我的媽呀，這種電影，為什麼會是vip檔的電影，我真的標準挺低的，但還是忍不住要吐槽。感覺有點像電影學院的學生畢業作品。

除了拍攝濾鏡能看出是21世紀一二十年代的電影，其他的??

尬得不得了??

尬演技，尬裝束，尬台詞，尬梗??

還有念台詞的功底，一聽就能看出水平，不自然，出戲??

每次重温《西游记》，总有不同的心情。它是四大名著中拍得最生动活泼的，那色彩斑斓的神话世界，让人意犹未尽。

在经历了日复一日个性受约束的日子，我们也向往那个六小龄童演绎的自由化身：孙悟空。他破土而出，“不伏麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位所约束”，闯龙宫，闹冥司，花果山上自在称王。六小龄童把孙悟空演活了，这样一个鲜活的形象给予了观众一种追求自由的力量和勇气。 不过，我们每个人都明白， 现在、将来，那种完全的自由终究是不可能的，在这个世界生活，我们始终要受到这样那样的约束。无规矩不成方圆，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。孙悟空，又名孙行者，“行者” 1、指的是出家而未经过剃度的佛教徒。 2、.出行的人。 3、佛教语。即头陀。行脚乞食的苦行僧人。 4、佛教语。方丈的侍者，及在寺院服杂役尚未剃发的出家者。 5、泛指修行佛道之人。不论哪一类解释，出行感悟、修行历练，我们自得其乐，还觉得很满足非常。总之， 孙悟空也好、孙行者也罢，他为我们展现出我们最缺乏的一种开拓进取精神， 用自己的脚步丈量、用自己的努力去闯荡，这就是最大自由的精神吧。厉尽千锤百炼的《西游记》，深深蕴含着新世纪人们最渴望的自由精神……我们也更明白为什么它能够如此受欢迎了。

戏命师，这个词的意思不就是“游戏人间的人”吗？

游戏人间？多么令人向往？高晓松说了句“人生不止眼前的苟且，还有诗和远方”。戏命师，大概就是这样的一群人吧！游离于主流之外，也不向恶势力屈服！（恶势力包括腐女、gay、黑人、尊崇黑人的人等等社会不安定成分）

人生就是这样的曲折，在步向死亡的过程中，还要忍受异常的痛苦，主角小猪同志，从小能变猪头，而且特别受欺负，人都是不喜欢异类的，我仿佛看到了我自己，我生而知之者，自然不同，不同者，自然受排挤，走一步，每一步，都是那么的小心，时刻哀叹自己曲折痛苦的人生。

当然，人类是需要救赎的，而救赎的人，不是上帝，也不是谁谁谁，是我们自己，在电影当中小猪同志是主动的去拔除这一切，忍受痛苦，却换来人生的圆满，救赎就达成了，我想这也是为什么这部电影在海外的口碑比国内要好的原因，因为国外总是讲究救赎的，而我们中国人的，只要大圆满，其实无论 是救赎还是圆满，都是人类的一种期望。

生活不止是苟且，其实哪里不苟且呢？上班？做饭？做菜？吃饭？喝酒？那样不苟且？

唯一不苟且的生活，就是安生，圆满的生活，在经济越发下滑的今天，我们 能够圆满已经很好了

为什么是圆满的生活而不是“幸福”呢？

因为幸福是一种个人观念很强的理念，个人有个人的幸福观，有些人有一套房就很幸福了，有些人则需要千万套房才满足，而圆满就不一样了，有儿有女，夫妻和谐，父母挺好，就行了，哪有那么多的弯弯绕绕

虽然，我们这些人依然很多时候做不到，但是我们又能怎么办呢？

好好奋斗吧少年！学一下戏命大法，然后吃吃喝喝，玩玩乐乐，不就好了吗

电影之中的师叔，戏命馆的大师，最是需要学习的。真的！爱信不信

由于有胡歌闫妮我才看的这部剧，又因为自己的坚持才没有中途弃剧，请原谅我的直白，编剧和导演根本就是在牵强附会，大多数时候都在瞎扯，一颗星的评价也是基于胡歌闫妮方芳这些好演员才给的。

