一

大路边，有一座官府的书房。

书房里，一个身体肥胖的大官躺在太师椅上，眯着双眼看一个尖下巴的画家作画。

这画家，拿着笔，正在纸上描一幅“松鹤延年”图。图描好了，他弓着腰，走到大官的面前，嬉皮笑脸地把那张图端上去，手指着图里的那株大松树，说道：

“大人，你就像这株大松树，长青不老，万寿无疆！”

大官心里乐滋滋的，捋捋下巴的胡须，随口应道：岂敢！岂敢！”

正在这时，一个十五六岁放牛的孩子马良，牵着一条大黄牛，从书房的窗下经过。他看见窗里画家在作画，踮起脚尖，伸长头颈，看得出神。

突然间，那淘气的牛“哞”地叫了一声，把大官和画家都怔住了。

马良这孩子，很喜欢画画，可是他家里穷，买不起枝笔。他在窗口对那画家说道：

“请你借给我一枝笔，好吗？”

那画家问他：

“你要笔干什么？”

马良红红脸，告诉他：

“我想学画呀！”

画家和大官两人相对看了一下，便“嘻嘻嘻”“哈哈哈”地大笑起来。

大官嘲笑道：

“放牛的也想学画啦！……”

画家走向窗口，对着马良啐了口唾沫，讥讽他：

“喂，别做梦啦！好好地放你的牛去吧！”

他“砰”地将窗门关上了。窗子里，“嘻嘻嘻”“哈哈哈”的笑声还在继续着。

马良心里气愤极了，他拉着牛，离开这里，自言自语地说了一句：

“不相信，放牛的连画也不能学了！”

二

山背。

大黄牛低着头走来走去吃青草。

马良在一个大树桩上学画，他描着公鸡、兔子这些小动物。

旁边一个年龄与马良相仿的孩子，蹲着身子看他作画。他不知想到了什么，突然问马良：

“马良，你学会了画，是不是也给那些大官、财主们画呢？”

马良把头一晃，生气地回答道：

“哼！才不呢！……将来，我专给咱穷苦人画画！”

他一面说着，一面仍在大树桩上画着。

三

溪边。

牛在溪里喝水。马良手执一根树枝，在沙滩上学画。

四

山岗。

马良砍完了柴。他拾起一块有色的小石块，在岩石上学画。

五

马良的家里。

墙壁上已经密密麻麻画满了各种画，但是他还在不断地画着呢！

他对着墙壁上的画，长长地叹了一口气，说道：

“可惜我连一枝笔都没有。”

六

山背。

马良砍了一会柴，坐着休息，随手用石块在岩石上画起一只白色的小兔。他出神地看了几眼，又继续砍柴去了。

忽然间，只听得“当”的一声响，飞过来一枝箭，射在那小白兔上；箭在石头上一碰，弹落在地上了。

马良回头一看，禁不住也笑了起来。

原来，一个打猎的，远远看来还以为这小白兔是真的呢。他走到马良身边，摸摸马良的头，呵呵大笑道：

“画得和真的一模一样，我给你骗了呀！”

七

春去秋来，花落花开，转眼好几年了，马良学画从没有间断过。

八

马良的家里。

马良拿起木炭，在墙壁上画了一只大公鸡，虽然画得十分的像，但是公鸡身上没有一点颜色；他定睛望了一会儿，又对着手上的木炭慨叹起来：

“唉！要是我有一枝笔，那该多好啊！……不知道什么时候，我才能有一枝笔呢！”

紧接着，从半空中传来了一阵苍老洪亮的声音：

“你现在就会有一枝笔了！”

话没有落音，叮咚的仙乐声自远而近，屋子里亮起了金色的光彩，一位白头发白胡须的老神仙，站在他面前。马良看得呆住了，一句话也说不出来。

老神仙满脸笑容地伸过手来，手上是一枝发着五色光芒的笔，他递给马良：

“马良，因为你不怕困难，勤学苦练，所以有这枝笔，快拿去吧！”

马良惊喜地接过笔，双手发抖地捧着。

和蔼可亲的老神仙又拍拍马良的肩膀，说道：

“”孩子，记住你自己的话，专给穷苦人画画。”

话刚说完，又是叮咚的几声仙乐，一阵清风，老神仙不见了，金色的光彩也立即消散。

马良朝四面望了一会儿，又看看自己手上的神笔，揉揉眼睛，惊奇得很。

马良用神笔在墙上那只大公鸡上一抹，大公鸡立即出现了美丽非凡的五彩羽毛，一眨眼，怎么，那大公鸡动了几动，扑扑翅膀，从墙壁上跳下地来，变成真的鸡了。它还伸长脖子，“喔喔喔”地叫了一声，从窗口飞了出去。

