疯狂安利老酒馆电视剧,太上头了。眼神,语气,都是戏!虽然跟演员的年龄和经验积累有关系,但我觉得这些老演员对戏的态度才是好看的根本原因!追的根本停不下来,虽然有些瑕疵,可是这才真实啊,不知道比那些顶级流量明星的剧好看多少倍,可能这就是明星跟艺术家的区别。大结局了。心里空空的又满满的。五分!
疯狂安利老酒馆电视剧,太上头了。眼神,语气,都是戏!虽然跟演员的年龄和经验积累有关系,但我觉得这些老演员对戏的态度才是好看的根本原因!追的根本停不下来,虽然有些瑕疵,可是这才真实啊,不知道比那些顶级流量明星的剧好看多少倍,可能这就是明星跟艺术家的区别。大结局了。心里空空的又满满的。五分!
电影《天将雄师》,感觉真的拍得很大气,既有北美战争大片的史诗感,又有成龙电影一以惯之的动作喜剧风格,堪称视觉和听觉的双重享受。不然,要想在竞争激烈的春节档期,尤其是在8部新片同时“抢钱”的情况下,从正月初一至初六拿下4亿多元票房,真的很难。影片开场一战,就保留了不少成龙过往电影常用的功夫喜剧套路,这也让观众误以为成龙会就此风格一路打下去。然而从雁门关一仗群架打完,到与罗马第一勇士卢魁斯遭遇,
电影《天将雄师》,感觉真的拍得很大气,既有北美战争大片的史诗感,又有成龙电影一以惯之的动作喜剧风格,堪称视觉和听觉的双重享受。不然,要想在竞争激烈的春节档期,尤其是在8部新片同时“抢钱”的情况下,从正月初一至初六拿下4亿多元票房,真的很难。影片开场一战,就保留了不少成龙过往电影常用的功夫喜剧套路,这也让观众误以为成龙会就此风格一路打下去。然而从雁门关一仗群架打完,到与罗马第一勇士卢魁斯遭遇,已经预示了成龙这部电影将不同于以往任何一部,特别是片中东西方阵法的对决,为影片最后的终极大决战作了全面铺垫。直到看完全片,你不得不佩服成龙大哥,他不但自己塑造出了一位古代中国动作英雄的形象,而且把一向以文艺小生闻名于影坛的奥斯卡影帝阿德里安·布劳迪,也调教成了动作戏高手,东方、西方英雄的果断杀伐和凌厉动作,让人感觉这不像一部国产大片,而是一部标准的好莱坞战争大片。紧张的情节,精彩的打斗,大气的场面,看得人热血沸腾,肾上腺素飚升,精神会特别亢奋。特别想强调的是,成龙这部大片无疑是近年来制作水准最高的华语片,就是与好莱坞任何一部战争大片相比也毫不逊色。而成龙最成功的地方还在于,他把北美战争大片的史诗感和中国动作电影的精髓完美地融合在了一起,既气势恢宏,又细致入微,更层次分明,观之真的引人入胜。
金花枝走之前的眼神特写暗示接下来的发难态度突然转变,使观众产生疑惑,固定镜头,两小弟从镜头后走出,增添了喜感陆小凤变戴安娜后的走路姿势都变了第一次用,是为了让老公知道自己附身在另一个女人身上打架的场景又重复了一次,但因为体重而失败了楚小香顶着陆小凤的身体出现第二次用,整蛊戴安娜她表哥金花枝保险箱及家里其他物品的密码是身份识别的最终钥匙
金花枝走之前的眼神特写暗示接下来的发难态度突然转变,使观众产生疑惑,固定镜头,两小弟从镜头后走出,增添了喜感陆小凤变戴安娜后的走路姿势都变了第一次用,是为了让老公知道自己附身在另一个女人身上打架的场景又重复了一次,但因为体重而失败了楚小香顶着陆小凤的身体出现第二次用,整蛊戴安娜她表哥金花枝保险箱及家里其他物品的密码是身份识别的最终钥匙
很多东西的确是众口难调,评论里我相信大多数人压根看都不看,针对于包贝尔本身就上来给差评且出言不逊。我觉得这样的人作为普通观众对着电视机唠叨两句能理解,但作为不负责任的影评人乱写一通是真的过分。客观的讲这部戏在集数上的确存在拖沓硬凑的感觉,如果不拖泥带水的话就这本剧剧本来说,也是有很多地方是经不起推敲可圈可点的。但这部剧的创意才是最大的亮点!纵观全网从何时开
