哈珀,家境贫寒,大学都没念完。可草根出身且专业能力强的她,遇上了一个同为基层爬上来的领导埃里克。
哈珀,家境贫寒,大学都没念完。可草根出身且专业能力强的她,遇上了一个同为基层爬上来的领导埃里克。
他们都是为了那块镜子,因为那块石头在当时是神物,自己部落的象征,也是一种传承!敌人也不是一味的杀戮,路过半山的大爷和孙女,他们没有掠夺,冰山下留下一人断后,死了没去报仇,充分证实带回镜子到家的重要性,主人公误杀丛林里的父子,放过了对方的儿子,因为他知道杀错了人,对方儿子在冰山窟窿救了他一命,一命还一命,离开了,画风转回来,主人公把自己的孩子留下在半山腰的爷孙俩,晚上跟孙女啪啪啪,为什么?因为
他们都是为了那块镜子,因为那块石头在当时是神物,自己部落的象征,也是一种传承!敌人也不是一味的杀戮,路过半山的大爷和孙女,他们没有掠夺,冰山下留下一人断后,死了没去报仇,充分证实带回镜子到家的重要性,主人公误杀丛林里的父子,放过了对方的儿子,因为他知道杀错了人,对方儿子在冰山窟窿救了他一命,一命还一命,离开了,画风转回来,主人公把自己的孩子留下在半山腰的爷孙俩,晚上跟孙女啪啪啪,为什么?因为爷孙俩知道要传宗接代,必须这样做,所以他把孩子留给了她们照顾,回的来,一起生活,回不来,渴望孩子的他们可以把他养大成人,天亮继续寻找杀妻劫宝之人,直至对方的领地,主人公仁慈的放过了妇女和孩子,代表了他跟敌人不一样的宽容和仁慈,回家的道路是多么的坎坷……有自己孩子的地方才是家……
通常来说,米歇尔·弗兰克的电影不会埋下过多隐晦的符号去供观众拆解。
无论是此前反映社工问题的《慢性》,还是表现社会问题的《新秩序》,又或者讲述校园暴力的《露西亚之后》,他总是习惯以最直接的冰冷叙事,将不期而至的暴力呈现在观众面前。
新作《日落》某种意义上依然
通常来说,米歇尔·弗兰克的电影不会埋下过多隐晦的符号去供观众拆解。
无论是此前反映社工问题的《慢性》,还是表现社会问题的《新秩序》,又或者讲述校园暴力的《露西亚之后》,他总是习惯以最直接的冰冷叙事,将不期而至的暴力呈现在观众面前。
新作《日落》某种意义上依然延续了这一标准,不过这次,在一种看似漫不经心的叙述中,夹杂了许多隐喻和私人观察。
这是一部从任何角度看都非常“随意”的作品,没有明确的故事线、没有明确的人物关系(有人甚至看完都搞不清男主和女主到底是兄妹还是夫妻)、没有具象的归纳总结……导演通过旁观视角,让观众自行领悟人物的行为动机和内在逻辑。
故事也是那种寻人寻亲寻宝地的故事,算是公路动画片吧(如果有这么个概念的话),这本没什么,远到冰河世纪,近到功夫熊猫3,甚至美术经典小蝌蚪找妈妈,都是这样的故事。可这个故事表现的真是好不流畅啊。
龙套们也太龙套了,除了那两只傻鹤,其他的动物已经被主线冲的七零八落。老鳖没有起到指点迷津的作用,反而像个老顽童一样不靠谱,还出卖了一把朋友;施以援手的母鸡总让我觉得有什么阴谋,妻管严晚期的
故事也是那种寻人寻亲寻宝地的故事,算是公路动画片吧(如果有这么个概念的话),这本没什么,远到冰河世纪,近到功夫熊猫3,甚至美术经典小蝌蚪找妈妈,都是这样的故事。可这个故事表现的真是好不流畅啊。
龙套们也太龙套了,除了那两只傻鹤,其他的动物已经被主线冲的七零八落。老鳖没有起到指点迷津的作用,反而像个老顽童一样不靠谱,还出卖了一把朋友;施以援手的母鸡总让我觉得有什么阴谋,妻管严晚期的公鸡已经完全然并卵了,看起来似乎已经无卵了,如果说每一种动物都有特偏向的性格特质,难么公鸡的特质真的被完全颠覆了;吉祥物一样的青蛙倒是没有太多不和谐,反正也只是个吉祥物,至少也在打水漂的池塘上和鸡窝前客串了两次;放屁猪们没有出现在美食城总让我觉得少了道菜;最突兀的当然是那只神经病松鼠(这么大只松鼠我就不吐槽了,好吧我已经吐完了),他应该是掉下深渊偶遇白胡子老头给了本武功秘籍那样的存在,但是很明显没有起到白胡子老头的作用,倒像是猴子搬来逗我的救兵,松鼠一出场,任谁都会自然联想起冰3里那只灵魂动物黄鼠狼,虽然神经和灵魂某些时候可以看作是近义词,但是在这里简直是天渊之别的好吗?至于那只倒霉的反派大胖猫,分裂人格的设定虽不是首创,但是处理的倒是很和谐,只是恐怖气氛的渲染和拉稀无厘头的灰太狼行径之间突然切换的反复使用,也……太反复了……
另外关于动画片的夸张表现,像是猫和老鼠中那样被十吨的铁锤砸成饼都能弹回来复原的设定当然是可以,可是你一边怎么揉都揉不烂,吃辣椒可以打个喷火的饱嗝,一边又被太极图铜器(原谅我不知道它叫啥,好像是古代撞击报警报时或者集合用的吧)压了一下翅膀——断了!这也太任性了吧!