马良喜得蹦起来：

“这笔好哇！这笔好哇！”

门外突然一阵喧哗，是孩子的叫喊声、哭声，和一个成年男人的叱咤、责骂声，马良不知是出什么事了，将神笔往怀里一放，赶出门去了。

九

村口。

一个凶恶的衙役，抢走了一个孩子的羊。那孩子哭着叫着：

“别抢我的羊呀！别抢我的羊呀！”

衙役用力把孩子一推，狠狠地说：

“你再嚷，我揍你！”

马良赶到的时候，衙役已经把孩子踢倒在地，抱着羊走远了。马良过去揩揩那孩子的眼泪，说道：

“别哭啦，我来给你想办法！”

他走近墙壁，从怀里取出那枝神笔来。他用神笔在墙壁上画了只小羊，只见一道白光，那只白白的小羊，四脚攒动，摇摇尾巴，从墙上跳下来，“咩咩”叫了几声。

马良把那只羊送给那孩子。

那孩子抱起羊，又高兴又惊奇地望着马良手上的笔。

十

大路边的一丘田里。

一个年老的农夫，弯着腰，拉着犁耕田。一个年轻的孩子，吃力地把着犁，跟在后头。

田里的泥土很硬，老农夫汗流如注，喘着气，拉了几下，忽然晕倒在地上了。那孩子急坏了，连忙跑过去，扑在他身上，喊起来：

“爷爷！爷爷！你怎么啦？你怎么啦？……”

马良砍柴回来走过这里，急忙帮那孩子将老农夫扶起来。

他看看老农夫身上背着的绳索和绳索后面拖着的犁耙知道他们没有牛；他从怀里取出神笔，去田边的石头上画牛。

牛才画了一半，只听得几声锣响，大路上大官威风凛凛昂着头坐在一顶小轿里，打这里经过。

马良没有注意，专心画着牛。牛画好，就变成一条真的大牛了。老农夫被惊得发呆了，孩子乐得叫起来。

不幸，这些都叫过路的大官看见了，他悄声喝道：

“快停下！快停下！”

轿子立刻停下来。

这时，马良正把犁挂在牛的身后，准备耕作，两个如狼似虎的衙役一把将马良拖去了。

大官回进轿子，捻捻胡须，嘻嘻地笑着，叫道：

“打道回府！”

轿子在吹吹打打的乐声中过去了。

老农夫和孩子没有办法，难过地低下了头。

十一

官府的大厅里。

大官躺在一把太师椅上，皮笑肉不笑地说道：

“马良，给我画个金元宝！”

马良板着脸，站立在台阶的下面，愤愤地说道：

“我从没见过什么金元宝，不会画！”

大官把手一招：

“来人，给我拿个金元宝来。”

一个衙役双手捧来一个金元宝，放在马良面前的台子上。

大官指着台子上的一张白纸，命令马良：

“你就照它的样子画吧！”

马良转过身去，顶了他一句：

“你有金元宝，还要我画金元宝做什么？”

大官冒火了，双眼睁得圆圆的，敲敲台子，骂道：

“混蛋！我有金元宝关你什么事？我叫你画，你就得画。”

马良也是硬骨头，有志气，他坚决地回答道：

“我不画！”

大官气得跳起来，他怒气冲冲地过来，夺下马良的神笔，把它掷在地上，骂道：

“你胆子真不小！”

然后，又回过头去，叫道：

“来人哪，快把他关到监牢里去！”

马良趁大官回过头去叫人的机会，忙把那枝神笔拾起来，藏在衣襟里。

两个衙役奔了过来，架着马良走了。

十二

阴暗的监牢。

四五个农民关在监牢里，有的唉声叹气，有的愁眉苦脸，有的咬牙切齿……

“吱”的一声，监牢的木栅门忽然开了，马良给衙役从门口推进监牢。

农民们都赶过来，将他扶起。

马良看看大家，问道：

“你们犯了什么罪？”

一个老年的农民说：

“我们交不出皇粮，他们就把我们抓来了！”

一个青年小伙子说：

“再不放我们出去，家里人都要饿死了！”

马良皱皱眉头，想了一会儿，他又走到木栅门跟前，瞧了瞧。

这时，天色已晚，外面黑漆漆的，似乎看守监牢的兵也走开了。

马良走向墙壁，从身上取出神笔，就在墙上画了一扇大门。

一阵白光，墙壁上真的有了一扇门了。马良拉开大门，门外是一片静静的郊野。

马良轻轻叫道：

“乡亲们，快跑吧！”

监牢里的农民们都一伙儿从这大门奔出去了。

看监牢的兵发现了，他大声叫起来：

“犯人逃跑了！犯人逃跑了！快追呀！……”

