在那遥远的地方有一个叫做幻海的城市1我是李易峰我是天才我有个很拉风的专长“犯罪心理画像”说是画像但负责画的不是我我只负责描述长相说是心理但我描述的长相准到和罪犯一模一样我和那些深受资本主义荼毒的FBI不一样心理画像我凭的不是案例、数据和心理分析而是——察觉犯罪的天赋我的座右铭是“我想要探究，人性最黑暗的一面”2我是廖凡我是打手平时在警察局挂机没事去健身房练拳击我和福尔摩斯一样脑子里存地图我对我的慢半拍小跟班感情深厚但片子里没说我对我死去的老爹感情深厚但片子里也没说不重要重要的是我对一个经常干扰我办案动不动就私自向凶手发信息还老是捅娄子的天才感情最深厚我的座右铭是“你要是不走进阳光里，就会被黑暗吞噬”3我是教授也是妹子们的梦中岳父张震他爹我在片子里出现的唯二目的就是把李易峰怼给廖凡然后让李易峰秀特技我的座右铭是“他是天才”4我是万茜我是扑克脸法医全城的尸体都归我管虽然我有演技但在这片子里我永远是一张扑克脸我对李易峰的感情也很深厚但基本都得靠李易峰的台词来表现我的座右铭是“你们都是神，你们自己的神”5我是跳舞小太阳我是李易峰的心中女神（不是隔壁素锦娘娘）我连死的时候都自带柔光我教李易峰玩滑板带他去我的舞蹈班还鼓励他走出自己的舒适圈我都这么主动了他却还赶不及在我挂机之前告白我的座右铭是“你好像躲在一个看上去透明，但却厚厚的壳子里”6我是柴禾小boss你别看我长得瘦骨头里面全是肉一针下去以后我就力大如牛制伏运动员so easy大汉也能甩来甩去我天生放荡不羁爱喝血可惜智商不够一台能播视频的手机就能让我跳楼我的座右铭是“我要喝血，我要回家喝血！”“为什么不让我喝血！我都要死啦 啊啊！”7我是格斗小boss别看我长得也瘦老子的强项就是格斗不用打针就能爆大招我的命门是我闺女我闺女虽然也放荡不羁爱喝血但我们家里一点血的痕迹都没有估计我闺女吃的是我我的座右铭是“在哪”8我是疯狂科学家·变态本人·大boss我到底有没有穿成许文强戏耍天才李易峰是本片的最大谜团我智商堪比布鲁斯班纳我研制出的无敌大力针能让任何人一秒变超人我本意是治病救人结果不幸自己栽了发现痊愈无望之后我就变成了恐怖分子我就派小boss们到处掳人给我做活体实验据小天才推理我接下来会研制出让人得绝症的死神针神了！我都还没开始研究呢！他怎么全猜中了！我的座右铭是“和你的画像一样，我很焦虑”（这和“你中了我的奸计啦”真是异曲同工有木有！）9我是慢半拍我勤勤恳恳侍奉我大哥廖凡一个眼神一个手势我就知道要收队还是追我招谁惹谁了？为啥要扎我背！10我是廖凡的新跟班我是女的除了满足男性观众之外我的作用……可能是为了衬托廖凡对慢半拍的深厚感情和廖凡对李易峰更深厚的感情吧11我是警察局我无所不能给我一个用户画像我就能直接定位住在废弃码头的流浪汉记住Big brother is watching you！12我是小章鱼我是天才李易峰手表驱动的飞行器我配备高档人脸识别功能却要靠手表对准才能供电然而我在片子里除了帮天才炫技之外最大的作用就是充当手电筒13我是美剧《犯罪心理》七年老粉看完片子我只想说什么玩意

突然得知SCI拍剧了，这部小说我都追了多少年了呀！马上熬了几个晚上把剧刷完了，整体好评！实力吹爆！??????最近耳雅大大又更新了章节，大家快去打卡呀！

关于剧情

虽然因为删减了不少剧情，但是案件还原度很高，除了箱尸案改动得不太顺畅以外，其他都拍得很精致了，很多细节包括魔法阵、重影现场都有具体去呈现，该是兰博基尼就绝不换成金杯，该大场面就砸钱搞爆破，该是动作片段就真上打戏，一点都不带含糊的????????????。基于对原著的还原度，而耳雅大大一向对逻辑把握得非常到位和清晰，因此24集拍了5个案件，整个剧情节奏明确不拖沓、推进合理又不落俗套，整体出来效果个人是满意的。

