有合适的人,还是心急火燎的要结婚,俩人都心照不宣的想重新开始,又不明说,剧情发展用脚趾头都知道哦,完全不用剧透,好像新时代的不见不散,但是时代变了,作为观众的我们也变挑食了,你继续来这种套路不觉得骗钱骗得太明目张胆么?不建议花钱看这片子,也浪费时间,风景也没拍出来,美国西海岸,好像赶不上一个青岛大……
一开始看还在想虽然设定夸张了一点,但有第一个故事挺有悬疑感挺刺激的,虽然男主被要求去照顾女主很玛丽苏,但是看在罗予彤范世琦我都挺喜欢的份上就忍了,竟然还有人说男女主太丑了 我觉得还可以呀。然后就被啪啪打脸,除了第一个故事之后之后二十多集要不谈恋爱推拉,要不就是讲主题大案,问题是主题案可以一眼看到头,还大量篇幅渲染,感觉看完的我浪费了好多时间也没有获得快乐。个人认为恋爱推理剧就这个设定应该很好
一开始看还在想虽然设定夸张了一点,但有第一个故事挺有悬疑感挺刺激的,虽然男主被要求去照顾女主很玛丽苏,但是看在罗予彤范世琦我都挺喜欢的份上就忍了,竟然还有人说男女主太丑了 我觉得还可以呀。然后就被啪啪打脸,除了第一个故事之后之后二十多集要不谈恋爱推拉,要不就是讲主题大案,问题是主题案可以一眼看到头,还大量篇幅渲染,感觉看完的我浪费了好多时间也没有获得快乐。个人认为恋爱推理剧就这个设定应该很好编啊,女主用能力男主用经验和警察身份一起破案,然后侦破一个个小案,发现尽管被害人和凶手以及作案手法动机各不相同,但是在被害人体内都检测到了x物质,每一案两集左右,最后一个大案四集,这样不香吗,还是制作方编不出来那么多案子,那就别做悬疑剧啊,或者直接把这剧缩减为六集八集的,也比灌水口碑好啊。因为悬疑剧情的缺陷,以及男女主相处的灌水,不得不让人把目光放在男女主身上,从而发现男主真的油腻啊,女主从小被警察局抚养寄人篱下,十八岁了还这样矫揉造作,男主照顾女主,他们就产生爱情?are you kidding,男主就因为女主对他好一点以及女主哥哥对他好就喜欢女主?女主因为男主像哥哥一样照顾他就喜欢男主?真的无法理解磕不起来。比起这对更喜欢医生和沐晴那对,虽然也很格式化,但是沐晴工作认真,谈恋爱笑起来有种冰美人融化的感觉,的确是甜的。
总之,明明是因为罗予彤和范世琦看的剧,看完只觉得浪费时间,并且败光了对罗予彤npc的滤镜,以及对范世琦可惜不是你的滤镜,希望之后能看一部好剧
经历了提前到大年三十上映、撤出春节档和改由网络平台免费播放的一连串变故以及由此引发的重重争议,“沦为““网络电影“的《囧妈》是否还值得观看?带着这样的疑问,我从大年初一凌晨熬夜观看,找到了答案,那就是绝对值得一看。其实之前我一直很期待“囧”系列能继续拍下去。虽然《港囧》因为包贝尔的原因显得特别油腻,但是《人在囧途》和《泰囧》都让我拥有过非常欢乐的两小时。现在没了王宝强和包贝尔,多了黄梅莹这个
经历了提前到大年三十上映、撤出春节档和改由网络平台免费播放的一连串变故以及由此引发的重重争议,“沦为““网络电影“的《囧妈》是否还值得观看?带着这样的疑问,我从大年初一凌晨熬夜观看,找到了答案,那就是绝对值得一看。其实之前我一直很期待“囧”系列能继续拍下去。虽然《港囧》因为包贝尔的原因显得特别油腻,但是《人在囧途》和《泰囧》都让我拥有过非常欢乐的两小时。现在没了王宝强和包贝尔,多了黄梅莹这个老戏骨的《囧妈》除了欢笑,更给了我关于亲情的感动。应该说《囧妈》是“囧”系列里喜剧成分最少的一部,也是感情成分最浓的一部。旅途中主角因为遇到各色人等、遭遇各种意外带来的笑点仍然有,虽然量比起之前的几部少了很多,但仍然足够让人捧腹。但是温情部分的加入让这部电影多了一些深度。关于夫妻特别是母子关系的刻画成了影片真正的内核。徐峥扮演的儿子对母亲从误解、不耐烦到逐渐了解母亲苦心并通过沟通解开两个人的心结的过程,影片徐徐道来,让作为孩子的我们,能实实在在从中看到自己生活的影子,产生共鸣。一部贺岁片不只是想着怎么搞笑,而能让观众反思,产生共情,这也是很棒的尝试。另外,影片对俄罗斯的河流、冰川、雪林还有莫斯科这座城市的美景都进行了充分的展示,特别是冰原傍晚粉色的天空实在是太美了,也算影片另一个可看之处。不管之前关于影片上映时间、方式的种种改变和很多人对此的抵制、猜疑和争议如何,作为一部现在可以让你在家烤着火和家人一同观看的贺岁电影,《囧妈》绝对是值得一看的好片!