十三

郊野。

月色暗淡。马良从大路上过来，听见后面人声沸腾，知道有人追赶，他急忙躲在路边一块大石头的后面。

果然，一大队衙役，手提熊熊火把，腰挂闪亮大刀，骑着高头快马，向大路上一直追过去了。他们嘴里喊着：

“追呀！”

“不要放走了马良！”

“马良跑不了！”

声音渐渐远去，马良从石头后面出来，他取出神笔，在石头上画了一匹大白马。

大白马身子一抖，变成真的马了。马良跳上马背，双脚一夹：

“快跑！”

大白马飞一样地向着另外一条大路上奔去了。

十四

一座小城的城门口。

城墙上贴着一张告示，上面写着：

悬赏捉拿逃犯马良

该犯身带妖笔 可将东西画活

现犯劫牢大罪 隐名在外潜逃

如果有人告发 官府重重奖赏

告示前面围着一大群人，他们看了告示，交头接耳悄声议论。

马良正挑着一担柴，打这儿走过。他看了告示，不作一声地走开了。

十五

烈日当空。

郊野的土地被晒得裂开，田里的稻苗低垂着头，都快要干死了。

田边的低地上，有一口小井，井里还有一些水，农民们用木桶背了水，走上两丈多高的踏阶，倒到田里去。

背了将近一天了，田里才湿了小小的一块，农民们又累又急。

一个瘪嘴的老婆婆也在这里背水，实在支持不住了，脚一软，从踏阶上滚下去了，险些掉在那口井里。

正在这时，马良挑着一担柴，经过这里，看见这样情景，也顾不得危险，取出神笔，在田边地上画了一部水车，水车的一头，直伸到低地的井里。

水车马上变成真的了。马良跳上水车，踏了起来。在边上看的农民都高兴极了，一个青年农民跳上水车，和马良并排踏着。一个中年妇女双手拢在嘴边，向远处高声叫道：

“乡亲们，有水车了！水来了！”

水从水车里哗哗流出来，干旱的土地湿了一片又一片，那些枯了的稻苗，似乎马上抬起头来了。

农民们从四面八方赶来，都围在水车的旁边。

那个中年妇女指着水车上的马良，说道：

“这水车，就是这位小哥给咱们画出来的！”

农民们又吃惊又高兴地望着马良，悄声地说着：

“他就是马良吧！”

“不错，是马良！”

“马良是好人……”

“轻些，官府出告示在抓他呢！”

一个衙役不知是什么时候混在人群里，他听说马良在这儿，马上将大家推开，奔到水车前面，取出锁链，急往马良头上一套：

“嘿，你就是有妖笔的马良！”

农民们上前阻拦，衙役取出一把亮闪闪的刀来：

“谁来，就跟马良一样！”

马良给衙役拉走了。

十六

衙门里的大堂。

大官大模大样地坐在堂上，马良披枷戴铐站在台阶下面。

大官圆瞪着眼，手执白纸一张，大声念着：

“罪犯马良，用妖笔惑众，劫牢谋反，判死罪，妖笔没收归官……”

十七

官府后堂。

大官手拿神笔，歪着头，在屋子里踱来踱去，得意地狂笑：

“这一下，我要什么就可以画什么了！嘻嘻嘻……”

他笑了一阵，对跟在他背后的画家说道：

“来，给我画一株摇钱树！”

画家弯着腰，应了一声：

“是！”

画家双手接过神笔，在墙上画了一株又高又粗的大树，大树上挂满了闪亮的金钱。

大官欢喜极了，奔了过去，想抱着树干摇钱，哪知道摇钱树并没有变成真的，他猛地撞在墙上，把头撞痛了他又气又恼地回过身来，对画家叱责道：

“不中用的东西，还不给我滚……”

画家尴尬万分，匍匐在地，连连叩头。

大官气呼呼地叫道：

“快把马良带回来！”

十八

法场。

马良绑在刑台上，他挺着胸，昂着头，双眼睁得大大的。

一个凶神似的刽子手，拿着一把亮晃晃的钢刀，立在马良的身背后。

监斩的官员，缩着身子，坐在一旁，他绷着脸，紧张地下命令：

“准备——”

那刽子手将钢刀高高一举，正要砍下去时，一个衙役骑着快马赶来了，他老远老远地叫道：

“慢杀！慢杀！老爷吩咐把马良带回去！”

监斩的官员毕恭毕敬地立起来，忙说了一声：

“是！”

那衙役把马良拉上马背，匆匆赶回去。

十九

官府后堂。

大官躺在太师椅上。画家眯着眼睛立在大官的背后。

马良站在阶下，闭着嘴巴不说话。

大官装起一副笑脸，对马良说道：

“马良，老老实实给我画，免你死罪。”