为了帮助观众加深印象和对剧情逻辑的理解，去掉了一些不太重要的配角也是个很好的操作，毕竟原著中每一个案件涉及的人物数量太多了，真要全部都罗列出来，估计观众也记不住。弹幕还有人说有些配角前面死了后面换个造型又上来了，比如留胡子的胖鱼和不留胡子的冯杰，不过我脸盲倒是没怎么认出来……哈哈哈哈其实他们不是同一个人啦！

关于白家的CP

1.公孙和大白被diss不是性转的问题，这种人设放到哪个剧里头估计都是被喷的处境，莫名其妙地生气、莫名其妙地和好，一切行为都不是基于人物背景和所处情景出发，感觉是编剧强行加戏，看起来特别别扭。如果有下一季希望能够把这两个人物性格塑造得更加丰满一些，就算是为了过审，也希望能够让整个人物都完整一些。

2.小白和猫猫都属于耐看型，第一眼可能不会觉得特别惊艳，但是看久了发现气质特别好。第一眼看到小白的时候，我也有点懵逼，熬过了第一集之后，莫名就觉得他们俩太有CP感了！

【详细】

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《平安中国之守护者》电影观后感

今天上午我们单位组织观看了中央政法委牵头拍摄根据真实人物和案件改编的电影《平安中国之守护者》，我在电影院和市局同事一起看完了此电影，以下是我的观后感。知道大家都有作业但不要全文摘抄，都一个样很容易被退回重写，这是我上交的轻微修改版，懂得都懂，步入正题：

现在全国政法单位都在执行中央对政法系统教育整顿的大方针，认真的进行学习教育，查纠整改，总结提升三大步，这次教育整顿共有四个任务，分别是：筑牢政治忠诚，清除害群之马，整治顽瘴痼疾，弘扬英模精神，这次的《平安中国守护者》就是弘扬英模精神任务的一次宣传。在之前我写过一篇教育整顿的心得中，明确提到弘扬英模精神需要用现在社会上年轻人喜闻乐见的方式方法进行，这样才有传播和弘扬的价值，而一些老办法例如：上报纸、上一些地方电台的社会新闻，在现在看来都没有多少人关注，这样不但达不到效果，也让人觉得公安机关行事作风的老套，花样繁多的短视频、漫画、电视电影才是现在大部分流量所在，这部分内容欧美国家确实领先。而这次的《平安中国之守护者》确实让人耳目一新，先不论电影拍的怎么样，这样的丰富多彩的形式就很值得提倡和推广，这种能让更多人接受并不觉得枯燥的电影形式用来对民警政治教育才能起到效果，这才是让教育整顿有效果的中国版“主旋律”电影。

下面我们言归正传，来谈一谈这部电影的内容：首先我是一个影迷，所以对电影还是有些挑剔的，之前我国产的电影看得比较少，但是最近几年国产电影进步非常大，已经达到了国际领先的水平，但只是部分情况是这样，国产电影总体水平还是参差不齐的，这主要是现在国内市场的资本运作还有不同的受众群体导致的，有优秀的《流浪地球》也有劣质的《上海堡垒》，这部《平安中国之守护者》却是根正苗红到不必担心资本运作和受众群体这些问题，也因为有这背景这部为了弘扬英模精神的电影也显得格外瞩目，虽然电影里面还有一些要素不够成熟，例如衬托环境的背景音乐，我就感觉格格不入但是瑕不掩瑜，但整部电影还是可圈可点的，说他是一部电影吧，我觉得更像一部加长版的微视频，好几个故事是政法工作人员看到能够频频点头的日常，跨度也从工作中常见的案例演到为祖国安危只能隔海相望的爱人，看的都让人时刻揪心。

首先电影开始是一片草原，红原骑警的三名民警在例行巡逻，这时一个藏族老乡急急忙忙的报警说自己的40多头牛被人偷走了，在这个故事中有几段台词我认为说的特别好，其中就有一句就是三个骑警中的队长说：40多头牛就是四五十万人民币的损失，这要是在搁在城里就是抢劫银行的大案子，如果这案子不破我就对不起我身上的这身警服。当时也就是这句话，让在场的失主藏族老乡从心里感动了，也知道无论自己说什么，无论他的同事说什么，无论他还有没有剩下的子弹和受了什么伤都挡不住这位高原老民警要一追到底，不抓住偷牛贼绝不回来的决心。最后队长让负伤的队友返回，自己孤身一人深入高原与两个持枪盗贼对峙，也是这份决心和正义让偷牛贼屈服最后缴枪投降。

