这部电影及格分我觉得可以理解。他是一部用顶级影帝搭配出来的套路电影。香港电影有的元素他都有,而且演技和细节处理得也很到位,但是真不是那种让人惊艳的片子。看完以后你只会说没有感情的说:“哦,原来是这样。”
先讲一讲我觉得这部电影的bug:
第一个就是人设。涉黑的人不贩毒……这本来就是稀有物种,再加上给刘德华这个角色设置的爷爷、爸爸、儿子皆因毒品而死未免也太刻意。而且就像
这部电影及格分我觉得可以理解。他是一部用顶级影帝搭配出来的套路电影。香港电影有的元素他都有,而且演技和细节处理得也很到位,但是真不是那种让人惊艳的片子。看完以后你只会说没有感情的说:“哦,原来是这样。”
先讲一讲我觉得这部电影的bug:
第一个就是人设。涉黑的人不贩毒……这本来就是稀有物种,再加上给刘德华这个角色设置的爷爷、爸爸、儿子皆因毒品而死未免也太刻意。而且就像古天乐所说,你的爷爷爸爸因毒品而死你冤有头债有主你去找那些人,为什么要把仇恨对准其他人,为了剧情发展我觉得很牵强。
当然缉毒警就是扫清所有毒贩,不分谁和谁,但是我觉得这里刘德华的仇恨和他们有所不同。将个人的仇恨升级,我觉得很牵强但是你也能说是在拔高吧。
第二个就是各种巧合。这种巧合主要在哪里,就是在面对死亡的时候。这部电影关于死亡都可以总结为一句话“原本打算……结果却……然后就死了,留有遗憾。”我觉得这样做有点过于做作的去烘托“悲惨”的氛围,刻意想要煽情,其实并没有做到。
例如:
刚刚生完小孩的女警原本打算和老公一起出警,结果却被吸毒的女生划伤,然后就死了。
刘德华原本打算去接得癌症去世的前女友给他生下的私生子,结果他却因为吸毒跳楼,然后就走了。
刘德华原本打算带老婆去看余叔,结果余叔没等到,然后就死了。
刘德华和老婆签字离婚,老婆原本打算远走。结果却被古天乐叫去杀刘德华的黑帮打中,然后就死了。
最后这个,原本打算求婚的警察,结果执行任务途中遇见枪击事件被打中,然后就死了……
每一个死都给观众留遗憾……渲染也没有说完全渲染到位就死了,这样传递的情感过于肤浅和片面,观众很多时候并不能感受到。
下面我就来说一说为什么这么多bug,我还是给了4星!
因为我太喜欢刘德华饰演的这个角色的21世纪英雄主义。
小的时候,保护现在,我都看不起家暴的人。那种喝醉酒或者不开心就抡起拳头打女人和小孩的人真的太讨厌了。我也曾经想过,如果我有钱了,我会重金悬赏那些举报邻里间的家暴情况的人。因为家暴,很多人邻居其实是知道的,但是大家大多是多一事不如少一事,就不管了,所以导致了更多的悲剧发生。所以,如果用利益去极大的诱惑人们促使他们去维护正义,我想应该会有所帮助。
所以这部电影里的刘德华,就用行动去把我从小的幻想给实现了。21世纪的英雄主义,好像已经不是劫富济贫那种……是有钱人有能力的人出来打破规则,建立新的规则!
刘德华在影片里说的一句话,法律不能声张的正义,法律不能制裁他,我来。这句话在影视作品越来越多的出现,但是“悬赏一亿捉住最大的毒贩”这种悬赏捉贼的理念却是第一次见。这种新的“英雄主义”似乎正在被定义。
看似21世纪不需要英雄,一切都是法制社会。但是,21世纪又存在很多逃离在规则边缘,法律所不能制裁的人。这个时候新世纪的英雄主义,光靠以前的“劫富济贫”“刺客”或者说是某种组织,已经行不通了。往往这些行不通的方式相反的是在犯罪的范畴以内。所以21世纪的需要的新英雄主义除了那些超人蜘蛛侠,可能实际存在可能性的就是上面这种由富人演变而来的新英雄。
最后,刘德华的演技是真的很细腻。细腻到任何一个表情和动作都是神还原。就像是经历过一样。
知乎上有一个问题“《花牌情缘》的男主是太一还是新?”有网友神回答:歌牌。
《花牌情缘:结》千早再次确认了这个回答:我的恋人是歌牌。
知乎上有一个问题“《花牌情缘》的男主是太一还是新?”有网友神回答:歌牌。
《花牌情缘:结》千早再次确认了这个回答:我的恋人是歌牌。
再好的演员也敌不过烂剧!冲着张一山我看完了!刘威演的也可以,不过这剧真心烂,烂到根!抗战剧这种烂到掉牙的剧情还在用!什么八路都是神!日本人都是智商为0的,双方交战,死的全日本人!八路打仗,掩体都不用找,站着放枪不会死!最后死几个跟主角有关的,然后煽个情!这种国产抗战剧小时候看这样,十几年了,各种小品喜剧都在吐槽这种套路,你吗的导演还在用!很少有剧让我想吐槽过来写评论的!看个剧能让人想骂人的!
再好的演员也敌不过烂剧!冲着张一山我看完了!刘威演的也可以,不过这剧真心烂,烂到根!抗战剧这种烂到掉牙的剧情还在用!什么八路都是神!日本人都是智商为0的,双方交战,死的全日本人!八路打仗,掩体都不用找,站着放枪不会死!最后死几个跟主角有关的,然后煽个情!这种国产抗战剧小时候看这样,十几年了,各种小品喜剧都在吐槽这种套路,你吗的导演还在用!很少有剧让我想吐槽过来写评论的!看个剧能让人想骂人的!也算是这个剧的特色了!
我很少看国产抗战剧,就是知道抗战剧都是像这个鸟样,近几年觉得还不错也就是<我的团长我的兵><亮剑><我的兄弟叫顺溜>不会拍戏,就好好参考一下别人怎么拍的!就算有好演员给你撑场面,但烂剧也依旧是烂剧!
张一山是有演技!但希望小伙子以后选剧还是挑拣一下,真心选了不少烂剧,最近看了的就是<柒个我>还有这个!<柒个我>虽然100%照搬韩版!但至少我没看过原版,还能瞅瞅,这个剧我真心当催眠剧用,就是看看睡觉的这种!用来做睡前剧最好了!要不是最低是1星,我1星也不想给!
