第六季让我对《九号秘事》的热情和赞美又回来了。整理了一下我喜欢的集数。
S1E1 沙丁鱼游戏。订婚宴里的闲聊,言语中信息量惊人,细密铺陈织造冰山一角,隐匿深不可测的人性真相。
S2E4 冰冷的安慰。监控器的拍摄视角,冷酷到极致;多机位呈现,相当于伏笔。
<第六季让我对《九号秘事》的热情和赞美又回来了。整理了一下我喜欢的集数。
S1E1 沙丁鱼游戏。订婚宴里的闲聊,言语中信息量惊人,细密铺陈织造冰山一角,隐匿深不可测的人性真相。
S2E4 冰冷的安慰。监控器的拍摄视角,冷酷到极致;多机位呈现,相当于伏笔。
S2E5 外婆的派对。希区柯克的悬念技法从头用到尾。
S3E3 斯芬克斯之谜。剑桥字谜、智力狂飙、斯芬克斯、俄狄浦斯,预判你的预判你的预判,“弑父娶母”神话的现代新解,戏剧冲突被推到无出其右。
S4E2 Burnie Clifton的化妆室。喜剧二人组的自传。把玩弄虚实和视觉欺骗用在回忆过去、纪念友情和催泪上,比常见的用于制造惊悚的效果还要好。
S4E3 搬不了的家。雇凶杀人,精致的倒叙。《记忆碎片》《不可撤销》《薄荷糖》
S4E4 相互扶持。《房间》的老故事,新讲法新立意:用恶魔妻子的视角展开,用婚礼誓词分结构,尽显誓言的可笑、婚姻的可怖。
S5E00 Death Line,万圣节特辑。虽然闹鬼老套,但这个表现形式简直酷炫狂拽炸天,想想英国老百姓看直播这集的时候得有多爽。怕不是虚实结合的终极形态了。
S5E2 Death Be Not Proud。联动《疯城记》,为数不多的我可以接受的牛鬼蛇神。
S6E1 呼啸大劫案。包裹着意大利即兴喜剧的华丽外套的黑色幽默劫案电影,more than《米兰达》、《落水狗》(后来查到这种对峙叫做Mexican standoff),玩转形式,淋漓尽致。
S6E3 Lip Service。似《后窗》窥视读唇语,以为是小情小爱,结局反转成《刺杀肯尼迪》。口惠而不实,怀疑政府说辞的庞大脑洞。
S6E6 昨夜舞会。集体欢腾仪式反衬下的不列颠社会心态,爱国与脱欧、宗教和音乐,纯血大英讽刺剧。
在吉隆坡突发奇想去电影院看场电影。
买电影票耽搁了很多时间。先人工窗口排队,排到我了工作人员说现金的话去机器上买。跑到旁边的机器,四台里面只有两台能用。再排队,买好,连找零都吐出来了——票呢??!机器就这么突然坏了,这下4台机器挂了3台。OK,fine~买票的全部流程都OK,可票没出来。再找工作人员帮忙打票。进场已经迟到了。但神奇的是,3点20的电影,我3点35进场,竟然灯都亮着
在吉隆坡突发奇想去电影院看场电影。
买电影票耽搁了很多时间。先人工窗口排队,排到我了工作人员说现金的话去机器上买。跑到旁边的机器,四台里面只有两台能用。再排队,买好,连找零都吐出来了——票呢??!机器就这么突然坏了,这下4台机器挂了3台。OK,fine~买票的全部流程都OK,可票没出来。再找工作人员帮忙打票。进场已经迟到了。但神奇的是,3点20的电影,我3点35进场,竟然灯都亮着还在放商业广告,电影压根没开始。直到3点40才正式关灯开始。不知道这是偶然现象,还是大马电影院的通俗做法?