然后电影的另一个让我印象深刻的故事就是在新中国解放前，中共地下党员和自己爱人分别的故事，在中国解放战争后期，国民党反动派落败逃往台湾，中共地下党员为了未来祖国的平稳和安全，毅然决然的继续隐瞒身份跟着国民党反动派一起到台湾继续卧底收集情报，保卫新建立的中国。当时这位年轻的地下党员有一位新婚并怀孕的美丽妻子，当时他也有过犹豫和不舍，但是为了新中国的安危为了新中国的未来，他还是放弃了自己的家庭、娇妻和还未出世的孩子，留给自己的年轻爱人一个深深拥抱和一句话“等我的信，信里会告诉你我回来的时间”。从此以后，这个年轻的妻子就一直在等着爱人的书信，日复一日年复一年，直到孩子都已成人，甚至孩子都有了孩子，她也没有等到爱人的书信，等来的只有组织派人来给的安慰，直到有一天，年轻的妻子已经变成了白发苍苍的老人，她的孙子代表组织来给老人传来了最后一条信息，那位远在台湾的地下党员因常年伤病已经在宝岛去世了，他直到死也没有再次返回大陆，再也没有返回自己爱人的身边，回来的也只有他的骨灰和日记。里面满满的书写了对自己妻子的愧疚和诉不完的思念：“这一世我守着祖国，下一世我守在你身边”。

我想人其实都是自私的，但是如果有了伟大的理想，有了为之奋斗并献出生命的目标，他就会闪耀成为最瞩目的英雄，当一个英雄付出的牺牲是巨大的，也许是家庭，也许是自己，也许他的事迹永远不会被人们所知，只会默默埋在时间的长河历史的沙粒里，但是他们的精神和他们所做的事业是永存的，就像天上的那颗北极星星一直闪耀指引这着人类文明的方向。走出电影院发现让我回味最深的场景：早上慵懒的晨光，天空温馨的蓝，休息中的年轻地下党和爱人依偎在一起说着情话，“浅喜似苍狗，深爱如长风，所爱隔山海，山海不可平，海有舟可渡，山有路可行，此爱翻山海，山海皆可平”。

写文的时候电影还没出字幕，有的噪音太大听不清。

《致命录像带 94》是 VHS 系列的第四作，于2021年10月6日上线恐怖流媒体平台Shudder。个人感觉，第四部虽未达到第二部的高峰，但一雪前作 Viral 的耻辱，展现了 VHS 系列 IP 继续经营的价值。

在宣称「VHS 94 将会首次以统一、相互联系的流畅叙事呈现」后，续作的故事呈现出比较明显的左翼安那其思潮。个人猜测，这些隐含的政治主旨应该主要是新制片人 Josh Goldbloom 的手笔，即是片头 CinePocalypse "Fasict Filmmakers F**K OFF" 的商标持有者。

主线故事《圣洁地狱》讲述 SWAT 搜查工厂调查 VHS 录像带，和往常一样，虽然没有什么主要看点，但起到黏合故事的作用，维系住不安的全片总基调。

第一个故事《雨水管渠》抓住了城市下水道的都市传说起源，结合近年来 Local 58 电视频道等新兴的模拟恐怖 (Analog Horror) 流派，讲述了主持在下水道遭遇变异怪物与邪教献祭的故事。“美国是最富有的国家，但仍然有人这样活着（住在下水道）。” “不是你们的故事，而是如何讲述我们的故事。” 剧中许多台词试图将这一故事导向更加宏大的贫困阶层与话语权背景。 尽管包含了对 Crichton Leprechaun 的戏仿，但老鼠人作为被忽视者的偶像代表，如今以另一种姿态重新进入故事舞台。下水道的镜头粗粝中不乏真实，但最后电视台的片段有些浮夸，或许是为了讽刺媒介的失真。

《空虚苏醒/徒劳守灵》讲述了有些俗套但非常具有恐怖张力的葬礼守夜故事，雨夜中揭棺而起的是颅骨碎裂的逝者。前期的慢热通过不安的电梯音乐与间歇性停电迅速升温。除了身体恐怖要素，片中的动线交代相当干练，由此建立起无路可退的密室感。形散神不散，真叫人脸扁.jpg 个人认为，故事结尾是一个略显冗余的败笔。