1、這個電影的法文片名偉大的精神,與英文片名老師,充分表現了電影的重心:該片是對這時代老師的喝采與致謝,並且避開對以往教育體制的嚴肅、無情的批判態度。而翻轉教室(Les Grands esprits,2017)的譯名,則有混淆主體之嫌。
2、電影中一閃而過的句子「筆的顏色引起教育的革命」是當今教育改革的一個標誌性事件,在法國的教育部長是這樣說:Un système de bons
1、這個電影的法文片名偉大的精神,與英文片名老師,充分表現了電影的重心:該片是對這時代老師的喝采與致謝,並且避開對以往教育體制的嚴肅、無情的批判態度。而翻轉教室(Les Grands esprits,2017)的譯名,則有混淆主體之嫌。
2、電影中一閃而過的句子「筆的顏色引起教育的革命」是當今教育改革的一個標誌性事件,在法國的教育部長是這樣說:Un système de bons points peut encourager l'élève qui a fait des progrès. Plut?t que de souligner uniquement en rouge les fautes présentes dans la copie, l'enseignant peut valoriser, à l'aide d'un stylo vert, les efforts fournis par l'élève.(意思是,教師不僅可以用紅筆批閱,還可以使用綠筆評點與鼓勵學生的努力。)對於老師教學與批改的筆色,充分顯示了教改的優缺兩面:一、細緻,你能想像連老師的筆用什麼顏色都是教學研究探索的一環嗎?二、盲目,連筆色都這麼在意,這難道不是形式主義、細支末節嗎?在這種紛亂與壓力的大環境背景之下,(不僅是肩負孩子成長的重責,)電影塑造了一個出色的好教師形象。
3、故事主角是優秀的孩子而成為優秀的教師,是傳統教育中的既得利益者,自然對於傳統教學不存疑,事實上,無論怎樣的教育方式都可以造就出卓越的菁英,甚至缺乏教育資源的環境也能成就出色的學者,試想:錢賓四先生自學而為大師。故事主角在巴黎最優秀的中學工作,直至因緣際會下鄉執教前,電影表現了都會菁英師生的一種面貌。這裡切莫批評,因為我們從稍後的劇情中,會發現,即便我們不認同這樣的教學方式,也無法否認這名老師教學路上的熱心。
4、在鄉間執教挫折的高峰,集中表現在同意學生要求開期末同樂會的請求上,他應允了:這就意味他已全然放棄這群孩子。設若與之後的校外教學相較,後者還存有一顆教育的心,前者只是放任。在同樂會後,老師因為吃了摻混大麻的蛋糕而昏迷,有李白〈春日醉起言志〉的味道:處世若大夢,胡為勞其生。所以終日醉,頹然臥前楹。 ——這是一種意志的放棄。
5、電影的前段,孩子是夏蟲不可語冰;電影的後段,我們看到一名老師如何讓孩子體驗文化中最精粹的部分,向他們展示廣闊無邊的世界。故事終於走向高潮,另人憂心忡忡的孩子回來了,踏進教室的那一瞬間,老師百感交集。此刻,男主角Denis Podalydès的演技可以說內斂而爐火純青。
6、電影的尾聲處理得悠然巧妙:其一,孩子失戀了,老師沒有溝通,沒有長談,沒有開示,沒有安慰,他只是大笑;其二,孩子發覺老師向他告別,他問自己如何能考上巴黎最好的中學?沒有說出口的,是對這名啟蒙老師的敬重與感謝,以及對老師教學的反饋,因為學生終於掌握了學習的主動性。
7、國文老師用學生錯誤的文法來羞辱了學生,課堂中的這一幕有許多探討的方向,也引起了我的注意。在孟子書中明言:「教亦多術矣。予不屑之教誨也者,是亦教誨之而已矣。」論語陽貨篇也記載了孔子羞辱對方的教學方式。重點不在羞辱,或可以說事無關乎術,以極端的例子來說明,一個充滿打罵的家庭,藤條中傳達出愛的訊息,也勝過一個從不責怪孩子卻漠視他的家庭。因此,電影中這一幕,我看到更多的是教師在教學上窮盡渾身解數的努力。
8、附註:羅伯特麥基在「故事」一書中提到,電影觀眾對於類型十分精通,他們走向戲院的時候向劇作家提出一個致命的挑戰——劇作家不僅必須滿足觀眾的預期(,不然的話,就會有令觀眾迷惑與失望的危險),還必須將觀眾的預期引到新鮮而出人意料的時刻(,不然的話,便會有令觀眾倦怠的危險)。在電影的類型中,教育情節是電影類型的其中一門:本類型的弧光閃爍於主人公的人生觀、他人觀或自我看法的深刻變化中,從負面(天真、不信任、宿命論、自暴自棄)到正面(明智、信任、樂觀、沉著)。至於該片在眾多教育情節的電影中,仍拍出新意,專注在一名勤奮的教書匠,如何褪變為一名啟發人智的生命汪洋中的領航者。
《机器侠》只是把《漫画威龙》翻拍了一遍,把刘镇伟导演的闪光点都遮掩殆尽
https://www.douban.com/people/1180239/revie 《机器侠》只是把《漫画威龙》翻拍了一遍,把刘镇伟导演的闪光点都遮掩殆尽 https://www.douban.com/people/1180239/reviews 之前一年三月的评述链接 以及相关“电影人”评述豆列 https://www.douban.com/people/1180239/doulists/all 按理说,像《机器侠》这样的电影,可能达不到评述的最低标准,当然这个标准是我自己定的,而且随时在上下浮动。我也算是采访过刘镇伟导演,他在很长一段时间,甚至包括现在,应该都不明白为什么他后来电影的评价,票房都那么差? 当然对于吴京来说,他应该对自己后来作品的口碑及票房“双丰收”,毫不怀疑。 我曾评述过《大话西游3》,当然也不免会涉及到前面两部“癫”峰之作:如何理解《大话西游3》不是狗尾续貂,而是上梁不正下梁歪 https://movie.douban.com/review/13782177/ 而《机器侠》不管怎么样,总是算一部带有科幻元素的电影,就好比《战狼》系列,多少是有点战争因素的,所以我不免又搬出之前对于《流浪地球》的评述:为何说不管是《流浪地球》的电影还是原著小说 都算不上是一个科幻作品?以及怎么样,才可能是? https://movie.douban.com/review/13274110/ 我曾经也想过把《机器侠》跟《变形金刚》比,毕竟刘导在《机》上映之前好象也看过《变》,看完后很兴奋的说:自己的电影跟老美的这部完全不一样! 当然,《变形金刚》系列也好不到哪去,在美国的科幻类型片,特别是跟斯皮尔伯格相关的电影里,应该都算是一个非常大的反面例子。特别是一个自始至终都没能解决的问题,就是人类角色和变形金刚之间的关系,戏份与大小的比例,以及反差……而这一点,在原来的动画中,似乎从来都不是问题(当然原动画据说最初只是作为玩具的广告在制作)。 而《机器侠》的问题,是全方位,骨子里的,而且真的是把刘镇伟导演的那些闪光点,都硬生生的给遮挡起来了。 最应该跟《机器侠》比,也不是什么科幻片,还得是1992年刘镇伟监制和编剧的《漫画威龙》,也就是所谓《新精武门1991》的续集,据说本来是一部电影来着,后来硬生生的拆分成了两部,还闹起了“劳资纠纷”…… 这片不管是一部,还是两部,跟《赌圣》都是极端类似的,就是周星驰的角色有特异功能,然后从小人物变成了某个领域的大佬,当然在中国(香港)人的标准中,右拳大力算不上什么特异功能,但续集中身体能蓄电和发电,就算只能保持一分钟,应该算吧! 如果说上一部里还有个霍家拳馆,自始至终跟霍元甲的故事,还有一点对应的话,那《漫画威龙》就完全是在相同的炉灶里,炒起了不同的菜,但味道吃起来还是差不多。 