整部剧我完全沉浸在毕加索的视角中,通过他的眼睛来看这个世界,感受他将自己脑海中的具体影像呈现出来的过程,也惊异于他画笔下所展现的世界。
原来的我在看画得时候,只看画的像不像,技巧用的怎么样,看着漂亮不,舒服不。毕加索告诉我,画代表着一个人看世界的视角,表达出的是他所看到的景象,或者说,看到一幅画时,想想这幅画的背后的作画者想表达什么,想诉说着什么,可能这才是一幅画的灵魂所在,也是
整部剧我完全沉浸在毕加索的视角中,通过他的眼睛来看这个世界,感受他将自己脑海中的具体影像呈现出来的过程,也惊异于他画笔下所展现的世界。
原来的我在看画得时候,只看画的像不像,技巧用的怎么样,看着漂亮不,舒服不。毕加索告诉我,画代表着一个人看世界的视角,表达出的是他所看到的景象,或者说,看到一幅画时,想想这幅画的背后的作画者想表达什么,想诉说着什么,可能这才是一幅画的灵魂所在,也是那些伟大的艺术家真正厉害的地方。
看到第10集,觉得编剧的脑袋里面不知道装的啥玩意儿。
首先,在虐狗案中警方就认定现场有两个人,除了死的那个,沈雨肯定就是重点监控对象,居然在另外一起案子中会被选定为犯罪嫌疑人来做精神鉴定。呵呵。
其次,夏木进警校进重案队我可以理解,即使进了也是打杂搞后勤的角色,
看到第10集,觉得编剧的脑袋里面不知道装的啥玩意儿。
首先,在虐狗案中警方就认定现场有两个人,除了死的那个,沈雨肯定就是重点监控对象,居然在另外一起案子中会被选定为犯罪嫌疑人来做精神鉴定。呵呵。
其次,夏木进警校进重案队我可以理解,即使进了也是打杂搞后勤的角色,刚报到的小警察在没有过一年实习期就可以参与命案侦破,我也是呵呵了。不说他的身体原因,就凭他不听领导指令,早就让他滚蛋了,警察队伍不是用来搞笑的,尤其是刑警,令行禁止是最最基本的。
最后,底层逻辑就是一坨狗屎,人之常情,抓住杀害自己亲人的凶手是每个人的本能。小学生都知道一根筷子容易断,一把筷子不易折,上了四年警校的夏木居然不知道,还一心想要当英雄。而且一旦冷兵和夏木发生争吵,夏木就刺激冷兵说他不敢开枪放走了凶手。我不知道这样的争吵有什么意义,可能就是天一聊死了就强行转换话题吧。
一部刑侦剧拍成了这样,我觉得是对刑警的侮辱。
画面不够,音乐来凑;剧情不够,字幕来凑。逻辑不够,酷刑来凑。硬伤过多,如果作为一部主旋律洗脑神剧,我连一星都不想给。但是,如果作为一部有隐喻的反思片,完全可以推荐,毕竟拍这种电影还是有点危险的。至于怎么通过的,可能总局木有看懂吧。。。1.导演虽然把故事拍得支离破碎了一点,但是提供了一种反思的角度。从最初老七被抓,雨衣人貌似是搭救不成就果断杀了同志灭口开始,就让我有种xx教的错觉,和正常的红色
画面不够,音乐来凑;剧情不够,字幕来凑。逻辑不够,酷刑来凑。硬伤过多,如果作为一部主旋律洗脑神剧,我连一星都不想给。但是,如果作为一部有隐喻的反思片,完全可以推荐,毕竟拍这种电影还是有点危险的。至于怎么通过的,可能总局木有看懂吧。。。1.导演虽然把故事拍得支离破碎了一点,但是提供了一种反思的角度。从最初老七被抓,雨衣人貌似是搭救不成就果断杀了同志灭口开始,就让我有种xx教的错觉,和正常的红色剧节奏真心不一样。随后还有让未成年中学生去送死,先驱先死藏匿者坐享其成等等情节验证这一感觉。还有林志玲作为无组织人员,作出了那么多牺牲,最后去北京求个平反,还差点回不来等等。后来军统宋博士更是说了点睛的台词:我知道你们有信仰,但是再崇高的信仰,也不能用这么多无辜的生命来成全。2.圈外人士赵碧薇的视觉用得不错。比较出彩的有两个地方:第一,赵从非常不想死到渴望死的过程。在剧中赵算是半个路人,所以她被抓之后,潜伏在国方的男友老A果断要求赵挺身而出冒充王牌。赵那时候还是傲娇小资的女文青做派,丢下一句“我怀孕了”--我有你的孩子了,你看着办。这时候的赵,是面对情人的普通女子,她不是圈内人士,没想过要为了别人施加的信仰去牺牲。可是老A有信仰,在最后一夜,老A继续试图逼赵牺牲,赵在老A的信仰面前胆怯了,表示即使我想装王牌,我也装不了,我不在场啊!这时候赵的贪生,是希望可以熬过这一夜,和男友一起活下去。老A却只想保护王牌,不惜铤而走险,被当场击毙的同时,赵无助地喊道“我是王牌”,但已于事无补。赵这时候的台词应该是这样:早知你要为此去死,不如我认了,我死了,你就不用冒险了。自始至终,还是恋爱中的角度在思考,不是革命志士的角度。终于给老A平反之后,她反复唠叨的还是想一起去死。第二就是赵到北京去给老A平反,意外遇到当年的狱友,如今已是领导级别的老师和交际花,她畏缩而惊恐地躲避起来。开始我以为这两个酱油女是叛徒,所以赵才害怕。可是下半部并未有她们是叛徒的剧情。所以,赵的恐惧,是出自于一个圈外人士对无孔不入的组织的恐惧。真正的革命友人当年藏匿得那么深,任由她这个路人的世界被颠覆。如果是你,被卷入一场伟大的阴谋中,你为此牺牲所有,你以为你就是主线索,诚惶诚恐半辈子之后才发现你是一瓶酱油,而那些你以为是酱油的角色,却露出了拈花微笑的从容原型。至此,你是不是会因为顿悟自己不过是一只被弃置的蝼蚁而感觉恐惧呢?然后说几个整理思路的过程1.王牌是谁?邬君梅的思考结果应该是最接近真相的。王牌是一个行动,为了掩护一场会议而克隆出的另一场会议,与会者都是棋子。甚至,都是弃子。所有棋子都是单线联系,所知有限,即使被抓也不会影响王牌行动的继续存在。