首先这部剧所表达出来的跟剧名完全不符，这就是引导人向恶的而不是向善的，剧中无论开头多么善良的好人，还是多么恶毒的反面角色，在结尾时都莫名其妙地善良了，所有人都有一个好的结局，看起来是和和美美的，但实在太别扭了！

另外剧中的很多情节就是为了刻意制造冲突和矛盾，根本不是自然会发生的，比如小强离婚这个情节，恶婆婆多么盼望有自己的孙子，怎么会在孩子极有可能是自家孙子的情况下逼迫他们离婚？？？如果等到孩子生了，去做亲子鉴定是自己孩子皆大欢喜，不是自己孩子再将小强扫地出门让她净身出户，老太婆一定是老年痴呆了吧！！！

我分析一下剧中几个主要的人设，就能更加看清该剧多么混乱，多么无聊。

第一主角于于小强：这是一个人生观有问题的主角，第一段婚姻内歇斯底里逼迫老公也是老公出轨的原因之一，发现出轨后自己本来不想离婚，但是租房、跟家明合住这种种做法就是要让别人认为自己多么放浪并最终导致离婚。离婚时特别自私自利地装清高净身出户，根本不为肚子里的孩子着想。之后对前夫家各种无底线的关爱、迁就，每一次都是跑着去迎接前夫家人，反复欺骗压迫家明，她的做法体现出的就是前夫家是真真正正的亲人一家人，家明只是个备胎，只是自己被人嫌弃没人管受欺负时的避风港。自己开始避孕还有情可原，但是毛毛两岁多了，家明也跟家里和好了，家明父亲都已经得癌症了还接着避孕还继续隐瞒，家明因为嘟嘟的事情没赶上看父亲最后一眼已经是一生永远的痛和遗憾了，她还要在老人去世第二天尸骨未寒尚未安葬的情况下跟家明大吼大叫，拿没见着父亲这种事情来刺激家明，其心之毒可见一斑！即使家明很坦诚地给她解释说明白了，她仍然不能原谅，最后还是家明死乞白赖求复合才能圆满。总之就是我看过电视剧里最为人设崩塌的一个主角。

第二主角鲍家明：总体而言这是一个圣人，生活中恐怕千万人也找不出一个，一开始就给自己找了一个大包袱背上了，关键是能无怨无悔地背了两三年，面对小强一次次的欺骗、得寸进尺，家明都在无底线地让步和迁就，甚至他的爱都泛滥到老刘和恶婆婆这里了！家明在嘟嘟归来后自然也是有很不妥当的地方，但是在自己被媳妇欺骗、压迫这么严重的情况下，面临嘟嘟的深情，他能把持住自己，不但很负责任地拒绝了嘟嘟，而且能忍住连一夜的温存或者陪伴也没有给嘟嘟而是回到了小强身边，他比刘光耀强了多少个于小强呢？？？他的心思和爱都在于小强这里，所以对自己的父亲确实有点不孝，知道父亲癌症了，既没有为父亲抱孙子，也没有把毛毛带回去跟父亲热闹玩一玩，也没有照顾父亲的病导致自己连父亲最后一眼也没见上。

恶婆婆高红：典型自私自利、歹毒、无耻，方芳这个老戏骨把这样的恶婆婆刻画的入木八分，想要达到自己的目的时可以颠倒黑白随意猜疑冤枉别人，想要得到自己想要的东西时百般耍无赖，任何时候都以自我为中心，永远都认为别人不近人情、不尊重自己。是她教育出了自私冷酷的刘光耀，是她主动毁了一个本来还算圆满的家庭，各种恶狠狠的主意都能从她嘴里说出来，翻脸比翻书快一万倍！