据说大马电影都有中文字幕。“都有”这个词有问题!我估计就是复联那些全民向的美国大片是有,但这种典型面向当地印度群众的,绝对没有!只有马来语和英语两种字幕。
印度电影特色的Intermission,电影里本身是自带的,但在印度之外的地方没有幕间休息,至少大马和中国都没有。
本身是典型的印度英雄战争片,基于真实史实。音乐是一定有的,笑料也是必须有的,人设也必须是清晰明确的,没有爱情戏就让主角的妻子以脑补回忆的方式出现。总之印度人心目中好电影必须有的元素,没有创造条件也得安排上。后半段很血腥,评级好像是R13。
另外印度人民看电影的习惯真的非常随和啊。其他地方的人买电影票,当然是选中间黄金位置吧?至少也是对着银幕当中吧?我买的前一天网上看过这场,就已经看到最后一排最角落的七八个位置卖掉了。还以为是影院主动把特别偏的边角位锁了。结果进场看到:还真的是七八个印度人主动买的!最后排最边角的位置。竟然觉得有几分可爱(*?▽?*)……
这是洪金宝主导福星系列的第三部,鉴于洪金宝大哥大的江湖地位,影片群英荟萃,又是数星星模式,系列的主线一直都是五个活宝搭朵红花,这次的接力棒传到关之琳,惊为天人,还奉献了从影以来的最大牺牲,湿身凸点,网上流传广泛的图源就在这。影片最大的卖点还是铁三角,虽然成龙和元彪都只是仗义拔刀,但这对影片整个亚洲市场的输出起到却是决定性的作用。因此,电影分为两条主线,
这是洪金宝主导福星系列的第三部,鉴于洪金宝大哥大的江湖地位,影片群英荟萃,又是数星星模式,系列的主线一直都是五个活宝搭朵红花,这次的接力棒传到关之琳,惊为天人,还奉献了从影以来的最大牺牲,湿身凸点,网上流传广泛的图源就在这。影片最大的卖点还是铁三角,虽然成龙和元彪都只是仗义拔刀,但这对影片整个亚洲市场的输出起到却是决定性的作用。因此,电影分为两条主线,一边是五福星组合插科打诨继续耍宝,一边是成龙、元彪、刘德华三人组上蹿下跳负责动作,最后两条主线强行汇合,把压轴大戏交回铁三角,尤其影片的核心鹧鸪菜,洪金宝的幕前巅峰期就是他的福星系列,初衷是为了对抗新艺城的最佳拍档系列,但自成品牌,它是我少年时代的最大快乐源泉,甚是怀念。
本文首发于微信公众号“酸梅电影”,未经允许不得转发。
近几年,盗墓题材的影视作品深受观众粉丝们的喜爱,天下霸唱的《鬼吹灯》系列以及南派三叔的《盗墓笔记》系列更是每年都要推出一两部。
但自 本文首发于微信公众号“酸梅电影”,未经允许不得转发。 近几年,盗墓题材的影视作品深受观众粉丝们的喜爱,天下霸唱的《鬼吹灯》系列以及南派三叔的《盗墓笔记》系列更是每年都要推出一两部。 但自《寻龙诀》创下了16亿的票房佳绩之后,盗墓题材的影视作品却迅速地走上了下坡路。 大家都想趁热乎劲儿分一杯羹,“盗墓”被过度消费,一下子变成了烂片的代名词。 After watching the movie I was touched by the melon dad's brother, he is in danger the first thought of his children, rather than his own. The more I learned that no matter what kind of diffic After watching the movie I was touched by the melon dad's brother, he is in danger the first thought of his children, rather than his own. The more I learned that no matter what kind of difficulties encountered, must learn to move the brain, only thoughtful, unremittingly, no difficulty can be solved. 