动物,特别是人物的表情制作有些呆板的网游风格,表情和情节有些延迟甚至脱轨,我不知道动画是不是国外制作,也许是他们的制作周期短吧。
从自然场景切换到看不出年代的中国风美食城,虽然略显不和谐,但是很美,为了这,加一星。
小胖鸭虽然傻了点,但是很讨喜;鸭姐姐虽然成熟了点,但是很可爱;大鹏虽然情感转变得突兀了点,但是不讨厌。
段子可以更可乐些,包袱抖的可以更响一些,毕竟中国人的幽默感也并不差。
总而言之,故事一般,人物刻画一般,歌倒是很好听。
另外,兔子和乌龟(片中应该是只鳖才对)真的能生出蛏子来么……
文|「广电独家」林沛
基于定制或分账模式的精品短剧,正一边为创作者提供某种可见的标杆,一边填充头部长视频与原创短视频间的缝隙。
在众多以进军中短视频为名的战役中, 文|「广电独家」林沛 基于定制或分账模式的精品短剧,正一边为创作者提供某种可见的标杆,一边填充头部长视频与原创短视频间的缝隙。 在众多以进军中短视频为名的战役中,芒果TV的“大芒计划”正在蓄力进行时。这家向来以内容IP为优势的视频平台得以沉下心来,走得稳健而踏实。 孵化创作者(UP主)是PUGC的核心一环。与此同时,“打样”也很重要。基于定制或分账模式的精品短剧,正一边为创作者提供某种可见的标杆,一边填充头部长视频与原创短视频间的缝隙。 2020年底,由大芒计划推出的女性微综《她有情绪又怎样》与新世相联合出品,微博热搜上榜4次,话题阅读量破8亿。2021年初,由大芒计划推出的短剧《我的哈士奇男友》由映美影业联合制作,人均播放16.8分钟的时长,也意味着该剧位居前列的用户留存度。 不鸣则已,一鸣惊人。这句话用在国庆档网络电影《四平警事之尖峰时刻》上最为贴切。每年十一国庆,各行各业几乎都拿出了看家本领,电影界更是如此,扎堆上映的电影像是等待着老师判分的卷纸,对于电影行业中的制作团队以及演员们来说,票房以及口碑便是最直接的成绩单。 不鸣则已,一鸣惊人。这句话用在国庆档网络电影《四平警事之尖峰时刻》上最为贴切。每年十一国庆,各行各业几乎都拿出了看家本领,电影界更是如此,扎堆上映的电影像是等待着老师判分的卷纸,对于电影行业中的制作团队以及演员们来说,票房以及口碑便是最直接的成绩单。 看过皇冠前几季的朋友都知道,玛格丽特公主年轻时爱上一个大自己十几岁的离婚男人,后来在教会的强烈反对下,不得不放弃这段感情,而公主以后的婚姻也不幸福。因为当时的教规,严格来说,不赞同离婚的人再婚,如果前配偶依然活着。 看过皇冠前几季的朋友都知道,玛格丽特公主年轻时爱上一个大自己十几岁的离婚男人,后来在教会的强烈反对下,不得不放弃这段感情,而公主以后的婚姻也不幸福。因为当时的教规,严格来说,不赞同离婚的人再婚,如果前配偶依然活着。 剧情介绍 一开始是一场轰炸,女主的老公孩子都在土耳其的一次轰炸袭击中身亡,作为CIA她决心继续调查幕后真凶。 之后女主强烈要求之下,安排到了某地的一个CIA特殊地堡基地,在这里CIA关押着不少恐怖分子和嫌疑人员,然后有审讯室进行黑狱审查。 女主这 剧情介绍 一开始是一场轰炸,女主的老公孩子都在土耳其的一次轰炸袭击中身亡,作为CIA她决心继续调查幕后真凶。 之后女主强烈要求之下,安排到了某地的一个CIA特殊地堡基地,在这里CIA关押着不少恐怖分子和嫌疑人员,然后有审讯室进行黑狱审查。 女主这时发现了一个嫌疑犯,通过此嫌疑犯发现了那次轰炸可能是无人机执行的,并上报了此消息。 虽然接下去的内容大概能猜到,但是基本剧情进行还是明快的,没有拖沓。 接着一段剧情,CIA派某三角洲部队,进行秘密行动,抓获了一个嫌疑犯,然后押送此犯人进入地堡。 进入地堡之后,随行人员要求对此犯人进行黑狱审讯,当然接下来当然犯人在内应帮助下,反杀审讯人员,然后在基地大开杀戒。 接着是各种基地内战斗场景,基地内的各个警卫最后都被干掉了。 当然最终必须是女主面对凶手,机智的打残凶犯双腿,女主最后终于得知这凶手就是CIA派来的。 电影最后,CIA总部派无人机摧毁基地,女主则逃出生天,打算回去死磕。 整片电影节奏迅速,没有拖沓,虽然有些地方能猜到剧情大致走向,但是总体而言是一部不错的动作片。 作为电影主题来说,这部片子真把CIA的真面目揭露到底了。在电影中,CIA自己制造恐怖袭击,并且不顾美帝自己的伤亡,然后借着这个恐怖袭击再去大搞反恐行动。 同时CIA设定海外隐秘的黑狱,不用进行任何法律程序就把相关嫌疑人抓捕,再进行黑狱审讯。 最后美帝高层为了不泄露消息,直接派出杀手居然把基地的人都杀了,然后再把基地轰炸个一干二净,彻底体现了美帝的不择手段。 虽然女主最后逃出来了,但是要揭露整个事情恐怕劫难重重,要接着拍后续就类似于谍影重重那种,一个人要去对抗CIA的高层体系了,又是一个不错的题材。 最早看张子健的剧是《甘十九妹》,那时还年轻,也蛮帅,后来就是狄仁杰系列,个人觉得这算是张子健的巅峰之作了,后面他们这一伙人又拍了什么鹰、泰山石敢当,里面“倾刻之间,便叫尔等化为齑粉…”这句台词印象颇为深刻,还有就是张子健把石敢当念成了石胆刚…这部包青确实是神剧了,颠覆了我对毛青天的固有认知!这钱导下坡路走得贼溜啊!!! 最早看张子健的剧是《甘十九妹》,那时还年轻,也蛮帅,后来就是狄仁杰系列,个人觉得这算是张子健的巅峰之作了,后面他们这一伙人又拍了什么鹰、泰山石敢当,里面“倾刻之间,便叫尔等化为齑粉…”这句台词印象颇为深刻,还有就是张子健把石敢当念成了石胆刚…这部包青确实是神剧了,颠覆了我对毛青天的固有认知!这钱导下坡路走得贼溜啊!!! 这剧本来是冲着申成禄看的,看到导演编剧之前没什么作品其实不太有信心,但看了几集发现真的惊喜啊! 首先导演这个拍摄风格我特别喜欢,画面有种迷幻的世外桃源感,镜头表达情绪和渲染氛围真的好棒,浪漫、忧伤、阴郁都直达人心……难以相信这个导演只有这一个作品?竟是新人导演? 其次编剧也有点深藏不露的感觉啊,虽然香水变身什么的乍看之下很俗很套路,但是!我真的好想大声告诉所有人,人设 这剧本来是冲着申成禄看的,看到导演编剧之前没什么作品其实不太有信心,但看了几集发现真的惊喜啊! 首先导演这个拍摄风格我特别喜欢,画面有种迷幻的世外桃源感,镜头表达情绪和渲染氛围真的好棒,浪漫、忧伤、阴郁都直达人心……难以相信这个导演只有这一个作品?竟是新人导演? 其次编剧也有点深藏不露的感觉啊,虽然香水变身什么的乍看之下很俗很套路,但是!我真的好想大声告诉所有人,人设真的太好了!台词写得真的太棒了! 人设方面,男主冷漠刻薄阴险狡诈沙雕孩子气却又成熟理智情深似海爱憎分明可爱到飞起(一句话概括不完,他的魅力要看剧才能领略),女主七十二般技艺却因为社会对肥胖人士的歧视难以在外施展,后来虽有香水变身,却依旧藏着一颗已然老去的自卑之心(实际不老,只比男主大几岁),大部分时候像经历大风大浪天不怕地不怕的老阿姨,却会在某个刹那自卑胆怯迷茫,用厚脸皮伪装自己,然而也只是个被他人被世界伤得不敢爱的傻瓜…… 台词方面,简直金句频出!真的没想到能在这种本以为用来打发时间的浪漫喜剧里看到这么戳心有深度的台词,好几次都被台词感动得流眼泪,人物的内心独白简直了,人物的心境表达简直了,连诗都用上了,结合导演如梦似幻的镜头,就是惊艳、心动。 