马良仍不作声。

大官发怒地拍了一下台子，大声叫起来：

“快给我动笔！”

马良咬咬嘴唇，动了几动，慢慢地答了一句：

“好吧！把笔给我。”

画家弓着腰，从大官手上接过神笔，跑过去递给马良。

大官见马良答应画了，心里高兴，捋捋胡须说道：

“给我画一座金山，山上要全是金银财宝。”

马良看了他们一眼，拿着神笔走向墙边去。

他用神笔在墙上画了一个大海。

海水真的荡漾起来了，泛着银色的波浪。

大官看了，脸孔一板，生气地道：

“我叫你画金山，干吗画成海？”

马良用神笔在海面上涂了几笔，果然海中央出现了一座金光四射的金山。

大官一看，顿时眉开眼笑，乐得叫起来：

“好哇，快给我画只大船，我要到金山上去运财宝！”

马良在海边画了一只大木船。木船变成真的了。大官急忙爬上了船。

画家，还有一些小官们，都想去发财，一伙儿都爬上船来了。

大官冒火了，把他们推下来；有几个不肯下来的，被大官一脚踢在大海里，给海水漂走了。

马良画了几笔风，大木船的帆篷张得鼓鼓的，就疾速地向前驶去了。

马良不歇手地画风，大海不安地吼叫起来，卷起了滚滚的巨浪，大木船有点倾斜了。

大官害怕极了，他立在船头，抱着桅杆，大声地向马良叫着：

“马良，风太大了，不要再画了！

马良不去睬他，还是不停地画着风。海水发怒了，浪涛扑上船去了，船快要翻了。

大官在船头摇着手，喊叫着，风太猛了，喊什么也听不出了。

马良冷笑了一声，说道：

“运你们的财宝去吧！”

马良还是画着风，风更大了，从空中吹来了许多厚厚的乌云，把天都遮得暗暗的；浪更猛了，海水像倒塌的高墙，一道连一道地往船上压去。

船翻了，船碎了，大官和他的奴才们都沉到海底去了。

二十

马良呢，他回到了穷人中间。

他们一起踏着水车，快乐地唱着歌。

稻苗都绿得发黑，迎着微风摇晃着。

马良笑了。农民们笑了。似乎稻苗也在笑了。

（由上海电影制片厂摄制。国内获文化部优秀影片评奖编剧一等金质奖章。国际上获得意大利第八届威尼斯国际儿童电影节儿童文艺片一等奖，叙利亚第一届大马士革国际博览会电影节第一奖章，南斯拉夫第一届贝尔格莱德国际儿童片电影节优秀儿童片奖，波兰第三届华沙国际儿童片电影节特别优秀奖，加拿大第二届斯特拉福纪念莎士比亚国际电影节奖状。是中国第一部参加国际电影比赛的儿童片，也是百年中国电影在国际上获奖最多的一部影片。）

演艺界从来不缺乏演技优秀的老戏骨，哪怕是小妹妹文琪 张子枫的表演也可圈可点，缺乏的是好的剧本，好的编剧，一个好的能吸引观众的故事，哪怕你是请没有任何流量的演员来演，观众依然会买帐，像去年的我不是药神，今年的哪吒，哪个用了什么流量，更加没有大肆宣传，却依然能够票房口碑双丰收，这就是故事本身引起了观众的共鸣，网上自然全是自来水，自动为电影打call，恨不得把10来年不联系的小学同学都拉去看，这比什么宣传都更有价值，这才是最大的成功，说回这部电影，根据诛仙改编，能将原著理解透彻了再拍吗？还有演员，孟路人甲这个姿色演技演碧瑶，是要黑碧瑶吗？肖战作为非科班出身，比同样非科班出身的鹿晗 吴亦凡这些毫无代表作的所谓的不知真假的顶流好太多，至少看起不尴尬，李沁长的挺漂亮，演技也还行，不明白为啥遇不到好的资源，最后，一部电影的灵魂在于故事 故事 故事。