刘光耀：明显就是永远长不大的妈宝男，其实自己的不孝在于，将很多事情的决定权归于母亲，这样显得自己没有责任，显得自己多么尊重老人，可是错误的事情最终会对母亲有更大的伤害，即使最后要跟兰馨和好也没有自己斩钉截铁的态度，还是要征求他妈妈的意见，唉，他这辈子也想不明白了！跟他妈一样人品极度低下，总是在埋怨别人对他们不够宽容，自始至终没有反省过自己对于小强多么无情刻薄，对鲍家明有多大伤害，即使在最后跟于小强吃饭时看似内心流露的表达也是说于小强逼得自己迫不得已才离了婚，自己本来没想真离婚，你丫人到中年了自己想干什么都弄不明白，还要把责任推到别人头上，真是没见过这么无耻恶心的！结果这个卑鄙小人和他狠毒的妈最后家庭圆满！我就想不明白了，非要让这么一个人渣既能有母亲一直呵护，又能有于小强深爱迁就，还能有兰馨死心塌地，而且还有自己的公司做生意很成功，能有大别墅住着，这人设是按照编剧和导演自己写的？

嘟嘟和兰馨：这两个人总体上没有太多违和感，嘟嘟就是一个拜金女，感情永远是第二位的，金钱至上，所以才会随着有钱人远去，又会在被人抛弃后来求温暖。兰馨小三上位看着是个反面角色，但是恶人自有恶人磨，她嫁入了冷酷恶毒的刘家之后就败下阵来，后面的转变也不奇怪，无奈之举嘛。

大美和方芳：大美是一定要赞的，至始至终都没有帮着兰馨作恶，反而一直在劝着兰馨向善，这样的闺蜜我也想要一个。方芳大部分情况下和大美有些类似，会朝着正确的方向规劝于小强，有时候生点乱子也不奇怪。

于小强父亲：这个人看着特别和善，总体上来说也是个好人，能劝他们夫妻包容和睦，但一是不能在女儿受欺负的时候出头争取受人尊重，同时在于小强反复迁就靠近刘家人的时候还要埋怨家明不懂事，这就有些不可理喻了！

阿彩和鲍有余：家明的母亲很偏执的把儿子逼得离家出走了，但是死不悔改，自己老头死了竟然无比镇静，感觉就跟别人老公死了一样，一滴眼泪都没有，导演你们能不能走点心啊！！！！！之前老鲍还说自己媳妇特别脆弱呢！这夫妻两个怎么至始至终没有希望儿子能给自己带回一个孙子呢？？？这脑子缺根弦吧！

话说回来，面面俱到不现实，也是对编剧和导演可能要求高了点，但是但是但是几个主角的人设简直就是要毁三观，我再也不想看到类似的垃圾剧了！抱歉我这么直白。

最后的最后，之所以差评，是希望国产剧能良心一点，多出几部琅琊榜、伪装者、亮剑、潜伏这样的精品，谢谢！

《深海越狱》这部片中，云顿饰演的中情局特工惠勒遭人陷害，被囚禁在一艘由核潜艇改造的黑狱里，在越狱过程中，他机缘巧合之下解救了同样被囚禁在此的由龙格尔饰演的德国特工马尔科，于是二人联手，逃出升天。《深海越狱》与几年前同为越狱题材并且由史泰龙和施瓦辛格领衔主演的《金蝉脱壳》颇有些相似，都是老牌动作巨星再度挑大梁，联手挑战不可能完成的任务，不过前者的环境明显更加恶劣严苛——后者中的黑狱是由一艘海中巨轮改造而成，主人公们逃出后至少可以凭借过人体力游泳进一步逃离，而前者的黑狱是在万米水下的核潜艇之中，而且牢房全部自动化控制，并且还有多位雇佣兵昼夜轮流看守以及针管逼供等酷刑“伺候”，因此想要成功越狱逃出升天的机率于是变得更加微乎其微，然而越是如此，也就越是显得惊心动魄，看点十足。

讲近未来人类造了一个很牛b的卫星系统控制全球气候，然后卫星系统被人黑了变成了大屠杀的工具，男主一家力挽狂澜的故事。很模版化的好莱坞套路剧情，问题咱科幻的部分能不能严谨一点？