冲着几个主演进来看的,果然都还良心,算敬业,演技在线。就是这剧情来来回回没多大必要,给人故意拖的感觉。而且大道理讲得有点多了,不够生活化,显得有些假,会忍不住快进又快进????总体上比大部分国产剧还是要好一点的,有值得关注的话题,有实力派演员,整体制作的也质量不差,称得上是部剧,不像现在那些光会吹的电视剧,请了一堆不敬业的演员,不专业的团队,整出一个惨不忍睹东西。
冲着几个主演进来看的,果然都还良心,算敬业,演技在线。就是这剧情来来回回没多大必要,给人故意拖的感觉。而且大道理讲得有点多了,不够生活化,显得有些假,会忍不住快进又快进????总体上比大部分国产剧还是要好一点的,有值得关注的话题,有实力派演员,整体制作的也质量不差,称得上是部剧,不像现在那些光会吹的电视剧,请了一堆不敬业的演员,不专业的团队,整出一个惨不忍睹东西。
我心目中理想的间谍剧集应该有以下几个特点:一剧情缜密、冷静并合理,人物也同剧情一样,因为做为一个间谍,游走在刀尖上,一定要有这几个基本特点,不能太过于感性,太过于随意,当然,如果是戏说,另当别论。第二是情节紧凑,一环套一环的推进,有悬念也有一层层拨开迷雾般的抵达真相的过程。三是动作戏的设计,要写实,尽量接近于实战的表现。动作干净利落没有花架子,间谍的装备要更跟上时
我心目中理想的间谍剧集应该有以下几个特点:一剧情缜密、冷静并合理,人物也同剧情一样,因为做为一个间谍,游走在刀尖上,一定要有这几个基本特点,不能太过于感性,太过于随意,当然,如果是戏说,另当别论。第二是情节紧凑,一环套一环的推进,有悬念也有一层层拨开迷雾般的抵达真相的过程。三是动作戏的设计,要写实,尽量接近于实战的表现。动作干净利落没有花架子,间谍的装备要更跟上时代科技,看似是常物却有非常大的作用。
以上几点本剧基本上刚刚及格,男主的颜值满分,但身手前后不一,第一集能轻松干挺一个专业特工,第八集却连一个鲜肉替身都对付不了。一个年轻的间谍是在成长,但是经过一次浴火重生之后,看上去长进不大,而且,培养一个年轻的间谍,没看出来情报机构做了哪些基本的培训工作,就给配了一个随身听,结果还啥用没有。
另外情节上BUG不少,比如诺大一个克隆人基地,防备如此松散,几个孩子竟然能完成辣么多不可能完成的任务而游刃有余,太污辱反派的智商了。其次,进攻完基地后,居然没人看守,没人搜查相关资料,一个克隆人轻轻松松的跑掉。诸如此类,就不一一列举。
优点在于摄影、道具都做的不错,整体质感还不错,下一季希望能看到帅帅的男主的充分成长,更好的动作设计和剧情延伸。所以,打7分,另外加1分的期待分。
《但来是老师啊!》剧评故事以红极一时的落魄歌手向东南到学校录真人秀为开端,讲述了一段同学友谊与师生之情的故事。
剧中最让我感动的片段是陈余晖为给大病在身的外婆治病而打算辍学赚钱的故事。外婆重病在身陈余晖以为是妈妈和舅舅不舍得给外婆花钱治病,殊不知外婆这个病很罕见,医疗技术有限,不能完全根治外婆这个病,向老师得知这样事后回想起自己当初和余晖一样,以为赚足够多的钱就能治好母亲的病,却
《但来是老师啊!》剧评故事以红极一时的落魄歌手向东南到学校录真人秀为开端,讲述了一段同学友谊与师生之情的故事。
剧中最让我感动的片段是陈余晖为给大病在身的外婆治病而打算辍学赚钱的故事。外婆重病在身陈余晖以为是妈妈和舅舅不舍得给外婆花钱治病,殊不知外婆这个病很罕见,医疗技术有限,不能完全根治外婆这个病,向老师得知这样事后回想起自己当初和余晖一样,以为赚足够多的钱就能治好母亲的病,却因此失去了陪伴母亲最后一段时光的机会。
后来余晖的外婆病逝,他在综艺舞台上演唱了一首自己为外婆写的歌。
苏淇和向东南的故事从合租公寓开始,最初向东南在晚上练琴,打扰了苏淇的休息,为此没少挨苏淇的打。
后来苏淇在苏慢的建议下开始尝试和向东南建立友好的关系:主动邀请向东南吃火锅、送他玫瑰花、不再因为他晚上发出噪音而打他等。
向东南误以为苏淇喜欢上了他,打算和苏淇摆明自己的态度却因怕苏淇伤心而打消了此念头。
后来学生们误会苏淇,苏淇遭到学生们的弹劾,向东南看不惯学生们的所作所为,替苏淇打抱不平,在教室里教训了所有学生。
从此苏淇对向东南产生了好感,开始不再讨厌他。以后他们虽然经历了很多挫折,但最终还是走到了一起。
苏淇和向东南为帮助费特解忧,擅自带他到游泳馆和费思一起游泳,却让学生杨贝贝拍到两人的亲密照片并传到了网上。因此苏淇遭到了许多莫须有的攻击和谩骂。看到这里,我不禁产生了共鸣,虽然我经历的不是网暴,但现实生活中的语言暴力远比网暴要可怕。在那段时间里,母亲拿我当出气筒,父亲经常诋毁压榨我,还有来自同学们的排挤和嘲讽,使我在思想的泞泥中痛苦的挣扎,时常感到焦虑到肠子疼、呼吸困难,头疼呕吐,心慌等身体不适,不过好在最后我调整了自己,没有因为常人难以想象的痛苦而自暴自弃。