当他们站在在地壳裂缝前面过不去的时候,爸爸看着前方的太阳,伸手去感受太阳的温度,他突然顿悟只有前进才能度过难关,只有尝试才能看的新的希望,所以他不再拒绝接受新的东西深深的感受到了好奇心受到环境因素的影响的氛围,影片中家长把孩子的好奇心视作破坏性行为和顽皮的变现,严厉斥责和打压,家长的责骂和影片中的“灌输式”的故事教育深深的影响了孩子,抑制了孩子的好奇心,长此以往,这样下去,孩子这种宝贵的天性将慢慢消退甚至消失。而影片中的另一个主人公小伊还仍然保有这样的好奇心,由于她的好奇心早就了她勇敢独立爱冒险的这种个性,形成她鲜明的个性品质,“小伊”在遇到小男孩的时候,正是她的好奇心被挖掘的时候,小男孩给了“小伊”好奇心以答案,正确回答她的问题,如小伊对火的好奇等等。小男孩的出现也正是激发了孩子的好奇心,带领小伊一家去尝试不同的新鲜事物,改变了他们一家的生活。 平常看电影并没有太精细的我也发现了有些时候画面某些地方突然地有变动,真的蛮跳戏。要是电影院掏钱去看的话,我觉的不值的。这是我单纯个人浅显且固执的鉴定。鉴定完毕。 略略新的视角吧,还算清新,主要体现在配音语气给人的感受。脱俗倒是也不太算。意料之内,千万别去影院去看吧还是。费用不值得。 平常看电影并没有太精细的我也发现了有些时候画面某些地方突然地有变动,真的蛮跳戏。要是电影院掏钱去看的话,我觉的不值的。这是我单纯个人浅显且固执的鉴定。鉴定完毕。 略略新的视角吧,还算清新,主要体现在配音语气给人的感受。脱俗倒是也不太算。意料之内,千万别去影院去看吧还是。费用不值得。 1. 说王晶炒冷饭的大概没明白这次王晶到底要讲什么。 同样的ICAC斗雷洛跛豪,今时今日,时代环境变了,古天乐代表的法律对决吴镇宇代表的警察(郭嘉机器的秩序维护者)的意味自然变了。懂的观众自然懂。 1. 说王晶炒冷饭的大概没明白这次王晶到底要讲什么。 同样的ICAC斗雷洛跛豪,今时今日,时代环境变了,古天乐代表的法律对决吴镇宇代表的警察(郭嘉机器的秩序维护者)的意味自然变了。懂的观众自然懂。 也多亏大陆语境的距离感,如此敏感的时期,如此敏感的港片才得以过审。 2.沿着上一点说。 看到许多人说本片是《追龙》的续集,个人不认同,历史、演义永远是拿前朝的戏讲本朝的事。 本片的调性与之前任何一部有关雷洛和跛豪的港片都截然不同(甚至是正剧气质最足的《跛豪》)。从一开始第一幕配乐中就展现出的悲,替代了过往同题材插科打诨的喜。 如果说大半段都因为审查在70年代躲躲藏藏、遮遮掩掩的话,那片尾曲的点题无疑是昭然若揭的,王晶已经把他想说的,都唱给观众听了。 3.林纪陶老师曾经说《踏血寻梅》是第一部特区电影。 那时候大概没有人会想到,短短几年,从《拆弹专家2》到本片,香港电影完成了社会主义电影化。一向以题材丰富自由而不同的他们,有一天要以《让子弹飞》的方式讲述他们最擅长的类型片之一——警匪片。 两部片子语境太过相似,以警匪片讲一个“被制度化”的社会。 影响主角破案最大的阻碍,永远不是匪,而是体制。这也是大陆很难拍出真正警匪片的原因,体制的障碍是必须缺席的,只能寻找暧昧的变体,如《亮剑》里的政委。 4.今年的HKIFF,翁子光的《风再起时》被技术原因取消了放映。 龙无被擒处,风无再起时。 这部剧在我眼里可以打四分了,秦昊的演技真的很好,唯一的缺点大概就是时间线有点乱,编剧没有很好的交代时间线,看第一遍的时候有点不明白。