虽然打扮得跟洛奇似的钟镇涛,在续集中还有参演,但地位是被陈百祥给取代了,因为这两角色功能是一样的。元奎的角色在上一部被杀死了,续集中就出现了萧芳芳这一神秘的“乡村”功夫女传人,她后来好象特别擅长演此类角色,《方世玉》中也有一点点类似。 但问题是,如果说《赌圣》里吴孟达的角色还算是周星驰所演的亲戚,用来投靠的话,那钟镇涛,陈百祥所演的,就完全是莫名其妙就“勾搭”上的,前者是偷周行李,然后一番“舌战”,准确的说,应该是“唾战”后又有了不解之缘,陈百祥更是没道理,好象是周的一个拳迷,摸进了休息室,然后就一直出现在周的身边…… 但这些角色,跟主线,或者说主角间到底有什么具体的联系吗? 其实根本就没有,除了《精》及续集都莫名其妙的喜欢拿同性恋来开涮。 之所以提这么多关于《漫画威龙》的事情,是因为《机器侠》几乎完全脱胎于这样的故事和人物,去掉一些咸湿及同性的内容,补充进一些所谓的机器人元素,然后就变成了一部刘氏喜剧科幻片了。 但为什么这俩故事,要发生在乡村,或者是小镇上呢? 没解释,也感觉不到是在高科技与纯乡土之间故作反差。这两个故事过程中都是三角恋,甚至是四角恋,更别说《漫画威龙》里还有两个张敏。 到最后就是打一场,《漫》是擂台上打,而《机》是机器人打,当然尽可以说后者在各种动机上那么潦草,善恶转变的“扑朔迷离”,特别是曾志伟这样的一个“哭腔”领导,你都不知道他是在干吗……都是基于审查所作的“调整”。 但问题是,之前《漫》在那么“自由”的环境下,其实一样非常随意与粗糙。元华的角色就是为了上一部里的尹扬明报仇,先废了周星驰角色右手的武功,如果不是“萧芳芳”出手相救,本来是要杀了对方的,非常武侠,也非常“乡村”,但后来突然就在“钟镇涛”拿“枪”指头时,提议十天后跟周在擂台上决一高下,然后就是周的训练,以及最终的擂台比拼…… 如果元华的角色一直有一种武侠式的偏执,而且不择手段的话,他一方面就算再被威胁,也不用提什么擂台赛的建议,因为取周星驰角色性命的方法多得去,而且退一步,就算是上了擂台,他要报仇报得过瘾,肯定是希望把周在擂台上打死,而不仅仅是他打赢,那为了达到这一目的,他至少得有所安排,保证万无一失吧…… 但在《漫》中,他半点安排都没有,因为“安排”,设计的戏份都在周的角色这边,包括一分钟充电,甚至包括那个絮絮叨叨的同性恋“拳证”。 反过来说,如果元华的角色是个很有原则的反派,他自信仅凭武功就足以打死“周星驰”,所以不用作别的安排,这样的反派在港片也并不少见,那一般的处理方式,就是在元华身边再安排一个更坏的反派。即便是这么做的,也是很老套的,但《漫》就连这一点,都没做到。 可能有人觉得喜剧片,特别是港产喜剧片不需要这么较真,但问题是,和动作片一样,喜剧片在港片中所占的分量,包括所谓的江湖地位,其实是非同小可的,甚至拿美国电影圈的情况来相比,也是如此。 而且正因为,有很多人,包括所谓港片业内人士,都一直相信,之前的港片都是非常好的,只是因为这边的各种限制,所以才每况愈下,所以上面的“较真”,就是想相对理性的打掉一些幻想和借口,之前的港片也有很多的问题,甚至是本质上的缺陷,只是一时被某些“自由”的闪光点给遮掩住了。 之前在评述《流浪地球》里也提过,科幻电影最本真的,并不是太空,机器,交通工具,新发明这些表面的元素……而是对于既定观念与思维定势的挑战,甚至是冒犯。 当然以这一最基本的标准,或者说是科幻的常识,来要求《机器侠》,或者《流浪地球》,可能都是不现实,也是“过分”的。 那么退而求其次,我想到了另一部可能可供对比的电影,那就是漫威电影在新世纪的“开山鼻祖”《钢铁侠》。当然我个人很喜欢漫威电影,也非常喜欢和尊敬小罗伯特唐尼,但也不得不承认,漫威电影离科幻,包括上述对于既定观念和思维定势的挑战,冒犯而言,有不小的距离。 但即便如此,《钢铁侠》虽然没有挑战“常识”,但整部电影塑造了一个从武器贩子,到用科技来“行侠仗义”的主角,他虽然放荡不羁,私生活不太检点,但唐尼也把角色的冷幽默表现的恰到好处,而不会开那种特别低俗,包括同性恋的玩笑,他和女助手,以及那个如同父亲一般的反派之间的“相爱相杀”,虽然不能说有多特别,但也处理得毫无破绽,而不是刘镇伟导演一向泛滥的那种“恋爱(臆想)狂人”式的人设…… 而像唐尼角色那样的转变,以及拿捏准确的平衡,在《机器侠》中是找不到的,包括胡军,孙俪,郑中基所演的,当然不能忘了还有吴京……
说实话我是对张新成有好感的,因为他有演技所以比较期待,另一个主演就不知道了,反正演的剧一个没听过。但是,最失望的是导演,这特喵的跟你微笑时很美是一个导演啊,你微笑时很美评分可只有3.0呢,真的这剧不糊我都不太信了。
不是不信任演员,而是不信任导演啊。
本人也是看过张新成演的剧的,演技中规中矩,总体很好,看路透算不错。另一个主演……说实话,没听过这人,也实在搞不懂他到底
说实话我是对张新成有好感的,因为他有演技所以比较期待,另一个主演就不知道了,反正演的剧一个没听过。但是,最失望的是导演,这特喵的跟你微笑时很美是一个导演啊,你微笑时很美评分可只有3.0呢,真的这剧不糊我都不太信了。
不是不信任演员,而是不信任导演啊。
本人也是看过张新成演的剧的,演技中规中矩,总体很好,看路透算不错。另一个主演……说实话,没听过这人,也实在搞不懂他到底是歌手呢还是演员呢。
也希望别爆出黑料吧(无论是剧还是演员)你们知道我说的是谁的,这也不说出来了,不知道的自己猜去吧。
最后,请耽改善待P甜甜吧,也不要骂她了,版权在晋江手里,甜甜也做不了主啊。
一个多么有爱的小故事,没有轰轰烈烈的爱恨情仇,没有默默守候的纠结男二,没有恶毒使坏的自私女配,没有刁钻刻薄的恶毒婆婆,只有呆萌的方大厨和她的小相公,还有同样呆萌为老不尊的公公婆婆,随时随地的小厨房,杂七杂八的小美食,美景配美食,再加轻快的小调子,一切都是刚刚好。两个十分般配的小朋友,别人口中臭名昭著的恶霸,却是我眼里最独一无二的英雄;别人都说我是坏人,只有她说我是真正的好人。一勺付出的真心,
一个多么有爱的小故事,没有轰轰烈烈的爱恨情仇,没有默默守候的纠结男二,没有恶毒使坏的自私女配,没有刁钻刻薄的恶毒婆婆,只有呆萌的方大厨和她的小相公,还有同样呆萌为老不尊的公公婆婆,随时随地的小厨房,杂七杂八的小美食,美景配美食,再加轻快的小调子,一切都是刚刚好。两个十分般配的小朋友,别人口中臭名昭著的恶霸,却是我眼里最独一无二的英雄;别人都说我是坏人,只有她说我是真正的好人。一勺付出的真心,沈勇恰恰能够回应,沈勇多多少少的坏毛病,一勺也恰恰能够接受,我想去爱你,你刚好就接受了,这样的爱情不够轰烈,却足够温暖。一个随时暖化你的大男孩,我的垫子拿给你跪,还借肩膀给你靠靠;爸爸赏我十两银子,七两给你买坠子,自己留三两,结果倒贴十两给你买金钗;我背着你上山,再重也不会放下;我会在房间里等你回来,再晚也不先睡;你不搭理我的时候,我就去找娘亲告状;我练武习文,全是为了保护你……一个善良呆萌的小姑娘,我爱上了救我的英雄,而他恰恰是我要嫁的人;我不允许相公说自己不好,更不允许别人说;要是你眼里有别人,我就拿擀面杖打你;我为你做世间最好的美味,因为我爱你;我把你的家人看作自己的家人,因为我爱你;我爱你,好的你,坏的你,全部的你……我想要一个大大的厨房,遇见你我就有了家。我在厨房为你做菜,等菜也等你;你在一旁看着我做菜,看菜也看我。你天天吃我的菜却不觉得腻,我天天为你做饭也不觉得烦。我们会一起喝喝酒,聊聊天,背背书,断断案,谈谈情,柴米油盐,煎煮烹炸,每天都是平凡的日子,却又是充满欢乐的时光,更重要的是,我爱着你,你也刚好爱着我。——2017.4.22