(在那一段漫长而煎熬的日子里,由于受到长期大量的诋毁,我经常莫名其妙地怀疑自己,大脑里无意的不受控制的出现否认自己的可怕语句,经常变态地反省自己,觉得自己不把一切无条件的奉献给别人就是不道德的。(甚至别人为了自己的利益做了很多对自己身心健康造成极大摧残的事时也觉得)。在接下来的故事中,向东南发现慕辰抄袭了自己的歌曲,感到难以接受,毕竟他们曾经是很要好的朋友。慕辰撒谎道自己是因为公司的时间逼迫和自己的抑郁症不得已做出这样的行为,同时向东南申请了律师函,想用法律维护自己的知识产权。
可因证据不足放弃了对自己和学生们劳动成果的保护。向东南为了维护自己和学办生们的劳动成果不得不在面对记者的采访中说是慕辰没有抄袭自己的作品,因为他们经常在一起制作歌曲所以灵感有些相似。
向东南和慕辰各让一步,向东南获得了这首歌的版权。虽然卫有才在面对记者的采访时不断造谣,污蔑向东南,但向东南最终还是凭借自己内心的信念走了出来。
这部剧中还有一对学生CP尹星尧和南歌子。
他们和柯宇从小一起长大,柯宇和尹星尧是很要好的兄弟,但在一次学校选择奥地利游学名单的比赛时老师要求合奏,柯宇为见到妈妈故意不配合丑星亮还对老师说他们认识没有多长时间。
导致星尧失去了去奥地利游学的机气,尹星尧认为柯宁背叛了自己,从此与柯宇决裂。
后来柯宇转学到高一(8)班,学校有一场钢琴演奏会,但只有一个名额。
尹星尧和柯宇的钢琴弹得都很出色,苏老师在他们之间犹豫了很久,最终向老师让两人各自独奏一段钢琴曲,择优淘劣。
苏老师认为他们弹的都很好,不相上下,向主办方申请让他们合作演奏。
主办方和学校同意了苏老师的申请,他们在演奏会中合奏地很出色,也因此重归于好了。
中文名完全是诈骗,这片跟断舍离半毛钱关系都没有。
剧情是女主去了趟北欧回来就打算把她家也装修成北欧+极简风当做工作室的故事,硬插了一段藕断丝连的爱情。
电影里根本就没有出现断舍离的概念。从头到尾都没有。
电影里追求的是北欧+极简风的装修,简单来说
中文名完全是诈骗,这片跟断舍离半毛钱关系都没有。
剧情是女主去了趟北欧回来就打算把她家也装修成北欧+极简风当做工作室的故事,硬插了一段藕断丝连的爱情。
电影里根本就没有出现断舍离的概念。从头到尾都没有。
电影里追求的是北欧+极简风的装修,简单来说极简风在电影里的体现就是把家里的家具都扔掉,尽量只留下空间;而加上北欧这个限定,在电影里的体现就是还要把家里涂成一片白,搞成性冷淡风。
电影中为了达到北欧+极简风,女主用的是近藤麻理惠的怦然心动的人生整理魔法。一句话解释,把所有东西分四类,衣服、书籍、杂物、纪念品,把每一类堆成一堆,然后逐件拿在手上,感觉喜欢的就留,其他都丢。就连这个,导演都没拍好,我就没看到女主把任何物品堆成堆。
然后,女主就因为伤了一个朋友的心,莫名其妙的开始全世界退礼品???有病吧。你不想要的垃圾就堆到别人家去???
最后,女主还开始对自己的老妈下手,把她作为纪念品的钢琴未经许可就给卖了。这尼玛是断舍离?根本就和断舍离背道而驰了。断舍离是自己的功课,什么时候让你去扔别人的东西了???山下英子要是看了这电影非得气得吐血不可。
断舍离是个好概念,但是不要到处乱用好吗?这个导演和编剧根本就没有尝试过去了解断舍离,只不过拿断舍离当做制造冲突的工具,拍了一部挂羊头卖狗肉的片。
看完大结局啦,最后两集随着30年前的真相逐渐揭开,戏剧张力减弱了不少,女主在最后一分钟点题了直译的剧名《开始辩论》。刚开始看剧名时,以为剧的重点是在法庭戏,很遗憾看不到卢辩和左辩争锋相论的庭辩表现,两个人的气场和演技如果编剧有写庭辩戏必定很精彩。很久没看一部剧看到落泪,这部剧的感情细腻又动人。故事性完整,悬疑情节也恰到好处,感觉集数还是拍少了,最后两集又是
看完大结局啦,最后两集随着30年前的真相逐渐揭开,戏剧张力减弱了不少,女主在最后一分钟点题了直译的剧名《开始辩论》。刚开始看剧名时,以为剧的重点是在法庭戏,很遗憾看不到卢辩和左辩争锋相论的庭辩表现,两个人的气场和演技如果编剧有写庭辩戏必定很精彩。很久没看一部剧看到落泪,这部剧的感情细腻又动人。故事性完整,悬疑情节也恰到好处,感觉集数还是拍少了,最后两集又是唰唰过剧情,张基道为何如此执着当国会议员,张会长出于什么心理对女主这么好,为什么放过了警察局长等等一些细节疑点还是没说到。在duoduo视频看的剧,感觉看的删减版??。
