电影直到女主角坠楼之前，看得我可以说是一头雾水，内心焦躁。当时心想，难道整部剧就tm是在听男主角发牢骚，抱怨？当男主角去洗衣房对着同事振振有词，不理睬他人感受想证明自己有想法有能力的时候。我真的对这个男主角产生了深深的厌恶。每个人都是独立的个体，任何人无权去干涉以及左右他人的想法，以及选择。而男主角却这样做了！

不过，电影前半段，男主那令人厌恶的性格以及行为，也是为了电影后半段做好铺垫。不过电影前半段男主角暴躁易怒的性格，以及以我为中心的自大，我这个观众是看够了！

这部电影，与其说是爱情片。我觉得更像是男主角的心历成长片。从开始到结尾，对于男主和女主之间初始描绘得太少，以至于，我相信看了这部电影的观众看到电影下半段的时候，会出现一头雾水的状态。

抛开男主与女主的这层精神关系，从下半段我能看得见的是，男主的个性有着质一样的飞跃。这有很大一部分是因为女主。这部电影，我没有看到爱情，也或许我看到的是友情。不过，我看到的是一个曾经偏执的人，在不断自我救赎路上认识自己，发现自己好好面对生活的人。

总体来说，电影拍摄手法以及视角切换，虽然没有印度的特色，但也让我们看到了，印度电影也在努力，专致于精致。

以上个评，我没什么文化就不用喷我了

看了十分钟就看不下去了，上豆瓣上发现居然有这么多叫好声？听朋友说蛮荒两集就完了，这么着急是要赶早市买菜吗？蛮荒不铺垫后面跟狼主干架的时候，人物性格展开不会突兀吗？听说江南是编剧还期待了一下，我真傻，真的！可能我已经不是江南的目标人群了吧，当年鹰旗之下铁甲铮铮，现在就是一堆破铜烂铁，就当这是个同名的原创电视剧吧。回不去南淮的不止是羽烈王，我们都回不去了。

　　这部剧是根据聂荣臻女儿聂力所撰写的《山高水长—我的父亲聂荣臻》改编创作而成。这个剧叙事流畅，抒情恰到好处。看到感动处，不禁流下眼泪。该片很好地表现了了夫妻情、父女情、战友情以及为国献身的豪情。阿灿的父母遭到特务追捕，他们叫幼小的阿灿逃跑，自己毅然赴死。聂力小小年纪在工厂做工，组织上派人找她，她以为遇到坏人不敢开门，独自在家中哭泣，孤女无依无靠催人泪下。后来聂力终于到了解放区，她妈妈见到她，两人抱头痛哭。白求恩大夫牺牲的时候，聂总落下了热泪。白求恩大夫高尚的精神，感动每一个中国人。叶挺和聂总一起在苏联伏龙芝军事学院学习，一起参加黄埔军校北伐，一起参加广州起义、南昌起义。他们感情深厚，叶挺飞机失事（国民党破坏）牺牲，聂总含泪写下挽联。上联五十载崎岖世路，献身革命，尽瘁斯民。海内瀛寰，同钦气节。两次从征凡七载。流亡异域，苦经十度春秋。反动阴谋空画饼，纵几处羁囚，壮怀尤烈。方期延水堤边，宏抒国事，天丧巨才无可赎，旷古艰难遗后死”。下联；“二十年忧患旧交，同学苏京，并肩北伐。南昌广州，共举义旗。一朝分手隔重洋。抗日军兴，血战大江南北。茂林惨变痛陷身，喜今番出獄，久别重逢。孰意黑茶山上，飞陨长星。我哭故人成永诀，普天涕泪失英雄”。聂总最大的特点是讲政治。遵义会议后，林总指责中革军委走弓背路，提出让彭总来指挥。聂总当即指出他这种做法违背党的组织原则。在聂总军事生涯里，最紧张的阶段是在晋察冀军区被日军围困，一万多人，大部分是老百姓，一旦被日军发现，结果会很惨烈。在关键时刻，他临危不乱，扛住了巨大压力，保持无线电静默，成功脱险。这个剧，讲建国后聂总主持两弹一星研制的部分也很好看。从中可以了解我国军事工业的发展历程及英雄人物。原来国防科委是主管军事科研的部门，所以很重要。二机部就是主管核工业和核武器的部门。铀球需要人工操作才能放入原子弹弹体。当时紧张万分，生怕放不进去。今天才读到一则新闻，2021年8月22日，入选中国核工业功勋榜的技术工人代表、我国第一颗原子弹核心部件铀球的操刀人原公浦因病逝世，享年87岁。我如果没看过这部剧，一定不知道铀球是啥。导弹和核弹结合发射有极大风险。郭永怀为测试核弹的抗震性能，驾车拉着模拟弹在高原上颠簸狂奔。两弹合一聂总也承担了巨大压力，敢于让科学家放手干，敢于信任科学家并承受失败的风险，需要勇气和担当。程开甲忍着导弹失败的委屈，冒着毒性风险去检查化学试剂的问题，看着都为他捏把汗。所幸他身体并没有受到影响，查了一下，他活了101岁，2018年去世。聂总说他一直是周总理的助手，从留法相识，到黄埔时期、南昌起义、上海地下工作、建国后任国务院副总理。一路走来，他和总理结下了深深情意。总理病重时，他拄着拐杖在301医院外面久久守候。氢弹爆炸也惊心动魄，操作员居然忘记投弹了，转了一圈，又重新操作一次。片尾曲是国际歌，是的，聂总就是一位为共产主义奋斗终身的马克思主义者。他和那些牺牲的烈士为国奉献的豪情值得永远铭记。