《实验主体》仍然来自印尼导演，画质比其他序列的故事好得多，甚至太过现代，忘记了 VHS 要素。实验室中被疯狂科学家改造的失踪对象，以及前来彻查的警察；故事在这两个视角中交叉展开。除了延续弗兰肯斯坦的伦理脉络外，剧中也包含了女性主义视角审视以及对威权暗含着的不信任感：大多数警察对实验对象秉持恶意的态度，试图杀害实验对象以维持社会系统稳定周转。我们通过女主角的视角观察自己如何被非人化（不仅是物理意义上也是精神意义上的），这也为后续的砍杀提供了情感上的正当性。故事名 Subject 既可以当作「实验对象」来理解，也可以认为是「主体」。实验对象的主体性如何被剥夺，又如何重新建立，片中给出了大量暗示与明示的镜头。但回眸片中树立观众对女主认同的手段（美强惨，人性回应、恐惧与哀求，不断呜咽），似乎又有些滑退回更加本质或他者凝视视角的窠臼。整个故事在延续第二部同导演故事的潮湿与血腥之余，加入了大量第一视角科幻武器的虐杀桥段，有些片段看起来像是生化危机系列的宣传预告。

《恐怖行动》的故事背景最富有制片人的私货。一个密歇根州的川普式红脖子保守主义民兵组织预谋肃清美国，通过恐怖行动攻陷联邦组织，摘除所谓的“黑色癌症”。该组织有组织地杀害黑人（经评论提醒，是为了超自然实验，并非黑人），并得到了当地一些警方势力的武器资助。故事展现了较为混乱的保守主义要素，以及吸血鬼爆炸袭击这一超自然内容，应该是为了讽刺 3K 党的宗教背景。整个故事体现了「笨贼」式的黑色幽默，整个保守组织在武器测试时状况百出，最终全军覆没。

本片的 Glitch 滤镜虽然不及第三部 Viral 浮夸得登峰造极（对不起我真情实感觉得 Viral 很烂），但也有些过于泛滥。其实真正的 VHS 远没有这么多噪点和故障，在我看来不过是低保真、蒸汽波等技术思乡症的潮流造物而已。如果说「重要的是故事讲述的年代」，那么本片中大量重复的母题或许会带给我们一些思考。

首先是媒介。第三部 Viral 的主线故事视图将人们对于网络病毒视频的狂热类比成不顾后果的疯狂传染病；这部作品延续了前作的脉络，虽然故事背景是 1994 年，媒介也换回电视，但主旨却一脉相承：被摘下的眼球暗示媒体对社会身体与个人身体的剥夺与宰制。在《雨水管渠》中，主持真实地走访了都市传说，而其影响随电视传媒急剧扩大；《实验主体》中，我们的眼睛成为了镜头本身，而身体则物理上被剥夺，电影语言中用来表现惊恐的推镜头与晃动镜头 (Shaky camera) 反向影响现实，看起来十分讽刺。对个人身体的剥夺有时通过身体恐惧进行具现化，这可能也是本片中大量出现身体恐惧元素的原因之一。

接着是邪教与狂热群体。主线《圣洁地狱》，「Hail Raatma」的《雨水管渠》和《恐怖行动》（《空虚苏醒》不太确定是否包含邪教）都是邪教，让人怀疑这一主题是否有些饱和了。《雨水管渠》中，邪教是失去话语权、肮脏不堪、沉默在主流世界之外的鼠人崇拜者，他们借由传媒将罪恶的言语在公众中广泛传播；《恐怖行动》中，一行人援引 3K 传统，有着狂热的白人至上民族主义与阴谋论激情；这二者体现了政治与宗教的隐秘连接，影射 QAnon 以及一些狂热化的特朗普支持者如何通过媒介散播阴谋论，并开展极端的宗教崇拜的。如何看待这些「下水道的人」以及他们的暴力行为？作为左翼安那其与安提法的支持者（甚至还玩过 Unabomber 的梗），制片人 Josh Goldbloom 显然清楚底层群众与暴力行动的力量，而关键在于何者是正义、何者是不义。影片体现出主创的政治倾向：对于不义的群体，尽管对方的确具有强大的力量，可以洗脑主持攻占媒体，可以抢夺武器策划暴动，但他们吐出的只能是肮脏的污水，只会搬起石头砸向自己的脚。

警方与搜查桥段在本片中也出现数次。他们大多包含对警察这一团体的不信任，并描绘了其中出现的内讧。这或许与弗洛伊德之死等一系列政治事件所带来的反警情绪有关。当地警察被很多安那其与左人视为维护政治秩序的工具，对民众不负责任且有着盘根错节的种族主义勾连。