情节开始看是俗套,但到后面越了解角色,越有种渐入佳境的感觉,编剧的叙事能力也很不错,适应了所有狗血,情节就一直勾着你看下去,高能满满而且每次结尾都吊足胃口!浪漫情节很优秀,沙雕情节更是笑得人头都掉了……唯一需要注意的是编剧水平好像有点不稳定,有些地方是有点点违和突兀,但因为之前我已经爱上这部剧了,这些小节不会太在意。 然后,重点来了,OST,一定要议论一下,这剧的BGM真的逆天好吗,无论是人声还是纯音,都好听到爆裂,基本每次BGM响起我都鸡皮疙瘩就掉一地,忍不住听歌识曲摇一摇……只能说插曲真的太太太重要了,好旋律能给情节画面表演无上限加分,好旋律不仅要悦耳,还要符合情境烘托氛围,如果歌词还能匹配情节的话那就更绝了……而违和旋律真的会让人产生质疑甚至反感,你能想象男女主心动拥抱接吻时响起我的滑板鞋吗? 最后表白一波演员,申成禄一个万年反派终于翻身演好人了(其实也不算完全的“好人”,哈哈),这个角色简直像为他量身定做一样,还有女主好像没演多少戏,乍看很像花瓶,却演得很好啊,尤其是哭戏,还有演胖胖形象女主的女演员,也很棒。 本只想说一两句,却有感而发一下罗里吧嗦了一大堆……总之,目前还是很推荐大家看这部剧的,希望有人和我一样虽只是去瞥一眼,却也能收获惊喜吧~ ——————————————————慎,以下涉及结尾剧透————————————————— 终于结局了,一口气把最后几集看完,依旧是惊喜,这个结局怎么说呢……真是意料之外、情理之中啊,这剧的编剧导演有点意思~ 虽然相比前期的各种高能,后期剧情有点水,甚至有点怀疑是不是我给毒奶了一波,要烂尾了,好在无聊了一小段后,闪光点又出现了,编剧台词还是很厉害。 最有趣的是结局,我以为会像其他改造变身剧一样,女主肯定会找到解决香水用完的方法,以美美的样子和男主相爱生活下去,但是这剧没有!重点来了!女主依旧是胖胖的样子! 其实,香水的功效,那个老爷爷已经说明清楚了,它只是一座桥梁,让女主能从怯懦的孤岛走出来,勇敢地生活,勇敢地接触他人与这个世界。女主最大的问题不是胖,这个问题甚至不是发生在她胖的时候,而是之前就一直伴随着她——那就是易退缩,不够坚持自我,放弃梦想乃至最后想放弃生命……香水只是给了女主一个认识和解决问题的机会。女主与其说是借用了年轻的外貌,不如说是借用了年轻的勇气,去经历,去蜕变。香水是唯一的,它会用尽,仔细想想,青春美丽的皮相不也是唯一而一去不复返的吗,女主需要仰仗的,从来就不是香水,更不是年轻美貌啊。 所以,才会有这样一个结局吧——“我们要想办法把自己变得好看,这样才能拥有爱情”?不,而是“只有内心变得强大,坚守忍耐、无畏前行,这样才能拥有爱情”……这似乎才是编剧导演最后想表达的东西。 虽然追剧过程中一直就是“哈哈哈哈哈”和“神经病啊”之间徘徊,但回想起来被感动到哭的地方还蛮多的,虽然真的是细节一般,甚至逻辑都不太严谨的剧,但偶尔竟也能透出一点深度……嗯,这估计是我今年追过最神奇的剧了吧。 乡土味儿甚浓的东北喜剧总是全国人民过年要有的一道视听大菜,大众期待已久的刘老根延档,本有失意,却意外看到一部制作精良、立意巧妙的《铁锅炖大鹅》。 乍看之下,男主富贵无非是二人转里常见的丑角,游手好闲、举止乖张,唢呐傍身、日夜吹唱。细思之后发现他身上带着很强的边缘意味,不受主流待见,不被世俗接受,是个遭遇驱逐的“疯人”。两个女人引领了富贵的转变——下乡 乡土味儿甚浓的东北喜剧总是全国人民过年要有的一道视听大菜,大众期待已久的刘老根延档,本有失意,却意外看到一部制作精良、立意巧妙的《铁锅炖大鹅》。 乍看之下,男主富贵无非是二人转里常见的丑角,游手好闲、举止乖张,唢呐傍身、日夜吹唱。细思之后发现他身上带着很强的边缘意味,不受主流待见,不被世俗接受,是个遭遇驱逐的“疯人”。两个女人引领了富贵的转变——下乡扶贫的梁田书记认可富贵身怀的才能,接纳富贵的独特,为他找到目标,扶起了富贵的志;村花向天歌纯真质朴,不因利动摇,单纯喜欢富贵的真诚和幽默,给了他真挚的爱情。 新建村虽小,却也是庞杂社会的缩影,权力利益交织在村民之中。村主任为官不公,优先保护自身利益,几经波折却落得身败名裂。好在梁书记既往不咎,以身为范,使其悔过、提升了觉悟,扶起了村中唯利是图人的志。张英俊仗势欺人,凭着自己村中的权贵身份欺压富贵、争夺天歌,却也有着男子气概,遇事敢于承担,不逃避责任,终在梁书记和富贵的感召下一改以往纨绔的形象,为新建村卖鹅事业尽心尽力。 梁书记的所作所为和精神力量是感染改变身边人从而带领大家走出困境的最强推动力,结尾的演讲点明了她作为共产党员的使命担当。人人都意识到责任,人人都有担当,脚踏实地,团结奋进,那贫困便不复存在。新建村的养鹅事业会越来越好,这个社会也会越来越好。 电影剪辑明快,运镜沉稳,喜剧在节奏 剪出错位感,也就有了笑点。其中,致敬武松打虎、黑客帝国的段落,属于戏仿,是较为高级的喜剧手法。情节中还有直播带货,新潮有网感,符合当下时代特点。以女主为首的演技也都可圈可点,不像世面上其他网络电影的选角。 总的来说,本片噩梦开头,中国梦收尾,是主旋律下的好作品。足不出户的现况,值得一看。 1俩大导来当演员,先拉起观众的兴趣,大多数人是看二位大导来的,嘻嘻哈哈,开个好头。 2软科幻,借科技来诉说当今。未来人与人不开通权限只能说十句话,而当今人与人之间无话可说,匆匆 而去,人世间可能只有一面之缘,科技不是约束人的工具,而人才是。自闭,遇见阳光肯定会灿烂,如果女主知道真相是什么,也会奔溃的,性格注定 1俩大导来当演员,先拉起观众的兴趣,大多数人是看二位大导来的,嘻嘻哈哈,开个好头。 2软科幻,借科技来诉说当今。未来人与人不开通权限只能说十句话,而当今人与人之间无话可说,匆匆 而去,人世间可能只有一面之缘,科技不是约束人的工具,而人才是。自闭,遇见阳光肯定会灿烂,如果女主知道真相是什么,也会奔溃的,性格注定了,处处刻薄,不圆润,不改变,埋怨外界,最后只能被社会淘汰。 3王家卫,昆汀风开头。一个反元宇宙的论题。人原地踏步可以存活吗?毫无方向无理想,每日与每日一般,完成一个任务之后是要再来一个任务还是休息。当社会到达一定的程度时是不是该把注意力转移赛道。 那场吻戏肯定高光点,一边是生派,想要爱,一边是死,随性跟随他人。 4.父亲忙碌无比,三四个项目同时开启,母亲超级大买主播,全家忙来忙去,却还是住在姥爷的老宅里,为了生二胎只能把房主姥爷碾到养老院,这是儿女无能吗?他们不想养吗?我努力半天只能凑合活是为什么,细思极酷,这集最温馨,也是最残酷社会在发展,而百姓在原地踏步,到底谁才是受益者。 危险之吻 起承转合,什么是恐婚,难道不爱旁边那个人吗?社会险恶,但还有个人能时时刻刻陪伴着你。 你看起来很吓人 鬼屋这集开始夸男主的业务能力强,但属实太小儿科了,那氛围,化妆还是偏向可爱帅气,属实感受不到。没有第五集那种讲爱情的循序渐进,这个开头就是,其他都是浮云,搞对象是第一动力,跟他俩啥身份没有关系,只是套层皮。 