深夜食堂不论是漫画还是日版电影电视剧我都作为粉追过。
发言权应该能比水军强,两集黄磊版翻拍剧之后只觉得尴尬。
黄妈这些年随着和芒果荔枝等集团战略合作深入,除了一撇腿一个娃地接二连三生孩子,至今三胎了,再就是不断模仿、照搬、抄袭无下限地拿来韩国综艺(向往的生活)和日本影视,更有一次被网友发现连黄小厨的一次活动场所展台搭建都抄袭别人。只能得出结论,黄磊养家糊口无下限。
深夜食堂不论是漫画还是日版电影电视剧我都作为粉追过。
发言权应该能比水军强,两集黄磊版翻拍剧之后只觉得尴尬。
黄妈这些年随着和芒果荔枝等集团战略合作深入,除了一撇腿一个娃地接二连三生孩子,至今三胎了,再就是不断模仿、照搬、抄袭无下限地拿来韩国综艺(向往的生活)和日本影视,更有一次被网友发现连黄小厨的一次活动场所展台搭建都抄袭别人。只能得出结论,黄磊养家糊口无下限。
黄磊后半辈子照着这个思路抄袭完全可能出现《寿司之神》之《珍珠丸子之神》,《浓情巧克力》之《异味酱豆腐》,《小森林之夏冬.春秋》之《黄小厨之白山.黑水》…
盗墓笔记被改编过很多次影视版本,但动画化还是第一回,首先说,纸片人就是坠吊的!当初看到首个动画化的篇章是秦岭神树时,其实有点出人意料,意外的点是,这个篇章并不是故事起始,也没有铁三角,而且老痒他妈缝纫机要怎么在过审的前提下呈现出书里描述的效果?总之存有很多疑惑。但另一面,又觉得似乎合情合理,作为盗笔系列相对独立的篇章,故事比较短,篇幅更适合动画改编,而且虽然短,但故事完整严密,脑洞巨大。
盗墓笔记被改编过很多次影视版本,但动画化还是第一回,首先说,纸片人就是坠吊的!当初看到首个动画化的篇章是秦岭神树时,其实有点出人意料,意外的点是,这个篇章并不是故事起始,也没有铁三角,而且老痒他妈缝纫机要怎么在过审的前提下呈现出书里描述的效果?总之存有很多疑惑。但另一面,又觉得似乎合情合理,作为盗笔系列相对独立的篇章,故事比较短,篇幅更适合动画改编,而且虽然短,但故事完整严密,脑洞巨大。
说到秦岭神树,仿佛梦回当年一边追更,一边吓得瑟瑟发抖的岁月。尤其是老痒他妈缝纫机真的是童年阴影,撕拉脸皮那段看得我毛骨悚然,从此之后一看到缝纫机,就忍不住回忆起这段情节。而巧的就是,姥爷年轻时是裁缝,家里存着好几台老式缝纫机T T,总之那段时间经常会忍不住多想。当然除了童年阴影,印象深刻的哲罗鲑、烛九阴,整个篇章充满天马行空的想象,不得不配合三叔的脑洞。
电影只集中说了政客们在脱欧这件事上的较量,至于为什么脱,而且将决定权交给所有英国人,脱了以后如何,基本上没怎么交代,毕竟电影时长仅仅90分钟。
也许电影制作时剧组已经很明确目的,就是将脱欧的政治较量完全表现出来,所以他们不止放弃了说明国家为什么要在脱与留之间定夺,也不想花精力解释脱欧与否对政客们有什么影响,为什么能让他们吵个热火朝天,投入大堆人力物力宣传自己政治观点,甚至闹出人命
电影只集中说了政客们在脱欧这件事上的较量,至于为什么脱,而且将决定权交给所有英国人,脱了以后如何,基本上没怎么交代,毕竟电影时长仅仅90分钟。
也许电影制作时剧组已经很明确目的,就是将脱欧的政治较量完全表现出来,所以他们不止放弃了说明国家为什么要在脱与留之间定夺,也不想花精力解释脱欧与否对政客们有什么影响,为什么能让他们吵个热火朝天,投入大堆人力物力宣传自己政治观点,甚至闹出人命。所以电影虽然拍的不错,只是有点没头没尾的感觉,没有说明各色人物的“动机”,只有谢了顶的卷福在最后的听证会以竭嘶底里的发言说明他推动脱欧的原因,其他人呢?不知道。可能对英国人来说发起公投的前因后果已经是大家都知道的事情,剧组就懒得费这个时间再做说明。
电影像纪录片一样以几乎不带任何立场来还原公投前的这段日子各色势力之间的角力,这场政治游戏没有正派和反派,留欧派和脱欧派差别只有给的镜头多和少而已,镜头下只有胜利者和失败者,还有一场全民政治狂欢留下的一地鸡毛。
公投的结果全世界都知道,脱欧究竟是愚蠢还是明智,两年过去还是争论不休的问题,但可以肯定的是,比起公投,这更像一场全民参与的政治闹剧,所谓的公投不过是民众发泄心中不满的缺口,留欧派列举了种种数据,搬出一大堆理论和专业术语说明脱欧是一场灾难,而民众根本不关心这些。就像留欧派领袖跟选民开会时,留欧派的一大通理论没人听得进去,那个情绪失控的妇女只是咆哮的“我没什么可以失去的了”、“我受够了自己的一无是处”,既然现实太过操蛋,那就闹吧,闹个天翻地覆,反正我受够了。这种情绪被脱欧派很好的利用了,他们甚至用不存在的事实刺激、引导摇摆不定的选民相信日子过得差,都是欧盟的锅,那些土耳其人、希腊人和难民抢了我们的工作,侵占我们社会资源,我们纳的税全用在海峡对面的懒汉身上,只要脱欧了一切都会回到从前一样美好。
脱欧派就像一群高明的公众号写手,不管自己说的是真是假,标题起的够醒目,内容能击中大众痛点就不怕火不起来,反正认同的人多了,事实是如何没人关心,假的也可以当真。在留欧派们还在查资料,统计数据时, 脱欧派领袖卡明斯绞尽脑汁想着如何激起民众的不满,他非常明白民众想看的比什么是正确的更有用。
渴望脱欧的民众们想法很简单,他们不在乎脱欧后有什么灾难,反正自己活得憋屈,大不了大家一起憋屈罢。他们存粹是抱着“光脚的不怕穿鞋的”心态投脱欧的一票,脱欧后会天翻地覆?脱欧派的“take back control”能不能实现?大概只有留欧派会关心,反正连议员都给暗杀了,一切都乱套了,后面的烂摊子谁爱收拾谁去,反正我等群众只管用脚投票。
难怪首相卡梅伦宣布辞职后他吹着口哨溜达回首相府,也许他还有点幸灾乐祸的期待这群嚷嚷着脱欧的人怎么收拾烂摊子呢。
全民公投已经过了两年了,当年政治狂欢留下的一地鸡毛还没收拾妥当,英国跟欧盟谈脱欧谈的大家都难受,所谓的“take back control”还是一句空话,甚至有人呼吁发起第二次公投,电影重现两年前的那场狂欢,提醒大家现在这副烂摊子正是他们用选票齐心合力弄出来的。
A Bildungsroman of a French gay boy hailed from the slurb, young Marvin Bijoux (Porier) is bullied in the school ostensibly for his effeminate mien (which doesn’t click with this reviewer, h
A Bildungsroman of a French gay boy hailed from the slurb, young Marvin Bijoux (Porier) is bullied in the school ostensibly for his effeminate mien (which doesn’t click with this reviewer, he is merely a sensitive, handsome boy), not to mention that his family name “bijoux” doesn’t help to generate much masculinity in him.
