这两年缉毒工作被大众熟知的越来越多,敬佩也随之而来,想拍一部电影致敬缉毒事业是我们都乐于看见的。但是让人敬畏粉电影名字之下是个不折不扣的烂片。都知道真实的缉毒警察人走后身份也不能揭开因为要保证家人的安全,电影里人走了其他警察可以一群人穿着警服坐在家属家门口满脸悲伤,你们全是毒贩卧底?一个活口都不想给人家留下呗。还有反派去人家老家谈判,两边打起来,枪都扫射到两人站的位置了愣是打不到,那一刻,我
这两年缉毒工作被大众熟知的越来越多,敬佩也随之而来,想拍一部电影致敬缉毒事业是我们都乐于看见的。但是让人敬畏粉电影名字之下是个不折不扣的烂片。都知道真实的缉毒警察人走后身份也不能揭开因为要保证家人的安全,电影里人走了其他警察可以一群人穿着警服坐在家属家门口满脸悲伤,你们全是毒贩卧底?一个活口都不想给人家留下呗。还有反派去人家老家谈判,两边打起来,枪都扫射到两人站的位置了愣是打不到,那一刻,我感觉这样是中文配音的印度电影。其他不合常理的地方我也不记得了,毕竟烂片不能脑中长留。
另外一个很无语的点,就是那个女的,从头到尾胸没包起来过,高跟鞋不离脚,如果说那是大佬保养的女人,那你别让她出现在各种交易场合也能理解,可她偏偏自己是个毒贩,最后一场交易打起来了也能看到她穿的漏胸和高跟鞋,可能她的父亲从小没教她怎么正常交易而是教她怎么能踩着高跟鞋长跑,才导致她被人刷了吧。总之不知道怎么评价才能让人理解这种行为,是导演自己心里清楚电影垃圾怕没人看才专门搞了点吸引人眼球的吗?
在东野圭吾的小说中,《绑架游戏》是一个不尴不尬的存在。早在2011年,便已有中文版推出,却很少有人讨论它——看懂的人,会拍案叫绝,称它是“东野流”的代表作之一;没看懂的人,会反复追问:结局啥意思啊?东野圭吾究竟想说啥?
这就是标准的“东野流”了。既有“新本格派”炫技式的周密、严谨,又有“写实派”的深刻、亲切。在日本,有人称这
在东野圭吾的小说中,《绑架游戏》是一个不尴不尬的存在。早在2011年,便已有中文版推出,却很少有人讨论它——看懂的人,会拍案叫绝,称它是“东野流”的代表作之一;没看懂的人,会反复追问:结局啥意思啊?东野圭吾究竟想说啥?
这就是标准的“东野流”了。既有“新本格派”炫技式的周密、严谨,又有“写实派”的深刻、亲切。在日本,有人称这是“写实本格派”,但这就忽略了,东野圭吾的小说还有浓烈的后现代风格。也许,想概括东野圭吾的创作,除了“东野流”,实在没有更准确的词。
曾以为,《绑架游戏》是无法影视化的。
比如“人并不是为了一张脸而活——正是如此。但是对于人生来说脸却是很重要的。在各个阶段里,脸会影响这个人的命运”。这样精彩的句子,该怎样影视化呢?
但《十日游戏》做到了,甚至做到了将原著《绑架游戏》的核心内容讲述的更接地气。
从已播出的几集看,确有醇正的“东野流”韵味,只是韵味越正宗,解读起来就越难——“东野流”是用来烧脑的,囿于“故事怎样”“演员表现如何”“画面是否精致”“故事逻辑是否完整”等传统评判标准,很难产生那种“相遇感”。而东野圭吾的最大魅力,就在于这种“相遇感”。
显然,真正切入《十日游戏》,至少要过四关。
首先,牢记细节:本格派高度重视细节,经常依此来逆转情节,看《十日游戏》,需处处留意。
东野圭吾以本格派出道,中间10年陷入创作低谷。《绑架游戏》属于晚期作品,体现了“东野流”成熟期的创作成就。但相比于同期创作,《绑架游戏》更接近本格派——小说最后一章的大逆转,令人回肠荡气,让人心生“非东野圭吾,写不出来”之慨。
改成影视剧后,因影视语言的信息浓度远高于书面文字,客观上分散了观众的精力。读书可以处处留心,看影视则很难如此。
在《十日游戏》已播放的几集中,一些细节需特别注意,比如:
当路婕(金晨饰)离家出走时,与跑步锻炼者发生碰撞,给对方留下深刻印象,这成为后来确认路捷死亡的重要证据之一,在原著中,这个细节具有极深的意味。
于海(朱亚文饰)与路婕策划假绑架时,于海一度失控,将路婕捆绑。后将她释放时,用了一个相当不成立的借口(尝试绑架的滋味),路婕却信以为真。这背后也暗藏着阴谋,却很容易被忽略。
类似的细节还有很多。
原著故事量不足,这是“东野流”独特的写法——不以故事为核心,更重视如何去讲故事。这就为影像化,设置了较多困难。在具体细节的处理上,《十日游戏》有不少精彩之笔,两相对照,方见匠心。
其二,开放型人设:“东野流”笔下都是“无根人”,观众需突破传统的善善恶恶的审美习惯。
东野圭吾的创作有“社会派”的特征。所谓“社会派”,是以松本清张、森村诚一为代表的推理小说(本称侦探小说,但二战后,日语改革,“侦”字被废弃,侦探小说遂改称推理小说)流派,通过“设谜—解谜”,揭示犯罪行为背后的社会因素,引导读者关注社会不公正、制度缺陷、人性冷漠等问题。上世纪40到60年代,“社会派”一度成为推理小说的正脉。
松本清张、森村诚一等作家所面对的,是一个缺陷明显的社会,通过道德反思、理性批判,可以改变,而东野圭吾则身处后现代社会,缺陷已系统化、凝固化,个体难以撬动。
在后现代社会中,处处充斥着规则,都是专业人员制定出来的,具有高度合理性。这意味着:个体无从反抗,甚至连反抗工具(正义感、理性等)都被取消了。
所以,东野圭吾笔下的人物大多没有是非观、善恶观,他们行善源于孤独,作恶只为有趣。他们把一切道德问题都转化为技术问题。在原著《绑架游戏》中,两位主角最终打了个平手,在惺惺相惜中,联手化解了危机。
这就诞生了本文开头的那个“看不懂”问题。如果习惯了作品一定要有褒贬、有道德立场、有好人和坏人,那么最好的选择是不要看“东野流”。“东野流”蕴含着悲悯——不论杀人者,还是被杀者,他们都是被操纵的可怜人。读东野圭吾的作品,常使大都市中的读者产生“这不是我的故事吗”的错觉。
善恶非自定,红尘不自由,“无根”可能更接近生活的真实状态。
《十日游戏》准确地把握了“东野流”的“无根”脉搏,不论是于海,还是沈辉(刘奕君饰),乃至路婕,他们都是失败者——他们以为在掌控生活,其实他们都是被掌控者。
其三,不断变换的视角:在写作中,东野圭吾不断改变叙事角度,建构出“浮生若梦”“诸相皆幻”的意境。这种刻意的反清晰化写作,转化成影视,尤其难读懂。
现代社会建构了一整套规训方式,通过教育、考试、选拔和社会文化等,使人们坚信——这个世界充满确定性,只要深入,就能发现其中“暗含”的因果关系。
抱着这种偏执,则“东野流”便是有缺陷的。
比如原著中,主角为争取投资,登门拉拢感情,正遇投资人的女儿翻墙逃走。翻墙时机是精心策划的,但投资人怎么能确定,主角会来呢?毕竟他的住址并未公开。
这,显然是一个逻辑漏洞。
可问题是,生活真的契合逻辑吗?没有巧合、神秘因素、概率等,人生还能称为人生吗?况且,推理小说有自身的艰难:普通小说过程确定、结果偶然,而推理小说却是反写的——结果确定、过程悬疑,这是推理小说不得不戴上的枷锁。所谓“本格派”,就是穷尽推理,全力与读者“捉迷藏”,往往落入“为悬疑而悬疑”的窠臼。