大家造了一个能靠外力强行控制全球气候的系统，能从卫星轨道上用超高温直接烘烤地面的OP系统，运行了好多年居然没人担心过被不法分子武器化的问题？？？

空间站和地球联络为什么一定要专门有个通讯室？为什么非要用个超级大的荧幕视频聊天？又不是全息投影，搞得这么浮夸，和微信视频聊天有本质区别嘛？你们直接在指挥塔和地球通信会死嘛？那样最后可以省一场戏啊！现代海军舰艇的确有“通讯室”这个概念，但那是为了集中处理船员们的私人通讯问题准备的，重大联络还不是直接接舰桥，本片最后空间站都要炸了，你们还要跑去通讯室联络地球，这是何苦。。。

安全总管出于谨慎知情不报，这个真是服的。你目睹了一个员工行迹可疑的把一些东西放到了不属于他的柜子里，然后这个员工马上就意外死亡了，上面还专门派人来调查了，你不第一时间汇报，还要酝酿一下情感，不fire掉你真是天理难容。

清理病毒的方法是关机重启。。。

能随意毁灭城市的系统，启动不需要密码，关机tmd需要密码，这安保部门的脑回路我是摸不透的。建议以后核弹发射不要设置密码，但是解除发射程序需要生体验证

国际空间站有自爆功能。。。大哥你确定这不是某恶之组织的邪恶基地？怕出事也不应该是自爆而是利用爆炸的推力把自身推出地球轨道好吧，这么大质量的玩意（光航天飞机就能收纳几百架，内部还有卫星维护工厂），靠自爆炸干净，这想法真是惊奇。。。

为了最后一分钟营救，大屏幕上各种弹出仿佛上世纪的反科学弹窗提示：“距离全球风暴还有xxx分钟”，“距离自爆还有xx分钟”，“全球风暴的风险百分之xxx”。得感谢导演没直接来个“距离世界末日还有xxx分钟”。。。

特效还可以，但科幻设定上，真的感觉在看上个世纪的老科幻电影。。。

剧情线上bug不多，但是也有，国务卿你既然是大boss，你为什么要安排男主上去修卫星呢？你不提这事弟弟也不会去那么考虑也许你计划就成了啊。。。

香港被卫星烤爆了，美帝何德何能把这事掩盖成煤气爆炸？就算社会主义之光没有照耀到香港，就算设定里未来的中美是铁哥们，这么大个事也不能说算了就算了啊？可怜祖哥还要千里迢迢从香港跑去DC求援，按逻辑讲这里不应该直接求助于我党然后在联合国大会上正面肛爆美帝的嘛。。。

未来社媒这种东西一定灭绝了，不然总统在台上演讲的时候全球各个主要都市都在被各种射爆，有一个还是佛罗里达沿海，我就想知道台下的观众看着各种app不停推送的警告是怎样做到一点都不虚的听总统继续鬼扯的。。。所以我只能猜未来大概各种社媒app都灭绝了

同理，你们家西海岸都快gg了，你们家太空站开始爆炸了，总统不赶快应对灾情而继续在演讲是个什么心态。。。休息室里的新闻都在播爆炸中的莫斯科啊喂！！

科幻设定幼儿级，剧情很套路，特效还过关，适合不带脑子看个爽字，还是不太建议买票观看的。。。

喜欢第一季的朋友也不影响看第二季，一直听说要开播，一直没时间看，昨天偶然打开韩剧TV，就看到正在直播，李俊基的搞笑风格还是一样，人物性情人设和第一季差不多，瑞贝卡也还在，唯一留下的李俊基还是演男二，也是有点心塞塞；金善浩应该是和校花姐姐曾经有一段，看剧情也会发展成一对的，就男主比较正常，和房东约会那段笑死我了，期待分手会不会暴打，哈哈哈，男三神经太大条了，找厕所那段能笑死