我是带小朋友去观影的，但是观影效果真的算不上优秀，太暗了，还是3D的，我都担心小朋友的眼会不会受影响。故事情节方面，儿童片级别吧，小孩能看懂，大人不算喜欢。抱歉中间睡着了几次。最后说下最有趣的地方，我带的是六岁的还没有上小学的小朋友，结果电影是英文对白，中文字幕。也难得我们小朋友说看懂了。。。

来外婆家看外婆陪着外婆看了几集看了以后可把我恶心坏了男主出轨 小三陷害男主进了监狱

正室不离不弃各种找证据想把男主营救出来

婆婆中风自己无法照顾还把自己亲妈叫来帮自己照顾婆婆？？？

可真够任劳任怨的啊剧情简直恶心的不行

看到小三怀孕剧情更是狗血

结局我虽然没看但是也猜到了一定是小三离开正室和男主和好 这就叫（守婚）

我看的版本名字叫婚战

这就叫打赢了婚姻保卫战

真是恶心坏了

怎么说呢，各位演员演技也很好，但是觉得剧情和节奏怎么都好像缺了点什么。剧情不精彩，演员的表演，特别是那几个主演，倒是很有看头。Ryo的演技一如既往地强，Takumi非常自然，特别喜欢他角色和高中老友在天台的那场，让我看哭了。这部戏真的靠大三角的实力撑起来。导演擅长很自然地在严肃剧情里穿插一些幽默场景，让影院里的大家捧腹大笑。反面人物着墨不足，真的纯靠Mamiya和Hiroya的演技撑起来，两位辛苦了。他俩就。。。在那。两人一直散发恐怖气场但是身为一个没有看过原著的人我无法信服，主要是因为他俩与剧情主线脱节，但是导演又一直划粗线强调他们与最终那战有关系。导演在他们身上花很少明显的focus，以至于他们的存在没有意义，反而成为了剧情上的漏洞，影响剧情的完整性。如果是请了Mamiya和Hiroya之外的演员，可能存在感直接为零了，也幸好是他们俩。但是就算是Mamiya，在面对这么少戏份也无奈，他只能阴狠狠地笑然后没有人明白原因。

本作当然是维持了这几年BBC自然类纪录片的超高品质，无论是内容、拍摄技法还是对于环境保护的思考比起其他厂家的作品优秀太多几无可比性。但真的一定要鸡蛋里挑骨头的话，相比前几年BBC的作品算是高开低走，有些地方多少让人有些感觉意犹未尽，但总体上瑕不掩瑜。

