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韩国有不少男艺人都是模特出身，而后他们才从模特转型为演员。

他们之间的共同点不仅平均身高都达到了一米八五以上，颜值在人群中更是出众显眼，一个字形容他们，那必然是帅。

虽然都不是表演学院毕业，但他们的演技从没有叫人挑出毛病。

模特出身的男艺人中最让大众熟悉的除了李钟硕和金宇彬外，当然还有安宰贤。

今天咱们就聊聊安宰贤的作品——

《有缺陷的人们》

【详细】

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神经兮兮错乱的医疗剧，老套烂俗狗血的偶像剧。整个一个四不象，台词更是拙劣，突凸。不要再打着行业剧的外衣胡编乱造了，对得起辛苦工作的医生们吗？逻辑混乱的情节，浮夸的台词和演技。医疗剧的严肃认真没看到，幽默成了无病呻吟的矫情。塑造人物太失败了，剧情安排也非常不合理，重要的地方一笔带过，狗血感情戏倒是写了不少。既然这样，就直接写狗血偶像剧，不要写医疗剧。

现在的电影都怎么了？现在的观众要求真的这么低吗？受不了了，看了半小时快把我看疯了！

面瘫都不说了，演员演技真的是太尴尬了！！！一个比一个尴尬，剧情就不想吐槽了，感觉浪费我的口水！！！！里面那女的和傻逼250有什么区别？可能是演得傻吧

越来越喜欢CCTV的剧，虽然女主真的不能做女主，女主的两个闺蜜，或者叶豆豆或者叶豆豆的闺蜜都比女主的强，没有演技，前期女主的服装跟装腔作势更是看不下去，前期没有工作，就有350万的存款？这只是人比人气死人，我们普通人一辈子可能都没办法赚到女主的钱。

然后她重新做人，入她爸的公司工作，服装反而顺眼多了，反而更像个千金了，但是起码给个过渡，她怎么一下子就大力勇士还有社会精英附体了。

然后这不是中央剧，为何让她脚踏两只船？

反而是吴数把人物演得挺好的，我没有创业经验，但是看过纪录片，实际在创业中是有很多人受不住没有工资然后中途找了每月3500的工资的，即使他是博士。

另外男主，请你不要每次潜水都把上衣脱掉！

有两个场景对话令我印象深刻，如果不是学习佛法，我将一直无法面对这两个场景中所面对的问题。

场景一：

施成祖：老师，你还记得吗？小时候你送我一双布鞋。

老师：有吗？

施成祖：那双鞋到初中以后就穿不下了，可直到现在我还一直留着。

施成祖：我一直觉得你身边应该有个人来照顾你，来帮你分担一些事情。

老师：不容易啊，我现在所有的时间都放在孩子们身上。实在没有多余的心思来想这些。

施成祖：我可以跟你一起照顾这些小孩啊。

老师：你一直在帮老师照顾这些小孩啊。在我心目中，你就像我的小孩一样。

场景二：

江培培：你知不知道？我们这些小学的老朋友，从小就把你当成英雄。

廖伟明：你记不记得？我们同班的菜头？那一次翻船，他不会游泳。他紧紧的抱着我。他不会游泳。我们两个人一直往湖底沉。我害怕，我挣扎，我踢他，我踹他。一直到他松手，我才浮上来。我不停的踹他

江培培：你没有别的选择嘛？对不对？

廖伟明：我一直都是这样。在商场上，我……

虽然我艾生活懒散（如我），对球迷不算热情（真我），但球场上绝对勇猛、刚毅、坚决（舍我其谁）！

好吧，回到电影，其实多年来真没怎么追马布里，可以说都没麦子、科比、加内特看的多。但他来cba了，不知电影夸张了多少，4年3冠是真的，是事实、是水平！

之前不是没有nba大牌来cba，但单论对球队贡献，对城市贡献，马政委no.1！

没看正片前，一直以为是部马布里cba记录片，或自吹自擂伟大鼓吹。可电影还真没这么拍，电影演员蛮多的，助阵球星也来了好几个（包括我艾）。在这儿不想太多修饰，就像篮球就要just do it一样！

nba冠军是冠军，cba冠军也是！其实这些年大家有目共睹得，cba发展的不错，没有人能随随便便冠军，倘若有那也是天赋、能力使然！弗朗西斯的事至少我是知道的，在北京试训几天，上场2分钟就坐飞机回老家了！何况真实状况摆在那儿老马真的是带着中游水平的北京，战胜了7冠广东。