很多东西的确是众口难调,评论里我相信大多数人压根看都不看,针对于包贝尔本身就上来给差评且出言不逊。我觉得这样的人作为普通观众对着电视机唠叨两句能理解,但作为不负责任的影评人乱写一通是真的过分。客观的讲这部戏在集数上的确存在拖沓硬凑的感觉,如果不拖泥带水的话就这本剧剧本来说,也是有很多地方是经不起推敲可圈可点的。但这部剧的创意才是最大的亮点!纵观全网从何时开始就有不少帖子论坛在议论金老的鹿鼎记,韦小宝的生父到底是谁?有说海大富的,有说陈近南的,也有说顺治的,还有说是个喇嘛的。我自己也上网查过好多这样的帖子,一直也没有个确切的说法,也没有那部影视作品诠释过。虽然说这个剧并没有明确的说小宝就是韦小宝,但至少看过的观众你自己是这样认为的,这也就是这部戏的成功所在。希望大家看剧也好看电影也罢,本着对作品的本身去做评价,我之前也是因为一部分评价所以一直没有看,直到硬着头皮陪老婆看,我才意识到作为观影人不要用自己不当的言论去误导别人。希望可以尊重每一位创作者,那些酸别人的,送你一句话你行你来别逼逼!
Penny刚得到肉身成为一个真正的人类,像个小孩子一样对一切都充满好奇,感觉好甜好可爱,然后就给我一刀,Penny就这样离开了真的好心疼,看到Yang掉下去的时候我心都有点乱了,这剧最嗑的就是BY了,看到他们满编坠崖,看这架势起码要更到10季,Penny和她们都掉到新世界了,感觉Penny活下来的希望也渺茫寒冬之力都传承winter,哎气死我了
Penny刚得到肉身成为一个真正的人类,像个小孩子一样对一切都充满好奇,感觉好甜好可爱,然后就给我一刀,Penny就这样离开了真的好心疼,看到Yang掉下去的时候我心都有点乱了,这剧最嗑的就是BY了,看到他们满编坠崖,看这架势起码要更到10季,Penny和她们都掉到新世界了,感觉Penny活下来的希望也渺茫寒冬之力都传承winter,哎气死我了
2月28日更新关于影片本身细节的回复
本以为这部剧是一部LGBTQ性少数群体的剧,看完才发现原来是一部生理男性的性少数群体的剧。女同性恋的角色我没看到,女跨男的角色我也没看到,在舞台上的主持人和打分评委也清一色的都是生理男人。这点暂且放下不提。
作为一个生理女性心理认同也是女性的人,片中最让我不适的就是:舞会的多个主题,主持人不断强调要成为真正的
本以为这部剧是一部LGBTQ性少数群体的剧,看完才发现原来是一部生理男性的性少数群体的剧。女同性恋的角色我没看到,女跨男的角色我也没看到,在舞台上的主持人和打分评委也清一色的都是生理男人。这点暂且放下不提。
作为一个生理女性心理认同也是女性的人,片中最让我不适的就是:舞会的多个主题,主持人不断强调要成为真正的女人你必须有完美的发型妆容服饰和脸,你要有完美丰满的胸部和臀部,你走路要搔首弄姿展现曲线风情万种,只有这样你才是真正的女人。更加讽刺的是主持人是男同性恋?????♀??????♀??????♀?以上种种不就是标准的男凝么。然而我们女人并不是这样的,我们不需要完美的发型妆容服饰和长相,我们不需要丰满的胸部和臀部,我们不需要扭动腰肢走路,我们不需要追求美丽的外表,我们什么样女人就是什么样。Blanca第一次参加舞会的时候,她穿着不合时宜的裙子,发型是短发,没有恨天高的高跟鞋,没有精致的妆容,我当时以为编剧要刻画点什么不一样的内容呢,结果还是一如既往的往女性刻板印象走,blanca被在场的性少数群体嘲笑,她被拥有华丽外表的Elektra吸引并在后来表达了对E状态的向往。