总的来说，本片或许没有达到第二部的高度，但肯定比第三部要好得多，算得上华丽回归。口碑上的成功或许能够推动这一系列的后续开发，成为拾得录像 (found footage) 恐怖电影中的常青树（就像鬼影实录那样，尽管后几部确实不太好看）。本片的政治意图更加明显，而且不同于七年前的前作 Viral，这次的现实讽刺看起来更加成功。

希望本作不是最后一作，也希望 VHS 系列能越拍越好。

筆者看畢電影，感覺從前那位師承張徹大導演，深諳「搞基」之道的吳宇森重回駕輕就熟的警匪追逐題材，便足以讓我們暫時忘記《赤壁》和《太平輪》的痛苦記憶。正義感十足的警察矢村與渴望洗脫罪名的逃犯杜丘惺惺相識的兄弟情誼；同為孤兒的女殺手紫雨和紅霞互相扶持，姐妹情深；真由美念念不忘含冤而逝的丈夫，在吳宇森的電影世界裡，有血有肉的人物總會令我們印象深刻，奸角不全壞，好人也會因為一時魯莽做錯事，即使壞到骨子裡的天神製藥老闆，專門威逼利誘無家可歸的流浪漢回工廠進行慘無人道的藥物實驗，在最後關頭亦無法抗拒親情的召喚，選擇一死與九泉之下的摯兒團聚。歌頌友情、愛情與親情的偉大乃吳宇森從影多年孜孜不倦追求的終極正義，《追捕》有意延續的正是還沒有被徹底忘記的人性光輝。

邁入古稀之年的吳宇森，內心卻似乎不曾老過，往來其間的子彈與白鴿引領我們穿梭回到《英雄本色》《喋血雙雄》的黃金時代，幼稚單薄的劇情，含情脈脈、另有所指的人物對話，鐵漢柔情的藍調爵士樂，還有那一以貫之「不瘋癲不成活」的暴力美學，John的堅持讓觀眾深深感受到名為曰情懷的強大力量。有人說，情懷可不能當飯吃，我想了一想，也是，沉浸在過去的時間越久，擁抱未來的觸覺便越發地遲鈍。然而，在當下這個只講求弱肉強食的競爭法則，僅僅學會高速發展新科技的現代社會裡，人與人之間的距離被手機、電腦等科技產品逐步拉大，昔日為兄弟義無反顧、兩肋插刀的激情歲月早已被袖手旁觀的沉默所替代，人們不再念舊，甚至把對舊有事物的回憶當成古板迂腐的象徵盲目批鬥。

《追捕》開首，律師杜丘與偽裝成居酒屋老闆娘的殺手紫雨一見如故，老電影（1976年的老版作品）正是二人順利溝通的橋樑，通過對答戲中的著名台詞，吳宇森已將男女的性格特徵大致勾勒出來，河智苑確實有點周潤發的小莊味道，不做殺手的她又何嘗不想遠離腥風血雨的江湖恩怨，安心當個普普通通的居酒屋老闆呢？張涵予雖然飾演文質彬彬的國際律師，依然不改其硬漢作風，面對不公義之事必定挺身相助保護弱小。

行走江湖，講的是踏踏實實的情義二字，逐漸失掉的美好傳統需延長壽命，靠的就是細味情懷，若刻意迴避過去，喪失憑寄的未來僅留下空洞的印記，這也是為什麼吳導拍攝的槍戰會讓觀眾感受到浪漫主義的芳香餘韻的原因，寄情於人物的動作，就像優美的舞蹈，持槍、舉槍、開槍，配合鏡頭的調度，每個細節均被導演賦予了節奏感和韻律感，而《追捕》裡最為精彩的一幕打鬥段落莫過於矢村、杜丘和真由美三人與前來奪命的冷酷殺手在郊外別墅內進行生死搏鬥，矢村與杜丘的左手和右手分別被手銬銬住無法動彈，他們只能透過男性之間的默契應對來勢洶洶的襲擊。「二人合一」的理念很花心思，除了標誌性的雙槍滑射以外，冷熱兵器盡出，矢村揮動武士刀經過一連串跑跳閃躲後砍殺敵人，看著相當過癮，可見福山雅治在吳宇森的嚴格要求下苦練步法，方有今日之成果。