看完第10集:好啰,俺们男女主还是有he的可能的。张会长看起来很慈祥,但想想他身边的兄弟各种恶行,还尊称他为大哥,张会长的人品总不会出淤泥而不染吧,相信女主还是有所怀疑的。关于女主,奶奶没去世前应该是和奶奶住吧,奶奶去世后如果是被会长收养,那为啥有几年要住保育院,而且差点因为没钱读不上大学,有bug,看看后面怎么解释,目前还是有各种疑点的。张基道代表拿的不会是不择手段当国会议员其实是为了创建美好社会这种剧本吧…
看完第6集:怎么可以同时做到又现实残忍又温情又浪漫又悬疑压抑又搞笑,而且各种画风切换转变非常自然,不会感到突兀,这剧很好看诶,剧情稳扎稳打。喜欢男女主之间的互动,非典型的欢喜冤家,女主能屈能伸使得互动比较幽默,心动时刻拍得也很好,但是他们越是开始了解彼此,我越感觉到be氛围。
有生以来没看过这么那个的片子了,下次别拍了,谢谢,被拖去看的,中途不少人跑了,但我一直坚持的看了下来我想看看一部片子究竟能到什么地步,果然不负所望,真的好想找编剧聊聊人生,了解他新奇的他的大脑回路,一部简直不能用差来形容的电影,给个很差已经很对得起它了。这绝对是我这辈子见过的最烂的电影。
有生以来没看过这么那个的片子了,下次别拍了,谢谢,被拖去看的,中途不少人跑了,但我一直坚持的看了下来我想看看一部片子究竟能到什么地步,果然不负所望,真的好想找编剧聊聊人生,了解他新奇的他的大脑回路,一部简直不能用差来形容的电影,给个很差已经很对得起它了。这绝对是我这辈子见过的最烂的电影。
本来是为了学意语所以看的电影,看完之后却意外的被触到了。
整部电影没有过多的剧情,只是像纪录片一样的讲述了stefano被指控贩毒而被捕入狱,只经过了短短四天最后就死在了监狱的全过程。结尾也很干净利落,没有过多的关于家人申诉的讲述,而是用几行字幕的形式讲出了后续。给观影者留下了思考的时间和空间。
本来想噼里啪啦的讲一堆什么体制问题,人权问题云云。但仔细想了一下以,警察
本来是为了学意语所以看的电影,看完之后却意外的被触到了。
整部电影没有过多的剧情,只是像纪录片一样的讲述了stefano被指控贩毒而被捕入狱,只经过了短短四天最后就死在了监狱的全过程。结尾也很干净利落,没有过多的关于家人申诉的讲述,而是用几行字幕的形式讲出了后续。给观影者留下了思考的时间和空间。
本来想噼里啪啦的讲一堆什么体制问题,人权问题云云。但仔细想了一下以,警察打人固然不对。但这两年关于这个问题已经闹的沸沸扬扬了,人们的人权意识似乎高涨,甚至已经到了警察不敢执法的地步了。(再说一遍,警察非法打人一定不对的!)所以在这里就没有再过多强调这方面的必要了。
相反我在想,我们自己平时对于一个罪犯的态度又真的足够宽容到平等待人的地步吗?
我反思了一下自己,说到罪犯,我好像脑子里第一个蹦出来的就是...害怕。因为他们一定是做了什么错事才会被逮捕的吧。就像片中的主人公,他就是因为非法持有毒品,所以被捕(被指控什么罪名这个另说)。
说这个只是想说,如果奉行人道主义的话,那对于罪犯也应该多给他们一点机会,多一点温暖。(当然是在他们已经受到法律的惩罚的前提下)尽可能的帮助他们变好,而不是选择歧视。
再说一下片中的警察医生们,除了开始打人的警察,其他警察和医生大多都还是认真负责的。因为有着各种各样的牢笼,所以他们可能没办法完全帮助到stefano,但他们或多或少也都还是做出了一些些努力的。
这是不是就告诉了我们,虽然宇宙众生哀苦,但还是有一星半点的可爱的呢?
再说stefano的父母,我没办法想象真实案例中主人公的父母经历了这种事情是怎样的心情。可能就是片名说的,切肤之痛吧。他们也做出了努力,但还是无能为力。无能为力感真的让人感觉很压抑。
片中还有一点很打动我的点就是最后stefano死的之前跟隔壁的人说话的那一段。我看到的时候就在想啊,如果当时隔壁的人回应了他,会不会那个晚上他就不会死了呢?是不是就还可以在坚持一个晚上,等到他姐夫去看他了呢?当然也可能一切都没有用,就算回应了他,他也还是没能熬过去。
信念真的是个很重要的东西,他当时在医院的时候要看《圣经》,大概也就是想找点信念支撑一下吧。一旦没有了信念,人就很难坚持下去了,不管是什么事情。
最后,希望像stefano这样的惨案以后可以少发生甚至不要再发生了。
以上内容仅个人向,非喜勿喷,我会生气的。
我奶奶天天看它,我有又不敢转台,听到他们说话我都觉得在强奸自己耳朵呀!!
千万别跟我说故事源于生活,有人可以活成这样我也是服了你!
为什么要把女主写得怎么智障啊?一天不受别人欺负还不反抗不爽是吧!还有男二他是神经病吧!有一集是男二因为离婚去找女主把她绑到别墅,还把女主撞伤了!结果女主醒了一点也不追究??,变态呀!要是我的话管你离没离婚,直接报警好嘛!还有呀明明离婚了还
我奶奶天天看它,我有又不敢转台,听到他们说话我都觉得在强奸自己耳朵呀!!