新生 深度肯定是有,母爱的力量,藏区人的朴素,未被玷污的,但挂羊头卖狗肉,好看的地方是藏区文化,藏人演绎的部分,而那个男女主呢,一个律师明狼般的演讲,就怕别人不知道是女主开的车,女主是真圣母,自己没驾照开什么车,在最危险的藏区开车真牛,自己撞了人,丈夫给隐瞒,然后自己奔溃想谅解,看最后结局,男的在派出所,应该也是男的负刑事案件责任,女的也就哭哭自己啥事没有。还完成了自己的梦想,生下这个孩子,可笑的故事。 你好,机器人 再一个说爱的故事,最后有反转,但我没耐心了也,狗尾续貂。 状元 高考如人生,有个目标卷到死,就如主任说的,这时候都会出现这种情况,都有压力让他们疯一疯吧。过一过正常人的生活,不再无尽之中卷,梦想会被现实击碎,但我们还是要有梦想,因为我们还有梦想。 心理诊疗这集很有意思,喜剧,深度,映射当今。面面俱到,当今坏的方面如同戏一般,荒诞。 下乡的塔可夫斯基 深入基层,从群众中来到群众中去,大师是表,深入基层才是本。但本剧感觉是时间短的原因,和叔关系的变化,表现的很硬直接就关系好了,还有最后放片子,太模版了,先扁后夸,但片子前后没什么变化,应该是全片静默,然后沮丧,最后村民探讨,感觉不错,这样比较正常,而片中营造的太剧本化了。 决战狮虎山 满满的日风 台风,看我尴尬无比,可能我不是观众吧,一个小众的爱好,面对全体观众至少要讲解下,前八九分钟,在那尬,还不如好好说下故事,不然就是自我理解的疯狂了,少数人的狂欢,无法理解的狂欢。疯狂的片子不是没看过,但这个就是sb的即视感。烂烂烂 期末 前期申明这种题材天生引起我的深究。家庭有困难可以,不小心借了高利贷都是可以。但自己恩师帮自己,自己却嫌丢人,去给人代考。不理解,入同绝命毒师,要钱,朋友给股份不行,必须自己去做毒品。就不低人一头,自己为人上人。后续被捅出来,也是感觉点被,而不是看出自己的问题,自己给别人做作业也是不对的事情。尤其结局,我翻车了,这次我认了,但不影响我改过自新后的光明形象,我自错能改是个好孩子,以后我还犯。真就感觉编剧编的有问题,想圆,但忘记了男主自己也是个反派,怎么会有正派的光环。 一夜 青春三部里最好看,也是唯一能看的一集。算是一帮娃娃,在这个黑夜,这个最嘈杂的时刻,去看看外面这个世界。虽然这夜很差劲,有危险。但很有意义,太阳升起,逃离黑暗,本是好人,就不涉及这个黑暗。 因为这部影片的名字,也去过大理,就好奇的点进去看了,从影片名字来看给人第一感觉应该是个关于邂逅爱情的故事,然而直到看完,才发现只猜对了一半,甚至结局有些凄凉,故事就像生活一样,并没有那么完美,也不是所有的故事都会有一个完美的结局。 大理一个很美的地方,充满了许多的不期而遇,和风花雪月的爱情,也是许多人爱和离别的开始,就如影片中的女主一样,一个上海高管爱上了大理的客栈老板,终究是无 因为这部影片的名字,也去过大理,就好奇的点进去看了,从影片名字来看给人第一感觉应该是个关于邂逅爱情的故事,然而直到看完,才发现只猜对了一半,甚至结局有些凄凉,故事就像生活一样,并没有那么完美,也不是所有的故事都会有一个完美的结局。 大理一个很美的地方,充满了许多的不期而遇,和风花雪月的爱情,也是许多人爱和离别的开始,就如影片中的女主一样,一个上海高管爱上了大理的客栈老板,终究是无疾而终。 整个影片虽然都不是什么大牌演员出演,但是相对来说更显故事的真实和朴实,就像大理真实给人的感觉一样,朴实无华却很宁静舒服,在影片色彩这一方面体现的过于晦暗,给人一直很抑郁的感觉,记得影片中有一段那个老者说的话,我爱大理的理由,可能是这里的天很蓝,影片完全可以在开始体现大理的蓝天白云,和后期的灰色蓝天做对比,更体现人物的悲伤,和视觉体验。 其次,整个影片都贯穿着一个主题,什么是爱情?这个问题引人深思,有路人关于爱情的见解,也有客栈老板关于爱情的解读。 关于这个问题,我也想了很久,似乎每个人对于这两个字都有不同的理解~我想每个去大理的人都应该是个有故事的人,不管是因为失恋了而去大理,还是因为曾经一起许过的诺言而来到大理,又或是因为想来大理偶遇,开始新的生活新的感情,等等。不管是什么原因,他都是美好的,就好像什么是爱情这个答案~答案是什么并不重要,重要的是过程,是你去了大理,不管结局如何爱过走过就是最好是的结局,最后,愿我们看过世界冷暖,仍然相信爱情~也愿天下有情人终成眷属~ ——等风,等爱情,等你~ 汪东城是打了肉毒玻尿酸的牛郎,会耍帅和倒竖眉毛不到不等于演技;女主角不丑,只是这么扁塌的脸真的不合适上镜头,演技同样全无,说好的呆萌巨乳娘呢(女主的守护灵叫什么来着,那个回眸,我要吐了);弟弟长得真丧啊,口音跟汪东城完全不在一个壶里,演亲兄弟,无比违和。 镇魂街景的视觉效果挺赞的,特效也算不赖。只是这剧本改成这样,真的没法儿看了。 汪东城是打了肉毒玻尿酸的牛郎,会耍帅和倒竖眉毛不到不等于演技;女主角不丑,只是这么扁塌的脸真的不合适上镜头,演技同样全无,说好的呆萌巨乳娘呢(女主的守护灵叫什么来着,那个回眸,我要吐了);弟弟长得真丧啊,口音跟汪东城完全不在一个壶里,演亲兄弟,无比违和。 镇魂街景的视觉效果挺赞的,特效也算不赖。只是这剧本改成这样,真的没法儿看了。 惊讶于这部影片只有6.7分,也许是韩国犯罪电影的制作水平太高,让大家有了更加严格的眼睛。对于这部影片,我的关注点在于追寻正义是有条件的,如果警察不是富二代,他又如何去满足犯人一而再再而三的金钱索取的要求,又如何得到这些碎片的案件信息。当然,这个事件本质上是罪犯想要与警察来一场博弈,并借此脱罪,所以即使警察不是富二代,罪犯也会用其他的要求来吸引他的注意。但是,一个清贫而家庭美满的警察,真的会因 惊讶于这部影片只有6.7分,也许是韩国犯罪电影的制作水平太高,让大家有了更加严格的眼睛。对于这部影片,我的关注点在于追寻正义是有条件的,如果警察不是富二代,他又如何去满足犯人一而再再而三的金钱索取的要求,又如何得到这些碎片的案件信息。当然,这个事件本质上是罪犯想要与警察来一场博弈,并借此脱罪,所以即使警察不是富二代,罪犯也会用其他的要求来吸引他的注意。但是,一个清贫而家庭美满的警察,真的会因为声张正义,拿自己的一切去搏吗?我想可能不会,人的本质还是自私的,马斯洛的需求理论告诉我们,人的最高需求是自我价值的实现,但前提是生理需求物质需求都得到满足。只有像警察男主一样,金钱对他来说不那么重要,又没有家庭的人,才会将所有的重心全部扑在追寻真相上,所以这是个特例。但是我们依然希望,随着物质生活的丰富和精神境界的提高,这样的特例不再是特例,这大概也是电影给我们的一点点启事吧。第一次写影评,思路有点乱,一家之言,不喜勿喷 战争各个部分的细节刻画极其具有真实力,这一点与上部相同。我认为这一部的深度要超过上一部,它不仅仅是在呈现战场,它还在呈现军队与百姓的关系,一块土地与革命的关系,一个政权与人民的关系,战争与人民的关系。如果把上下两部分开了看,我愿意给下部六颗心。看这部片,我数度热泪盈眶,有同情也有感怀,还有对人的命运的悲悯,对苦难历史的不忍直视。刘邓看望借锅老人、警卫员放马 战争各个部分的细节刻画极其具有真实力,这一点与上部相同。