看了以后，突然觉得以前的港产喜剧好温馨啊，改天要去再找一些来看。
袁咏仪是我很喜欢的女演员，当年好水灵啊～～
里面恶搞的桥段也都很经典，好喜欢罗家英的“拔刀相助”啊，这样的整蛊演法要是换了其他人还真下不了手啊，哈哈。
连带着连王敏德也有点喜欢了，就是个外形憨憨的型男，这次演“伊拉克”的珠神蛮合适的，哈哈。
就是不知道那个变身以后的妈是谁啊？也超级搞笑的哦

 

都市情感剧一直是荧屏剧的绝对主流，包括婚恋、育儿、婆媳等不同题材轮班火爆，很多都获得了很好的成绩，这不，“虎妈”才刚刚熄火离场，新一代的“辣妈”又热辣辣的来了。拉风娱乐出品，张自强执导的《妈妈向前冲》即刻在山东卫视上星播出，秦海璐、郭晓东、胡兵、江祖平组成的全明星阵容，在挫折与危机中演绎出一场永不言败的辣妈励志传奇，吊足了观众的期待。

该剧围绕秦海璐饰演的时尚辣妈汪晴的婚姻风波，以犀利的风格讲述了一对夫妻因误会而分手，在现实的诱惑与打击中不断越轨又不断矫正，最终重修于好的故事。剧中充斥着诸如亲子鉴定，闺蜜夺爱，职场潜规则，搞暧昧劈腿，旧爱复燃，等等大胆又真实的情节，深入到每一个角色的内心世界，展现出都市男女普遍存在的失控现象， 并借此向现实中如汪晴一样在历尽曲折坚忍不拔的励志型辣妈们表达了敬意。

当下社会，婚姻的儿戏化和私欲化越来越严重，很多人面对诱惑和压力都失去免疫力，稍有风吹草动就一逃了之，躲进了别人的怀抱。像郭晓东饰演的尹剑平，在家温顺，出门勤勉，一开场不失是贤夫孝子的好典型，可是当事业与婚姻不能一帆风顺之时，却迷失在婚外的温柔乡里，竟然与妻子的闺蜜擦枪走火，对妻子汪晴深感亏欠，还是不免越陷越深。他的情人——江祖平饰演过气模特胡莉同样如此，为了眼前的幸福，不惜与闺蜜夺爱，花费心机。



这两个角色并非传统意义的反派，他们也不想把幸福建立在被唾弃的情感上，只是在现实的推动下，一步一步失去了理性，终于成为传统道德的反叛者。而汪晴，则在都市女强人的坚强外表下，保留着温暖而又坚韧的女性情怀，在婚姻的劫难中扮演着拯救者的角色。该剧好就好在不是凭空讲情爱关系，在几位主角中，无论汪晴、尹剑平、胡莉还是胡东饰演的周凯文，都是事业与情感的双线递进，互相牵制，彼此关联，事业的变化影响着他们的感情生活，每个人都在努力证明自己，只是方式有所不同。如此，也就具有了更强的真实感，身在都市打拼的观众，会产生更多的感同身受，呼吸与共。

几位明星的表现都很到位，秦海璐非常擅长的戏路，职场女性的设置麻辣中有细腻，郭晓东则演活了变心老公的内心矛盾，两位大银幕的高手炉火纯青，江祖平与胡兵也是颜值与演技齐飞，毫无滞涩之感，使整部剧的情感脉络变得酣畅奔放，亮点频现。

如上述所言，在国产情感剧领域，《妈妈向前冲》胜在紧贴现实又节奏利落，冲劲十足，和以往同类型剧相比，最大的区别就是强情节不失真感情，给婚姻中的各种危机找到了根源，有香艳与出轨的刺激，也有心系美好的不安与挣扎。跌宕起伏，又不失大气风格，这种别致的浪漫，给荧屏吹来一阵热辣的风。