剧里的男主并没有脚踏两只船,女主一心一意爱着男主,至于男主的前妻,只能说男主江河把前妻和孩子当成亲人吧,特别是前妻,要是放在家庭剧里,也许前妻就是女主了,可是并没有啊,编剧就是原著小说的作者,这让我很好奇小说的作者了。没有太洒狗血的剧情,可能这段时间线可以设定为 这部剧在我眼里可以打四分了,秦昊的演技真的很好,唯一的缺点大概就是时间线有点乱,编剧没有很好的交代时间线,看第一遍的时候有点不明白。剧里的男主并没有脚踏两只船,女主一心一意爱着男主,至于男主的前妻,只能说男主江河把前妻和孩子当成亲人吧,特别是前妻,要是放在家庭剧里,也许前妻就是女主了,可是并没有啊,编剧就是原著小说的作者,这让我很好奇小说的作者了。没有太洒狗血的剧情,可能这段时间线可以设定为2005到2015这十年时间吧。如果我没有太深究。 剧情其实挺好的,从刚开始的破案到后面的沉船事件到后面的煤矿事件,再到后面男主被陷害等等。说真的,我比较喜欢这部剧的感情戏,特别是男主和女主的感情戏,真的,如果按照我的推断,一个女人愿意嫁给一个有过孩子还有前妻,甚至爸爸妈妈这么多年没有同意,都没有放弃的女孩子这要有多么爱这个男的。绝对的真爱啊! 虽然说这个世界上很多男男女女都是凑合着过得,但应该还会有真爱的。只不过很多人都不是那么幸运的。 聊一下男主和女主的感情危机。 1、这边女主爸爸的反对。 2、前妻想复合,沫沫想爸爸。 3、男主的妈妈反对,想让男主和前妻复婚。 4、女主自己觉得男主没有信任自己,没有相信自己的父亲,觉得男主没有把自己当成自己人,选择留学一年。 首先男主的态度:女主爸爸不同意他们在一起,女主和自己父亲吵架,男主理性的告诉女主,你爸爸为你好。第二天女主爸爸叫男主开会,却凉了男主很长时间,搞得男主认为今天是谈私事。谈谈男女主的婚事啊,什么的。结果公事。并且明里暗里告诉男主把心思用在工作上,别放在其他地方。 男主没放弃和女主在一起值得肯定。 前妻想复合,男主和前妻没有纠缠不休,反而告诉前妻,自己和她不可能。 第三点,就是我最讨厌的情节之一,江河妈妈跑去和女主说成全我的儿子和沫沫的妈妈。让男主和女主分开。 我想说人家市长千金能看上你儿子,对你儿子不离不弃这么多年,你就不心疼人家的女儿,和你儿子在一起,照顾你儿子,能够和你儿子心意相通,又是高学历,高智商,高情商,人家喜欢你儿子哪里比不上你的前儿媳妇了,人家也不是二婚,死心塌地爱着你儿子。不是挺好的吗? 后面女主把江河的妈妈让她成全江河和前妻丁薇薇的事情告诉自己的妈妈,妈妈的那番话:爱情可以超越世俗,可是婚姻是要落在实地的呀。妈妈希望你开开心心快快乐乐的。不要因为一段感情受折磨。妈心疼。 这段话真的是感触挺深的。站在女儿的立场上,妈妈希望女儿过得幸福。而不是说劝女儿离开江河。 以市长女儿的身份,就算她不和江河在一起,也会有很多人追她。 可是女主就是喜欢男主江河。 后来男主知道了自己的妈妈已经找过自己的女朋友,索性和妈妈摊牌了。自己就算不和卢茜在一起,也不会和前妻复婚。 而男主的妈妈真的很尬。 非要儿子和你说就算不是和卢茜在一起,也不会和前妻复婚这种话吗? 其实致命的是第四个理由。 江河的未来的老丈人被诬陷操控。价值千万的花瓶,女主认为男主早就知道这件事情,却选择不告诉他。 可以说传言会毁了这个他们一家的幸福。女主站在她爸爸立场上,而男主有男主的立场,没有什么对错之分。只是他们本来也不适合在一起。但男主和女主足够相爱,他们才能在一起。 而本来想结婚的女主卢茜却选择在父母同意她和男主结婚的时候,没有和江河商量选择去留学一年。 要是现实生活,女主和男主从此断了联系,女主很有可能会另外嫁给其他人的,然而电视剧还是给了一个好结局给男女主角,这还是挺好的。 