我认为这一部的深度要超过上一部,它不仅仅是在呈现战场,它还在呈现军队与百姓的关系,一块土地与革命的关系,一个政权与人民的关系,战争与人民的关系。如果把上下两部分开了看,我愿意给下部六颗心。看这部片,我数度热泪盈眶,有同情也有感怀,还有对人的命运的悲悯,对苦难历史的不忍直视。刘邓看望借锅老人、警卫员放马、刘邓争着留在大别山周旋。片中最美的三处场景,是对战争残酷的反衬,也是对美好生活和未来的向往。大汉沐浴图、河边洗晒图、油菜花田会师图。 “我们的纪律不是一纸空文,我们的纪律是铁是钢,如果我们对我们身边的一个连长都不能执行纪律,那么对其他的营长、团长、旅长包括对我们自己,又如何约束呢?” 以上台词对任何一个权力机关都是适用的,拥有暴力或者暴力支持下的权力的团体需要有规则予以规范,否则固有的人性当中的丑恶性就会生出祸乱,对那些没有暴力和权力的普通民众来说就是最大的苦难。希望我们身处的国度的统治者能够执行那些制定得良善的法律,尤其是限制权力者的法律,最根本的是不能让我们的人民制定的宪法失去它的现实意义和应有的尊严。 “老乡们又怎么能相信我们就是当年的红军?” “当年的红军”代表着一种信任,更是一种品质和身份的认同,岁月流转,人去人来,一个团体在不断地变化,谁也不能保证一个团体在发展中会性质不变。能得到这些的不是自称为“红军”,也不是相同或类似的衣装,而是言行所秉持的观念和信仰,还有那种命运相融的紧密关系。对于任何一个革命政权也是如此,从前的王朝更迭便是统治者变质的结果,中国人民受了太多苦难了,他们不应当继续重复苦难的历史。希望我们的革命政权能够在变化发展中始终不忘历史的初衷,希望一代一代的接班人能从历史文化和民族的认同中将自己的人生与中国过去的革命历程进行某种链接,时时警惕自身,勿辜负先辈革命之难,也就是不辜负自己之来处、现时所处之土地、未来子孙之生计,继续不断地变革自身,保持自身的精神不老、永续传承。坚定地去做“当年的红军”的后继者。 “老百姓不是命里注定要跟我们走的。” 此句简直是至为清醒之识,老百姓是一切政权所以建立的根本所在,而政权建立为了老百姓才是老百姓持续支持政权的不绝之源。所谓“水能载舟、亦能覆舟”,一个政权的存亡其实并不是掌握在老百姓之手,因为没有哪个老百姓是愿意战乱人祸的,尤其是中国人民,历史不断地向我们证明,中国老百姓是那么忠厚老实,不是难以存活他们是从不打算推翻政权的。这样的人民值得更好的对待,而不是因其忍耐而愈加压制。这世上没有什么救世主,也从来没有注定的归宿,谁能让老百姓好好活着,老百姓自然跟着他走。因而,政权团体需要保持这样清醒的自觉,时刻警醒自己是否有资格让百姓拥护。希望我们的国家政权能够永葆这样的充满理性的自觉。 “从红军到现在,老百姓支援了我们多少,而我们给他们留下了多少这样的条子,让他们等着兑现。不管哪一级政府,不管是现在还是将来都要对得起老百姓,没有他们,我们现在所做的一切都没有意义。” 毫无疑问,中国的革命就是人民革命,革命的军队是人民组成的,革命战争所需的物资是人民供应,革命的胜利是人民支持下实现的。为什么要支持,因为革命者为了包括自己在内的全部人民作出了牺牲,所以人民拥护革命者并为他们作出牺牲,这是相濡以沫的关系,互相成就。相反,若一方不再爱护另一方,那么这种关系就势必会破裂而难以维持,最终也许重新革命,再造共和。因而,人民应当是政权的目的,政权是人民的凭借。希望中国能够把这样的正大光明的革命关系进行到底。 我真的好爱这部剧……如此刻薄,毒舌,有趣,七嘴八舌里又充满着哲学的“光辉”哈哈哈哈。以及,我的最爱永远是the wall的故事!!! 还记得S1的the wall革命简直是史诗般的剧情。万万没想到,在这一季的the wall剧情中,雪儿患难中生子,跨越千山万水又跨回去,义无反顾回到墙国。真的太过期待接下来的发展了。< 我真的好爱这部剧……如此刻薄,毒舌,有趣,七嘴八舌里又充满着哲学的“光辉”哈哈哈哈。以及,我的最爱永远是the wall的故事!!! 还记得S1的the wall革命简直是史诗般的剧情。万万没想到,在这一季的the wall剧情中,雪儿患难中生子,跨越千山万水又跨回去,义无反顾回到墙国。真的太过期待接下来的发展了。 除了墙国之外,还有印象的比如一家四口出外夏令营却迷了路,明明只想找回自己的车却莫名其妙发展出一段新的人生,忘记了初心;比如俩小破孩子为了不跑步用了作弊机,却一路杀到世界杯,原来有时候做坏事也不会有什么惩罚。 明明他俩一个爱科研,一个爱懒散,但就是莫名地非彼此不可。这难道不是爱情?! Anyway,真心期待出一个墙国的番外。无墙国,非难民。
变回少女的她像一株多肉植物那样让人喜爱,可她的眼泪她的眼神又透出了母亲的坚韧。
正如冰山理论的观点,也正如小王子里的那句话“让人闪光的东西,肉眼无法看到”。
外婆是有梦想的,只是她把自己的时间都倾注在女儿身上。
于是女儿成了她的一切,她的光。
多爱母亲一点吧,母亲是最坚强又最温柔的存在啊。
变回少女的她像一株多肉植物那样让人喜爱,可她的眼泪她的眼神又透出了母亲的坚韧。
正如冰山理论的观点,也正如小王子里的那句话“让人闪光的东西,肉眼无法看到”。
外婆是有梦想的,只是她把自己的时间都倾注在女儿身上。
于是女儿成了她的一切,她的光。
多爱母亲一点吧,母亲是最坚强又最温柔的存在啊。
偏远乡间的男孩离开青梅竹马的女友,来到在都市里打拼,年复一年,始终未能功成名就,八年后,在
偏远乡间的男孩离开青梅竹马的女友,来到在都市里打拼,年复一年,始终未能功成名就,八年后,在家乡等待的女友终于受不了一年见一次的煎熬,与男孩分手了。两年过去了,男孩依旧平庸无为,对女孩的思念和往事的不堪回首却日夜折磨着他,一次机遇,他回到了家乡,于山水间感悟,最终赢回了女孩的心。
这是个很好的故事,关于都市的迷茫,关于自我的觉醒,关于人生理想与爱情的矛盾和平衡。这是现在很多年轻人都会碰到的问题。主演胡兵和刘涛也是我印象不错的演员。这部电影本可以拍得好,但是,里面显而易见的几大硬伤,让这部电影又成了一部“烂片”。
首先,这部电影中独白太多。影片开头的十多分钟,集中了大段独白,没有对话,只有依靠独白推进的一幕幕画面,配以寥寥又不贴切的表情。之后这样的片段时有出现,直到结束。这让整部电影看起来像一部拼接起来的片段,或者说,PPT。同样表达一样事物,纯粹灌输理论,与用案例用事实说话,哪个更生动不言而喻。电影也是一样,一切体验与感悟,都需通过神态、动作、细节的呈现、适当的象征等,配以剪辑,片中人点点的经历,会慢慢地讲体验和感悟表达出来。而不是这种画面配文字的PPT形式。平淡如鸡肋,无波澜起伏,无承启转折,令人无法感觉到任何东西。
其次,影片风格不明。开头房东与房东太太间的过招,老板辗转于正妻与情人之间的别扭尴尬,那一幕幕烂俗的丑相,挤出来的生硬低俗的搞笑,让人闻到了一股熟悉的国产风。但随后,风格急转,男主压抑迷茫充满挫败感的神情,逝去爱情和理想无法实现带来的忧伤如影随形,家乡风光似笼罩着若隐若现的雾气,令质朴风光更添凄美之感。男主与女友分手的画面一再重放,男主行走在自然风光中,内心忧伤更甚。这怎么看也不是之前的风格。