千万别跟我说故事源于生活,有人可以活成这样我也是服了你!
为什么要把女主写得怎么智障啊?一天不受别人欺负还不反抗不爽是吧!还有男二他是神经病吧!有一集是男二因为离婚去找女主把她绑到别墅,还把女主撞伤了!结果女主醒了一点也不追究??,变态呀!要是我的话管你离没离婚,直接报警好嘛!还有呀明明离婚了还和别人结婚了结果听到女主有什么就跑来找女主,女主也是厉害,一看到他就赶紧拉到没人的地方和他聊,要他不要来找她。女主还要接男二电话,拜托要是正常人早就拉黑名单了好吗?
女主的前婆婆也是神经病。这部剧根本就是三观不正好!
女主的奶奶也是厉害了,女婿谈恋爱也要管,你女儿都死了好吗!还要跑去骂人家,穿的漂亮点还有罪咯!
男主明显智商不够咯!不然怎么会有这么多误会的,(请参考微微一笑很倾城)女主也是的有什么事总是不说,只有心里独白!还有剧组是有多穷呀!连拍个天台都有要特效,还有一毛钱那种!
还有就是为什么要弄成108集,现在我奶奶才看到30多集丫????????????
记者:csh
编辑:effy
原文首发于《NOWNESS》2022年第12期
“在南洋 历史饿得瘦瘦的
记者:csh
编辑:effy
原文首发于《NOWNESS》2022年第12期
“在南洋 历史饿得瘦瘦的野地方/天生长舌的话本 连半页/也写不满/树下呆坐十年/只见横撞山路的群象与猴党”
在马来西亚华裔诗人陈大为的《在南洋》里,他仿佛廖廖几句就总结了南洋意象。消瘦的历史、障目的自然与枯竭的故事,是否足以概括东南亚的丛林与海岸?我们无从知晓,但它的风景震慑着我们的眼睛和心灵,我们直觉地意识到,影像可能比话本更适合讲述这里。
我们看到了缅甸导演赵德胤的《再见瓦城》(2016)、新加坡导演陈哲艺的《热带雨》、马来西亚导演张吉安的《南巫》(2020)……热带的飓风吹过世界各地的国际电影节,更多的人们开始共享更多的南洋故事。但我们的感受与欧洲与美国的观众不同,我们发现自己可以听懂其中的一些语言——南方的观众尤甚。普通话、闽南语、粤语,还有更多依稀可辨的、来自福建或广东的方言。
我们开始用“东南亚华语电影”,来标识这些华裔创作者的影像。在这个全球化的时代,华语电影可能只是个想象的概念,为了将一些拥有相同文化特质的人团结起来。人们总是需要一些想象,而在“历史饿得瘦瘦”的东南亚,人们总是迁徙,总是说着混杂的语言,这样的想象变得更有重量。
不知不觉,这些创作者已经奔跑了很久。二十一世纪的最初几年里,当陈翠梅、刘城达等马华(马来西亚华语)导演走向世界的时候,当时的电影节系统并没有太多东南亚电影。在2006年的釜山电影节上,陈翠梅的《爱情征服一切》获得了新浪潮奖与国际影评人协会奖。她用清爽的风格,讲述了一个南洋之地的故事,谈论着爱情的虚幻与真实。次年,刘城达的《口袋里的花》再度在釜山收获了新浪潮奖。
人们惊觉在热带的角落,还有一些与寻常不同的影像。在与陈翠梅的访谈中,她说“可能所有的文明在发展到某个阶段都会遇到瓶颈,需要更多的新意和刺激”,这刺激曾经是东亚电影或东欧电影,如今成了东南亚电影。陈翠梅、刘城达和他们的公司“大荒电影”,被称作所谓“马华新浪潮”的一部分。在这些低矮的村舍、随意的闲谈与辛辣的食物里,潜藏着更多的可能性吗?无论是这种想法,还是将他们与新加坡、缅甸、印尼、泰国、柬埔寨、菲律宾等其他国家的创作者视为一体的理想,可能都只是一种高傲,仿佛你所在的世界是大地,而他们只是大地之外的惊奇。但他们都有各自的大地,或是在寻找自己的大地。我们能做的只是睁眼去看。
异乡:又一处故乡
当我们说出“东南亚华语电影”这个词组时,就已经在体验某种冲突。华语是不属于东南亚的语言,所以这些创作者可能在寻找自己的大地,但他们不一定需要一个结果。在南洋这拆解成不同族群与岛屿的领域,寻找与迁徙可能本身就是一种状态,他们不断乘着飞机、轮船与车辆,抵达又一处当作故乡的异乡。
赵德胤用《再见瓦城》获得了金马奖最佳剧情片的提名,柯震东和吴可熙饰演的那对男女,都是从缅甸跋涉至曼谷的偷渡客。新加坡导演杨修华凭借《幻土》(2018)在洛迦诺国际电影节赢得了金豹奖,这部影片同样聚焦于一群异乡人:新加坡国内没有证件的劳工。马来西亚导演廖克发的《妮雅的门》(2015)将镜头对准了一位远离家乡去往台湾工作的菲律宾女佣。陈哲艺的《热带雨》里,烦闷的阿玲是个从马来西亚移居新加坡的中文教师,她从这里去往那里,教授一种不属于两地的语言。而在去年张吉安的那部《南巫》中,在马泰边境,不同地域的文化碰撞再度成为了叙事的重心之一。