电影我给4星，是我喜欢的题材，还看到了我艾。欢迎更多nba老牌球星来cba指教，马政委辛苦！

镜头在两代人的生活中来回切换，20年前和20年后也只是衣着和娱乐方式的不同罢了，生活和爱一代代相传和轮回。在一次次的烟花炮竹中，小军长成了“大军”，妈妈的皱纹长了出来，外婆的记忆和听力出现了衰退。一根根的腊肠，外婆给妈妈带上，妈妈做给外婆过，妈妈也给小军带上了。在小军和余雅互相帮助和互相爱慕的美好爱情片段中，切换了妈妈和梅叔叔的互相帮助和互相爱慕的温馨画面。爱情多美呀，在心里慢慢滋长，在眼睛里慢慢绽放。像雨后的晚霞一样绚烂，也像医院中默默陪伴一般的无声。在取舍中我们都选择了心中最重，为了小军和生活，妈妈放下了自己的爱情；为了妈妈，小军在第一集辞了职跟余雅说了分手回家陪伴妈妈。对还是错，哪儿有什么标准，只不过从了自己的心罢了。在柴米油盐中，生活从来都是不易的，但是我们从来也不会轻易低头。妈妈算计着几十块的房租，拼命地挣加班费，买肉时“斤斤计较”和工作碰到的种种波折。小军吃面时不加肉不加蛋，卖电话卡收到假钱，加入学生会时被学长欺负，考试时被老师误解串通作弊。可是，母子俩都正直和温暖的生活着。妈妈去为工友争取工伤，小军说没来上课就是缺勤；妈妈从工资袋取出100块钱放进工友的工资带，小军在雨夜去接那个喝醉了的缺勤同学。妈妈看不得生父的吃喝嫖赌抽，小军告诉室友劈腿不道德。

所有主要演员里只认得女主贡米，男主演员很眼熟但又记不起以前演过啥角色了。。。可所有主要演员里就男主演技还过得去，其他角色都演得啥？？？很多主演还不如一些路人角色：比如第一集学校里的保安、反派小老弟等。。。我不晓得为啥一口气这剧片全部都放出来了？暂时3集来看男主这条线他本人智商还算不差；可刑警队长是个失败点！连当工具人都不够格，纯粹就是来给男主添堵的？希望后续有改观；打斗慢动作过多、悬疑感不强、节奏不慢、细节还行、BUG有，不过整体主线逻辑暂时还没出大错！双线叙事，不过前两集没有明显的切入点全靠观众自己感觉，本来我就感觉女主这条线很有违和感，直到第3集看到女主那边的男二？和主线那边找反派报仇的神秘男子是同一个人，以及他在和女主第一次见面后上出租车马上再切换到主线他满身是伤上出租车这里的一组镜头才算是比较明显的划分了双线剧情的路线！先打个6.5分！2星半！如果后续剧情和逻辑越来越好的话我会修改评分！还有就是不得不、必须要吐槽女主的记者职场部分：真烂！是真得烂到了极致！要不是这部分实在是太烂，我还能多加0.5分，半星！