Director Anne Fontaine nails the toxic milieu where Marvin grows up, a blue-collar family rigged up by Dany and Odile Bijoux (Gadebois and Salée), both married before, their union is a rambunctious skein of bickering, cussing and negligence where physical violence can crop up at the drop of a hat. Marvin stands out like a sore thumb both in the school and at home, only through the perspicacity of the new school principal Ms. Clément (Mouchet, a patiently saintly figure whose decorous appearance we cannot get enough of), he finds his bent for acting when he joins an improv student group.
Alternating to and fro from Marvin the teenager to Marvin the adult (Oldfield), whose pursuance of an acting vocation comes across with a minted sugar daddy Roland (Berling), a gay author Abel Pinto (Macaigne) and the world-renown French actress Isabelle Huppert herself, who will vouchsafe him her appearance in his breakthrough fringe theatrical work, extracted from his own wretched childhood with high fidelity, REINVENTING MARVIN freewheels with a discursive rhythm that doesn’t necessarily pinpoints the two narrative’s interrelations, and as brilliant as a young Porier maxes out Marvin’s striking presence of mind with precocious introspection, a beady-eyed Oldfield errs on the side of Marvin’s pensiveness, nigh on a faintly repulsing air of narcissism.
When Marvin Bijoux finally morphs into Martin Clément, a quite banal name he chooses to sever the tie with his piteous past, Fontaine unleashes her quarter in concocting excuses for Martin’s parents, while Odile obliviously pleads that the household has always been a happy one and they are not homophobic (does she forget the verbal abuse happening right under their grotty roof? or in her senses, that doesn’t count for homophobia?), Dany, remarried after he and Odile finally fed up with each other, rekindles an amicable relationship with Martin and accepts his sexuality, but ostensibly after he finds out that at least one of his children has done something extraordinary enough to be printed on the newspaper, one can only assume that Fontaine knows humanity all too well, but in afterthought, a reconciliation built chiefly upon fulfilled vanity doesn’t taste good. Although Fontaine’s work is, as one might suspect, high on Gallic sophistication quotient, cunningly insinuating the hypocrisy of a peckerwood family after portraying its existence as a hellhole is just too mean-spirited to meet substantive pats on its back.
referential entries: Anne Fontaine’s COCO BEFORE CHANEL (2009, 4.8/10); Robin Campillo’s BPM (BEATS PER MINUTE) (2017, 8.1/10); Alain Guiraudie’s STAY VERTICAL (2016, 7.4/10).
父子对手戏短评:这段戏真的是演的非常好了,两人之间的对手戏从眼神还有动作以及语言都很好地诠释了父子之间的矛盾。作为一个非科班的演员陈翔,能够演成这样真的非常不错。还有张晨光老师演技也非常好,是我很敬重的一位老戏骨,期待后面剧情发展,这样的对手戏很让人期待。今晚继续相约这部剧,相信这部剧的走向会越来越棒。
父子对手戏短评:这段戏真的是演的非常好了,两人之间的对手戏从眼神还有动作以及语言都很好地诠释了父子之间的矛盾。作为一个非科班的演员陈翔,能够演成这样真的非常不错。还有张晨光老师演技也非常好,是我很敬重的一位老戏骨,期待后面剧情发展,这样的对手戏很让人期待。今晚继续相约这部剧,相信这部剧的走向会越来越棒。