这些创作者的影像,构成了一种泛亚洲的世界。迁徙的历史是角色们生存的基础,这可能与东南亚漫长的殖民史与偷渡史相关。但即便如此,“华语电影”也并不是在任何国家都畅通无阻。除了政治因素之外,泰国悠久的宗教与完备的世界观念或是印度尼西亚深厚的文学传统,可能遏止了华语文化的发展。正如陈翠梅所说,当地的“华人导演”,可能已经融入了当地的文化。而新加坡与马来西亚更完备的华人教育,则催生了更多的华语作品。华裔导演们有意无意接触的华语文化,在他们作品中那些南洋影像里,微妙而错位地存在着,成为了除了起点与终点两地之外的第三重参数。《热带雨》里爷爷爱看的武侠片,是一种不属于新加坡也不属于马来的、分外遥远的东西。
在陈翠梅的影片里,这种东西有时是底色,在《野蛮人入侵》中,陈翠梅自己饰演的演员,为了扮演想要的角色,经历了一场功夫片式的修行。但它有时则更为直观,在《爱情征服一切》里,它显然体现为马来人混杂的语言:粤语、闽南语与普通话,当然还有马来语。女孩阿萍背井离乡——又是一场迁徙——去吉隆坡投靠阿姨,她有一个故乡的男友,但在新的城市,她又拥有了另一个爱人。但你不必听懂其中所有的语言,也可以理解离别、爱情与电影。
电影:又一种语言
缅甸导演有缅甸的故事,新加坡导演有新加坡的故事。就算是马来西亚导演,也有人要讲巫族的故事,有人要说华人的故事。但是,可能他们的角色经历着相似的迁徙,不止如此,他们自己也在迁徙。就像陈翠梅说的那样,当年她们在釜山获得认可的那些影片,可能在马来西亚本土找不到太多的观众,所以他们需要到电影节去。
可能影像要比话本更亲密一些,二十一世纪初开始流行的数码相机和非线性剪辑,赋予了他们闲散的风格,这也非常契合她们的主题——热带住民们松弛的生活,错位而混杂的认同感,还有那些表面不起波澜、其实暗潮汹涌的情感状态。对于陈翠梅和她那一代的马来导演来说,甚至她们的制作方式也很松弛。她的《爱情征服一切》只用了一万欧元,拿了三万美元的奖金。于是她把奖金分给了大荒公司的两个朋友,又拍了两部电影。或许这种最大限度利用资金、拿起摄影机就拍摄的创作方式,也是她们被定义为“新浪潮”的原因之一。
她自己也对东南亚华语导演的创作很感兴趣,她就曾组织蔡明亮、赵德胤、陈子谦等创作者共同拍摄了短片,结成了一部《南方来信》(2013),在大荒公司主导制作的17部长片和8部短片中,这是其中的一部。它的名字又叫“原乡与离散”——比原本的名字更直接地让人想起东南亚华人的迁徙。
当然,曾经“马华新浪潮”的状态可能很难复现。无论是东南亚电影数量的增长、国际电影市场的缩水还是电影节的日趋保守,都让这浪潮变得日趋和缓。但陈翠梅并不为此感到苦恼,对她来说,电影只是其中一种表达自己的语言而已。她能做的事情有很多,正如她为自己设计的个人简介:
“5岁钉过一个小板凳,8岁开车撞过一根柱子,9岁办过一本儿童杂志,12岁读完一整本科学百科全书,17岁开过一个文学专栏,21岁电脑动画学位毕业,27岁拍过一部《爱情征服一切》,38岁生了一个小孩,41岁决定习武。”
采访陈翠梅的时候,她在马来西亚的吉隆坡。她总是对各种事物充满好奇心,所以即便已经经历过太多访谈,她大概还是能说出一些新的东西。她谈了谈自己最近的心得,包括东南亚华语电影的发展状况,和自己对当下电影节系统的思考。她拥抱着最新的科技,说自己学了编程,编写了一个自动写小说的程序,说不定还会用来写剧本;她也对AI绘画很感兴趣,甚至用这个功能制作了自己展览的海报。这个时代发生了许多大事,但她觉得每个时代都是如此。她并不担心未来,想必她总能找到最新的、表达自我的语言。如今她仍处于“习武”的阶段,最近正致力于练习巴西柔术。
陈翠梅:又一次访谈
Q:《野蛮人入侵》其实和您此前的两部长片《无夏之年》《爱情征服一切》都很不一样,有更复杂的类型和更强烈的表达欲,您觉得这是创作生涯中心态的变化吗?
A:我创作的时候,每次都会希望不重复,其实这三部影片都是很不一样的,都是接近当时的年龄阶段面对的一些事情,或是思考的一些问题。《野蛮人入侵》是在2019年写的。2016那年因为怀孕无法工作,然后也觉得自己的身体遭到了破坏,体会到了一种与另一个生命之间的拉扯,可能怀孕也是一种“野蛮人入侵”。但这个故事当然主要是虚构,我觉得电影创作的好处之一,就像它像是人生的实验,其中有真实的元素,但你也不需要真正去经历。无论是电影还是文字创作,可能都是我的一种思考方式吧。
Q:您同时创作不同篇幅的艺术形式,包括小说、短片、长片,您是如何看待不同体量和媒介的作品的?