后面男主去国外,编剧专门找了几个机会让男女主后面可以在一起,这里要夸一下秦昊的演技,撒娇的时候真的太暖了,实在是很有魅力,就算他们没什么糖,全程无高能,但是最后的苦肉计看的我好甜。 两个人在42集终于又和好了,然后44集大结局求了个婚。结局了。 总体来说这是一部感情戏恰当好处的电视剧。至于时间线这个漏洞,可能是制作方想省点钱,以为观众会看不出来的,因为这部剧没什么观众看可能吧。 如果时间线能够比较好的话,我可以给五星,实在太可惜了。 “报纸上的照片 不清晰 战士们还是孩子 世界大战的英雄 他们在战斗前拍的 四个孩子互相拥抱 天空是蓝色的 有绿色的草 没有人知道他们的名字 没有歌颂 没有记录 这是某人的儿子 这是某人的学生 他们躺在战场上 刚开始人生的人儿啊 天空是蓝色的 有绿色的草” 也许电影的情节和手法并没有可圈可点,但是小士兵 “报纸上的照片 不清晰 战士们还是孩子 世界大战的英雄 他们在战斗前拍的 四个孩子互相拥抱 天空是蓝色的 有绿色的草 没有人知道他们的名字 没有歌颂 没有记录 这是某人的儿子 这是某人的学生 他们躺在战场上 刚开始人生的人儿啊 天空是蓝色的 有绿色的草” 也许电影的情节和手法并没有可圈可点,但是小士兵谢尔盖一定是点睛之笔,残酷的战争没有剥夺他孩子应有的纯洁天真,冰冷的枪炮没有破灭他坚信的真理,我们一定会胜利的。用纯洁的孩童和残酷的战争做最鲜明的对比,讽刺至极,看完之后难免不发人深省。是谁让这些刚刚开始获得生命的孩子们失去亲人,失去朋友,失去生活的家园,这些人性最丑陋的一面应该永远被历史铭记。近期乌合麒麟的漫画成了全球关注的焦点,和平年代依旧有这么多可爱的人生活在水深火热中,备受战争摧残,他们不能选择出身,还没有力气奋起反抗,就被所谓的正义之师抹了脖子,可笑至极。生而为人,请务必善良! 刚看完,里面有很多人都是穿越的,只是选择自己要在的是A世界还是B世界,比如男主老婆董楠就是穿越过去的,她在B见到男主第一句就是天乐,如果是多少年不见的同学会下意识这样叫吗!还有就是订离婚日期时董楠说要去另一个地方,离婚后董对男主说祝你们幸福,都表示她去过B也准备留在B,还有她看到女主在大楼上的海报是的表情!再就是男主司机刘,在A刘在汽修厂看男主的眼神不对,还有就是对和三哥的对话,我想应该是刘 刚看完,里面有很多人都是穿越的,只是选择自己要在的是A世界还是B世界,比如男主老婆董楠就是穿越过去的,她在B见到男主第一句就是天乐,如果是多少年不见的同学会下意识这样叫吗!还有就是订离婚日期时董楠说要去另一个地方,离婚后董对男主说祝你们幸福,都表示她去过B也准备留在B,还有她看到女主在大楼上的海报是的表情!再就是男主司机刘,在A刘在汽修厂看男主的眼神不对,还有就是对和三哥的对话,我想应该是刘喜欢男主的秘书在A秘书是老总没机会,在B刘和秘书等级差不多可以追求她!还有男主的父亲也是穿越的,最后决定留在A陪老伴,女主肯定也是穿越的决定留在B,在B女主回家看见墙上的海报是一开始是很疲惫很难过的,在看到海报后又让她看到希望所以才有了结婚请柬的局!整部剧其实就是在说人生会有很多次的选择会有难舍也会有冲动虽然很残酷,但又必须这样做!很好的电影,很好,值得多看两遍! 有几处改编挺好的,短剧不良帅看到李星云想和陆林轩在一起,所以想让阳叔子杀了陆林轩,并在一旁监视阳叔子。动画里只提到不良帅想让阳叔子杀一个徒弟,后面也没有再呼应提及。还有李星云下山前和师傅的对话也是短剧原创的,这一段观感也很不错。缺点就是剧情节奏太快了,新人来看可能会看不大懂,可能短剧的性质就是这样的,可以看出编剧也在努力加很多细节让剧情比较连贯了。和第一版真人剧对比的话,感觉老版的妆容比较好 有几处改编挺好的,短剧不良帅看到李星云想和陆林轩在一起,所以想让阳叔子杀了陆林轩,并在一旁监视阳叔子。