再次,情节的莫名其妙更是让人结舌。不说男主因理想抛弃爱情,回家乡后又深陷哀伤的情节烂俗,不说老板夜夜与情人幽会,白天又回到同一个小区的家中,托词智商低下错误百出各种假大空还长期未被发现的情节荒诞,就说最后一幕,男主与女友重新牵手,why?分手两年,男主回心转意,女友又拒绝了他,然后坐在水下电梯上痛哭,怎么就单凭见面才几次的浪荡画家一句话:“要珍惜!”,就开始满心欢喜地布置浪漫场景了呢?内心情节在哪里?这么多年的伤害,转眼之间就能一笔勾销吗?对男主重燃的信心和希望从何而来?就因为他来找她了?铺垫、过渡、内心呈现,通通都没有,未免让人觉得一切的伤害和决定,都太轻飘了。
最后,主题的生硬和勉强。近结尾处,老板与男主在江边酒家喝酒谈心,这一顿酒是为揭露主题而来的。这里又要说到PPT,说是PPT还是真是。“好了,说了这么多,这部影片是想说明......”不知有多少国产片用这样的句式揭示主题。而纵观古今中外优秀影片,一切想表达的东西早就蕴于之前的情节和角色中,通过情节推进和角色的诠释将这些东西慢慢渗透给观众,即使观众理解的和影片本意有所出入,但终是自己所得。而这部片里,却是通过赤裸裸的话语直接传达给观众,是因为在之前一个多小时的时间里,观众得到的传达少得可怜吗?这就好比老师讲课,指着PPT上的字告诉他的学生,本节课我们讲了以下几点......更别提电影中留白的含蓄美了。且我以为,当理想与爱情不能两全时,选择哪一方都是个人意愿,无谓对错,男主不能要求女友无休止地等下去,自然女友也不能要求其放弃理想回到她身边来。光有物质也许不能使人幸福,但一穷二白、一事无成,就能让人幸福了吗?那扔相机和手机的动作除了让人感到幼稚可笑,不能对主题的表达起到丝毫作用。
这本是一个可以被好好诉说的故事,理想与爱情,存在难以中和的矛盾,而都市中,强大的主流观念,又推着人自愿或不自愿地往前走,在点滴光阴中,渐渐改变一个人,十年后,我们会成为怎样的人?我们会获得想要的成功吗?我们还会和如今的爱人在一起吗?十年后的我们在做什么事,在过着怎样的一种生活......而当爱情逝去,我们又该怎样安放它?已死的心如何复活,我们又该如何走下去......或者,是我们抛弃了爱情,还是爱情抛弃了我们?这些都是可以被丰满地诉说的话题。去掉开头生硬搞笑的片段,这部影片的风格也很适合这些话题。很可惜,它完全没有说好。
临了我看了一下这部影片的导演,白承勋,韩国人,他导演过的《Hello,树先生》我也看过,貌似是一个奇怪的导演......
可当故事进展,他们从伙伴变成了对手,爱情的故事也早早被选择之后,整个故事开始变的有吸引力。比赛最后谁会赢?会遇到什么
可当故事进展,他们从伙伴变成了对手,爱情的故事也早早被选择之后,整个故事开始变的有吸引力。比赛最后谁会赢?会遇到什么样的事情?他们会怎么处理?邱田能拿到冠军吗?还有等等,不能剧透啊,但故事编的很有吸引力。
在最近看过的电影里,《破风》算是讲故事讲的最好的一部作品。有友情、爱情、亲情、敌情、师生情,那么多感情在一起的故事,竟然不凌乱、很完整、也很美好。没有刻意搞笑的桥段、没有做作的表情、没有多余的表演,紧凑的剧情、虚实切换的镜头,整个故事讲述的非常清楚和完整。
开始的时候是冲着窦骁去看这部片子的,但里面王珞丹的表演,让我有些欣喜,竟然不是原来那种“小样”,话不多,但表演到位,能感受到黄诗瑶的坚强和对仇铭的爱。
有自行车比赛,就自然有各地不同的风景,台湾、香港、意大利、韩国、沙漠等,大段的风景,犹如身历其境,让人向往。
这是一个展现自行车手的故事,也是一个关于成长的故事。在最近的青春片里,充斥了流产、堕胎、死亡,这样哗众取宠的桥段的青春电影里,《破风》的简单、干净是让人觉得真实、温暖、积极向上的。
《大明猩》一部中韩两国合拍的电影,这部电影就个人来说是一部很不错的特效大片,正如电影中大明猩每次的全垒打一样,这部电影在特效上确实给了一记完美的全垒打!电影相比好莱坞电影《金刚》或是《人猿星球》,在猩猩的刻画上几乎可以说满分,每一帧都感觉非常真实,而韩国特色电影在剧情上基本不会很空洞,走的也总是虐心路线,总体给我的感觉还是很不错的。
当我拿到3D眼镜的那
《大明猩》一部中韩两国合拍的电影,这部电影就个人来说是一部很不错的特效大片,正如电影中大明猩每次的全垒打一样,这部电影在特效上确实给了一记完美的全垒打!电影相比好莱坞电影《金刚》或是《人猿星球》,在猩猩的刻画上几乎可以说满分,每一帧都感觉非常真实,而韩国特色电影在剧情上基本不会很空洞,走的也总是虐心路线,总体给我的感觉还是很不错的。
当我拿到3D眼镜的那一刻,我心里想这种走温馨题材路线的电影特效又能有多好呢?又是坑爹骗钱的伪3D片吧,但当我看这部电影,毫不夸张的说这部电影的3D效果之完美可以说已经完全不输好莱坞大片,虽然亚洲电影与欧美大片在电影特效上存在一定的差距,但这部电影感觉导演将主要力量都用在了塑造猩猩和棒球现场的特效上,而作为一部现代当下的题材电影,完全没有向《金刚》或是《人猿星球》需要那么大规模的背景特效制作,这样带来的体验就是我之前影评中常常说到的做好能做的,做不到的就不要做,国内很多所谓的大片以《富春山居图》为例,很多明明做不好的电影特效非要去做,结果钱和技术又但不到那么高的水准,拍出来的效果就给人一种一眼看上去就感觉就非常假的感觉,而《大明猩》虽然相比今年的《超人》或是《钢铁侠》没有带来那么强烈的视觉震撼,但几组精致的3D电影特效和猩猩形象的完美塑造确实也能让我感觉大呼过瘾,特效的钱我认为都花到了最重要的点子上,并且这些点都做的非常好,这也是我认为这部电影我是一部难得的成功之作最重要的原因,另一方面剧情上韩国一贯的虐心路线让这部电影剧情上除开开头的部分之外还是相当不错的,高潮迭起,完美的温情大结局,也充斥着人性的正能量。
这部电影我感觉也存在一定的问题,主要是两个方面,第一个方面这应该是我第二次看徐娇的作品,一部是当年的《长江七号》,在电影刚开始的时候几乎都认不出来是《长江七号》那个假小子了,对她在这部电影中的表现一开始有着很高的期待,但当看完这部电影让我感觉很受伤,徐娇就这部演技来看她对角色的把握上个人感觉存在一定问题,没有了当年《长江七号》中周小狄入戏三分的演技,电影中让我感觉到过于做作和假的感觉和场景很多,特别是一开始马戏团那一段,真的很弱爆的感觉,所以相对比与憨态可掬的亭亭还是火爆易怒的雷霆,在或是成东日的“人贩子”奸商形象的经纪人,这些主角人物的成功就越发感觉到徐娇在这部电影中是一个很大的败笔所在。第二个方面这部电影并没有因为是中韩合拍的电影,就停止对中国的抹黑,我真的很难理解韩国人哪来的这种优越感,一到中国就是落后的大陆,贫穷的孤儿,老式电视,穿着老土留着爆炸头的要债人,徐娇饰演的女主不得不因此带着猩猩去韩国圆梦,就连日本也在电影剧情中向韩国人下跪。一到韩国就是高楼凌立的大都市,穿着笔挺名贵的西服,成东日饰演的经纪人仿如救世主般,电影中所谓的中国元素几乎都如鸡肋一般,所以电影只采用韩国导演金容华作为唯一的导演,没有采用中国导演在电影之中,是华谊作为投资方最大的失误所在!