A:我个人会比较喜欢短片,首先它不那么商业,它也因此比较自由,比较容易执行。其次呢,它的投资和回报虽然没那么大,但人家给你钱拍,你就可以去尝试一种新的方法、工具或是理论,它也可以因此成为你的机会。我个人会倾向于拍短片,但很多人还是以长片看作是定义自己的标准,毕竟短片的推广度还是不如长片。我之前在微博上写的微小说(可参见微博@陈翠梅微小说),更像是一种艺术实验吧。当时是2010年我刚搬到北京的时候,我觉得微博的140字限制很有趣,就给自己安排了个任务,每天必须写一篇140字内的小说,当作自己的艺术实验。说是“每天”,其实每次都是到了23点50几分才写(笑)。
Q:十年前您的微博也引发了很多讨论,您最近还在进行什么样的艺术实验吗?
A:我其实之前学了编程,我之前还写了一个程序,可以自动写小说。我只要输入一个题目“悲伤的故事”、人物、场景什么的,它就可以自动生成一篇小说,挺有趣的。但我做什么都是三分钟热度,编程学了一段时间也没学了,我本来学的时候是想要用程序来写一个短片的,因为它确实挺适合写剧本。最近我在玩AI绘画,比如我最近做了一个艺术展览,它的海报就是我用AI画的(笑),你可以输入你想要的知名设计师的风格,再加上一些主题和元素,就可以自动生成一张图画。
Q:您对于体验AI艺术创作的领域真的非常热情。
A:其实《野蛮人入侵》也有类似的思考。有人跟妈妈的角色说,“小孩就是你最好的作品啊”,其实也有人对我说过这样的话。我一开始听到是很生气的,因为我觉得我根本没有任何创作,这个小孩完全就是DNA自己创造出来的,我最多也只是一个“3D打印机嘛”!但我接下来慢慢就会思考,我其实也只是以为自己创造了作品,但其实所谓的小说、电影是完全不受我们控制的,只是我收集、组合了一些元素而已,这些想法很少有属于我的。我们只是进行了重组,然后就说这是自己的作品,未免有些太自大了。到了AI时代,这个问题就更明显了,凭什么你画的画、拍的照、组织的语言编码就是自己的作品?这其实与DNA重组没有太大的分别,你只是提供了一个载体或者视角而已。就像我们质疑AI不懂爱、哲学和情感,好像我们只能通过这些来分辨AI,但其实真正懂得这些的人类又有多少?
Q:这是非常有趣的视角。您也提及了语言的编码,您的影片里语言的构成很多样,包含了普通话、粤语、闽南语、马来语等等。您可以聊聊这种语言文化的混杂吗?
A:马来西亚人的语言环境本身就很复杂。比如我自己小时候只和家人说闽南语,到了上小学,老师才教我们普通话。等到上中学,我当时上的是马来西亚的公立中学,而马来的官方国语是马来语,所以就也要开始学习。而到了私立大学和工作的时候,又需要用英文来沟通交流。其实我的电影已经尽量避免这种情况,在真正的生活里,有时你讲一句话就要混杂很多不同的语言,就像是“马来沙拉”(马来语“rojak”,混合各种辣香料与水果的拌菜)一样。我在创作的时候,一般一开始是先用中文思考,然后再翻译成英文,这样和国际团队沟通会比较方便。当然,不同语言的逻辑是不一样的,有时在翻译过程中,我反而会发现一些新的灵感。而到了片场,我许多演员只会说特定的方言,这也会影响影片的调性,我都会在这些过程中补充自己的创作。
Q:这种混杂在东南亚可能比较独特,您可以谈谈东南亚华语创作者的状况吗?
A:东南亚不同国家的状态都不太一样。马来西亚其实有比较完整的中文教育系统,所以除了我们这些马华(马来西亚华语)导演之外,你还可以听说很多马华作家,比如黄锦树、张贵兴,或是许多马华歌手,像是梁静茹、张栋梁、戴佩妮等等。但马来的中文教育在全球其实是很特殊的现象,这里有很完整的中文报章、杂志。最独特的是,它其实是一种不受国家承认的、民间自发组织的教育系统,马来西亚华人其实是有一段抗争的血泪史的。
但从另一个角度来说,这其实也说明马来西亚华人形成了独立的体系,并没有完全融入社会。他们不像印尼华人或是泰国华人,他们可能已经融入了当地的文化。我觉得你们应该没怎么看过泰国华语电影,但我其实有很多泰国导演朋友。他们很少说自己是华人,他们的创作中也不会有太多的华语元素。这一方面跟印尼、泰国等地的排华因素有关,另一方面,这两个国家的华人尤其有钱,他们倾向于把孩子送到欧美去留学,可能也因此跟华人文化越来越远。
但我觉得马来西亚的华语文化里有一种比较讨厌的东西,那就是一种悲情感。好像只要你是华人,你就有义务去捍卫“华教”,有时我会觉得这太过民族主义,这其实是不太符合当下时代趋势的东西。包括我自己有时也会不自觉地有一种优越感,就觉得我们的根基属于文明古国,老师也会教我们拥有几千年的文化。这很容易让我们歧视、或是不愿了解其他族群的文化,这种优越感也会在马来西亚制造一些社会问题。
Q:那么马来西亚的主流电影是什么样的?
A:马来西亚的爱国电影主要聚焦于各大族群的团结吧。其实马来西亚华人也只占了20%,而华人市场也比较分裂,马来的三大族群是华人、马来人和印度人,所以主流电影就是要让这三大族群和谐共处,比如马来人和华人恋爱什么的。我自己可能其实对社会议题不是那么关心,所以像《野蛮人入侵》这样的电影,虽然也有一些现实因素,但在马来人看来可能不太真实。
Q:您自己也推动了马华电影的发展,包括2005年创办的大荒公司,这些年来主导制作了17部长片和8部短片,扶持了许多青年创作者。可以聊聊这十几年来的经验吗?