林深见鹿：建筑系学生前往地震区结识了守山人爷孙俩，与爷孙俩产生了深刻情感。

春水繁星：来山区采访的记者吕苗结识了春水母女，与春水母女结下了深厚友谊。

这算不算一班人马两块牌子啊，省钱新花样。不过我怎么觉得像洗钱呢？这玩意有没有人看难道投资方心里没数？谁的钱也不是大风刮来的，大撒币也没这样撒的吧？还能两部一起上映，这能量，啧啧，那结论就有意思了。

本片可以做禁毒宣传教材了。即使不世出的天才如惠特尼，创造了那么辉煌的成就，赚取了那么巨额的财富，也会因为吸毒而坠入深渊不能自拔，巨额财富挥霍一空，并且最终早逝，实在令人扼腕叹息。无论再怎么天才，她也始终只是一个凡人。对任何人来说，成长环境都极为重要，她的成长环境既成就了她，也诅咒了她。她的母亲是出色的歌手，遗传基因赋予了她卓越的歌唱天赋，母亲在她童年时期就一直极其严格地训练她，是她后来成为歌手的决定因素。同时，父母没有时间照顾，造成了她童年遭到猥亵，对她的负面影响也很大。但是最致命的，还是周围那些亲密的人带她吸毒，这才是造成她悲剧的根源。但是无论怎样，她已归于天国的唱诗班，留在人间的，则是那些将始终被人传唱的，只属于她的经典歌曲。I will always love you!

秋芸化装成钟馗的扮相坐在镜子前，而镜子里坐着她自己。她是谁？秋芸还是钟馗?秋芸是一个戏剧演员，钟馗是戏剧中的鬼，而且是专捉鬼的鬼。一实一虚，现实与虚无连接形成一条无形的路，从现实情境走向心路历程。钟馗一向捉鬼，虽生得丑陋，却也是不折不扣的守护神，村民会向他祈愿，保一年安生。守护神，至少秋芸是这样认为的。妈妈跑了，村子里沸沸扬扬，乡野小孩口无遮拦，就算青梅竹马也恶意相待，糟糕透了。然后天光一灭，钟馗喷着火来了，舞剑而出，喧哗四起，好一通捉鬼。红衣花脸，置身于无光无声、混沌一片之中，一步一唱，无不牵动人心。这鬼有几分熟悉，像人心中的小鬼。秋芸身为女娃儿，生于戏班子之中，打小在咿咿呀呀的京腔氤氲之中长大，本就预示了她要走上戏子这条路。只是戏子的身份本就处于下三流之中，而作为一个女戏子则更甚。因此她选择了演男角儿，但她想不到旁人心中的恶实在与她扮男扮女没什么关系，是嫉妒，而嫉妒是不分什么对象的。似乎欺辱与刁难于她如影随形，长这么大仍无法消弭，每每无助之时，钟馗便出现了，救赎一颗满目疮痍的心。秋芸扮武生被扎钉子，当她夜深一人在化妆室满脸乌黑声嘶力竭之时，钟馗就在门外，唱腔凄婉，踌躇不前。巨大的黑影映在秋云身后，快要将秋芸吞噬了。人与鬼似乎情意相通，互诉衷肠。京剧时空与秋芸时空剪接在一起，使秋芸无法表达的情借住钟馗之神态、动作、唱词演绎，呼之欲出。内心与现实交缠，虚实相生，意境幽美又高度意象化。钟馗对于秋芸来说是一种自我救赎，秋芸在现实世界一直无法找到可靠的依傍，于是靠着钟馗的支撑，她努力一步步靠近舞台，靠近艺术，并最终嫁给了艺术。她站在舞台中央，她成了名角儿。她的内心已足够强大，她扮成钟馗，甚至成了钟馗。这时候钟馗“告辞了”，钟馗与秋芸融为一体，秋芸完成了自我救赎。同样对秋芸的成长起到至为关键的作用的人就是秋父。秋父算是秋芸最早的启蒙者，他在秋芸心中种下了钟馗，并用尽力气让她走的更远，同时也离自己越来越远。身为父亲，他并不愿让女儿走上这条路，因为他深知人情冷暖，凄凉不易，人们可以为你喝彩叫好，同样可以抛石子到你身上，女戏子却更特殊。但是子女就是这样，不是不信，只是偏要。秋父戴草帽担担子立在雨中，抹一把脸上的雨水，他妥协了。他狠狠地训练女儿，不狠她以后怎么生存；他带她去挨个找戏班子，她从草根变成被人赏识的苗子。最后，她被带走了，多年的寸步不离之后她被带走了。他待在角落，喂了一只流浪狗，离开时将它带回了家。当她被人言包围尝到苦头，灰溜溜地逃回去，他打也要把她打回去。“你成了角儿，往台上那么一站，啥屁事儿都没了。”他向往舞台，知道在舞台上的幸福，他不能允许女儿为了无关紧要之事放弃那种幸福，他又一次将她推向舞台。若干年后，他已风烛残年，瘦骨嶙峋，躯干伛偻，但华发抖擞，精神矍铄。女儿回乡，他下血本摆个八桌宴席，没什么好保留的，一辈子只有一回而已。他活了一辈子，没奢侈过，就这一次就够了；他没剩下什么，一个女儿就够了。不是亲生父亲又如何，从来都是他们相伴彼此，从来都是他送她离开，从来都是他隐忍自己造就女儿。也许他不知道，恰恰是他把女儿嫁给了舞台，嫁给了艺术。如果说钟馗是为了烘托气氛、补充情节、言角色所不能言，那么秋父就是真正缔造女儿的人。女儿和父亲的人生境遇何其相像，他们有的都只是舞台和彼此。如果真的能够有一次，他扮钟馗，她扮钟妹，同台唱一出《钟馗嫁妹》，便真的圆满了。所以，人鬼情三字，人指秋芸与父亲，鬼指钟馗，情指移情于京剧。钟馗嫁妹只是一种象征，象征父女二人所走之路的艰难，以及秋芸苦苦挣扎救赎自己的过程。钟馗是秋芸内心的映射，挣扎作斗争的是自己，别人能够推一把，但不能时刻庇佑。