而国方说王牌整个上海都知道,说明这样的行动,在当时是一次接一次进行的,目的就是牵制国方,还有制造舆论。所以,对于接近真相的邬君梅,组织借梁家辉的口来警告她:你猜到了结局也要给我烂在肚子里,否则别怪我们追究你。这也是为什么颇有人文关怀的梁家辉还是不能告诉林志玲真相的原因。被故意抛出的棋子,为了不存在的人而做出的牺牲,这是多悲凉甚至卑劣的真相。那么问题来了:国方的重点是找到王牌,而共方反复要验证的是内奸问题,可是为什么没有下文了?所以,这几颗棋子,不仅仅只是掩护真实主力的,而且,他们中,有内奸。组织用一场假会议把所有嫌疑人囊括起来,只有参加者才能泄密,所以,当国方果然收到情报前来围剿时,梁家辉确认内奸就在其中。所以,这是一石二鸟之计。那么新的问题又来了:最后到底谁是内奸啊啊啊。。。强迫症患者伤不起啊。2.梁家辉对妹妹手语表示你绝对不要率先暴露,因为你身份特殊。开始我以为这是指他妹妹就是王牌。可是她不是。所以,她身份特殊,应该只是指的她是孕妇身份吧?演员蒙亭宜眼神干净,坚韧,平实。笑容也很清澈。3.关于会议。共产国际和船以及上海,貌似都指向一大,但是时间不对。所以我觉得最后让邬君梅点出这些相同的要素,只是为了让观众确认这是一场克隆会议罢了,并非对应一大。真实时间貌似对应长征之前的一场会议,所以最后梁家辉说we made it,挽救万人生命什么的也可以对应上长征。那么问题又来了,长征之前的部署会不是在瑞金吗?共产国际的人当时也在瑞金,咋又转回上海了?所以,如果不是架空背景,那就是刻意和瑞金那边划清界限(毕竟瑞金方面才是当局的正统),上海方面当时是王明之流在主导吧。这样这部电影也就安全多了。4.全片中,除了两个明确的大反派,其他露脸人物中,除了主角赵碧薇是革命家属,其他人物貌似全是我方的啊!我方力量真是遍地开花,防不胜防,国方你拿什么抗衡啊?可是这样真的好吗?5.全剧最合理的角色是邬君梅。她鲜明果敢,为了女儿,她色诱她告发,但是她坚持自己作为母亲这样做不丢人。而且,对于组织瞒着她发展她女儿并让其送死的做法,她是怨念的:开除处分我不在乎。可是这样一个有想法也有智商的人,为什么在发现女儿去送死时没有追上去,而是看着她远去? 当然你可以说已经追不上了。可是我认为真要追还是可以追上的。后面她偷看闺蜜王霞芬的行动路线也是为了告发的时候能对应王自己的口供,这样宋博士就会相信。可是,为什么一定是王?以及,当时她女儿已经死了,为什么她还要告发王?是因为王瞒着她发展了她女儿吗?所以她怨念地告发了,并且已经做好脱离组织的决心了?对此,我家GG的评论是:这样就对了,这帮人太黑了,不跟他们玩了!
《大猫》是BBC出品的猫科动物纪录片,三集。有老虎、豹子、狮子、猞猁等各种猫科动物,一个比一个可爱。
可能是从前两年开始,我越发觉得老虎狮子豹子特别特别好看,体形健美,威风凛凛,一身正气。
这些年,当我看人物看事物不再那么扁平化的时候,当我跳出人们讲述的“残暴虎
《大猫》是BBC出品的猫科动物纪录片,三集。有老虎、豹子、狮子、猞猁等各种猫科动物,一个比一个可爱。
可能是从前两年开始,我越发觉得老虎狮子豹子特别特别好看,体形健美,威风凛凛,一身正气。
这些年,当我看人物看事物不再那么扁平化的时候,当我跳出人们讲述的“残暴虎狼”这些刻板角度的时候,我想到它们毕竟是强者,强者也需要承受起强者这个位置需要承受的重量,“欲戴王冠,必承其重”。大自然是很残酷的,尽管作为山林之王、草原之王,老虎狮子它们也面临着残酷的自然在努力生存着。
想起之前哥哥说,豹子虽然速度特别快,但它需要保证在消耗体力之后捕获到猎物,如果体力消耗尽而捉不住猎物补充能量,它们就会也很危险。这也是豹子每次捕猎并没有使用尽全部力量的原因,这也是很多捕猎者选择在能静待时机时候就耐心等待、而不能一味无脑乱扑的原因。
人类同理,需要保持好体力精力,持之以恒做目标中想做的事情。
文章首发公众号:猫猫美剧 ,ID:maogevideo
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仔细思考一下
丧尸题材真的被人们玩坏了
搞来搞去,基本上要么是《生化危机》式血腥的屠杀
要么是《行尸走肉》式的人性之争
最多在玩点黑色幽默,赚点眼泪,也就这样了
所以,丧尸题材是时候来点新花样了——
文章首发公众号:猫猫美剧 ,ID:maogevideo ▼ 仔细思考一下 丧尸题材真的被人们玩坏了 搞来搞去,基本上要么是《生化危机》式血腥的屠杀 要么是《行尸走肉》式的人性之争 最多在玩点黑色幽默,赚点眼泪,也就这样了 所以,丧尸题材是时候来点新花样了—— 《返生餐单》第三季 又名《真爱不死》 看完韩国电影《影子造王者》,总有种挥之不去的割裂感:影片前半段对此前选举中屡战屡败的政客金云范将毛遂自荐的徐昌大纳入竞选团队后的节节胜利描绘得多么澎湃热血、甚至不乏喜剧色彩;后半段两人的决裂、导致近在迟尺的民主梦最终受挫便有多令人唏嘘。两位主人公在现实中的原型分别是金大中总统及其谋士严昌禄——虚实的交错,更是将这一悲剧 看完韩国电影《影子造王者》,总有种挥之不去的割裂感:影片前半段对此前选举中屡战屡败的政客金云范将毛遂自荐的徐昌大纳入竞选团队后的节节胜利描绘得多么澎湃热血、甚至不乏喜剧色彩;后半段两人的决裂、导致近在迟尺的民主梦最终受挫便有多令人唏嘘。