动画里只提到不良帅想让阳叔子杀一个徒弟,后面也没有再呼应提及。还有李星云下山前和师傅的对话也是短剧原创的,这一段观感也很不错。缺点就是剧情节奏太快了,新人来看可能会看不大懂,可能短剧的性质就是这样的,可以看出编剧也在努力加很多细节让剧情比较连贯了。和第一版真人剧对比的话,感觉老版的妆容比较好,演员颜值也比较高。实在无法理解,为什么这版要给男主画那么浓的妆?先打四星观望吧。看样子还打算分两季播的,不知道会不会改编动画第二季。 我是认真地看完了一遍电影的,我也必须诚实地说我没看懂,也不喜欢这部电影。在大家骂我之前,我想先问一下到底什么样的电影算是好电影呢?如果一部电影让大部分人看了一遍都看不懂的话,是不是导演和观众的沟通上有问题呢? 我是认真地看完了一遍电影的,我也必须诚实地说我没看懂,也不喜欢这部电影。在大家骂我之前,我想先问一下到底什么样的电影算是好电影呢?如果一部电影让大部分人看了一遍都看不懂的话,是不是导演和观众的沟通上有问题呢? 豆瓣上这满满的五星是在嘲讽我的智商吗?剧情反智不说,请问军装扯掉白大褂玩捆绑play到底是怎么过审的? 别拿什么特种兵也要谈恋爱说事,你特种兵这个题材怎么就突然变成套路偶像爱情剧了? 特种兵私生活里谈恋爱没人管,用得着专门拍一部剧教特种兵怎么谈恋爱吗? 这满满的美国大兵似滴肌肉男既视感,能不能实际一点?中国特种兵都秒变美国大兵审美吗? 战时实习 豆瓣上这满满的五星是在嘲讽我的智商吗?剧情反智不说,请问军装扯掉白大褂玩捆绑play到底是怎么过审的? 别拿什么特种兵也要谈恋爱说事,你特种兵这个题材怎么就突然变成套路偶像爱情剧了? 特种兵私生活里谈恋爱没人管,用得着专门拍一部剧教特种兵怎么谈恋爱吗? 这满满的美国大兵似滴肌肉男既视感,能不能实际一点?中国特种兵都秒变美国大兵审美吗? 战时实习医生,时刻保持精致妆容,真有你的,侮辱观众智商也不是这样侮辱的。瞬间觉得中国特种兵和战地医生都跟蠢货似的。 然后特种兵还要双方父母联合下套,不想相亲直接搞一手强行同居。中国特种兵和医生实惨。 狗血反智,说实话还要被水军骂恰烂钱,坐看豆瓣恰烂钱给此剧五星。 讲真的,这段时间你们一定hin辛苦吧!一会儿要把带着玻璃渣子的狗粮和血吞下去,一会儿还得为别人家的家庭琐事各种操心。
你反人类,我去解放人类;你杀了我的战友,我杀了你的战友;你把我绑起来,揍了我一顿,我跑了;我又回来把你绑起来,揍了你一顿,你也跑了;你又把我绑起来,揍我一顿,我又跑了;我回来再把你绑你来,狠K了你一顿;最后,去他妹
你反人类,我去解放人类;你杀了我的战友,我杀了你的战友;你把我绑起来,揍了我一顿,我跑了;我又回来把你绑起来,揍了你一顿,你也跑了;你又把我绑起来,揍我一顿,我又跑了;我回来再把你绑你来,狠K了你一顿;最后,去他妹的复仇,握握手还是好朋友,你和你的小酒说着“www.ycbdt.com”,我跑去看我的孙儿。
一开始流畅的风格还是看得蛮舒服的,毫不拖拉,两人间的对话也相当有趣。但战斗还没到一半的时候各种反转就真是让人怀疑他们脑袋是不是出问题了,而且一些刻意而为的镜头也比较明显,感觉就像写作文的时候,这里要引用名言,那里要点题一样
直到影片最后,全片唠叨了那么多,已经不大记得说过什么,也没体会到两个主角的心情,就这方面来说,《杀戮季节》不大成功啊
八十年代,老楚不再拍武侠,拍了一些文艺爱情的轻喜剧,获得不俗成绩。当时的一线小生,几乎都在老楚的手下练过:周润发的大丈夫日记,梁朝伟,钟楚红的花心红杏,吕良伟,龚慈恩的这部良宵花弄月等等。。。
相比起发哥大丈夫日记的街知巷闻,两个伟仔的电影稍显冷僻。当然也与