从内容上讲，这一部比起往年的作品，在题材上的关注点有明显的不同。以洲为单位，并且把地理环境作为剧情走势的脉络（这点在前几集当中尤其明显），补充了自然类纪录片的一个盲区，一定程度上也算是对之前“太空看地球”种采取的新视角的一个延续。在上镜动物品种的选择上，有意避开了自然类纪录片当中的明星旗舰物种，狮子老虎美洲虎大白鲨一律缺席，虽然多少让人觉得有些遗憾，但也让人觉得耳目一新。由美洲狮和猎豹这两个某种意义上不是大猫的大猫来举起猫科的旗帜，每一集都有对小型动物的关注，对于淡水生态系统的关注对于我这个鱼类爱好者来说更是喜闻乐见。第一集南极洲最后长须鲸群的内容是本作最大的亮点，只能用震撼人心来形容。

不过以洲作为单位来进行剧集的划分也有它的局限性。每个大洲的生态多样性差距是很大的，要让每一集都做到同样的高质量其实很难。亚洲幅员辽阔，南美非洲生物多样性极高，一集排出来内容满满当当十分精彩，甚至让人觉得应该增加一些时间；而北美洲欧洲生物多样性匮乏，拍出来的效果就有些其力不逮了。其实欧洲那集在这方面处理的很好，把重心放在了野生动物如何在这个被人类活动高度影响的大洲与人共存上，摄制技法也非常多样；但北美洲在这方面做得就比较差，在内容的顺序上并没有很好地把这个大洲的地理环境理清楚，而且真正代表了北美生态多样性重心的中美洲和加勒比也是只字未提，所有的内容都放在了美加的常见动物上，让人看下来兴味索然。同样的，大洋洲这集把所有的内容都投放在澳大利亚，而没有兼顾同属大洋洲的新几内亚和新西兰，让人颇感遗憾。

本作在内容上最大的亮点应该是对人类生态足迹的陈述，无论是宏观的气候变化，还是因为资本膨胀以及口腹之欲带来的栖息地破坏、过量捕捞，再到作为中国人看到不免惭愧的野生动物制品贸易，都在很合适的节点点到了。同时，本作也没有把环境保护这个复杂的问题流于简单的喊口号。正如第二集亚洲结尾所说的那样，在发展和保护当中寻求平衡是困难的，而且人类也可以依靠努力和智慧找到一条能让两者并存的道路，只是我们必须立刻行动悬崖勒马为时未晚。

在拍摄技法上，可能是因为过去几年，从猎捕到星球脉动2、蓝色星球2再到王朝，BBC自然类纪录片的拍摄手段实在是太高明了，这一部在这方面反而让人觉得有些不太给力。比如相比the hunt的猎豹捕猎这部里就拍得随便很多了，雄性猎豹联盟捕捉大型猎物如此适合航拍展示猎豹兄弟如何排兵布阵的内容竟然没有用无人机，实在是有些浪费。不过看到最后一集的摄制组笔记，谈到在拍摄过程中听到盗猎者的枪声，我也不好意思再去苛责这些。

这里就要提到本作的教育意义了。这部延续了这几年BBC大型自然类纪录片的基调，在让人赞叹自然之美的同时也让人五味杂陈。本作对人类生态足迹的展示让我们清清楚楚的看到我们现在确实是站在历史的十字路口，在地球自然历史上除了第一批光合作用生物以外，还没有任何一个物种能像我们一样能给地球的生态系统带来如此大的影响。而且让人唏嘘的是，和光合细菌一样，很多我们改变地球生态环境的理由其实也没有脱离生物的本能，贪婪、短视、口欲、虚荣，大到博拉尼在The Great Transformation里阐述的资本的无限扩张与人自然福利的根本悖论，小到国人“清不完的热、解不完的毒、壮不完的阳、催不完的乳”。这些可能都是作为一个动物很难逃出的本能，或许也是不从根本上改变我们所生活的这个社会就无从根治的顽疾，但作为一种具有自我意识和思考能力并且拥有一万年灿烂文明的物种，我们应该做得更好，只有这样我们才能配得上这个美丽的星球。

作为普通个体，除了少吃牛肉少点外卖衣服别老买新的减少一次性产品使用这些老生常谈外，其实我觉得最重要的还是去多了解多讨论这些问题，并努力从一点一滴上去改变自己和身边的人。环境保护是复杂的，而我们在讨论环境保护时经常会陷入“只要多种树就能扭转全球变暖”这样偷懒的迷思（我国现有的植树造林多为速生林，不仅固碳效果有限而且林下生态环境单一不具备生态作用，种树不如种灌木，更不如限制过度放牧），社会舆论也很容易被一些节奏带走，因此对这些问题多学习多讨论是非常重要的。优秀纪录片对于环境保护的正面影响也恰恰在这里，而如果从这个角度看，本作可以说做得很好了。