《追捕》改編自西村壽行的小說《涉過憤怒的河》（君よ憤怒の河を渉れ），原著講述日本檢察官杜丘離奇地被人誣告犯有強姦、搶劫罪，杜丘為洗清罪名，千方百計逃離警察的重重包圍，歷經波折後真相大白，被誣衊的杜丘最終沉冤得雪。1976年由著名演員高倉健領銜主演的經典版本較為忠於原著小說，而吳宇森「重武輕文」的特點令中日合拍的現代版對昔日經典增添不同角度的詮釋與重現。洋洋灑灑的槍戰場面，激烈的人物性格、行為衝突超越邏輯慎密的推理緝兇佔據主導地位，透過接二連三的追逐互搏渲染緊張氣氛，深陷囹圄方知世情冷暖，以此建構豐富多彩的人物形象。

吳宇森的招牌特寫在《追捕》裡得到淋漓盡致的發揮，電影前段歡慶勝利的酒會上，鏡頭特意多次給到載歌載舞的人群輕盈爽朗的步伐，慾望滋生罪惡，池內博之飾演的老闆兒子心懷不軌的眼神則提早預告將會有大事發生。電影以行進間的步伐表現人物因為環境而時刻變化的情緒與事態輕重，如杜丘被誣陷後拼命奔跑，想擺脫警察追捕，來到正在施工的工地，鏡頭巧妙地注視著往上攀爬的逃犯異常沉重的腳步，配以不知所措的眼神，與影片開頭神采奕奕、名利雙收的精英形象相差甚遠。在這一幕鏡頭的最後，杜丘不慎從高處跌落至水泥池，同樣暗示了蒙受不白之冤的他正深陷於不可告人的巨大陰謀之中，而真相就藏於罪惡的泥潭深處。

吳宇森一向是位很敢進行新嘗試的老導演，勇闖荷李活時期最成功的作品《奪面雙雄》，尼古拉斯基治、約翰屈伏塔上演另有玄機的兵賊追逐，二人互換臉龐，引發的身分認同危機為看似簡單的雙雄片加入了一層哲學思辨的意涵。如今來到《追捕》，杜丘遭到陷害的幕後元兇是從事地下非法交易的醫藥集團，牽涉到將人類改造成用於軍事行動的超級士兵的跨國政治陰謀。注射新藥的實驗者能獲得超越一般人類的耐受性和攻擊力，但神經系統卻受到破壞，嚴重者更會喪失理智，陷入瘋狂狀態。吳導演刻意在現代槍戰片裡加入帶有科幻色彩的人類改造計畫，正是表達了他的疑惑：飛速發展的科技文明能否為人類帶來真正的幸福？換了臉的屈伏塔還會是那個堅信正義與復仇的屈伏塔嗎？打了藥的倉田保昭最終沒能抵禦藥物的侵蝕，為了保留僅剩的一絲人性選擇自我犧牲，同樣被過量注射禁藥的杜丘雖然逃出生天，更在結局與真由美浪跡天涯，但又有誰能擔保善良正義的杜丘在某一天不會突然受殘餘藥物的影響，喪失人性呢？不過我想，吳宇森自己肯定沒想那麼多，在他一手打造的英雄烏托邦裡，義薄雲天，手刃仇人，兩袖清風，事了拂衣去，一切足矣。

看完了这部话痨式的犯罪剧情电影:《洛城夜巡》，还蛮不错的，我很喜欢，职场老油条带领职场菜鸟体验职场百态第一天，老油条以过来人的身份让新人明白职场的潜规则和阴暗面，打破新人对工作的热情和幻想，最终菜鸟也成了老油条，哈哈哈哈，有意思了！特别喜欢电影中的一句话:小时候我们想成为什么样的人，长大了就会成为另外的人！俗话说，兵来将挡水来土掩，但是有些时候要学会灵活变通，毕竟水无常形，能因敌变化而取胜者，谓之神！所以满腔热血的职场新人最终都会在残酷无情的社会现实面前败下阵来，慢慢地活成了自己不喜欢的人的样子，过着操蛋却又平凡的一生！影片讲述了洛杉矶警察局奥运部门的巡逻老将雷·曼德尔和他的实习生，雄心勃勃的新警察尼克·霍兰德的一生。随着两名警察杀手逍遥法外，并在寻找更多的目标，曼德尔和霍兰德必须与一座即将沸腾的城市作斗争，还有杰克·凡赞特，一名精神失常的流氓警察，在他们的巡逻区内疯狂地报复。随着夜幕的降临，曼德尔和霍兰德开着警车在洛杉矶危险的街道上徘徊，只有几层薄薄的金属和玻璃保护着他，曼德尔发现自己在与时间赛跑，寻找失踪的女孩。