东野圭吾则删繁就简——在结构上,保持了高度的悬疑性,在细节上,则力求明白如话。在叙述中,东野圭吾大量采用倒叙、插叙、多线索等技巧,使相对简单的故事变得复杂起来。这种写作方式给了作家极大自由:头绪多,则后期处理时,很容易捏成一体,既保证了紧张,又相对易读。
这种结构源于后现代小说,博尔赫斯、福柯、村上春树等作家开篇时,常展开数条叙事线,最终只将其中一个写完整,其他则作为断线,堆砌在文本中。这更具写实性,因为生活中很少有完整的故事,更多是半故事,乃至片段。
后现代小说不太被读者认可,转化成影像作品,就更显跳跃性。只有那些曾深入观察过生活的人,对过于完整叙事的虚伪到不满的人,会沉醉于《十日游戏》的节奏,它伤感、无奈、眩晕而孤独,似乎很清晰,但事实上,我们永难参透其中的奥妙。
其四,对心理空间的把握:东野圭吾的作品能抓住读者,因为在物理空间之外,他擅长营造了一个心理空间,带来强烈的紧张感,但对读者也提出了更高要求——从读故事转向读人。
把人的愿望、恐惧、偏执等加入到故事中,不确定因素增加了——同样上梁山,鲁智深就是比较痛快,林冲则比较磨叽,因为二人性格不同。即使知道野猪林将发生什么,人们也会为被那段文字带节奏,因为危机并非瞬间到来的,而是沿着林冲的性格缺点,一步步靠近。
然而,《水浒传》是用白描写完这一段的,较少心理描写。身在危机中,林冲、鲁智深的内心活动是什么,读者只能自己去琢磨。
相比之下,日本传统文学有私人倾诉的传统,后在欧陆自然主义小说的冲击下,发展为“私小说”。其结果是,日本读者更有耐心阅读心理描写,中国读者则往往觉得太琐碎、太啰嗦。
东野圭吾的原作基本由对话构成,背后暗藏着书中人物的心理活动,这些心理活动对情节发展产生着决定性影响,比如:于海内心孤独,源于缺少爱的家庭环境;沈辉老谋深算,则源于生活的磨砺。二人都对人性丧失信心,这为他们之间博弈、下套、妥协,提供了动力。
在《十日游戏》中,朱亚文、刘奕君的表演堪称精彩,保留了原著中最深刻、最精彩的部分。但它能不能打动观众,就是另一回事,因为这需要观众具备从“我们”中,把“我”拔出来的能力。只有“我”,才能感受到真实的苦痛,而“我们”却无法做到。这意味着,想被《十日游戏》打动,还需在灵魂上补太多功课。
经过40多年的高速发展,中国社会呈现出惊人的多样性:一方面,很多前现代问题尚未得到解决;另一方面,在许多现代化大城市中,人们正在遭遇后现代问题。
不同问题混杂在一起,很难形成统一的解决方案。
在这样独特的氛围中,《十日游戏》成为一部挑选观众的戏,能超越自我限制、不只用一只眼睛看世界的观众,就能沉浸其中,得到它的滋养。
一直以来,飞行员都是一个神秘且带有光环的职业。学生时代,听说谁当了飞行员,心里除了羡慕,还是羡慕。
在看这部剧之前,我心里大致有个预设,男主角自然是英武帅气的机长啦,女主角大概就是空姐。然而,当我点开这部剧的时候,女主角的身份让我大呼精彩,原来这部剧聚焦的不仅仅是简单的恋爱,也不止是民航业的科普或现实生活全景再现,它还有更大
一直以来,飞行员都是一个神秘且带有光环的职业。学生时代,听说谁当了飞行员,心里除了羡慕,还是羡慕。
在看这部剧之前,我心里大致有个预设,男主角自然是英武帅气的机长啦,女主角大概就是空姐。然而,当我点开这部剧的时候,女主角的身份让我大呼精彩,原来这部剧聚焦的不仅仅是简单的恋爱,也不止是民航业的科普或现实生活全景再现,它还有更大的野心。
说回女主角的身份,她不是空姐,而是一名技术精湛的女飞行员。在故事的一开始,她开的是货运机。然而,剧情一转,货运部整组被裁,她不得不被“发配”到了客运部,这下好啦,明明要升机长的人,一夜之间变成了小小的“观察员”,料想,谁也接受不了这个职场落差吧?
你说我是职场刺头,其实我百折不挠
程霄,直冲云霄的“霄”,天生气场强大。有很多人在评价程霄的时候,都会觉得这个人怎么是个职场刺头,到处惹事。
战争开始的很没道理,结束的却极为理智。美帝的脑洞不小,把冷战扩展至太空,而且直接开打,还好没有激光枪。理智就是个笑话,和平反而显得儿戏。战争开始的很没道理,结束的却极为理智。美帝的脑洞不小,把冷战扩展至太空,而且直接开打,还好没有激光枪。理智就是个笑话,和平反而显得儿戏。战争开始的很没道理,结束的却极为理智。美帝的脑洞不小,把冷战扩展至太空,而且直接开打,还好没有
战争开始的很没道理,结束的却极为理智。美帝的脑洞不小,把冷战扩展至太空,而且直接开打,还好没有激光枪。理智就是个笑话,和平反而显得儿戏。战争开始的很没道理,结束的却极为理智。美帝的脑洞不小,把冷战扩展至太空,而且直接开打,还好没有激光枪。理智就是个笑话,和平反而显得儿戏。战争开始的很没道理,结束的却极为理智。美帝的脑洞不小,把冷战扩展至太空,而且直接开打,还好没有激光枪。理智就是个笑话,和平反而显得儿戏。
上世纪许多出名的TVB职场剧在内地走红,从那些剧中我们看到了灯红酒绿的现代香港,好像有很长一段时间TVB没出职场剧了,作为今年TVB重头剧之一的《白色强人》,终于在6月11日开播了。
这部医疗题材剧摆出了一个“台庆剧级别”的阵容:“双男主”郭晋安、马国明和“双女主”唐诗咏、李佳芯,搭配张曦雯、何广沛、冯盈盈等备受力捧的新生代艺员,还有姜大卫、蒋志光
上世纪许多出名的TVB职场剧在内地走红,从那些剧中我们看到了灯红酒绿的现代香港,好像有很长一段时间TVB没出职场剧了,作为今年TVB重头剧之一的《白色强人》,终于在6月11日开播了。
这部医疗题材剧摆出了一个“台庆剧级别”的阵容:“双男主”郭晋安、马国明和“双女主”唐诗咏、李佳芯,搭配张曦雯、何广沛、冯盈盈等备受力捧的新生代艺员,还有姜大卫、蒋志光、韦家雄等资深演员坐镇。
故事也很有意思,剧中的医生们面对的不仅仅是疾病,还有医院高层的权力争斗,跟以往的医疗剧相比内涵更加深刻。好阵容有了,好故事也有了。但你也知道,TVB剧最常犯的“毛病”,一是眼高手低,二是虎头蛇尾。《白色强人》会不会也踩进这两个大坑里?从播出首周的情况看来,《白色强人》起码没有眼高手低。
笔者觉得,在港产医疗剧领域,《白色强人》虽然谈不上颠覆性,但起码带来了不一样的感觉。这种“不一样”,并不仅仅是因为加入了所谓“权斗”“医改”之类的元素,而是它突破了这种类型剧的框框,我们可以在剧中人物身上看到更为复杂的人性。无论是经典的《妙手仁心》还是去年的《跳跃生命线》,TVB的医疗剧一直都很“单纯”,紧紧围绕着“救死扶伤”四个字做文章。
我们常常习惯把医生这个职业神话,但其实,医生也是凡人,也是有私心的。医院也是职场,也会出现小人。韦家雄饰演的心胸肺科副顾问医生Hugo,口头禅就是“可千万别让我背锅”。休假的时候被紧急召回来做手术,因为他喝了酒,临时要让另一位没有实战经验的年轻医生主刀,他又抛出了“别让我背锅”的口头禅。剧中,他与李佳芯饰演的程洛雯都是副顾问医生,程洛雯年纪比他轻,却更有实力、也更有晋升的机会,他便经常找程洛雯的茬。而程洛雯医生医术了得,但也不是老好人。她不与Hugo起正面冲突,却默默在自己的小黑本上记上一笔:说不定当上顾问医生之后会秋后算账呢!