在剧中,几位男跨女角色多次表达了想成为真正的女人,而她们最厌恶最不能忍受的就是自己的男性性器官。男权社会的构建就是以男性阳具为核心,把拥有阳具的生理男性群体作为社会第一性和主宰,把没有阳具的生理女性作为社会第二性或者工具角色,社会对男性和女性的定义与性别要求也是基于此。男跨女者不能忍受自己的性器官不能排除她们其实厌恶的是性器官带给她们的社会规训和要求。
舞会是这些性少数群体为自己铸就的梦幻家园,在绚丽的灯光多彩的音乐以及众人注视的目光下,男跨女者们以自己内心认同的模样示人。但是拒绝社会对生理男性的规训,不代表拥抱另一种对生理女性的规训就能获得自由。这一头的不自由和痛苦深渊更巨大。男跨女者希望被大家认同为女人,而我们女人在努力希望被社会当作“人”。
会长男友是我去年在gmm发布会上看到最喜欢的剧。尽管被泰腐的校园爱情喜剧伤害多次,但去年看到预告的我还是入股了。第一版预告里剧的主题(仍然是目前剧的主题之一)很老套,啥青春片都用的主题:人生只有一次,所以有想做的事情就大胆去做,但我就是吃这一套。而另外一个加分项则是这部剧的主要角色的演员基本上都是适龄演员,所在在第一版预告剧情很熟悉,但我还是对这部剧有信心的。
会长男友是我去年在gmm发布会上看到最喜欢的剧。尽管被泰腐的校园爱情喜剧伤害多次,但去年看到预告的我还是入股了。第一版预告里剧的主题(仍然是目前剧的主题之一)很老套,啥青春片都用的主题:人生只有一次,所以有想做的事情就大胆去做,但我就是吃这一套。而另外一个加分项则是这部剧的主要角色的演员基本上都是适龄演员,所在在第一版预告剧情很熟悉,但我还是对这部剧有信心的。
然而很多人(包括国外)一看到这部剧的设定是高中爱情喜剧,都先入为主的觉得这部剧烂定了。我能理解,毕竟泰腐粗制滥造的重灾区就是校园剧,因为校园剧拍摄相对来说成本低,找几个年轻的男的workshop一下就能马上开拍捞钱了。但这个问题是出在团队为了捞钱粗制滥造上,而不是校园剧这个设定本身有什么问题,不是说不拍校园剧换多些别的类型就能解决的。明年好像有不少职场泰腐剧,里面一定也会有一定比例的烂剧的。所以仅仅是因为会长男友是校园剧就觉得这部剧不好看的,是不公平的。
尽管我对这部剧有一定的期待,但还是有心理准备的。第一个预告看上去很青春,但也没啥特别,剧情情节设定等等都挺老套。第二个预告加了会长Tinn的视角,告诉观众Tinn竞选会长是为了Gun,比第一个预告片好点。但结果出来成片质量远超我的想象 。在看完前四集之后,我可以说这就是我等了多年之后,看了那么多烂剧和质量平平的剧之后,应得的校园爱情喜剧。 接下来我来分析下我为什么会那么喜欢会长男友这部剧。
一. 优秀的编剧
这部剧之所以能那么好看,第一功臣毫无疑问是编剧。根据看过小说的人的反馈,剧和原著关系不大。编剧是以原著小说的人物和情节为灵感,重新写了个新的故事。而至于剧本的优点,我觉得目前有以下几点:
1. 节奏快
会长男友从第一集开始就基本上没有废戏。对于我个人来说,废戏的定义是故事没有进展,或者没有新的信息给到观众。而在第一集里,就算是炸鸡的植入式广告的戏,都交代给了我们观众音乐社的新成员都被吓跑了的这件事。而后面几集里,虽然按照定义来说Tin的幻想某种程度来说是废戏,但是会长男友是爱情喜剧,这部分和后面实际发生的对比产生了很强的喜剧效果,也绝对不会让观众觉得拖沓。