一直覺得，我應該寫一篇文章，為《大隻佬》平反。還記得當年《大隻佬》以《大塊頭有大智慧》一名在內地上映時，受盡惡評。但在三年後一個百無聊賴的下午，本想用這部“爛片”打發時間的我，卻發現此片品質高得出乎我的意料。後來得知大陸公映版把所有關於了因（劉德華飾）看到的“幻象”（因果）統統刪剪一光，才明白當年此戲惡評如潮的緣故。《Running on Karma》，是這部電影的英文名。海報上有大大一句“萬般帶不走，唯有業隨身”。是的，這部電影說因果業報。自己對佛家的理解，還不知能不能算得上是入門，因此對於電影當中滲透出來的佛理，實在是不敢妄語。既不論道，那就談戲。電影的優劣分明。先道缺點，首當其衝的便是“大隻佬”（粵語，即大塊頭）這個造型，如此商業化的設置難免讓人覺得十分造作。然而，在參加了香港國際電影節的韋家輝名家講座後，我才知道了一些關於這部電影誕生的故事：在《瘦身男女》大賣後，杜琪峰韋家輝準備乘勝追擊拍一部關於“健美先生”的同類型商業電影，但拍著拍著，因緣和合之下，韋家輝看見光頭的劉德華，竟然想到了大佛，然後，意念一轉，便拍成了現在這樣一部滲透著佛理的電影。韋家輝總說，“不能讓老闆虧錢”，而且，“珍惜膠片，拍過的能用就用，不能隨便丟棄”。縱然這不是電影不足的藉口，這種同情也不該出現在學院派的電影評論當中，但性情如我，仍覺得能用一些已有素材改拍成另一部電影，已是一件很了不起的事。此時，“大隻佬”這個造型變得不這麼礙眼，而戲中的一些幽默橋段，也變得不那麼唐突可笑。立體的人物刻畫是《大隻佬》的一個亮點。了因是一個打上韋家輝印記的經典角色，慧果居士劉德華的佛學修為，亦使他能夠準確把握住角色的內心，表演得十分出彩。韋家輝筆下的很多主角都具備了某種超乎常人的特異能力，了因亦如是，他有一雙可以看到因果的眼睛。但是，亦如韋家輝所說，這個世界不存在完美的人，你一方面能力強，便自然會有能力弱的一方面。從這個層面看，未參透因果前的了因便是如此，他雖看到了因果，但卻看不透因果：既然在因果法則下自己總是無能為力，善報惡報都不一定會報在自己身上，那自己為何還要去種善因？當了因對李鳳儀說出“日本兵殺人”跟“李鳳儀要死”的因果關係（非前世今生）時，李鳳儀也跟了因一樣，無法參透當中的玄妙。在兩人對話沉默之際，有個很安靜但又很飽滿的鏡頭：一個老婆婆在他們身邊走過，推著垃圾車撿垃圾。我想，此時的了因雖懂得何謂“因果法則”，何謂“公道”，能清楚瞭解她撿垃圾的因，但卻又無法真正看到她撿垃圾的果。《大隻佬》另一個亮點便是流暢的敘事，這亦是銀河映像一貫的優勢。從一開始的商業敘事，到最後大講佛理，無論是故事文本還是人物內心，其間的轉換絲毫不令人覺得唐突，而連接在其中的，便是了因與文師傅和李鳳儀的對話。這兩番對話，是故事發展的文本鋪墊，而一曲由林夕填詞的《身外情》，更是將了因和李鳳儀的內心轉變，感性地傳達到觀眾腦中。然後，一個衝突性極強的剪接（李鳳儀的特寫——了因急速奔跑），把故事帶入了高潮部分：了因上山找孫果，然後看見了另外一個了因。一個相同的因，在兩個不同的選擇下，會出現不同的果，這便是韋家輝創作道路上一直很關注的話題“選擇”。與《一個字頭的誕生》分別敘述兩個相異的選擇不同，《大隻佬》中兩個選擇導致的兩個果，直接在同一空間一併相遇。這樣的構思無疑更具創造力和先鋒性。五年前了因打死了樹上的小鳥，看到了因果，看到了公道，但他卻感到了自己對因果法則的無能為力，然後決定脫去袈裟，下山還俗；五年前了因打死了樹上的小鳥，看到了因果，看到了公道，然後他決定“替天行道”，入山打死孫果。這便是選擇決定人生，一念天堂一念地獄，種的是善因還是惡因，一切取決與你的選擇。最終兩人在大佛下對望，其實正是了因坐禪觀照自己內心的一個過程。五年前的了因看到了因果，現在的了因參透了因果。參透了因果的了因，在五年後終於遇到孫果。他平靜地把孫果帶下山，穿上袈裟，點七一根煙，悠然離去。這是神來之筆。或許，很多人覺得奇怪，既然重新穿上袈裟當回和尚，為何還會抽煙？然而，這正是了因看破了世情，才能做到的淡然。萬法唯心造，既然已經放下，為何還要執著於那一根煙？或許你會記得，在電影中段了因離開警察局時，也向警官拿了一根煙抽，隨後他把一包煙直接拿走，這便是執著與放下的區別。以前的了因，只能從果看到因，此時的他，卻可從因看到果。此刻再回望五年前那個撿垃圾的老婆婆，他應該可以看到這個因之後的果了吧。是的，“佛只著力一件事——當下種的因”。劇終之時，李鳳儀說，“希望以後不會再有人殺人”。最近聽到魏茵不幸遇害的消息，便不自覺地想到了這部電影。雖素未謀面，但卻感觸良深。謹以此文，悼念在白依鄉尼格村瑪依河邊去世的魏茵。