而急症室的医生,也跟我们想象的有点不一样。比如说蒋志光饰演的余湛琛医生,人倒不错,但无论什么事都要讲程序。马国明饰演的唐明原来是另一家医院的医生,他在急症室看到一个病人的神情有点奇怪,提醒了一句。唐明的提醒很在理,余湛琛又是唐明的好友,但他还是一切以规矩为先。
另一位急症室医生——唐诗咏饰演的Zoe,看似不近人情,但这正是她的专业态度。比如一个来缝针的少女不承认自己是割脉,Zoe并不追问,处理完伤口之后,只是淡淡地说一句“后天回来复诊”。哪怕是面对生死大事,急症室的医生也是不紧不慢。比如第三集,一个20来岁的青年遭遇车祸抢救无效,医生在做完一系列常规确认之后就宣布死亡时间,没有任何情绪波动。
医生群像为《白色强人》打下了根基,而在此之上,郭晋安和马国明两位男主角的斗争才更加引人入胜。
《白色强人》的主线是医疗改革:明城北医院副院长杨逸滔(郭晋安饰)希望推动公立医院私有化,以解决医疗资金紧缺的问题;而心胸肺科顾问医生唐明(马国明饰)的理念则与杨逸滔大相径庭。刚开始看,以为杨逸滔是个大奸大恶、没有医德的反派。第一集里有一位长期反对医改方案的议员,他的太太被查出患脑瘤,这个复杂的手术只有杨逸滔有把握做。杨逸滔便以此要挟议员:你不支持我是吧?我就不帮你太太做手术!但实际上,他早就做好了进手术室的准备。
马国明饰演的唐明则正好相反,一直满腔热血对待自己的医疗工作。明知道明城北医院是个权力漩涡,他仍然要加入,动机很单纯:因为在这里可以救更多的人、做更多的手术。”不过,在这部展现复杂人性的剧集里,唐明这种“圣母”性格很有可能不讨观众喜欢,想想《律政强人》里的李佳芯被骂了多久的“傻白甜”!幸好,马国明演这种角色却恰到好处,正如罗永贤所说:“唐明这个角色最大的魅力可能就在于马国明这个人吧,角色跟他本人一样——简单。”
看了几集以后,“眼高手低”的疑虑暂时可以打消了,那会不会“虎头蛇尾”呢?2016年的《律政强人》虽然收视不低,但却被观众诟病“钩心斗角的戏份太多,法庭戏太少”。《白色强人》会不会成为又一部披着医疗外衣的办公室政治剧?走出套路的《白色强人》,能不能再创TVB医疗剧的高峰?我们拭目以待。
我焦虑了一集,在最后十几分钟男女主又开启新漫画纪元的时候,终于没忍住快进了。
挺失落的,好不容易有一部不落窠臼的韩剧,好不容易有一部青春校园剧试图在恋爱气息里动动脑筋烧烧脑,怎么可能不惊喜呢?可它从中间就开始烂尾(这叫什么烂尾,这简直是烂胯骨啊~),怎么让人不失落呢?
前面几集里,女主的性格虽然浮夸了一点,但和她的处事风格很贴——容易接受自身处境但不轻易妥协,积极寻找
我焦虑了一集,在最后十几分钟男女主又开启新漫画纪元的时候,终于没忍住快进了。
挺失落的,好不容易有一部不落窠臼的韩剧,好不容易有一部青春校园剧试图在恋爱气息里动动脑筋烧烧脑,怎么可能不惊喜呢?可它从中间就开始烂尾(这叫什么烂尾,这简直是烂胯骨啊~),怎么让人不失落呢?
前面几集里,女主的性格虽然浮夸了一点,但和她的处事风格很贴——容易接受自身处境但不轻易妥协,积极寻找办法,乐观看到问题。所以当她发现自己是漫画中人物时,欣然接受了。当她发现自己不是主角时,也没什么太出格的反应。当她发现自己可能会没命的时候,努力想要做出改变,并且积极寻找自己的命定之人。多完美的人设啊,不扭捏,不矫情。
最初配合着女主人设的,还有逻辑在线的剧情设定。虽然男主出现太晚了,但是两个人的彼此寻找过程中有明确的逻辑在:女主试探他能不能够改变命运——他有了意识并且尝试做出了改变——命运改变会带来惩罚。
前面几集在这个逻辑下面进行得非常顺利,然后男主被惩罚消失,可以虐了吧?可以呀!但是这么不输于命运的两个人,就算被虐,也应该是开始顽强抗争作者,在被虐的过程中寻找契机,逆天改命,渐行渐近吧~不不不,编剧大大随着男主消失逻辑几乎为零了——
当女主发现自己改变命运的结果是男主被惩罚消失后,她做了啥?她几乎啥也没做~在询问了鱿鱼丝没有得到答案后,女主在校园里跑啊跑,在各处哭啊哭,在不同的场合埋怨啊埋怨。女主努力抗争的人设呢?不见了,就剩下小女生无助啊,痛苦啊,等待啊的场面了——直到男主又一次出现了。
是的,男主来了,就如他走了。我们知道他为什么走,却不知道他为什么来……反正我们可以确定一点,女主在这个过程中没有出力,只有爱~和哭~和等待~
你说这不是跟我玩闹吗?赶情只要有爱就行了,就能克服一切阻碍,破坏一切设定了呗?编剧大大说:是的!
于是乎,后面的剧情里,男主又失忆,女主又失忆,男主再次消失……这种剧情接连上演,也没人正经想要弄明白怎么破坏漫画逻辑了,就是一个字:爱!我大声呼唤你想起我,你也大声互换我想起你,实在不行我们换一部漫画再爱一次!
想一想,这真的是我看过隐藏着最消极思想的青春剧了——我们的命运就是注定的,别想着改变。
当然了,在消极中也罗曼蒂克了一把——改变不了命运,就让我们放肆的爱吧,至少有爱!