两位主人公在现实中的原型分别是金大中总统及其谋士严昌禄——虚实的交错,更是将这一悲剧结局的冲击力渲染得无以复加。 至于分手的原因,无论是影片一开始两人分别援引亚里士多德与柏拉图的首次对话,还是收尾呼应的那个鸡蛋被享有特权的邻居偷走要怎么做的问答,都不断提醒着两人关于目的和手段的理念分歧。这一答案因此显而易见,也颇为合理,却不免让人感觉犹如浮在海面上的冰山一角。 由量变到质变的不甘 之所以如此认为,是注意到徐昌大在两人展开合作后的相当长一段时间里,并未介意自己是在明处还是在暗处。那时的他只是纯粹的想朝着改变世界的目标与金长久地并肩作战。“影子”这一称呼在影片中的首次出现,是在金出其不意地战胜了背后有总统支持的执政党候选人而获得国会议员席位之后。从为总统卖命的情报局长那里得此“谬赞”,徐此时也只有好似受宠若惊的戏谑与轻蔑。直到金在党内胜选成为总统候选人,不甘于只做影子的苗头才显露出来,并由此加速疯长。 这一过程中,发生在金家中的爆炸无疑是个异常关键的事件。事件的幕后主使是谁,影片并未给出确切答案。但真相已经不那么重要了。重要的是事发之后,早已虎视眈眈的情报局有了一个难得的机会扫荡金的竞选总部,把徐关押起来并得以偷看他被没收来的日记。换言之,神经战和心理战的作用是起到了:金这边是不得不中断访美行程而紧急赶回处理这棘手的局面。徐则是前脚刚被老板扔下一句“你还没准备好”而最后时刻踢出访美随行名单,后脚又经受了几天几夜的囚禁之苦。 这个异常微妙的时间节点可以说是两人搭档以来彼此都最为脆弱的时刻。于是,好不容易重新碰面的两人来不及庆幸,金云范便把周遭听到的越来越多的对徐昌大的不满不加筛选地倾吐出来,徐会因为这番言论的引爆而暴露自己傲慢野心的一面,金又被这突如其来的暴露以及重新浮出水面的两人在目的和手段方面的分歧而动摇了对徐的信任,徐的自我则因这番动摇而瓦解崩塌……如果剧本能将两人在造王成败的关键事件之外的交流互动、尤其是徐的心境变化也刻画得更细致些,对这场急转直下的交锋的铺垫也将更为充分。但就双方神经一步步被对方揪紧、直至最后“啪”地断开的这短短几分钟而言,两位影帝的表演均已无可挑剔,连带着全场(或者至少是坐我周边的)观众也一道窒息。 无法解开的情感死结 回过头来看两人在一起的最后时光,对徐昌大来说,当初喜欢看着你在政治舞台上闪闪发光的由衷喜悦是真实的。随着你的步步高升而越来越无法忍受变得更黑更暗的阴影的焦灼感也是真实的。对你所宣扬的政策和愿景深感认同仍是真实的。被你无法真正理解活在阴影中意味着什么而感到的失落所吞噬也是真实的。 如果以上这些证实了金云范所认定的徐昌大“并未做好准备”,同样的结论放到金云范身上又莫不如是?担心你被关期间受苦而内心翻涌、主动送上的拥抱是真实的。被你突如其来的自大和图穷匕见的不堪刺痛到也是真实的。与背离了这种信条而把你当成手段的一部分达到赢得选战的目的难以和解的纠结是真实的。判断出选情遭遇绊脚石而想要及时铲除的迫切感是真实的。因为这一绊脚石是与自己惺惺相惜的左膀右臂而备受煎熬更是真实的…… 在一个成熟的政治生态里,更加老练的政客或许能够更沉稳地调和内外部矛盾,幕僚也不至于对身份焦虑如此耿耿于怀,或者至少能审时度势地收敛锋芒。可惜故事的最终版本里,只有这些不成熟、相互矛盾却无比真实的情感缠斗至难解难分,打成的死结才是两人关系中最为深刻的人性悲剧。 此后的徐昌大若是在倒戈的路上索性一路走到黑,历史的进程或许会更曲折——在厚黑学盛行的政坛,我甚至认为这种可能的合理性更强。然而真实的历史走向并未沿此展开,人性悲剧的色彩才更显浓烈而悲壮:把金云范的败选全归咎于徐的倒戈或许有失偏颇,但对方阵营恰是在徐的提议下大打此前金不甚敏感的身份牌,怂恿人口更多、经济上更强势的庆尚地区与新罗地区的对立而把票转投给本土出身的执政党候选人(即时任总统本人),金才遭受到了此轮选战中最大且最措手不及的重创。经此一役,徐昌大也更看清了金说的比起如何去赢(手段),为何要赢(目的)的问题要重要得多。这份姗姗来迟且代价惨重的领悟,却再也没能为他学以致用。 两人一别即是十七年,重聚的小酒馆看似别来无恙,周遭世事却已沧海桑田。认清形势也好、自我保护也好,徐昌大终究未能得偿所愿地走出阴影而亮相于政坛。登上全国舞台的金云范则遭受了总统长达十几年的“重点关照”而九死一生。两人的变故足以让后者由衷感慨,时光要是能倒流该多好。只是业已生出的裂痕毕竟无法抹平。等一束久违的光照耀进来,已是又一个九年过后。 徐昌大先一步病逝而无法亲眼见证金云范终于登上总统宝座、达到并且超过了与他合作时所企及的高度,看似将这个故事的遗憾美学推至了最高潮。不知由此寓示的民主梦想的实现与延续,和由此带来越来越多被邻居偷了鸡蛋的国民可以既不用等着对方良心发现,也不用暗地耍诈,而是依赖法制来伸张正义,能在多大程度上让这份遗憾从高潮回落一些。而这样取材于真实历史事件的故事得以被改编、搬上大荧幕供后世的观众感叹反思,大概就唯有让某些邻国羡慕的份了。 看完在一起的第一单元,觉得整体质感很好,故事节奏也把握得不错,打分的话绝对值得一个90分,不知道那些鸡蛋里面挑骨头的人是个什么毛病。 这里其他不想讲太多,只想说说这部剧里一些很容易被忽略的细节。都处理的像拿针在扎观众的心一样,绵密、细微,却又深入骨髓。 