校园剧的题材大都差不多，此剧胜在一，男女主角的颜值，作为漫画家的男主本身就长着如漫画主角般的相貌，作为女主，说不上惊艳但是笑起来相当的纯真，纯爱的CP可看性很强。看点二，男二是来搞笑的，女儿是来抢镜的，这一对CP的看点和笑点不亚于男女主。看点三，剧情流畅不拖沓。 看点四，群演还是很有特色的，特别是芭蕾老师，舞姿很美丽赏心悦目感。基于上述几点，此剧还是很吸引眼球的。

杠精勿入，内含剧透，介意勿进。

提前声明，首先这是一部商业类型片，不能抱着想看人性高度或者哲学思考的心态来看。并且进入影院首先要做的就是愿意放下内心的防备去相信创作者做的一场梦，如果一直抽离出来在抠这不合理那不正常的地方，就没必要看下去了，可以直接关闭这个页面。

等你愿意相信这场梦，并愿意投身其中，便可以接着看下去了。

昨晚看的点映，现在就想到哪说哪。

故事用一句话来概括，可能是“一群悬案受害者的遗孤联手开始复仇，民间的疯神探在警方怀疑的层层阻力中，艰难找到幕后真凶并与之展开疯子对决的故事。

从故事层面来说，这是一部十分成熟与商业的犯罪动作类型片，故事可以笼统的分为阻止犯罪（起）-预判犯罪展开对决（承）-挽救错误真凶浮现（转）-船厂对决（合）这样四个大的部分。

开场用几件悬案迅速抓人眼球，并交代神探落魄原因。而后进入故事真正的时间线，用犯罪分子杀人预告的挑衅进一步调动观众兴趣。随后男主神探出场，没有用烂俗的台词交代，而是用画面与行动直接将一个已经疯癫分裂的落魄神探呈现出来，迅速调动起观众的好奇与同情，并用能否找到尸体下半截作为钩子继续迅速推动剧情，使神探与警方正式接触，并展开之后的剧情。

节奏作为一部商业片能否成功的核心十分关键，而刚才所说的剧情基本都是在前十来分钟讲完的，剧情节奏可见一斑。于是便在这样的强情节推动下，前五十分钟基本上都是牢牢把观众按在座位上，基本上是查一下案就大战一番，让观众应接不暇受到密集的事件冲击，彻底入沉浸故事之中，而后才展开节奏稍显缓慢的线索，也就是从这里开始笑点多了起来，保持着节奏不掉下去、不枯燥。