这部剧主要是两条故事线,一条是Chinchilla乐队想要赢Hot Wave的乐队线,另外一条则是Tinn和Gun的爱情线,也分别对应的是我们两位男主Gun和Tinn的梦想(第一集和第二集开头的梦里有展示)。这两条线在剧里是同时进行的,不会说一条线有进展另外一条就停滞了。乐队线每一集都会有一个新的矛盾出现(第一集社团解散危机,第二集乐器被校长没收,第三集其中考试,第四集Sound的冲击),而矛盾都会在当集内解决,绝对不会拖到下一集。而感情线的部分也是:第一集展示了给观众Tinn喜欢Gun;第二集Tinn用帮助学校恢复声誉的名义来光明正大的帮助Gun;第三集Gun对Tinn心动了;第四集Tinn和Gun两个人都感受到了大家的心意。每一集故事两条线都有不小的进展,Tinn和Gun都各自离自己的梦想更近了一些。编剧是十分有水平的。
2. 逻辑通顺,剧本前后有对应
人物角色的行动符合逻辑。比如第一集中Gun为了保住音乐社,他做了他所能想到能做的一切之后,包括放下尊严去求会长,最后失败了才决定去参加胜算不大的比赛(他不知道Tinn为他做的事情)。Tinn的目的是为了追Gun,然而他的母亲校长要对音乐社下重手,所以他必须要想办法保住音乐社,要不然Gun恨屋及乌;而为了能赢得竞选,所以他要在辩论日里揭意外发挥的不错的Gun的短处;赢了竞选后为了逼一向懒散惯了的Chinchilla乐队一周之内给出成绩,Tinn也给了不少压力。
人物的性格前后保持一致。比如第一集里Tinn给Chinchilla乐队很多压力的原因是因为他们比较懒散,而这一点在第四集里乐队的表现也的确是和这个保持一致的。而Tinn在第三集里说一靠近Gun心跳就快的没有办法控制,这一点是在第一集的时候Gun在交谊舞课上把Tiw支走后,Tinn不愿意和Gun跳舞,甚至不是很想直视他的行为是保持一致的。本剧剧本有很多前后对应的部分,除了这个最新一集中Gun让会长的笑和第一集中的对应,全剧都充满了这种大大小小的对应,要是细心看或者重看的观众,会有不少的乐趣。比如第一集中Gun买早餐的钱(20泰铢)和后面在公园里他塞给Tinn的金额是对应的。
人物的行为性格符合逻辑和保持一致,剧本前后有对应,这也是为什么很多国外的观众评价说这部剧的时候经常会用到“ a breath of fresh air“这个词。很多流水线泰腐为了撒糖什么都不管了,人物性格设定是一套,说着的话是另外一套,心里想又是一套,做的事情还有一套,看的时候要是滤镜稍微薄一点都看不下去。而会长男友这部剧的编剧在做到了有逻辑和前后一致的同时,安排了Tiwson这个丘比特角色来促进TinnGun的关系和发糖,真的很聪明。
3. 尊重观众,观众看剧不用猜和脑补
很多流水线泰腐有个毛病就是喜欢藏东西。按照之前的套路来说,Tinn喜欢Gun这件事应该是是在倒数第二集第三集左右才会揭晓,之前Tinn就一直装冷酷会长欺负Gun,暗中默默帮助他,然后有小三来了和Gun贴近了吃吃醋啥之类的。而会长男友这部剧没有,观众从第一集就能得到Tinn喜欢Gun的线索(要是看了正式预告片的观众甚至能知道Tinn竞选会长都是为了Gun),而第一集的最后就直接揭晓了,第二集甚至还告诉观众具体的细节,像是Tinn是什么时候喜欢Gun的,喜欢了多久了,之前有没有尝试告白等等。第三集中我们可以看到Gun对待Tinn的态度由前两集的敌意和不耐烦渐渐变得柔软了,在Tinn说要和Gun对视后Gun闪躲了(之前第一晚补习睡前跳舞的时候闪躲的是Tinn),这些观众都可以猜到Gun是对Tinn心动了,剧不只在第三集最后确认了这点,还告诉观众Gun意识到自己对Tinn心动的时刻(就是最后一晚对视那里)。
这些都让这部剧的观看体验很好,这部剧没有制造非必要的悬念。我之前看过的有些剧,第三集观众就猜到的事,第五集才在剧中确认,第七集角色的行为才有所变化,整的观众好像好像猴子似的。而会长男友这部剧,观众观察到的事情和变化当集就确认,通常下一集还会给细节的展示,而人物的关系和行为也都会有所变化。比如第二集中会长承诺了要帮乐队,Gun第三集就来找他帮忙了;Gun发现自己喜欢上Tinn之后,和Tinn靠的很近的时候他也会害羞,而且他也开始反撩Tinn了。这些都是尊重观众得体现。