张嘉益饰演的张汉清院长原型是金银 看完在一起的第一单元,觉得整体质感很好,故事节奏也把握得不错,打分的话绝对值得一个90分,不知道那些鸡蛋里面挑骨头的人是个什么毛病。 这里其他不想讲太多,只想说说这部剧里一些很容易被忽略的细节。都处理的像拿针在扎观众的心一样,绵密、细微,却又深入骨髓。 张嘉益饰演的张汉清院长原型是金银潭医院的张定宇院长,张院长有渐冻症,所以走路不那么利索,编剧和张嘉益都抓到了这个细节,所以呈现出来,这个角色走路缓慢甚至有点艰难。 剧中有场戏,张院长和同事一起上楼梯,刚迈出第一步就停下来说自己要打个电话,实际上是张院长上楼有些困难,不想被看到,后面一步步挪着走上台阶,那个背影疲惫又坚定,一下就把张汉清院长的坚毅、担当给表现出来了,一场戏立住一个人物,可见主创功力。 看完这部电影,我是笑着走出电影院的。上一次还是About Time。尽管情节老套,但真是温情又轻松,看完绝对百分百舒心。如果你不排斥这类电影,墙裂推荐。Ben,实在是本片中最温情的一个角色。他智慧,懂得助理小妹需要得到一点夸奖。他友好,主动提出为配角1提供住处,并帮助配角2追助理小妹。他善良,不忍心让Jules和Paige知道Matt出轨。他情商高,知道Matt需要的肯定以及最后Jules想 看完这部电影,我是笑着走出电影院的。上一次还是About Time。尽管情节老套,但真是温情又轻松,看完绝对百分百舒心。如果你不排斥这类电影,墙裂推荐。Ben,实在是本片中最温情的一个角色。他智慧,懂得助理小妹需要得到一点夸奖。他友好,主动提出为配角1提供住处,并帮助配角2追助理小妹。他善良,不忍心让Jules和Paige知道Matt出轨。他情商高,知道Matt需要的肯定以及最后Jules想要的答案。他不死板,尝试fb与入室“盗窃”。对待爱情,不但有一个“grow old together”的念念不忘的老婆,更是明白人生总是要不断move on的。那段他和Fiona在夕阳下牵手散步的场景实在太温情了。这样的一个男主人公的确完美,如果年轻几十岁,一定是国民男神。结果本片把他设定为一个七十岁的老人家,慈祥睿智的长者。在许多场合,他们穿着得体,沉稳庄重,满脸沧桑,可是又亲切的像一个大朋友。他们与我们交谈时,满满的都是自己的故事,没有一丝闪躲,顾虑,与夸耀。他们会泡上一杯茶,娓娓道来。茶香缭绕间,我们看见了他们微微皱起的皮肤。那层层的皱纹,是时间的烙印,也是生命的智慧。对于时间,只有敬畏,只有感动,比如about time,比如interstellar。本影片最大的惊喜就是对这样长者的赞赏以及对这种智慧传承的影射。与其说传承,不如说是一种连结,生命和生命的连结,我们与过去的连结。印刷工厂几年后变成“淘宝”总部,副总裁变身实习生,开头的一个人打太极到最后的两个人一起打太极。Ben与过去的自己连结,而他也把这种连结带给了Jules。而这种连结,为我们提供了真实的存在感与延续感,让我们在怀疑和困难面前感受到了时间和生命的力量。另外,与其说本片是一部女权主义电影,我更倾向于说导演是为了向老派绅士们致敬。很少会有人不爱《王牌特工》里的柯林叔吧。影片中的Jules说,where did all the “real men” go, men who could rock a pocket square, who had a handkerchief at the ready?不过,随着女性越来越多在职场上独当一面,家庭生活中角色的缺失的确是非常值得思考的问题。片中Jules关于men,boys那段说词十分有趣。虽然电影里是happy ending,但是Matt的出轨到底是不是矛盾冲突的必然结果呢。 两名少年在高中组了一个金属乐队,然而学校里只有他们俩喜欢金属乐。他们找不到贝斯手,只得找来一名拉大提琴的女生做队友。三人必须齐心协力,才能在“乐队大战”中杀出重围。尽管这种直白浅显的青少年戏剧很少能有太多惊艳的发展与更为深刻的转向,但它仍比无病呻吟的恋爱故事要有意义Emily其实挺美的 皮肤又白眼睛又大 动不动就发火扔东西骂人我一开始就想这性格还不重金属吗哈哈 两名少年在高中组了一个金属乐队,然而学校里只有他们俩喜欢金属乐。他们找不到贝斯手,只得找来一名拉大提琴的女生做队友。三人必须齐心协力,才能在“乐队大战”中杀出重围。尽管这种直白浅显的青少年戏剧很少能有太多惊艳的发展与更为深刻的转向,但它仍比无病呻吟的恋爱故事要有意义Emily其实挺美的 皮肤又白眼睛又大 动不动就发火扔东西骂人我一开始就想这性格还不重金属吗哈哈 了解台湾现况的人都知道,什么是台湾价值观,里面的很多比如里面的废死,为了解死刑犯不停奔波的律师,不顾人质安全,媒体现场直播抓捕。在为了收视率做低俗新闻,但又想确保信息真实度的新闻责任感之间纠结的品味新闻,其实都是台湾现状。该电视剧为了体现真实的氛围,请了著名台湾最敢说的节目主持人李晶玉现场模拟精神病鉴定的政论节目。此剧由几个真实事件改编,质量说实话吊打了很多大陆剧 了解台湾现况的人都知道,什么是台湾价值观,里面的很多比如里面的废死,为了解死刑犯不停奔波的律师,不顾人质安全,媒体现场直播抓捕。在为了收视率做低俗新闻,但又想确保信息真实度的新闻责任感之间纠结的品味新闻,其实都是台湾现状。该电视剧为了体现真实的氛围,请了著名台湾最敢说的节目主持人李晶玉现场模拟精神病鉴定的政论节目。