并且等前面猜真凶的悬念给的差不多了，创作者这个时候应该预判到观众已经猜到了幕后黑手，便索性直给细节，加强观众的猜测，悬念转为看主角如何与幕后黑手对决，让观众自觉高明的时候，在最后翻出来这都是幕后黑手的刻意为之（比观众更高了一层），这种对技巧与节奏的把控，完全是在拎着观众走，太成熟了。

然后从人物角度来说，强情节的类型片嘛，人物设置基本上都是比较常规的，疯癫偏执的男主与同样疯癫偏执却身居高位的反派，两人你中有我我中有你，相似又不同。其他就是一些标签化的人物，摆pose的长官、无能的莽夫、坚强的受害者女主、自以为正义的炮灰喽啰等等，你都觉得似曾相识，也没什么亮点，但在这个故事里都很适合，不会让人产生违和感，不影响故事的推进，这对于一个主要目的是赚钱的商业片来说其实就够了。

当然你说想做出《勇闯夺命岛》将军那种牛逼的人设，也可以，这就是更高的追求了，但这要看创作者的创作目的与如何取舍。现在既然人家已经把精致的大餐端上来了，就没必要追问人家为啥不上满汉全席了，他们有自己的考量，没吃上下回再说，总有人能做出来。

最后说一下细节，它既重要也不重要，如果真的投身故事之中，就不用在意太多细节。我看到一些评论说不真实，废青们怎么打得过飞虎队……

你要真抠细节，就会发现创作者给了，幕后黑手（创作者）补过一句培养你们对抗飞虎队很久之类的台词。诸如此类的有很多，但其实没意义，都是为了堵杠精的嘴。这就是一个动作大片，想明白它的类型，它就是让你感受一场刺激的梦，你抠什么真实逻辑啊？所有人的行动逻辑都是在神探提出的破案真相里的，真要考虑那么多应该是去跟神探较真你推理的不对，掰扯这个，那这片还拍吗？就算能拍也是另一种类型的片。

科学家当时给《流浪地球》做顾问的时候第一句话说的就是这个推进器不可行，人家不照样避开这个逻辑拍了吗？

创作者一直在加事件推着你走就是为了不让你去考虑，而是让你去感受，去爽！

完了再补充一点自己的看法，《神探大战》一定会拯救现在的市场，这些充满商业元素的优质类型电影才是人们该在电影院中看到的，电影院也就是需要这样的项目才能活，别再一天天拯救人文与艺术电影了，先让影院吃饱肚子活下去，你才能去谈艺术，不是吗？

（为什么没有制片大佬来找我合作动作片啊，我也可以谈，我还很实惠，做个广告拉一把寒冬中的小编剧）

这一季必须要说艾德里安·布洛迪!不愧是奥斯卡影帝????怎么帅得那么离谱啊！看基莲 汤老师 布洛迪飙戏这才是第四季最大的看点!!!!剧情真是硬伤了，我可以接受John boy的死亡，但是接受不了他死得那么仓促，以及最后一集的反转剧情，转折太生硬了吧，感觉就是靠Tommy主角光环来救的。最让我触动的是反派死后，男主休假处于癫狂状态的时候，基莲演得太好，我看的时候也替男主角感觉疲惫，太累了，开始的时候大家齐心协力（第一季是最好的peaky blinder）但之后因为大家有了各自的牵绊以及智商不同，所有的一切都要男主自己谋划（还要承担猪队友太坑带来的后果）身心俱疲，但是BIG FUCKS SMALL一旦男主角倒下 谢尔比家族马上就会不复存在。配乐还是一如既往地好听，不断听歌识曲??????

