一部写实的，具有现实意义法制教育纪录片，也是第一步展现城管执法与在大城市艰难生活的弱势群体的纪录片。这部纪录片拍摄好的地方在于，它并没有站在水果小贩或者是执法者的视角去看问题，而是站在了第三视角，以一个公正客观又有怜悯同情的双重视角去看待的。相信每一位看过纪录片的人都会有所反思。首先站在城市规范治理的角度看，为了市容市貌，让整个城市变得更加和谐有序，他们所做的工作就是根据城市管理的法制法规去对小商贩的不合理行为做出约束，这是他们的使命，也是他们的工作。肯定了他们工作的合理性和必要性，我想谈的是在执法的过程中，我们执法人员应该如何处理好与商贩的关系，这个可能是每个城管人最应该注重的问题。法制虽然是坚硬的，但是执法的对象确是活生生的人，就像执法人员在纪录片中反复强调的一点是，一定要讲究策略，要处理好问题。简单的暴力执法同样也能快准狠的解决，但是这样的执法会让群众信服嘛，造成的社会舆论会怎么评价城管群体呢？法律还具备公信力吗？破解这些问题，我们就不能一刀切，以解决好问题为导向，而不是生搬法律法规，仅仅以处理问题为目标。

...待续

咱也不会什么影评。直白说就是不喜欢后来这个二奎的角色。给人的感觉用东北话说就是der喝的，看到他就闹心。明明是个土生土长的农村人，说话办事应该实实在在。结果一天拿个包，走路跟街溜子似的。看谁都眼高于顶，说话夹枪带炮的。七个不服，八个不忿的。和以前的二奎相差太悬殊了。让人接受不了。

今天中午下课，花了半个小时走到学校大门，再花了20分钟坐捷运去西门町，总算赶上一点半这趟。台湾翻译成 《爱，不怕》Night Flight，曾经一间建在高层的gay吧，现在即将被拆除，有开放的阳台，可以看到热闹的夜景。Juju和单亲妈妈相依为命，他妈是个女强人，给了儿子有优越的生活，和儿子就像朋友一样相处着。（“Juju”是妈妈对他的称呼，应该是永俊哈）志雄也只有妈妈，但他妈妈是典型的家庭主妇，永远都在收拾，父亲假释不敢回家，志雄每时每刻都在努力赚钱交房租。Juju喜欢拿着单反拍啊拍，志雄喜欢看蜡笔小新。Juju每天都去找逃课的志雄，逼他去上学，说的最狠的话便是“我告你违反未成年人保护法”，之后是追着志雄“你赔我的车”“你还欠我500块”。Juju对志雄的喜欢是什么时候由朋友上升到恋人呢，或许是半年前他开始用交友app起。他有一个gay蜜，从交友软件上认识的生活放荡的黄毛同龄人（陌陌？），他们几乎每天都在Night Flight见面。志雄呢，他其实从来不讨厌Juju在身边，他不排斥Juju对他的亲密，他还记得Juju轻轻踩在他的白球鞋上，他曾经爱对着Juju笑。但志雄太累了，累得他不想再花时间去思考他和Juju的关系。同性恋是个多可怕的群体，臭玻璃们，恶心死了Juju哭着问妈妈“你发现我和别人都不一样呢？”因为失恋喝多了的妈妈认真地说“你是谁生的？你头上长角也改变不了。‘器重Juju的老师拿着照片小心地问”你是同性恋？”然后自我安慰般的说道“只要考上首尔大学，这些都没关心。”只要学习好就什么都没关系吗？学习好，家里权势大的变态眼镜男，欺负Otaku三年，没关系Juju很害怕，他问志雄，我们一起走好不好，去瀝水，韩国最南边的地方（刚看了海雾真是。。＝＝）志雄没有说话。Juju很伤心，他撑着一把红伞愤怒地告诉志雄，我会离你远远的半夜志雄跳进了Juju家，偷看他的睡颜，发现Juju要醒了，仓皇地逃走。Juju坐起来，听到外面有摩托声，他没放在心上志雄去了车站，买了两张去瀝水的车票，高兴地回到学校，得知Juju出事（猥琐的眼镜男我要宰了你！！！！）志雄揍了 因为阳痿而扭曲的学导主任 选择背叛唯一朋友的otaku 只关心学习的班导 猥琐恶心的眼镜男和他的喽喽这些变态们Juju站在人群中泪流满面，悲伤 温暖 破碎志雄满脸是血，手上紧紧捏着录有Juju视频的记忆卡，冲Juju笑了，笑得那么开心。结尾两个人抱头痛哭，Juju说“我要转学去乡下，我太累了”志雄说“别离开我，我太孤独了”都是孤独的孩子们啊。偎依在一起，以后的路虽然还是艰难，但多少会好走一点。有爱，不怕