作为新浪潮著名导演的儿子，路易·加瑞尔从年轻时出演贝托鲁奇的《戏梦巴黎》一举成名，之后扮演时尚大师圣罗兰的情人，再到最近扮演令人争议的法国电影大师戈达尔，他的演技在不受约束的角色里得到锻炼而日渐成熟。现在轮到亲自上阵执导，自然免不了会让人拿来跟他父亲作比较。事实上，这部影片跟六七十年代的新浪潮经典作品，诸如《祖与占》、《偷吻》有不少相似之处，也在某种程度上继承了父亲菲利普?加瑞尔的风格，画外音叙事、两性关系的思考等等。然而明显有别于老派的新浪潮作品，他自导自演的这部作品尝试融入类型片的设计，悬疑情节的插入，以及不少喜剧设计，为这个三角恋故事摆脱了腻味与呆板的倾向。编剧技巧高超，叙事视角在不断变化之中，令剧情呈现出扑朔迷离的色彩，无论是毒杀亲夫的真伪，还是孩子生父的身份，都在勾动着观众的好奇心。游离于正常与疯癫的角色塑造也是对该类型题材的一大突破，太过正常的角色容易陷入严肃与乏味（譬如他父亲的一些作品），而过于疯狂的话就免不了沦为狗血肥皂剧的套路。加瑞尔塑造出一个忠诚而受制于女性的角色，莱蒂西娅·卡斯塔扮演的女一号则是神秘莫测富于心计，德普女儿扮演的女二号则是天真无邪却耽于幻想的少女。影片的核心依然逃脱不了法国电影中对爱情本质的探究，这或许是法国爱情电影里永恒不变的主题。他们对男女欲望、开放性关系的尝试与探讨永远勇敢而直率，却不流于庸俗和猥亵，反而留下耐人寻味的哲学思考空间。在欲望面前保持忠诚是否能赢得爱情？女性隔空对男性的迷恋可以满足自身的欲望，而真正拥有时却无法获得满足？这些令人浮想联翩的观点无疑令这部小品式的爱情喜剧增添了几分值得回味的时刻，远远超出70多分钟所呈现的狭小空间。