八十年代,老楚不再拍武侠,拍了一些文艺爱情的轻喜剧,获得不俗成绩。当时的一线小生,几乎都在老楚的手下练过:周润发的大丈夫日记,梁朝伟,钟楚红的花心红杏,吕良伟,龚慈恩的这部良宵花弄月等等。。。
相比起发哥大丈夫日记的街知巷闻,两个伟仔的电影稍显冷僻。当然也与电影本身的基调有关系的。
这部良宵花弄月,没有太多的冲突和高潮,很多时候的戏份,都像是小打小闹。而每个人物的台词多是低语细诉,也让电影本身有了一层浅浅的文艺色彩和暖暖的怀旧情怀。
正如吕良伟饰演的郭振华的背景,在文革中饱受动乱之苦荒废了学业却又满怀理想的大学生,在讲述文革往事来,也只是淡淡提起,一笔带过。仿佛未曾发生在自己身上一样。 换个角度,如果这是香港导演对内地文革的看法,也未可尽知。
本片是由成龙监制,而恰恰两年后他自导自演的《奇迹》里面的名字也是郭振华,当然,“郭振华一号”吕良伟也客串了奇迹,算是颇有渊源。
当时的姐姐仔龚慈恩还是娇滴滴的模样,TVB里和关礼杰还是最佳情侣档,看得不少人如痴如醉。 之后洗尽铅华,作为人妇,再也没有这样的少女情怀。
看到最后龚慈恩始终心属吕良伟,共结连理时,觉得文艺爱情的成本真是可以不计的。 市场票房上可能不需要这样的结局,但小成本的文艺爱情还是需要这样暖暖的情怀,来感动观众,来开心你我的。
很早就看过这部电影,但真是一点印象都没有,连何家劲有演我都不记得。
今天偶尔搜索一个词汇,没想到竟然是部电影,一看,原来是儿时看过的片子。 看完之后和搜索时的感情是一样样的:说不出的顺畅和歆羡。
宁负良宵,莫负佳人。
正该如此。
现在来看,《龙行天下》里的阿杰身上其实已经有了黄飞鸿的雏形。比如阿杰的不懂英文、深通医理、领着几个徒弟、宗师般的潇洒身手,还有很多细节,比如阿杰说话的腔调与行事风格里的小小幽默感,比如女主角落花有意
现在来看,《龙行天下》里的阿杰身上其实已经有了黄飞鸿的雏形。比如阿杰的不懂英文、深通医理、领着几个徒弟、宗师般的潇洒身手,还有很多细节,比如阿杰说话的腔调与行事风格里的小小幽默感,比如女主角落花有意,杰哥却是流水无心,比如女主角的礼仪式亲吻与《黄飞鸿》里的爱老虎油,当然还有元华的宝芝林。所以《龙行天下》在92年推出的时候挂名《92黄飞鸿》,也不是没有道理。虽然这个故事讲的是黄飞鸿的再传弟子,本质上却是《黄飞鸿》的前传。
1989年,李连杰在美国拍了两部题材相近的电影:《龙在天涯》和《龙行天下》。《龙在天涯》里的李连杰只是一个会念台词的木头,到了《龙行天下》,他却真的是在表演。
这就是徐克与其他导演的不同。其实导演有三种,第一种是把好演员用得很烂的,当然这种导演非常多;第二种是把好演员用得很好,把烂演员用得很烂,这种中规中矩的导演也很多;第三种是把烂演员用得很好,把好演员用得更好,换句话说,在这种导演的眼中没有烂演员,这才是真正杰出的导演,可惜数量稀少。显然,徐克属于第三种,因为李连杰身手固然非凡,却实在算不上是一个好演员。
温馨提醒2:剧情接上《招魂》,补补更清晰
温馨提醒3:12岁以下儿童观看,会留童年阴影
温馨提醒4:涉及基督信仰内容,忌讳请绕道
得知温子仁的《招魂2》上了,于是屁颠屁颠地抢先看了个早场,还因为这次没有玩血浆,中午饭妥妥好胃口。回归主题,如无意外
温馨提醒2:剧情接上《招魂》,补补更清晰
温馨提醒3:12岁以下儿童观看,会留童年阴影
温馨提醒4:涉及基督信仰内容,忌讳请绕道
得知温子仁的《招魂2》上了,于是屁颠屁颠地抢先看了个早场,还因为这次没有玩血浆,中午饭妥妥好胃口。回归主题,如无意外,《招魂2》定是2016最猛、最刺激的恐怖片(除了那部《关灯以后》7月22日上映才分晓)。
电影看得爽,欣赏之余,也在思考温子仁做了些什么以满足观众的惊吓点?