讲真的,编剧大大你是认真的吗?
一部剧涉及了三个漫画,认真讲的有两部,两部里面共性人物非常多。大大,实在找不到逻辑,不行就尝试在中间编不下去的时候往《凌霄花》靠近一下,好好讲讲这个古代故事也好啊。结果,这么重要的一部关联漫画,就只起到了串场作用(严重怀疑还有注水作用),只想说明男女主的前世却一点都不想润色这个前世的美好。俗套的三角恋,俗套又幼稚的宫廷争斗~几乎只是换了身古代衣服的翻拍现代的故事~前世对今生有什么积极的影响吗——不管是对男女主感情的促进,或者是帮助现代的男女主搞清楚漫画逻辑?没有!完全没有!只有鱿鱼丝在古代漫画里实现了洗白(他的行为逻辑一下子就明明白白的了)并且有独立新鲜的感情线(居然是后期看点之一)并且有所反思(虽然干着反派的事,但完全能接受了)~所以,干嘛要写男女主古时候的情感啊,就把这部漫画给鱿鱼丝,重点写他的经历不是更好更丰富吗?对男女主来说,《凌霄花》不美,没新意,没意义(这个漫画作者的故事这么雷同,真的有粉丝追看吗?)
后期我都不期待男女主的感情线了,我期待漫画真女主的反击——很多人觉得最后真女主的人设也崩了,我反倒不觉得。真女主人格觉醒之后,知道自己喜欢什么,也知道自己需要什么,更知道周围的人需要什么。她是喜欢两个男生没错,但是没有拉扯,没有犹豫,没有藕断丝连,明明白白地告诉道华:我也喜欢你,但我们不能在一起,我要和他在一起,我是他的一切,我喜欢他。逻辑清楚的大女主啊!威武霸气!
我也期待闺蜜的觉醒(可惜最后也没有)~
编剧大大如果实在编不下去逻辑,就多一些篇幅在支线上啊。也没有,导致支线里白经的父亲,吴南柱的母亲这些线索草草了事甚至提都没提~前期那么多的镜头,就这么废了?
良心编剧,知道男女主才是主线,可~光看他们俩谈恋爱(特别甜的桥段也不多),看虐白经(每次虐的手法都一样,很容易烦躁),看女主哭(女主演技是真的可以,和《天空之城》里比剧抛脸无疑,但总在哭也是腻)……说白了,编剧大大的能力不太行啊,主线写不出来,支线又不写~
只有前六集是四星、五星水平,之后就……啥啥也不剩。开始还坚持是想知道男女主能不能在一起,后来车轱辘剧情来来回回,真的连他们能不能在一起我都没什么兴趣知道了……哎
我也知道这个题材就是个大坑,比《两个世界》还大的坑~两个世界好歹漫画与现实相通,漫画人物可以到现实世界“为非作歹”,但这里漫画人物到最后都不知道作者大大姓甚名谁长什么样啊~这样的设定就导致,如果漫画人物想要有个什么翻天覆地的破格之举,一定需要编剧大大有破天的脑洞。然而,最后显然编剧已经放弃了这个思路~
难为大大挖坑填不上。摸摸头表示安慰,然后狠心也只能给个二星(我不心疼吗?我也心疼!可你写成这样,我能怎么办!)
冯万江和贺镖头策划这么个高成本、高风险、不确定回报的骗局到底图什么?
双胞胎又不是遍地都是,冒着那么大风险抢那么多孩子本身作案风险就非常高了,然后一半藏起来小心翼翼花着精力财力养着,吃穿都是挑费还得防着人跑了,送出去那一半也得时时关注操心着,不然中途搬家变故或者孩子长大干了别的行当怎么保证将来能再全部雇回来,顶
冯万江和贺镖头策划这么个高成本、高风险、不确定回报的骗局到底图什么?
双胞胎又不是遍地都是,冒着那么大风险抢那么多孩子本身作案风险就非常高了,然后一半藏起来小心翼翼花着精力财力养着,吃穿都是挑费还得防着人跑了,送出去那一半也得时时关注操心着,不然中途搬家变故或者孩子长大干了别的行当怎么保证将来能再全部雇回来,顶着这么多变数风险最后耗费二十年光阴结果就为了搞一场祭祀骗局???有这功夫干点儿什么不能发大财,反正准备杀人诈骗非得用这么个费力不保险的法子?再说就算成功封神以后别人求到你门下你又能做什么?又不是真能起死回生,难道就因为你有本事别人就成天没事儿给你送钱?
冯万江诈死就更离谱,冯万海为什么甘心替冯万江被砍头?一直没有人知道冯万江有孪生兄弟突然就冒出来替死,总不能冯万江也把他兄弟从小关起来养着备用吧?
还有柳雀南装疯卖傻复活村民又是怎么做到的?几个镜头一句话带过啥交代解释也没有。就连复活兔子的把戏以后后面得给个说法也没看到。
其他零零碎碎不合理的地方更是一抓一大把,比如柳雀南年轻时看着像个大家闺秀,没过门就怀着孩子整天跟公公一起住在冯宅,民风这么开放的吗?
前脚宋明山钓到鱼送给柳的时候冯一门也在,结果柳雀南提着鱼就跑,镜头一转跑到冯家敲门找冯一门,观众只能自己解释这鱼大概是在家晾了一天才拿过来的。
二十年前镖师被杀的时候春婷等着她爹过生日起码也得几岁有记忆了,那宋承民理论上不比她小,宋明山都有俩儿子了还跟冯一门争柳雀南,按最后郑孑武所说宋明山赶他娘出府是因为一心想娶赵氏,那时候赵氏还没死呢又一心想娶柳雀南了,观众只能又自行解释为渣男想纳妾才勉强不算bug。
冯一门假装宋明山附体全家人这么轻易就信了,都不当场验证一下?
一把火把宋明山所有亲近之人全部烧死大可顺便把老二老三也烧了,反正留一个儿子给冯植就行了,况且那时候宋承民都好几岁了那老大更年长很多,就不算亲近之人了?
按剧里演的冯一门自杀时往手里倒的那个毒药又得当中掩人耳目仓促吞服,很难让人不吐槽死后都没人在他手心和案发现场发现有残留吗?毒药的包装他也没时间毁掉啊。
以及留在现场那张成为揭穿冯一门身份关键证据的纸,冯一门故意写下那首诗就算说得通可为什么就得用这种暴露身份的纸,而且他加入洪山会都是二十年前的事了,还有专用纸带到宋家留到现在?还能更牵强一些吗?