不像很多情感剧总是温水煮青蛙，慢火慢炖漫滋味，也不是清水煮荷花，小情小调小清新，《妈妈向前冲》属于那种下足猛料，快火爆炒，火辣热辣变态辣的快感，让人一尝就停不下来，可以痛快的欣赏，细细的品味。

      虽然剧情从一开始没有走大众路线，题材也不能轻松消化。但是导演把剧情处理得很有耐心，人物感情细腻到了极致，真的很感动看到有导演愿意这样拍电视剧。每个人都是独立的一颗星，都依赖者一个人、一种信念或一段回忆活着，当我迷茫无助的时候，我能不能像小王子一样出走，在某片星晴的沙漠遇见教会我去爱的小狐狸，重新认识我与那朵玫瑰的关系。
   有一段时间，自己突然不知道怎么跟身边的人打交道，不能认同自己身处的环境，莫名地让身边的人也感觉隔阂。而自己这样的一种心情，又不是努力就能消除，很挣扎自己所做的所说的，别人做的别人说的一切。看到曼玲对城伟的执着仿佛带给城伟压抑时为她心痛，看到女二号越来越撼动城伟的心时，我以为，曼玲是不是得改变。而所幸的是，曼玲的纯粹没有变，一个单纯的火星女孩依然温暖。城伟与她都释然时，仿佛真的看到彼此的星球被对方照亮。我的心中也好像一起得到的释怀。
    剧中的配角们的表演也很出彩，真诚又努力地样子。

花是有根的，可是却被人剪下来观赏，成了没根的花。而这世上，很多花都是没有根的，比如：雪花火花浪花烟花。

花非花雾非雾以叶凡（火花）和齐飞的爱情为线索，讲述了华心育儿院的四对姐妹花长大后的各自人生。雪花十几岁的时候，被旅居海外的姨妈接去法国念书，火花后来被叶家收养，从此四姐妹各自天涯。华心孤儿院拆除，浪花和烟花相依为命，长大后浪花在医院做特别护士，烟花去五金公司上班，遇见苦追她的徐浩，两个人上演小情侣的欢喜。

在这部剧中，雪花火花浪花烟花分别代表四个不同性格的女孩儿。说到这儿，似乎和前段时间热播的《欢乐颂》有些类似，但琼瑶的作品却有琼瑶式的浪漫，这是现代纯都市剧所不能超越的。

雪花是心地纯良多才美貌的公主，她性格温和，对爱情执着，正如后来齐远说的那样，她是美丽的白天使，带着爱和美好的使命。当齐远和雪花演出雪祭的时候，雪花穿着洁白的裙裳，倒在圣洁的雪地里，齐远拉起她的手，双双殉情，凄美的故事在雪花和齐远的演绎下，轰动整个欧洲。只是后来雪花得了“渐冻人”的病，身体慢慢的僵化，齐远为了雪花的美丽将她保护在海岸古堡，对外宣扬雪花自杀，而他自己则承担着无可言说的痛。

火花的性格如她的名字，热情浪漫，表面看着坚不可摧，内心却有着深深的脆弱。火花是琼瑶小说《雁儿在林梢》中丹枫的原型，以为她的雪花是因为齐远对爱情的背叛而被谋杀，为了查出雪花的死因，将火苗烧呀烧，最后烧掉了身边最爱的人，自己也在这场飞蛾扑火的故事里烧成灰烬。

现世生活中火花这样的姑娘很多，她们看起来骄傲的不可一世，内心的尊严比任何人都重要，但她们不过是用骄傲呵护心底的卑微。这样的姑娘哪怕多么难过，都不愿意妥协主动讨好，然而就是因为不肯屈服，又成了别人眼里心气高的姑娘，她们亦不愿多做解释，不是所有的卑微都要昭告天下，毕竟这个世界上真正希望你过的好的人并不多。剧中叶凡（火花）和齐飞吵架，叶凡（火花）握着手机在心里默念，只要齐飞打来电话哪怕发条信息，她都会放下骄傲飞奔而去，可齐飞也骄傲，他从小就养尊处优，满身的贵族气怎能被叶凡（火花）这样的丫头烧掉，但在爱情面前，总要有个人妥协，齐飞到底败下阵来。