此剧由几个真实事件改编,质量说实话吊打了很多大陆剧,毕竟大陆剧现在很少有这类实事类的电视剧,还处于一窝蜂拍傻白甜式的肥皂剧的阶段。但是,虽然电视剧将这些情节展现得非常严肃,然而这并不是事实,真实案件的加害者并没有妹妹,这个故事巧就巧在加了这个角色,显然这个角色是为了烘托废死立场而设定的。这剧另一重要角色媒体,最臭名昭著的标题党就是从香港传到台湾后发扬光大,对的就是那个就是做彩色鲜艳大版面的??报,某种意义上说,台湾新闻氛围是它带坏的。以至于台湾网络媒体作过一篇报道,台湾媒体评论IQ30的讽刺文。网络酸民有句最刻薄的话讽刺台湾媒体:“今天不读书,长大做记者。”(这句话其实应该从大陆天涯台湾板块传过去的)其实不是因为他们真傻,一切都是收视率点击量,这点跟大陆网络媒体,自媒体半斤八两吧。这使他们很多报道内容没有下限,这使台湾媒体处于一种无厘头式的癫狂状态。在选举制度下的国家跟地区,自由民主自然的被商业媒体垄断,无政府主义的自由思维一般都是从学者论述,到媒体发扬光大,口口声声的喊着反对政府无能不作为,要反体制,其实这些媒体就是体制的一部分。自由主义的媒体仅仅是将媒体的公权力扩大化。作为选举制度中的第四权,唯一问题是它们没有一个正儿八经的监督部门。这就是制度设计的矛盾之处,作为体制中的第四权者,自然是体制内的公权力部门,但没有监督部门,自然滥用权利了,但媒体作为言论自由的捍卫者,如果运用公权力对其约束,这本身就反了体制。商业媒体收视率是电视台唯一生存的法则,而小小的台湾竟然有上百家媒体拥蜂而上,这么小的市场,为了生存各种没底线的故事都会报道,目的就是吸引眼球。都说媒体监督政府,关键问题是谁来监督媒体,这就是台湾乱像的起源之一。这部剧展现了台湾媒体的生存困境,也展现了台湾价值观,比如政客节目上最经常出现的恐龙法官,废死联盟,把精神病院盖在热闹的居民区等等。另外里面的几个主角的价值观都是绿色政治人物倡导的东西,并不是它们不好,而是这些倡导不切实际,不能解决问题。导演对台湾环境的写实至少在电视台职业展现上可以说是纪实的。同样,里面的主要人物角色其实都是非理性的,不是不可信,这是一种现实状态,一种小确幸的傻劲,这个电视剧把它做成了招牌。比如,律师自大认为自己可以通过了解死刑犯的过去就能杜绝这类屠杀发生,这是社会工程,任何一个团体或者一种职业都不可能单独做到这些。电视剧中,这个律师上了不只一次政论节目,剧中这个角色有意思的就是在上节目的自信跟现实中自卑心态鲜明对照,体现在剧中见岳父岳母上。显然这个角色的自卑来源能娶到跟他身份地位不匹配的女人。他做了大量跟工作职务要求不符的事情,显然有冲撞法律体系冲动,这类冲动的律师,又常上政论节目,那就有着显而易见的从政欲望,这符合台湾从政三大行要求——农业,医生,律师。不过大陆这边把企图冲撞法律边界的称之为职业讼棍,这类律师在没到社会转型需求的时候,成长空间不大。这部剧表达的是现实,也表达了价值观盲区的迷茫,整部剧看着挺憋屈,整个人陷入无穷无尽的压抑状态,最痛苦的是,这些问题无法解决,一集延续到下一集。感觉这是一种集体的无意识压抑。我个人认为这是一部表达价值观困惑的剧,并通过一起真实案件将这种困惑表达了出来。这是追求的价值观跟社会现实脱节的困扰,在这种困扰中,社会其实在原地打转甚至后退。最后,还有个真实荒唐的事情,台湾一号女领导把这部剧当政绩宣传并在Facebook推荐,老实说,这部剧其实隐含着对台湾现状的摇摆姿态,而否定只有两个原因,要本土,却并不本土。追求价值观,但没有价值。 不得不说这王新军真的是烂片之王,比当演员更烂的是当导演。全国抗日英雄都是软脚虾,就我王新军是条汉子。 没错,这是电视剧,不是纪录片,可以不完全遵照历史事件……但是就能无脑黑了?不用照搬史实不等于就不需要尊重事实,就可以随意抹黑。 因为这部河山顺便翻看了好几部王新军的影片,一路看下来,稀巴烂,还真是没出过好片子过,去年不是割割在估计你就是金扫帚奖得主了。 不得不说这王新军真的是烂片之王,比当演员更烂的是当导演。全国抗日英雄都是软脚虾,就我王新军是条汉子。 没错,这是电视剧,不是纪录片,可以不完全遵照历史事件……但是就能无脑黑了?不用照搬史实不等于就不需要尊重事实,就可以随意抹黑。 因为这部河山顺便翻看了好几部王新军的影片,一路看下来,稀巴烂,还真是没出过好片子过,去年不是割割在估计你就是金扫帚奖得主了。 编剧通过特优生和差生的不同待遇探讨了单一标准的教育观,再由此延伸到了适者生存的社会法则这一主题。在一众狗血抓马和恋爱小清新剧里,这种“有点东西”的奇幻校园剧确实很吸睛。 看前半部分的时候,一度觉得每一集的结尾有些草率。看到后半部分时,才发现编剧的真正用意。 这部剧比较惊艳的部分是对人性 编剧通过特优生和差生的不同待遇探讨了单一标准的教育观,再由此延伸到了适者生存的社会法则这一主题。在一众狗血抓马和恋爱小清新剧里,这种“有点东西”的奇幻校园剧确实很吸睛。 看前半部分的时候,一度觉得每一集的结尾有些草率。看到后半部分时,才发现编剧的真正用意。 这部剧比较惊艳的部分是对人性的描绘和事实的陈述都带着两面性。特优生虽然拥有异能,但是他们和普通学生一样需要付出大量的时间和精力才能将自己的本领运用自如。由于出色的成绩和异能,他们被赋予各类特权,也能享受最优的待遇。从表面上看,他们总是很享受众人投来期待又羡慕的目光。