好多烂恐怖片往往先死在剧本上,例如常见有“故弄玄虚”、“自己吓自己”、“精分胡扯一切” 、“不作死没法见鬼”等等。这次人家说得很真,真实事件改编,真的有鬼,很而且猛。所以,从理据来说,好像能说服人。
本片题材源于20世纪70年代伦敦恩菲尔德灵异事件,对于我来说真实事件改编其实并不可怕,俗话说:信则有不信则无,但剧本主要是借用了它陈旧的年代设定,一种天然的阴森感,与落后的辨识力。
平时看恐怖片被吐槽最多的方面应该是“作死”行为,比方说,观众都知道不应该继续的行为,烂片里的角色偏爱反道而行。然而《招魂2》成功避开了这个坑。
电影先营造了一种气氛,告诉角色也相当于告诉观众,前方99%有“危险”气息,所以角色必定退后,就在此刻,意料之外的惊吓于后方蹦出。
不少恐怖片导演都懂得用“意想不到”的方式吓观众,当然温子仁除了一样会用之外,还将观众置身于角色立场思考其合理性。例如,小男孩比利深夜下床喝水,看见厨房窗外千秋在摇荡(一个摇晃,另一个静止),比利虽然察晓也若无其事地回房间就寝,假如“到外面看看”,就是所谓的“作死”行为。
在这段情节中途,比利回房间路上被玩具车绊倒,他一怒下将玩具车丢进走廊的帐篷里,然后又似乎察觉到异常,他再三、再四回头查看确认,就在第五次安心一瞬间,连观众都被吓了。
在这部电影里很难找到“犯傻”的角色的问题,简单来说,无需降低智力,将观众与角色安置在一个相同境地。不幸遇上闹鬼的房屋,你也会去报警,拔腿就会往外,还会求助教会等技能人士。即使想搬家,再用一个无法离开的理由(→_→穷)包装成绝境。无论观众或者角色,只能就范。
创造惊吓是恐怖片大师需要突破的方面。传统手法常利用镜子、阴影已经很难玩出新花式了。所以大师会重视基本的元素:用窥视、尾随的镜头,保持流动性,一旦停在奇怪的地方,观众就会提防,又或者什么都没发生来骗观众。
音效是恐怖片的标配,就连烂片都能好好琢磨,《招魂2》在这点上做足功课。
说到气氛,几乎常认为是恐怖片成败的必须元素,我们常说恐怖片要有气氛,这种气氛到底是舍?个人理解是:未知的恐惧、无法抵御的强大、绝境。
所有不可思议的东西都可以是未知,包括灵体。观众对未知事物、前方将可能发生的不测都很容易产生恐惧。
与日式凝聚诡异氛围不同,温子仁选择了简单粗暴的方式,直接在所有人面前展现“恶灵”的强大力量,不管是邻居、记者、甚至警察,气势压倒所有角色。通过强大的邪恶能力展现,直接间接让包括警察在内都变得丧失信心。
绝境,刚刚说过了,惹不起还不能搬走。前几天看完的《无声夜》,关联到一段相近意思段落:无救援、无法逃、不能等,唯有与之对抗(反杀)。但对于这部电影,几乎完全不凑效。
说起《招魂》最出色的惊吓点莫过于地下室的背后拍手梗。《招魂2》与之相呼应的有:小女孩躲在电视机旁边时,背后恶灵怒现咆哮的梗。
创新方面,追加安排了一幕“影子与油画合一”的惊吓梗。
就我个人而言,被吓到的部分主要是:镜子前现邪灵、电视机旁突然咆哮、室内十字架倒转、地下室水中现鬼影这几个点,也就是说,突如其来毫无防备的“玩意”是最受吓的手法。
点评一下个人认为的败笔惊吓点:
败笔一,狗狗变成“扭曲的男人”,这组特效感觉不妥,CG感太重,瞬间抽离现实房间。
败笔二,艾德被夺取视力仍然坚持营救一幕,转角位墙壁边露出一只腐尸手,这是日式惊吓常用手法,在此有画蛇添足效果。
关于宗教驱魔部分比较难解释,这里我就跳过了,反正其他大神都有探讨。
5星评价是出于对电影的喜爱,尽管它不完美,只为用心制作而加分。