这部剧中的角色，我最喜欢的依然是火花。虽然她浑身上下都是刺，但她内心是火热的，是温柔的。她和齐飞在落日海滩，看到太阳落下的余晖，她会震撼到哭，齐飞带她骑马看花，她会震撼，这场震撼里是对生命的爱，是对爱的向往，是渐渐褪去的骄傲的保护色。

浪花的角色则是琼瑶小说《心有千千结》中江雨薇的原型，她作为耿克毅的第十二号特别护士，用她独特的方式打动了这个脾气古怪的老人。浪花和烟花相依相伴成长，没有父母之爱，作为姐姐的浪花从小就担起呵护烟花的责任，所以她比常人脾气坚硬，倔强努力，正是因了她这样的性格，耿克毅才决定不再找第十三号特别护士。俗话说，不是冤家不聚头，耿若尘和他父亲耿克毅一样，自以为是，脾气臭的像石头，明明关心着父亲耿克毅，就是不愿意承认，见面像仇人那样。这样的耿若尘为了知道父亲耿克毅的病症，劫持浪花，于是两个脾气倔强的人开始唇舌之战，上演出冤家爱情故事。

烟花最可爱，虽然没有得到父母之爱，但从小在浪花的呵护下，内心纯良，天真烂漫。初入职场的她面对同事的刁难和勾心斗角，始终勇敢的面对。公司老板的儿子韩力和同事徐浩都对烟花穷追不舍，面对高富帅和经常给予她帮助的徐浩，烟花并没有违背内心。她和徐浩的爱情最接地气，大部分90后小姑娘都有过像徐浩那样的男友，青春洋溢，努力上进，平凡但不平庸。烟花正是职场小白的写照，勇敢，活泼，乐于助人，不愿被权势打败。

剧本的最后火花明白了雪花的故事，并见到了雪花，叶凡（火花）和齐飞在齐家举行了婚礼，四姐妹相认。琼瑶阿姨写的故事，不仅有惊天地泣鬼神的爱情，如果你愿意细细欣赏，会在故事中找到自己的影子。面对社会这个大染缸，谁不曾像火花那样仰着头的骄傲，谁又不曾像烟花那样心无城府的天真。

雪花的根在天边，火花的根在手中，浪花的根在深海，烟花的根在夜空。雾里看花，雨中寻烟，花非花，雾非雾，雨非雨，烟非烟，这世间的朦胧与美好，就留在朦胧与美好间吧，不要拆穿，愿痴情男女都能终成眷属。

文丨小隐
小隐。河南女儿。暂栖江南。爱穿裙子的姑娘。偶尔写文。偶尔学琴。偶尔摄影。偶尔绘画。豆瓣专栏作者。个人文集：素手拈花。

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这篇剧评可能有剧透 3.5星吧，路人的建模不走心，丫鬟的千篇一律，史家的舞女的蓝色裙子 飘都飘不起来看着像个蓬蓬裙等等……可以理解 标准爽文，还是有头脑的，不过特意营造双马尾女孩无端要拜主角为师这一点，还有女主在什么叔叔保护她的时候发言太长，不帮忙打怪，好歹你一边打怪一边吐槽宋家要...  (展开)

在城市化过程中，空间的商品化带来了新的异化。空间矛盾与争夺成了关键。如本雅明所说，城市化使得无产阶级和抒情诗人都被边缘化了。（聊记几句，有空再写）

这篇影评可能有剧透 男主因一场酒驾致死事故，自觉自愿蹲入大牢，没成想就此人生轨迹发生全盘逆转，从一个白领中产直接走向牢头狱霸，黑帮首领。 善与恶都潜伏在你我的体内，遇到合适的环境就滋养出不同的花朵。人性中的善与恶都是相对的，男主是善的，为了自我生存，家人的生存，他不惜服从黑帮的...  (展开)