个人评分：7.7整体架构和大部分剧情都是按照印度本土来改编的《阿甘正传》，所以本片情感也和《阿甘正传》差不多。全片80％几乎都是按照《阿甘正传》的剧情来改编的，台词也是很多相同的，但做了比较优秀的本土化改编，很好展现了印度的文化与历史，例如把巧克力改成了炸脆球，把卖虾改成了卖内衣等等，还讽刺了印度宗教，这些算是很好的改编了。其中的丹特勒中尉也做了挺大的改编，这点只能说仁者见仁，智者见智。本片翻拍于《阿甘正传》，所以大部分人物性格也搬了过来，其中的阿米尔汗演的阿辛自然对应的是阿甘，但感觉阿米尔汗对于阿甘的表演并不好，甚至有些差。阿甘给人的感觉是坚定的傻小子，但阿米尔汗演的阿辛更像一个傻子，时不时就发出“哼”的声音，频繁眨眼睛，眼神不是很呆滞就是很傻，和阿甘所表现的很不一样，也许是想和汤姆汉克斯的阿甘做出不一样的感觉，也许是想模仿汤姆汉克斯，但不管怎样，阿米尔汗所演的阿辛感觉不太自然，很刻意，算是本片一个缺点了。还有那时不时的印度歌，在本片出现了6，7次，感觉有点多了，不太适应。无论是单独看这部片，还是看作《阿甘正传》的翻拍，《阿辛正传》都算是比较不错的印度电影，是可以一看的。

You can fool all the people some of the time, some of the people all the time, but you cannot fool all the people all the time.

这句亚伯拉罕林肯的名言是我看完这部纪录片之后的第一感受。整部影片没有控诉，指责和悲情化的语言，旁白的叙述冷静客观，每一个观点的抛出都伴着大量的航行数据、图像材料、物理模拟和多角度的当事人信息佐证。用这些铁铮铮的事实一层一层扒下政府匆忙编织起来的遮羞布，让隐藏的真相渐渐浮现在世人眼前。

谎言开始于世越号沉没前，船长信誓旦旦的通知舱内的乘客们保持原地不要出舱，然后自己和船员冒充乘客上了海警的救援船。他的谎言蒙蔽了船上绝大多数的乘客，直到失去了可能生还的机会的时候他们才猛然发觉。

谎言继续于赶来救援的海警身中，他们信誓旦旦的对外说已经全力展开了救援并拒绝了周边涌来的大量的渔船的援手，然而他们仅仅是在周边游弋，救了些冒牌乘客和落水乘客。他们的谎言一时蒙蔽了所有关注事件的人，直到3个小时后船已经只剩船头而并没有大量生还者的消息的时候人们才猛然发觉。

谎言升级于事故的分析报告上，他们拿出航行数据配合船员口供描述了一个超载客轮急转弯侧翻的悲剧，他们的谎言一蒙蔽了关注新闻后续的人们，直到一群有决心有良知有钻研精神的人花了三年时间，自学多项技能，从航行轨迹信息开始研究，到沉船原因猜测为止，彻底的指出了官方所提出的彻彻底底的谎言。

根据多项事实证据，事情的真相有这这样一个推论：一艘不算年轻的超重的客轮被人为的操纵在锚下放的情况下从凌晨到早上沿着多礁的岸边高速航行。可怜的船已经尽了自己最大的努力去拯救那些孩子了，它颠颠簸簸的闯过了多片礁石，可最终还是被歹人得逞折戟于屏风岛。就算这样它还顽强坚持了两个小时没离开水面，可惜没得到有效救援。

看着影片最后那些故去的高中生们阳光灿烂的影像，14年，高中生，作为同龄人的我对于这件悲剧又有了一丝更深的感慨…

看了后朴槿惠时代对这个事件的调查：

“隶属于朴槿惠领导的大国家党的多名国会议员，权恩嬉、李万有、赵源震、宋永仙等人，在网络上匿名，或是利用其它渠道发帖，对世越号遇难者家属的抗议游行活动进行恶意诽谤中伤。他们提出“这些照片上的人根本不是遇难者家属”，“在全国悲痛的时候，别有用心的人在造谣”，“装成家属进行煽动的人不得好死”。甚至这些议员动用手下，让这些人混入游行纪念活动的人群中，散布“游行活动的组织者其实都是北方派来的间谍”，“有人在利用国难造势，我们应该理智对待”等等言论，造成了游行纪念活动现场的对立和混乱。韩国的网络上，从2014年4月19日开始，便开始出现大量对事故遇难者家属的攻击言论，将他们称作“遗族虫”。这些攻击言论里，指责遇难者家属“不知道体谅政府”、“是社会的祸害”、“只是想要多拿钱”为主，其中还有一些夹杂了地域歧视、地域攻击的言论，甚至还有对遇难的女生、女教师进行性侮辱的内容。警方通过IP跟踪，拘捕了多名发布这些不法言论的网络用户，随后发现一些人与安全部甚至是军方存在着联系”

果然搅局者的逻辑是相似的…

查世越号档案的时候看到了东方之星事件的相关报道，看了调查报告，不得不说很详实，虽然沉没的主要原因是极端的恶劣天气，算是天灾，可事后处理的人下到船长上到长江航道管理局，可以说能问责的都问责了。对比韩国的事后问责，差异可见一斑。