动作喜剧，本山传媒新的尝试，剧中人物基本已经被本山家上欢乐喜剧人的包场。

有几个转场导演处理的相当干净利落没有废话。比如男主去算命如何能够进监狱。算命先生一边话外音，镜头就切到了男主进了日本人饭店，然后捣乱啥的一气呵成。之后接日本人冲上来抓他的跑步慢镜头，然后再一转直接就是监狱里面了。

这段如果啰嗦起来的话，男主怎么混进日本人饭店，怎么被抓，怎么抓上车被扭送进监狱，等等等等。

虽然是网大，但是也越来越有不错的导演进入这个领域了，网大市场值得期待啊。

乌海是一座城，黄河上游、沙漠边缘的美丽小城。《乌海》是一部写实的电影，借地为名，高原上的人都把湖称为海，乌黑的水域是危险与阴暗的象征，席卷和吞噬一切。

《乌海》里黄轩饰演的杨华无疑是一只濒死的鱼，生意失败、跟朋友讨债、被自己的债主追踪、婚姻危机、家庭混乱，焦灼、暴躁、不安、失控、疲惫，每天醒来就是乱麻麻的生活。

影片第一幕，杨华在手机上看的是“非洲肺鱼”的视频，生命顽强的耐旱鱼类，从龟裂的大地深处挖出来依然活蹦乱跳，外面传来急促的敲门声，杨华匆忙关了视频，也许他的人生还不如非洲肺鱼那般顽强坚韧。

复述《乌海》的故事无异于剧透，也显得无聊。喜欢这部电影，是喜欢它那些“闲笔”和留白，它们是点缀故事的花边，奇异的人造景观组合，令人难忘。

杨华的妻子苗唯，作为瑜伽教练，她带的那帮老头老太太一身风尘仆仆，不在洋气的瑜伽馆里锻炼，而是在荒郊野外放飞，每个人的造型颇有土味武侠气势。苗唯培养这些人多半是为了输送去罗宇的“沙漠月亮”户外度假区。

沙漠月亮，这个度假区名字时髦诗意，带着“财富密码”，里面有一个乐团，他们在沙湖边排练，在帐篷外为高端客户奏乐伴酒，即使大火四起危险临近，也不徐不疾镇定自若，继续演奏既定曲目。

荒原上除了寒风、沙尘，更荒凉的东西就是人心，那些用金钱雕琢成的人造景观矫饰了一切。沙漠月亮沙湖边上稀稀落落的白色帐篷、水上悬挂的鸟巢屋，掩藏了贪欲和邪念。比如直接导致杨华负债累累的“恐龙公园”，也是骚动不安的欲望产物。

烂尾的“恐龙公园”，白花花地裸露在郊外，那些残存的恐龙雕像，无论是阳光炽烈的正午，还是天色暗淡的黄昏，昂首向天，一派不屈与突兀，像来自史前文明的怪物，荒诞，诡谲，带着杀气。和老婆吵架负气离家的夜晚，杨华百无聊赖地钻进了霸王龙的大嘴、腹部，此刻他也正在异化成一个真正的怪兽，濒死不远。

从雕像上掉下来的恐龙眼睛，一旦落下就难以复原，任凭杨华怎么摆弄，都装不回原位了。他也像一个猪油蒙心的人，空有一双眼睛，却渐渐不看前路。这只落地的恐龙之眼，和一条腿互相呼应，那是一条要债之人的假腿，在追逐杨华时伸进关了门的电梯，被他一把扯了下来。

杨华这个人，有眼，却无远可见，有腿，却无路可走。那晚，盛怒之下，沙漠月亮的一顶顶帐篷被他一把火烧了个精光，有的升向天空，有的倒映水中，这是一条鱼最后的垂死挣扎。

这个城市还有一个最高处的人造景观，白昼可远眺他方，夜间灯光闪闪，洋溢着成功与梦幻的光泽，却也是寒凉之处。这里曾是杨华、苗唯求婚、定情之地，也是他丧失一切的地方。现在，景观正在改造升级，只能从崎岖危险的山路绕行，冒险之人上去之后，可能就有去无回了，杨华就是其中之一。