整个冯宅都炸毁了居然还会想到在废墟里找一副画,更扯的是居然就完好无损的找到了……
唉槽点太多说累了,前面几个案子也是bug遍地不想细数,就这还打算拍第二季?别了,可别糟蹋演员祸害观众了。
我小时候(90年代末到新世纪初),也许因为农村吧,接触不到最新的东西,我们能看的就是电视展示给我的,电视还不是有线,除了地方几个频道,唯一能看到的省外频道就是CCTV。。。
那时候地方台的电影频道就是打开我新世界的大门,经常播放港台的经典电影,鬼马双星、最佳拍档、十兄弟、超级学校霸王、逃学威龙(周星驰和张卫健
我小时候(90年代末到新世纪初),也许因为农村吧,接触不到最新的东西,我们能看的就是电视展示给我的,电视还不是有线,除了地方几个频道,唯一能看到的省外频道就是CCTV。。。
那时候地方台的电影频道就是打开我新世界的大门,经常播放港台的经典电影,鬼马双星、最佳拍档、十兄弟、超级学校霸王、逃学威龙(周星驰和张卫健的喜剧片真的是超多)………小时候印象最深的除了周星驰和张卫健,就是许冠杰、光头佬和张艾嘉,不知道现在的光头强是不是就是在最佳拍档里找到的灵感hhhhh…
我曾经一度以为周星驰张卫健周润发那些电影和许冠杰麦嘉的电影都是90年代拍的,后来才知道,许冠杰很多电影都是70年代的,中间差着20年呢,不过我小时候是真的看不出来,都是很棒的喜剧。
还有洪金宝成龙他们也有很多系列作品,也是比较古早期的,长大之后才知道都是七八十年代拍的。
最近比较关注欧洲电影,原因很简单,“厌倦了好莱坞模式”、“厌倦了好莱坞影星”、“厌倦了好莱坞排场”,所以笔者试图换一种口味,找一些德国、意大利、法国的影片,调节一下状态。
今天推荐的是一部德意志出品的电影《Hot Dog 最近比较关注欧洲电影,原因很简单,“厌倦了好莱坞模式”、“厌倦了好莱坞影星”、“厌倦了好莱坞排场”,所以笔者试图换一种口味,找一些德国、意大利、法国的影片,调节一下状态。 今天推荐的是一部德意志出品的电影《Hot Dog》,让我们一起感受一番德国动作、喜剧片的魅力。 德国电影《热狗》 作品类型:动作、喜剧 主要演员:Til Schweiger、Matthias Schweigh?fer 、Anne Sch?fer 故事概述:讲述钢铁直男Luke(被贬的特警)与弱鸡Theo(警署文职人员)一同寻找被绑架的摩尔多瓦总统女儿(Masha),随着事件的深入,他们发现了案件的蹊跷,原来这一切都是Masha自编自导的一出戏,目的是推翻摩尔多瓦政权(自己当上第一把手),太傲娇了 上映时间:2018年1月18日在德国上映 其实有试过用“幽默”、“诙谐”、“风趣”等这些词汇,来代替“搞笑”放在标题里,但似乎都无法传递出“搞笑”这个通俗说法的精髓。原本用来下饭的番,但却被深深吸引住了,笑得前仰后合、萌得血槽见底。话说回来……有多久没看过“非推理”题材的漫画或动漫了? 其实有试过用“幽默”、“诙谐”、“风趣”等这些词汇,来代替“搞笑”放在标题里,但似乎都无法传递出“搞笑”这个通俗说法的精髓。原本用来下饭的番,但却被深深吸引住了,笑得前仰后合、萌得血槽见底。话说回来……有多久没看过“非推理”题材的漫画或动漫了? 这不是一部纯粹的爱情片,因为它探讨了太多恋人各自的关于生命信仰的部分,而且由于职业身份的小众化,这份信仰异于寻常。 从情节看来两位主角选择信仰先行,忍痛将爱情排在后面,爱情对两人分别之后所执行的行动没有任何的积极作用,可是影片依旧以上帝视角让我们看到他们对彼此的思念,他们在经受考验,或者说,观众能从他们各自分别后的经历中感受到了爱情的余温,这份余温滚烫、跳动,是电影 这不是一部纯粹的爱情片,因为它探讨了太多恋人各自的关于生命信仰的部分,而且由于职业身份的小众化,这份信仰异于寻常。 从情节看来两位主角选择信仰先行,忍痛将爱情排在后面,爱情对两人分别之后所执行的行动没有任何的积极作用,可是影片依旧以上帝视角让我们看到他们对彼此的思念,他们在经受考验,或者说,观众能从他们各自分别后的经历中感受到了爱情的余温,这份余温滚烫、跳动,是电影立意高级的地方。 导演善用视听的力量去刻画他们心有灵犀,爱的氛围贯穿始终。 起初,他们的爱升温于一场餐厅交谈。女主丹妮对詹姆斯讲述着海洋的五层空间,并要求他闭上眼去聆听感受,在我们的认知里,特工、间谍敏感多疑,眼睛是敏锐洞察的放大镜,但是詹姆斯选择了闭上眼睛聆听丹妮叙述海底的黑暗,维姆文德斯舍弃了特工片的特有的类型化元素,给予了观众特工更为常人的普通面。 这部电影总体感觉一般般,不算特别好,但也没有坏到哪里去,除了最后那个火龙实在雷人,有义和团“神灵附体”的风范外,没有什么太多出戏的地方。 中法战争虽然在近代史上被中国大书特书(因为这是中国近代史上不多的打赢的几场战争),不过实际上这场战争在政治上处于比较尴尬的地位,因为中法关系一直不错,而且这场战争发生的时候某党也没有诞生,实在扯不到目前这个一党政府的头上,所以舆论上也没有什么兴 这部电影总体感觉一般般,不算特别好,但也没有坏到哪里去,除了最后那个火龙实在雷人,有义和团“神灵附体”的风范外,没有什么太多出戏的地方。 中法战争虽然在近代史上被中国大书特书(因为这是中国近代史上不多的打赢的几场战争),不过实际上这场战争在政治上处于比较尴尬的地位,因为中法关系一直不错,而且这场战争发生的时候某党也没有诞生,实在扯不到目前这个一党政府的头上,所以舆论上也没有什么兴趣来宣扬。事实上,宣扬镇南关大捷的目的不是突出民族英雄,重点在于“中方不败而败”,也就是用来批判清政府,凸显当今政府的英明伟大。 但事实上,现代很多史学家并不认同这一官方观点。首先从军事上来说,镇南关之战虽然获胜,但是法军的损失最多不超过1000人,主力仍在,而且海上法军在石浦击败中国海军,又封锁了台湾,只能说军事进攻受挫,远远没有到战败的地步;其次,虽然法国总理内阁因此倒台,但法国并未承认失败,在茹费理辞职后,立刻追加了5000万法郎的军费,法国人骂茹费理是因为觉得他太废,居然输给清国,而不是不赞同继续打下去,而且法方已经占据越南,在东亚有了相对稳定的战略据点;最后在国际形势上,当时总体是西风压倒东风的,其他列强看到法国受挫吃瘪,心里暗爽,但是如果中方真的能大败法军,那列强考虑到连锁反应,百分百是要介入的,因为这关系到整个殖民体系的稳定,如果事态发展下去,搞不好八国联军事件要提前上演,当时西南局势已见分晓,中方保不住越南,法方也没有能力继续向中国西南军事扩张,双方也都无继续打下去的意思,在政治上和战略上以谈判解决基本上已经是必然。 事实上中法新约在近代史上算是一个比较平等的条约,中方并不是太吃亏。