周星驰的大话西游之月光宝盒是很早以前拍的了，那时候的周星驰还是小鲜肉，时隔了这么多年，再回头看这一部剧，突然发现，原来自己以前从来没有看懂过，以前看周星驰的大话西游只是想着捧腹大笑，笑到满地打滚，现在看也笑，但是笑着笑着就泪流满面了，恍若有一种不知道该如何是好的感觉，甚至是会有一种深入到骨髓的悲哀，也许这一次，我真的看懂了它了，也看懂了当时的周星驰。

借鉴，不妥私信删。

可能很多人会在意女方出轨这种话题，但我觉得这部电影不是用来探讨那些道德伦理，而是关于在婚姻中人性的窥探。因为宗教，性别不公，以及传统思想带给女性巨大的人性上的压抑，而这些压抑往往被当事人和旁人轻描淡写。

看到Agnes的丈夫的言行举止一点也不陌生，是不是和家里的男性长辈甚至你的另一半有几分相似？他们善于诡辩和控制，认为一个妻子一个母亲的职责便是照顾家庭，她的意愿和天赋不值一提，家庭永远是第一位。最触目惊心的便是关于一周两次照顾姨妈的对话，丈夫一步一步让Agnes妥协只待在家里做家务，还说独居的姨妈很自私。很显然，在他眼里，照顾自家人起居是一件天经地义的事情，并且他非常霸道地认为这个女人仅供他使用，别人不能用他的“东西”。尽管Agnes撒了谎，但这个对话淋漓尽致地看到Agnes在他心目中的地位——一个专属的服务人员，甚至不太像个人。

Agnes非常喜欢以及善于逻辑活动，简而言之她非常聪明，而且非常有主见和悟性。能把拼图在短时间内完成，我认为至少需要细节洞察，逻辑思维和专注力等能力。而且和拼图搭档接触的这些时间里，她马上意识到与时俱进很重要，因此她叮嘱丈夫他们应该多看新闻多阅读。Agnes很显然非常善于这些，然而因为她是家庭主妇，她的才能被用于拼起碎陶瓷，用于帮丈夫的修车铺做做财务；反观他的搭档，同样拥有差不多的天赋，但由于他是男性，他的天赋帮助他成为成功人士坐享财富。在婚姻上，他可以毫无负担地接受离婚，但她不能。

Agnes为什么会出轨？我觉得这不是道德沦丧，而是天性使然。丈夫压抑Agnes的意愿，否定她的贡献和才能，拼图搭档的出现，让Agnes像个人一样被尊重，谁不会喜欢和让自己舒服的人在一起呢？这点上，我非常支持Agnes出轨，离婚，拥抱自己的才能和喜好，我觉得人生苦短，为什么不能开开心心的呢？何况Agnes的儿子都已经成年，她的丈夫也自私地霸占了她几十年的青春，用所谓的道德把她囚禁在这个黑沉沉的家里。就如同小儿子的大学申请里说，他上大学的目的是因为不想沦为和他妈妈一样的人。但这原因和教育程度没有直接关系，而是陈旧的妇道思想和已经历经好几世纪的性别不平等。

电影中有句台词，大意是说你生命中遇到的人都是随机的，没有谁更适合，只有时机。然而我非常不认同这种话，物以类聚人以群分，最后我们都会和相处舒服的人在一起。人生只有3万多天都不到，为什么要拿自己的时间去成全别人的私心？这个鸡汤我不喝。电影结局她最终还是选择牺牲自己，成全她丈夫的意愿待在那个没有生机的家。看完相当难受，但至少她“出逃”过一次了，有美好回忆，有新的认知和思考。现实生活中，我并不认为会如此美好，Agnes和我妈妈简直一模一样，因次我评价这部电影是童话。

Agnes的丈夫几乎也和我爸爸一模一样。我妈妈从来没想过“出逃”，这三十多年里，她觉得她的纠结是自己不够好，做得不够完美。哪怕吐槽都是一种亵渎。她觉得倾诉是会丢人现眼，最终她选择把我当树洞，深夜来我房间关上门，事无巨细一一道尽，说完不允许我给爸爸脸色，不允许我告诉其他亲戚和朋友，因为我是维护她的婚姻的重要因素，我也需要呈现一种“完美女儿”的姿态。无数次我尝试让妈妈开心，最后发现她的开心幸福跟我没多大关系，全来自于我爸爸，也许心理学上这是一种PTSD，在长久的冷暴力下，受害者对施暴者产生依赖心理。而我除了倾听，什么也做不到去帮助她。在所有人以为我出国是因为感情挫折的时候，其实我是想逃离他们对我的影响，逃离那种很痛苦的“爱心”绑架。我比Agnes小儿子要幸运很多，我非常清楚知道自己要什么。