实际上,被他人无法涉足的光环包围的背后是他们对成绩第一的病态执着和对假想敌的怀疑猜忌。 站在男主的立场上来说,他揭发和推翻校长罔顾法理、泯灭人性的教育制度是因为追求公平正义。站在天赋班学生的立场上来说,谁又愿意在拥有丰富的优势、特权、资源之后,只凭一腔热血而让自己重新变得一无所有? 周六晚上去看的,故事线扎实,复仇这条线双线并行,让人不禁思考,一个亡命徒究竟可以多么丧心病狂? 可以气氛烘托到位,剧情烧脑,反转连连,背景音乐用心了,太有感觉了,摆脱了国产悬疑恐怖片的乱七八糟的猎奇感,这个剧情竟然没有将观众的智商在地上摩擦已经很难得了,票价不贵,服化道看出了用心,期待第二部。国产小成本电影看 周六晚上去看的,故事线扎实,复仇这条线双线并行,让人不禁思考,一个亡命徒究竟可以多么丧心病狂? 可以气氛烘托到位,剧情烧脑,反转连连,背景音乐用心了,太有感觉了,摆脱了国产悬疑恐怖片的乱七八糟的猎奇感,这个剧情竟然没有将观众的智商在地上摩擦已经很难得了,票价不贵,服化道看出了用心,期待第二部。国产小成本电影看来指日可待 《延禧攻略》第40集预告放出了大招,皇后富察容音再度丧子,七阿哥身亡,她与乾隆皇帝“对峙”。 她极度悲痛, 《延禧攻略》第40集预告放出了大招,皇后富察容音再度丧子,七阿哥身亡,她与乾隆皇帝“对峙”。 她极度悲痛, 李韬导演的喜剧电影里面有很多反转,让人意料不到,没有想到这一切都是他父亲请来的演员,父亲请来演员支持工作,想让儿子能够有自信,并且,里面有很多现在新鲜的梗在里面,片头做的很有质感,让人有想看的欲望,并且镜头运动登都做的不错 。谈话时的画面处理也很不错,让人在喜剧里面感受到爱。有志青年王建华,心怀梦想成立圆梦公司,却因此欠了一屁股债,不管是受到殴打还是被人嘲讽,王建华依旧不忘初心,坚守内心最美 李韬导演的喜剧电影里面有很多反转,让人意料不到,没有想到这一切都是他父亲请来的演员,父亲请来演员支持工作,想让儿子能够有自信,并且,里面有很多现在新鲜的梗在里面,片头做的很有质感,让人有想看的欲望,并且镜头运动登都做的不错 。谈话时的画面处理也很不错,让人在喜剧里面感受到爱。有志青年王建华,心怀梦想成立圆梦公司,却因此欠了一屁股债,不管是受到殴打还是被人嘲讽,王建华依旧不忘初心,坚守内心最美好的品德,最后取得了成功,但是第一个客人背后的故事却牵连出了父子连心的感人故事。 说豆瓣评分靠谱主要是来这里的都是以文青自居的人,当然比水军好一点。豆瓣的文青是很跟潮流的一群人,说直白一点就是没什么脑子,潮流什么就什么高分。以前是独立电影、小众电影被吹上了天,后来是名导名片,再后来是香港电影,再后来香港的90年代商业电影终于被文青认同了、还有武侠片,在后来国粹潮又来了,后来就是情怀电影也沾光了,后来是爱国大片,政治正确好莱坞大片。只能说 说豆瓣评分靠谱主要是来这里的都是以文青自居的人,当然比水军好一点。豆瓣的文青是很跟潮流的一群人,说直白一点就是没什么脑子,潮流什么就什么高分。以前是独立电影、小众电影被吹上了天,后来是名导名片,再后来是香港电影,再后来香港的90年代商业电影终于被文青认同了、还有武侠片,在后来国粹潮又来了,后来就是情怀电影也沾光了,后来是爱国大片,政治正确好莱坞大片。只能说豆瓣评分真的是跟大潮随大流,有什么主见跟审美可言? 电影的开头由在森林里如厕的人开始,奠定了喜剧基调。车子开了不是为了载人,只是因为不想走路;厕所建了不是为了用,而是为了表明地位尊贵;因为外号被叫多了,反而忘记了自己的名字。欢乐音乐下,所传递的却是再现实不过的事。有了名字后,依旧被使唤。村子选举与理发师经历两条线同时进行,为了选举的不择手段。当两条线相交时则到电影的高潮。村民对曼德拉的态度因为其 电影的开头由在森林里如厕的人开始,奠定了喜剧基调。车子开了不是为了载人,只是因为不想走路;厕所建了不是为了用,而是为了表明地位尊贵;因为外号被叫多了,反而忘记了自己的名字。欢乐音乐下,所传递的却是再现实不过的事。有了名字后,依旧被使唤。村子选举与理发师经历两条线同时进行,为了选举的不择手段。当两条线相交时则到电影的高潮。村民对曼德拉的态度因为其最后一张选民牌,而发生改变。电影再次出现的车子,与电影开头的对比,更大程度增加了其讽刺程度。当“先生”代替“白痴”,当曼德拉给予众星捧月般的待遇。他手中的选民票似乎成为了他身份象征。他的沙龙梦再也不是通过自己劳动所得,他所赢得的尊重,也只来源于他的选票。当他利用选票去做好事时,他终于赢得了尊重。 喜剧中透露着悲剧,印度的种姓制度把人分为三六九等。为厕所引发的荒诞闹剧,更使人哭笑不得。结尾的呼应更是让影片上升一个高度。 区鉴的妻子南方生下本不该属于他的孩子,笃定被戴绿帽的他本想查清孩子来路,却遭杀手索命,惶惶度日发现一切都是妻子和奸夫的阴谋。蒙冤入狱5年的谢天佑开始了对区鉴的报复行动,决定利用高智商犯罪夺回本该属于自己的一切。 在费鑫查到区鉴与新进职员唐蝉关系微妙同时,南方发现一直为自己鸣不平的好友沈嘉美竟是区鉴前妻。 与杀手的对抗,与妻子的周旋,与女职员的邂逅,与前妻的 区鉴的妻子南方生下本不该属于他的孩子,笃定被戴绿帽的他本想查清孩子来路,却遭杀手索命,惶惶度日发现一切都是妻子和奸夫的阴谋。蒙冤入狱5年的谢天佑开始了对区鉴的报复行动,决定利用高智商犯罪夺回本该属于自己的一切。 在费鑫查到区鉴与新进职员唐蝉关系微妙同时,南方发现一直为自己鸣不平的好友沈嘉美竟是区鉴前妻。 与杀手的对抗,与妻子的周旋,与女职员的邂逅,与前妻的重逢,区鉴深陷危机,每个人的爱里都隐藏着不为人知的秘密。