（10.5更新）：

看完了12集，我本来以为5、6集大概是最烂的了，没想到11、12集还能更烂，整个不像电视剧，像是建军节晚会上的特殊环节——配乐朗诵体制内赞军诗歌。讲真的，解放军在我们心中的地位已经够高了，为什么要刻意去拍成这种假大空？这简直是给解放军抹黑。

题目叫《火神山》，我看应该改名《伟大的解放军我们的大救星》，火神山完全沦为副线，整个主线跟战狼、超英电影似的，到处都出问题，都有亟待拯救的受难者，然后解放军军医一来，迎 刃 而 解，各种路人甲最多的台词就是，“你们真是我们的救星啊”、“你们来了我们就有救了”。

我从头开始吐槽，一开始，一个咳得半死的老头，拄着拐杖，在封城的武汉夜晚，街头闲逛。EXme？您这都说了解放军的飞机十一点多才到机场，这上大巴开到失去怎么也得午夜了吧？这老头都病成这样了，还封城期间，还拄着拐杖，大半夜出来干啥？看星星啊还是夜跑马拉松？然后您说巧不巧，解放军的车快到了，他就这样倒在了解放军的车前。

然后解放军就把他给救了，我都不知道解放军的大巴怎么完成的这个工作。然后解放军带着老头去医院，医院门口的护士态度恶劣“你没看这里这么多人吗没床位滚吧”，然后解放军慈祥的说“同志，我们是解放军海军军医部队的”，护士态度立马180度转弯“赶快急救室在里面”，也不知道编剧想说明啥。然后进去了以后啊，一队解放军迈着整齐的步伐进入了混乱的大厅，领导开始讲领导话：“我们是解放军，大家放心，我们是来救你们的。”我觉得这时大厅里的病人们就应该鼓掌，必须鼓掌，可惜编剧没恶心到家，没安排这个剧情。

然后，一开始这个老头就没了。不是人没了，而是这个角色后来再也没出现过，我都不知道这个剧情的作用是什么？有什么结构上的意义吗？没有。这种玩意就应该被剪掉。

接着，您猜怎么着？武汉本地的医生太差劲了，卫生也不会做，隔离区也不会做，防护服也不会穿，都要无所不知无所不能的解放军来教，你是不是TMD有病？医院脏乱差，业务水平差，防护意识差，全靠解放军来救，像教小学生一样教本地医护，真的有这种贬低武汉本地医护来抬高解放军的必要吗？

然后莫名其妙安排一个夜袭老人院的剧情，总所周知，市区到火神山的路上没有山，也没有塌方，更没有一个地处偏僻里面几十个老人孤独等死的养老院，整个剧情生搬硬造。还有，女主角，女护士长，我看她就真的是中国复联之 Doctor Chen，一个人又是护士长，又是军队班联领导，还TMD是主任医师，主持治疗的。我家里医护很多，可能是我见识短浅，可能是军队医护和我们普通医护不一样，我是从没有听说过一个人护士长会去干医生干的活的。

还有很多细节的台词，是我觉得在那个情况下正常人是不会讲出这种话的，只有低级的戏剧里才会出现的模式对白，比如老人院门口和哭成泪人的护工交流完毕后，护士长说“带她下去休息吧”，您是来客，人家是主场，怎么轮得到你带人家下去休息？请问您要带她去哪里休息？这种“带一个崩溃的人下去休息”根本是低级戏剧里常见的模式对话。包括一开始武汉医院的院长见到解放军，“哎呀你们来了我们就放心了”，这种话属于还没开口观众就能料到的垃圾台词。

就，难道就没有真实的事件来体现我们解放军军医的伟大吗？哎，您也不是不能编，毕竟这玩意是艺术，但你编的这些事真的蹩脚到极点，整个剧显示出各种不切实际的假、大、空，为了歌颂而歌颂，就两个字，恶心。