二. 导演剪辑配乐等等剧组成员都对这个剧倾注了很多心血
这部剧的除了编剧的幕后也都很明显为剧花了不少心思:重新编曲的歌曲都很好听,背景音乐和音效都使用的都很恰当,剪辑也十分都优秀。这部剧细看就能感觉到成本其实有限,场景都是之前别的剧中用过多次熟悉的场景,而且场景利用率高,也没有啥大场面。但是因为整个幕后对这部剧的爱,所以整部剧完成度很高,观感还优于很多投入比这部剧大很多的腐剧。很多观众(国内外都有)把这部剧好看归功给制片人Aof,但我觉得这是对剧组其他人不太公平的,尤其是导演Au(还是新人导演呢)。这部剧的风格还是和Aof的剧有不小的差别的,Aof对这部剧不可否认有一定的影响,但我相信剧还是新导演Au主导的,因为他从剧前期阶段包括剧本,演员的workshop和录音等等方方面面都一直有参与,所以也希望Au导能多获得些认可。
三.演员
腐剧最重要的当然是主CP的两位演员了。Gemini和Fourth两位其实挺让我惊讶的,除了他们有很强的化学反应之外,他们演的都挺好的(不是还可以和一般,是好)。他们可以用表情和眼神来表达情绪,还都可以在一场戏内演情绪的变化。Gemini和Fourth还可以给反应,没有什么演戏的痕迹,比如泳池里Gun问Tinn有没有用他之前的回答来和别人搭讪的时候,Tinn回答后的不知所措和Gun的惊讶的都挺自然地。Fourth真的是太可爱了,他的可爱不是演的,是演员自带的,剧本敢写Tinn花痴Gun动不动就说他可爱,很明显是编剧也觉得Fourth真的很可爱吧(剧本很明显是去年发布会第一次预告后完成的)。Gemini除了帅之外,偶尔还有的傻气,还挺合演适时不时犯花痴的会长的。
最后,尽管这部剧才放了三分之一,但我目前对这部剧真的很满意。希望后面的集数能保持前面开的好头,这部剧成绩能越来越好吧。
很难受的看完这部,画风很美,角色关系也都很好,只是剧情实在是,可能是我没有看懂导演的心思,time wait for no one 。但是实在不明白为什么在女主 姑姑讲了一遍一遍的退回到过去的行为,对自己有好处,但对别人不一定有好处这样的话之后;女主依然我行我素的继续条约时间。而且明明已经看到有一些跳跃时间的行为,对自己身边的人有负面的影响了,就是说明明可能发生在自己身上的事情,因为时间跳跃
很难受的看完这部,画风很美,角色关系也都很好,只是剧情实在是,可能是我没有看懂导演的心思,time wait for no one 。但是实在不明白为什么在女主 姑姑讲了一遍一遍的退回到过去的行为,对自己有好处,但对别人不一定有好处这样的话之后;女主依然我行我素的继续条约时间。而且明明已经看到有一些跳跃时间的行为,对自己身边的人有负面的影响了,就是说明明可能发生在自己身上的事情,因为时间跳跃,发生在别人身上了,能量守恒定律不就是如此吗,该发生的一定会发生,只是换了个主角而已。所以不知道女主有没有想过,那天明明是她要出事故了,然后这件事情,她躲过了一定会发生在别人身上,而且后续因为一点小事情,希望更多次的享受到自己喜欢的场景,吃到自己想吃的东西,所以一次又一次的跳跃时间,这个剧情,实在是,看的太难受了
这个剧情,对比《你的名字》,差的不是一点点
包括之后宫介和那个喜欢他的妹纸的事情,女主也是,很多管闲事的一遍又一遍的跳跃回去。
可能女主的角度是想撮合他们,可是问题是从宫介最初的反应就说明他并不喜欢那个小学妹,所以,女主做这件事情的逻辑是??