这篇影评可能有剧透 一部典型的略Cliche的爱情喜剧电影. 但并不妨碍好评. 我最喜欢的片段是片尾音乐剧风格的奔放舞蹈. 看的我也想蹦哒??. Nataly 女主作为一个善良又自卑的生活disappointing的胖胖的loser. 有一天摔了个跟头真的过上梦寐以求的生活. Nobody takes you seriously. Nobody sees yo...  (展开)

文/压马路

不得不说，在影院看着银幕上张静初的表演时，我脑子里出现的都是去年一部美国恶搞喜剧片《热带惊雷》里面的一段对话，小罗伯特. 唐尼对本.斯蒂勒谆谆教导一个“隐秘的好莱坞法则”——好莱坞电影刻画“弱智角色”时候，这个“弱智角色”绝对不能是真的“弱智”，比如《雨人》里面的霍夫曼，其实是孤独症，智商比一般人高多了；比如《阿甘正传》，虽然真的低智商，可不但会打乒乓，还能搞外交，跟总统说笑话；总之，“弱智角色”一定得有非常人的魅力，这样电影能出彩，演员也更容易拿奖。反面的例子就是西恩.潘的《我是山姆》，西恩潘扮演了一个只有8岁智商的爸爸，结果呢??这片子都快被人遗忘了。《热带惊雷》里刚出演完《笨人杰克》的本.斯蒂勒一直不明白自己这么努力去扮演一个“弱智”，却始终不能得到“业内承认”，此刻才仿佛醍醐灌顶！当然，其实上面这些只是好莱坞拿自己开涮的笑话，但如果套用这个“规律”，我只能说《红河》在女主角塑造方面，又提供了一个反面案例。

说到底，《红河》还是在讲一个爱情故事，小混混阿夏（张家辉）偶然发现弱智越南少女阿桃（张静初）唱歌动听，就雇佣阿桃在自己摊位上唱卡拉OK 招揽生意，而阿桃则一直误认为阿夏是自己早年死去的爸爸。直到故事最后，两人才发现彼此在自己心中的真正位置，但为时已晚。所以这是一段两个人一起经历了反复的磨难之后才产生爱情，这爱情来得有点啼笑皆非（阿桃一直叫阿夏爸爸），有点令人措手不及（阿桃最后咬了阿夏手指那一刻阿夏才明白爱情已经撞到了自己），甚至有点不合常理（最初弱智的阿桃不过是阿夏赚钱的工具），但这爱情最终是发生了，让这两个银幕上的小人物的生活产生了意义，正是这一点，无论影片有着种种不足和欠缺，我相信它都会打动一批银幕前的观众。

影片在讲故事手法方面没有给人太多惊喜，倒是上世纪末中越边境的时代质感让人印象深刻，对观众来说也应是一种奇观。苛刻的说，影片不乏刻意和做作之处，但张家辉出人意表的演出，大大削弱了这些不足，因为阿夏是全片几个人物中被刻画最丰满的一个人物，而且这个角色对张家辉表演难度上是最有挑战的。观众看惯了张家辉类似《黑社会》里面亡命杀手的冷酷形象，但《红河》里的阿夏赤裸上身、一条宽大裤衩加一双破拖鞋的造型，估计够让喜欢张家辉的观众大跌眼镜。但正是这样一个小混混角色，让张家辉有了足够的发挥空间，说他支撑起全片的看点这并不过分。扮演阿桃的张静初在片中一如既往的“努力表演”，但吃亏在导演并未赋予阿桃更多独具魅力之处，表演自然也大受限制。