标准烂片,我不理解为什么有人说好看?反正我是认真看了。几点看法:一是夸张,开头就是很夸张的表现,毫无意义。二是做作。人物刻画很做作,看得令人生厌。三是不真实。我刚好看了爱很美味,两相对比,差距不是一星半点。四是看不下去,剧情并不紧凑,拖沓。
这拍连续剧啊,导演一定要深入生活,贴进实际,不要高高在上去揣摩,而要踏踏实实。
标准烂片,我不理解为什么有人说好看?反正我是认真看了。几点看法:一是夸张,开头就是很夸张的表现,毫无意义。二是做作。人物刻画很做作,看得令人生厌。三是不真实。我刚好看了爱很美味,两相对比,差距不是一星半点。四是看不下去,剧情并不紧凑,拖沓。
这拍连续剧啊,导演一定要深入生活,贴进实际,不要高高在上去揣摩,而要踏踏实实。
在豆瓣上,关于父母婚姻给人的启示,大多数人都发出了“不要结婚”的感慨和建议。事实上,在许多次对一些未婚的弟弟妹妹们谈到婚姻的感悟时,我也常常非常不负责任地这么建议。
是的。我知道这是一个不负责任的建议,就好像你觉得什么事情存在问题,那么就避免这件事情发生那样。不想要受伤,那就拒绝爱情;不想要辛苦,那就接受平庸;不想要负责,那
在豆瓣上,关于父母婚姻给人的启示,大多数人都发出了“不要结婚”的感慨和建议。事实上,在许多次对一些未婚的弟弟妹妹们谈到婚姻的感悟时,我也常常非常不负责任地这么建议。
是的。我知道这是一个不负责任的建议,就好像你觉得什么事情存在问题,那么就避免这件事情发生那样。不想要受伤,那就拒绝爱情;不想要辛苦,那就接受平庸;不想要负责,那就当个海王……
三十六计说,走为上,可是在现实的生活中,走往往是最最下策。正如《希望沟壑》里的爱德华,经过了所谓29年的“try”,他选择了走。他哪里是选择了leave,他是选择了去另外一个地方。不知道他能活多久,但是接下来的29年,大约又是另一次的周而复始。
而Grace,虽然她是被留低原地的那个,她似乎是显得更加痛苦的那个,也似乎是更不愿意接受改变的那个,但是某种程度上,她才是真正的leave。离开了原来的生活,重新开始,她痛苦,她难受,她甚至希望挽回,所有的这一切,都是一个真实而充满力量的女人与生活之间的磨合。她身上纵有许多不适合婚姻的地方,但也可能,是爱德华把她变成了今天这个样子。
她也许也并不是想要爱德华留下。她可能是在过去29年一直以来都是赢家,爱德华总是按照她的想法去做,无论心里是否愿意,所以当意外发生的时候,她特别害怕这种控制之外的改变。好在爱德华够坚决,不回来,如果说这个男人一辈子都不算负责任的话,那么在最后的时刻,还算是个负责任的做法——尽管可能是因为他的懦弱,才会如此坚决。
大多数不愉快的婚姻,都是因为两个人之间的不同步。太多的婚姻故事都显示了这一点,剧情不尽相同,本质大同小异。两个人一起生活,本就是一个非常难的事情,社会的进步就在于,让离婚变得简单,变得可被接受;但社会还不够进步,因为社会关系还会对离婚这件事情作出judge。
但至少可以确定的是,在不能改变别人想法的情况下,先把自己的日子过顺了,这是进入或者离开一段关系的基本前提。比起,“不要结婚”,这个建议可能相对更负责任一点。
哈哈。
《燃烧女子的肖像》,故事标题预示着破坏性,关于有情人不得不分离,以及由戛然而止激荡起的诗意。
1.注视
画家第一次正面打量埃洛伊兹时估计就被击中了。眼前神秘的金发女人,瞳色,呈现出与背衬着她的大海相同的色调,蔚蓝,纯粹。画家观察她,她也回瞪画家,一言不发,疑窦重重。
从海边回去,画家细数今日观察成果与目标的距离:“我得与她靠得足够近,才好描绘她柔软的耳垂,
《燃烧女子的肖像》,故事标题预示着破坏性,关于有情人不得不分离,以及由戛然而止激荡起的诗意。
1.注视
画家第一次正面打量埃洛伊兹时估计就被击中了。眼前神秘的金发女人,瞳色,呈现出与背衬着她的大海相同的色调,蔚蓝,纯粹。画家观察她,她也回瞪画家,一言不发,疑窦重重。
从海边回去,画家细数今日观察成果与目标的距离:“我得与她靠得足够近,才好描绘她柔软的耳垂,以及掩住耳尖的发丝…它们呈现出一种温暖透明的色调。而中间的耳孔,色泽更为厚重… 在光线下,她的双颊便成了面容中最为明亮的部分…” 随即,猝不及防地承认,“(她)使人移不开视线。”
水军太多,从三星改一星,继续没有逻辑地维护你们的爱豆吧。看好你哟。
第一集简评(因为根本没兴趣看第二集):网剧真的越来越不得了了。从硬件来说,这部剧真的可圈可点。画面非常美,流畅的剪辑、和谐的配色、精致的服化道、恰到好处到的配乐,某些表现手法较惊艳(如模拟上官紫苏脑中查阅资料、以锤子比喻四娘到的烟斗有千钧之力等),过场也挺有感觉。听说全是cg,除了某些场景有点扣图,
水军太多,从三星改一星,继续没有逻辑地维护你们的爱豆吧。看好你哟。
第一集简评(因为根本没兴趣看第二集):网剧真的越来越不得了了。从硬件来说,这部剧真的可圈可点。画面非常美,流畅的剪辑、和谐的配色、精致的服化道、恰到好处到的配乐,某些表现手法较惊艳(如模拟上官紫苏脑中查阅资料、以锤子比喻四娘到的烟斗有千钧之力等),过场也挺有感觉。听说全是cg,除了某些场景有点扣图,能做到这个地步真的很良心了。一般赞到这地步,如果下面还有好多字,那就是转折了。演员都是新面孔,一个都没选好,硬要挑一个的话,我选三炮。除了他是在正正经经地演出了一个自然人的状态外,其他的都是各种拗表情、拗肢体。男主啊,能别24小时横眉倒竖吗?你的眉毛也有家人,它也想回家。四千年啊,打光是真的美了,造型师能体贴一下她的脖子吗?答应我,别穿大开领好吗?另外,出场时与男主兵刃相接的那一个定格,真的蜜汁尴尬。徐海乔啊,真的越来越像美嘉了。谭双叶啊,表演没有一点记忆点。我应该数齐了吧?另外老板四娘是不是张辛苑啊?都是新人,演成这样我还能忍,但剧情我真的不能忍,这真的是和菜头和宁财神的合作?其实开场不错的。一个普通人家的拜祭,来了位旧友寒暄,突然急转直下,死人诈尸。我相信,这样一个场景漂亮、噱头十足的开场,有百分之九十九的观众都会看下去的。然后外地调回京城的男主就组队查案。这一点段特别赶时间,基本是男主去说明了一下理由,对方展示了一下手艺,就进队了,然后1+1到下一个,进队,再1+1+1到下一个,如是循环,一带一路。凑了十几分钟凑齐队友,队形终于齐活了:谭双叶=仵作、三炮=武力担当、多罗=智商担当、上官紫苏=度娘。好,查吧。可你这查的什么鬼?一共5家人诈尸,从头到尾只拜访了赵匡国的家,你们确定不去一去其他4家?赵匡国的家人反应也很不对,验尸时听谭双叶说他可能还活着的时候一点也不高兴。赵匡国是活埋在战场,也就是说家人拜祭时根本没见到尸体。一般而言,活不见人死不见尸,就算听信好基友的话真的以为死了,诈尸当晚见到他回家,就算被吓到,反应过来之后不会有一点点希望他没死吗?害我还一直以为反转可能是赵匡国家里人有猫腻,真是误导观众。李福海身上有软刃的伤,男主立刻就想到兵部侍郎的软剑。我本以为可能是长安只有他有软剑,或者是这伤口只有他的软剑能造出之类的特殊化设定,结果就是一普通伤口!兵部侍郎说天下用软剑的人这么多,凭什么说我!我也很想问男主到底谁给你的勇气直接问嫌疑人是不是你杀的,梁静茹吗?后来真相大白,多罗说出自己怀疑赵匡国的证据之一是因为不在拇指戴扳指却在尾指带戒指,而且和波斯人同款,所以认定里面有毒药。