A:其实一开始也非常自然,在大学的时候,我们当时都是在马来电影学会放映自己短片的朋友,就想到自己组建一个公司。当时刚好数码相机和非线性剪辑兴起,很容易就能自己拍电影,也刚好遇到电影节要放映。我们拍的东西在马来西亚是没有人会看的,但对欧洲人来说,忽然看到这种东南亚电影可能觉得很新奇。
可能所有的文明在发展到某个阶段都会遇到瓶颈,需要更多的新意和刺激。所以我们也是恰逢其时,当时进入电影节很容易。我当时在釜山电影节上拿了三万美金奖金之后,就把奖金分给了两个朋友拍片,慢慢就越拍越多。但如今这种情况很难再复现了,现在东南亚的电影可能比之前多了五倍,电影节可以选择的影片太多了。而且现在国际市场的情况比较差,电影节的选片策略也倾向保守,大多会放映更适合他们本土观众观看的作品,不太会像以前那样冒险了。
Q:您这十几年来一共也接触了许多亚洲不同地区的电影创作者,您觉得当下的年轻创作者有什么特质?
A:现在许多经过电影节挑选的片子有一种特质,就是很多评委、课程、讲座一系列改下来,每个青年导演的片子都像是大师之作,各方面都很优秀,我可能称之为“大师班”电影。电影是很优秀没错,但我有时候就觉得太标准了,或者是在模仿一些东西,反而失去了灵气。而且现在很多导演好像其实没有想要表达的东西,只是觉得自己“可以成为导演”才去做,这样可能就会让电影显得比较空洞。其实有时候可能不必太在意电影节或是其他的评判标准,找到自己想要表达的东西才最重要。
Q:您最近的阅读与创作状态如何?
A:我很久没有阅读和创作的状态了,看电影就更少了,我读书一直比看电影多。最近我都在练习巴西柔术。其实电影对我来说没那么重要,只是我的一种表达方式,就像《野蛮人入侵》里讲,宫本武藏说“一切都是剑”,对我来说也一切都是电影。
导语
目录
一、《天行者崛起》与传说宇宙的比较
二、星球信息补充
三、值得关注的配角与客串
导语
目录
一、《天行者崛起》与传说宇宙的比较
二、星球信息补充
三、值得关注的配角与客串
四、可辨认的部分飞船与载具
五、本片原创设定解读
六、对其它作品的致敬
七、有趣的彩蛋
一、《天行者崛起》与传说宇宙的比较
帕尔帕廷皇帝的“复活”
说起来我一直没能好好说说“莲心劫”,又名“乱世佳人”。它是一部民国电视剧。这部电视剧在我一度神经高度紧张的时期里,带给我一定时期内的无限能量和希望。这都是编剧和主角们的功劳。女主角叫做莲心。莲心这部分单独来讲,是一个弱女子逐步成为女强人的励志故事。而重阳,则是由游手好闲的街角混混一角,最后成为拯救民族的献身英雄。两则故事听起来都令人热血沸腾。但我想说的是莲心和重阳的故事。两人为了逃离糟透顶的
说起来我一直没能好好说说“莲心劫”,又名“乱世佳人”。它是一部民国电视剧。这部电视剧在我一度神经高度紧张的时期里,带给我一定时期内的无限能量和希望。这都是编剧和主角们的功劳。女主角叫做莲心。莲心这部分单独来讲,是一个弱女子逐步成为女强人的励志故事。而重阳,则是由游手好闲的街角混混一角,最后成为拯救民族的献身英雄。两则故事听起来都令人热血沸腾。但我想说的是莲心和重阳的故事。两人为了逃离糟透顶的生活,带着无限的希冀,相偕去往那时已灯红酒绿的大上海。他们的初衷都是为了能够生活得更好一些。炮火使他们刚刚到达上海后就被迫离散,一个流落浦东,一个则去往了浦西,开始了各自不同的人生轨迹。这个时候故事就分为两个部分了,重阳与莲心在相逢前各自拼搏努力生存下去的过程。过程艰辛,不用叙述。当他们终于荒唐地在装饰华丽的舞厅大门前以各自落魄的窘境相逢时,无声胜有声,面对面抑制不住的笑意,还有止不住的泪水。笑着流泪,这是最美了。接下来则是在大变化来临前我认为最珍贵的一段时日。白日努力干劳活的重阳,风雨无阻坚持三年里给莲心送糖浆,他拼命干活存工钱只想为莲心安置一个小家。而莲心永远记得从裁缝店带着大家吃剩下来的猪油饭回家全部留给重阳,她用心学技,用三年的时间就从裁缝店出师,也只想维持好两人的生活。清贫且艰难的日子里,吃一口猪肉油都像过节一样。虽然物质缺乏,但过得还是暖暖的日子。因为他们有生活的目标,有了彼此依靠,即使贫穷但幸福。当两人笑着谈论着生活里的点点滴滴,总觉得那时的空气都是用金镌刻过的。去南洋,就像是一场梦一样。带着对未来的期待,重阳激动地跳上桥桩双手张开转圈,莲心在旁边甜甜地笑着。即使直到结局他们都没能实现这个梦,就如同所有的故事中,总是有一个人会永远的离开。但那个时刻依旧很美。他们最终会在梦中相聚,一块儿去南洋。如同他们初时约定要过上更好的生活那样,那样坚定。