希望这部电影和我的评论能够帮助到你思考下女性的社会地位和家庭地位。也许有人会说我们应该更疼爱妈妈，一点不假；但比起这个，也善待自己和你身边的女性同胞吧。听听她们说话，鼓励她们做任何她们喜欢的事情吧。

好久没看动作电影了，想起一部看电影，这次看杀破狼，让我从当初的6分，提升到了8分。

杀破狼，我主观上认为，是2000年以后，最好的格斗场面，够暴力，够血腥，拳拳到肉，可以说是华语电影，除了套路武术（李连杰代表）、喜剧武打（成龙代表）外，新出现的真实格斗（甄子丹吴京代表），是甄子丹，吴京独当一面的开篇之作。每一刀，每一拳，每一棍都真实可信，让人热血沸腾，看几遍都不腻。没有这个电影，没有后来的甄子丹，也没有后来拍出战狼的吴京。

这个电影优点很多，缺点也不少，宿命论的诠释不如银河映像，有些许故意模仿，故意去强调因果。讲故事也不是特别完美，故事编的繁杂了，结果每个都不够讲透彻。煽情略显空洞不够有力量，剧情虽然紧凑，矛盾冲突多，但是不够真实，父亲节的设定很好，但是每个人都有感情戏没有重点，反而失去了父亲节这个设定的感情力量，绝症，失去父亲，女儿离开，兄弟死去，收留孤儿，小时候的故事，老来得子，太多了，每个人交代的都太多了，一天之内这么多巧合实在不可信，叶伟信导演的电影，大多都缺乏“留白”意识，重点模糊。唯独没有交代任何背景的，心黑手辣的吴京，给人更多的想像空间，让人记忆犹新。

该说优点了，那就是动作设计，这部电影的动作设计是甄子丹，估计洪家班肯定也有参与，我想，甄子丹应该是华语电影史上最后一个动作大师了吧，说实在的，吴京王宝强等等真的不够引领时代的分量，从李小龙，洪金宝，成龙，李连杰，甄子丹之后，真的没有个性十足又有真功夫的动作明星了，现在作为男演员，出名的最好方式，应该是耍帅，抹粉，画眼线了吧，试问鹿晗，黄子韬会去流血流汗扮丑么？

刚刚说跑偏了，这个电影的动作设计，刨去传统武术套路，戏曲动作等等，风格偏欧美，属于格斗，可惜文戏不强，不能冲破国门走向世界。其中很多可圈可点的地方，比如吴京杀人的血腥，超越了华语电影一般的杀人套路，够血腥，够没人性，让我想起了《老无所依》的杀手。甄子丹和吴京对打的是高潮，甩棍对匕首，真的非常有创意，不知道如此常见的都市打手武器，为何只有这部电影能用在格斗中，而且尽显硬朗！还有一点不容忽视，动作设计中，很多miss设计，投技，摔，限制，格挡，更显得动作真实，而且很有力量。

53岁的洪金宝，42岁的甄子丹，30岁的吴京，已经无法复制了，想想现在过了十几年，动作电影还是这几个人，六十多岁还在拼的成龙，只用咏春的甄子丹，人到中年的吴京，华语动作电影，功夫片，华语电影唯一能够在世界上能够撑起大旗的类型，就这样老去，消逝了。以后的华语电影，只能是模仿施瓦辛格摆造型了，没有真正会功夫，有童子功，灵动的动作了，请大家珍惜华语动作电影，再买几张成龙的票，希望硕果仅存的吴京再拍几部拳拳到肉的电影，而不是为了票房大肆爱国了。

《玛丽与魔女之花》是米林宏昌离开吉卜力，创办自己的工作室后完成的第一部动画长片。影片改编自英国作家玛丽·史都华的作品《小扫帚》，讲述一个红发女孩误闯魔法世界的冒险故事，共由九万四千多张手绘动画组成。

在宫崎骏工作室任职将近20年，担任过《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等作品原画工作的米林宏昌，曾被认为是吉卜力工作室接班人之一。《玛丽与魔女之花》作为其独立后创作的第一部动画电影，因片中角色造型与性格设计同导演之前在吉卜力时候的画风相近，而受到了关注和质疑。

在我看来，虽然有似曾相识的绘画场景，简单传统的故事脉络，略显温吞的角色人格化进程，甚至“飞行扫帚”、“黑猫”、”无脸人”等经典的吉卜力元素在，也不能简单粗暴的判定《玛丽》是一部无趣的高仿作品。

相反，正如米林宏昌自己所言，笔触上的灵动与思维中的纯真，既是动画电影的共同需求，也是老一代与新一代连接点处的传承回归。创造电影的魔法与电影中的魔法毕竟不同，历经时间考验的主线风格不能被轻易淘汰，奇思哲理的神来之笔又非天才的灵光一现而不得。故而能够将深刻的创作心绪与手绘勾画的细致匠心倾注其中，这份作者情感的输入便是独一无二的，这样的电影便值得我们去期待与欣赏。