不能理解。
最后,很认真的说一句,真的,看得特别难受,一般很喜欢这种画风的动漫,只是这部电影,太添堵了。
可能还在读书的年轻学生会喜欢这部电影吧,总之,从我个人的角度来看,不推荐。
我以为看了个穿越剧,结果是个鬼片;我以为这是个鬼片,结果是个狗血言情剧;我以为是个狗血剧,结果是个超长广告片。
对,2021年的我来看这个2013年的剧就是为了小哲的那一滴泪。还是想客观评价一下这部剧。没那么好,所幸,还没那么差。
一部充满着粗制滥造的狗血剧,大概就是为了《宫锁沉香》造
我以为看了个穿越剧,结果是个鬼片;我以为这是个鬼片,结果是个狗血言情剧;我以为是个狗血剧,结果是个超长广告片。
对,2021年的我来看这个2013年的剧就是为了小哲的那一滴泪。还是想客观评价一下这部剧。没那么好,所幸,还没那么差。
一部充满着粗制滥造的狗血剧,大概就是为了《宫锁沉香》造势拍的。片子糙到什么地步呢,张哲瀚出来的时候我好想问,那身红色大衣是从七浦路批发来的吗?能把衣服烫一烫再拿来出镜吗?剧情倒也简单,九阿哥爱上宫女琉璃,四爷登基后九阿哥失势被琉璃一脚踹了攀上十三阿哥,对,就是我们熟悉的那个四、九、十三的故事。琉璃在出卖九阿哥后与九阿哥一起被赐死。三百年后琉璃魂魄被九阿哥转世的小浩召唤,小浩陪着她寻找遗忘了的前世今生。
22岁张哲瀚的表演让我觉得内心无比纠结:一方面是他对着这么狗血的剧情流下的一滴泪直接流到我心坎里,让我确确实实被打动了;另一方面青涩的他认真的时候拧巴的表情又让我无比出戏。我实在不明白今生的小浩喜欢琉璃什么,喜欢她今生嫉妒心强拿刀子捅师姐?喜欢她前世心狠手辣出卖自己?还是单纯觉得喜欢一个GHOST有趣?当然,女主作为现在少见的圆圆脸还是看得下去的。
所幸的是这部剧只有九集,掐头去尾平均一集不超过18分钟,所以拿点碎片时间来看看倒也算得剧情紧凑。就我上面说的那个剧情,真要水出个大几十集也不是办不到。比较起来这个短片真仿佛一股清流,虽然狗血,倒也没有血流满地。
国内的养宠大环境大体上还不具备拍这电影感情基础和社会环境吧。一只狗能路边等了那么多年都没进餐馆?没被打死?没被药死?反正我不信。还有你这电影是牵绳还是不牵绳?还有刚拍了那个什么北辙南辕的悬浮片的冯小刚,他能理解普通人养狗的感情?是什么感情,一定要喂进口粮喝纯净水的感情吗?是每天都要给狗狗洗香波的感情吗?
老实讲,国内目前拍宠
国内的养宠大环境大体上还不具备拍这电影感情基础和社会环境吧。一只狗能路边等了那么多年都没进餐馆?没被打死?没被药死?反正我不信。还有你这电影是牵绳还是不牵绳?还有刚拍了那个什么北辙南辕的悬浮片的冯小刚,他能理解普通人养狗的感情?是什么感情,一定要喂进口粮喝纯净水的感情吗?是每天都要给狗狗洗香波的感情吗?