在家里陪长辈看电视剧，实在是不吐不快。

个别偏远地区的某些农民（指谷克德村99％农民）缺少见识、文化水平低、盲目从众、搞封建迷信的一面你这电视剧真是营造的淋漓尽致。但傻到你这个剧里演的程度真是不至于，至少他们不会不懂人情世故，这么得罪村书记和大金主（公司）的农民我还真没见过，根本就是为了营造矛盾、体现过程曲折而强行制造冲突。

村主任古达（这名字让我联想到魂3的古达），口口声声在领导面前表态带领大家种草莓脱贫，转头就说让大家再考虑考虑，合着你就在这欺负新书记是吧？

挺心疼万书记和诗薇的，我理解诗薇早早离家进城的做法，如果待在这么一个地方（尤其是村民们特别……），十几岁就嫁人，那人生就彻底完了。诗薇刚开始在村民们看来像见过世面的人回了老家嫌弃他们一样，甚至有时候倾向于公司的利益而不是他们的利益，这种胳膊肘往外拐的人都不是什么好东西……可事实上，诗薇对老家这些对她并不友善的村民们真是够意思了，连卖身契都给整出来了。

万书记就更别说了，前任郭书记为村民们急得动手术（其实本来也有病，只是谈崩的时候发作了）。万书记为他们解决了所有问题（真的是所有问题），村民怎么作都原谅了他们，甚至救了阿比的命，但是这帮人烂泥扶不上墙，刚挣到钱就办尼木措华（剧里说的一种盛大仪式），最后搞得扶贫成果付之一炬。我心态崩了，万书记想必比我难受的多，本来打算放弃的她居然因为有人垫付医药费又回心转意了。好家伙，您这思想觉悟真的太厉害了。

这些村民真就享受着扶贫政策还嫌条件不够好，什么风险都不接受，而且还很懒，但各种操作还真是让人觉得离谱。不说什么人品低劣的问题了，但就说其中的种田技术，难道连肥施多了烧苗都不知道吗？这就是编剧的问题了。

更离奇的是，多果公司技术，种苗，人工什么都出了，最后还什么都没得到，甚至连合作的资格都没有了。公司的老总连自己的下属单位都调动不了，雇佣的村民们还觉得是自己应得的。王总，诗薇到底是你的什么人啊，任何离谱的条件都能答应的嘛？

我本人并不反对主旋律电视剧和电影，虽然大多拍得很烂，但也有能看的。我之所以写长评骂这部剧，就是因为“艺术夸张”太过了。

首先被帮助的一方，谷克德村村民，一开始精神和物质上都很贫穷，要啥没啥，这都没问题，但是至少得有想要变好的心愿。但是这个剧里村民连连这点都做不到，一旦稍有问题，就来一句“你看，我就说嘛，就不应该种草莓，现在好了，什么都没有了”，“还不如种土豆呢”等等。另外带头人阿呷和毛甲整烂活能力挺强的，各种作死害人，就这还配当村主任呢，想的到美。封建迷信的一面更是超越了正常的农村程度，仿佛梦回解放之前。整体来看，这帮村民身上完全就没有闪光点，我认为这是编剧对于农民的过度丑化，用力过猛，完全否认了改革开放和解放人民的作用。

另外，万书记她的说服能力简直突破天际，再怎么废物的村民经过她的劝说最终都能改过自新，除此之外更是拥有对这帮人永不放弃的心态（也有些许动摇，但是能轻易扳回来）。就这几点来看，我并不建议万书记去做扶贫工作，她应该去改造犯人，好让他们出来了能重新做人，保证不再犯罪，这样对社会的贡献至少比帮这样一些村民脱贫更大。

这也是用力过猛了，你既然这么牛，干嘛还在这样一个位置？是不是又要批判这方面黑暗？上面的人真是有眼不识泰山，不把你安排到外交部真是屈才了，就你这能力，帮中国教化全世界不是问题。

与大多漫威和DC的漫改作品相比，《神奇女侠》的聪明与深刻极具特殊性，使其真正在内涵层面突破了超级英雄电影的局限性。其在叙事姿态上的突破非常明显：摒弃了其他英雄电影对“超人逻辑”的强调。

何谓“超人逻辑”？指的是特定英雄所独有的“英雄价值观”，如蝙蝠侠的打击犯罪之道，蜘蛛侠的力量-责任观，它们源于英雄对自己“英雄性”的“高自觉度”。这纵然能包装英雄的人格形象，却也拉开了与观众的距离：观众们对英雄们的道德&责任考量的参与性是消极的，因为不容易感同身受，只能以猎奇的眼光欣赏这些“特殊矛盾”。而这些故事往往都局限在各自逻辑的范畴内完成任务，根本思路也是清一色的“打败敌人=解决一切麻烦”。