《玛丽与魔女之花》中的主人公玛丽被送到乡下亲戚家过暑假，初来乍到的她面对新环境中的人和事物无一不感到新奇与紧张。她想帮助邻居修整花园却不慎闯祸，她想认识新伙伴却因一头红发屡遭男孩彼得嘲笑。在偶然误入魔法世界之后，玛丽发现了魔法学校校长与教师二人的实验阴谋。接着几经艰难、数遇险阻，她不仅救出被挟持的彼得和被困动物，还阻止了一系列注定失败的魔法实验。

说到底，还是那个被赋予了使命感的，关于爱与勇气的故事。

在魔法世界中找到自我的玛丽，却在最后时刻扔掉了魔女之花，放弃使用魔法而回归了常人。这样一个跨越在“勇敢”之上的率性行为，才是影片最能给我带来触动的地方。

要知道，玛丽并不是一个多么优秀和完美的女孩。她乖巧却普通，热情却做不成事情；她没自信，曾因别人对红发的言论而自怨自艾；她有一点点的虚荣，哪怕是不切实际的赞扬她也照单全收。

如此，在现实世界里有些笨拙的普通女孩与在魔法世界中如鱼得水的红发魔女，不难会给玛丽带来心理上的位置差距。按理说，她应该更倾向于教授二人的实验计划，更愿意成为拥有魔法的“仙女”。

当然，上面的“按理说”，必定是我以成年人的眼光自作判断了。《玛丽与魔女之花》中的小小主人公，恰没有我们这样复杂的、善于比较的心理活动。她们的思维更趋于单纯和理想化，容易被事实的真理所教育，容易为真挚的情感所触动，容易对恶投以善意的目光。

与成人相比，孩童的内心力量才是巨大的、不易动摇和改变的。

只不过，在米林宏昌的童话故事中，绝对的恶、绝对的坏人是不存在的，善恶之间，只有思考的岔路。就像那二位科学怪人，只不过是走上了想成为造物主、创造完美的事物，结果却适得其反的歧途。

《玛丽与魔女之花》的特别在于，主人公虽处在一个大的魔法环境中，却没有完全依靠魔法去赢得胜利。换句话说，她突破了自己作为普通人时总解决不了问题的桎梏，同时，拾起了发掘自己实力来开辟新鲜道路的勇气。在外界的帮助不断时，也能学会自我思考。这些，显然是导演将自己离开吉卜力开始自力更生的自勉之意，与玛丽精神相结合融入影片之中的。

在映后的Q&A中，米林宏昌也关于他所创立的普乐卡（Studio Ponoc）工作室名称的来源做了解释：

“Ponoc”在克罗地亚语中有“子夜”之意，象征新一天的开始。

影片末尾，玛丽放弃魔法而回到属于自己的世界，她的暑假即将结束，往后生活中更新的艰难困苦、繁重任务，也要靠自己的努力去面对和完成了——恰如离开吉卜力魔法庇护，在崭新天地施展拳脚的米林自己。

相比于导演注重心理描写的前作《记忆中的玛妮》，《玛丽与魔女之花》要更加活泼、更加热情，也增添了许多强趣味性的细节点缀。

比如欧洲风情的魔法学院，堪比《哈利波特》的飞行课教学，表露情绪的炸毛黑猫；保温壶里藏魔花，牢狱栅栏是肥皂泡泡，魔咒解除后齐整整的神奇动物大军，日系小森林与游戏大探险，等等。

此外，随情节推进带来是非分明的辨别力，朋友间赠与的信任，告别胆怯的勇气，交换了解的真心……这些东西虽然带有这个那个的风格印记，却也都是常演常新、百看不腻的。

艺术创造的断代缺席我们无法控制，同类型作品的无端比较却是可以避免的，回溯和更新才是创作的永恒主旨。

作为一部工作室的处女作，《玛丽与魔女之花》清新纯粹、笔触温柔，老少咸宜之中不失奥义和余味，其与生俱来的人物灵魂也给予吉卜力迷们一席怀旧空间，单独来看确是一部水准之上的动画佳片。

但我们是纯爱。

我们要一直一直永远在一起

我的未来，心灵身体、全都献给你，以后我们就真正的在一起了。

我爱你，里香。

一起离开吧。

施加诅咒的一方，放弃了主从约定，被诅咒的一方不希望加以惩罚，诅咒就解除了。

本作真是，纯粹的爱情。

至于有些成年人说的，

这世上没有比爱更扭曲的诅咒了。

听听就好了。