《红河》里四位主演中还包括李修贤和李丽珍，这样香港演员就占了三位，而且三位可以说都是老牌香港演员，主演张家辉其实也已出道20 多年了。这样的演员搭配，产生了一种莫名的怀旧气氛，甚至还看着有点像港片，但这刚好跟影片整体上世纪末中越边境气氛相吻合，只是三位香港演员的港味普通话有点“脱离现实”，但显然导演为了保障影片表演的统一性，而坚持没有配音。影片会吸引一批钟爱爱情类型片的观众，但总得来看，影片整体中规中矩，偏温和，相对平淡是影片的遗憾。

09-4-20

不完美的才最完美，这或许是日剧最鲜明的特色之一。包括日漫、日影都充满着这种色彩。虽然近些年受韩流的冲击，许多日剧已经开始往庸俗的大团圆路线发展，但这种植根于日本人骨子里的反完美思想终究是不会轻易改变的。
不过，或许这才是人生本来的面目，团圆之后仍需面临分离，成功之后还会面对失败，最重要的是，不管生活再怎么精彩，作为地球上的生物，你最终还是难逃一死，那什么才叫完美？日本人喜欢樱花，喜欢那种绚烂绽放后瞬间凋零的凄凉之美，因而武士力战之后的阵亡或是切腹，远比将军大名们的寿终正寝来的光荣，当最凄惨的死亡都可以上升到完美的高度，日本人对完美的定义也就一目了然了。当然说白了，这也只是对自然规律的一种积极的接受罢了。
反映到艺术作品中，你会发现很多日本小说或是电影都会以一种自然的姿态结束，也就是说，仅仅是所述事件的完结，而故事里的人物关系并不会有实质性的改变或进展，这是比较贴合现实生活的，当然这也和日剧的侧重点相关。不过套用到这部剧中并不合适，毕竟离婚本身就意味着相互关系的改变，但那也是在SP播出之前的事。
像坂元这种最佳脚本赏的编剧显然不是那种甘心流于庸俗的人，正剧中没能完成的事，终于还是被他在SP中扳过来了。坂元当然有他的道理，这部剧的主题终究是“离婚”，绕一圈回到原点的设定不管怎么说还是和主题相悖了，所以无可厚非，但铺陈了这么久的光生和结夏真的还是非离婚不可吗？
无需多言，光生的缺点显而易见：斤斤计较，自我中心，洁癖严重，对于自己的原则有着几乎不近人情的坚持，甚至睡觉前都必须把床单整理的没有一点皱褶，这已经超越了处女座的范畴，有强迫症倾向了。对大多数女性来说，跟这种人生活在一起简直就是要被逼疯的节奏。但另一方面，他的优点同样明显：家事万能，不管洗衣做饭打扫卫生，什么都能一个人搞定；工作认真，一丝不苟，最后在公司也得到了升职；为人善良，对自己要求严格的人绝不会做坏事；说一不二从不说谎，除了为了跟客户拉关系谎称自己是广岛球迷外，光生在剧中说谎的次数并不多；还有用情专一，都被漂亮的小护士拉到情人旅馆了都没进去，简直就不是男人。除此之外，还长着一张瑛太一般帅气的脸，家庭条件也不错，租住在东京房价相当贵的目黑区，家里经营着洗衣店，咖啡厅（光生的姐夫基本上是靠着姐姐的咖啡厅生活的），没有凶恶的公公婆婆，从光生奶奶到父母，对结夏的态度明显超过儿子。把这些优点总结一下，前面的缺点似乎也没那么不得了了，毕竟一个长得帅、条件好、个性又好、什么都好的男人，只有韩剧里才有。