可是赵匡国是因为和波斯人合谋才被活埋的,戴个波斯戒指很出奇吗?整体上看,这个案件的背景、起因、逻辑、人物都是合理的,但为什么调整了叙述顺序,用推理的手法去表现时,就显得这么怪异?这是因为案件发展的过程中,每个环节都充满大量因素,有些因素是推动到下一环的必要充分条件,有些并不是,编剧并没有很好地挑出这些必要充分条件,所以逆推时难免错漏百出。比如我很饿+某个时间下单+只剩鸡肉饭=我点了鸡肉饭,但不可能只根据鸡肉饭就反推断出之前三点,毕竟也可能是因为我很喜欢吃鸡肉饭。角色的设定也很混乱。由多罗来解密无可厚非,但是他能观察到的人体特征,仵作谭双叶居然没发现,这就很扯了。比如他发现赵匡国手很轻,从而推断他在清醒状态,也就是装死,但全程验尸的谭双叶居然连这么明显的体征都没注意到,得出“无法判断死活”的结论。用刀刺眼逼赵匡国清醒的时,多罗问谭双叶“你知不知道人体最软的地方是哪里”,谭双叶居然说“不知道”。哈?你家真的是代代相传的法医?既然每个角色都有自己的专长,那么就不应该让别的角色来打破这种权威,否则角色的特征就会被稀释。最后男主为多罗挡剑也是够了。赵匡国一剑怼来,偷吃时身手敏捷的多罗居然躲不开,一对多打倒N个大内高手的三炮居然没反应,能和和兵部侍郎斗剑的男主居然要用身体去挡,编剧你能先好好写个人物小传固定好武力值吗?还来个莫名其妙的煽情特写慢镜头。一般这种桥段都是用在剧情大跨越中的,要么是原本两人感情深厚(父母、爱人、兄弟姐妹、朋友等),以此加深悲剧性,要么是被挡一方原本铁石心肠被挡剑一方感动,两人关系迈进一大步。男主和多罗认识还不到一集,两人的感情铺垫几乎没有,是不是用太早了?总体而言不算差,但确实坚持不下去了。希望国产剧在服化道日趋精美的同时,剧情也能提升上来,两手都要抓,两手都要硬,金玉其外,羽绒其中。-----------------------------分割线--------------------------无语,一大堆人上来就说我没看懂本剧,你倒是说说哪里没看懂啊!你这样怎么继续讨论?关于谁是男主。我只看了一集,第一集中李郅戏份特多,从头至尾贯穿全集,所有剧情都是以他的视角推动,最后留下的疑团也是围绕他,正常人都会觉得他是男主吧?后续可能徐海乔逆袭了,可我没看能乱说吗?另外,谁是男主影响到我对本剧推理的看法了吗?影响到我对人物塑造的看法了吗?影响到我对乱煽情的看法了吗?如果没有,能先看完我讲什么再来讨论吗?这里是个言论自由的地方,发表想法一起讨论无任欢迎,但如果一上来就扣个“没看懂”的帽子,又不愿解释自己的想法,那你说了也等于白说,我不接受谢谢。
1.关于布景假?对,是有些镜头有些假 比如轮船那里,加上滤镜更假了,但请注意,这是小成本网剧 ,不是泰但尼克号那种大制作 为了几个镜头就去给你一比一打造一个真实的轮船吧,也就是介绍一下男女主认识的过程,又不是整部在轮船上演,至于一个一个不依不饶的吗?2.男女主上来就身体接触,男主不尊重女性?性暴力?劝有些人不要这么说 因为所有偶像剧都这样的桥段,不说别的就说日常总
1.关于布景假?对,是有些镜头有些假 比如轮船那里,加上滤镜更假了,但请注意,这是小成本网剧 ,不是泰但尼克号那种大制作 为了几个镜头就去给你一比一打造一个真实的轮船吧,也就是介绍一下男女主认识的过程,又不是整部在轮船上演,至于一个一个不依不饶的吗?2.男女主上来就身体接触,男主不尊重女性?性暴力?劝有些人不要这么说 因为所有偶像剧都这样的桥段,不说别的就说日常总被搬出来的来不及说我爱你 ,请问男主一上来跟没跟女主身体接触 男主迫不得已上来??女主,是不是更调戏,是不是更不尊重女性?(这是反驳无聊观点没有别的意思 我也爱来不及,望周知)一见是男主上来就处理了背叛者,刚好被女主看到 ,然后男主女主一个追,一个逃,这样出现的身体接触,不是男主看上女主想霸王硬上弓,好吗,笼统的说是“凶手”和“目击者”你追我逃的过程,不是追爱好吗,还能扯上性暴力,也是服了,所以哪里不对,哪里不合理 ?放其他偶像剧就没有问题,一见就不行了?就人人喊打喊杀?麻烦有些人挑刺的时候别信口开河,讲点道理3.说女主斯德哥魔怔?这我们就要说说了,男女主一开始虽然认识源于一次命案,但请注意那时是民国,这种事很常见好吗,你以为女主是脑子不好使的傻白甜啊,人家也是出身大户人家,看惯了宅斗的人好吗,男主后面的撩拨正好印证了他的人设,够野,够直接,怎么的就因为不是不苟言笑的这个咚那个咚,男主狂拽好玩一点,一见男主就不对了,人家可没有过分的举动呢,其他有些剧里不是没事强吻的,他们没事,一见就不行了?麻烦要说一起说,可以说男女主相爱是必然的,因为他们都是孤独的凡事自己扛的人,都是表面没有什么事,心里有伤痛的人,都是小心翼翼隐忍活着,但心里善良有大爱的人,所以后面他们会一起革命,置身时代的洪流中,没有逃开对国家的责任,完全可以不理出国过安静日子的吧?不过就是男主是外放那种,女主是沉静那种,实际一种人罢了,这样的两个人一见倾心,日久生情,相濡以沫,不就是爱情最好的模样,不比那些工业糖精,一天天虐虐的,扯来扯去的狗血爱情好啊,怎么的时光滤镜都可以让有些人只挑剔新剧各种不对,之前的剧可以忽略不提了吗3.男主油男主是马匪出身,15岁带着被取消番号的谭家军颠沛流离的兵痞少帅,一身匪气,够野,油没有,他日常伪装插科打诨游走在各种势力间想办法掌控真正的实权 ,他会油腔滑调逗自己喜欢的女孩子,台词单独拎出来或许有奇怪的地方,但放剧里结果前后剧情看合情合理,你只会觉得这个剧情有意思,甚至连滤镜的瑕疵都会忽略,如果这是油,那你去看纪录片,保证不油,激情澎湃4.民国不能甜首先这是1926年开始的故事,抗日战争没有爆发,只是军阀间的争斗,而就算男主穷横穷横的,他依旧是身处上流社会的人,就问问民国剧,除了历史剧,哪部不是言情剧,有几部是讲格局的?不都是男女主两个人爱来爱去,虐来虐去无病呻吟的?仿佛世界上只有他俩,偶尔有点什么抗日也是几分钟带过,不是吗?请问这些剧格局在哪儿,真的说出来,一见倾心男女主至少一直在各自的位置去面对各自的麻烦,后面直接革命了,这两个人的甜都是两个人联合搞事业情况下顺便的,现在难得有剧情在线,不给观众降智的剧,结果莫名其妙被断章取义,说起来任何剧都有缺点优点,一见也是,你说缺点可以,麻烦公正的去说,说缺点也不能不说优点,或者想当然,笼统的说不好看5.关于诈骗请问怎么诈骗你了,从来说的是甜爽剧,很多人拿路透图剪民国题材,喜欢用,搞的你以为这是部虐剧?怪谁?这里拉踩一下为什么民国所谓言情剧都是这些套路呢?动不动就什么虐来虐去的,男女主一定是世仇,男女主一定是爱你我不说,折磨来折磨去的,一定是男主有钱有势,这一点我还真的觉得一见倾心不错,可以说很反套路了,男主是身经百战,马匪出身,是真的一点一点和各个势力周旋明争暗斗得来的实权,都有过程,满满的套路,而不是编剧几句话男主就厉害了,当然掌控实权只是后话,说到这个不能不提他的贤内助女主了,她是真正的带智商的大小姐,坚毅睿智的黑莲花,她真的做到了和男主心意相通互相扶持,一开始各取所需联手搞事业那里就特带感,他俩的甜也就是建立在事业之上的甜,不是只知道卿卿我我的,一心只儿女情长的,也不是天天空洞的花痴挑逗,感情递增是有过程的,这个你认真看剧就知道,这不比工业糖精只知道甜甜甜的偶像剧强百倍?6.