老实讲,国内目前拍宠物电影,还是更适合狗狗舍身救主人的故事。。。至少狗死了,大家还可以立个碑,也不会再担心狂犬病了。
狗活着,自然是要讨论一下,是该吃了它还是让它就这么等着,毕竟狗活着等死人,也是会有狂犬病的。
#上海电影节# 第二部,石井裕也《夜空总是最大密度的蓝色》,两个月前在香港电影节首映的时候还叫《东京夜空最深蓝》,当然我还是喜欢原来的这个「最深蓝」的名字。在头痛欲裂中坚持看完了这部片子,没有辜负我的期待,真的很喜欢。女主碎碎念式的自白,东京是个什么样的城市?在这蓝色的巨大夜幕下,我们只好可怜的爱自己吗?正因如此,这个星球没有恋爱。她的悲观主义的丧情绪浸在水中的乌龟,一根又一根的烟,骑车穿过
#上海电影节# 第二部,石井裕也《夜空总是最大密度的蓝色》,两个月前在香港电影节首映的时候还叫《东京夜空最深蓝》,当然我还是喜欢原来的这个「最深蓝」的名字。在头痛欲裂中坚持看完了这部片子,没有辜负我的期待,真的很喜欢。女主碎碎念式的自白,东京是个什么样的城市?在这蓝色的巨大夜幕下,我们只好可怜的爱自己吗?正因如此,这个星球没有恋爱。她的悲观主义的丧情绪浸在水中的乌龟,一根又一根的烟,骑车穿过繁华都市巨大人流中,她喜欢谈论死亡,她不理解为什么要恋爱,恋爱不就是某一位的前男友和某一位的前女友在一起吗?迟早会有被抛弃的一方,迟早会分开。她收到短信「我仍爱你」,男主收到短信「我爱过你」,都是他们各自的过去。他们奇妙的一再相遇,在这个几千万人口的都市。走到某个路口的时候,她说:你看到东京的夜晚是蓝色的吗?东京的蓝,是一种压抑的饼的外层裹了希望的蓝。压力、生存、梦想、爱情,我们是那么渺小,找不到自己的位置。恋爱是会让人变庸俗,反复的情绪消耗也无意义,可是每个人都抵不住心怦怦的跳,止不住很酷也要告诉她:喜欢你。「我是个怪人。」「我也是。」他们最后并肩在女主家里坐了一宿等地震,等死亡,等一切绝望的未知。他们等来的也只是天亮,天亮了,那朵花开了。东京还是有希望的。活着吧,要活到死才对。那个拿着电吉他在街头唱着「加油」的女孩最后成了明星,没有什么是不可信的。虽然「你死去吧,我就孤独了。」但我还是想说:那些失意的怪小孩们,愿你地有一天被钟爱,遇见相似的灵魂,然后幸福的捱过这密度的星空宇宙。
之前写的长评《傲慢与偏见——也谈一谈魔道祖师动画配音》,前天手一抖误删了,豆瓣不像知乎一样可以恢复,我也没有备份,只能随它去了T﹏T,感谢看过的朋友们给的赞和喜欢,今天闲来无事,就再来聊聊这部动画。
我向来是不喜欢喊“国产动画崛起”这种口号的,因为所谓崛起,不是靠一两部不错的作品就能达到,而是要依托于整个动画产业的完善与成熟,显然我们还有很长的路要走,所以对于国内动画现状,谈进步
之前写的长评《傲慢与偏见——也谈一谈魔道祖师动画配音》,前天手一抖误删了,豆瓣不像知乎一样可以恢复,我也没有备份,只能随它去了T﹏T,感谢看过的朋友们给的赞和喜欢,今天闲来无事,就再来聊聊这部动画。
我向来是不喜欢喊“国产动画崛起”这种口号的,因为所谓崛起,不是靠一两部不错的作品就能达到,而是要依托于整个动画产业的完善与成熟,显然我们还有很长的路要走,所以对于国内动画现状,谈进步比谈崛起更为现实。
魔道动画带给我的惊喜之一,是配音。目前出场的所有重要角色,其实没有谁的声音是我不熟的,他们一开口,我脑海中能浮现出至少五个他们配过的其他角色,主役的两位更是二十个起步,但声音熟和会出戏是两码事,关键在于配音能不能贴合角色,我觉得动画在这一点上还是令人满意的。