结夏也是一样。相对来说结夏的缺点或许更少一些，她可能学历没那么高，为人大大咧咧，生活不讲究细节，东西到处乱放，也基本不做家事，典型的女汉纸。不过不拘小节这种事，或许在很多人看来根本不算什么缺点，尽管光生不这么以为。至于家务，家里已经有一个事事亲力亲为而且要求极端苛刻的人在了，犯得着再多一个人插手吗？相信如果换一个啥都不管的老公，结夏肯定会打理家事，而且干得也不会差，虽然不如光生那么“完美”。看着富士山长大的结夏性格开朗，待人接物处处透着真诚，心胸开阔，没什么心眼，想到什么就说什么，偏偏光生也是如此，所以两个人才老是吵架。但相比灯里那种腹黑的性格，结夏显然更讨人喜欢，至少跟这种女人生活在一起完全零负担，对男人来说，那种心思如海底针，整天不知在想些什么的女人想想就已经不寒而栗了。当然，就算是女汉纸一般的结夏也并不缺乏女性的细腻，她会特地化妆给光生看（当然完没效果，没女人味还是别硬来的好），也会想要试图了解光生的世界而读完《罪与罚》（虽然连到底有几册都没弄清楚，但说实话，《罪与罚》我都没能完整读下来），这些细节，如果有心去体会，还是相当可爱的。
光生和结夏就是这样一对朴实到家，也八嘎到家的夫妇，一对原本哪怕一起生活到100岁也不会让人担心的夫妇，相反凉和灯里得婚姻，尽管有了孩子，尽管好像什么矛盾都解决了，却还是让人觉得总有哪里不对劲，说不定哪天就会冒出新的危机。然而在SP的结尾，最终宣告分手的却依然是光生和结夏。
为什么要分手？在最后那段面对面的谈判中，似乎所有的答案都已明了，当然基本是结夏单方面摊牌。结夏说，我喜欢原来的那个光生，不希望他有所改变，但我们所追求的幸福不一样，想要一起生活下去就必须有一个人迁就另一个人（我觉得主要还是光生迁就结夏），但这样光生就不再是原来的那个光生了，那个光生不应该为了结夏而改变，所以我们还是分手吧。尽管不太情愿，光生也还是含泪答应了。
这一段剧情看似有理有据，但事实真的如此吗？纵观整个SP，两个人矛盾的焦点无非就是孩子。光生想过二人世界，不想要孩子，而结夏则认为自己只能做个好母亲，只有有了孩子才觉得幸福。就因为这个分歧无法解决，两人才不得不分手。但是光生真的不喜欢孩子吗？向他这种性格的人只是不擅长应付小孩子而已，从开始被居委会主任强拉去当少年棒球队的教练，被小孩子耍的精疲力竭，到最后完美地胜任了教练的角色并带领孩子们赢得比赛，其实不难看出，光生与孩子的关系并不如他自己认为的那样无法融合。如果真的有了小孩，相信光生会是个好爸爸，只不过很有可能把孩子带得跟自己一模一样（参考光生与其父亲的关系）。事实上光生这个人最大的问题就是他经常自己都不了解自己，他嘴里说的和实际做的常常是南辕北辙，这并非他口是心非，而是他从未意识到自己性格的另一面，却又总是无意识地按照潜意识中另一个自己的意愿而行动。这或许是人格分裂的一种表现，但这种情况其实是普遍存在的。何况最后光生也愿意妥协了，那结夏又为什么坚持要分手呢？
按照结夏的说法，她不希望光生为了自己而改变，她还是喜欢原来的那个光生，不然那个光生就会渐渐死掉，她不想这样。我却不禁想知道，所谓那个原来的光生，究竟是指哪一个？斤斤计较的那个？洁癖的那个？家事万能的那个？做事细致认真的那个？难道有了孩子，这些光生就会消失？变得邋里邋遢，游手好闲，马马虎虎？这是不可能的，正所谓江山易改本性难移，想想光生的爸爸就知道了，就算生十个孩子，那个光生也死不了。结夏的另一个观点是，两人的幸福观不一样，光生喜欢自由，有了孩子他的自由就被束缚住了，但自己却不能接受没有孩子的家庭。