7月的暑期档能有这样一部虽然不是真正意义上的国产3D大片,带给了我不小的惊喜,这部电影虽然不能算是一部完美之作,但在六月国产烂片月后,一场猩哥带来的全垒打,可以说感觉为有点萎靡不振的国产电影注入了新的活力。(转载须注明:原作者梦里诗书)
给一星的占了90.5%
二到四星都是零..
真是传说中的奇葩
就跟美分跟五毛似的 连中立的地方都没有..
...
给一星的占了90.5%
二到四星都是零..
真是传说中的奇葩
就跟美分跟五毛似的 连中立的地方都没有..
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奶茶出场是个医生。然后辞职了,开始在报纸上登征婚启事。应者众。她就开始每天去和不同的男人相亲,和上班一样。
几乎每个人初见她都会惊讶,然后问她,你为什么想要征婚?你条件不差啊。她就笑笑说,因为我想结婚呀。
可是她每天晚上都会往一个无人接听
奶茶出场是个医生。然后辞职了,开始在报纸上登征婚启事。应者众。她就开始每天去和不同的男人相亲,和上班一样。
几乎每个人初见她都会惊讶,然后问她,你为什么想要征婚?你条件不差啊。她就笑笑说,因为我想结婚呀。
可是她每天晚上都会往一个无人接听的答录机打电话,和那个不知此刻在哪里的男人诉说她的心情,她又见了怎样的人,她有多么想念他。
于是你知道了,她要征婚的真正理由。忘记一段旧感情的最好方法就是一段新感情,大多数时候,这个是历史经验证明的有效方法,靠谱思路。反正一个女人的终极救赎大概总是一个男人。
问题是,编剧似乎纯心整女主。他都给她派了什么样的征婚婚对象啊,简直是各路怪咖大联盟:不停嚼槟榔的技工,想来找一夜情的已婚猥琐男,恋足癖,A片癖,防身用具推销员,女同志,寻找刺激的17岁高中生,配音演员,瞎子,母亲陪着来的自闭儿,甚至窥探她隐私问她要不要做妓女还怪他职业歧视的皮条客!!!伍佰演的那个有点自我的调音师在里面都可算正常组。有好几次我都忍不住想对着屏幕骂,搞什么嘛。何必还要浪费时间精力与他们纠缠?那些明显是完全不靠谱的人选啊,沾边都说不上。她却仍然耐着性子辛苦的找寻,希望从这些千奇百怪的奇人异士里扒拉出个答案。
这甚至可算一部怪诞喜剧片,我却看得悲凉。有多么苦痛,才会如此迫切的寻找救赎的希望。就像极黑暗里摸索的困兽,不放过一丝光的可能。所以,当最终那个坦诚的,笑容有点尴尬和无奈的前科男出现时,她似乎觉得自己终于抓到了一根救命稻草。她迫不及待的想证明与确认,于是他们上了床。
可是事后,她却在浴室里哭得惊天动地,撕心裂肺,像个无助的小孩,想把所有的委屈都嚎啕出来。
她终于明白这些都是行不通的。一切都是徒劳。所有的这些男人,他们都不可能给她所指望的救赎。因为他们不是他。
最后,她拿起电话,第N次的向电话那头那个不存在的男人哭诉自己的委屈,愤怒,不甘和彷徨。不过这回她终于得到了回应。一直在偷听这个电话的男人的妻子终于忍不住拿起话筒告诉她,她心心念念的那个人,在和自己摊牌后回来的路上,飞机失事死了。
那一幕,奶茶演的真好。我无法形容,只觉得是她从影以来最好的一幕。
结局,奶茶拖着行李走向远方。她似乎终于放下。
爱的这么深,可能真的唯有死亡,才可以最后了断残存的希望,否则永远都不能真正重新开始,即便那个男人早已从自己的生活消失。他总还在世上。所以,在豆瓣里我最喜欢的这部电影的影评其实只是一个标题:你不死,我怎么活?
可能最深的爱情,本质就是执念吧。就是那个人,唯有那个人,才是我所想要的。其他的,再好都是错位。
可是即便遇到那个对的人,却不一定是对的时机。譬如奶茶在剧里,其实是个第三者。所谓恨不相逢未嫁时。就算是对的人,对的时机,也有可能种种阴差阳错,飞来横祸。只差一步,那个男人就可以回来给个happy ending。可是,老天向来喜欢开玩笑。
人生在世,有多少这样求而不得的无可奈何啊。我们都该慢慢习惯。学会放下。
只是这事摊到爱情头上,就会特别绝望。因为那个人,是唯一的。
如果全世界你只想要他。
我突然在想,如果我要写征婚启事,该怎么写呢?