首先说阿杰,从莫玄羽到魏无羡,从人前到人后,从夷陵老祖到少年魏婴,声音区分度是很大的,而且转换自如,尤其三四集把鲜衣怒马少年时的调皮活泼演得活灵活现,课堂上的问答又机灵又可爱,“尚未想到”四个字听起来真是说不出的合适,藏书阁那一段则是又欠又皮,损蓝忘机那几句,听声音我都想打【不是】。阿杰老师是一个经常让我惊喜的配音演员,每每觉得这个角色他可能不太适合时,最后听到的成品却总是出乎我的意料,而且随着他近两年把工作重心从电视剧转向动画,动画这一块的配音水平也是肉眼可见的在进步。认真说一句,他一定会更好的。
其次是边江,蓝忘机台词一如既往的少,但正如我之前所说,这个人话不多,不是因为他真的冷漠,而是家教使然,过于内敛,即便内心有汹涌澎湃的情感,大多时候也还是喜怒不形于色,这类角色其实真的难塑造,因为情绪平稳少有起伏,太冷不行太柔不行太生硬不行太温和更不行,需要精准把握一个平衡,我觉得边江算是做到了,这个角色不能和魏无羡去比,性格本身就限制了台词的发挥空间,注定不能带太多情绪,一旦用力过猛,立刻ooc。我一直觉得部分人对演技有误解,似乎只有展现极端情绪——大哭,大笑,大吼——才能叫做演技好,但实际上,波澜不惊与云淡风轻的状态真的很考验水平,蓝忘机说话时语速从容不迫,态度内敛有礼,边江还原得都很好。
其他几个角色的配音也各有各的亮点,江澄初登场时的强势和少年时期的青涩谨慎对比鲜明,他的配音郭浩然也是我近期很喜欢的一位。金凌任性娇纵但又不失少年锐气,思追温和谦逊,景仪率性活泼,几位的声音辨识度都很高。且很符合人物性格,聂怀桑的配音刘三木,认识他是因为全职里的孙翔,这两个角色性格反差巨大,但他的表现很稳,发挥得都很出色了。
惊喜之二,是片头曲和配乐,《醉梦前尘》在我心中真的是动画的一大亮点,曲风大气磅礴,旋律悠扬,林大仙的演唱更是游刃有余,是我近年来听过最好最用心的国产动画op。此外,整部动画的配乐,场景,台词,让我终于感受到这是一部中国人做的中国风动画了,这种自然而熟悉的亲近感,是一些盲目模仿日本萌文化、台词日式翻译腔的动画所不具备的,国产动画要发展,除了提高制作水平,形成自己的特有风格也是关键,日漫的模式只能借鉴,不能移植,否则难免邯郸学步,适得其反。
夸这么多,不代表这部动画毫无瑕疵,相反,问题还不少,人物,画面,剧情,动作,进步空间很大,很多地方也还可以更精细,当前国产动画,怕的不是水平不够,而是制作方敷衍浮躁且作妖,四集看下来,有褒有贬,但制作方有在用心,水平相比之前也确有进步,还是看得出来的。
最后,发现有些观众对国内配音毫无理由地苛刻,举个例子,日本处于一线的声优,大多属于辨识度很高开口就能认出来的,他们每年的作品和角色也都很多,遇到同一声优的不同角色已经习以为常,但国内,很多人的认知里,听出来是谁=出戏,那怪谁呢?演员尚且不可能一辈子一部戏,配音演员就更不可能只塑造一个角色了。有些人分不清同一配音和同一声音的区别,跟风喊串戏,实则是很不尊重人的,平心而论,魏无羡和叶修,蓝忘机和周棋洛,是同一个声线吗?是同一种情绪吗?我亲眼见过连两位老师的声音都分辨不出来的人,在其他配音演员作品下刷两位的名字,却在看完魔道配音表后也开始喊串戏了串戏了,对不起您串的哪门子戏?当前的国配圈,资历深水平高的不多,各工作室都在带新人,而国产动画本身数量也少,不可能养活和日本一样规模的声优,绝大多数配音演员一年真的没几个动画角色,还得通过电视剧配音来生存,有些人嚷嚷着谁谁谁怎么配那么多角色,实际上,一对比就知道,不是人家配的多,是国产动画数量太少,百花齐放的时代还没有到来,但比之前几年,情况已经好了很多。
现阶段,像魔道这个水准的国产动画,我真心希望还会有很多,当然,更希望以后的动画水准能超过它,毕竟进步就是这么来的。