首先没有割地赔款,这就很难得了。中法新约主要是几个,一是承认了越南成为法国的势力范围,这个当时已经是既成事实,只是以条约的形式确认罢了,越南的嗣德皇帝陛下早已经看清谁才是真的老大,哭着喊着投靠法国爸爸了,中方当时肯定是保不住越南的,事实上早在中法战争前一年,越南阮朝已经迫不及待地和法国签订了《顺化条约》,一脚踢开了清国,承认了法方对越南的宗主权。但中方还是争取到条约中不得有“损及中国体面”的条款,也就是法越签订的条款不得针对中国,这在当时的环境下已经是很不错的外交成果了,而且法国要退出台湾和澎湖,中国总体在这一点上不太吃亏。其次是允许法国人在中国西南从事贸易,并且自由居住。这一条被中国当年舆论批评,认为打开了西南门户,让法国人渗透进来。这种论调其实和义和团“扶清灭洋”的论调差不多,基本上就是觉得把外国人统统赶走就天下太平了。你让人家进来做生意,肯定得让人家自由居住啊。至于间谍什么的,这是一个国家反间系统的能力问题,不能因为怀疑你进来做生意会打探我的消息就把自己封闭起来。在这一条上,中国并没有同意法国人在西南具备治外法权或者割让租界,也就是说起码在理论上,法国人进来也就是普通商人,一样要服从中国政府的管辖。另外允许设立领事馆,这个从今天的外交来看也是正常要求,不存在丧权辱国。 条约里比较吃亏的,一是要降低法国贸易的税率,但仅限于云南广西,但并不免税,中方略有吃亏但总体谈不上难以接受,二是西南的铁路法国有优先参股权。事实上西南铁路建设落后,而且铁路这个东西,英国和美国极其敏感,从后来的发展来看,这一条形同虚设。 总得来说,李鸿章在中法条约里,是尽力了的,为中国争取了最大的利益。我认为左宗棠在这一点上对他的指责,有些过分了。咸同三名臣里,李鸿章是对西方国家最了解,最明白中西差距的一个人,他很清楚这种差距不是靠一两场局部战役的胜利可以扭转的,就好像某党一直大吹特吹的平型关“大捷”,一支二流偏师伏击打死日军一千多个运输兵,丝毫不能改变中日态势(同时期淞沪决战,中日陈兵110万,日军伤亡4万余,但是因为和某党没关系,所以就低调处理了),是一样的道理。拳头没人家硬的时候,见好就收才是王道。西南的局势,和左宗棠在西北的局势也完全不是一回事,不能一概而论。 总之,中法西南战争,中方不算胜利,但也谈不上失败,法方谈不上失败,但是也谈不上胜利。更不存在什么不胜而胜,不败而败。 看了#不散观影团 组织的点映,大鹏又一部神作,推荐大家观看,作为一部喜剧电影真的做的非常好了,先是笑点满满,中间加了一点恐怖元素,恰到好处,最后泪点满满,有点像贾玲导演的送你一朵小红花,整个剧情跟今年的情况有点像,听说本来叫洗白白改名,应和现在的社会局势,几个抖音大IP的参与也恰到好处,推荐观看。 看了#不散观影团 组织的点映,大鹏又一部神作,推荐大家观看,作为一部喜剧电影真的做的非常好了,先是笑点满满,中间加了一点恐怖元素,恰到好处,最后泪点满满,有点像贾玲导演的送你一朵小红花,整个剧情跟今年的情况有点像,听说本来叫洗白白改名,应和现在的社会局势,几个抖音大IP的参与也恰到好处,推荐观看。
从黄磊出场开始,《爱情呼叫转移2》就开始充满了文艺范儿。
校园民谣、青葱的爱情回忆直到最后跟老同学走到一起的结局,都似乎是在向逝去的青春岁月致敬。你看,连女主角的大学专业都是最有文艺范儿的——中文系!
其实,一开始,林嘉欣她妈打给她的第一通电话,就透露出对远去青春的哀叹。29岁还是30岁的分歧,重要的不是使用虚岁纪年还是周岁纪年的争执,而是在3
从黄磊出场开始,《爱情呼叫转移2》就开始充满了文艺范儿。
校园民谣、青葱的爱情回忆直到最后跟老同学走到一起的结局,都似乎是在向逝去的青春岁月致敬。你看,连女主角的大学专业都是最有文艺范儿的——中文系!
其实,一开始,林嘉欣她妈打给她的第一通电话,就透露出对远去青春的哀叹。29岁还是30岁的分歧,重要的不是使用虚岁纪年还是周岁纪年的争执,而是在30岁这个敏感关口的前后,任何人心里都会产生的一种本能的抗拒。所以,与其说,这部片子是在讲一个女孩寻觅自己的婚姻归宿,还不如说,它想讲一个女孩在寻回自己失去的八年青春。
听说这部片子的编剧是伊能静,或许正是才女的剧本让它同第一部间有了一些不同的地方。
当然,作为观者,我们无从追问伊大姐在情节做这种设计的动机,或许是因为近来婚姻生活的不顺利,让她开始怀念起纯洁的初恋。如果真是这样,我只能对她说保重。毕竟想靠初恋的回忆来弥补现实婚姻的伤痕,是非常不靠谱的事儿。更何况,很多时候,我们大部分的回忆跟当初真正发生过的事实根本就不是一码事儿,所以这基本上就是在自己骗自己,时间长了,还容易上瘾,甚至会把很多自己想象出来的东西当作是事实,从而使自己的人生观陷入偏执的状态,于人于己都不是好事儿。
回过来讲这部片子。在这部戏里,伊大姐“对青春的追忆”做得并不太成功。起码与第一部比起来,前后人物的出场缺乏必要的连贯和自然,而因为“文气十足”反而使剧中的包袱都不够精彩,更别说那些用网络上早已传烂了的帖子改成的台词,尤其是邓超在班级聚会上表现愤青的那段,令我浑身都起了鸡皮疙瘩(这其中也有邓超流气的发型的功劳,究竟哪个白目的出租车司机会剪这么个发型)。
林嘉欣的气质倒是挺适合这个角色的定位。或许是《男人四十》的缘故,在我印象里,她是香港女演员中最文艺的一位。但是,文艺跟脑残是两回事儿。的确,两者在外在表现上都有一根筋的特征。但是两者的区别在于是否对常识具有鉴别力。文艺男女虽然有时会做出不同于主流的事情,但那是因为他们对于理想的执着,而非常识的缺乏。因为常识的缺乏而偏执的,那就是脑残了。而在《爱2》中的林扮演的角色,在我看来已经不是文艺,确是近乎脑残了。
当然,这可能还是因为剧本的原因,错并不在于演员。只可惜林嘉欣那么好的文艺气质,就被这不合适的文艺范儿糟蹋了。
所以,通过该剧,我明白了一个道理,期待一个三十多岁的心里有伤痕的女人去描写与青春有关的日子,是这个世界上最不靠谱的事儿。
最后,还要抱怨一句,我TM又把陆毅跟邓超搞混了。
第三篇 三神奶奶的冰雹
当收视一片看好,当剧情逐渐深入,收视上下起伏已经不再成为热点,最受关注的反而是其他一些要素,比方说剧中人物究竟什么时候爆发什么细节,在春节假期内,剧集会否按时播出,或是,主人公究竟爱谁?
每一季都是如此,但凡角色和剧情受到肯定,剧情走向就会成为关注热点,连带地,就连演员是否按时演出都会成为话题,这实在是因为…
第三篇 三神奶奶的冰雹
当收视一片看好,当剧情逐渐深入,收视上下起伏已经不再成为热点,最受关注的反而是其他一些要素,比方说剧中人物究竟什么时候爆发什么细节,在春节假期内,剧集会否按时播出,或是,主人公究竟爱谁?