爱和欲望也会互相转变,爱着爱着就燃起了欲望,征服占有甚至毁灭,在欲望中挣扎久了欲望也变成爱了,张爱玲说通往女人灵魂的道路是阴道。
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爱和欲望也会互相转变,爱着爱着就燃起了欲望,征服占有甚至毁灭,在欲望中挣扎久了欲望也变成爱了,张爱玲说通往女人灵魂的道路是阴道。
女人本身是爱和欲望的结合体,那么完整、简单、真实,如同艺术。女人常常看不清自己。所以困惑徘徊痛苦。
一开始,她说,我不是她(约瑟芬)
最后,别人问她的名字是什么,她说,约瑟芬。
女人就是女人。明白自己的属性后,才能自由。女人做的一切,无论疯狂、怪诞、现实、愚蠢,相信她,根源都是因为爱。女人只会一件事,就是爱。
那种爱的直觉,出现在盯着珠宝看的熏的眼中,醉心事业的倩的努力中,以及几乎畸形的爱着自己男人的李太太的一言一行一举一动之中。
熏给他珠宝设计的灵感火花,倩给他事业多年的支持,而太太为他收拾了他任性的人生。
男人才是真正的贪心。
男人的枯涸需要女人的浸润,他不得不贪心。
而女人,做自己就好。
我其实算不上周星驰的忠实fans,别的不说,只说鼎鼎大名的“雷公博客”,我就自叹弗如,网络上很多流传的周星驰电影的资料都是来自于雷公锲而不舍的钻研精神,在这里再说一声“佩服”。
本来因为周星驰的片看太多遍,难免有审美疲劳,想不到的是这次kis
我其实算不上周星驰的忠实fans,别的不说,只说鼎鼎大名的“雷公博客”,我就自叹弗如,网络上很多流传的周星驰电影的资料都是来自于雷公锲而不舍的钻研精神,在这里再说一声“佩服”。
本来因为周星驰的片看太多遍,难免有审美疲劳,想不到的是这次kiss根据韩3数码修复版制作的周星驰系列(大多都是90年代的作品),实在是让人有惊艳之感。
画面的质量和以前看过的版本真是有很大的提高,不在这里废话,有机会的朋友最好是买来DVD原版来看,因为我看的版本仍然是经过x264压缩的,效果仍然不算完美,有机会我肯定自己要收一套的。
而且这个版本里面有以前版本没有的一些片段,比如吴周二人评论春宫图,吴孟达和梁荣忠的搞笑同性恋戏分(不好意思,可能会有偏差,因为上次看九品不知道是什么时候了)。
画质一流,值得重新欣赏,推荐一下。
和大多数的人反映并不同,我并没感觉到明显的喂屎。
可能是我依然中二,可能是我对弹丸系列爱得深沉,可能,我只是个不够聪明的脑残粉。
我觉得小高想表达的东西其实十分明显:希望和绝望本质上是一样的东西,希望和绝望,都是必要的。
希望会传染,绝望也会。绝望会传染,希望也会。
一代众是希望的一代,因为怀抱希望选择在学院困守,依然挡不住从内部腐
和大多数的人反映并不同,我并没感觉到明显的喂屎。
可能是我依然中二,可能是我对弹丸系列爱得深沉,可能,我只是个不够聪明的脑残粉。
我觉得小高想表达的东西其实十分明显:希望和绝望本质上是一样的东西,希望和绝望,都是必要的。
希望会传染,绝望也会。绝望会传染,希望也会。
一代众是希望的一代,因为怀抱希望选择在学院困守,依然挡不住从内部腐蚀的绝望,用希望打败绝望才能有未来。
因此一代众全体站在绝望的对立面,像是绝对的白,有才能的人是光,是绝对意义的希望,最终还是回到故事原点的学院。从他们的原点开始,也会在他们的原点结束。
而二代众是绝望的一代,因此永远的背负着绝望,去往不知何处的世界角落,且不说是黑暗,最起码也是影子。有光即有影。
“我们设下的游戏,你们玩的开心吗?这下大家应该都能理解了,未来机关是个多么无聊的东西,就这么拯救世界达成Happy End,不觉得很无聊吗?所以我们想要将世界再一次染上绝望。”
这一句究竟是不是在说谎呢?
御手洗想要的希望的世界,是没有痛苦没有哀伤没有失望的世界,当然也就没有幸福没有快乐没有期望,这难道不是另外意义的绝望么?
如果这另外意义的绝望才是天原老爷子的本意的话...
呜呼,无法可想。
这才是小高擅长的套路,希望的故事,其实就是绝望的故事吧。
从一开始就是这样的啊,以为自己是被关起来自相残杀,其实是自愿留在这里的;以为自己是绝望的受害者,但明明自己就是加害者;以为自己的选择能拯救世界,其实却不见得。
希望?其实你是绝望吧。
这就回到了未来篇里宗方的疑问。
希望,真的是希望吗?
苗木当了校长,就不会出现绝望事件了嘛?
把超高校级的希望染成绝望不是更加绝望吗?(手动滑稽)
毕竟还有弹丸三的游戏,我还指望着有更有趣的发展。
弹丸系列的游戏,都是佳作,而动画,毕竟粉丝向,再怎么喜欢,也不能掩盖这一部平庸的表现。
另外,还有些人说三代人物塑造不用心,我表示反对。
三代人物依然出彩,绝望的元气教师雪染,纯粹而忠诚的逆藏,善良的静子,自私骄傲的流流歌,还有十六夜的爱情,宗方超高校级的来迟一步。每一个人依然个性鲜明,只是三代众都是平凡的人,非光非影。是相比而言的小人物的代表。
最后再说说普遍评价很烂的部分,御手洗和洗脑动画。
我认为小高把御手洗设定成BOSS是有原因的。
一直逃避的人,也会有一天想要战胜自己改变世界,可是这样真的是对的么?