9、10集，《搜索》，还行吧，算真的中规中矩那种，就，虽然不是那种感人向的，而是一种类似刑侦剧一样，各种线索抽丝剥茧，也让我们了解了预防医学工作的困难，剧拍得也有一定的戏剧趣味。最主要是剧情基本上根据天津真实事件改编，整个就显得真实了很多，我觉得11、12集的编剧应该从《搜索》里学到至少一件事：能力差就老实抄作业吧，那么多真实事件在那里，你没这个本事凭空编造，就拿一个真实事件来改，至少得一个真实，观众对真实的东西是有很大容忍度的。

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目前看了前八集集，了不起，这才是中国应该有的抗疫剧。

但是值得指出的是，五六集极差，其他123478集都好看，特别78集有很厉害的电影质感和叙事结构，克制又有力量。

节奏好，剧情紧凑，演员演技爆表，整个剧真诚感人。不是没有“刻意”煽情的地方，甚至煽情的手法也并不高超，但是，很高明——在最恰当的地方以最恰当的方式，这个煽情就煽得很自然不做作、不生硬。

一二集开门红，三四集之中还穿插着一点小小的幽默，感觉编剧和导演对戏剧节奏的把控都驾轻就熟；结构方面，感觉并不是那种特别清晰可见的，但是编剧抓住了这部剧的核心，那就是在一起——我们希望疫情早日过去，大家能在一起；我们能聚控制疫情，是因为我们都在一起。围绕这个最具有说服力的核心，把每个人的视角、每件大事小事、每个人物最朴素的愿望串接在一起。

三四集感觉拍得比一二集还要好，一二集有点匆忙，其实很多人物形象和剧情都可以再往上翻，但是我反而觉得这样的编剧导演了不起，很克制，为了不过分，宁可让它朴素，不会像某爹道剧一样为了制造戏剧高潮而强行硬造戏剧矛盾；三四集就不同了，戏剧手法用得很多，但是一点也不做作，每个剧情和矛盾、紧张和冲突，都非常有说服力。

五六集，复盘了一下，感觉编剧也有问题。你就说，男主角乐彬，路上还要玩霸道总裁男神人设，这就算了，然后还强行安排一个剧情，要软化冰山美男的心让他变温柔……你可省省吧。

最搞无语的是，乐彬在回武汉的路上听老师说了一个噩耗，但是画面一切，观众就没听到这个噩耗是什么。我寻思，这还玩啥神秘啊八成是男主的亲人、师长甚至亲密同事因病去世了，我还心里吐槽这剧情过于弱智和俗套。然而我万万没想到，我还是低估了编剧的低级程度，去世的人，是他师兄的父亲。

What……这个师兄在剧里面没漏过脸，没有剧情人物塑造，观众根本不认识他，你安排他死了父亲……我看到这个情节的时候仿佛听见导演和编剧在喊：大家快看！死人了啊死人了啊！生离死别，你们还是不是人？你们但凡有点良心，就应该哭！是善良人就感动起！

问题是，你这个师兄根本不能算是一个“人物”，跟观众非常疏离，就像是一个……你知道他是谁但是你跟他不熟的同事、同学，他爸爸死了，你会“哎呀世事无常啊”，但不会“啊他爸爸死了我好难过啊我好伤心啊”，对吧？

要命的是导演还把这个当成重点了，结尾来一个男主抱着师兄他爸爸的骨灰和师兄深情对望，还来大特写。我当时就：怎么办，我要不要哭？讲道理现在应该哭了，可是我哭不出来，我好急我真的好急，“想哭但是没有眼泪流出”，欲哭无泪一词在这里被赋予了新的意义。

你哪怕安排袁老师去世都比这动人啊，不过可能觉得袁老师去世这个剧情过于让人容易猜，于是编剧说怎么样，我安排了一个你听都没听话没说过的人物去世，想不到吧？

你想动人，要么，让观众能和师兄感同身受，要么你让观众和男主感同身受，问题你这两个都没有啊，无论你选哪个，都是要你给师兄“加戏”才行啊，观众要了解这个师兄，体会他的难处，感受他所感受才行啊，你啥也没有，就在那里尬感动，尬煽情。