每一季都是如此,但凡角色和剧情受到肯定,剧情走向就会成为关注热点,连带地,就连演员是否按时演出都会成为话题,这实在是因为……这个戏实在是太吸引人了,但凡吃过职场咸苦的女性,多多少少都会找到一些共鸣,看到雪地里着白色大衣的女子独自落寞地走着,一步一步,踱到小酒馆去喝几瓶烧酒,就会有说不出的辛酸,可是很快又笑了——
为什么看起来精明,谈起恋爱却傻乎乎的姑娘,长相仅中上之资,家境也不见得特别好,一旦失恋就有高帅富上赶着来追呢?而且不是一个,还是两个,这,这完全是春节期间还服务女性观众的福利剧啊福利。既然是福利,也就可以分析一些有趣的东西,不必拘泥于男神都干些了什么,有没有拯救月火剧场,究竟带动了多少收视率,网络点击率又是多少,各主要剧评人的评价如何?各组下载量能达到多少?要不要去看看各大制作组服务器下载量截图?哦不,这些数据比对抑或是情况分析,在福利剧面前都可以让位,因为爱福利的人们关注的是福利本身能够带来多大的安慰,如果是因为喜欢,就看点儿想看的,这样就可以写点儿想写的了。
据说圣明的三神奶奶偶尔会可怜努力生活的傻孩子,在最困难的时候会降下好男人冰雹,但是冰雹是有条件的,一次两个,要么兜住,要么落地,这么麻烦,看你接不接?不过眼下,我们这个故事里坚持要姿态的女主人公申珠妍显然没有这个烦恼,因为在她看来,地瓜就是亲人,辛辛苦苦养大的弟弟,看起来像地瓜,长的也像地瓜,是个放在身边随时会把人丑哭了的笨蛋,都九岁了,还分不清左右脚,鞋子经常穿反。可是,为什么,眼前这个让她心动的男子会说出和地瓜一样的话来,他温柔地笑着对她说:
-星星~
奇怪吗?一点也不。申珠妍只是不了解男性的变化,一别十多年,她辛苦带大的地瓜也会有她完全不知道的一面,比方说,长的终于不再像是地瓜,长成好像盛骏那么帅的音乐制作人艾伦·朱,有财产有事业,高大俊朗温和,倜傥得完全出乎意料之外,可是,现在他居然用地瓜的口气笑着说:
-这世上还有第二个人像我一样叫你星星吗?
惊喜吗?感动吗?流泪吗?咦?为什么被叫做星星的申珠妍会是一副被雷劈了的表情?
其实,问题就在这里,在地瓜的心里,在地瓜的世界里,那个名叫星星的女孩子就是他的一切,母亲不在身边的日子里,是年幼的星星以她的爱心温暖了他,指引了他,或者,星星是以自己的关心爱护在精神上保护了地瓜,让地瓜从未觉得在感情上缺乏温暖或是有所欠缺,在某种程度上,星星就是他的母亲,他的世界里,只有星星一位女性,星星待他的温柔和耐心就成为他衡量女性的标准,所以,星星对他来说一直都是最重要的女性。所以,最重要的星星不在身边,地瓜一直都在跟自己的幻想谈恋爱,一边生活,一边成长,就是没有真正恋爱过,既然没有真正爱过,也就谈不上失恋。这样的他完全没有失恋经验,也就谈不上去体谅有过失恋伤痛的人。
看到吴世玲带着无谓的微笑对地瓜谈起自己就是抢走申珠妍初恋男友的场面了吗?
听到那件事的地瓜并未有所触动,只是一副淡淡的表情,可见,星星失恋对他来说是好事,若是恋爱成功,也许他现在就不会如此笃定地待在韩国寻爱,所以,那时候的地瓜只是在掩盖自己禁不住的庆幸,在某种程度上,也许他更想做的是感谢,感谢吴世玲在不经意间帮助了他,在地瓜看来,星星失恋对他来说是个好消息。从这个意义上说,也可以基于同样的理由分析那一晚星星失恋,跑去姜太润局长家开红酒的那件事。当表情失落的星星说起自己失恋被甩的事,姜太润原本还在可惜红酒,表情却突然变了,突然对面前的失恋女子举起了酒瓶,幽幽地来一句:
-这就是我的回答~
问题只在,姜太润虽然有过失恋,但不是对女方没心思,仍然掩饰不住地庆幸,只是他比地瓜更加老练,也更得意,甚至露出了笑容,但却不惹人反感,而地瓜则是惊讶,继而淡淡微笑,只是把情绪隐藏在心事重重的表情下面。
知道女方恋爱失败,不表示同情,安慰或是理解,而是表面或是暗地里地庆幸,甚至微笑。这是对申珠妍有追求之心的男性才会有的表情。
同理,在吴世玲所属社的走廊上见到星星的时候,他也还是那样不避开,触不及防被吴世玲抱个满怀又懊恼的样子,但却不打算解释,在他看来,既然星星已经对前辈倾诉了接吻心动的事,是他给她的吻,这么说来爱情已经水到渠成,让星星多一点醋意,反而是好事。可是,地瓜错了,他在乎的星星开始有了抗拒的态度,甚至狠狠打了他一巴掌,看来是气急揍人,完全不像是开玩笑,知道那一刹那,没有失恋过的地瓜才明白,自己的爱情可能要被遗忘了,因为就在知道艾伦·朱就是地瓜的那一刻,星星眼睛里的爱意,甚至是嫉妒都被另一种东西盖了过去,这种东西叫做理智的认知。
对于竭力要振作的人来说,理智的提醒是非常重要的,它会时时提示有可能心动的人不用再心动,因为那根本就不是那么回事儿,肯定是不懂事的小孩子再调皮捣蛋,好不容易让她相信了这确实就是爱,又被她视为麻烦和包袱。
这又是为什么?其实,答案在吴世玲与申珠妍两位女性的对话这里,她对她说:
-孩子们都说你是下女~
注意到吴世玲的笑容了吗?那是一种看透人心的笃定,就在说话之前,她就知道一击即中,只要说出这句话,就能刺痛申珠妍的心,而她居然还是抢走她初恋男友并毫无愧色的前好友。这像话吗?在吴世玲看来像话,在姜太润看来不像话。所以,那一晚在酒吧,吴世玲是刻意等到了来喝酒的姜太润,还笑着对他说了要复合的那些话,可是姜太润怎么说来着:
-你一直都是这样,能轻易把人和事都拉过去。
-你还是在利用人。
可见,姜太润很清楚吴世玲在干什么,可是面对如此自信的吴世玲却又无可奈何,他明白吴世玲的确有那样的魅力,也仅是直言而已。这不能说明很有爱,只能说明当年分手时内心伤痛很多,至今无法释怀,但是这种挣扎和不甘心可以看作是对吴世玲的爱吗?往后看。
那一晚,姜太润喝了很多酒,醉到要申珠妍赶来把他带走的地步,这又是为什么?