而神奇女侠这部电影则是一个异类：尽管主角拥有“亚马逊的战士公主有责任打败阿瑞斯拯救人类”的观念，但不一样的是，这一次观众清楚，它实质上是一个错误，她面临的是战争，是一个男主所形容的“mess”，而打败阿瑞斯不可能结束战争的，这是一个无效的“超人逻辑”。当神奇女侠意识到这个现实，发现真正的敌人是创造战争的人性恶本身时，这部电影的核心命题便完全不再具有“英雄特殊性”，也不再局限于“打败敌人，解决麻烦”，而是成为了角色与“普遍意义上的人性”的矛盾。

这是本片最聪明之处，使电影在话题上立刻进入了可与大量非商业性佳作相比的领域。这里出现的关键情节“主角对人的本性产生了巨大质疑与困惑”，使观众对英雄道德&责任考量的理解与感同身受达到了其他英雄电影所不能及的程度。而此时作为boss出现的阿瑞斯，其功能也已经超越了“需要被消除的麻烦”，而是成为了主角“不得不进行的抉择”的具象化：是否要相信人性善？没有这个boss，神奇女侠也终究要面临抉择。而在其他英雄电影中，没有boss，整个故事就无法成立。这就是阿瑞斯作为boss的高级之处：其存在服务于思想而非情节。

这时铺垫许久的爱情戏码实现了它可能范围内的最大价值：成为了人性善的化身，促成了主角的最终选择。有史以来第一次，爱情元素在超级英雄电影里能够如此有机地和故事内核融合在一起。这个结尾在达成了人物的转变的同时，把爱情这个老套的升华工具使用得如此高效与合理，在超级英雄电影中几乎是前无古人的。

笑点很多，而且是可以大笑的，现在能有多少开怀大笑的作品，我爱秘密动物园。看一次笑一次，口水都笑出来。

豆瓣才给6.5，是不是太苛刻了。

我已经大推特推给朋友圈了，也是第一次写影评。

能让人开怀大笑的作品不能错过。

或许也是自己笑点低，但是笑点低才能过得开心ヽ(○^?^)??。

请大家去看看吧，把自己逗乐，开开心心的就行。

最初对这部感兴趣是因为看剧情简介，联想到很喜欢的那部《45周年》，难得的是，两部电影都是类似的主题，同样殿堂级的戏骨，但各有各的好。这部里面，三位主演的演技炸裂。三个角色都有各自的演绎难度，父母双方的角色要让观众信服他们各自就是这样的人（母亲就是这样强势到让观众都不舒服，父亲就是已经在这段婚姻中到达多忍一天不如去死的地步），儿子的角色难在要在两位老戏骨的演技夹缝中依然不逊色。不得不说，乔什·奥康纳再一次把角色塑造得极好，全片最引发泪水的两处，一处是他坐在草地上吃着朋友给的甜甜圈，念台词的时候眼泪不由自主又让观众极其信服地流下来；一处是他劝说妈妈不要自杀的片段，台词念得令人动容，以及非常轻巧地，让观众在动容的同时非常轻易地相信了他内心深处疲惫不堪、同样想结束生命的状态。这片子也容易让人想到《帕特森》，同样都是充满对诗歌的热爱，但这部让人感觉更舒服，也更有力量。最后那段在诗歌网站输入“希望”弹出的母亲最喜欢的诗歌，让观众忽然明白了，为什么母亲对于婚姻的变故保持了那么强烈的、不断尝试修复的欲望和努力。母亲在全片透露出来的咄咄逼人的性格也似乎得到了解答。儿子说，这是他母亲最喜欢的一首诗，这首诗表达着，无论再怎么困难，只要拼搏反击，就会有希望。这就是片名想要表达的吧，就如同儿子劝母亲不要自杀时那样：只要你活着，就是在向我表达，无论人生的前路有多难，你能走过去，就代表我也可以。

有意思的一点是，当父亲向儿子描述他与母亲的第一次相遇时，他说母亲当时用了一首诗歌里的一段，精准地形容了他内心的感受。回顾这段相遇的时候，父亲用的最多的形容词是“错误”，在错误的火车上，他错误地理解了母亲，母亲也错误地理解了他（以至于他在之后的几十年婚姻中不得不扮演母亲心中那个理想的角色）。可是随着片子进入尾声，母亲的诗歌集被做成网站，取名叫“I've been there”，登陆网站的人们通过母亲的诗歌（这些诗歌仿佛是她用来洞悉世界的眼睛）找到被看到和被理解的感受，这不禁让人想象，或许打从一开始，母亲就是真的能够理解父亲，看到真实的他的，这大概也是为什么在片子的结尾，她依然还爱着父亲。