骂我喜羊羊干嘛？喜羊羊惹你了？那是大家的童年，容不得你一个明星在这里痴人说梦。别人是国漫巅峰，闻名于世 而你怼那些键盘侠，无所谓，但是为什么cue我喜羊羊？为此我特意下了个豆瓣，你先道歉，再来要评分吧！喜羊羊是我童年回忆，多少人的青春，别人带给你一个小时候的回忆，而你这种人，却嫌弃别人。真的是恶心

最喜欢的电影。。。之一。

在那个自己尚不懂爱情，不懂生活的年少时期邂逅了这部电影。

与现实脱节到十万八千里的人物和故事设定，并没有对这部电影给我所带来的冲击感带来丝毫违和感。生活已焦头烂额，不妨就在电影里爱到死，浪漫个够！对，这部电影不谈演技，不谈故事线，不谈画面，单是男主角对女主角表现出的那种毫无侵染的爱，足以让人为之动容。

一棵长青的松树和一棵灿烂和短暂的樱花： 无数爱情，从童话走向悲愤怨恨、万劫不复，无不是其中的一方甚至双方，寄希望于永恒的快乐，于是耿耿于怀那些烦恼与忧虑。她不是视爱情为生命的女人，作品中鲜少有情爱描写，甚至他与她之间很少用“爱”这个字眼。冷静与适度的抽离正是她对待感情的方式。而毫无保留的爱过后留下的那一地樱花瓣，难道不是爱的见证吗？

北京大学的电影学者戴锦华说，“中国若有女性电影的话，就是黄蜀芹导演的《人·鬼·情》。”

《人·鬼·情》是一部拍摄于1986年的国产老片，讲述了一位著名戏曲女伶秋芸的成长经历。片中主人公秋芸的故事以我国著名河北梆子、京剧表演艺术家裴艳玲为创作原型，并由裴艳玲特别出演片中的"钟馗"。

作为一部人物传记片，《人·鬼·情》讲述了秋芸的学艺经历和女扮男装的粉墨春秋，故事非常平淡，结合传统戏曲的表现方式也显得似乎老气横秋。然而，在笔者看来，80年代的许多老片，其影像语言和表达方式，要远比当下的许多影片，甚至比之后的第五代导演的作品显得现代。

《人·鬼·情》的导演，是我国第四代导演中的重要人物黄蜀芹。提起这个名字和这部电影，现在的观众未必熟悉，但黄蜀芹导演还有一部重要的代表作，就是电视剧《围城》。说起中国第四代导演，真可谓是一把辛酸泪，说他们是中国最委屈的一代导演，毫不为过。

所谓第四代导演，是指在60年代已经接受了专业的电影教育，但由于众所周知的原因，直到80年代初才有机会独立执导电影的一代电影导演，包括导演了《城南旧事》的吴贻弓、导演了《百鸟朝凤》的吴天明、导演了《本命年》的谢飞等等。他们本来是新中国第一批接受过专业教育的电影人，英姿勃发，称得上是真正的天之骄子。但是，当他们真正能够拍电影的时候，已经人到中年。而且，作为高考恢复之后的第一批大学生的第五代导演（即陈凯歌、张艺谋一代），也在80年代初完成了他们的大学教育，并几乎在同时以先锋与革命的姿态推翻了前辈们的创作理念。第五代的影像风格太过犀利与引人注目，相比之下，第四代仿佛还没有找回遗失的青春，就老了。中国电影发展史上几乎没有为第四代导演留下一个专属于他们的时代，但他们依然用他们的教育教学工作和一生不辍的创作事业为中国电影的发展贡献着绝对不可或缺的力量。此外，在环境的冲击下，有些第四代导演转向了电视剧的创作，《围城》和由郭宝昌编导的著名电视剧《大宅门》都是这其中最光辉的代表。