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话说回来,这里的奶茶,那么年轻,白皙的皮肤,圆圆饱满的脸庞,干净秀气的短发,笑容浅淡,常露出她惯有的尴尬无措表情,亮亮的眼睛却又透出本质里的聪慧灵动。她在剧里常穿深色长裙,黑色或者深蓝,总让人不由得让人想起月亮。因为她仿佛会发光。
而所有那些怪咖里我印象最深的,却是那个四十多岁的小学教员。他上来就说,我的优点就是,我很好,人很好。然后就笑。接着说自己的一大堆缺点,比如孤僻,节省。可是他很坦诚,也很敏锐。他说她已经看到她为什么很好,因为她有干净端庄的额头,眼睛就像那些小孩子一样……然后他开始很笨拙的给她唱一首很简单的歌……其实他没发现,他的动作表情也很像小孩子。他或许很怪,可是我想他应该是很真的人吧。所以他才会一眼看到她的特质。
剧里有些很有意思的台词。比如那个号称全台湾最聪明的女人的陈文茜,她似乎扮演一个先知或者智者的角色,可是她又透露出烟视媚行的风尘味。多么奇妙的组合。
她说:“如果你不把时间想像成是一种静止的,而是一种比较延长的关系。比如说,想像自己是一个写剧本的人,或者一个导演的时候,你就会想,故事是在发展的、会有后续,你可能就不会觉得静止的那一刻有那么重要,悲伤那一刻的眼泪,不会是世界的全部。你会知道这只是一个过程。那么你此时的伤心、难过等等不过是生命中的一个点,一切还会继续……”
如果有人失恋,这大概是很好的安慰台词。
还有,那个胖子心理医生说的:“情”从“心”从“青”,“青”是什么?绿色,绿色代表一种生命或者再生,所以“情”其实是一种循环,它不是一霎那就烧掉的,它包含了很多关心,体谅,责任。爱是没有责任的,爱是一种本能,比如说爱是一种性,它是生物的,直接的,动物的。但“情”就需要更多的承担,更多的体贴……
可是我最喜欢的还是他说的:“一切都是选择,选择你所能承担的。”
这年头真是,连下载都嫌烦,网上娱乐太多,要是找不到线上观看便宁可不看,反正不一会就抛诸脑后了。
深夜时分看完了<得閒炒饭>。片名实在起得怪,把粤语「得閒」和台语「炒饭」混在一起,明明是
这年头真是,连下载都嫌烦,网上娱乐太多,要是找不到线上观看便宁可不看,反正不一会就抛诸脑后了。
深夜时分看完了<得閒炒饭>。片名实在起得怪,把粤语「得閒」和台语「炒饭」混在一起,明明是道道地地的香港电影,导演、演员、取景无一不是香港人熟悉的,却取了个令香港人一头雾水的名字 ﹣虽说香港人也喜欢看台湾节目,但大概十个人有九个半都不知道「炒饭」在台语中的含义。如果片名起得好一点,对行销而言应该更好。
首先想说的是,很多人标签此片为同性恋电影,正确地说,这是关于双性恋的电影。吴君如的角色 Macy 很早就表明姿态,大声捍卫自己「时直时挛」的取向,虽然怎麽看她都不太可能会和男人「玩认真」;周慧敏演的 Anita 却不同,虽然少女时代与 Macy 的感情令她刻骨铭心,但她说后来她也被男人伤得很透,证明她并不是仅仅把男人视为玩物的同性恋者。
影片本身,中规中矩。我想定位应该是爱情小品吧,颇具娱乐性,演员表现出彩,个别桥段很别致,例如吴君如和周慧敏重遇当晚,两人在中环苏豪区上上下下,来来回回走了几次,除了藉此细緻呈现香港优皮一族日常活动的场景,兼隐喻两人总是在徘徊、摇摆、「唔上唔落」的关係外,也表现了同性恋的特点:在香港,送情人回家是男性的义务,女性的特权,可是在同性的关係之中,纵使保有男性化/女性化的角色,两者的关係还是比较对等,你送我回家,还是我送你回家,都没甚麽关係。Anita提议送Macy回家时,我难免觉得有点怪怪的,我想这是强迫观众(包括男性和女性)审视批判深植于己身的「男性霸权意识」的一种策略。
影片初段Macy参与女同聚会时关于双性恋的发言虽然精彩(吴君如的演绎可记一功),但是放在电影中,说教意味太浓了。整体的感觉就像许鞍华很想透过电影去 make a statement,劝诫观众应该以怎样的态度对待「异己」,有些地方太着痕迹,反而损害了影片本身的魅力。许鞍华的电影,屈指一算原来也看过几部,她的<男人四十>、<天水围的夜与雾>等,无疑拍得含蓄洗练得多,把故事娓娓道来,人物塑造得真实饱满,令观众易于代入,师生恋、中港婚姻等议题都退到后面,以人物、情节为先,但最终还是能刺激观众思考深层问题,却不是给出答案落力让观众接受。当然,<得閒炒饭>的定位和前述两部全然不同,是很难当文艺片看的,比较深度自然不公平,但是影片确实有点落入教条主义的俗套了。还有就是Eleanor(万绮雯)追忆曾经为 Macy 自残的画面有点煽情和多馀,其实这段过去靠演员和对白表现已经足够了。
不过,许鞍华对于同性和双性恋的取态却很有意思。一方面「异性恋霸权主义者」自然是影片调侃的对象。影片中 Anita 的女同事们对于她的所谓姊弟恋和未婚先孕(其实充其量是姊弟一夜情而已)百般嘲笑,当然更不可能接受她的女同志身分,在厕所说三道四的嘴脸显然是典型港女。男角们(Mike 和 Robert)都以近乎丑角的姿态出现,一个是乳臭未乾、连性经验都几乎没有的小子,另一个也可以说是大龄孩子,和惠惠(谷祖琳)的沉稳成鲜明对比。影片的一条副线可以说是两男的「启蒙」过程,因为恋上的两个女子各自选择了同性恋人而开始接触女同性恋,于是两人体认到男女皆是父权制度下的牺牲品,最终成为新品种家庭的一员,也算是指向当今社会人伦关係的一种崭新可能性。
另一方面女同性恋者却同样被讽刺。在前面提及的女同聚会中,正如 Macy 所说,一众女同攻击双性恋,本质上和异性恋霸权主义者无甚区别,同样不尊重别人的选择,Macy 说话时许导不忘特写一下两位女同轻蔑的样子,再想想 Macy 刚加入聚会时那位 Tomboy 俨然知识分子般的发言(「我们每次来玩都很有agenda,例如会谈谈父权社会之下的性别阶级...」),更觉得讽刺。
而影片中四位比较正面的角色 ﹣Macy,Anita,Eleanor,惠惠 ﹣也很有趣。首先,致力批判父权文化的 Eleanor 和她的伴侣惠惠虽然是女同,却有颇为传统的家庭观念,总是催促 Macy 找寻另一半,尽快「成家立室」,还介绍女友给她认识。片中几次提到两人和 Macy 的关係就像家人,Macy 还说怕她们见到 Anita 会像父母般 「口水嗲嗲啼」﹣两人岂止是家人,简直是家长了。Anita 也是一个比较传统的女同,渴望和 Macy 组织家庭,根本没考虑过独力抚养孩子的可能。影片后段 Anita 深深陷入该生孩子还是堕胎的苦恼中,却被 Mike 一语道破:其实生不生孩子,应该是她自己的选择,根本不应该取决于 Macy。可是后来镜头一转,两个孩子都出生了,Anita 到底对自己的自主权有没有真正的觉悟呢?还是一如以往地,必须依附在另一半身上,幸福、快乐,都只能倚靠别人?影片没有答桉。原本我觉得 Anita 的角色如此设定,实在太守旧,可是如果经人家一说便大彻大悟,从此独立起来,恐怕才是真正的教条主义吧。
<得閒炒饭>高举的不是同性恋,可能也不是双性恋,而是选择权和自由。廿一世纪了,就别再把自己和别人框得死死的,世界很大,性别不止得两种,学着尊重别人,放过自己,才是正途。不过,自由诚然可贵,却不应以自由之名,作践人与人之间的爱,因为包含了关怀、包容和忍让的爱,才是人类社会最高贵的价值。所以片中最自由的双性恋者 Macy,也被 Eleanor 当头棒喝:她一直逃避对 Anita 给予承诺,负起责任,这却是 Anita 最需要的。爱一个人,同时被这个人爱着,就意味着你没有权利伤害她,哪怕是自由也不能成其为藉口,因为你选择了让这个人对你敞开心扉,让她把自己最脆弱的一面,毫无保留地向你暴露,为此你必须对她负责。
当然,真要说的话,所谓承诺其实也只是很脆弱的东西,你说永远的爱,有谁能承诺得起呢?我一直坚信,如果有一天,爱真的逝去了,尽早分开也是负责任的表现。所以最后两人都生下了孩子,一起组织了家庭。说到底,Anita 的想法是对的,亲生骨肉是永远的亲人,你把他带来世上,就得对他负责,所以只有让 Macy 生下孩子,才能令这隻没有脚的小鸟停留下来。孩子不但令两人的关係更完满,宏观地看,对于今天这个多元性别和性向的社会而言,也是极其重要的稳定因素。
许鞍华以大众化的方式,表达了相当有趣的观点,相信这也是她的策略,影片的娱乐性恰恰是她的软销技俩。虽然个人认为许导这次的手法太露,但她表达的东西却很有意思,对生活于高度发达资本主义社会的我们来说,可以视为思考性别问题的指南,用以提示我们必须避免的思维陷阱(如同性恋霸权)和 “what not to do”。女笑匠吴君如和玉女周慧敏的组合,应该吸引了不少「异性恋和同性恋霸权主义者」看吧!