这就又回到光生的个人问题上了，这家伙真的想他所认为的那么喜欢自由吗？一个真正向往自由，凡事都只为自己考虑的人根本就不会想着去结婚，如果光生真是那样的人，以他的条件，没事勾搭两个小护士根本不成问题，为什么要吃力不讨好地去结婚呢？其实，光生的内心深处是渴望爱，渴望家庭的，自由并不像他自己或者结夏所认为的那么重要。一个男人，既然渴望家庭，那么丁克绝不会是他的终极目的，从他对小孩子的态度也不难看出，终有一天，即便结夏不说，他也会主动要孩子的。可惜的是，结夏并没有意识到这一点，光生在最后关头或许意识到了，但对他来说一切可能已经太晚，所以索性什么也不说，任由结夏去追求她的幸福。
那么对结夏来说，北海道真的很好吗？从剧中透露的讯息来看，或许没错，年轻版的宫崎骏看上去就是个好男人，家里还有迪士尼乐园一般广阔的牧场，两个孩子对她很依赖，将来她还会有自己的孩子，北海道的乡民和结夏家乡的人民一样开朗淳朴，相比拥挤冷漠的东京，那里简直就是为结夏这样的人打造的天堂。但这些都只是宫崎骏的描述罢了。北海道寒冷的气候能适应吗？宫崎骏的家乡是否真如描述般美好？家里有没有挑剔的父母？孩子渐渐长大是否还会如从前一般对待自己这个后妈？时间久了，宫崎骏对她的态度是否仍然亲切？尤其是有一天他跑掉的妻子可能再度出现时，这个家庭还能继续维持平静吗？对结夏来说，北海道有着太多的未知，但她却什么也没想就跟着宫崎骏走了，当然，结夏本来就是无忧无虑什么都不考虑的，如果思前想后她就不是结夏了。
只是作为局外人，怎么看，最终的这场离婚都太过草率了，远远谈不上“完美”，而为了让彼此都幸福的分开，结果却并不会让大家都幸福。就算光生不得不因为妥协而改变，也无非就是变成宫崎骏那样，既然能接受宫崎骏，为什么不退让一步，接受那个光生呢？夫妻生活中争吵与矛盾无处不在，蜜月期一过，彼此的缺点就会慢慢浮现，未来有一天，结夏开始在北海道与宫崎骏争吵的时候，会不会想起远在东京的光生，说，如果那时不离婚就好了！就像当初她对光生说“当有天我们走不下去的时候，一定会说如果那时不结婚就好了”一样？光生呢，或许也会感到后悔，为什么那时不把自己最真实的一面展现给结夏，让她明白，其实那个时侯，你误解我了呢？但到这个时候，后悔已无济于事。
其实不管是爱情还是婚姻，往往多忍耐片刻，一切就都会不一样。人与人的相识相知，都是一个循序渐进的过程，很多时候我们自己都不了解自己，又怎能指望伴侣了解自己？只能靠时间来慢慢推进彼此间的距离。如果光生和结夏都能多给对方一些时间，再多了解一些，那些争吵的焦点可能都会变得云淡风轻。事实上，两个人的父母已经给他们树立了最好的榜样，不管星野夫妇还是滨崎，他们之间的争吵和矛盾都不必自己的儿女少，离婚的口头禅也不知在他们嘴上说了多少回，但结果呢？还不是过的好好的？我只能说，在婚姻这件事上，光生和结夏的理解还是太过稚嫩了。
不过日剧只是日剧，坂元所考虑的正是戏剧冲突，只有我们这些傻傻的观众才会死扣细节，然后长篇大论地分析剧情，发表感触，当然，这也算是日剧的正能量之一吧。然而，在现代的婚约中，每一句誓言都是神圣的，不容后悔，在你动了离婚的念头的同时，它就已不再完美，唯一能做的只有多给它一点耐心，毕竟时间从不骗人。