说回电影。第四代导演虽然生不逢时，但是他们的创作能力绝对不输给他们的任何一代同行。而且，作为最早接受和实践西方现代电影创作观念的一代中国电影人，他们的影像语言表现出了令人难忘的现代性。而相比钟情于抽象的哲学思考和历史寓言的第五代，第四代的创作显得更加细腻与沉稳。也许是因为对疯狂的年代有着切肤的记忆，也或许是内心深处的恐惧并未完全消除，他们更愿意将关注的视角转向人物的内心，探寻波诡云谲的时代背景中，作为个体的人物心灵深处的感受与创伤。与此前专注于戏剧化叙事的第三代和此后奔放外向的第五代相比，第四代平静地关注人物内心的人文关怀，为中国电影史留下了一抹细腻而忧伤的别样风情。

《人·鬼·情》正是这样体现人文关怀的影片的杰出代表。同样作为表现戏曲演员的性别困境的影片，《人·鬼·情》与后来的《霸王别姬》风格迥异。虽然《霸王别姬》几乎已经被观众推崇为陈凯歌最经典的作品，但其实，对于在第五代导演中最具备哲学思考的典型代表的陈凯歌来说，伟大的作品另有不少，《霸王别姬》已经意味着他向市场化转型的脚步。《霸王别姬》极力铺陈程蝶衣的美，和他不疯魔不成活的悲剧性，其中强大的戏剧张力完全来自于程蝶衣与外界的剧烈冲突，尤其是对于特殊时期的那段表现，将这种冲突强化至最高点。当然，我们不否认《霸王别姬》探讨了人性的弱点和卑劣，并非一部流俗的商业片。但是片中一切对美的铺张和对戏剧冲突的追求，都意味着这部电影是外向的，通过给予观众的视觉和情感以强烈的刺激而吸引关注。

而《人·鬼·情》是内向的。它对于戏曲的表现，不是从传统艺术中汲取吸引眼球的"美"，而是它粗鄙但真实的原始样态，和它的"丑"。作为影片贯穿线索的京剧《钟馗嫁妹》，其中的钟馗一角，几乎是中国戏曲中一个"丑"的代表。女主人公扮演并热爱着这个角色，但从钟馗的扮相中，电影的观众几乎完全感受不到传统戏曲的美感。导演和女主人公选择了这个角色，是因为看到了他的内心，导演拍这部电影，也将视角对准了人物的内心。影片用极具创造性的方式，利用戏曲元素，构建了女主人公的内心空间。每当她遭遇艰难困苦，孤立无援时，钟馗就会出现，那是一个天地浑然一体、境界幽深浩渺的空灵的写意世界，作为她内心情绪的外化，或作为对她的拯救。主人公期待有一个像钟馗一样理想的男性来关爱、拯救他，但没有，她只能自己扮演这个角色。但她扮演的钟馗，永远无法与她同时在场，因此也永远无法将她从现实的泥潭中拯救出来。影片表现了对于人情世态的深切悲哀和挥之不去的孤独感，更表现出了同为女性的导演，对于主人公的切身同情和爱怜。在平淡的叙事中，偏偏隐含着催人泪下的情感表达；没有什么深刻而艰涩的哲学式的抽象思考，只是温柔而细腻地关切人物内心的感受。这就是第四代电影的特点。

而如果说除了《人·鬼·情》之外，中国还有什么优秀的女性主义影片的话，笔者私下以为，《七月与安生》是近年出现的较好的一部，希望有机会的话，可以再聊聊这部片子～

【这期播客上过苹果播客banner推荐、被小宇宙首页推荐，尤其在网易云音乐现在居然播放过了100万…】

《公寓大楼里的谋杀案》是一部会让所有播客爱好者会心一笑的剧，甚至可以说，如果你喜欢播客，就应该看看这部烂番茄的全鲜剧。因为剧集内容与播客制作的相关性，本期节目，「英美剧漫游指南」请来了JustPod播客制作人&多年英文播客听众Xicvona，和我一起聊聊这部“以播客格式制作的美剧”。

【收听】

在苹果 Podcast、任意泛用型播客客户端、小宇宙、网易云音乐、喜马拉雅、荔枝、QQ音乐等客户端搜索「英美剧漫游指南KillingTV」收听，是我们的第45期。

【冷知识】

《公寓大楼里的谋杀案》源自Steve Martin10年前的一个idea：同一栋楼里的三个老人都对犯罪感兴趣，但他们太老了觉得走出大楼太累了，所以决定只在自己这栋楼杀人……所以最初的“Only murders in the building”是字面意思。（出处：主创做客的The Late Show with Stephen Colbert）