逃避到最后,一错再错,最后向任何一个方向都是错。
比起超高校级的希望,更强有力的是超高校级的未来。
希望人人皆知,未来无人可知。
希望中的结果,只经历过的人才懂得,所以这个嘴炮,只能日向来打。
既然是错,就一定要改,这是只有犯错的人才有的机会,所以二代众除了七海都活下来了。
而洗脑动画,苍蝇不叮无缝的蛋。
绝望动画是在神座出流计划曝光且人心浮躁的情况下起作用的,自杀动画是在未来机关因苗木拯救二代的争议逐渐分裂时起作用的。
希望也好,绝望也好,都是人心中的东西,是不能具象化的。
超高校级的希望,超高校级的未来,超高校级的勇气,都支持着我们不断的继续走下去。
再见了,弹丸论破。下一次,游戏见。
应该说女主角的工作表现还是很不错的,很快和海军陆战队的上校、阿富汗的内政部长都打成了一片,用阿富汗人的话说这个女人戴上头巾就是一个穆斯林小伙了。
当你在一部动感单车骑行几千公里,走下来才观察地毯的单车的压痕,你居然发现其实你是在倒退,这是女主角从办公桌跑到战火纷飞的阿富汗去当战地记者的理由。
应该说女主角的工作表现还是很不错的,很快和海军陆战队的上校、阿富汗的内政部长都打成了一片,用阿富汗人的话说这个女人戴上头巾就是一个穆斯林小伙了。
2008年8月去了趟浙江上虞。在上虞博物馆里,有个满是保藏“梁祝”的陈列室。当时身处其间,有点迷糊:梁祝是两只蝴蝶做的一个梦,抑或是两只蝴蝶做的一个梁祝梦,谓之梦蝶,或蝶梦,哪个是真的呢?我看出《梁祝》尝试给予答案。
2008年8月去了趟浙江上虞。在上虞博物馆里,有个满是保藏“梁祝”的陈列室。当时身处其间,有点迷糊:梁祝是两只蝴蝶做的一个梦,抑或是两只蝴蝶做的一个梁祝梦,谓之梦蝶,或蝶梦,哪个是真的呢?我看出《梁祝》尝试给予答案。
94徐克版《梁祝》,喜爱极了。事后我看了不少影评总结了一下。
原因主要有三:一是梁祝故事本身就是永远动人心脾的;二是片子有许多我年少的记忆,尤记得在小学这看到后半部时就总是哭,然而后来就多是眼泪在眼眶徘徊了,且心里每每都会涌出一种诚挚的感动。三来这是我喜欢的导演徐克的经典影片,当年的杨采妮与吴奇隆又何其可爱, “小帅虎”梁山伯,一个健康英俊的小伙子,“憨厚而不流于木讷,真诚而不失之迂腐”,“玉女” 祝英台则是一个健康美丽发着青春梦的的小姑娘。梁祝的个性便已是郎情妾意的绝配。
徐克的妙笔生花,让《梁祝》脱胎换骨于梁祝,不仅使此片成为传世之作,也让观者对梁祝有了全新的解读。评家所谓徐克挑战经典是“新瓶装旧酒”之举,也不尽然,我们虽看到《梁祝》里面,故事还是原来的故事,结局还是那个结局,可是鬼才就是鬼才,此时的《梁祝》已是开阔的江湖情怀,天真无邪,青春四射,柔情侠骨,属于徐大侠独有的童话了。
暂且先在几个细节上做番比较,便可略窥此片之奥妙。
传统的祝家小姐聪颖,自幼随兄学诗文,恨家无良师,才一心想往杭州访师求学。而这里祝英台却是因为胸无点墨,才被家人送去书院女扮男装读书的。影片开始就是祝英台倚卧在自家围墙上,眼神天真清澈,自然地引出那段英台父母考英台的轻松逗趣情节。
传统的梁祝相遇是英台女扮男装远去杭州求学的途中,邂逅了同赴杭求学的山伯,一见如故,相读甚欢,在草桥亭上撮土为香,义结金兰。不一日,二人来到杭州城的万松书院,拜师入学。从此,同窗共读,形影不离。
而此片却是神来之笔——林间,学生们正在上音乐课,山伯所抚琴音不纯,被老师训斥心肝脾肺肾惟独缺情。此时英台从林间走过,传来一阵像清脆的悦耳笑声,打断了老师的授课。山伯一抹间算铭记这么个有趣的人了。
然后就是夜晚英台与山伯在书库的偶遇,于是两人快乐的求学生活开始了,挑灯夜读的双影,清水分席的顽皮,开课前相互扮鬼脸,摔琴受罚的惺惺相惜。直到后来的中秋夜,山伯给英台抹胭脂,此时两人已是真情流露了。
传统的梁祝有个十八里相送途,英台不断借物暗示爱意,山伯却始终不解其故。英台无奈,谎称家中九妹,品貌与己酷似,愿替山伯作媒。此片两人在途中观音洞耳鬓厮磨私定终生的一幕——这果真是很现代的故事发展脉络。片中的山伯本非传统的呆头鹅,一句“乱就乱吧”就让此生无怨无悔。
传统的梁祝化蝶是英台被迫出嫁时,绕道去梁山伯墓前祭奠,在英台哀恸感应下,风雨雷电大作,坟墓爆裂,英台翩然跃入坟中,墓复合拢,风停雨霁,彩虹高悬,梁祝化为蝴蝶,在人间蹁跹飞舞。而此片虽仍是“墓复合拢,风停雨霁,彩虹高悬”,然化蝶却是借情僧若虚之手——他撕掉了英台早先在纸上描绘的两只蝴蝶,双手一摊,便是两只世世共舞的蝴蝶了。
徐克从来不是墨守成规之人,他在自己构思的电影世界里也始终不落窠臼。“有一千个读者,就有一千个哈姆雷特”不正是解读者对作品的最佳解读方法吗?真的无须过于拘事理,这样才更能求新求出彩。
看看《倩女幽魂》的小倩与宁采臣,蒲松龄和李翰祥不会叫声好么?再看《青蛇》,小青与法海居然暧昧了,你会觉得突兀吗?而到了《东方不败》,东方不败和令狐冲恋在一起,金庸批评了吗?一切都如此自然,映像与故事的完美结合。徐克的《梁祝》符合我们现代人的审美意识的,并坚守着中国古典的韵味。
此外,我还想提及《梁祝》的爱情。引用李碧华的话,这句话大家大概都有听过:“大概一千万人之中,才有一双梁祝,才可以化蝶。其他的只化为蛾,蟑螂、蚊蚋、苍蝇、金龟子,就是化不成蝶。并无想象中之美丽。”正是一位网友说的那样:“红尘中的痴男怨女们很多都很羡慕梁祝,但又有多少人能够全身心地去爱一个人,并且也能被所爱的人全身心地爱着?又有多少人能够面对爱情不计较得失与受伤,并且不会受伤?”《梁祝》把梁祝的爱情在凄美的《梁祝》音乐下显得那么美好浪漫。
如果你还没看过这部《梁祝》,去看看吧,相信它多少会给你些相见恨晚的感觉。问乾隆:我是谁?
问乾隆:我是谁?