关于骗照一开始就是路透流出来 ,好多人说帅,很多生视频为证,演员每天拍戏收工都有横店直播跟拍,剧花絮也有,颜值怎么样一目了然,剧里有个别滤镜磨皮过了,导致演员立体五官模糊,下颚线消失了,卧蚕都没有了,这个演员也是受害者啊,现在不怪滤镜毁人,怪人骗照?受害者有罪论?而且剧里大部分时间一样的帅气,为什么就拿一开始滤镜严重的那一个地方发来发去的有意思(友情提示,现在滤镜再改了,已经好多了 ,如果你不是故意踩,麻烦去看看)7.工业糖精?这剧男女主从一开始的另类相遇,到后面互惠互利,相爱相知,每一步都是有过程的,不是空洞的因为他俩是男女主就莫名强加粉红泡泡,男女主在互相有好感的情况下,也是互相试探不信任的 ,而且他俩的偶像剧套路可以说是遵循以往套路,比如一开始相遇,手铐这个梗就让我想起放羊的星星,但有不一样的,比如女主喝醉了,她吻男主,正常套路就是男主会借势做点什么,可是一见里的男主就是,马上推开浇了盆水让自己冷静一下,(此处夸夸男主演技,连红眼病文学都演出来了,哈哈,还有那些说男主不尊重女性的,你可省省吧),而女主正常第二天就会失忆,但一见女主就是记得清楚明白,只不过她的笨蛋不知道罢了,这点可以拉踩很多真正的工业糖精偶像剧8.上海王称呼太假,民国少帅批发关于上海王,那个时候一个地方的最高掌控者就会被称什么王,比如张作霖掌控整个东北,人称东北王,那作为整个上海的掌控者谭玹霖是上海王有问题?关于批发少帅,你去看看少帅是什么,那是特指某一军队统帅的儿子,各个军阀派系都有儿子都是少帅怎么了,一见就不行了9.演员不爱惜羽毛乱接戏我不知道说这话的人是有多励志多厉害,演员陈星旭东宫后,马上去拍了正剧,军旅剧,没有和好多人一样一直在舒适圈,而且用于挑战自己,他未必不知道这两部剧不是大众观众喜欢的,也不一定可以成为大家喜欢的剧,但那又怎么样,他想磨炼演技,正剧军旅剧是最好的方法,可以发现自己的不足,他看的是更长远的,是真正的演员,不是一时的明星,而且你看到的是剧,实际还有人脉,每一部剧认识的人都可能是你未来的贵人,东宫不就是射雕英雄传里认识的人推荐的,还有人在什么位置就想什么事,好高骛远不好,对于演员陈星旭来说,他知道自己还在路上,也只能选择自己可以选择范围之内的合适的剧罢了,难道他接不到张艺谋电影就不拍戏了?而且每一部剧都是获取演技经验的方法,没有白拍的剧好吗,而且今年播出的悬疑剧真相,还有现在的一见倾心确实都很好,真相不用多说,一见这种就是他演了质感明显提升,看到有人说偶像剧看出来他演出了正剧范,确实是这样,除了老演员,青年演员里,其他演员演技略显稚嫩,毕竟都是新演员吗,可以理解,就谭玹霖这种人设你要是能在偶像剧里找出第二个来我算你厉害 ,一个是游走于各军阀势力间见人说人话,见鬼说鬼话,每天插科打诨看着不着调,实际每一步都把别人玩弄于鼓掌中的的兵痞司令,你给我找一个出来,演员陈星旭才25岁,按他说的现在是路上,我想说他很稳,用不着各位操心 ,他比你们更爱惜自己热爱的事业,但凡多了解一点你就说不出来,不爱惜羽毛这种话最后我想对真正的观众说,一见肯定有缺点,毕竟小成本剧,做不到尽善尽美,布景,滤镜确实有些地方不尽如人意,但剧情很新颖,演员演的也很好 ,甚至我觉得这是近几年,真正做到反套路甜的偶像剧,瑕不掩瑜,没有说的那么糟,有时还是眼见为实,有时人家踩它不一定是不好,而是因为各种各样的原因让人必须踩它罢了,现在所谓好剧,动不动拿出来标杆的,当初不一样被踩,有些是萝卜青菜,各有所爱,有些就是好不好踩你就对了下面第一第三张是我截的剧里的男主动图,第二张是收的花絮里的图,花絮里这个蓝衣服的状态不要太好,滤镜毁人为什么骂男主骗照?我不理解,可以说一、三张图代表剧里常态,个别滤镜磨皮多了些,你不特意截特别没有那么明显,不知道一见倾心挡了谁的道,恨不得踩死它,真的没有必要,就一偶像网剧,何必呢,你踩他,别人就去看你的剧了吗
我想聊一下马楠这个人。
刚开始小撒对马楠有个一字评价——佛,他活得特别佛系,什么事都不在乎,都延毕了,还不紧不慢不着急毕业,每天在躺椅上晒太阳,喝喝茶,打打游戏,这让我想起我大学的时候,那四年每到期末考试的时候,我大概就是那种状态。
因为平时社团很忙,一个学期都在搞各种活动,就像马楠的
我想聊一下马楠这个人。
刚开始小撒对马楠有个一字评价——佛,他活得特别佛系,什么事都不在乎,都延毕了,还不紧不慢不着急毕业,每天在躺椅上晒太阳,喝喝茶,打打游戏,这让我想起我大学的时候,那四年每到期末考试的时候,我大概就是那种状态。
因为平时社团很忙,一个学期都在搞各种活动,就像马楠的大一,最佳辩手,挑战杯……各种活动都参加了,也都拿奖了,可是大二开始就懒惰了。
后来的四年,懒惰像毒瘾一样,一直在侵蚀他的奋进力。
拿我的现在跟十年前相比,似乎仍旧没有什么变化。
依然是有了自由的时间,我就开始玩,看剧,看杂书,聚餐,瞎聊天,那些计划的事情,都没有完成,那些预定的目标,也都没有做到。
这些,恰恰符合了剧中的一个辩题——他律的缺失,我们是否真正获得了自由?
十年,我都没有做到。
大学生活真的给了我自由,可是我却什么都没有获得。我觉得我是个几乎没有自律能力的人,有空闲的时间就想要去玩,不会去读书,也不会去学习,到了30岁的年纪,才开始去反思这件事,这让我特别难过。
没有自律的人,甚至都管理不好自己的饮食。
我已经三十岁了,仍然无法立,没有那种坚韧不拔的意志力,这十年的光阴,我都获得了什么?又究竟失去了什么?
我真的自由了么?
做不到自律的人,根本得不到真正意义上灵魂的自由。
以前我觉得,自由就是想做什么就能做什么;
后来我觉得,自由就是不想做什么就可以不用做;
现在我觉得,自由就是该做什么就能够去做什么。
大学其实是一个缺少他律的环境,那个时候获得的自由,其实是自己自主选择未来的权利,但是我并没有把握好,在一个不改放纵的年代,自己把自己放逐了,到后来就养成了一种类似马楠的佛系性格,觉得做什么事情,差不多就好了,不必执著考试成绩,不必非要求自己拿奖学金,不必要找一个高薪体面的工作,不必非要考上研究生……渐渐养成了对什么事情都不在乎的习惯,对任何事对不愿意付出百分百的努力,因为太累了,做人那么辛苦为什么呢?
最后,那些想要的,都没有得到,于是安慰自己,人生嘛,豁达一些,有求皆苦。
真正的豁达,是用尽努力后仍旧失败,但依然能在下一次挑战面前奋力拼搏;是真心付出后还不能得偿所愿,但依然能笑对人生坎坷保持从容与淡然;是数次战斗后却铩羽而归,但依然能重整旗鼓迎接人生的下一个挑战!
马楠的结局,看似搞笑,其实挺引人深思的。
大五的时候才意识到自己肩上的责任,才开始奋发向上,本以为可以毕业了,但是居然落下了一门计算机,还要再读大六!
我们失去的那些东西,虽然从现在开始努力也不晚,但是我们却要付出更多的东西才能追回那些年的遗憾,有些,甚至付出再多,也追不回,终将成为一生的遗憾。
一个独立且成熟的人,能够控制自己的一言一行,能够对自己的每分每秒负责,这才是真正的自律。