答案在吴世玲所说的话这里:
-用这个男人的名义再存一瓶这样的酒,我会来喝的。
我们假设,酒保按照吴世玲所说的话这么做了。那么,姜太润为什么喝了那么多的酒,醉到不省人事?除去他前次开瓶的酒之外,还喝了多少?如果按照正常估计,醉到要申珠妍帮忙洗干净衬衫和袜子的地步,喝掉的肯定不止一瓶,那么,姜太润很有可能是把吴世玲要求存下的那瓶酒也喝光了,才会醉到意识模糊,要酒保电告友人帮忙的地步。也就是说,吴世玲下次来到这家酒吧,已经没有以姜太润名义存下的酒水可干杯,因为已经被男方在要求复合的那一晚喝光了。
然后,就是姜太润醉酒夜宿星星申珠妍家的情况,那一晚地瓜留下字条,因为工作原因,需要连夜录音,所以整晚都不在家,所以,星星是在地瓜不知道的情况下因为白天气愤至极,因为吴世玲的事骂了前辈局长,打电话给对方,希望赔礼道歉,却不曾想接到酒吧工作人员的电话,于是急忙赶去接应,于是姜太润当晚就住在星星家客厅里的沙发上。
最重要的细节就在这里:如果是好朋友或是职场后辈,没有恋爱的可能性,申珠妍为什么不能自行开车把男方送回自己家?是因为申珠妍不知道对方的住址吗?她知道,在失恋的时候,还跑去男方家开过红酒,大喝特喝。是因为申珠妍不知道对方家的门锁密码吗?也不对,申珠妍已经熟悉到了可以自行出入男方家的地步,自由到了知道酒杯在哪里,可以任意打开橱柜自取酒杯自饮酒。这不是对待职场前辈的态度,而是这家女主人的态度。猜猜申珠妍知否姜太润家的门锁密码?我猜她很有可能知道,能够熟悉到这个程度,可见要男方开门也只是一种礼貌,如果是趁深夜里不在此处居住,是在主人在家的时候按密码进门,是擅闯的行为。那么,申珠妍为什么会把姜太润带回家?很有可能与姜太润自己的情况有关。反正本剧的剧情推进和人物描绘都如同是在剥笋,一层一层,要看到内里才见真章,所以,不妨继续往后看。至少,那一晚申珠妍把自称是没恋爱可能的醉酒前辈也拖回了家,第二天早上还要为对方熨烫衣服洗袜子做早饭,这才引起了地瓜的嫉妒之心。
作为自认为知晓申珠妍所有事的人,姜太润见到地瓜都睁圆了眼睛,可见他有多么惊讶,要知道,姜太润平日里不是微笑就是面无表情,很少露出如此惊愕的表情,地瓜的出现的确给姜太润带来了很大冲击。可是以他克制的态度来看,他既不会在未知对方底细的前提下马上表露出不友好的样子,也不会特地说出特别不满的话,因为他是姜太润,此时唯一能做的是观察,再观察。所以,星星第一次踢到姜太润的时候,姜太润只是看了看,没说什么,在星星第二次想要踢到地瓜,却提到姜太润的时候,姜太润终于发话了:
-可是你踢的是我的脚。
于是,星星马上道歉,可是地瓜不满意了:
-踢到他马上就说对不起,踢到我就不管吗?!
这正是问题所在,这就是亲密无间和亲密有间的区别,这也是姜太润在意的地方:出现的这个男人究竟对申珠妍来说意味着什么?
可是他没有多说什么,只是不动声色地整治了对方,并且赌他一定会跑出来看申珠妍上了谁的车,这不动声色的等待邀约,微笑着穿上烫出大洞的衬衫,其实就是对地瓜的报复,这是符合姜太润风格的事,在他感慨了申珠妍有很多男人的时候,终于憋出一句:
-可还是喝醉酒的男人最可靠~
-还是试试看交往吧?
结果申珠妍笑着回答说好,在她看来丝毫没有可能性的回答,如同是在玩笑,一天之中最愉快的气氛就这样开始了。实际上,到了这里,姜太润局长有可能会爱上申珠妍的理由才会逐渐清楚:
他只是放纵自己,让自己依赖了一次申珠妍,想看看对方究竟怎么做。他想要拥有的比他外表看上去的还要多很多,所以,地瓜的出现让他也嫉妒了,在这之前他分明说过:
-我觉得你这样很可爱啊,感觉你那些情绪啊,笑容啊,都是属于我一个人的。
-所以,我很高兴。
看到姜太润那不好意思的笑容了吗,他是真的有点不好意思,还要女方背转身去,还有,女方也不是完全没有感觉,否则不会高兴到眉开眼笑,要他再说一次,因为她爱听。分析到这里,可能不少观众都很疑惑,都这样了,为什么干耗了这么多年,就是不谈恋爱不结婚?也不是没感情也不是没责任感,局长和星星这两人都老大不小的了。答案就在买咖啡那里。等到公司停车场时,面对吴世玲那样的神情,姜太润那奇怪的状态又出来了,眼睛里充满了伤痛,与其说是伤痛,不如说是挣扎和哀伤,还是那种不情愿。他甚至没有多做解释,就任由申珠妍来说话,可见他这么做不是为惩罚,而是为测试,既测试自己,也测试他人,也就是说,直到目前为止,姜太润对自己的感情还不确定,不知道自己究竟要干什么,可是他非常清楚发生某些状况之后一定会发生什么样的场面,于是他就这么做,要那些场面出现,以了解自己的反应,以便做出决断。
分析到这里不禁叹气,原来当年无来由地分手,受伤的不仅是吴世玲,还有姜太润,是他一直放不下往事,无法对旧人旧事释怀,又不想引起新的问题,这才一直与自己有可能会爱的人保持距离,距离产生美,这样有距离,他就安全了,她就稳定了,他俩就感觉美了。于是,姜太润拥有申珠妍这样有可能会爱上的人,可是总要保持距离,远远地看,觉得这样的情绪是只属于他一个人的,这还是隐藏失恋伤口的表现,可是这样的对旧人旧事不释怀真的是对旧人的爱吗?怕也不尽然,若是爱,他也就不可能要坐那番测试的举动,可见目前的情况是就连姜太润自己也不能确定爱或者不爱吴世玲,于是他需要做决断的事例和可能性。
如果姜太润不爱吴世玲,为什么会在下属议论吴世玲有问题的时候,有那样批评的表现?如果姜太润对吴世玲没有爱,为什么会多买一杯咖啡?
姜太润曲折维护吴世玲的答案其实在申珠妍的对话这里,可怜的星星甚至气愤地说:
-知道前辈和这种人谈过恋爱,竟然爱过这种人,就连,就连前辈的水准都变得低下了!
看到姜太润的表情了吗?他先是一怔,继而若有所思。也许,在那个时候,姜太润不仅是在维护有可能要合作的同伴吴世玲,也是在维护他自己,维护吴世玲就是维护他的过去,他曾经有过的幸福和爱情。姜太润在那么多年前,确实是爱国吴世玲。而咖啡之后就是会议,若是没有再给前任女友现任合作伙伴多一杯咖啡,估计那天那场唇枪舌剑的会议有可能都开不下去,因为在会上,吴世玲就傲慢地提出要争取主动权,非要自己选择不可。还有,吴世玲那点儿小心思,她是因为真的喜欢助理姑娘,才会眼珠一转,从车后备箱里拿出一件外套送给对方吗?要知道吴世玲是否故意安排申珠妍那一组选择那件卖不出去的外套,只要在之后的剧情内确认那件外套是否就是意大利不知名品牌的衣装就可知道助理姑娘是否被利用了。事实上,职场如战场,稍有不慎就会被人利用,而可怜的小助理只是按照吴世玲介绍的话去告知前辈和组长关于那件外套的由来。
当痛哭的星星终于因为局长对她的冷淡表情感到痛心,距离她意识到爱意的日子也不远了,是否这样的星星就如同地瓜所期待的那样永远都不能明白自己的感受,无法意识到自己其实是在爱着姜太润局长?星星与地瓜的感情,其实是如同小丈夫与童养媳一样的感情会否在成年后相遇,再逐渐加深,继续成长,升华,改变?慷慨仁慈的三神奶奶会扔下什么样的冰雹?预知下情如何,且看下篇分解。